试论关汉卿杂剧的反面人物塑造艺术

试论关汉卿杂剧的

反面人物塑造艺术

◆柯丽平（漳州城市职业学院，福建漳州５６３ｏｏ０）［摘要】关汉卿杂剧中反面人物的塑造很有特色，他把人物放在尖锐的戏剧冲突中来表现入物性格，运用“速写式”

与“漫画式”的手法、运用点染与对比来塑造反面人物形象。

［关键词】关汉卿，杂剧；反面人物；塑造艺术…『

关汉卿是元代最杰出的杂剧作家，也是我国文学史上一位伟大的现实主义作家。他的伟大创作天才主要表现在对剧中人物的塑造上。他比较注重正面人物的塑造，特别是擅长刻画封建压迫下的妇女形象，但这并不等于他就忽视了反面人物的塑造。相反，尽管关汉卿花在反面人物身上的笔墨不多ｉ但反面人物并没有因此而显得单薄，而仍然是活灵活现、栩栩如生的，象鲁斋郎、葛彪、杨衙内、桃杌、张驴儿、周舍、赵太公等等，都是元代各式各样统治阶级人物的典型，在作者的笔下，他们都被写得很有特色。关汉卿刻画反面人物典型的成功的艺术经验无疑是值得我们借鉴的。本文试图从艺术手法的运用这一角度来分析关汉卿在反面人物塑造上的一些特点。

一，通过戏剧冲突表现性格

关汉卿塑造反面人物的艺术手法是多种多样的，其中重要的一点是善于把人物放在尖锐的戏剧冲突中来表现性格，在剧情的发展中完成塑造形象的任务。

在冲突中刻画人物，这是戏剧创作的基本要求。冲突是戏剧的灵魂，没有冲突就没有戏剧。脱离戏剧冲突，就不能写出剧中人物的性格。人物性格的火花，只能在冲突中闪烁、人物形象的塑造，只能在矛盾冲突中完成。而戏剧冲突是以社会矛盾为基础的，是矛盾的激化形式。在生活中，人是社会关系的总和、在戏剧中，典型人物当然也是社会关系的总和。而社会关系中总是交织着各种各样的矛盾，所以作为反映社会生活的戏剧的冲突也是形形色色、多种多样的。但如果归结起来，也不外两种形式：一是外在矛盾冲突；二是内在矛盾冲突。外在的矛盾冲突，主要是指人物与人物之问的冲突；内在的矛盾冲突，是指人物自己内心世界的冲突。这两种冲突形式，对于人物性格的塑造都起到重要的作用。

关汉卿在塑造反面形象时，主要是通过外部冲突，即通过人物与人物之间的冲突来刻画。这种人物与人物之间的冲突形式又可分为正面人物与反面人物之间的冲突、反面人物与反面人物之间的冲突、正面人物与正面人物之间的冲突三个类型。而关汉卿在刻画反面形象时最经常的是通过他们与正面人物之间针锋相对的面对面直接冲突来进行。如《窦娥冤》剧里的张驴儿，他是一个欺善压弱的光棍泼皮的典型。作为一个典型，他的性格特征是相当鲜明的。关汉卿主要通过三组矛盾来刻画他的性格。一是与蔡婆的矛盾。张驴儿和他爹在无意中救了蔡婆婆，当知道她家中还有个媳妇时，顿起歹心，想娶窦娥为妻，让他父亲娶蔡婆。当

１０１蔡婆婆不肯时，他就马上露出一副狰狞的面孔，要勒死蔡婆，使她不得不把他父子俩引到自己家里去。后来，当蔡婆的存在有碍于他达到目的的时候，他就企图药死她。作者通过这一组矛盾显示出ｒ张驴儿凶恶残忍的性格特征。二是与赛卢医的矛盾，这是反面人物之间的矛盾。张驴儿为了药死蔡婆，到赛卢医那里去讨毒药，起先赛卢医不肯把毒药给他，他就用告发赛卢医“谋死蔡婆”要挟赛卢医，使赛卢医不得不把毒药给了他。在这里，又显示了张驴儿狡诈、无赖的性格特证。三是与窦娥的矛盾。这是全剧的主要冲突，作者写张驴儿与蔡婆、张驴几与赛卢医这些小冲突，都为写张驴儿企图霸占窦娥为妻这个重大戏剧冲突提供必要的前提和充分的条件。当张驴儿来到蔡婆家时，得意忘形，嬉皮笑脸地去拉扯窦娥，出乎意料之外地被窦娥一把推倒在地。他便发作道：“这歪刺骨便是黄花女儿，也不消这等使性，平究的推了我一跤。我肯干罢，就当面赌个警与你，我今生今世若不要她傲老婆我也不算好男子。”还骂窦娥：“这小娘子生得十分惫赖”。真是无赖之极！逼婚不成，张驴儿又下毒心企图毒死蔡婆，以便更有利于霸占窦娥，然而毒药却被他自己的父亲误吃了。这就使戏剧冲突更加复杂化和尖锐化。在一切威迫利诱之下，窦娥坚决不从，这就促成了张驴几告官，从而逐渐把矛盾推向高潮。在官府里，张驴儿又与官府勾结，唆动糊涂官吏桃杌毒打窦娥，并致她于死地。到这里，戏剧冲突达到顶点。作者在这一尖锐的戏剧冲突中，把张驴儿刁恶无赖、凶残的性格特征和丑恶的灵魂暴露无余，从而完成了这一形象的塑造。

恩格斯说过：“现实主义的意思是除了细节的真实外，还要真实地再现典型环境中的典型人物。”现实主义作家关汉卿笔下的张驴儿就是这样一个典型环境中的典型人物。关汉卿在戏剧冲突中塑造这一形象时，一方面能够严格遵循人物性格的自身逻辑；另一方面又通过典型环境的描绘，揭示出矛盾冲突的深刻的社会根源。张驴几之所以能够这样横暴、凶残，是由于他生活的那个社会可以让他横行霸道、为所欲为的结果。他敢于欺侮人，是由于对方软弱可欺。蔡婆婆明明知道张驴儿是个坏蛋，可是她还要“摆上好酒好饭，养你爹儿俩在家”，从而在这个家庭里种下了祸根。赛卢医明知给张驴儿毒药，是要出人命的，可是，这位已经悔过的人也经不住恐吓，做了自己本不愿做的事，就是这些入和这种生活环境才使得张驴儿越来越无法无天、横行霸道起来。可见，是特殊的环境造就了他的性格。然而这种无赖之所以能够存在，这是当时整个社会的黑暗造成的。因为整个统治社会的是那些“但来

万方数据

告就好便是我的衣食父母”、就会朝告状人下跪的桃杌之流的封建官史。在这种见钱眼开的“护法官”统治之下，那些泼皮无赖可以横行无阻，是非不分也就不足为奇了。由此可见，正是张驴儿所处的这种典型的环境才形成了他那种典型的性格。关汉卿塑造了这一形象，也就是塑造出了典型环境中的典型性格。

总之，环境影响性格，性格引起冲突，冲突又反过来表现性格。关汉卿在设置典型环境，选择并组织矛盾以构成戏剧冲突时，都和人物的性格紧密地联系地一起。剧中人总是处于不断发展的矛盾冲突的状态中。他的语言和动作一方面是矛盾和冲突的结果；另一方面又是矛盾冲突的导因。这样饱和着矛盾冲突的语言和动作，就具有鲜明的个性特征。

关汉卿在塑造反面人物过程中，写内心冲突或内部动作的较少，这是因为受杂剧体制的局限。在元杂剧中，一般都是由正面主角主唱的，反面人物一般只说不Ⅱ昌，而唱词才是表现内心感情最得力的工具。不过写反面人物的内心冲突的例子也并非绝无仅有。反面人物虽然一般都不唱，但还可以通过背自来表现内心活动。如《救风尘））第三折，写赵盼儿表示要周舍休了宋引章才肯嫁他时：

（周舍云）我到家里便休了他。（背云）且慢着，那个妇人是我平日间打怕了的，若写了一纸休书，那妇人就一道烟去了。这婆娘她若是不嫁我呵，可不弄的光担两头脱？休的造次，把这婆娘摇撼的实着。

周舍是个极为好色的浪子，所以一听说赵盼儿肯嫁给他，他当然高兴得不得了，因为这时宋引章已经被他玩腻了，而赵盼儿比宋引章更加漂亮、风流。是他早巳垂诞的“目标”。所以为了娶赵盼儿，他是舍得丢开宋引章的，可是他那狡猾多疑的性格又使他担心休了宋引章后，也娶不到赵盼儿，“弄的光担两头脱”，因而思想上发生矛盾。作者通过这个内在的矛盾，把周舍这个浪子的心理和个性非常清晰地展现出来了。

关汉卿杂剧中的许多栩栩如生的反面典型，无一不是在矛盾冲突中塑造出来的。封建官吏桃杌（（（窦娥冤》）的贪赃枉法，权豪势要葛彪（《蝴蝶梦》）的横行霸道、杨衙内（《望江亭》）的贪花恋酒、鲁斋郎（《鲁斋郎》）的强盗逻辑、富豪恶少小千户（《调风月》）的阴险残暴、封建家长王镇（《拜月亭》）的专制蛮横、地主土豪赵太公（《五侯宴》）的贪梦狠毒……这些人物的独特性格都是在典型环境中形成的，都是在戏剧的矛盾冲突中显示出来的，这些人物形象的塑造都是在戏剧冲突的发展过程中完成的。

作为一位现实主义作家，关汉卿长期深入社会生活，与各种各样的人物都打过交道，熟悉各式各样的人物性格，加上他在杂剧艺术上极深的素养和造诣，因此他通过戏剧冲突，表现反面人物性格，塑造典型环境中的典型人物手法是相当成功的。

二、通过速写式．漫写式两种手法塑造反面人手

关汉卿对于反面人物的塑造，往往能够根据各类人物在剧中所处的位置轻重的不同，采用不同的笔墨来刻画，“速写式”与“漫画式”是两种最常见的手法。

人物的性格是多种多样的，但是“剧作家从这些品质中选取了任何一种之后，有权把它加以扩大，使它变得更加尖锐鲜明，使它成为决定某一剧中人物的性格的主要的东西”。关汉卿在描绘这类次要的反面人物时，善于抓住这类人物性格的主要特征，加以夸张、强化。通过夸张和强化，来突出其性格最重要的一面，即如黑格尔所说的“以全力集中于某一焦点上的热烈情绪”。而且往

１０２往是在人物一出场，就强调了其性格的主要特征。几句表白，几个动作，就使人如见其人、如闻其声。而在夸张、强化这些人物的主要特征的过程中，借助的主要是“速写式”或“漫画式”笔法。

速写式的笔法，就是抓住人物性格的某一方面特征，进行火笔勾勒，而略去其性格中枝节次要的部分，通过典型事件的描写，集中突出其性格的特征，从而收到“借一斑略知全豹，以一目尽传精神”的效果。如《蝴蝶梦》剧中对葛彪的刻画就是采用这种手法，首先通过一首上场诗和几句简短的说白，介绍他是一个权势恶霸：

（净扮葛彪上，诗云）有权有势尽着使，见官见府没廉耻；若与小民共一般，何不随他带帽子。自家葛彪是也，我是个豪权势要之家，打死人不偿命，时常的则是坐牢。今日无事，长街上闲耍去咱。

然后描写他打死王老汉的情节：

（做撞孛老科，云）这老子是什么人敢冲着我马头？好打这老驴ｊ（做打、孛老死科，下）。（葛彪云）这老子诈死赖我我也不怕，只当房檐上揭片瓦相似，随你哪里告来。（下）

就这样，一首上场诗，几句很富有个性特征的定场白，再加上三拳两脚，打死人后扬长而去的行为，就活现了一幅恶霸凶徒的嘴脸，即使从字面上看，整个形象也已跃然纸上。

“四春园》里的贪官贾虚也是个比较次要的反面角色，出场只有一次，而且时间很短暂，但由于作者也采用速写式的笔墨对他进行描绘，因而使得这个形象也显得活灵活现。第二折，写告员外来告状时：

（净官人云）你来告状，此乃人命之事，我也不管你们是的不是的，将这厮拿下去打着着！（张千云）理会的。（做拿王员外科）。（王员外舒三个指头科）（外郎云）那两个指头瘸？（王员外舒五个指头科）。（外郎云）相公，既是这等，将就他罢，他是原告，不必问他，着他随衙听候。（净官人云）提控说得是。王员外，你是个无事的人，随衙叫候，唤你便来。

寥寥几笔，官吏贾虚的见利忘法、贪婪、糊涂和与外郎狼狈为奸的丑态，都活脱脱地展现在我们面前了。贾虚、外郎这种贪官污吏，他们不仅仅是接受贿赂，而且是逼人向他们行贿，敲诈勒索。这里用“三个指头”和“五个指头”来代表贿物的数量，而没有明写贿物是什么，并且是通过“舒指头”来表达的，这是在众目睽睽的公堂之上这种环境下做出的，当时被告也在场。对原告王员外来说，这种行贿的表达方式是最理想的。而贾虚和外郎又有这么容易就心领神会，这说明他们对这种事是已习以为常。可见，“舒指头”这一细节，在这里具有“画龙点睛”之妙。这也是关汉卿艺术技巧的巧妙之处。

关汉卿在塑造那些比较次要的反面人物时，还常常通过对他们的漫画式的描绘来达到讽刺性的喜剧效果，即往往把他们本质的特征故意夸大，以强调突出这种本质特征，使得人物显得极为可憎，而又非常可笑。所以，他笔下这类反面人物性格，往往带有喜剧性。《窦娥冤》第二折，对糊涂官吏桃杌的刻画，就是一个典型的例子。请看作者是怎样描绘他的：

（净扮孤引祗侯上，诗云）我做官胜别人，告状来的要金银；若是上司当刷卷，在家推病不出门。下官楚州太守是也。今日升官坐衙，左右喝撺厢。（祗侯幺喝科）（张驴儿拖正旦儿上，云）告状，告状！（祗侯云）拿过来。（做跪见。孤亦跪科，云）请起。（祢侯

万方数据

云）相公他是告状的，怎生跪着他？（孤云）你不知道，但来告状的，就是我衣食父母。

这段漫画式的科诨，是一种一针见血的夸张讽刺，突出了桃杌的可憎可笑的面貌。但同时又是极其真实的。因为当时蒙古奴隶主侵入中国后，统治地方的官吏多是些无耻市侩，“讽刺的生命在于真实”，桃杌这一形象正是对当时社会现实生活中的贪官污吏的典型概括。据史籍记载，大德七年（公元１３０３年），一次就发觉脏官污吏１８４７３人，脏钞４５８６５锭，可见元代官吏的贪污已到了怎样可怕的程度。同时，由于作者在真实的基础上进行大胆的夸张的描绘，使得人物性格极为鲜明，整个形象跃然纸上。

关汉卿写桃杌这一段插科打诨，表面看来似乎非常荒诞，哪有“堂堂民之父母”的太守，竟然向告状的人下跪的理！然而作者正是采用表面荒诞的插科打诨，夸张地揭露了贪官污吏奇形怪状的丑恶面目。在贪官污吏想来“千里做官只为财”，有百姓来告状，他们就可以倚仗职权，敲诈勒索，就有财可发，因此来告状的，当然是他的衣食父母。这种认告状的人为“衣食父母”的官吏和我们前面所有的贪官贾虚是同一货色，他们本质是一样的，只不过作者在这里用夸张的笔墨来描绘，因此显得更加突出明了而已。很明显，这段宾白，好像锋利的匕首，解剖了当时官场的腐朽面目，也会引起观众鄙弃的笑声，让人们在笑声中否定他，鞭挞他。

（（望江亭》剧中的张千、李稍，作者十分轻蔑地把他们处理成被讽刺的对象，主要也是通过漫画式的夸张的科诨来表现，如第三折：

（衙内领张千、李稍上，衙内云）小宫杨衙内是也……你道别的人为什么我不带他来？这一个是张千，这一个是李稍；这两个小的，聪明乖觉，都是我心腹之人，因此上则带这两个人来。

（张千去衙内鬓边做拿科。）（衙内云）喝！你做什么？（张千云）相公鬓边一个虱子。（衙内云）这厮倒也说的是，我在这船只上个月期程，也不曾梳蓖的头。我的儿好乖。

（李稍去衙内鬓上做拿科。）（衙内云）李稍，你也怎的？（李稍云）相公鬓上一个狗鳖（衙内云）你看这厮！

（亲随李稍同去衙内鬓上做拿科）（衙内云）弟子孩儿，直恁的船多ｊ

嬉笑怒骂，皆成文章，这一段漫画式的科诨，也是为性格描写服务的。这里，不但揭示了张千、李稍的阿谀诌媚，也剥开了杨衙内这个“豪权势要”的画皮，裸露出极端愚蠢和卑鄙龌龊。肮脏的丑恶灵魂。

总之，关汉卿对那些比较次要的反面人物的刻画，不管是采用速写式的，还是浪漫式的笔法，都有共同的地方，那就是抓住人物主要的性格特征，通过典型事件描写，集中全力突出这一性格特征。同时总是以揭发他们的丑恶为主。所不同的是，速写式是一种严格按照生活逻辑的现实主义手法，而漫画式则是一种带有虚构，夸张的浪漫主义手法。

三、多方点染，善用对比，使人物性格丰满

关汉卿在突出反面人物性格主要特征时，又不忘性格的丰满，所以注意在用性格主要特征贯穿首尾的基础上，又从性格的各个方面多方点染，并善于运用对比的方法，以此组成性格的整体。

如鲁斋郎，作者就是采用多方点染的手法对他进行刻画的：（冲未扮鲁斋郎引张龙上，诗云）花花太岁为第一，浪子丧门再无双，街市小民间吾怕，则我是权豪势要鲁斋郎……小官嫌官小

１０３不做，嫌马瘦不骑，自行处引的是花腿闲汉，弹弓粘竿，贼鸟小鹞，每日价飞鹰走犬，街市闲行。但见人家好的玩器，怎么他倒有，我倒无。我则借三日玩看了，第四日便还他，也不坏了他的；人家有那骏马雕鞍，我倒无。我使人牵来则骑三日，第四日便还他，也不坏了他的。我是个本分的人。

在这里，通过一首上场诗和几句独自，鲁斋郎恶霸无赖的丑恶嘴脸已经活现在我们面前。接着作者从行动上来写他。有一天，鲁斋郎从开封路过许州，看见银匠李四的妻子长得漂亮就想霸占她。于是他就和仆人设计，到铺中叫李四修理银瓶，给了李四十两银子，又赏酒三杯。接着便假意问李四家中还有什么人，让他唤出妻子来相见，也赏酒三杯。等他喝完后，鲁斋郎就翻脸道：“大胆李四，这三杯酒是肯酒，我的十两银子与你做盘缠，你的浑家我要带往郑州去也，你不问拣那个大街门告我去？”就这样用欺骗威胁的手段把李四的妻子赚到手了，弄得李四家破人散。从这场面描绘中可以看出作者在突出鲁斋郎蛮横的性格特征的同时，也表现了他狡诈的性格。接着，作者又深入一步，写他连官吏的妻子也敢掠夺。鲁斋郎趁着清明时节，又带着仆从那郑州郊外想抢掠“生得好的女人”。恰遇孔目张瑚｝着妻子和儿女上坟，他一弹子未打中黄莺儿，却打破了张硅儿子的头。张蝴先不知是鲁

斋郎，就骂了起来，鲁斋郎便凶横地说道：“张硅，你怎敢骂我？觑我一觑该死，你骂我该当何罪？”接着又十分狂妄地对张硅说：“你请我坟院里坐一坐，教你祖宗都得升天。”当他看见张王圭的妻子长得美貌，就说：“好一个女子也！他倒有这个浑家，我倒无。”便命令张王圭：“把你媳妇明日送到宅子里来，若来迟了，二罪俱罚。”这里，作者进一步渲染了他蛮横无理的强盗式的性格特征。当张鞋被迫把妻子亲自给鲁斋郎送上门的时候，他还把糟踏够了、玩厌了李四的妻子以自己妹子的名义送给张娃。从这里我们又可以看出鲁斋郎又是多么的无耻！可见作者在塑造鲁斋郎这一人物时，是始终抓住其强盗式的性格特征，步步深入，层层剥开这个所谓的“本分的人”的丑恶灵魂，从而揭示了其残暴、野蛮、狡诈、狂妄而又极其无耻的封建统治阶级的典型形象。

《救风尘》里的周舍是个花花公子，他在剧作中也是一个比较主要的人物，所以作者没有把他写成漫画式的人物，而是从各个不同的方面渲染了他突出的个性：贪婪、凶狠和狡猾。他是个官僚的儿子，具有这个阶级中人物所共有的性格：虚伪和残忍。自己又是个富商，过着花天酒地的生活。他自己说：“酒肉场中十二载，花星整照二十年。”丰富的市场经验和长期的流荡生活使他的性格还有着极其狡狯的一面。但是，作者在刻画这一人物时，并没有满足于表示现象的描写，而是对他进行更为深刻具体的刻画。写他在娶宋引章以前，夏天为她打扇，冬天替她温席等，向她大献殷勤。依靠这一套虚情假意的做作，赢得了宋引章的“知重”的感激。而一旦当她被骗上手之后，进门就打了她五十杀威棒，接着是朝打暮骂，还说：“丈夫打杀老婆，不该偿命。”这就进一步暴露了他凶残的本质特征。他虽然狡诈，但后来在赵盼儿面前却遭到了失败。尽管他事先提出买礼物作为先决条件，要赵盼儿赌咒立誓，答应和他结婚，才肯写一纸休书给宋引章，以防“光担两头脱”。然而，还是不免既失去了宋引章，也没有得到赵盼儿。他这样的结果，是和他阶级本性分不开的。在他身上，作者通过多方面的点染，充分刻画出封建统治阶级人物所特有的奸诈、凶残而又愚蠢的性格，而且整个形象显得丰富而完整。

此外，《望江亭》里的杨衙内、《五侯宴》里的赵太公、《窦娥

万方数据

■＿电影文学Ｉ文本研究■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■●■■■■■———■■■■■■■■■■■■■—■一

冤》里的张驴儿等，这些人物在剧作中也都是比较主要的，关汉卿对他们也都进行了多方渲染，作了比较全面细致的刻画。

在对比中塑造人物，是关汉卿在刻画那些在剧中比较主要的反面人物性格的另一种手法。

对比，就是人物与人物之间的比较，或一个人物前后言行的比较。通过对比，可以明显地揭示出不同的特点，对比得越强烈，区别就越鲜明。所以通过人物与人物之间的对比，就可以把不同性格互相比较、互相照应、互相衬托，从而使一个个独特性格表现得更为丰满。而通过人物前后言行的比较，就可以更好地揭示人物本质的特征。所以在对比中塑造人物，是一种重要的艺术手法。关汉卿在运用对比的手法来塑造这些在剧中比较主要的反面人物时，主要有下面几种情况：

第一，反面人物与正面人物的对比，这种情况是最多的。关汉卿善于把这两类不同的人物加以对比，以达到肯定正面人物而否定反面人物的目的，同时也利用人物性格的差异收到映衬烘托的效果。《望江亭》里，杨衙内与谭记儿，就是一组反面人物与正面人物之间的对比。杨衙内是个花花公子，他的性格特征是狡猾、好色，而又愚蠢。这种性格特征主要是通过与谭记儿大胆、泼辣、机智性格特色相比较，而衬托出来的。作者在第三折里，写杨衙内前往潭州去取白士中的首级，中秋之夜来到江边望江亭，遇见乔装作渔妇的谭记儿。经不住谭记儿几句奉承的话，又和他饮洒做诗，就被弄得神昏智迷，不由自主了。因而被谭记儿把势剑金牌很容易地拿去，临了还被谭记儿嘲笑一番。他本来是个久经风月的很狡猾的花花公子，可是在谭记儿面前，他却变成一个毫无生气的、极为无能被动的蠢猪，在谭记儿这样一个坚强人物面前，他显得如此渺小，如此无能。这种冲突较量中两人的性格形成了鲜明的对比。

此外，《窦娥冤》里张驴儿的凶残无赖的性格特征，《救风尘》里的周舍的奸诈而又愚蠢的性格特征等，也都是在与正面人物的鲜明对比中，通过正面人物的衬托而突现出来的。

鲁迅说：“优良的人物，有时候要靠别种人来比较、衬托的，例如上等与下等，好与坏，雅与俗，小器与大度之类。没有别人，即无以显出这一面之优，所谓‘相反而相成者’，就是这。”反面人物与正面人物的对比，正是相反相成的，以一面之优而衬出另一面之劣。像杨衙内之劣，就衬托出谭记儿之优。

第二，把同一人同一事的前后不同情况作对比，以突出其中某一种情况，从而达到揭露贬讽某种情态的目的。如《救风尘》里的周舍为了达到目的，他使尽了奉承的手段，来骗取宋引章的爱情。但是当他把宋引章骗到手后，他便露出了凶恶的本性，使出了种种毒辣的手段。他们刚刚从汴梁到郑州，一进门周舍便打了宋引章五十杀威棒。以后更是“朝打暮骂”，还说“我手里有打杀的，无有买休卖休的”。关汉卿在前面极力渲染周舍对宋引章的殷勤，正为后文写他对宋引章的虐待作反衬，从而突出这个“做子弟的…一味是虚脾”的丑恶本质。这样通过周舍对待宋引章的前后不同的态度的鲜明对比，活脱脱地展示了一个骗子的嘴脸，狡诈残忍、蛮横丑恶的灵魂。

第三，把同一人对不同的人所表现的不同态度作对比，来揭示人物的性格特征。在《五侯宴》里，作者通过赵太公对待自己的儿子和对待李氏的儿子不同的态度的对比，活现出一个残酷自私的利己主义的形象。他对待自己的儿子有着很丰富的“人性”，

１０４抚爱到无以复加。他的妻子一“亡化”他就为他儿子的健康而担忧，赶紧“分付那稳婆和家里那小的每长街上不问那里寻的一个有乳食的妇人来，我宁可与他些钱钞，我养活他，则要他觑我这孩儿。”他很讲究父子之情，真是“当家才惜柴米贵，养儿方知父母恩”。但他对待别人的儿子，穷人的儿子，却可以像小狗小猫一样地摔死或者丢在荒郊，简直连一点人性都没有。他很讲究父子之情，真是“当家才惜柴米贵，养儿方知父母恩”。对待别人一点人情都不讲。在他用凶残的手段迫害别人骨肉离散的时候，甚至随便杀死人的时候，他的心一点也不会颤动。作者正是从这些鲜明的对比中，突现了赵太公那种凶残的性格特征，而这种特征正是建立在他极端自私的本质的基础上的。

恩格斯在给拉萨尔的信中提出，要“把人物用更加鲜明的方式彼此区别得更加鲜些”。关汉卿运用对比的艺术手法来刻画人物，正是为了“把人物更加对立”，使人物“区别得更加鲜明些”，以突出各自的性格特征。所以他运用对比刻画那些主要的反面角色时，总是着力干性格特征的对比。同时由于在对比过程中能够做到既尖锐、突出，又真实、自然，因而把这些反面典型的性格特征都揭示得非常鲜明、非常清晰。

莱辛认为一切与性格无关的东西，作家都可以置之不顾，对于作家来说，只有性格是神圣的，加强性格，鲜明地表现性格，是作家在表现人物性格特征过程中最当着力用笔之处。关汉卿杂剧中对人物形象的塑造就是这样，就其笔下的反面人物来说，不管是主要人物还是次要人物，他都能够把表现人物性格作为自己的重大使命和神圣的职责。因此他在塑造反面形象时，积极地运用多种艺术手法来“加强性格，鲜明地表现性格”。从而创造出许多成功的反面典型。

但是，世界上十全十美的事物是没有的，关汉卿虽然善于运用各种艺术手法，使得他笔下的反面人物大多是性格鲜明栩然如生，但他在杂剧中塑造反面人物时，只是着力于突现这些人物的性格特征，而没有反映其性格的发展过程；他对反面人物的描绘，只有横断面，缺乏人物性格的发展史这是一个主要的缺陷。当然，这个缺点还是瑕不掩瑜的。关汉卿仍然不愧为“我国文学史上一位煊耀百代的伟大戏剧家”。

［参考文献］

［１】思格斯致玛?哈克奈斯［Ａ】．马克思恩格斯选集第４卷【Ｍ】．北京：人民出版社，１９７２

［２】高尔基．论文学【Ｍ］．北京：人民文学出版社，１９７８．

［３】鲁迅什么是讽刺［Ａ】鲁迅全集第６卷［Ｍ】北京：人民文学出版社，１９７８．

［４】鲁迅论俗人应避雅人【Ａ】鲁迅全集第６卷［Ｍ】北京：人民文学出版社，１９７８．

［５】恩格斯．致斐拉萨尔［Ａ】．马克思恩格斯选集第４卷［Ｍ】北京：人民出版社，１９７２．

［６】中国社会科学院文学研究所中国文学史第２册．北京：人民文学出版社，１９７９

［作者简介】柯丽平（１９６１一），男，福建漳州人，漳州城市职业学院初教系讲师，主要从事中国古代文学的教学与研究。

万方数据

试论关汉卿杂剧的反面人物塑造艺术

作者：柯丽平

作者单位：漳州城市职业学院,福建,漳州,363000

刊名：

电影文学

英文刊名：FILM LITERATURE

年，卷(期)：2007，(21)

引用次数：0次

参考文献(6条)

1.思格斯致玛·哈克奈斯 1972

2.高尔基论文学 1978

3.鲁迅什么是讽刺 1978

4.鲁迅论俗人应避雅人 1978

5.恩格斯致斐拉萨尔 1972

6.中国社会科学院文学研究所中国文学史 1979

相似文献(10条)

1.期刊论文何悦玲关汉卿与马致远杂剧之比较-固原师专学报2003,24(2)

作为元代曲坛上影响深远的大家,关汉卿与马致远的杂剧创作既呈现出时代所赋予的共同特征,又有因各自生活观念和价值取向不同而导致的差异性.总体来讲,关汉卿杂剧较为密切地观照现实生活,充溢着浓烈的战斗精神,是名副其实的"场上之曲";马致远杂剧注重观照自我,其剧作抒情达志多于故事的演绎,是名副其实的"案头之戏."

2.期刊论文丁一清.DING Yi-qing论关汉卿杂剧中的诙谐手法-淮海工学院学报（社会科学版）2007,5(3)

关汉卿的杂剧创作因其内容丰富、数量众多、体制完备而在我国戏曲史上占有重要的地位.作为最早从事杂剧创作的作家,他的作品在表现方式上运用诙谐的艺术手法,通过喜剧性的情节、滑稽的形象、幽默的语言,较好地发扬了"寓庄于谐"的艺术传统,使作品呈现出独特的风格,显示出其独特的创作个性和审美价值,极大地丰富了杂剧的艺术表现形式,对推动杂剧的传播发展产生了积极的作用.

3.期刊论文关四平论关汉卿杂剧的士林人生理想-北方论丛2008(1)

关汉卿杂剧中士林群像的人生道路轨迹可概括为:自幼读书,文章满腹,科举得中,步入仕途,志扶社稷,为民做主,个中表现出一种积极进取、修齐治平的人生理想.其人生理想的追求历程体现出三大特点:即人生目标的明确性,追求历程的悲剧性,科举高中的喜剧性.这种人生理想的建构是作者个人主观理想与传统文化、时代文化中士林人生价值观整合的结果.从元代文化的特殊性角度观照之,还可透视关汉卿所代表的元代士林的共性文化心态,体悟关汉卿杂剧深刻丰厚的文化意蕴.

4.期刊论文李双芹.LI Shuang-qin试论关汉卿杂剧在明代的传播和接受-沙洋师范高等专科学校学报2007,8(1) 通过对关汉卿杂剧在明代的传播和接受的考察,我们发现明代的文人并不十分喜爱关汉卿及其剧作,这既和关汉卿身上所流露出来的滑稽佻(亻达)、玩世不恭的个性有关,同时也是因为其杂剧作品具有过于浓郁的俗文学品性,与明代文人在戏曲创作中崇尚雅化的审美趣味存在差异.

5.期刊论文李昱.徐淑宏试论缺失性体验对关汉卿杂剧创作的影响-科技信息(学术版)2006(11)

关汉卿生活的时代是一个由蒙古人统治的封建王朝,在这种环境下,关汉卿有着特殊的创作背景.本文着重从四个方面论述心理上的缺失性体验对关汉卿的杂剧创作的影响:首先,汉民族中心地位的缺失性体验对关汉卿创作的影响;其次,文人精英或救世意识得不到认可的缺失性体验的影响.再次,汉民族人民英雄与正义不存的缺失性体验的影响;最后,自我人生的缺失性体验与女性自主、平等地位的缺失性体验相契合的影响.

6.期刊论文张俊卿论关汉卿杂剧的女性意识-陕西教育(高教)2009(1)

在关汉卿的杂剧创作中,描写最多的是女性形象,其中有思妇、有弃妇、有大胆追求爱情的女子、天真烂漫的少女以及技艺高超而又生活痛苦的女艺人.他的杂剧极为关注女性的生存状态和人生际遇,在理解、肯定、讴歌女性的同时,更具有强烈的民主精神和理性精神,极具时代特色.从这个意义上说,关汉卿是上承<诗经>、下启<红楼梦>的一位突出的女性意识的觉醒者.

7.学位论文高原关汉卿杂剧时空研究2005

关汉卿是伟大的戏剧家，对于他和他的杂剧创作的研究，已经有了极其丰硕的成果。但是，对关汉卿杂剧在时空处理以及其艺术表现和特点，还没有得到系统深入的研究。同时，对戏剧时空的不同处理方式形成了东西方戏剧截然不同的戏剧美学风格，从关汉卿杂剧的时空处理，也可以认识到中国戏曲时空处理的基本特征。从关汉卿的杂剧中我们看到，对时间的处理采用压缩和拓展两种方式。较长的时间跨度放在折与折之间暗场处理，而在情节发展的高潮则可以将一个短时间内的情节时间拓展表现，舞台时间远远大于情节时间。另外，对于剧中具体时间背景，关汉卿的杂剧中也很注意根据主题的需要来选择和设置。在空间处理方面，关汉卿的杂剧可以分为三种，即固定场、流动场和复合场。流动场和复合场的使用可以减少剧中场次的转换，使情节更加紧凑。另外，关剧在时空转换中结合舞台演出实际情况，独特地使用了“虚下”的手法。一方面是剧情内容的需要，另一方面也节约了演员上下场的时间。舞台场景的设置则主要有官府、妓院、婚礼，甚至当铺、茶坊、客店等市井生活场景。这些都表明，关汉卿的杂剧是“本色当行”适合舞台演出的，而绝非文人的案头戏。关剧的时空处理方法无论是在同时代还是和莎士比亚的剧作相比，都有着自己的特色和艺术表现力，并被后世的作家作品继承并发展，成为中国戏曲写意戏剧观的基础。中国戏曲这种时空观的形成有两方面的原因，一是内因，是由中华民族传统的哲学、美学思想所决定的。二是外因，源于中国戏曲和叙事文学自然天成的“亲密关系”。中国戏曲虚拟表演、时空自由的特性，以及通过演员的表演，充分发挥观众想象力来共同构筑戏剧时空的做法是中国戏曲的优势。我们在改革戏曲、探询戏曲发展的出路时应该清楚的认识到这一点。在保留本质特色的基础上加以创新和发展，中国戏曲才能拥有更加灿烂的明天。

8.期刊论文马晓侠就士妓恋杂剧解读关汉卿与马致远-宁夏社会科学2006(2)

关汉卿与马致远均为写作士妓恋杂剧的大家,相比较而言,关汉卿能关注到作为弱势群体--妓女们的不幸遭遇、痛苦生活,并从理想的角度赋予她们以光辉的形象,描写了她们以自己的美丽、聪明、机智来抗争命运,体现了知识分子的情怀;马致远则站在文人的立场借杂剧创作抒发了士不得志的失落情怀,在剧作中表露出一种白日梦情结,体现了一种寒士文化精神.若从女性主义文学批评的角度看,他们所塑造的女性形象,都是被男权社会的伦理规范所改塑

过的.

9.期刊论文李建武"铜豌豆"与"马神仙"--试论关汉卿、马致远杂剧创作倾向之不同-乐山师范学院学报

2003,18(2)

关汉卿、马致远均为元杂剧大家,成就斐然,然两人杂剧创作异态纷呈.本文试以"铜豌豆"和"马神仙"概括两人杂剧创作倾向之不同,并从直面现实人生与追步神仙逍遥、女性主义情结与男权封建色彩、酣畅淋漓激切与委婉曲折平淡和关注普通百姓与聚焦风流名士四个层面来具体比较.

10.期刊论文章可敦自铸伟词字字本色 --谈关汉卿杂剧的语言特色-台州师专学报2002,24(1)

关汉卿为元杂剧代表作家,他创作的社会剧、爱情婚姻剧和历史剧,独具语言特色:鲜亮活泼,明白如话,曲尽人情,字字本色.关汉卿如话本色的语言

,缘于他不以倡优为耻且长期生活在勾栏、行院和书会里,和下层人们生活在一起,成为名副其实的民间艺人,对下层艺人的活动、行为、语言都有着极丰富的感性经验,是真正的"梨园领袖"、"编修师首"和"杂剧班头".

本文链接：https://www.wendangku.net/doc/7f17967682.html,/Periodical_dywx200721058.aspx

下载时间：2010年5月24日

浅析动画角色造型的艺术特点与设计理念

动画片电影中不可缺少的是动画角色造型设计的过程，是一部动画片的心腹，它决定着整部动画片的整体风格与人物情节表达出来的情感，也充满了创作者对作品的热爱，动画中创作者设计的角色造型特点会非常显著，尤其是在人物特征表达上。 一部好的动画片它的角色造型的特点是非常值得去探究，去观察，不仅要观察还要去探究它的设计理念，了解作者制作它时的心境与灵感。 1动画造型艺术的基本分类 动画角色造型设计是在剧本完善好之后的一个必不可少的重要步骤，也是二维动画造型制作和三维动画制作的参考资料，要结合资料全面的分析与理解,数字动画的概念范围十分的宽广，比如三维类动画、数码艺术等许多样式。动画中道具、角色、场景造型里的。造型是首要的的制作方案，动画本身就是专业技术发展的事情，是属于影视类的重要领域。动本身造型特点必须对应相对应类别的创作专业方法。 1.1二维动画造型艺术 以写实风为常态的二维动画片当中人物角色造型主要的是以自然的形象来进行绘制的人物形态。而且，这种写实类的风格更受青年人的喜爱。在二维动画片当中大多是以人物为角色，人物是整部动画片的主体，所以人物这一部分是很难表达出作者内心想表达的动作来的，尤其是从写实风格方面来理解创作二维动画时的想法。一个是人物的表情变化很复杂多变，比如，形态、结构类似、表情与动作不够协调有，一点都会很难看，因为人的动态很难表达准确，所以，在二维动画片制作当中，不只要注意他的外形、衣服、相貌、年龄等人物特征，还要充分了解角色的背景资料，只有熟练了解这些基础设计才能精准的创造出一个好的角色造型出来。 在设计二维动物角色造型的时候呢，大多数采用的都是常见的动物，当然，动物角色也是写实类的比较好，要塑造出一个好的动物角色造型呢，要掌握动物的内在结构和外在形状，经过设计挑选后的形象才能好的显现出动物的形象与结构。比如说，动画片《狮子王》中如图1-1所示，狮王与母狮还有黑猩猩等角色所表达出来的感情，但是重点是虽然是动物也能表达出人的感情，这就是所谓的拟人化。

绘画艺术的特点

我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第5课《绘画艺术的特点》。我主要 从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。 一、教材分析 教学目的：通过教学，使学生了解绘画的种类、绘画艺术的特点、中西方绘画的区别，从而提高欣赏绘画的能力。 教学重点： 1、绘画作品的艺术特点 2、中西方绘画作品的区别 教学难点： 1、把枯燥的理论讲话，充分调动学生参与积极性，体现学生的主体低位 2、让学生对所讲内容确实的感受体验，注意培养学生运用所学知识区欣赏、分析作品的能力。 二、教学方法 让学生成为学习的主体，那么在教学过程中结合提问教学法，采用分层次，分目标地选择学生来，问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，教师给予启发和引导，形成互动探究的教学模式。培养学生的主动参与意识。 学法：让学生主动参与，分组讨论，运用所学鉴赏方法来赏析，判断，作出正确的评价。在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。 三、教具准备 教材，备课本，范画等 四、教学过程 （一）引入新课 黑板上有两个词：美术、绘画。 美术是不是就等于绘画呢？说说你的理由？ （美术是一个大概念，绘画只是其中的一个门类。） 但是在通常情况下，我们一提到美术，人们往往首先想到的就是绘画，也就是人们常说的画画，也有人认为美术课就是画画课。人们为什么会将美术和绘画联系得如此紧密呢？这反映了绘画作为一种主要的艺术形式在整个美术领域里所占的比重是很大的，绘画是一种大家非常熟悉的美术形式，你能说出你最喜欢的绘画形式吗？请举例回答，并说明为什么最喜欢这些形式？（鼓励学生通过思考、回忆，尽可能多说几种形式。）

大家都知道，美术包括四大门类，绘画、雕塑、建筑、工艺美术。前面我们已经学习了建筑和工艺美术，这节课我们先来了解一下绘画艺术有什么特点，怎样去欣赏、分析一幅画。 （二）讲授新课 板书课题：绘画艺术的特点 1、什么是绘画？ 绘画：是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等艺术手段，在平面上创造图像，反映现实和表达审美感受、思想情感的艺术。 提问：我将会根据学生对概念的理解，让学生讨论绘画作品与其它艺术形式的区别？ 学生回答：…… 我根据学生的回答进行补充讲解：在平面上创造图像，作品形态是平面的，是绘画作品区别与其它艺术门类的根本区别。如：工艺美术，虽然也有平面的作品，但它的根本目的是为了实用而不同于绘画的创作目的；摄影艺术作品虽然也是平面形态的，但它是运用机械的技术性和暗室加工完成的记实性图像，而与画家自主表达审美感受、思想感情的绘画有着本质的区别。 2、绘画的分类: 绘画的种类很多,按不同的角度和标准，可分出很多种类。 绘画的种类：(1)工具材料、技法 中国画、油画、版画（根据板材分：木版画、铜版画、纸版画、石版画、丝网版画；根据制版方法和印色技法分：腐蚀版画、油印木刻、水印木刻、黑白版画、套色版画）、水彩、水粉 （中国画：技法，工笔、写意。内容，山水、花鸟、人物） (2)描绘对象 人物画（宗教画、历史画、军事画、肖像画、风俗画、人体画等）、风景画、静物画、动物画 (3)形制与功能不同 壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、组画、单幅画 注：可以启发学生回答。 展示图片让同学们回答是什么画种： 《梅竹双雀图》《永乐宫道教壁画》（说明一幅画可能同时属于几个种类） 3、绘画艺术的特点:

关汉卿和他的杂剧创作

关汉卿和他的杂剧创作 一、关汉卿的生平与个性 作为中国古代伟大戏剧家的关汉卿，其生平情况，只能以现存的一些片断材料推知大概。《录鬼簿》说他是大都人，号已斋叟，曾任太医院尹。关于他的仕宦情况，由于元代太医院并无院尹官名，关汉卿叙及本人生活情况的散曲亦全无与此有关的痕迹，故关汉卿可能为医户，而不是医生。关汉卿的生卒年也很难推断。根据《青楼集序》等资料来看，他是金末元初人。入元后很可能是并未出仕，而仅是以一个剧作家兼艺人的身份活跃于大都的戏剧界。关汉卿是元代最早从事剧本创作的作家之一。 关于关汉卿的为人和个性，元人熊自得《析津志》说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”。对此，他本人的《南吕一枝花?不伏老》套数中有更透彻的自白。他毫无惭色地自称“我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头”，在结尾一段，更狂傲倔强地表示： “我是个蒸不烂煮不熟捶不匾炒不爆响珰珰一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断斫不下解不开顿不脱慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋会蹴踘会打围会插科，会歌舞会吹弹会咽作会吟诗会双陆。你便是落了我牙歪了我嘴瘸了我腿折了我手，天赐与我这几般儿歹症候，尚兀自不肯休！则除是阎王亲自唤，神鬼自来勾；三魂归地府，七魄丧冥幽。天哪，那其间才不向烟花路儿上走！”

这一套散曲既反映了关汉卿经常流连于市井和青楼的生活面貌，同时又以“风流浪子”的自夸，成为叛逆封建社会价值系统的大胆宣言。曲中所描绘的生活，按照士大夫的传统人生取向标准来看，分明是“堕入下流”，但关汉卿却欣喜于在这种生活中得以解脱了功名利禄的“锦套头”而获得自由与快乐；他的炫耀，对于封建传统分明带有“挑衅”的意味。但他较之习惯于依附政治权力的士人心理来说，这种热爱自由的精神是非常可贵的。 当然，关汉卿不仅是一个“风流浪子”而已。他一方面主张”人生贵适意”，主张及时享乐，同时（特别是在他的戏剧作品里）又表现出对社会的强烈关怀，对于社会中弱小的受压迫者的同情和赞颂，这和许多具有官员身份的文人出于政治责任感所表现出的同情人民的态度有很大不同，关汉卿则更多地包含着个人在社会中的切身感受，发自内心深处的真实情感。 二、关汉卿的杂剧作品 关汉卿的杂剧作品内容具有强烈的现实性和弥漫着昂扬的战斗精神。关汉卿生活的时代，政治黑暗腐败，社会动荡不安，阶级矛盾和民族矛盾十分突出，人民群众生活在水深火热之中。他的剧作深刻地再现了社会现实，充满着浓郁的时代气息，慷慨悲歌，乐观奋争，构成关汉卿剧作的基调。关汉卿见于载录的杂剧共六十多种，现存十八种：《窦娥冤》、《单刀会》、《哭存孝》、《蝴蝶梦》、《调风月》、《救风尘》、《切脍旦》、《拜月亭》、《双赴梦》、《鲁斋郎》等，是他的代表作。对于上述现存的十八种剧本，按照习惯，可以分为公案剧、爱情

浅谈工笔人物画的步骤及方法(完善)

鸡西大学NORMAI UNIVERSERTY

中国工笔人物画有着漫长的发展史,在唐代已达高峰,各体俱备,异彩纷呈,其后每况愈下,逐渐走入低谷。明清到近代,虽然优秀的工笔画家不断出现,但是始终没能成为画坛的主流。建国以来,在中西绘画技法上打下坚实基础的徐悲鸿提倡把素描融入中国人物画学习,对中国画坛产生了深远影响。工笔人物画在长时间的休克中得到复苏和繁荣,从传统中吸收智慧,从现实生活中搜取素材,从国外绘画的精髓中汲取养分,为中国工笔人物画的繁荣发展提供了不可磨灭的新的道路。进入二十世纪八十年代以来,工笔人物画进入繁荣时期,人物画创作风格面貌表现为题材和形式风格的多样化,一定社会条件下形成的艺术家自觉的艺术活动,更会促使某种创作风格的产生和发展;而不同群体对艺术创作方法的不同偏好导致艺术创作风格方法的多元。 我的这幅《自画像》取材于本人的一张生活照片，只是构图做了稍微的调整与修改。在作画的时候，我是准备两幅同时画的，一幅做稿图，另一幅是作品，两幅同时进行，在作画时，我是先在稿图上试画，看看画出来的效果是否与预期的一样，如果是，再在作品图上画。画工笔画需要的就是耐心，因为画完一遍后，整幅画都是湿的了，你得等它干了以后在进行下一步。

（自画像） 现在，我就我的这幅画说说工笔人物画的作画步骤及方法： 一、定稿 定稿就是制作的底稿，古代称为“粉本”。工笔重彩人物画底稿，无论是对初者还是造型能力极强的人都是不可缺少的。底稿有的是用铅笔，有的是用毛笔，但都要求人物形象准确生动，凡画面出现的所有形体，都要画得细致精确。切不可认为底稿不关紧要而在勾勒设色时来修改。底稿不具体，不精确，形象不生动，以后的程序就很难进行了，我这幅

高中语文小说阅读方法1《小说人物形象塑造的手法》word教学参考

【题文】 从近几年高考的题目看，小说是各省市考核的重点，但总体上看这类文体的阅读的得分率不高，不少考生见到小说阅读题就心里没底，实际小说阅读也有一定的方法规律，掌握了这些规律对小说阅读题的解答还是很有帮助的。 人物形象的题目在小说中是必考的内容，主要考查的是概括特征和塑造人物形象的手法，有的是结合环境、情节、标题和主旨进行探究，考题灵活多样，这节微刊我们就来讲解一下塑造小说人物形象的主要手法。 一、小说的一般阅读方法 塑造人物形象、具有完整的故事情节和具体的环境描写是小说的基本特征，被称为小说“三要素”。我们阅读小说时可以把“三要素”作为突破口。 人物是作品内容的重要因素，更确切地说是作品的主要构成部分。因为小说的核心任务就是通过刻画人物、塑造典型人物形象来揭示社会生活的某些本质问题，从而表现作品的主题的。 二、考点解读 小说能够多角度、全方位地刻画人物，它可以凭借各种艺术手段，从各个角度对人物进行描写，既能展现人物音容笑貌、言谈举止和衣着服饰等外在形态，也能呈现出人物心理和思想感情等内在活动，还能完整展现人物与环境互为作用的关系，从而塑造出丰满而成功的人物形象。 【常见设问方式】 (1)请赏析文中画线处人物语言。 (2)小说中的细节描写、对话描写、肖像描写等有怎样的作用？ (3)本文在刻画人物时运用了哪些手法？请赏析。 【塑造人物的常见手法】

（一）正面描写 肖像描写、语言描写、动作描写、心理描写、细节描写等。 1．肖像描写 肖像描写是对人物形象的描写，包括人物的容貌、神情、姿态、风度和服饰等。成功的肖像描写能使人物形神兼备。小说人物肖像描写有相对静止的整体显示，如同电影中的人物特写镜头一样，从正面刻画人物肖像，如《林黛玉进贾府》中对林黛玉的肖像描写；也可以是某一局部的重点刻画，鲁迅在《祝福》里对祥林嫂的眼神描写。 例： 初到鲁镇家做工——顺着眼——安分 再到鲁镇家做工——眼角带着泪，眼光也没有那样精神了——经受丧子之痛，打击沉重讲阿毛的故事——直着眼——不理会镇上人冷冷的笑容，沉浸在自己的世界里 别人嘲笑她的伤疤——瞪着眼——表示自己的愤怒 捐了门槛之后——眼光分外有神——有了生存的希望 沦为乞丐——眼珠间或一轮——生命之火已经接近熄灭 问有无灵魂——眼睛忽然发亮——生命的微光突闪 眼睛是心灵的窗户，从眼睛的变化看出生命之火日渐熄灭。 鲁迅高超的文学手法之一“画眼法”，深刻地惟妙惟肖地活画出人物的精神世界。 2．语言描写 小说的语言描写包括对话和独白。个性化的对话，可以显示人物的不同性格。鲁迅笔下人物的语言，都极有性格特征，孔乙己的迂腐斯文，杨二嫂的尖刻利己，阿Q的精神胜利，无不绘形绘色，跃然纸上。富有特征的内心独白，也是透视人物内心隐秘、展现人物性格特点的一种重要手段。如《守财奴》中葛朗台的一句独白：“那简直是抹自己的脖子！”它直接揭示了人物对金钱赤裸裸的占有欲。 3．动作描写 动作描写是指作家对人物富有性格特征的动作所作的生动、具体的描绘和刻画。人的行为动作是人物思想感情的外在显现，是人物性格的具体展露。如《林黛玉进贾府》中“便不上炕，只向东边椅子上坐了”就表现了林黛玉的小心谨慎。 4．心理描写 心理描写直接表现人物思想和内在情感(矛盾、焦虑、担心、喜悦、兴奋等)，表现人物思想品质，刻画人物性格，推动情节发展。可以使人物“深刻化”，在人物描写中具有重要

中国古代文学史二重点大题

中国古代文学史二重点大题 简答题 1、简述欧阳修文章风格方面的特点。P31 2、简述柳永词中的女性形象特点。P54 3、简述柳永对慢词发展的贡献。P55 4、简述苏轼散文的艺术成就。P62

5、简述苏轼诗歌以理趣见长的特点。P67 6、简述黄庭坚的诗歌理论主张。P78 7、简述黄庭坚诗歌的艺术特色。P80 8、简述周邦彦词集大成的艺术特色。P90 9、简述李清照对婉约词风的发展。/李清照词的艺术特色。P99 10、简述诚斋体的艺术特色。P112

11、简述陆游诗的思想内容。P123 12、简述辛弃疾词排遣苦闷的方式。P137 13、简述辛弃疾对词风的开拓。P139 14、简述元杂剧衰落的原因。P193 15、简述关汉卿杂剧的艺术成就。P205

16、简述《西厢记》戏剧矛盾设置的特点。P212 17、简述《梧桐雨》的思想倾向。P216 18、简述马致远杂剧的艺术风格特征。P220 19、简述元杂剧中历史剧前后期的不同思想倾向。P227 20、简述元散曲的艺术表现力。P234

21、简述《琵琶记》戏剧结构的艺术特征。P248 22、宋元话本小说中爱情小说的思想艺术成就。P270 23、简述《三国演义》三虚七实的艺术特点。P17 24、简述《水浒传》的主要思想倾向。P25 25、简述《水浒传》在情结结构上的艺术特征。P33 26、简述宋濂散文艺术成就。P36

27、徐渭《四声猿》的艺术特色。P54 28、简述汤显祖的戏曲思想。P67 29、简述《金瓶梅》在小说发展史上的意义。P89 30、简述归有光散文的艺术特色。P108 31、简述公安派的文学主张及意义。P110

人物动态速写教案

《人物动态速写》教案 任课教师：夏璞授课地点：画室课时：2

动态三种。按照由静到动、由慢到快、由简到繁的原则， 教学过程 以提高训练的效率。 （一）静止动态的速写方法 静止动态一般是指对一定时间内相对静止的动态所进行的速写。如睡觉的姿势，专心看书的姿势或模特摆出的某种相对静止的姿态等。 · 静止动态速写过程中要注意以下三点： 1、要着眼整体 “局部入手，一次到位”是速写的一般方法特点。对于动态速写来讲，所谓“整体”就是形体的整体动态特征。坚持着眼整体，就是要在局部入手之前，首要抓住整体动态特征，以此为基础寻求局部入手的切入点，进 什么是静止的动态速写 \ , 要求学生掌握动态速写的绘画方法，要从整体到局部再到整体，不断地去调整。

教学过程{ 以动态线入手的速写方法： ①经过观察，以轻而松的线条画出基本的动态线； ②以动态线为依据画出动态的基本形； ③具体画出各部轮廓； ④调整整理要着眼整体，抓住重点； （二）规则性动态速写 规律性动态速写一般是指位置相对固定而动作呈现有规律性循环的动态速写，如握镐刨地、织毛衣、切菜、划船等，它有利于在动作的循环反复中，通过观察捕捉动态特征。 以动态线入手的速写方法 ! 什么是规律性动态速写

/ 规律性动态速写的一般方法如下。 ①要深入观察：通过观察了解动态的目的，掌握动态的过程。一般来讲，在有规律循环动作的开始和结束的瞬间，停留的时间稍长一些，不仅利于观察，往往最能突出动态的特点。。 规律性动态速写的绘画方法 》 教学过程 ②要大胆落笔：在了解动态的循环规律、确定所需表现的动态瞬间后，通过观察抓住动态线大胆落笔，以 最简练的线条“抓住”动态特征，果断而肯定地予以表现。 ③要善于记忆：在抓住大的动态线和动态基本形后，有的动态细节则需要通过联想和记忆来完成，特别是动态速写的调整阶段，更是需要凭借自己的感觉和记忆进行调整、充实。 （三）无规则性动态速写> … 无规则

2020届高考语文小说阅读知识考点专题05分析塑造人物形象的手法(含解析)

2020届高考语文小说阅读知识考点 分析塑造人物形象的手法 一、真题速递 【2019年高考新课标Ⅱ卷】阅读下面的文字，完成题目。 小步舞 [法]莫泊桑 大灾大难不会使我悲伤。我亲眼目睹过战争，人类的残酷暴行令我们发出恐惧和愤怒的呐喊，但绝不会令我们像看到某些让人感伤的小事那样背上起鸡皮疙瘩。有那么两三件事至今清晰地呈现在我眼前，它 们像针扎似的，在我的内心深处留下又细又长的创伤。我就给您讲讲其中的一件吧。 那时我还年轻，有点多愁善感，不太喜欢喧闹。我最喜爱的享受之一，就是早上独自一人在卢森堡公园的苗圃里散步。 这是一座似乎被人遗忘的上个世纪的花园，一座像老妇人的温柔微笑一样依然美丽的花园。绿篱隔出一条条狭窄、规整的小径，显得非常幽静。在这迷人的小树林里，有一个角落完全被蜜蜂占据。它们的小 窝坐落在木板上，朝着太阳打开顶针般大的小门。走在小路上，随时都能看到嗡嗡叫的金黄色的蜜蜂，它 们是这片和平地带真正的主人，清幽小径上真正的漫步者。 我不久就发现，经常到这里来的不只我一人。我有时也会迎面遇上一个小老头儿。 他穿一双带银扣的皮鞋、一条带遮门襟的短套裤和一件棕褐色的长礼服，戴一顶长绒毛宽檐的怪诞的灰礼帽，想必是太古年代的古董。 他长得很瘦，几乎是皮包骨头；他爱做鬼脸，也常常微笑。他手里总是拿着一根金镶头的华丽的手杖，这手杖对他来说一定有着某种不同寻常的纪念意义。 这老人起初让我感到怪怪的，后来却引起我莫大的兴趣。 一个早晨，他以为周围没人，便做起一连串奇怪的动作来：先是几个小步跳跃，继而行了个屈膝礼，接着用他那细长的腿来了个还算利落的击脚跳，然后开始优雅的旋转，把他那木偶似的身体扭来绞去，动 人而又可笑地向空中频频点头致意。他是在跳舞呀！ 跳完舞，他又继续散起步来。 我注意到，他每天上午都要重复一遍这套动作。 我想和他谈一谈。于是有一天，在向他致礼以后，我开口说： “今天天气真好啊，先生。”

全身人物动态速写画法,太细致了!

全身人物动态速写画法，太细致了！ 人物动态速写按表现时间的长短，可分为慢写和速写两种类型。慢写主要表现静止的动态为主，时间比较长。速写则既可以表现静止的人物动态，也可以表现运动中的人物动态，时间可长可短。一人物动态慢写步骤，大致可分为以下几个过程：观察观察是构成表现形式的基础。人物动态速写的观察可以从四方面入手。形体的观察：形体特征首先反映在形体比例上。人体比例为“立七半、坐五、跪四、盘三半”，具体结构为头顶至脚底，二分之一出为耻骨。下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长；躯干为三个头长，兼宽为二个头长；上肢为三个头长，其中上臂约一点三个头长，前臂约一个头长，手约零点七个头长；两臂伸展与人体等高；大腿为二个头长，小腿包括脚在内为二个头长，脚为一个头长。（见图）（下面的是一种共性的参考基准。人物个性比例特征却经常体现在高矮胖瘦上，瘦长着常显头小腿长，而胖矮者往往头大腿短，观察时候要对人物的客观认知中看出差异，并在表现中强调这些差异）形象特征的观察：人物的头部比例结构，古人称为“三停五眼”。头部长度的二分之一处是眼睛的位置；有眼睛至头顶为五等份，最上一份处为发际；有发际至下颌分为三等份即为三停。一停处为眉毛的位置；二停处为鼻子的位子。头部正面的最宽处左右分为五等份，颧骨

至外眼角为一眼宽；二眼中间为一眼宽，（鼻翼也为一眼宽）故称之为五眼。鼻子至下颌的三分之一处是嘴巴的位置；耳的长度为眉毛至鼻底的距离相等。（如图）动态特征的观察：运动规律构成了动态特征，运动规律的静止动态特征中主要体现在下几个方面。1、重心与支撑面：重心是人体重量的中心，是支撑人体的关键；支撑面是支撑人体重量的面积，指两脚之间的距离。重心的位置在人体骶骨与脐孔之间，由脐孔往下引一条垂直线，称为重心线；重心线的落点在支撑面之内，人体则可依靠自身的支撑；如在支撑面以外，则不能依靠自身支撑。（如图）（1）单脚支撑的动态，重心落在支撑的腿上（2）双脚支撑的动态，重心在两腿之间（3）有辅助支撑点的动态，重心在两脚与辅助的支撑物之间。2、动向线：动向线是指人物之间的连线、左右肩之间的连线和臀部的左右连线。动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态才是一种平行状态；人体只要稍微一动，动向线就是一种对立的状态。（如图）服饰特征的观察：服饰是形象的一个重要的组成部分，同样具有典型性。形体特征、形象特征、动态特征、服饰特征共同构成了人物的个性特征，但观察也不能完全依赖于直觉的直观感受。运用垂直线、平行线在观察物象加以比较和较正方法，可以从被视察对象的某个点入手，从上到下，或由下至上；从左到右、或由右至左；由整体看到局部、由局部联系到整体，从整体上去比较，在

浅谈小说人物形象塑造的重要性

浅谈小说人物形象塑造的重要性 摘要：真正的小说关心的是人，作家通过对人物形象的塑造来帮助读者认识社会、认识自己，而读者则通过对小说的理解领悟人生经验和智慧，对自身产生极积正面的影响。了解一本小说最重要的是了解小说中所塑造的人物形象，本文将通过对人物形象的肖像描写、语言描写、动作描写、心理描写、环境描写等描写方法的分析让读者更好的理解小说内容、认识文学。 关键字:人物形象、描写方法、情感分析、内容解读、小说价值 书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。书本中的故事伴随着我们成长，孩提时代翻看童话、寓言故事；青少年时读读散文、看看名著；成年以后书看的杂了，便通通归为小说。年轻的时候往往沉溺在作者华美的文笔中；执着于故事的结局；激动于小说跌宕起伏的情感纠葛，也正因为如此，我们对小说的理解仅停留在比较轻松的感悟方式，缺少理性的内在力量。感悟往往被小说众多的现象所阻挡，从而使我们局限于情节甚至故事当中，我们将优秀的文本降格，成为仅可以满足我们日常好奇心的通俗读物。董学文编著的《文学原理》中有段话对小说人物作出精辟的定位：“在小说中，人物是灵魂，只有扣紧灵魂才能制服小说庞大有力的文本，产生更为有效的解读。把握住人物和小说复杂的语境、结构，小说所描述的丰富的生活内容就开始变得清晰。” 在文学作品中，小说能多角度、全方位地刻画人物，它可以凭借各种艺术手段，从各个角度对人物进行肖像描写、语言描写、动作描写、心理描写和环境描写，既能展现人物的音容笑貌、言谈举止和衣着服饰等外在形态，也能呈现出人物心理和思想感情等内在活动，还能完整展现人物与环境互为作用的关系，从而塑造出丰满而成功的人物形象。把握人物形象则需要我们对人物的肖像描写、心理描写、语言描写、动作描写和环境描写有一个清晰地认识。 一、肖像描写 肖像描写是指用精确、生动、形象的语言描绘人物外形各个方面的特点。如容貌、服饰、姿态、神情、风度等。成功的肖像描写不仅能够使人物凸现在读者眼前，而且可以表现人物的身份、地位、经历、遭遇，从而揭示人物的性格特征。肖像描写关键在于以形传神，做到形神兼备。海明威的《老人与海》在文首有这样一段肖像描写：“老人消瘦憔悴，脖颈上有些很深的皱纹。腮帮上有些褐斑，

苗族题材工笔人物画的艺术特点

苗族题材工笔人物画的艺术特点 /// 美术学院绘画（国画）专业学号：///////// 指导教师：/// 摘要：工笔人物画在中国传统绘画中有着悠久的历史和辉煌的成就，虽然在发展道路上有过停滞，但随着新时期的到来，随着外来艺术和各种艺术的交流与复兴，工笔人物画以它那既能继承古老优秀传统，又能容纳吸收外来艺术的独特表现形式，吸引着众多画家。传统工笔人物画的不断发展、成熟，使得当代苗族题材工笔人物画呈现出焕然一新的面貌，其不再受限于传统的技法与表现形式，创作理念和语言表达形式都有了很大的发展。工笔画在表现苗族题材人物画中占有独特的一席之地,因其工整细腻的特点比较适宜于表现苗族纷繁复杂的服饰与银饰。因此,当代也涌现出一大批以苗族为题材的工笔人物画作。时代要求工笔人物画反映现实生活,需要画家真诚地倾注个人的情感,塑造出具有时代精神的艺术形象,展示当下工笔人物画的精神与特点。 关键词：题材创作构图色调技法体会苗族题材工笔人物画的兴盛发展，得益于画者们对新事物的积极探索和开发，吸收东西方新视觉艺术语言，使这一题材人物画沿着融合文学、书法、哲学语言的轨迹深入发展，在题材、材料、技法的新领域里不断开拓创新。而且苗族人民独特的民俗风情，纯朴自然的形象特质深深吸引着画者们得眼球，使苗族题材工笔人物画兴盛发展起来。当代苗族题材工笔人物画的艺术特点表现在如下几个方面：题材的多样性、创作的写实性、以线造型的传承性、服饰色彩的相容性、材料技法的特殊性。

一、题材的多样性 苗族是一个令人神往的、历史悠久的、传统深厚的古老民族，苗族人民生活内容丰富多彩，充满着和谐的自然美，众多画者被这独特的风俗民情所吸引。画者在创作过程中，选材更加随意广泛，形式更加新颖多变，追求个人的艺术风格与艺术个性，表达自己的内心感受。 在苗族地区，苗族人民独特的生活方式和新奇的民族风情深深地吸引着我，激起了我强烈的创作欲望，从苗族地区回来，我就迫不及待的开始整理手中的素材，满怀激情的开始我的人物画创作。 刚开始创作，手中的素材挺多，如：苗族人民浣洗衣物、街道赶集、闲余刺绣、编竹篮、风俗习惯等，但是很乱，完全没有头绪，不知道画什么才能把苗族人民的生活给体现出来。经过跟老师的探讨和自己多次的思考，阅读相关的绘画资料，我选取了一张苗族姑娘认真刺绣的的图片，恬静温和，又若有所思的样子，把苗族人民淳朴的生活淋漓尽致展现出来了。

中国古代文学史

中国古代文学史（2）练习题1 一、知识问答 1．形成于北宋初期的晚唐体，代表人物是（寇准）（林逋）。 2．“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。”出自柳永的(《雨霖铃》)。 3．王安石词的代表作品是(《桂枝香·金陵怀古》)。 4．元代四大爱情剧包括：（《西厢记》《拜月亭》、《墙头马上》、《倩女离魂》）。 5．中国戏剧最早走出国门，介绍给欧洲的一部戏剧是纪君祥的（《赵氏孤儿》）。 6．被誉为“南戏之祖”的是高明的（《琵琶记》）。 7．竟陵诗派的代表作家是（钟惺）和（谭元春）。 8．明代中期杂剧最杰出的作品是指徐渭的四部杂剧即（《四声猿》）。 9．“南施北宋”具体指的是（施闰章）和（宋琬）两位诗人。 10．清初三老是指（黄宗羲）（王夫之）（顾炎武）等处在明清易代之际的文人学者。 11、柳永离别词作的代表是（《雨淋铃》），其中有名句：今宵酒醒何处，（杨柳岸晓，风残月） 12、王安石词的代表作品是(《桂枝香》)。 13、中兴四大诗人指的是（杨万里范成大尤袤陆游）。 14、《论诗绝句三十首》的作者的金代着名文学家（元好问）。 15、列举三位《西厢记》中的主人公（崔莺莺张生红娘）。 16．郑光祖的杂剧代表作是（.《倩女离魂》），故事的主要人物是（王倩女）。 17.南戏四大传奇是（《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》）简称为“荆刘拜杀”。 18.晚明小品散文最着名的两位作家是（袁宏道、张岱）。 19.《郁离子》的作者是（刘基）。 20.清代诗人袁枚在诗歌创作上倡导（性灵说）。． 21．宋末爱国诗人的代表是（文天祥）和（汪元量）。 22．陆游在《临安春雨初霁》的名句有：“小楼一夜听春雨，（深巷明朝卖杏花）。 23.贺铸词的代表作品是（《青玉案》）。 24.元代钟嗣成的(《录鬼薄》)是第一部专为剧作家立传的戏曲史专着。 25.马致远最着名的历史剧作是（《汉宫秋》），小令以（《天净沙·秋思》）享誉千古。 二、名词解释 1．“稼轩体”：“稼轩”为辛弃疾号，其词豪放之中不失传统婉约本色，个性鲜明，故名为“稼轩体”。2．诸宫调：产生于北宋，主要流行于宋金时期。是一种有说有唱而以唱为主的文艺样式，因为它用多种宫调的曲子联套演唱，所以称为诸宫调。 3．临川四梦：明代作家汤显祖的传奇作品即《紫钗记》《牡丹亭还魂记》《南柯梦记》《邯郸梦记》。因其都与梦有关，故而合称“临川四梦”。又因汤显祖室名“玉茗堂”，故又称“玉茗堂四梦” 4．“三灯丛话”：是指明代三部文言短篇小说：《剪灯新话》、《剪灯馀话》、《觅灯因话》。三书后人合称为“三灯丛话”。 5．半山体：半山是北宋着名政治家王安石的号。其晚年退居金陵钟山，多闲适遣兴之作，诗风亦变得含蓄隽永，一般被称为“半山体”或“王荆公体”。

小说塑造人物的方法

小说塑造人物的方法 肖像描写心理描写行动描写语言描写细节描写侧面描写(间接描写) (环境描写衬托对比等) 各种描写手法的运用与作用 ⑴肖像、神态、动作描写：更好展现人物的内心世界及性格特征。 ⑵语言描写：①刻画人物性格，反映人物心理活动，促进故事情节的发展。②描摹人物的语态，使形象刻画栩栩如生、跃然纸上。 ⑶心理描写：直接表现人物思想和内在情感（矛盾/焦虑/担心/喜悦/兴奋等），表现人物思想品质，刻画人物性格，推动情节发展。 ⑷细节描写：更细腻地展示人物某一特征。 细节是文学作品中细腻描绘的最小环节。作品中的人物性格、故事情节、社会环境和自然景物，是由许多细节组成的，成功的细节可以增强艺术感染力，是文学创作和记叙文不可忽视的技巧。 场景细节描写服饰细节描写动作细节描写心理细节描写语言细节描写小说中的环境描写及其作用 环境包括社会环境和自然环境。小说的环境描写跟人物的塑造与表现主旨也有重要的关系。 社会环境是重点，主要指故事发生的时代背景。 作用：它揭示了各种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、人物活动及其成长的历史背景等等。 自然环境指人物活动的具体场景，如地点、气候、时间、景色、场面等。 作用：表现人物的身份、地位、性格、心情；渲染气氛等。 分析人物形象，一般可从四方面进行揣摩：

第一，重视小说中人物的身份、地位、经历、教养、气质等，因它们直接决定着人物的言行，影响着人物的性格。 第二，通过人物的外貌、语言、行动、心理描写揭示人物的思想感情和性格特征。 第三，小说里的人物都是在一定的历史背景下活动的，所以分析人物就应把他们放在一定的社会历史背景下去理解。 第四，注意作者对人物的介绍和评价。 1、表述人物形象的语言一般都要通过自己分析概括。 2、要根据提问角度组织语言表达，如： XX是一个……的人。 作为什么人，他怎么样，表现了他怎样的性格（思想品质）。 文章通过什么描写（或通过什么情节），表现了XX什么样的性格特点。 1.把握故事情节 （1）三种题型： ①用一句话或简明的语句概括故事情节； ②文中共写了哪几件事，请依次加以概括； ③概括小说的部分内容（包括指出开端、发展、xx和结局四部分中的某一方面）。 （2）分析小说故事情节时要注意： 分析情节不是鉴赏小说的目的，而是手段，是为理解人物性格、把握小说主题服务的。所以，在分析情节的过程中，要随时注意体会它对人物性格的形成及对揭示小说主题的作用。 2.鉴赏故事情节。

中国古代文学史

《中国古代文学史》复习提纲 第一编先秦文学 第一章先秦文学概说 1．概述先秦文学的发展历程。 2．简述先秦历史散文的发展历程。 3．简述先秦诸子散文发展的历史阶段。 第二章神话 1．举例叙述中国古代神话的主要内容。 2．结合具体作品，试论中国古代神话的艺术特征。 3．结合《鲧禹治水》、《女娲补天》，谈谈上古时代人与自然的关系。 4．名词解释：神话。 第三章《诗经》 1．《诗经》的集结与成书的大致情况如何？ 2．《诗经》是如何分类与编排的？ 3．汉代的传《诗》的情况如何？ 4．《诗经》的思想内容大体上可分为哪几类？试举例说明。 5．结合作品论述《诗经》的艺术成就。 6．举例论述、赋、比、兴的艺术表现手法。 7．《诗经》的语言和形式特点有哪些？ 8．从《大雅·生民》、《王风·黍离》、《秦风·蒹葭》、《卫风·氓》、《豳风·七月》、《小雅·采微》、《王风·君子于役》中，选择两篇进行赏析。 9．名词解释：《诗经》、“诗之六义”、赋比兴、风雅颂、三家诗、毛诗、毛诗序。 第四章历史散文 1．简述《尚书》的文学价值。 2．简述《春秋》的艺术成就及影响。 3．简述《左传》的基本思想。 4．试论《左传》的主要文学成就。 5．举例论述《左传》战争描写的特点。 6．选择《左传》中《晋公子重耳之亡》，或《晋楚城濮之战》进行分析。 7．《国语》的主要艺术特点有哪些？ 8．简析《国语·邵公谏弭谤》的艺术特点。 9．举例论述《战国策》的艺术成就。 10．选择《战国策》中《苏秦始将连横》或《冯谖客孟尝君》进行分析。 11．名词解释：《尚书》、《春秋》、《左传》、《国语》、《战国策》。 第五章诸子散文 l．谈谈你对孔子思想的理解。 2．简论《论语》的艺术特点 3．简述《墨子》文章的基本特点。 4．什么是“三表法”?

工笔人物画创作

浅谈工笔人物画创作 工笔人物画的创作需要经历一个很长的经营和塑造的过程，作者需要用画笔慢慢勾画、用色彩慢慢渲染，最终达到墨色协调的境界。工笔人物画创作不是简单的制作作品的过程，而是彰显作者文化底蕴、丰富经验、绘画能力和技巧的综合过程。一副优秀的工笔人物画作品需要具有作者独有的创作风格和内涵。让观者能够通过一幅作品而了解作者的特质。 工笔人物画色彩运用创作 工笔人物画的创作需要经历一个很长的经营和塑造的过程，作者需要用画笔慢慢勾画、用色彩慢慢渲染，最终达到墨色协调的境界。工笔人物画创作不是简单的制作作品的过程，而是彰显作者文化底蕴、丰富经验、绘画能力和技巧的综合过程。一副优秀的工笔人物画作品需要具有作者独有的创作风格和内涵。让观者能够通过一幅作品而了解作者的特质。 一、加强题材选择 古代有一句非常著名的诗句,“问渠那得清如许，为有源头活水来。”虽然许多人将这两句诗当作学习过程中的名句，但是对于艺术创作也具有很强的警示作用。俗话说艺术来源于生活而高于生活。如果艺术离开了实际生活，就将成为空中楼阁，成为不切实际的虚幻艺术。 1.寻找真实对象 而工笔人物画创作的对象是人，也就是说生活中许许多多活生

生的人应该是我们创作的题材来源。而工笔人物画创作最重要的就是题材的确立，只有确立了有意义的题材，才能进行更为深入的创作。例如笔者在创作女性题材作品的时候，关注了身边许多普通女性形象。特别是那些独立有思想的都市女性，给了笔者丰富的创作灵感。 2.加强资料收集 在确立了都市女性这一创作切入点之后，还需要进行相关的大量的资料收集，以便让创作更具实际内涵，而脱离作者的主观想象，成为能够引起共鸣的作品。而都市女性题材曾经有许多画家都曾涉猎，如何取得新突破，就是创作中的一个挑战。笔者最终选择了经营服装生意的都市女性作为创作对象，对此笔者也经过长时间的环境观察，以及创作对象日常行为的观察，积累了大量的感性素材，为更好的创作作品打下了坚实基础。这样通过确立题材以及构思，做到胸有成竹，就能够更好的进入创作阶段。 二、确定人物及场景造型 绘画作品是一件静止的艺术作品，不同于影像或声音，能够通过一系列的画面来进行主题的表达，绘画作品必须在一幅画当中尽可能丰富的表达出作者的思想和认识，而且在绘画当中有一句名言“凡画，人最难，次山水，次狗马。”说明了人物画的困难与繁琐。 1.力求感情自认流露 画人物是最困难的，因为人的表情丰富，肢体语言含义深刻，所以作为工笔人物画创作，如果不能很好的确定人物造型，将难以

人物动态技法

北京市高等教育自学考试课程考试大纲课程名称：人物动态技法课程代码：09505 2010年4月版 第一部分课程性质与设置目的 一、课程性质与特点 本课程是高等教育自学考试影视美术设计（数码影像方向）专业的专业课之一，它是一门理论联系实际、应用性较强的课程。本课程以运动力学的基本知识为基础，以常见角色、常见形态动作的运动规律为主要内容，以案例逐步引入动画运动规律的理论原理和应用原则，该课程需要学生反复实践，以达到灵活运用的目的。 二、课程设置的目的和要求 人物动态技法的直接训练即人物各种形态的动作设计训练，动画运动规律中的基本原理、规律、技巧和应用方法以及依据这些原则建立的运动思维，将有助于学生加强人物造型中的动作设计技巧，同时为学生以后深入动画制作奠定基础。 通过本课程的学习，要求考生积极思维，掌握动画运动规律的学习方法和思维方法，理论联系实际的方法，提高分析问题和解决问题的应用能力。 三、与本专业其他课程的关系 《人物动态技法》是影视美术设计（数码影像方向）专业学生必修的专业课，它与本专业的许多其他课程有着密切的关系，《静物.素描》、《色彩构成》、《数码影像画面设计》以及速写基础知识是本课程的基础，该课程为《平面设计软件》、《数码设计软件》等实践课程提供理论和经验依据。 第二部分考核内容与考核目标 第一章绪论 一、学习的目的与要求 考生通过绪论部分的学习，目的是理解人物角色运动设计是可以总结规律的。掌握了动画运动规律并灵活运用，不仅可以使角色运动具有吸引人的视觉效果，还可以提高动作设计效率。动画运动规律需要不断的实验操作来加强对基础知识的理解和运用，因此本部分要求考生选取经典动画的经典动作片段逐帧观摩、研究，以对运动规律建立初步的感性认知。二、考核知识点与考核目标 识记：无 理解：运动规律是什么、运动设计需要依据现实，可以夸张 应用：总结一些有代表性的角色运动风格 思考题目： 1．通过选取经典影片，分析日本动画片与美国动画片的动作风格差异。 2．对中国动画片的动作风格的认识。 3．列举自己喜爱的一部动画片，并分析它的动作风格。 第二章运动规律的基本常识 一、学习的目的与要求 考生通过该部分的学习，了解动画制作流程、动画时间的概念，理解表演空间、速度、

网络动画角色造型的艺术特征

网络动画角色造型的艺术特征 “网络动画”是指通过互联网传播，由网络终端设备远程读取数据，在浏览器发布及播出的动画。网络动画是近几年形成的新概念，但就其本身而言却并非新生事物，可以说网络动画是伴随互联网的产生而逐渐发展壮大的艺术形式，经过多年来的发展进化，它已经形成一个具有相当规模的产业及拥有众多受众的市场需求，成为网络媒体不可或缺的一部分。 一部好的网络动画中，起决定性作用的因素除了创新的剧情外，独特的角色造型设计必定首当其冲。动画角色设计在动画创作中具有极其重要的地位，一个好的动画角色不仅意味着整部动画片的大获成功，更昭示着无穷的艺术价值和商业价值。动画角色以其独特的形式折射民族文化的审美情趣、反映社会发展的种种现状、记录科技进步的各个阶段。 身处网络时代，信息以更快的速度向着更广的范围传播。动画作为最易被人们接受的信息形式之一，向世界各地的用户展示着丰富的民族文化及社会信息，如果我们能很好地将这一点加以利用，那么网络动画将不仅是人们娱乐身心的产物，它更将成为文化传播的使者、社会道德的宣传员，在轻松愉悦的氛围中把文化艺术、伦理道德散布到社会的各个角落。 一、网络为动画艺术提供了一个崭新的舞台 （一）传播媒介的革新https://www.wendangku.net/doc/7f17967682.html, 互联网的出现改变了人们的生活方式和思维模式，极大拓展了人们视觉文化的发展空间。不管是通过计算机上网还是移动设备上网，不管是看新闻、时政，还是学习、娱乐，人们只要打开网页，大量的文字、图像、动画、音频等媒体元素就会充斥我们的感官，一个崭新的网络视觉文化时代已经到来。基于互联网络的动画艺术具有互联网络所具备的无限制传播、信息传达形态多样化和交互性的特点，从自身的创作理念及对外的设计表现都异于传统动画。 动画艺术结合网络媒体创造出了一种全新的传播模式，网络使动画实现了跨平台的运作。现有的网络动画可分为两种类型：一种是采用专业软件制作的原创网络动画作品，这种动画文件适应网络传播特点，也可以说是专门为网络传播制作的动画作品。在国内有很多展示这类作品的网站，如闪客帝国、闪吧等，也有很多专门从事这类网络动画创作的艺术家，如拾荒（代表作《小破孩系列》）、小小（代表作《过关斩将》）；另一种是将传统动画作品数字化，然后放置于互联网上进行传播，我们在熟识的酷6网、土豆网等视频网站上看到大量的传统动画片，都是经过软件处理后适合在网络中播放的动画视频文件。 （二）制作软件的差异 最初的网络动画还只局限于为装饰网页而存在，并没有形成完整作品的形式。网络的流行在动画方面促使很多操作简易、传播速度快的新技术出现，在制作动画软件上表现尤为突出，这使得网络动画的发展得到进一步的提高。Flash软件迎合了网络时代轻松掌握、操作简单、自由创作的要求，符合现代人富于创新、追求个性的特征，使任何人都可以借助它制作出属于自己的风格的动画作品，这在最大限度上调动了网络动画创作的主动性和创新性，使动画片的制作过程得以脱离传统动画巨大的人力、物力支持，并得到最大限度的简化，动画从此回归独立制作。正是众多的Flash爱好者和使用者，令Flash动画从众多的网络动画类别中脱颖而出并广为传播，也使Flash软件成为网络动画制作的主流工具。 （三）运作方式的不同 网络动画较之传统动画在运营方式上灵活许多。随着其流通速度的不断加快，网络动画由最开始的个体型、分散型的自发创作向现在的专业公司或团体的运作模式转变。网络动画较低的制作成本、较短的制作周期以及便捷的发行渠道都是其迅速蹿红的重要因素。由于网民需求的增加，促使网络动画的创作不断更新形式及主题，并形成有计划、有步骤、有规模、有时效的运作模式，低成本、高利润、广阔的发展前景、巨大的经济效益，都给网络动画的商业化运作以强大的动力。我国目前已有多家专门的网络动画网站，其中最出名的Flash动

浅论工笔人物画的写意性

浅论工笔人物画的写意性 王轩 天水师范学院美术学院甘肃天水 741000 摘要：中国画的写意性自从它形成起就贯穿整个绘画领域.工笔人物画是 我国传统绘画的艺术表现形式,它具有用笔工细,造型严谨,设色精致,偏重于写 实等特点,但在它的发展过程中无论在造型、线条、色彩还是审美观念上都具有 本质的写意性.然而长期以来,人们只注重形式上的工整性而忽略了内在的写意 性,致使在工笔人物画的创作中产生了“匠气”.所以对工笔人物画的写意性的 研究有非常重要的意义. 关键词：工笔人物写意性以形写神意象造型随类赋彩 中国画的写意性自从它形成起就贯穿整个绘画领域.工笔人物画是我国传 统绘画重要的艺术表现形式,它具有用笔工细,造型严谨,设色精致,偏重于写实 等特点,但在它的发展过程中无论在造型、线条、色彩还是审美观念上都具有本 质的写意性.然而长期以来,人们只注重形式上的工整性而忽略了内在的写意性, 致使在工笔人物画的创作中产生了“匠气”.本文将就写意性在工笔人物绘画 中的重要作用进行研究. 一 中国传统绘画注重对客观对象的表现与写意,注重内在精神气质的传达和 主观情意的抒发及个体意识对作品的倾注.这与中国传统的审美思想密不可分. 道家《周易·系辞传》中有“圣人立象以尽意”说，即用“象”来反映世 界，是为了把圣人对世界的独特理解完整地表达出来.佛家认为，“意”是众生 “ 心”、“性”的表现，自然存在的万物万象变化，都受制于人的“心”(即 “意”)[1].这些论述对中国绘画艺术的审美、创作和艺术表现等方面都有深刻 的影响。也奠定了中国绘画艺术的审美意识的物化形态---写意。

东晋画家顾恺之继承了汉代《淮南子》的“君形论”观点,提出了“以形写神”、“形神兼备”、“传神写照”等重要的绘画命题.顾恺之认为,画家在刻画人物和客观物象时,不仅要追求外在的“形似”,还要努力体现内在精神的“神似”.写形是为了达到传神目的的手段,“神”依托于“形”,形与神相互 映照,才能“传神写照”,从某种意义上说“神似”比“形似”更重要.这些观 点可视为传统绘画“写意性”最早的理论依据. 顾恺之还进一步提出了“迁想妙得”的美学概念,“迁想”指创作主体将情感、意念专注与客体对象,经过深入体察观照,达到主体与客体的交流,产生妙悟,获得绝佳的构思和艺术形象,反映了魏晋时期追求“人的气韵”和“风神”的美学趣味和标准[2],也体现了这 一时期绘画创作中主观创作中主观创作性的自觉.顾恺之的绘画思想对中国画 产生了深远的影响,特别是“以形写神”、“传神写照”、“迁想妙得”原则的提出,对中国绘画“写意性”特征的影响直至当代.之后南齐的谢赫在<<古画品录>>中提出“六法论”,则把再现客体的内在精神上升到是否传达出人和宇宙 本体的生命意味的层面上,形成了中国绘画传统对人和自然的特殊的关照和体 悟方式:既不是再现式的反映客观对象,也不是纯粹主观的情态表达,而是强调 了主观参照中的统一,可理解为中国绘画“写意性”的认识论和方法论,也可以视为传统绘画美学的品评标准[3].张彦远把“气韵”归结为绘画中的“意”,强化了以“气韵”为核心的中国传统绘画的写意性,对工笔人物画的写意性的创 作发展起到了重要的作用. 二 “意向造型”是工笔人物画的造型观. 工笔人物画注重对人的表现与写意.故有“写意”、“写心”、“写情”诸说.意向造型观强调主观的表现,这种主体的精神、主观的表现其来源就是在于作者对于工笔人物画独有的审美特征的把握,对审美趣味的追求和对于描绘对象的深切感悟.一方面作者需要对描绘对象的形体结构、外形特征、衣着纹样变化等做细致入微的观察分析,可谓微观,另一方面是对对象精神的体悟与把握,可谓宏观.由于人自身集合着更多的社会属性,每个人都有不同的生理特征、个性特征和精神活动,对人的主体精神的把