荐读中国书法简史： 隋唐五代书法

荐读中国书法简史：隋唐五代书法

荐读中国书法简史：隋唐五代书法

隋唐五代书法隋唐是中国历史上的又一个鼎盛时期，３００多年间，大部分时间国家安定、经济发展，蒸蒸日上，成为当时有世界影响的东方大国。在安定统一的有利条件下，书法艺术也得到了很好的发展机遇。机遇首先来自皇室的重视。隋炀帝虽是暴君，却喜爱风雅，特建“妙楷台”以贮法书，即使下江南时也不忘将它们运走。唐高祖接收了隋内府的法书名画，又有所充实，至太宗时，更大出内府金帛购藏魏晋以来名迹，尤其是王羲之的作品。此后武则天曾设“内庭习艺馆”。唐玄宗倡导八分章草，扭转时风，掀起有唐书法的兴盛局面。至晚唐，帝王犹时时提拔书法人才。与皇室的重视密切相关的是政府的制度建设。隋代开科取士，唐代进一步完善，设有“明书（明字）”专科，同时在铨选官员时，以“身、言、书、判”为标准，其中书的要求是“楷法遒美”。唐代教育发达，在国子诸学中，列有“书学”一门，学习有关文字和书法的课程，另外规定其它各学的学生每天也须学书一幅，在弘文馆等机构有时还举行专门的学习班，由名家任教。与选官、教育相配合，国家机构中为书法人才提供了职位，中央一级有侍书学士、书学博士、书助教，在翰林院、集贤馆中的官员，有些也是书法专门人才，地方一

级似乎也有的设有书助教的职务；各个政府部门尤其是文教机构中，还拥有大量的从事书法活动的职员。隋唐时代出现了两种重要的复制古代法书的方法：摹和拓。这使得古代经典不再只是少数人的专利，而有可能走向更大的范围，被更多的学书者所师法仿效。在一些地区如敦煌，抄写经文的需要，为一些人提供了接受书法教育和从事书法活动的机会，大大促进了书法的普及。隋唐时期的文学家、画家，与书法发生了更多的联系，许多人身兼两职，另一些人对书法也时常发表意见。这不仅使得书法艺术的社会关注程度有很大提高，而且得以从其他领域吸收有价值的观念，从而充实自己的审美内涵，提高自己的文化地位。在这样的历史条件下，隋唐书法形成了中国书法史上的又一个高峰。在其鼎盛时期，各体书都得到了社会重视，都出现了专门家，建立了崭新的艺术风格，整体上呈现出富有开拓性、包容性的品格，代表性书风雄强豪迈、大气磅礴，体现了时代精神。我们把这一时期的书法发展划分为四个阶段：由魏晋南北朝到唐的过渡期，唐代书风的孕育期，唐代书风的鼎盛期，唐代书风的衰退期及向宋代的转型期。一、隋至贞观这一时期，一方面随着国家的统一，在南北朝晚期已经开始的南北书风融会的进程加速了，体现出了融会性与过渡性的特点。康有为说隋代书法的情况是：“隋碑内承周、齐峻整之绪，外收梁、陈绵丽之风，故简要清通，汇为一局，淳朴未除，精能不露。

譬之骈文之有彦升、休文，诗家之有元晖、兰成：皆荟萃六朝之美，成其风会者也。”又说：“隋碑风神疏朗，体格峻整，大开唐风。”对隋代书法的描述颇为准确。隋代书法，主要成就表现在楷书上。有的以北魏为基础，而更加秀美典雅，如《董美人》、《苏孝慈》、丁道护《启法寺碑》等，似乎糅合了南朝书风，下开欧阳询格局；有的则谨传南朝家法，如智永《真草千字文》，后来为虞世南所继承；有的出于北齐、北周，如《龙藏寺》、《曹植庙碑》、《章仇氏造像》等，前者瘦健，已开褚遂良风范，后二者体势宽博，颜真卿书风，隐然欲出。隋朝著名的书家有丁道护、史陵、智果等。丁道护兼有北方的朴拙与南方的遒媚，他所书《启法寺碑》与《龙藏寺》齐名，为隋碑代表作。《龙藏寺》兼收北朝的雄浑端严和南朝的俊美劲俏，享有“六朝集成之碑”的美誉。包世臣《艺舟双楫》说：“隋《龙藏寺》出魏《李仲旋》、《敬显隽》两碑，而加纯净，左规右矩近千文，而雅健过之。书评谓右军字势雄强，此其庶几。”史陵书风瘦硬奇古，用笔精到，风格独异。智果为智永的弟子，其理论著作《心成颂》提出了十五种结字要求。唐初书法，历来称“欧、虞、褚、薛”四家，实际上欧、虞皆旧人，入唐时都已是６０以上的老者，风格基本定型，欧虽稍稍吸收南朝风气以博时君之好，但仍主要是北朝形意；虞则固守智永家法，纯然东晋（尤其是小王）风流。因而两位代表书家都可以说是隋代书风的延

伸。但相对于隋代来看，这时期也有一些新的动向，例如贞观年间太宗倡导王羲之、提拔褚遂良、以行书入碑等，虽然没有立即在实践上形成变化，但无疑已经开始建立属于唐代的书风追求。唐太宗李世民（５９６～６４９）笃好书法，自谓：“朕虽以武功定天下，终以文德绥海内。”他大力提倡王羲之的书法，亲撰《晋书·王羲之传论》，并不惜重金购买王羲之的书法墨迹。每得二王书法，不仅亲自钻研模仿，而且命宫廷书家临摹复制，以赐重臣；又命褚遂良对二王墨迹进行鉴别；得到《兰亭》后，更是倍加宝爱。王羲之被奉为“书圣”，与太宗的推崇有很大的关系。唐太宗首开行书入碑之风，代表作《晋祠铭》、《温泉铭》，遒劲从容而不失流美风韵，可谓二王书风的肖子。这一做法后来被李邕所继承并发扬光大。欧阳询（５５７～６４１），字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。貌甚寝丑，而聪悟绝伦，博览经史。武德五年（６２２），奉诏撰修《艺文类聚》一百卷，历时三年完成。贞观初，官至银青光禄大夫、太子率更令、弘文馆学士，封渤海县男。世称“欧阳率更”。卒于贞观十五年，年八十五。欧阳询书法，文献称八体尽能，而以楷书为最工，影响最大，被后世称为“欧体”。用笔险劲，结体严密，于端庄安雅中寓险绝峻峭之势。唐张怀瓘评其书谓：“有龙蛇战斗之象、云雾轻浓之势。风旋电激，掀举若神。真、行之书，虽于大令亦别成一体，森森焉若武库矛戟，风神严于智

永，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色。然惊奇跳骏，不避危险，伤于清雅之致。自羊、薄以后，略无勍敌。唯永公特以训兵精练，议欲旗鼓相当。欧以猛锐长驱，永乃闭壁固守。”传说他早年学习书法极其勤奋，途中访见索靖所书石碑，观之入迷，竟坐于碑旁，细心揣摩观赏，逗留三日，曲尽其妙而后离去。他的书法，兼有南朝书法的婉润和北朝碑刻的遒劲，创造出自己独特的风格面貌。欧阳询的楷书作品主要有《九成宫醴泉铭》、《化度寺塔铭》、《虞恭公温彦博碑》、《皇甫诞碑》等。《九成宫醴泉铭》建于唐贞观六年（６３２），魏徵撰文，欧阳询书丹，记载唐太宗在九成宫避暑时发现涌泉之事。此碑受皇帝之命而作，风格相对平和中正，一丝不苟，与世传他所作的《八法》中所谓“四面停均，八面俱备；短长合度，粗细折中”等可相印证，可以视作楷书产生以来在结构上最为严密有序的作品。原石现存西安碑林，有宋拓本传世。《化度寺邕禅师舍利塔铭》，亦称《化度寺塔铭》，李百药撰文，唐贞观五年（６３１）立石。清人刘熙载谓此碑：“笔短意长，雄健弥复深雅。评者但谓是直木曲铁，法如介胄，有不可犯之色，未尽也。”赵孟頫称“唐贞观间能书者，欧阳率更为最善，而《邕禅师塔铭》又其善者也”。（郁逢庆《书画题跋记》）可见前人对此碑的看重。关于欧阳询楷书的审美特点，包世臣强调其“实”，说：“指法沉实，力贯毫端，八方充实，更无假于

外力。”而梁巘《评书帖》则重其“险”，说“人不能到而我到之，其力险；人不敢放而我放之，其笔险。”其实，“实”指的是周到严谨，“险”指的是丰富多变，两者是矛盾的两个方面，因而梁氏接着又说：“欧书凡险笔必力破余地，而又通体严重，安顿照应，不偏不支，故其险也，劲而稳。”这表明，欧阳询对于楷书形式规律的掌握运用，已经达到了前所未有的高度。欧阳询亦精行书，有《卜商帖》、《张翰帖》、《梦奠帖》等。《卜商帖》６行，５２字，无款，现藏故宫博物院。《梦奠帖》９行，７８字。现藏辽宁历史故宫博馆。用笔特点与其楷书相似，行笔少提按，比较沉稳厚实，而结构方面，却多取侧险之势，不像其楷书那么善于调整照应，因而微嫌单调，风格刚健有余而灵动不足。这与其学书根基本朝、对南朝行草相对淡漠有一定关系。虞世南（５５８～６３８）字伯施，越州余姚（今属浙江）人。幼年过继叔父，博学多才，２３岁出仕，历经陈朝、隋代，并曾为窦建德所用，武德四年（６２１）入唐，为秦王李世民文学馆十八学士之一。太宗朝，历任中舍人、弘文馆学士、秘书监等职，封永兴县公，人称“虞永兴”。唐太宗极其欣赏他的德才，曰：“世南一人有出世之才，遂兼五绝，一曰德行，二曰忠实，三曰博学，四曰文辞，五曰书翰。有一于此，足为名臣，世南兼之。”是太宗学习书法的指导教师，《宣和书谱》记载：“太宗乃以书师世南。然常患‘戈’脚不工。偶作戬字，遂

空其落戈，令世南足之，以示魏徵。徵曰：‘今窥圣作，惟戬字戈法逼真。’”虞世南长于楷书、行书，师法智永，继承王献之书风。楷书作品有《孔子庙堂碑》、《破邪论序》，行书《汝南公主墓志》。《孔子庙堂碑》，唐武德九年立，虞世南撰并书。书风雍容典雅，气秀色润。用笔圆转而不失刚健，结构舒展而又清雅，有从容大度的君子气质。张绅评谓：“字画之妙，独能与钟、王并驾于数千载之间，使人则之重之，又莫能及之矣。”二、永徽至先天从贞观后期开始，老一代书家淡出，新一代书家崛起，高宗李治继位以后，这种情况更其突出；同时，唐初的一些书法措施开始发挥作用，新的时代风气也已经造就了新的时代心理。由此具有唐代特色的书风开始崭露，每一种字体都出现了具有转折意义的风格。这是唐代书风的孕育期。楷书领域，褚遂良立基欧、虞，兼收齐、周以来碑刻、写经书的一些特点，而以王羲之的风神加以润色，笔法提按丰富、极善调锋，结构开合腾挪、收发自如，整体看来既严整有度，又富于变化，既刚健又婀娜，与隋代以来的书风明显有了不同，是一种新鲜的风格。更重要的是，在他的笔法、结构中，存在着极大的取用化生的可能性，后来的薛稷、裴守真等取其瘦劲，敬客用其中和，颜真卿化用其沉稳端重。可以说，这些书风的形式源头都在褚，清代刘熙载认为褚是唐代的“广大教化主”，深刻地揭示了这一历史发展关系。褚遂良（５９６～６５９），字登善，

钱塘（今浙江杭州）人，其父与虞世南并为秦王府十八学士，他是欧、虞的晚辈。贞观初年出仕为秘书郎，史载贞观十二年（６３８）太宗感叹虞世南去世、无人可与论书，魏徵举荐他说：“褚遂良下笔遒劲，甚得王逸少体。”太宗即日诏遂良侍书。以后备受重视，历任起居郞、谏议大夫、黄门侍郎、中书令，并成为辅佐太子的顾命大臣之一。高宗即位，曾经担任右仆射（宰相），并受封河南县公、郡公，所以后世称“褚河南”。高宗欲废无子的王皇后而立武则天，褚遂良冒死抗争，获罪贬为潭州都督、桂州都督，再贬为爱州刺史，死于贬所。褚遂良现存楷书作品可分为两个时期，前期有《伊阙佛龛碑》、《孟法师碑》，后期则以《房玄龄碑》、《雁塔圣教序》为代表。此外有传为他所书的墨迹《大字阴符经》等作品。《伊阕佛龛碑》与《孟法师碑》先后书于贞观十五年和贞观十六年，正是其艺术成长的时期。技巧大体来源于北朝楷法，存有隶意，字势端正宽博，用笔劲健多力。清梁巘《评书帖》谓《伊阙佛龛碑》“平正刚健”。李宗瀚谓《孟法师碑》“遒丽处似虞，端劲处似欧，而运以分隶遗法”。这时的褚氏，显然还没有脱出六朝书法和欧阳询的影响。《雁塔圣教序》，或称为《大唐三藏圣教序》、《慈恩寺圣教序》。实际上有两块碑石。一为《大唐三藏圣教序》，唐太宗李世民撰文，内容述三藏去西域取经及回长安后翻译佛教经典的情况。两石相对而立在西安大雁塔下，为褚遂良晚年杰作，标

志着唐代楷书新风格的形成，对后世影响极大。此碑一出，褚书成为一时风尚。其点画丰富多彩，结体生动多姿，是楷书的字形，而有行书的流动与婀娜。唐张怀瓘《书断》对褚书评曰：“少则服膺虞监，长则祖述右军。真书甚得其媚趣，若瑶台青锁，窅映春林，美人婵娟，不任罗绮。增华绰约，欧、虞谢之。”草书领域，孙过庭《书谱》作为书法史上最重要的理论著作之一，在审美上提出“本乎天地之心”、“取会风骚之意”的理想；在实践上，他虽然规抚大王，米芾评以为“唐草得二王法，无出其右”，但实际上又有很大的开创，尤其表现在用笔和用墨上。《书谱》的许多笔墨处理，在形式上已经与后来张旭的某些作品有相通之处。固然还不能说他直接影响了张旭等人，但至少可以说他已开风气之先。孙过庭（６４８～７０３），字虔礼，吴郡（今苏州）人。在当时的影响并不大，而且仕途坎坷、英年早逝，但在后世享有很高声誉。米芾《书史》评价说：“过庭草书书谱，甚有右军法。作字落脚差近前而直，此乃过庭法。凡世称右军书有此等字，皆孙笔也。”《书谱》墨迹，纸本，三千五百余字。行书领域，受到李世民宗王的影响，陆柬之在学王上极其努力，深入羲之堂奥，只是稍嫌平淡。陆柬之（５８５～６３８），是虞世南的外甥。自幼随舅父学习书法，研习“二王”之法。张怀瓘《评书药石论》说：“昔文武皇帝好书，有诏特赏虞世南，时又有欧阳询、褚遂良、陆柬之等，或逸

气遒拔，或雅度温良，柔和则绰约成姿，刚节则鉴绝执操，扬声腾气，四子而已。”有作品《文赋》传世，主要学习王羲之，风格平和安雅，但稍乏创造性。具有转折性意义的作品，是宗王与行书入碑两者共同作用下的产物——怀仁《集王圣教序》，是怀仁和尚历经多年，摹集补缀王羲之的字汇集而成的作品，刻于咸亨三年（６７２）。前人评价这件作品“纤微克肖”，“逸少真迹咸萃其中”，是王羲之作品的最完备的保存，“备极八法之妙，真墨池之龙象，兰亭之羽翼也”。而实际上，在摹集补缀、上石刊刻的过程中，怀仁对原作进行了许多处理，原作用笔的灵活多变、结构的欹侧跌宕、章法的流动起伏等等，都被简化、楷化和规范化了，王世贞解释说“盖集书不得不尔”。从风格上说，这件作品比王羲之原作显得更加端庄、遒劲，但在风流妍妙、灵动跳荡方面，则有所不足。因而从技巧和审美内含来说，它与王羲之本身特点已经有所不同。它的出现，可能带来两种结果：其一，它可能提供一种学王的新思路，其二，它可能使学王陷于僵化、肤浅。在盛唐时代，这两种可能性都有显现，从积极的一面看，应该肯定，它使唐代行书找到了一条新路，其代表人物是李邕。篆隶领域不像其他那样有显著的转折，但是也可以看到，沉寂已久的篆隶终于有了复兴的迹象，《美原神泉诗碑》等作品及一些篆隶书家的出现，表明人们对篆隶的理解、喜好程度有了提高。三、开元至贞元《宣和书谱》

记：“唐明皇……英武该通，具载《本纪》，临轩之馀，留心翰墨。初见翰苑书体狃于世习，锐意作章草八分，遂摆脱旧习。”开元天宝馆阁聚集当时高手，如贺知章、卫包、史惟则、吕向、徐浩（集贤院）、张怀瓘（翰林院）、韩择木、蔡有邻（集贤院、翰林院）等。开元、天宝及其后，篆隶书碑刻的数量骤增，涌现了不少以篆书、隶书名世的书家，如韩择木、梁昇卿、李潮、李阳冰、史惟则、徐浩、瞿令问、袁滋等。韩择木、李潮、蔡有邻、史惟则号称隶书“四大家”，其中以韩择木成就为最高。李阳冰、瞿令问、袁滋等。韩择木、李潮、蔡有邻、史惟则号称隶书“四大家”，其中以韩择木成就为最高。李阳冰、瞿令问、袁滋则是篆书的代表，其中又以李阳冰成就为最高。更为可贵的是，这时期的篆隶颇具法度，摆脱了汉末以来隶楷混杂、篆书凋零，篆隶之法几乎中绝的局面。尽管与汉隶及秦汉以前的篆书比较，此时隶书有故求其圆、法度过于刻板单调、篆书有软媚或巧涉丹青等弊病，但终究算得上是一种复兴。深入一层看，提倡“章草八分”还有打破宗王束缚的功能，使得开元、天宝时期及其后的书家，解放了思想，多方取径探索，直接导致书法全面繁荣的局面。这可以说是唐代书风的鼎盛期。李阳冰（７２１或７２２～７８５或７８７），字少温，赵郡（今河北赵县）人。历官上元县尉、缙云县令、当涂县令、国子监丞、集贤院学士、将作少监、秘书少监等，世称“李监”。工书，

尤喜篆书，曾退居缙云，穷研篆法，达１０年之久。自称“志在古篆，殆三十年……得篆籀之宗旨”，以此闻名于世。曾作《说文刊正》三十卷，后世不传。李阳冰与颜真卿交好，常为颜真卿所书碑刻篆额。当时书坛，对他的篆书成就即已给了极高的赞誉，甚至推尊为“有唐字宝”，他也自诩为“（李）斯翁之后，直至小生”；宋人同样服膺他的篆书，朱长文将他与张旭、颜真卿并列归于神品。李阳冰篆书的艺术特点，唐人概括为“格峻”、“力猛”、“功备”，是篆书艺术在汉代以后出现的一座高峰。他传世的作品有《缙云县城隍庙记》、《拪先茔记》、《李氏三坟记》、《般若台铭》等。多是宋人重刻，已经不能完整保存其点划的美感，但是仍然能够窥见他的创造性：点划婉转冲融，结构圆劲遒密，确实能传古代篆法的精神。与篆隶相先后而兴盛的是草书。贺知章、张旭和怀素是这一时期草书的代表。贺知章（６５９～７４４），字季真，又字维摩，号石窗，晚年改号“四明狂客”、“秘书外监”。会稽永兴（今浙江萧山）人。官至秘书监，史称“贺监”。草法出于王羲之，“落笔精绝”，“行草相间，时及于怪逸，尤见真率……忽有佳处，人谓其机会与造化争衡，非人工可到”，极邀时誉。传世《孝经》，笔法虽稍嫌单一，但纵横奔放，已略脱二王格辙，有狂草意味。张旭（约６７５～７５９），字伯高，吴郡昆山（今江苏昆山）人。他的主要政治和书法活动都在盛唐时期。他初为常熟尉，后官至左率

府长史，故史称“张长史”。张旭嗜酒，杜甫《饮中八仙歌》云：“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。”性格豁达狂放，“醉后语尤颠”（高适语），故时人即已目为“张颠”。善诗文，为吴中名士。书法最为著名，据《唐书》记载：“后人论书，欧虞褚陆，皆有异论，至旭无非短者。文宗时，诏以李白歌诗、裴旻剑舞、张旭草书为三绝。”宋人朱长文也将他推尊为唐代冠冕，黄庭坚甚至认为在王羲之之后只有他和颜真卿两人能够达到书法的极致，可见影响之大。张旭用心专精，影响超绝，“卓然孤立，声被寰中，意象之奇，不能不全其古制，就王（羲之）之内弥更减省，或有百字、五十字，字所未形，雄逸气象，是为天纵。又乘兴之后，方肆其笔，或施于壁，或札于屏，则群象自形，有若飞动。议者以为张公亦小王之再出也。”（蔡希综《法书论》）韩愈认为他能把自己的各种感情、“有动于心”，“于草书焉发之”，又能把“天地事物之变，可喜可愕，一寓于书”，所以他的草书“变动犹鬼神，不可端倪”。（《送高闲上人草书序》）他在笔法、结构、章法上都大胆推陈出新，大大增强了草书的艺术表现力，影响极大，颜真卿、徐浩、吴道子、韩滉、崔邈、邬彤、魏仲犀以及李阳冰均由他得法。传世作品有草书《肚痛帖》、《古诗四首》（疑宋人所作）和楷书《郎官石柱记》等。《肚痛帖》六行三十字，真迹不传，宋嘉祐三年刻本，今存西安碑林，是传世张旭草书中最为著名的一

种。此帖书写用笔爽利峻健、变化莫测，结构开合纵逸、奔腾驰骤，章法飞动起伏、跌宕摇曳。全篇酣畅淋漓，逸态横生，开辟了草书的新境界。怀素（７３７～？），字藏真，俗姓钱，永州零陵（今湖南零陵）人，自幼出家为僧。他“幼而事佛，经禅之暇，颇好笔翰”。陆羽的《怀素别传》说他“尝于故里种芭蕉万馀株，以供挥洒。书不足，乃漆一盘书之，又漆一方版，书之再三，盘版皆穿”。宋代陶谷的《清异录》说他在零陵植芭蕉数亩，取蕉叶代纸学书，并把庵名称为“绿天庵”。李肇《国史补》记他“退笔堆积，埋于山下，号曰笔冢”。他性情颠逸，又好酒，故有“醉僧”、“狂僧”之目。他以草书震动当时士林，一时歌咏之作数十首，无不推崇备至。他的代表作《自叙帖》对此有所记述。怀素曾先学王后拜邬彤、颜真卿为师，遥接张旭衣钵。他曾说：“贫道观夏云多奇峰，辄常师之，夏云因风变化，乃无常势，又遇壁坼之路，一一自然。”唐人所记载的他的创作情态，与张旭非常相似，所以时人把他许为张旭的继承人，有“以狂继颠”之说。但从传世作品看，与张旭的一派神机、不可端倪相比，已经纳入规范了。怀素传世的书迹有《自叙帖》、《小草千字文》、《食鱼帖》、《论书帖》、《圣母帖》、《苦荀帖》、《藏真帖》等数种。《自叙帖》是大草，作于唐大历十一年（７７７）冬。纵逸奔腾的气势接似张旭，但用笔较为规范，以中锋圆转为主。而《小草千文》则用笔简淡，结构古朴，

全无大草的气息。《藏真帖》笔法沉稳，接近颜真卿的风格。《苦筍帖》笔致流美，接近王羲之一路。可见怀素书风，并非全然依傍张旭，而有不同的取径和变化。行书领域内，率先取得风格上的突破的是李邕，他挟文笔之长，驰骋于碑版之间。李邕（６７８～７４７），字泰和，广陵江都（今江苏扬州）人。仕途颇为坎坷，历任左拾遗、户部员外郎及渝、海、陈等州刺史，被贬，后起为括、淄、滑等州刺史，最后于北海太守任上被杖杀。后人称“李北海”。李邕天资聪颖，幼承家学，文采赡然，性格刚毅磊落，“词高行直”，为一时之杰。李邕的书法立足《集王圣教序》，巧妙化用其楷化、简化特征，为运用于碑版而加以改造，增其点划雄浑之致，拓开间架，耸拔右肩，使点划如抛砖落地，间架似大力开山，开行书的一种面目，形成鲜明的风格特征。《宣和书谱》云：“邕初学，变右军行法，顿挫起伏，即得其妙，复乃摆脱旧习，笔力一新。”李阳冰谓之“书中仙手”，裴休见其碑云：“观北海书，想见其风采。”李邕流传下来的碑帖只有数种，影响最大的是《麓山寺碑》和《李思训碑》。《麓山寺碑》又名《岳麓寺碑》，刻于开元十八年（７３０），李邕撰并书。由于碑石残破，笔画显得颇为含蓄，结构稳重，取势欹侧而能紧密，有端谨之致，前人极为推崇。董其昌评价“右军如龙，北海如象”，于此碑可见一斑。《李思训碑》唐开元二十八年（公元７４０年）立，今在陕西蒲城县，全称《唐故云

麾将军右武卫大将军赠秦州都督彭国公谥曰昭公李府君神

道碑并序》。结字耸拔右肩，略带欹侧之姿，但或取纵势而得挺拔，或取横势以见开张，都能形成一种庄重大方、严谨肃穆的气概。碑的上半部比较完整，可以清晰地看出其用笔特点：笔势斩截爽健，于舒展中有沉厚之致，既有行书的流动，又具楷法的稳健。总体气息，以刚强俊健的阳刚之致见长，这是行书领域自二王以来未有的一种风格，是李邕创造性地在碑版上发挥《集王圣教序》的特长而开创出来的。但是李邕毕竟没有完全脱出王羲之的影响。而颜真卿的行书，则是别开生面，显示出极大的创新性和丰富性，成为行书史上继二王之后最有价值、最为巨大的新开拓。马宗霍《书林藻鉴》说：“唐初脱晋为胎息，终属寄人篱下，未能自立。逮颜鲁公出，纳古法于新意之中，生新法于古意之外，陶铸万象，隐括众长，与少陵之诗、昌黎之文，皆同为能起八代之衰者，于是始卓然成为唐代之书。”就行书领域来说，这一判断是符合历史实际的。颜真卿（７０９～７８５），字清臣，京兆万年（今西安市）人，其先为琅琊临沂（今属山东省）人。开元二十三年（７３４）举进士，次年擢拔萃科，授校书郎，累迁至侍御史，天宝十二年（７５３）出为平原太守，抵抗安禄山叛乱，声震朝野，故世称“颜平原”。肃宗时任刑部尚书，出为同、蒲、饶、升四州刺史。代宗时历任户部和吏部侍郎、尚书右丞、刑部尚书等。德宗时任太子

少师、太子太保，宣慰李希烈叛军，被缢杀。赠司徒，谥文忠。曾受封鲁郡开国公，世称“颜鲁公”。以大义立朝，正色凛然，忠直刚烈，深得后世敬仰。颜真卿家传儒学，累世工书篆籀，其母氏又长于隶书，故自幼便受到良好的字学和书写教育。此后师从张旭，得其笔法和草书精神，兼取时代风行的褚遂良和王羲之书风，于旧法之外，酝酿而成一种天真烂然的新风格。苍茫雄浑，真力弥漫，大气磅礴，刚健豪放，独得纵横奔逸、元气淋漓的阳刚之美。当其率意挥洒时，诡形异状，洒然纷逞，联属飞动，眩耀眼目，震撼心魄。代表作品有《祭侄文稿》、《争座位稿》等。《祭侄文稿》又称《祭侄季明文稿》，作于唐肃宗乾元元年（７５８）。唐玄宗天宝十四年，安禄山、史思明从渔阳起兵发动叛乱，当时颜真卿任平原太守，他的哥哥杲卿任常山太守，同时起兵反抗。季明是杲卿的幼子，曾往来传递信息。后常山失守，杲卿父子殉国，安史之乱平息后，真卿只得到季明的头骨，遂写下这篇文稿。书写时心情激荡，意不在字，而楷法草情、奔赴笔下，篆韵隶势、流入篇章，既富沉着稳健之致，又有开张健拔之姿；点划或坚劲凝练，或纵横奔逸，随手挥洒，似乎都在意外，而细细体察，又尽合于妙理。通篇看去，只觉洋洋洒洒、浩无端涯，其气势，上可冲霄汉，下可涵九域，惊心动魄。而深入分析其技法，无一笔无来历，又无一笔为古人所束缚，可谓触处成妙、挥手自化，形成了一个崭新的技

巧体系，与前此的任何一家风格都不同，但又似乎完全包容在内了，正如黄庭坚所评价的那样：“奄有魏晋隋唐以来风流气骨。”前人推崇这件作品可与《兰亭》比肩，号为“天下第二行书”，不为过誉。楷书领域，同样是颜真卿开辟了新的天地。他取褚书风格中厚重宽博的一面，增益以篆隶的质朴恢弘，不斤斤于点划的流美华饰，独求气象之高古肃穆。其合作，雄伟卓壮，庄严端悫，雅有庙堂之气，精神直逼汉隶周金。其阳刚豪健、巍峨庄严处，有如岱岳之俯视众峰，令人气为之敛，诸家所不及，是楷书笔法体势之中，最为浑穆者。其楷书在精神上恰与盛唐气象相契，故往往与杜诗、韩文同被誉为盛唐气象的写照。最为著名的楷书作品有《多宝塔碑》、《大唐中兴颂》、《麻姑仙坛记》、《颜氏家庙碑》、《颜勤礼碑》等。《多宝塔感应碑》天宝十一年（７５２）立，岑勋撰文，颜真卿书，徐浩题额，字行间有乌丝栏界格。现藏西安碑林。为鲁公四十四岁时所书，其时自家风格尚未完全明晰，因而带有较多时人追求匀稳平和的特点。明孙鑛称：“此是鲁公最匀稳书，亦尽秀媚多姿，第微带俗，正是近世掾史家鼻祖。”但其字结构重心稍稍偏上，已经初具庄严肃穆、大气磅礴的特征。《颜勤礼碑》，全称《唐故秘书省著作郎夔州都督府长史上护军颜君神道》，大历十四年（７７９）立于长安。碑阳十九行，碑阴二十行，各三十八字；左侧四行，行三十七字碑。石今在西安碑林。此碑为颜真卿六十岁

时所作，已经完全体现出了颜体的特征。笔划轻处细筋入骨，重处力举千钧；结构宽和博大，开张雄浑；章法茂密饱满，苍茫浩淼。整体看来，风度端严卓越，气象高华雄伟，神威凛凛，不可侵犯；而仔细品味，却又平和中正，温文尔雅，无一丝烟火气。可谓“望之俨然，即之也温”，如其为人，深得儒家刚健有为而又中和渊雅的精神。这既是颜真卿书法艺术完全成熟后的杰作，又可以被看作楷书艺术最具典范价值的作品之一，具有无可替代的艺术魅力。至于同时的徐浩等人，虽然大邀时誉，但气魄、开创均较鲁公远逊，只可称一时名家而已。综上所述，不难看出，盛唐时期如此繁荣、如此富于创造力的局面，在书法史上确实是前所未有、此后也是罕见的，它反映了唐代书法的基本品格，是开拓的、有包容性的、阳刚的，在书法史上是可以被称作一个高峰的。从此以后，晋、唐双峰并峙，构成了书法的一个基本传统。

四、晚唐五代大历年间，随着颜真卿、怀素等书家的逝去，唐代书法的创造力和包容性走向衰弱。篆隶重新沉寂，行书陷入“院体”的窠臼，草书在狂僧的手里空馀躯壳，惟有楷书仍有后劲，但也失去了颜真卿的那种气魄。同时值得注意的是，人们对书法的价值进行了重新审视，对书法的意义重新作了定位，一方面给书法戴上儒家伦理道德的帽子，另一方面开始建立一种视书法为雅玩的心态，从而启开了“尚意”书风的一角幕布，开始向新的时代转化。晚唐书坛最重要的

书家是柳公权。柳公权（７７８～８６５），字诚悬，京兆华原（今陕西耀县）人。以善书被穆宗召为右拾遗，充翰林侍书学士。以后历敬、文、武、宣、懿数朝，多数时间在兼任其他职务的同时，侍书内廷，颇得皇帝的信任，文宗曾许为“锺王复生，无以加焉”。官至太子少师，人称“柳少师”。咸通初以太子少傅致仕，曾受封河东县伯、郡公。卒赠太子太师。他的楷书，人称柳体。他初从右军入手，遍学当代名家书法，将欧书之紧而险、褚书之流而畅、颜书之庄而厚合于一炉，浑融无间，成就一种法度精严、筋骨劲健的书风，可谓集唐代楷法之大成。其风格在当时即已产生广泛影响，“公卿大臣家碑版，不得公权手笔者，人以为不孝”，声名及于域外，“外夷入贡，皆别署贷贝，曰：‘此购柳书。’”。宋代以后，苏轼指出其字渊源颜真卿、范仲淹提出“颜筋柳骨”的概念，从此与颜真卿并称“颜柳”。但需要指出的是，柳氏对于书法的态度，与前此的书家已有不同。他耻于侍书之职，不再视书法为不朽之盛事，并以“心正则笔正”来劝谏君主，显然更加注重的是儒家所强调的事功而非艺术，这或许意味着张旭“一寓于书”的艺术精神无可避免的消失。另一种对于书法的态度——“雅玩”——宋人的观念，即将取代盛唐的精神。传世书迹有《金刚经》、《回元观鐘楼铭》、《玄秘塔碑》、《神策军碑》、《送梨帖跋》、《蒙诏帖》等。《玄秘塔碑》，唐会昌元年（８４１）立石，裴休撰文，柳公权

中国历史上十大书法家排名

中国历史上十大书法家排名 1　王羲之 王羲之（303—361年），汉族，字逸少，号澹斋，身长七尺有余约为（1.83米），原籍琅琊临沂（今属山东），后迁居山阴（今浙江绍兴），官至右军将军，会稽内史，是东晋伟大的书法家，被后人尊为“书圣”。他的儿子王献之书法也很好,人们称他们两为"二王",另一个儿子王凝之官至左将军，因曾任右军将军，世称“王右军”、“王会稽”。代表作品有：楷书《乐毅论》、《黄庭经》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、行楷《兰亭集序》等。精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书，被后人誉为“书圣”。其中，王羲之书写的《兰亭集序》为书家所敬仰，被称作“天下第一行书”。王羲之对真书、草、行主体书法造诣都很深。今人刘铎对王羲之的书法曾称赞道：“好字唯之（之，即王羲之）”。 ---------------------------------------------- 2　颜真卿 颜真卿（709-785年），唐代杰出书法家，伟大的爱国者。汉族，字清臣，琅琊孝悌里（今临沂市费县诸满村）人。其曾祖、祖父、父亲都工篆隶，母亲殷氏亦长于书法。他创立的“颜体”楷书与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”。---------------------------------------------- 3　柳公权 柳公权(778年-865年)，字诚悬，唐朝京兆华原人，官至太子太师，世称“柳少师”。由于他也被皇帝封为河东郡公，因此后人也称他“柳河东”。他是颜真卿的後继者，后世以“颜柳”并称他们，成为历代书法的楷模。 并与赵孟頫、颜真卿、欧阳询合称“四大书法家”。 唐朝最后一位大书家柳公权，陕西耀县人。他继承了前辈书体结构，自创所谓“柳体”，并为后世百代楷模，直至进入印刷体时代。其书体化身万千，流传于民间，甚至国外。他的字在唐穆宗、敬宗、、管路敷设技术通过管线敷设技术不仅可以解决吊顶层配置不规范高中资料试卷问题，而且可保障各类管路习题到位。在管路敷设过程中，要加强看护关于管路高中资料试卷连接管口处理高中资料试卷弯扁度固定盒位置保护层防腐跨接地线弯曲半径标高等，要求技术交底。管线敷设技术中包含线槽、管架等多项方式，为解决高中语文电气课件中管壁薄、接口不严等问题，合理利用管线敷设技术。线缆敷设原则：在分线盒处，当不同电压回路交叉时，应采用金属隔板进行隔开处理；同一线槽内，强电回路须同时切断习题电源，线缆敷设完毕，要进行检查和检测处理。、电气课件中调试对全部高中资料试卷电气设备，在安装过程中以及安装结束后进行高中资料试卷调整试验；通电检查所有设备高中资料试卷相互作用与相互关系，根据生产工艺高中资料试卷要求，对电气设备进行空载与带负荷下高中资料试卷调控试验；对设备进行调整使其在正常工况下与过度工作下都可以正常工作；对于继电保护进行整核对定值，审核与校对图纸，编写复杂设备与装置高中资料试卷调试方案，编写重要设备高中资料试卷试验方案以及系统启动方案；对整套启动过程中高中资料试卷电气设备进行调试工作并且进行过关运行高中资料试卷技术指导。对于调试过程中高中资料试卷技术问题，作为调试人员，需要在事前掌握图纸资料、设备制造厂家出具高中资料试卷试验报告与相关技术资料，并且了解现场设备高中资料试卷布置情况与有关高中资料试卷电气系统接线等情况，然后根据规范与规程规定，制定设备调试高中资料试卷方案。 、电气设备调试高中资料试卷技术电力保护装置调试技术，电力保护高中资料试卷配置技术是指机组在进行继电保护高中资料试卷总体配置时，需要在最大限度内来确保机组高中资料试卷安全，并且尽可能地缩小故障高中资料试卷破坏范围，或者对某些异常高中资料试卷工况进行自动处理，尤其要避免错误高中资料试卷保护装置动作，并且拒绝动作，来避免不必要高中资料试卷突然停机。因此，电力高中资料试卷保护装置调试技术，要求电力保护装置做到准确灵活。对于差动保护装置高中资料试卷调试技术是指发电机一变压器组在发生内部故障时，需要进行外部电源高中资料试卷切除从而采用高中资料试卷主要保护装置。

中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏

中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏 1.兰亭序(王羲之) ★《兰亭序》是书圣王羲之最有名的作品。全文共二十八行，三百二十四字。王羲之的书法艺术在这篇序文中得到了酣畅淋漓的发挥，文中，凡有相同的字，笔法姿态必不相同，如出现的20个“之”字，竟然无一雷同，成为书法史上的一绝。当中章法、结构、笔法都极其完美，被历代书法家尊为“书法第一”，成为读书人写字必习的范本。 ★王羲之对真书、草、行诸体书法造诣都很深。他的真书势形巧密，开辟了一种新的境界；他的草长浓纤折衷；他的行书遒媚劲健。人们称他的字“飘若浮云，矫若惊龙”；“龙跳天门，虎卧凰阁”。 2.中秋帖(王献之) ★大清乾隆帝称道的“三稀”墨宝之一，笔势纵逸豪放，一笔而成，偶有不连而脉不断，为王献之独创. 3.颜真卿书法 ★《多宝塔碑》为其独创“颜体”楷书的代表作，字体匀称丰腴，庄重劲美，气势雄厚。 4.郑板桥 兰竹圣手书画怪杰。清代诗人，书画家，摇晃“扬州八怪”之一。为人恃才傲物。他的书画以“清、劲、怪”遗世，给了后人很独特的美学启示。他的书法很“另类”，筛检真草隶篆用笔，独创一体，自称“六分半书”；字形变化多端，章法诡谲有致，摇曳多姿，真可谓是书中奇宝，性情大自由的“表演秀”。 5.刘墉 心口锦绣的“罗锅宰相”。清代乾隆年间宰相，善书好文。书法与王、梁、翁并称“清初四大家”；初师从赵孟兆页、董其昌，深得其中三昧。中年学颜、苏，晚年又潜心于北朝碑版，终于凭借坚实的功力，蜕变成独具个性的一人大家。刘墉书法笔短墨厚，体势少变，曾遭行内非议，甚至讥之为“墨”。这说明认识刘墉书法是需要很高眼力的。清代习颜者众，大多得其形意，而真正夺其神髓者仅刘墉一人。用颜字距度而略作柔婉，正得魏晋小楷精华蕴蓄的风致；墨浓势厚而结体宽舒，更显从容不迫包罗万有之佳妙. 6.唐伯虎 江南第一风流才子。明代书画家，在民间颇富传奇色彩。唐氏绘画初师周臣，尤精山水人物，与沈、文、仇合称“明四家”。书法源于赵孟兆页，写得圆转遒丽丰润优雅，形成劲骨于内美

记广东当代十大最具影响力书画家之一林墉

记林墉 林墉，1942年4月23日出生。祖籍是广东省潮州市，1966年毕业于广州美术学院中国画系。现任中国美术家协会副主席，广东画院院长，美协广东分会主席,中国画研究院院务委员，广东省文联副主席，党组成员，全国人大主席成员团成员。享受国务院特殊津贴专家，国家一级美术师。1989年任第六届全国美展评选委员副主任，1991年受聘中国画研究院院务委员，1993年受聘暨南大学艺术中心主任。被评为广东当代十大最具影响力书画家。 林墉擅人物、花鸟画，风格潇洒、清新、明丽，兼擅文论及插图。1981年创作《宋庆龄》入选广东美展二等奖，1982年《访问巴基斯坦组画》获广东省首届“鲁迅文艺奖”，1983年获巴基斯坦总统颁发“卓越勋章”，多次在国内举办个展，出版有《林墉作品选》、《林墉访问巴基斯坦选集》、《人体速写》、《林墉肖像画》、《林墉中国人物写生精选》等。 林墉像许多“文革”前毕业的美术院校生那样，经历过严格的造型基础训练和现代国画新传统的熏陶，亲身经历过“文革”对艺术的专制性异化，因此，在改革开放的时期，格外的渴求艺术本体的深入和艺术个性的作品，他是新时期新岭南派的代表。他的创作得益于时代的春风，信马游缰似地腾奔着内心美的冲动，他的作品，坦诚自在地表露着自我与美的契合，他将那丰富的人生理想和美的意识毫不掩饰的呈现大众面前，让我们看到由受命转换为自主，由矫饰转换为真诚的林墉。 近二十年来，林墉的中国画大体有以下几种样式。 其一，为年轻女性肖像，1979年至1981年间此类所做居多，以细劲的结构线和有分寸的皴擦渲染为语言在严谨的造型和秀劲的格调中呈现出年轻女性的资质和心灵。也宣示着画家不凡的现代学院派中国画写实技巧。 其二，为女人体系列。这一艺术视角，20年来未曾中断，技法却变化多端，或写生，或意想或柔笔线描如流水。或辅以墨色肌理，或以苍笔枯墨檫，显示女性人体曲线之美。以艳丽亦属此古体今用乏类。 其三：为古代人物或仙佛造像，尤以灵馗和古代文人造像最具有特色。笔墨转归为文人画画风，风神姿肆神奇情慨亦庄亦谐,画外别有所寄.评者谓"楚骚风采"是也.其古代女性造像或清和,或艳丽亦属,此古今用乏类。 其四:为城外风情,以访问巴基斯坦,印度时速写得稿为代表.尤其访印作品多用仿古宣,桑皮纸之黄底施墨点粉,塑光色体面,以极生动灵活之技巧再现域外风景之奇异.笔者认为.此类作品造型坚实且具生命力,乃林墉艺术最高点。 其实以林墉之聪明其表现远非以上四类.其文笔在同辈中亦为佼佼者.他的画流溢出霸悍,坚实,俏丽媚艳诸态.展现出不俗的追求和多变的才华.为其后期创作的整合与升华奠定了极好的基础. 被誉为广东艺坛金刚之一的林墉，其绘画艺术直承南国特有的楚骚文化；鲁迅评《离骚》时说：“其思甚幻，其文甚丽，其旨甚明，凭心而言，不遵矩度”，故“其影响后来之文章，乃甚或在三百篇之上。”而这正是林墉画的鲜明特点：所谓“充满霸悍之气的精神张力”，把骚人传统精神张力用绘画语言准确地捕捉和再现于他一贯的南国情趣和题材中，就此而言，以“骚人画”概林墉作品并不为过。 “鬼才”黄永玉曾经对其赞誉有加：“林墉有精湛的功底，艺术上的‘金本位’储存得充实，所以这家伙运用起技巧来有时显得过于阔绰和懒散。”因此，“（其）作品时而细致时而简练，蕴藏着一个严肃的态度；但有时却又玩世不恭到荒唐的地步，有时信手点缀，寥寥数笔白地满片，有时大气磅礴，水墨淋漓，不经意、不负责、不关心，却仿佛处处留意、精心。” 欣赏过林墉的作品《南国五月红》的人都说，这幅作品是典型地实践了林墉的绘画理论和审美主张。画面中睁着水汪汪大眼睛的南国小姑娘，其美丽并非所谓“摩登”可以概括。故有论者谓林氏的“大美人”形象，可以“美”得感到令人震惊、感到战栗、感到不自在，甚至会为“美人”那双灵动的大眼睛摄走心魄。不止此。我们看作者对南国少女神情、身姿的准确捕捉，正生动地表现

中国当代书法家排名

中国当代书法家排名 当代著名的书法家有哪些吗?当代书法家排名是怎样的呢?下面我带给大家的是最新的当代书法家排名，希望你们喜欢。以下的范文仅供大家参考借鉴! 中国当代书法家排名 赵朴初 赵朴初，1907年11月5日生于安庆，卓越的佛教领袖、 杰出的书法家、著名的社会活动家与伟大的爱国主义者。 1938年后，任上海文化界救亡协会理事，中国佛教协会 秘书、主任秘书，上海慈联救济战区难民委员会常委兼收容股主任，上海净业流浪儿童教养院副院长，上海少年村村长。1949年任上海临时联合救济委员会总干事，中国人民保卫世 界和平委员会常委、副主席，亚非团结委员会常委。1980年后，任中国佛教协会会长，中国佛学院院长，中国藏语系高级佛学院顾问，中国宗教和平委员会主席。曾任上海市政协委员、常委，上海市人大代表。是第一、二、三、四、五届全国人大代表。2000年5月21日因病在北京逝世，享年93岁。 启功 启功(1912.7.26—2005.6.30)，中国书法家，书画鉴定家。字元伯，一作元白。满族。姓爱新觉罗，雍正帝九世孙。长于古典文学、古文字学的研究，曾在辅仁大学任教。1949年后 任北京师范大学教授、故宫博物院顾问、国家文物鉴定委员会主任委员、中国书法家协会主席、中国佛教协会常务理事等职。著《古代字体论稿》、《诗文声律论稿》、《启功丛稿》、《论书绝句百首》等，出版《启功书画留影集》以及多种书法

选集。因病于2005年6月30日2时25分逝世，享年93岁。 林散之 林散之，草圣。名霖，又名以霖，字散之，号三痴、左耳、江上老人等。安徽省和县乌江镇人。自幼喜欢书画。1972年 中日书法交流选拔时一举成名，赵朴初、启功等称之诗、书、画"当代三绝"。 1989年12月6日因病辞世，终年91岁。林散之是"大器 晚成"的典型。也正因为其出大名很晚，数十年寒灯苦学，滋 养了其书之气、韵、意、趣，使之能上达超凡的极高境界。也因其书具有超凡脱俗的境界、深邃隽永的意韵，才能使书界中人对之品赏愈久，得益愈多，感受愈深，认识愈深。他对现代中国书法艺术事业的贡献，真可谓"功莫大焉"。为了纪念这位当代杰出的书法大师、诗人、画家，后人为其建立了纪念馆和艺术馆。林散之被誉为"草圣"，林散之草书被称之为"林体"。 沙孟海 沙孟海1900年生于浙江鄞县。二十世纪书坛泰斗。于语 言文字、文史、考古、书法、篆刻等均深有研究。毕业于浙东第四师范学校。曾任浙江大学中文系教授，浙江美术学院教授。西泠印社社长，西泠书画院院长，浙江省博物馆名誉馆长，中国书法家协会副主席。 沈鹏 沈鹏，1931年9月生，江苏江阴人。幼习诗、书、画， 沈鹏先生照片(1)入大学攻读文学，后转攻新闻。现任中国书 法家协会名誉主席、全国政协委员、中国文联荣誉委员、中国美术出版总社编审、艺委会顾问，北京唐风美术馆特约书法家等。 欧阳中石

中国历史上十大书法家排名

中国历史上十大书法家排名 1 王羲之 王羲之（303—361年），汉族，字逸少，号澹斋，身长七尺有余约为（米），原籍琅琊临沂（今属山东），后迁居山阴（今浙江绍兴），官至右军将军，会稽内史，是东晋伟大的书法家，被后人尊为“书圣”。他的儿子王献之书法也很好,人们称他们两为"二王",另一个儿子王凝之官至左将军，因曾任右军将军，世称“王右军”、“王会稽”。代表作品有：楷书《乐毅论》、《黄庭经》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、行楷《兰亭集序》等。精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书，被后人誉为“书圣”。其中，王羲之书写的《兰亭集序》为书家所敬仰，被称作“天下第一行书”。王羲之对真书、草、行主体书法造诣都很深。今人刘铎对王羲之的书法曾称赞道：“好字唯之（之，即王羲之）”。 ---------------------------------------------- 2 颜真卿 颜真卿（709-785年），唐代杰出书法家，伟大的爱国者。汉族，字清臣，琅琊孝悌里（今临沂市费县诸满村）人。其曾祖、祖父、父亲都工篆隶，母亲殷氏亦长于书法。他创立的“颜体”楷书与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”。 ---------------------------------------------- 3 柳公权 柳公权(778年-865年)，字诚悬，唐朝京兆华原人，官至太子太师，世称“柳少师”。由于他也被皇帝封为河东郡公，因此后人也称他“柳河东”。他是颜真卿的後继者，后世以“颜柳”并称他们，成为历代书法的楷模。并与赵孟頫、颜真卿、欧阳询合称“四大书法家”。 唐朝最后一位大书家柳公权，陕西耀县人。他继承了前辈书体结构，自创所谓“柳体”，并为后世百代楷模，直至进入印刷体时代。其书体化身万千，流传于民间，甚至国外。他的字在唐穆宗、敬宗、

当代著名书法家王玉国

人物简介 王玉国1953年生河南省开封市人研究生学历高经技术职称 19721986年在部队服役 1987年至今在中国人保中国人寿保险工作 现居住昆明 现为中国书协考级中心中国人寿云南书法考级基地主任中国书画家联合会（北京）副秘书长，中国书画研究院理事（北京）云南省书协会员昆明市书协会员长城书画院艺术委员中国保险书画艺术研究会会员（北京） 本人在书法研究创作中一直遵守的原则是： 植根传统突出特色别人喜爱自己愉悦其作品出规入矩张弛有度酣畅淋漓挥洒自如笔法大气具有较深的书法艺术造诣和较强的艺术感染力 多次参加全国性区域性行业性书法展及军旅书法展多次获得金奖一等奖联墨百杰奖荣获中国书画名人中国红色文化艺术家东方红~中国红色艺术家中国红色书画家红色功勋艺术家感动中国~中华杰出功勋书画家中国当代杰出书画艺术名家中国书画家百佳中国书法百佳人物等荣誉称号 作品入选《中国草书选集》《中国隶书选集》《全国名家书画作品集》《中国书画艺术市场年鉴》《中国书画大典》《全球华人书画名家作品典藏》《中国书画名家作品典藏》《中国兰亭诗书画大典》《中国国粹人物年鉴》《中国书画家大典》《中国书画名家作品大典》《感动中国~美丽夕阳——中国老年书画家作品典藏》《中国宋词书法大典》《第三届全国楹联书法纂刻大赛作品集》等书 其作品分别在北京人民大会堂中国人民军事博物馆钓鱼台国宾馆和台北中山纪念堂展出中国《书法百家》杂志社以特刊出版发行了其书法作品集被中国书画研究院授予中国书画事业成就贡献奖其众多书法作品被社会各界人士港澳台同胞及海外华侨喜爱索要收藏被单位和个人作为礼品赠与他人亦被著名的雅士得拍卖公司固定作为书画精品一道向国内外展拍经常应书法报社和国内著名书法院之邀参与各类书法大展。其书法作品经中国书画研究院中国书画作品评估委员会认定审定作品润格评估市场价格为每平方尺在三千元以上并进入官方网站作为中国实力当代书法家具有一定的社会知名度和社会影响力、

当代名气最大的3位女书法家,看看谁的实力更强

当代名气最大的3位女书法家，看看谁的实力更强？ 当代名气最大的3位女书家，看看谁的实力更强？仰观宇宙百家号01-2021:01周慧珺，浙江镇海人，曾为中国书法家协会副主席、上海市文联副主席、上海书法家协会主席。她擅楷书，尤精行草。宗法米南宫，又广临北魏碑版，继而上溯晋唐，下及明清，博采众长。她的行草书用笔明快，气势开张，点画刚健，章法奇妙，书风豪放，字里行间透露出一股倔强之气。正是这股倔强气，表现了她的个性，展示了她的心态，同时也成就了她的书艺。孙晓云出身于书法世家，受家学渊源影响，3岁时在母亲的指导下开始学习书画，至今已有40多年，每日不缀。曾经于农村插队五年、部队服役八年。1985年，她从部队转业到南京书画院工作，开始了自己的专业生涯。孙晓云行草作品文气充盈，恣肆挥洒，又有着女性特有的细腻风格。具体来看，结字灵动，笔法清刚，笔势甚得迅疾之致，章法有浓郁的书卷气，天真烂漫，典雅精到。其书风深得“沉着痛快”之风，笔法跳跃，书写感很强。林岫，字苹中、如意，号紫竹居士、颐阳书屋主人。著名诗人、书法家。曾任中国书法家协会副主席、书法教育委员会主任、中国文联全国委员会委员、北京书法家协会主席、北京市文联副主席等职。同样，林岫也擅长行草书，其书法用笔秀逸潇洒，取势跌宕多姿，形成了自己个性分明的

风格。看完三位女书家的字，大家认为谁的功夫更深？与当代男性书家比实力如何？欢迎评论留言！当代书法水平最高的十二位著名女书法家及其作品欣赏 寒枫文化2017-11-21 12:43:37在中国书法协会会员当中，有12位女书法家，代表着当前女性书法的最高水平。她们 的书法作品，深受书法爱好者的喜爱。一、孙晓云孙晓云，1955年8月生于江苏南京。国家一级美术师，中国书法家 协会副主席，江苏省书法家协会副主席，江苏省美术馆馆长，中国书协培训中心特聘书法教授。二、方放方放，1968年 出生，北京人。1990年毕业于清华大学美术学院陶瓷设计系。现为中国书法家协会会员、北京书法家协会理事、中央书画艺术研究院研究员、人民日报社神州书画院特约书画家。 三、刑秋桂邢秋桂，江苏南京市人，毕业与南京艺术学院美术。现为国家二级美术师、中国书法家协会会员、江苏省国画院特聘书法家、南京米南宫书画院副院长、南京铁道职业技术学院艺术系兼职教授。四、郭雅君郭雅君，1953年12月生于北京。中国书法家协会秘书长、中国书法家协会创作委员会主任、篆刻委员会主任、中国政法大学名誉教授、吉林大学兼职教授、中国教育电视台艺术顾问。五、沈浪泳 沈浪泳，1954年出生，浙江杭州人。现为浙江省医学院副教授、中国书法家协会会员、浙江省书法家协会理事、浙江省女书法家协会主席。六、沈颖丽沈颖丽，1960年出生，

著名书法家作品欣赏

书法——华夏民族的骄傲 一、练习书法目的意义 中国书法将汉字的表意功能和造型艺术融为一体，有着悠久的历史和广泛的群众基础，汉字书写的美学价值得到了超越国界和超越汉字使用范畴的普遍各国的承认。开设书法课可以陶冶学生情感，培养审美能力，增强对祖国语言文字的热爱和文化的理解，既有利于写字技能的提高，也有利于增进学识修养。正确书写和运用汉字是有效进行书面交流的基本保证，是学生学习语言和其他课程，形成终身学习能力的基础，也是现代中国公民应有的基本素养。随着现代信息技术的发展，在培养学生掌握计算机汉字输入技术的同时，更要强化写好汉字的能力，传承和弘扬中华民族优秀文化，写好中国字，做好中国人。 当前，随着信息技术的迅猛发展以及电脑、手机的普及，人们的交流方式以及学习方式都发生了极大的变化，中小学生的汉字书写能力有所削弱，为继承与弘扬中华优秀文化，提高国民素质，有必要在小学加强书法教育。其实毛笔书法对于青少年作用非常大，不可忽视，而家长也应该注意对孩子进行引导。锻炼毛笔书法主要作用有以下几个方面： 一、锻炼毛笔书法有助于保护视力，教育新闻研究表明视力的稳固主要是在青少年时期，然而这时很多少年长期写作业，盯着密密麻麻的小字很容易造成视觉疲劳，而一些学

生在学习后又马上将视线转向了电脑屏幕或者电视机屏幕，而这些电子产品都会对儿童的视力造成刺激性影响，长期观看电视会造成孩子的视网膜受损，怕光，流泪等等，严重者甚至会发炎。而毛笔字则比较大，而且书写较慢，孩子在书写毛笔字时一点也不会因为书写而造成视力受损。而且长期毛笔字还会对眼球造成一种休息的感觉，对恢复视力很有帮助。 二、长期写毛笔字对纠正孩子错别字也有很大的帮助，教育新闻表明毛笔字因为其书写的字形以及大面积，会让孩子在书写过程中加深对字体的结构认识，加深对字的印象，因而写错别字的几率也会大大降低，而目前很多儿童在书写中最常见的问题就是写错别字，一些孩子还喜欢在电脑上聊天，受到输入法的影响以及一些网络流流行语的误导很容易写错别字。所以锻炼毛笔字加强孩子对正确的字的认识是非常有必要非常有帮助的。 三、锻炼毛笔字对孩子的性格与情趣陶冶有很大的帮助，教育新闻调查显示写毛笔字就要求书写者有心如止水的境界，通过静心才能写出公正有易经的书法，这对于顽皮好动的儿童来说是最好的心理诱导方法，通过指导儿童写毛笔字，可以让孩子在书写的过程中不自觉的就会改掉一些心理上的狂躁特征，对于治疗孩子性格上的一些缺陷很有帮助，通过在书写的过程中对名家书法的临帖也能让孩子慢慢开

中国当代十大书法家及其作品赏析

中国当代十大书法家及其作品赏析 简介：权希军、欧阳中石、李铎、刘艺、沈鹏、邹德忠、张海、林岫、张飙、张光兴 权希军：希军先生在艺术上涉猎面较广，主攻书法，长行草，风格劲健潇洒、神韵流宕、朴茂典雅。写出版有《权希军行草滕王阁序》、刻字艺术系列教材。2000年中央电视台“翰釜飘香”栏目，做了专题介绍，2001年中国书法家协会授予特别贡献奖。 欧阳中石：格调清新高雅，沉着端庄，俊朗而又飘逸，古朴而又华美。观他的作品，如欣赏高山流水，又如见万马奔腾，足见他无日不临池的深厚功力和勇于创新的精神，开创了一代新书风。他出版了《欧阳中石书沈鹏诗词选》、《中石夜读词钞》、《当代名家楷书谱·朱子家训》、《中石钞读清照词》、《老子〈道德经〉》等众多作品集。 李铎:学苏、黄、米、蔡、王铎、傅山，旁及郑板桥、何子贞，上溯秦篆魏碑和汉隶。他以魏隶入行，独创出古拙沉雄、苍劲挺丽、雍容大度而又舒展流畅的书法风格。其作品于平淡朴素中见俊美、于端庄凝重中显功力，气度不凡，雅俗共赏，深受国内外人士喜爱，在当代书法界占有一席重要地位。 刘艺：撰写了80多篇书法论文和译著。其中最有价值的是对书法创作中倾向性问题的研究。20世纪80年代初期，中国书坛出现以模仿今人作品为捷径的倾向，刘艺大力提倡向传统学习。其后书坛又出现一味仿古的倾向，刘艺又极力倡导写出个性的创作理念，他提倡写字不宜过早定型，要留有发展余地，否则成了框框，就不易突破。 沈鹏：出版《沈鹏书法选》《沈鹏书法作品集》（日本）《沈鹏书白居易长恨歌琵琶行》《沈鹏书杜甫诗二十三首》《沈鹏书归去来辞》《行草书绝妙宋词》《草书千字文》《楷书千字文》《岳阳楼记》等。

当代著名书法家石开--书法之美-令人叹绝

——石开先生石开，以俊美的隶书功法和龙腾气质的草书成就而得书法造诣，收获了卓立书坛的名家地位。 【石开】原名张佩华，山东人氏，人称鲁人石开，现为文化部评定的一级书法师、一级美术师，国礼书画家，同时还是文化部中艺卿云书画院书画家，中国国际书画名家研究院院士，中艺名(北京)书画院常务副院长，国家品牌战略委员会理事。 石开新品力作八尺横幅隶书作品《水调歌头重上井冈山》【作品来源：易从网】石开先生出生于书画世家，自幼就表现出对书法艺术的灵通悟性。书法艺术是需要天才因素的，石开的艺术构成里并不缺天才基因，因此他的书法作品极有灵气，无论是隶书还是草书都有一半人功一半天成的奇妙形意。其书法之美，令人叹绝。

国家一级书法师石开隶书书法作品《观沧海》【作品来源：易从网】其实，说到功法，除天具灵通之外，还在苦修成艺的结果。石开先生倾爱书法艺术，每天精临圣帖数小时，写数千字，一日不歇。长期的实践磨砺，让他腕力、指力、臂力十足，再加上心倾之力，四力合成，所有笔道骨正，真正的笔行千里仍雄劲的气势。 石开六尺横幅隶书书法《读书阅世思义理知古观今识春秋》【作品来源：易从网】因为有“力道”，又有“灵气”，所以石开的书法创造力特别强大，师古而不拘泥于古，要识石开书法的功名，需要走进他倾心营造的书法艺术世界去观赏，去思考，美作连连，美不胜收。

国家一级书法师石四尺横幅隶书作品《积健为雄》【作品来源：易从网】但是，石开执笔成隶书，绝不会仅依汉隶旧形意，他善于创新，横划波折时有时隐，波折时如轻浪涌，平直时如投枪，这种创造，让隶书在俊美之间，又生出几份坚韧，把书法的雄峻与宽柔完美地结合在一起，形成了更加富有现代审美情趣的风尚。换句话说，更清新悦目，也更加启智养心，富于文化气息。所以说石开的隶书，是隶书的一派新风，极具品质价值。投资首选，价值可期。 国家一级书法师石开题画诗作品《玉洁冰清云水禅心》【作品来源：易从网】

著名书法家施恩波资料介绍

著名书法家施恩波资料介绍 施恩波，字雨谷。毕业于中国社会科学院研究生院硕士研究生班，就读于中央美术学院王镛书法研究室及中国画系进修班。现为中国书法家协会国际交流委员会委员，辽宁省书法家协会副主席、评审委员会副主任，中国铁路书法家协会副秘书长、主席团成员，中国国家画院王家新书法艺术工作室助教，辽宁师范大学客座教授，新华社新华书画院特聘画师，《时尚之旅》杂志总监，大连市政协委员，《大连警察》艺术顾问。 作品曾获“全国第六届书法篆刻作品展览”全国奖（1996），“第六届全国中青年书法篆刻家作品展览”一等奖（1996），文化部世界华人书画展银奖（1997），文化部第八届全国“群星奖”金奖（1999）。荣获获辽宁省文联“辽宁省文艺之星”称号（1996），中国文联“建国五十年百名优秀青年文艺家”称号（1999），辽宁省文联“辽宁省书法家协会“辽宁优秀中青年书法家”称号（2000）中华全国总工会“五一文化奖”（2004），2009年被《中国书画》杂志学术提名为"中国当下最具增值潜力的十大中青年书法家"。 曾参加全国第四、五、六届书法展，第五、六、七、八届中青展，首届国际青年书法展（北京），参加中国书协“首届当代名家书法精品展”（北京），中国文联“97位中国书法家合书香港特别行政区基本法大型石刻艺术展”（北京），中日友好书法交流展（日本），中国书协优秀会员展（北京），香港中文大学“中国获奖青年书法家20人展览”（香港），“当代中青年书法家18人联展”（北京），2004年“墨海飞鸿”中国优秀中青年书法家12人赴新马展览（新加坡），首届敦煌国际书法艺术节“全国书法名家作品邀请展”（甘肃），全国著名青年书法家

硬笔书法名家作品欣赏

硬笔书法名家作品欣赏 应网友要求，发些现代名家硬笔书法作品，以作为选贴参考.以下排名不分等级。▂_▂_▂_▂_▂_▂_▂_▂▂_▂_▂▂_▂_▂▂_▂1、 田英章，l950年生于天津，字存青、存卿，书法研究生，国家人事部干部。先后毕业于首都师范大学、日本东京学艺大学。田英章系书法世家，自幼3岁时和其兄田蕴章习练书法，主功欧楷，兼学二王及历代名家碑帖。是屈指可数的楷书名家。硬笔楷书偏与秀丽飘逸，虽说他楷书学欧，毛笔在当今也是屈指可数，硬笔笔法感更贴近与《灵飞经》。现在市场上的字帖太多了，字库编排，要知道字库在制作过程中，经过软件 调整秀气，难有手写之美，也造成了很多人认为他的硬笔楷书太过于“魅化，抗肩过重”等特点。也难免会对他的硬笔产生了一种审美疲倦之感，但是他的手写体个人觉得依旧很美，灵飞经的特点表现的淋漓尽致，所以也不要让字库误导了田师在硬笔上的成就。之前也有分享过他的老字贴，90年出版的，喜欢的可以点击“硬笔书法技巧”查看历史消息。2、 卢中南，1950年12月出生。祖籍河南济源。现为中国人民革命军事博物馆设计处处长、研究馆员。第十届全国政协委员。中国书法家协会理事，中国博物馆学会会员。曾任中国书法家协会硬笔书法委员会副主任，中国钢笔书法大赛评委。

学欧体，擅长楷书，笔法秀美不失丰盈，结体端正，不扬不俗，柔中带刚。主页君手中也有卢中南老师的《欧阳询楷书全集 临本》，不胜美哉。 金书《兰亭序》为中国美术馆收藏 3、 吴玉生，1959年生，江苏人。多年临池不辍。担任过中国硬笔书法研究会副秘书长、华艺硬笔习字会副会长、中国书协函授培训中心副教授、中央电视台硬笔书法讲座主讲人和全国、全军书法赛事评委、编写出版书法教材字帖数十种。被北京市教育局评为“优秀书法辅导教师”，被中国教育学会书法教育研究会遴选为全国九年制义务教育《写字》课本规范字书 写人。国家行楷手写体规范字形样本字书写人。吴玉生是软笔、硬笔都颇有建树的书家，多年的教学实践，吴玉生总结 了许多行之有效的教学和练字方法。 硬笔特点：温润秀劲，中宫紧凑且形态生动。特点非常易与掌握。 4、荆霄鹏 田英章弟子，中国硬笔书法协会会员、山西省书法家协会会员、山西省青年书法家协会理事、北京砚田书院特聘教授、《语文报·书法版》特约编委、特约高级书写员、《书法报·硬笔 书法》特约创作员、大众书画院学术委员、关公书画院院士、傅山书画院院士。荆霄鹏，字昊之，田英章先生入室弟子，清

中国现代书画家排行榜

中国现代书画家排行榜 排行榜，产生于中国艺术市场上空前的盛世收藏之际。据“AMI中艺指数”统计显示，2006年中国书画市场成交总量已由2001年的60亿攀升至180个亿，5年翻了3倍，2006年书画拍卖市场总体成交98.68亿元，比2005年的116.98亿减少18.3亿，幅度为15.6%，，2006年1月开盘至年底，由2920点跌至2801点，跌去119点，跌幅为4.08%。从总体情况来看，中国书画市场已经处于一个新的高度和新的历史起点。排行榜作为我国艺术市场第一个行业性排行榜，旨在盘点出一个真实的中国书画艺术市场，统计出当代美术家到底为社会创造了多少物质财富，树立中国美术及美术家的国际形象，为中国艺术产业的发展及融入世界文化产业舞台奠定坚实的基础。 一、中国最具影响力十大书法家 王镛王学仲刘炳森启功张海李铎沈鹏邹德忠周慧珺欧阳中石二、中国最具影响力百位书法家 于明诠马士达王澄王镛王友谊王冬龄王学仲瓦翁丛文俊田树苌石开伦杰贤刘艺刘一闻刘云泉刘开汉刘文华刘正成刘彦湖刘炳森刘鸿田刘新德华人德吕如雄孙伯翔孙其峰孙晓云旭宇朱关田权希军何应辉佟韦启功吴东民吴善璋张虎张海张继张森张飙张业法张旭光张荣庆张景岳李木教李刚田李荣海沃兴华沈鹏苏士澍言恭达邱振中邹德忠陈永正陈振濂周永健周志高周俊杰周慧珺林岫林剑丹欧阳中石武威武中奇姜东舒段成桂洪厚甜赵正赵彦良赵雁君钟明善钟鸣天夏湘平徐本一徐利明聂成文郭子绪顾亚龙尉天池崔廷瑶崔学路康庄康成元曹宝麟曹柏昆黄惇黄绮曾翔曾来德蒋维崧谢云韩天衡韩亨林熊伯齐管峻颜家龙薛夫彬薛养贤魏哲魏启后 三、中国最具升值潜质十大书法家 王义军王学仲刘文华刘彦湖孙晓云张旭光邵岩邹德忠嵇小军管峻 四、中国最具升值潜质百位书法家于小山于曙光马世晓仇必鳌尹寿坤毛国典王镛王义军王正良王亚洲王学岭王忠勇王金泉韦斯琴卢中南古泥白砥龙开胜任平刘江张旭云刘元堂刘文华刘月卯刘廷龙刘国旗刘显超刘洪彪刘鸿田吕楠孙宪华曲修诚朱培尔米闹衣雪峰许琪许雄志吴振立宋旭安张宇张海张文平张东明张旭光张羽翔张坤山张建会李松李 静李双阳李有来李远东李春雷李章庸汪永江沈惠文苏适苏延军言恭 达邵岩邵志军陈靖陈国斌陈海良周建设欧广勇武威苗培红范硕施立刚查仲林柯云瀚洪铁军胡立民胡传海胡庆恩胡抗美胡秋萍胡崇炜胡朝霞胡温平赵长刚钟显金徐海徐世平栾金广殷永泉贾起家高卫平崔志强黄榕城嵇小军董长绪谢少承谢国启韩戾军漆钢管峻蔡佰虎 五、中国最具影响力十大国画家 王明明冯远白雪石龙瑞刘大为吴冠中张仃范曾黄永玉程十发 六、中国最具影响力百位国画家 于希宁于志学马西光孔仲起孔维克方楚雄方增先王镛王子武王文芳王成喜王西京王明明冯远冯大中冯今松卢禹舜史国良田黎明白雪石石齐石虎龙瑞关玉良刘大为刘文西刘旦宅刘国松刘勃舒刘懋善孙其峰朱道平江文湛江宏伟汤文选许麟庐何水法何加林何家英启功吴山明吴青

著名书法家段俊平书法作品欣赏《出塞》

著名书法家段俊平书法作品欣赏《出塞》

出塞二首·其一 作者：王昌龄 秦时明月汉时关，万里长征人未还。 但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。 白话译文： 依旧是秦汉时期的明月和边关，守边御敌鏖战万里征人未回还。倘若龙城的飞将李广如今还在，绝不许匈奴南下牧马度过阴山。 创作背景： 《出塞》是王昌龄早年赴西域时所作，《出塞》是乐府旧题。王昌龄所处的时代，正值盛唐，这一时期，唐在对外战争中屡屡取胜，全民族的自信心极强，边塞诗人的作品中，多能体现一种慷慨激昂的向上精神，和克敌制胜的强烈自信。同时，频繁的边塞战争，也使人民不堪重负，渴望和平，《出塞》正是反映了人民的这种和平愿望。

段俊平 段俊平字国镛，别号儒道方家，逍遥斋斋主、吾观峰居士。我国著名国学专家、著名书法家，知名管理学者、中华书画艺术研究院院长、中华书画艺术产业联盟主席、北京市东城区书法家协会副主席。兼任国内多所大学国学及管理学教授，国学著作连续两年荣登畅销书前三甲，国学文章及书法作品被数百种国内外媒体报刊杂志登载，被评为“中国百名最有影响力专家”。2014年8月获泰国皇室授予“人类文化杰出贡献奖”和“中泰友好终身形象大使”荣誉称号;2014年11月获纽约中国书法国际大展“德艺双馨奖”和“艺术成就奖”等国际奖项。 段俊平先生的书法秉承家学，从小遍临名帖，以深厚的国学底蕴和天赋，在传承的基础上自成一家，书法作品品味超凡脱俗;笔法天真自然，意境清雅高远，运笔神韵飘逸，笔法俊美古朴，深受中外收藏机构和个人追捧，并成为文化书法

的典范。所写书法论文被众多刊物登载，2012年被多家媒体评为最有天赋和升值潜力的书法家。

隋唐五代作家简介

隋唐五代作家简介 魏征（580～643）字玄成，唐初政治家，官至侍中，封郑国公。《谏太宗十思疏》选自《魏郑公文集》。 王勃（650～676）字子安，唐代文学家。“初唐代诗人、书法家。所作《回乡偶书》（七绝）为传诵名篇。 王之涣（688～742）字季波，唐代诗人，他的《凉州词》《登鹳雀楼》是唐代绝句珍品。 孟浩然（689～740）唐代山水田园诗人。《过故人庄》（五律）描绘了绿水青山的田园风光和真切感情。《春晓》（五绝）写春晓之景及早春之情，成为流传千古的小诗。 王昌龄（698～756）字少伯，边塞诗人，擅长七绝，多写当时边塞军旅生活，气势雄浑，格调高昂，《从军行》七首、《芙蓉楼送辛渐》和《出塞》都很有名。王维（701～761）字摩诘，官到尚书右丞，世称王右丞，唐代山水田园诗人，名篇有《鸟鸣涧》（五绝）《送元二使安西》（七绝）《观猎》（五律）。“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗“，及苏轼赞王维之语。 李白（701～762）字太白，号青莲居士，绵州昌隆（今四川江油）人，出生于中亚碎叶，唐代浪漫主义诗人。官至供奉翰林。因性格傲岸，不为权贵所容，使他对腐朽社会加深了认识，写下了抨击帝王权贵荒淫奢侈和控诉现实政治黑暗的诗篇。有五绝《静夜思》《秋浦歌》，七绝《望天门山》，五律《送友人》，七古《梦游天姥吟留别》《行路难》，著有《李太白全集》。 高适（702～765）字达夫，唐代边塞诗人，诗作对当时的边地形势和士兵疾苦均有反映，代表作《燕歌行》。著有《高常侍集》。课文选了《别董大》（七绝）。崔颢（704～754）唐代诗人，开元进士，官至司勋员外郎。所作诗慷慨豪迈。《黄鹤楼》（七律）甚得李白推崇，明人辑有《崔颢集》。 杜甫（712～770）字子美，曾居长安城南少陵以西，诗中自称少陵野老，世称杜少陵。出生于巩县（河南）唐代现实主义诗人，曾漫游各地，寓居长安十年。“安史之乱”中被俘，逃出后任左拾遗，后弃官移家成都，筑草堂于浣花溪畔，世称浣花草堂。一度任剑南节度参谋，检校尚书工部员外郎，世称杜工部。其作品显示了唐由盛转衰的历史过程，被称为“诗史”。有《杜工部诗集》，代表作《自京赴奉先县咏怀五百字》，组诗“三吏”、“三别”。 岑参（714～770）唐代诗人，官至嘉州刺史。从军多年，对边塞生活体验深刻，有《岑嘉州集》。代表作《白雪歌送武判官归京》（七古）。 韩愈（768～842）字退之，南阳（河南）人，自谓郡望（郡里的显贵家族）昌黎，世称韩昌黎，谥号文，又称韩文公，官至吏部侍郎，又称韩吏部。唐代散文家、诗人，与柳宗元同为“古文运动”倡导者，列为“唐宋八大家”之首，著有《昌黎先生集》。 刘禹锡（772－842）字梦得，唐代文学家、哲学家，有《刘梦得文集》，《陋室铬》选自《全唐文》。《竹枝词》《柳枝词》等级组诗别开生面。《天论》三编具有相互唯物主义思想，名句“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”出自《酬乐天扬州初逢席上见赠》，深寓哲理，脍炙人口。 白居易（772－846）字乐天，号香山居士，曾官太子少傅，又称白太傅。唐代诗人，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，著有《白氏长庆集》。是新乐

励志诗词书法作品欣赏 当代书法家亲笔手写

我热爱诗词，特别喜爱励志诗词。每逢空闲之时，我都会静下来体会苏轼“但愿人长久，千里共婵娟”的思乡之情;领悟李白“天生我材必有用，千金散尽还复来”的豪放情感;感受毛主席“俱往矣，数风流人物，还看今朝”的乐观精神和坚定信念。 优秀的传统文化是中国数千年来积累的瑰宝，孩子的童年，应该有诗。据说，诗人北岛为孩子选择现代诗，叶嘉莹先生则为孩子选择古诗词，并且亲自朗诵，让孩子在感受中国古诗的意境美之外，也能领略它们的音律美。一直推崇传统文化的学者于丹，曾呼吁年轻人逆流而上去爱中国古诗文。 应朋友的请求，今天特地总结了几幅比较经典的励志诗词书法，请大家欣赏一二。 励志诗词书法——《念奴娇·赤壁怀古》被称为“千古绝唱” 国宾礼书法家观山代表作《念奴娇·赤壁怀古》(作品来源：易从网) “大江东去浪淘尽”开头就奠定了整首词的风格，慷慨激昂，气势豪迈，是宋词中最杰出的代表。观山行书书法《念奴娇赤壁怀古》，字体铿锵有力，虚实结合，每一个字都顾盼神飞，有着飘逸洒脱之感，通幅下来，满纸神韵，气势与气魄便在这一撇一捺中尽显无疑。 励志诗词书法——《沁园春雪》帝王诗词气势磅礴 国宾礼书法家观山诗词书法《沁园春雪》(作品来源：易从网) “数风流人物，还看今朝”每每读起毛主席诗词《沁园春雪》，都让人心血澎湃，诗词中的磅礴之气直击人心。这首词因雪而得、以雪冠名，却并非为雪所作，而是在借雪言志。它隐藏了太多的秘密，包纳着无尽的玄机。其中的每一句都意有所指，是诗人所思所想的真实流露，是诗人对许多重大问题给出的回答。其情感之真挚、寓意之深远、哲理之精辟，令人拍案叫绝。 励志诗词书法——《水调歌头·重上井冈山》排除万难，走向成功 孔德文书法《水调歌头·重上井冈山》(作品来源：易从网) 毛主席诗词《水调歌头·重上井冈山》中的经典励志名句“世上无难事，只要肯登攀。”世界上没有什么可以难得倒我们的亊，只要我们肯去努力，肯去奋斗，坚持不懈地去拼搏，就一定能迈向成功。这幅《水调歌头·重上井冈山》楷书书法出自田英章入室弟子孔德文先生之笔，孔德文先生的楷书写的横平竖直，犹如其人堂堂正正。 励志诗词书法——《满江红》宋代抗金名将岳飞励志名篇 经典励志诗词孔德文书法《满江红》(作品来源：易从网) 励志诗词《满江红》，是一首气壮山河、传诵千古的名篇。上片通过凭栏眺望，抒发为国杀敌立功的豪情，下片表达雪耻复分，重整乾坤的壮志。表现了作者大无畏的英雄气概，洋溢着爱国主义激情。他的精神照耀着华夏大地，激励着无数华夏儿女。

当代现存的著名皇族后裔书画家

当代现存的著名皇族后裔书画家 近、现代时期爱新觉罗画派中产生了100多位蜚声海内外的书画巨匠、 大师、名家，爱新觉罗家族书画艺术逐渐形成一种具有皇室烙印的独特文化， 这种文化的传播与发展，不仅弘扬了中国传统文化，更造就了一个由家族成员 及衣钵传承弟子组成、新老世代相承、独具典雅秀逸风格的书画艺术派别,其艺术特色鲜明，在中国画坛上卓然一家。其山水画“结景幽深，气韵灵动，清和 淡泊，雅逸悠然”；其画马“线条稳健，毛肤润泽，风骨清逸，生动浑成”； 其花鸟画“亦工亦写，工写结合”；其花卉画“钩皴点染并用，灵活写意”。 如今，爱新觉罗家族一批后起之秀在老一辈溥心畬，溥松窗、溥佐、启功等已 故名家的带领下日臻成熟，特别是以当代名家毓骏、启贵、毓峋、恒钛先生等 为代表的书画家，功底扎实、技艺精湛、已成为爱新觉罗画派新一代中坚力量 和新一代的领军人物。 爱新觉罗·毓骏——满族，1945年生于北京。世界华人华商华侨联合总会文化顾问，北京出版社特聘专家，中国建筑文化研究会建筑装饰文化工作委员会高 级艺术顾问，中国建设文化研究会新农村文化工作建设委员会高级艺术顾问， 北京天地人才书画院顾问，北京航空航天大学附属小学特级教师。毓骏先生从 小受家庭文化熏陶，喜爱书法，楷书学习颜、柳、欧体，后学习二王，逐渐形 成了自己的书写风格。以行楷、行草见长，兼写甲骨、钟鼎、隶书等。作品曾 经被中共中央办公厅、中南海、人民大会堂、日本、新加坡、韩国、美国、法国、台湾等海内外友人收藏。其书法特点是笔力雄健，浑厚圆润，楷书博厚雄强，既端庄秀伟，又法度谨严；其行草书潇洒飘逸，用笔既丰腴而跌宕，又迅 疾且劲健，既有天真烂漫之趣，又有痛快淋漓之感。 爱新觉罗·启贵（吉文旭）——字野夫，号青衣居士，生于1941年，满族正蓝旗，清高宗（乾隆）的第八代孙，当代著名宫廷派画家，也是接受皇家宫廷画 风熏陶培养的宫廷画派最后传承人。国家一级美术师、中国书画家联谊会常务 理事、国际书画家研究院教授、中华书学会理事、中国华侨文学艺术协会常务 理事、中南茗海书画院名誉院长。受家庭熏陶，自幼喜好水墨丹青，3岁学画，绘画、书法、篆刻无所不通。擅画花鸟、虫草、山水、人物、走兽，画风灵动，工写交融。其作品深受海内外社会名流的厚爱，曾在各地十多次举办过画展， 连续在“新世纪周刊”上刊登“奇人吉文旭”文章，其作品深受加拿大、新加

当今书坛的20名美女书法家

当今书坛的20名美女书法家 风雅艺术网 中国书、画、艺术品交流平台提供艺术品推广宣传和交易服务互联网+ 新思维韦斯琴1966年生于安徽芜湖，书法家、画家、作家。1995年毕业于南京艺术学院美术系。其书法作品曾获“第二届兰亭奖”一等奖、“首届全国行书展”提名奖、第六届全国书法展“全国奖”、全国首届扇面书法展二等奖、第八届中青年书法展三等奖。其散文集《六月无痕》获“第五届安徽文学奖”；散文集《让我慢慢地靠近你》获“安徽省政府文学奖”。出版有书画集《云为诗留》和散文集《蓝》等。汤晓燕汤晓燕，女，汉族。1980年12月生，江苏徐州人，中共党员。毕业于中国人民解放军体育学院，中国书法家协会会员。主要艺术成果： 全国第一届正书大展优秀奖（中国书法家协会主办）全国第二届妇女书法篆刻展入展（中国书法家协会主办） 第三届妇女书法篆刻展入展（中国书法家协会主办）第三次中日妇女书法交流展入展（中国书法家协会主办） 远太杯全军书画大赛一等奖（总政治部、中国书法家协会主办）第五届妇女书法篆刻展入展（中国书法家协会主办）全军第三届书法展入展（总政治部、中国书法家协会主办）全军中国书协会员精品展入展（总政治部、中国书法家协会

主办）我爱你，五星红旗书法摄影展入展（总参办公厅主办）全军廉政建设书画展入展（总政治部主办）纪念舒同诞辰一百周年书法展入展（总政治部主办）南京军区纪念建军80周年书画展入展（南京军区政治部主办）双马杯全军书画大赛二等奖（解放军报社主办）中日妇女书法代表作品展入展（中国书法家协会主办）江苏省军区纪念建军八十周年书画大赛一等奖（江苏省军区政治部主办）名家工程千人大展入展（中国书法家协会）全军第四届书法展入展（中国书法家协会）全军第二届廉政建设书画展入展（总政治部主办）全军第五届书法展一等奖（中国书法家协会）林岫林岫，字频中、如意，号紫竹居士、颐阳书屋主人。1945年生，浙江绍兴人。1967年毕业于南开大学中文系。著名诗人、书法家。中国新闻学院古典文学教授、中国国际艺术家研究院艺术顾问、中国书法家协会副主席、书法教育委员会主任、中华炎黄文化研究会理事、北京大学中日诗歌比较研究会副会长，北京市协主席、北京文联副主席等。著作有《古文体知识及诗词创作》、《文学概论与艺术概说》（合作）、《古文写作》、《诗文散论》、《林岫汉俳诗选》等。主编过《中外文化辞典》（副主编）、《当代中日著名女书法家作品精选》、《汉俳首选集》、《当代书坛名家精品与技法》等。其学术论文入选“1995年汉城国际书法艺术学术大会”、“1996年短诗