工业设计概论课程论文

工业设计概论课程论文

憋了几天终于憋出了一篇勉强称得上论文的东西应付工业设计概论课期末作业... 其实没有啥独到的见解也没有啥有意义的研究成果，基本就是类似读书笔记的玩意儿，当然“书”还包括一部纪录片和几篇博客文章以及多年（才几年啊喂！）积累下来的对设计的理解。

秉着全民设计的理念（我坚信着随着快速成型技术的普及，新一次工业革命即将开始！），in addition考虑到写完这篇艰涩的文章的我的痛苦，我决定将主体部分发出来祸害大众了呵呵呵....呵... 对我就是故意弄得术语满载（都怪某化学老师的言论“学过之后就要让人觉得一看就是经过专业训练的”）你们看晕了就放弃好了

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广义交互设计中信息的传达

引言

交互设计（Interaction Design）诞生产生于二十世纪八十年代，由IDEO的一名创始人Bill Moggridge在一次设计会议上提出。人们对于交互设计的普遍观点是电子产品显示界面的设计，并且这个概念的创世之初也确实专指这一领域。然而随着时代的发展，交互设计的定义发生了扩充。无印良品的产品设计师深泽直人在纪录片《Objectified》这样描述他对交互设计的理解：“目前，交互设计主要是和软件或者屏幕打交道，不过我所设想的（交互设计）也要设计硬件，那些我们能触摸到的实体物品也都是交互设计。”[1] 以往的硬件设计往往是“形式遵循功能（Form follows Function）”的。即便是外星人来到地球，当它看到勺子、杯子、椅子等东西的时候，它光凭形状就能够大致猜出这些产品的功能。然而要是有人递给它一只没电的iPhone，我想无论这支外星文明有多么发达，我想它都无法凭借外观来判断这块四四方方的盒子的功能是什么。是的，芯片和集成电路的出现改变了一切。“形式遵循功能”的原则受到挑战。在这种情况下，如果产品不经过设计，那么我们必将面临的是厚厚的说明书。但是只要购买过iPhone或者iPod touch 的用户都知道，它们的说明书不过是便签大小的十来页纸，然而用户却可以马上开始使用产品的大部分功能，甚至还能获得一定的愉悦感。在这个例子中，优秀的交互设计起到了至关重要的作用。

交互设计到底是什么呢？简单的说，交互设计是人工制品、环境和系统的行为，以及传达这种行为的外形元素的设计与定义。交互设计首先旨在规划和描述事物的行为方式，然后描述传达这种行为的最有效形式。[2] 设计是信息的建筑，此建筑建立于信息接收者的大脑中[3] ，而信息的“传达”是交互设计过程中设计师最关心的要素。而用户在使用产品的过程中也不会关注实现设计的机械的精密程度或是达成界面设计的软件编码有多么高效，用户会不自觉地跳过制造的步骤，而直接和设计者对话，努力从接收到的信息中寻找设计师想要传达的事物。本文便旨在从几个方面阐释和探讨广义的交互设计中信息传达设计的规律，现状和趋势。

一、拟真：引导的明确，体验的丰富

在交互过程中，用户一方不单纯是信息的接收者，也要对接收到的信息进行反馈。“互”的特性让交互设计需要关注产品传达的信息中引导用户动作的部分，设计师必须在不让用户感到压力的情况下将用户的行为引导到他们所希望的方向上。这一概念早在GUI（Graphic User Interface 图形用户界面）诞生之时便形成了。为苹果设计世界上第一款GUI操作系统的设计师在几十年前就注意到了交互设计中导向性的重要。即便在分辨率非常低下而且只有黑白两色（甚至连灰度都没有分）的早起显像管显示屏上，我们也能很好地辨别出各个图形想要传达的信息：哪里看上去可以点击，哪里应该可以拖拽。而实现这一点的，便是拟真。

拟真是设计中常见的装饰手段。在第一代GUI操作系统中我们便可以看到，按钮通过阴影表现出突起的效果，音量控制条长得就像现实中录音机上的音量控制滑块一样。窗口的标题栏上一条条横杠表现出的较大摩擦力的感觉提示着用户这里可以通过拖拽来移动窗口，记事本甚至做出了纸角翘起的效果指示用户在这个窗口下用户可以干什么。这些元素甚至直到今天仍然被广泛地应用着。

图1 世界上第一款GUI操作系统Macintosh System Software部分界面

为什么交互设计中的装饰例如拟真对改进交互设计中引导的明确性有如此大的功效？因为人们生活中接触最多的毕竟还是实体。现在花很多时间和显示屏对话的人，绝大多数经历了一个很少接触虚拟交互界面的儿童时代。儿时的经历和体验，往往会形成根深蒂固的深层意识，引导人生活中的每一个动作。而在虚拟交互界面设计中刻意的拟真，便是要唤醒人们在现实世界中的经历和体验，让人们能快速理解设计师的意图。非常容易理解，一旦按钮增加了光泽和阴影，它就好像凸了起来，人们会理所当然地将手指或是鼠标移动到上面点击。甚至实物的设计也可以通过刻意塑造表面模仿其他物品的质感来传递有关产品使用方法和特性的信息。

iOS截图

苹果在这一方面再一次走在了领先地位。观察上面两张iOS（苹果便携移动终端例如iPhone、iPad搭载的操作系统）截图中红圈内的图形。我在08年第一次接触iOS时看到左图的瞬间就明白了它的作用。按住那些横杠然后拖动，就可以改变播放列表的排序。而右图是最新版本iOS 中引入的通知中心（Notification Center）界面，底部模仿现实中按钮上为增加摩擦而设的凹槽的图形让人很快明白拖拉它可以如同控制卷帘门一样拖动下拉的通知中心页面。

拟真给交互带来的另一种促进作用体现在用户体验上。现在的交互设计师们更加关注用户体验（User Experience）。而影响用户体验最显著的，便是信息量。虽然今天的世界据说处在一种信息过剩的状态，实际上却可能并不富裕。泛滥的只是媒介中零零碎碎的信息，每个碎片上信息量实际上很小。大脑的压力不是因为数量，而是因为有限的质量。[4] 很多人喜欢光着脚在鹅卵石上走，便是因为一块块石头之间微弱的差异让人感受到石头中携带的岁月留下的大量信息。交互设计中的拟真便能很好地丰富用户的体验，让用户使用产品的同时享受大量而精致的信息带来的愉悦。这样的信息甚至不仅仅可以使产品体验变得丰满，更可以传达一种氛围，将用户引入恰当的环境和心情中，以便更好地引导动作。因为模仿现实让虚拟界面接近一种“感件（Senseware）”[5]，来唤醒人们视觉以外的感受。

图2 iOS 5中精致的拟真质感设计，成为移动应用界面设计争先模仿的对象

如今随着显示技术的不断发展以及新形式交互的兴起（例如触控），引导的设计更加精致明确，也更普遍。但是近年流行的拟真风格发生了极大的变化。这一点可以通过大部分软件的图标演变看出。请看下图谷歌Chrome浏览器图标的演变：

图3 左：Chrome 4图标右：Chrome 19图标

以往的拟真可以用“浓墨重彩”四个字来形容。高光、明度跨度非常大的渐变、又重又明显的阴影，夸张的表面纹理，复杂的图案。而现在的拟真给人一种更为平淡但同时更加细致的感受。设计师们开始注意到，虽然丰富用户的体验、传达足够的信息量很重要，但若是一味追求贴近现实，会让信息的主次关系变得模糊。事实上人眼非常敏锐，只需淡淡的一点渐变就能传达出“凸起”或“凹陷”的视觉效果。过度的装饰其实并不能增加信息量，反而会降低信息的质量，甚至干扰主体信息的传达，干扰引导的效果。为了避免这一点而打破常规的一个例子便是随着WP7（Windows

Phone 7，微软开发的手机操作系统）的出现而逐渐进入人们视野的Metro设计风格。为了让设计的传达更为直接而纯粹，Metro摒弃了一切装饰。它模拟的，是地铁等公共场所的视觉指示系统普遍采用的极端简约的感受。人们习惯于从这些视觉指示系统中获取信息，因而人们使用WP7系统手机的时候会发现信息呈现的方式非常直接而高效。当然，这样的设计风格还有诸多问题。例如由于人们不会有和地铁站告示牌进行触控交互的想法，WP7界面中的“按钮”引导就显得不那么直观了。

图4 Metro UI和现实中地铁视觉指示系统的对比

通过拟真来改善交互中信息传达的准确性和效率是永远不会过时的手段。但是随着社会的发展，构成人们深层心理的生活经历会发生变化，生活中常见实体的材质、形态、设计风格也不断发生改变。交互设计师们必须跟上这变化的脚步，才能准确把握拟真，在交互中将用户快速、准确地引导至特定状态或行为。

二、交互中障碍的消除

交互中障碍一词的定义十分宽广。当人们全身心地关注于某项活动时，他们不会意识到外界的干扰，这种状态称之为“流（Flow）”。[6] 这个概念由芝加哥大学心理学教授Mihaly Csikszetmihalyi 在《流：最佳体验的心理学》中提出。交互中的障碍可以归结为一切妨碍“流”的形成的因素。打断或妨碍“流”会让用户工作的效率大大降低，并让交互的体验变得非常糟糕。我们在浏览网页时页面的等待是障碍，在操作程序时违背我们意愿跳出的对话框也是障碍。人的感觉是敏锐的，Android操作系统中的触控也就相比iOS延迟了几毫秒，拖拽时可能有那么一两次卡顿，却足以让前者的用户体验落下后者好几个档次。用户想要的不是和产品的直接对话，而是使用产品。人们开车的时候要是转一下方向盘就有一个提示对话框跳出来，估计每一个司机都会发疯。软件设

计中的一条公理便是：无论你的界面多么酷，越少越好。[7] 软件常常激怒用户的一个原因便是，它不能像一个工具一样顺服地工作，而将用户引向对话框，指出我们的缺点，并要求用户响应。从用户的角度看，软件颠倒了自己的角色——应该是用户提要求，软件反馈。[8]

交互中的障碍不仅仅在虚拟界面设计中十分重要，在“购物”这一过程中更凸显其效果。苹果给自己的直营店专门开发了一个免费应用，人们只要将信用卡绑定到苹果账户，去苹果直营店选购产品或配件时就只需用iPhone或者iPod扫描一下商品，无需排队无需和收银员打交道就可以完成购买。[9] 如今的电商巨头亚马逊成功的很大原因要归功于“一键购买（One-Click-Purchase）”按钮。只要设定了默认的支付方式、收货地址，人们在选购商品时只要按一个键就可以完成购买。想象一下原本每次都需要确认地址、付款方式、送货时间等等四五个步骤的过程被简化为一个按键，给消费者带来的障碍的减轻是显著的：人们会在意识不到自身购买行为的情况下购入相当可观数量的商品。如果去过优衣库（UNIQLO，一个日本服装品牌）实体店购买服装的人都会发现，其超市模式的购衣体验会让人不自觉地购入更多衣服。在优衣库的商店中，所有的衣服都按照设计师和尺寸清楚地分门别类，人们像在超市购物一样提一个购物篮将自己选中的衣服放入其中，最后一次性全部带进试衣间进行试穿。这样，每看上一件衣服就需要和营业员沟通尺码问题，每选好一件衣服都需要进入试衣间试穿一次的障碍被消除了，这让优衣库和它的顾客同等受益。（感谢饼酱@chuxcy分享亲身经历）

三、交互设计中的可供性（能供性）：阀下意识、非设计

深泽直人在阐释他的设计理念时提到了一个概念：设计溶于行为（Design Dissolving in Behavior）。从他的演讲和著作中人们可以得知，深泽直人一直在追寻用户的“阀下意识”[10]。左图中一个空牛奶盒被放在了护栏的口子里。人们放弃垃圾桶而选择了护栏是因为相较垃圾桶，护栏的高度更加“刚刚好”。另外一种常常被当做垃圾桶的

东西便是自行车车篮，也是因为自行车车篮的三维坐标和形状都让它“刚刚好”能成为一个让人能舒适地将垃圾投入其中的垃圾桶。生活中右图的现象应该十分常见，人们将手自然地搁在车窗上也是因为车窗的性质看上去就“刚刚好”能提供一种舒适的搁手体验。

图5

深泽直人从1998 年开始做的“Without Thought”为主题的研讨会就是基于他对人们这些无意识行为的观察，以及对这种人和物关系对传统设计观念的冲突的思考，通常而言的设计是需要激发人的注意力。他说到太多的刺激并不是一件好事，人和物的关系应该是无意识的，和谐的，“不加思考”的。[11] Many of the best examples of industrial design, I think people don?t think were designed. I mean, take the posted note, it?s something we take for granted, people don?t think of its being designed. [12] 优秀的设计应当被称作“非设计”，它们不应该是刻意地追求新奇和华丽，而应该给人一种“生来就该是这样”的感觉。苹果现在的设计总监Jonathan Ive同样这样描述他对优秀设计的理解：A lot of what we seem to be doing is a product like that is getting design out of the way. And I think when forms develop with that sort of reason, and they?re not just arbitrary shapes, it feels almost inevitable, it feels almost un-designed. It feels almost like, well of course it?s that way. Why should it be any other way? [13] 人人都是潜在的设计师，而好的设计就应该像人们无意识中形成的设计一般，遵循“刚刚好”的规律。可以看出，这种“刚刚好”是物体的一种属性，而也已有人给它下了学术的、标准化的定义。它就是可供性。

可供性（Affordance，另译“能供性”）是一种发生认识论，是对一个行为主体与“提供”某种条件或允许某种现象发生的环境的综合理解。[14] Affordance是认知心理学家James J. Gibson造出来的一个词，并由Donald Norman在《Design of Everyday Things（中译：设计心理学）》一书中第一次引入到设计理论中。可供性这个概念介于客观和主观之间。比如一个与膝同高的水平、平整、有一定延伸以及一定硬度的表面它是“可供坐下的”，它看起来是客观的，不随人的意志而改变（总是“可供坐下的”），但它又是主观的，如果没有动物的存在，“可供坐下的”就会因为没有对象而失去存在的逻辑。[15]

在交互设计中，如果方案的导出遵循可供性理论，那么得出的交互方式便会成为贴近“非设计”的自然而然的方式。例如触控交互，设计师必须告诉用户点击哪些地方是有意义的,有用的动作和反应是可感知的可供性的真正问题所在，因为客观来说我们可以在屏幕的任何地方点击。作为电

容触控交互设计的领头羊，苹果的设计很大程度上遵循了可供性。例如iOS中解除锁屏的操作“Slide to Unlock（移动滑块来解锁）”，即便苹果没有做这样的设计，之后一定会有人做这样的设计，因为它太自然了。相较而言，Android解锁采用的“画图形”显得更具创意，但人们可能在第一次接触时被其形状所误导。一个向右滑动的滑块很容易让人联想到拉链等具有“可打

开”Affordance的实物，而Android解锁界面上那九个圆点却不具备明确的可供性暗示。现在闹得沸沸扬扬的苹果三星专利战，我认为其中苹果对三星界面的抄袭指控并不成立。苹果只是先一步采用了最自然的界面设计，而Android为了避免雷同、做出了很多违反交互设计原则的改变。三星在制作定制Android ROM时一定是想恢复遵循可供性理论的“自然的”设计，于是和苹果相似就成了一种必然。本文第一部分的“拟真”也就是要提供一种可感知的可供性。

当然，可供性的利用不仅仅局限于将产品交互方案导向最自然的状态，设计师也可以利用可供性将交互导向一些颇具创意和新意的方向。例如下图这个深泽直人为无印良品设计的CD播放器

图6 无印良品壁挂式CD播放器CPD-3

这个播放器被设计成壁挂式小风扇的样式。它风扇的外观让人在使用时理所当然地被导向拉扯吊绳的动作，并由风扇的可供性引入到一种“想迎接吹来的风”的心理状态，然而迎面飞来的不是风而是音乐。这种将听觉和触觉联接起来的设计带给人非常独特的用户体验，这个产品也成为深泽直人的代表作之一。

四、“隐形”的反馈

反馈（Feedback）是交互中另一个非常重要的过程。用户在使用产品的过程中，尤其是和屏幕交互的时候，需要得知自己的动作是否很好地被产品接收并处理。很多人抱怨电容式触摸屏容易

误触，就是因为“点击”的动作无法通过直接的触觉来进行反馈。当然，触控交互的设计师们也做了大量工作来改善这一状况。而这种即时的动作反馈的特点便是“隐形”。在用户没有动作时，反馈不会出现。例如触摸虚拟键盘时产生的敲击声，iOS键盘首创的“挤出”放大了的按键的效果。然而我认为无论是对用户动作还是系统状态的反馈，都可以做到更加“隐形”。

在虚拟键盘中的各种反馈机制，其目的无非是提升用户键入字符的准确率。而iOS键盘在提供听觉视觉反馈以外，用非常隐秘的方式提供了一个很独特的触觉反馈。事实上，这种“反馈”是否能被称为反馈还有待考证，因为用户几乎不会感觉到它的存在，但是它却有着反馈的一些特性。iOS的键盘会通过自带的字库调整用户下一次输入时各个字母对应的按键在屏幕上感应区域的

大小，从而减少误触。这是对用户前一个动作的反馈，但用户不能直观地感受到自己的行为被计算机处理了。然而用户的下一个动作更容易进入正确的方向。不是通过提供引导信息让用户更正，而是直接让交互变得更不易失误，这样无形的“反馈”才是最高境界。

在状态反馈中，我认为“隐形”也很重要。过多的无模态反馈（modeless feedback）[16] 会影响人机交互中主要信息的传达。最理想的情况是这样：指示灯不工作时，它就应该消失。[17] 其实如今许多软件和操作系统中交互的设计都开始关注这一点，媒体播放器的设计便是最典型的例子。在最新版本的Windows Media Player中，播放控制面板被设计成半透明的浮在画面底部。当鼠标一段时间不动作时，所有的状态显示和控制按钮都会淡化消失，包括时间轴、音量控制条、循环和乱序开关图案等等，窗口中只剩下视频的画面或者音乐的专辑封面。当鼠标开始移动时，这些按钮和无模态反馈又会淡出回到人们的视野中。苹果甚至在硬件中实现了指示灯的消失。MacBook Pro侧边的指示灯在不亮时便做到了完全和铝合金机身融为一体。未来随着视线追踪技术的发展，想必状态反馈的“隐形”将更加容易实现。倘若我们将视线移到屏幕底端状态栏就出现，移走就消失，想必用户不仅能低障碍地获得状态反馈，同时也能更专注于工作。

参考文献和注释

引文

[1] 深泽直人在纪录片《Objectified（工业设计面面观）》中的话，原话是日语

[2] 百度百科https://www.wendangku.net/doc/7511571012.html,/view/426920.htm

[3] 原研哉《设计中的设计│全本》广西师范大学出版社2010年9月第一版P102

[4] 原研哉《设计中的设计│全本》广西师范大学出版社2010年9月第一版P109

[6] 库伯.A等《About Face 2.0交互设计精髓》电子工业出版社2005年6月第一版P129

[7] 库伯.A等《About Face 2.0交互设计精髓》电子工业出版社2005年6月第一版P130

[8] 库伯.A等《About Face 2.0交互设计精髓》电子工业出版社2005年6月第一版P132

[11] iD公社《Affordance（可供性）和设计》https://www.wendangku.net/doc/7511571012.html,/?p=2732

[12] Alice Rawsthorn (Design Editor of International Herald Tribune) 在纪录片《Objectified（工业设计面面观）》中的话

[13] Jonathan Ive (Senior Vice President of Industrial Design at Apple Inc.)在纪录片《Objectified（工业设计面面观）》中的话

[14] iD公社《Affordance（可供性）和设计》https://www.wendangku.net/doc/7511571012.html,/?p=2732

[15] iD公社《Affordance（可供性）和设计》https://www.wendangku.net/doc/7511571012.html,/?p=2732

[17] Jonathan Ive在纪录片《Objectified（工业设计面面观）》中的话，原话是英语

注释

[5] 原研哉提出的一个概念，即带给人感觉的物件

[9] 资料来自《环球科学Scientific American》杂志2012年五月号92页技术档案专栏David Pogue撰写的评论文章《科技产品的繁冗之痛》

[10] 阀下意识就是无意识，荣格在《本能与无意识》一文中写道：“我把无意识定义为所有那些未被意识到的心理现象的总和。这些心理内容可以恰当地称之为…阈下的?——如果我们假定每一种心理内容都必须具有一定的能量值才能被意识到的话。一种意识内容的能量值越是变低，它就越是容易消失在阈下。可见，无意识是所有那些失落的记忆、所有那些仍然微弱得不足以被意识到的心理内容的收容所。”

[16] 无论什么时候，信息在主要界面中显示并不会停止系统的正常流程和交互，这样的反馈称为无模态反馈

其他参考文献

《DESIGN 360°观念与设计杂志》2012/05

董建明等《人机交互：以用户为中心的设计和评估》清华大学出版社2003年9月第一版

图片来源

图1：中国数字设计师网Mac OS发展24年（一）https://www.wendangku.net/doc/7511571012.html,/article_726.html

图2：iD公社今日设计中的装饰https://www.wendangku.net/doc/7511571012.html,/?p=2741

图3：Chrome迷https://www.wendangku.net/doc/7511571012.html,

图4：人人网谢琳的日志：What is Windows Phone, what is Metro UI? Tree will tell you. https://www.wendangku.net/doc/7511571012.html,/blog/349481400/846270520

图5：iD公社Affordance（可供性）和设计https://www.wendangku.net/doc/7511571012.html,/?p=2732

图6：无印良品官方网站https://www.wendangku.net/doc/7511571012.html,/store/cmdty/detail/4548718939374

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舞蹈艺术概论 1、、对舞蹈本质的认识和把握是从事一切舞蹈工作的基础。 2、艺术是现实的模仿再现，艺术是人的情感表现。 一、舞蹈的本质 什么是舞蹈：舞蹈是一种人体动作的艺术（基础）。凡是借着人体有组织和有规律的动作（对动作的要求），通过作者对自然或社会生活的观察、体验和分析（源于生活），然后用精炼的形式和技巧（编舞技巧），集中地反映了某些形象鲜明的人物和故事，表现个人或者多数人的生活、思想和感情（情感、思想、立意）的都可称为舞蹈。（一）、舞蹈的艺术本质——艺术属性 艺术是通过动作、姿态、线条、色彩、声音、语言、文字等为表现手段，塑造出具体生动的，可被人感知的形象，反应社会生活的审美属性，表现了作者对社会生活的审美评价和审美理想的一种社会现象。是人从审美角度来认识和反映社会生活，表现人的情感和思想的一种形式，是人对现实世界审美关系的集中体现。 （二）、舞蹈的社会生活审美本质 1、舞蹈是一种社会生活中的审美活动。 2、舞蹈是一种社会文化。 3、舞蹈是人的生命活力的悦动，精神世界的表露。 （三）、舞蹈的本质内涵 什么是舞蹈艺术：舞蹈，艺术的一种，人体本身是它的物质载体、是经过提炼（典型化）、（加工）组织（节奏化）、美化（造型化）了的人体动作，为主要艺术手段。着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人的内在深层的精神世界——细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，以及社会生活的矛盾冲突中人的情感意蕴，创造出可被人具体感知的生动的舞蹈形象，以表达作者——舞者（编导和演员）的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性。舞蹈在一定的空间和时间内，通过连续的舞蹈动作过程、凝练的姿态表情和不断流动的地位图形（不断变化的画面），结合音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等艺术手段来塑造舞蹈的艺术形象。舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈作为一种社会审美形态，起源于远古人类劳动生产（狩猎、耕作等）、战斗操练、性爱活动的模仿再现，以及图腾崇拜、巫术、宗教祭祀活动和表现情感、思想、意识等内在的精神世界的需要。它和诗歌、音乐结合在一起，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。舞蹈艺术的审美社会功能是审美的愉悦性和审美的功利性的统一。舞蹈也是人们进行社会交往、开展文化娱乐、促进身心健康，具有广泛群众性的一种艺术形式。 二、舞蹈与姊妹艺术 1、再现性艺术：偏重于再现事物的客观形态，描摹客观的现实生活。如雕塑，电影。 2、表现性艺术：偏重于表现人自身的内心情感。如音乐，诗歌等 3、任何艺术都是再现与表现的结合，但有不同的偏重。舞蹈是偏重于表现性的艺术。 4、舞蹈以表现性为主的、表现与再现紧密结合在一起的一门艺术。 5、舞蹈是什么：用人体表现人的情感的视听结合和动觉性的以表现性为主的，表现与再 现紧密结合在一起的一门艺术。 三、舞蹈艺术的特性 （一）、舞蹈形象是直观的动态性形象——从舞蹈本体出发

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简述工业设计 ——《工业设计概论》结课论文一、设计 就一个有使用价值的产品而言，对其的认识有两种：一是以科学认识为主，追求理性和定量的，注重功能和实用性的标准；二是以感性认识为主，追求艺术形式和非定量的，注重个人感受和精神标准。理性代表客观现实，感性代表人类态度。设计恰好是从两种不同的认识标准中是的科学与艺术有机地结合起来，从而创造出设计的文化与价值。设计与艺术在体现时代精神实质的理想形式上有相通之处。设计是科技的载体，科技和技术是开发与适用的关系。 设计是沟通人、事、物之间的桥梁，突显出彼此间的差异与多元，透过有形或者无形的对象，提升人们的生活乐趣和质量。这就是说设计是为了生活而存在的，也是生活中不可或缺的一部分。正如包豪斯设计学校第一任校长所说：“一般来说，设计这一字眼包含了我们周围的所有物品，或者说，包含了人和双手创造出来的所有物品（从简单的日常用具到整个城市的全部设施）的整个估计。”“设计是最基本的人类行为。”（《为现实世界而设计》） 随着世界的发展，现代设计给设计一词赋予了更加具体和丰富的内容。现代设计的核心是创意，创意源于生活，源于文化（生活的精华），源于思想，人的需求是创意之本。在现代设计中：①设计要反映出工业化大生产（批量生产）和市场经济前提下的各种要求；②设计要反映出消费者（使用者）与生产者双方的利益和生理、心理的要求，是一项综合性计划。 普遍认为人类基本面临着三个世界：生活世界、科学世界、哲学世界。所以设计也分为三个基本的领域：视觉传达设计（Visual Communication Design）、产品设计（Product Design）、环境设计（Environment Design）。视觉传达设计是人与人之间实现信息传播的信号、符号的设计，是一种以平面为主的造型活动。它包括思考性过程和和视觉化（造型化）过程：思考性过程注重的是设计的目的、背景，将设计计划的目的和效果以及各种条件和制约全部融入到设计过程之中，是一个设计决策的过程，也叫做决策过程；视觉化过程是将拟定的概念通过图像和文字转换成视觉性图像信息。产品设计是人为了生存发展而对以立体工业品为主要对象的造型活动，是追求功能和使用价值的重要领域，是人与自然的媒介。本质是人类基于某种目的，有意识的改造自然，创造出自我本体意外的其他物质。环境设计是以整个社会和人类为基础的，以大自然空间为中心的设计，是自然与社会之间的物质媒介，也叫空间设计。 二、工业设计 工业设计是将工业化赋予可能的综合而有建设性的设计活动。 在国际上不同的国家不同的组织曾赋予工业设计不同的定义，虽然注重的方面不同，但是总结起来可以概括为：工业设计不是单纯的外观造型，它系统地解决产品与周围环境的关系。工业设计解决的是人与物之间的关系，它侧重关注人与物之间的可操作性，处理人与产品、社会、环境的关系，探求产品对人的适应形式。它的最终目的是满足人的需求，追求人性化产品。 对于各国所给出的定义中，我认为最精炼最有概括性的就是加拿大魁北克工业设计师协会的：“给特定的功能寻求最佳形式”。工业设计的根本在于对人的关怀与尊重，建立人、物、自然的和谐，满足人对物的需求。 工业设计是将生产者与使用者双方的需求具体化，针对在批量生产前提下对产品及系统加以分析，并进行创造和发展，其目的是希望在是产品获得一种广大用户所能接受的最佳形式。 工业设计不同于单纯的工程技术设计，它包含审美因素，并且它追求的是公众审美意识，不是单件艺术品的追求，是追求精神功能与物质功能并存的实用美的产品。 工业设计是一项复杂而又严谨的工作，在新产品的开发规划阶段，要根据市场需求和购买者的心理，分析原有产品过去、现在并预测将来的情况，还要对它的功能、结构、工艺、材料、成本、使用环境等作周密的市场调查、分析、比较和设想，得出初步设计规划。在方案构想效果图到模型制作阶段，要最大限度地进行广泛的自由构想、创意，不断展开、评价、集中，让人们能从效果图和模型中把握产品的方向。

工业设计概论A答案

淮安信息职业技术学院2006~2007学年度第一学期 《工业设计概论》期末试卷 答案 考试班级： 270510 一、填空题（10×2=20） 1．工业设计的核心是（ 产品设计 ）。 2．设计师不像艺术家，不能仅简单地追踪他们自己的创造冲动。设计师是工作在一个具有大量能影响设计过程的因素的（ 商业 ）环境中的。 3．工业设计是一个从（ 市场调查分析 ）开始，经过概念设计和详细设计，到加工制作，在到包装、广告、包装和销售的全过程。 4．工业设计思想的萌芽是指（ 手工设计及向工业设计 ）过渡时期。 5．德意志制造联盟的成员格罗佩斯于1919年4月创建了（包毫斯设计 ）学校。学校的宗旨在培养新型设计人才。它贯彻了一套新型教学方法和方针，提倡创新、强调艺术与技术结合，以达到为人设计的根本目的。 6．传统工业设计和产品开发主要涉及三个专业领域，即：（ 艺术\工程\市场 ）。 7．建模技术是CAD 系统的核心技术，目前常用的建模系统是三维几何建模系统，一般常用三种建模方式：（ 线框建模、表面建模、实体建模 ）。 8．空间立体的基本形态包括：（ 平面几何形体 ）、解析曲面立体、自由曲面立体和自然形体。 9．按照模型的作用，可分为概念模型、功能分配模型和（仿真模型 ）。 10．对工业设计而言，绿色设计的核心是（ 3R ），即“减少”（REDUCE ）“再循环”（RECYCLE ）“再利用”（REUSE ） 系部： 班级： 学号： 姓名：

二、选择题（5×4=20） 1．下面不是指产品设计的是（ D ） A．消费产品设计 B. 交通设施设计 C. 商用机器设计 D. 编织印染设计 2．详细设计阶段产生的结果是（C ） A 确定项目计划 B 确定概念设计方案 C 最后确定设计方案 D 确定可投产性，并转向生产 3．不是以用户为中心的从策划到产品定案的新产品开发过程的是（B ） A 产品策划 B 人机工程 C 项目批准 D 产品推出 4．产品文化学在产品设计领域可以应用的方法不包括（ A ） A 参考 B 观察 C 访谈 D 视觉故事 5．视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉主要是指产品价值属性的哪一部分内容（C ） A 情感 B 人机工程 C 美学 D 核心技术 三、名词解释（5×4=20分） 1．工业设计：就批量生产的工业产品而言,凭借训练技术知识经验及视觉感受而赋予的材料\结构\构造\形态\色彩\表面加工及装饰以新的品质和规格叫做工业设计. (在本题中能够说明大体的工业设计的广泛的定义或者是狭隘的工业设计的定义都可以按照要求给予一定的分数) 2．市场调查分析：设计人员首先要了解企业的产品情况,在所在的行业和客户的状况,从而确定所需要解决的问题.1市场调研,资料收集和分析.2找出企业当前急需解决的问题3着手竞

艺术概论课程论文

浅谈对民族艺术失落的反思 摘要： 近些年来的经济的全球化带动了文化的全球化，全球文化在同一个大熔炉里升腾发展。所以，“国际化”、“与国际接轨”的说法变得十分时髦，这原因根本上是在于世界已经全球化。传统工艺美术是通过手工技艺来完成的，建立在农耕文化的基础上，它带有明显农业时代的特征。各国民族艺术的交流与融合也在不断加强，外国文化的影响似乎已经已经渗入到我们生活的方方面面，所以才会有我们当代绘画的创作背景已经变成了“国际化”的说法。似乎所有中国画家作画时都要以“国际”作为背景。在这种思潮下，中国的民族艺术逐渐被人们冷落，本文将阐述一些对中国现代艺术发展中出现的崇尚“西化”思潮的评判与反思。 关键词：民族艺术国际化传统工艺美术评判与反思 前言： 如果我们将1919年在德国小镇魏玛成立的"包豪斯"学校作为现代设计教育诞生的标志，那么正规的艺术设计教育在西方从包豪斯开始已发展了近100年，而在我国真正接近西方现代设计概念的历史，在中国却只有20年的时间。所以20世纪对于中国来讲是一个特殊的时期，我们的传统文化受到了很大的冲击和伤害。中国绘画的发展尽管取得了很大胜利但也遍体鳞伤。我们的传统民族艺术受到了外来艺术的侵扰，在这种情况下，我们要端正态度，在吸收外来先进艺术的同时也要保护好我们的民族艺术。一、民族艺术的失落 世界上有许多民族，各民族艺术也在互相影响与融合。面对外来艺术，尤其是西方艺术的融入，我国部分人产生了错误的观点，是我国民族艺术受到冲击，一定程度上造成了民族艺术的失落。 （一）一种思潮的躁动 1978年至今，粉碎四人帮以后、特别是1978年中共党的十一届三中全会以来，随着时代的发展与经济建设的需要，湖南大学等工科院校于70年代末在我国率先设立了相应的研究所，并于80年代初创办了工业设计专业。1998年教育部颁发的普通高校本科专业目录首次出现了"艺术设计学"的称谓，这期间全国艺术院校的工艺美术专业在教学思想上开始向"艺术设计"靠拢，并纷纷将学科更名为艺术设计。也就是说20世纪90年代，我们才真正建立起与"工艺美术"有所区别的学科名称"艺术设计"。 1980年代中期中国大陆出现的一种美术思潮。当时的青年不满于当时美术的左倾路线，厌烦了苏联（俄国）的美术窠臼，厌烦了传统文化里的一些价值观，试图从西方现代艺术中寻找新的血液，从而引发的全国范围内的艺术新潮。 对于这场思潮，有不同的观点：有人认为：它给中国美术界带来了新的生机，有人认为：认为，这场思潮没有立足于本土文化，甚至是一个“全盘西化”的运动。总的来说，这场思潮是一次激烈的反传统的运动，它是在文化大革命造成的深层危机感中产生的。 （二）中国艺术的西化 从理论上讲，中国设计教育的初具规模还是近20年的事情，此前的设计概念仅仅停留在工艺美术基础上的借用，从心理到方法的认知都是从被动的向西方学习和对传统手工艺国粹的膜拜。 受那场思潮影响，中国当代绘画艺术存在的问题很多，如摹仿性太强，创造性太少，西方性太强，民族性太少，形式追求太强，思想内涵太少等等。他们受西方后现代艺术的影响，

舞蹈艺术概论教案

舞蹈艺术概论教案 舞蹈艺术概论教案 舞蹈艺术概论教案一、教学目的: 1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。 2、舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的'能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。 二、授课地点：舞蹈教室三、内容安排: （一）身体基本能力训练: 1、脚——绷脚、勾脚、半勾脚（1）绷脚：动作做法：脚背绷紧，脚尖用力下压，脚底形成弓型，初学者可以通过外力施压来训练。 （2）勾脚：动作做法：脚背收紧，脚尖向上勾起，脚跟用力前伸。 （3）半勾脚：动作做法：在绷脚的基础上，脚尖勾起，脚背保持原样。

（4）环绕脚：动作做法：（八拍完成）准备姿态，绷脚尖，双腿并拢，直腿坐地，双手体侧扶地。做法①（由里向外环绕）：1-2双脚勾起；3-4脚跟不动，脚尖分开；5-6双脚在分开的基础上绷直；7-8双脚尖并拢，还原到准备姿态。做法②（由外向里环绕）：1-2双脚尖绷直分开，脚跟靠紧；3-4双脚尖分开勾起；5-6在勾脚的形态上双脚并拢；7-8双脚绷直还原到准备姿态。 ※训练要求: 勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖，并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌，大脚背用力绷直。 2、腿——压腿、抬腿、踢腿（1）坐压前腿：动作做法：准备姿态，绷脚并腿，上身垂直坐地，立腰、挺胸抬头，双手体侧扶地。做法：上身垂直下压贴近腿部，双手经体侧至头顶扶脚尖。 上身抬起后，还原到准备姿态。 （2）坐压旁腿：动作做法：准备姿态，坐地右腿体侧伸直，左腿体侧屈腿，右手扶地，左手托掌。做法：上身向右腿下压，左手扶右腿。压左腿时动作相反。 （3）坐压后腿：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。做法：压右后腿时，右腿向正后方伸直，双手体侧

工业设计概论(许喜华)复习总结

工业设计概论(许喜华)复习总结 北京理工大学工业设计关于史论的考题整体比较简单，相对于往年来说考的更为具体，对我们对特定 知识点的把握程度的要求也更高，其中关于设计史和材料成型工艺的考查也考的比较具体，对于简答题， 很多知识点如果记得不牢固就会失去一定的分数。而70分的论述题依然保留着原有论述题的特点，考题相对比较灵活，我们都会从一定的角度给出一定的分析，不会严重的失分，但想要得高分同样也没有那么容 易。 考试分析： 北京理工工业设计史论的考查虽然近两年开始了简答+论述的模式，考题趋于具体化，虽然开始注重考一些具体的细节性的东西，但更注重考查的还是我们分析问题的能力。 关于论述题： 论述题没有固定的答案，考查的题目一般也比较宽，通常是考查设计中各要素的关系或一些设计理念。 由于硕士研究生期间写文章是必不可少的，所以导师也会更加注重我们分析问题的能力，因此对于论述题， 我们一定要体现出一定的写作水平，即思维的逻辑性和条理性，由于并无标准答案，我们也只需从一定的 角度分析得合理、有据，就会得到老师的青睐。 写作的逻辑性和条理性虽然听起来比较难以宽泛，但具体实施起来也有一定的技巧，这些技巧也是高 中学习写作议论文经常提及到的： 1、列提纲提纲的目的是便于把握文章的结构，使文章的结构更加合理，清晰。提纲不必写出，我们在 心里打下腹稿也行，但写作时要记得自己的提纲。 2、分出论点论据论述题一定要写成议论文这是无可争议的，不管你的随笔或者散文诗歌写得多么出色， 但要记得考试一定是议论文，并且是条理清晰，结构严谨的。 3、注意合理分段合理分段的目的也是为了文章的结构更加清晰、论点更加分明，尤其要注意论点段的 独立性和显著性，须知阅卷的时间短，任务重，老师不会去看冗长的说明，而是去抓鲜明的论点。

工业设计专业毕业论文范文

第4章最终方案 4.1 根据旅途中的综合情况对上述方案进行比较 方案一: 虽然功能强大新颖，但是结构上存在缺陷，由于坐垫底座的外包是硬质塑料的，坐时间过长会导致小腿麻木而影响到人体的舒适性。除此之外呢，造型的设计缺少细节，整体上感觉更像是玩具而缺乏安全感。 方案二: 虽然结构大胆而巧妙，但是也由于其特殊的结构导致了生产上会难以实现，且火车中单人卡座的设想会占据大量的空间而不符合中国铁路高载客量的现状，虽然这款座椅设计脱离了有限空间的前提条件，但在概念上可圈可点的地方还是很多（比如可摘装的拼接结构）。 方案三: 虽然造型上没有很突出的特点，但是在有限的空间内安排了合理而且丰富的内容，所以这款设计在功能上是带有高效性的。而在实际的市场方面，由于其硬朗的结构便于生产，所以这款座椅的实现性比前两款方案要强。再由于该设计结合了汽车座椅设计和沙发设计的元素，其舒适性也不输于前两个方案。 综上所述，第三个方案是目前来说较为可行的设计而且符合现今的高载客量的客观要求，那么最总方案就定为方案三“列车普通硬座车厢座椅设计”。 4.2 最终方案的设计思路及目的 座椅造型的灵感来源于记忆中父亲打拳时的姿态，带有一种稳健的气魄。而材质上，骨架给了一个沉稳的木材质，在结实的结构下木头的纹路又让座椅带有了一种细腻，就像父亲隐秘而不外漏的关怀。椅背和坐垫是以皮革和亚麻拼接而成的，接近粉色的皮革在蓝灰色的大环境下显得格外柔美，让旅客坐下的一瞬间都感觉有些舍不得。而其略显厚重的海绵椅背和坐垫给旅客一种踏实的包容感，就像母亲宽容而博爱的关怀。这就是家的感觉，就如一个温馨的避风港，一旦坐下就再也不想站起来了。我想，这就是我的设计目的，让每个踏

工业设计论文工业设计定义论文：试匡正对ICSID工业设计定义的不当引译

工业设计论文工业设计定义论文：试匡正对ICSID工业设计 定义的不当引译 内容摘要：对工业设计定义的探索，是工业设计学科最重要的理论原生点之一，是学科理论构建中最基本的工作。在对工业设计进行定义时，参考、引用、翻译国际上的权威论述也是十分必要的。然而，一些国内的专业教材对有关国际工业设计协会联合会（icsid）与工业设计定义的史实陈述缺乏考证、讹误百出，对定义原文的翻译断章取义、晦涩不通。文章就此予以一一匡正。 关键词：工业设计定义 icsid 翻译教材 设计界众所周知，icsid即国际工业设计协会联合会，素有“设计界的联合国”之誉。该组织自成立以来多次提出和修正对工业设计的定义，颇受学科理论研究者重视，几乎成为学科研究的风向标。然而笔者通过研究发现，国内常见的专业教材对有关icsid与工业设计定义的史实陈述缺乏考证，试撰拙文予以匡正。 一、定义知多少 1957年，世界上60多个国家联合成立了国际工业设计协会联合会（icsid）。也有教材称，由4个国家发起成立了该组织。事实上据icsid官网记载，1957年在伦敦成立时仅有12个国家级的设计协会①，它们来自多少个国家并未记录。到今天icsid的会员包含50多个国家（或地区）的共

150多个协会、公司或机构，其中包括中国两岸三地共17家单位。② 伴随着目标和使命的调整变迁，icsid曾先后多次提出和修正了工业设计的定义，并将其载入组织宪章。首先要弄清的问题是icsid到底先后对工业设计下了几次定义，都在什么时间、什么场合。在国内高校工业设计专业教材中见得最多的有以下几个版本。 较早的是1964年，icsid在布鲁塞尔年会上的定义，某高等院校工业设计专业教材就是这样描述的。另有一本《艺术设计概论》也持同样的说法，但同时又称1970年在伦敦举行的第6届大会上又下了一次定义。如果仔细品读两个定义，应能看出二者出自同一英文原本，只是译本不同而已。连编者也自称“这个定义与1964年所下的定义没有本质的不同”。还有一本教材称同样的定义是1954年在布鲁塞尔举办的工业设计研讨会上提出的。我们暂且把以上诸版本都叫做“布鲁塞尔定义”，其中又区分为1954版、1964版和1970版。而几乎每本专业教材都转引了的，是1980年国际工业设计社团协会在巴黎举行的第11次年会上的定义。众教材对该定义的文字翻译没有太大差异，我们暂且叫它“1980定义”。还有一个就是一些新近出版的教材上所引译的2006年icsid对工业设计的最新定义，我们暂且称之为“2006定义”。

工业设计概论试题

做试题,没答案?上自考365,网校名师为你详细解答! 浙江省2003年10月高等教育自学考试 设计概论试题 课程代码：00688 一、填空题(每空1分，共17分) 1.彩陶文化中最具有设计思想的是_____________的造型，它利用了水葫芦的原理。 2.隋代工匠李春设计建造的_____________，经千年而不衰，是我国现存最早的双曲石拱桥。 3.意大利比萨教堂是中世纪_____________式建筑艺术的代表。 4.由著名设计家勒·柯布西耶营造的法国_____________教堂，成为现代教堂建筑的著名实例。 5.美国建筑设计师罗伯特·文丘里，是_____________主义的代表人物，提倡用装饰符号，表达个人的感情。 6.中国古代江南私家园林的装饰设计是_____________性装饰的典型。 7.设计文化中的材料大约可分为_____________材料、复合材料、声光材料三类。 8.宋代毕昇设计的活字印刷术，是设计文化继承方式中的_____________性设计。 9.从设计方法的思路导向的角度分析，可分_____________方向的构思和_____________方向的构思。 10.平面设计由平面构成、_____________构成、_____________构成组成。 11.公共艺术设计类型大约可分为家具设计、展示设计、_____________设计、_____________设计。 12.设计创意和策划的主要应用范围有_____________应用和 _____________应用。 13.设计家可从_____________、同行业、政策、设计家本人中去寻找项目定位。 二、单项选择题(在每小题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填在题干的括号内。每小题2分，共20分) 1.先秦最重要的设计著作是（ ）。 A.《管子》 B.《孟子》 C.《考工记》 D.《墨经》

内蒙古科技大学工业设计系简介

工业设计系简介 1、系部发展 工业设计系成立于2001年，是内蒙古自治区内最早设立该专业的大学之一。2001年开始招收工科类工业设计专业本科生，2006年开始招收艺术类工业设计专业本科生。 2001年9月-2011年4月隶属于机械工程学院，2011年5月在学校的统一部署和长远发展规划下，成立艺术与设计学院，工业设计专业成为艺术与设计学院中的专业之一，进一步提升了工业设计专业的发展空间。 2001年-至今，教师队伍由起初的5名发展为10名，其中教授1名，副教授1名，讲师7名，助教1名，教师学历均为硕士研究生，在学院的大力鼓励下和自身发展需求，部分教师正在积极为考取博生研究生做准备。 2、专业建设 在专业建设过程中，工业设计系在不断探索专业的发展方向和人才培养模式，工业设计专业在设立之初的方向定位是以产品设计为主、视觉传达设计和环境设计为辅，目的是培养一专多能的学生。2011年通过对工业设计专业的发展变化与培养学生的现状分析，并结合企事业对工业设计人才的要求，调整了工业设计专业的方向定位和人才培养目标，设立了三个专业方向，即产品设计方向（日用品、消费类电子产品、工具性产品、各类办公用品、医疗器械、旅游产品、工厂设备产品等的改良与创新开发设计）；交通工具设计方向（各类代步工具（自行车、电动车、汽车等）、交通系统设计、交通工具内饰等方面的改良与创新设计）；信息交互设计方向（包括各类产品的人机交互设计、界面交互设计，需要对用户进行生理、心理、认知过程进行分析，获得用户需求用于产品设计）。 为提升工业设计专业的教学水平和专业实践能力，工业设计系一直在通过各种渠道为

之而努力。2004年聘请德国斯图加特学者马替尔斯为工业设计专业客座教授，定期为我校工业设计专业学生授课；2004年在四川绵阳长虹集团设立实践教学基地；2006年与青岛工业设计协会达成实践教学协议，在青岛建立实践教学基地；2007年与包头市旅游局成功举办“首届包头市旅游产品设计大赛”，为学生提供了设计实践的机会和平台；2009年成功举办“2009年全国高等学校工业设计教育研讨会暨全国大学生优秀毕业设计作品展”，该会议为工业设计专业最高级别会议，该会议的召开受到校长的重视与关注，并给予大力支持，也受到内蒙古工业设计专业高校的关注与认可；2011年与包头市东河区政府合作开展了“东河区特色旅游产品的设计与开发”项目，在工业设计全体教师和毕业生的共同努力下，设计作品40余件，并在包头市美术馆隆重展出，并受到新闻媒体的广泛关注。2012年邀请香港理工大学艺术与设计学院林衍堂教授为我校学生进行讲学。 3、教学成效 研究生升学情况：在已毕业的工业设计学生中，有20余人在校期间考取了全国各高校的硕士研究生，其中包括北京理工大学、南京理工大学、郑州轻工业学院、西北工业大学、沈阳航空工业学院、中国矿业大学、燕山大学等高校，出国深造数人。 学生在各类展览、竞赛中的过奖情况：2004年“标程杯”全国大学生眼镜设计大赛，1名同学获三等奖；2005年全国大学生工业设计专业优秀毕业作品展全国巡展，3名同学作品入选；2006年“首届包头市旅游产品设计大赛”，4名同学获奖,3名获得最创意设计奖；2007年全国工业设计专业毕业设计作品展，3名同学作品入选；2009年在“09’大学生产品创新设计国际竞赛”中，2名同学的作品获优秀奖；2009年全国大学生工业设计专业优秀毕业作品展，5名同学作品入选；2009首届内蒙古高校工业设计作品展，12名同学的作品入选；2010第二届内蒙古高校工业设计作品展，8名同学作品入选；2010年全国大学生工

工业设计产品设计毕业论文.doc

普 通 本 科 毕 业 论 文 题目：《静夜思》——LED台灯设计 学院艺术学院 学生姓名XXXXXX 学号XXXXXXX 专业工业设计届别20XX届 指导教师 XXXXXXX 职称讲师 二O一X 年X 月

普通本科生毕业论文（设计）诚信承诺书

摘要 灯具发明到现在，已经不是单一的产品了，它到现在已经发展成各种各样的产品，这样在每家每户的家里都需要应用到的。那么每家每户需要的台灯也需要发展与进步，人们它的要求越来越多，比如：多功能，节能，方便生活等。正是在这种情况下，多功能LED台灯应运而生。 该台灯可以做普通的台灯使用，可以伸缩做成落地灯使用，也可以取下来做手电筒使用。它可以为自己储电。对光源的选取，我采用的是五分之三圆环型的LED作为光源。。LED灯能耗低、无辐射、寿命高（可达10万小时），现在能源非常紧缺、环保要求高，用LED灯代替普遍使用的白炽灯或荧光灯，环保无污染。 【关键词】灯具多功能节能方便生活LED台灯

Abstract Lamps invention to the present, has not a single product, it has now been developed into a wide range of products, so need to be applied to every household home. Then every household lamp also need to develop and progress, more and more people it, such as: multi-functional, energy-saving, convenient life. It is in this case, the multi -function LED lamp came into being. The lamp can do ordinary lamp, retractable made loor lamp can be removed to do the flashlight. It can be for their own electricity storage. I used on the selection of the light source, the three-fifths of the ring-type LED as the light source. . LED light, low energy consumption, no radiation, high life (up to 100,000 hours), energy shortage, environmental requirements, commonly used with LED lights instead of incandescent or fluorescent light, environmental pollution. 【Key words】Lamps;Multi-function;Energy-saving;The convenience of living;LED Desk Lamp

设计概论论文

论视觉传达设计、产品设计、环境设计在现实中的交叉 09电脑艺术设计符美春指导教师田玮琳 中文摘要：本文通过对视觉传达设计、产品设计、环境设计的分别研究，并对它们的深刻叙述，阐述了视觉传达设计、产品设计、环境设计在现实生活中运用和表现，以及在生活中的重要性，让人们都能深刻的认识到信息对生活的重要性，在各行各业中都拥有着无可取代的地位，以不同的方式促进着社会的发展。 关键词：视觉传达设计、产品设计、环境设计。现实。表现。发展。 引言：在高速发展的今天，信息在各行各业中起到无容置疑的作用，怎样能够更快跟好的获取信息、了解信息、明白信息已成为人们的一种需要。因此对信息的宣传、表现、发扬也让人绞尽脑汁，随之而来产生了设计，一个崭新的设计时代即将到来。 正文： 当今社会信息化水准不断提高，使人类变得耳聪目明，越来越趋于智慧化。使人们对信息的收集速度、真实程度、和实用性都有着更高的要求，因此人们对信息的传播也是绞尽脑汁。因此传播的方式也如雨后春笋的出现，视觉传达、产品设计、环境设计等作为主要的视觉传达方式就在人们的生活中慢慢的站稳了脚跟。 一、广告视觉传达设计的主要表现： 广告视觉传达作为重要的信息传播途径，从政治宣传、商业信息、社会公益、普法教育、环境保护等方面，为人类社会的全面发展做出了贡献。正是由于广告视觉传达在社会发展中的贡献作用，社会也给予广告视觉传达以应有的肯定和全面、快速发展的空间。据有关资料显示，现在世界上百分之八十以上的广告信息，是通过视觉传达传递方式给受众的。 产品设计跟视觉传达也有着密不可分的联系，以同样的性质影响着人们的生活，让人们能够了解到产品的各种信息。通过产品的外部产品设计了解到产品的内部信息，让消费者能够了解到产品的信息，信任它的说明，打动人们的拥有欲望，最终消费产品。这就是产品设计的作用，跟视觉传达有着相同的性质，只是通过了不同的表达形式而已，最终达到同样的效果。这就是视觉传达也产品设计的共通处，也是他们实际的实用之处。 环境设计跟前两者也有着密不可分的联系，在社会中也起到跟前两者不分上下的作用，当今对环境质量的要求越来越高，因此环境设计在现实中也遇到了许多的问题，既要能传达给人们信息又要让能不让环境受到破坏，就给环境设计带来了很多的难题，因此环境设计就

《设计程序与方法》课程标准

《设计程序与方法》课程标准 课程编码[ ] 适用专业[ ] 课程承担单位[ ] 学时[ ] 制定人[ ] 制定日期[ ] 审核人[ ] 审核日期[ ] 批准人[ ] 批准日期[ ] 一、课程性质与作用 本课程是工业设计专业的一门专业基础课，是理论与实践相结合的课程。本课程采用任务体系教学，通过学习工业产品设计的任务与原则，将产品形态设计、产品造型的美学法则、产品色彩设计的基本理论、与工业产品造型设计有关的人机工程学知识、产品造型设计的表现技法和主要程序，以及产品造型的质量评价等知识融会贯通，掌握工业产品设计的基础理论和方法，探求人一机一环境相互协调的设计思想，学会一般工业产品的设计程序和方法，能与他人合作完成工业产品设计任务，配合其他人员完成一般家电产品、家具产品、电子设备等工业产品的开发和设计工作。 本课程的主要就业岗位为工业设计师、产品设计师，以“电热水壶设计”、“移动硬盘造型设计”项目为载体，将工业设计方法、程序、市场调研、专利等知识融到项目中进行讲解。本课程是工业设计课程体系中职业技能的重要内容，是工业设计专业的核心课程之一，是学生必须掌握的职业技能要素，是达到工业设计职业标准的前提和基础。 本课程需要前期学习《工业设计概论》、《设计表现技法》课程，完成前导任务是“本专业相关的美术基础训练”，为本课程学习提供理论知识与必备技能。本课程为后续课程《产品造型设计》、《产品结构与创新设计》提供必须的专业基础知识。 二、课程目标 本课程的核心能力是产品的设计流程与设计方法，这就要求学生先掌握必要的设计手段和设计理论知识，继而获得岗位所需的实际产品设计知识和技能，为后续课程的学习，为将来走上社会从事产品设计、工业设计等工作打下坚实的基础。 （一）知识目标 1．了解工业设计的各种方法； 2．学会使用有效的方法和流程进行工业产品的策划和设计； 3．能与团队协作完成完整的工业产品设计任务。 （二）能力目标 1．学会工业产品形态设计的思维方法和创造方法；

舞蹈艺术概论

1、对舞蹈本质的认识和把握是从事一切舞蹈工作的基础。 2、艺术是现实的模仿再现，艺术是人的情感表现。 3、艺术是通过动作、姿态、线条、色彩、声音、语言、文字等为表现手段，塑造出具体生动地、可被人感知的形象，反映社会生活的审美属性，表现作者对社会生活的审美评价和审美理想的一种社会现象。是人从审美角度来认识和反映社会生活、表现人的情感和思想的一种形式，是人对现实世界审美关系的集中表现。 4、舞蹈，艺术的一种。人体本身是它的物质载体。是经过提炼（典型化）、组织（节奏化）、美化（造型化）了的人体动作，为主要艺术表现手段。着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人的内在深层的精神世界——细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，以及社会生活的矛盾冲突中人的情感意蕴，创造出可被人具体感知的生动的舞蹈形象，以表达作者——舞者（编导和演员）的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性。舞蹈在一定的空间和时间内，通过连续的舞蹈动作过程、凝练的姿态表情和不断流动的地位图形（不断变化的画面），结合音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等艺术手段来塑造舞蹈的艺术形象。舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈作为一种社会审美形态，起源于远古人类劳动生产（狩猎、耕作等）、战斗操练、性爱活动的模仿再现，以及图腾崇拜、巫术、宗教祭祀活动和表现情感、思想、意识等内在的精神世界的需要。它和诗歌、音乐结合在一起，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。舞蹈艺术的审美社会功能是审美的愉悦性和审美的功利性的统一。舞蹈也是人们进行社会交往、开展文化娱乐、促进身心健康，具有广泛群众性的一种艺术形式。 5、杂技并不像舞蹈那样着重表现人物情感的发展过程，而是通过高难度的技巧表演，表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量。因此，具有更多的观赏性的娱乐性。舞蹈虽然也强调舞蹈动作具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想情感、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。 6、舞蹈是一种以视觉为主的视、听觉综合艺术。 7、舞蹈动作，一般大致可以分为表情性（表现性）动作、说明性（再现性）动作、装饰性联结性动作。A表情性动作，是描绘人物的情感、思想和性格特征的动作。B说明性动作，是展示人物行动的目的和具体内容的动作。C装饰性联结性动作一般没有明显的含义，在舞蹈中起装饰和衬托的作用，有时也用它作为表情性动作和说明性动作相互转换和连接的过渡动作。 8、根据我国舞蹈家们的分类，舞蹈的空间运动线，可分为：斜线（对角线）、竖线（纵线）、横线（平行线）、圆线（弧线）、曲折线（迂回线）等五种。

产品设计论文的开题报告

产品设计论文的开题报告 研究题目：关于传统纹样在产品设计中的应用研究 一、选题的研究背景（课题来源）：在科学技术迅猛发展及国际化的市场竞争愈演愈烈的今天，企业之间的竞争变得愈来愈激烈，产品的内涵和外延也得到了前所未有的拓展。随着人们生活水平的提高和生活品位的上升，人们对产品的需求也从“量的满足”转向“质的追求”，甚至是“情感的交流”,这也使产品设计向多元化、个性化的纵深方向发展。然而，我国现阶段的产品设计存在着一些缺陷与盲点，大多数企业以引进为主，对国外同类型产品进行模仿，造成设计理念上的失衡与同类型产品的同化，没有很好的体现我国传统文化的特色，也就没有民族特色。在2008年奥运全开幕式上，让世界人民感受到中国古老传统文化与现代科技融为一体的魅力，那是一次中国传统文化的盛宴。而传统纹样是古老艺术文化中的一朵奇葩，纹样作为一种具体事物具有时代的象征性,因为各个时期的纹样各自代表了当时人们的审美情趣和价值取向,所以不可避免的被烙上时代文化的印记。同时,象征性是一种特殊的内容,具有特定的含义,而象征手法的广泛运用是我国传统纹样的一个明显特征。从色彩上看,我国传统纹样也极富象征性,我们对于纹样色彩的认识不应局限于表面的感知,而必须对隐含其中的历史文化内容和观念形态的象征意义、人文精神予以体认和把握。随着人类的发展，传统纹样被广泛使用，从最古老的瓷器、青铜器到纺织品、装饰品，特别是在今天的设计领域应用得最为广泛。 二、选题的理论意义和实用价值：传统纹样是中华文明的重要组成部分，其图形构图特点所体现出的哲学涵义包含了许多设计理念和思想。随着设计艺术的广泛传播，将传统纹样与产品设计相结合进行研究应用，不仅能充分体现产品的科学与美学意义，而且基于现代科学技术的创新设计有助于产品设计方法和内涵的革新，有助于继承与发扬中国传统纹样优秀品质，有助于艺术和科学的融合。在以“人”为本的设计活动中，产品与文化又是紧密相关的——产品是文化理念的载体，而文化则是产品内涵的延续。产品设计应符合特定的文化特性，表现出与时代精神和科技进步的协调性与前瞻性。反过来，产品设计又可以影响人的生活的文化氛围，甚至导致一种新生活文化形态的形成。现代设计师要善于通过适当的物质材料，借用一定环境和文化背景的某种符号系统，创造某种同构性的艺术形

管理概论课程论文论苹果公司的企业战略

管理概论课程论文论苹果公司的企业战略 系名称：信息 专业：通信工程 班级： 2 学号： 姓名： 2011 年 6 月9 日

论苹果公司的企业战略 摘要：近年来，苹果公司已经跃居全球最大的IT公司，这和其成功的企业战略是分不开的，于是我开始研究苹果公司的企业战略。本文通过对苹果公司企业战略的研究，阐述了企业战略在企业发展中的作用，论证了企业战略的重要性，得出了好的企业战略帮助企业发展的更快更好的结论。 关键词：管理企业战略 1 引言 近年来，在2009年金融风暴后业界一片惨淡中，苹果公司稳居福布斯全球高绩效公司(Global High Performers)榜单。回顾本世纪第一个10年，总裁乔布斯重返公司后，苹果公司借力几款明星产品销售额迅速增长，终于走出了其90年代经历的低谷，公司利润率持续处于行业内高水平。这和其正确的企业战略是分不开的。 2 研究综述 苹果公司，原名苹果电脑公司，成立于1976年4月1日，是一家美国的跨国公司，主要经营消费电子产品以及与之相关的软件产品。苹果开发销售一系列个人电脑、媒体播放器、电脑软件和电脑周边设备；直到2007年10月9日，在公司成立30多年之后，公司名字去到了“电脑”两个字，这个曾经的电脑产品公司，现在提供更多的电子消费娱乐产品了，也可以说这是公司战略转型与重新定位的一个重要信号。苹果公司的成长是惊人的，这无疑说明了该公司是其中一个成功非凡的电子产品出厂公司。 3 苹果公司战略三步走 3.1 乔布斯倾力打造用户体验 正文：个人电脑刚刚诞生的年代，苹果公司曾经辉煌一时，风光无限，然而自90年代Wintel联盟兴盛后，苹果逐渐成为对图形、设计方面有专业需求的利基品牌。80年代中期，因为经营问题，公司严重赤字，以及内部管理的分歧，

舞蹈艺术概论

1、对舞蹈本质的认识与把握就是从事一切舞蹈工作的基础。 2、艺术就是现实的模仿再现,艺术就是人的情感表现。 3、艺术就是通过动作、姿态、线条、色彩、声音、语言、 文字等为表现手段,塑造出具体生动地、可被人感知的形象,反映社会生活的审美属性,表现作者对社会生活的审美评价与审美理 想的一种社会现象。就是人从审美角度来认识与反映社会生活、 表现人的情感与思想的一种形式,就是人对现实世界审美关系的 集中表现。 4、舞蹈,艺术的一种。人体本身就是它的物质载体。就是经 过提炼(典型化)、组织(节奏化)、美化(造型化)了的人体动作,为主要艺术表现手段。着重表现语言文字或其她艺术表现手段所难 以表现的人的内在深层的精神世界——细腻的情感、深刻的思 想、鲜明的性格,以及社会生活的矛盾冲突中人的情感意蕴,创造出可被人具体感知的生动的舞蹈形象,以表达作者——舞者(编导与演员)的审美情感、审美理想,反映生活的审美属性。舞蹈在一 定的空间与时间内,通过连续的舞蹈动作过程、凝练的姿态表情 与不断流动的地位图形(不断变化的画面),结合音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等艺术手段来塑造舞蹈的艺术形象。 舞蹈就是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈作为一种社会审美形态,起源于远古人类劳动生产(狩猎、耕作等)、战斗操练、性爱活动的模仿再现,以及图腾崇拜、巫术、宗教祭 祀活动与表现情感、思想、意识等内在的精神世界的需要。它与诗歌、音乐结合在一起,就是人类历史上最早产生的艺术形式之一。舞蹈艺术的审美社会功能就是审美的愉悦性与审美的功利性 的统一。舞蹈也就是人们进行社会交往、开展文化娱乐、促进身心健康,具有广泛群众性的一种艺术形式。 5、杂技并不像舞蹈那样着重表现人物情感的发展过程,而就是通过高难度的技巧表演,表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智 慧的品格力量。因此,具有更多的观赏性的娱乐性。舞蹈虽然也 强调舞蹈动作具有一定的技艺性,舞蹈演员要具备跳跃、旋转、 翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力,但在舞蹈作品中表演高 难度的技巧动作本身不就是目的,而就是一种表现人物思想情 感、塑造人物性格与精神面貌的一种手段。 6、舞蹈就是一种以视觉为主的视、听觉综合艺术。 7、舞蹈动作,一般大致可以分为表情性(表现性)动作、说明性(再现性)动作、装饰性联结性动作。A表情性动作,就是描绘人物的情感、思想与性格特征的动作。B说明性动作,就是展示人 物行动的目的与具体内容的动作。C装饰性联结性动作一般没有 明显的含义,在舞蹈中起装饰与衬托的作用,有时也用它作为表情 性动作与说明性动作相互转换与连接的过渡动作。 8、根据我国舞蹈家们的分类,舞蹈的空间运动线,可分为:斜线(对角线)、竖线(纵线)、横线(平行线)、圆线(弧线)、曲折线(迂回线)等五种。 斜线;一般表现有力的推进,并有延续与纵深感,长于表现开