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试析唐代女子服饰的审美特征

【摘要】唐代女性服饰充分呈现了唐代妇女的大胆开放、奢华、追求自身美感，摈弃了之前封建社会前期女性期揉造作扭捏矜持之姿态，取尔代之的是流动、欢腾、开放、大度的服饰。呈现出一种开放的含蓄美，无论是含蓄优雅的襦裙服，还是“着男装、胡服”的具有阳刚之气的服饰，无不折射出在这一宽松开放的国度里服饰的丰硕成长，以及所形成的独有的审美风尚。

【关键词】唐代女子服饰审美特征

处于中国封建社会鼎盛时期的唐朝，服饰空前繁荣，成为中国服装史上最精彩的篇章，其服饰色彩之华丽，装饰之纷呈，款式造型之开放，做工之考究，服饰图案之精美是现代人所为之感叹的，服饰史专家认为：“唐代是中国文化登峰造极的时候，制度具备，文化璨然。”三百年的唐代女装服饰形象起着上起历史源头，下启后世之经道，在服装史上让人们惊叹不已。其服饰主要有襦裙服、着男装、胡服三种配套形式。

李泽厚在《美的历程》中写到，唐代一方面南北文化交流融合，使汉魏旧学(北朝)与齐梁新声(南朝)相互取长补短、推陈出新；另一方面，中外贸易交通发达，“丝绸之路”引进来的不只是“胡商”会集，而且也带来了异国的礼仪、服装、音乐、美术以及各种宗教.又如杜甫在《丽人行》中描绘的“态浓意远淑具真，肌理细腻骨肉匀”、方干《赠美人》中的“粉胸半掩疑暗雪”、李群玉《赠歌姬》中的“胸前瑞雪灯斜照”等诗句。无不从一个侧面展示了在包容性

和开放性如此强大的唐朝，女性审美风尚既保留了受儒家教义和封建礼制影响下的含蓄美，又不乏唐代女子对新奇事物的极大热情，对美的大胆追求与创新，对人体自身曲线美的展示，开始着男装、胡服。表现出前所未有开放大度。

一、体现盛唐女性服饰开放大度、包容性的服装形式

一）、体现男女平等思想的“女着男装”

《礼记﹒内侧》中曾规定“男女不通衣裳”。在当时这一观念被彻底打破，“女扮男装”的装扮形式成为一种时尚装扮。着男装成为公开化、生活化和普通化的生活着装方式。先是由贵族和宫女们所穿着，后渐渐传入民间，为大多数女性所喜爱，体现了唐代独有的服饰审美心态—平等、宽容与开放。这是对封建服饰礼制的一个巨大挑战。

二）、吸收外来文化的“着胡服”

隋末唐初至盛唐时期，妇女着男装或胡服是封建社会兴盛时期服饰的一大特点，女着男装和穿胡服是同时流行的，有时互相影响，或者交杂著于一身。胡服中最为妇女喜好的是羃篱、帏帽、胡帽和靴。这一点无论是唐代仕女图还是文物考古所出土的穿着胡服的唐人

俑与胡人佣，就连唐代一些古诗句，如元稹诗曰：“女为胡妇学胡装，伎进胡音物胡乐……”等无不体现了这一服饰习俗。上至王宫贵族，下至民间妇女无所不好，形成了新的服饰审美心态。这一现象除了和当时唐代开明的政策，繁荣的经济、各民族之间的相互友好往来和渗透有关之外，还和胡服本身穿着舒适便利，特别是服装

本身无等级身份之分也有着很大关系。

三）、以露为美的“袒胸装”

坦露胸部的女子服饰在唐代之前的封建社会是从来没有过的，是唐代社会思想开放的直接体现，也是一种健康的“露”，传统的封建思想礼教对女性的束缚非常之大，而盛唐的女装却显得异常的大气，敢于大胆地将胸部坦露出来，充分的展示了女性的人体曲线美。出土的唐代女俑像和壁画就是这方面的铁石证据，方干的《赠美人》里曰：“粉胸半掩疑暗雪”，以及“胸前如雪脸如云”等诗句就是对这种服饰最佳表述。袒胸的短襦，半臂的飘幔，在轻纱质地下隐约透出女性白皙娇嫩的皮肤和丰满的身体形，神秘、性感，也比较符合唐代以胖为美的审美心理。

唐代的“袒胸装”主要由之前的传统襦裙演变而来，最突出的特点是袒领的出现。领口开的非常低且大，可以看到女性的乳沟，周昉的《簪花仕女图》描绘的便是袒领的服饰形象，图上一位女性上身的薄纱下透出的丰满的前胸。充分表现了唐人对人体美的展现以及对女性自由解放的渴求，这种服饰形态通常不着内衣，将胸部坦露以此展示女性丰满的胸部，据考证在盛唐时期只有贵族女性才能穿开胸衫，嫔妃公主允许袒露胸部，歌舞妓女也可以半裸胸以取悦人，普通老百姓家的女子是不许半裸胸的。是唐代开放的国风和对女性社会地位的尊重，也是盛唐时期对妇女精神的思想解放，以更大胆的方式展示着女性身体优美的曲线和自信。是女权精神的一种体现，尽管这一着装形式在封建社会没有得以延续，却在一定意义上

成为封建社会服饰史上的华丽篇章。

二、体现含蓄美的优雅“襦裙服”

襦裙服指的是唐代女子上身穿着短儒或衫，下身着长裙，加半臂，以披帛与肩上做装饰的封建社会女子传统装束。襦裙装在保留了襦裙自我神韵的形式下，不断吸取外来服饰的精华，形成了服装史诗上最经典而又动人的装束，其穿着形式是上身着襦下身着裙。襦要短且小，裙要肥且长。裙系高腰至胸部，甚至系在腋下，系扎丝带，颈部与胸部的肌肤露在外，给人以优雅、修长、飘逸之感。襦裙在唐代的发展达到顶峰，其款式之多之新颖、颜色之多、质地之精美、图案之华丽、技艺之高超，前所未有。

半臂，又称半袖,是一种从魏晋以来由上襦变化而出的一种无领式对襟短款小外衣,门襟有时装饰小带子，可以系扎在一起，袖长至肘部,身长至腰处。领口较大，多穿与衫襦之外。类似于今天的流行的日韩风格的短外套小外搭，上至宫中女史下至民间，流行广泛。属于唐时常见的新式上衣服装款式。男、女均可以穿着，例属于宫廷常服。

披帛又可称作“画帛”。是中国封建社会妇女服饰，在唐代得以盛行。形状为一条长条形状的巾子，披与肩上，背部捎下落，再将其缠绕在手背间，材料多是纱罗制成，上面印有花纹，或是金银线织成的图案，已婚未婚女子所用披帛形状不一。未婚女子披帛较细长，走起路时，随风起舞，妩媚美观。披帛对当今女子装扮影响也较大，像平时女性有时会在颈部装饰丝巾及披肩作为装饰，就是受其影

响。

综上，盛唐时期女性服饰是多样性的，既有开放大度，也有委婉娇柔的含蓄的审美风尚，开放中留有些许含蓄，含蓄中又不乏适度的开放创新。唐服饰文化的荣昌，扎跟于强盛的国力，生存于开放的政策，更离不开唐人兼收并蓄的气魄，对自身美的的追求。其服饰的魅力至今留存人们的内心深处！

参考文献：

[1]沈从文.《中国古代服饰研究唐宋卷》.山东画报出版社，2000年

[2]杨道圣.《服装美学》.西南师范大学出版社，2003年

[3]叶立诚.《服饰美学》.中国纺织出版社，2005年

唐朝妇女衣着考

唐朝妇女衣着考袒胸、透视、胡服：大明宫女装流行风隋初的服饰，较朴素。袍衫和胡服是当时的主要服饰。自隋炀帝起，社会风气发生变化，服饰因此日趋华丽。唐承隋制，唐代是中国历代经济、文化的鼎盛时期，因此服饰也十分华丽。贵妇人的礼服多以坦胸、低领、大袖为主，同时又有襦裙、半臂肩披帛巾。当时的织造技术也达到前所未有的高度。同时由于大量吸收外来文化的影响以及胡服的持续影响，唐代服饰普遍华丽、清新，充满大唐盛世之风范。

唐代大袖衫唐襦裙襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。襦，一般只长到腰，很短，是唐代女服的特点。与此相近的衫，却长至胯或更长。唐女的襦、衫等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝衫子藕丝裙”，张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”，欧阳炯诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看，唐代女子着襦、衫已非常普遍，而且喜欢红，浅红或淡赭，浅绿等色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。襦的领口常有变化，襦衫领型有：圆领、方领、直领和鸡心领等。盛唐时代有袒领，即领口开得很低，早期只在宫廷嫔妃、歌舞伎者间流行，后来连豪门贵妇也予以垂青，从唐墓门石刻画和大量陶制女俑来看，袒领流行开来，或许已经遍及黎庶，因而当时艺术形象中出现的袒领女装形象为数实在不少。裙，唐代妇女下裳为裙。这是当时女子非常重视的下裳形式。制裙面料多为丝织品，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身仅着抹胸，外披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。如周昉《簪花仕女图》，以及周濆“惯束罗衫半露胸”等诗、画即描绘这种装束，这是中国古代女装中最大胆的一种，足以想见当时思想开放的程度。唐代裙的质料、色彩和样式均大大超过前代，可谓群芳争艳，瑰丽多姿。如唐诗中所涉及的诸多裙式有：“上仙初着翠霞裙”，“荷叶罗裙一色裁”、“两人抬起隐花裙”、“竹叶裙”、“碧纱裙”、“新换霓裳月色裙”等。唐代裙色多彩，可以尽如人所好，多为深红、杏黄、绛紫、月青、青绿。其中尤以石榴色流行时间最长。李白有“眉欺杨柳叶，裙妒石榴花。”万楚五有“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花。”其流行范围之广，从《燕京五月歌》中可见，“石榴花开街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩将女儿染红裙。”石榴裙最大的特点，是裙束较高，上披短小襦衣，两者宽窄长短形成鲜明对比。这种上衣下裙的“唐装”，是对前代服装的继承、发展和完善。从整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和修长。

唐朝女子服饰文化浅论

唐朝女子服饰文化浅论摘要：本文以唐诗中的唐代女性服饰为研究对象，以《全唐诗》诗句中提及的不同形制的女性服饰为主体进行研究，由此感受在唐朝独特的社会历史环境下，唐朝服饰反映出的文化及审美趣向，感悟唐朝时期积极开放、勇于吸收外来文化的独特魅力。关键字：唐诗；女性服饰；唐文化基金项目：西安外国语大学研究生创新基金项目（syjs201624）一、唐朝服饰的审美趣向唐代女子的服饰搭配体系继承前代为上衣下裳的襦裙。襦裙装在此时期的发展奇异丰采，成为唐代女子服装艺术的重要组成部分。 1、博采众长吸收外来文化刘禹锡在《观柘枝舞二首》：“胡服何葳蕤，仙仙登绮墀。神飙猎红蕖，龙烛映金枝。……”描写了身着华丽胡服的舞伎，登上舞台舒展腰肢，表演胡舞柘枝舞的情景。施肩吾《观美人》“漆点双眸鬓绕婢，长留白雪在胸前”；李群玉《同郑相并歌妓小饮戏赠》“胸前瑞雪灯斜照，眼底桃花酒半醺”中描写的是唐代妇女穿着当时流行的袒领装。坦领吸收西域民族窄衣、小袖以及领口开口较低的特点，对女性身体曲线美感的展现，达到了前无古人后无来者的程度，是中国古代社会妇女人体美所能表现的极致。从诗句中可以看到胡服在唐代的流行，对唐朝市井娱乐生活有着深入的影响。唐开放包容的文化环境下，胡文化得以存在发展，经过唐人吸纳加工，使胡文化成为适于自身文化的一部分。 2、精妙绝伦追求飘逸效果据沈从文先生考证，初唐妇女“裙常用两色绫罗拼合，形成间道裥褶效果。” 李群玉《同郑相并歌妓小饮戏赠》“裙拖六幅湘江水，鬓耸巫山一段云”；曹唐《小游仙诗九十八首之第八十八首》“不知昨夜谁先醉，书破明霞八幅裙”描写的就是这种拼幅裙。据《旧唐书?舆服志》记载，六幅裙的周长可达到3.18米，八幅裙的周长可达到4.15米。穿着时会产生“坐时衣带紫纤草，行即裙裾扫落梅”宽大飘逸的视觉效果。昭陵长乐公主墓、唐永泰公主墓及韦妃墓壁画、《簪花仕女图》及唐敦煌《乐廷环夫人行香图》中皆画有长裙曳地的女子，她们所着裙子为“长裙”。长裙需配以高头丝履、高发髻和金钗银篦金步摇之类华贵的头饰，在当时贵族女子中广为流行，因此形成一股奢华侈糜之风。为达到婆娑飘逸的效果，唐朝女子发明了一种“大袖沙罗衫”。杨玉环《赠张云容舞》：“罗袖动香香不已，红蕖袅袅秋烟里。轻云岭上乍摇风，嫩柳池边初拂水。”描写的衣袂蹁跹之景，即是穿着这种轻软婆娑的大袖衫所营造的效果。为满足贵族的要求，特殊工艺织造的裙子应运而生。唐中宗的女儿安乐公主的单丝碧罗笼裙所缀饰的花鸟纹饰均用金箔镂刻而成，虽仅有米粒大小，却五官俱全，她的百鸟羽毛裙以百鸟的羽毛织成，正、反、明、暗观之，色均不同。通过这些新颖而富有创造性的服装，我们不难想象唐朝女性服饰登峰造极的美丽。 3、纷繁艳丽配饰类型丰富元稹《晚宴湘亭》“舞旋红裙急，歌垂碧袖长”皆描写唐代歌女着红裙起舞之景。皇甫松《采莲子二首》之一“晚来弄水船头湿，更脱红裙裹鸭儿。”描写年轻

唐代服饰的美学特征说明介绍

1第四章唐代服饰的美学特征第一节以全新的形象面世和中国社会历史上诸多社会历史阶段所呈现出的特殊性极为密切关系的是，每一个社会历史阶段的人文景观都因其独特的审美意味而受到审美主体的研究兴趣。作为大唐社会大气包容、宏阔开放精神气度物质呈现主体的隋唐服饰，更是以其独特的美学意味，遗世独立，以其奢华富丽的美学意象，惠泽后世。对于继周之拙朴森严、秦之斑驳凝重，汉之疏旷飘逸服饰美学风格而起，以奢华富丽、正大堂皇之美学意象，灼灼于今的大唐服饰，从历史的客观现实的角度予研究其历史意味和人文精神，无疑有益于我们对唐人的价值追求、精神气度，审美心理的理解和认知，有助于提升中国民众的文化自豪感和文化自信。唐代的服饰在中国古代服饰中起着承前启后的作用。所谓承前，就是它将魏晋时期服饰的美的形式传承下来，并以法令制度的形式予以固化；所谓启后，即是指其在传承的基础上创造性地发展了魏晋传统，以一种全新的极富盛世色彩的美学风格影响宋明社会，并且流行于当今之世，以至于使唐装成为中华民族的文化标识。如果拿隋唐时期的服饰与秦汉及魏晋时期的服饰风尚相比较，我们就会发现隋唐服

饰在中国服饰史上具有极其显著的时代特点。等级初具，尊卑有序。隋唐服饰的这一等级性特点，无论是在其男女冠服（也称礼服），还是常服（也称便服）令式上都表现得特别显著。我们应该认识到，服饰的等级性是封建社会服饰制度的本质之一，无论是那一个封建王朝，对于其赖以生存的等级制度的维护，都是高度自觉和不遗余力的，唐王朝也是如此。根据服饰美学史家的研究，隋唐以前，各朝的冠服制度对等级的规定都很详细，隋唐的冠服制度基本上承继了汉魏服制并且有所发展。隋唐时期的服饰制度创新，主要是将常服纳入到等级化的服饰序列，即用常服来标示等级集团，区别社会阶层角色。隋朝初建，隋文帝就制定《衣服令》，规定皇帝、皇太子、百官的服制，并且首次规定了皇室及各个职级官员的常服服色。这些服饰制度的制定，使得男子的冠服和常服由等级化转换为制度化，常态化。虽然由于隋王朝的覆灭，这些服饰制度未能得以完全实现，但是经过唐初统治者的强力推动，至少于唐玄宗朝前后，统治者终于完成了常服的制度化。从某种意义上来讲，唐初统治者对于服饰等级的重视，也是一种服饰文化自觉。初唐时期，百废待兴，世情浇浮，官吏民众、士农工商各阶层的常服处于一种无制度的混乱状态，而这种混乱状态影响了“贵贱有节”的高卑之序，混淆了身份归属和角色定位，为了整饬风尚，改变“卿士无高卑之序，兆庶行僭侈之仪”的“讹杂”世象，贞观四年，唐太宗专门颁布《定服色诏》就官民人等的常服做了令式规定：“其冠冕制度，已备令文。至于寻常服饰，未为差等。今已详定，

浅析唐代女子服饰特色

硕博论坛ART EDUCATION RESEARCH 唐代是中国历史上最强盛的朝代之一，它在文化、政治、经济、外交等方面都有辉煌的成就。在这继往开来的重要时期，唐朝女子的服饰，凭借其独特的装饰意味、丰富的式样、瑰丽的色彩，在中国服饰史上占有重要的地位。从整体上来说，唐代女子衣着开放、女着男装与女着胡服是唐代女子服饰的三大特色。一、女装开放与繁荣的经济基础唐朝，是中国封建社会最发达的时代，尤其是雄厚的经济实力以及人们的思想意识都达到了历史的高峰。然而唐朝人并不因先进而盲目自大，在文化的各个领域，都勇于接受外来的新鲜事物，以使自己的创造更美好、更灿烂。唐代以前的中国社会，妇女深受封建礼教的束缚，然而武则天当政时期，采取了一系列措施来提高妇女的文化素质。这无形中也使唐代妇女在服饰的选择上能够更加大胆和开放，例如半臂装和袒胸装的出现。盛唐以后，流行过一种袒领，里面不穿内衣，袒露胸脯于外，女子裙腰高度上提，有些可以掩胸，外面披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。唐诗中的“粉胸半掩疑暗雪”、“长留白雪占胸前”，表现的就是这种装束。这种开放、大胆的着装观念就是在当代社会也是有过之而无不及的。唐朝社会风气开放，女子穿“袒胸装”，形成了独特的艺术风格。这种“袒胸装”最初是后宫嫔妃、歌舞艺人的穿着，一般可看见女性的乳沟，这在中国服饰史上是非常少见的。唐代诗词中的“二八花钿，胸前如雪脸如莲”，就是对这种着装的描述。二、女着男装与多元文化唐朝对释、道、儒三教并尊的做法，不仅形成了以儒家政治伦理观为基准、佛道学说兼收并蓄的盛唐独具的统治思想体系，大大巩固了王朝基业，而且也促进了三者间的相互吸收、不断完善。唐代文化积极汲取外来文化精华，不断补充自身营养，使女子服饰更具有时代特点和艺术表现力，这从一个方面反映了唐代封建经济文化的发达，也体现了唐代服饰兼收并蓄的一大特点。贞观初期，天下初安，太宗励精图治。他深知“致安之本，惟在得人”，而人才又必须以德行、学识为准。他采纳魏征“偃武修文”的建议，锐意经籍，大兴文治，“解戎衣而开学校，饰贲帛而礼儒生”，努力发展文化教育事业。唐朝对外奉行开放政策，与世界上70多个国家发展外交关系；对内则实行开明的民族政策，在归附的民族聚居地区，采取“怀柔”政策。唐太宗曾说:“自古皆贵中华、贱夷狄，朕独爱之如一。”他对各族人民一视同仁的态度，成为唐代文化多元格局的重要思想基础。一些外来宗教，特别是早已在中国流传的印度佛教，渗透到唐代社会的各个方面，对文学、思想、建筑、艺术等均产生了巨大影响。文化的多元性，带来了思想和信仰的自由，使唐代妇女能够生活在一种相对宽松、自由的社会环境中。唐代妇女得益于当时社会思想的开放，摆脱了各种羁绊，使得对衣饰以及着装风格进行大胆地尝试与创新。在天宝年间，曾流行妇女穿男装。如幞头袍衫，先是流行于宫中，多为宫女所穿，后来渐渐流传到民间，但这种情况在唐代以前是少见的。《虢国夫人游春图》表现的就是杨氏姐妹穿着男装出行游春的情景。三、女着胡服与兼收并蓄的统治政策在唐代，我国与各民族之间的友好关系获得了进一步发展。一些兄弟民族及外国使者大量云集长安，也带来了他们的服饰文化，特别是胡服这种装束，使唐代妇女眼前一亮。胡服的基本特征是领子外翻，大襟对开的窄袖长袍，在衣服的领、袖、襟等部位，一般多绣有锦边。下着长裤，脚穿革靴，头戴浑脱帽。在盛唐以前，唐代女服以小袖为尚，这也是受胡服影响的缘故。由于政府的鼓励与提倡，“胡服之风”迅速由宫廷传播到民间。在唐玄宗时代，民间女子穿胡服已经十分普遍。唐代所谓的胡服，除包括西域地区的少数民族服饰外，还泛指印度、波斯等外国服饰。此外，胡服盛行也与当时舞蹈的流行有关。当时，整个社会呈现出“女为胡妇学胡妆”的情景。四、唐代女子服饰的艺术启示中国服饰如同中国文化，是各民族互相渗透、影响而生成和变化的。唐代女装在中国服装发展史上占有重要的地位，它的重要之处表现在古今中外的民族文化大融合上。唐代女装改进与创新了中国封建社会传统的服饰文化。这种改革与创新大大丰富了当代服装设计的构思来源。今天我们倡导服装艺术的传统化，并不是简单地在形式上进行模仿或用现代材料和技术去复制，而是要深入地思考究竟什么能够代表中国传统文化的精髓与意蕴，什么样的设计才能不被别人同化。这就要求我们对传统服饰进行改变，融入自己的新观念，使当代服饰艺术反映出民族精神，用现代生活理念和时代精神再现昔日辉煌的中国传统服饰艺术，使它既能体现中国传统服饰文化的民族底蕴，又符合当代人们的审美意识。（作者单位：徐州工程学院艺术学院）浅析唐代女子服饰特色 □王婧昕 117

唐朝服装历史浅析

浅析唐代仕女服饰的特点 ——09时装设计（4）班段秋华唐代是我国政治、经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时代。至今，东亚地区的一些国家仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服，可见影响之久。唐朝对异国衣冠服饰的兼收并蓄，创造了繁荣富丽、博大自由的服饰文化，将中华服饰的发展推到了顶峰。而身处其中的宫妇、贵妇及声色技艺行业的女性更是作为时代潮流的引领者，掀起了一场服饰美学的革命。一、唐代仕女服饰的特色 1。开放的唐代女装中国传统礼教对女性的要求非常严格，不禁约束了女子的行动，而且桎梏着她们的思想，要求妇女将自己紧紧包裹起来，稍有裸露便被视为放荡。唐代时期国风开放，女子的地位相对提高，在服装上出现了“袒胸装”，形成了独特的开放风格。唐代女子上着短襦，下穿长裙。“袒胸装”出现的意义不仅在于身体的裸露，更反映了妇女精神的解放。这表明盛唐时期的妇女可以随心所欲地通过服饰来表达自己的要求和自由的思想，可以更大胆地表露自己身体妩媚的曲线，表达女人的自信。 2。唐代仕女的流行时尚唐代，是我国封建社会的鼎盛时期，无论是人们的思想，还是物质的生产都达到了历史的高峰。追求时尚不仅是当今女子的专利，在唐代已得到体现。唐代女装有一定的流行变化，被当时诗人称之为“时世妆”。唐代流行的女装款式为襦、袍、衫、裙、半壁等种类。女装的特点是裙、衫、帔的统一，服饰雍容大度、典雅、华贵、飘逸、百美竞呈。唐代女裙的颜色是非常丰富的，各种色彩争奇斗艳，有单色和间色之分。但当时最流行的是一种红色的裙子——“石榴裙”。在唐诗中我们可以看到很多的诗句咏叹石榴裙，白居易的诗中就描绘过：“移舟木兰棹，行酒石榴裙。”还有一种流行的间色裙，就是将两种或两种以上颜色的布料拼接起来，色彩上常以红绿、红黄、红蓝为搭配，色彩亮丽、对比强烈。 3。唐代仕女的特色服饰盛唐时期外来文化的渗入，东西方文化的碰撞，使得女装从外形到装饰都大胆地吸收外来服饰的特点，创造出一些奇异多姿的特色服饰。唐朝的诸多新颖服饰中，胡服是影响最巨大的一种。胡服传入到唐代为止已经有几百年的历史了，但流行于唐代妇女中，则是在唐代贞观到开元年间。胡服的特点是翻领对襟窄袖锦边，衣身宽大，下摆曳地，腰际束带，翻领和袖口都加有纹饰，纹样多为凤衔折枝的花纹。二、唐代仕女服饰发展与女权主义的觉醒与中国历史上的大多数朝代相比，唐代女性得到了前所未有的尊重，她们的言行较少受到严格的限制，在很多情况下都有自主选择的权利，中国第一个也是唯一一个女皇帝就产生在这个时代。在服饰上，开始流行女着男装，服饰也变得更大胆，更艳丽，袒胸露背在这个时代成了时尚。三、唐代仕女服饰对世界其他国家服饰的影响唐代仕女服饰对邻国有很大的影响。中国的文化在唐代透过与各国交流，传到世界各地，亚洲的许多国家都受到很大的影响。直到今日日本、韩国、越南，

唐代服饰的特点及成因

兰台世界2012·4月下旬 ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………… 公望小传称：“尝为浙西宪司史，……宪长徐容斋高礼重之。”此虽有具体人物，但时间、地点均不明确。嘉靖《浙江通志》则明确记载：“元至元中，浙西廉访使徐瑛辟为书吏，未几弃去。”此后，万历《杭州府志》及其他记述皆引此说。又有记载云：徐瑛世祖二十九年出任浙西廉访使，是时，黄公望24岁，被“辟为书吏”，当年岁末随署迁到杭州。公望入狱，《录鬼簿》为“先充浙西宪吏，后在京，为权豪所中”。叙述固然简略，但事件顺序清楚。黄公望入狱一次，且与浙西宪司徐瑛无关。对于入狱之缘由，相关各书记载均有含糊不清之象。目前发现，唯有元代王逢（1319—1388）明确指出与张间案有关。《梧镶集》卷四《题黄大痴山水》诗前引云：“名公望，字子久，杭人。尝掾中台察院，会张闾平章被诬，累之，得不死，遂入道云。”王逢是黄公望晚岁“忘年交”，对公望一生中最关紧要的事件自然清楚。张间于延祐二年（1315）九月被治罪。然依史考，可知公望在京师入狱，时间稍晚于张间。翰林杨载《仲弘诗集》中，有三首是给黄公望的诗，都与其下狱之事有关。例如，《次韵黄子久狱中见赠》云：“解组归来学种园，栖迟聊复守衡门。徒怜郿坞开金穴，欲效寒溪注石尊。世故无涯方扰扰，人生如梦竟昏昏。何时再会昊江上，共泛扁舟醉瓦盆。”据首尾两联之意，此诗应为杨载辞官归杭后接到黄公望在京都狱中赠诗而作。黄公望出狱后，虽未对宦途彻底灰心，但因蒙受过牢狱之灾，加之年近知命元朝才开科取士，故而加入全真教并潜心绘画，不久即声名大震。此后，他常“潜合隐士之行”，并逐步走向隐逸之路，构一堂于别径，“每春秋时焚香煮茗，游焉息焉。当晨岚夕照，月户雨窗，或登眺，或凭栏，不知身世在尘寰矣”[4]73。总之，黄公望自幼即负才名，早年画艺虽不高明，但中年画艺精进，颇受时人赞赏，亦为官僚地主所赏识，为豪富座上宾。通过刻苦钻研，大量临摹古代画迹并参以己意，逐步形成了“山川浑厚、草木华滋”的艺术风格[5]12。早年的他混迹于宦途，豪富们收藏的历代书画名迹就成了他临习的范本，也使得他能够从古代名迹中吸收丰厚的艺术营养，扩大艺术视野，提高艺术品位。综上可知，历史生活背景、拜师学艺、为吏及下狱和豪富们的经济资助和艺术支持等成就了黄公望。这些是他艺术水平迅速提升和艺术风格迅即形成的非常重要的影响因素。参考文献 [1]陶宗仪.南村辍耕录[M].北京:中华书局，1959. [2]杜哲森.元代绘画史[M].人民美术出版社，2006. [3]谢成林.元代画坛魁首[M].人民美术出版社，1989.[4]宗白华.美学散步[M].上海人民出版社，1998. [5]黄宾虹.中华美术丛书[C].北京古籍出版社，1996. 唐代是中国文化发展的一个高峰，同时也是中国历史上最善于博采外来的王朝，它既善于归纳和发展前代传统文化的成果，又主动加强中外文化交流。因此，开放性和世界性，成了它最大的特点。反映在服饰上，就是雍容华贵、精彩纷呈、兼收并蓄、大胆开放的特征。一、唐代服饰的特点 1.中原服饰与胡服的结合。“胡服”这两个字的意思是作为外来民族服饰的意义使用的，其所指不限于一个民族。唐代的胡服，实际上包括西域地区的少数民族服饰和印度、波斯等外国服饰。概括来讲，唐代服饰具有衣长及膝、衣袖瘦窄的特点。腰间系有革带，头戴毛毡或皮帽，脚穿着靴。领式为圆领、翻折领、对襟开领等，下着竖条小口裤。脚上为尖头的绣花软履。从西安出土的陶俑中可以看出很多这种装扮的妇女形象。所谓胡帽，通常以兽皮制成，周沿上折，甚为轻便。最受欢迎的胡帽叫“浑脱”，以羊毛制成。胡服传入中原已有好几百年的历史，但是真正在服饰中占据重要地位，是在初唐至盛唐的一段时间内。这是由于这一时期印度、波斯等国使节、商人来华者甚多，异族文化亦随之输入，特别是西域文化大量传入唐代（最主要是西域文化的传入），对于胡服的流行产生了较大的推进作用。另一方面，唐代对外来文化采用兼容并包、大胆吸收的态度，外来民族的音乐、歌舞、技艺、服饰皆为唐人普遍爱好。唐太宗之子李承乾在东宫“使户奴数百人专习伎乐，胡人椎髻，剪彩为舞衣。寻桎跳剑，鼓甬之声日常于外。又好突厥言及所服，选貌似胡者著以羊裘辫发”[1]2648 。上行下效，这种风气至开元、天宝之时，风靡日甚，贵族妇女莫不以胡化为时尚。开宗后，“宫人从驾，皆衣胡帽乘马，至露髻驰骋，而帷冒亦废，有衣男子衣如靴，如奚，契丹之服，武德间，妇人穿履及线靴。开元中，初有线履，奴婢服阑衫，而士女衣胡服”[2]528。唐代女子受到胡服的影响最为深远，处于对胡舞的崇尚，民间女子争相效仿胡女的装扮，以穿胡服为美。她们头戴胡帽，身穿翻领或圆领的对襟窄袖长袍，领口边有绣花的宽边，里面穿着有条纹的小口裤。这些妇女当中，以杨贵妃为代表。除此之外，唐代妇女由于骑马之风非常流行，所以女子的骑马服也是比较有特色的。他们在马上往往穿着一种叫做“幂詈”（一种斗篷）的服装，大约是为了遮蔽风沙，其样式很像一种连帽的斗篷，这服装在北齐即已经传入中原，武则天之后逐渐被淘汰。这一时期的女子服饰还受到回纥服的影响，身穿翻领窄袖长袍，袖口和领边用金线绣花，贵族妇女还佩戴缀有宝石的金饰冠。翻领窄袖长袍不仅流行于民间，而且也流行于宫廷之中，皇帝出宫，随驾的女子也穿回纥服。在胡服流行的同时，女子穿着男装也是非常流行的，在我们今天看来，中性的打扮可能只有在发达的21世纪才可能出现，但实际上，早在唐代的时候，这种风气就非常流行。女子穿着男装先从宫中开始，后来民间女子也争相仿效，逐渐成为一种风气。 2.开放的唐代女装。唐初，女子服饰以窄袖儒衫加长衫为主要特点，至中唐受外来文化的影响，增加了许多外来的元素，风格更多元唐代由于政治的开放与经济的发展，思想的开放与文化的多元性等因素，形成了一种独特的社会风尚，并直接影响到人们的社会生活，反映在服饰上形成了雍容华贵、精彩纷呈、兼收并蓄、大胆开放的特点。唐代服饰特点成因论唐代服饰的特点及成因 □ 遵义师范学院历史系罗进摘要关键词文博考古 WENBOKAOGU 73

唐代服饰文化及其对当代服饰的影响(精)

唐代服饰文化及其对当代服饰的影响杨彩蓉（052批专升本历史学学员）论文摘要：唐代服饰文化内蕴丰厚，兼容并包，彰显大国风范，对当今东亚地区的一些国家的传统服饰产生了深远影响。在中国人创造了举世瞩目的全新历史的今天，在文化领域，全球化和民族化矛盾日益尖锐，中国当代服饰要保持民族文化传统，以大唐帝国的民族创造精神为鉴，立足于汉民族服饰文化的沃土，兼收并蓄，吸收外来文化的精华，创造出具有中外合璧特色、浓郁民族风格和开放的当今服饰文化。继承和发展唐代服饰文化，发掘唐装的美仑美焕，创造出庄重典雅、大气磅礴的当代服饰文化，引领中华民族文化的伟大复兴！关键词：服饰、文化、融合、传承、创新。服饰作为一种文化形态，贯穿于中国古代各个历史时期。从服饰演变中可以看出历史的变迁、经济的发展和中国人的审美意识的嬗变。二十一世纪，唐装风靡中华大地。我观察着那些纤细束腰、立领盘扣的女装，觉得这些款式很难和飘逸自由的大唐服相联。本文拟从唐代服饰的起源、发展、类型特征入手，探讨唐代服饰文化对当代中国服饰文化的影响。一、唐代的服饰文化唐代是我国封建社会的鼎盛时期，是我国政治、经济高度发展、文化艺术繁荣昌盛的时代，这时期的服饰既保持汉民族文化本色，又吸收印度和伊朗的服饰特色，兼收西域、吐蕃文化并融入我国文化之中，展开了一次由南北向东西的服饰大交流，是我国服饰文化史上的第三次大变革. 唐代的服装有官服、民服、男衣和女衣之分。官服是政治地位的标志，等级森严。（见电视剧《大唐帝国》中人物服饰）色彩与图案也有严格区分。平常男装多以圆领袍衫配乌皮靴为主既洒脱飘逸，又不失英武之气。唐代女装富有时代性，往往由争奇斗艳的宫廷妇女服装发展到民间，被纷纷效仿，又往往受西北民族的影响而别具一格，是中国服装史最为精彩的篇章之一，也是中国古代女子着装最为大胆的一种，其造型雍容华贵，妆饰富丽堂皇。服装多用大袖，以表现出婉转、舒展，给人以飘然若仙之感。其中贵族女性除律令格

宋朝服饰色彩分析

多姿多彩的唐代没落了，取而代之的是宋代。政治上的保守，“程朱理学”的思想禁锢，“焚金饰、简纹衣”使得宋代服饰不再奢华艳丽，而是趋于质朴简洁。事实上，其服色、服式多沿袭了唐代，但这一时代的服饰将以前（南北朝至唐代）的影响已完全有机地吸入中国传统文化之中，与传统融合得更好、更自然。由于理学逐步居于统治地位，在这种思想的支配下，人们的美学观点也相应变化，在服饰上的反映尤为明显，整个社会舆论主张服饰不应过分豪华，尚简朴，尤其是妇女服饰。 (1) 皇帝服饰色彩黄色仍为皇帝的专用服色。宋代皇帝服饰有大裘冕、衮冕、通天冠服、履袍、衫袍、窄袍、御阅服等。大裘，青表里，黑羔皮为领、，朱裳，被以衮服。衮服青色，七章，红裙五章、白罗中单、金龙凤革带，红袜赤舄。皇帝朝服仅次于冕服，是皇帝在大朝会、大册命等重大典礼时穿着的服饰，相当于群臣百官的朝服。所穿纱袍用绛色，衬里用红色，领、袖、襟、裾均缘黑边。下着纱裙及蔽膝也用绛色。颈项下垂白罗方心曲领一个，腰束金玉大带，足穿白袜黑舄，另挂佩绶。皇太子在大典礼时也穿这种服装。（图一为皇帝朝服）图一皇帝朝服皇帝服饰色标： (2) 皇后服饰色彩宋代皇后礼服——这种服饰穿礼服、戴龙凤珠翠冠，是宋代皇后最贵重的服饰，平时很少穿着，只在受皇帝册封或祭祀典礼时服用。其制为深青色的“织成”（一种织物的名称）、五彩翟纹。领、袖、裾均是红色镶缘，上缀云龙纹样。穿着这种服装，头上必须戴凤冠，内穿青纱中单，腰饰深青蔽膝，下穿青袜青舄。（图二为皇后礼服）图二皇后礼服皇后服饰色标： (3) 宫廷男性（官吏）服饰色彩宋代诸臣百官服饰，有祭服、朝服、公服等。百官公服宋代也称常服。百官常朝视事，皆穿公服，唯在祭祀典礼及隆重朝会时穿着祭服或朝服。官服服色沿袭唐制，三品以上服紫色，五品以上服朱色，七品以上服绿色，九品以上为青色。

浅析唐代服饰文化内涵

浅析唐代服饰文化内涵唐代服饰的空前繁荣，表现出古今中外服饰文化的大交流与大融合，显示出开放性的引进和吸收，无所顾忌的改革与创新。唐代女装款式上由遮蔽而趋暴露，服装款式开放，追求时尚，服饰图案上由简单趋于复杂，服饰色彩上由简朴趋于奢华，色彩丰富而艳丽。唐朝时国家稳定，经济繁荣。文化事业全面发展，封建文化已经达到高峰。政治经济文化基础推动唐代服饰的发展达到鼎盛时期，成为中国服装史上的一个里程碑。标签：唐代；服饰风格；服饰图案；文化一、前言唐朝作为中国封建社会的鼎盛时期，揭开了中国古代最为灿烂夺目的篇章。唐朝时国家稳定，经济繁荣，文化事业全面发展，封建文化已经达到高峰。近三百年的唐代，服饰经过长期的承袭、演变、发展，成为中国服装发展上一个极为重要的代表。唐代服装上承历代冠服制度，下启后世衣冠之径道兼容并蓄，广采博收，大放异彩。同时，唐朝服装与亚洲诸国服饰的交流融合为人类服装交流发展作出了贡献。唐服装无论官服或民服，男装和女装，都表现出开放的思想、开拓的精神，充分反映了鲜明的时代性和强烈的民族性。二、唐代的服饰文化特点唐代服饰的空前繁荣，表现出空前的中外文化大交流与大融合盛况，显示出“无所顾忌的引进和吸收”、“无所顾忌的改革与创新”。唐代服饰的繁荣，突出体现在女子服装上，其主要特征是中美华丽、雍容大度的服装款式，不拘一格、形式多样的穿着方式，配套齐全、种类繁杂的装饰妆扮。 (一)服装款式开放，追求时尚在唐朝以前，妇女一直深受封建礼教束缚，笑不露齿、站不依门。到了唐代，妇女的穿着打扮有了革新性的变化。唐朝服饰是对美的释放，对美的大胆追求，其服饰色彩华丽，重装饰，女子衣装之开放是历代没有的，即使是现代人也为之惊叹不已。“惯束罗裙半露胸”即是描绘这种装束，这是中国古代装束中最为大胆的一种，足见唐人思想开放的程度。初唐时宫中渐渐流行低领露胸的服饰，在盛唐时风行，民间也纷纷效仿。《簪花仕女图》中的女子长裙提至胸前袒露胸背、裸臂、仅披纱罗的着装形象，就是最典型的“大袖纱罗衫”的形式。唐代女裙裙腰提高后上身多不穿内衣，体现其雍容、富态、丰腴之美，披纱罗讲究“罗薄透凝脂”的幽柔清沏。在永泰公主墓东壁壁面上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下着绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象。从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。时髦成风。唐代是一个非常注重时尚的朝代，女性更是时髦成风。政治、法

宋朝服饰色彩分析

宋朝服饰色彩分析多姿多彩的唐代没落了，取而代之的是宋代。政治上的保守，“程朱理学”的思想禁锢，“焚金饰、简纹衣”使得宋代服饰不再奢华艳丽，而是趋于质朴简洁。事实上，其服色、服式多沿袭了唐代，但这一时代的服饰将以前（南北朝至唐代）的影响已完全有机地吸入中国传统文化之中，与传统融合得更好、更自然。由于理学逐步居于统治地位，在这种思想的支配下，人们的美学观点也相应变化，在服饰上的反映尤为明显，整个社会舆论主张服饰不应过分豪华，尚简朴，尤其是妇女服饰。 (1) 皇帝服饰色彩黄色仍为皇帝的专用服色。宋代皇帝服饰有大裘冕、衮冕、通天冠服、履袍、衫袍、窄袍、御阅服等。大裘，青表里，黑羔皮为领、，朱裳，被以衮服。衮服青色，七章，红裙五章、白罗中单、金龙凤革带，红袜赤舄。皇帝朝服仅次于冕服，是皇帝在大朝会、大册命等重大典礼时穿着的服饰，相当于群臣百官的朝服。所穿纱袍用绛色，衬里用红色，领、袖、襟、裾均缘黑边。下着纱裙及蔽膝也用绛色。颈项下垂白罗方心曲领一个，腰束金玉大带，足穿白袜黑舄，另挂佩绶。皇太子在大典礼时也穿这种服装。（图一为皇帝朝服）图一皇帝朝服皇帝服饰色标： (2) 皇后服饰色彩宋代皇后礼服——这种服饰穿礼服、戴龙凤珠翠冠，是宋代皇后最贵重的服饰，平时很少穿着，只在受皇帝册封或祭祀典礼时服用。其制为深青色的“织成”（一种织物的名称）、五彩翟纹。领、袖、裾均是红色镶缘，上缀云龙纹样。穿着这种服装，头上必须戴凤冠，内穿青纱中单，腰饰深青蔽膝，下穿青袜青舄。

（图二为皇后礼服）图二皇后礼服皇后服饰色标： (3) 宫廷男性（官吏）服饰色彩宋代诸臣百官服饰，有祭服、朝服、公服等。百官公服宋代也称常服。百官常朝视事，皆穿公服，唯在祭祀典礼及隆重朝会时穿着祭服或朝服。官服服色沿袭唐制，三品以上服紫色，五品以上服朱色，七品以上服绿色，九品以上为青色。北宋神宗年间改为四品以上为紫色，六品以上为绯色，九品以上为绿色。凡绯紫服色者均加佩鱼袋。（图三为官吏公服）

[服饰文化,中国,女性]浅析中国唐朝女性服饰文化

浅析中国唐朝女性服饰文化一、隋唐时代历史背景不同时代的审美眼光不同：秦服紧窄，妇人深衣曲裾行不露足；汉服主张宽大对襟，融合阴阳五行道家的和谐思想；南北朝女服上俭下丰，潇洒俊逸；元清两朝均为周边少数民族与汉服风格融合之杰作，但女装发展甚少，思想较为封闭，女性地位得不到重视。而作为开放程度深、范围广的隋唐时代，不仅保留了中华民族最原始的汉服风格，也兼收了中国少数民族和异域的风格特色。公元618917年间，唐朝作为当时的世界强国，文化方面兼收并蓄，接纳吸收了各个民族和宗教，进行交流融合，创新发展，逐步形成了开放的国际文化。同时，隋唐时期的服装文化也因此到达全盛时代，服饰交流由原来的南北方向，部分短时期交流变为东西方向，全面深刻交流，成为中国古代服装史上第三次重大变革。衣料种类丰富，纹饰饱满华丽，款式新颖多样，也成为唐朝时期的服饰给人最为深刻的印象。二、纹饰唐代在发展的过程中，纹饰的风格也不断发生着变化。唐代开始逐渐将花鸟鱼虫等自然元素加入绣花纹样中，并融合以龙凤等传统纹样，以重复连续的手法形成了唐代最为流行的缠枝纹。此时的服装纹样饱满丰盈，结构自由，改变了以往天赋神授的创作思想，更加偏向于关注身边的自然生活，也意味着作为生产绣品主力的女性思维得到了解放和充分的发散。三、款式初唐到中唐是整个唐朝社会的上升期，经济文化发达，域外少数民族风气也融入女子日常生活装束中，唐代妇女所受束缚越来越少。在这独有的时代环境和社会气氛中，唐代的妇女服饰以其众多的款式、艳丽的色调、创新的装饰手法、典雅华美的风格，成为唐文化的重要标志。（一）裙裙装上为束胸，下长至地数米有余，最能体现女子的窈窕身姿。坐时衣带萦纤草，行时裙裾扫落梅，清明时节千山绿，轻盈仕女腰如束，正是这种装束的形象描绘。领口低，袒露胸部，是唐代女性服饰的独特之处。袒露装与裙腰束得极高相关。袒胸装的流行，表现了唐朝女子对美的追求和对封建礼教束缚的抗争，表现出她们对男女不平等观念的意识开始萌芽，发展壮大。（二）襦襦是一种宽领口，半袖且袒露胸部的短上衣。胸前瑞雪灯斜照粉胸半掩疑晴雪，代表了该类服饰特点。盛唐时思想开放，穿着袒领短襦，可看见女子胸前乳沟。在永泰公主墓壁画中，这种着装方式在侍女中极为常见。《捣练图》和《簪花仕女图》中对这种袒胸服饰也有描绘。

浅析唐朝服饰

浅析唐朝服饰文化摘要：服饰除了能遮羞，保暖等功能外，也能反映当时社会的政治，经济文化，习俗，审美，宗教等意识形态，是民族文化的体现。唐朝是我国封建社会最繁荣的阶段。社会的繁荣与政治的稳定，使经济快速的发展，使当时中国的外贸，以及纺织技术进步迅速。这些发展的同时，也让唐朝的服饰，呈现出前所未有的局面，也使唐朝的服饰文化成为中国封建史上一颗璀璨的明珠。关键字：唐朝服饰服饰文化 ●一、唐朝时代背景唐朝当时的服装业发展与经济富庶和强大国力的背景密不可分。社会历史背景：在中国历代封建王朝中，唐代是其中最鼎盛的一个时代。唐朝结束了魏晋南北朝和隋的分裂混乱状态，建立了统一强盛的国家。经济背景：从唐朝整个国家的经济实力上看，唐朝是相当富足而强大的，是当时世界上仅有的少数文明昌盛的强大的国家。唐代的丝绸之路繁荣昌盛不仅成为了商贸的后盾，也与当时唐朝封建经济达到前后几个朝代无法企及的程度息息相关。文化背景：在中国古代，唐朝的开放与大度是引人注目的，经过对外的交流，使多元化文化结合在一起，使唐人充满自信，成为一个高度开放的国家。久而久之唐人表现出无拘无束，在服装上体现出了蓬勃向上的美感意识。而这时期的服饰，既保持汉族文化本色。又因国家的发展，吸取了少数民族，外国等文化元素，展开了一次服饰大交流，是我国服饰文化史上的第三次大变。唐代服饰继承了魏晋时期的那种打破礼教束缚，崇尚新奇的审美标准，又吸取了异域服饰的精华，形成了唐代辉煌灿烂的服饰文化。 ●二、唐朝服饰唐代女子服饰特别是仕女装基本上沿袭南北朝形制，胡服和传统袍衣并存。到盛唐时期，体型以胖为美的审美观念逐渐占据统治地位，因此女子服装趋向宽肥。唐代女子服装主要分为襦服（或祆，衫，裙）、批驳、回鹘等。

隋唐时期服饰色彩研究

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/817731356.html, 隋唐时期服饰色彩研究作者：苏烨来源：《美与时代·城市版》2014年第04期摘要：本论文通过对传统图案与服装设计的巧妙结合的整体入手，对我国的传统文化进行全面诠释，分析了传统图案的艺术演变，并结合图案的体现价值，从信仰，教育，吉祥平安的寓意等角度进行了深入探讨。把传统图案运用于服装设计中，既能体现中华民族的艺术特色，更能推动我国服装设计事业的发展。关键词：传统图案；艺术效果；协调；统一我国最早的服装形制上衣下裳大致形成于夏朝，但是由于缺乏实物考证，真正意义上的是从商代开始的。在政治、经济、文化以及织造技术等多方面的共同影响下，中国历代服饰发生着巨大的变化。随着技术的进步，人民生活水平的不断提高，在各朝代人民的努力下，变得越发完善。隋唐时期，特别是唐朝。由于开明的政策，国家安定统一，外来文化的融合，使得该时期服饰越发富丽华美。我们可从服饰的色彩入手进行研究，这是最直接、最快捷的手段之一。历史是一笔伟大的财富，我们对于任何一项研究都是从对历史的了解入手的。历史起到了一个承上启下的作用。我们只有去深入了解历史，才能更好的认知过去，把握现在和预测未来。我们通过对历史的研究，学习前人留下的成果，为我们后人学习和借鉴提供了桥梁。研究服饰色彩，在了解服饰造型、纹样、工艺的同时，以色彩为基点，更好的研究色彩对于整个历史时期的影响。通过色彩去发现美好的事物。服饰的色彩能够丰富我们的生活，让我们的生活变得更加的充实和充满活力。通过对服饰色彩的研究，更好的与现代文化结合，设计出更多具有本民族文化，能够符合民众的服饰色彩作品。本文从隋唐时期服饰的整体概况出发，结合其文化艺术和色彩发展成果来进行探讨。一、隋唐时期服饰概况隋朝结束了南北朝时期的混战，经济开始复苏。隋代服饰基本沿袭南北朝时期，男子着衫，女子着襦裙。到了唐代，男子服装的主要形式为圆领袍衫，右衽，上衣下裳连为一体的深衣制。头戴幞头，腰间系革带。女子服饰主要有襦裙、半臂（半袖）等。裙的款式色彩丰富是历代之最。唐中期以后，女装原来越宽博，袖子也越来越大，裙子拖地达四五寸。另外，唐朝有个有趣的服饰现象就是女着男装。由宫廷传到民间，百姓们纷纷效仿。唐代除以上服饰外，由于受到西域少数民族的影响，着“胡服”，戴“胡帽”，喝“胡酒”，奏“胡乐”之风盛行，一副空前文化大融合的样子。（图一为隋唐服饰，图二为隋唐时期服饰色标）

唐朝服饰文化内涵复习课程

唐朝服饰文化内涵

唐朝服饰文化内涵到今天为止，一谈及唐朝的服装，大多数人的脑海里出现的大概就是袒胸露乳这一次。这在当今电影、电视剧里体现得十分明显。唐代汉族服饰丰富而华丽, 特别是对外来衣冠服饰的广为吸收, 使得唐代汉族服饰呈现出交流融合的多民族性特色。唐代经济的发达, 激发了多样的社会思潮, 加之唐人积极对外交流以及统治者并蓄古今、博采中外的宽大胸怀, 共同塑造了其多民族性的服饰文化特点。唐代汉族服饰以本土文化为核心的多民族性, 至今仍具有重要的启示。传统与民间并用的手法, 值得现代中国时装设计师借鉴。众所周知, 在中国历代封建王朝中, 唐代是其中最鼎盛的一个时代。唐结束了魏晋南北朝和隋的分裂混乱状态, 建立了统一强盛的国家。唐代经济的繁荣, 文化的丰富和艺术的灿烂, 写就了中国古代封建文化最辉煌夺目的篇章。唐代是中国历史上空前的古今中外大交流大融合的时期, 盛唐成为亚洲各民族经济文化交流的中心。在中国古代服装史上, 唐代汉族服饰也呈现出交流融合的多民族性。这种多民族性是汉族人民与我国西北少数民族和其他民族相互交流、相互影响和相互借鉴的结果, 同时也呈现出其发展演变的多方面成因及特点。一、经济富庶和强大国力的背景依托唐代是中国封建社会的鼎盛时期, 从整个国家的经济实力上看是相当富足而强大的, 是当时世界上仅有的少数几个文明昌盛的大帝国。唐代有丝绸之路的繁荣商贸做后盾, 其封建经济也达到了前朝无法企及的发达程度。一方面, 在国内传

统经济的发展方面, 唐代有了很大的发展。另一方面, 唐代上至皇亲国戚, 下至贩夫走卒, 对于新兴的城市经济表现出相当的接纳和认同。商贸业、服务业如雨后春笋般迅速成长, 对外贸易发达, 生产力得到极大发展, 一派国泰民安的盛世景象。唐代社会经济的发展, 商业的繁荣, 尤其是手工业中丝织业和棉纺织业的高度发达, 印染技术的发展, 都为唐代服饰文化的繁荣在客观上提供了坚实的物质基础, 带来了服饰的奢华、开放与多民族性, 这是中国古代服装史上的高峰。难怪现代经济学家爱将女人衣裙的长短与开放程度同经济的繁荣或低迷联系在一起, 从丰富的唐代出土史料中可以看出唐代妇女服饰华丽, 仪态丰美, 妆饰奇异纷繁, 形制开放且融合了异域民族特色。在唐代妇女三种典型服饰之一的襦裙服中, 裙幅之丰, 有“裙拖六幅湘江水”、“东邻起样裙腰阔, 剩蹙黄金线几条”等诗句为证。妇女衣裙的颜色也绚丽多彩, “金缕鸳鸯满绛裙”、“眉黛夺得萱草色, 红裙妒杀石榴花”, “藕丝衫子柳花裙”、“折腰多舞郁金裙” 等诗句表现出紫、红、绿、黄妇女衣裙的争奇斗艳。不仅如此, 其服饰开放程度也令今人瞠目, 出现了在中国古代服饰史上前无古人后无来者的袒胸露臂形象。例如, 永泰公主墓东壁壁画中, 梳高髻、半露酥胸、肩披红帛, 上着黄色窄袖短衫、下着绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象, 即是对“粉胸半掩疑暗雪”、“坐时衣带萦纤草, 行即裙裾扫落梅” 的“以露为美的开放的社会审美风尚”的生动塑造。另外, 流行于南北朝及唐代中原地区的短襦式样, 是受到北方游牧民族文化的影响。这种窄袖紧身的短孺不仅有利于

浅析唐代服饰文化艺术与风貌解读

浅析唐代服饰艺术与风貌摘要：唐代时中国继汉代之后的第二个盛世，而其在服饰工艺方面的发展也有相当程度的进展，尤其是在盛唐时期。唐人的服饰融合了西域异族的服饰文化，且大胆创新，是中国服装史上最多彩、最丰富的时期。头上戴的，身上穿的，脚上套的，以及头上和面部的装扮（特别是妇女的）变化之大，花样之多，往往超出我们的想象，亦难以穷尽。通过对唐代服饰艺术风貌的解析来诠释唐代服饰在中国服装史的地位。关键词：唐代服饰民族文化现代设计影响 1 唐代服饰的文化背景隋代统一中国前后虽然只有三十多年，但是是在我国封建社会国力最为雄强、文化艺术最为开放的时期，唐代的服饰艺术也空前繁荣，服饰文化都在华夏传统的基础上，吸收融合域外文化的影响而推陈出新，这个时期贯通欧亚大陆的丝绸之路，已经成为进行中外政务、商贸往来以及文化交流的大动脉，波斯派遣使者来华，波斯人入仕唐朝，拜占庭曾7次派使者到长安，中国与欧洲官方频繁往来，阿拉伯帝国也有37次向长安派遣使者，这些国际间的交流，自然也就丰富了唐朝文化。唐初，波斯的胡乐、胡服、胡帽、胡食以及染织、服饰品风行中国。服饰中出现宝相花、乘狮仙童和灵鸟，均非我国商周、秦汉以来固有的民族花纹，而是在唐代受到天竺、波斯、罗马艺术的影响，所出现的新纹饰。[1] 2唐代服饰的特点 2.1 面料的选择及特点面料是服装表现的载体，唐代女子所穿着的各种服装款式都需要相应的面料才能得以体现。唐代是个极重视衣饰的时代，不但宫女、命妇常饰以盛装，就连一般妇女也千方百计锦衣绣孺。其所用的衣料有：丝绸、纱、棉布、葛、麻、毛等，而以丝绸和纱料最为常用。唐代丝绸纺织手工业异常发达，全国各地都有其特别名产地，以四川、江南及河南、河北三大产区的丝绸最负盛名。蜀中锦、吴越纹绫纱罗、河南北纱绫等都是服饰面料中的珍品，并通过广州、信州、扬州等

唐朝服装的特点

唐朝服装的特点班级：高二（22）班b小班第三小组人员介绍：指导老师——洪峰老师（英语）组长——盛晓组员——张颖、陈海烽、黄强、颜晨、陈肖丞课题——唐朝服装的特点课题研究涉及的主导科目——历史、美术课题研究涉及的非主导科目——语文、其他目的：现代服装多种多样，各具特色，但仍可以看出一些传统的风格，而我们中学生对传统服装认识不够深刻。因此我们想要通过此次研究性学习深入了解古代服装的特点。而我们之所以选择了唐朝服装，是因为唐朝那时侯经济比较发达，政治比较清明，人民生活比较安定，他们对服装的要是也别有不同，那时侯的安定生活更能体现传统的特色。对于这次的研究，我们并不是很看重经过，我们注重的是过程，我们希望通过这次研究性学习让同学更好地了解传统，立足现在，展望未来。意义：在当今社会，各种流行元素严重冲击着我们的思想，使我们的审美观受到扭曲。而当我们在追随潮流的同时，却忽略了传统服装的特色，我们小组人员了解到问题的严重性，因此想要通过了解传统服装的特色来提升我们的审美能力。

目标： 1、使同学们对传统服装有初步的认识和了解 2、通过宣传让更多的同学来了解传统服装的特点 3、服装和生活密不可分，可以通过这次研究让我们更好地了解生活和服装 4、通过这次活动，我们可以更好地了解传统服装和现代服装的差异和联系，从而提升我们的审美能力假设：高中生对唐朝服装不是很了解，但是通过这次研究活动，我们可以使身边的同学了解它，并逐渐喜欢上它。内容：要想研究高中生对唐朝服装的认识，首先我们自己就要全面而详细地了解唐朝服装有哪些特点及表现形式。而我们也会在以后的学习研究中向大家宣传，介绍我们的研究成果。方法：资料查阅法：我们可以到图书馆查阅相关资料，还可以通过网络查询。访谈法：我们将对历史、美术老师进行几次访谈，请他们向我们介绍一下唐朝的一些有关背景和当时的有些流行元素或花色等，并请他们指导一下我们应该怎样开展我们的研究。行动研究法：对同学进行适当的宣传，使他们对唐朝服装有更深刻的了解。统计法：我们要了解唐朝服装的特点，并进行总结，归纳。人员安排：洪老师——综合指导