架子鼓爵士鼓谱Scar Tissue(Red Hot Chili

架子鼓爵士鼓谱——Scar Tissue（Red Hot Chili

Red Hot Chili Peppers即红辣椒乐队。

红辣椒成立于1983年，是美国洛杉矶的摇滚乐队。截至2011年其阵容包括Anthony Kiedis （主唱）, Michael "Flea" Balzary （贝斯）, Chad Smith (鼓手) and Josh Klinghoffer （吉他）。音乐风格融合了许多流派，包括Funk rock, alternative rock, punk rock, rap rock。

CALIFORNICATION的最大意义与乐迷最引颈以待的因素，是JOHN跟乐队做出复合让CHILI PEPPERS这个最经典的阵容重视。然而CALIFORMICATION 并不是扮演着BLOOD SUGAR SEX MAGIK在多年后的延续篇。相隔了八个年头，在近作里我们听到的是乐队迈向成熟细腻的歌曲创作，构成一张CHILI PEPPERS最旋律化的著作。

分享给大家Red Hot Chili Peppers的Scar Tissue的架子鼓鼓谱，喜欢这首歌朋友们可以进行架子鼓演奏了！

内容摘自：革特打击乐（原敲击时代）架子鼓_爵士鼓专业教学机构

架子鼓典范基本功教学教程

1 基本功练习 前言： 而目前一般教会中业余鼓手占绝大多数，其练习的时间一定是不足以与职业鼓手相比。学习爵士鼓最重要的课题是如何挑出适当合用的章节，省时有效率地练习，让时间发挥最大的功效，鼓手很快可以派上用场，成为神赐的敬拜器皿。简而言之就是说如何当自己的老师，学习如何自我教育才是当前重要的课题。 学习爵士鼓的过程整体而言应该说学习打击乐器是从基础打点练习开始学起，就好像学习吹奏乐器，要从练嘴型、爬音阶、拉长音等基础开始学起是一样的道理。其中除了学习乐理、节拍、节奏外，需要着重于基础打点练习。 一.练习要点： 基本手法是日后非常重要的进步关键，如果忽略此练习，很多节奏不容易练好，Solo的困难度就更高了。 一般鼓手之大鼓及小鼓的音量最大，Tom-Tom的过门声音听不清楚，鼓声音量分配不良。 不管学打击过多久，每日的小鼓基础练习永远不能停，此外手鼓的基础练习也是建立在小鼓基础上。 如果您想鼓艺精进或是想以鼓为业，美国鼓手协会 N.A.R.D.(NationalAssociation of RudimentalDrummers)所发表

基础打击的26式练习，就是必学的基本打击课程。 进一步要涵盖交响乐与军乐的小鼓技巧，那么国际打击艺术协会于2000年所发表(Percussive Arts Society International DrumRudiments)基础打击40式的练习，就是非练不可的绝技啰。要能够随心所欲用在过门的话，肯定要花不少的时间在小鼓基础练习。 记得20多年前学鼓的时候，陈老师在打击板上基础单双击打点练习(光教右手开始的练习，左手开始的练习还没教)就教了2个月共8节课，其间连真鼓都没摸到。想到当时心中抱怨连连，如今却心存感激，因为最初级的打击基础都建立在那个时候。所以基础打点练习是学习爵士鼓及打击乐器入门的阶梯，我们不可能一步登天，必定是要按部就班一层一层的往上走，基础稳固了在往后的学习路途上会更平顺、更能发挥一位鼓手在打击上千变万化的技巧与空间。有志学习或正在学习爵士鼓的朋友们！勤练基础打点练习必定能使你的鼓艺更上一层楼。 二.省力要诀： 当你掌握到正确的姿势便可开始练习长时间连续击鼓时的动作了。慢慢地提起手腕，手指不要松开，前臂不要提起。 当鼓捧到达一定的高度时，放松手腕。使手掌及鼓棒向鼓面落下，此时手掌、手指、手腕及前臂要保持放松，但姆指及食指仍然轻轻挟着鼓棒。

架子鼓哑鼓练习方法

架子鼓哑鼓练习方法 那么架子鼓哑鼓练习方法有哪些?下面整理了架子鼓哑鼓练习方法，供你阅读参考。 架子鼓哑鼓练习方法：基础练习架子鼓最重要的就是在击打过程中的击打运动，击打的运动是否能够平均代表的也是击打的时值是否准确。 试想一下，假如你在击打的过程当中，运动都不能做到平均的话，时值是不可能准确的，这也是为什么很多学鼓的孩子说一直跟着节拍器来练习，时值还不准的原因。 能否击打的时值准确，又取决于抬手腕和击打下去的这一次运动是否能做到完全平均。 当然这是一个练习过程，由一开始的不习惯到熟练掌握是需要时间的。 在这个过程当中，它是几分音符或者是几几拍都是没有关系，重点练习的就是这个运动的平均性，这一点很重要。 运动的平均意味着时值的准确。 在击打练习的基础之上，展开一些四肢的协调关系变化，通过四肢的协调关系组合，演变成例如重音移位等一些谱子或者是音符的声音，是这样的一个练习顺序，而不是一上来就先入为主的从音符或者谱子的角度去进行练习。 当然我们最后的击打会在回到谱子当中反应出来，但是需要经历

一个练习过程和标准建立的过程。 这也是为什么在哑鼓垫上练习的主要原因，在鼓垫上，没有其他音色的干扰，只需要集中精力练习好击打的协调关系就可以了。 那么四肢的协调究竟是什么呢?举个简单的例子，就像是你的手打下去的同时，脚抬起来(强调同时的原因就是刚刚说的运动一定要平均)，我们可以假设把这个运动放在你的右手和左脚上来完成，而你的左手和右脚还可以做出一些其他的运动来，而这些运动的组合就是协调关系的一些初级使用。 通过练习单击，双击，复合击等这些演奏法的协调关系里边，就会产生一些所谓的节奏型或者音符。 那么它是什么音符?从练习角度来说，还是不重要的。 我们只需要长时间的积累，让你的演奏法熟练到可以套用到四肢的协调关系当中就。 而协调关系也就是你的四肢组合，不管是两只手的，两只脚的，还是手和脚的各种组合，你练习的越熟练，表现音乐情感时，就会越丰富。 这也不是节奏对位或者是手和脚的对位，手和脚四肢之间是有联系的有机组合在一起，你听起来越复杂的变化，越难的节奏，就是它们四肢间的组合越多越缜密一些，但如果从谱子的角度去看，那就会成为几乎不可能完成的节奏。 所以当你看到一些你不知道在打什么的一些节奏的时候，不要把

关于架子鼓的基本功.docx

关于架子鼓的基本功 练习基本功是学习所有东西的基础，学习架子鼓也不例外，那么初学者学好基本 功有什么方法能够牢牢掌握呢?下面小编就带来了架子鼓的基本功掌握方法，一起来看 看吧。 架子鼓基本功怎么练 1、单跳，单击。即每只手击鼓皮中心一次，力量得到位，不然练着练着手就废了 初步目标是一分钟208 次 rlrl，每个四连音第一下是重音。练成之后，也就意味着你已 经开腕了，基本算入门了。 2、双跳，每次每只手击鼓皮两下，这两下的音量一定要一摸一样，靠鼓皮的弹性 那就不叫双跳，开始时千万不要这样。 双跳 rrll，其中还牵扯到一个节奏稳的问题，rrll 的四连音一定要稳，每个音的间 隔一定要一样 ;还有，左右手双跳的力量也必须一样，千万不要练成阴阳手。 练双跳不要急，一般开始时从40 拍的速度开始练，要领一定要掌握好。某一拍速 达到 10 分钟不出错，并且节奏稳，力量匀的时候，才可以加速。一般是40、50 、60 ，慢慢加。练到 280 ，那就是正派的滚奏了。 3、复合跳，即单跳和双跳的结合，rlrrlrll 。同样，除了每个 4 连音的第一个音是 重音，其他 3 个拍子一定要稳，力度一定要一致。也要慢慢来，从你舒服的节奏开始， 10分钟不错，再加速。 4、重音移位， RLRL RLRL RLRL RLRL 开始时重音要特别突出，才会找到感觉。 5、三连音，五连音等的单跳、符合跳。每个连音的开始一下还是重音， 练习的时候都要用节拍器，不过节拍器的声音多大， 当你的重音盖住节拍器，听不到节拍器的声音的时候，拍子就正了， 否则，就要注意了。 架子鼓的基本构造有什么 低音大鼓 (Bass drum) 用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚 掌不要抬得过高适当踮起脚尖，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。 踩镲 (Hi-hat)

架子鼓入门基本节奏

很多人刚入门架子鼓，特别是自学的时候会发现自己练习鼓的时候节奏不稳或者感觉不对，架子鼓的最基本的节奏型基础对一位好的鼓手来说非常重要，一位好的鼓手或者已经很好的鼓手都需要日积月累的练习，建议每天练习2到4小时。那么，架子鼓入门的基本节奏是怎样的呢？下面就让阜阳市颍州区唯一鼓行为您简单介绍一下，希望对您有所帮助！ 新手学鼓的第一步就是找鼓棒的感觉。知道握鼓棒的正确姿势，新手一般是推荐用拇指和食指扣在鼓棒三分之一处其余三指顺势握紧鼓棒，主要以拇指和食指用力，手背朝上。注意打鼓棒并不是真正意义上的“打”，而是甩出去，找到甩鞭子的感觉。首先姿势座正以

后，先右手打击8下，左手后打击8下，然后变6下.4.3.2，然后变为单跳，刚开始要慢，然后逐渐加速度，在打击时要时刻听着你两手打击出来的音色是否协调，让别人听着你像是用一个手打的！每个人一般感觉右手重，左手轻，那你就按照以上的方法去练，要感觉你两个手是在争抢，而不是右手让着左手，久而久之，你的左右手协调性就会好了！ 各种节奏练习，我们所熟知的前8分后16分，相信大家应该都会打，但是，你是否打的科学，打的对，我教大家一个方法，把它想象成16分音符，RLRL，脑子里一直不断念1234，或者拿节拍器调成16分音符，如下1R 2不打3R 4L，就这样循环联系，前16分后8分也一样，这是最基础的节奏也是最重要的，一般有的人这没练好，所以以后虽然进行，但它节奏不稳！ 双跳，RRLL。双跳在爵士鼓学习中是非常重要的，在打击时千万注意要手臂放松，而且你的鼓槌要与鼓面成30度左右的角，进行双跳，初学者一般刚开始不要去讲究快，去讲究节奏稳，两手协调，然后慢慢加速度，可能加速度手不适合，但你要去克服这种困难！ 复合跳.在这里教大家四条复合跳练习1RRLR LLRL 2RLLR LRRL .3RLRR LRLL 4RLRL LRLR！切记要把这四个练好，对你将来一定会有帮助！但前提是把单跳和双跳练好之后去进行这种的练习爵士鼓这种部件的掌握！

架子鼓握棒的正确方法

架子鼓握棒的正确方法 架子鼓的持棒方法学习，架子鼓演奏中影响著手与鼓棒间的一惯性，最重要的两大观念，就是鼓棒的控制与鼓棒的挥动。在控制方面：主要是持棒的三种方式。 1、直腕式：左右手持棒一样，以大拇指、食指、中指捏在架子鼓的鼓棒三分之一的地方，无名指与小拇指自然并拢轻贴在后面，不要影响棒的运动，两手手心相对，注意双手的对称与平衡，鼓棒敲击点要相对集中。定音鼓、梯形木琴等基本都用此种腕法演奏。 2、标准式：右手如直腕式，左手虎口夹住距离鼓棒棒尾端约三分之一的地方，并搁在无名指与小拇指半握后的关节上，食指与中指自然弯曲，整个手形呈半握拳状。掌心向内。以虎口拇指持棒，并以无名指与小拇指将棒托住，两鼓棒呈九十度左右。左手以翻转力量打击。此种腕法主要用于演奏小军鼓，以及爵士鼓奏法。 3、扣腕式：持棒与直腕式大致相同，但双手要向内翻一下，使手心朝下，两鼓棒集中于敲击点上，两棒呈九十度左右的角度。玛琳巴琴、钢片琴、爵士鼓以及室内演奏小军鼓等均用此腕法。 不论何种方式控制架子鼓的鼓棒，均须灵活运用手臂、手腕及手指，尤其是手腕及手指，使双手与架子鼓的鼓棒成为一体，自然地运动鼓棒，轻松自如。 架子鼓基本功的练习方法(很重要哦) 架子鼓的基本功练习主要有以下几个方面: 1、单跳，单击。即每只手击鼓皮中心一次，力量得到位，不然练着练着手就废了初步目标是一分钟208次rlrl，每个四连音第一下是重音。练成之后，也就意味着你已经开腕了，基本算入门了。 2、双跳，每次每只手击鼓皮两下，这两下的音量一定要一摸一样，靠鼓皮的弹性那就不叫双跳，开始时千万不要这样。 双跳rrll，其中还牵扯到一个节奏稳的问题，rrll的四连音一定要稳，每个音的间隔一定要一样;还有，左右手双跳的力量也必须一样，千万不要练成阴阳手。 练双跳不要急，一般开始时从40拍的速度开始练，要领一定要掌握好。某一拍速达到10分钟不出错，并且节奏稳，力量匀的时候，才可以加速。一般是40、50、60，慢慢加。练到280，那就是正派的滚奏了。

架子鼓入门综合教程

架子鼓入门教程 介绍架子鼓(又名爵士鼓)是一种打击乐器，英文称作Drumkit或Drumset，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snaredrum)、两个中鼓(tom)、一个落地鼓(FloorTom)、脚踏钹(Hi-HatCymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。雏形起源于中国，最早可追溯到明朝时期。多在中国春节庙会中助兴中使用，非标准和皇家乐器。清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并加以改造。在1920年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。 架子鼓的组成 子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓(3-7个)、吊镲(2-4面)所组成。 低音大鼓： 用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬的过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。 踩镲： 用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，可抬的过高或动作缓慢。 小鼓： 一般左右手都可以直扣腕式(手心向下)进行演奏。 手镲： 用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。 吊镲： 用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。

架子鼓的记谱 架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。 架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。 1. K = KICK [ BASS or KICK DRUM ] KICK表示架子鼓中的低音大鼓. 2. H = HI-HAT [CYMBALS] HI-HAT表示架子鼓中的踩镲、吊镲. 3. 3. S = SNARE [SNARE DRUM] SNARE表示架子鼓中的小军鼓. 基础音(音标+音效): 1: b 2: t 3: psh 4: [ b t t t ] 5: [ b t t t / b t t t] 6: [ b / t ] 7: [ b t / b t ] 8: [ b _ / psh _ / b b / psh _ ] 9: [ b t t t / psh t t b / t t b t / psh t t t ] 10: [ b tkt / psh b / tkt b / psh tkt ] 11: d 12: k

想学爵士鼓(架子鼓)必看

想学爵士鼓（架子鼓）必看！ 请进来后先给自己的发展定位：后续会针对不同情况做分类推荐。 1、你只是心血来潮想学一下 如果是成人，可以找那种有单课时收费的机构感受一下。但如果是小朋友要学的话，建议家长还是不要给孩子这种学什么都可以半途而废的观念，一定要坚持下去，不然以后孩子养成这种习惯就不好了。 2、你想先了解一下，试试自己能否打鼓再决定后续的发展 如果想先了解一下的话，除了找单课时收费的机构，还有个更好的方法，现在大多数机构都有体验课，可以去上一次体验课，看自己到底适不适合，也可以顺便试试好的鼓跟练习鼓的区别。 3、你想成为职业鼓手 要成为职业鼓手就必须要有好的练习设备。不要想着先买个差不多的练练，到后期在换。这是个严重的错误观念！因为差的鼓，音色会影响你对音质好坏的判断；或者脚踩不够灵敏，影响你的速度；要让自己赢在起跑线上，当然鼓也不是越贵越好的，但是一定要选择专业的品牌。我是比较倾向于选择珍珠鼓，品牌硬而且国际大咖都在用珍珠鼓的，想让自己赢在起跑线上这是个好的选择。 以下针对专业鼓手方向制定一套方案，大家可以参考。 一、选择一套适合自己的鼓 要点一：选择合适的鼓皮 虽然以后鼓皮可以换，但是为了避免麻烦，最好在购买时就选择好，低质量的鼓皮调音十分困难，音质也不好，应选择声音延续性好、空旷、均衡的鼓皮，选择时还要查看鼓皮上的涂层，选择鼓皮最简单的方法就是分别敲击所选鼓皮，选择喜欢的一张。另外鼓皮种类非常繁多，有单层鼓皮，薄鼓皮、圆心鼓皮、双层鼓皮等，鼓皮层数越多，震动越容易减弱，低频也会越足，可根据自己需要选择。 要点二：听鼓的音质 在选购时可以试着演奏以下，听听音质怎么样，好的音质比较饱满、低沉有力、高亢嘹亮、富有力量感。一般大的店家都有专门的校音室。 要点三：查看架子鼓的材质 材质不同价格也不同，主要看鼓腔所使用的木材，鼓皮的材质、镲的材质以及架子等。 要点四：选择合适自己的鼓槌 鼓槌有轻重之分，重鼓槌可以制造较重的声音，而且重镲也需配重鼓槌才能发出好的音质，薄的镲片则不宜使用重鼓槌。除了重量之外，鼓槌还有大小之分，根据自己手型大小选择合适自己的型号。另外还要查看鼓槌的涂层，不要选择太滑的，而且还要查看鼓槌是否直。 这些自己了解一下就可以了，具体的还是找个专业的琴行去看看，他们会根据你的需求推荐的，如果真的是自己一点都不会的话就干脆直接报个培训班，让老师帮忙选一款适合你的鼓。其他地区我不是很了解，不过无锡的话龙韵琴行还是蛮不错的，他们在无锡地区来说做爵士鼓（打击乐）类应该是最专业规模最大的了，我是在那学的，去了之后才知道也不仅在无锡，它在江浙一代也都是有一定影响力的。因为它是国际珍珠鼓俱乐部无锡分部，提到珍珠鼓俱乐部可能新手不是很懂，但是业内人士都知道这是当地最专业的打击乐机构，因为珍珠鼓俱乐部对加盟商的要求非常高，必须是在当地上一定规模，而且打击乐玩的最专业的机构才能加盟进去，有些地区没有找到专业的机构宁愿空缺加盟，比如苏州到现在还是空缺的。

架子鼓级乐理知识

架子鼓级乐理知识文件管理序列号：[K8UY-K9IO69-O6M243-OL889-F88688]

1-3级爵士鼓乐理习题集（试稿） 一、回答下面问题 1、说出下面11组音符的名称： 四分音符，四分休止符，八分音符，八分休止符，十六分音符， 十六分休止符，三连音，半拍前十六，半拍后十六，前八后十六，前十六后八。 2、说出右侧6个音符的时值： 一拍，休止一拍，半拍，休止半拍，四分之一拍，休止四分之一拍。 3、画出下面9组音符的时值线 二、说出下列图的各名称（即五线谱的各线、各间） 三、将爵士鼓各乐器名称用英文缩写形式标注在相应位置。 四、名词解释 1、音乐三要素 2、什么叫小节线 3、终止线 4、反复记号 5、乐句 6、乐段 7、音程 8、音域 9、节拍 10、拍点 11、填充 1、音乐三要素: 旋律、节奏与和声是构成音乐的三要素。 2、什么叫小节线：以4/4拍为例，我们把四个四分音符用前后两条细实竖线来固定，这两条细实线叫做小节线。 3、终止线：是一细一粗的双小节线，用在乐曲结束处。终止线也叫结束线。

4、反复记号：是用以表示乐曲中的某一部分、某一段落或全部重复演奏（演唱）一次或多次的记号。 5、乐句：是音乐当中的句子。 6、乐段：是音乐当中的段落。 7、音程：两音之间音高上的距离叫做音程。 8、音域：最低音到最高音的发声范围。 9、节拍：将长度相等的音，按照强拍和弱拍有规律的组合在一起循环反复，叫做节拍。 10、拍点：当一种声音以一定的规律重复出现且将它当做基本单位时，就形成了拍子，每个声音叫做拍点。 11、填充：我们把节奏型进行中在乐句、乐段结尾处的变化部分叫做填充。 五、请解释下面拍号的含义： 是以4分音符为一拍,每小节4拍 是以8分音符为一拍,每小节6拍

架子鼓基础知识-A

架子鼓基础知识 @双手的技巧基本五类手法 基本手法约可归以下五类： 1．单击类（Stroke） 2．轮鼓类(Roll) 3．重复类(Diddle) 4．装饰音类(Flam) 5．弹跳装饰类（Drag） 在基本功中的重中之中又当属The 40 Essential Rudiment.这是国际打击协会总结出来的40条最基础的基本功，一般用在军鼓上练习手功。练得熟练之后大家可将它们重音移位，手脚互换等等，作展开练习，反正大家都知道，打击乐这种东西深究下去是没个尽头的，一番排列组合就足以把你弄得晕乎乎的。下面就给大家一一道来。 一、单击类 1．、单击轮鼓（The Single Stroke Roll） 上面这条是单击轮鼓的基本谱例。以下这条是这种手法的应用谱例 插入一下,在这个网站里，它把速度分成铜，银，金，白金和钻石五级，具体级别从低到高分别是：44～56、58～70、72～84、86～98和100～112（对照一下大家都在哪个等级上。其实这种分法好像不太合理啊，不知道像Mike这样的非人类都算是什么级别） 练习建议 单击轮鼓是一种反弹（REBOUND，也有叫回槌的）的基本功。要想正确地打出它，你必须学会放松，（这太重要了，我当初就是没有放松给练伤的，贻害无穷，吾即前车之鉴啊。）宁可在开始时速度慢点，也要保证放松第一。当然速度慢并不意味着对打击点准确度的要求就可以降低。每当你打鼓时，要放松地让鼓棒在鼓面上自由反弹。如果还不明白，你可以想像一下放一个网球在鼓面上让它上上下下的跳（看过食神的可以想想那个撒尿牛丸）。要想让这球一直这么弹下去，你得轻轻的拍它。 如果你现在手头上又鼓棒，你可以轻轻握住鼓棒，让棒头“掉”到鼓面上――如果你不用力去阻止它（譬如，突然抓牢鼓棒或把鼓棒压到鼓面上），那它也会反弹。要准确的完成这条基本功，你花的力气只要刚好能轻轻拿住鼓棒并能让它“掉”到鼓面上就足够了。任何超出这个限度的力道都是浪费，超出的做功只会妨碍鼓棒反弹动作的自然性。一定要足够放松，你的手、手腕、还有前臂的额外紧张都会打击速度的提高产生影响。所以那些全身绷得像石头那样誓要上200、300的人，一年半载下来不知道会怎么样：） 要想提高你的反弹技巧，可以试试下面的这个练习，老外称它作"8 on a Hand."，就是左右手各打八下，我们给它起个雅号叫”单手醉八仙”如何。通过这条练习你可以两只手的反弹技巧都得到练习。当你慢速演奏时，手腕要放松，要甩开来，鼓棒也要满满地甩高，细细品味这时手腕肌肉的协调性。但是随着打击速度的提高，鼓棒地高度必须要逐渐随之降低。在手指和手掌中间一定要留有一定空隙，不能拿着鼓棒手掌捏得紧紧的，这样能更好地帮助你控制鼓棒的反弹。一定要注意随时保持放松！！！ R R R R R R R R L L L L L L L L 基础进阶：速度的提高

(新)架子鼓基本乐理

?架子鼓基本乐理 （一）基础音符的类型 大家都知道音符分好多种（四分，八分，十六分等等……）那么为什么他们叫这个名字呢？如果你知道他们的命名规则，你也就明白他们的关系了！ 首先他们的老大就是全音符，代表四拍，在线谱里是由一个空心的符头组成，简谱一般记录为x--- 那么下面我们开始分割，把全音符分成两份，那么就是每份两拍，也就得出二分音符！这里要注意两个词！两份，二分音符！ 继续再把全音符分成四份，那么就是每份一拍，也就得出四分音符！这里要注意两个词！四份，四分音符！ 继续再把全音符分成八份，那么就是每份半拍，也就得出八分音符！这里要注意两个词！八份，八分音符！ 以此类推………………十六分，三十二分，六十四分………… 这里我们强调的名字也就出现了，几分音符？几份？都是以全音符为基础划分的！我们一般叫他们做基本划分！！ 所以我们这样去记他们会更加直观，更容易了解他们的时值关系！ 那么有基础划分，自然有其他的划分，我们管它叫做特殊划分，他们包括三连音，五连音，七连音………………等等 （至于他们的练习方法以及用什么样的感觉去练，有机会再和大家一起讨论） （二）五种典型节奏型的产生和练习

所谓五种典型节奏型是指：前八分后十六，前十六后八分，附点，后附点，切分。 这五种典型节奏型全是指在完整的一拍内构成的节奏型，全是由一拍十六分音符变化而产生得来的！一》前八分后十六，前半拍是一个八分音符，后半拍是两个十六分，打击点在四个十六分打击点的1和3,4上（如图） 一》前八分后十六，前半拍是一个八分音符，后半拍是两个十六分，打击点在四个十六分打击点的1和3,4上（如图） 二》前十六后八分，前半拍是两个十六分音符，后半拍是一个八分音符，打击点在四个十六分打击点的1和2,3上（如图） 三》附点——其实真正的解释是：音符后面所加的小圆点，叫做附点！时值是延长前边音符时值的一半！ 我们所说的附点是指完整一拍的附点节奏型，由一个八分音符和附点（一般一起叫做附点八分音符）还有一个十六分组成！打击点在四个十六分音符的1，4点上！（如图）

架子鼓自学入门经验

架子鼓自学入门经验 1）练习基本功 开始学鼓，基本功是非常重要的，如何拿鼓棒，正确的手法、击打要领甚至是坐姿，这些要是练歪了，以后再往上提升就会发觉非常困难，事倍功半。很多鼓手打到后来发觉无论怎么练也提升不上去了，就是基本功不扎实的原因。建议你找个好老师，可以让你正确入门，别不舍得那一点钱。你一定会问，老师从哪儿找呢现在比我刚学那会儿条件要好了，至少在我住的城市这几年开了不少专门的乐器培训学校，再不行就去乐器行找，他们也有这样的教学。当然有一点，老师也有水平高低之分，在报名之前，最好能参加几次试听，感受一下，看看这老师水平怎么样，教学方式你能不能接受，千万不要因为不慎找了个差老师，浇灭了自己学鼓的热情，那就得不偿失了。 2)买什么价位的练习鼓 一般开始练习的时候都不是直接上鼓，而是先培养节奏感。我那时候看什么打什么，桌子凳子枕头被子都被我打了个遍，后来敲哑鼓，目的还是培养节奏感。如果你觉得节奏感已经很不错了，想上套鼓练练感觉，那么鼓分两种：真鼓和电鼓。如果你以后想往职业鼓手的道路发展，那我建议你上真鼓，最好不要配的太差。但学真鼓对场地要求很高，真鼓一套摆开后占地不小，而且关键是吵!不找个好地方你就天天等着邻居来你家敲门吧。你是

学生，应该住寝室的吧，这两点就比较麻烦。如果你学鼓是出于兴趣，纯粹培养爱好，那我建议你可以先上套入门级的电鼓，体积比真鼓小不少，最关键的是，比起真鼓来，电鼓算得上不吵的了。品牌的话，罗兰雅马哈很好，但好的东西也有缺点，就是贵，最便宜的也要四五千，学生党估计比较难负担得起。买二手的你也不一定清楚怎么选，所以我建议你可以上一套国产的，入门练手用的，练个2年基本功应该够用。价位嘛2000左右足够了，你可以看看美得理的魔鲨，虽然音色不能和罗兰比，但对你应该够用了。还有啊，除了鼓再多说两句：鼓棒的钱千万别省，廉价的鼓棒不仅质量差，而且重量不一，手感粗糙，甚至都不直，用这样的鼓棒没法儿练。还有一定要跟着节拍器练，它能帮你在练习时稳定节奏，不会时而快时而慢，要知道，作为鼓手，最重要的就是一个稳字。 3)教材和先进的学习方法。 教材在精不在多，所以就推荐两本吧。一本是国内的，《从零起步学架子鼓》，作者孟宪德。这本书对架子鼓的入门知识，基本练习、节奏练习都有，章节内容衔接的也不错，适合初学;另一本是国外的，《轻松自学架子鼓》，作者忘了，反正是美国人写的，这本书编的挺有意思，挺轻松幽默的，反正不枯燥。你可以先去书店看看，哪本更适合自己，关键是买来后要把基础练透，反复练，再枯燥也要练，不要急功近利贪多嚼不烂。至于先进的学习方法，这个比较难讲，各人接受方式和练习方式都有区

架子鼓入门教程

东平县东原实验学校架子鼓校本教程 架子鼓介绍 架子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，英文称作Drum kit 或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。雏形起源于中国，最早可追溯到明朝时期。多在中国春节庙会中助兴中使用，非标准和皇家乐器。清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并加以改造。在1920年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。 架子鼓可是起源于中国呀~ 架子鼓的组成

子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。 低音大鼓：用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬的过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。 踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，可抬的过高或动作缓慢。 小鼓：一般左右手都可以直扣腕式（手心向下）进行演奏。 手镲：用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。

吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。 架子鼓的记谱 架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。 架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。

架子鼓基础知识-A

一、单击类 1．、单击轮鼓（The Single Stroke Roll） 上面这条是单击轮鼓的基本谱例。以下这条是这种手法的应用谱例 插入一下,在这个网站里，它把速度分成铜，银，金，白金和钻石五级，具体级别从低到高分别是：44～56、58～70、72～84、86～98和100～112（对照一下大家都在哪个等级上。其实这种分法好像不太合理啊，不知道像Mike这样的非人类都算是什么级别） 练习建议 单击轮鼓是一种反弹（REBOUND，也有叫回槌的）的基本功。要想正确地打出它，你必须学会放松，（这太重要了，我当初就是没有放松给练伤的，贻害无穷，吾即前车之鉴啊。）宁可在开始时速度慢点，也要保证放松第一。当然速度慢并不意味着对打击点准确度的要求就可以降低。每当你打鼓时，要放松地让鼓棒在鼓面上自由反弹。如果还不明白，你可以想像一下放一个网球在鼓面上让它上上下下的跳（看过食神的可以想想那个撒尿牛丸）。要想让这球一直这么弹下去，你得轻轻的拍它。 如果你现在手头上又鼓棒，你可以轻轻握住鼓棒，让棒头“掉”到鼓面上――如果你不用力去阻止它（譬如，突然抓牢鼓棒或把鼓棒压到鼓面上），那它也会反弹。要准确的完成这条基本功，你花的力气只要刚好能轻轻拿住鼓棒并能让它“掉”到鼓面上就足够了。任何超出这个限度的力道都是浪费，超出的做功只会妨碍鼓棒反弹动作的自然性。一定要足够放松，你的手、手腕、还有前臂的额外紧张都会打击速度的提高产生影响。所以那些全身绷得像石头那样誓要上200、300的人，一年半载下来不知道会怎么样：） 要想提高你的反弹技巧，可以试试下面的这个练习，老外称它作"8 on a Hand."，就是左右手各打八下，我们给它起个雅号叫”单手醉八仙”如何。通过这条练习你可以两只手的反弹技巧都得到练习。当你慢速演奏时，手腕要放松，要甩开来，鼓棒也要满满地甩高，细细品味这时手腕肌肉的协调性。但是随着打击速度的提高，鼓棒地高度必须要逐渐随之降低。在手指和手掌中间一定要留有一定空隙，不能拿着鼓棒手掌捏得紧紧的，这样能更好地帮助你控制鼓棒的反弹。一定要注意随时保持放松！！！ R R R R R R R R L L L L L L L L 基础进阶：速度的提高 在打篮球时，要先把一个球拍得极快，必须具备以下两个条件（老外怎么都喜欢拿球举例，Mike来上海时也提到了篮球。） 1，要让球贴近地面。 2，拍球动作的幅度要小（use a SMALL hand motion. ） 只有这样你才能动用更少的肌肉群来达到一定的速度。每拍一下球都像头那么高，还要有速度，不累死才怪。 用在鼓棒上也时同样的道理，你可以用手指来达到更高的速度。因为连接手指和手腕的肌肉比连接手腕和肘部的肌肉要小多了。好像讲的有点玄了：）j肌肉群越小，越需要时间来练习它（笔者注：估计是因为小肌肉群比大肌肉群欠灵活的缘故）因此要想再快，再快些，你必须学会用手指控制鼓棒。 下面是一个你随时都可以做的练习，即使你在看片时也能做到两不误！ 把手放到你前面，五指张开。然后用后三根手指拍打手掌――速度要快。可以开始的时候较慢，然后渐渐加速。当拍打速度达到你当时的极限时，仍然要坚持下去，知道你前臂和手指的肌肉发热发胀为止。一只手做完后，换一只手再做。如果你用的是传统握棒法，你左手就练前三根手指（笔者注：这里大概指食指、中指和无名指）甚至是拇指！

练习架子鼓基本功的技巧方法

练习架子鼓基本功的技巧方法 练习基本功是学习所有东西的基础，学习架子鼓也不例外，那么初学者学好基本 功有什么方法能够牢牢掌握呢?下面是小编整理的关于练习架子鼓的基本功的技巧，欢迎大家阅读。 架子鼓基本功怎么练 1、单跳，单击。即每只手击鼓皮中心一次，力量得到位，不然练着练着手就废了初步目标是一分钟208次rlrl，每个四连音第一下是重音。练成之后，也就意味着你已经开腕了，基本算入门了。 2、双跳，每次每只手击鼓皮两下，这两下的音量一定要一摸一样，靠鼓皮的弹性那就不叫双跳，开始时千万不要这样。 双跳rrll，其中还牵扯到一个节奏稳的问题，rrll的四连音一定要稳，每个音的间 隔一定要一样;还有，左右手双跳的力量也必须一样，千万不要练成阴阳手。 练双跳不要急，一般开始时从40拍的速度开始练，要领一定要掌握好。某一拍速达到10分钟不出错，并且节奏稳，力量匀的时候，才可以加速。一般是40、50、60，慢慢加。练到280，那就是正派的滚奏了。 3、复合跳，即单跳和双跳的结合，rlrrlrll。同样，除了每个4连音的第一个音是 重音，其他3个拍子一定要稳，力度一定要一致。也要慢慢来，从你舒服的节奏开始，10分钟不错，再加速。 4、重音移位，RLRL RLRL RLRL RLRL ^ ^ ^ ^ 开始时重音要特别突出，才会找到感觉。 5、三连音，五连音等的单跳、符合跳。每个连音的开始一下还是重音， 练习的时候都要用节拍器，不过节拍器的声音多大， 当你的重音盖住节拍器，听不到节拍器的声音的时候，拍子就正了， 否则，就要注意了。 架子鼓的基本构造有什么 低音大鼓 (Bass drum) 用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚 掌不要抬得过高适当踮起脚尖，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。

打架子鼓打准节奏的方法

打架子鼓打准节奏的方法 打架子鼓打准节奏的方法：精准节奏训练法从第一天开始认识音符的长短后，把大拍子分割成小拍子就得加入练习的进度。 并且随时都要用到，才有可能有稳定的拍子和精确的节奏。 简单的举例：如果现在有个中等速度的4/4拍，你可以视谱上的需要或是音乐的特性把节奏分为八个八分音符或是16个16分音符。 如果速度很慢的时候，你甚至可以把拍子再分的细一点，就像在慢板中指挥打分割拍一样的意思。 但是速度很快时，拍子分得太细反而造成拖拍的现象。 这时候就以四分音符来算拍子或是二分音符，当然，其中的节奏还是要由慢速度先开始练的精准后才能加快喔!在合奏和练团或任何时候你需要和人一起演出的时候，脑中应该要一直保持分割拍子，不要凭感觉或猜测该打的时候或节奏，否则很容易忽快忽慢。 如何练习呢?如果是小鼓练习曲，那麽每篇练习都应该从头到尾分割拍子，也就是脑中不能停止算拍子;至于该用四分音符、八分音符或其他单位则看曲子的需要。 如果是架子鼓呢?看看你的节奏是以八分音符为主或是16分音符为主来决定，甚至是12/8或6/8时，你可以一直算八分音符或是以一拍为单位来计算三连音的位置。 在这边给大家一个很有效的小练习：速度60，一小节四拍，左右手交替从一拍一个音到一拍八个音(先只用偶数音：1、2、4、6、8)心

裡持续的用八分音符来切割拍子(可以想一又二又或one and two and...)所以你心裡算的切割拍，会完全的对应着你的右手，或是左右互换(六连音时)刚开始一定会很痛苦，常常一下子拍子就跑掉了。 过了一段时间就会越来越好，更何况拍子的稳定是区分好鼓手与否的第一条件，越早开始越好。 并且记住不要过度依赖节拍器，否则会造成开着节拍器一条龙、没有节拍器一条虫的现象。 很多人开着节拍器让节拍器代替脑子来算拍子，一定要用自己的脑子来算，节拍器只是辅助的工具。 2. 听敲击出的均衡度，是否平均。 3. 听轻重音的相互关系。 二、看1.看自己的手型是否标准。 老师是不是这么教的，然后在敲击时做微调，始终保持准确。 2.看击打的高度。 两只手要尽量的抬起，这样会使质量更高。 3.看击打的位置，是不是你所需要的。 三、感觉用感觉记住你以上做的一切，形成惯性。 这样用时间来堆积，你就会是优秀的了。 使用正确的方法来敲击，避免走上歧路。 通过老师或自己把击打的每一下都严格的定好标准，并用时间来堆积这个标准。

儿童打击乐架子鼓的知识

儿童打击乐架子鼓的知识 【一、为什么让孩子学习打击乐？】 进入音乐世界的途径很多，最简单的敲敲打打，就能让音乐的魅力一触即发，这正是打击乐的神奇之所在。一位音乐教育家说过：“儿童学习音乐最好先从打击乐学起，因为打击乐能够最直接的满足孩子制造声响的欲望。”同时，打击乐学习对孩子感官统合的发展具有非常大的好处。 【二、什么是感官统合？】 我们生活中接收到的感觉和反应，是由我们的视、听、触、味、运动、平衡等不同的感官所接收的，这些信息需要大脑加以处理，如此中枢神经系统的各部位才能整理工作，并对这些刺激做出适切的判断和回应，使人能顺利地与内、外环境接触，并获得满足，这就是所谓的感官统合。 感官统合训练主要在协助孩子发展五种感官知觉的协调，获得感觉运动的经验，对日后从事读书、写字等认知学习，个人情绪保持稳定以及适应外在环境所需具备的感觉统合能力，将有极大的帮助。这五种感官知觉包括： 视觉：眼睛看到物体的感觉，包括物体的形状、大小、颜色、远近及动态或静态视觉的刺激对孩子未来的视知觉发展及手眼协调的能力都有很重要的影响。眼球追视、理解、辨识与记忆力的发展，更影响孩子日后的学习成果。 听觉：耳朵所听到声音的感觉，包括音调的频率高低、大小、远近与不同声音的意义，听觉也是语言发展中很重要的基础。听觉理解、辨识、记忆与注意能力的发展，也易造成学习成效的差异。 触觉：也就是分布在全身的触感，包括口腔在内的感觉。主要是用来接收外界的压力、

温度、湿度、疼痛以及物体的质感粗细，影响孩子人际关系的发展。 前庭觉：主要功能在侦测地心引力及控制活动（空间、速度、距离等等）时对头部的位置，并使我们保持身体平衡，又称前庭平衡觉，平衡身体机能的协调。 肌肉关节觉：肌肉的伸缩与伸张、弯曲、伸直、推拉以及两根骨头间关节的压缩所引起的感觉信息。有良好的本体感受，我们才得以自己的姿势如何，才会产生计划性的动作。身体形象的认知影响大肌肉的伸展与两侧协调性，更影响精细动作的发展。 在孩子的大脑发展还未成熟时，给予大量的感官刺激，能为孩子日后的学习工作产生积极的影响。 【三、打击乐对感官统合的训练意义？】 1）视觉记忆力与辨识力 通过训练孩子的视谱能力，达到锻炼大脑记忆力与快速识辩能力。 2）听觉记忆力与注意力 训练孩子的音色分辨能力，及乐曲进行与休止。 3）触觉敏感性与迟钝性 通过各种技巧的训练锻炼孩子的四肢、甚至关节对触觉的敏感性。

精品练习架子鼓基本功的技巧方法

精品练习架子鼓基本功的技巧方法 练习架子鼓基本功的技巧方法练习基本功是学习所有东西的基础，学习架子鼓也不例外，那么初学者学好基本功有什么方法能够牢牢掌握呢?下面是WTT整理的关于练习架子鼓的基本功的技巧，欢迎大家阅读。 架子鼓基本功怎么练 1、单跳，单击。即每只手击鼓皮中心一次，力量得到位，不然练着练着手就废了初步目标是一分钟208次rlrl，每个四连音第一下是重音。练成之后，也就意味着你已经开腕了，基本算入门了。 2、双跳，每次每只手击鼓皮两下，这两下的音量一定要一摸一样，靠鼓皮的弹性那就不叫双跳，开始时千万不要这样。 双跳rrll，其中还牵扯到一个节奏稳的问题，rrll的四连音一定要稳，每个音的间隔一定要一样;还有，左右手双跳的力量也必须一样，千万不要练成阴阳手。 练双跳不要急，一般开始时从40拍的速度开始练，要领一定要掌握好。某一拍速达到10分钟不出错，并且节奏稳，力量匀的时候，才可以加速。一般是40、50、60，慢慢加。练到280，那就是正派的滚奏了。 3、复合跳，即单跳和双跳的结合，rlrrlrll。同样，除了每个4连音的第一个音是重音，其他3个拍子一定要稳，力度一定

要一致。也要慢慢来，从你舒服的节奏开始，10分钟不错，再加速。 4、重音移位，RLRL RLRL RLRL RLRL ^ ^ ^ ^ 开始时重音要特别突出，才会找到感觉。 5、三连音，五连音等的单跳、符合跳。 每个连音的开始一下还是重音，练习的时候都要用节拍器，不过节拍器的声音多大，当你的重音盖住节拍器，听不到节拍器的声音的时候，拍子就正了，否则，就要注意了。 架子鼓的基本构造有什么低音大鼓 (Bass drum) 用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬得过高适当踮起脚尖，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。 踩镲 (Hi-hat) 用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下、脚掌上，脚掌下、脚跟上，脚跟、脚掌的运动必须自然跟随踏不板，不可抬得过高或动作缓慢。 小鼓 (Snare drum) 一般左右手都可以直扣腕式(手心向下)进行演奏。 手镲用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。 吊镲用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲

架子鼓典范基本功教学教程

1基本功练习 前言： 而目前一般教会中业余鼓手占绝大多数，其练习的时间一定是不足以与职业鼓手相比。学习爵士鼓最重要的课题是如何挑出适当合用的章节，省时有效率地练习，让时间发挥最大的功效，鼓手很快可以派上用场，成为神赐的敬拜器皿。简而言之就是说如何当自己的老师，学习如何自我教育才是当前重要的课题。 学习爵士鼓的过程整体而言应该说学习打击乐器是从基础打点练习开始学起，就好像学习吹奏乐器，要从练嘴型、爬音阶、拉长音等基础开始学起是一样的道理。其中除了学习乐理、节拍、节奏外，需要着重于基础打点练习。 一?练习要点： 基本手法是日后非常重要的进步关键，如果忽略此练习，很多节奏不容易练好，Solo的困难度就更高了。 一般鼓手之大鼓及小鼓的音量最大，Tom-Tom的过门声音听不清楚，鼓声音量分配不良。 不管学打击过多久，每日的小鼓基础练习永远不能停，此外手鼓的基础练习也是建立在小鼓基础上。 如果您想鼓艺精进或是想以鼓为业，美国鼓手协会 N.A.R.D.(Natio nalAssociatio n of Rudime ntalDrummers) 所发表基础打击的26式练习，就是必学的基本打击课程。

DrumRudiments)基础打击40式的练习，就是非练不可的绝技啰。要能够随心所欲用在过门的话，肯定要花不少的时间在小鼓基础练习。 (光教右手开始的练习，左手开始的练习还没教)就教了2个月共8节课，其间连真鼓都没摸到。想到当时心中抱怨连连，如今却心存感激, 因为最初级的打击基础都建立在那个时候。所以基础打点练习是学习爵士鼓及打击乐器入门的阶梯，我们不可能一步登天，必定是要按部就班一层一层的往上走，基础稳固了在往后的学习路途上会更平顺、更能发挥一位鼓手在打击上千变万化的技巧与空间。有志学习或正在 学习爵士鼓的朋友们！勤练基础打点练习必定能使你的鼓艺更上一层楼。 当你掌握到正确的姿势便可开始练习长时间连续击鼓时的动作了。慢慢地提起手腕，手指不要松开，前臂不要提起。 当鼓捧到达一定的高度时，放松手腕。使手掌及鼓棒向鼓面落下，此时手掌、手指、手腕及前臂要保持放松，但姆指及食指仍然轻轻挟着鼓棒。 当鼓棒击到鼓面时，便会回弹到开始时的高度（离鼓面约一吋左右）。需注意当击鼓后，不要刻意用力把鼓棒拉高，应由鼓棒自然回弹。 应利用击鼓后所产生的反弹力去拉起鼓棒，然后继续击鼓，就像是拍篮球

架子鼓自学教程

架子鼓自学必备——入门教程 架子鼓介绍 架子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，英文称作Drum kit或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了 大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中 鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹 (Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。雏形起源于中国，最早 可追溯到明朝时期。多在中国春节庙会中助兴 中使用，非标准和皇家乐器。清朝后期传入欧 美，欧美人受到启发并加以改造。在1920年代 爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。 架子鼓可是起源于中国呀~ 架子鼓的组成 子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。 低音大鼓：用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬的过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。

踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，可抬的过高或动作缓慢。 小鼓：一般左右手都可以直扣腕式（手心向下）进行演奏。 手镲：用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。 吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。 架子鼓的记谱 架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。 架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。 1. K = KICK [ BASS or KICK DRUM ] KICK表示架子鼓中的低音大鼓. 2. H = HI-HAT [CYMBALS] HI-HAT表示架子鼓中的踩镲、吊镲. 3. S = SNARE [SNARE DRUM]