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平面与立体设计AI作品

平面与立体设计AI作品
平面与立体设计AI作品

北京语言大学11信科数媒二班胡梦露平面与立体设计AI 作业

包括:随画、点线面、基本型构造、重复、放射、渐变、特异、矛盾空间。

平面设计与排版设计技巧

平面设计与排版设计技巧(七) 译者的话】如何使版面显得更快更干净当版面存在两个焦点时,如果处理让它们能够和谐共处如何利用粗壮的字体加强设计的力量如何利用简单的元素设计一个醒目漂亮的封面如何让你的网页显得既清晰又平易近人五个实用设计技巧,即刻奉上。 版面:组织元素 我们的朋友理查德一直热爱飞行,所以他集资买了一架飞机并在西海岸开展专机包租业务。我们可以轻易知道他的心思放在哪里:他所驾驶的喷气式飞机拥有各种高端技术设备,但他所设计的商业名片却让人感觉有点……。让我们看一下是否能够按照原来的基本版面改进一下他的设计,让他的名片与他的飞机看起来一样快! 飞机生产厂商已经提供了一张非常捧的图片,但理查德却犯了一下我们经常会碰到的错误:他只是将版面中一些空白的区域填上文字。这些文字极大的阻碍了飞机的飞行,缺乏层次,文字信息支离破碎。他将自己的名字设为天蓝色——这一点似乎在设计与有关航空时都是一种本能选择,但对于一张颜色饱和度不是非常高的照片来说,这种天蓝色显得过于刺眼。 Times Roman 字体用于文字当然是一种不错的选择,但对于飞机这种圆滑流畅的对象来说,则显得过于琐碎,加了阴影的设计进一步增加文字的复杂感。 让版面加快:我们将文字都移到上方的条状区域里(也更符合我们的阅读习惯)。轻巧的细细斜体看起来“更快”。左上角的旗状区域在视觉上支撑着卡片。黑色及灰褐色传达出中性及商业气息,与照片互为补充。现在飞机周围没有什么东西挡住它的去路,终于可以自由飞翔。简单的调整后出来的效果就是:层次分明,够 sharp 的设计! 版面:分割区域 设计广告版面时,我们经常会碰到的一个问题是:版面同时有两个焦点要突出,如我们所谈到的这个化妆品广告版面,一个焦点是冲击力十足的照片,另一个是醒目的名称,你如何安排两个焦点但同时又不会互相产生冲突解决办法很简单:分开他们!将照片放在一个区域里,而名称放在另一个区域。但颜色及对齐要保持协调,就象这样: 细心的读者或许会留意到,从照片取色是我们很多篇文章中所经常采用到的一个技巧。象这个版面一样,由于文字颜色均来自图片,所以既形成局部对比,但同时整个版面在视觉上仍然是一个统一的整体。技巧无所谓老土,实用就行啦。

平面设计案例欣赏

平面设计案例欣赏

平面设计案例欣赏 案例赏析一 作品一:《最后阶段》 作者:塔丢兹特列普科夫斯 基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作 品之一,影片表现了导演亚库 波夫人斯卡本人被关押在集 中营亲眼目睹法西斯匪徒大 规模屠杀和平居民的事实惨 状,颂扬人民在波兰地下工作 者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的 蔷薇表示了波兰人民不屈的 精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初期,而20世纪的世界如此不安,人类经历了两次世界大战,波兰尤其如此,遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中,表达了设计师对国家前途的憧憬,对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象,表现海报的精髓,恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范,通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实感情。

案例赏析二 作品二: 《蜡烛香皂包装设 计》 作者:Lucia 作品类型:产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生 活方式。她经常到欧洲、亚 洲等地区旅游,带回了文艺 复兴时期各式各样的设计, 有佛罗伦萨人的面料,葡萄 牙、西班牙和意大利等国家 的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛) 反映这些丰富纹理的设计。 每个设计体现旧世界魅力 与现代风味。 LUCIA 用黑白色的标 签体现了清洁的肥皂产品, 同时抵消了丰富、令人眼花 缭乱的旧世界设计的纹理。所以,这是一个在当代的产品设计,标签必须体现这个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评:LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆,未来感性的现代性。在这里,目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理,使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装,让人无法忘怀。

平面设计与排版设计技巧(七)

让版面加快:我们将文字都移到上方的条状区域里(也更符合我们的阅读习惯)。轻巧的细细斜体看起来“更快”。左上角的旗状区域在视觉上支撑着卡片。黑色及灰褐色传达出中性及商业气息,与照片互为补充。现在飞机周围没有什么东西挡住它的去路,终于可以自由飞翔。简单的调整后出来的效果就是:层次分明,够sharp 的设计! 版面:分割区域 设计广告版面时,我们经常会碰到的一个问题是:版面同时有两个焦点要突出,如我们所谈到的这个化妆品广告版面,一个焦点是冲击力十足的照片,另一个是醒目的名称,你

如何安排两个焦点但同时又不会互相产生冲突?解决办法很简单:分开他们!将照片放在一个区域里,而名称放在另一个区域。但颜色及对齐要保持协调,就象这样: 细心的读者或许会留意到,从照片取色是我们很多篇文章中所经常采用到的一个技巧。象这个版面一样,由于文字颜色均来自图片,所以既形成局部对比,但同时整个版面在视觉上仍然是一个统一的整体。技巧无所谓老土,实用就行啦。 版面:强壮的字体使封面更有力 Giza Nine Five 字体线条如此的粗壮,使其文字看起来象是一块坚实的区域,既传达出一种强有力的气息,也让设计变得更容易。关键是要配合好这种字体的力量感:

矩形状衬线:上图是Giza 字体家族中五种最粗壮的字体。其中Nine Five 字体的线条厚重到几乎没有形成负空间。所以我们象堆积木一样轻易应用这些字体。在上面这个设计中,他们互相紧靠,整个设计非常充实,没有给纸张留出多余的空位——四个元素把持着各自的阵地! 留意四个元素区域有各自的“纹理”及色调。最上方的字体最黑,FIRE 这个字体呈短平粗状,正文呈细致纹理。不同的感觉既使各个元素没有互相干扰,但同时又组成了一个强有力的视觉吸引力。

作品集版面设计 建筑作品集的制作

作品集版面设计建筑作品集的制作 建筑作品集的制作(转)什么是作品集? 评判一个设计师的标准,永远是根据他的作品。了解一个设计师,也是从他的作品开始。 作品集是向更多人推广你自己的媒介,作品集是设计师的名片,是将你最拿手最得意的能力尽可能多的展示出去的通道。 不得不承认的是,作品集是筛选设计人才的评判元素中最重要的一环。 为什么要做作品集 当然,并不需要在平时花精力去整理你的作品集。就目前的情况来看,需要作品集无非是两种情况: 1。找工作或者换工作的时候 2。打算在国外继续深造或者打算在国内深造时候给自己增加砝码 当然,作品集也是赠送亲朋好友恩师等等的最好礼物 如何制作你的作品集? Step 0 准备工作 我强烈建议你从第一个设计开始认真对待,每一个设计都可能为你的集子提供素材,所以认真并带着激情去做吧!记得保留好所有的源文件,你将在正式制作作品集的时候感到这点是多么的必要。 软件技术也是不得不提的一个方面,除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫,那么你只能依靠各种软件来完成集子的制作。经常会朋友问我,要学哪几种软件才够用?我要说的是,会的

越多,思路越开阔,表达方式越多姿多彩。 Photoshop Illustrator Pagemaker InDesign都是制作集子很好用的软件,均为Adobe公司的产品,操作方式类似,很容易触类旁通 Cad max sketchup rhino这类用来提供素材的软件也是尽可能多的学吧 Step 1 筛选你的作品 首先要明白一个概念,作品集不是你的设计日志,不是你的设计回忆录。事实上,并没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品,很多学生喜欢把自己所有大学作品包括手绘摄影等等都塞到一个册子上,这样选择作品的方式,只能是画蛇添足,起到反作用。 想想作品集的用途,你自然就知道如何选择和表达你的作品了——无论你是用来申请中国最好的设计单位,还是世界一流的建筑院校。 最好原则-选择你认为自己最好的作品,如果不够好,那么修改它到满意为止,如果没办法修改或者修改了还不满意,舍去。 选录作品的数量-我一直认为5-6个作品是比较好的容量,容易覆盖自己各个特长领域的作品,篇幅又不至于让人觉得太过冗长。 选录作品的设计类型-尽可能的多样一些,覆盖面广一点,展示你的全面能力,这样你的集子适用面也会相对宽广。当然如果你是喜欢钻研某一方面的人,做一本专辑也是不错的选择,不过就要希望能碰上专家伯乐了。 当然,如果你有建筑设计外的特长,也是可以放进来的,不过这些特长应该是真正的特长,需要在相应领域也有独树一帜的能力,否则说服力就不强了。 Step 2 安排和组织

平面设计作品赏析

平面设计作品赏析 从相同的美图(报纸、杂志、电视、网络)选择两则广告,其中的一则能抓住你的注意,另一则让你不感兴趣,请把原因写下来,然后说出哪个媒体最容易吸引你的注意,原因是什么? 一、雀巢咖啡 作品名称:猎艳 作品描述: 活波生动的浅黄画面为底色,让人眼前一亮 ,备感神清气爽:近处一杯一个亮红色的咖啡杯,盛满一杯咖啡,热气袅袅,引来多彩纷飞的蝴蝶,煞是鲜艳。整幅画面色彩亮丽,线条丰富,让人备感温馨,心情也好了起来。 作品赏析: 咖啡好不好喝?我们不用品尝。看,那一只只翩然而来的蝴蝶就说明了一切,让人想起“一切尽在不言中”这句话。生存的奔波,工作的压力,人际的不和谐令我们疲惫不堪,整个人仿佛要倒下了,挺住!来一杯香浓的咖啡吧,它会解除你满身的疲劳,让你重找自信。还犹豫什么,来一杯吧! “猎艳”?仅仅是猎取了蝴蝶吗?不,它还猎取了人的心。广告创意的无我境界在这里表达的淋漓尽致。作品没有用苍白无力的说明来表现主题,画面只有两个字:“猎艳”寓意深刻, 仅仅用翩然而来的蝴蝶,不去刻意的张扬传播概念本身,而可以将更为生动的创意表现,携着传播概念的灵魂。 这个广告可以说是雀巢咖啡平面系列广告的经典之作,在一本广告杂志上,这个广告的评价是以上的说法,我不能不赞同此分析方式。但是,我个人觉得这种绚丽的色彩没有传达出咖啡那种浓郁香醇的感觉。而且咖啡的引用人群一般

是高层次的人群,这广告好像没体现出这种意识。 也许是个人对广告关注程度的偏差意向的关系,下面的影视广告:左岸咖啡广告---画框篇,我对这个倒是印象非常深刻。 二、左岸咖啡 作品名称:左岸咖啡广告---画框篇 1 2 3 4 5 6 7 8

平面设计作品赏析

平面设计作品赏析 从相同的美图(报纸、杂志、电视、网络)选择两则广告,其中的一则能抓住你的注意,另一则让你不感兴趣,请把原因写下来,然后说出哪个媒体最容易吸引你的注意,原因是什么? 一、雀巢咖啡 作品名称:猎艳 作品描述: 活波生动的浅黄画面为底色,让人眼前一亮,备感神清气爽:近处一杯一个亮红色的咖啡杯,盛满一杯咖啡,热气袅袅,引来多彩纷飞的蝴蝶,煞是鲜艳。整幅画面色彩亮丽,线条丰富,让人备感温馨,心情也好了起来。作品赏析: 咖啡好不好喝?我们不用品尝。看,那一只只翩然而来的蝴蝶就说明了一切,让人想起“一切尽在不言中”这句话。生存的奔波,工作的压力,人际的不和谐令我们疲惫不堪,整个人仿佛要倒下了,挺住!来一杯香浓的咖啡吧,它会解除你满身的疲劳,让你重找自信。还犹豫什么,来一杯吧! “猎艳”?仅仅是猎取了蝴蝶吗?不,它还猎取了人的心。广告创意的无我境界在这里表达的淋漓尽致。作品没有用苍白无力的说明来表现主题,画面只有两个字:“猎艳”寓意深刻,仅仅用翩然而来的蝴蝶,不去刻意的张扬传播概念本身,而可以将更为生动的创意表现,携着传播概念的灵魂。 这个广告可以说是雀巢咖啡平面系列广告的经典之作,在一本广告杂志上,这个广告的评价是以上的说法,我不能不赞同此分析方式。但是,我个人觉得这

种绚丽的色彩没有传达出咖啡那种浓郁香醇的感觉。而且咖啡的引用人群一般是高层次的人群,这广告好像没体现出这种意识。 也许是个人对广告关注程度的偏差意向的关系,下面的影视广告:左岸咖啡广告---画框篇,我对这个倒是印象非常深刻。 二、左岸咖啡 作品名称:左岸咖啡广告---画框篇 1 2 3 4 5 6

平面设计大师作品介绍

平面设计大师作品介绍

平面设计大师作品介绍 ——福田繁雄(日本)作品赏析工程管理112班李璐 5404311121 在平面设计的世界里,有这样一位出色的亚裔大师,凭借出色的艺术设计才华在欧洲人占领的艺术设计界闯出一片天地。他就是福田繁雄,福田繁雄被誉为“五位一体的视觉创意大师”,即:多才多艺的全能设计人、变幻莫测的视觉魔术师、推陈出新的方法实践家、热情机智的人道关怀者、幽默灵巧的老顽童。福田繁雄教授是世界三大平面设计师之一(福田繁雄教授与岗特兰堡(德)、切瓦斯特(美)并称“世界三大平面设计师"),他的设计理念及设计作品享誉世界,对二十世纪后半叶的设计界产生了深远的影响,在现行的每一平面设计教材中几乎都能发现他的作品。福田繁雄的设计作品在美国、欧洲及日本等地广为展出,荣获多种褒奖,其中包括华沙国际招贴画双年展金奖、第九届日本艺术节奖、会21届奥运国际纪念币设计竞赛一等奖、美国国招贴画展览奖等。 首先,让我们来赏析一下福田教授的《贝多芬第九交响曲》海报系列。

在这一系列作品中,福田以贝多芬头像作为基本形态,对人物的发部进行元素的置换。从一定距离观察这些作品,可以辨识出海报中的人物形象。但当我们仔细观察人物的发部时,它又是由不同的图形元素组成。在这里,音符、鸟、马等并不相关的图形元素,都被福田运用到他的这一系列海报中,这些元素丰富了同一主题海报的内涵,同时充满趣味性,更体现出设计者丰富的想象力。这种重复中的独特,让整个作品生动活泼起来,而强烈的黑白对比色,明暗阴影效果给人一种强烈的肃穆之感。严肃中带有一丝变化俏皮,更加妙趣横生,引人深思。 再来看看《F》海报系列

如何做好一份平面设计作品集

如何做好一份平面设计作品集 作品集真是个好东西!是设计圈独有的一种人才筛选标 准,它直观,客观,公平,不带偏见。如果你接触过其他行 业,你肯定知道,工作年限是认定一个人专业资历的主要标 准。很多职业都有越老越值钱的现象,为什么呢?以会计为 例,会计的经验和能力不直观,很难通过描述表达出来,会 计做账都是一摞一摞的,总不能去面试带一箱子账本吧,就算是你带了,面试官也没时间看,慢慢的,这种行业自己就衍生出一个招聘的潜规则,即工作年限跟能力高度相关,其实就算是同样年限的人根据经验不同能力也有高低之分,而且个人学习能力也有高低之分,并不是绝对公平,很可能你找了一个年限长的但实际能力不如晚辈,但是即使这样,招 聘者也没有办法,他们只能相信一个规律,就是资深的应聘 者找错人的可能性更小。然而设计却不同,虽然资历,学历, 等等还是重要的参考因素,但是由于有作品集这种直观的存在,其他因素就从一线退居为了辅助评价标准了(至少在面试之前是这样)。说这个有什么用呢?其实我想告诉大家,当你的能力能被直观的表达出来的时候,你就具备了以能力而非资历说话的可能性,说白了就是你的“出身”的重要性就显得不那么重要了。国内的考试把大家分成了三六九等,有的行业在这种分配里是基本无力翻身的,即使你是某些特定行业的杰出人才,但你由于偏科在总分不利的情况下被打上 “烂校”的标签后,你的能力可能一直由于不能被直观而受到压制,最终悲惨收场。而设计不同,一本漂亮的作品集的话语在找工作初期权凌驾于其他的任何其他标准之上。如果你能力够强,你应该感到庆幸,自己不会因为能力得不到有效表达而一直被埋没。作品集是做什么用的?听起来好像是废话,你也许会说“当然是找工作用的了”…可是找工作的过程是分阶段的,作品集在其中哪个阶段有用?有什么用?怎么用?你都知道吗?这些问题都会直接关系到作品集的内容,风格,和设计。在我的经验中,找工作基本是两个大阶段,第一阶段是发简历(作品)寻求面试,第二阶段就是面试,过了这两关,之后就不是你能决定

平面设计中的十三种基本版式设计

版式设计的十三种基本版面类型 一、骨骼型 骨骼型是一种标准的理性的分割办法。常见的骨骼有竖向通栏、双栏、三栏、四栏和横向通栏、双栏、三栏和四栏等。普通以竖向分栏为多。在图片和文字的编排上则严厉依照骨骼比例停止编排配置,给人以严谨、调和、理性的美。骨骼经过互相混合后的版式,既理性、条理,又生动而具弹性。 二、满版型 版面以图象充溢整版,主要以图象为诉求,视觉传达直观而激烈。文字的配置压置在上下、左右或中部的图象上。满版型给人以大方、伸展的觉得,是商品广告常用的方式。 三、上下分割型 把整个版面分为上下两个局部,在上半部或下半部配置图片,另一局部则配置文案。配置有图片的局部理性而有生机,而文案局部则理性而静止。上下局部配置的图片能够是一幅或多幅。 四、左右分割型 把整个版面分割为左右两个局部,分别在左或右配置文案。当左右两局部构成强弱比照时,则形成视觉心理的不均衡。这仅仅是视觉习气上的问题,也自然不如上下分割的视觉流程自然。不过,假使将分割线虚化处置,或用文字停止左右反复或交叉,左右图文则变得自然调和。 五、中轴型 将图形做程度或垂直方向的排列,文案以上下或左右配置。程度排列的版面给人稳定、安静、战争与委婉之感。垂直排列的版面给人激烈的动感。 六、曲线型 图片或文字在版面构造上作曲线的编排构成,产生节拍和韵律。 七、倾斜型 版面主体形象或多幅图版做倾斜编排,形成版面激烈的动感和不稳定要素,引人瞩目。 八、对称型 对称的版式给人稳定、严肃理性的觉得。对称有绝对对称和相对对称。普通多采用相对对称。以防止过于严谨。对称普通以左右对称居多。 九、中心型

重心有三种楷念。1、直接以独立而轮廓清楚的形象占领版面中心。2、向心:视觉元素向版面中心靠拢的运动。3、离心:犹如将石子投入水中,产生一圈圈向外扩散的弧线运动。重心型版式产生视觉焦点,使激烈而突出。 十、三角形 在圆形、四方形、三角形等根本形态中,正三角形(金字塔形)是最具平安稳定要素的形态,而圆形和倒三角形则给人以动感和不稳定感。 十一、并置形 将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的反复排列。并置构成的版面有比拟、说解的意味,给予本来复杂喧嚣的版面以次序、安静、调和与节拍感。 十二、自在型 自在行构造是无规律的、随意的编排构成,有生动、轻快之感。 十三、四角型 指在版面四角以及衔接四角的对角线构造上编排的图形。这种构造的版面,给人以严谨,标准的觉得。

优秀平面设计作品赏析

优秀平面设计作品赏析::1 注: 作品简洁大气,层次感分明,纯粹运用明暗的交织创造了一幅雄鹰的图案。但是这给人的感觉不是翱翔天际的空中霸王,却有一种寻觅归处的悲壮感。 :2 注:

这一栋奇幻的楼栋很难配色, 有黑白能增添它的神秘感和 降,下端简便的点犹如中国的 墨画一般,慢慢散去,给人分 在空间消失的感觉,而黑白的 计又突出了中部的光临,使整 团的中部碎而不断。 10 / 1 :3 注: 这些图案都是纯粹用黑白的线条勾勒出来的,它们生的纯粹,给人无限遐想,它们随遇而安,你可以将它们运用到很多地方,却不会显得突然与浮躁,因为黑白是很随和,和任何场景、色彩都能相配。它们是极致,包容一切。:4

注: 亚历山大?麦昆的设计往往溶合两极的元素,如传统与时尚,力与柔弱。这款黑白购物袋可简约而不简单,采用大热的骷头印花最是时尚的甜心,搭配色链条肩带,朋克风很是流行 :510 / 2

注:这是一部波兰电影史上最辉煌的作品 之一,讲述的是二战时期的波兰差点 遭受亡国之痛。在看起来玄妙的神秘 海报中,表达了设计师对国家前途的 憧憬,对现实命运的无奈。那些对蔷 薇温文尔雅的伤感、匪夷所思的详细, 表现海报的精神,恰到好处的提现了 一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。 :6 注:这只手平如图A中的书被手握住,面转向立体,书似乎悬浮在

空中投下投影,营造出了一种失重的间感。它传达了把握住了知识就图中有了力量的设计理念上的手只有笔,这支笔将书的一空间向整幅画面的三维空间转化自然而有力。 :710 / 3 注:作者追求的平面之外的视觉效果。通过元素的密集获得张力凸显效果。我们在感知这些画面不动的式样时,又感受到了一种运动的倾向性的张力。图中密密麻麻的人头让人感觉压抑,人群似乎在有远而近的蠕动,并有向纸边涌出的运动趋势。这种“不动之动”具有强烈的视觉冲击力。 :8

平面设计中的版式设计

平面设计中的版式设计 关键词:版式设计平面设计版式类型字体版面设计排版设计平面设计中的版式设计是我们作为设计师,必懂的一门技术,版式设计中有纯文字排版,图文并排等所谓版式设计,就是在版面上,将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维,个性化地表现出来;一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时,也产生感官上的美感。版式设计的范围,涉及到报纸、刊物、书籍(画册)、产品样本、挂历、招贴画、 唱片封套和网页页面等平面设计各个领域. 版式设计的原则让观看者在享受美感的同时,接受作者想要传达的信息。 1、主题鲜明突出 版式设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性,用悦目的组织来更好地突出主题,达到最佳诉求效果。按照主从关系的顺序,使放大的主体形象视觉中心,以此表达主题思想。将文案中的多种信息作整体编排设计,有助于主体形象的建立。 在主体形象四周增加空白量,使被强调的主体形象更加鲜明突出。 2、形式与内容统一 版式设计的前提-版式所追求的完美形式必须符合主题的思想内容。通过完美、新颖的形 式,来表达主题。没有文字的版面,最难设计。 3、强化整体布局 强化整体布局-将版面的各种编排要素在编排结构及色彩上作整体设计。 加强整体的结构组织和方向视觉秩序。如水平结构、垂直结构、斜向结构、曲线结构。 加强文案的集合性。将文案中的多种信息合成块状,使版面具有条理性。 加强展开页的整体性,无论是产品目录的展开嶡版,还是跨页版,均为同一视线下展示,因 此,加强整体性可获得更良好的视觉效果。 按照主从关系的顺序,使放大的主体形象视觉中心,以此表达主题思想。将文案中的多种信息作整体编排设计,有助于主体形象的建立。在主体形象四周增加空白量,使被强调的主体形象更加鲜明突出。强化整体布局-将版面的各种编排要素在编排结构及色彩上作整体设计。加强整体的结构组织和方向视觉秩序。如水平结构、垂直结构、斜向结构、曲线结构。加强文案的集合性。将文案中的多种信息合成块状,使版面具有条理性。加强展开页的整体性,无论是产品目录的展开嶡版,还是跨页版,均为同一视线下展示,因此,加强整体性可获得更良好的视觉效果。 文字是版式设计中的重要构成部分,书籍不但要达到精神沟通的目的,更需要在两者精神认

个人作品集制作要点

个人作品集制作要点 作者:momo 已被分享43次评论(0) 复制链接分享转载举报 作品集啊,作品集,相信现在有某些人正为此苦恼吧~不要望了,指的就是你啊,你啊~~~那你就不要跟霜月客气了,要转的转走,要看的看吧~希望帮得到你……们……——————————————————————————————————————————————————— 为什么要做作品集? 当然,并不需要在平时花精力去整理你的作品集。就目前的情况来看,需要作品集无非是两种情况: 1。找工作或者换工作的时候 2。打算在国外继续深造或者打算在国内深造时候给自己增加砝码 当然,作品集也是赠送亲朋好友恩师等等的最好礼物。 如何制作你的作品集? Step 0 准备工作 我强烈建议你从第一个设计开始认真对待,每一个设计都可能为你的集子提供素材,所以认真并带着激情去做吧!记得保留好所有的源文件,你将在正式制作作品集的时候感到这点是多么的必要。 软件技术也是不得不提的一个方面,除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫,那么你只能依靠各种软件来完成集子的制作。经常会朋友问我,要学哪几种软件才够用?我要说的是,会的越多,思路越开阔,表达方式越多姿多彩。 Photoshop Illustrator Pagemaker InDesign都是制作集子很好用的软件,均为Adobe 公司的产品,操作方式类似,很容易触类旁通 Cad max sketchup rhino这类用来提供素材的软件也是尽可能多的学吧!

Step 1 筛选你的作品 首先要明白一个概念,作品集不是你的设计日志,不是你的设计回忆录。事实上,并没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品,很多学生喜欢把自己所有大学作品包括手绘摄影等等都塞到一个册子上,这样选择作品的方式,只能是画蛇添足,起到反作用。 想想作品集的用途,你自然就知道如何选择和表达你的作品了——无论你是用来申请中国最好的设计单位,还是世界一流的建筑院校。 最好原则-选择你认为自己最好的作品,如果不够好,那么修改它到满意为止,如果没办法修改或者修改了还不满意,舍去。 选录作品的数量-我一直认为5-6个作品是比较好的容量,容易覆盖自己各个特长领域的作品,篇幅又不至于让人觉得太过冗长。 选录作品的设计类型-尽可能的多样一些,覆盖面广一点,展示你的全面能力,这样你的集子适用面也会相对宽广。当然如果你是喜欢钻研某一方面的人,做一本专辑也是不错的选择,不过就要希望能碰上专家伯乐了。 当然,如果你有建筑设计外的特长,也是可以放进来的,不过这些特长应该是真正的特长,需要在相应领域也有独树一帜的能力,否则说服力就不强了。

平面设计排版的13中常用形式

一.骨格型 规范的、理性的分割方法。 常见的骨格有-竖向通栏、双栏、三栏和四栏等。一般以竖向分栏为多。 图片和文字的编排上,严格按照骨格比例进行编排配置,给人以严谨、和谐、理性的美。 骨格经过相互混合后的版式,既理性有条理,又活泼而具有弹性。 二.满版型 版面以图像充满整版,主要以图像为诉示,视觉传达直观而强烈。文字配置压置在上下、左右或中部(边部和中心)的图像上。满版型,给人大方、舒展的感觉。是商品广告常用的形式。

三.上下分割型 整个版面分成上下两部分,在上半部或下半部配置图片(可以是单幅或多幅),另一部分则配置文字。 图片部分感性而有活力,而文字则理性而静止。 四.左右分割型 整个版面分割为左右两部分,分别配置文字和图片。 左右两部分形成强弱对比时,造成视觉心理的不平衡。这仅是视觉习惯(左右对称)上的问题,不如上下分割型的视觉流程自然。 如果将分割线虚化处理,或用文字左右重复穿插,左右图与文会变得自然和谐。

五.中轴型 将图形作水平方向或垂直方向排列,文字配置在上下或左右。 水平排列的版面,给人稳定、安静、平和与含蓄之感。 垂直排列的版面,给人强烈的动感。

六.曲线型 图片和文字,排列成曲线,产生韵律与节奏的感觉。 七.倾斜型 版面主体形象或多幅图像作倾斜编排,造成版面强烈的动感和不稳定因素,引人注目。 八.对称型 对称的版式,给人稳定、理性、理性的感受。 对称分为-绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称手法,以避免过于严谨。 对称一般以左右对称居多。

九.重心型 重心型版式产生视觉焦点,使其更加突出。 有3种类型: 1.直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心; 2.向心:视觉元素向版面中心聚拢的运动; 3.离心:犹如石子投入水中,产生一圈一圈向外扩散的弧线的运动。

两张平面设计海报的对比分析

两张平面设计海报的对比分析 金元芝 题: 从设计师的创作逻辑/技巧(版面的结构,比例,颜色,字体大小,线条的粗细,,,)和观看者的感受(画面的平衡感,整体视觉张力,信息表达的清晰程度,风格,文化)来分析和对比这两张平面设计作品。 左侧这张平面作品是2015年世界乒乓球锦标赛的宣传海报。作者选择乒乓球桌作为海报背景的用意很明确,以乒乓球桌的形象直观地向观者传达出这个海报所涉及到的活动和乒乓球有关。 在第一眼看到这个海报时所得到的是一种不平衡的视觉感受,这大概来源于作者对于版面的分割以及所用颜色的对比,作为观者来说,乒乓球桌所占据的位置和地面所形成的色块让画面的重心有种向右下方坠落的感觉。也许是作者有意为之好让这张海报令人印象深刻?然而这只是体育赛事的宣传海报,如果是作为商业类型的广告,通过让人在感官上产生不适的手段,来达到令人印象深刻的目的的例子倒是有很多,例如在电影开场前所放的“今日头条”的广告,虽然是作为影音类型的广告,然而它所做的只是在一个白底平面上打上旁白正在念的话例如:今天早餐吃什么?今天怎么不高兴?等等之类的话语,大约用两秒左右的时间念完一个问题,在这两秒时间内它展现给观众的仅仅是一副写上了这句话的平面,在毫无感情地念完这句话之后便弹出“今日头条”这几个字,并伴随着突如其来的一阵音乐,而最重要的一点在于,它会在电影开场前的五分钟广告时间内

反复播放,每次大约会连续念四五次,也就是说,这个广告每次出现,都会在十二到十五秒的时间内不停重复“今日头条”这四个字,就像有人用一根棍子反复在你的后脑敲打一样。此类广告就像是一种软暴力,强迫观众记住了它,任何人都知道这个广告的水准和制作成本很低,尤其在等待电影开场前来上这么一段额外的试听体验很让人恼火,然而观者越是不适,就越容易记住它,让观者记住它就是这个广告所要达到的目的。但作为体育赛事来说,这个目的就不像在商业广告中所显得那样重要了。作为体育观众来说,即使没有这张宣传海报,他也会去现场或是在电视和网络上收看比赛,假如他的目的在于吸引那些本身对该项目并不着迷的人群,那么手段也不应该是然人产生不适,而是通过高级而精致的设计来打动观者从而吸引他们。 如果继续盯着这个平面作品看,会发现其实这些线条的位置和颜色的搭配都是经过思考的,并不是随意摆在那故意让你觉得难受。 作者并没有把乒乓球桌放在画面的中间位置而是只露出一部分,球网和球桌上的中线的交叉点在画面的右下角,虽然不确定是不是黄金分割点,但是这个交叉点放置的位置是足以让人觉得可以接受的,相比较将它放在画面正中的位置,放在这里会显得不那么死板,在视觉上让人留有余地。也许是出于画面平衡的考虑,作者在左上角加上了乒乓球,并且还是一个悬在半空中的乒乓球,白色的乒乓球和深色的投影在视觉上让人产生了前后的纵深感。为什么不在那里摆上一个乒乓球拍?和目前所展现的造型相比较,一个放置在球桌上的球拍或者哪怕是一个在球桌上静止的乒乓球,都会显得僵化和死板,而成品中停留在半空中的乒乓球所展现出更多的运动感和生命力。但在构图上为什么不直接选取球桌的部分,而是露出一部分地面?如果只是选取球桌的那部分,无论怎么看,都会非常像网球场地的一部分,而当视角被拉高,露出用来固定乒乓球网的装置的时候,画面所展现的对象就很明显了,画面的边缘也结束于球网的尽头。 从色彩的角度来看,首先,作者并没有按照2015年世界乒乓球锦标赛所用的球桌的颜色来进行描绘。2015年世界乒乓球锦标赛所用的红双喜球桌是浅紫色的,底座是金黄的,而地毯则是暖红色的。是否是为了突出举办城市的地域特征?那年的世锦赛在苏州举行,如果要用一种色彩来概括吴越之地,很容易让人想到浅群青色,也就是海报中所用到的乒乓球桌的颜色。另外,如果按照实际所用的球桌和地毯的色彩,也许会加重画面的不平衡感,紫色红色和金黄色的搭配怎么都不会让人产生平静的感觉,并且还会弱化左上角悬在空中的乒乓球所带给人们的运动感,因为色彩本身的运动感和跳跃感已经非常强烈了。从色彩的角度同样可以看出在画面左上角为什么是乒乓球而不是一个球拍。目前的这副平面成品所用到了四种颜色,浅群青色的球桌,白色的乒乓球和分割线,浅蓝色的地面,以及黑色的球网和乒乓球阴影。通常来说,在一个平面中所使用的色彩超过三套色就会让人产生“太花”的视觉感受,但是在这里,黑色和白色是几乎不带冷暖倾向的颜色,两种蓝色同属冷色调,饱和度上的差别不大,主要的对比来源于它们之间的明度,因此这副画面中的色彩是静谧且协调的。如果将乒乓球换成球拍,势必要加入其他颜色,球拍的正面通常是红色,如果是正面朝上,那么画面的焦点必然会集中到左上角,如果不想这么唐突,将球拍背面也就是黑色的那一面朝上放置在那儿,效果会稍好一些,但是还有木质的柄部需要新增色彩,如果用白色或是和地面一样的浅蓝色来作为球拍柄部的色彩,和现在所展现的作品比起来,真实度会降低很多,而更像是二十世纪初的剪贴画或是版画作品,无论如何逃脱不了要增加色彩的步骤。

个人作品集 制作要点

景观设计师【个人作品集制作要点】2011年11月21日19:16:51 转载人人网:胡鹏的日志 什么是作品集? 评判一个设计师的标准,永远是根据他的作品。了解一个设计师,也是从他的作品开始。 作品集是向更多人推广你自己的媒介,作品集是设计师的名片,是将你最拿手最得意的能力尽可能多的展示出去的通道。 不得不承认的是,作品集是筛选设计人才的评判元素中最重要的一环。 为什么要做作品集? 当然,并不需要在平时花精力去整理你的作品集。就目前的情况来看,需要作品集无非是两种情况: 1。找工作或者换工作的时候 2。打算在国外继续深造或者打算在国内深造时候给自己增加砝码 当然,作品集也是赠送亲朋好友恩师等等的最好礼物。 如何制作你的作品集? Step 0 准备工作

我强烈建议你从第一个设计开始认真对待,每一个设计都可能为你的集子提供素材,所以认真并带着激情去做吧!记得保留好所有的源文件,你将在正式制作作品集的时候感到这点是多么的必要。 软件技术也是不得不提的一个方面,除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫,那么你只能依靠各种软件来完成集子的制作。经常会朋友问我,要学哪几种软件才够用?我要说的是,会的越多,思路越开阔,表达方式越多姿多彩。 Photoshop Illustrator Pagemaker InDesign都是制作集子很好用的软件,均为Adobe公司的产品,操作方式类似,很容易触类旁通 Cad max sketchup rhino这类用来提供素材的软件也是尽可能多的学吧! Step 1 筛选你的作品 首先要明白一个概念,作品集不是你的设计日志,不是你的设计回忆录。事实上,并没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品,很多学生喜欢把自己所有大学作品包括手绘摄影等等都塞到一个册子上,这样选择作品的方式,只能是画蛇添足,起到反作用。 想想作品集的用途,你自然就知道如何选择和表达你的作品了——无论你是用来申请中国最好的设计单位,还是世界一流的建筑院校。

个人作品集制作要点.docx

个人作品集制作要点 作者:momo已被分享43次评论(0)复制链接分享转载举报 作品集啊,作品集,相信现在有某些人正为此苦恼吧?不要望了,指的就是你啊,你 啊----- 那你就不要跟霜月客气了,要转的转走,要看的看吧?希望帮得到你……们 为什么要做作品集? 当然,并不需要在平时花精力去整理你的作品集。就目前的情况来看,需要作品集无非是两种情况: 1。找工作或者换工作的时候 2。打算在国外继续深造或者打算在国内深造时候给自己增加砝码 当然,作品集也是赠送亲朋好友恩师等等的最好礼物。 如何制作你的作品集? SteP 0准备工作 我强烈建议你从第一个设计开始认真对待,每一个设计都可能为你的集子提供素材, 所以认真并带着激情去做吧!记得保留好所有的源文件,你将在正式制作作品集的时候感到 这点是多么的必要。 软件技术也是不得不提的一个方面,除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手 头功夫,那么你只能依靠各种软件来完成集子的制作。经常会朋友问我,要学哪几种软件才 够用?我要说的是,会的越多,思路越开阔,表达方式越多姿多彩。 PhataShaP川UStrator Pagemaker InDeSign 都是制作集子很好用的软件,均为Adabe Cad max SketChUP rhino 这类用来提供素材的软件也是尽可能多的学吧

公司的产品,操作方式类似,很容易触类旁通 SteP 1筛选你的作品 首先要明白一个概念,作品集不是你的设计日志,不是你的设计回忆录。事实上,并 没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品,很多学生喜欢把自己所有大学作品 包括手绘摄影等等都塞到一个册子上,这样选择作品的方式,只能是画蛇添足,起到反作用。 想想作品集的用途,你自然就知道如何选择和表达你的作品了一一无论你是用来申请 中国最好的设计单位,还是世界一流的建筑院校。 最好原则-选择你认为自己最好的作品,如果不够好,那么修改它到满意为止,如果没办法修改或者修改了还不满意,舍去。 选录作品的数量-我一直认为5-6个作品是比较好的容量,容易覆盖自己各个特长领域的作品,篇幅又不至于让人觉得太过冗长。 选录作品的设计类型-尽可能的多样一些,覆盖面广一点,展示你的全面能力,这样 你的集子适用面也会相对宽广。当然如果你是喜欢钻研某一方面的人,做一本专辑也是不错 的选择,不过就要希望能碰上专家伯乐了。 当然,如果你有建筑设计外的特长,也是可以放进来的,不过这些特长应该是真正的 特长,需要在相应领域也有独树一帜的能力,否则说服力就不强了。

平面设计中,简单好用的排版技巧和方法资料

平面设计中,简单好用的排版技巧和方法 一、版式 首先我们需要了解的版式。我们平时制作或看到的版式大部分都是由——中心型、中轴型、分割型、倾斜型、骨骼型、满版型为主。 uisdc-ds-201609052 uisdc-ds-201609053 ↑ 中心型排版,利用视觉中心,突出想要表达的实物——当制作的图片没有太多文字,并且展示主体很明确的情况下建议多使用中心型的排版。中心排版具有突出主体、聚焦视线等作用,体现大气背景可用纯色,体现高端背景可用渐变色。 上图为Elysions的作品

uisdc-ds-201609054 uisdc-ds-201609055 ↑ 中轴型排版、利用轴心对称,使用画面展示规整稳定、醒目大方——当制作的图片满足中心型排版但主体面积过大的情况下,可以使用中轴型排版。中轴型居中对称的版面特点,在突出主体的同事又能给予画面稳定感,并能使整体画面具有一定的冲击力。 在做电商活动海报的时候中轴型是很出效果的一种形式 uisdc-ds-201609056 ↑ 分割型排版,利用分割线使画面有明确的独立性和引导性——当制作的图片中有多个图片和多段文字时可以使用分割排版。分割型排版能使画面中每个部分都是极为明确和独立的,在观看时能有较好的视觉引导和方向;通过分割出来的体积大小也可以明确当前图片中各部分的主次关系,有较好的对比性,并使整体画面不单调和拥挤。

uisdc-ds-201609057 ↑ 倾斜型排版,通过主体或整体画面的倾斜编排,使画面拥有极强的律动感,刺激视觉——当制作的图片中要出现律动性、冲击性、不稳定性、跳跃性等效果,可以使用倾斜型排版。倾斜排版可以让呆板的画面爆发活力和生机,当你发现自己的图片过于死板或僵硬时,尝试让画面中某个元素带点倾斜,会有出奇的效果。 uisdc-ds-201609058 ↑ 骨骼型排版,通过有序的图文排列,使画面严谨统一、具有秩序感——当制作的图片中,文字较多时,通常都会应用骨骼型排版。骨骼型排版时较为常见的排版方式、清晰的调理和严谨性让画面平稳,是一种不会出现的错误,但是毕竟单一的排版方式。有些时候为了打破骨骼型的单一和平稳,我们也可以应用上图第三张的形式,在规整的排列中加入一些律动强烈的素材。

世界知名平面设计师简介及作品评析

原研哉 日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授,无印良品(MUJI)艺术总监。设计领域泛于长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣设计中,展现了深植日本文化的设计理念。在银座松屋百货更新设计中,横跨空间到平面实践整体设计的方向。在梅田医院指示标志设计画中,则表现出触觉在视觉传达中的可能性。 他以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”,以谦虚但同时尖锐的目光寻找其设计被需要的所在,并将自己精确地安置在他的意图能够被赋予生命的地方。当我们的日常生活正在越来越陷入自身窠臼之时,他敏锐地感知到了设计的征候和迹象,并且自觉自主地挑战其中的未知领域。他的设计作品显现出来的不落陈规的清新,在于他找到了设计被需求的空间并在其中进行设计。在这样的态度下,他拓展了设计的视野和范畴,在他所经历之处,崭新的地平线不停地被发现和拓展。 原研哉在做的,是在修正现存的设计概念,将设计推向一个更高的层次。原研哉的过人之处,是在于他精准的洞察力,他往往能够透彻地消化身边环境带来的讯息,再将这些无形的讯息转化为大众所能明白的、看得见的影像,这一种能力不是一般的设计师所拥有的。 这包装主要目的不在直接的商业功能,而在建立第一高品质的企业理念,向消费者传递这种产品与一般同类产品不同的定位。两个瓶子的造形都非常精美,以琥珀的素材突显名酒的厚重感,金色招纸营造尊贵的风格,亦可增强礼品市场的吸引力。承作总监为清野嘉平 深泽直人 深泽直人(Naoto Fukasawa),日本著名产品设计师,家用电器和日用杂物设计品牌“±0”的创始人。他曾为多家知名公司诸如苹果、爱普生进行过品牌设计,其作品在欧洲和美国赢得过几十余设计大奖。他的设计主张是:用最少的元素(上下公差为±0)来展示产品的全部功能 设计理念——无意识设计 深泽直人将自己的设计理念概括为“无意识设计”。“无意识设计”(Without Thought)又称为“直觉设计”,是深泽直人首次提出的一种设计理念,即:“将无意识的行动转化为可见之物”。比如,经常做饭的人一般都知道,煮米饭时放一些辅料可以使做出的米饭达到意想不到的口味,比如放醋可以使煮出的米饭更加松软、香嫩,即使大部分人知道这个常识,但是因为一时疏忽仍会有忘记添加辅料的时候。因此我们需要做一种设计,就是在煮米饭时的一个无意识动作中自动添加相应辅料,而这种设计就称为“无意识设计”。设计是为了满足人的一种生活需求,而非改变,设计是方便人的生活方式,而非复杂。因此,好的设计必须以人为本,注重人的生活细节,方便人的生活习惯,使设计让生活更美好。特别是在工业设计高度发达的今天,很多设计师力图否定约定俗成的设计,用自己的思想创造一种新的生活方式,这样就无形中加重了人们的“适应负担”,“无意识设计”并不是一种全新的设计,而是关注一些别人没有意识到的细节,把这些细节放大,注入到原有的产品中,这种改变有时比创造一种新的产品更伟大。

优秀的平面设计作品赏析

作者:塔丢兹特列普科夫斯基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作品之 一,影片表现了导演亚库波夫人斯 卡本人被关押在集中营亲眼目睹 法西斯匪徒大规模屠杀和平居民 的事实惨状,颂扬人民在波兰地下 工作者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的蔷薇 表示了波兰人民不屈的精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初 期,而20世纪的世界如此不安, 人类经历了两次世界大战,波兰尤其如此,遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中,表达了设计师对国家前途的憧憬,对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象,表现海报的精髓,恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范,通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实 感情。

作品赏析二:《蜡烛香皂包装 设计》 作者:Lucia 作品类型:产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活方式。她 经常到欧洲、亚洲等地区旅游, 带回了文艺复兴时期各式各样 的设计,有佛罗伦萨人的面料, 葡萄牙、西班牙和意大利等国 家的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛)反映 这些丰富纹理的设计。每个设 计体现旧世界魅力与现代风 味。 LUCIA 用黑白色的标签体 现了清洁的肥皂产品,同时抵 消了丰富、令人眼花缭乱的旧 世界设计的纹理。所以,这是 一个在当代的产品设计,标签必须体现这个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评:LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆,未来感性的现代性。在这里,目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理,使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装,让人无法忘怀。

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