《公共艺术音乐篇》全套教案新部编本(第四单元舞蹈的魅力)

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期]

任教学科：_____________

任教年级：_____________

任教老师：_____________

xx市实验学校

《舞蹈的特性与分类》

教案

教学环节教师

活动

学生

活动

设计

意图

新课导入

认识舞蹈

1、多媒体展示舞蹈图片，图片上的人表现的是一种什么样

的艺术形式？——舞蹈

2、什么是舞蹈

舞蹈是一种经过提炼、加工、美化了的人体动表演艺术，

舞蹈动作不同于一般日常生活中的人体动作，因为它能够表现

人的思想，情感以及人与自然的和社会之间的矛盾，它是一种

舞蹈化了的人体动作艺术。

3、引出本堂课的课题《舞蹈的特性与分类》走进舞蹈世界。

观看图片

积极思考

大胆发言

学生对舞蹈有初步

的认识和感受，激

发学生的学习兴

趣。

舞蹈基础知识

了解舞蹈

1、舞蹈的审美特征（舞蹈的特性）

1、舞蹈具有空间性、时间性、综合性、造型性、动作性、

抒情性等特点。

2、舞蹈的种类

划分角度、方式种类

按体裁分类叙事舞蹈和抒情舞蹈

按风格特点分类民间舞、古典舞、芭蕾舞、现代舞、

当代舞、体育舞蹈

按表现形式分类独舞、双人舞、多人舞、群舞

集体学习

聆听了解

初步具有欣赏舞蹈

的理论知识，为下

一步的欣赏舞蹈、

分析舞蹈奠定基

础。

苗族民

间舞┃反排木鼓舞初

赏

作

品

1、多媒体播放资料，学生欣赏并思考：

①舞蹈画面表现的是一个什么样的场景？

②看完后你有什么样的感受？

2、教师介绍我国苗族舞蹈的有关知识

苗族的地理位置、生活环境、文化背景、服饰特点、

花鼓舞的风格特点。

欣赏思考

讨论总结

聆听了解

通过对民族文化的

了解来理解舞蹈动

作的形成与含义。

再

次

1、再次欣赏，感受鼓点节奏，模仿脚上动作，感受

不同动作所表现的深刻含义。

聆听节奏

观察动作

情感体验

培养学生的模仿能

力、舞蹈审美能力

和感受能力总结归

欣赏

踏步、翻身、甩同边手

2、利用所学知识总结舞蹈特点

纳能力。

踢

踏舞┃雨中曲、大河之舞观

赏

舞

蹈

1、多媒体播放《雨中曲》，学生欣赏并思考：

①这段舞蹈的特色在哪？

②舞者表现了一种什么样的情绪？

2、教师介绍踢踏舞的相关知识

说出自己的观

点

欣赏感受

聆听了解

培养学生的想象

力、舞蹈感受能力

和语言表达能力。

拓

展

欣

赏

1、多媒体播放《大河之舞》片段，学生欣赏并思

考：

①对比一下两种舞蹈的不同之处？

②仔细听辩踢踏中有些什么样的节奏型？

2、教师介绍爱尔兰踢踏舞的相关知识

观察动作

对比分析

聆听了解

拓展学生视野

当代舞┃初

赏

舞

蹈

1、多媒体播放《士兵兄弟》，学生欣赏并思考：

欣赏、

聆听

思考

积极发言

在观赏中把握舞蹈

士兵兄弟

当代舞┃士兵兄弟初

赏

舞

蹈

①这部作品是民族民间舞？当代舞？还是古典舞？

②这部舞蹈作品给你留下的最深刻的印象是什么？

2、介绍舞蹈作品

教师通过多媒体介绍《士兵兄弟》的相关知识。

聆听

的特性及分类，感

受舞蹈的情绪变化

再

次

赏

析

再次完整观赏，提出问题：

①激烈昂扬的音乐下舞者表现的是一种什么样的场面？

②通过舞者的眼神、表情、身体的支撑分析一下舞蹈的

情绪。

③音乐舒缓时，舞者的动作发生了怎么的变化，它又向

我们表达了怎样的情感？

专注观赏

细心观察

体会舞蹈中，音乐、

舞台、灯光、服饰、

化妆的重要性

古典

舞┃扇舞丹青古初

赏

舞

蹈

1、多媒体播放《扇舞丹青》，学生欣赏并思考：

①作品中背景音乐的乐器是什么?

②舞蹈动作有什么特点？

2、教师通过多媒体介绍舞蹈作品的相关知识。

认真观察

独立思考

感受舞蹈

逐步培养学生的舞

蹈欣赏能力。

典舞

┃扇舞丹青再

次

欣

赏

1、学生分组讨论

旋律变化时的动作特点？

2、体会动作特点

3、师生共同总结古典舞的动作特点

内涵：气蕴、呼吸、意念。

腰部：提、沉、冲、靠、旁、腆、移等运动规

律。

手臂和身体：立圆、横圆、8字圆。

欣赏

观察

积极发言

模仿体会

通过再次欣赏与分

析，深入感知作品

的魅力。

民族民间舞

┃邵多丽

民族民间舞初

赏

舞

蹈

1、介绍傣族民间舞

傣族的地理位置、生活环境、文化背景

2、多媒体播放《邵多丽》，体会傣族神秘文化。提

出问题：

①舞蹈中运用了那些道具？

②舞蹈描绘的是什么场景？

欣赏

思考

鼓励学生大胆发

言，积极思考，增进

学生的鉴赏能力。

逐步培养学生的舞

蹈欣赏能力。

再

次

欣

赏

1、学生欣赏并思考：

①三位轻盈美丽的傣家少女，所表现的人物性格是怎

样的？

②对比以往我们熟悉的傣族音乐，舞蹈《邵多丽》的

背景音乐是怎么样的？舒缓的、还是欢快的？编者这样

聆听与观看

思考问题

让学生认识舞蹈而

去了解舞蹈的特

性，再通过赏析舞

蹈作品最终达到初

具舞蹈感受能力和

鉴赏能力。

┃邵多丽做的目的又是什么呢？

2、小组合作讨论

3、师生共同分析总结

街舞观

赏

舞

蹈

1、教师利用多媒体介绍街舞相关知识

2、多媒体播放《机械舞》，学生欣赏并思考：

①背景音乐的特点

③机械舞的动作特点？

3、再次播放视频，体会迈克杰克逊的机械舞。

聆听并

牢记

思考

模仿

落实本堂课的能力

目标。

总结

每当舞者在灯光、布景的陪衬及音乐的伴奏下，身穿特定的服装，手持道具，通过富有节奏韵律的人体动作及姿态变化，在华美舞台跳跃，创造出生动的舞蹈形象的时候，人们内在的精神世界就一一展现在我们的面前，有时候它会让我们心情荡漾，有时候它会使我们沉思不语，有时候它需要我们尽情观赏它的形式美，有时候它需要我们仔细感悟，用“心灵的眼睛”去体会形式美中所蕴含的情绪与意境……

作

业

与同学交流你所知道的有关舞蹈，说出你所知道的舞蹈类型和理由。

《中国民族民间舞》

教案

教学环节教师

活动

学生

活动

设计

意图

新课导入“欢迎乘坐本次航班，今天我将带大家走遍祖国的大江南

北，去领略各民族的舞蹈文化。”

引出本课课题：《中国民族民间舞》。

聆听

激趣导入

提高学生的学习

兴趣

胶州秧歌┃扇妞初赏

舞蹈

1、多媒体播放资料，学生欣赏并思考：

①《扇妞》的舞蹈用具是什么？你能说出背景音乐

的演奏乐器吗？

②看完后你觉得那个舞蹈动作最具特点？

2、教师介绍胶州秧歌的有关知识

地理位置、文化背景、人物角色

欣赏感受

模仿动作

聆听与了解

吸引学生注意

力，调动学生的

学习兴趣。

再次

赏析

1、再次欣赏，学生跟随画面舞动

2、提出问题：

①《扇妞》表现了一种什么样的情绪？

②舞蹈的动作有什么特点？

3、深入分析动作特点

通过脚掌稍微离地，脚跟外拧的动作过程，腰、胯外

突身体成三道弯。肩、胸带动手臂外推，延伸动作形成

一个抻劲。

聆听音乐，想

象舞蹈所表

达的景象，并

表述出来

模仿体验感

受动作魅力

培养学生的想象

力、舞蹈感受能

力和总结归纳能

力。

通过再次欣赏与

分析，深入感知

作品的魅力。

扇妞4、师生归纳总结拧、推、抻

安徽花鼓灯┃鼓乡情韵初赏

作品

1、结合多媒体介绍安徽地理位置，舞蹈文化。

2、多媒体播放《鼓乡情韵》，学生欣赏。提出问题：

①这个舞蹈中用到的道具是什么？

②背景音乐你熟悉吗？

3、作品简介

教师通过多媒体介绍《鼓乡情韵》。

聆听了解

聆听感受舞

蹈音乐风格

思考问题

聆听

在欣赏中自主把

握舞蹈的情绪和

风格他点，感受

舞蹈的魅力

再次

欣赏

1、学生再次欣赏并思考：

①舞蹈带给你的整体气氛是什么呢？欢快？热

烈？还是紧张？

②舞蹈的特点是什么？

③花鼓灯的动作特点？

2、深入分析动作特点

舞蹈粗犷、奔放、不受任何束缚，讲究情感真挚流露，

舞蹈充满青春活力。

欣赏并思考

通过再次欣赏加

强学生对作品的

印象。丰富学生

赏析舞蹈的知

识。增强学生的

表达能力。

云南花灯┃

小乖乖螃蟹调初赏

作品

1、播放多媒体，“下一站我们来到美丽的云南”。介

绍云南的地理位置，舞蹈文化。

2、多媒体播放《小乖乖、螃蟹调》，学生欣赏并思考：

①这部作品表现了一个什么样的场景？

②背景音乐有什么特点?

3、介绍《小乖乖、螃蟹调》

聆听并了解

思考

聆听并体会

学生通过聆听了

解云南花灯的各

种知识，丰富学

生的文化知识。

再次

赏析

1、再次欣赏，提出问题：

①舞蹈的风格特点是怎样的?

②动作特点？

2、深入分析舞蹈动律

崴

3、对比总结汉族民间舞的风格特点

胶州秧歌粗犷刚劲、热情奔放

安徽花鼓灯去南北之长刚柔并济

云南花灯优美柔婉、秀丽别致

思考

分析

模仿并体会

总结归纳

通过再次欣赏与

分析，深入感知

作品的魅力，以

及民族文化的魅

力。

维

吾尔族舞蹈┃掀起你的盖头来初赏

舞蹈

1、多媒体播放资料，“欣赏了汉族民间舞，接下来我

将带领你们去祖国的边疆”。介绍新疆维吾尔族

的地理位置，舞蹈文化。

2、多媒体播放《掀起你的盖头来》提出问题：

舞蹈中的动作特点？

聆听了解

观察思考

为深入感知作品

打好基础。

再

次

欣

赏

1、听辨背景音乐节奏

冬达达冬达冬达达冬达冬. 达一冬达

冬. 冬达达

2、学生分组讨论

①舞蹈时身体的姿态

②体会“移颈”

3、师生展示节奏与舞蹈的魅力

聆听感受节

奏的特色

体会并思考

模仿体会

师生互动活跃课

堂气氛

蒙

古民间舞初赏

舞

蹈

1、播放多媒体“走进内蒙古大草原围着篝火，载歌

载舞”。介绍：

地理位置舞蹈文化舞蹈种类

2、播放《蒙古人》，并思考问题

聆听体验

思考回答

丰富学生舞蹈知

识，感受祖国民

族文化魅力。

┃

蒙古人

①背景音乐？

②舞蹈演员的表演你联想到了的什么？

再次

欣赏

1、介绍舞蹈动作名称

揉臂、马步、硬肩、硬腕┅┅

2、哼唱旋律，体会长调、短调时的舞蹈动律。

①肩部不同动作代表马上各种姿势

②双臂不同动作模拟展翅高飞动作

观赏并聆听

通过再次欣赏与

分析，亲身体会，

深入感知作品的

魅力。

藏族民间舞┃

牛背摇篮初赏

舞蹈

1、播放多媒体，走进有“世界屋脊”之称的青藏高

原”。介绍：

地理位置、生活环境、舞蹈文化

2、播放《牛别摇篮》，思考问题：

①舞蹈描绘的一个什么样的意境？

②藏族舞蹈的风格特点？

多媒体介绍《牛背摇篮的》相关知识

观赏并聆听

思考回答

聆听了解

介绍居住地理位

置，文化背景，

丰富学生的舞蹈

鉴赏知识。逐步

让学生明白它们

与舞蹈艺术的密

切联系。

再次

欣赏

1、深入分析舞蹈结构及意境

引子：悠扬笛声开场

A段：音乐舒缓凝重

B段：音乐活泼开朗

C段和尾声是第一段引子的再现

2、体会舞蹈的动作特点，感受艺术魅力

分析并思考

模仿体验

傣族

民间舞┃

雀之灵初赏

舞蹈

1、播放多媒体，走进“滇南谷仓”之称西双版纳。

介绍：

舞蹈文化、舞蹈种类

2、播放《雀之灵》，思考：

①舞蹈的种类？

②舞蹈描绘的场景？

、3、介绍舞蹈艺术家杨丽萍

聆听了解

思考抢答

小组抢答活动能

够充分调动学生

积极性，活跃课

堂气氛

再次

欣赏

小组合作：

1、体会傣族舞的风格特点

2、找出舞蹈中关于孔雀的动作

仔细观察

模仿体会

朝鲜族

民间舞┃长鼓初赏

舞蹈

1、多媒体播放，走进朝鲜族，介绍：

地理位置、舞蹈概况、种类及风格

2、欣赏《长鼓舞》提出问题：

①舞蹈的种类？

②舞蹈的内容表现了什么？

聆听了解

思考回答

加深内容的理

解，使理实相结

合

舞

朝鲜族民间舞┃长鼓舞

3、介绍舞蹈表演者——崔美善

再次

欣赏

1、体会舞蹈的风格特点

2、小组合作，深入分析舞蹈的结构

第一段：慢板，静中有动，柔中有刚，喜悦之情

第二段：中板，双肩抖动，舞步加快，欢畅情绪

第三段：快板，快速旋转，复杂鼓点，情绪高涨

3、个人浅谈对舞蹈的感受

模仿体验

观察思考

积极发

言

合作探究能力

总结

我国幅员辽阔，是一个拥有56个民族的大家庭，艺术资源相当丰富，舞蹈艺术受到各民族地域环境、生活方式、风俗习惯、宗教信仰等影响，由此才孕育出如此精彩的中国民族民间舞，通过此次游览发现祖国文化的无限魅力。希望同学们多多关注我们的民族民间艺术，善于发现美，其实美就在你的身边。

作业

试总结各个民族的舞蹈特征。

提高学生的总结

归纳能力。《中国古典舞》

教案

学科音乐课型新授课课时2课时

新课导入

1、初赏《春江花月夜》，学生欣赏并思考：

①舞蹈的种类？

②舞蹈描绘的景象？

引导学生思考并回答，引出本课课题：《中国古典舞》。

观看视频

思考问题

视频导入和问题

驱动进行开篇，

激发学生学习兴

趣

中国

古典舞教师通过多媒体介绍中国古典舞的概念及相关知识。

聆听了解为赏析作品做好

铺垫。

中国古典

舞┃

春江花月再

次

观

赏

1、教师介绍《春江花月夜》的相关知识

2、多媒体播放《春江花月夜》，思考并回答。

这部作品抒发了什么样的意境？舞蹈动作让你想

到什么？

3、总结舞蹈的意境

清淡、幽雅、寂寞、渺远的美、净化心灵

聆听了解

欣赏思考

讨论总结

模仿体验

引导启发学生对

舞蹈的感觉能

力。

让学生亲自体验

艺术魅力的表达

方式。

拓

展

师生赏析张若虚的诗词《春江花月夜》对比欣赏

开阔视野

体验舞蹈艺术魅

力和诗歌的文字

魅力。感悟中国

传统美的深刻精

夜欣

赏

髓

中国古典舞┃踏歌初

赏

舞

蹈

1、多媒体播放《踏歌》，观赏并思考：

①想象舞蹈描述的场景

②说说舞蹈的特征

2、教师介绍《踏歌》这部作品的相关知识。

①编导、词曲——孙颖

②《踏歌》歌词，舞蹈形式及舞蹈的在舞蹈史上的艺

术成就。

聆听了解

对比欣赏

深刻体会

通过了解音乐家

的生平和乐曲的

创作背景，加深

对乐曲的理解。

加强情感体验。

达成本节课的能

力目标。

再

次

观

赏

1、观赏舞蹈，思考问题：

①舞者的基本体态？

②编者为了表达什么？

2、师生分析总结

基本体态：敛肩、掩臂、摆背、松膝、拧腰、倾胯。拧腰、

松胯形成“三道弯”尽显“弱柳扶风”的佳人气质。“飘

飘欲仙、缓急相容”的水袖含蓄、委婉之间更兼俏皮。

大胆模仿

感受舞蹈的

艺术魅力

大胆发言

启发学生的想象

能力。

中国古典舞┃醉鼓初

赏

舞

蹈

1、多媒体播放，介绍舞蹈家黄豆豆。

引出作品题目《醉鼓》。

2、播放《醉鼓》思考问题

①舞者在向我们讲述一个什么样的故事?

②舞蹈中出现了“鼓”，他在舞蹈中起到了什么作用？

聆听了解

观赏思考

拓宽学生的舞蹈

知识。

围绕能力目标设

计问题，解决问

题。落实能力目

标

再

次

欣

赏

分段观赏：

第一段：戏鼓。酒醉后，将鼓偎抱于怀。

第二段：哭鼓。人醉意不醉，宣泄酸甜苦涩

第三段：舞鼓。寄情于鼓，将生命铸就与事业中

观赏并思考

大胆想象

积极发言

分析归纳

大胆设想细心分

析认真揣摩解决

教学难点

中

国古典舞初

赏

舞

蹈

1、多媒体播放视频《秦王点兵》，思考问题：

观赏并思考

在观赏中自主把

握舞蹈的情境和

风格，感受古典

舞的特点。

舞蹈课教案(中国舞蹈考级6)

中国舞蹈考级第六级教材 1、长相思（腿的柔韧练习） 2、村居（舞姿练习） 3、小骑手（步伐练习） 4、萤火虫小夜曲（三拍舞步练习） 5、牵牛花象喇叭（东北秧歌） 6、侗乡小歌台（侗族） 7、小花帽（维族） 8、八只小鹅（芭蕾手位练习） 9、爱的人间（再见曲）

一、长相思（腿的柔韧练习） 1、训练目的： 腿的柔韧性训练 2、主要动作及要求： a、点肩拧身盘坐：（以右为例）体对2点，拧身至1点方向，左倾头，右臂端平，右手点肩，左手旁斜下位点地。右腿盘坐，左腿吸腿，平脚放于地面。 b、点肩拧身伸坐：（以右为例）体对3点，拧身至1点方向，左倾头，右臂端平，右手点肩，左手旁斜下位点地。双腿正步位绷脚伸坐。 c、双点肩燕式坐：体对1点，右倾头双臂端平，双手点肩。左腿盘于体前，右腿弯曲，膝盖内侧着地。 d、小五花燕式坐：体对5点，双手斜上位对腕，右手内旋，左手外旋。右腿盘于体前，左腿弯曲，膝盖内侧着地。 e、对腕平脚吸腿坐：体对3点，双手斜上位对腕。双腿平脚吸腿坐。 3、节奏： 准备位置： （1）1-8 点肩拧身盘坐（右） （2）1-2 右绷脚伸至3点方向，身体随转至3点，手臂不变。 3-4 左绷脚伸至3点方向，手臂不变。 5 拧身至点肩拧身伸坐舞姿 6-8 保持姿态 第一段： （1）1-2 视1点，前压腿，右手点肩，左手随身体前伸，呈手背推水状 3-4 回至点肩拧身伸坐舞姿 5-6 视1点，平脚吸腿团身 7-8 回至点肩拧身伸坐舞姿 （2）1-8 重复（1）动作 （3）1-2 视5点，前压腿，左手随身体前伸，呈手背推水状，右手随身体后推，呈手心推水状 3-4 回至点肩拧身伸坐舞姿 5-6 前压腿，头随动，左手随身体前伸，呈手背推水状 7-8 右手划立圆至点肩拧身伸坐舞姿 （4）1-2 保持舞姿，左腿收至平脚吸腿 3-4 保持舞姿，右腿收至平脚吸腿 5 转身至小五花燕式坐 6-8 保持姿态 （5）1 回至对腕平脚吸腿坐舞姿 2-4 保持姿态 5-8 双手由后划立圆盖手至前压腿 结束段 （6）1 回至双手点肩拧身伸坐舞姿 2-4 保持姿态 5-6 视1点，身体前倾，双手随身体前伸，呈手心推水状 7-8 回至双手点肩拧身伸坐舞姿 （7）1 转至双点肩燕式坐

舞蹈的魅力之赏析

舞蹈的魅力 ——我最喜爱的剧目赏析 一、舞蹈的内涵 艺术是人类所创造的，也是区分人与动物的重要标志之一。艺术是一种发展，是一种文明。而舞蹈，作为艺术的一种——源于生活，高于生活。英国哲学家罗宾·乔治·科林伍德在《艺术原理》中称“舞蹈是一切语言之母”。的确，舞蹈最初源于生活，在人类还不具有清晰地语言表达自己情感的时候，用肢体动作传达信息、交流感情、表现感情是最好的选择。而这样的肢体动作日后就在经过重复、改造和美化就慢慢形成了具有艺术性的舞蹈。比如“巫”与“舞”在中文里同源因为古时候人们在祭祀的时候的一些特定动作逐渐就演化为了一种独特的舞蹈。在1994年出版的《中国舞蹈词典》给舞蹈下了这样一个定义：“舞蹈，艺术的一种，是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段，着重表现语言文字或其他艺术表现手段难以表现的人们的内在深层的精神世界……舞蹈是一种空间性、实践性、综合性的动态造型艺术。”因此，对舞蹈的赏析应当是多角度多方位的。 在舞蹈的大集合里包含了许多子集。如果按照舞蹈的作用和目的来划分，舞蹈可以分为生活舞蹈和艺术舞蹈。生活舞蹈也就是用于生活需要，比如娱乐、社交、宗教祭祀而进行的各种舞蹈。而艺术舞蹈则是我们经常可以在荧幕或者舞台上看到一类舞蹈。它们是舞蹈艺术工作者们对社会，生活进行观察、感悟、分析、提炼和想象，再进行艺术创造，设计出的具有鲜明主题，丰富情感，完整形式的作品。我们熟知的艺术舞蹈大致可以分为中国民族民间舞、中国古典舞、芭蕾舞、现代舞、体育舞蹈、街舞等几个大的门类。 在这学期的舞蹈赏课程中，我们欣赏了各种门类的舞蹈，其中中国民族民间舞，中国古典舞和芭蕾舞是我最喜欢的三类。 二、我喜爱的剧目赏析 （1）中国民族民间舞——《出走》 《出走》是一部融入了现代舞蹈元素的蒙古族民间舞蹈的剧目，是一个男子的双人舞，用腾格尔《天堂》作为舞蹈音乐。描绘了两个年轻人被迫要离开家乡时的场景，真实地表现出了他们内心矛盾，痛苦与不舍的感情。舞蹈的开头并没有音乐，是一段无伴奏的表演。而正是在这种没有音乐渲染的情况下，两位舞者仅用身体的语言就表达出了整个舞蹈的核心情感。弟弟想要留下，冲着故乡的方向狂奔，哥哥上前拉住他，甚至抱住他，将他拽回，两人在挣扎中跪下捧起故乡的泥土……他们跳跃、翻滚，一次又一次地摔倒在地，悲伤哭泣。 在表现这样并没有过多故事情节的剧目时，舞者的神态和感情成为了最灵魂的部分。在这部剧目中，最打动我的也正是舞者们眼神中流露出来的对土地爱得深沉，对故乡思念得真切的情感。他们每一次痛苦流连的跳跃，每一个伏地哀伤的悲鸣，都舞出了“欲走还留”的无限依恋。他们将“背起行囊，离开那片生我养我的土地，出走的激情与留恋的故土在无情地争夺”表现得淋漓尽致。同时，舞者用夸张的动作将两个人之间的矛盾和挣扎，和每个人内心的矛盾和挣扎放大。比如在开始的无伴奏表演中，哥哥似乎与弟弟产生了激烈的争执一般，将弟弟推向远方。这种表演让观众更能体会得主人公心中深切的预留不能的痛楚之情。（2）中国古典舞——《踏歌》 中国古典舞源自于中国古代宫廷舞蹈和戏曲舞蹈，优雅大方。踏歌，兴起于我国唐汉，经历从民间到宫廷，从宫廷再回到民间的发展和形成过程。在《踏歌》这部舞蹈剧目中，一群身着翠绿色连衣裙的少女在春暖花开的季节，相约而行，郊游踏青。“正是风和日丽，几许翻红嫩绿，处处踏青斗草，人人眷香偎玉。”少女们的舞姿柔美灵动，却富有韧性，温婉又俏皮。

舞蹈课教案模板

中国舞五级上期第一课 授课班级：五级班授课老师：张老师 一、教学目标 1.技能目标： A、基础部分地面大踢腿（通过训练，增强腿部爆发力和延伸感得到有效提高） B、舞蹈部分手眼组合（学期初通过手眼组合学习增强孩子的呼吸以及手眼协 调性） 2·德育目标：通过反复的腿部韧带的拉伸和手眼之间的配合培养孩子坚持的 毅力。 3.思维目标：通过课堂之中好听的音乐，流畅的呼吸，优美的舞姿，提高孩子 欣赏美和创造美得思维能力。 二、心法修炼 （该阶段为什么要学习这个内容）1地面大踢腿 五级是腿部训练中力量的培养阶段，踢腿训练需要多个部位的配合完成，例如脚尖的延伸，膝盖，腹部，臀部的收紧，孩子这些部位的力量就会在踢腿的过程中得到提高，同时在在踢腿时快起慢落的这个过程中也能有效的提高孩子的爆发力和控制力 2·手眼动作 该组合是四川省舞蹈家协会的考级组合，组合中身韵的呼吸，孩子的眼睛训练的较多，眼睛是心灵的窗户，五级应该对舞蹈情感的表达接触较多，所以从孩子的眼睛入手，让孩子学会用眼睛跳舞，这样的孩子才会是充满灵气的。 三、教学游戏设计本节课将全班同学分为两个国（可以是快乐国，美丽国），根据同学们的课堂 表现，进行“寻找小公主”的游戏！ 每个组在黑板上画一个小公主，表现的好，每次可以加1分，分数达到3分就可以选择为自己这组的小公主画上一个皇冠 最后来比较哪个国的公主皇冠最多！那个组的小朋友就是今天这个国家的公主。并每人获得老师精心准备的一份小礼物（公主思迪克） 四、教学目录120分钟 1·导入---10分钟 由教师带领孩子进行课前活动，跑圈（蛙跳，蹦跳）趣味小舞蹈 2·整队，体态站姿---5分钟 点名，体态训练，孩子有没有进入舞蹈的角色。检查孩子身体是否挺拔，肩胛 骨是否打开，臀部，腹部，膝盖是否收紧 3·基本功重点训练---35分钟 针对今天的训练重点进行练习把教学重点放在这个动作上。 课间-5分钟 4·舞蹈组合练习------40分钟 学习手眼组合 5·素质练习------------10分钟 重点进行腹部能力训练

中国古典舞的艺术魅力

中国古典舞的艺术魅力 ———以《千手观音》为例舞蹈是美的艺术，是善于抒情的艺术，是人们内心感情世界最动荡不安的时刻出现的一种形体活动，是以书法内心情感为主的艺术样式，是情感世界到达“极致”的表现.中国古典舞，是在民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼，整理，加工，创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。 （一）中国古典舞的风格和审美特征： 中国古典舞，起源于中国古代，历史悠久，博大精深，它融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。遵循古典舞的规律，古典舞具有严谨的程式，规范性的动作和高超的技巧。但是它也有独特的一面，细腻圆润，刚柔相济，情景交融，技术结合，以及精，气，神和手，眼，身，法，步完美结合和高度统一的美学特色。 中国古典舞主要具有以下审美特征： “圆形的艺术”——无论是建立于五十年代初第一套规范化的中国古典舞基础教材中的八个手位和新敦煌学派的“反弹琵琶”，还是中国古典舞神韵教材中的“云肩转腰”等，都有一个共同特点，那就是“万变不离其圆”。所以，中国古典舞被称为是“划圆的艺术”。 “形神兼备的艺术”——中国古典舞强调“手到、眼到、步到、身到”，即“行神兼备”。这要求表演者以手、眼、身、法、步相互配合，连贯一气，做到“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合。 “刚柔相济的艺术”——中国古典舞“刚柔动静统一”，动作讲究起伏跌宕、有动有静，在行云流水般的动作之中穿插“亮相”，并以刚柔相济、具有韧性著称。 （二）《千手观音》的艺术表现与内涵： 这段堪称古典舞的舞蹈，以圆开头，以圆结尾。圆形的“莲花台”，有弧度的拱门，都在渲染着古典舞的氛围。古典韵味的乐曲让人如闻佛界的梵音，圣洁灵动的舞姿让人如见观音的宝像。当《千手观音》组出“盛世开屏”的画面，千只纤手曼颤，千只慧眼闪烁之时；当舞者用优美的身段和婀娜的体态表现无声世界的韵律与美感，用端庄的容貌和天使的微笑透出心灵窗户的祥和与美德。便是所说的“深韵”的表达，美的享受。这支舞感动人心之处，舞者皆是聋哑人士，无法感觉声音的律动，却排除万难，通过千万次练习，直到身体产生记忆。这舞得不仅仅是身体，更是他们的心。 《千手观音》的成功离不开舞蹈本身传达或者演绎出来的中华民族文化优秀的，华美的内涵。从这支舞蹈中，看到了东方文化精神，感受到了中华元典之美，那种温文尔雅，柔美万象，经纬天地，博爱人间的真善美。此舞的编导张继刚曾说过：“不要让别人因为同情心儿肯定你，而是用美去打动观众。”《千手观音》虽取材民俗，却与一些以通俗为名而媚俗，庸俗的作品不同，使带有衍生迷信色彩的观音民俗，脱胎成为传播民族文化的大雅，从而超出艺术的范畴，达到一种高尚的境界。 （三）我的感受及启示： 《千手观音》中的聋哑姑娘们之所以能把千手观音表演得如此成功完美，除了他们自强不息努力进取外，更重的是他们对观音菩萨大慈大悲的领会，他们以美仑美奂的艺术表现，把观音菩萨慈悲善良，纯粹圣洁普度众生的精神内涵，向观众传递了向善向美的信息，为当

舞蹈课教案20篇

舞蹈课教案20篇 舞蹈课教案（一）： 课题：基本功训练 教学目标：从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。 教学重点、难点：要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。 教具准备：录音机 教学资料： 一、介绍舞蹈基本功的作用： 1、经过练习可到达身体的直立感和稳定性，以及较准确地移动重心的能 2、开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应当是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。 二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：

1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不一样，在理解与理解本事方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。 2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位到达柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。 3、技巧训练：学生在有必须的身体素质本事基础上，进行技巧训练。技巧有必须的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的本事、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复练习为主，力求到达稳、准、动作流畅的标准。 4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。 三、把一套完整的训练方法教给学生。 教学方法：示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。 教学过程： 1，向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。2，向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。 3，示范练习基本功的方法。 4，让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。 5，让学生互相帮忙来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让

领略舞蹈的魅力

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/818167003.html, 领略舞蹈的魅力 作者：朱颖 来源：《科学大观园》2018年第14期 “像死亡将近般尽享生命，如旁若无人般自由起舞。” ——鲍勃·福斯 自远古时代起，人类就学会了以自己的方式跳舞。无论是古埃及、古印度、古希腊还是古罗马，每一种古代文明所遗留下来的文字或图画，都清楚地记录着舞蹈的重要地位。 舞蹈是世界各国节庆活动中不可或缺的重要元素，也是表达民族认同感的方式之一，不仅在遥远的古代，在现今亦是如此。《DK少儿舞蹈大百科》将带你追溯时光，欣赏不同舞种的起源与发展，领略世界舞蹈的魅力。 闻名遐迩的爱尔兰舞剧《大河之舞》引发了一场全世界范围的踢踏舞热潮;热情如火的弗拉门戈是西班牙风情的标志性元素;多文化融合的拉丁美洲造就了独特的拉丁舞艺术……舞蹈，在人类发展史上，留下了浓墨重彩的篇章。在这本《DK少儿舞蹈大百科》中，你可以近距离接触这些绚丽多彩，时而热情澎湃时而高贵冷艳的艺术作品和艺术家。你会了解到，英国的黑池舞蹈比赛相当于舞蹈界的“奥斯卡”;优雅飘逸的华尔兹被誉为“舞蹈皇后”;火遍健身圈的尊巴原来是拉丁舞的一种;世界名著《胡桃夹子》改编的芭蕾舞剧已经有了100多年的历史。 说到舞蹈，就不能不提到芭蕾舞，说到芭蕾舞，就不能不提到那些璀璨于世界舞台的芭蕾明星——首席女舞者，而当你翻开这本《DK少儿舞蹈大百科》，你还会认识到一位叫鲁道夫·努里耶夫的人。才华惊世、傲视群雄的天才男舞者鲁道夫·努里耶夫是芭蕾史上最著名的超级明星，由于他的存在，古典芭蕾曾一度成为万众瞩目的热门艺术，这种影响力可谓前无古人，甚至后无来者。努里耶夫出现的芭蕾界之前，从来都是芭蕾女伶独领风骚，男性舞者不是台上的移动把杆，就是陪衬红花的绿叶。他有怎样的人生经历？他为何能独步芭蕾舞林？又获得了如何的成就？打开这本《DK少儿舞蹈大百科》，你将会得到满意的答案。 一次优秀的舞蹈演出，需要的不仅仅是一位优秀的舞蹈演员，在这背后还需要杰出的编舞大师、烘托氛圍的舞台设计、精心设计的舞蹈服饰以及更深层次的文化底蕴。一些编舞大师的作品比起著名的音乐和文学作品也毫不逊色，即使经过几百年的时间，仍然为人们所津津乐道，反复欣赏。在这本《DK少儿舞蹈大百科》中，你还将看到中国本土的舞蹈艺术家沈伟，他和他创作的舞蹈艺术是当今舞蹈界最具创造力和想象力的力量之一，传统与现代、东方与西方、音乐与表演……各种文化在他的舞蹈中自然融合，神秘迷人，令人叹为观止。

舞蹈课教案16篇全面版

《舞蹈课教案》 舞蹈课教案（一）： 少儿舞蹈技巧 课时：2节 年级：小学13年级 执教者：zzz 教学目的： 一、训练软开度。 二、训练协调性。 三、初步了解民间舞：东北秧歌。 教学方法： 1、现身示范法； 2、单一抽查法； 3、群众练习法。 教学资料： 一、把上基本功基础训练：软度、开度、力度的训练。 二、把下训练：身韵组合、小跳、中跳、大跳。 三、民间舞：东北秧歌单一步伐与手势的训练。 四、素质训练：腰、背、腹肌的练习。 教学重点难点： 一、重点：把上基本功基础训练。 二、难点：民间舞的韵律理解。 教学用具： 录音机、手巾花。

教学过程： 一、把上基本功训练 1、开肩：面向把杆，双手双脚齐肩宽，小臂搭在把杆上身往下压，膝盖伸直，两拍一次，四个八拍。 2、波浪腰：正步面向把杆，双手扶把。两拍身体往后，两拍收回跪地下，两拍身体往前往上顶，两拍还原；第二个八拍反方向先里后外。四个八拍后双手抓住把杆，腿贴地面，用腹腰去找前面的墙，教师把学生一点点往前推。 3、压腿（前、旁、后）：前腿时同手（三位）同脚，左手单手扶把，用肚脐眼去找大腿，还原时手先起来；旁腿时左腿右手，要求用后背去找大腿；后腿时人往长拉，手先下去找后脚尖，抬头，膝盖外开。前、旁、后腿各压八个八拍，每四拍压一次。换腿压反面。 4、踢腿（前、旁）：单手扶把踢把杆外腿，准备拍山膀手，脚尖后点地。两拍踢起，两拍点地，四拍还原，踢完换旁腿（脚五位）。前、旁各踢八个八拍，然后往把杆转身1800直接换反面。 5、双手扶把踢后腿：要求膝盖外开，四拍踢一次，还原时脚尖前点地，四个八拍后换腿。 6、甩腰：单手扶把正步一位手准备。手快速经二位到三位，往后下大腰，还原时手回一位。八拍下腰，八拍还原，动作快速有力，要求膝盖伸直，八个八拍后转身1800反面。 7、劈叉：把下左、右腿直叉、横叉，老师根据状况逐个纠正并加外力。 把上基训部分（均由老师讲解示范后让学生跟音乐做，老师逐一纠正）结束，休息五分钟。 二、把下训练 1、身韵组合：准备拍盘腿坐在地上，双手自然扶着膝盖，后背挺直。四拍左肩冲，四拍还原，换反面。做四次，左右各两次。双手打开经七位到三位，四拍，上身往下趴持续八拍，四拍起来；双手打开经七位回到背手位；四拍右手波浪手，四拍还原，换反面，左右手各两次。双手经七位到三位，四拍成左手七位右手二位，双晃手到反面，重复一遍；手到三位左右各四拍摇摆手两个八拍，收背手结束。 以上让学生跟老师做一遍，再全体学生做一遍。 2、小跳：一位准备。身对1点，一位半蹲，然后在快速直起的同时，推地绷

舞蹈艺术赏析

舞蹈艺术赏析 舞蹈艺术赏析 谈起芭蕾，其实我知道的不多，对于这次的舞蹈艺术欣赏课，我们刚开始时接触的是舞蹈中的芭蕾，这应该算是我人生中第一次比较近的了解芭蕾舞蹈吧，以前也只是听说过名字而已，

并不知道它是一个什么样舞蹈，但是在看了《天鹅湖》、《仙女》，以后，对芭蕾有了初步的了解，在它所有的优雅舞姿中，全是由七个手位和五个脚位变化而成，轻盈的跳跃，优美的舞姿，但其变化无穷，成就了芭蕾舞无可比拟的优美舞姿。 芭蕾舞，在浪漫的法国资本主义中，它属于一种高雅的艺术，它不仅能影响和改善人的形体美，还能让人拥有姿态美和气质美。刚开始时，只有贵族与皇室才能参加，随着社会的发展，越来越多的人们逐渐接触，总是被它优雅的舞姿、轻盈的跳跃和欢快得到旋律所感染，这一切给人以心旷神怡的感受，得以让人感受宁静的心境，获得心灵的一丝平静，在平静中找到自我，这也许就是芭蕾舞艺术的魅力，或许也是人们喜欢的原因吧。 每当我们欣赏着芭蕾舞演员的优美舞姿时，还有看到演员甜美的笑容时，却没有想到其实她们在忍受着痛苦的煎熬，因为在芭蕾舞蹈中，演员最注重脚尖的鞋的运用与脚尖及身体的规范性以及协调性。而在站姿中，这不禁让我想到芭蕾演员美丽的身姿背后曾经默默撒过多少汗水，用脚尖站立的芭蕾舞女演员。在观众看来，用脚尖跳舞轻松愉快，女演员脚上那粉红色的芭蕾舞鞋是那么优美高雅，让人想起这是一项崇高的艺术。但是，实际上，用脚尖跳舞十分困难。因为它扭曲了人平时的站姿，由此可以想象那是多么痛苦，但是她们还要忍着这一切来展现优美的舞姿给我们，并且由于长时间的这种扭曲站姿，脚也发生了变形，这也是芭蕾舞演员付出的惨重代价，在芭蕾舞演员艰辛的付出来

《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞蹈的魅力)资料

《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞 蹈的魅力)

《舞蹈的特性与分类》 教案

教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入 认识舞蹈 1、多媒体展示舞蹈图片，图片上的人表现的是 一种什么样的艺术形式？——舞蹈 2、什么是舞蹈 舞蹈是一种经过提炼、加工、美化了的人体动 表演艺术，舞蹈动作不同于一般日常生活中的人体 动作，因为它能够表现人的思想，情感以及人与自 然的和社会之间的矛盾，它是一种舞蹈化了的人体 动作艺术。 3、引出本堂课的课题《舞蹈的特性与分类》走进 舞蹈世界。 观看图片 积极思考 大胆发言 学生对舞蹈有 初步的认识和 感受，激发学 生的学习兴 趣。

舞蹈基础知识 了解舞蹈 1、舞蹈的审美特征（舞蹈的特性） 1、舞蹈具有空间性、时间性、综合性、造型 性、动作性、抒情性等特点。 2、舞蹈的种类 划分角度、方式种类 按体裁分类叙事舞蹈和抒情舞蹈 按风格特点分类民间舞、古典舞、芭蕾舞、现代 舞、当代舞、体育舞蹈 按表现形式分类独舞、双人舞、多人舞、群舞 集体学习 聆听了解 初步具有欣赏 舞蹈的理论知 识，为下一步 的欣赏舞蹈、 分析舞蹈奠定 基础。 苗族民 间舞┃反排木鼓舞初 赏 作 品 1、多媒体播放资料，学生欣赏并思考： ①舞蹈画面表现的是一个什么样的场景？ ②看完后你有什么样的感受？ 2、教师介绍我国苗族舞蹈的有关知识 苗族的地理位置、生活环境、文化背景、服 饰特点、花鼓舞的风格特点。 欣赏思考 讨论总结 聆听了解 通过对民族文 化的了解来理 解舞蹈动作的 形成与含义。 再 次 1、再次欣赏，感受鼓点节奏，模仿脚上动 作，感受不同动作所表现的深刻含义。 聆听节奏 观察动作 情感体验 培养学生的模 仿能力、舞蹈 审美能力和感

舞蹈课教案1

舞蹈课教案1 教学内容：扶把组合练习 准备活动：以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。 扶把练习：通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。 组合练习：通过动作的单一练习和组合，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。 教学过程 准备活动：\ 1、胸腰练习，教师逐个活动 2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习中间练习 手位组合复习，结合舞台方位、呼吸、音乐等练习 扶把练习 1、擦地 2、小踢腿 3、吸弹撩腿 学习新课 5——8拍右手扶把，左手打开成七位，站成小八字脚 1——8左脚旁吸腿。 2——8勾脚，脚跟向旁蹬出成45度 3——8左脚硼脚面 4——4左脚成旁吸腿 5——8左脚放至右脚旁还原 反复共做二次，再转身换成相反的方向。 课堂反思 总结本堂课的优劣之处，向学生提出希望。 活动教材：自己准备

舞蹈课教案2 舞蹈中的呼吸 教学目的： 1）在基训中运用呼吸，以更好地训练学生软开度。2）学习舞姿组合《大海啊，故乡》（A）让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。 教学重难点：呼吸与动作的协调配合。 教学过程： 一、组织教学，导入新课，授新课。 1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说：“一戳一站一伸手，便知有没有”，所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性，今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸，后者平稳均匀，而前者是有弹性，有韵律，有节奏的，有时长，有时短，有时平稳，如何掌握运用呢？是一个坚持不懈的训练过程，现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。 2.把杆组合《压腿》。 预备：45度面对把杆单手扶把，单背手，小八字脚位。 前压腿：动力腿外开，双腿绷直，身体正对，脊柱拉直，肩线与动力腿成90度，前压时以胯为轴心，上体保持平直，向动力腿折叠。用前额触脚背。 旁压腿：在前压腿的基础上，换手扶把，转体180度，身体与两腿成一个水平面。旁压时，以胯为轴心，上体保持平直，向动力腿折叠。用耳触脚背。 体会运用呼吸：压、呼气；立、吸气（反复练习、体会）。 \作用：身体线条更易拉长，动作具有弹性，避免了僵硬和拉伤肌肉，提高了动作质量，更有利于软开度的练习。 3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感，更富有艺术表现力，下面学习的舞蹈组合《大海啊，故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。 1）身体的呼吸（吸气时身体拉长展开，呼气时身体收敛内含）。 2）头的呼吸（指头时吸气，低头时呼气，转头时先吸后呼）。 3）手臂的呼吸（手臂波浪时以肩为轴，肘、腕依次向上带动吸气，向下带动呼气，体会手臂连绵不断的延伸感）。 4）造型时的呼气（造型时，身体姿态不动，然后气息流畅自然，不僵硬）。 训练步骤： 1.教师完整示范，并且边示范，边讲解呼吸的运用。 2.训练学生： a.双跪坐，双背手，听音乐，节拍练呼吸，找呼吸时身体的韵律感。 b.练习单一的头的呼吸，然后与身体配合。 c.先练习单臂波浪时的呼吸，再练习双臂波浪时的呼吸，呼吸越深，动作越大，情绪越高。 d.大呼吸后双晃手造型，体会该动作的延伸感（眺望远方），双绷脚坐地展胸腰气息流畅。 训练时先把动作揉碎，分解练习，再教单一动作，然后与身体配合，最后配音乐练习组合。 二、反思 今天学习的只是对舞蹈中呼吸的初步了解，在以后的学习中，我们要反复练习，

舞蹈电影赏析

世界电影中的舞蹈鉴赏 舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。 我看过的电影有《舞出我人生》和《红磨坊》等。在《舞出我人生》中，我们欣赏到了令人震撼的街舞和芭蕾舞。 无论是具有王者风范的芭蕾，还是高贵典雅的华尔兹，又或者是纵情缠绵的探戈，还是诱惑迷人的拉丁，电影中的舞蹈总会给我们带来美的启迪和无尽的想象。 说到电影中的舞蹈，观众首先会想到电影中一个重要的类型片——歌舞片。因为，没有哪一种类型片能像歌舞片那样容易分辨并被观众牢记在心。每到情节高潮，音乐骤起，剧中人物翩翩起舞，观众在接受故事情节的同时，也在歌舞中获得了身心的愉悦。 作为最具美国特色的两大类型片之一，歌舞片和西部片一样具有悠长的历史，在经过了光影漫步100年的变迁中，好莱坞歌舞片为大众提供了无数光辉璀璨的记忆。 上个世纪三十年代，有声电影技术应运而生，使得观众从冗长乏味的解说字幕中解放出来，而演员也最终可以在摄影机前放声高歌。于是，在音与画的结合中，歌与舞——这对永恒的恋人从此在银幕上留下了永不磨灭的倩影。 四十年代，战争的阴云笼罩全球，好莱坞歌舞片在硝烟蔽日的世

界里为人们搭建了一个个浪漫、美好的乌托邦。在光影流动的银幕上，那一幕幕似幻似真的莺歌燕舞，有如浓烈的威士忌，让人们从失望与恐慌中逃避出来。此时，也正是好莱坞歌舞片的繁荣期，随着电影技术的日渐成熟，银幕上的歌舞场面也愈加的复杂、华丽，场面调度也愈加的纯熟。同时也涌现出一批经典歌舞片，其中最为著名的当数中国观众熟悉《红菱艳》等影片。这个时期的好莱坞歌舞片异彩纷呈，百老汇群舞、芭蕾舞、爵士舞、社交舞等各种舞蹈形式都被融汇到银幕之上，令歌舞片的观赏性、娱乐性和感染力焕然一新。 进入五十年代，好莱坞歌舞片继续发展，在这10年当中，就有两届的奥斯卡奖颁给了歌舞片，好莱坞歌舞片到达了黄金时期。不同于三十年代歌舞片对幽雅风尚的追求，自由盎然才是五十年代的趣味。这时期的经典歌舞片不胜枚举，其中包括了《雨中曲》《一个美国人在巴黎》《国王与我》《金粉世家》等广大观众耳熟能详的著名影片。 《雨中曲》被誉为美国的“国宝级”影片、电影史上最精彩的歌舞片之一。影片中，金·凯利开创了在街头、车顶、桌椅上起舞的先例。场景中，路灯、雨伞、甚至是积水都成为了舞蹈的辅助元素，使得影片中的舞蹈更加贴近剧情场景，舞者也不再是浮于表面的做秀，而是用舞蹈来展现角色人物的内心世界。这一将舞蹈外延主观扩大并与生活场景相结合的歌舞片风格，影响了以后的歌舞片走向。 有人说，美国有个好莱坞，印度有个宝莱坞，这里无疑是套用好莱坞的说法来给另一个电影王国做注解。当今世界上，恐怕只有印度

《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞蹈的魅力)

《舞蹈的特性与分类》 教案

教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入 认识舞蹈 1、多媒体展示舞蹈图片，图片上的人表现的是一种什么样 的艺术形式？——舞蹈 2、什么是舞蹈 舞蹈是一种经过提炼、加工、美化了的人体动表演艺术， 舞蹈动作不同于一般日常生活中的人体动作，因为它能够表现 人的思想，情感以及人与自然的和社会之间的矛盾，它是一种 舞蹈化了的人体动作艺术。 3、引出本堂课的课题《舞蹈的特性与分类》走进舞蹈世界。 观看图片 积极思考 大胆发言 学生对舞蹈有初步 的认识和感受，激 发学生的学习兴 趣。

舞蹈基础知识 了解舞蹈 1、舞蹈的审美特征（舞蹈的特性） 1、舞蹈具有空间性、时间性、综合性、造型性、动作性、 抒情性等特点。 2、舞蹈的种类 划分角度、方式种类 按体裁分类叙事舞蹈和抒情舞蹈 按风格特点分类民间舞、古典舞、芭蕾舞、现代舞、 当代舞、体育舞蹈 按表现形式分类独舞、双人舞、多人舞、群舞 集体学习 聆听了解 初步具有欣赏舞蹈 的理论知识，为下 一步的欣赏舞蹈、 分析舞蹈奠定基 础。 苗族民 间舞┃反排木鼓舞初 赏 作 品 1、多媒体播放资料，学生欣赏并思考： ①舞蹈画面表现的是一个什么样的场景？ ②看完后你有什么样的感受？ 2、教师介绍我国苗族舞蹈的有关知识 苗族的地理位置、生活环境、文化背景、服饰特点、 花鼓舞的风格特点。 欣赏思考 讨论总结 聆听了解 通过对民族文化的 了解来理解舞蹈动 作的形成与含义。 再 次 1、再次欣赏，感受鼓点节奏，模仿脚上动作，感受不 同动作所表现的深刻含义。 聆听节奏 观察动作 情感体验 培养学生的模仿能 力、舞蹈审美能力 和感受能力总结归

舞蹈课教案

舞蹈课教案 教学内容：基本功训练 教学目标：舞蹈是美育的重要手段之一，它具有直观、形象、生动、活泼的特点，是幼儿极为喜爱的一项活动。它可以陶冶孩子的性情，使她们从小受到美的熏陶，更有利于孩子身体的协调发展，促进她们快乐地健康成长。与成品舞蹈相比，基本功训练相对趣味性差，难以提起幼儿训练的兴趣。因此，进行舞蹈感觉和音乐理解能力的培养，仅设计了部分简单的基本功训练。下学期，体操训练要求有规定动作，为了达到教学目标，提高孩子训练基本功的兴趣，我设计了一系列基本功训练的措施。 活动过程 与舞蹈表演比起来基本功的训练是一项比较枯燥无味的事情，如果孩子们对基本功训练不感兴趣，那么练习的效果就会很差，为了孩子们能在短的时间内得到好的训练效果首先要调动他们的兴趣，让他们“入门”我采用了游戏的形式来对他们进行基本功的训练。 一、踢腿练习 我在两个柱子之间连了一根皮筋，先把高度调到很低让孩子们用脚踢，慢慢的把高度提升，看看哪个孩子能踢得着，他们会争先恐后的抢着练习，而且不会厌倦，老师不用强制他们也会练习的很起劲，不几天的时间他们就把腿部的筋拉开，腿踢得很直很高。 二、打虎跳 打虎跳对孩子们来说是一件不容易的事情，因为两只脚要脱离地面，从空中打过，完全用手部的力量支撑整个身体，而且要求也很严格，腿要直身体要正，孩子们一点自信也没有，哪怕我保护他们让他们一个个翻他们还是不敢，原来他们是害怕，于是我也故不了年龄的问题，给他们做示范，告诉他们老师能做到你们就能做的比老师做的更好，终于几个大胆的能完成动作，但不是很规范，我还是利用皮筋让孩子们感受腿从空中过物，现在我们班上的孩子都能独立的完成虎跳这一动作 三、前桥 前桥是孩子们很喜欢但是难度非常大的基本功，孩子们的心里想做却又害怕，我采用单个训练的方法，让每个孩子先学会这个动作，知道怎样保护自己，让她们在练习的时候不会受伤，然后再调动他们练习的兴趣，利用皮筋让他们练习过桥。 四、压腿组合

幼儿园舞蹈课教案

幼儿园舞蹈课教案 舞蹈教案 第一课 教学目的：认识舞蹈了解舞蹈 教学重难点：站姿训练，抬头挺胸收腹。 基本功勾绷脚的学习。 课时：2课时。 教学内容：一对于舞蹈有初步的了解，勾绷脚，压腿，下腰等等。 二站姿的训练抬头挺胸收腹。 三学习基本功勾绷脚。 1、主要动作及要求

a、双勾脚：双脚脚尖最大限度的勾起，脚跟往远蹬，双脚与腿部形成勾曲式造型。 b、双绷脚：双脚脚腕伸展，脚背向上拱，脚尖向下压，与腿部形成一个流线形造型。 注意：双勾脚和双绷脚均要做到最大限度。 第二课 教学目的：掌握勾绷脚基本动作 学习压腿基本动作 教学重难点：勾绷脚动作的完整，到位。 学会压腿基本动作。 课时：2课时。 教学内容：

一巩固勾绷脚基本动作，掌握动作要领。 二学习基本功压腿 1、主要动作及要求 a、扩指：五指最大限度张开。 b、勾绷脚：勾脚脚尖最大限度的勾起，脚跟往远蹬，脚与腿部形成勾曲式造型, 绷脚脚腕伸展，脚背向上拱，脚尖向下压，与腿部形成一个流线形造型。 c、坐压前腿: 双腿前伸坐于地面，身体由直立向前折叠俯于腿上，后背尽量保持平直。 注意：a、肩前扩指时手肘靠近身体，扩指时要有力度。 b、舞蹈时要让孩子边唱边舞，提高孩子学习舞蹈的热情。 第三课

教学目的：学习舞蹈《我的身体》前半部分。通过组合的学习，使学生对自身的头、肩、胸、 腰、腿、膝等身体部位具有感性的认知。同时经过不同的运动方式，比如低头、耸肩、展胸等，训练孩子身体的灵活性。 教学重难点：把握舞蹈每个动作要领，把每个动作做到位。 课时：2课时。 教学内容： 一、主要动作与要求： 1、前平位扩指立掌：双手叉腰，右手经过肩前团手，扩指推于前平位，掌心向 外立掌，指尖与肩齐平，注意扩指时手指最大限度的扩开，左手同前。 2、低头：下颚收回，视线下垂，颈椎最大限度拉伸。

舞蹈赏析论文

浅析民族民间舞蹈文化的传承与发展 一、璀璨不朽的舞蹈文化 经过这几节课老师的介绍与讲解以及通过一些舞蹈视频的赏析，我对民族民间舞蹈文化有了更近一步的认识，中国民间舞蹈文化同全世界其他民族的民间舞蹈文化一样，是最古老的艺术形式，它贯穿了几千年漫漫的时光，不断发展变化并影响着其他的艺术形式。它作为一种文化载体，有着罕见的生命力。随着时代的变迁它在不断发展和变化，正是这种顽强的生命力使得民间舞经受住了考验，生生不息。世界民间舞如此，中国民间舞亦如此。 其实舞蹈作为特殊的人体文化,情感的表达、动作的模拟,是易于被人们理解的。但一些特殊体态、社会思维、民族意识等标志则不易被本民族或本地区以外的人们所理解。而这些正是一个民族或地区区别于其他民族或地区的文化特征。例如:游牧民族祖祖辈辈骑马驰骋在辽阔的草原上,他们的性格粗犷、豪放,体态彪悍、健壮。因为骑马的关系,所以肩部比较松弛,在舞蹈的基本步态中,多用肩、臂的动作表现感情就成了蒙古、哈萨克民间舞蹈的一种文化标志。山地民族生活在山谷之间,一顺边的体态常常在上下山最为有利，长期的劳动生活就形成了“一顺边”的动作和体态。并且一直保留在它们的民间舞蹈之中。 我们可以知道舞蹈的种类十分丰富,从中国文化着手,56个民族共同创造的舞蹈文化博大精深,从远古流传至今,一直在宫廷和民间穿插流传。而这些不同历史发展阶段的古文化遗存,就很自然地在民间舞蹈中表现出来，民间舞蹈是一切创作舞蹈之母,既古老,又年轻,情贯古今,从而形成了特有的文化特征。没有一门艺术可以像民间舞那样，能够最直接、最生动、最富感染力，也是最直观地表现该民族人民的性格、气概、气质、生活方式、本质精神、物质文化、生存状态乃至宗教信仰等等一切。 可见，民间舞在中国的美学史上有着不可代替的重要地位，已成为中国文化构成中不可缺少的一部分。因此，研究中国民间舞蹈文化的传承与发展，对永葆这一文化载体的生生不息灿烂美丽有着积极的意义。下面，我将浅谈一下我对中国民族民间舞蹈文化的传承与发展的认识。 二、中国民族民间舞蹈文化的传承 对待民间舞的传统问题，往往有这样一种观点——民间舞是民族的，也是传

舞蹈课教案

第一课勾绷脚练习 第一课时 教学目标： 1、知识目标：通过组合训练，让学生掌握“双勾脚”、“双绷脚”、 “屈膝勾脚外旋”、“绷脚内旋”“交替勾绷脚”等的做法及名称。 2、技能目标：通过舞蹈基础性训练组合让学生能够较好的做到上身 直立、勾绷脚组合动作规范。 3、情感目标：培养学生脚部灵活性及协调能力，舞蹈时初步具有乐 感。 教学重难点： 1、舞蹈基础性训练的规范性。 2、勾绷脚和身体的配合 教学方法： 说教法、模仿法 课时： 四课时 教具： 舞蹈教室 教学过程： 一、整队集合，教师清点人数，师生问好 二、准备部分 软开度练习 1，全身放松组合练习（要求：动作最大限度的伸展） 2，压肩练习（要求：膝盖直立，后背平直拉伸，双手与肩同宽，肩部放松）3，腰的练习（要求：动作连贯，呼吸匀称，顶腰时要一节一节往上走，顶到最大限度，以达到腰的训练） 4，压腿练习（要求：双腿伸直，挺腰，收跨，压腿时做到从大腿根断开，用腹部贴大腿） 5，压垮练习（要求：后背平直，脊柱最大限度拉伸） 6，立半脚尖（要求：五指留在地板上，双腿直立） 三、基础部分

《勾绷脚》组合 双绷脚 动作：正部位伸腿坐，双脚并拢，脚背脚尖往下绷。 要求：绷脚时脚背最大限度伸展，与小腿呈优美的弧线。 组织教法： 1）教师示范讲解双绷脚的做法 2）教师带领学生集体练习 3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领 4）学生自己做动作 双勾脚 动作：绷脚准备，用脚尖带着整个脚往小腿方向勾。 要求：脚后跟最大限度伸展，脚背与小腿形成小于90°的角。 组织教法： 1）教师示范讲解双勾脚的做法 2）教师带领学生集体练习 3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领 4）学生自己做动作 , 四、结束 1，教师总结本节课内容 2，宣布下节课内容

舞蹈的魅力

高中音乐欣赏舞蹈音乐 一、学科：艺术欣赏 二、教学内容：舞蹈音乐 三、课型：视听结合欣赏课 四、教具：磁带、录像带、VCD、DVD 。 五、教学目的：通过视听相结合的欣赏方法，让学生了解在欣赏舞蹈作品时，通过“听觉”和“视觉”共同来完成作品欣赏，并了解音乐对舞蹈表演起到烘托作用、渲染作用、点缀作用从而起到对舞蹈内容的深化作用，并从中了解世界多元舞蹈音乐文化。 六、教学过程： (一) 导入新课 放片段无音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》，（CL37）然后再放带音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》。 问题：1、你们看了这段录象后，你觉得舞蹈能离开音乐吗？2、那么你们认为音乐在舞蹈中能起到怎样的作用呢？P29（音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用） (二) 艺术性的民间舞 我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分，而在舞蹈中分为民族舞、芭蕾舞、现代舞，下面，我们

分别来欣赏这些舞蹈，先来欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞 1、《洗衣歌》 先请大家看书上的详细介绍（P30、31），并熟悉音乐主题。 请同学视听这个舞蹈的片段。VCD/3 这个舞蹈具有什么特点？（藏族特有的踢踏舞节奏的舞蹈） （三）芭蕾舞 刚才我们欣赏了民族舞蹈，接着我们来欣赏芭蕾舞，芭蕾舞中有中国特色的中国民族芭蕾舞，有西洋的芭蕾舞，我们先来欣赏中国民族芭蕾舞。 1、《女战士和炊事班长的舞蹈》（CL24）吴祖强等曲芭蕾舞 作者介绍：P32 熟悉书中的两段主题音乐 剧情介绍：P31 欣赏要求：看书后的问题P32 曲式结构：三部曲式引子‖：A：‖‖：B：‖‖：A：‖ 先请大家一起来视听由管弦乐队演奏的《女战士和炊事班长的舞蹈》，注意每段一开始是由什么乐器演奏的，再看

《公共艺术音乐篇》全套教案(第一单元聆听与感悟)

《公共艺术音乐篇》全套教案(第一单元聆听 与感悟) -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

《音乐表现形式》 教案

教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入 多媒体播放视频，学生欣赏并思考： 这两段视频分别是以什么样的形式展现给大家 的？ 引导学生思考并回答，引出本课课题：音乐的 表现形式。 观看视频 思考问题 引导学生对 音乐的表现 形式有初步 的认识和感 受，激发学 生的学习兴 趣。 声 乐▏我 和 你1、想一想： 同学们知道2008年北京奥运会开幕式的主题曲 是哪首歌曲吗 2、介绍作曲家——陈其钢 歌手——刘欢、莎拉·布莱曼 3、多媒体播放视频资料，学生欣赏 4、师生交流 ①这首歌曲给你什么样的感受？ ②歌曲的情绪是怎样的 5、学唱歌曲 聆听体验 感受声乐这 一音乐表现 形式。 讨论对音乐 的感受 感受《我和 你》的内在 情感，培养 学生的想象 力和音乐感 受能力。

学生跟随老师的琴声轻声哼唱。 6、师生共同分析歌曲旋律，学生思考： 歌曲的旋律有什么样的特点？ 了解调式、中国民族五声调式 7、深入理解，启发学生 这首歌的名字紧紧指“我”和“你”两个人吗？它想要表达一个什么意思 8、引导学生有感情的演唱歌曲。讨论旋律的 特点，从而 了解中国民 族五声调 式。 轻轻哼唱， 感受音乐的 中国风味， 体会音乐传 递的信息。 器 乐 曲▏ 管弦乐曲《蓝色多瑙河》 “ 序 奏 ” 1、多媒体播放视频资料，学生欣赏并思考： ①乐曲主要由哪些乐器演奏的? ②在你听到这段音乐的时候，你眼前浮现的 是 什么样的景象？ 2、学生分组讨论并总结 3、了解《蓝色多瑙河》的创作背景 4、认识作曲家——约翰·施特劳斯 欣赏听 辨：音乐的 变化及乐器 的运用。 讨论总结 聆听了解 通过聆听欣 赏，感受器 乐这一音乐 表现形式的 特点。

舞蹈的魅力

舞蹈的魅力 舞蹈是一种有机艺术它不竭超越自我不竭的更新染变.喜欢舞蹈的伴侣们你们好不知道你们对舞蹈这门文化艺术是怎么看的.也不知道你们的对未来舞蹈有什么设法及建议?自我想象舞蹈这种平心所畅条理搭配的人体手艺艺术以不竭的更新为主不管是侍趵龛蹈它都有他吸惹人的一面都有他独有的魅力和他自身而发生的布景及内在,拿中国古典舞来讲一个文化历史7000多年的遗留的文化产物直到今天他还在以独有的身体韵味为主流缔造更赏识价值更有内地品质的有型艺术在当今社会上为人体缔造过度性的过程和对古典艺术的贯通,以一种精神为主体来追求对古典艺术的境界和产物为尺度,对人体的不竭超越为理由的内在外不美观 ,其实对我而言古典艺术追求更高的是舞蹈的内理和舞蹈的侵绝.也许说舞蹈过某些年往后他会成为一种以娱乐为主体的快乐喜爱性艺术可是他在更多人的思惟里他是难于为陪衬的有机艺术. 我对平易近间舞的魅力理解论诉： 平易近间舞可为是一种传统性斗劲强的舞蹈艺术可是他的一些手艺身分都是个平易近族苍生的一些个性习俗而得来的它具有一种平易近族的精神象征又有平易近族人平易近的实施糊口一个完美的平易近间舞它应具备也许是更多更多中国平易近间舞有着悠长的历史也许在世界上来讲中国平易近间舞非论是舞种仍是舞史还有舞论等等都有着在世界文化舞蹈艺术有着必然的地位和位置我们一捌揭捉平易近间舞的伴侣都是年夜中国平易近间的首要平易近族学起（藏蒙维朝傣等）5个平易近族学起也许说平易近间舞很易学也很快很好的能让我们接管它可是想把它学好理解它对它有着有定的界说及观点以及立异等等那我想也需要一段年夜时刻的堆集平易近间舞蹈艺术的韵律及贯通平易近族的现实糊口吧！也许说平易近族舞蹈在前进的过程中它的过度性斗劲磕张可是他自身所存在的工具永远都存在不成轻忽也算是对平易近族人平易近追求舞蹈追求肢体说话的一种尊敬吧！平易近间舞的特征很是强烈一般人都能看懂是阿谁平易近族的舞蹈可是想理解舞蹈想知道他的舞蹈说话也需要一段对平易近族艺术的进修以及平易近族糊口的考试考试。 少数平易近族出格奇异的一个现象就是，他们有这种，他们是糊口中就是他们的舞台。有良多这种场景，是在糊口里头呈现。像我们城市白叟，或者是汉人也好，他们是在要到一个剧场琅缦沔，去找到这个感受，所谓的精神的这种性爱的这种感受。我感受少数平易近族，它是良多糊口的场景里就可以，甚至一个火塘边，或者一个什么树林里，密枝林琅缦沔就可以达到它的这个。它纷歧样的，知道吧？那么我感受我更多的，就是我的这种感受应该就是说，就在舞台上，在我表演的时辰。在我自己的阿谁感受琅缦沔就已经，能说知足吧，就是说它已经有了这样的依靠。我感受有一些，那种很现实的那些，有些工具是不成爱的，没有什么意思。我感受我今天问他们那些少数平易近族说，你们今天是情人节哦，你们这个是怎么样的。那我们就蚂蚁走路了。蚂蚁走路是什么意思？蚂蚁走路是，蚂蚁交配，横着走，交尾。