MAYA角色动画制作判断

判断题

1、flash是三维动画的一种

2、motionbuilder maya max都是autodesk 公司的软件

3、maya2008有官方简体中文版

4、maya不可以应用于建筑动画领域

5、max渲染速度要比maya快

6、视图旋转快慢与显卡有直接关系

7、maya1.0时期不可以制作电影

8、游戏模型不可以超过2500面

9、精灵鼠小弟是maya1.0这一版本制作的

10、photosop是三维动画的一种

11、三维动画就是电脑动画

12、blocking就是动画曲线

13、maya不可以属性参数

14、maya预览动画和渲染动画是一种功能

15、tga是最好的图片格式

16、jpeg这种图片格式不带通道

17、subdiv可以替代poly

18、maya只有poly和nurbs两种建模模块

19、选择点有两种方式可以选择

20、在渲染图片的时候按ESC键可以退出当前渲染

21、删除历史记录可以加快电脑运行速度

22、隐藏物体可以加快电脑运行速度

23、物体光滑次数越多电脑速度越慢

24、提高软件速度的方法只能是更换更好的硬件

25、maya早期版本不可以在windows平台下运行

26、max跟maya一样，最初都是从sgi工作站上移植过来的

27、maya和xsi曾经是一个公司的产品

28、maya每一个命令都可以自定义快捷方式

29、预备和缓冲都是做动作的组成因素

30、生物建模只能用poly来做

31、maya贴图文件不可以是jpeg

32、obj是各个软件通用的模型格式

33、游戏与动画片最大的区别是模型面数不同

34、max塌陷后的模型就不可以导给maya 用了

35、世界上最大的动画公司是迪斯尼

36、maya不可以使用vray渲染器37、hapershade可以创建布料节点

38、lambert只能在hapershade里创建

39、3d专业显卡对3d游戏支持的不好

40、maya灯光不能调成纯白色

41、梦工厂目前没有制作过2维动画片

42、皮克斯没有获得过奥斯卡最佳动画短片奖

43、梦工厂的创始人之一是斯皮尔伯格

44、outliner里面不能显示骨骼的约束

45、做玻璃只能用phone材质来做

46、做纸只能用lambert材质来做

47、maya可以创建中文字体

48、点线面都可以挤出

49、fbx是各个软件都支持的一种格式

50、聚光灯可以添加灯光雾效果

51、maya中笔刷工具可以用来修改模型

52、maya可以输出FBX格式

53、maya不可以直接使用max的cs骨骼

54、maya摄影机没有景深效果，需要通过插件来做

55、maya特效必须通过mel语言来实现

56、maya需要先建立骨骼约束后才能蒙皮

57、maya曲线断开后就不能合并了

58、nurbs比poly的处理速度快

59、平行光不可以设置颜色

60、聚光灯没有衰减

61、平行光可以模拟太阳光

62、玻璃物体没有反射

63、nurbs一定比poly光滑

64、nurbs没有面的概念

65、mr和renderman都是德国的渲染器

66、motionbuilder是日本的动画软件

67、maya不能做动作捕捉的文件

68、渲染影片时，是用显卡来渲染的

69、目前比较流行的8800GT不属于专业三维图形显卡

70、key关键帧只能用S键

71、maya中设置ik的骨骼不能旋转

72、maya可以依靠曲线来调动作

73、maya中最具又优势的模块是动画模块

74、maya可以自己添加物体属性

75、mel是maya特有的语言

76、水只能通过特效来做

77、ik是正向动力学

78、fk是反向动力学

79、动作捕捉的动作要比手key的动作效果好

80、软件的安装程序越大，软件的功能就越强大

81、后期合成软件也是三维软件的一种

82、迪斯尼和梦工厂都是美国的电影发行公司

83、dvd比电影胶片要清晰

84、maya参与制作了电影《指环王》和《冰河世纪》

85、Ncloth可以用来做头发

86、maya的ma文件经过修改可以用低版本打开高版本文件

87、水和玻璃都可以用blinn材质来实现

88、max和maya都可以设置ik

89、雾水闪电都可以通过特效来实现

90、maya最新版本可以从中间插入骨骼

91、maya蒙皮后要比max蒙皮后处理速度慢

92、mental ray是电影级的渲染器

93、mental ray不可以用来做电视动画片

94、在maya中做长发是用fur来做的

95、maya7.0有布料模块

96、柔体比刚体耗费的内存要多

97、layout不属于动画流程的一部分

98、分镜是动画流程中的一部分

99、fusion和shake都是优秀的后期合成软件

100、国产动画都不画分镜

maya三维动画制作课程标准Word编辑

宁夏职业技术学院 《maya三维动画制作》课程标准 【课程名称】：《maya三维动画制作》 【适用专业】：数字游戏、动漫专业 1.前言 1.1课程性质与任务 本课程是动漫设计与制作专业的核心课程，结合了前期的动画创意、二维动画设计专业知识，进一步提升学生专业知识。实践教学在人才培养目标实现中起着至关重要的作用。因此本课程的设计理念是：针对高职高专教育教学的特点，与企业和行业专家共同开发设计，注重与后期专业课内容衔接，适应高技能人才可持续发展的要求；突出职业能力培养，按照行业企业的标准，体现基于职业岗位分析和具体工作过程的课程设计理念，以真实工作任务或产品为载体组织教学内容，在真实工作情境中采取工学交替、任务驱动、项目导向等教学模式，充分体现职业性、实践性。 1.2课程职业面向 面向广告公司、游戏设计企业；装饰公司；动漫制作公司；影视广告制作；多媒体产品展示设计；电视频道包装；装潢及外形包装的电脑设计及动漫产品的营销等。 1.3课程能力培养 要求学生能够利用计算机三维设计软件进行三维模型、三维效果图、三维动画的艺术设计以及还要有必要的美术基础和设计理念、良

好的创意能力与审美能力等。

2.课程培养目标 本课程的最终目标是使学生学习使用该软件以理论与实践相结合的方法，由浅入深循序渐进的掌握三维模型的制作、材质的建立、灯光的设置、角色动画的设定到最后的渲染输出，使本专业学生最终掌握动画的中初级应用技巧。 2.1课程培养的总体目标 通过对从多边形创建各种造型以及如何设定多边形贴图的方法到完成角色动画的整个流程的学习，让学生掌握MAYA制作动画的全部流程。着重培养学生的实际操作能力和学生的审美能力。使学生具备较强的软件操作能力以及必要的美术构图和色彩搭配能力。培养学生的团队合作精神。课程结束后，学生可以独立或小组完成CG短片的制作。 2.2课程培养的具体目标 本课程要求学生具有一定美术基础知识和色彩及构成知识，能独立完成模型建造（包括场景道具建模和角色建模）、贴图材质、灯光、特效、动画（包括基础动画，角色动画）、渲染输出等。 3.课程内容与要求 3.1学习情境——装有Maya8.0软件 学生机的配置如下：

三维动画制作：卡通角色模型的创建

卡通角色模型的创建 本章将通过实例讲述卡通角色的制作全流程。通过制作角色的头部、衣服和鞋子等来掌握卡通角色制作要领与规范。 卡通角色的制作要求严格对照参考图片，制作完成后的模型渲染图片保存成JPG格式与角色设计图一同导入到Photoshop软件中，作比例与造型对比。卡通角色的制作分步明确，每一个步骤都有其特殊的意义。通过卡通模型制作了解人物基本造型与布线的方法，为真实人物的制作打下良好的基础。 本章主要内容： ●卡通角色三视图的剪切和导入 ●卡通角色头部的制作 ●卡通角色身体的制作 ●对卡通形体整体结构的把握 ●对结构线段的加深理解 ●对造型能力的加强练习 5.1.卡通角色三视图的剪切及导入 本节将通过一个小例子教给大家将设计稿导入Maya软件的具体操作过程，这是做模型，特别是角色模型时必须牢牢记清的环节，请随本书认真学习。 【例5-1】卡通角色三视图的导入操作 制作卡通模型之前，要有参考图片。那么本节首先介绍如何正确导入制作卡通角色必备的参考图片。 5.1.1.卡通参考图片的剪切 拿到卡通角色设计稿后，一般情况下是用二维软件绘画出的有正面、侧面、和背面的JPG格式的图片，在此统称为卡通角色三视图。 1)在Photoshop里打开光盘中的图片文件images\design\chapter5\boy.tif，现在进行图

片的裁剪，以准备Maya软件中需用到的标准且合理的参考图，如图5-1所示。 图5-1卡通角色三视图 2)用Photoshop软件将选好的卡通角色图片按正、侧、背视图切开，侧视图和背视图 参照已经切好的正视图协调比例，如图5-2所示。 ※注意：有时正、侧视图无法完全对齐，我们要以正视图为标准，侧视和背视图作为正视图的参考。调整后，按正、侧、背三视图分开保存，保存为JPG格式即可。 图5-2卡通角色正、侧视图剪切

基于Maya的人物角色行走运动的设计

计算机与现代化 　2010年第3期 J I S UANJ I Y U X I A NDA I HUA 总第175期 文章编号:100622475(2010)0320023203 收稿日期:2009211201 作者简介:邱亚萍(19842),女,江西临川人,集美大学诚毅学院助教,硕士,研究方向:动画原创设计及研究。 基于Maya 的人物角色行走运动的设计 邱亚萍 (集美大学诚毅学院,福建厦门360121) 摘要:阐述在M aya 软件中制作人物角色行走的流程以及一些相关注意事项。通过分析人体行走过程的重要特征,详细论述人物角色行走动画的制作过程,探讨M aya 技术在人物角色行走动画中的应用技巧。关键词:M aya;角色行走;动画制作 中图分类号:TP317.4 文献标识码:A do i:10.3969/j .issn .100622475.2010.03.007 D esi gn of CharactersW a lk i n g M ovem en t Ba sed on M aya Technology Q I U Ya 2p ing (Chengyi College,J i m ei University,Xia men 360121,China ) Abstract:This paper expatiates the p r ocess of making characters walking,as well as s ome related considerati ons with M aya s oft 2ware .Based on analysis of characteristics of hu man walking,this paper circu m stantiates such ani m ati on p r oducti on p r ocesses,and discusses app licati on skills adop tingMaya technique in such p r ocess .Key words:Maya;characters walking;ani m ati on making 0　引　言 Maya 是美国Aut odesk 公司出品的世界顶级的动 画软件,广泛用于影视制作、游戏开发、角色动画、网页设计和广告创意等领域,是有史以来最大的商业3D 图形应用软件。Maya 在复杂性和功能性上都远 超其他3D 动画软件,其强大的3D 建模、动画、纹理、灯光和渲染以及动力学模块吸引了无数计算机动画人员深入探索。 三维角色动画是计算机动画技术中最具挑战性的课题之一,主要涉及到建模、运动控制和绘制三个过程,其中运动控制难度最大。首先,人体的运动自由度极大;其次,人体的任何动作都是许多因素协同作用所致;第三,每个角色都有自己的个性,如何体现角色个性是关键所在;第四,由于人类行走是最常见的运动,因此角色运动中任何细微的不协调都很容易被观者所察觉。 本文针对目前仿真人体直立行走过程中存在的 缺陷(如动作不自然问题、姿态转变存在突变现象等),分析在Maya 中人体的运动模型及直立行走的控制方法,并对人体运动控制过程进行探讨,有效提高人体运动的自然性和真实感。 1　人体行走过程分析 目前,国外对三维人物角色运动控制的研究主要采用三种方式:(1)关键帧方法;(2)运动捕捉技术;(3)基于仿真的运动控制方法。本文对人物角色运 动控制的研究是基于仿真的,着重于人物角色步行运动控制方法的研究。 为在动画场景或虚拟环境中生成人物角色的动态步行运动,必须进行如下工作:把步行运动过程简化为一个固定周期的重复运动,综合设计这一个固定周期内人物角色的步态轨迹;运用某种控制方法实现周期内人物角色对期望步态轨迹的跟踪控制;分析相邻运动周期之间的切换条件,控制人物角色实现连续稳定的周期性步行运动。

三维动画角色设计方法研究

摘要我们都不会否认对于动画作品来说角色造型设计的重要性。 当时间流逝，人们可能已经渐渐忘记了各个动画或影视的故事情节，但是那些形态各异，个性丰满的角色却难以被人们遗忘，就算是早已成年再无接触动画的人也可以随意的说出很多经典的动画角色的名字，他们就是我们每个人童年回忆中不可缺少的美好部分，而这就是动画角色设计的价值与魅力。 文章从动画角色设计的特点出发，探讨作品创作中角色设计流程与方法，系统的阐述了三维动画中角色的三类特点和设计的三种方法，并融合美术设计，造型设计，角色设计，场景设计元素通过实例来论述角色设计的方法的应用，为今后的三维动画角色设计提供参考。 关键词三维动画；角色设计；设计方法1前言随着电脑技术的发展，三维动画成为一种新兴的影视艺术，各种各样的动画如雨后春笋般涌现，但若想要做出一部令人耳目一新甚至是经历岁月冲刷依旧记忆犹新的作品，靠的不光光是故事情节，更重要的是角色造型。 三维动画能让没有生命的东西动起来，从而变得有生命有思想。 其开发设计美往往比传统影视艺术承载了更多的方面，包括角色设计，场景设计，构图，景别，摄像机角度，灯光，色彩，音响等等多方面的设计与制作。 2动画角色特点分析动画角色设计就是将剧本中的角色视觉化、具象化，与影视剧、舞台剧的角色设计所不同的是动画的角色设计更自由，因为我们不需要去考虑演员的气质，我们不需要去根据演员的气质、表演或者身体的特征来改变设计，因为所有的演员都受设计者

的控制。 动画制作的过程中，角色设计属于前期工作，包括人物、动物、道具等所有的与表演者有关的元素都是前期角色设计所要完成的。 而这些参与表演的角色是动画中的主角，他们决定着整部动画的风格，他直接影响一部动画作品的成败，成功的角色设计即使经历长久的岁月冲刷，会依然留在人们心中，历久弥新。 21动画角色的非现实性。 非现实性也就是虚拟性。 动画艺术与电影等传统艺术之间最大的区别就是非现实性。 电影往往是非常逼真的呈现真实，而动画却是虚拟的再现了真实。 动画中所出现的人物、动物、角色、道具、场景等等都是设计者从无到有创造出来的。 在动画的世界里，我们可以像女娲造人般创造出我们想要的任何角色，故事中的角色完全可以按照我们自己的意志把脑海中的以虚拟的形式真实的再现。 22动画角色的夸张性。 夸张是动画艺术最大的特点，因为动画是虚拟的再现真实，并不是对现实世界的直接的真实反映，夸张自然就成了动画角色设计时最常见的。 夸张可以强化艺术效果，突出角色的形象特征。 通常在角色设计的时候人物、动物、景物等都可以夸张。 而根据夸张程度的不同又分出了写实风格和夸张风格。

基于maya的三维动画的制作

基于maya的三维动画的制作

摘要 本设计尝试用Maya软件制作一个简短的三维动画。Maya是目前世界上最为优秀的三维动画的制作软件之一，是相当高尖而且复杂的三维电脑动画软件，它是Alias|Wavefront 公司在1998 年才推出的三维制作软件。它被广泛用于电影、电视、广告、电脑游戏和电视游戏等的数位特效创作，曾获奥斯卡科学技术贡献奖等殊荣。2005年10月4日，生产3D Studio Max的Autodesk(欧特克)软件公司宣布正式收购生产Maya 的Alias。所以Maya 现在是Autodesk 的软件产品。它的应用领域主要包括四个方面；一、平面图形可视化，它大增进平面设计产品的视觉效果，强大功能开阔平面设计师的应用视野，二、网站资源开发，三、电影特技（蜘蛛侠、黑客帝国、指环王），四、游戏设计内容：MAYA 软件在影视动画行业有广泛的运用。 【关键词】三维动画、Maya、电影特技、游戏

ABSTRACT This procedure tries to make a brief three-dimensional animation with Maya.Maya is the world's most outstanding three-dimensional animation production software is one of the very high point and complex three-dimensional computer animation software, which is the Alias | Wavefront Inc. launched in 1998, three-dimensional production software. It is widely used in film, television, advertising, computer games and television games, digital effects creation, it o nce won the Oscar award honorary titles of science and technology. October 4, 2005, the production of 3D Studio Max Autodesk (Autodesk) software company announced the formal acquisition of production Maya's Alias. So now is the Autodesk Maya software products. Its application areas include four aspects; one plane graph visualization, it is a large graphic design products to enhance the visual effect, the power of the application of open graphic designer perspective, two, website resources development, three movie stunt (Spider Man, Matrix, Lord of the Rings), 4, game design elements: MAYA animation software in the film industry have a broad application. 【Keyswords】three-dimensional animation, Maya, Film Effects,Games

maya模型教程：真实角色模型的创建

第6章真实角色模型的创建 本章讲述真实人物角色的制作流程。研究人类头部布线的目的是为了制作表情动画，因为人物的各种内心活动主要通过面部的表情变化反映出来。由于建设模型主要锻炼造型能力，故而对形体和结构的理解尤为重要。 本章主要内容： ●真实角色头部的制作 ●真实角色身体的制作 ●布线的方式一定要与肌肉运动的方向相符。 ●关键部位需要足够的线，有足够的控制点，表情才能做到位。 6.1.真实角色头部的制作 本节将参考图6-1中人类头部肌肉解析图进行头部建模的教学。 图6-1人类头部肌肉解析图 【例6-1】制作人类的头部 1)首先通过Create ＞Polygon Primitives ＞Cube命令建立一个如图6-2所示的多边 形立方体，作为真实人物角色头部的框架。

图6-2创建立方体 2)执行Mesh ＞Smooth命令，把立方体平滑一级，之后删除如图6-3所示所得物体 的一半的面。 图6-3平滑立方体图6-4调整头部线段 3)然后调整头部的形状，并通过Edit Mesh ＞Cut Faces Tool剪切面工具在人头的侧 面纵切一条线段进行调节，如图6-4所示。 4)同样操作，在人头中线的上、下位置各切出图6-5中的两条线作为眼睛的定位。 图6-5眼睛定位线的创建图6-6定位线的制作

5)接下来，在鼻梁的位置处纵切出一圈线，还有在眼睛的中心位置再切出一圈线，如 图6-6所示。 6)现在，调整整个头部的形状，如图6-7所示。 ※注意：要把头部的整个形状先调圆，再继续制作。 图6-7调圆头部 7)然后，在头部的侧面位置使用Edit Mesh ＞Insert Edge Loop Tool插入环线工具添 加两条环形线段，如图6-8所示。 图6-8添加两条头部侧面的线段图6-9画出眼睛的轮廓 8)在面部的正面找到眼睛的位置，画出它的基本轮廓，如图6-9所示。 9)在眼睛与眼眶之间添加线段，参考图6-1中眼睛的比例，调整模型上眼部的形状， 如图6-10所示。 图6-10在眼周围加线段图6-11添加约束眼角的线段

maya动画教程：动画基础概论

第1章动画基础概论 动画（Animation）一词是由拉丁语的动词animate（赋予生命）演变而来。1980年，国际动画组织（ASIFA）在南斯拉夫的Zagreb（今天的克罗地亚首都）召开动画会议，会上对动画（Animation）一词的定义是这样的：动画艺术是指除使用真实之人或事物造成动作的方法之外，使用各种技术所创作出的活动影像，亦即是以人工方式所创造的动态影像。 那么，什么是动画片？在美国，动画和卡通两个词汇曾经没有任何区别。而在日本，Mange就是漫画，Anime就是动画。现代动画片的概念，是从其技术实现的角度来定义的。它是采用“逐格摄影”的方法将影像拍摄在胶片上，然后以每秒钟24格的速度，在银幕上逐一放映的动态影像。由于所拍摄的影像互相之间只有细微的变化，因而形成了系列动态的影像感觉。 本章的主要内容是介绍动画的历史和发展。在学习动画之前，应当先了解动画这个艺术表现形式，动画是影视艺术的一个分支，它的基础源于绘画，将一幅幅连续的图画顺序播放，就得到了一个活动的影像，这就是动画最基本的原理。本章将从动画片的分类、三维动画的技术分类、世界动画的发展史以及中国动画的发展史这四个方面介绍动画的基础概念。 本章主要内容： ●动画片的分类 ●三维动画技术类型 ●世界动画发展史 ●中国动画发展史 动画的起源和发展以及三维动画的技术分类。 1.1.动画片的分类 动画片的分类其实有很多种，主流的分类方式大致会把动画分成以下三种： ●手绘动画（Cel Animation） ●电脑制作动画（computer animation） ●定格动画（stop-motion animation） 1.手绘动画

Maya的角色功能

龙渲分享之Maya角色功能 了解角色1.学习CHARACTER1.1 了解角色在Maya中，“角色”是用户要进行同时动画的所有物体属性放置在一个组中的一个节点。 角色可以是：一个全副武装的机器人、一辆汽车，甚至是在表面上不相关事物的集合物等。Character就是将所有角色属性集中在一个角色节点中;这样动画师只需要选择一个“角色”节点，就能方便地使用节点中的属性进行动画。比如，假定用户创建了一个雪人，它由几个NURBS球体和成为层级子物体的圆柱组成，并连接几个IK手柄和一些包括一定属性控制(由Attribute Editor和using Animate>Set Driven Key增加新属性)的定位器(Locator虚拟物体)。通过选择要一起进行动画并创建一个角色的所有实体，用户可以把这些实体的属性集合在一起。可给此角色节点命名为“雪人”，当选择“雪人”角色节点时，用户就可立即访问所要动画“雪人”的所有属性了。所有与动画这个雪人有关的关键帧(通道)可以从通道框中进行访问。用户可以为所有的通道或其中一部分设置关键帧。如果没有角色节点，就得需要选择或动画单独组成雪人的各种物体了。 请见下图所示。我们创建一个雪人，绑定骨骼，给双臂设置IK手柄。我们可以选择所有希望设置关键帧的属性建立一个角色组.为了方便动画创作，我们在角色组中还可以建立子角色组(Hand和Body)。角色的具体创建方法请见下文。 在Maya中，角色具有这样的能力：一旦创建了角色，就可以使用Maya的动画功能在角色的基础上制作动画。这样Maya提供了一种与典型传统动画技术紧密相关的直觉交互操作方式。使用角色，用户还可以使用Maya的非线性角色动画功能——Trax Editor。使用Trax Editor可更为艺术地控制和创建角色动画。

三维动画设计个人简历范文

三维动画设计个人简历范文 诚心实意的来求职在动画设计简历必然不会出现胡说八道的情况，语言的使用对个人简历的整体效果影响非常大。在语言的使用上，不是说没有错误就行了，更高的要求则是语言的使用要精准，要有非常高的概括力，表达上要清洗明了。当然也要讲究语言使用的实事求是。语言的使用上，可以从沟通方面、创作力方面、成就方面几大要点上来突破。 篇一：三维动画设计个人简历范文 个人信息 fwdq 性别：男 出生日期：19811127 婚姻状况：未婚 国籍：山东省即墨 民族：汉族 身高：172cm 政治面貌：团员 教育程度：大专 毕业时间：XX年7月 户籍：山东青岛 现居住地：山东青岛

职业概况/求职意向 现从事行业：广告·会展·公关 现从事职业：三维动画设计 现职位级别：实习生 工作年限：在校学生 目前薪水：月薪1500人民币 海外工作经历：没有 期望工作性质：全职 期望工作地区：北京、山东青岛、山东济南、山东威海、江苏 期望从事行业：广告·会展·公关 期望从事职业：动漫设计制作员 期望薪水：年薪60000人民币 到岗时间：面谈 其他要求：一切以公司标准为标准,如有机会学习弥 补自身不足,我会第一个踊跃参加受训.以增强自身的能力, 用最为出色的能力,来回报公司对我的栽培.为公司增添一 份绵薄之力.共创辉煌的明天...... 自我评价/职业目标 自我评价：有熟练的软件应用技术以及较好绘画功底.希望给贵公司增添一份绵薄之力.有很好的应变能力和交友协调能力.希望我的到来能给贵公司带来好的效益的同时带

来欢乐.让我们共同努力去创造美好的明天.我相信只要努力.用心塌塌实实的去做.只有我们想不到的.没有什么做不到的. 职业目标：角色建模、材质，场景建模、材质,动画师. 教育背景 学校名称：即墨美术学校 (XX年11月XX年7月 ) 专业名称：美术 学历：中专 所在地：山东即墨 证书：即墨美术学校合格毕业证书 专业描述：素描.色彩,语文,数学,物理,化学.地理,历史,英语...... 学校名称：辽宁欧美艺术设计学院 ( XX年9月XX 年7月 ) 专业名称：广告设计 学历：大专 所在地：辽宁沈阳 证书：辽宁欧美艺术设计学院合格毕业证书和辽宁艺术职业学院毕业合格证书 专业描述：广告学、广告设计、广告心理学、包装设计、书籍设计、色彩构成、立体构成、专业素描、色彩、

毕业论文-动画角色的形象设计及建模

毕业论文-动画角色的形象设计及建模动画角色的形象设计及建模 目录 一、引语---------三维动画角色形象设计及建模 二、动画角色的形象设计及建模 【2.1】角色设计在动画中的重要性 【2.2】影响动画角色设计的重要因素 【2.3】优秀动画作品角色形象设计分析 【2.4】角色建模的注意问题 三、动画角色设计，建模及制作工具 【3.1】 maya软件特点介绍及其应用领域 【3.2】 maya在动画中的应用 四、三维动画制作与模型创建过程 【4.1】一般的动画制作流程 【4.2】优秀三维作品制作过程分析 【4.3】我的作品设计和制作过程 4.3.1创作思路 4.3.2.制作过程 4.3.3重点与难点 五、结语---------我对动画角色的理解和三维动画未来发展展望 六、致谢 一、引语---------三维动画角色形象设计及建模

计算机三维动画又成为3D动画。是借助计算机，通过3D电脑软件，在虚拟的空间中生成的三维立体的模型，来创造一个虚拟的世界的。在这个虚拟的世界中，不仅有模型，还要赋予模型材质、光源、等等，最后模拟摄像机，就可以获得各个角度的物体图像。以此技术为基础，创作出的动画，即是三维动画。电脑三维动画也是一种艺术形式，比起传统的二维动画来说，它多了一个第三维的深度空间，并且它通过对现实拍摄的模拟，透视效果强，360度全方位空间，不受场景限制等优点 而一部好的动画作品，特别是三维动画往往需要一些亮点。里面的角色通常就是动画的灵魂所在～动画角色在动画片中的重要性我想已经不言而喻了，通过这篇论文，我想通过我大学中制作三维动画的经历，简略的介绍一下三维动画中的角色形象设计以及作品建模的有关问题。并在文章最后，详细地分析我的毕业设计作品——《厕所故事》的创作思路及其制作过程。 二、动画角色的形象设计及建模 【2.1】角色设计在动画中的重要性 动画里面的角色就像话剧里的演员，演员通过形象来表达作者的思想，从而达到与观者的交流。从动画制作整体的角度考虑，角色可以说是一部动画成功的关键，也是影响着整个动画的前提。它不仅影响着剧情的发展，还影响着动画整体的风格、定位。可以说角色是一个动画片的灵魂所在。所以，角色成功的前提是要有成功的造型。不同的造型可以显示出来不同角色的各种性格。在人物真正开口说话之前，当观众们先看到这个角色形象的时候，就可以通过角色的外在形象来判断它的性格，而被深深吸引，那么这个动画的角色设计就可以说是成功的。 角色形象设计在动画制作的过程中占有非常重要的地位，不管是迪士尼、米高梅、还是皮克斯等公司在创作动画的过程中，对于角色设计这一环节都是非常看重的。

三维动画开题报告ppt

三维动画开题报告ppt 《永不言弃》三维动画短片——开题报告 题目《永不言弃》三维动画短片 学院计算机科学与工程学院 年级业数字媒体技术 班级号姓名 指导教师职称实验师 篇二:《宿舍生活》三维动画短片——开题报告 题目《宿舍生活》三维动画短片 学院计算机科学与工程学院 年级业数字媒体技术 班级号姓名 指导教师职称实验师 篇三:毕业设计开题报告--三维动画 毕业设计开题报告--三维动画 :1、前期制作是指在使用计算机制作前，对动画片进行的规划与设计，主要包括:文学剧本创作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。2、动画片段制作根据前期设计，在计算机中通过相关制作软件制作出动画片段，制作流程为建模、材质、灯光、动画、摄影机控制、渲染等，这是三维动画的制作特色。 3、后期合成影视类三维动画的后期合成，主要是将之前所做的动画片段、声音等素材，按照分镜头剧本的设计，通过非线性编辑软件的编辑，最终生成动画影视文件。要求完成的主要任务:在毕业设计中的场景设计及其 MAYA 建模任务以及

人物贴图和材质体现动画片段制作后期合成必读参考资料:《三维动画的制作流程》指导教师签名: 系主任签名:院长签名(章) 武汉理工大学本科学生毕业设计 (论文)开题报告1、目的及意义(含国内外的研究现状分析) 三维动画又称 3D 动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，虚再根据要求设定模型的运动轨迹、拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。 当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。 三维动画是伴随着计算机技术和多媒体技术的飞速发展而产生的新型动画艺术。 它是继传统二维动画、泥偶动画之后而产生的新型无纸动画。三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。它借助于计算机平台，实现了动画制作形式的又一大跨越，使得三维动画成为一个无所不能的梦幻王国，由于其技术的精确性、真实性和无限的可操作性，目 前被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。在影视广告制作方面，这项新技术能够给人耳目一新的感觉，因此受到了众多客户的欢迎。三维动画可以用于广告和电影电视剧的特效制作(如爆炸、烟雾、下雨、光效等)、特技(撞车、变形、虚幻场景或角色等)、广告产品展示、片头飞字等等。 三维动画业是新兴行业，综观三维动画的发展历程，相信不久的将来，三维将进入千家万户。随着 3D 不断发展，渐渐取代了平面动画，相信不就得将来

maya角色绑定教程

● 武汉市洪山区兆富国际大厦2603A ，430074 ●+86(027)87870255 87877031 ● 2603A, Block One, Forture International Building, wuhan ,China 430074 ●Web:https://www.wendangku.net/doc/767514637.html, maya 角色绑定教程 （一， 创建骨骼部分） 创建骨骼命令在animation 的面板当中，skeleton>joint tool,我们在创建骨骼之前，先分析下骨骼的属性。打开joint tool 后面的方块 进入骨骼的属性当中，骨骼是有方向性的， 和 两个方向是常用的。以xyz 方式为例，x 轴指向关节延伸的方向,y 和z 其实没什么 意义；同理yzx 就是y 轴指向关节延伸的方向。原则上这个选项可以随便选，但最好统一一下，一般对齐关节都选xyz 方式就可以了。而None 则是和世界坐标轴一致的。 在单独调整骨骼时，要始终保持骨骼的旋转属性为0。 我们在创建骨骼时，最好保证骨骼在模型的中间，这样在后面分配权重的时候，就能减轻我们的工作量。 在创建骨骼之前，先创建一个图层，命名为boy_mo ，将模型添加到图层当中，锁定线框显示。 步骤1： 为脚部创建骨骼，将maya 的操作视图转到（side ）侧视图，在侧视图中，我们从大腿跟部向脚踝方向创建出腿部骨骼。A_leg_L_bn ，A_knee_L_bn ，A_ankle_L_bn 。骨骼方向选择xyz 方向。 我们创建出来的骨骼就会在网格上产生，将它移动到然后在工具栏中，进入骨骼的子级别 ，将 激活。统一骨骼的旋转方向： 选择最后一节骨骼的方向坐标轴，skeleton>orient tool ，点击后面的小方框，在属性当中修改orientation 的属性为none ，应用。让他和其他骨骼方向统一。如图1-1所示。 旋转大腿根部的骨骼，统一方向后要记得回到物体级别。 如图所示。 步骤2： 我们在前视图中可以看出，我们的骨骼不能很好的和模型对位，将骨骼自身成组，选择组，按insert 键，v 键点吸附到骨骼链的根关节上，完成后再次按insert 键，切换到正常模式。

掌握maya动画的七个技巧

本教程将讲解有关动画操作的7个技巧，分别是IK与FK、IK与FK的转换、表达式实现动画效果、父子关系与父子约束、权重绘制技巧、关键帧和制作循环动画。 技巧一：IK与FK IK与FK主要应用在骨骼绑定中，IK即反向动力学，是指根据末端关节的位置移动来控制其父关节的旋转操作，FK即正向动力学，是指根据父关节的旋转来控制其子关节的位置，下面通过一个小实例来具体讲解IK与FK的区别。 step 01.单击Animation（动画）工具架上的（骨骼工具）按钮，在场景中创建下图（左）所示的两个腿部骨骼。 step 02.单击（IK手柄）按钮，在右侧骨骼的“Joint1”和“Joint3”关节上分别单击鼠标，为其创建一个IK，如下图（中）所示。当前左侧骨骼为FK，右侧为IK。 step 03 要想为左侧的骨骼设置屈腿动作，需要执行以下两个步骤：使用旋转工具对“Joint01”关节做如下图（右）所示的旋转。 使用旋转工具对“Joint02”关节做如下图（左）所示的旋转。 step 04. 要想为右侧的骨骼设置屈伸腿动作，只需使用移动工具移动右侧骨骼上的IK手柄，整个腿部会随之移动，做屈腿伸腿运动，如下图（右）所示。

由此可见，当前使用IK来调节屈腿伸腿的动画比使用FK要容易，但是就灵活性来说，IK却不如FK，使用IK只能调节出常规的动作，它有一定的限制，而使用FK则可调节出任意动作，如下图所示，这是IK做不到的，因此IK与FK各有利弊，在制作具体的项目时，要依据所创建的模型和要调节的动作来选择使用IK还是使用FK。 (提示：由于IK和FK的作用是互补的，因此在绑定角色的骨骼时，通常会在腿部、身体和胳膊等部位分别创建IK和FK，以方便根据不同的情况做出不同的选择。) 双击Animation（动画）工具架上的（IK手柄）按钮，会弹出IK手柄工具的参数，如下图（左）所示，在Current solver（当前结算器）中有两个选项，分别是ikSCsolver和ikRPsolver，其中ikSCsolver是没有极向量的，多用于控制骨骼的长度，ikRPsolver是有极向量并可对其进行调节的，多用于胳膊、膝盖等部位，如下图（右）所示。 技巧二：IK与FK的切换 本小节将通过一个小实例来讲解切换IK和FK的方法。 step 01.单击Animation（动画）工具架上的（骨骼工具）按钮，在场景中创建下图（左）所示的骨骼。 step 02.单击（IK手柄）按钮，然后在“Joint1”和“Joint3”关节上分别单击鼠标，为其创建一个IK手柄，如下图（中）所示。 step 03.打开通道盒，此时Ik Blend（IK弯曲）的值为1，选择并移动IK手柄，骨骼会随之移动，如下图（右）所示，这说明此时IK是打开状态。

怎样用Maya快速制作人物模型

1、MAYA制作CS人物模型首先用多边形制作出人物模型。注意的是游戏引擎的极限，这里做的是cs1.5和1.6的游戏模型，引擎限制人物的三角面是1000左右，官方的都是700个面。在用maya或max建模时，要保持四边形在500以下才能保持三角面在1000以下，超过hl引擎极限就无法在游戏里运行。 2、接下来选中模型，执行命令editpolygonsnormalssoft/harden这里选用soft180来软化模型的法线。这样后模型就给法线圆滑了。

3、展开uv时不要忘记分割模型的uv，这样才可以更好的进行uv操作。这里分割了10个部分的uv。如果模型的左右对称，除了头以外。身体的uv只要展开一半就行了。然后镜像模型可以得到另一半的uv。 4、接下来展开模型的uv纹理坐标。建立一个材质球，就lambert就可以了。用checker2d纹理来对位。展开模型的uv如图就行了。

5、展开uv后，我们的10个部分都可以在maya的uv编辑器里查看。注意把所有的uv要放在纹理坐标的第一像限里还可以导出uv，其他三人像限坐标和第一个像限是一样的。 6、现在打开ps-cs来画贴图，先把uv导过来，然后在它上面对位画贴图，一层一层的画。

7、贴图后，不显示那些不需要的图层，另存文件为xx.bmp文件，大小是512*512，深度为8位，一定不要错，不要以后hl引擎是不识贴图文件的。记得保存原psd文件，方便以后个性修改。 8、观察模型的贴图，修改一些不合理的地方，包括比例、结构等。由于是1000

面以下的底模，所有的关键都在贴图上。 9、修改好后，我们不一定要在maya里渲染，因为现在做的是游戏模型，是要在游戏引擎里及时渲染的。下面我们将进入模型的骨骼、蒙皮、权重的工作。cs 模型的骨骼是有它一定的要求的。 10、接下来的任务我们要在milkshape3d1.7.0里完成。这是一个游戏制作有转

论三维角色造型与性格塑造的统一性1

前言 三维角色造型设计研究可谓五花八门，本文希望从研究个别典型案例出发，深入细致的研究三维角色造型设计与性格塑造的统一性的构思理论、深入挖掘、制作生产等相关设计要素，能够在分析国内外优秀作品中，为三维角色造型设计的发展找到新的思路和契机。研究动画的目的就是从实践的维度阐释三维动画角色设计的理论方法及规律，整理出系统的设计框架以及处理技术与艺术关系的方法。虽然目前有很多研究涉及到三维动画角色设计的书籍，但还没有真正系统地将设计精髓延伸并融入到三维动画角色创作的理论层面上来，因此本文试图通过研究三维动画角色与现代数字技术的发展，探寻三维动画角色的设计原理与实践途径，为现代三维动画角色的创造提供依据和方法。

第一章三维动画中的角色造型造型设计 一、三维角色造型相关概念 1.1三维动画 三维动画是随着互联网技术的普及而衍生的一种新兴的动画技术。该技术是在三维空间里制作的立体形象和运动的动画。操作者先在电脑软件中创建一个数字世界，在这个虚拟的空间里建立规定大小的模型和场景，再为其设定虚拟摄影仪、活动轨迹等参数，然后为模型设置要求的材料，最后设定灯光。完成上述步骤后软件会自动运行生成最后的画面。 1.2角色造型设计 角色造型设计是动画创作前期最为关键的一步，它要求根据剧本的需要，能够系统地把其中的各要素进行分析，然后通过艺术手法的整合创造出一个生动的三维动画形象。动画角色设计使动画角色变得极具感染力和生命力，设计师通常使用多种艺术手法将其创造成一个可视的形象。动画中的每一个脚本和画面都建立在造型的基础之上，所以动画角色设计以及对角色造型准确把握是非常重要的。 动画中的角色就如同真实影片中的演员，而动画中的角色是就是设计师用计算机软件设计出来的。一个动画角色形象的灵魂必须拥有独特的性格魅力，一部动画角色形象的人气的程度与其信息传播的宽泛性、久远性、有效性和能否具有鲜明强烈的性格魅力有着紧密的关系。而角色形象的性格魅力恰是通过对动画角色的造型设计、衣饰设计、颜色搭配和动作设计等多方面基素综合展现出来的。在影视动画中，动画角色是人为设定的，这个不像真人电影里面角色是由演员实拍而成。而三维动画形象的塑造是从我们生活中提炼出来的，三维动画角色造型在动画中具有很重要的位置。不管角色造型的对象是人是物，主要都是以人的情感特性为参照物，目的是运用不同角色形象来更好地表现人的情感与心理活动。

MAYA三维动画教案

篇一：maya教案 教案 （2009—2010学年度第二学期） 第 1 册 系部：计算机信息与工程系 课程： maya动画制作 班级： 08级动漫设计与制作 教师：原磊 哈尔滨应用职业技术学院 教案 篇二：三维动画基础知识教案1 动画专业 授课内容：三维动画基础知识授课教师：范传凯授课班级：14动漫游戏与制作授课时间：2015年4月20日授课地点：教学楼508教室 1 2 3 4 5 篇三：《maya三维动画制作》精品课程 maya是由美国autodesk1998 2005年开设《maya 标明确、理论体系完整、实验实训教学内容充实的课程教学体系。在教学的改革与创 取得了丰硕的教学成果。 细介绍。 maya是由美国autodesk1998 制作领域中的首选工具之一。我校自2005年开设《maya 标明确、理论体系完整、实验实训教学内容充实的课程教学体系。在教学的改革与创 取得了丰硕的教学成果。 细介绍。maya一、课程的性质与作用 二、课程教学设计三、教学队伍介绍四、教学环境、设施和实训实习条件 maya是由美国autodesk公

司推出的著名三维建模和动画 领域中的首选工maya可以大大提高电影、电视、游戏等领域开发、设计、 hlsl着色工具和硬件着色api则可以大大增强新一 maya maya三维动画制作》课程 maya三维动画制作》课程是我院开设的动漫设计与制作、计算机游戏软件、影视动画等专业的核心课程。就该课程总体作用 其maya1 2maya基本的建模、动画及渲染与maya maya 计、影视 将来的 成 《photoshop平面图像处理》、《动画概论》、《flash 视后期制作》等。11 2 3 2(1)在 maya三维动画制作》课程为理论实 教学及实践全部设在实训室进行。(2)工学结合, 努力探索并形成全新的 2 念与思路(3) 3+3 (4) (5)多层次实训、由浅

Maya人物跑步动画

精品文档 。 1欢迎下载 人物跑步动画 【教学目的】 介绍人物跑步的基本运动规律， 【学习重点】 跑步的基本运动规律 1 跑步的基本原理 1.1 跑步与走路的区别 前面介绍了走路的动画的制作，跑步的制作方式和走路的方式是一样的，但是我们怎样 来区别这两个动作的不同呢！虽然跑步在日常生活中经常看见，但是我们可能从来没有仔细的分析每一个动作。现在我们再来简单的说一下走路的动作。 首先，走路只有一只脚是离开地面的，而且走路有两只脚同时接触地面的一段时间，虽 然很短。但是跑步就不一样，下面我们来看一下区别。 跑步中的某些点，比如说位置 1，2或者是3，两只脚都离开了地面。 做一个快速行走——如果总是一只脚着地，我们就跑不起来——我们的得到是一个非常 快速的步行。（每秒钟4步。）（图） 但是如果仅仅使6号画面离开地面，我们就可以得到一个跑步的动作。（图）我们不用那 样做，但是那是区别步行和跑步的一个特征。

这是一个更生动一些的跑步的动作，几乎和上面的那个图片是一样的，只是胳膊和腿部摆动幅度更大一些，还有一帧两只脚同时离开地面。虽然只有这一点区别，但是我们看起来比上面的图片，更像跑步很多。 我们可以使用同样的图画，把最低点放在3号位置，把最高点点放在紧挨着它的4号位置（图），现在再比较一下上面的那张图，是不是更生动了。 这是一个比较夸张，卡通成分更多一些的动作，一个卡通的跑步动作——但是有两个位置（5.6）两只脚都离开了地面，这个跑步的动作就激烈很多然后我们就要加上强烈的胳膊摆动。这样我们得到一个比较激烈的跑步动画。（图） 通过这些我们知道了跑步和走路的区别，这样我们在做起动画来的时候就会方便得多，该在什么地方，把ｐｏｓｅ调到什么样，我们做到心中有数，不会被别人说，你做的这个好

浅谈动画角色造型的艺术特点与设计理念

浅谈动画角色造型的 艺术特点与设计理念 摘要： 简要介绍动画角色造型的概念与基本分类；重点分析动画角色造型的技术要求和艺术特点；提出动画角色造型艺术的设计理念。关键词： 动画角色设定动画角色造型技术要求艺术风格设计理念 学校姓名 日期在动画制作里，动画角色造型设计是动画剧本之后的重要步骤，也是二维动画原画绘制和三

维动画建模的基本参考样板。全面总结动画角色造型艺术的设计理念，不仅要从艺术角度进行分析，更应该结合技术要求分析。 一、动画造型艺术的基本分类 数字动画的概念范围很广，涵盖“无纸动画、三维动画、游戏、新数码艺术” 等等多种艺术形式。目前，主流数字动画形式就是“动画”和“游戏”。动画主要指影视动画，包括二维动画和三维动画、玩偶动画等类别。游戏主要分为三维游戏和二维游戏。三维游戏牵涉较多交互技术和软件平台，但从技术领域来说属于三维动画的一种应用形式；二维游戏的艺术特点更接近于二维动画的平面表现形式。 动画造型包括角色、道具、场景等，角色是其中最主要的塑造内容，这里主要分析二维动画、三维动画和三维游戏的角色造型艺术特点。 二、动画角色设定的基本内容 动画角色设定就是根据故事情节或策划方案进行角色设计，角色的形体、服饰、表情等必须符合角色的身份和行为特点。 动画角色设定的基本内容包括：角色三视图、关键表情和关键动作、角色组合、角色性格分析、角色效果表现图等。 动画角色设定必须严谨、规范，只有严格按照基本内容绘制规范，才能给二维动画原画绘制或三维角色建模提供参考，尤其三维角色建模需要直接把角色三视图导入三维场景作为制作参考。 三、动画角色造型艺术的特点 动画本身就是技术发展的产物，是影视艺术的重要类别。虽然在画面上我们普遍希望屏幕画面精美、角色动作流畅、富有艺术风格和幽默感，但动画是否能够最大程度的实现，却与实现它的技术发展程度密切相关。从艺术角度来说，动画角色造型首先是要反映角色性格，其次要有一定的风格，并统一于动画整体风格中；从技术角度来说，动画角色造型必须要符合相应类别的制作技术，同时又要保持相当的艺术特征，达到艺术与技术的统一。