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研究论文：让小学音乐课“活”起来

118802 基础教育论文

让小学音乐课“活”起来

一直以来，小学音乐如同美术、科学、体育、信息等一样，被看做“小科”“副科”，音乐课堂教学要么被语数外所取代，要么没有受到真正的重视，音乐之美没有得到发挥和彰显，学生的欣赏美、感受美、表现美、创造美等更没有得到落实，使音乐课堂被乐理、五线谱等知识所充满，课堂沉闷、乏味至极，学生在课堂上毫无兴趣。

那么，怎样让我们的音乐课堂充满活力，让小学生在音乐课堂上自主感知、自主感受、自主变现，成为音乐课堂的主人，让音乐课堂活起来，充满生物和活力，值得我们探讨。

一、改变观念，重视音乐教育

小学音乐教师既要注重音乐教学，也要注重音乐教学的方法和方式的研究，创新音乐教学模式，用教育艺术、智慧的提问给学生思维插上翅膀，用多样化的教学活动为学生提供展示自我的平台，激发兴趣，培养音乐感受力、创造力。

二、开放课堂，活跃音乐课堂教学

创新学习是时代的主旋律。可是音乐课堂上，模式传统、方法老旧，学生在课堂上没有自主权，缺少创新学习的机会。为了活跃课堂，教师应开展自主、合作、交流等学习方式，让学生真正?悠鹄础?

教学《踏雪寻梅》前，教师可以布置开放性的预习任务，如让学生借助于相关资料查阅《踏雪寻梅》的作者是谁，了解并整理作者的一些情况，了解其主要代表作品等。

先读一读歌词，从歌词中感受这首歌的主题；你能想象骑驴赏花的意境吗？了解并讲一讲《踏雪寻梅》的典故等，课堂上再给学生几分钟的时间，交流预习所得，改变了教师一言堂的弊端，课堂因学生动而活起来。

三、小组合作，激活音乐课堂氛围

一直以来的音乐教学，教师为了省时省事，先是教歌词，然后示范唱一遍，再一句句教唱，再练唱等，教师以教会一首歌曲为目的，学生为学会演唱一首歌而枯燥乏味地一遍遍读歌词、反复演唱，兴趣难以激发，也缺乏积极性和主动性。主要原因之一就是教学理念的陈旧、教学方法的落后、教师模式的古板。而如果在教学中开展合作性

欣赏、鉴赏等活动，学生的积极性将被激发和调动，课堂效果不可同日而语。

如，对于圣诞歌曲《铃儿叮咚响》的教学，教师可以先播放一遍这首音乐，让学生初步感受，然后提出问题，让学生讨论：这首歌曲是几拍子？天很冷，风雪也很大，可是这些小朋友们的心情是怎样的？然后再次播放音乐，让学生聆听音乐，让他们在讨论的基础上根据音乐的情绪划分乐段。在欣赏和演唱这首歌曲之后，教师呈现给学生一个奇怪的乐谱，先自主探讨，再合作探究，试着破译这个神秘的乐谱：继而再开展讨论与研究的活动：怎样用这张乐谱为歌曲伴奏？

合作学习、合作讨论与合作探究，促使学生主动动起来，也使课堂活起来，课堂上学生的学习不再是简单的唱和被动地记歌词，而是合作中欣赏，合作中创新，综合能力得到提高。

四、开展活动，以活动促学生动起来

活动是学生动起来的催化剂，课堂上巧妙设计活动可以促使学生动起来。如《踏雪寻梅》的教学，教师先用多媒体呈现五颜六色的梅花开放的情境，因此而引入新授：

今天，我们一起去踏雪寻梅，不过，我们得开展一个“闯关”游戏，几关都过了，才可以再携手踏雪寻梅：第一关：你能唱一唱这个旋律吗？

1=E 2/4

3 5 5 0 | 2 5 5 0 | 3 5 5 0 | 1 1 1 0 |

响叮当响叮当响叮当响叮当

这一关，教师可以提醒学生注意红色的八分休止符，并引导学生加上动作拍一拍。

第二关：加上断音符合、断音记号，再唱一唱，拍一拍

1=E 2/4

响叮当响叮当响叮当响叮当

此时，学生在闯关过程中，教师应引起学生注意：加入了顿音符号、断音符号，演唱时应短促有力、富于跳跃。

第三关：加入渐强符号

1=E 2/4

响叮当响叮当响叮当响叮当

学生过了这三关，教师再次呈现梅花开放的美丽情景，再次激发学生学习《踏雪寻梅》的兴趣，教师再次让学生欣赏歌词，然后加上旋律后让学生欣赏，谈谈自己的感受。再开展“踏歌寻音”的游戏，游戏的规则是老师出示一个旋律，而旋律中少一个音符，根据听到的旋律选出缺少的音符。

游戏本身促使学生动起来，课堂活起来，再运用丰富多彩的活动，更使课堂充满生机与活力，学生也在活动中，触景生情，产生情感共鸣，获得音乐美的体验。

总之，多数学生对音乐课有期待心理，而如果音乐教学中，教师自己对音乐都不重视，上课可有可无，上课简单草率，或者乐理为主，会逐渐对音乐产生距离感、畏惧感，难以通过音乐的学习培养和提高审美、创造美的能力。因此，音乐教学，既要转变观念，创新课堂模式，也要根据学生发展的需要改变教学模式，以新、奇的教学方式激发学习兴趣，激活课堂，使课堂焕发生命的活力。

如何让小学音乐课堂活起来

如何让小学音乐课堂活起来【摘要】一堂成功的小学音乐课须有一定的艺术美的建构。教师设计这堂课的教学计划，犹如作曲家创作一首作品;上这堂课，便是这首作品的演出；观摩这堂课，就是一次艺术美的欣赏。所以说教学观念、教学设计、教学方法是教学成败的前提。【关健词】音乐；教学;有效性；艺术;审美如何激活小学音乐课堂教学，使课堂教学更有效，是目前大家所关注的问题。要达到预期的课堂教学目标，使小学课堂教学更有效，教师首先要转变教育观念，确立培养目标, 研究教学方法。一、改变教育理念音乐新课程的基本任务是培养学生感受美，鉴赏美和创造美的能力，帮助学生树立正确的审美观念，使学生具有高尚的审美情操。教师在进行教学设计时应考虑到美感能力的发展从简单到复杂，从初级到高级，循序渐进的展开。尤其是小学年龄段的学生，可以通过对作品的初步比较、评价，培养学生高尚的审美趣味，引导学生从真正美好的东西中，得到美的享受，从劳动中、日常生活和艺术中去理解和创造美好的东西。教师要讲求教育艺术，用充满智慧的提问，给学生的思维插上想象的翅膀。二、音乐普及教育音乐教学其目的是培养全面发展的人，促进全体学生多方面的

协调发展，而不是培养音乐家。在这大目标的前提下，由此决定其性质是音乐艺术普及教育，而非专业的音乐教育。教师必须开展强化以审美为核心的音乐教育，最终达到培养审美能力，发展高尚情操，提高人的素质。美育能培养人的高尚情操，鼓舞人去为创造一切美好的事物而奋斗。教师可根据小学学生这一年龄段他们的生理、心理、知识结构、综合能力、人格等越趋成熟的特点，结合本学科优势，教育学生去树立正确的审美观，培养学生审美能力，激发学生对美的爱好与追求，塑造健全的人格和健康的个性，促使学生和谐的发展，以达到提高思想品德，科学文化和身心等素质的目的，培养面向未来全面发展的高素质人才。通过艺术教育帮助学生明是非、知善恶、识美丑，以“善”为美，以“有德”为美，以“爱科学”为美，以“爱国”为美，以“好学”为美。在我的音乐欣赏课上，如何来培养孩子们对音乐情感的敏锐的洞察力，是非常有趣的的过程。记得有一次我在没有出示课题的情况下，让学生说说听了《野蜂飞舞》后的感受。学生有的说听到了洪水暴发的声音；有的说听到了骏马在奔腾其中有一个学生还描述得很生动：“音乐时而低沉有力仿佛一头凶猛的老虎，音乐中时而跳跃的感觉乂如同一只可爱灵动的小鹿，音乐中飞快的速度仿佛是老虎和小鹿互相追逐的场景，音乐大气恢宏的感觉乂带人进入了宽阔的原野。”我被学生丰富的想象力所折服，我不禁问他：“为什么你会想到这个场景呢？”学生回答我说：“前几

小学音乐教学论文让音乐课堂活起来

小学音乐教学论文让音乐课堂活起来本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！欣赏小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。近几年来，我在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美

和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。一、在情境中感受美----以美激趣。音乐教室是孩子的音乐乐园，优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响，唤起孩子对美的共鸣与追求。例如：钢琴上摆一盆绿色植物，使教室充满生机；墙的一侧剪贴成用各色吹塑纸制成的动物贴画：弹琴的小松鼠，吹圆号的小熊，跳舞的小兔……构成美妙的森林演唱会。另一侧中心位置是“我型我秀”的红花台，可以激励孩子学习音乐的积极性，旁边贴着音乐家画像，使孩子了解认识音乐家，并产生热爱音乐的思想。孩子们在紧张的文化课之后，迈进音乐教室的一刹那，无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染，犹如进入音乐的殿堂。心感到欢快与美好，激起他们强烈的学习欲望，使其自觉、愉快全身心地投入到音乐活动中。二、在教学中孕育美----以美润心。在进行课堂教学时，如果教师一味注重课堂纪律，只重视知识的灌输，这样不利于学生个性发展和自信心的形成。学生带着厌恶、压抑的心情去上音乐课，

让音乐课课堂活起来

让音乐课活起来音乐课作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师还习惯于传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。近二年来，我们在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的中学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。一、引唱——唱趣——欣赏美引唱作为课堂教学的第一个环节，就好比是早餐中的牛奶、丰盛宴席的第一道菜，是激发学生学习兴趣的关键。在这里，可用“师生互相赠歌”的方式激发学生学习音乐的兴趣。学生可以唱课本上的歌曲或者课外习得的流行歌曲。即使有同学唱相同的歌曲，也可以因为对歌曲情感不同的处理，不同的表现而给人以不同的感受，丰富自己的欣赏水平。在这个过程当中，教师也积极参与，范唱新歌，引出新歌的学习目标。这种方式不仅能够使学生的音乐记忆库不断接收新的内容，丰富他们的音乐阅历，提高对音乐作品的理解，而且温习了学习过的歌曲，加深了印象；师生互相赠歌又激发出强烈的学习新歌的欲望，同时也建立了同学与同学、同学与老师之间的和谐的人际交往关系，为课堂合作奠定了良好的基础。二、自唱——唱会——感受美自唱这一教学环节主要是满足学生“自我认知”的需要。要求学生通过一系列的学习手段，主动获取新的知识，达到初步会唱、唱准歌曲的目的。学生可根据已有的乐理知识和识谱能力在老师琴声的引导下，进行看谱唱词的试唱练习。教师间或在行间巡视，和学生交流，在相互交流、反馈的过程中，学生汇报自己会唱了哪几句，哪几句不会唱，哪几句比较难，整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句，让他们自己发现难点，在全班张榜招贤，请会唱的同学做小老师教唱，对他们通过努力依然无法解决的问题，老师再通过弹琴、范唱或放录音进行点拨。这样使他们积极主动地参与复习旧知获取新知识的学习实践，自己发现难点、解决难点，不断提高音乐素养。同时在看谱唱词的过程中，复习巩固了已有的简谱知识，便于发现难点进而通过教师和学生的有效合作解决难点，提高了学生的识谱能力和获取音乐知识的效率，使学生的心理、听觉、视觉、口语表达等得到协调发展。长期的教学实践证明，单纯的歌谱教学单调、枯燥，并不能激发出学生的创造才能和学习兴趣，况且很多歌曲的歌谱有一定的难度，只会增加学生对歌谱学习的反感和厌恶。现实生活中，像“传奇”、“自由飞翔”、“高原红”等很多歌曲传唱很广，不分男女老幼都能模仿得有板有眼，可他们当中又有多少人熟悉歌谱呢？因此，中小学的音乐教学是面向全体学生的基础音乐教学，而不是专业性教学和培养极少数音乐专业人才的教学。当学生掌握了一定的识谱技能以后，我们没有必要再将歌谱和歌词分离开来学习，而只有在学生无法唱准歌词的情况下，才需借助歌谱唱准节奏、唱美情感，因而可以将时间应用到更能体现实践与创新的评唱和演唱中去。三、评唱——唱美——表现美

互动让音乐课精彩起来

互动让音乐课精彩起来随着社会的发展，音乐教育也在进行着改革，传统的音乐课束缚了学生的思维，阻碍着教师对学生创新能力的培养。音乐教学是教师的教与学生的统一，这种统一的实质是交往，就是互动。现代教学论也指出，教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程。因此，在教学过程中，如果没有互动就不能存在或发生教学。因为小学生理解乐曲和欣赏都有一定的难度，而通过师生互动，生生互动能够帮助他们更好地感受和理解音乐。这正符合了新课程标准，师生互动能充分激活音乐课堂，调动学生的学习积极性，促进他们学习和探究问题的能力，从而达到教与学的和谐统一。一、教师的“动” 1、通过富有童真的语言打动学生。儿童对音乐和语言有天生的好奇感，教师的语言在音乐教学中起着重要的作用。课堂教学中教师的语言要生动形象，要善于控制语调的轻重缓急与抑扬顿挫，要用充满激情的语言把学生带入音乐世界。 2、通过讲故事，增设情景感染学生。心理学家认为，儿童具有较强的表现欲望。因此，教师要顺应学生的心理特点，为学生提供自我表现的机会。音乐课上，恰当地运用讲故事，更能抓住孩子的心。在《龟兔赛跑》一课的教学中，

我采用了讲故事的形式引入课题，将“龟兔赛跑”的故事讲给学生们听，很快学生们就进入故事情景当中，故事情景深深地抓住了孩子们好奇心；随后在学习这首歌曲时，我让孩子们自己充当“兔子、乌龟、大灰狼”，启发学生各自扮演树林里的的各种植物或动物，象花、草、蘑菇、大树、小鸟、小鹿及小山坡等。学生们边表演边欣赏，创设了龟兔赛跑的环境背景。然而小声跟着唱，启发学生感受歌曲欢快的情绪，体验音乐的特征与风格。通过以上的精心安排，收到了很好的课堂效果，学生的积极性也很高。二、学生的“动” 1、通过课外收集素材，激发学生学习的兴趣在《快乐的音乐会》一课中，我是这样进行教学的：先让学生猜一猜，听几种乐器的声音，猜猜是什么乐器，然后让学生把自己在生活中收集到的乐器声音模仿出来，启发学生用耳朵仔细听辨生活中的各种乐器的声音。然后再根据学生听到的乐器声音猜出是什么乐器后演奏出来。如此之后，我便说道：那今天老师再带大家和几位好朋友见见面，你们能不能把他们也演奏出来，于是同学们都非常认真地学习歌曲，并积极地来表演。让学生自己去收集素材，在收集中激发乐趣，并在课堂中激发学习兴趣，这种方式能够培养学生的观察、思考的能力，培养学生对生活的体验。 2、让学生创作舞蹈动作、感受自己的创作乐趣，从

小学音乐课教学反思

小学音乐课教学反思各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢篇一：小学音乐课教学反思音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何

提高自己的教学能力呢？一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控在低年级的音乐课堂上，前几分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。本学期，我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，当时我只会发脾气，所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来，学生对老师的好感也消失，同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍，知道低年级学生的心理特征，他们都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很

好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉在音乐课中，学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。刚开始我对这情况并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学

课题论文：以趣激学,让音乐课活起来

音乐论文以趣激学,让音乐课活起来 21世纪的今天，随着社会的进步，网络媒体的普及，学生通过电脑网络、电视媒体看到的音乐艺术形式越来越新颖，越来越多元化。如果学校的音乐教育跟不上时代的步伐，课堂仍停留在“教师讲，学生听”的传统教学模式，一味地强求学生对着课本进行枯燥的技能训练，把学生限制在一个个框架里，那样的话，老师就代替了学生去感受、去体验音乐，严重地抹杀了学生的感知力、想象力和创造力，严重地打击了他们学习音乐的积极性。导致许多学生把学习音乐简单地理解为就是跟着老师一起齐唱，这样就会有越来越多滥竽充数的“南郭先生”。根据这种情况，我们作为音乐教育者，需要不断地探索更为有效的教学方法，活跃课堂气氛，提高课堂教学质量，激发学生对音乐的学习兴趣，引导学生自觉地去学习音乐，从而提高自身音乐素养。一、在导入上激趣

对音乐课来说，恰当的导入，是课堂教学中的一个重要环节。精心设计的导入，是吸引学生注意力，激发学生学习兴趣的良好开端，只要我们善于抓住学生的心理特点，创设丰富的教学情景，学生就会带着浓厚兴趣，积极地参与到新知识的学习活动之中，为提高教学质量打下扎实的基础。 1.引用故事导入故事是每一个孩子都愿意倾听的东西，是开启学生智慧之门、音乐之门的一把钥匙。音乐故事具有比一般故事更美、更有韵律的优势，可以跨越民族、语言、时空的界限，进入每个人的心灵。引用生动的音乐故事十分容易吸引学生进入情景，让学生感到身临其境，愿意聆听，促进学生对音乐作品的理解，激发学生对音乐的学习兴趣。比如，在学习音乐之声《雪绒花》这一课之前，我对同学们说：“同学们，音乐之声这个电影是一部很经典的关于音乐的电影。今天老师给你们讲述这个电影故事。这是1938年发生在奥地利的一个真实故事：见习修女玛丽亚是个性格开朗、热情奔放的姑娘。她爱唱歌、爱跳舞，修道院院长觉得玛丽亚不适应这种与尘世隔绝的生活，就把她派到萨尔茨堡给前奥地利帝国海军退役军家的7个孩子当家庭教师。但这七个孩子生性活泼可爱，各有各的性

让音乐课堂真正活起来

让音乐课堂真正“活”起来摘要：近年来,随着教育体制改革的不断深入发展,新课程理念深入人心,新的教学行为、方式、手段不断涌现,音乐课堂教学呈现出一派勃勃生气。为了体现新课标理念，每个音乐教师都在教学实践中努力探索着。但是，由于种种原因，许多体现新课程理念的教学都成了单纯的走过场，并没有真正体现学生音乐学习的有效性。我们在实践课改新理念的同时，更应该关注学生音乐学习的过程，让音乐课堂真正“活”起来。关键词：音乐课堂、活新课程改革给我们的音乐课堂注入了新的理念、新的思想、新的教学模式。在教学中要努力做到：紧跟时代创设学习新歌的情境，调动学生的兴趣，进而激活课堂气氛；利用各种手段，增大信息量，增加兴趣点；根据教学进程，捕捉最佳时机，利用不同形式，充分发挥学生主体作用，把课堂的教学创新推向高潮。一、紧跟时代，提高兴趣 1、跟着“潮流”走传统的音乐课堂一直把“流行歌曲”这个异类拒之门外。而“流行歌曲”是否真是个无一是处的异类呢？我觉的不是，“流行歌曲”能被现在的年轻人甚至小孩子接受并喜爱，是有一定原因的。我认为选择一些学生喜欢的流行歌曲无可厚非，因为时代变了。出生在21世纪的学生，富有强烈的时代气息，他们个性开放，乐于接受新鲜事物。每天的生活都被各种各样的音乐所包围。在音乐课上适时加入他们喜欢的流行元素能很好的激起他们情感共鸣，更好的为课堂服务。但要选择好作品，利用得恰到好处。如我在上中国民歌《赶圩归来阿里里》时，并让学生聆听了《赶圩归来阿里里》的各种版本，如早先的罗宁娜演唱的《赶圩归来阿里里》，到摇滚版《赶圩归来阿里里》，让学生在聆听中感受了不同时期、不同形式的《赶圩归来阿里里》，拓展了学生的思维，知道了音乐是可以在原有版本上进行加工再创作的。强烈的激发了学生的创作欲望，在学会某些歌曲后，他也会想到要进行改编，创造出属于自已风格的音乐。 2、学综艺节目匈牙利音乐家柯达伊说得好：“艺术的精髓并不是技术，而是心灵，一旦心灵可以毫无障碍地自由表达，便能创造出完满的音乐效果。”我想，在新课程实施的今天，发展每个学生的优势和潜能，为所有学生的发展提供最佳条件，使每个学生的各种素质都得到全面和谐的发展才是教育的最佳目标吧！这在我观看热播的《我爱记歌词》节目时，突然有了灵感，我何不取其“精华”到课堂上来呢？例如我在上一年级的《小小音乐家》这一课时，创设“听一听”、“唱一唱”、“演一演”等关卡，表现好的学生会留在教室的

怎样让音乐课更有意思

怎样让音乐课更有意思安兰青音乐课作为一种审美教育课，应该是给学生更多的乐趣和更多的美的享受，那么作为一名音乐教师，如何才能上好一节音乐课呢? 一、教师在课前应做好各项准备 1、要热爱学生爱学生是教师教育学生的起点和基础。从某种意义上说，一个不热爱学生的教师永远不可能成为优秀教师。而大多数音乐教师都要上好几个班的音乐课，面对的学生就更多，这时候你更不要吝啬你的爱，要做到爱每一个班和爱每一个学生。只有用心去爱学生，你才会觉得每一个学生都很可爱，才会更充满激情的讲课。教师对学生的挚爱和期待，会对学生产生巨大的感染力和推动力。学生就会觉得音乐课充满温馨、充满欢乐，才会更用心的上课！ 2、做个热爱音乐的音乐老师教师要关注学生，更要关注自己，教师要让学生热爱音乐，自己更要热爱音乐，这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游！因为一个爱音乐的人才能更好地教会别人去爱音乐，才能引导别人去被音乐所感动。因此我们要做一个热爱音乐的音乐老师，这样才能上好每一节音乐课，这样才能让你的音乐课堂充满欢乐，相信学生们也喜欢这样的音乐课。 3、教师课前应根据教材、学情做好有效备课。任何一首歌曲，只有我们了解了作者的音乐思路，了解作者为什么这样写，才能有效地从歌曲中挖掘有效资源进行教学，这就需要我们深入钻研教材；同时，为了让学生有效学习，我们也应该充分了解学生的学习状态，选择更切合学生实际、更有利于学生接受的教学方式；在这两者基础之上，我们再整理自己的教学思路，制定好教学目标、确立好重难点，并设计好教学步骤。只有做到了有效的备课，我们才能更好的上课。 4、教师应在课前检查和调整自己的情绪音乐教师感情最丰富，而且很容易把生活中的种种感情带到课堂中。有的时候，我们常常会遇到各种不顺心的事，情绪不佳在所难免，之前课备得再好也会受到影响。所以课前一定要先检查自己的情绪，不要让不良的情绪影响到美丽动听的音乐，影响到快乐的音乐课堂。发现情绪不良时，一定要理智地进行克制，即时调整。二、利用各种手段上好音乐课 1、教师在课堂中要灵活的运用教学语言。音乐是给人美的享受，教学语言则是教学活动的灵魂，作为一个音乐教师就要善于懂得用生动形象的教学语言去引导和感染学生。教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。在课堂中，教师要注意让课堂语言随教学内容的变化而变化，根据课的内容随时调整自己的语气，恰到好处地表达教学意图。什时候用平稳的声调，什么时候又激情盎然，什么时候又温柔可亲？······总之教师的语言要做到抑扬顿挫，感情充沛，要牢牢地吸引住学生的注意力。教师富有感染力的语言，能把学生带入到音乐情境之中，加深他们对教学内容的印象，引起学生的共鸣，激发他们的学习兴趣。再者，音乐中有很多音乐知识，对于有些学生来说，理解起来比较困难。如果教师只是照本宣读，会使学生感觉枯燥乏味，逐渐削弱他们学习音乐

(完整版)浅谈小学音乐欣赏课的教学策略

浅谈小学音乐欣赏课的教学策略音乐欣赏是以音乐作品为对象，通过聆听的方式及其它辅助手段来体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。在小学音乐课中欣赏教学占有相当大的比重，拥有相当重要的地位。美国音乐教育家默塞尔与格连在《学校音乐教学心理学》一书中指出：“音乐欣赏课可以说是音乐教育中，设法引起儿童对音乐的爱好，并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。”[5]它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。正如达尔克洛兹说的：“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的，我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。”音乐欣赏课教学，是音乐课教学的一个重要组成部分，然而，就当前现状看，它还存在着较多的问题，主要有以下几个方面：1.音乐作品本身缺乏吸引力；2.教学设备落后，影响听觉效果；3.教师上课形式单调，缺乏教师与学生之间的互动；4.学习任务不明确，学习没有目的性。本文就对音乐欣赏课的教学策略作以下三点阐述。一、运用多媒体音乐理论家修海林曾说过：“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中，又存在于音乐的再现中。”[6]自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物。教育心理学认为：学习者能同时开放多个感知渠道，比只开放一个感知通道能更准确有效地掌握学习对象。音乐欣赏课，只有开放学生多个感知通道，才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与，激发起强烈的情绪因素，发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力。因此，在教学过程中，创设教学意境对学生，特别是低年级的学生尤为重要。随着科学技术的飞速发展，多媒体——这一九十年代以来计算机领域发展的新技术，以其利用计算机的交互科学性、界面友好性、反馈及时性的特点，在教学中集图文声像多形态信息为一体，使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足，给音乐教学增添了无穷的魅力。多媒体不仅能提高学生对音乐的兴趣，而且也扩展了学生想象和思维的空间。巧妙地运用它，教学会取得许多积极的效果。（一）引情激趣，营造氛围 “兴趣是最好的老师”，兴趣对学习产生的影响，远远超过教师的督促和简单的说教。学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体，形式新颖的事物容易引起好奇，演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来，为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景，从而激发学生的学习兴趣，充分调动学生的视觉，把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。（二）突破难点，优化教学心理学家认为：动态刺激远大于静态刺激，给人留下的印象也最深刻。教育心理学家认为：如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确，更能有效的把握学习对象。教学中，以静态方式存在的教学材料，通过多媒体的手段可恢复其鲜活的面目，变得有声有色。在音乐欣赏课中，如采用多媒体，把视听结合起来，更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的发散性思维和创造性。采用CAI动态图像演示，利用其文字的闪现、图形的缩放与移动、颜色的变换等手段，不仅能把学生难懂的知识直观的显示出来，而且有较强的刺激作用，有利于促进学生的知识建构。教学活动是一种复杂的信息交流活动，通过多媒体辅助，可以优化提高教学效果，摒弃落后的教学方法，突破创新，扩大补充知识容量。例如在欣赏教学中，以前总是对录音磁带进行剪辑，不仅费时，而且效果不理想，但电脑可以对音乐作品进行剪辑，使以前繁琐的工作变得简单，效果更佳。《鸭子拌嘴》的乐曲发展顺序是出发——到池塘——拌嘴——回家，在录音时，可分四次将四个乐段分别命名录制，播放时点击哪个乐段，就会播放那个乐段，还可以将“拌嘴”这一乐段设定成循环播放，反复聆听，便于在欣赏时加深印象，对作品更深入的理解。在欣赏《丰收锣鼓》第一乐段主题时，第一遍播放时，采用原速，学生听完后说表现的是

让小学音乐课活起来

让小学音乐课活起来发表时间：2018-07-19T11:49:36.787Z 来源：《教学与研究》2018年9期作者：李炘燃 [导读] 在小学教学活动中，音乐课是一门推行素质教育的重要学科。传统的“教唱式”课堂教学模式比较单一、信息量少、活动量小，缺少教学的艺术性和创造性，对音乐教学向更高层次的发展有严重制约性。李炘燃（西宁市南山路小学青海西宁 810000）摘要：在小学教学活动中，音乐课是一门推行素质教育的重要学科。传统的“教唱式”课堂教学模式比较单一、信息量少、活动量小，缺少教学的艺术性和创造性，对音乐教学向更高层次的发展有严重制约性。所以，教师应该对课堂教学结构进行改革，为学生创造体验音乐实践过程的机会，满足学生的表演欲望，全面发展他们的心理素质、协调能力及创新思维，让音乐课活起来。关键词：音乐；素质教育；情感体验中图分类号：G626.5 文献标识码：A 文章编号：ISSN0257-2826 （2018）09-0019-01 传统的教学模式并不能有效激发学生热爱音乐的本性。长期以来，音乐课堂都是以教师为中心，把音乐教育禁锢在固定的区域内，使学生处于被动的地位，学生的创新意识和热爱音乐的情感受到极大的抑制。在新的教学理念下，如何激发学生的音乐灵性，以满足学生的“自我认知”、“自我表现”的需要？如何让音乐课堂焕发生命活力呢？一、开放音乐课堂，为音乐知识注入生活气息开放的音乐教学是指音乐教学的多元性，它不拘于一种固定的模式，是学生对音乐的认识与对音乐的实践。小学生，特别是低年级的学生，他们天性活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。因此，在小学音乐教学中，为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台，教师要为学生提供平等、宽松、自由的课堂氛围，给学生提供一个自由活动的空间，让他们插上想象的翅膀，尽情地施展自己的才华。我们教师根据儿童好动、好游戏的心理特点，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的游戏、舞蹈，使之形象化、具体化，让少年儿童过自身的活动，把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。在教学《小动物走路》时，我根据学生的年龄特点，创编出很多优美的舞蹈动作。这首歌的歌词是这样的：“小兔走路，蹦蹦蹦蹦跳，小鸭走路，摇呀摇呀摇，小乌龟走路，慢吞吞，小花猫走路，静悄悄”。歌词具有很浓的生活气息。因此，我引导学生联系生活实际和知识背景，运用多种充满生活气息的教学方法进行教学。模仿小鸭走路时，有一个小孩抬起屁股，左右扭动，双手还放在嘴边“嘎嘎嘎”叫，他的这一举动，全班同学笑得眼泪都流出来了。在学习小花猫轻轻走路的动作时，孩子们个个猫着腰，脚步很轻巧地走着，还作出安静的手势提醒伙伴不要说话。这时，我及时对他们进行生活常识教育，让他们知道在别人休息、学习、工作时，我们走路应放轻脚步，说话也要小声点，不要去打扰别人，力争做一位文明的、城市化的好小孩。当孩子们的动作有一定的协调度时，我把孩子带出教室，在操场上进行表演。孩子们很兴奋，都争着表演不同的角色，而且他们还创编了许多自己喜欢的动作及表情，甚至有些同学还创作对白，设计动作造型。他们的神态是那么的认真，动作是那么的优美，节奏是那么的整齐。在这种自编、自导、自演的实践活动中，音乐不再是抽象的、虚幻的知识，而是充满魅力和灵性的造物，与生活息息相关。在音乐课堂上，把生活经验音乐化，音乐问题生活化，在音乐与生活之间架起一座兴趣桥梁，它既激发了学生对音乐浓厚的兴趣，树立了自信心，孩子们的身心得到了发展，天真活泼的个性得到了解放。在这种开放愉悦的学习氛围中，孩子们学生通过歌唱、表演、创作，达到对歌曲的体验，师生之间平等互动，增进了彼此之间的交流合作。他们完全沐浴在优美的情境中，充分感受音乐的趣、音乐的美，激化和深化学生心中对音乐美的熏陶。二、丰富情感体验.，培养学生对生活积极乐观的态度音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程。它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专家来说，感情体验都是在进行音乐学习时不可缺少的一种心理要素。音乐是情感的艺术，它的魅力在于能给人们驰骋想象的空间。任何一首歌曲或乐曲都是艺术家的情感产物，它通过音乐特有的方式来表现，或活泼或婉转或庄严或凄凉的情感，使人们受到美的熏陶，情感的陶冶。教师应充分挖掘音乐形象中的情感因素，引导学生由浅入深，由简单到复杂，去体验音乐中的情感，使学生的情感体验在音乐的审美实践与创造中逐步发展与丰富。由此，在音乐教学实践中，我首先以自己的情感去拨动学生情感的琴弦，用爱心与激情在孩子们情感世界里播种出绚丽的彩虹。让他们带着一份真情去体验音乐，享受音乐带给他们的乐趣。使之产生共鸣，愉快地进行教学。童年时，我学会了《世上只有妈妈好》这首扣人心弦的儿歌。教会我这首歌的老师是我的爸爸。爸爸是我们四年级的音乐老师。当时，学校没有任何音乐器材，连一台录音机也没有。在唱歌之前，爸爸给我们讲了一段关于母爱的故事，说的是一位母亲为了筹备子女上学的钱，多次卖血导致卧病不起的故事。我们被故事中感人的情节感动了。爸爸以带唱的方式教我们学会了这首歌，虽然教学方式很简单，显得很枯燥，但达到“以情动声，以声带情”，爸爸怀着感恩的心把我们带到了爱的暖窝。从爸爸深情的带唱声中，我们对这首歌有了更进一步的体会。当时，爸爸眼中打转的苦涩的泪花，只有我能体会其中的点点滴滴。自此以后，我开始学会如何去理解别人，如何去关爱别人，我的同学们也跟我一样，经常说起生活中的妈妈。没想到，同样的一幕在我的课堂上发生了。一首《爱的奉献》把我的眼泪推向悬崖。那一刻，课堂格外安静，孩子们的情感完全被我的感情牵引着，连平时爱在课堂上捣蛋的学生也一个劲地深情地望着我，也许他们也能体会到了爱的价值了。是的，爱是一个永恒的故事，只有开始，没有结束；爱是一根接力棒，他传给你，你传给我。作为新时代的教育导航，我们只有把爱一代一代传下去，用爱的魅力感染学生，完成“治人先治学”的使命。情感教育是人格教育的核心，音乐就是情感的艺术。通过音乐教学活动，塑造孩子美好心灵，在实践中加深情感体验，进而产生对音乐的共鸣，使其灵魂得以净化、情感得以升华，最终实现音乐教育陶冶情操、净化心灵的作用。新课堂理念下的音乐课堂教学，不仅应使学生获得知识与方法，更应使学生人文素养得到提高，应从生命教育的高度关注学生的情感体验。这样的课堂才是充满认知情趣，这样的课堂才能放飞学生的个性，这样的课堂才能焕发生命的活力。

让音乐课“活”起来

让音乐课“活”起来《音乐课程标准》提倡音乐教育以审美为核心。教师在音乐教学中让学生通过听、说、唱、做、想等多项活动，把学生从简单低级的趣味性阶段，引向求知的乐趣上，使课堂真正“活” 起来。 1. 创设科学的教学情境，丰富学生的想象力。小学生的年龄特点决定了他们富于想象的思维特点，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散思维能力，这对音乐教育工作者来说是一个崭新的课题，又是一个行之有效的捷径。在教学过程中，教师应根据教学需要，创设合乎实际的教学情境，引导不同层次的学生通过听、视等多种途径积极参与教学过程。教师只要精心制定教学过程，通过简明、生动、富有启发性的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者。 2．运用多媒体课件、实物展示和乐器演奏形式，加深对音乐的理解。运用多媒体课件、实物展示和实物演奏的形式，充分调动学生的学习兴趣和积极性。例如在进行音乐欣赏课二胡独奏《赛马》的教学活动中，通过让学生认识接触实物二胡，体会二胡的演奏方式，感受二胡的音色，从而引起学生欣赏的兴趣。运用课件来帮助学生理解作品，利用观赏赛马的动画感受热烈欢腾的赛马情景。音画结合，更加深了学生对音乐作品的理解深度。 3．运用身体语言让学生大胆表现音乐。瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：在音乐上，凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感，均可以身体的动作予以表现，特别是节奏。凡有节奏，就有律动；凡律动均有节奏。个体对音乐的身体反应是直觉的、自然的、即兴的。在课上，我认为，学生应以身体作为一种“乐器”，随着音乐自由运动。学生通过走、跳、跑，自行创造表现与他们所听到的音乐相应的动作。每个人对自己所听到的音乐都有不同的理解并做出相应的动作，这就最大限地发挥了学生的创造性和想象力。 4. 注重学生的创新意识，提高学生的音乐欣赏能力。音乐教学的根本目的不只是让学生在课内多听几首好的作品，而是在有限的教学时间内，利用有限的教材去激发学生欣赏音乐兴趣的火花。兴趣是学生学习的重要动力，学生有了这种动力就可以利用多余课内教学时间的多少倍，去寻找比音乐课堂内多若干倍的音乐作品。传统的音乐教学把内容与注意力重点放在过去是被中西文化的阐释或演绎，而这些东西虽具历史性，然而历史感太沉重，与现代生活的艺术相隔的时间太过久远，无法跟上时代的脉搏。无法跟上学生前进的脚步与需要。如将视听的教学模式贯穿于教学中，注重学生的创新潜能开发，强调他们的创新性，使学生不仅听到声音，同时能欣赏到形象，从而陶冶性情，加深对学习音乐的爱好。总之，一堂成功的音乐课往往会给人们一种神奇的、不可思议的感觉。它能在轻松愉快的音乐中，激发学生浓厚的听赏音乐的兴趣，获得美好的音乐享受，培养学生的欣赏能力，又能培养学生一种积极向上的意志品质。

小学音乐课学习心得感想【精品】

音乐是动听的歌声、优美的乐曲、美丽的鲜花，流淌的小河，世间一切美好的东西都可以用音乐来表现，同时喜、怒、哀、乐也都将用音乐去渲染。下面是小学音乐课学习心得感想，供你参考! 多年来，我们理解把握新课程的精神实质，改变教学方法，落实课程改革的各项目标。以教师为主体，以学校为主阵地，通过有计划、系统的研究活动，解决课程中的多层次问题，促进了教师教育教学水平的提高和学生学习音乐的兴趣。一、理论研讨，在“碰撞”中拓宽工作思路。通过开展形式新颖，实效性强的集体教研活动，集中了教研组集体的智慧，强化了合作意识，共享，做到了优势互补。在校本教研活动中，我们从不同角度研讨，集思广益。既有相互间的合作，又有教师个性化的发挥，畅所欲言，思维的火花频频碰撞。这样充分发挥合作学习的优势，广泛切磋交流，形成了良好的校本教研氛围。二、教学研究，在实践中提高专业水平 (一)、教研促进 ①结合低年级学生直观形象思维比较明显这一特点，我们在一年级开设了彩色谱、彩条谱的课程实验，通过在同一年级五个班的实验，我们发现彩色谱效果要好于彩条谱。彩色谱是把do、re、mi、fa、sol、la、si七个音符以赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色展示，彩条谱是把五线谱的五条线变成五种颜色。我们通过实验发现学生十分喜欢彩色谱，通过有趣的游戏，轻而易举的认识了各个音符的名字及位置，解决了识谱难的问题，调动了学生的兴趣，使识谱教学成为一年级学生的乐趣。我们将使用彩色谱的实验，并将逐渐推广。 ②中高年级先唱歌后识谱的教学尝试，对于中高级的识谱，是难度较大的曲谱，我们摒弃了以往先识谱、后唱歌的学习，大担地实验，对于识谱中跨度大的音符演唱，我们是这样尝试的：部分歌曲采用先识谱、后唱歌，而对于较难的歌则采用先唱歌、后识谱的教学。通过实验，我们归纳出以下两个特点：第一：先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。通过让学生分析歌谱、识谱、填词唱歌等过程，使学生对歌曲的理解更加深刻，对歌曲的演唱更加准确，达到能淋漓尽致地表现音乐内涵的目的。第二：先唱歌、后识谱是先让学生欣赏音乐，让学生感受音乐，从而激发起学生对音乐的兴趣。通过让学生唱歌，在不知不视同儿戏中解决歌谱中的难点，在学生识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。然后，再通过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。不管是先识谱、后唱歌，还是先唱歌、后识谱，其教学目的是一致的，都是为了通过提高学生的音乐基本技能，来完善他们的演唱水平，只是为达到目的而采用的手段不同而己。

小学音乐教学论文-让音乐课活起来人音版

让音乐课活起来音乐教学是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。21世纪音乐基础教材改革的基本理念包括以下内容：一、以音乐审美为核心。在音乐教学中，音乐基础知识和基本技能的学习应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。使音乐教学成为师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。以兴趣爱好为动力。教师要在音乐教学的不同阶段，根据学生的身心发展规律和审美心理特征，采取丰富多彩的教学形式，激发培养学生的学习兴趣。面向全体学生。音乐教学的根本目的，不是培养音乐的专门人才，而是要使音乐教学面向全体学生。通过师生互动，生生互动，使每一个学生的音乐潜能都能得到开发。注重个性发展。教师要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机地结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生个性发展提供可能和空间。重视音乐实践。所有音乐教学领域都要重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，获得音乐审美体验，增强学生音乐表现的自信心。二、鼓励音乐创造。音乐创造的目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。教学中教师要设定生动有趣的创造性的内容、形式、和情景，发展学生的想象力、创造力。提倡学科综合。这种综合包括：音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的结合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。但要坚持以音乐教学为主线的原则。弘扬民族音乐。教师在音乐教学中，应将各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容，通过学习民族音乐，以增强学生的民族意识和爱国主义精神。三、理解多元文化。在强调弘扬民族音乐的同时，还应理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的优秀成果。完善评价机制。评价应包括学生、教师、和课程管理三个层次，评价指标不仅要涵盖音乐的不同领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度。课程改革是一场教育革命。新的音乐教育理念对每位音乐教师提出了新的要求。作为音乐教师，我们应该重新审视音乐教学工作，尽快使自己的教学贴近

小学音乐课教学效果

浅谈如何提高小学音乐课教学效果摘要：学校教育重视德智体美劳。小学音乐的教育是培养学生美的重要组成方面。我们可以有多种途径提高小学音乐课的教学效果。文章根据笔者多年的音乐教学实践，对如何提高小学音乐课堂的教学效果提出了看法，以飨读者。关键词：小学音乐课歌唱教学沉浸式教学个性化小学的音乐课是一门必修课程，已经有很长的历史了。但是对小学音乐课的研究，起步比较晚，随着素质教育的深入实施，艺术教育已经渐渐成为素质教育的一种重要手段。这对于每一位音乐教师来说，如何做好音乐教学，可谓是机遇与挑战并存。如何才能提高小学音乐课的教学效果，让学生能够受到良好的艺术教育呢？笔者在前人的基础上，总结了自己的经验，认为可以从以下五个方面来提高小学音乐课的教学效果。一、德育辅助美育苏联霍姆林斯基说过，“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人。”对小学音乐的教育不仅仅是要艺术的教育，更首先要是人的教育，要培养学生如何做人，才能培养学生成为音乐家。所以德育是美育的灵魂。做事先做人，做学问亦然。一个人没有良好的品德，将无法接受知识。朱熹也说过，“涵养、致知、力行三者，便是以涵养为首，致知次之，力行又次之。”因此要培养小学生的美育，必须先培养学生的德育，先培养学生的健全人格。

二、培养学生对音乐的热爱陶行知先生说过，“创造力最能发挥的是民主。”在民主的气氛下，学生会增加音乐的热爱。教师要放下架子，多与学生沟通，多微笑，营造轻松的环境，鼓励学生多发言，多思考，让学生在民主的气氛下喜欢音乐。没有欢欣鼓舞的心情，没有学习兴趣，学习将会是枯燥无味的。浓厚的学习兴趣，会让学生有学习音乐的不竭动力。问渠那得清如许，唯有源头活水来。目前，“情感、态度和价值观”占据“中小学音乐课程标准”目标的首位。突出情感、价值观的教育，提高学生的审美能力，是小学音乐课教学的重中之重。黑格尔曾经说过，“音乐来打动的就是最深刻的主体内的生活；音乐是心情的艺术，它直接针对着心情。”音乐教育要把握美，把美传递给每一个学生，使学生与教师一起走进美的世界，热爱音乐。三、充分利用歌唱教学课程教学是音乐教学中最经济、最普及的一种教学模式。它应用广泛得益于它不需要很多昂贵的音乐设备和复杂的教学场所。我们人人都有一副嗓子，只要能说话，就能进行课程教学。而其他教学模式，如欣赏教育则需要资料、器乐等设备。要做好唱歌教学，教师应该注意把握以下两个方面： 1.要把握唱歌技能与乐理知识的关系和要求。多创造机会让学生大胆地唱，建立歌唱的信心，培养他们的音乐感觉。教师应降低音乐的乐理知识、演唱技能的要求，通过歌唱教育，在不知不觉中完

研究论文：让小学音乐课“活”起来

如何让小学音乐课堂活起来

小学音乐教学论文让音乐课堂活起来

最新提高音乐教学质量的主要措施

让音乐课课堂活起来

互动让音乐课精彩起来

小学音乐课教学反思

课题论文：以趣激学,让音乐课活起来

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