教育硕士美术初试《美术概论》考试大纲

2014年教育硕士美术

初试考试科目《美术概论》考试大纲

一、考试目的：全面考察考生对美术基本理论的原理、概念、基础知识的系统掌握程度和运用能力。

二、考试基本要求1. 准确把握美术理论的基本概念及其内涵。2. 基本掌握美术理论的基本原理及其主干问题。3. 熟练运用美术理论知识分析论证相关问题。

三、试卷满分及考试时间

试卷满分为150分,考试时间3小时

四、试卷考查内容比例

《美术概论》教材分共六章:上编①本质论占15%；②创作论占20%；③接受论占15%；

下编①发生论占15%；②发展论占20%；③门类论占15%；

五、试题题型结构

题型包括名词解释与论述题等。

六、主要参考书

《美术概论》邹跃进诸迪主编高等教育出版社2011.6

七、考查内容

上编：

第一章本质论

（一）考核知识点

1、美术的社会本质

2、美术的认识本质

3、美术的审美本质

（二）考核要求

1、美术的社会本质

掌握：（1）美术与政治、道德的关系；（2）美术与宗教、哲学的关系。

2、美术的认识本质

领会：（1）美术与宗教、哲学的区别；（2）美术形象的主观与客观的关系；（3）美术形象与美术典型的关系。

3、美术的审美本质

识记：（1）美术与美的关系的三个方面；（2）美术美；（3）美术审美本质的三个方面；（4）美与美感的本质；（5）美术主要的审美特征。

领会：（1）美术与现实美的关系；（2）人与现实的审美关系；（3）美术是美术家审美观念的表现形态；（4）美术的情感特征。

第二章创作论

（一）考核知识点

1、创作主体——美术家

2、美术创作活动

3、美术创作方法

4、美术流派与美术思潮

（二）考核要求

1、创作主体——美术家

领会：（1）美术家与社会的关系；（2）优化美术心理定势的作用。

2、美术创作活动

识记：（1）美术创作过程的三个阶段；（2）典型化、美术语言符号；（3）形象思维与美术思维；（4）意识与无意识；（5）灵感；（6）形象思维的特征、逻辑性和逻辑规律。

领会：（1）美术创作过程；（2）美术创作的心理与思维活动；（3）形象思维与美术思维的区别；（4）美术灵感的产生。

3、美术创作方法

识记：（1）现实主义创作方法；（2）浪漫主义创作方法；（3）古典主义创作方法；（4）自然主义创作方法；（5）现代主义创作方法。

领会：（1）创作方法的多样性。

4、美术流派与美术思潮

识记：（1）美术流派；（2）美术思潮。

领会：（1）美术流派、美术思潮与创作方法的关系。

第三章接受论

（一）考核知识点

1、美术接受的性质与社会环节

2、美术接受与美术欣赏

3、美术的审美教育

（二）考核要求

1、美术接受的性质与社会环节

识记：（1）美术作品的召唤结构；（2）美术作品召唤结构的四个层次；（3）构造“美术世界”的三个方面和两个特点；（4）“美术世界”的性质与功能；（5）美术接受的社会环节。

领会：（1）美术接受与美术本质的关系；（2）美术接受是一个无限的创造性过程；（3）美术接受与美术批评。

2、美术接受与美术欣赏

识记：（1）美术欣赏的性质与特征；（2）美术接受与美术欣赏的过程。

领会：（1）美术欣赏的共鸣现象和共同美感。

3、美术的审美教育

识记：（1）美术的社会功能；（2）美术审美教育的特点。

领会：（1）美术审美教育的意义。

下编

第一章发生论

（一）考核知识点

1.游戏说

2.巫术说

3.劳动说

（二）考核要求

领会：美术发生的上限——人工性

第二章发展论

（一）考核知识点

一、美术发展的客观规律

美术发展的社会制约性(他律性)

政治、道德对美术发展的影响

美术发展的自律性

美术的民族性与世界性

二、中国美术的形态流变

形与神似与真雅与俗意与境笔与墨

三、西方美术形态流变

再现与表现具象与抽象理性与非理性摹仿论表现论

（二）考核要求

识记：(1) 研究美术发展的规律两种理论；（2）美术发展他律性的五个方面；（3）美术发展自律性的两个方面；（4）美术发展的历史继承性的三个方面；（5）美术发展具有历史继承性的三个原因；（6）美术继承的条件和类型；（7）美术发展与美术革新；（8）美术发展过程中继承与革新的关系。

领会：（1）美术与经济发展的不平衡性；（3）两种关于政治在美术发展中的作用的错误观点；（3）宗教对美术发展的影响；（4）两种关于道德在美术发展中的作用的错误观点；（5）哲学对美术发展的影响；（6）继承美术遗产的原则。

3、美术的世界性和民族性

识记：（1）美术的民族性；（2）美术民族性的根源；（3）各民族美术相互影响的两个方面；（4）各民族美术相互影响的两个条件；（5）各民族美术相互影响的过程；（6）世界美术的三个特征；（7）美术的世界性与民族性的关系。

领会：（1）民族美术的多元存在；（2）各民族美术相互交流的必然性；（3）从民族美术到世界美术的发展过程；（4）美术的世界性与民族性辨正统一原理，对社会主义美术发展的意义。

第三章门类论

（一）考核知识点

1、美术的分类

2、主要美术门类

3、各门美术之间的关系

（二）考核要求

1、美术的分类

识记：（1）美术门类划分的四种标准；

领会：（1）美术门类的多样性。

2、主要美术门类

识记：（1）各种主要美术门类的主要特征和类型

3、各门美术之间的关系

识记：各种美术的相互联系的三个方面。

领会：美术在分化与综合中发展。

《美术概论在线考核试题

美术概论考核试题 1、《重为华山图序》的作者是( B )。 A、王绂 B、王履 C、王冕 D、王维 2.（5.0分）《苦瓜和尚话语录》的作者是清代明僧人（ B ）。 A、朱耷 B、石涛 C、李叔 D、弘仁 3.（5.0分）吴门画派是明代中期活动于（ C ）地区的文人画流派。 A、扬州 B、杭州 C、苏州 D、上海 4.（ 5.0分）山水画理论著作《笔法记》的作者是（ C ）。 A、谢赫 B、宗炳 C、荆浩 D、石涛 5.（5.0分）（ C ）提出“书画本来同”的主张。 A、张璪 B、苏轼 C、赵孟頫 D、董其昌 6.（5.0分）元代画家（ C ）称“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似， 聊以自娱耳”。 A、黄公望 B、王蒙 C、倪瓒 D、吴镇 7.（5.0分）在中国传统风俗中，“鱼”是代表着年年有余的吉祥象征。这是指 美术作品中意义（B ）层面。 A、作品中物象、事件、情节的指称含义和表现。 B、文化意义 C、作品形式的构成之中 D、物质材料层含义

8.（5.0分）（ B ）在评论王维的诗画时曾说：“味摩诘之诗，诗中有画，观 摩诘之画，画中有诗”。所谓“诗中有画”，是指语言艺术中有造型艺术的因素，是以抒情方式写景，景在情中，情中含景，使客观的景主观化了。所谓： “画中有诗，是指在有形的画面中蕴含着诗的情趣和不尽之意。 A、刘勰 B、苏轼 C、王士 D、严羽 9.（5.0分）著名油画作品《十五朵向日葵》是（ D ）的代表作。 A、达芬奇 B、拉斐尔 C、塞尚 D、梵高 10.（5.0分）德拉克洛瓦的《自由神引导人民》属于( B )创作方法。 A、自然主义 B、浪漫主义 C、古典主义 D、现实主义 二、名词解释 1、名词解释："境生象外”。 答：“境生象外”出自唐代刘禹锡《董氏武陵集记》中的“境生于象外”，是中国古典文艺美学中的一个重要概念，也是中国画论关于意境论的一个重要论点：意境离不开象，又不等与象，而是超越画中物象之外的深沉意蕴。“境生象外”指出，艺术意境所具有的“象”（实）与“境”（虚）的两个不同层次，通过“象”这一直接呈现在欣赏者面前的外部形象去传达"境”这一象之旨，充分调动欣赏者的想象力，由实入虚，由虚悟实，从而形成一个具有意中之境、“飞动之趣”的艺术空间。中国美术品旨在创造超越具体物象的艺术意境，给接受者提供一个无限开阔的审美空间。 2、名词解释：吴门四家。 答：吴门四家是指四位著名的明代画家：沈周、文征明、唐寅和仇英。此一名称，是相对于“元四家”而来。由于他们均为南直隶苏州府人，活跃于今苏州（别称“吴门”）地区，所以又称为“吴门四杰”或“天门四杰”。自沈周开创，以四人为代表的吴门画派，基本上被认为是继承元四家的文人画传统接续下来的体系，自晚明之后成为中国传统绘画的主流，特别是在山水画的部分。吴门四家中的沈周与文徵明，是吴派文人画最突出的代表，他们的绘画创作以山水为主，无论淡雅的青绿，还是沉雄、文秀的水墨，大多描写江南风光和文人园林。他们以诗书画三位一体抒写情怀，山水画以水墨及水墨淡着色引人注意，都有粗细两种面目。“吴门四家”中的唐寅与仇英分别代表吴门四家中的另外两种类型：唐寅

2020小学美术课题开题报告

2020小学美术课题开题报告 2020小学美术课题开题报告 课题名称 《小学美术课教学全过程评价研究》 课题研究的背景和意义 随着素质教育的持续深入，我们在美术教学的整合方面已取得一 定成果。但却忽略了对美术教学评价的研究与实践，使得美术教学的 评价相对滞后。影响了新课程整体育人的功能。所以，在《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念下，构建一种全面的，完善的，重过程和创新的美术评价体系尤为重要.。 科学的评价便于教师了解学生学习状况，完善教学过程，协助学 生树立自信，引导学生准确理解自己，逐步完善自己的学习活动。 课题研究的指导思想及理论基础 指导思想：按照新课程的基本精神，在系统地、科学地和全面地 搜集、整理、处理和分析美术教学信息的基础上，对美术教学的价值 作出客观而较为准确地判断，包括对课堂教学、学生、教师、作业等 各方面实行综合评价，将评价的焦点指向学生的美术学习与发展，即 注重学习的结果，又重视学习的过程，其目的在于促动美术教学改革，提升教学质量。本研究将促动美术课程评价体系的完善，力求探过一 系列相关学生、教师、课堂的美术评价方案，让中小学美术教师能有 效操作，检测课程实施与目标达成情况。 课题名称的界定和解读该课题表现出评价目标发展性，评价主体 多元性，评价内容综合性，评价方式多维性特点。是以一种发展的眼 光来注重学生发展。

美术教学全过程评价即是把美术教学评价贯穿于美术教学的全过程，对整个教学过程中学生的兴趣表现，构想创意，课堂作业做全面 评价。 教师在实际教学中要根据美术课的类型，学生年龄特点，个体水 平差异，灵活机动采取不同评价方式，让学生保持的兴趣点。 课题研究的步骤和举措 一，前期准备阶段：2020年6月 成立课题研究小组，查阅文献，收集资料。明确课题组成员分工。 二，全面实施阶段：2020年9月---2020年11月 1.重新设计美术作业模式。 2.课题组成员收集成功的课堂教学案例，并分析和研究。 3.积极撰写美术教学评价课题的相关论文。 4，课题研究的主要内容和研究方法： (1)新课程美术教学评价的基本理论与方法。 (2)美术教学评价操作模式与实践研究 (3)学生评价的指导策略研究 (4)学生作业评价操作办法与标准 (5)学生美术综合素养测评方案 (6)美术课堂教学评价量与质性标准 (7)美术教师综合素质测评标准、细则 总结阶段： 2020年11月----2020年12月

四下美术教案——年年有余

2、年年有余 一、教学目标： 1、初步了解鱼纹装饰的形式与特点以及传统鱼纹的艺术美感，知道中国文字“鱼”和“余”的谐音寓意，学会绘制鱼纹装饰 2、运用变形、概括、夸张等方法，绘制出简洁生动的鱼纹，并能将鱼纹进行简单的装饰运用 3、领会鱼纹装饰的艺术魅力，感受中国鱼文化的博大精深，培养学生热爱中华优秀传统文化的情操。 二、教学重难点： 1、重点：把握鱼的基本特征，弄运用概括、夸张的方法进行鱼形纹样的设计 2：难点：鱼纹设计的新颖性及美感，运用鱼纹去装饰各种造型的生活用品 三、课时安排：1课时 四、课前准备：课件、范作、鱼纹图片资料等 五、教学过程： 1、欣赏导入 （1）猜一猜：五千多年前的古人是画鱼的？并与自己平时画的鱼作比较 （2）出示鱼纹彩陶盘（陶器），让学生欣赏 2、深入欣赏 （1）从陶盆上看出，三条鱼纹，它们首尾相连。。。。。。教师与学生一同欣赏分析特点 （2）欣赏实物——鱼；了解鱼各部分的结构特征以及和鱼纹比较异同，得出方法。 教师：看看，你比较喜欢哪条鱼的造型？和你画的有什么不一样？学生思考并评述交流 教师：同学们有没有发现这四条鱼之间有什么联系？（共同点） 学生观察比较并交流成果 3、强调方法并设计鱼纹 （1）比一比 比较两组鱼在表现方法上的区别，让那个学生更深刻地了解线描表现方式 教师引导，学生讨论 提示：以面为主的表现形式和以线为主的表现形式 （2）试一试 运用变形、概括和夸张等方法，用线描的形式设计鱼纹，并展示讲评 4、吉祥寓意及同龄人作品欣赏 （1）欣赏作品《连年有余》，知道谐音的用法，表达人们对美好生活的愿望 （2）欣赏同龄人作品，进一步了解鱼纹的装饰运用 5、作业练习 学生创作提示：设计鱼的纹样，构思组合方式，装饰自选图形，寄托美好祝福 6、作业讲评 学生互评，教师点评，并加以鼓励 7、课后拓展 欣赏不同时期关于中国鱼文化的艺术作品，并简要介绍其特点，激励学生课外去学习

美术概论试卷及答案

淮阴师范学院 09级美术学专业《美术概论》课程考试卷（A） 参考答案及评分标准 2011-2012学年第2学期 一、列举（每小题3分，共15分） 1、列举历史着名国画及国画家 《人物龙凤图》长沙马王堆1号汉墓T型帛画顾恺之《洛神赋图》展子虔《游春图》阎立本《步辇图》吴道子《鬼伯》张萱《捣练图》周坊《簪花仕女图》 顾闳中《韩熙载夜宴图》荆浩《匡庐图》范宽《溪山行旅图》李公麟《五马图》赵佶《柳鸦芦雁图》张择端《清明上河图》 2、列举中外着名壁画 《受伤的野牛》《射猎图》《三个女乐师》《太子与公主》《萨多那太子舍身饲虎图》《归来》《婚礼图》《查士丁尼大帝与随从》《雅典学院》《朝元图》《舞蹈》《墨西哥的历史》 3、列举中外着名版画家 古元李桦力群彦涵王琦陈晓南丢勒伦勃朗戈雅杜米埃佐恩蒙克柯勒惠支 4、列举中外着名建筑 长城嵩岳寺塔五台山佛光寺太原晋祠紫禁城布达拉宫金字塔波斯波利斯宫巴台农神庙罗马大角斗场阿克萨清真寺太阳金字塔圣索非亚教堂吴哥寺比萨斜塔巴黎圣母院 5、列举中外着名油画家 徐悲鸿刘海粟董希文凡奈克达芬奇提香鲁本斯伦勃朗透纳德拉克洛瓦米勒列宾莫奈梵高毕加索 二、简答题(每小题6分,共30分) 1、简述美术起源的几种学说。 巫术说（1） 游戏说（1） 模仿说（1） 劳动说（1） 季节符号说（1） 其他的学说（1） 2、美术具有哪些功能？其中最主要的功能是什么？为什么。 认识功能（1） 教育功能（1） 审美功能（1） 最主要的是审美功能。这是由美术所特有的美的特征所决定的。（3） 3、简述素描的类别。 从发展阶段来分有古典素描、写实素描、表现素描、抽象素描。（3） 从表现形式上来分有线描素描、明暗素描、结构素描。（3） 4、简述书体的类别流变。 我国的书体主要有篆、隶、楷、行、草等。（1）篆书，是大篆和小篆的统称。大篆指商代甲骨文、周代金文、春秋战国石鼓文及通行于六国的文字。小篆指秦统一六国后经过规范整理后推行全国的文字。（1） 隶书，又称佐书，是由篆书简化演变来的一种字体。（1） 楷书，又称正书或真书，指具有法度的楷模之书。（1） 行书，介于草书和楷书之间的一种字体。（1）草书，狭义的草书指章草、今草和狂草。（1） 5、什么是工艺美术？ 工艺美术是造型艺术之一，（1分）它从人的生 密封线

幼儿园美术教育开题报告.doc

幼儿园美术教育开题报告 引导语：美术教育，对幼儿创新潜能的开发具有的积极作用， 被现代教育所公认。以下是搜集整理的幼儿园美术教育开题报告，欢迎大家阅读 ! 一、课题提出的背景 美术教育，对幼儿创新潜能的开发具有的积极作用，被现代教育所公认。美术活动是以培养幼儿创新能力为核心的一种教学实践活动。毕加索曾这样说过：“每个儿童都是艺术家” . 我们应该让儿童找到自己的感觉，父母或老师决不能用简单的像不像，比例准不准来评判孩子们作品的好坏，有的地方不到位就遭到批评，这样会伤害儿童的自尊心，压抑了儿童大脑思维活动。运用绘画语言让儿童在绘画创作中受到教育，尽致地发挥儿童稚气的想象力，提高儿童的素质是教师的首要任务。因儿童在学前还没有受大人思维的影响，儿童观察事物有其独特的视角。儿童在美术活动中往往会表现出令成人难以想象的创造潜能和天赋。 目前，农村美术自然资源的开发与利用，已成为幼儿园美术活 动开展与创新的首选，陈鹤琴先生提出：“大自然、大社会都是活教材” . 他认为，学前儿童是在周围的环境中学习的，应该以大自然、 大社会为中心组织课程内容。福禄贝尔也曾说过：“通过生活并来自生活的课，是使人印象最深刻，理解最容易的课。”而在我们农村， 其自然资源更是丰富多彩，粮食、树木、花草这些不同质地的自然物、得天独厚的农村自然资源取之不尽，用之不竭，正是我们开展美术教

育活动极好的素材和内容。新《纲要》指出：“充分利用自然环境和 社区的教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间。” 农村有农村的特色，有农村特有的风俗民情，有丰富的自然资源，就应该让幼儿融入这些自然资源的主体中成为学习的主人，将大自然、大社会作为幼儿学习的大课堂，引导幼儿感受到身边的美，生 活的美。教师应当学会主动地有创造性地利用一切可用资源，充分挖掘各种资源的潜力和深层次价值，提高欣赏水平和利用率，使幼儿园的美术活动创造性的、有个性与特色地开展起来。 我园一直重视开展幼儿美术教育教学活动的探究，在实践与研 究中发现，幼儿对美术活动具有浓厚的兴趣和求知欲望，在美术活动中孩子是最富有想象和创造力的。随着幼教改革的一次次深入，教师的教育观念正在逐渐发生变化，但旧的僵化的教学模式，始终难以摆脱，美术活动中注重创作结果，评价方式单一陈旧，新的教育理念始 终难以转化为教学行为，面对出现的种种纠结，我园分析现状，找出 存在的问题，充分利用美术教育手段促进幼儿全面可持续性发展，开发幼儿创新能力，在此基础上提出确立“对农村幼儿园特色美术活动探索”的研究课题。 二、国内外同类课题研究状况及与本课题的关系 德国、美国、法国等国家的学校教育和家庭教育给儿童自由发 展的空间较大，注重儿童的个性和创造力的培养，在艺术教育方面有独到之处。重视培养学生艺术审美能力，强调儿童在艺术活动中的主 动性，突出艺术活动的实践性和创造性，让艺术和生活紧密相联。从

浙美版小学四年级美术下册《年年有余》教学设计新部编版

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校

《年年有余》教学设计 一、教材分析 中国鱼文化源远流长，“年年有余”是其主要的精神寓意之一。自古至今，人们用鱼纹来装饰各种器物，留下了大量鱼形纹样作品。这些作品主要通过概括、夸张、象征等手法来设计，更是人们在劳动中从心底自然流淌出来的喜悦和愿望。 本课源自浙美版小学美术第八册，教学时，先让学生欣赏鱼文化历史长卷中鱼纹的变化，唤醒学生对鱼的基本特征变化的把握，对鱼的某些部位进行概括、夸张、象征，从而设计出富有创意的鱼形纹样；同时，本课自然融入生活中的美术学习，使学生关注生活中的设计，引导学生用鱼纹装饰圆形器物，培养其热爱生活的情感。 四年级学生在装饰纹样的设计技能上已基本具有了概括能力，但夸张的方法不足，象征的方法只从生活中了解一点点，需要多花时间理解。而对于鱼的认识，又要考虑地域性的不同。 二、教学目标 1、学生能初步了解传统鱼形纹样的艺术美感及变化，知道中国文字“谐音”的象征用法，懂得圆形纹样的特点。 2、学生能初步运用概括、夸张、象征等手法设计、绘制出具有童趣的圆形鱼纹装饰。 3、通过对鱼纹的了解、设计和创作，表达心中“年年有余”的美好期待和祝福。 三、教学重点、难点 教学重点：把握鱼的基本特征，运用概括、夸张、象征等手法对圆形鱼纹进行创新设计。 教学难点：突出圆形鱼纹设计在传统与时尚节点上的新颖性及美感。 四、设计理念与教学亮点 1、给孩子好玩的美术——追求童真。关注学情现状，给孩子真切的表达空间，留下一段师生间生命共同成长的深刻印痕。 亮点一：学生作业的梯度设计，二度创作，从学生的作业中发现亮点和不足，在教师的引导下，层层变化，不断完善；尊重学生的多元感受和儿童作业的不同美感，对学生的作业，围绕“谁的鱼纹作品最美？”从设计方法、形式美感、心愿寄托上评议、争论，激发学生思维深处的火花。 2、给孩子经典的美术——探究典型。关注学科本位，美术的知识和技能是课堂教学的底线，突出师生的互动示范。 亮点二：美术课堂上带领学生与经典作品对话：（1）带领学生探究课本中经典的作品年画《连（莲）年有余（鱼）》和彩陶盆上的鱼纹，初步领会象征、概括、夸张的设计方法，这是大多数美术教师的自觉行为。（2）带领学生走进博物馆，走进生活，一句话，让学生情不自禁走进韩美林艺术馆，一句话，带给学生的是一种学习美术的方法。（3）在学生的课堂典型作品上评析，学生的典型作品是美术课堂上始终推着往前走的主题，体现美术教师的引领，一是在构图、线条、形态（样式）上；二是在主题、文化、背景（功能、祝福）上；三是在独特个性变化上。这是美术课堂上教给孩子一生的三个领域。 3、给孩子网状的美术——体现关联。关注跨学科的文化链接，从生活到艺术，再从艺术回到生活，文化与美术技能巧妙融合。 亮点三：以一个长卷的形式，突出文化关联，把本课的学习融入鱼文化历史长河里，在“年年有余”的历史长卷中，从古代民间艺人的鱼纹，到现代美术大师的鱼纹，到课堂上师生现场生成的鱼纹，到等待未来“年年有余”鱼纹创作的留白，到课堂创作，课外美化生活的延伸，使美术课堂深入浅出，有了一定的深度和宽度。 五、教学准备 （学生）粗的水彩笔（六支与中国红、青瓷蓝、琉璃黄、水墨黑、长城灰、国槐绿色彩

美术教育论文开题报告模板

---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ 美术教育论文开题报告模板 课题论文名称：创建农村特色美术学校的研究与实践 一、开题活动简况[开题时间、地点、评议专家(课题组外专家不少于2人)、参与人员等] 本课题于2018年9月26日在宁波市政协联谊宾馆举行开题报告会。与会领导和专家有：宁波市政协副主席陈大坤、中央教科所规划办主任曾天山、中央教科杂志主编高宝立、浙江省教科院院长方展画、宁波市教科所所长沈海驯、宁波市教科所原所长喻立森和宁波市教科所科室办的负责人。 本课题承担单位的负责人、课题组成员和学校所在区(县)的教科室人员一同参加了汇报。 二、开题报告要点(题目、内容、方法、组织、分工、进度、经费分配、预期成果等，限5000字，可加页) 一、研究背景及意义 鄞江中学始建于1956年，是一所普通农村中学，地处经济、文化相对比较薄弱的鄞西农村。为摆脱困境，学校从1983起开始实施美术教育的改革，并于同年成立了第一个美术兴趣小组，学生纷纷积极报名参加，虽然没有在较短的时间里很快的提高升学率，但学生毕业后都能很快找到工作，受到了社会各界的好评。受此鼓舞，学校坚定了 1 / 23

走以美兴校之路的信心--依托宁波市鄞县的人文资源，结合本地区市场的需要，形成自己的办学特色。 然而，随着办学层次的提高，我们发现这种普通班和专业班并存，以专业班带动普通班的办学模式只适应了当时特定历史时期学校发展的需求。因为这种模式从本质上说，仍是一种以高考为中心的教学模式，对学生特别是普通班的学生而言，美术教育、美的教育因高考的挤压依然被挤压到极其边缘的地位。在这种模式下，新课程所要求的全面发展和综合素质在很大程度上还是停留在专业第一、升学第一的状态。显然不利于高素质人才的培养和学校的发展。 在提倡人的全面发展的今天，把教育价值取向定位在升学上，定位在部分学生的身上，是很不合时宜的，也势必造成学校新的被动和滞后。为此，我们将总结经验，深化研究，希望探索出一条生活化的富有特色的美术教育之路：在保持专业教育特色的同时，能够利用学校现有的美术资源，最大限度地满足全体学生的兴趣和需求，促进学生和谐个性和艺术素质的全面发展，力求使美成为所有学生的精神支柱和生活方式，进而对广大农村地区学校的发展提供一定的借鉴和参考家价值。 二、研究概念界定 本课题的美,是指以美术教育为原始切口和主要载体的美育结果，即学生在学校受全面教育的过程中，特别是在接受美术教育的过程中，充分享受美、感悟美、创造美，让美成为所有学生的精神、文化、生活中不可分割的组成部分，并形成素养以得到终身受益的享受。

美术概论考试题目

艺术与政治的关系？政治对艺术有很大的影响，它们二者之间的关系是一种相互影响的关系。这是不以人的意志为转移的客观存在。因为，艺术与政治都是经济的反映，它们之间是同根相连的，是建立在经济基础之上的上层建筑处于同等的地位，承受相同的作用，发生相同的反作用；但艺术与政治从与经济的距离来说，“政治是经济的集中表现”，政治与经济的关系是最近的，在全部上层建筑中处于主导的地位；而艺术与经济的关系却不是直接的，它必须通过政治、法律、道德等中介，才能达到为经济基础服务的目的。艺术与政治的关系，实质上就是艺术与经济关系的体现。艺术归根结底是要表现人的，而政治生活渗透到了人的各个生活领域，给人以重大的影响，并突出强烈地显示出人的本质和特征。一定的经济通过政治，决定着艺术的性质和发展；一定的艺术，又反过来通过政治，为一定的经济基础服务。艺术与政治建立在经济基础上的方向是相同的，如资本主义政治与资本主义艺术，都是朝着同一个经济基础的目标发生作用的，它们之间也是相互保护的。而产生于不同经济基础之上的艺术与政治，如社会主义艺术对资本主义政治，则会互相排斥甚至互相打击，反之亦然。由于社会分工的不同，同一阶级内部发生矛盾冲突，这种激烈的矛盾斗争反映到艺术上，就会出现同一阶级内部艺术与政治的矛盾。过去，我们曾提出过“艺术为政治服务”的口号，这个口号在历史上起过积极的作用，但是，“艺术为政治服务”的口号曾被夸大并且将它绝对化，将“艺术”与“政治”等同起来，将艺术的其他社会功能忽略甚至取消了，这是一种简单化的表现。现在不再提这个口号，但艺术必须沿着社会主义政治方向发展，坚持为人民服务、为社会主义服务，这个政治大方向是不能偏离的。 艺术与社会生活的关系？艺术是生活的客观反映，生活是艺术的创作源泉。艺术来源于生活而高于生活，生活又得益于艺术反馈而进步、文明。人类的艺术史证明，艺术绝不能与生活脱节，否则艺术会失去生命的养分与光华；而生活永远是艺术可参照、借鉴和推陈出新的动力与灵感的来源。人类生活正是因为有艺术的存在，才丰富了精神世界，思想变得愈加文明、充实，而艺术的审美观念，在推进着社会向更高的文明层次发展。一现代艺术的开放性概念艺术是高于生活，一般是要引起美感的。我们日常生活中一些普通的物件，如一把椅子、衣帽钩甚至是无法登大雅之堂的小便池都会出现在艺术家的作品里面。艺术来源于生活，生活来源于自然。自然是变化无穷的，生活是千姿百态的，因此，艺术是丰富多彩的。人类的自我意识、审美意识组成了人类艺术的永恒主题，艺术作品的主题，是一个艺术家主体性的概念;二艺术对生活的影响.艺术是生活的重要组成部分，它深深地根植于我们生活的各个方面。艺术在日常生活中表现之广泛、存在之深入、作用之微妙，往往使我们意识不到它的存在。三关于艺术教育在当今人类社会中，艺术的显著地位有目共睹，它影响到人类生活的方方面面，以至于难以想象，倘若没有了艺术，我们生活该怎么运转。因此，必须把我们的儿童从小引向参与艺术的道路，沿着这条道路走向终身的艺术学习和发展。四、生活与艺术的关联生活与艺术有一种浪漫的关联，就像地铁的两极，一个在路上，一个在归程，有时遥相呼应，有时又重合在一点上。一位热爱艺术的文学家说过：艺术让人更接近神性。 美术的主要类型？ 绘画（景观装置,陶瓷设计,公共雕塑,玻璃造型艺术,中国画人物,中国画山水,中国画花鸟,油画,壁画、漆画,综合艺术,新媒体）书法学;雕塑;美术学,艺术设计,平面设计, 书籍设计,染织设计, 服装设计,综合设计,会展设计,工业设计,艺术设计学,建筑艺术,城市设计,艺术设计,景观设计,美术教育,美术学,影视广告,广播电视编导,广播电视编导,动画（网络游戏美术）（插画与漫画）多媒体网页设计. 艺术与宗教的关系？宗教与艺术像携手并进的孪生兄弟。在原始社会，原始宗教与原始艺术是混沌未分的混合体。在东方和西方的历史上都曾有一个宗教艺术的时代。在中国，从魏晋南北朝到现在，在敦煌、龙门、云冈等石窟中曾创造了佛教艺术的辉煌。在欧洲，整个中世纪，建筑、雕刻、绘画及书籍插图等构成了基督教艺术的精华。宗教对艺术起影响作用1、宗教阻碍艺术的发展。宗教对艺术否定。宗教是对社会生活的歪曲的反映；而艺术是对社会生活的真实的反映。宗教要求对彼岸世界的心灵感悟，而艺术要求对现实世界和世俗感情的

美术教育的开题报告

美术教育的开题报告 美术教育的开题报告该怎么写呢？下面整理了美术教育的开题报告，欢迎大家阅读学习！ 一、论文题目 数字化坏境下小学美术课程的构建-谈美术项目学习模式的应 用 二、课题研究的意义 目前我国小学美术课堂的教学模式一般都是以课堂导入、教师演示、学生创作、教师辅导、学生展示这几个环节进行的。美术课是要满足提高学生的审美能力、通过材料的运用了解艺术的多样形式，对艺术文化的交流与传承、培养学生的创新能力和个体全面发展的需要。单一的教学形式会让美术课局限于创作美术作品，而忽视了它的研究性价值和应用性价值。随着新世纪的到来，人类社会逐步进入信息时代，社会需要创新型的复合人才。在教学改革的进程中,我们越来越深刻地感受到现代信息技术对时代的巨大影响，现代信息技术不仅重塑了我们认识世界的方式,同时也影响了我们的教学方式。数字化教学，已成为目前教学改革前沿中一个重要的科研课题。应用网络技术辅助教学，改变了传统的教学模式及学习方法，网络的普及使教育再一次进入更高的发展阶段，网络环境下的美术教学更具有独特风格，美术教学具有灵活性、多样性、可视性，应用网络教学在培养学生的创新能力方面，具有非常明显的优势。数字化下的网络信息技术促进了美术教育资源的开发和利用，推动了教学内容和教学方法的革

新。互联网时代促进了教育理念的进步，促进了教师的发展，促进了学生的学习能力的提高。教育需要与时俱进，作为新时代的教育工作者，我们有责任在教育研究这条路上不断地探索。 三、国内外研究现状 国内外教育学术界的教育理论流派纷呈，美国杰出心理学家约翰·D·布兰思福特等人于1999年出版的《人是如何学习的--大脑、心理、经验及学校》一书中，研究人类对于科学知识的科学认知规律，对教师、学校工作者以及教育政策制定者起到了很好的指导作用。由斯特弗和盖尔主编的《教育中的建构主义》认为新知识的建构是建立在原有知识的基础之上，学习者是在认知、解释、理解世界的过程中建构自己的知识。教育的关注点也从教师的教转移到学生的学，以及认知的形成。 认知心理学创始人奈瑟和认知信息加工理论的倡导者西蒙主张研究自然情境中的认知，强调关注环境对智能的影响。1991由剑桥大学出版的《情景学习：合法的边缘性参与》认为知识是个人与社会或物理情景间的互动产物。注重学习者的参与性。《学习环境的理论基础》中强调学习环境是不同于传统的传授式教学，不是为传统教学中的学习设计的，而是为善于从自己的经验中建构自己的意义的学习者创设的。 “认为学习既不是传输过程也不是接受过程，学习是需要意志的、有意图的、积极的、自觉地、建构的实践，该实践包括互动的意图、行动、活动反思”。《贾斯珀项目》将知识的学习视为一项完整

美术教育专业论文开题报告参考

美术教育专业论文开题报告参考 导读：开题报告是指开题者对科研课题的一种文字说明材料。这是一种新的应用写作文体，下面是有关美术教育专业论文开题报告参考的内容，欢迎阅读！ 一、论文题目 数字化坏境下小学美术课程的构建-谈美术项目学习模式的应用 二、课题研究的意义 目前我国小学美术课堂的教学模式一般都是以课堂导入、教师演示、学生创作、教师辅导、学生展示这几个环节进行的。美术课是要满足提高学生的审美能力、通过材料的运用了解艺术的多样形式，对艺术文化的交流与传承、培养学生的创新能力和个体全面发展的需要。单一的教学形式会让美术课局限于创作美术作品，而忽视了它的研究性价值和应用性价值。随着新世纪的到来，人类社会逐步进入信息时代，社会需要创新型的复合人才。在教学改革的进程中,我们越来越 深刻地感受到现代信息技术对时代的巨大影响，现代信息技术不仅重塑了我们认识世界的方式,同时也影响了我们的教学方式。 数字化教学，已成为目前教学改革前沿中一个重要的科研课题。应用网络技术辅助教学，改变了传统的教学模式及学习方法，网络的普及使教育再一次进入更高的发展阶段，网络环境下的美术教学更具有独特风格，美术教学具有灵活性、多样性、可视性，应用网络教学在培养学生的创新能力方面，具有非常明显的优势。数字化下的网络

信息技术促进了美术教育资源的开发和利用，推动了教学内容和教学方法的革新。互联网时代促进了教育理念的进步，促进了教师的发展，促进了学生的学习能力的提高。教育需要与时俱进，作为新时代的教育工作者，我们有责任在教育研究这条路上不断地探索。 三、国内外研究现状 国内外教育学术界的教育理论流派纷呈，美国杰出心理学家约翰·D·布兰思福特等人于1999年出版的《人是如何学习的--大脑、心理、经验及学校》一书中，研究人类对于科学知识的科学认知规律，对教师、学校工作者以及教育政策制定者起到了很好的指导作用。由斯特弗和盖尔主编的《教育中的建构主义》认为新知识的建构是建立在原有知识的基础之上，学习者是在认知、解释、理解世界的过程中建构自己的知识。教育的关注点也从教师的教转移到学生的学，以及认知的形成。 认知心理学创始人奈瑟和认知信息加工理论的倡导者西蒙主张 研究自然情境中的认知，强调关注环境对智能的影响。1991由剑桥大学出版的《情景学习：合法的边缘性参与》认为知识是个人与社会或物理情景间的互动产物。注重学习者的参与性。《学习环境的理论基础》中强调学习环境是不同于传统的传授式教学，不是为传统教学中的学习设计的，而是为善于从自己的经验中建构自己的意义的学习者创设的。 “认为学习既不是传输过程也不是接受过程，学习是需要意志的、

大班美术欣赏-年画《年年有余》

大班美术欣赏－年画《年年有余》 XX课件大班美术欣赏：年画《年年有余》设计意图：我班幼儿已有一定的美术欣赏基础，已初步理解对称均衡等形式美的初步概念，他们对美术作品的表层意义能够初步理解，但对作品的更深层意义还不能理解。 春节前后，市场上出现了许多年画性质的挂历，引起了幼儿的兴趣，幼儿春节时去农村走亲访友也会接触到许多年画。 同时，年画以其鲜艳的色彩饱满的构图喜庆的氛围得到了幼儿的普遍喜爱。 因此，我选择了《年年有余》这幅具有典型年画风格的画，供幼儿欣赏，进一步提高幼儿的美术欣赏能力。 活动目标：引导幼儿欣赏年画鲜艳的色彩和饱满的构图。 引导幼儿初步理解年画所表达的含义。 启发幼儿用语言和姿态表现自己的感受，体验年画欢乐祥和的气氛和人们的美好愿望。 活动准备：《年年有余》挂图１幅。 《喜洋洋》《金蛇狂舞》《二泉映月》的音乐磁带录音机。 课前，让幼儿回家向父母了解，他们小时侯看到过的年画内容，并参观过新华书店的各种挂历年画。 师生共同收集年画，将活动室布置成年画展览厅；五角星挂件若干。

活动过程：一初步感知年画的特点。 在《喜洋洋》的背景音乐伴奏下，教师和幼儿自由地欣赏活动室里的年画展览，自由地交谈议论。 让幼儿在活动室中间找个位置坐下，教师再介绍：今天欣赏的这些画是专门过年时张贴的画，这种画叫年画，是我国独有的一种画，现在，在农村还有贴年画欢度春节的习惯。 提问：你看了这些年画有什么感觉？（高兴快乐，有种过年的感觉等）（评析：开放式宽松的环境，有利于幼儿同伴之间的相互交流。 通过谈看年画的感觉，使幼儿初步对年画有了整体的感受。 ）二欣赏《年年有余》年画的内容。 指《年年有余》这幅画，要求幼儿仔细观察。 提问：这幅画上有些什么？让幼儿自由议论再发言。 教师小结：画面上画了一个可爱的小男孩，手里抱着一条大鲤鱼，笑嘻嘻地盘腿坐在莲花座上，旁边还有大大的荷叶和结着桃子的桃树。 （评析：让幼儿自由议论，引起幼儿讲述年画内容的兴趣，教师简短的小结，帮助他们理清了年画内容的思路。 ）三欣赏《年年有余》的构图和色彩，感受其快乐祥和的气氛。 提问：这幅画主要画的是什么？画家把它画在画面的什么地方？用白纸挡住旁边的荷叶和桃树，引导幼儿体会画面的饱满感，再分别露出左边的荷叶和右边的桃树，引导幼儿体会画面的均衡感。 提问：你看了这幅画有什么感觉？为什么你看了这幅画会感到心

初中美术校本课程

美术校本课程 巧用地方资源活学国家教材 课型：造型·表现 课时：１课时 教材：格子的世界巧做窗棂 教师：吕家堡中学谢智 教学目标： １、运用所学知识，懂得欣赏小街里仿古的各构件（如：门、窗、廊、檐）。２、分析仿古窗格的特点，以及其中的装饰美感。 ３、利用折、挖、剪、刻等技巧，能用纸质媒材塑造仿窗棂的平面造型作品。 教学实录： 一、欣赏导入： １、谈话：同学们，在我们的家乡，有一条小街，与高楼林立的闹市相比，它格外与众不同，总能让我流连忘返。我们一起去看看：那是一条什么样的小街？ （课件展示） ２、师生欣赏小街，边看边思考：小街给你们留下什么印象？ 师小结：初次见到小街，你们会被黑瓦灰墙，整齐的石板，古典的六角宫灯所吸引。但最让我难忘的还是那千姿百态、造型丰富的木格子，窗面，门板，回廊，前檐，都留下它们的影子。总之，展现了一个多彩的格子世界。 二、探究学习： １、再赏这些木格构件，留心观察：看到了那些熟悉的形状？学生看后交流。 （课件展示）

师小结：几何图案、文字图案、物象图案 ２、分析这些方格的造型特点： 对称式：图案上下、左右、对角一样。 重复式：把一个图案反复出现几次。 自由式：灵活安排图案，自由组合。 3、拓展：窗框的外形也很有趣，除了这常见的方形，也可以用其他形状，如：足球场形、花瓶形、扇形、圆形、菱形等。（展示） 4、试一试：你有什么样的构思？请几位同学在异形的外框李设计窗棂，师生赏析，交流。 三、制作表现： １、师：小街里的这些棂格，大都采用深色，而且是木制结构，所以它的仿古特色非常和谐、浓郁。看老师是如何用纸质材料表现这些格子世界的？（课件展示） ２、视屏展示制作方法。一种拼贴法：准备外框和等宽的纸条→拼摆造型→粘贴整理 一种剪刻法：构思画图→直接挖剪→整理完成 色彩搭配：可以选择单色、套色，对比强烈，装饰效果好。 强调：外框和图案是一个和谐的整体，制作时，互相连接，不能脱节。３、学生制作，要求：运用纸质材料，选择你喜欢的制作方法，完成窗棂的平面作品。 ４、展示作品，评价：优秀作品贴在黑板上的仿古墙壁上。 四、拓展：古时传统棂格图案。（课件展示）

美术概论试卷及答案

淮阴师范学院09级美术学专业《美术概论》课程考试卷（A） 参考答案及评分标准 2011-2012学年第2学期 一、列举（每小题 3 分，共15分） 1、列举历史着名国画及国画家 《人物龙凤图》长沙马王堆1号汉墓T型帛画顾恺之《洛神赋图》展子虔《游春图》阎立本《步辇图》吴道子《鬼伯》张萱《捣练图》周坊《簪花仕女图》顾闳中《韩熙载夜宴图》荆浩《匡庐图》范宽《溪山行旅图》李公麟《五马图》赵佶《柳鸦芦雁图》张择端《清明上河图》 2、列举中外着名壁画 《受伤的野牛》《射猎图》《三个女乐师》《太子与公主》《萨多那太子舍身饲虎图》《归来》《婚礼图》《查士丁尼大帝与随从》《雅典学院》《朝元图》《舞蹈》《墨西哥的历史》 3、列举中外着名版画家 古元李桦力群彦涵王琦陈晓南丢勒伦勃朗戈雅杜米埃佐恩蒙克柯勒惠支 4、列举中外着名建筑 长城嵩岳寺塔五台山佛光寺太原晋祠紫禁城布达拉宫金字塔波斯波利斯宫巴台农神庙罗马大角斗场阿克萨清真寺太阳金字塔圣索非亚教堂吴哥寺比萨斜塔巴黎圣母院 5、列举中外着名油画家 徐悲鸿刘海粟董希文凡奈克达芬奇提香鲁本斯伦勃朗透纳德拉克洛瓦米勒列宾莫奈梵高毕加索 二、简答题(每小题6分,共30分) 1、简述美术起源的几种学说。 巫术说（1） 游戏说（1）模仿说（1） 劳动说（1） 季节符号说（1） 其他的学说（1） 2、美术具有哪些功能？其中最主要的功能是什么？为什么。 认识功能（1） 教育功能（1） 审美功能（1） 最主要的是审美功能。这是由美术所特有的美的特征所决定的。（3） 3、简述素描的类别。 从发展阶段来分有古典素描、写实素描、表现素描、抽象素描。（3） 从表现形式上来分有线描素描、明暗素描、结构素描。（3） 4、简述书体的类别流变。 我国的书体主要有篆、隶、楷、行、草等。（1） 篆书，是大篆和小篆的统称。大篆指商代甲骨文、周代金文、春秋战国石鼓文及通行于六国的文字。小篆指秦统一六国后经过规范整理后推行全国的文字。（1）隶书，又称佐书，是由篆书简化演变来的一种字体。（1） 楷书，又称正书或真书，指具有法度的楷模之书。（1） 行书，介于草书和楷书之间的一种字体。（1） 草书，狭义的草书指章草、今草和狂草。（1） 5、什么是工艺美术？ 工艺美术是造型艺术之一，（1分）它从人的生活实际出发，通过视觉形象创造出实用和审美相统一的物品，用以装饰美化生活，通过对一定的物质材料的艺术加工、制作，完成具有实用性或装饰性的物质产品，以满足人们的生活需要，从精神和物质两方面促进人类文明。（3分）其审美性主要体现在造型美，纹饰美，色彩美，材质美和技术美五个方面。（2分） 三、论述题（55分） 答题要求：

《美术概论在线考核试题》

美术概论考核试题 1、（5.0分）《重为华山图序》的作者是( B )。 A、王绂 B、王履 C、王冕 D、王维 2.（5.0分）《苦瓜和尚话语录》的作者是清代明僧人（B ）。 A、朱耷 B、石涛 C、李叔 D、弘仁 3.（5.0分）吴门画派是明代中期活动于（C ）地区的文人画流派。 A、扬州 B、杭州 C、苏州 D、上海 4.（ 5.0分）山水画理论著作《笔法记》的作者是（ C ）。 A、谢赫 B、宗炳 C、荆浩 D、石涛 5.（5.0分）（C ）提出“书画本来同”的主张。 A、张璪 B、苏轼 C、赵孟頫 D、董其昌 6.（5.0分）元代画家（C）称“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊 以自娱耳”。 A、黄公望 B、王蒙 C、倪瓒 D、吴镇 7.（5.0分）在中国传统风俗中，“鱼”是代表着年年有余的吉祥象征。这是指 美术作品中意义（B）层面。 A、作品中物象、事件、情节的指称含义和表现。 B、文化意义 C、作品形式的构成之中 D、物质材料层含义

8.（5.0分）（B）在评论王维的诗画时曾说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。所谓“诗中有画”，是指语言艺术中有造型艺术的因素， 是以抒情方式写景，景在情中，情中含景，使客观的景主观化了。所谓：“画中 有诗，是指在有形的画面中蕴含着诗的情趣和不尽之意。 A、刘勰 B、苏轼 C、王士 D、严羽 9.（5.0分）著名油画作品《十五朵向日葵》是（D ）的代表作。 A、达芬奇 B、拉斐尔 C、塞尚 D、梵高 10.（5.0分）德拉克洛瓦的《自由神引导人民》属于( B )创作方法。 A、自然主义 B、浪漫主义 C、古典主义 D、现实主义 二、名词解释 1、（10.0分）名词解释："境生象外”。 答：“境生象外”出资唐代刘禹锡《董氏武陵集记》中的“境生于象外”，是中国古典文艺美学中的一个重要概念，也是中国画论关于意境论的一个重要论点：意境离不开象，又不等于象，而是超越画中物象之外的深沉意蕴。“境生象外”指出，艺术意境所具有的“象”（实）与“境”（虚）的两个不同层次，通过“象”这一直接呈现在欣赏着面前的外部形象去传达“境”这一象之旨，充分调动欣赏者的想象力，由实入虚，由虚悟实，从而形成一个具有意中之境、“飞动之趣”的艺术空间。中国美术品旨在创造超越具体物象的艺术意境，给接受者提供一个无限开阔的审美空间。 2、（10.0分）名词解释：吴门四家。 答：吴门四家是指四位著名的明代画家：沈周、文征明、唐寅和仇英。此一名称，是相对于“元四家”而来。由于他们均为南直隶苏州府人，活跃于今苏州（别称“吴门”）地区，所以又称为“吴门四杰”或“天门四杰”。自沈周开创，以四人为代表的吴门画派，基本上被认为是继承元四家的文人画传统接续下来的体系，自晚明之后成为中国传统绘画的主流，特别是在山水画的部分。吴门四家

精选美术专业开题报告

精选美术专业开题报告 开题报告是当课题方向确定之后，课题负责人在调查研究的基础上撰写的报请上级批准的选题计划，是提高选题质量和水平的重要环节。下面是为大家搜索整理的一篇关于美术专业的开题报告范文，欢迎参考阅读，希望对您有所帮助! 一、研究背景及意义 鄞江中学始建于1956年，是一所普通农村中学，地处经济、文化相对比较薄弱的鄞西农村。为摆脱困境，学校从1983起开始实施美术教育的改革，并于同年成立了第一个美术兴趣小组，学生纷纷积极报名参加，虽然没有在较短的时间里很快的提高升学率，但学生毕业后都能很快找到工作，受到了社会各界的好评。受此鼓舞，学校坚定了走“以美兴校”之路的信心--依托宁波市鄞县的人文资源，结合本地区市场的需要，形成自己的办学特色。 以此为指导思想，兴趣小组活动的内容和形式日趋正规有序，层次也不断提升。1992年县教委同意学校在稳步提高普通班教学质量的基础上创办一个美术专业班。从兴趣小组到美术专业班，学校的“以美兴校、形成特色”战略目标初步得以实现。 近年来，鄞江中学在继承传统的基础上，通过积极探索、持续沉淀、认真总结，逐步形成了一个“以美术教育带动普通教育，以美术特色质量全面教学质量”的特色办学模式，并取得了显著的成绩：1995年学校被评为浙江省首批特色高中，2002年被评为浙江省二级重点中学，20XX年更是被评为浙江省一级重点中学。

然而，随着办学层次的提高，我们发现这种“普通班和专业班并存，以专业班带动普通班”的办学模式只适应了当时特定历史时期学校发展的需求。因为这种模式从本质上说，仍是一种以高考为中心的教学模式，对学生特别是普通班的学生而言，美术教育、美的教育因高考的挤压依然被挤压到极其边缘的地位。在这种模式下，新课程所要求的“全面发展”和“综合素质”在很大程度上还是停留在“专业第一”、“升学第一”的状态。显然不利于高素质人才的培养和学校的发展。 在提倡人的全面发展的今天，把教育价值取向定位在升学上，定位在部分学生的身上，是很不合时宜的，也势必造成学校新的被动和滞后。为此，我们将总结经验，深化研究，希望探索出一条“生活化”的富有特色的美术教育之路：在保持专业教育特色的同时，能够利用学校现有的美术资源，最大限度地满足全体学生的兴趣和需求，促进学生和谐个性和艺术素质的全面发展，力求使“美”成为所有学生的精神支柱和生活方式，进而对广大农村地区学校的发展提供一定的借鉴和参考家价值。 二、研究概念界定 本课题的“美”,是指以美术教育为原始切口和主要载体的美育结果，即学生在学校受全面教育的过程中，特别是在接受美术教育的过程中，充分享受美、感悟美、创造美，让美成为所有学生的精神、文化、生活中不可分割的组成部分，并形成素养以得到终身受益的享受。

大班绘画教案年年有余

大班绘画教案年年有余 【篇一：大班绘画教案年年有余】 1、以新年的气氛导入活动。（播放） 新年到了，人们在热热闹闹的过新年呢！咦，怎么家家的桌上有鱼，家家的门上贴鱼呢？原来这是我们中国人过年想吉祥一点，讨个好 口彩，表示年年有余，每年有剩余的意思，因为鱼和剩余同音，所 以就用鱼来代替了。我们来看看餐桌上的鱼都是怎样的？ 2、观察鱼的形状及涂色方法，创造性地拼出各种鱼。（出示范例）（1）幼儿观察：这些鱼是什么颜色的？它的身体是什么样的？它身 上的花纹是什么怎样的呢？ （2）教师小结并提出操作要求。 你们想不想在你们家过新年的餐桌上放一条吉祥的鱼呀？老师为你 们准备了很多大小不同的形状，请你们用最喜欢的形状拼出一条鱼，拼好后画上眼睛和嘴巴，你们能做到吗？ （3）幼儿拼鱼。 3、激发烧鱼的兴趣，教师示范鱼的烧法。 （1）教师：小朋友的鱼都拼得非常好看，那么你们想把这些鱼烧成 什么味道呢？（幼儿讲述）。 （2）教师小结。（播放课件） 可以是红烧的、清蒸的、糖醋的、咖喱的、葱油的等等好多好吃的 味道。 4、教师示范烧鱼。 老师想先烧条鱼试一试，我们烧个什么鱼呢？红烧鱼是什么颜色的？我们先把拼好的鱼用胶水贴到煎盘里。先在鱼的身上煎一煎，我们 让线排排直，靠靠紧，换个颜色换个方向再来排排直、靠靠紧，我 们把鱼的身上都要煎好。然后，我们要放些作料了，放些什么呢？（绿色的葱段，黄色的生姜，红色的辣椒，再放几滴黄酒）。最后 我们在鱼的周围浇上汤汁和油。烧好以后，我们把煎盘周围的纸撕掉。这样，一条又香又美的鱼就烧好了。 5、幼儿操作。 （1）教师启发提问：除了红烧鱼，还可以烧些什么味道的呢？（启 发有选用一些咖喱的、糖醋的、葱油的，把鱼烧得又香又美）。 （2）幼儿作画，教师对能力差的幼儿适当进行辅导。提醒幼儿最后 撕掉煎盘周围的纸。