著名宋诗15首完爆唐诗毫无压力
著名宋诗15首：完爆唐诗毫无压力
诗文革新先驱：王禹偁
名句：万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳
王禹偁为北宋诗文革新运动的先驱，文学韩愈、柳宗元，诗崇杜甫、白居易，多反映社会现实，风格清新平易。词仅存一首，反映了作者积极用世的政治抱负，格调清新旷远。著有《小畜集》。
村行马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。何事吟馀忽惆怅？村桥原树似吾乡。
宋诗开山祖师：梅尧臣
名句：老树着花无丑枝
梅尧臣少即能诗，与苏舜钦齐名，时号“苏梅”，又与欧阳修并称“欧梅”。为诗主张写实，反对西昆体，所作力求平淡、含蓄，被誉为宋诗的“开山祖师”。曾参与编撰《新唐书》，并为《孙子兵法》作注。另有《宛陵先生集》60卷、《毛诗小传》等。
东溪行到东溪看水时，坐临孤屿发船迟。野凫眠岸有闲意，老树着花无丑枝。短短蒲耳齐似剪，平平沙石净于筛。情虽不厌住不得，薄暮归来车马疲。
梅妻鹤子：林逋
名句：疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏
林逋（967一1028），字君复，又称和靖先生，汉族，浙江大里黄贤村（今奉化市裘村镇黄贤村）人，一说杭州钱塘，北宋著名诗人。幼时刻苦好学，通晓经史百家。书载性孤高自好，喜恬淡，勿趋荣利。长大后，曾漫游江淮间，后隐居杭州西湖，结庐孤山。今存词三首，诗三百余首。后人辑有《林和靖先生诗集》四卷，其中《将归四明夜话别任君》、《送丁秀才归四明》等为思乡之作。
山园小梅众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊。
文坛领袖：欧阳修
名句：残雪压枝犹有橘，冻雷惊笋欲抽芽
欧阳修是在宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖。领导了北宋诗文革新运动，继承并发展了韩愈的古文理论。他的散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成，从而开创了一代文风。欧阳修在变革文风的同时，也对诗风词风进行了革新。在史学方面，也有较高成就。
戏答元珍春风疑不到天涯，二月山城未见花。残雪压枝犹有橘，冻雷惊笋欲抽芽。夜闻归雁生乡思，病入新年感物华。曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。
著名政治家：王安石
名句：病身最觉风露早，归梦不知山水长
王安石在文学中具有突出成就。其散文论点鲜明、逻辑严密，有很强的说服力，充分发挥了古文的实际功用；短文简洁峻切、短小精悍，名列“唐宋八大家”。其诗“学杜得其瘦硬”，擅长于说理与修辞，晚年诗风含蓄深沉、深婉不迫，以丰神远韵的风格在北宋诗坛自成一家，世称“王荆公体”。有《王临川集》、《临川集拾遗》等存世。
葛溪驿
缺月昏昏漏未央，一灯明灭照秋床。病身最觉风露早，归梦不知山水长。坐感岁时歌慷慨，起看天地色凄凉。鸣蝉更乱行人耳，正抱疏桐叶半黄。
文坛奇才：苏轼
名句：人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥
苏轼是宋代文学最高成就的代表，并在诗、词、散文、书、画等方面取得了很高的成就。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；其散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一；苏轼亦善书，为“宋四家”之一；工于画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡乐府》等传世。
和子由渑池怀旧
人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。往日崎岖还记否，路上人困蹇驴嘶。
有美堂暴雨游人脚底一声雷，满座顽云拨不开，天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。十分潋滟金樽凸，千杖敲铿羯鼓催。唤起谪仙泉酒面，倒倾鲛室泻琼瑰。
江西诗派创立者：黄庭坚
名句：桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯
黄庭坚，字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁（今江西修水县）人，北宋著名文学家、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖，与杜甫、陈师道和陈与义素有“一祖三宗”（黄庭坚为其中一宗）之称。与张耒、晁补之、秦观都游学于苏轼门下，合称为“苏门四学士”。生前与苏轼齐名，世称“苏黄”。著有《山谷词》，且黄庭坚书法亦能独树一格，为“宋四家”之一。
寄黄几复我居北海君南海，寄雁传书谢不能。桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。持家但有四立壁，治国不蕲三折肱。想得读书头已白，隔溪猿哭瘴烟藤。
登快阁痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴。落木千山天远大，澄江一道月分明。朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟。江西诗派三宗之一：陈师道名句：断墙著雨蜗成字，老屋无僧燕作家
陈师道的文学成就主要在诗歌创作上。他自己说：“于诗初无诗法。”后见黄庭坚诗，爱不释手，把自己过去的诗稿一起烧掉，从黄学习，两人互相推重。江西诗派把黄庭坚、陈师道、陈与义列为“三宗”。
春怀示邻里断墙著雨蜗成字，老屋无僧燕作家。剩欲出门追语笑，却嫌归鬓著尘沙。风翻蛛网开三面，雷动蜂窠趁两衙。屡失南邻春事约，只今容有未开花。
江西诗派三宗之一:陈与义
名句：白头吊古风霜里，老木沧波无限悲
陈与义是南北宋之交的著名诗人，师尊杜甫，也推崇苏轼、黄庭坚和陈师道，号为“诗俊”，与“词俊”朱敦儒和“文俊”富直柔同列洛中八俊。他生于宋哲宗元祐五年（1090年），卒于南宋宋高宗绍兴八年（1138年）。陈与义在北宋做过地方府学教授、太学博士，在南宋是朝廷重臣，又是一位爱国诗人，其主要贡献还是在诗歌方面，给后世留下不少忧国忧民的爱国诗篇。
登岳阳楼洞庭之东江水西，帘旌不动夕阳迟。登临吴蜀横分地，徙倚湖山欲暮时。万里来游还望远，三年多难更凭危。白头吊古风霜里，老木沧波无限悲。
中兴四大诗人之一：陆游
名句：山重水复疑无路，柳暗花明又一村
陆游一生笔耕不辍，诗词文俱有很高成就，其诗语言平易晓
畅、章法整饬谨严，兼具李白的雄奇奔放与杜甫的沉郁悲凉，尤以饱含爱国热情对后世影响深远。陆游亦有史才，他的《南唐书》，“简核有法”，史评色彩鲜明，具有很高的史料价值。游山西村莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。萧鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。
书愤早岁那知世事艰，中原北望气如山。楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间！
宋末文坛领袖：刘克庄
名句：东风谬掌花权柄，却忌孤高不主张
刘克庄（1187年-1269年），南宋诗人、词人、诗论家。字潜夫，号后村。福建莆田人。宋末文坛领袖，辛派词人的重要代表，词风豪迈慷慨。在江湖诗人中年寿最长，官位最高，成就也最大。晚年致力于辞赋创作，提出了许多革新理论。落梅一片能教一断肠，可堪平砌更堆墙。飘如迁客来过岭，坠似骚人去赴湘。乱点莓苔多莫数，偶粘衣袖久犹香。东风谬掌花权柄，却忌孤高不主张。
民族英雄：文天祥
名句：人生自古谁无死，留取丹心照汗青
文天祥（1236年6月6日－1283年1月9日），初名云孙，字宋瑞，一字履善。自号文山、浮休道人。江西吉州庐陵（今
江西省吉安市青原区富田镇）人，宋末政治家、文学家，爱国诗人，抗元名臣，民族英雄，与陆秀夫、张世杰并称为“宋末三杰”。宝祐四年（公元1256年）状元及第，官至右丞相，封信国公。于五坡岭兵败被俘，宁死不降。至元十九年（公元1282年）十二月初九，在柴市从容就义。著有《文山诗集》、《指南录》、《指南后录》、《正气歌》等。
唐诗宋词300首
必背古诗词100首 古代童谣（1） （1）一去二三里（景） 一去二三里，烟村四五家。 亭台六七座，八九十枝花。 汉乐府（2） （28）江南（情趣） 江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西。 鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。 （84）长歌行（惜时）
青青园中葵，朝露待日晞。 阳春布德泽，万物生光辉。 常恐秋节至，焜黄华叶衰。 百川到东海，何时复西归。 少壮不努力，老大徒伤悲。 三国（1）（85）七步诗（咏物抒情） 煮豆持作羹，漉豉以为汁。 萁在釜下然，豆在釜中泣。 本自同根生，相煎何太急。 北朝民歌（1）（17）敕勒歌（景）敕勒川， 阴山下，天似穹庐，笼盖四野。 天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。
唐代（56） 1、李白（5）静夜思（思乡） 床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。 （14）赠汪伦（送别/友情） 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 （18）望庐山瀑布（山水/景色） 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 （35）古朗月行（景） 小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。
仙人垂两足，桂树何团团。 玉兔捣药成，问言与谁餐？（47）望天门山（山水/景色） 天门中断楚江开，碧水东流至此回。 两岸青山相对出，孤帆一片日边来。（50）独坐敬亭山（山水/景色） 众鸟高飞尽，孤云独去闲。 相看两不厌，只有敬亭山。（54）早发白帝城（山水/景色） 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。（64）黄鹤楼送孟浩然之广陵（送别/友情）
从望庐山瀑布到题西林壁分析唐诗和宋诗的区别
从望庐山瀑布到题西林壁分析唐诗和宋诗的区别 李白的《望庐山瀑布》和苏轼的《题西林壁》都各有其独特的艺术成就。然而比较这两首诗,又会发现它们风格韵味不同,各有特色。《望庐山瀑布》是一首色彩浪漫，气势豪放的写景诗,诗人为我们描绘了一幅景象壮观的“庐山飞瀑图”。而《题西林壁》是苏轼游观庐山后的总结，它描写庐山变化多姿的面貌,并借景说理，从中揭示了“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”的生活哲理。 《诗词散论·宋诗》中说：“唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵;宋诗以意胜,故精能，而贵深折透辟。唐诗之美在情辞，故丰腴;宋诗之美在气骨，故瘦劲。”这番话说的便是唐、宋诗各自的特色。举一个例子说明，比如黄庭坚的《题郑防画夹》（之一）：“惠崇烟雨归雁,坐我潇湘洞庭。欲唤扁舟归去,故人言是丹青。”这首诗前三句写的是湖中景致及景色之动人,待到诗人欲买舟一游时,方明白并非真景,原来乃是画。前三句的烘托作势，目的全为闪出最后一句，足见颇费匠心,深折透辟,即以意胜。 唐诗重韵致，所以大都情景交融,或情寓景中。又如像李白《望庐山瀑布》（日照香炉生紫烟）,四句均写景,并无特别深意，然其中洒脱高远，读者自能体会;其美全在情辞。这便是严羽在《沧浪诗话》中所讲的“不涉理路,不落言诠”。而同是写庐山,苏轼《题西林壁》（横看成岭侧成峰）便不尽相同,前两句还是写景，但后两句却是议论，不过正因有此议论，更能让人充分领略到庐山的峰回路转。清人赵翼评论道:“庐山名作如林，若再实做,断难出色。坡公想落天外,巧于以偏师取胜。的确，本诗与李白诗相比,意思较为深刻,以气骨见长;但情辞之丰腴则有所不如了。苏轼此诗的意义还不仅于此，读者还可从中领悟到深刻的哲理;而这也是宋诗的特色之一,即富于理趣。而宋诗不仅在章法上，在音调上也一改旧观,多挺拔瘦劲，以黄庭坚诗为代表,与唐诗的浑雅之音迥异。此外，严羽曾指摘黄庭坚和江西诗派“以文字为诗，以议论为诗,以才学为诗。”实际这也正是宋诗区别于唐诗之处，是宋诗的一大特点。 宋人既求新求变,于是天地万物、嬉笑怒骂皆入文章，独辟蹊径。而唐诗中香草美人、男女情辞,在宋诗中却很少能见到；这主要是唐末出现并在宋代发展起来的词，其体裁形式适于言情，故宋人的这类情感大多转注到了词中唐宋初以来，宋诗仍受残唐诗风的影响，尚未出现具体新创的系统。真正的
唐诗与宋诗的区别
1，年代不同，一个是唐，一个是宋；2，体制不同，一个是诗，一个是词，诗分为律诗和绝句；词，又称曲子词、长短句、诗余。。《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依咏，律和声。”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。” 通常区分唐、宋诗，除了时代概念以外，则还指风格。风格当然与时代有关，不能几械的用时间段来划开；唐诗从韩孟诗派起下启宋调，而宋朝也有传承唐音者，比如宋初的白体和西昆体。就总体而言，唐宋诗风颇有不同，自宋以后直到近代，我国古典诗歌的风格，一般都没有超出过唐、宋诗这两大类的范围。 《诗词散论·宋诗》中说：“唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透辟。唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。”这番话说的便是唐、宋诗各自的特色。 举一个例子说明，比如李白的《洞庭湖》（之一）：“洞庭西望楚江分，水尽天南不见云。日落长沙秋色远，不知何处吊湘君。”此诗只是写洞庭西望之所见，信手拈来，毫不着力，读来的确是蕴藉空灵，情在景中，这是以韵胜。 再看黄庭坚的《题郑防画夹》（之一）：“惠崇烟雨归雁，坐我潇湘洞庭。欲唤扁舟归去，故人言是丹青。” 这首诗前三句写的是湖中景致及景色之动人，待到诗人欲买舟一游时，方明白并非真景，原来乃是画。前三句的烘托作势，目的全为闪出最后一句，足见颇费匠心，深折透辟，即以意胜。 唐诗重韵致，所以大都情景交融，或情寓景中。又如像李白《望庐山瀑布》（日照香炉生紫烟），四句均写景，并无特别深意，然其中洒脱高远，读者自能体会；其美全在情辞。这便是严羽在《沧浪诗话》中所讲的“不涉理路，不落言诠”。 而同是写庐山，苏轼《题西林壁》（横看成岭侧成峰）便不尽相同，前两句还是写景，但后两句却是议论，不过正因有此议论，更能让人充分领略到庐山的峰回路转。清人赵翼评论道：“庐山名作如林，若再实做，断难出色。坡公想落天外，巧于以偏师取胜。” 的确，本诗与李白诗相比，意思较为深刻，以气骨见长；但情辞之丰腴则有所不如了。苏轼此诗的意义还不仅于此，读者还可从中领悟到深刻的哲理；而这也是宋诗的特色之一，即富于理趣。 至于富理趣，唐诗中本有，像王维的《酬张少府》“晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。”诗人只是叙事写景，松风山月、解带弹琴，均可资以悟道。最后以不答作答，耐人寻味。理寓于景，意在言外，这是唐诗说理的特色。 而宋诗说理的特色，则可以照看黄庭坚的《次韵答斌老病起独游乐园二首》（之一）：“万事同一机，多虑即禅病。排闷有新诗，忘蹄出兔径。莲花出淤泥，可见嗔喜性。小立近幽香，心与晚色静。”相对上一首而言，二诗其实含义相同，但黄诗在写法上较为曲折，说理更加透辟；只不过言尽句中，论到含蓄则有所不如了。
唐诗宋词赏析
唐诗宋词赏析 在狱咏蝉骆宾王P39 西陆蝉声唱，南冠客思侵。 那堪玄鬓影，来对白头吟。 露重飞难进，风多响易沉。 无人信高洁，谁为表予心。 《在狱咏蝉》诗，属对工整，句法善变，语言精炼，音韵和美，格调深沉而不颓丧，给人以整齐活泼的美感。 首联一方面表明时令已是秋天，一方面又交待了诗人被囚禁的地点一禁垣西。蝉的哀鸣声唤起了诗人思念故乡的无限惆怅与悲戚。这个“侵”字，恰如其分地表现了诗人忧心忡忡的心境和情境。 颔联从“己”着笔，从自己感受的角度写蝉的外形、蝉的悲鸣。一句说蝉，一句说自己，用“不堪”和“来对”构成流水对，把物我联系在一起。诗人在狱中看到这高唱的秋蝉，还是两鬓乌玄，而自己已经白发满头，两两对照，不禁自伤年老。在这十个字中，诗人运用比兴，把凄恻的感情委婉曲折地表达了出来。 颈联表面是写蝉，实际是抒写自己境况。秋季露水凝重，打湿了蝉的翅膀，使它难以飞行；秋风频吹，使蝉的声音传不到远方。此处以蝉的困厄处境比喻自己仕途曲折，蹉跎难进；受谗言诽谤良多，身陷囹圄，辩词无以传递。诗句委婉，意在言外。 尾联为一句深沉的慨叹：现在世上无人看重“高洁”，又能指望谁来替我平反昭雪呢！这声哀叹，仿佛对苍天呼吁，又象是控诉奸佞，满腔愤懑倾泄而出。 总之，这首诗作于患难之中，感情充沛，取譬明切，用典自然，语多双关，于咏物中寄情寓兴，由物到人，由人及物，物与人不即不离，达到了物我一体的境界，是咏物诗中的佳作。 秋登兰山寄张五孟浩然P66 北山白山里，隐者自怡悦。 相望试登高，心随雁飞灭。 愁因薄暮起，兴是清秋发。 时见归村人，沙行渡头歇。 天边树若荠，江畔舟如月。 何当载酒来，共醉重阳节。
唐诗宋词精选集
1、绝句杜甫 迟日江山丽，春风花草香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 2、春夜喜雨杜甫 好雨知时节，当春乃发生。 随风潜入夜，润物细无声。 野径云俱黑，江船火独明。 晓看红湿处，花重锦官城。 3、江畔独步寻花杜甫 黄四娘家花满溪，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。 4、绝句杜甫 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 5、江南逢李龟年杜甫 岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。 6、闻官军收河南河北杜甫 剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。 7、赠花卿杜甫 锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。此曲只应天上有，人间能有几回闻？ 8、望岳杜甫 岱宗夫如何？齐鲁青未了。 造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生层云，决眦入归鸟。 会当凌绝顶，一览众山小。 9、登岳阳楼杜甫 昔闻洞庭水，今上岳阳楼。 吴楚东南坼，乾坤日夜浮。 亲朋无一字，老病有孤舟。 戎马关山北，凭轩涕泗流。 10、蜀相杜甫 蜀相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。 11、登高杜甫 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 12、旅夜书怀杜甫 细草微风岸，危樯独夜舟。 星垂平野阔，月涌大江流。 名岂文章著，官应老病休。 飘飘何所似？天地一沙鸥。 15、八阵图杜甫 功盖三分国，名高八阵图。 江流石不转，遗恨失吞吴。 16、月夜杜甫 今夜鄜州月，闺中只独看。 遥怜小儿女，未解忆长安。 香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。 何时倚虚幌，双照泪痕干。 17、客至杜甫 舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。盘餐市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯。 18、水槛遣心杜甫 去郭轩楹敞，无村眺望赊。 澄江平少岸，幽树晚多花。 细雨鱼儿出，微风燕子斜。 城中十万户，此地两三家。 19、江村杜甫 清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自去自来堂上燕，相亲相近水中鸥。老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。多病所须唯药物，微躯此外更何求。李白 1、静夜思李白 床前明月光，疑是地上霜。 举头望明月，低头思故乡。 2、古朗月行李白 小时不识月，呼作白玉盘。 又疑瑶台镜，飞在青云端。 仙人垂两足，桂树作团团。 白兔捣药成，问言谁与餐？ 3、赠汪伦李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
唐诗与宋诗的名气
宋诗与唐诗的名气之比较 摘要：宋诗属于宋代文学的范畴，同时也是中国诗歌体裁文学的一个重要组成部分。如今后人对宋代文学的印象大多是其词的兴盛发达。那么宋诗在中国文学史上的地位究竟如何呢？宋诗的名气其实并不差，然而与唐诗相比却去之甚远，其原因 关键词：宋诗唐诗名气 在中国古代文学史上，人们通常把唐诗和宋词相提并论。宋诗似乎就被不自觉地轻视了，以至于宋诗在文学史上的地位不及唐诗与宋词。但是宋诗是在唐诗之后，多多少少会继承一些唐诗的遗风，比如宋代初期有一些“晚唐体”诗人。所以说宋诗不如唐诗有名一定有着文学层面、社会层面等多方面的理由。 首先，从最浅显的层次入手。一个事物的名气往往要先看它是否占据主流地位。唐代是一个诗歌王国，按照时间，唐诗的创作分四个阶段初唐、盛唐、中唐、晚唐。唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易固然是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数诗人，像满天的星斗一样。这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。按新编《全宋诗》收录，共11万多诗人、20多万首诗作。此处可以看出宋诗的数量要远远多于唐诗，但是仅凭数量是不能代表一个事物的主流的。唐代的诗占据着文学的主流地位，唐代的词、散文、传奇等虽有发展，但都远不如唐诗的兴盛。而宋代词的发展壮大前所未有地冲击了宋诗的地位。宋词在发展伊始题材集中在伤春悲秋、离愁别绪、风花雪月、男欢女爱等方面，与“艳情”有着直接或间接的关系。苏轼是文人抒情词传统的最终奠定者。陈师道用“以诗为词”评价苏词，道中苏词革新的本质。从整体上观照，词的“雅化”进程，某种意义上也是词逐渐向诗靠拢的一个过程，努力跨越“言志”与“言情”界限的过程。词至东坡，其体始尊。再次，苏轼改造了词风。出现在苏轼词中的往往是清奇阔大的景色，词人的旷达胸襟也徐徐展露在其中。传统区分宋词风格，有“婉约”、“豪放”之说，苏轼便是“豪放”词风的开创者。凡此种种“诗化”革新，都迅速地改变着词的内质。所以，词的发展革新促使其逐渐取代诗的地位成为宋代文学的主流形式。唐诗是一个朝代的文学主流形式，而宋诗虽然数量庞大，却次于宋词，不能称其为宋代的文学主流形式。从这里可以大致看出宋诗不如唐诗有名的最浅显的原因之一。 除了外在的形式之外，任何一张文学体裁的名气和地位必然与之内在的内容与其所反映的文学精神价值观有着不可分割的联系。下面就要谈一谈唐诗与宋诗在内容及其感情精神层面的区别。唐诗主言情，即使说理，也多以抒情方式出之；宋诗喜说理，崇尚议论。唐诗多含蓄；宋诗多直露，言尽意亦尽。唐诗多注重生活感受的直接描写和抒发；宋诗的优秀之作也来自生活，但往往先从理性上把握，然后再选择恰当的形式。所以宋诗即令句句生动具体，总是有某种逻辑思维的潜流贯穿其中，不像唐诗的意境大都以直观形式表现出来。总之，唐诗总用感性形象来把握现实，宋诗则多借助理性思维来解剖现实；唐诗诗味较浓，宋诗诗味较淡，但却以思想的细致深刻、技巧语言的精益求精弥补之。由于这些原因，宋诗比唐诗好学。唐诗靠灵感，宋诗靠才学；才学可以通过努力获得，灵感却不能勉强。唐诗靠感性，宋诗靠理性；理性可以深思熟虑获得，而感 TEST 2015/10/31
唐诗宋词100首
古诗 1.赠薛播州隋杨素 北风吹故林，秋声不可听。雁飞穷海寒，鹤唳霜皋净。 含毫心未传，闻音路犹夐。惟有孤城月，徘徊独临映。 吊影余自怜，安知我疲病。 2.人日思归隋薛道衡 入春才七日，离家已二年。人归落雁后，思发在花前。 3.野望唐王绩 东皋薄暮望，徙倚欲何依。树树皆秋色，山山唯落晖。 牧人驱犊返，猎马带禽归。相顾无相识，长歌怀采薇。 4.送杜少府之任蜀川唐王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。 海内存知已，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。 5.在狱咏蝉唐骆宾王 西陆蝉声唱，南冠客思深。不堪玄鬓影，来对白头吟。 露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心。 6.从军行唐杨炯 烽火照西京，心中自不平。牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。 雪暗凋旗画，风多杂鼓声。宁为百夫长，胜作一书生。7.度大庾岭唐宋之问 度岭方辞国，停轺一望家。魂随南翥鸟，泪尽北枝花。 山雨初含霁，江云欲变霞。但令归有日，不敢恨长沙。 8.独不见唐沈佺期 卢家少妇郁金堂，海燕双栖玳瑁梁。 九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。 白狼河北音书断，丹凤城南秋夜长。 谁为含愁独不见，更教明月照流黄？ 9.登幽州台歌唐陈子昂 前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。 10.湖口望庐山瀑布水唐张九龄 万丈红泉落，迢迢半紫氛。奔流下杂树，洒落出重云。 日照虹霓似，天清风雨闻。灵山多秀色，空水共氤氲。11.临洞庭湖赠张丞相唐孟浩然 八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。 欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。12.山居秋暝唐王维 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
唐诗和宋诗的不同特点
唐诗和宋诗的不同特点 唐诗和宋诗的不同特点 高考关于古典诗歌鉴赏的命题，往往是唐诗和宋诗交错命题。请看： 卷 全国I卷 全国卷 新课标·宁夏卷 2004年 唐诗 宋词 2005年 唐诗 唐诗 2006年 宋诗 宋词 2007年 宋词 唐诗 宋诗 2008年 宋诗 宋诗 宋诗 2009年 宋诗 唐诗 宋词 掌握唐诗和宋诗的不同特点，对我们理解诗意有很大帮助。分析唐诗和宋诗的典型作品，我们就会发现，题材相同而它们的侧重点则不同。一般的说，唐诗多具抒情性，而宋诗多具哲理性： １．同写庐山： 李白：日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 题西林壁苏轼 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 不识庐山真面目，只缘身在此山中。 哲理：只有居高临下地多角度地观察和分析问题，才能不被错综复杂的表面现象所迷惑，才能看清事物的本质。 ２．同写桃花： 白居易：人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。 长恨春归无觅处，不知入此中来。 惠崇春江晚景苏轼
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 篓蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。 哲理：只有深入实际，才能及时体察到事物的发展变化。 ３．同写春色： 孟浩然：春眠不觉晓，处处闻啼鸟。 夜来风雨声，花落知多少。 游园不值叶绍翁 应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。 春色满园关不住，一枝红杏出墙来。 哲理：新生事物一定会冲破压抑茁壮成长。 ４．同写冬雪： 柳宗元：千山鸟飞绝，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒山雪。 雪梅卢梅坡 梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。 梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。 哲理：人们各有所长，也有所短，应该互相学习，取长补短。 ５．同写农家： 孟浩然：故人具鸡黍，邀我至田家。 绿树村边合，青山郭外斜。 游山西村陆游 莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。 山重水复疑无路，柳暗花明又一村。 箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。 从今若许闲乘月，柱杖无时夜叩门。 哲理：事情似乎走到绝境，令人一筹莫展；只要充满信心，就会出现机，就会有新的希望。 ６．同样以水为喻： 李白：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 观书有感朱熹 半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。 问渠那得清如许，为有源头活水来。 哲理：任何成绩的取得都是有其原因的，其中都有规律可循。 ７．同写江河： 白居易：一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。 可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。 小池杨万里 泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。 小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。 哲理：新生事物刚刚萌发，就有人敏锐的觉察到，并争相追求。 ８．同写读书： 杜甫：昔甫少年日，早充观国宾。 读书破万卷，下笔如有神。
唐诗宋诗风格及形成差异
浅析唐诗宋诗风格及形成差异 唐诗与宋诗，它们本是一脉相承的，从整个诗史来看，宋诗正是唐诗发展的必然结果。但又存在很大差异，宋诗对唐诗并未亦步亦趋，而是在其基础上变革、创新发展起来的。《诗词散论·宋诗》中说：“唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透辟。唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。”这番话说的便是唐、宋诗各自的特色。 （一）宋诗“以平淡为美”，唐诗“以丰腴为美” 综观唐诗，犹如一座巨大的山峰，唐诗表现社会生活几乎达到了巨细无遗的程度，而且写景抒情信手拈来，读来有深情远韵，有一唱三叹的感觉。唐诗在各个方面，都表现出“熟”的特点。宋代诗人可以从中发现无穷的宝藏，作为学习的典范，这座山峰同时给宋人造成了沉重的心理负担，他们必须另辟蹊径，才能走出唐诗的阴影。 因此，宋代诗人走出了一条与唐诗不同的路子，其风格特征，相对于唐诗而言，都是新生的。比如梅尧臣的平淡，王安石的精致，苏轼的畅达，黄庭坚的瘦硬，陈师道的朴拙，都可以视为对唐诗风格的陌生化的结果。宋代诗坛有一个整体性的风格追求，那就是以平淡为美。苏轼和黄庭坚一向被看作宋诗特征的典型代表，苏试论诗最重陶渊明，黄庭坚则更推崇杜甫晚期诗的平淡境界，苏试、黄庭坚的诗学理想是殊途同归的。苏轼崇陶，着眼于陶诗“质而实绮，癯而实腴”；黄庭坚尊杜，着眼于晚期杜诗的“平淡而山高水深”。可见他们追求的“平淡”，实指一种超越了雕润绚烂的老成风格，一种炉火纯青的美学境界。唐诗的美学风范，是以丰华情韵为特征，而宋诗以平淡为美学追求，显然是对唐诗的深刻变革。这也是宋代诗人求新求变的终极目标。 如王禹偁《畲田调》（其二）“北山种了种南山，相助刀耕岂有偏？愿得人间皆似我，也应四海少荒田。”此诗语言抛弃了唐诗的纷繁华丽，因而通俗易懂，前两句写“畲田”，后两句便生发开去，叙述和议论相结合，短短四句却又在平淡之下，描写出了山农的自力更生，互相合作的可贵精神。林逋的诗主要歌吟湖山胜景和隐居生活，表现了远俗闲适的情趣，风格上更是清和平淡，意趣高远，颇得时人称誉。如其《山园小梅二首》里“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，两句话就把倒映在清浅水中的梅花，疏朗淡雅、错落有致的身影表现得淋漓尽致，传神地勾勒出了梅花的姿态和风韵，更有尾联两句“幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊”平淡之中却表现了梅花高洁的品格。 另外还有梅尧臣“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”式的简单比较；有苏舜钦的“晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生”式的冷静沉寂；有王安石“春风又绿江南岸，明月何时照我还”式的眷恋家乡；更有苏轼“若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”式的清丽灵秀，虚处传神。 而纵观整个唐诗史，无论是初唐的“四杰”及稍后的张若虚，还是中唐的李白乃至晚唐的李商隐，他们的诗作相对宋诗都呈现出华丽的特点。有王维的“明月松间照，清泉石上流”，诗中有画，画中有诗式的丰腴；有孟浩然的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”景象壮阔，气势雄伟的丰腴；有李白的“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”壮怀在胸，想象丰富式的丰腴；甚至还有杜甫的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”层次丰富，沉郁苍凉式的丰腴；杜牧“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”有声有色，有动有静式的丰腴；还有李商隐“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”形象美丽，意境朦胧式的丰腴。 正是通过与唐诗丰腴的对比，才突显出宋诗倾向日常化，生活化的这种平淡，从而展现了其以平淡为美的独特魅力。 （二）宋诗以“理趣”为特点，唐诗以“情韵”为特征
宋诗对唐诗的继承与发展
宋诗对唐诗的继承与发展 继承： 宋诗是在唐诗的基础上发展而来的。宋诗是在唐诗之后的另一个高峰，确立了一套异于唐诗的审美规范，但同时又学习唐代，表现出宋朝的时代特色。宋人继承发展了唐人的精神，而最终与唐诗“双峰并峙，分水而流”。对后世的影响都很巨大。 发展（不同）： 宋初以来，宋诗仍受残唐诗风的影响，尚未出现具体新创的系统。真正的宋诗，是由宋真宗、仁宗时代的欧阳脩及其好友梅尧臣开其端。欧、梅之后，出现了两个宋诗大宗——王安石与苏轼。苏轼的门生黄庭坚后来的影响超过苏轼，形成“江西诗派”。江西诗派除了黄庭坚之外，还有陈师道、陈与义两大诗人。南、北宋之交，江西诗派的影响笼罩大半诗坛，流弊也因之而生。南宋三大诗人——陆游、范成大、杨万里刚好出现在这一阶段。他们都受江西诗派影响，也都想在江西诗派之外另谋出路。在他们之后，宋诗走向没落。以上所提诸人，苏、黄、陆三人尤其重要，是可以跟唐代的李、杜、韩（愈）、白（居易）并称的大诗人。 鲁迅先生说过：“我以为一切好诗到唐已被做完，以后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。”而宋诗的代表作家如王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等，正是“能翻出如来掌心之齐天大圣”，在极高的起点之上，苦心孤诣终与唐诗双峰并峙，各领风骚，亦不能不为后人称道。 唐诗与宋诗本是一脉相承，从整个诗史来看，宋诗正是唐诗发展的必然结果。但又存在很大差异，宋诗对唐诗是在其基础上变革、创新发展起来的。 在思想内容和艺术表现方面，宋诗都有新的开拓和创造。宋诗比之唐诗，在反映民生疾苦，揭露社会黑暗和表现统治阶级内部政治斗争等方面都有所扩展。 在诗歌基调方面，在民族矛盾异常尖锐剧烈的历史背景下，宋诗中所抒发的爱国主义精神比唐诗更炽热和深沉，成为宋代诗歌的基调。 在写作手法方面，唐诗主言情，寄情于景，即使说理，也多以抒情方式出之；而宋诗喜说理，寄情于理，崇尚议论。宋诗同唐诗相同，优秀之作也来自生活，但往往先从理性上把握，然后再选择恰当的形式。所以宋诗即令句句生动具体，总是有某种逻辑思维的潜流贯穿其中，不像唐诗的意境大都以直观形式表现出来。总之，唐诗总用感性形象来把握现实，宋诗则多借助理性思维来解剖现实；唐诗诗味较浓，宋诗诗味较淡，但却以思想的细致深刻、技巧语言的精益求精弥补之。宋人在学习先辈的基础上，另辟蹊径，发唐人之所未尽，就内容论，宋诗较唐诗更为广阔。凡唐人以为不能入诗或不宜入诗的，宋人皆写入诗中，如苏轼、黄庭坚就写下了许多咏墨、咏纸、咏砚、咏茶、咏画扇、咏饮食的诗。 而在写景上，像岑参的《白雪歌送武判官归》（北风卷地百草折），虽然极尽描摹之能事，但款款道来，数换韵脚以作停顿，步骤合拍。宋诗中例苏轼的《百步洪》（长洪斗落生跳波），效仿韩愈《送石处士序》中的比喻手法，一气呵成，使人应接不暇；且中间不换韵脚，大有直下之势。诗的优美与文的流畅兼有，写作技巧可说比岑诗有进步，但不免失之急迫，没有唐诗的雍容之态。 在数量方面，基本上宋诗、唐诗虽是各富风采，但因为宋人以词为先，诗反而成为配角了，因此唐诗不仅数量上胜过宋诗，在素材上也多于宋诗。 通常区分唐、宋诗，除了上述几个方面外，还指风格。《诗词散论·宋诗》中：“唐诗以韵胜，故浑雅，而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能，而贵深折透
唐诗宋词精选
唐诗精选： 严羽《沧浪诗话》谓：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”读唐诗，崔颢的《黄鹤楼》一定要品鉴一番的： 《黄鹤楼》 作者：崔颢 昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。 黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。 晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。 日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。 （《黄鹤楼》鉴赏全文） 《春江花月夜》是中国唐代诗人张若虚的作品。此诗乃千古绝唱，有“以孤篇压倒全唐（孤篇横绝全唐）”之誉，闻一多称之为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。所以欣赏唐诗，张若虚的《春江花月夜》是不得不品鉴一下的：
《春江花月夜》 作者：张若虚 春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明？江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归，落月摇情满江树。（《春江花月夜》鉴赏全文） 乌衣巷?刘禹锡 朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。 旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。 枫桥夜泊?张继 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。 姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 江南逢李龟年?杜甫 岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。 正是江南好风景，落花时节又逢君。
唐诗与宋诗的不同
唐诗与宋诗的不同 比较文学与世界文学黄文丽405000911099 在中国古代文学史上，不同的时代有不同的文学样式，不同的时代相同的文学样式亦有不同的特点。一般而讲，唐诗、宋词、元曲、明清小说是比较大的文学样式。在宋代，虽然词的发展达到了鼎盛，但在一个诗的国度里，宋诗的发展也并未停滞不前，而是继承和发展了唐诗，它并非唐诗的遗留产物，更确切地说是唐诗高度发展下的必然结果。但是，二者在很多方面也存在巨大的不同。在唐诗的继承上，宋诗另辟蹊径，走出了自己的心路子。 文学史上一直存在着唐宋诗之争的问题，实际上它主要涉及两个方面：一个方面是学唐与宗宋的问题，主要指的是在古典诗歌创作当中是向唐人学习还是向宋人学习。这个问题的争论主要是在古代，特别是宋代就开始了，一直到清代，一直到近代。这在当时学诗的人当中，是有着很现实的实际意义的。另一方面，唐宋诗之争实际上涉及的一个问题，就是说唐以后的古典诗歌宋诗是不是也有存在的必要、也有它存在的价值。从中国古典诗歌的发展来看，李白、杜甫、苏东坡、黄庭坚，前两位诗人是唐诗的代表，后两位诗人是宋诗的代表。实际上，宋诗是唐诗之后中国古典诗歌的另外的一种典范，所以宋以后学习诗歌创作的人，不是入于唐，就是出于宋，没有其它的。唐诗与宋诗是中国古典诗歌的两种典范，在某种程度上是以一种互补的形式存在的。 在这里主要讨论的是唐诗与宋诗的不同之处。 现当代学者论唐诗与宋诗，最有名的当属缪越和钱钟书两人的精彩论段：“唐诗以韵胜，故浑雅而贵蕴藉空灵；宋诗以意胜，故精能而贵深析透辟。唐诗之美在情辞，故丰腴；宋诗之美在气骨，故瘦劲。唐诗如芍药海棠，华茂繁采；宋诗如寒梅秋菊，幽韵冷香。 读唐诗如啖荔枝，一颗入口则甘芳盈颊；读宋诗如食橄榄，初觉生涩，而回味隽永。譬如修园林，唐诗如叠石凿池，筑亭辟馆；宋诗则如亭馆之中，饰以绮疏雕槛，水石之侧，植以异卉明葩。譬如游山水，唐诗则如高峰远望，意气浩然；宋诗则如曲涧幽寻，情境冷峭。” ——缪越《论宋诗》，见《诗词散论》。 “唐诗、宋诗，亦非仅朝代之别，乃体格性分之殊。天下有两种人，斯分两种诗。唐诗多以丰神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜。严仪卿首倡断代言诗，《沧浪诗话》即有“本朝人尚理，唐人尚意兴”云云。曰唐曰宋，特举大概而言，为称谓之便。非曰唐诗必出唐人，宋诗必出宋人也。故唐之少陵、昌黎、香山、东野，实唐人之开宋调者；宋之柯山、白石、九僧、四灵，则宋人之有唐音者。” ——见钱钟书《谈艺录》“诗分唐宋”条。 这是对唐诗与宋诗大致上的区分，亦即二者的不同，具体来说，唐诗与宋诗的不同主要体现在以下三个方面： 1、思想内容不同 唐代是我国古代文学史上比较重要的时期，国力强盛，经济发达，社会安定，世风开化，对外交往频繁，统治者对文学，尤其是诗歌大力提倡。这时期的诗歌思想内容博大精深，数量上灿若繁星，反映社会的各个方面。尤其是盛唐时期，
浅析宋诗与唐诗的风格差异
浅析宋诗与唐诗的风格差异 唐诗与宋诗，它们本是一脉相承的，从整个诗史来看，宋诗正是唐诗发展的必然结果。但又存在很大差异，宋诗对唐诗并未亦步亦趋，而是在其基础上变革、创新发展起来的。本文用比较分析的方法揭示了唐宋诗歌的差异在于：“唐诗以韵胜，宋诗以意胜”、“唐诗丰腴多彩，宋诗瘦劲平淡”。 （一）宋诗“以平淡为美”，唐诗“以丰腴为美” 仰望唐诗，犹如一座巨大的山峰，唐诗表现社会生活几乎达到了巨细无遗的程度，而且写景抒情信手拈来，读来有深情远韵，有一唱三叹的感觉。唐诗在各个方面，都表现出“熟”的特点。宋代诗人可以从中发现无穷的宝藏，作为学习的典范，这座山峰同时给宋人造成了沉重的心理负担，他们必须另辟蹊径，才能走出唐诗的阴影。 因此，宋代诗人走出了一条与唐诗不同的路子，其风格特征，相对于唐诗而言，都是新生的。比如梅尧臣的平淡，王安石的精致，苏轼的畅达，黄庭坚的瘦硬，陈师道的朴拙，杨万里的活泼，都可以视为对唐诗风格的陌生化的结果。宋代诗坛有一个整体性的风格追求，那就是以平淡为美。苏轼和黄庭坚一向被看作宋诗特征的典型代表，苏试论诗最重陶渊明，黄庭坚则更推崇杜甫晚期诗的平淡境界，苏试、黄庭坚的诗学理想是殊途同归的。苏轼崇陶，着眼于陶诗“质而实绮，癯而实腴”（见苏辙《子瞻和陶渊明诗集引》）；黄庭坚尊杜，着眼于晚期杜诗的“平淡而山高水深”（〈〈与王观复书〉〉之二）。可见他们追求的“平淡”，实指一种超越了雕润绚烂的老成风格，一种炉火纯青的美学境界。唐诗的美学风范，是以丰华情韵为特征，而宋诗以平淡为美学追求，显然是对唐诗的深刻变革。这也是宋代诗人求新求变的终极目标。 宋朝历经了三百多年的历史，宋诗也呈现出不同的阶段及派别，下面就分别以各阶段的诗人及诗作为例，进一步阐释“以平淡为美”这一整体性风格追求。 北宋初年，以王禹偁、林逋为代表的“白体”诗人的诗作。王禹偁在文学主张上不满五代浮靡文风，积极倡导革弊复古，所作诗文内容较为充实，风格平易淡雅，对后来宋代文学的发展有积极影响。如《畲田调》（其二）“北山种了种南山，相助刀耕岂有偏？愿得人间皆似我，也应四海少荒田。”此诗语言抛弃了唐诗的纷繁华丽，因而通俗易懂，前两句写“畲田”，后两句便生发开去，叙述和议论相结合，短短四句却又在平淡之下，描写出了山农的自力更生，互相合作的可贵精神。林逋的诗主要歌吟湖山胜景和隐居生活，表现了远俗闲适的情趣，风格上更是清和平淡，意趣高远，颇得时人称誉。如其《山园小梅二首》里“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，两句话就把倒映在清浅水中的梅花，疏朗淡雅、错落有致的身影表现得淋漓尽致，传神地勾勒出了梅花的姿态和风韵，更有尾联两句“幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊”平淡之中却表现了梅花高洁的品格。 北宋中期诗人人才辈出，济济一堂，有梅尧臣“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”式的平淡，运用简单的比较，写出梅与雪的各具特色；有苏舜钦的“晚泊孤舟古祠下，满川风雨
恋上唐诗宋词美文
恋上唐诗宋词美文 恋上唐诗宋词，全因它美丽的字句，然而体验后，更感悟到的是唐诗如山，宋词如水。 唐诗宋词有太多的感情，情怀如淡淡的香茗。欣赏唐诗宋词的路途中，我体会到的是最美的笑，最知足的幸福，最感动的快乐，最悲伤的泪……在每个不同的情感中都伴随着幸福与快乐，痛苦和哀怨。 唐诗是美丽的,在唐诗中“莫愁前路无知己，天下何人不识君?”就会哂然一笑，心情好起来了。宋词是多情的,在宋词中,当一个人无奈地承受着“物是人非事事休”时，那双溪的蚱蜢舟，自然是“载不动许多愁”。 唐诗是属于漠北的，“大漠孤烟直,长河落日圆。”豪迈的气势,道出唯美的边塞风景。宋词是属于江南的，“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”，柔情的江水道出了宋词壮阔醇美的万千气象。 当我读到唐诗宋词时，就有一种齿颊生香的感觉。那么唐诗宋词是什么呢?难道只是风花雪月么?只是文学遗产么?只是语言艺术么?当然是的，可是我又总觉得不够。我们仅从风花雪月去看唐诗宋词，或许表明，我们的人生可能太功利了。唐诗如山，登山则情满于山，观海则意溢于海，神采飞扬。我们要让我们的民族在千年长途的风霜满面中，有少年精神，让我们的民族永远保持少年得青春活力;宋词如水，如烟，如絮，如月，如钩，氤氲中有红袖佳人、五陵少年、侠
骨柔肠。像从小巷中袅袅而来的佳人，明丽如花，眉山紧锁，若蹙若颦。 唐诗宋词的蓬勃发展，不仅来自国力、开放等时代气象，而且来自开明、先进的政治文化。也跟科举考试有很大的关系，跟汉魏以来中国古代知识人的地位大幅度上升有很大的关系，跟全社会崇尚诗歌、崇尚人文、崇尚美有很大的关系，跟唐宋的国力有很大的关系，这是中国文化的复兴之象。只有这样的时代，才会有尽气的精神突出表现，只有社会上有一种尽理尽心的气象，文学上才会有尽才尽气的表现。 而今天的我们似乎缺少了提澌生命的真实力量。提倡科学，而科学的傲慢，加上消费主义的物化浪潮，没有了唐诗宋词生动的理性构架，没有了唐诗宋词的主心骨，没有了唐诗宋词的人格意识拼贴，更没有唐诗宋词真实的内容、真实的需求。要么是幽暗化了，成为一团人欲物欲;要么游戏化，成为一种商业性大众化的表演。 唐诗如山、如雨前龙井;宋词如水、如陈年女儿红;千年的繁华旖旎、胭脂粉泪，熏染了这一纸红笺。回过来让我们读一读唐诗宋词吧!
第一讲宋诗与唐诗
第一講宋詩與唐詩 張戒《歲寒堂詩話》：?漢魏以來，詩妙於子建，成于李杒，壞于蘇黃。？ 嚴羽《滄浪詩話》：?國初之詩尚沿襲唐人，……至東坡、山谷，始出己意以為詩，唐 人之風變矣。……近代諸公乃作奇特解會，遂以文字為詩，以議論為詩，以才學為詩。夫豈 不工，終非古人之詩也。？ 劉克莊《竹溪詩序》：?（宋）文人多，詩人少。三百年間雖人各有集，集各有詩，詩 各自為體，或尚理致，或負材力，或逞辯博，少者千篇，多至萬首，要皆經義策論之有韻者 爾，非詩也。？ 劉克莊《本朝五七言絕句序》：?或曰：本朝理學、古文髙出前代，惟詩視唐似有愧色。 余曰：此謂不能言者也。其能言者，豈惟不愧扵唐，蓋過之矣。？ 戴昺《答妄論唐宋詩體者》：?不用雕鎪嘔肺腸，詞能達意即文章。性情原自無今古， 格調何須分宋唐。？ 劉崧《鳴盛集序》：?唐興，……至開元、天寶間，有若李白、杒甫、常建、儲光羲、 孟浩然、王維、李頎、岑參、高適、薛據、崔顥諸君子，各鳴其所長，於是氣韻聲律粲然大 備。及列而為大曆，降而為晚唐，愈變而愈下。迨夫宋則不足征矣。？ 屠隆《文論》：?宋人之詩尤愚之所未解。……宋人多好以詩議論，夫以詩議論，即奚 不為文而為詩哉？……宋人又好用故實組織成詩，……用故實組織成詩，即奚不為文而為詩哉？？ 楊慎《升庵詩話》：?唐詩人主情，去《三百篇》近；宋詩人主理，去《三百篇》遠。？ 王夫之《薑齋詩話》卷二：?（宋）一代無詩。？ 薛雪《一瓢詩話》：?宋詩似文，與唐人較遠；元詩似詞，與唐人較近。？ 吳喬《答萬季野詩問》：?唐人作詩，自述己意，不必求人知之，亦不在人人說好。宋 人皆欲人人知我意，明人必欲人人說好，故不相入。？ 葉燮《原詩》：?從來論詩者，大約伸唐而黜宋，有謂唐人以詩為詩，主性情，於《三 百篇》為近；宋人以文為詩，主議論，於《三百篇》為遠。何言之謬也！唐人詩有議論者， 杒甫是也。杒五言古議論尤多。長篇如《赴奉先縣詠懷》、《北征》及《八哀》等作，何首無議論？而獨以議論歸宋人，何歟？彼先不知何者是議論，何者為非議論，而妄分時代耶？且 《三百篇》中，二《雅》為議論者，正自不少。彼先不知《三百篇》，安能知徍人之詩也？如言宋人以文為詩，則李白樂府長短句何嘗非文？杒甫前、徍《出圔》等篇，其中豈無似文 之句？為此言者，不但未見宋詩，並未見唐詩。村學究道聽耳食，竊一言以詫新奇，此等之 論是也。？ 宋犖《漫塘詩話》：?明自嘉隆以徍，稱詩家皆諱言宋，至舉以相訾謷。故宋人詩集庋 閣不行。近二十年來，乃專尚宋詩。至吾友吳孟舉《宋詩鈔》出，幾於家有其書矣。孟舉序
唐诗和宋诗的比较
唐诗和宋诗的比较 唐诗和宋诗产生于不同的时代，有着不同的环境背景，这意味着两者无论在题材，语言特色还是艺术风格上都有截然不同的表现。 （一）题材和表现内容上 一方面，唐诗虽然也有很多反映政治社会现实的诗，但由于宋朝政治比较腐败，人民生活不安定，在那样的背景下，宋诗在反映统治者的内部斗争，揭露社会黑暗和民生疾苦等方面等忧国忧民的内容上表现的更为全面，广泛。并且由于南宋面临着国破家亡的危机，其写出的诗呈现爱国花，涌现出了陆游，文天祥等爱国诗人，给我留下最为深刻的印象的就是文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的视死如归的英雄气节。另一方面，唐诗更多的继承的是“诗言志”的传统，很多诗是为了抒发自己对的理想抱负的执著追求，或表达自己某方面的思想感情。但宋诗更多的是些自己对生活的观察体验和日常自然现象或生活场景背后蕴含的人生哲理。 （二）艺术特色和风格上 首先， 唐诗重在描绘形象、意象，通过形象、意象的描绘来表现情感思想，与此特点相联系，唐诗意境鲜明、情寓于象，这也就是所谓的借景抒情，托物言志。如在唐诗中，经常通过竹子这一意象来表现一种不像恶势力屈服的气节。通过杨柳来表示依依不 舍的情怀，通过杜鹃来表现游子的思乡情怀。所以唐诗往往表现含蓄而耐人寻味。 宋诗则侧重于直接表现情感、思想，“象”的描绘是次要的。因此，宋诗往往多议论，“以文为诗”“以议论为诗”。它的语言不像唐诗那样简洁凝练，而是深析透辟。例如苏轼的“横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中”，这首诗并没有把庐山的具体面目描绘出来，而是侧重表现由山引发的哲理性思考。 再如他“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥”虽然也有意象，但与唐诗的激情预警不同的是它是激情与李，让理从事出，理从景出，是为了表现人应该忘记痛苦和烦 恼和道理。 唐诗是诗人之诗，所写的诗语言多通俗自然，而宋朝由于文人执政，且很多人喜欢读书，博学之才倍出，所以宋诗是学者之诗，他们好用典，经常可以唐诗重“兴象”，宋诗重“意理”； 唐诗尚“意境”，宋诗重“理趣”； 唐诗是诗人之诗，宋诗是学者之诗。 从他们的创作中看到他们的才学和素养。例如，以上这两点总的可以概括为 唐朝的诗人喜欢游历祖国山川，所以诗的风格往往给人一种意境高远，积极向上之感，其中李白的豪放诗是最有代表性的。而宋朝的诗给人一 种婉约柔美之感。但仍然有苏轼，辛弃疾等豪放派诗人，也可以看到很 多爱国诗人慷慨激昂的诗篇，如屈原的。 （三）宋诗对唐诗的继承和发展上 宋诗是在唐诗的基础上继承发展而来的，宋朝诗人以模仿唐诗为风尚，经常化用前人的句子，如秦观的《满庭芳》中“”就是化用杜甫的句子。 张元干的《贺新郎》中的“况人情轻易老悲难诉”是化用李贺的“天若 有情天亦老”。等等很多例子。但宋诗人在继承了唐诗人的精神文化遗产 的同时，也结合了自己的时代特点创造独具特色的艺术手法。也对后世 诗歌艺术的发展有很大的贡献。
唐诗与宋词的区别
唐诗与宋词的区别 唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而且唐代 诗人在诗歌方面的的成就也是令人瞩目的。鲁迅先生就曾经说过：“我以为一切好诗，到唐已被作完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。” （《鲁迅书信集》下册699 页）宋代被称为词的时代。诗是文学体裁的一种，通过有节奏和韵律的语言反映生活，抒发情感。中国古代称不合乐的为诗,合乐的则称为歌,现代统称为诗歌。词，文体名, 诗歌的一种韵文形式。词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。唐诗和宋词究竟有哪些区别，今天我们就来探讨一下。 一、从结构上来看。 1 、分类：① 唐诗的体质完备，《诗薮》：“甚矣，诗之盛于唐也！其体，则三、四、五言、六、七杂言，乐府、歌行、近体、绝句，靡弗备矣。”古代的诗可分为古体诗和近体诗两大类。古体诗是指没有严格的格律要求的诗, 近体诗是指讲究格律，有固定格式的诗。古体诗又称古诗、古风, 指唐代产生近体诗以前的诗, 句式大体整齐, 也要押韵,但在字数、句数、押韵、平仄、对仗等方面没有严格的规定, 可以算一种自由体。诗的每一句有几个字, 就称为几言。按言分有四言诗、五言诗（简称“五 古” ）、七言诗（简称“七古” ）、杂言诗（诗中各句字有多有少）等。如《硕鼠》为四言诗, 《石壕吏》、《饮酒》为五古, 《琵琶行》为七 古, 《梦游天姥吟留别》为杂言诗。近体诗又分 为律诗、绝句、排律三种。律诗分五言律诗和七言律诗。如《过故人庄》是五言律诗, 《闻官军收河南河北》是七言律诗。绝句又叫截句、断句, 因
其形式很像截取律诗的一半。或五言, 或七言。如《送元二使安西》、《十一月四日风雨大作》等都是绝句。唐诗有山水田园、边塞、元白、韩孟等诗歌流派。②词的别名有曲子词、长短句、诗余、乐府等。词一般按字句多少分为小令、中调（引、近）、长调（慢）三类。清代毛先舒《古今词话?词品》：五十八字以内为小令；五十九字至九十字为中调；九十一字以外为长调。 2、外部形式：①从句式上看，格律诗句式整齐划一，词的句式则参差不齐。②从句法上看，格律诗句法相对固定，词的句法却灵活多样。 二、从声韵上来看。 格律诗的要求：①八句——40、56字；②平仄相间，粘对合律；③中间两联必须对仗；④一韵到底的平声韵（二四六八句必须入韵，首句可入可不入韵）。绝句每首四句, 二、四句要押韵，通常押平声韵，句中各字用平声还是仄声也有规定, 绝句用不用对仗都可以。诗歌从一开始就与音乐有着不解之缘，但是诗最终与音乐分离，并且在与音乐分离之后，走向了自己的成熟和繁荣。而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，是歌筵酒席之间写给美丽的女子去歌唱的，音乐性是词体文学的最基本特征。李清照《词论》中说：“盖诗文分平侧，而歌词分五音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重,, 王介甫、曾子固，文章似西汉，若作一小歌词，则人必绝倒，不可读也。乃知词别是一家，知之者少。”为谱配歌词叫填词, 填词所选定的调子叫词调, 词调都有名称（如“水调歌头”、“念奴娇”等）, 叫做词牌。后来成了与音乐失去联系的一种文学体裁, 词牌也便成了说明文字声韵格式即词谱的名称，词谱中对每种词调的平仄、押韵都有规定。填词时为点明题旨, 多在词牌下另标题目。如“早行” 、“咏梅”等。 三、从艺术特征上来看。 李渔《窥词管见》：“诗之腔调宜古雅，曲之腔调宜近俗，词之腔