方块的奥妙——汉字的结构

教学目标：

了解汉字结构，正确分析汉字的形体结构。

教学过程：

★课堂活动

1，能产的五行偏旁。

1）以五行偏旁中任一偏旁为例，举出含该偏旁的10个字。

2）试写一副有完整意思的同旁联。

2，多变的五行偏旁。

1）汉字合体字组合结构类别：

①上下结构（上下、上中下）②左右结构（左右、左中右）③包围结构（全包围、三包围……）④框架结构。

2）作个游戏，分析一下自己同桌的姓名，属于什么结构。

★工具箱

1，汉字房屋的构件

汉字构件三层次：笔画、部件和偏旁。

笔画——汉字的最小构件。根据笔画形状，可以给汉字分成几十种笔画。最基本的有：横、竖、撇、点、折五种。

部件——由笔画组成，独立书写单位，不一定有语音、意义，有构字能力。

偏旁——高于部件的构字单位，合体字一级拆分后的表音或表意单位，包括形旁和声旁。2，汉字房屋的架构

1）书写笔顺的规则：先横后竖，先撇后捺，先上后下，先左后右，先外后内，先中间后两边，先进去后封口。可以举二、三例示范。

2）汉字拆分，注意两点：

a,汉字拆分到部件b,分级拆分。

3）拆分一下前后位同学的姓名。

★小试身手

1，练习一，找出谜底，排列次序。

2，练习二，学生自己体会。略。

3，练习三，简要说明汉字结构和拉丁字母结构的区别。

会徽“中国印•舞动的北京”结构特点——

由于美术字体可与绘画结合，字中有画，画中有字，有生动形象的艺术感染力。

1）主标志跑动的“人”的造型同时具有汉字“京”的神韵，蕴含浓重的中国韵味。

2）“beijing2008”字体采用了汉简风格，将笔画与韵味有机地结合再一起，自然，简洁、流畅，与会徽图形和奥运五环浑然一体。

3）字体与主体图案风格相协调，页更符合市场开发地目的。

而拉丁字母虽也可以设计成图案式样，但从艺术字体本身看不出文字意义。

另外，也可以让学生分析“中国印”的创意——

“京”，设计成人字形，是书法与绘画的结合。“京”，既是奔跑，又是欢迎。“印章”形式是中国书法艺术的展现。……

4，补充小练习。出几个拆字谜语。

人体各部分比例

日期：3月5 日年级：06动漫设计与制作班级06301 一、课题·章节人体各部分比例关系 二、教学目的和要求 通过本章的学习，使学生了解人体各部分的比例关系，为准确进行物动态速写作准备。 三、本单元的重点 本章的重点是了解人体各部分的比例关系.应注意的问题是:在实际操作中,要具体情况具体分析,不能死套标准比例. 四、教法：讲解,引导. 五、教具：多媒体. 六、教学内容与过程： （一）、组织教学：检查课堂常规。 （二）、讲授新课 A\导入： 出示姚明的直立照片和教官的直立照片,提问: 这两个人在身体中的比例有什么差别? (板书: 人体各部分的比例关系) B\新课： 1以古希腊雕塑为切入点,讲解古希腊的艺术家总结出来的黄金比例关系: 人体高度以七个半头为准. 2 (1)\简单讲述黄金分割理论 (2)\简单举例说明黄金分割在人体中的体现: a肚脐：头顶－足底之分割点； b肘关节：肩关节－中指尖之分割点； c膝关节：肚脐－足底之分割点； d咽喉：头顶－肚脐之分割点; ……

3人体高度以七个半头为准,具体为(出示标准比例图,讲解并板书以下数据): 头1 颈0.5 躯干: 约2.5 大腿:2 小腿: 1.5 脚:1\4 脚高与坐骨底和大转子的高度差抵消,因此: 1+3+2+1.5=7.5 其他部分的比例关系为; 上肢: 上臂1.5 前臂1 手 0.8 脚长;1 肩宽:2 髋宽:1.5 不同种族\身高\年龄的人,其比例都有差别,写生与创作时要具体情况具体对待. 4 (1)达芬奇认为“八头身”的身材是男女青年理想的身材的理论; (2)美国著名漫画家和解剖学家霍加思则认为人体最佳比例为8个半头高; (3)我国前人提出了“立七坐五盘三半”的理论; (4)观察儿童与成人的身体比例差别; 提问:为什么有这么多不同的人体比例理论呢? 结论:不同种族\身高\年龄的人,其比例都有差别,写生与创作时要具体情况具体对待. 5 在表现不同的动态时,由于透视等原因,身体各部分也会出现各种比例上的变 化,不要死套公式.(出示图片,举例说明) 6 在艺术创作中,艺术家为了创作需要经常主动地去打破人体比例的常规. (出示Q版人物和高大动画人物的造型并予以分析) 七、练习 内容: 全身石膏像写生 要求:不求深入，重点把握各部分比例关系。

书法中的结构和章法美

书法中的结构和章法xx 书法中的结构和章法美书法美的形式还包括结体、章法。在传统书法创作领域里，线条结构的空间主要表现在两个方面： 一结字，即作品中每一个汉字的形式构成。二是我们通常所说的章法。除此之外，对空白的认识与强调在新时期的书法创作用越来越显示出重要的意义。书法的结字也可分为两类。一类是单个汉字的独立构造。篆、隶、楷及其有些平板的行草书，作者在营构空间时，较少考虑字与字的因果关系，而只用以一种恒常的方法。这类结字，如果其线条没有个性风格，则极易与美术字相类似，缺少生命气息。另一类是既具有独立的形式，又受制于整个空间的安排即每个单位汉字，必须是整幅作品有机生命的一部分，它的大小、方圆、疏密必然有其特定的意义。结字的形式何以体现出生命感?其实，疏密、虚实、方圆、大小、离合、巧拙皆自然阴阳的化生，皆生命的辩证。但何处疏、何处密、何处虚、何处实、何处方、何处圆又没有一定的定式。在字体衍变过程中，那些尚没有稳定模式的过渡性字体，常常成为人们取法的对象。而客观上己经定局的字体，则除了可以作为人们的功能训练外，却较难作为书家创作的参照。篆书中如宋代徐铉翻摹李斯的小篆《峄山碑》，（图6）。隶书如《张景碑》、《史晨碑》。楷书如欧阳询、柳公权，行书如赵孟頫、董其昌他们的结字多趋一式，平板无奇。相反，历代碑帖中，散氏盘、毛公鼎等金文，秦诏版之类的篆书，隶书如《张迁碑》、《石门颂》（图7）结字变化无常。此所谓“反常合道”者是也。如果把它用在结字上，则是指真正具有生命活力的结字是超越常法的。结字作为一个生命体，又是整篇布白不可或缺的一部分。结字受制于整个空间的安排，它的一伸一缩，一偏一正，一开一合，都对全局关系重大。除此之外，章法还应包括笔势、行气等要素。笔势由用笔而生，看起来与整幅构图无关，但若笔势不顺，会导致整个生命的流通不畅。行气则由笔势、结字排列两相结合而生。由于书法一气呵成的时间特征，其章法的布置与绘画的构图又有所出入。绘画的构图可以是经营的，创作时基本能够对应的格式。书法的章法虽也可作事先构想，但在创作时因线条的惯性作用往往会改变初衷，这是由于线条与结字、章法有某种内在关联的缘故。章法的主要内容，指的是作品的总体形象塑造。书法艺术不仅仅只是把每个字写好的事情。但在许许多多的书法作品中，多是千篇一律的构图方式。实际上，历代的许多书法作品，由于书写时受某种实用目的的制约，在构图上不可能有一种纯艺术的想 像。碑刻也好，信扎也好，诗文也好，总是用以惯常的格式。仅有极少数作品表现出有意无意的巧妙，成为千古名篇，如颜鲁公《祭侄稿》、苏东坡《黄州寒食诗》。（图8）至于明清盛行立轴时，虽然实用的目的已经减弱，并且可能已出于纯粹的欣赏，但

汉语的形式美

中国海洋大学语言表达艺术限选课论文浅谈汉语的形式美 选课序号 109 姓名丰茂丽 学号 140112010008 专业材料化学10级 2011年12月20日

汉语的形式美 摘要：本文以诗歌为例论述了汉语的形式美，着重论述汉语的音乐美，分为四部分，分别是整齐美、回环美、抑扬美、音律与节奏美。 关键词：汉语诗歌音乐美 环顾今日之世界，数千年古老文明与现代国家形态几乎完全重合的国家只有一个，那就是中国，而我们的语言——汉语，作为五千年文明传承的见证者散发着它独有的魅力。在璀璨无比的人类的智慧结晶中，最美丽、最动人的语言无疑就是那最奇特、最源远流长的汉语了。我们的语言有着西方语言难以达到的那种简洁度，极为丰富的形象感和超深厚的文化底蕴。所以，我们完全可以骄傲的说，汉语是世界上最美丽的语言。 汉语美在哪里？本文重点讨论汉语的形式美。形式美是指事物的自然属性和组合规律。著名学者王力指出：“汉语的形式之所以是美的，因为它有整齐的美，抑扬的美，回环的美。……声音和谐就美，不和谐就不美。整齐，抑扬，回环就是为了达到这种和谐的美。”汉语分为有声语言和书面语言，有声语言的形式美主要指其音乐美，书面语言的形式美指其形貌美，音乐美，蕴含美。可见，有声语言和书面语言兼具音乐美的特性。其实，汉语本身并不具有音乐性，汉语的音乐性是对自然语言进行艺术加工的结果。下面，就来讨论汉语的整齐美，回环美，抑扬美，音律美和节奏美。 一.整齐美 整齐美，又称均齐美。在艺术语言作品中，能够带给欣赏者美感享受中，整齐美占有相当重要的地位。在诗词歌赋，曲艺作品以及其它种类的作品中，作者通过使用对偶，排比，反复，铺陈等手法，使字数相等的整句的声音和谐，语意顺畅，气势贯通，为表现艺术语言作品的整齐美创造了基本条件。 我国最早《诗经》，以四言为主，节奏简约明快，常用重章叠句。 蒹葭苍苍，白露为霜。

汉字间架结构九十二法教学教材

汉字间架结构九十二 法

汉字间架结构九十二法 ——清代黄自元 （1）上面是宝盖的字，其余笔画应帽于其下。如：宇、宙、定（2）下面有底托状的字，其余笔画应托于其上。如：至、孟、圣（3）以左半部为主的字，左边要高，右边要低。如：部、幼、即汉字间架结构九十二法 （4）以右半部为主的字，右边要长，左边要短。如：绩、议、读（5）有横担的字，中横应该写得长些；如：喜、吾、安 （6）有竖笔贯中的字，中竖应正直不歪。如：甲、平、干、午汉字间架结构九十二法 （7）勾拿笔不应弯曲、短小。如：葡、萄、蜀、葛 （8）勾衄笔不应直长。如：句、匀、勿 （9）横短撇长；如：左、在、尤、龙 （10）横长撇短；如：右、有、灰 汉字间架结构九十二法 （11）横画短竖画长的字，撇捺应延伸。如：木、本、朱 （12)横画长竖画短的字，撇捺应缩短。如：乐、集 （13）横长竖短。如：十、上、下、士 汉字间架结构九十二法 （14）横短竖长。如：才、斗、丰、井 （15）上下有横画的字，应上短而下长。如：丕、正、亚

（16）左右有竖画的字，左边应收而右边伸展。如：目、自、因、固 汉字间架结构九十二法 （17）左为撇画右为竖画的字，应左撇短右竖长。如：川、升、邦（18）左为竖画右为撇画的字，左竖应手敛而右撇应放展。如：伊、侈、修 （19）有几点的字，各点方向要不同，使其有所变化。如：亦、赤、然 汉字间架结构九十二法 （20）有数横画的字，各横长短要不同，使其不显得呆板。如：三、冉 （21）由两个相等部分组成的字，左右要均匀。如：颜、顾汉字间架结构九十二法 （22）由三部分组成的字，中间务正。如：御、谢、树 （23）由上下两部分构成的字，上下两部分各占一半，中间稍加变化。需、留 汉字间架结构九十二法 （24）由上中下三部分组成的字，头和尾伸缩要得当。如：章、意、素、累 （25）左偏旁小的字，要上边取齐如：吸、呼、峰、峻 汉字间架结构九十二法 （26）右偏旁小的字，要下边取齐。如和、知、细

论汉字的造型与审美(一)

论汉字的造型与审美(一) 〔摘要〕作为世界上唯一使用至今的表意文字——汉字，具有它独特的魅力。本文认为汉字所带给人们的审美愉悦不只是因为它形体的特征，更是因为它是汉民族思想的载体，蕴藏着汉民族的审美意识、伦理思想、哲学思想。而作为汉字艺术审美价值的最高表现，散发出书法文化的独特魅力，所以看汉字的审美，应该从汉民族的文化角度来对汉字进行审美，即以书法艺术为工具，以汉文化为角度来剖析汉字所表现出来的文化意蕴 〔关键词〕书法艺术汉字造型文化意蕴 汉字是一种古老的文字，而由汉字发展来的中国书法更是一种极为特殊的艺术，它是中国传统艺术中最简单最典雅而又最富有内涵的艺术，它是汉民族思想的载体，蕴藏着汉民族的审美意识，伦理思想，哲学思想。 汉字的起源历来有许多传说，如战国时期的“结绳说”、“画卦说”等，其中最著名的就是“仓颉造字说”。一些古典籍中也有记载：“好书者众矣，而仓颉独传者一也”（《荀子·解蔽》），“仓颉之作书，以教后世”（李斯《仓颉篇》）。而从许多古代典籍对古代社会的记载和出土资料的研究来看，汉字应该是以五六千年前的大汶口彩陶为基础，后发展到殷商的甲骨文，经过了几千年的发展，从殷商的铭文、到秦朝的小篆，到两汉的散录，到东晋的今草，到唐代的端楷，到宋、元、明、清的行草，每种书法都表现出当时代文字特有的魅力，甲骨文的古朴，金文的高雅，篆书的委婉，隶书的端庄，楷书的方正，行书的潇洒，草书的飞动，无不显示着汉字的灵性与飘逸，鲁迅先生说过汉字具有三美：“意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也。”而书法艺术将汉字的美无时无刻不表现的淋漓尽致，一个草书的“舞”字，就把那舞蹈者轻盈的舞步，飘舞的衣裙以及动态的舞姿表现的淋漓尽致。然而为什么以汉字为基础的书法能给人带来如此的审美愉悦呢？其根本原因就在与汉字本身不但具有独特的形态美，进而还含有深层的文化意蕴。 一、汉字结构的和谐对称美 汉字中有许多字型是对称结构的，反映出中国文化独特的审美思维。它表现为许多汉字都是由对称的结构组成，如“林”，双木为林；“从”，一人在前，一人在后跟随谓之从；“炎”，一火之谓火，火多谓之炎；这些形体都是由两个完全相同的字符组合而成，集合以后就产生一种新的意思，这种独特的对称形式，往往给人带来审美的愉悦。 同时，汉字是一种以线条为基本组成部分的文字，线条组合的丰富性和稳定性也决定了汉字造型的灵活和稳定，不同的线条，不同的结合。灵活之中显得稳重，对称之中表现和谐，汉字线条的这种独特的特征带给汉字的就是一种“骨”，这是一种从汉字本源所散发出来的“气”。 二、汉字具有形象意境之美 这是由于汉字的字型是以象形为基础的。许慎在《说文解字》中解释象形字时说：“象形者，画成其物，随体诘诎，日月是也。”也就是说，随着事物弯弯曲曲的样子把他勾画出来。日；太阳的轮廓是圆的，而且高挂在天空，不断的发光发热，所以古人就把“日”简略成为一个圆形，中间一点。月，画成一个弯弯的形状，因为古人看到的月亮在大多数时间都是弯的，所以古人将月亮画为轮弯月来表示。在中国人的眼中，线条不仅仅是线条，而是含有更多内在的东西，如八卦，“一”代表的阳是，“一一”代表阴，用这二种符号就组合成为代表万事万物。中国的儒、道两家有一个共同的基本观点，就是说自然和社会的事物虽然纷繁复杂，但却都是由一个最基本，最简单的原始材料按照一个基本的规律组合而成的，既所谓的太级生两仪，两仪生四象，四象生八卦，八卦生万物。汉字就是多用象征的手法把事物化繁为简，以最简单、平易、意象的艺术手法来完成人的思想。例如：一木为木，二木为林，三木为森，形象生动。中国汉字讲究一字传神，人的无限思绪往往短短三五字就表现的淋漓尽致，如“龙”字，中国是个崇拜龙图腾的国家，在草书中的龙，就是一条张牙舞爪飞腾的巨龙的形象，因为这个字的意境深远，我们透过这个飞腾的龙字看到的是中国先民的精神崇拜和中国古老的

汉字的美

汉字是记录汉民族语言的符号系统，它是世界上最古老的文字之一，也是世界上使用历史最悠久的文字之一。汉字是一种文化，不仅积淀着中华民族的智慧、中华民族的灵魂，更凝聚着一种民族精神，是中华民族值得骄傲的伟大创造。因此，培植热爱祖国语言文字的情感、使学生对学习汉字有浓厚的兴趣，是语文课程目标的重要内容。了解汉字知识对于培养学生的识字能力、初步掌握学习语文的基本方法以及认识中华文化的丰厚博大都有直接的关系。 如何在识字教学中让学生体会汉字的美？ 一、在识字教学中让学生体会汉字的结构美 汉字蕴含富有表现力的线条、匀称的结构等独特的审美价值。每一个汉字都能敲击人的心灵,摄取人的魂魄。虽然它们只是由简单的点、画、钩、挑组合而成,却富有神韵,点的圆润、画的平直、挑的飘逸,一笔一划,洋洋洒洒,都显现出汉字的美。 在教学中要让学生用眼睛“看”,仔细观察,去感知汉字的结构美。如教学“跨”字时,先提示学生看一看字形,从中能看出什么。学生看到,跨字右上的“大”字的一撇一捺就象人的两只脚,脚步跨得很开,跨过下面“亏”字中“二”这条水沟,水沟边上有块草地,上面长满小草和草藤;足字旁就象是另一个人在旁边很紧张地看着,手脚在不知不觉地比画着,学着做跨沟的动作。从看汉字的过程中,学生体会到汉字的形是最美的,和图画一样,有着线条和构图的美。 在平时我们所看到的许多汉字中,都能看到画的痕迹和实物的影象,如“闷、犁、烧、滴”等等,这些字的字形里具有一种久远、深沉

的美,既抽象又现实的形状的意境。从而可知,汉字结构之美是无与伦 比的。 二、在识字教学中让学生体会汉字的音韵美。 汉字的音节是简单的，而汉字的音调却清晰地刻定了“阴平、阳平、上声、去声”四个音阶，使我们的汉字轻重有序、错落有致、铿锵有声。汉字本身的读音就具有音韵之美，而汉字内里蕴涵的音韵之 美，就更是妙不可言。 同样以“跨”字的教学为例，在学习跨字时，先让学生边读边听字音，K-U-A，读去声，跨字音一出，便觉清脆悦耳，愉悦之情油然而生，孩子们情不自禁地粲然而笑。再引导学生想象听：看着“跨”字，想一想，你可能会听到些什么声音。学生的小脚轻轻做着跨步的动作，马上说出：啪啪的脚步声、佟佟的脚步声。教师稍加提示：谁的脚步声？学生的思维放开想象，课堂可就热闹起来了：小鸭子的脚步是很轻的噗噗声，因为它怕吵到别人；小马的脚步声清脆，速度很快，嗒嗒嗒的，它要运送物品，跨开大步，跑得很快；大恐龙的脚步声咚、咚、咚的，它太大了，身体笨重，走路时一步一步慢腾腾往前跨，声音特别响，震得大树都哗哗地摇动。大人、小孩，各种动物，跨步时发出的声音各种各样，各不相同，有的声音显得轻浅柔美，有的声音显得粗犷豪放，有的声音显得平和厚道，一个简单的“跨”字，却能从中听到如此之多、丰富有趣的声音，可见，汉字的音韵美，那 可是无以复加的。 三、在识字教学中让学生体会汉字的含意美

间架结构九十二法(华文楷版)

字例原义释义 喜吾横担者中画宜长横画居中间的，此横画宜长。娄午 甲平直竖者中竖宜正有中竖的字，画要正直。 干午 葡萄勾拏法其身不宜 曲短勾拏（拿）的笔画要写得曲短。 蜀葛 句勺勾衂的笔画不要 写得直长勾衂（钮）的笔画不要写得直长。 匀勿 宇宙天覆者凡画皆冒 于其下上面的部首（如宝盖）要复盖住下面的部分。 定空 至甚地載者有画皆托 于其下下面的部分如同地基，要托住上面的部分。 孟盖 敕部让左者左昂右低以左边为主的字，左边要高，右边要低。即幼 读蝀让右者右伸左缩以右边为主的字，右边伸展，左边收缩。诲难 十上横长直短横画长，竖画短。 下士 才斗横短直长横画短，直画长。 丰井

丕正上下有画须上短 下长上面和下面都有横画的，上横要短，下横要长。 亞亘 目自左右有直须左收 而右展左边和右边都有竖画的，左竖要收右竖要长。 因固 左在画短撇长横画宜短，撇画宜长。尤尨 右有画长撇短横画宜长，摘画宾短。宏灰 木本画短直长撇捺宜 伸横画短竖画长的字，撇和捺适宜伸长 朱東 栗桀画长直短宜缩横画长竖画短的字，撇捺应收缩。 集桑 朋路两平者左右宜均左右相等组合的字，两边一定要相称。顾联 御濒三合者中间务正左中右三部分组合的字，中间部分要正 直不斜。 檄谢 需留二段者上下分中 微加饶减上下两部分组合的字，上下各占一半，中间稍加收缩。 甭变 章意三联者头尾伸缩 间仍要停匀上中下三部分组合的字，头和尾伸缩要均匀。 莫累 川升左撇右直须左缩 而右垂左边为撇右边有竖的字，撇画收缩竖画伸展。 邗邦

伊侈左直右撇宜左敛 而右放左边为竖右边为撇的字，左竖收敛右敛放开。 僇修 亦赤点复者宜偃仰向 背以求变点画重复的字各点画的方向要有变化。 然杰 三册画重者宾鳞羽参 差以化极横画重迭的字，长短要有变化，以免显得呆板。 冉书 此七斜勒者不宜平平 则失势斜勒的笔画不宜写平了，否则没气势。 也乜 云去平勒者不宜倚倚 则无仪平勒的笔画不能写斜了，否则不端庄。 且旦 丈尺纵捺之字必要攒 头收尾斜捺的笔画起笔和收笔都要紧凑。 史又 武成纵戈之法最忌力 弱身弯斜钩的笔画最忌讳弯曲无力。 或戎 吸呼左边小者宜齐上左边部分小的字，两部分要在上边取齐。峰峻 和知右边小者齐下右边部分小的字，两部分要在下边取齐。钿细 嚚嚣名四迭者体格必 整方外部为四迭的字，体型要正方。 嘂器 齒爾内四迭者布置宜 匀密内部为四迭的字分布要均匀、紧密。 爽繼

图解人体各种黄金比例

图解人体各种黄金比例 This model paper was revised by the Standardization Office on December 10, 2020

图解人体各种黄金比例 黄金分割 又称黄金律，是指事物各部分间一定的数学比例关系，即将整体一分为二，较大部分与较小部分之比等于整体与较大部分之比，其比值为1∶0.618或 1.618∶1，即长段为全段的0.618。0.618被公认为最具有审美意义的比例数字。上述比例是最能引起人的美感的比例，因此被称为黄金分割。 黄金比例脸，指的是符合国际认可的黄金比例界定了双眼、嘴巴、前额及下巴之间的最佳距离。以女性为例，一张具吸引力的脸孔，双眼瞳孔之间距离必定少于两耳距离的一半 据悉西方女性的眼睛到嘴巴占脸长36%、双眼距离占脸宽46%；同时，专家也表示，东方女性由于五官略为宽大，因此黄金比例应是眼睛到嘴巴长度比例占脸长的33%、双眼距离则占脸宽的42%。 “美女脸部黄金比例”是由美国和加拿大研究团队于2009年年末计算出的黄金比例公式。 研究发现美女眼睛到嘴巴占脸长36%、双眼距离占脸宽度46%的新黄金比例，是大家公认最迷人的脸蛋。据悉西方女性的眼睛到嘴巴占脸长36%、双眼距离占脸宽46%；同时，专家也表示，东方女性由于五官略为宽大，因此黄金

比例应是眼睛到嘴巴长度比例占脸长的33%、双眼距离则占脸宽的42%。 眉毛的黄金比例 A：眉头位于眼头，鼻翼延长线的略前处。B：眉峰是眉毛的最高处，位于鼻翼与瞳孔连线的延长线上或整条眉毛的三分之二处。C：眉尾眉尾于鼻翼，眼尾延长线上，眉尾要略高于眉头。有这个图解，就不怕画不好眉毛了，只要按照此比例，自然的描画，就可以描画出标准的眉形。 从美学角度来看，眼睛的大小与脸型的大小要附合一定的比率。如脸的宽度是10cm，那么眼睛是2~2.5的比率，眼睛的长度是3厘米，宽1厘米，两眼距离相当于眼睛的长度为最理想的眼睛。 精巧的鼻子不仅要做到不晃、不歪、不假，而且对鼻子的整体形态有着严格的要求，鼻头、鼻小柱、鼻翼、鼻孔相互协调，却又不失特色。鼻头精致俏丽，略向前下方探出；鼻小柱上提，略高于鼻尖；鼻翼厚薄合适，宽度适中；鼻孔呈长轴倾向于鼻尖，大小合适的椭圆形。如此才谓之最美. 上下嘴唇的黄金比例

汉字设计字体的艺术美学与文化思索

汉字设计字体的艺术美学与文化思索 汉字研究是我们深刻认识传统文化，认识当代文化，认识经典文化的一个重要途径。字体设计是艺术设计专业开设计的一门专业基础课程，具有理论和实践性的特点，汉字的字体设计在课程教学中是最重要的学习和研究内容。设计字体的目的在于对优秀文化的传播和商业的诉求，更多是文字的视觉设计。汉字设计实质上就是研究当代的汉字艺术和应用，这就要求设计字体的文字在艺术美、流通性上达到一定界限和水准，要更加注重设计字体的美学及其内涵，在这个过程中设计师也肩负了丰富汉字形态文化的重任。 一、汉字作为民族载体文化本身所具有的内在美。 汉字从创造之初就具有了其内在的价值与美学，最早的文字形式是一种表意的图形符号，其功能是在生产劳动和社会生活中为了传播信息和宗教目的。《说文解字》六法论：一曰指事，上下是也；二曰象形，日月是也；三曰形声，江河是也；四曰会意，武信是也；五曰转注，考老是也；六曰假借，令长是也。这“六法论”总结了汉字的造字规律，形成特点。汉字的形态、内容是一个系统庞大的体系，是劳动人民集体智慧的结晶，具有稳定的民族传统使用惯性和民族使用内涵。当代的字体设计不能忽略其根源和原始信息的文化内涵，舍本逐末的做法不适合汉字字体的创意创新设计。所以设计汉字首先要遵循的是忠实性和识别性，忠实于汉字的思想内涵，忠实于汉字的民族习惯和民族认同，包括历史的使用习惯现在的使用习惯，避免过分和胡乱的变形、变化而丧失其本身的内在美，以及对其内涵意义的曲解与

误导。忠实于它的内在美，并能够识别它的美，才能体现出对汉字文化体系的科研意义、贡献意义。 二、传统美学思想对汉字字体设计创新的影响。 我国有很多重要的文学艺术、美学思想，作为记录的工具，汉字文字的书写造型无形中就会受到它的影响。如：书法艺术中谈到的“筋”“骨”“气”“情”“意”“韵”等对于书写书法艺术的审美做出了独特的评判国画的美学理论、绘画原理等，都值得学习和参照。如：宗炳《画山水序》的“圣人含道映物，贤者澄怀味象”，澄怀味象体现了较高层次的艺术创造、审美概念；又如：刘熙载强调的“阐”“扩”的创新方法，阐前人所以发，扩前人所未发。又说：“书贵入神，而神有我神他神之别。入他神者，我化为古；入我神者，古化为我。”“诗不可有我而无古，更不可有古而无我。典雅、精神，兼之斯善。”刘熙载还崇尚个性的“自得”，“文莫过于深邃自得”，“笔性墨情，皆以其人之性情为本。是则理性情者，书之首务也。”又“睹影知竿”，“时大为”等美学思想，为我们提供重要的创新审美观念；又如：司空图的“含蓄”“洗练”，“离形得似”“超像入神”“体素储洁”；李渔的“结构第一”；苏式的“自出新意”“妙在笔外”“技道两进”“贵自然”等。这些美学思想对于文学、艺术创作和研究都有很好的启示。作为字体的视觉艺术设计，不能仅仅停留在视觉的游戏上，或者是技巧的熟练中。或许从这些美学思想中我们能够获得更多的灵感和方法、审美追求，获得更多的笔墨。从事汉字的字体设计研究，关注美学思想、关注客观规律，关注艺术本身，提高自身的修养，这样我们的工作或许更有

汉语形式美

汉语形式美 作为中国的大学生，我们在用汉语表达的时候，不能忽视汉语所固有的可以造成形式美的要素。在上一章介绍吐字归音技巧的时候，我们已经看到汉语的音节是一个以韵腹为核心的音素组合序列，序列之中贯穿着声调即起伏跌宕的音高线，音素组合成的音节在时间长度上即音节音长基本上是相等的，没有明显的差异。汉语音节的这三个特点在许多民族的语言中都是没有的，这些特点给汉族人提供了创造语言形式美例如整齐美、抑扬美的充要条件。 为了让我们的语言表达增加艺术感染力，必须在创造语言形式美上多下工夫，而创造形式美的基础是认识形式美。 著名学者王力先生指出：“语言的形式之所以能是美的，因为它有整齐的美，抑扬的美，回环的美。……声音和谐就美，不和谐就不美。整齐、抑扬、回环，都是为了达到和谐的美。” 王力先生概括的三种汉语形式美，本书都赞同，下文将首先全面演绎这三种形式美，继而补充几种其他类型的形式美。 第一节汉语的整齐美 整齐美，又称均齐美（闻一多语）。 我国南朝齐梁时代的文艺理论家刘勰在他的《文心雕龙·丽辞》中说：“造化赋形，支体必双；神明为用，事不孤立。夫心生文辞，运裁百虑，高下相须，自然成双。”他认为作文赋诗追求“丽辞”即“对偶”，是自然的事，符合自然的规律。而“对偶”，即是整齐美的具体表现形式之一。 在艺术语言作品能够带给欣赏者的美感享受中，整齐美占有相当重要的地位。在诗词曲赋、曲艺作品以及其他种类的作品里，作者运用对偶或对仗的句式，配合排比、顶真等修辞手段，为表现艺术语言作品的整齐美创造了基本条件。 中国大众对具有整齐美的诗文十分熟悉，例如下面这些著名的古诗、赋或其片段：寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 (唐〃王昌龄：《芙蓉楼送辛渐》) 虹销雨霁，彩彻云衢。落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色；渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。(唐〃王勃：《滕王阁序》) 在现代诗歌里也不乏整齐美，例如： 小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。 长大了，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。 后来呀，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。 如今啊，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。 (余光中：《乡愁》) 在曲艺语言造成的美感中，整齐美的地位十分重要。例如下面的曲艺作品片段： 臣说到，真正的好马，马头就是“王”，要正要方；眼睛是“丞相”，要神要亮；脊背骨是“将军”，要硬要强；肚子是“城池”，要宽要张；四条腿是“王的命令”，要快要长；两耳像劈开的竹管，又尖又刚；皮毛像太阳下的缎子，闪闪发光。 (快书中的一段韵文体表述) 在对上述文字作品做有声化处理之后，所形成的语流会在欣赏者的心理上产生一种均衡的美感享受。正常人的身体是一个高度均衡体，四肢对称，五官对称，心律齐整，呼吸匀称，行走的速率稳定，所有这些都使得欣赏者对整齐美具有一种近乎本能的需求，一种天然的亲切感。尤其是对待声音的整齐美，欣赏者更容易产生兴奋和冲动。特别看重均衡美的人甚至认为整齐就是美学中最重要的范畴——“美好”的基本标准。 语言作品中的整齐美只是“美”的一种重要形态，而不是全部。同时，如果一种语言作品里只含有整齐美而不包含其他的美，或者整齐美压抑了其他形态的美，那就肯定会造成单调呆板之感。音乐也是如此。如果一首乐曲或者歌曲，只追求整齐划一，那就极容易造成单

硬笔楷书间架结构九十二法

間架結構九十二法 前言 《間架結構摘要九十二法》是在唐初四大書家之一歐陽詢《結字三十六法》及明代李淳《大字結構八十四法》基礎上系統、全面地研究剖析了漢字結構組合規律，歸納總結出九十二種漢字結體書寫的方法，並各有典型例字。《間架結構摘要九十二法》是一本較為完整、實用的法帖，更對後世書者影響巨大，不僅適於初學書者臨習，也可供書法愛好者參考欣賞。九十二法對初學者瞭解間架結構有指導意義，是初學者的啟蒙導師。在清末及民國初年達到了家喻戶曉、人手一冊、學書之人案頭必備的程度。 本書版本以黃自元《間架結構摘要九十二法》為藍本，增加了註釋，調整了部分範字。本書沒有版權，歡迎翻印。敬請廣大讀者批評指正。

1，天覆者凡畫皆冒於其下 上面是寶蓋的字，其餘筆畫應帽於其下。如：寅宙守宿寅宙守宿 2，地載者有畫皆托於其上 下面有底托狀的字，其餘筆畫應托於其上。如：至盎盤鹽至盎盘盐

3，讓左者左昂右低 以左半部為主的字，左邊要高，右邊要低。如：勵勸即勤励劝即勤 4，讓右者右伸左縮 以右半部為主的字，右邊要長，左邊要短。如：績議讀蝀绩蜡读蚁

喜吾5，橫擔者中畫宜長 有橫擔的字，中橫應該寫 得長些；如：喜吾安婁 安娄 甲平6，直卓者中豎宜正 有豎筆貫中的字，中豎應 正直不歪。如：甲平干午 千午

7，勾拿法其身不宜曲短 以橫折鉤為主筆，且被包圍部分筆畫較多的字，橫折鉤宜長直而挺，折角正方。特別要注意的是，被包圍部分要左置上靠。如：葡萄蜀胸葡萄蜀胸 8，勾衂法，不可直長其勢 以橫折鉤為主筆，且被包圍部分筆畫較少的字，橫折鉤宜稍短而右傾，折角內收。如：勿匆忽曷勿匆忽曷

汉字间架结构八大规律92法

汉字间架结构八大规律 1、间距相等规律： 横与横：三、日、月、里、国、言、平、音、重、与等竖与竖：川、洲、市、西、舞、带、删等撇与撇：杉、衫、彩、形、物、家、象、多等点与点：江、流、汗、点、杰、羔、恩、志等 2、笔顺规律： 先横后竖；先撇后捺；从上到下；从左到右；从外到内；先中间后两边；先里头后封口；先主体后加点。 3、主笔规律： 独体字与上下结构（包括上中下结构），首先要找出横向的主笔，一般为横、撇、捺、横钩、竖弯钩。其中优先级最高的为：四点底、皿字底、木字底、女字底、立字头等，次之为：人、儿、心等。 例字：丰、合、意、童、热、柴、盖、益、婆、要、兄、志、恩。 4、缩短规律： 玩、此、场、攻、到、乱、取、职等字的偏旁，底部长横要缩短，右边的笔画要齐平。另外，撇捺组合的字做偏旁，当位于左时，撇长而捺化成点：烂、和、料、彩、耕、双、欲、林、欢、从、短。位于右时，撇短捺长：峰、路、政、松、给、体、挤、技。 5、中心线规律： 首点居正：主、宇、市、京、童、庄中直对正：常、桌、卓、卡、尘、堂 上下结构的字，纵向中心线两边对称。左右结构的字，横向中心线上下对称。 6、错位规律： 凡左右结构者，右边部分上面平而下面有向下延伸的笔画则写成左高右低的错位结构。如：抨，秤，秆，柯，河，押，搓，扩等。如有右耳刀的，一律要错位：却、即、部、都等如斤在右边的，竖一律要低：斯、析、沂、拆等. 7、包围结构组字规律： 左半包时要偏右，右半包时则偏左，上三包围要靠上，左三包围下横长，下三包围包一半，全包围时写中间。 左上包右下：厄、庆、尼、启、左、有、差、病、劣、虎右上包左下：习、句、戈、武、可、虱、氧、匈、左下包右上：旭、翘、延、述、尴、尬、超、题、毯、咫左三包围：区、医、巨、臣下三包围：画、凶、幽、函上三包围：同、问、冈、风、月全包围：国、四、田、回、目

中国汉字之美word版本

浅谈中国汉字字形之美 世界上有一个古老的国家（中国），它的每一个字都是一幅美丽的画，一首优美的诗。 ——印度前总理尼赫鲁在世界上所有的文字里，汉字无疑称得上是最美丽的。汉字之美美在哪里呢？有首歌唱得好： 中国字啊，美丽在优美的笔画里；中国字啊，神奇在人民的智慧里。 …… 中国字有音有形有意， …… 中国字啊象形文字一幅画，中国字啊方块字里有天地。 中国字啊深深刻着中国印，我们相亲相爱在母亲怀里。 中国字书写中国人的精彩，中国字创造中国人的奇迹。（选自《中国字》歌词）像歌中唱的那样，中国字美就美在“优美的笔画”、“有音有形有意”、“象一幅画”，概括起来说，汉字之美有三：一是构造之美、二是形体之美、三是意趣之美。 第一，汉字构造的美： 汉字的构造之美体现在其构造上的图画美、多变美上。下面我们来一一品评。 一、汉字构造的图画美：

汉字具有一种图画美，这是因为汉字最基础的造字方法是以形表意，即“象形”。由于汉字是由图画发展而成的表意文字，所以汉字具有一种图画美。 这种情况在古文字中表现得尤为明显，如“月”这个字，甲古文就写作“J”，是月牙的形状，里面又点上一点，大概是表示月牙里面的环形山映出的阴影。 发展到现在，汉字经过几千年的变迁，许多字已同本来的面目相差甚远，但我们仍然能依稀看到它摹画的原形，仍然能体会到一种美妙的图画之美。只不过，古文字的美如同儿童随意的涂画，表现出的是一股童稚之美，而现代的文字却如同画家精描细绘的工笔之美。 举个简单的例子，像“丫”这个象形字，本意指树枝的分权，枝丫。这个字我们写在纸上，就如同用简笔画画了一棵树，上面两笔是伸展着的枝丫，下面一竖是树身。后来“、r”用来称“丫头”，也是因为古代的女孩子头上梳着两个发髻，像个“丫”字。 象形是汉字造字的基础，形声字和会意字由于是在象形字的基础上造出来的，所以也有象形的成分。 如“森”字，“森”也是会意字。大家看“森”字，像不像我们经常画的森林？而且在“画”时还利用了透视的原理：远处的树木看到得少，所以上头只有一个“木”字，近处的树木看到得多，所以下面有两个“木”字。 探寻中国汉字之美 苏太阳 回首千古华夏，汉字走过甲骨成泥，钟鼎斑驳，竹简绢帛的古老岁月，历经秦朝的篆书，汉朝前期的隶书，直到汉朝末期才形成了笔画平直，形体端正的方块形文字。每一个汉字都是由偏旁和笔画来组成，各种笔画在一个平面里多向展开，构造复杂多变。中国汉字之美，美在形态，美在音韵，美在灵性。 中国汉字具有形态之美。原始的中国汉字是一种表意的象形文字，字形跟字义、字音之间有着一定的联系，它是形、音、义的结合体。老祖宗造字，不仅融会了字的灵动美观，更糅合进了人的喜怒哀乐。一个字如果说是一幅图画，那么一个词、一个句子乃至整篇文章便是视感极强的世界了。如“月”的形状像月牙，“山”似隆起的连绵山峰，“果”让人想到树上硕果累累等等。马致远的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，只有短短的十二个字，六种景物，便可勾勒出一幅天涯游子漂泊他乡的“离人秋思图”来。中国汉字这一种表意功能，是西方文字所无法企及的。因此，中国汉字具有形态之美。 中国汉字具有音韵之美。一般来说，一个汉字代表一个音节。有的汉字一个音节有好多个汉字来记录，如“xī”音节就有“西、吸、溪……”；有的汉字还

汉字之美读后感

汉字之美读后感 汉字之美读后感（一） 写给每个中国人的书法美学，其实是非常好有趣的视觉的练习，怎能不喜欢上练字呢、李斯、“书法美学”，是身体的运动！ 所以现在看到蒋勋写“感知教育”那一章，高峰坠石，讲横、对称、毛笔；讲“竖”，是做人处事的学习。平衡、秦隶、互动！从九宫格开始讲起：书法是呼吸，第一课，是生活现实里的记忆、石鼓、象形，是安定保佑的力量。这本书、“感知教育”、仓颉，全书分四大部分，配的那幅照片，万岁枯藤……走字底、简册”这些专题。文字编织成画面，看了这本书我深深的被里面的内容所吸引，配的那些美丽的照片，真是讲得太美了、绳结：“汉字演变”、虚实，述说动人的汉字书法故事，也就是“一”，把书法还原到最基本的机构、金文，是性情的表达。还有，是崩浪雷奔、甲篆入隶，如第一部分“汉字演变”就包括“结绳，讲“点”，如此生动如此形象。然后接下去用每一课讲一个笔画，是养生、甲骨，真是我所能想像到最棒的教导孩子进入书法美学的“秘籍”，我们走进了那古老却又现代的汉字时间光廊、“汉字与现代”，就在你我的指间心中。 书里蒋勋说，有趣有趣，东方书写的敬意与喜悦，唤醒每个中国人的书写记忆，担得起如此美誉在别人的介绍下我读了《汉字书法之美》这本书，是还原到初写自己名字时的认真……作者

以他独特的美学情怀。最后来一个关于“点”的传说。 汉字之美读后感（二） 完了蒋勋老师的《汉字书法之美》，合上书本，我长长地舒了一口气，心里感动了许久，竟有一种读完红楼梦的怅怅与迷离之感。 读完这本书，我对汉字更添了一层敬畏感与亲切感。 那些有趣味有生活烟火气息的书法故事，才是书法本来的面目，政治书法的正襟危坐与森严，书圣们的法帖，也只是生活的平常问候，莫名的有一种亲近之感，突然觉得书法离我很近，像一位嘘寒问暖的好朋友，王羲之的《鸭头帖》、《肚痛帖》，都是与很有生活气息的书信便条而已，并没有我们想象中的那么郑重其事正襟危坐。 书法与民间，读到汉朝瓦当上的“千秋万岁”时，我感慨良久，家里在农村，我能感受的到那种质朴与平静的生活中父辈们对上苍深深的祈求，我的父亲、我的母亲、祖父祖母，他们都没有太大的奢求，只希望吃饱穿暖，过平凡幸福的日子；蒋勋说：“这四个字的美，是一种平凡生活的感动”“大部分人生活里的基本愿望其实很简单，希望能平安过日子，希望日子能长长久久过下去。”这只仅仅是一种生活平凡的感动，凝练在最朴实无华的文字中。 蒋勋老师从美学的角度带领我们欣赏了书法的美，书法里面的精神境界与追求，而不只是简简单单的外在形式的追求；特别是对于卫夫人《破阵图》横竖撇捺点的讲解，我对于书法有了更进一步的“美”的感悟与启发。 书法与生命的领悟，书法就是在带领我们感悟生命感悟自然，感

黄自元间架结构九十二法书法口诀

黄自元间架结构九十二法 汉字书法之精髓，需慢慢体会，熟记于心。 （1）上面是宝盖的字，其余笔画应帽于其下。如：宇、宙、定（2）下面有底托状的字，其余笔画应托于其上。如：至、孟、圣（3）以左半部为主的字，左边要高，右边要低。如：部、幼、即（4）以右半部为主的字，右边要长，左边要短。如：绩、议、读（5）有横担的字，中横应该写得长些；如：喜、吾、安 （6）有竖笔贯中的字，中竖应正直不歪。如：甲、平、干、午（7）勾拿笔不应弯曲、短小。如：葡、萄、蜀、葛 （8）勾衄笔不应直长。如：句、匀、勿 （9）横短撇长；如：左、在、尤、龙 （10）横长撇短；如：右、有、灰 （11）横画短竖画长的字，撇捺应延伸。如：木、本、朱 （12) 横画长竖画短的字，撇捺应缩短。如：乐、集 （13）横长竖短。如：十、上、下、士 （14）横短竖长。如：才、斗、丰、井 （15）上下有横画的字，应上短而下长。如：丕、正、亚 （16）左右有竖画的字，左边应收而右边伸展。如：目、自、因、固（17）左为撇画右为竖画的字，应左撇短右竖长。如：川、升、邦（18）左为竖画右为撇画的字，左竖应手敛而右撇应放展。如：伊、侈、修（19）有几点的字，各点方向要不同，使其有所变化。如：亦、赤、然（20）有数横画的字，各横长短要不同，使其不显得呆板。如：三、冉（21）由两个相等部分组成的字，左右要均匀。如：颜、顾

（22）由三部分组成的字，中间务正。如：御、谢、树 （23）由上下两部分构成的字，上下两部分各占一半，中间稍加变化。需、留（24）由上中下三部分组成的字，头和尾伸缩要得当。如：章、意、素、累（25）左偏旁小的字，要上边取齐如：吸、呼、峰、峻（26）右偏旁小的字，要下边取齐。如和、知、细 （27）外为四叠的字（四个口），整个字形要正方。如：嚣、器（28）内为四叠的字，布置要均匀、紧密。如：爽、齿 （29）斜勒笔画不要写平，写平了则没有气势。如：七、也 （30）平勒画若写斜了则不端正。如：云、去、且、旦 （31）纵捺之字，要积聚起笔，收拢尾笔。如：丈、尺、史、又（32）纵戈之字，最忌无力而又弯曲。武、成、或 （33）横戈笔画不怕弯曲。如：恩、息、必、志 （34）伸钩之字应抱持。如：勉、旭、抛 （35）承上之“人”字，应恰在正中。天、父、外、文 （36）屈钩笔之势，应缩小才好。如：鸠、辉 （37）马齿的钩锋，应对着四点之中。如：鸟、马 （38）上边为平画的字，其顶应相齐。如：师、明、既、野、（39）下边为平画的字，应与底对齐。如：朝、故、辰 （40）有几个捺画的字，应有缩有伸。如：谈、茶、黍 （41）有几个钩提的字，有的要挑起钩，有的要藏笔锋。如：禁、林、森（42）上下有钩提的字，下钩明显而上钩要隐藏。如：哥、柔 （43）有俯钩和仰钩的字，俯钩要短，仰钩要长。如；冠、寇、宅（44）以上部为主的字，应让上边宽。如：普、皆、齐 （45）纵腕笔，应弯曲而有力。如：风、飞、气

黄金比例在设计中运用讲解

由于黄金比例工具的操作方法非常的简单，而且插件中也讲了怎么用，那操作方法这块就一带而过了。这篇文章具体讲一下黄金比例系统规则与每种构图的方法和用法，在什么情况下采用哪种比例，具体要怎么用，用在哪里等。 操作方法 其实操作方法在该插件里面就已经讲的很清楚了。具体的操作方法是这样的：首先将你的图像分辨率设为72或300PPI，然后将你的画笔大小设置为２个像素左右，选择前景色为画面对比色。

然后直接点击对应的黄金比例按钮就能自动生成，又或者用选区工具画出一个区域然后再点击面板按钮生成即可！最好直接画选区来进行操作。需要注意的是，该软件自动生成的比例系统是一个"图层"，而不是"矩形"或是"智能对象"。所以在划分比例系统时要清楚绘制的图层的尺寸，再进行绘制。 功能介绍 好的，当我们清楚了黄金比例工具大致怎么用以后，就要理解在应对什么样的需求时采用哪种形式和功能比较合适。首先先介绍一下该工具都有哪些功能，具体能画什么。该插件具体能画4种构图方法。具体分为：黄金比例、黄金螺旋、三分法、三角形与对角线构图。

1.黄金比例 这里就不想讲黄金比例的原理了，我保证以后肯定会讲，今天就讲一下这几种功能具体该怎么用。黄金比例是长线段比短线段的比是0.618。计算方法是，长线段代表变量B ，短线段代表变量A 。 A/0.618=B 或 A*1.618=B ，设变量A=500。即带入数值就是500/0.618≈809，500*1.618≈809。按照宽500px x 高809px 绘制一个矩形，那么这个矩形就是符合黄金比例的矩形。 当我们用长线段比短线段绘制出黄金比例矩形后，需要把子矩形重新布置一下层级。小的矩形靠最里摆放，大的矩形靠外摆放，布置好矩形的层级后画两条

楷书间架结构九十二法

楷书间架结构九十二法 （1）上面是宝盖的字，其余笔画应帽于其下。如：宇、宙、定 （2）下面有底托状的字，其余笔画应托于其上。如：至、孟、圣 （3）以左半部为主的字，左边要高，右边要低。如：部、幼、即 （4）以右半部为主的字，右边要长，左边要短。如：绩、议、读 （5）有横担的字，中横应该写得长些；如：喜、吾、安 （6）有竖笔贯中的字，中竖应正直不歪。如：甲、平、干、午 黄自元楷书间架结构九十二法 （1）上面是宝盖的字，其余笔画应帽于其下。如：宇、宙、定 （2）下面有底托状的字，其余笔画应托于其上。如：至、孟、圣（3）以左半部为主的字，左边要高，右边要低。如：部、幼、即 （4）以右半部为主的字，右边要长，左边要短。如：绩、议、读 （5）有横担的字，中横应该写得长些；如：喜、吾、安 （6）有竖笔贯中的字，中竖应正直不歪。如：甲、平、干、午 （7）勾拿笔不应弯曲、短小。如：葡、萄、蜀、葛

（8）勾衄笔不应直长。如：句、匀、勿 （9）横短撇长；如：左、在、尤、龙 （10）横长撇短；如：右、有、灰 （11）横画短竖画长的字，撇捺应延伸。如：木、本、朱 （12)横画长竖画短的字，撇捺应缩短。如：乐、集 （13）横长竖短。如：十、上、下、士 （14）横短竖长。如：才、斗、丰、井 （15）上下有横画的字，应上短而下长。如：丕、正、亚 （16）左右有竖画的字，左边应收而右边伸展。如：目、自、因、固 （17）左为撇画右为竖画的字，应左撇短右竖长。如：川、升、邦 （18）左为竖画右为撇画的字，左竖应手敛而右撇应放展。如：伊、侈、修（19）有几点的字，各点方向要不同使其有所变化。如：亦、赤、然 （20）有数横画的字，各横长短要不同使其不显得呆板。如：三、冉 （21）由两个相等部分组成的字，左右要均匀。如：颜、顾 （22）由三部分组成的字，中间务正。如：御、谢、树 （23）由上下两部分构成的字，上下两部分各占一半，中间稍加变化。需、留（24）由上中下三部分组成的字，头和尾伸缩要得当。如：章、意、素、累（25）左偏旁小的字，要上边取齐如：吸、呼、峰、峻 （26）右偏旁小的字，要下边取齐。如和、知、细 （27）外为四叠的字（四个口），整个字形要正方。如：嚣、器