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二年级美术上册会变的线条说课稿教案人美版

二年级美术上册会变的线条说课稿教案人美版
二年级美术上册会变的线条说课稿教案人美版

二年级美术上册会变的线条说课稿教案人美版

一、说指导思想美术教学应以各种生动有趣的教学手段激发学生学习美术的兴趣;要注重对学生审美能力的培养,重视激发学生的创新精神和实践能力,鼓励学生进行综合性与探究性的学习。基于以上理念,根据教材的特点,以及三年级学生的身心发展特征和美术学习的实际水平,我在本节课的设计中将赏、画、做、玩融为一体,以游戏性为手段,强调学生的直观感受和亲身体验,鼓励学生积极参与线造型的表现活动,突出了学生的学习活动方式。

二、说教材分析

1、内容、地位、作用线条是点移动所形成的轨迹,由于点移动方向和速度的不同,产生不同形状和特点的线条,给人不同的审美感受。绘画离不开线条。线条随着儿童涂鸦的开始,伴随儿童的成长,逐渐成为孩子们表达内心世界的主要手段。了解、掌握、运用线造型,能帮助学生充分展现自己的创造性,开发学生的潜力和智力。本课教学能让学生进一步认识线条这一基本造型要素,理解感受线条的节奏感,激发他们大胆运用各种各样的线来抒发自己的情感,创作出个性化的美术作品。

2、教学目标①知识目标:通过观察、体验、感受、了解哪类线条能表现出动感,感悟线的表现能力,培养学生线造型能力和创造能力。②能力目标:引导学生在小组学习探究中,相互交

流,培养学生的合作、探究意识,提高审美能力。③情感目标:通过欣赏活动,培养学生对线造型活动的兴趣和热爱美术的情感。

3、教学重点与难点重点:通过对艺术作品的欣赏,了解哪些线条能表现出动感,学习运用线条表现动感。难点:线的动感的表现及疏密的组织。

三、说学法指导线条是绘画艺术领域中的重要语言与工具。理解它们的节奏与情感是比较抽象的,需要全面的知识技能和创造思维,要让三年级的学生在短时间内运用不同的线条来表达各种不同的情绪是一件不容易的事。因此我利用实例和课件的演示,启发学生的创造性思维,使学生感性地认识身边的线条以及绘画中的线条,感受线的动感。在课堂中我积极创设情境,激发学生兴趣,让他们参与有趣的美术游戏,增加了直观性,也调动了学生的学习积极性。

四、说教学程序和教学方法本课通过教师对教材的再处理,在画线条、找线条、用线条和赏线条的过程中,让学生积极参与到发现和探究的实践中,师生在此过程中共同欣赏美、发现美、创造美和展示美。从导入到拓展,从欣赏罗马城市雕塑到赏析国内外著名近、现代美术家的名作,再到分析摄影作品、欣赏学生作品,各个教学环节以“会动的线条”为主线,紧扣教学重点和难点开展教学。具体教学程序由引趣导入探究学习自主创作评价展示课后拓展五个环节组成。

1、引趣导入(画线条)根据教育学原理,直观性教学能显示事物的内容结构、发展过程,使肉眼感知不到的现象或事实出现在学生的面前,有利于学生充分观察和思考事物的变化。因此,在课堂教学之初我让学生随意摆动手中的丝带,并画一画、说一说摆动丝带时发现的线条,以轻松的游戏方式切入主题,创设出问题情境。在此基础上,复习以前学过的各种各样的线。紧接着,播放课件动画片片段,学生仔细观察后用手势表现看到的线条轨迹,感受动感的线。学生思考,在静止不动的美术作品中,有会动的线条吗?板书课题,引出主题:4 会动的线条。这样的导入设计,不仅把新旧知识紧密联系到了一起,更激发出学生强烈的学习兴趣和审美愿望。这个环节中,我运用“启发引导法”,以实例为线索,充分运用多媒体课件和教具,优化课堂教学,激发学生的学习兴趣,提高课堂效率。交替采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法,调动了学生美术学习的积极性和主动性,真正做到面向全体。

2、探究学习(找线条)美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系,因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。基于以上思想,我在原有教材的基础上,根据教材的设置和对本课重、难点的理解,在课件中挑选补充了近、现代中外画家的具有代表性的作品(中国绘画大师徐悲鸿的《奔马图》、齐白石老人的《青蛙和蝌蚪》、荷兰画家梵高的《星月夜》等)。作

品的挑选紧密联系课题,通俗易懂,使教材内容得到有机补充,并使这一课的教学体现了丰富的文化内涵。在重点介绍敦煌壁画的同时,培养学生对祖国优秀美术传统的热爱,对世界多元文化的宽容和尊重。根据教育心理学原理,再造现象是根据词语的描述或图样、图解、符号记录等的示意,在人脑中形成新形象的过程。我针对三年级学生的心理年龄特点,运用多媒体教具,展示教学相关资料及课件,为学生提供大量的感性材料,使全班学生都能用多种感观感知到演示对象。师生在共同赏析教材和课件展示的各类作品后,共同讨论,找一找、说一说作品中哪些线条给人动感,猜一猜画者在绘画这幅作品时的心情,分析“会动”的线条是怎样“动”起来的?了解哪类线条能表现出动感等。此时,我抓住契机,及时对学生的讨论做小结:艺术家们常用曲线或是流动的笔触显示作品的动感。学生在这一环节中积极投入,在愉快、兴奋的气氛中不知不觉地融入到美术的艺术魅力中。这种“研究性学习”方法的使用,能让学生在探索中发现,在探索中尝试,在探索中创新,使学生主动学习,从“要我学’变为“我要学”,充分体现了学生在学习中的主体地位。

3、教师示范,学生作业(用线条)为了让学生能够领会作业要求,进入创作状态,我在学生作画前采用了“演示法”。由于是线描作品,示范起来速度快,而且刚好把我要在作业中强调的要点和技法表现穿插了进去。如创作前先构思、确立主角、选取横或竖构图、注意画面线条的疏密处理等。在教师贯穿了重、难

点知识的示范后,学生大胆构思,快速创作,达到了示范环节的作用。教育家苏霍姆林斯基曾说:“在人的心理深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者,研究者、探索者。而且儿童的精神世界中,这种需求特别强烈。”在教学过程中,我尽量给学生参与机会,展示个体智慧与小组智慧。重视以平等的方式与学生共同研究、探讨重难点,和学生共同认识、感受作品的美感,体验创新过程。学生动手实践的过程中,我以“流动”组员的身份与他们交流,及时对学生在创作中存在的共性问题进行指导,如构图中存在的过空现象、主角与背景的绘画顺序、线条的疏密对比关系等,使学生能在轻松、“安全”的氛围中进行创作。有了以上的创作情境,学生对会动的线条的理解在他们的作品中以丰富的想象力、创造力和独特的个性表现了出来。

4、评价展示(赏线条)评价的目的在于提高学生的学习兴趣,促进学生的发展。学生通过自我评价可以提高美术学习的主动性,促进原有水平上的发展,有效地提高学习质量。在这个环节中,我尝试以学生自评为主的评价方式。学生可以在教室里巡回参观、把最满意的作品展示到黑板上。这个过程其实就是对他人作品的评价过程。在此基础上,再由学生相互评价和教师点评,使学生不仅能正确肯定自己和他人,并且能在相互的评价中发现不足,进而有效改进。在课堂上,我努力体现评价标准的多

维性和多级性,帮助学生正确了解自己的学习能力和水平,肯定每个学生作品的优点,实现了评价的功能。

5、课后拓展出示课件,欣赏分析我国现代画家吴冠中的作品《春如线》以及西班牙画家毕加索和法国画家米罗的两幅风格独特、代表性突出的作品。学生用语言描述作品,说出其中线条特色,表到感受。我及时小结:“线”是美术家创造形象和表现自己思想感情的造型语言。最后,我提出本课拓展要求,希望学生在今后的创作中大胆使用各种各样的线条,表现内心丰富的世界。全课结束。本课通过教师对教材的再处理,对学生现状的分析和对教学环节的精心设计,让学生积极参与到欣赏美、发现美、创造美和展示美的过程中。在教学中,我遵循学生的审美规律,利用现代教育技术积极创设能激发学生创新精神的学习环境,引导学生以感受、观察、体验、表现等学习方法进行学习、交流与评价,不仅激发了学生学习美术的兴趣,还提升了学生的审美情趣,突破了本课的重、难点,使本课的教学目标得以圆满完成。

人教部编版小学二年级美术上册全册教案

人教部编版小学二年级上册美术教案 教学计划 一、教材分析 (一)主要内容及教材重点、难点: 主要内容:本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。主要内容包括:色彩知识、线条的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。 教材重点:在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。 教材难点:强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。 (二)教学目标:从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。 知识和能力:通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿

的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。 过程与方法:引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。 情感态度价值观:在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 二、学情分析 通过一年级的学习,这群刚刚进入小学一年的孩子已经掌握了小学美术学习的基本方法,知道了课堂授课的基本程序。对于油画棒、水彩笔等绘画工具可以做到熟练运用,对于剪刀、绳子等手工工具也有一定的认识。审美能力和动手能力都有了一定的的提高,在接下来的二年级美术课堂上,应该继续坚持绘画和动手的结合教学,使得孩子在意识和动手方面继续提高。 三、教学主要措施 合作的学习方式:提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习,提高学生做小老师的兴趣及自学水平,也有利于优良班风的形成、发

小学湘版美术说课稿

小学湘版美术说课稿 根据学生的实际情况为了更好地落实教学目标以下是“小学湘版美术说课稿”希望能够帮助的到您! 课型:综合型 教学方法:讲解、欣赏、演示和练习相结合装饰画教案 教学目的: 使学生初步了解均衡、对比、变化、和谐等形式法则在装饰画中的运用培养学生的设计能力 教学重点与难点 1、重点:学习装饰画的构成形式及制作方法装饰画教案 2、难点:材料的选择动作运用 教具与学具准备 1、教具:教材、旧年历、画报纸、碎布片、毛线头、胶水和小剪刀 2、学具:教材、旧年历、画报纸、碎布片、毛线头、胶水和小剪刀、白纸和铅笔 教学过程 1、组织教学安定纪律检查学具准备情况装饰画教案 2、导入新课 挂出装饰画和一般的写实的绘画各一幅从欣赏两种不同表现形式的作品引入装饰画这一概念

装饰画和一般的绘画不同主要偏重于表现形式的装饰性装饰画教案,它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等装饰画注重形象的平面化处理画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用构图一般较为单纯色彩亦服从于形式美法则的需要不拘泥于客观对 象的色彩关系装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征充分发挥材质的美 装饰画的造型: 装饰画教案,要求在对自然物象的观察、写生的基础上抓住客观对象的主要特征不受自然规律的束缚运用装饰手法进行提炼、概括、取舍、夸张装饰加工创造出高于生活富于想象的完美、典型的装饰形象 装饰画步骤: (一)、构思设计(画出草图) 确定好表现主题然后根据主题画出草图装饰画教案 (二)、选择材料 根据草图和主题去选择材料 (三)、剪贴制作 将选择好的材料根据草图剪好形状并用胶水粘好 作业: 用旧年历等材料设计并制作一幅装饰画 要求:选材恰当画面整洁美观

人美版高中美术教案

人美版高中美术教案:第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(一) 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 (二)重点:培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) (三)难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)(四)内容结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法:记录、观察、理解、记忆四、教学手段:多媒体课件 五、教学过程: 1 、导入:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?B以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?下面我们就来学习。(理由:通过作品展示,让学生在看画的同时,提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。)2、什么是美术鉴赏?基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动:(1)、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》(2)、提出问题:A、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的)B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富、)C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗?(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。 一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具

人教版二年级上册美术教案

人教版小学二年级上册美术教案 第一课流动的颜色 课时:2课时 课堂类型:造型表现 教学目标: 1、学会调匀水粉颜料。通过实践,体验两种颜色调和而产生第三种颜色的变化过程。 2、根据吹画后的效果,展开想像,进行添画创作。 3、培养学生的想象能力和抽象思维能力。 教学重、难点: 1、让学生在观察两种颜色互相渗透过程中,感受色彩变化的美。 2、培养学生动手能力和观察能力。 3、根据吹画的效果巧妙地添画。 教具学具:水彩颜料、画纸、吸管、毛笔、调色盘。 教学过程: 第一课时 一、组织教学: 导入阶段: 1、请一位同学和老师一起做游戏:老师有红、黄、蓝三种颜色,两人各滴一种颜色在画纸上,再用吸管吹,让颜料混合、互相渗透。利用多媒体的投影仪,让全班同学观察两种颜色互相渗透的变化过程,并且把看到的变化分别在小组里说一说。 2、请两位同学上台,再做一次游戏,把看到的变化经小组讨论后,在班上说一说。 3、教师小结:两种流动的颜色在互相混合、渗透的过程中变幻无穷,今天,我们一起动手试试,看看这种美妙的变化。 4、揭示课题:流动的颜色 二、课堂教学: 1、师示范调颜色:用毛笔蘸水放在调色盘里,再蘸颜料在调色盘里调匀,调到毛笔蘸颜料时,水份饱满且不滴落。 2、教师示范让颜色互相混合、互相渗透的方法:倾斜画面,直接用嘴吹,用吸管吹,等。 3、师问:除了老师的这些方法之外,大家想想还有什么办法可以使颜色流动吗?(要求同学在小组里讨论,在作业时应用、尝试。)

4、强调在作业游戏的过程中要注意观察色彩融合、渗透时的美妙变化。 5、教师帮助学生一起总结,示范语句表达形式。 师示范:我用办法,让色和色融合在一起,我看 到:。 三、布置课堂作业: 1、会调匀水粉颜料。 2、用各种方法让颜色互相流动,观察颜色融合时美妙的变化,且把观察到的在小组里进行交流。 3、比一比,哪组的颜色流动方法多?说说观察到色彩有什么变化? 四、学生练习:学生以小组开展作业游戏,教师进行巡视指导。 五、小结:各小组展示自己的作品,说一说用的方法、讲一讲观察到的情况。第二课时 一、组织教学 导入阶段: 学生自主欣赏教材的作品,并讨论交流。 1、小组讨论交流,这些作品是怎样画出来的?(在吹画的基础上进行添画。) 2、这些画和以往的画有什么不一样?(比较抽象) 二、课堂教学: 1、让学生把上节课的作业拿出来和课本的作品比一比,自由讨论:找找作业的绘画方法及步骤要点,在讨论交流中明确学习任务。 2、出示教学范图,用欣赏的方式复习构图知识: ①要有主题,有情节。 ②画面要饱满、丰富。 三、布置作业: 1、根据上节课的吹画效果,展开想象,进行添画。 2、比一比,谁的画添得巧、添得妙。 四、学生练习:学生做作业,教师进行巡视指导,及时辅导、纠正。 五、小结:学生展示作品,师生一起评说各幅作品添得巧妙的地方。 第二课变化无穷的线条 课时:1课时 课堂类型:造型表现 教学目标:培养学生的想象力和创造力渗透简单的构成知识。 教学重、难点:

湘教版小学美术全套教案

湘版小学美术一年级上册教案 第一课大家一起画(绘画基础课) 教学目标: 1、让学生认识几种常用的绘画、作色工具,掌握正确的握笔方法,在老师的指导下大胆画画。 2、培养学生学习美术的兴趣,通过大家一起画的画线、涂色练习,训练手指、手腕的灵活性和力度。 教学重难点: 在画线和涂色中了解各种工具的特点,培养学生的学习兴趣。 教学准备:整张白纸4张,每组课桌组合排成方形、各种画笔、涂色工具(学生) 教学过程: 一、组织教学: 师生问好。(喜欢画画的小朋友请举手;你都会画什么呀?) 二、导入新课: 检察学具。(学生带了许多不同种类的美术工具,把它们找出来,展示给全班同学看看,并说出名字。) 三、讲授新课: 1、在下面五个盒子中分别放入沙子、毛线、方便面、豆子、小棒,请一位同学摸,猜猜盒子里面装的是什么?(先小声告诉老师,然后用简单的线条尝试画在黑板上,让其他同学猜) 2、与学生们一起采用不同的工具尝试。如:水彩笔、油画棒、彩色铅笔等,让学生自由的作画、涂鸦。(教师可先示范不同工具的握笔方法,注意纠正学生的错误握笔) 3、添画游戏:学生们随着音乐围着课桌(课桌课前摆成长方形或圆形)旋转,音乐停,学生就坐在面前的座位上,将其他同学的作业进行添画。(教师可先作示范) 4、念儿歌:彩笔手中拿,大家一起画。画个小点变雨滴,画个方形变楼房,画条竖线变筷子,画团曲线呀,变呀变成妈妈手中的毛线。 5、教学小结: A、展评学生作业。(由一个小组的学生共同来完成一张的作业,最后比一比,大家评一评哪一组的最好看,好在哪里?) B、总结本课的学习的内容。 第二课花花绿绿的糖纸(工艺设计课) 教学目标: 1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画,激发学生做手工兴趣,培养动手能力。 2、尝试包扎糖果。能愉快的参加教学活动,从体验各种造型媒材中引发美术兴趣,感受创作的喜悦。 教学重难点: 1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画。 2、尝试包扎糖果。 教学准备:各种糖纸,不同包装的糖果,小片白纸、颜料笔,废纸团或小橡皮,固体胶(学生) 教学过程: 一、组织教学: 1、师生问好。 2、检察学具。(同桌相互检查,核对是否带齐东西) 二、导入新课: 三、讲授新课: 1、讲老师小时侯发生的故事:小时侯的最大的乐趣就是集多种花花绿绿的糖纸,洗干净以后,

小学美术人美版12册说课稿(精心整理)

小学美术人美版12册说课稿(精心整理)

六年级美术说课稿 第一课追寻文明的足迹 课题追寻文明的足迹课型欣赏·评述课时 2 教材 分析 通过本节课的欣赏活动,让学生了解人类的智慧和壮举,了解不同历史时期的文化现象,从而引发学生对人类文化遗产的关注,激发学生的求知欲,是本课的编辑指导思想。根据对拉斯科岩洞绘画布局的研究发现,凡是对人类有威胁的动物,如虎、豹、豺、狼等,大都绘制在朝外的岩壁上,而温顺的牛、马、鹿等,大都绘制在朝里的岩壁上这说明,这些壁画有一定的宗教禁忌的含义。大概通过这些图,来表达当时的人们对自然力量的恐惧感和理解。 教学目标 双基目标 知道什么叫文化遗产,能说出7处~10处世界文化遗产。能够对世界文化遗 产的保护有正确的认识。能够收集世界文化遗产的相关资料,初步认识、了 解自己感兴趣的文化遗产。 能力目标 通过对本科的学习学生能够运用美术知识制作宣传栏,传播世界文化遗产知识。 情感目标 通过本课学习,认识到文化遗产是人类共同的财富,增强保护文化遗产的意识及方法。 教学重点让学生了解历史遗留给我们的文化遗产,感受古风古韵的美。 教法难点 让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑,并培养学生们保护历史文化遗产的意识 教具课件、世界地图等。学具制作宣传海报的各种材料。 教学过程教学过程:(详案) 第一课时 一、组织教学 1.把学生分成4个组: A阿布辛拜勒神庙(非洲)组 B库库尔坎金字塔(美洲)组 C法隆寺(亚洲)组 D奥林匹亚遗址(欧洲)组。 教学设计意图 培养学生收集信 息、整理信息的能 力,以及小组合作、 探究的意识。

鼓励学生制作课件。 2.每个学生根据书中的问题,查找最下边一行的图片资料。 生: (1)阿布辛拜勒神庙组:建造于什么地方、什么时代、有什么特点?神庙前的四尊雕像是谁? (2)库库尔坎金字塔组:介绍库库尔坎金字塔所在地、建造的时间、艺术特色。说一说埃及金字塔和库库尔坎金字塔两者从外形看有什么不同? (3)法隆寺组:法隆寺的建筑特点,它和中国传统的塔有什么相同之处和不同之处? (4)奥林匹亚遗址组:介绍奥林匹亚遗址所在地、艺术特色。《掷铁饼者》 《竞技表演》表现的是哪方面的内容?用的是什么表现手法? 一、师生问好 同学们你们喜欢旅游吗?看看老师手里拿得是什么?世界地图!今天啊,我们就一起外出旅游去,好吗? 二、故事导入、欣赏、分析拉斯科岩画 师:先听我给大家讲个故事: 1940年,在法国拉斯科地区,4个来自蒙蒂尼的法国少年,想去探究30多年前因一棵大树连根拔起而遗留下来的洞穴的秘密。这个洞穴的通道把他们引向拉斯科山坡附近的另一个洞穴,结果惊奇地发现在洞中的岩壁上画着数百个动物,经考古学家考察后发现,这是15 000年前原始人类艺术家的作品(出示拉斯科岩画)师:从画中你还能看出哪些内容? 画面是以粗壮、雄浑的黑色线条勾勒出轮廓,表现出动物的体积感,使整体效果雄伟壮观。 这是先人留给我们巨大的财富,地球上还有许多优秀文化遗产,今天就让我们一起遨游在世界文化遗产的海洋中,感受先人留给我们的辉煌文化----追寻文明的足迹 三、小组交流 这节课之前,我们已经分小组对世界文明的足迹进行分头收集资料了,下面时间啊,我们就要展开我们的探秘之游了。我们先到—— A 阿布辛拜勒神庙组交流: 欣赏非洲文明——阿布辛拜勒神庙的建筑和雕塑,简单了解非洲其他建 筑——金字塔 1.阿布辛拜勒神庙。倾听故事,在教师的引导下分析、感

湘教版美术说课稿

高中美术说课稿:《静物构图》各位专家、评委: 大家好,我叫XX我今天说课的题目是《静物构图》,主要分以下五部分来说: 一、说教材 1 、教材分析: 本节课采用的教材是选自湖南美术出版社、现代美术教育研究所出版的《普通高中课程标准实验教科书》(选修)《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象,我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展——静物该怎样构图,作为本节课的内容。 2、教学目标:根据教学大纲、高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标为: (1)知识目标掌握有关静物构图的基础知识。 (2)能力目标A. 提高学生的观察静物取舍的能力。B. 培养学生对静物素描动手绘画能力。C. 培养学生的创造性能力。 (3)情感目标A. 培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。B. 培养学生以审美之心来感受生活,创造生活。 3、教学重点: (1)静物构图的基本形式。 (2)静物构图的基本原则。(之所以把这两方面确定为教学重点,是因为构图是一切视觉艺术的基础,而构图的基本形式和原则是构图的重要组成部分。) 4、教学难点: 构图的形式美感如何在实践中应用。(要将理论性的内容转化为实际的应用,最终达到形式的美是一个比较困难的问题。) 二、说教法 本课的教学过程主要强调师生的互动,根据以上教材的分析,为提高学生的自主探究知识的能力,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望,绘画欲望。因此,我采用以下的教法: 1、课程导入:探究法。 2、新课教学:练习法、提问法、讲授法。 3、课堂总结:练习法和发现法。 三、说学法为了使学生真正成为学习的主体,让学生学会并且会学,这是教学的关 键。 因此,本节教学中将引导学生运用小组合作性讨论法和反馈学习法。 四、说教学过程 1、导入新课:通过问题引导学生研究新课题。(例:以前出去拍照,你会怎么拍摄,怎样构思,有没有重点?或是自己喜欢的图片是怎么样的,喜欢的是它的什么?) 2、新课教学: (1)、活动①请同学们把自己美好的回忆再描绘一下,并请同学在台上进行描绘,阐述自己的观点。 ( 2)、大家一起进行点评,提出意见,教师也会提出意见并转入思考自己该怎样梳理一些身边不注意的静物,该怎样发现美,并创造美。 ( 3 )、教师结合自己的静物作品讲解静物构图的基本要素和基本原则,并分析作品

人美版高中美术鉴赏全套教案含教学反思(精品推荐看)

第1课培养审美的眼睛 一、教学目标 本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点 培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 (理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) 三、教学难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 四、教学设计 (一)、引入新课 请同学们回忆:在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品? 可见,艺术美就在我们身边,和我们的生活息息相关,我们要学会鉴赏身边的艺术作品。 (二)、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类 播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品,从美术分类的角度,可以把它们分为几种类型?你的分类标准是什么?按照其他角度又能如何划分? 绘画,雕塑,建筑,工艺设计,书法篆刻,摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤 感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例,相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提:题材相同,同是描绘妇女劳动的场面,

分组: 第一组:从社会背景、画家本身进行分析,对作品进行价值判断。 第二组:从作品的艺术形式入手,对作品进行价值判断 请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析: 《捣练图》:中国传统绘画,绢本设色,37厘米*147厘米,长卷,展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程,具有连环画性质,人物造型工细,线条劲键,用色富丽华贵,明确传达盛唐的审美观和审美趣味。 《拾穗》油画83.5厘米*111厘米画面质朴真诚,人物造型结实,展现真实的生活气息。 社会背景、画家本身进行分析: 《捣练图》:作者张萱,圣唐时期著名人物画家,宫廷画师所画人物雍容华贵,丰颊肥体,突破了中国人物画主要描绘“烈女”“孝子”传统题材,开始表现现实中的人物形象,在美术史上产生深远影响。 《拾穗》:作者米勒(法国)站在同情农村贫穷妇女的立场上暗示阶级对立,歌颂劳动者质朴勤劳的美德。 总结:两幅作品国度不同,形式不同,两幅作品的艺术价值和社会价值也不同。 b.《黄山日出》这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同?摄影的工具是否最重要的? 教师引导: 第一,摄影属于美术的范畴,摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。 第二,摄影和绘画还是有一定区别的,摄影所受时间、空间、工具的限制比较大,比较多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小,画家的思想和情感,可以跨越时间和空间。形式可以更加自由。 第三,摄影工具非常重要,但作品的主题和反映的内容才是最重要的,她和绘画作品一样,最终是要和观众进行交流。 结论: 1,美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。 2,不同时代,不同时期,不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、

人美版小学美术说课稿图画文章

《图画文章》 尊敬的各位专家、评委 你们好!我是号考生,今天我要和大家分享的说课题目是《图画文章》,在说课的过程中希望得到专家的批评和指导。 一、说教材 《图画文章》是湘版小学美术五年级下册的内容,通过本课的学习让学生初步学会用所学的美术,抓住文章的主题,给文章进行配画,体验美术学习的成就感,提升学生学习美术的兴趣。 二、说学生: 我们的学生求知欲强,思维活跃,视野开阔,富有个性,在以前通过美术学科的学习,已经具备了一定的美术知识素养,他们渴望学到更多更有趣的美术知识。在教学中为学生留出自由发挥的空间,能有效的提高学生的学习美术的兴趣。 三、说教学目标 根据学生的基本情况和教材的基本要求我确定本课的目标为: 1.了解给文章配画的作画步骤和要领,能抓住主题给文章配画。 2.大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。 四、说教学重点 根据教学目标和学生的情况我确定本课的

重难点为:大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。 五、说教法 新课标提出“美术教学必须改进教学方法,提高教学质量,并要求“倡导自主、合作、探究的学习方式,正确处理好师生的关系,发挥教师的主导作用,充分调动学生学习的积极性和主动性,突出学生的主体地位,使学生积极参与到课堂的讨论,勇于探索。使学生的自主学习性得到提高和发展”。 根据上述要求和本课的具体情况我打算采取游戏法、启发引导法、师范法,观察法等教学方法,配合现代教学手段,使学生积极参与到教学活动中来,乐于学,勤于思考来完成我的教学任务。 六、说教学准备 相关图片、资料、纸、铅笔 七、说教学过程 根据以上对于课程标准的把握和教材结构、学生特点、教学策略的分析以及更好地将教学目标实现,我设计的教学流程如下: 一、游戏导人 1.出示三篇文章《草船借箭》、《我的妈妈》、《乡村傍晚》的片段依次把文章片段展示在大屏幕上。 2.出示三幅画,提问:每幅画画的都是什么内容? 3.请大家给这些画找“娘家”,将画和文章对应起来,并把画放置在相应的文章片段下面。

小学二年级美术上册教案3篇(人教版)-最新范文

小学二年级美术上册教案3篇(人教版)-最新范文 【导语】美术,通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术形式等在空间开展的、表态的、作用于于人们视觉的一种艺术.无忧考网准备了以下内容,供大家参考! 风来了 教学目标: 知识与能力:学习风的表现方法. 过程与方法:培养对大自然、对生活的观察能力和记忆能力,发展想象能力和绘画表现能力. 情感态度价值观:培养热爱大自然、热爱生活的情感. 教学重难点: 1、引导学生观察记忆刮风时周围事物和人物的变化. 2、运用线条大胆地表现对风的感受. 教学过程: 一、情景导入——听风、感觉风、发现风 1.多媒体播放风的声音,让学生听,引入课题《风来了》. 【同学们,你能摸到风吗?那你看得见风吗?现在我们坐在教室里,你能感觉到风吗?】 2.让学生想想,现在你可以怎么来制造风.(用手扇、嘴巴吹) 3.通过什么感觉到了风,(头发晃动)及对风的感觉.【我们通过脸上有凉气、头发摆动、红领巾扬起这些现象都可以感觉到风的存在】 二、了解风的形成、风的种类,对不同季节的风的感受,了解风吹过之后物体变成什么样子? 1.教师提问,风是怎么形成的?在自然界有哪些种类的风? 教师答案,风是由云冷热分布不均而产生空气流动而形成的,有微风、大风、狂风、龙卷风等 2.提问,不同的风跟什么有关系?(天气)不同天气的风给我们的感觉是不一样的,那么请大家回忆一下,不同季节的风吹过之后给我们什么样的感觉呢?(春天—温暖,夏天—凉爽,秋—有些凉,冬—冷) 【不同季节的风给我们不同的感受,春天的风温和,使我们感觉舒适;夏天的风凉爽,使我们感觉清新;秋风飒爽,使我们寒意渐浓;冬天的风寒冷,使我们畏惧.】 3.风吹来时物体有什么变化?小组讨论一下. 【风吹过之后树枝会摇动、湖面上有波纹的时候就知道风从那里经过】 4、学生和教师一起归纳风来时物体形态的变化. 周围景物的变化:花草树木随风倾斜摆动人物的变化: (1)人物头部,强调头发的飘动或帽子飞起来. (2)人物身体,强调衣服的飘动,饰物随风飘扬. (3)人物的手,捂头或捂住衣服,用力抓住手中的物品. 三、欣赏作品,学习用线条表现风 1.欣赏画家陈龙、周若兰的作品《阵风》,强化学生记忆. 【我们大家一起来看这幅作品,在作品中是大风还是小风?】(大风) 【大风来临,作品中的人和物体变成什么样了呢?谁愿意来说说】 (风把帽子吹掉了,头巾被风吹的飘起来了,人都是抱着头往前走,衣服飘起来了.沙被吹起来了) 2.欣赏教材,学习用线条表现风的感觉. 【其实风是看不见也摸不着的,那在绘画中我们怎样表现风来了的效果呢?你们觉得我们该用什么样的方法画出风呢?】(相似方向飘动的弧线、旋转的涡状线)【板书怎么用线条表现风】

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高中美术说课稿:《静物构图》 各位专家、评委: 大家好,我叫XX。我今天说课的题目是《静物构图》,主要分以下五部分来说: 一、说教材 1、教材分析: — 本节课采用的教材是选自湖南美术出版社、现代美术教育研究所出版的《普通高中课程标准实验教科书》(选修)《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象,我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展——静物该怎样构图,作为本节课的内容。 2、教学目标: 根据教学大纲、高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标为: (1)知识目标掌握有关静物构图的基础知识。 (2)能力目标 A.提高学生的观察静物取舍的能力。 B.培养学生对静物素描动手绘画能力。 C.培养学生的创造性能力。 < (3)情感目标 A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。 B.培养学生以审美之心来感受生活,创造生活。 3、教学重点: (1)静物构图的基本形式。 (2)静物构图的基本原则。(之所以把这两方面确定为教学重点,是因为构图是一切视觉艺术的基础,而构图的基本形式和原则是构图的重要组成部分。) 4、教学难点: ) 构图的形式美感如何在实践中应用。(要将理论性的内容转化为实际的应

用,最终达到形式的美是一个比较困难的问题。) 二、说教法 本课的教学过程主要强调师生的互动,根据以上教材的分析,为提高学生的自主探究知识的能力,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望,绘画欲望。因此,我采用以下的教法: 1、课程导入:探究法。 2、新课教学:练习法、提问法、讲授法。 — 3、课堂总结:练习法和发现法。 三、说学法 为了使学生真正成为学习的主体,让学生学会并且会学,这是教学的关键。因此,本节教学中将引导学生运用小组合作性讨论法和反馈学习法。 四、说教学过程 1、导入新课:通过问题引导学生研究新课题。(例:以前出去拍照,你会怎么拍摄,怎样构思,有没有重点或是自己喜欢的图片是怎么样的,喜欢的是它的什么) } 2、新课教学: (1)、活动①请同学们把自己美好的回忆再描绘一下,并请同学在台上进行描绘,阐述自己的观点。 (2)、大家一起进行点评,提出意见,教师也会提出意见并转入思考自己该怎样梳理一些身边不注意的静物,该怎样发现美,并创造美。 (3)、教师结合自己的静物作品讲解静物构图的基本要素和基本原则,并分析作品是如何进行的,另外注意存在的一些常见的构图错误,分析错误。从而解决了本节课的重点和难点。 (4)、学生结合知识要点对自己前面的作品进行修改,并相互交流,完了之后,再创作一幅作品——活动②,就拿自己的学习用品作为道具,进行摆设,取景,描绘,并请同学上台来展示。大家可以发表意见完善作品。 @

人美版小学美术三年级面具教案

校本时间研修成果 教学课题:《面具》 一、教材分析: 本课是造型表现领域的一个内容。面具有着悠久的历史,与种族的信仰、社会文化的发展密切相关。它最早体现在原始 乐舞、武术、图腾崇拜上。随着社会的发展、人类的进步以及 地域种族差异形成了各自的体系,风格迥异争奇斗艳。 面具与学生生活息息相关,从小学生就带着猪八戒、孙悟空等一些面具嬉戏玩耍,因此本课可以充分调动学生的积极性,有助于他们对传统文化的了解以及想象、创造能力的提高。 三、教学目标: 1、认知目标:通过对本课的学习,初步了解非洲的原始面具艺术和我国少数民族的面具艺术。分析多种风格的面具,感受其艺术特点。 2、能力目标:利用多种废旧材料设计制作面具,培养学生想象力,创造力,提高他们的动脑,动手,动眼的综合能力。 3、情感目标:从制作中体会变废为宝的乐趣,体验制作成功的喜悦之情,懂得艺术来源于生活,并用自己的双手去创造美。 四、教学重点:面具的设计和制作。 五、教学难点:如何巧妙利用各种材料进行制作。 六、课时:1课时 年级:小学三年级 教具准备:多媒体电脑,CAI课件,面具实物 学具准备:有色纸袋,废旧物品(毛线,纽扣,鸡毛,布头,金属片……) 剪刀,胶水,双面胶。 七、教学过程: 一、创设情境,听音乐入室。 二、导入:欣赏原始森林的音乐 师:老师今天带来一段很优美的原始森林的音乐,请大家仔细的听一听,想象一下,你从音乐中联想到了谁,他们在干什么?

师:原始人要穿什么服饰,头上要戴着什么呢? 设计意图:通过音乐,把学生带入原始部落的情境中,激起学生的情感,使学生的审美情趣得到培养,情感得到诱发。 三、揭示课题:今天老师就和大家一起学做——“面具” 四、讲授新课 1、欣赏非洲面具: 师:你看过远古人类的面具吗?那么我们一起来看一看。 你看了这些面具有什么样的感觉? 你从哪里看出来吓人,恐怖? 有谁知道原始人为什么要戴这么恐怖的面具吗? 小结:原来,在古代的原始部落里,人们对一些疾病或自然现象不能做科学的解释,他们以为是妖魔鬼怪在作恶,于是他们就戴上这些他们认为能给人们带来神奇力量的面具,手舞足蹈,来驱妖降魔。还有些将士在打仗的时候,带上凶猛的面具,使自己显的更威武,起到威吓敌人的作用。 2、欣赏傩戏面具: 设计意图:用提问形式欣赏非洲面具和中国傩戏面具,使学生感受原始艺术的美,并为建立世界多元的文化态度奠定基础。 师:我们再来欣赏一下来自贵州的傩戏面具,这几个面具的特点是怎样的?色彩是怎样的? 古代的人们把面具当作除魔消灾的工具,那么我们现在把面具用来干什么呢? (装饰,娱乐,演戏) 3、出示现代面具,引导欣赏 设计意图:使学生从这些艺术品中激发创造力和想象力。师:同学们,你们在商店里看到过或者买过哪些面具,你喜欢哪个?(孙悟空,奥特曼……) 设计意图:通过回忆身边的面具,开拓学生思维,为学生进行艺术创作提供丰富的素材。 4、探讨面具的制作方法 师:老师这里也带来了几个面具,我们一边观察一边讨论几个

人教版二年级上册美术全册教案【全套】

第一课流动的颜色 教学目标: 1、学会调匀水粉颜料。通过实践,体验两种颜色调和而产生第三种颜色的变化过程。 2、根据吹画后的效果菜肴图片,展开想像,进行添画创作。 3、培养学生的想象能力和抽象思维能力。 教学重、难点: 1、让学生在观察两种颜色互相渗透过程中夏天菜肴,感受色彩变化的美。 2、培养学生动手能力和观察能力。 3、根据吹画的效果巧妙地添画。 教具学具:水彩颜料、画纸、吸管、毛笔、调色盘。 第一学时 一、自主先学: 学习用红、黄、蓝三种颜色,各滴一种颜色在画纸上,再用吸管吹菜谱,让颜料混合、互相渗透。观察两种颜色互相渗透的变化过程。 二、小组讨论: 1、把自己刚才看到的变化分别在小组里说一说,小组讨论。 2、指名在班上说一说。 3、讨论让颜色互相混合、互相渗透的方法。 4、指名汇报

5、除了这些方法之外,大家想想还有什么办法可以使颜色流动吗? 6、学生一起总结。 三、交流展示: 1、用各种方法让颜色互相流动美味菜肴,观察颜色融合时美妙的变化夏季菜肴,且把观察到的在小组里进行交流。比一比,哪组的颜色流动方法多?说说观察到色彩有什么变化? 2、学生练习:学生以小组开展作业游戏,教师进行巡视指导。 四、拓展质疑: 各小组展示自己的作品,说一说用的方法、讲一讲观察到的情况。 第二学时 一、自主先学: 学生自主欣赏教材的作品。 二、讨论交流: 1、小组讨论交流,这些作品是怎样画出来的? 2、这些画和以往的画有什么不一样? 3、指名汇报 4、讨论:找找作业的绘画方法及步骤要点,在讨论交流中明确学习任务。 5、用欣赏的方式讨论构图知识。

三、拓展提高: 1、根据上节课的吹画效果家常菜肴,展开想象,进行添画。 2、比一比,谁的画添得巧、添得妙。 学生做作业,教师进行巡视指导,及时辅导、纠正。 五、检测反馈: 学生展示作品,师生一起评说各幅作品添得巧妙的地方。 第二课染色游戏 教学目标:培养学生的想象力和创造力渗透简单的构成知识。 教学重、难点: 1、形体的概括能力及想象力。 2、激发学生的创造力及想象力。 教具学具:蜡笔、彩色笔、彩色纸及各种学习用具、磁铁 教学过程: 一、自主先学: 自由看书上思考:一条鱼美味菜肴,它用的是什么材料?欣赏书上小朋友的活动照片来拓展思路。 二、小组讨论: 1、老师现在出几个主题,你们选择一个或自己小组想一个(如:海底世界、动物园、太空宇宙等)美味菜肴夏天菜肴,把准备好的材料拿出,一起创造一幅美丽的图画(提醒摆放时要注意位置菜谱,材料的巧妙运用及队员的配合)

湘教版小学美术教科书《走迷宫》说课设计

湘教版小学美术教科书《走迷宫》说课设计尊敬的各位评委老师 大家上午好!我今天说课的内容是湘教版小学美术教科书第八册中第2课《走迷宫》。下面我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法学法、教学过程这几个方面对这个课时的教学设计进行详细说明。 一、教材分析 《走迷宫》这一课是湘版美术四年级下册中第二课,本课题属于“设计·应用”领域,教学内容是引导学生大胆想象与创造,运用描绘、设计、制作等多种造型活动,表现出自己独特的平面迷宫,借以释放学生对奥秘领域的好奇之心、探索之愿。 二、学情分析 四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上,除了掌握基本知识技法,最重要的就是培养学生的观察习惯,自己发现问题,解决问题的能力。让学生充分地感受创作的灵感往往来源于生活。 三、教学目标 基于对教材的理解和学生情况的把握,我确立了以下教学目标: 1、能大胆想像与创造,注意设计与功用的关系,运用多轴造型方法表现出一个平面迷宫。 2、收集有关迷宫的资料,了解它的文化和历史以及造型特

点。 3、在活动中体验探究、合作的乐趣 四、教学重难点 我在吃透教材的基础上,根据新课标我确立了以下教学重难点:能大胆想像与创造,注意设计与功用的关系。 五、教法学法 在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养学生自主学习主动探究的意识;通过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。 六、教学过程 本课教学过程可以设计以下几个环节:体验迷宫——了解迷宫——分析方法——设计制作——评析作品。 教师通过做游戏让学生对本课产生兴趣,又通过说故事让学生了解迷宫的由来,感受到学习内容的趣味性,引导学生说说设计一个平面迷宫需要具备哪些部分,通过多媒体辅助观看多幅作品,请学生说说都喜欢哪一张,为什么?使学生从认识迷宫过渡到分析迷宫,激发学生设计兴趣。在如何处理通路、障碍物、背景等处理方法上会面临一些困难,运用挂图教师和学生一起讨论如何设计才能更美观,它的步骤怎样?最后请画好的学生上前展

最新人美版小学美术四年级下册教案全册

人美版小学美术四年级下册教案全册

四年级下册美术教学计划及分析 一、班级及学生情况分析: 四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。 二、教学目的 1、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。 2、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。 3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。 三、教材分析: 1、教学重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。 2、教学难点:学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。 四、人教研专题: 小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。 五、教学措施: 1、认真钻研教材,进一步领会课标精神,制定切实可行的的教学计划。 2、好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。 1、植物写生 课时:2课时 课型:绘画 一、教学目标: 1.知识:通过植物线描写生,练习写生的技法。要求学生仔细观察、分析植物的形象特征,用线描的形式把自己的感受表现出来。 2.能力:培养学生的观察、分析、造型能力。 3.情感:激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。 二、内容分析 1.重点:正确的观察方法和直接以线作画的能力。 2.难点:植物的结构与特征。 三、教学方法:讲解 四、教学手段:演示、讲解 五:板书设计 1、植物写生

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二年级上册美术教案 第一课会变的线条 教学目标: 1、让学生在感受、体验中,初步认识不同种线条给人带来的美感。 2、激发学生对线条运用的兴趣,尝试用各种各样的线条装饰美化物体。 3、培养学生自主、探究的能力及小组合作的意识。 教学重点: 激发学生对线条的学习兴趣,用各种各样的线条装饰美化物体。教学难点:初步掌握线的变化,运用。 教具准备:课件、彩带、画纸等。 学具准备:水彩笔。 教学过程: 一、认识与体验: 1、玩一玩 ①你们喜欢画画吗?会画线条吗?看,老师手中的丝带,可以用线表现出来。“”它还会跳舞呢!“” ②分组合作,每小组三名同学舞动、摆放丝带,其它三名同学用笔把线条表现出来,看哪一组画得线条最多最好! 2、认一认 ①请你们说一说,你们画了哪几种线条。 ②教师演示,带同学们认识直线,波浪线、弧线、折线、螺旋线。

过渡:一条普普通通的线能变出这么多不同的线条,这线条真像一个可爱的小精灵。今天,让我们一起走进它们的世界。 二、审美与欣赏 找一找 ①请同学们在教室里找一找,调皮的小精灵——线条藏在哪里 了? ②再让我们走出教室,走进大自然,找一找它们还躲在哪里? (多媒体演示,师生欣赏、分析) 过渡:变化的线条不仅能装点我们的美好生活,它还能表达情感呢!你们相信吗? 三、联想与描绘 1、想一想 你心情平静的时候,会用什么样的线条表示,高兴、惊吓、生气、 郁闷、难受、激动呢? 2、画一画 师生一起画。 过渡:原来,我们情感不仅可能通过表情,语言表达出来,还可以通过线条表现呢! 你们看,老师画得好吗?可老师对自己的作品却不大满意。 四、探索与创作 1、比一比 多媒体演示。 提问:①你们找到了哪些线,喜欢吗?为什么?(丰富、有秩序)

湘教版美术说课稿修订稿

美术说课稿 集团档案编码:[YTTR?YTPT28?YTNTL9&UYTYNN08] 高中美术说课稿:《静物构图》各位专家、评委:

大家好,我叫XX。我今天说课的题口是《静物构图》,主要分以下五部分来说: 一、说教材 1>教材分析: 本节课采用的教材是选自湖南美术岀版社、现代美术教育研究所出版的 《普通高中课程标准实验教科书》(选修)《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象,我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展一一静物该怎样构图,作为本节课的内容。 2、教学目标: 根据教学大纲、高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情 况,我确定本节课的教学口标为: (1)知识目标 (2)能力目标素描动手绘画能力。掌握有关静物构图的基础知识。 A.提高学生的观察静物取舍的能力。B?培养学生对静物C ?培养学生的创造性能力。 A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。 B.培 养学生以审美之心来感受生活,创造生活。 3、教学重点: (1)静物构图的基本形式。 (2)静物构图的基本原则。(之所以把这两方面确定为教学重点,是因为 构图是一切视觉艺术的基础,而构图的基本形式和原则是构图的重要组成部分。) 4、教学难点: 构图的形式美感如何在实践中应用。(要将理论性的内容转化为实际的 应用,最终达到形式的美是一个比较困难的问题。) 二.说教法 本课的教学过程主要强调师生的互动,根据以上教材的分析,为提高学生的自主探究知识的能力,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望,绘画欲望。因此,我采用以下的教法: 1、课程导入:探究法。 2、新课教学:练习法、提问法、讲授法。 3、课堂总结:练习法和发现法。 三.说学法 为了使学生真正成为学习的主体,让学生学会并且会学,这是教学的关键。因此,本节教学中将引导学生运用小组合作性讨论法和反馈学习法。 四.说教学过程 K导入新课:通过问题引导学生研究新课题。(例:以前出去拍照,你会怎么拍摄,怎样构思,有没有重点或是自己喜欢的图片是怎么样的,喜欢的是它的什么) 2.新课教学: (1)、活动①请同学们把自己美好的回忆再描绘一下,并请同学在台上进行描绘,阐述自己的观点。 (2)、大家一起进行点评,提岀意见,教师也会提出意见并转入思考自己

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