荷花水墨画PS另类做法

荷花水墨画，另类做法

一、先增加几个图层备用

二、抠图，先把荷花扣出来，然后在另外图层把花苞单独抠出来，并隐藏花苞图层

三、选择扣荷花的那个图层，图像——调整——去色（Shift+Ctrl+U）

四、继续在这个图层操作，滤镜——画笔描边——喷溅（因为图片像素不是很高，设置喷色半径5，平滑度6）

五、把图片暗度加深，图像——调整——曲线（Ctrl+M）

六、在图层下面加一层白色图层

七、在扣荷花图层之上又加一白色图层，并运用滤镜云彩效果，滤镜——渲染——云彩

八、选择——反向（Alt+Ctrl+I ），删除选中部分

用魔棒工具选择灰色部分 用魔棒工具选择灰色部分

选择——选取相似

选择——修改——羽

化（feather ）设置20 Alt+Ctrl+D

九、再调节合适的透明度

十、把花苞图层打开，做一个喷溅效果，滤镜——画笔描边——喷溅再调节一个合适的透明度

十一、写主题并签名（主题为毛笔字体，签名为小篆）

完事。

用Photoshop绘制逼真手机

用Photoshop绘制逼真手机完成图1 完成图2

详细教程开始。 我会用文字注释，尽量做到让每个阶层的人都能学会。 不过我在这里要现提出一点。作这些图形。第一个要掌握的就是钢笔工具。 我这里很多形状都是用钢笔工具绘制。只有各位自己多多练习钢笔工具，熟悉路径。 2就是减淡和加深工具，还有模糊和涂抹工具。这4个是PS里面最常用也最使用的。它们能实现非常真实的光阴效果。 新建一个宽560高768的文档，我这里面的数据都是按照这个大小来填的。所以新手学的时候最好按照我这个大小的文档。数据才可以效仿以便熟悉。 1。首先用钢笔工具绘制出大概轮廓。 n 2，然后填充。我们在这里先做一个天蓝色的手机。 我在这里经常用到用钢笔绘制。然后转成选区来填充，这是我的习惯。

3。双击图层的缩略图，打开图层样式，一共要调节投影，斜面和浮雕，还有渐变叠加。参考图里的数据。 数据只是参考。具体数据还是要自己找到。 投影。

4.斜面和浮雕

5，渐变叠加。这是为了大致的作出光照效果。

6.经过这些设置你会发现你的平面手机已经有立体感了。我就不帖出来。 但是还不真实。因为没有高光。 在本图层下新建一个图层，然后合并两个图层。（快捷键CTRL+E.）之所以要这么作是为了让图层样式融合进图片里。不然由于我们用了渐变叠加。所以无法在上面绘制。 继续。然后图层样式消失。但是效果没变。我们可以在上面绘制。 用减淡工具在四个角合理的涂上高光。可以配合模糊和涂抹。使其更自然。注意模糊和突破的时候不要涂到边缘。 这个需要点时间和技巧。需多练习。 最后得到真实的立体效果。

Photoshop绘制逼真的半颗鸡蛋

Photoshop绘制逼真的半颗鸡蛋 最终效果： 步骤1 新建文档(Ctrl+N)，设置分辨率300dpi。然后新建一个图层(Ctrl+Shift+N)命名为背景。 步骤2 给背景图层填充灰色，色值：C：0% M：0% Y：0% K：40%; 步骤3 新建图层，命名为蛋壳，用椭圆图形工具(译者注：注意是绘制路径模式)创建一个椭圆路径。 步骤4 按下Ctrl+T(自由变换工具)，如下图所示，进行扭曲变形。 步骤5 调整完成后，按下Ctrl+回车(译者注：载入选区)，随便填充一种颜色。 步骤6 在蛋壳图层上添加图层样式——渐变叠加，颜色参数如下图所示：位置0：#fbfae1，位置50：#fd9f28，位置100：#f4d3a8 步骤7 接着，改变渐变角度：顺时针21°。其他参数保持默认值。 步骤8 新建图层，命名为蛋底。使用钢笔工具绘制路径，如下图所示：

Ctrl+回车，填充颜色#f7ebbf。将蛋底图层调至蛋壳图层下方。 步骤10 使用套索工具沿着蛋壳边缘绘制选区，制造参差不齐的缺口。(译者注：反选——删除) 步骤11 在蛋底图层上方新建一图层，使用蛋底图层作为剪切蒙版(译者注：按住alt，鼠标移至上下图层之间，待鼠标形状变化后单击)，在这层上将添加蛋底部的阴影，您可以给这层取名叫阴影。 步骤12 在添加蛋底阴影之前，我们先给蛋壳增加一个厚度。做法非常简单。首先，按住Ctrl键，点击蛋壳图层缩略图(译者注：目的载入这层的选区)，新建一个图层，填充上白色或灰白色，取消选区。新图层改名为厚度。 步骤13 把厚度层调换到蛋壳层下面，然后向下边和右边分别移动一点，效果如图。 步骤14 接下来，我们将在蛋底部加上一些阴影。选中阴影层，选择柔边的圆形笔刷，设置不透明度为10-20，流量60-70，颜色#b99e7c，按下图涂抹阴影。这步不能着急，慢工出细活，试用2到3种笔触进行涂抹。

水墨荷花_画水墨画作文900字

水墨荷花_画水墨画作文900字今天，新来的美术王老师，教我们画水墨荷花，早早的我就做好了准备。 在上课之前，我就围上围裙，放好接满清水的小桶，把毛笔在调色盘里舔上一圈，再倒入一些墨汁和清水。然后老师摆放好电脑和投影仪，一切准备就绪，等待课堂正式开始。 王老师带着笑声走了进来，对大家说：“欢迎同学们来到美术课堂，谁见过荷花？”同学们的小手纷纷举了起来，争先恐后地都要抢着说。王老师摆了一摆手，让大家先放下手，她走到教室中间对大家说：“荷花有崇高的品质，‘出污泥而不染，濯清涟而不妖’，咱们的家乡云龙湖里就有美丽的荷花，请大家仔细的看和听。”说完老师大步走向黑板，打开了影像设备，一阵美妙的歌声飘进耳朵，随着出现淡淡的荷花和几片荷叶，上空飞来几只轻快的蜻蜓。“你们看这是不是一首诗，‘小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头’，真是好美啊！”老师深情地说到，“要是能把它画下来该多好。”同学们都跃跃欲试，老师说：“学画荷花前，先要学会用毛笔画线条，我们先从线条学起吧。” 我拿出纸，用毛笔沾上墨汁后，先用力画了一个又黑又长的粗线，然后又沾上一点水，轻轻画出一条又淡又长的细线。老师拿着一位同学的作品给大家讲解：“这位同学用中锋行笔并沾了水，所以线条才能又细又长，可以用这种方法来画荷叶轮廓、叶茎和叶脉。”老师接着问他：“怎样才能画出粗黑的线条”，同学想了想答道：“让毛笔的头部多沾一些墨汁，用力就能画出来了。”老师点头说：“非常好！”。

王老师又教给我们水墨画中浓、淡、湿、干、焦的墨色变化知识和荷花勾线方法，并给我们看了齐白石的作品。然后老师说道：“下面大家开始学画，我画一笔，你们画一笔。”老师先在右边画了一条弧线，又画一笔弧线与前一笔相连，哦！原来是一个花瓣。一共花了九个，形态各异，美妙绝伦。真漂亮。连接花瓣的是又粗又长的叶茎，遍布花瓣四周的是层层叠叠的荷叶，还有淡淡的流水。 一向画的很好的我，看到自己的作品，差得还很远，心中不免有点失望和不满。旁边的人有的粗粗细细，有的大大小小，有的洇了好大一块……我对自己说：一定要勤劳刻苦的练画。“叮铃铃”下课铃响了，王老师要和我们说拜拜了，我望着画好的水墨荷花心里想：真是“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，我还要学习荷花美好品质，美丽动人，纯洁高尚。

微课程设计与制作水墨荷花

一、主题：水墨荷花 二、教学目标： 1．了解水墨画常识，学会荷花的表现方法； 2．通过水墨荷花的学习，提高学生的笔墨造型能力，培养创新思维； 3.了解中国传统文化，培养民族自豪感。 三、教学重点、难点：荷花的用笔用墨方法，绘画中浓淡干湿的 变化带来的画面的不同效果 四、教学对象：八年级学生 五、教学流程： 1、提问：水墨画的绘画工具有哪些？（学生回答） 2、板书课题——《水墨画—荷花》 3．师生共同欣赏潘天寿、王雪涛的荷花作品。 4. 提问荷花的组成部分（叶、茎、花），师生共同讨论荷花的生长规律。 5.教师示范水墨画荷花的作画步骤 （1）画叶：用斗笔侧峰饱蘸水墨，注意笔头深笔肚浅，根据叶子的透视结构画出，趁叶子未干，用浓墨画出叶脉，教师重点强调水分的多少带来的浓淡变化，同时穿插一些构图知识，让学生初步了解中国画的笔墨章法知识。 （2）画茎：用羊毫笔中锋画出，用笔苍劲有力，表现出茎的质感，注意茎之间的穿插关系，同时注意前后的浓淡变化，趁湿点出茎上的小刺。 （3）画花：首先给学生讲解花的结构变化，然后用小笔勾勒花瓣，注意花瓣的前后层次变化，根据需要酌情施以色彩。 6、总结 重点强调学生绘画练习中遇到的问题，进一步阐述水墨荷花的画法步骤。 7、作业

意林王雪涛一幅《水墨荷花》 要求：用笔大胆，富于创新意识 8、课后拓展 六、內容设计： 本微课重点学会简单的用笔、用墨来表现荷花的基本姿态和高尚的节操。在教学过程中，学生要掌握墨色，即浓、淡、干、湿、焦。关注到水分的掌握对墨色起到至关重要的作用。培养学生对水分的掌握能力。在学生的创作过程中，教师应充分激发他们对绘画工具例如笔、墨等好奇心，激发他们的创作热情，给他们自由想象的空间，体验水墨画的创作乐趣。 7、实施思路： 本节微课以中国画所使用的工具为导入，怎样用水墨的形式来表现荷花呢？整节微课就用于来解决这个问题。在课前欣赏大量的荷花图片以及荷花的大师作品，以及教师的示范，让学生在感受中习得水墨的知识和体验水墨的韵味。

Photoshop滤镜应用—制作逼真的褶皱纸效果

Photoshop滤镜应用—制作逼真的褶皱纸效果 教程将向大家介绍如何通过Photoshop制作一X带有褶皱的逼真白纸。制作过程中用到了滤镜效果、自由变换、渐变工具、图层样式、加深工具与色阶等等，制作的效果非常逼真。 废话不说，直接上教程，让我们开始吧：） 第一步：建立一X1280*1024的白底画布. 然后在画布中间用选框工具建立一个矩形选区, 进入快速蒙版模式(Q). 打开晶格化对话框(滤镜-像素化-晶格化),单元格大小为3(如图, 以图像尺寸为 依据,可由目测效果决定).接着退出快速蒙版(Q). 这时我们得到一个新的不规则锯齿边缘的选区,新建一个图层(ctrl+shift+alt+N), 然后在选区内填充白色.然后取消选区(ctrl+D)(也可以直接在白色背景层上按ctrl+J提取背景层在选区内的像素建立新图层)

第二步：在工具栏里选择加深工具(属性:300px的柔角画笔, X围:高光, 曝光度:20%),在纸X上涂抹,看上去有点灰暗和不干净就行了. 接着打开纹理化对话框(滤镜-纹理-纹理化),材质:画布,缩放:100%,凸现:1,光照:上 第三步：打开图层的混合选项对话框(图层-图层样式- 混合选项,或者直接双击图层面板里该图层的缩略图) 激活投影选项,直接使用默认值,按确定退出.现在投影看上去很假很单调,我们稍后会调整它.

第四步：还是在图层面板里,右击投影,在弹出的快捷菜单里选择创建图层。这一步将刚才的投影效果从混合选项中分离出来,在下方建立一个新的阴影图层。 第五步：选择刚建立的阴影图层, 我们对他进行自由变换(ctrl+T). 然后在画布中的调整X围内右击, 选择变形.移动控制柄(图中的黑点),使阴影的形状变得不规则起来,更真实一些.

荷花唯美句子

舞。 12、清晨，朝阳初生，荷花又迎来了新的一天。荷花上粘满了 露珠，在阳光映照下，一颗颗的水珠像粒粒透明的珍珠嵌在花瓣上，透亮欲滴。 13、啊！荷花你真美！你的美让所有人陶醉！我们爱你那洁白 无瑕的外表！爱你那坚强不屈的精神！更爱你那种“出污泥而不染”的高风亮节！ 14、层层叶子上，点缀着一些荷花，有袅娜开着的，在羞涩地 打着朵儿的。在清幽的月光照耀下，更显出它们洁白如玉，白如雪，粉如脂的本色。 15、翠绿的荷叶丛中，亭亭玉立的荷花，像一个个披着轻沙在 湖上沐浴的仙女，含笑伫立，娇羞欲语；嫩蕊凝珠，盈盈欲滴，清 香阵阵，沁人心脾。 16、微风习习，荷池泛起微波，荷叶和花朵也轻轻地摇曳起来，好象在翩翩起舞，引来几只蜻蜓在荷池上空飞舞，这真是一幅高雅 素洁的风景画呀！ 17、瞧那碧绿的荷叶，像一个大圆盘似的，青翠欲滴，大圆盘 上还有几颗晶莹剔透的水珠。微风吹过，水珠在太阳的照射下，闪 闪发光，美丽极了。 18、夕阳缓缓地沉入湖底，而群星又很快出现了，点点星光洒 落在荷花上，又别有一番风味，好似舞女的粉裙上撒了一层银粉， 漂亮的令人不敢直视。 19、白荷，洁白无瑕，倘若你在一个大雾弥漫的早晨来到池塘边，你绝对不会发现一朵白荷，只有一些粉红荷花在雾中若隐若现，真好似一幅泼墨画呀！

20、那荷叶既像一把把倒撑着的伞，又像小女孩旋转的衣裙， 密密麻麻、高高低低地布满整个池面，几乎看不到水。“沙沙沙”，这是荷叶在挤着、闹着。 21、花朵开在绿色的叶子中间，有白色的，有红色的，开始像 一只箭，后来像一个大圆盘，好看极了。它的浓郁的芬芳，随着荷 叶淡淡的清香，飘送得很远。 22、漫天的雨纷然而又广漠，广不可及的灰色中竟有这样一株 红莲！像一堆即将燃起的火，像一罐立刻要倾泼的颜色！我立在池畔，虽不欲捞月，也几成失足。 23、可是看那株莲花，在雨中怎样地唯我而又忘我！当没有阳 光的时候，它自己便是阳光；当没有欢乐的时候，它自己便是欢乐！一株莲花里有那么完美自足的世界。 24、在那绿叶的映衬下，荷花有的舒展怒放，粉红的花瓣，金 黄的花蕊，仿佛在畅怀大笑：有的花苞初绽，像在启口说话：有的 含苞待放，犹如羞涩的姑娘低头不语。 25、荷花不但美丽，还很有用。荷花可以做药，也可以泡茶。 如果你在开水中泡进几片荷花瓣，过了几分钟，芳香四溢的荷花茶 就做好了。喝上一口，让人神清气爽。 26、那绿叶丛中，一枝荷花亭亭玉立，就像一位娇羞的少女， 满脸绯红，含笑迎风。那水灵灵的模样，真让我恨不能上去轻轻地 亲吻一下。那份感觉盈盈阵阵，沁人心脾。 27、夏日是荷花盛开的季节。今年南苑的荷花生长得格外茂盛。你看荷塘深处的碧波中，凌波仙子们在微风中时而隐现，时而上升，她们身着粉裳翠裙飘逸着向人们翩翩起舞。 28、“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，一朵朵盛开的荷

怎样用PS软件制作水墨画效果

怎样用PS软件制作水墨画效果 操作步骤： 1、打开图像。 2、复制背景层，自动生成背景副本，然后执行[图像/调整/去色]。 3、对背景副本进行特殊模糊，执行[滤镜/模糊/特殊模糊]，半径为5，阈值为30，品质“低”，模式“正常”。 4、复制背景副本自动生成背景副本2，混合模式设为“叠加”，执行[滤镜/模糊/高斯模糊]，设置半径为4像素。 5、执行[滤镜/艺术效果/水彩]命令，画笔细节“10”，明暗强度“1”，纹理“1”。 6、墨色有些浓，执行[编辑/渐隐水彩]，不透明度为“40%”。完成。 1、打开荷花照片，复制背景图层。 2去色并调整色阶以增加黑白对比。 输入色阶15.1.00.200 输出色阶0.。255 3反相后执行高斯模糊，再执行滤镜—画笔描边—喷溅。 喷色半径1平滑度3 4新建图层，设置图层混合模式为颜色，用粉红色的画笔给荷花涂上颜色。 5再随意加点文字，加盖印章，完成。 Photoshop制作宣纸底纹与墨韵特效 本文中我们用Photoshop来制作宣纸底纹与墨韵特效。 1、在Photoshop中新建1024*768文件; 2、新建一图层一填充，颜色#575757; 3、对图层一进行纹理化滤镜，参数设置如(图1); 凸显4 4再USM锐化滤镜，参数设置如(图2)，(ctrl+F)四次后如(图 数量50半径10色阶0 调整曲线(ctrl+M)参如设置如(图4);

6、更改透明度为10如(图5); 10% 7、新建图层二，填充图案如(图6)，更改透明度为10如(图7);

8、新建图层三，选择画笔工具，选择一画笔，调整在画面大小为40px，不透明度为35%如 (图8)，按住鼠标不放画一大圆，画好后松开鼠标后再按信不入在大圆内画略小的圆，N次后画N 个圆如(图9)，感觉墨水的效果出来了就可以了;

Photoshop制作逼真皮革质感和应用实例

Photoshop制作逼真皮革质感和应用实例 “皮革质感”完成效果如图01、图02所示。本案例难易指数：★★★★ 图01 皮革质感完成效果 图02 皮革质感应用 皮革质感的制作过程的具体制作步骤如下： 一、制作皮革的纹路 (1)执行“文件\新建”菜单命令，设置文件的“宽度”与“高度”为500像素“分辨率”为72像素，前景色与背景色设置为皮革色的浅色与深色，执行“滤镜\渲染\云彩”菜单命令，如图03所示。 图03 执行“滤镜\渲染\云彩”菜单命令 (2)新建“图层1”，灰色填充画布，执行“滤镜\纹理\染色玻璃”菜单命令，“单元格大小”设置为2，“边框粗细”设置为2，“光照强度”为2，如图04所示。

图04 执行“滤镜\纹理\染色玻璃”菜单命令 (3)执行“滤镜\风格化\浮雕效果”菜单命令，“角度”为-63度，“高度”为2像素，“数量”为200%，如图05所示。 图05 执行“滤镜\风格化\浮雕效果”菜单命令 (4)执行“编辑\自由变换”菜单命令，调整画布大小，使纹理突起的部分大小适中，按Enter键执行操作，如图06所示。 图06 执行“编辑\自由变换”菜单命令 (5)新建“图层2”，单击工具箱中的默认前景色与背景色按钮，执行“滤镜\渲染\云彩”菜单命令，执行“文件\储存为”菜单命令，将此时的文件储存为PSD格式，如图07所示。 图0 7 储存为PSD格式 (6)执行“滤镜\扭曲\置换”菜单命令，弹出“置换”对话框，使用系统默认数值，单击“确定”按钮，弹出“选择一个置换图”对话框，选取刚刚储存的PSD格式文件，执行置换任务，使皮革纹理有些自然的扭曲，如图08所示。

古典水墨人物插画照片合成的PS教程

古典水墨人物插画照片合成的PS教程 来源：网络作者：网络时间：2013-6-30 22:27:08点击：1603 水墨风格图片合成之前需要搜集大量的水墨素材及笔刷，合成的时候就需要把这些素材慢慢融入到主题中，大致框架确定后，再修饰细节及渲染整体颜色即可。最终效果 一、新建一个空白文档，尺寸设置为1000×1000 px。新建一层，选择渐变工具，渐变类型选择径向渐变，由中心向边缘拉出#ffffff到#677faf的渐变。 二、将图层不透明度设置为50%。 三、将美女模特从背景中抠出，拖动到我们创建好的文档中来。 四、新建曲线调整层，将其设置为模特图层的剪切蒙版，分别调整红通道与蓝通道。

五、同样为模特图层添加色相/饱和度调整层。 六、载入后为模特图层添加蒙版，在模特的腿部及右侧胳膊处绘制，试着使用不同的笔刷来表现出随机的效果。 七、为了表现更多的水墨效果，我们新建一层，将前景色设置为黑色，使用水墨画笔在模特的头部及腿部绘制。这个过程中你可以使用橡皮擦工具擦除不需要的部分。 八、打开水墨纹理素材，将其拖动到我们的文档中，调整大小、角度及比例，并且将素材移动到模特图层的下方。 转载时请保留本教程来源于：PS学习网（https://www.wendangku.net/doc/756769579.html,），详文参考：https://www.wendangku.net/doc/756769579.html,/z

haopianhec

hen g/ 九、接下来我们去掉水墨素材中的白色背景。双击水墨素材图层，在混合选项面板下方找到混合颜色带，按住Alt键拖动白色三角图标，我们会发现白色背景消失了。 十、为水墨图层添加蒙版，用柔和的画笔涂抹掉不需要的部分。

水墨荷花的画法

水墨荷花的画法教学设计 【教学目标】 1.通过学习，引导学生巩固学习中国画用笔、用墨、用色的基本技法。 2.鼓励学生尝试、探索中国画荷花的表现技法。 3.培养学生的探究能力、合作能力和对国画的鉴赏能力。 【教学重难点】 重点：大胆运用中国画用笔、用墨、用色的方法，巧妙表现。 难点：荷花的水墨画法以及荷花的组合变化和画面构图。 【课时安排】1课时 【教学过程】 一、导入环节（2分钟） 导入语：同学们，本节课我们开始学习水墨荷花的画法。 （一）导入新课，板书课题 板书课题——水墨荷花的画法。 （二）出示学习目标 过渡语：同学们,请齐读一下本节课的学习目标。 1.通过学习，我要进一步巩固中国画用笔、用墨、用色的基本技法。 2.我能大胆尝试、探索中国画荷花的表现技法。 3.我要养成良好的探究能力、合作能力和对国画的鉴赏能力。 二、先学环节（15分钟） 过渡语：请同学们认真观看视频，动脑回答下面几个问题。 （一）出示自学指导 1.画荷花组合时要注意什么？ 2.画面如何构图？ 3.画荷叶时要注意什么？ 过渡语：同学们，老师看到你们自学的都很认真，但结果如何呢？让我们一起检测一下吧！ （二）自学检测反馈 1.老师通过随机抽取的方法，请同学起来回答自学指导中的问题。 2.根据已有的绘画知识，尝试练习荷花的画法，要能正确的构图。 （三）质疑问难 1.肯定学生的自学成果。 2.你在自学过程中遇到哪些疑问？ 三、后教环节（15分钟） 过渡语：下面就请同学们跟着老师一起学习水墨荷花的画法。 （一）教师精讲点拨

荷花组合——花瓣的勾勒左右不要对称，可一边多一边少，有松有紧。因透视的关系，花瓣的宽窄也要有所不同，要有变化多样的姿态。 画面如何构图——花朵放在作品的醒目之处，用墨色画花梗和叶梗时，要做到花重、叶重，梗也随之而重;花淡、叶淡，梗也随之而淡。梗的变叉应避免出现垂直线和平行线，相交角度也不要过大，要有长短、粗细、浓淡、枯湿的变化。 画荷叶时要注意什么——画荷叶一般要求边缘实、中心虚。叶脐附近不可添满，多留空白。叶的边缘是显露笔触的地方，尽可能不加或少加修饰。 点拨语：荷叶姿态优美，随风摆动。作画时应把握正叶、侧叶、翻叶、卷叶、垂叶等各种形态表现。大笔画叶，注意墨色浓淡干湿变化。有破墨法，即浓破淡，淡破浓法。水线分三级，先内后外。卷叶为荷叶未完全开放时的叶形。这类叶形有一部分展开，还有一部分还卷曲成筒形。画上几片这种叶形，使之有变化，会给画面增加情趣。荷茎（梗）为中空管状物，周生细毛刺。可用中浓墨一笔写就，不可复笔。荷花的花朵较大，花瓣上浓下淡，其色嫩润典雅，又艳丽可人。画白色荷花可用双勾法。荷花谢后，其莲蓬始长大，绿色。可画为点缀。 （二）合作探究 请同学们思考一下画水墨荷花时花头如何处理较为协调（以小组为单位在组内展开讨论）？ 小组派代表发言，老师点评、总结。 （三）教师示范指导，讲练结合 过渡语：同学们，我们已经了解了水墨荷花的知识，现在，老师作一下示范，你们在下面认真观察。 教师示范，边画边讲解绘画的一些注意事项，学生观察、学习。 四、训练环节（13分钟） 1.课堂作业 （1）训练本节课学习的水墨荷花画法并完成一幅作业。 （2）画荷花时，要求构图合理，画面整洁。

Photoshop设计逼真的直尺教程

Photoshop设计逼真的直尺教程 本教程为思缘论坛会员zhouyuling909原创教程 11种网页常用质感纹理填充图案：https://www.wendangku.net/doc/756769579.html,/thread-630932-1-1.html 最终效果 1，填充背景为灰色，再填充图案如图; 2，新建一层，使用渐变，更改图层模式为柔光，如图; 3，新建图层，创建矩形，添加图层样式，如图; 4，再建立如图所示的蓝色矩形，添加图层样式，如图; 5，画上两条高度为1像素的白色线条，将两条白色线条放在如图所示的位置; 6，绘制尺子上的刻度，绘制黑线，白线各一条。更改图层模式为叠加，如图所示; 7，将线条复制，形成尺子上的刻度，如图; 8，输入文字，完成最终效果。 进入论坛交作业：https://www.wendangku.net/doc/756769579.html,/thread-630857-1-1.html 25个你可能不知道的photoshop快捷键 在阅读本教程前建议您安装Photoshop CS5，并且打开软件随时验证，还要在Photoshop首选项中启用OpenGL绘图。因为本文的许多快捷键仅仅存在于photoshop CS5。我相信很多设计师都有过目不忘的好记性，但看完再用，终究比不上边学边用，同时还可以验证本文中的

快捷键是否正确。因为能力有限，错误之处还请大家指点，可随意转载,无需注明出处.以下为翻译正文： 本文中列举了很多有用的Photoshop快捷键，使用这些快捷键可以加快您的工作流程。有一部分快捷键人们很少注意到，而另一些则被普遍使用，还有一部分仅仅存在于Photoshop cs5中。希望本文能对大家有所助益。 1.拖动以缩放 按下Ctrl+空格+鼠标单击并向左或向右拖动(Mac下为Command+空格+鼠标单击)，向左为缩小，向右为放大，这是一个仅使用一个快捷键就能快速对图像进行缩放的方法(该快捷键仅存在于Photoshop CS5，并且要启用OpenGL绘图。) 注：在其他的Photoshop版本中，按下空格键+Ctrl键的同时在画布上框选一个区域，就可以快速放大该区域。 2.HUD拾色器 Alt+Shift+右击(windows)或者Control+Option+Command+单击(Mac)，一个漂亮的带有色轮的拾色器就出现了。(该快捷键同样仅存在于Photoshop CS5，并且要启用OpenGL绘图。使用选区工具时该快捷键不可用) 注：你可以在编辑-首选项-常规对话框中设置HUD拾色器的样式。 3.鸟瞰视图 在把一张图片放大了很多倍在当前屏幕只能看到图片的局部的情况下，按下H键并单击画布可以快速的把图片按屏幕大小缩放以预览全

《水墨画--荷花》教案

《水墨画——荷花》教案 教学类型：实践技能课教学课时：1课时 分析教学对象：初二学生对荷花的生长特点、形态特征一点都不陌生，因为莲塘镇周围有不少的荷塘，所以学生们学习这一课充满热情。 教学目标：1.使学生了解荷花的生长特点，培养学生对家乡的热爱之情。 2.指导学生学习简单的泼墨技法，用深浅不同的墨色在宣纸上画水墨荷花。 3.引导学生通过对泼墨画的欣赏和自己的练笔活动，感受泼墨技法中的笔墨情趣和成功的喜悦。领悟中国传统艺术的魅力。 教学重点：认识中国画的墨色层次、用浓墨和淡墨画荷花。 教学难点：一笔画出墨色的浓淡，浓淡自然渗透。 教学准备: 1.教师准备必要的作画工具：大中小毛笔、宣纸、小碟子、报纸、吸水的布，PPT课件。2.学生必备：笔、纸 教学过程: 一、导入新课 1.教师提问：“我们中国的国花是什么？”，学生们回答：“牡丹”，教师又问：“有谁知道肇庆市的市花”，有些学生们摇头。当学生们知道肇庆市的市花是荷花时，表现出很大的兴趣（因为莲塘镇周围有不少的荷塘，学生对荷花比较熟悉）。“上节课学习的内容是笔情墨趣，相信同学们对水墨画有了一定的了解，这堂课呢我们来学习水墨画荷花”,老师板书课题——《水墨画---荷花》。 2.打开课件。教师让学生欣赏各种品种、形态、生长特点不同的荷花，了解荷花的形态，再次激发学生强烈学习兴趣。教师：“首先，我们来认识一下荷花，是不是很美呢? 在我们以前学过的语文课本里面是不是有一些描绘荷花的诗句，大家想起来了吗?” 《小池》杨万里，泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头? 《爱莲说》节选陶渊明，予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，

PS水墨画制作教程

最终效果图 具体操作如下： 第一步：强化轮廓边缘，适当淡化细节 1、首先，复制图层，Shift+Ctrl+U执行去色； 2、复制去色层,Ctrl+I反相。将图层混合模式设置为“颜色减淡”。 3、执行滤镜——其他——最小值，设置参数为1。

4、合并上下2个黑白图层，抽线素描效果图完成。见图3。 图3 5、将该图层不透明度调整为70%。 6、Shift+Ctrl+Alt+E 盖印图层。得到如下效果：见图4、图4-1。 图4

图4-1第二步：模仿做出水墨笔触效果 7、复制盖印得到的图层1，建立图层1副本，对其执行滤镜——艺术效果——木刻 设置参数如下：色阶6、边缘简化度2、边缘逼真度2；见图5-1（这个参数的设置可以根据图片不同自己调节，主要目的是做出图案的一些仿水墨的块面效果来） 图5 图5-2 8、执行木刻滤镜后，感觉整个画面都比较模糊，缺少细节层次，我们继续处理：为图层1副本添加图层蒙板，用黑色柔角画笔涂抹。画笔设置直径大一点（100），不透明度低一点（30——40）硬度0，擦出部分需要清晰的地方。这样就不会有生硬的边缘。见图6 见图6-1。

图6 图6-19、盖印图层，建立图层2。这时，发现经过以上的处理，图像的对比度明显度不足，图像比较偏灰。继续处理：复制图层2一份，正片叠底，再复制图层2两份，混合模式设置为柔光。见图7-1。

图7 图7-1 （这一步，不同的图像要不同处理，千万别生搬硬套。处理的目的是使图像有明显的明暗比对层次，达到这一目的即可。） 10、继续盖印图层，建立图层3，进一步做水墨效果处理：这一步要仔细做，用涂抹工具把一些色块和线条涂成笔触状，然后用模糊工具适当模糊，使其看起来接近笔中有墨、墨中有笔的绘制效果。处理中，要不断改变涂抹和模糊工具的大小、强度，对有些部位的处理，可先做出选区再进行，这样容易控制被处理的范围；完成后的效果见图8。

Photoshop绘制逼真的油漆毛刷

Photoshop绘制逼真的油漆毛刷 先看看效果图 Creating still-life objects inPhotoshop is often great practice for learning how to create other objects. Intoday’s tutorial we will demonstrate how to create a realistic-looking paintbrush using layer styles, clipping masks, andthe not-so-commonly-used blend if sliders. Let’s get started! 使用photoshop创建静态物体往往是学习制作其他对象的很好的实践练习。在今天的教程中，我们将演示如何使用图层样式，剪切蒙板以及不常用的混合颜色带，制作一个写实漆刷，让我们开始吧! Step 1 Create a new document (2400px x2175 px). Sketch out a scene of a paintbrush. (创建一个新的文档(2400px x 2175px),勾画一个漆刷的场景。) Step 2 This step is optional, but I’veadded some additional visual guides to help me draw the bristles. (这一步是可选择的，但是我已经增加了一写额外的视觉指示来帮助我画刷毛。)这些指示将会形象的表现出画刷毛的起始端和结束端。Step 3 Before we start drawingbristles, create a New Group called Bristles. Inside this group, create alayer called Bristles and add the following Layer

Photoshop制作逼真的建设银行卡教程

Photoshop制作逼真的建设银行卡教程 效果 1、选择“文件/新建”菜单,打开“新建”或者Ctrl+N对话框名称为：信用卡制作，宽度：为600毫米, 高度：为600毫米, “分辨率”为72 , “模式”为RGB颜色的文档，然后点击确定按钮，如图1所示 2、选择工具箱渐变工具(快捷键G)，在工具选项栏中设置为线性渐变，然后点按可编辑渐变，弹出渐变编辑器。双击如图2中的A处，设置色彩RGB分别为228、158、10。再双击图2中所示的B处，设置RGB分别为186、119、9，再双击图2中所示的C处，设置RGB分别为130、66、9，然后点击确定按钮，如图2所示。效果图如图3所示

3、创建新图层按钮，命名为方形，在工具箱中选择圆角矩形工具，在工具选项栏中设置路径，接着在工作区拖出一个圆角矩形工具形状，并按键盘Ctrl+Enter把花纹形状转换为选区，设置前景为白色，并按键盘Ctrl+D取消，如图4所示 4、双单击进入方形图层到图层样式，分别勾选内发光、渐变叠加选项。设置参考值如图 5、 6、7，效果图如图8所示

5、执行菜单：“文件”/“导入”素材,并调整大小与移动位置，放在适当的位置，接着设置图层混合模式为正片叠加，不透明度为75%,填充为82%,如图9所示。效果图如图10所示 6、执行菜单：“文件”/“导入”地球素材,并调整大小与移动位置，放在适当的位置，接着双单击进地球素材图层到图层样式，勾选内发光选项。设置参考值如图12，如图11所示。效果图如图13所示。

7、在图层控制面板中新建一个图层命名为光泽，工具箱中选择钢笔工具，再工作区中绘制一个无规则的形状，并按键Ctrl+Enter把无规则的形状转换为选区，填充白色，接着设置填充为34%,如图14所示。效果图如图15所示 8、单击工具箱中的横排文字工具，分别输入不同的英文字母，然后在工具选项栏上设置字体大小、颜色、设置消除锯齿的方法，参考图分别如图16、17。如图17所示

PS如何做水墨效果

首先，挑一张线条比较清楚的照片。。。 我个人还觉得古装的比较容易惊艳，反正就是比较像言情小说封面人物的那种漂亮人物。 1。用PS打开图片。复制背景层两次，成为背景副本，背景副本2都进行去色处理。（图像－调整－去色） 注意：我的原图，是在【图层1 副本】而并非背景层，因此复制的两个图层分别为【图层1 副本2】【图层1 副本3】，请对这两个新复制出来的图层进行去色处理、 去色按钮的位置：在PS的最上面一排菜单里面有【图像】，找到后点击出下拉菜单，找到【调整】，找到调整后，再在出来的菜单里找到【去色】。 如有不明白，请参考我的教学图片，尤其注意注册上面的图层面板的变化。 2008-3-29 10:09 回复 笑笑江湖令 10位粉丝 5楼 2。然后，选择图层1 副本3（最上面的那个黑白图层，你的图层命名也许不同，但位置一样），反相（图像－调整－反相），然后滤镜－其它－最小值（半径1像素），改图层的模式为颜色减淡如图所示，注意图层面板的变化。 注意：颜色减淡，在上图有明显的显示，就在不透明度的左边。 （）内就是说明了这些功能键的位置，按照顺序展开菜单就能找到。 然后处理的效果如上图所示，变成了铅笔线条的效果。 2008-3-29 10:09 回复 笑笑江湖令 10位粉丝 6楼 3。继续在图层1 副本3（最上面这个黑白图层）上操作， 选择（图层－图层样式－混合选项），跳出一个面板，请看最下面，下一图层那里，【按住ALT键】对图层进行调整，把画面的多余线条清理干净。如图所示，注意小面板的数值：

这样铅笔线条就能变得柔和。如图所示： 2008-3-29 10:10 回复 笑笑江湖令 10位粉丝 7楼 小面板上的数值可以自行调整，不一定要按照我的来，不同数值会有不同的效果。-------------------------------------------------------------------------------- 4.复制背景层一次，拖放到最顶层，把不透明度调为20%上色。 再次复制背景层到最上层，调整不透明度到20%，利用蒙板上色。 （添加蒙版按钮按下以后就为图层添加蒙板，双击图层启动蒙板，前景色和背景色变成黑色和白色，注意黑色是不显示，白色为显示， 我的做法是用油漆桶黑色填充，然后用画笔取白色，在需要显出更浓的颜色的地方涂抹，比如重点涂抹脸部，衣服。 但是注意避开黑色线条，避免线条被颜色盖住。 菜鸟教学：蒙版按钮的位置 看图层面板最底下的一排按钮，一共有七个 它们依次的意义是： 1、链接图层 2、添加图层样式 3、添加图层蒙版 4、添加填充图层或调节层 5、创建图层组 6、新建图层 7、删除图层， 从左到右，图层蒙版按钮在第三个，方框里面有个圆圈的。 如果你实在不懂蒙版，建议去看看基础教学，或者略过蒙版上色、

水墨荷花教案

水墨荷花教案 课题: 水墨荷花 课时:1 课题类型: 造型表现 教学目标 : 1.知识与技能：用清水和墨在生宣纸上能调出焦、浓、重、淡、清等深浅不同的墨色；中锋、侧锋是中国画最基本的用笔方法，知道荷花的基本画法。 2.过程与方法：运用中锋和侧锋两种方法画荷花。 3.情感态度价值观：体验中国画的笔墨变化，感受笔墨变化所带来的乐趣，丰富学生的审美感受，激发学生对祖国的传统绘画艺术的热爱之情。 教学重点: 焦、浓、重、淡、清等墨色的调和，中锋、侧锋两种用笔方法，荷花的基本画法。 教学难点 : 墨色的调和 教学用具 :多媒体范画毛笔墨汁生宣纸等 教学过程: 一．组织教学，以《爱莲说》导入主题。 二．引导 1. 出示欣赏画家潘天寿的作品《映日图》提问：画的是什么？ 主要用哪些工具完成的？ 2.板书课题：水墨荷花 1.初步感受荷花用中国画形式表现的美感。 三．解决重难点 1.引导学生欣赏并分析中国画的墨色变化及用笔方法。 再来欣赏《映日图》，画中景物的墨色有什么不同？墨色的不同变化：焦、浓、重、淡、清提问：大师作品中那些地方使用了焦、浓、重、淡、清的墨色？ 教师小结：墨色变化是中国画造型的基本手法之一光有了墨色我们能画出美丽的荷花吗，还要有笔法。毛笔的用笔方法分为中锋、侧锋。比较荷叶与花头的用笔方法有哪些区别？提问：作品中什么地方用了中锋和侧锋的运笔方法？ 学生观察，归纳：侧锋------荷叶

中锋-----花头 2.教师小结：中锋、侧锋是国画的两种最基本的用笔方法。 2.进一步感受水墨荷花的笔墨变化表现出的不同情趣。 3.培养学生的观察及概括表达能力。 4.学习荷花的画法，培养分析能力。 5.通过探究使学生明白一幅小品画的构成及荷叶、花头的画法。 3. 小组讨论：荷叶、花头、花茎分别用什么样的用笔和墨色来画呢？ 荷叶-----侧锋-----重墨花头----中锋------淡墨花茎----中锋------淡墨叶筋-----中锋-----浓墨 4. 出示荷花小品的名作，一副小品画中都要注意哪些细节？ （1）构图（2）墨色变化（3）笔法运用 5.教师演示荷花小品的画法，提醒学生注意布局及调整用笔方法： 笔中水分控制方法。 一笔画出浓淡层次的调墨方法如何补景注意习惯 四．布置作业： 明确作业要求，用中国画技法画一幅荷花小品画学生尝试画荷，教师巡回指导。（发现好的创意构图及笔墨效果好的作品及时表扬鼓励）提高中国画的表现能力，体会绘画过程的乐趣。 五．评价：组织学生把作品挂起来，引导学生感受笔墨表现的快乐。表扬大家敢于表现、敢于创新，展示个性。（提高学生欣赏能力，感受成功的喜悦。） 1.自评：说说自己运用的那种方法画的荷花？ 2.互评：学生们大胆说出自己喜欢哪一幅？说说为什么？ 评价建议：（1）.运笔（2）.墨色（3）.画面生动 （通过自评、互评，提高学生分析问题和解决问题的能力。） 六、课外拓展：自古就有很多描绘荷花的诗句和词语，出淤泥而不染，花中君子，翠盖佳人，亭亭玉立，香远益清等，通过这些词语我们能感受到荷花高尚的品格，我们现在正处于塑造自己性格的时期，所以我们要从画国画荷花开始，学习它的高尚品格，提高自己的内涵修养。做个正直自信的欣荷少年。 （开阔眼界，提高对中国画的兴趣，了解中国画的传统。）

photoshop如何制作逼真的光束

原图 效果图 步骤 1：双击空白的地方打开相片不过今次我们对相片会有点要求，相片中需要有云层，而云层中也要有裂缝，因为圣光是从云层的裂缝中穿透出来的。

步骤 2：按 Ctrl + J (或 Cmd + J) 复制背景图层在图层控制板上，你将会发现两个相同的图层 步骤 3：简单地把新增的图像变为黑白最快捷把图层变为黑白的方法之一是在 Hue/Saturation (色相/饱和) 工具中，把 Saturation (饱和) 设为 0。按Ctrl + U 直接叫出 Hue/Saturation (色相/饱和) 工具中，然后把 Saturation 设为 0 。 完成后，应该会出现一个彩色和一个黑白的图层，如下图： 步骤 4：选取单行的黑白黑层 首先，选择单行的选取工具。 长按 Marquee Tool 的工具，Photoshop 就会让大家选取其它的Marquee Tool，选择 Single Row Marquee Tool 。

然后，在黑白的图层中，选取最多变化的那一行的云层，像下图： 步骤 5：把选取了的单行云层复制到另一个新图层 按 Ctrl + J (或 Cmd + J) 就能把自动地把已选的地方复制到新图层上。Layer 1 不是一个空白的图层，它有一行被复制了的云层。

步骤 6：把单行云层放大和变形 那黑白的图层已完成了它的任务，我们可以把它隐藏或弃掉。 如果想把黑白的图层隐藏，请按它的图层左方的眼睛图示。 现在，请确保单行云层的图层 (Layer 1) 被选取了，如上图。 然后，按着 Ctrl (或 Cmd) 键，同时用鼠标左击 Layer 1 。 大家会发现相片中只有一行的地方被选取了。 再按 Ctrl + T (或 Cmd + T) 把 Free Transform (自由变形) 工具叫出。 画面的虚线会变为一条直线和三个分别处于左、中和右的正方把手。 把中间的方形把手向下拉，画面会出现许多的黑、白和灰的直线，这些线条将会成为我们的圣光。 拖拉 Free Transform (自由变形) 工具的那八个把手可以控制图像的大小，如果要把图像变形，就要按着 Ctrl (或 Cmd) 键来拖拉四角。 调整圣光的范围和形状，完成后，可以按 Enter (或 Return) 键。

PS水墨效果

水墨画是中国画的一种，具有单纯性、象征性和自然性三种特征，讲究神韵生动，不拘泥于物体的外观相似，而是以抒发主观情趣为主，追求“似与不似”的感觉，使用照片制作的水墨画效果与传统水墨画效果略有不同，稍微带有一些色彩，但饱和度都很低。 在本例的图像中，原图像画面比较灰暗且带有许多干扰画面效果的杂物，需要在制作过程中一步步进行调整和去除，由于水墨画并不强调环境光对物体变化的影响，而是空白的布置和物体的气势，所以在制作时要注意调整后留白的效果。 （1）按【Ctrl+O】组合键，弹出“打开”对话框，选择素材文件“7.7 素材.jpg”，单击【打开】按钮，打开选择的素材文件，如图7-103所示。 （2）单击“图层面板”底部的【创建新的填充或调整图层】按钮，在弹出的菜单中选择【亮度/对比度】选项，在“调整面板”中设置参数如图7-104所示，图像效果如图7-105所示。

（3）单击“图层面板”底部的【创建新的填充或调整图层】按钮，在弹出的菜单中选择【可选颜色】选项，在“调整面板”中设置参数如图7-106和图7-107所示，图像效果如图7-108所示。

（4）按【Shift+Ctrl+Alt+E】组合键盖印图层，得到“图层1”，在菜单栏中执行【图像】│【调整】│【去色】命令，图像效果如图7-109所示。 （5）在菜单栏中执行【滤镜】│【画笔描边】│【喷溅】命令，打开“喷溅”对话框，设置参数如图7-110所示，单击【确定】按钮，图像效果如图7-111所示。

（6）在菜单栏中执行【滤镜】│【艺术效果】│【干画笔】命令，打开“干画笔”对话框，设置参数如图7-112所示，单击【确定】按钮，图像效果如图7-113所示。

PS把图片制作成水墨效果

PS把图片制作成水墨效果 1.对图层执行“滤镜”— "风格化"— "查找边缘“ 2.对图层进行复制，选择最上层复制的新图层执行“滤镜”—”模糊“ ——”高斯模糊“值在1到3之间）根据实际情况定。 3.降低下这一层的不透明度。（这样显得自然一点。） 4.最后一步可以给这两层降低点饱和度（彩色图片）更趋近于真实。 如果追求完美可以找一张宣纸的背景图片，放在最底层。 ps水彩效果 第1步：打开一图像； 第2步：执行Filter-Artistic-WaterColor设置Brush Detsil为6，Shadow Intensity 为3，Texture为1； 第3步：新建一通道#4，执行Filter-Noise-Add Noise,设置Amount为适当值； 第4步：Ctrl+I；执行Filter-Blur-Gaussian Blur,设置Radius为1.5； 第5步：回到RGB通道，执行菜单执行Filter-Render-Lighting Effects,设置Style 为Default,light type为Directional,Texture Channel为#4，Heigh为10， ps拼图效果 在Photoshop中打开一张图片，选择菜单栏的Filter>AV Bros.>AV Bros. Puzzle Pro 1.2 参数说明： Columns：列数 Rows：行数 Size：边缘弯曲大小 Width 1：边缘弯曲宽度1 Width 2：边缘弯曲宽度2 Height 1：边缘弯曲高度1 Height 2：边缘弯曲高度2

Smoothness：平滑度 Reset：重设参数 Presets：预参数，你可以从这里面选一个一参数来进行调整。 我们在Presets中选择Basic，在此我先不做任何调整(当然你可以调整参数试试其它不同的效果)点击OK按钮， 按调整(Adjust)按钮的斜面(Bevel)选项进行参数调整：Depth为44，Blur为1，Shadow为94，Highlight为59；点击Others按钮选择Apply & Adjust Opacity 将透明度(Opacity)调为81；点击Others按钮选择Apply & Adjust Blur将羽化参数Blur调为3点击OK，点击Apply，就完成了一个边缘不规则的地砖拼图效果， ps水墨画效果 一、用喷枪工具画出石头的大体轮廓，注意不要太死板。 二、用涂抹工具沿线条涂抹勾画，对照国画作品，表现出毛笔绘画的效果，用模糊工具可表现出晕染的效果。 三、建立新层，用喷枪工具和涂抹工具画出枝条。 四、建立新层，调低透明度，画出叶片，可重复上色。 五、选取涂抹工具中的手指绘画，和喷枪工具一起画出叶脉。 六、用喷枪工具画出花，可随意一些。 七、用喷枪工具上色后，用涂抹工具加入一些杂草等作点缀，再用文字工具打入合适的字体文字后，一幅作品就完成了 ps撕边效果 1、首先设置背景色为白色，前景色为黑色。打开一张原图象， 2、点击Layer面板的Channels通道，新建一个通道Alpha 1，看到图象变成黑色的，点击菜单Edit/Fill，填充白色，点击“ok”按钮，将Alpha 1 填充成白色。在工具箱中用铅笔工具，选用适当的笔刷Brush，在图象中间画上一条曲折的线，做为撕纸的边缘。 3、使用油漆桶工具，在图象的左边单击左键，使左侧变为黑色， 4、单击菜单Filter/Others/Maximum...滤镜，在打开的对话框中，设置Radius 为2，单击“OK”按钮。 5、单击菜单Filter/Brush Strokes/Spatter，在弹出窗口按如下图设置。 单击“ok”按钮。得到如图效果。