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浅谈小学音乐课堂中打击乐器的运用

浅谈小学音乐课堂中打击乐器的运用
浅谈小学音乐课堂中打击乐器的运用

浅谈小学音乐课堂中打击乐器的运用

【摘要】在小学音乐教育工作开展的过程中,教师要结合学生的基本学情,按照新课程标准提出的相关教学要求,整合教学框架体系的同时,保证教学效果的最优化。本文对小学音乐课堂打击乐教学过程进行了简要分析,并集中阐释了创新教育机制,以供参考。

【关键词】小学音乐课堂;打击乐器;教学;创新

一、小学音乐课堂打击乐教学过程

教师要在实际课堂教学体系中建立健全更加有效的教学模型,建立引导性教学机制和教学措施,建构更加系统化的监督管控体系。

第一,教师要培养学生养成良好的学习习惯,由于打击乐自身的音色较为特殊,所以,教师要建立健全系统化导学机制,逐渐培养学生的学习兴趣,从而整合教学效果。教师要将教学元素和游戏教学结合在一起,引导学生去感受打击乐的魅力。学生只有从思想意识层面全面接受打击乐的音乐特征,才能提高学生的综合音乐素养[1]。

第二,教师要指导学生对打击乐的乐器特征予以分析和认知,从而借助学生的直观观察,了解打击乐的材质,并且分析不同形状产生的差异化音色,提高学生对打击乐的理解

和认知水平。学生利用观察能真正了解到相?P信息和音乐常识,逐渐形成学习理念,正是借助学生观察习惯的养成教育,能为后续音乐课堂指导奠定坚实基础。

第三,教师要引导学生对打击乐进行实践感受,学生在认真聆听和仔细观察的基础上,就能体验整个学习过程。教师要充分尊重学生的学习意愿和主体地位,确保师生之间能形成更加有效的和谐化师生关系,发挥学生的综合实力,确保学生能在打击乐学习上获得成就感,引导学生主动实践相关教学内容,真正强化学生对打击乐的认知水平。

第四,教师在实际教学机制建立后,要建立有效的学习规范,集中引导学生按照标准化操作有效开展学习活动,教师的引导作用和指导体系都对学生有着非常重要的影响。学生只有在不断尝试中体会音乐的实际魅力,才能更好地提升自身的学习水平。

二、小学音乐课堂打击乐创新教育

在小学音乐课堂中,教师要想从根本上提高学生的综合学习效果和音乐素养,就要积极建立健全完整且具有创新性价值的课堂流程,指导学生和教师建立更加有效的互动,确保学生能充分感知打击乐的美感和魅力,从根本上提高学生的综合音乐素养。教师要引导学生体会打击乐器的美感,并且利用不同的教学机制和措施提高学生对音乐课堂的理解

程度,使得音乐互动教学的实际状态更加活跃。

(一)教学方法的创新

教师要摒弃传统教学的生硬教学方式,以更加灵活的教学机制引导学生建立健全完整的学习框架,并且,教师可以指导学生先尝试性的拍打打击乐器,通过讨论对其声音进行归类和判断,提高学生的学习兴趣和课堂参与程度,激发学生的学习兴趣。其中,三角铁不同敲打方式会产生不同的声音,在这个基础上,教师可以引导学生将不同声音进行音乐设计。借助学生自主选择打击乐器,并且为相关歌曲伴奏,维护学生的学习热情,保证学生能借助创新思维实现知识的内化目标[2]。

(二)整合练习方法

教师除了要引导学生对不同打击乐器进行识别外,也要提高学生的动手能力,鼓励学生自制打击乐器,利用生活中一些废旧产品进行回收再利用。尤其是一些市面上益智类的儿童玩具,都是打击乐器为雏形的衍生品。因此,要对相关问题进行统筹处理,维护学生的自信心,并且指导学生掌握制作的技巧。然后,教师可以组织学生参与相应的实践活动,学生的想象力得以开发,就能更好地融入课堂,建立更加和谐化的师生关系。另外,教师在教学方法选择的过程中,可以利用小组合作学习的教学机制,不仅仅能活跃课堂,也能激发学生养成团队合作的意识,从而一定程度上建构互动性强且具体教学内容丰富的小学音乐课堂,实现课堂教学效率

的优化目标。

(三)优化实践活动

为了保证学生更好地了解相关打击乐器的应用方法,教师可以组织学生参与实践活动和班级内小组活动,设立主题音乐会、打击乐器演奏比赛等项目,提高学生的学习主动性,从而调动学生的兴趣,在班级内形成良好的音乐学习风气。在实践活动中,教师要充分尊重学生的主体意识,有效激发学生的主观能动性,维护音乐素养的同时,保证学生能在比赛中感受到打击乐器的魅力,从而培养学生的音乐节奏感,真正为学生进一步提升学习效率奠定坚实基础[3]。

三、结束语

总而言之,教师要整合教学资源,全面提高学生对打击乐器的认知水平,维护学生的学习诉求,针对学生的差异化特征构建更加有效的教学结构和教学策略,确保教师和学生之间能形成良好的教学互动,最大程度上提高学生的音乐鉴赏能力和音乐素养,维护音乐素质教育工作的全面可持续发展。

参考文献:

[1]柳青.巧用打击乐器创建多彩课堂――浅谈打击乐器在小学音乐教学中的运用[J].新校园(中旬刊),2016(01):97.

[2]史玲.课中有琴琴中有美――铝板琴走进小学音乐课

堂的实践与思考[J].教师,2016(03):109.

[3]王博然.浅析在农村小学音乐课堂中引入奥尔夫乐器中小型打击乐器[J].大观,2016(08):53-53.

小学音乐课堂教学反思5篇

小学音乐课堂教学反思一:小学音乐课教学反思点滴 小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。 我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。 总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。 小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是: 一、指导学生熟读歌词。 在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。 二、引导学生理解歌曲的情绪。 在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。 三、读谱训练。 在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。 四、教唱歌词。

小学音乐课堂教学模式

小学音乐课堂教学模式 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】

小学音乐教学模式 随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革,音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样,教学手段和方法不断更新,教学内容不断拓展,音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题,现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。 一、音乐课堂教学类型 课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式,可分为单一课型和综合课型。 单一课型指在一节课中,只进行一个方面的教学内容,完成一个主要任务,其内容集中、单纯、突出中心,能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。 综合课型是指在一节课中,进行两项或两项以上的教学内容,完成两项或两项以上的教学任务,其教学内容丰富,有讲、有唱、有听,有艺术实际,有层次变化,生动活泼,课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课;乐理、唱歌与欣赏的综合课;乐理与唱歌的综合课等。 二、以歌曲教学为主的教学基本模式 本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊;培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下: 第一步:创设情景,导入新课 利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。 第二步:感悟体验,提升思想(展示歌曲背景,激发学生高尚的思想) 本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情,利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民

小学音乐中的打击乐器

小学音乐中的打击乐器 打击乐器是小学音乐教育的很严重的组成部分,它对培养学生们的创造力起着很严重的作用,能够激发学生的兴趣,培养学生优良的习惯和创新能力,还能创建多彩的课堂气氛。 现在很多小学音乐教师都在思考怎样利用器乐丰盛音乐课堂教学,如何将课堂中的乐器学习与歌唱、基本乐理、欣赏学习相互结合,因材施教等问题。本文从打击乐器概述.打击乐器在小学音乐教学中应用的作用、运用打击乐器,活跃课堂气氛唱奏合一的教学模式、加快小学器乐师资的培养几个方面进行阐述。 一、打击乐器概述 打击乐器极富表现力、极具节奏感,是乐器家族中历史悠久、跨度广博的族种。打击乐器也叫做敲打乐器,是通过敲打乐器本身来发出声音,它是通过打、摇动、摩擦、刮等方式来产生效果,有些打击乐器不仅能产生节奏,还能作出旋律和合声的效果。打击乐器因为品种多样、易学易奏、合作性强、音色丰盛等特点而受到老师和学生的喜爱,并被广博应用到音乐课堂中。 二、打击乐器在小学音乐教学中应用的作用 打击乐器因为自身的很多特点,受到很多老师和学生的喜爱,因此奠定了打击乐器的在小学音乐教学中的严重作用。 1、利用打击乐器可以让小学生在玩中激发兴趣。爱因斯坦说过:“兴趣是最佳的老师”,但兴趣不是天生的,需要培养,尤其是小孩子,往往没有定性,更难培养他们的兴趣。但是,有一点要注意,小学生还小,往往好奇心很强,对新鲜事物比较感兴趣,因此,利用打击乐器这种新形式可以很好的激发他们的兴趣,让他们在自己的兴趣中学到音乐知识,以达到教学的目的。 2、利用打击乐器可以培养小学生的聆听习惯。小学阶段是培养学生优良习惯的关键阶段,因此,在音乐教学中,培养学生的聆听习惯是很严重的。培养小学生们有一对音乐的耳朵,有一个优良的聆听习惯,可以提高学生对美的捕

浅谈小学音乐课堂教学的发展性评价

浅谈小学音乐课堂教学的发展性评价 火炬学校佘静 一、开展音乐课堂教学发展性评价的意义 第一,从教育与人的发展角度,重新认识音乐课程的价值。 第二,为实现音乐教育培养人的价值,不同国家或地区,都摒弃了以往把音乐知识技能的学习作为音乐课程首要目标的理念,强调以培养学生爱好音乐的情趣和丰富的感受音乐的能力,陶冶高尚情操。 第三,重视学生对音乐实践活动的参与和投入,保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。 第四,打破音乐教育学科自我封闭的壁垒,密切音乐与其他艺术形式及与文学、历史、哲学、科学的沟通和联系,自觉地将音乐教育纳入人文艺术教育者以更加宽广的领域,为音乐艺术在学校教育中争取到更大的生存和发展空间。 第五,注重民族传统文化与世界多元文化的并存与包容。 因此,在小学音乐课堂教学中建立新的音乐课堂教学评价有其重要的意义:音乐课堂教学评价是音乐课程的重要组成部分,是保证音乐新课程标准实施的重要措施。 二、浅谈对音乐课堂教学评价及音乐课堂教学发展性评价的认识 音乐课堂教学评价是音乐教学工作的一个不可缺少的基本环节,是提高音乐教学质量的重要手段,也是教育科学研究的一个重要组成部分。它是按照一定的价值标准,对音乐教学过程中师生通过音乐学习活动而产生的发展变化及构成变化的诸种因素所进行的价值判断。 音乐课堂教学发展性评价不是一时一次的评价,而是一个多次综合动态并预见学生发展趋势的评价。它主张面向未来,面向学生的发展,强调对学生人格的尊重,它是形成性教学评价的深化和发展,是在素质教育理念下把人看成生命体来进行教育,并把教育的目的、过程和结果同学生的生命发展联系,向生命回归的一种体现时代精神的教学评价,它突出评价的发展性功能,集中体现了“一切为了学生发展”的教育理念。学生处于不断发展变化的过程中,教育的意义在于引导和促进学生的发展和完善。学生的发展需要目标,需要导向、需要激励。

小学音乐教学反思总结

小学音乐教学反思总结 音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术,那小学音乐教学反思怎么写呢?下面小编就和大家分享小学音乐教学反思,来欣赏一下吧。 本学期我接手了初中一年级的音乐课,半个学期教下来,从中体会最深的有两点。 一、学习教学大纲,明确教学目的。作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、强调:1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;2、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的学习,初三毕业后,个别音乐基础好些的学生可报考艺术院校,为将来深造打基础; 3、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃气氛,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;4、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。

二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。 1、针对本校学生音乐基础差的特点,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。 2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难,但从半个学期教下来,学生的进步还是较快的。 3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。 4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力。 初中生不同于小学生,他们的思想比较成熟,单纯的演唱已经不能吸引和调动他们的学习兴趣了。初次尝试初中教学,感觉还算良好,学生比较配合,我本人在整个教学过程中,能够抓住同学们的注意力,教学内容准备比较充分,除了书本上介绍的内容外,自己还翻阅了一些资料,补充教材,满足学生的求知欲。 通过半学期的实践,深深体会到作为一名老师仅仅参阅教参是远远不够的,及时充电才是目前最应做的事,暑假即将来监,打算好好

小学音乐课教学反思

1、《都有一颗红亮的心》教学反思 五年级音乐课里有一首歌是京剧选段《都有一颗红亮的心》。这段脍炙人口的唱腔运用京音字调,旋律比较新颖,突破了传统[西皮流水]的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感,显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律的吻合,生动地刻画了人物的性格和内心的情感。唱腔中,对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理,都生动地表现了《红灯记》中饰演女儿的李铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味。 每次教学这首歌,总会让我对作品中的英雄人物油然而生出一种敬佩之情。而学生在感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味的同时,也确实地被李铁梅人小志大、天真淳朴所感染。 2、《春来了》教学反思 在本节课的教学中,我本着以新课标的要求为指导原则,强调以学生为主体的教学方式,运用多种形式体会歌曲,感受、听唱歌曲,并使学生能根据歌曲特点,灵活的创作。纵观这节课,主要有以下几个特点: 1、学习活动注意学习的感悟、体验,运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中,请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱,是让学生对歌曲的提前感受,紧接着让学生打三拍子的指挥拍,自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时,使学生在不止不觉中学习了歌曲,也不会感觉枯燥。 2、充分发挥了学生的主观能动性,让学生真正成为课堂的主人,虽然这首歌曲教师没有教唱旋律,但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的哼唱中,都在逐层深入的深化歌曲的学习过程,使学生充分发挥其主观能动性,在律动中有意识的有目的学习了歌曲。 3、注重了学科的整合,如在导课中,我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式,活跃课堂气氛,同时,也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课,将学生带入到》“春天”这个特殊的情景,启发学生说春天到了,引起周围变化的愿望。最后,请学生用贴春天图画、朗诵春天诗歌的形式,让学生从不同的角度,感受春天的美好,激发起他们学习的兴趣,也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。 4、注意培养学生创新能力,实现体验教学。在创作中,给学生了充分展示自我, 体验成功的机会,通过用歌曲旋律,创作夏、秋、冬之歌,不仅使学生巩固了歌曲的旋律,(本节课通过学生跳、教师范唱,反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏,学生共听了歌曲不止八次),而且,也让学生在创作过趁中,锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力,也体验了成功的喜悦。 5、多媒体的使用也受到了恰当的效果,节约了课堂时间。提高了教学的直观性。 总之,本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水平出发,注重发挥学生的主观能动性,培养了学生的创新精神,充分体验成功的感觉。

浅谈小学音乐课堂中打击乐器的运用

浅谈小学音乐课堂中打击乐器的运用 【摘要】在小学音乐教育工作开展的过程中,教师要结合学生的基本学情,按照新课程标准提出的相关教学要求,整合教学框架体系的同时,保证教学效果的最优化。本文对小学音乐课堂打击乐教学过程进行了简要分析,并集中阐释了创新教育机制,以供参考。 【关键词】小学音乐课堂;打击乐器;教学;创新 一、小学音乐课堂打击乐教学过程 教师要在实际课堂教学体系中建立健全更加有效的教学模型,建立引导性教学机制和教学措施,建构更加系统化的监督管控体系。 第一,教师要培养学生养成良好的学习习惯,由于打击乐自身的音色较为特殊,所以,教师要建立健全系统化导学机制,逐渐培养学生的学习兴趣,从而整合教学效果。教师要将教学元素和游戏教学结合在一起,引导学生去感受打击乐的魅力。学生只有从思想意识层面全面接受打击乐的音乐特征,才能提高学生的综合音乐素养[1]。 第二,教师要指导学生对打击乐的乐器特征予以分析和认知,从而借助学生的直观观察,了解打击乐的材质,并且分析不同形状产生的差异化音色,提高学生对打击乐的理解

和认知水平。学生利用观察能真正了解到相?P信息和音乐常识,逐渐形成学习理念,正是借助学生观察习惯的养成教育,能为后续音乐课堂指导奠定坚实基础。

第三,教师要引导学生对打击乐进行实践感受,学生在认真聆听和仔细观察的基础上,就能体验整个学习过程。教师要充分尊重学生的学习意愿和主体地位,确保师生之间能形成更加有效的和谐化师生关系,发挥学生的综合实力,确保学生能在打击乐学习上获得成就感,引导学生主动实践相关教学内容,真正强化学生对打击乐的认知水平。 第四,教师在实际教学机制建立后,要建立有效的学习规范,集中引导学生按照标准化操作有效开展学习活动,教师的引导作用和指导体系都对学生有着非常重要的影响。学生只有在不断尝试中体会音乐的实际魅力,才能更好地提升自身的学习水平。 二、小学音乐课堂打击乐创新教育 在小学音乐课堂中,教师要想从根本上提高学生的综合学习效果和音乐素养,就要积极建立健全完整且具有创新性价值的课堂流程,指导学生和教师建立更加有效的互动,确保学生能充分感知打击乐的美感和魅力,从根本上提高学生的综合音乐素养。教师要引导学生体会打击乐器的美感,并且利用不同的教学机制和措施提高学生对音乐课堂的理解程度,使得音乐互动教学的实际状态更加活跃。

2020小学音乐教师自我评价范文(精选5篇)

2020小学音乐教师自我评价范文(精选5篇) 2020小学音乐教师自我评价范文(精选5篇) 在学习、工作乃至生活中,我们最熟悉的就是自我评价了,自我评价是自我诊断、自我调节、自我完善的过程。你知道自我评价怎样才能写的好吗?以下是小编整理的2020小学音乐教师自我评价范文,希望对大家有所帮助。 小学音乐教师自我评价 1 不知不觉又到了期末,在这半年中,我经历了很多事情,对音乐课又有了新的感悟。回忆这四个月的时光,有过欢喜,有过难过。学生开心的上完一堂课是我最开心的事情,相反,学生无趣的上完一堂课是我最难过的事情。但是不管成功与否,我都是开心的,因为这些都是我的经验。下面就将这学期做一个。 在教学课堂中,我这学期主要抓学生的音乐基础,课下认真备课,积极设计一些新的教学方法运用在课堂,注重以学生为主体,努力地让学生在愉快的音乐实践活动中主动地去发现、去探究、去感受音乐、理解音乐。课后,我立即对这节课做反思,找出问题。 不足之处:教学中最重要的一个环节就是课堂秩序,针对课堂纪律我一直都有些困惑,我试用过很多方法,但是效果都不太理想,在这方面上我还是需要和有经验的老

师和班主任沟通才能更好的解决,在以后的时间里,我还是更加需要培养学生的学习兴趣,这是我今后努力的方向,在新的一年里,我会多看点书提高自己的素质,勤动脑,勤发问,勤反思,只有这样才能提高自己的教学水平。 听课也是一个学习的好渠道,在这学期中,我听了很多节课,也学到了很多的知识。知识是无穷无尽的,看了别人的课我发现教学方法多种多样,尤其是这次的课堂观察,让我受益匪浅,每节课的教学环节新颖创新。听了这些老师的课,再反思自己的教学工作,觉得应该要做好几个方面:首先,我积极反思自导航地图下载己的教学方法,更好的担当组织者、参与者、欣赏者等多个角色。其次,加强自己的教学基本功和驾驭课堂的能力,学习灵活的应对课堂的能力。学会善于调动学生的学习积极性。最后,在教学中,还要加强学生的学习习惯,我要多用鼓励的形式对待每一个学生。 暑假来临,休息的同时,我还要好好的充实自己,多读书,多练习自己的专业,制定好下学期的学习目标,整理好下学期的教案,等到寒假归来的时候,让自己更有把握的工作。我相信经过自己的努力,我的教学水平会更上一层楼。 小学音乐教师自我评价2 我一直担任学校文艺活动和音乐教师的工作。在小学任教三年的过程中,我有过

小学音乐课堂教学模式

小学音乐教学模式 随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革,音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样,教学手段和方法不断更新,教学内容不断拓展,音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题,现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。 一、音乐课堂教学类型 课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式,可分为单一课型和综合课型。 单一课型指在一节课中,只进行一个方面的教学内容,完成一个主要任务,其内容集中、单纯、突出中心,能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。 综合课型是指在一节课中,进行两项或两项以上的教学内容,完成两项或两项以上的教学任务,其教学内容丰富,有讲、有唱、有听,有艺术实际,有层次变化,生动活泼,课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课;乐理、唱歌与欣赏的综合课;乐理与唱歌的综合课等。 二、以歌曲教学为主的教学基本模式 本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊;培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下: 第一步:创设情景,导入新课 利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。 第二步:感悟体验,提升思想(展示歌曲背景,激发学生高尚的思想) 本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情,利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民族歌舞,同时播放本课歌曲音乐,让学生在欣赏民族风情的同时感知歌曲旋律。目的在于让学生了解民族风情,培养学生热爱自然、热爱祖国、尊重民族文化等思想感情。

小学音乐课中打击乐器的习惯培养

小学音乐课中打击乐器的习惯培养 学习习惯是学生在学习过程中经过反复练习形成的,并逐步发展成为一种个体需要的自动化学习行为方式。培养良好的学习习惯,有利于激发学生学习的积极性和主动性;有利于形成学习策略,提高学习效率;有利于培养自主学习能力;有利于培养学生的创新精神和创造能力,使学生终身受益。因此培养学生形成良好的学习习惯更是非常重要的。打开小学音乐课本,我们很容易发现,打击乐器的教学内容在课本中占了很大的比例,新课标也对打击乐器的学习做出了明确的要求,可以看出打击乐器在音乐课中的重要性。打击乐器以它的易学易奏、品种多样、音色丰富、合作性强等特点受到广大师生的喜爱,但是在教学实践中一些教师也存在着一些不恰当的做法,其中对打击乐器学习习惯培养的欠缺是非常突出的现象。 一、以“听、看”引领 在小学低段的音乐课中,培养学生聆听和观察的习惯是非常重要的。培养学生有一双音乐的耳朵,善于观察的眼睛,是提升学生对美的捕捉能力的一条重要途径。 二、以“探、试”体验 孩子好玩、好动是天性,只让他们安静的听,仔细的看是不够的,让他们亲身参与体验是非常重要的。在这个环节中,要突出学生的主体地位和教师主导作用,建立平等的师生关系,这样才能激发他们的学习兴趣,只有在参与体验中体会到参与带来的乐趣和成就感,才能形成持久的音乐学习追求。 三、以“奏、辨”规范 在放手让学生去探索,去尝试,去体验各种乐器的同时,教师不能忽略了对学生进行正确的引导,对结果进行正确的判断和评价,最后进行总结和规范。因此规范性是培养学生良好学习习惯的重要环节。 四、以“编、想”创造 新课标告诉我们一个明确的观点:在普通中小学中,培养学生的音乐创造能力,绝不是要培养音乐家,而是要提高学生的音乐文化素质,使他们成为全面发展高素质的社会主义公民。可见对学生创造能力的培养是十分重要的,但是我们也不能盲目地进行编创活动,一味的拔高创作,一味地无意义的创编,会让学生失去应有的兴趣,因此创造活动一定要适合学生的生理、心理发展水平,适应学生的音乐基础,使学生体验到创造成功的喜悦和满足感。 五、以“评价”激励 “评价”是指培养正确的评价机制。课堂评价包括:师生评价与生生评价。师生评价又包括,老师对学生的评价和学生对老师的评价。首先,老师对学生评价时,语言不能匮乏,许多老师往往只会说“你真棒!”“你唱得(说得、跳得)真好!”“你真行”……除了这些老套的词就再也没有别的评价评言了,时间一长学生对老师的评价也会感到厌烦,起不到一点激励的作用,反而学生会觉得老师的赞美很虚假。老师对学生的评价一定要做到三点:一是发自内心真诚的赞扬;二是意见中肯有针对性;三是语言丰富有激励性。在学生对老师进行评价时,首要条件是营造一个平等、和谐、轻松的课堂氛围,学生才能给老师提出表扬、意见和批评,更重要的是老师要认真听取,及时做出反应,让学生感到他们是音乐课堂的主人,激发他们学习的兴趣。生生评价时,我们看到最多是学生之间相互指责、批评,他们看不到别人的优点和自己的缺点,在评价时,既评价不到位又伤害同学的自尊心,因此老师要给予正确的教育和引导,学会不用“好”与“不好”作简单评价,教育他们多去发现别人的优点。如“某某同学虽然演唱声音不够洪亮,但她很认真,如果她能大胆的演唱就更好了。”“某小组演唱时表情非常好,如果再加上一些动作就丰富了。”生生评价时教师的语言引导也很重要,如“你喜欢谁的表演,为什么”“你可以给他提出一些建议吗?”等等,对学生提出一些有针对性的问

小学音乐教师教学反思

小学音乐教师教学反思 音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学(此文来自斐斐课件园)的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训,能更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么,音乐教学应该从那些方面进行反思,反思后又该如何提高自己的教学能力呢? 第一. 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力,是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。但是我却发现,在农村, 其实很多同学对简谱并没有了解,他们没有那么好的先天素质, 如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15 分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。对于有素质的学生, 也可以让她来做带头作用, 教大家一起来识谱, 这样就起到了带头作用. 第二. 必须把握好课堂的前15 分钟,提高课堂的效率。所以我对自己的音乐课做了相关的调整,前5 分钟是师生的相互问候, 用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题,这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,所以说, 把握好学生的心理特征,课堂的效率就可以提高一半。 第三. 音乐教学作为素质教育的重要内容,必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式,使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。我们教师应当更新观念,在教学中做到以学生为主体。为此,教师如何更新观念,转变思路显得尤其重要,这样教师必须提高自身的提问方式,通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如:音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱,这是一个很好的锻炼学生自主能

浅谈中小学音乐教学中的打击乐器

浅谈中小学音乐教学中的打击乐器 作者:佚名文章来源:本站原创点击数:2092 更新时间:2007-5-13 21:21:25 浅谈中小学音乐教学中的打击乐器 乐器是表现音乐节奏和旋律的基本工具。在长期的历史发展过程中,乐器已经形成了庞大的音乐家族。在这个家族中,打击乐器是其中最富表现力,极具节奏、旋律和合声艺术效果的乐器族群。它具有历史古老悠久、区域跨度广阔、表现方式丰富、拥有品种繁多、应用范围广泛等特点。因此奠定了打击乐器在音乐中的重要地位;奠定了其在人们生活中的重要地位;奠定了其在中、小学音乐教育教学中的重要地位。 打击乐器的品种繁多,很难进行科学分类;即使对其进行分类,类与类之间的界限也极难明确;有些乐器甚至无法归入某一类属,目前只是按照习惯划分。我国一般习惯把打击乐器分为西洋打击乐器和中国民族打击乐器两大类。 西洋打击乐器一般地讲是指发祥于欧洲的打击乐器。它的种类很多。如:定音鼓、小鼓、中鼓、大鼓、架子鼓、铃鼓、木琴、铝板琴、三角铁、响板、砂槌、刮响器等。西洋打击乐器自明朝传入我国以来,我国人民在保持和发扬祖国民族文化遗产,运用丰富多彩的民族打击乐器的同时,也逐步熟悉、掌握和在音乐生活中采用了西洋打击乐器。因而,乐器生产制造行业也逐步地生产制造出不同档次的西洋打击乐器。 中国民族打击乐器是我国各族人民创造的灿烂辉煌的文化。它的历史悠久可上溯到远古时期。我国是一个多民族的国家,各民族人民在长期的历史过程中创制了各种不同形制的打击乐器,在民族间密切的文化交融中形成了成员庞大的中国民族打击乐器家族。其如:堂鼓、缸鼓、板鼓、书鼓、腰鼓、铜鼓、大锣、小锣、小钹、碰钟、腰铃、串铃、梨花片、梆子、木鱼、竹板等。 目前,世界上还有一类非常著名、非常流行的奥尔夫打击乐器。它是德国著名作曲家、音乐教育家奥尔夫在二十世纪三十年代创制的,专门运用于对儿童进行音乐启蒙教育的打击乐器。该套打击乐器基本上由钟琴、木琴、铝板琴、音块、三角铁、小镲、指镲、串铃、碰钟、砂槌、铃鼓、小定音鼓、盒梆、双响筒、刮木等组成。这套打击乐器的组合主要是奥尔夫先生根据自己的音乐教育体系而选择的,其中既有西洋打击乐器,也有中国民族打击乐器。 打击乐器是一种以敲打、摇动、摩擦、扣刮等方式产生音乐效果的乐器族群。人们常常根据它们的发音原理、制作材料、演奏方式等几种综合因素进行分类归类。如: 1.体鸣打击乐器类: (1)金属体鸣打击乐器----锣、钹、镲、碰钟、三角铁等;

小学音乐欣赏教学反思

小学音乐欣赏教学反思 小学音乐欣赏教学反思 小学音乐欣赏教学反思 深圳艺校福田泰然小学廖智晗 音乐欣赏活动,是敏锐感受音乐活动和理性认识音乐意义的心理历程,小学音乐欣赏教学反思。而音乐欣赏教学,则是为实现这一历程而提供适宜的环境,其主要目的是让学生聆听和体悟音乐的过程。 在小学欣赏教学课堂,如果单纯地让学生聆听音乐,学生的兴趣不高,且注意力容易分散。教师只有采取丰富多彩的教学形式,抓住他们的兴趣点,方能吸引学生专注地聆听音乐,从而提高审美能力。在平时的教学中,我明确小学音乐欣赏的目的,是吸引学生了解音乐,熟悉音乐,进而演绎音乐,创造音乐。下面是我在教学中感受较深的几种教学方式: 一、故事形式教学,拉近与音乐的距离。每个儿童都喜欢听故事,利用他们这一特点,将音乐作品的作者生平和时代背景用讲故事的形式进行教学,结合故事来欣赏音乐,结合音乐来编讲故事,能迅速地抓住学生的注意力,加深他们对作品的理解。鲜明的音乐形象、有趣的故事情节,激起学生的情感共鸣,在欣赏音乐的同时陶冶了情操。以《图兰朵》为例,在欣赏歌曲前先放一段歌剧片段,让学生更加了解作品产生的时代背景。再以故事的形式讲述,使学生理解他的创作目的。在欣赏歌曲的时候,学生就能更全面地理解作品,从而树立正确的人生观。再如欣赏交响乐合奏《彼得与狼》,借助于学生喜欢的动画片形式,让学生“看”、“听”、“想”结合,在脑海里形

成故事的梗概,再由他们用语言来讲述这个故事。这样,既锻炼了学生的口头表达能力,还培养了他们的团结协作精神,教学反思《小学音乐欣赏教学反思》。 二、游戏形式教学,加强对音乐作品的理解。音乐游戏具有愉悦性和互动性,是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于低年级的音乐欣赏教学。但是,音乐欣赏教学毕竟不是唱游课,这就要求教师掌握好尺度,不能喧宾夺主。教师在组织音乐游戏教学时,还要注意将学生的活动面铺开,使每一个学生都能参与。 三、表演形式教学,演绎音乐作品。音乐表演是将作曲家的创作真正成为音乐,是将音乐作品从音乐符号变为音乐的过程,学生将在二度创作中提高审美能力和音乐表现能力。表演形式是多种多样的:器乐表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演教师可以根据音乐欣赏的内容进行选择,在组织学生进行音乐表演时,主要是要调动学生强烈的参与意识和创造热情。在《动物狂欢节》的欣赏教学中,先由学生聆听音乐,对作品较为熟悉后,可以由学生自由选择扮演各种动物,如“狮王”、“大象”、“公鸡”、“母鸡”等等,或歌或舞,尽情发挥。学生在聆听音乐,理解音乐后,进而学会演绎音乐。 四、图谱结合教学,进行音乐的再创作。曲式结构对音乐作品而言,就像是人身上的骨架一样,了解了曲式结构就知道了音乐作品的构成。小学生在音乐欣赏教学中,对音乐作品的曲式结构往往是一理半解,借助图像可以将音乐理论浅显化、直观化,让学生一目了然。学生掌握了曲式结构以后,再根据曲式结构进行音乐创作就会容易多了。《军队进行曲》是很简单带反复的三段体,ABA结构。学生在欣

最新小学音乐课堂教学经验交流

小学音乐课堂教学经验交流 各位老师大家好! 非常有幸与大家共同探讨小学音乐课堂教学实践。我今天主要讲两个内容:一是老教师的常规课;三是新上岗的教师怎样上好音乐课。 小学音乐教育是关系到整个后代文化修养,思想境界和道德品质的大事,决不能可有可无,等闲视之。 一位老师曾说过:“小时候一年的音乐学习胜过长大以后至少五年的训练”。虽然有些小时候学过的知识长大以后记不清了(尤其是一些概念),但是音乐的习惯,如音乐进行中速度的平稳性、节奏的准确性、乐感、演唱的能力、独立视谱和分析音乐的能力,却会在孩子将来的音乐学习中不断运用、积累并得到巩固,并最终使其音乐能力达到一个新的高度和层次。 良好的音乐教育能挖掘儿童潜在的音乐才能,同时也能激发儿童在其他领域的才能,使得其他的事物更易于被领会。(参加我校音乐兴趣小组常年训练的同学,在学校的其他各项大的活动中也都是主力队员,比如运动会赛场上、全县团体操比赛中、全县的诵读展示中、全校的歌咏比赛上他们都是最耀眼的明星。)音乐对于儿童的感染力远远胜过任何其他的艺术形式,重视儿童音乐教育已成为社会关注的大事。作为音乐教师,如何卓有成效地进行音乐教育是我们应该思考的问题。 我首先讲的是怎样上好一节规范的,常规音乐课。 一、首先要建立和谐民主的师生关系。和谐民主的师生关系是学生喜欢上音乐课、喜欢音乐老师,是音乐课堂教学走向成功的根本保证。柯达伊曾讲过:对于一个不好的老师,他会持续他的失败30年(从他开始工作到退休为止),将会扼杀30批儿童对音乐的热爱。在课堂教学中,素质教育要求教师面向全体学生,每一位学生都有自身发展的机会,作为教师一定要保护学生的自尊和热情,让每个学生部充满自信。有的老师一节课都不下讲台,我觉得这样的做法就没有亲和性。我们要多走到学生中间,甚至可以蹲下来和学生交流,拉拉他们的小手,摸摸他们的头,让学生感受到老师很喜欢他们。俯下身子,去聆听孩子们的心声,从教学的指挥者转变为参与者,从决定学生应该做学什么,怎样学的主宰者转变为与学生合作学习的伙伴。课下我们和学生要作为朋友相互交往,接近每一位学

小学音乐教师教学反思(共10篇)

篇一:小学音乐教学反思 2011年9月份小学音乐课教学反思 滕林林 音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养: 一、根据学校现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴 趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。 二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。 针对本校特点,在学习音乐教材的同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为: 1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。 2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。 3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。 4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。 篇二:音乐教师的教学反思 音乐教师的教学反思 作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。因此,音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么,音乐教学反思该从哪些方面着手,又如何在反思中提高自己的教学能力呢? 一、在备课过程中设计反思。 音乐课的备课不同于语文、数学,不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时,就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如:“学生对本课的民歌熟悉程度如何”,“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”,“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题,如何对症处理”等等。这样,在教学的过程中,教师就会觉得有的放矢,备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致,或者无动于衷,就该问问自己是什么原因,积累经验教训,并在平行班尝试不同的教学方式方法,以求得最佳效果。 二、在上课的过程中验证反思。 课堂不是车间的流水线,一成不变,同样的教学方式方法,五十名学生可能有五十种不

小学音乐课堂教学反思5篇

小学音乐课堂教学反思5篇 小学音乐课堂教学反思一:小学音乐课教学反思点滴 小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。 我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。 总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。 小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:

一、指导学生熟读歌词。 在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。 二、引导学生理解歌曲的情绪。 在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。 三、读谱训练。 在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。 四、教唱歌词。

如何让小学生在音乐中使用打击乐器

如何让小学生在音乐中使用打击乐器 音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,使用不同的打击乐器,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。那么怎样把打击乐器带进课堂,我做了以下几点的尝试: 一、打击乐器的演奏方法简单易学,小学低年级的学生活泼好动、模仿性强,所以在低年级的音乐课中经常使用它。通过打击乐器能够使学生掌握一定的节奏,增强其乐感。同时,也能很好的调动学生参与音乐活动的积极性,培养合作意识,帮助学生进行音乐创作。 二、我们课堂上所用的打击乐器,如:碰铃、三角铁、双响筒……怎样让他们把这些课堂中常用的打击乐器也当成自己心爱的“玩具”并有效的利用起来呢?应该抓住小学生爱玩的天性,让他们通过探究这些“玩具”的节奏变化,尝试着创造音乐。 三、在音乐教学中增加乐器教学会极大地提高这种教学的成果,越来越深刻地认识到器乐教学对培养学生的创造性能力和完整人格 中的重要作用。打击乐器的教学内容在课本中占了很大的比例,新课标也对打击乐器的学习做出了明确的要求,可以看出打击乐器在音乐课中的重要性。 1、在玩中激发学生的兴趣爱因斯坦说:“兴趣是最好的老师。”但学生的兴趣不是天生的,而是在活动中培养的。小学生好奇心强,

极易受客观事物的新异性所吸引而产生兴趣,所以我根据教学内容和教学过程,以学生爱唱、爱跳、好表现、好创造的天性来引趣。苏霍姆林斯基曾说过:“让学生体验到一种自己在亲自参与与掌握知识的情感,乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”只有当学生通过自己的双手表现出音乐的时候,他们对音乐的兴趣才会进一步提高。 2、帮助学生树立自信心,不以乐器演奏资格的获得来奖励学生。打击乐器的演奏跟我们的歌唱舞蹈等其它艺术形式一样,是一种综合的表现形式,培养学生的自信大胆的演奏是很有必要的。但切忌将打击乐器的演奏作为一种奖励,这是我们通常容易犯的错误。 3、打击乐器不仅一人打击,还要与多人合作,形成美妙音乐共鸣,这就要培养学生合作的学习精神,不要突出个人,养成良好的学习习惯。引导学生控制乐器演奏音量,避免形成噪音。作为教师,我们首先应该让学生明白,打击乐器虽然是乐器,但如果不恰当使用,它会成为噪音。 4、学生操作打击乐器要有秩序,让他们亲自尝试找出演奏方法,并将自己找到的演奏方法与老师、同学交流,然后总结并互相学习。这种活动深受学生喜爱,既找出了乐器的演奏方法,又培养了他们的动手、动脑能力,还让学生体验到玩中学的乐趣,真是一举三得。

浅谈小学音乐课堂教学

浅谈小学音乐课堂教学 【摘要】在小学阶段,小学生在学习活动,实践活动中接触到更多的人和事,情感进一步发展和变化,主要体现在以下几方面:情感内容日益丰富,情感体验逐渐深化,情感的稳定性逐渐增加,自我控制情绪的能力增强等。小学的荣誉感,责任感,义务感,友谊感以及道德感,美感进一步发展,因此,在音乐欣赏教学上,我们应该如何运用情感这一特殊纽带,引导学生打开心灵之窗,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,感受音乐美的魅力呢?对这一问题提出几点建议做阐述。 【关键词】音乐欣赏情境情感 音乐欣赏是以具体音乐作品为对象,通过聆听的方式及其他辅助手段来体验和领悟音乐,从而得到精神愉悦的一种审美活动。我根据新课标理念,首先分析了情感体验与音乐欣赏的特点,然后根据特点认为可以从拓展音乐时空感知多种情境,视情境教学的不同引发真实情感,借助联想,创造,诱发心中美感三方面进行探索。 在小学阶段,小学生在学习活动,实践活动中接触到更多的人和事,情感进一步发展和变化,主要体现在以下几方面:情感内容日益丰富,情感体验逐渐深化,情感的稳定性逐渐增加,自我控制情绪的能力增强等。小学的荣誉感,责任感,义务感,友谊感以及道德感,美感进一步发展,因此,在音乐欣赏教学上,我们应该如何运用情感这一特殊纽带,引导学生打开心灵之窗,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,感受音乐美的魅力呢?我觉得主要从以下三方面进行: 1.拓展音乐时空,感知多种情感 另外从我日常观察,着实令我大吃一惊,学生对于课外的各类通俗,流行,古典等音乐显示了太多的兴趣。是阿!由于现代科学技术的发展、广播、电视、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息设备的日新月异,音乐欣赏已不仅仅局限于音乐课堂上,实际上,小学生每天从家里和社会中所接受的音乐信息,无论是有意还是无意的,都要比音乐课堂上多的多。因此,这给我们音乐教育带来了新的课题,拓展音乐时空,正确选择课本外合适的教材,让学生感知多种情绪是必要的,那么应该拓展选择哪些音乐呢? 1.1 作品必须是富有情趣和艺术表现力的,能够引起学生的学习兴趣和学习需要,并能为儿童的感受提供生动,感性形象的基础。 1.2 作品应该贴近小学生的表现能力,是大多数学生都可以学会的,切合实际的,是符合儿童音乐能力最近发展区的,即选择那些感性、生动、寓意含蓄、结构完整、形式优美风趣的音乐作品,使学生正确体验不同的情感。

小学音乐教学评价-模板

小学音乐教学评价 【摘要】在新的教学理念中,德智体美均衡发展尤其重要,而音乐教学是其中的一个重要方面。传统的音乐教学以教师为中心,根本无法激发学生热爱音乐的本性,音乐被禁锢在固定的区域内,学生处于被动状态。因此,小学音乐的教学改革就成了我们需要思考的问题。 【关键词】小学音乐教学评价开放情感师生互学 小学生天性活泼,禀赋各异,作为音乐教师,应该如何去教,才能让音乐课堂焕发出新的色彩,才能让学生忘却学习压力,丰富学生的思想情感,让他们在音乐中得到启迪,获得灵感,这是本文重点研究的领域。 一、音乐课堂需要开放 (一)教学现状要求音乐课堂开放 谈音乐教学,首先得从我国目前整个教学现状谈起。由于天性使然,小学生心智尚不成熟,喜欢打闹。可是有部分教师认为,这是一种不求上进的表现,因此采取各种措施来限制小学生的这种天性,比如鼓励小学生参加各种各样的补习班,小学生从此陷入了被动学习的深渊。这样教学目的看似达到,其实不然。经过多年的教学实践,我发现其实小学生的要求很简单,小学生很容易感到快乐与幸福,他们的幸福指数远远超过年龄大的孩子,教师能做的仅仅是成为他们的小伙伴。音乐课堂正恰恰提供了这种氛围和契机,轻放的音乐正好使学生的思想和心灵得到放松。 (二)实践中的开放让学生快速获取知识与能量 本人通过教学发现,音乐教学应当建立在良好的师生友谊基础之上。把音乐课堂当成一次游戏,一次开放的游戏,效果会比普通课堂更好。 在课堂实践中,我经常尝试与学生沟通,问他们喜欢何种音乐。学生在这样一种开放的环境中,往往会放松自己。比如有的学生会轻松地说他知道贝多芬的故事,还说贝多芬就是专门创作音乐的。没有作业,没有考试,他们的这种内心想法是自主迸发出来的。在教学中,如果我提出一起学习音乐的要求,学生的态度还是比较默然的;假如我说是做游戏,他们表示很愿意加入,而且有人还问是不是“我爱记歌词”的环节,我就顺势用力地点头以示肯定。之后的音乐课,除了传授必备的音乐知识与音乐技能,我总会留出大部分时间来和学生一起做游戏。比如我播放音乐让学生猜歌名,还让他们说出第一次听这首歌时他们在做什

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