《阿拉伯舞曲》教案3

《阿拉伯舞曲》教案

教学目标：

1、情感目标：体会阿拉伯人民歌颂祖国，歌颂家乡的自豪感，体会世界著名舞曲背后的阿拉伯文化。

2、知识目标：学会分析歌曲《阿拉伯舞曲》的旋律特点，说解歌曲表现的意境和情感。

3、能力目标：通过音乐活动，培养学生的节奏感和创造力。

教学重点及难点：

重点：通过速度及音乐情绪的变化尝试写出《阿拉伯舞曲》的段落结构。

难点：理解阿拉伯音乐的特点，积极参与活动。

教学过程：

一、组织教学：

播放上歌曲《舞曲--阿拉伯音乐--开场版》，让学生听着音乐，愉快地走进教室。（目的是营造音乐课轻松、愉快的氛围）。

二、新课导入：

同学们，在上课前我们先来做一个小测试：请大老师"预备--开始"的口令后，把手贴到下巴上。教师在喊出“预备--开始”口令的同时，有意夸张地把手贴在脸颊上。此时出现微妙的情形：全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。教师让同学们互相观察手放的位置，提出问题：“刚才老师讲的要求是什么”？同学们会流畅的回答：“听到老师'预备--开始'的口令后，把手贴到下巴上”。引导学生思考：为什么听到老师的口令后，大家都把手错放到脸颊上呢？原因很简单，因为同学们老师是把手放到脸颊上的，所以也都把手放到了脸颊上。

这个现象说明一点，那就是同学们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。俗话说：眼见为实，耳听为虚。也说明这是人们生活中普遍存在的现象。但是，世界是由多元化组成的，我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界，还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。音乐是一种听觉艺术，因此，学习音乐是培养和发展我们用听觉去发现和感受周围世界的能力。

今天老师向同学们介绍并和大家一起欣赏一首传统音乐合奏《阿拉伯舞曲》，就是要求同学们在用眼睛观察传统乐器形状及演奏姿势的同时，注意用听觉去感受阿拉伯传统乐器的音色特征和声音表现特点。

三、阿拉伯乐器介绍。

阿拉伯的乐器有着悠久的历史。早在先伊斯兰时期，在阿拉伯半岛上，就流传着米兹哈尔、吉朗、柏尔布德、姆瓦他、将科、米扎发等弦鸣乐器；米兹玛尔、库夏巴、斯鲁、纳库尔等

气鸣乐器；弹拨尔、达卜、卡地布等膜鸣乐器以及匈鸠、吉拉吉等体鸣乐器，其中一些乐器是从波斯和叙利亚等地传入的。伊斯兰时期，常用的乐器有乌德、卡侬、拉巴卜、纳伊、纳加拉、达卜等。其中乌德是伊斯兰音乐中最有代表性的乐器，卡侬于元初传入中国，称“七十二弦琵琶”，清代称“喀尔奈”，列入“回乐部”，现仍流传于中国的新疆维吾尔族地区。

四、巩固练习：

使用多媒体计算机在大屏幕上呈现出各种阿拉伯乐器的图像，学生每组选出两名代表，听播放的音乐片段，说出所听音乐的主奏乐器名称。判断回答错的可以由本组其他学生给予补充和纠正。

五、为欣赏做准备的练习：

1、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《阿拉伯舞曲》第一、第二乐段的主题音乐节奏，引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。

2、结合谱例，指导学生分析、归纳两个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。第一乐段：主题每一句的节奏型都是由八分休止符紧接十六分音符来开始；第二乐段：节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符；第三乐段：由八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符。

六、欣赏:《阿拉伯舞曲》。

1、大屏幕呈现文字并伴以解说声音，向学生介绍《阿拉伯舞曲》乐曲结构、风格等。并用具有阿拉伯风格的图片，衬托出一种异国情调，创设欣赏情景。

2、初听：在多媒体计算机播放小号独奏曲《阿拉伯舞曲》音乐时，按乐段出现时间同步呈现各乐段主题音乐旋律曲谱，同时，根据音乐的情绪表现。

3、初听完后，引导学生分组讨论：

（1）三个段落的主题旋律都是从小节中什么位置（强拍、弱拍或次强拍）上开始的？（2）乐曲的高潮出现在哪一段中？

4、复听：为给学生留出充分想象的空间。

七、课堂小结：教师对本课学习情况进行小结，结束全课。