LOGO设计心得

AI中LOGO设计全攻略（一）

很久以来就有这样一个冲动，要把一些美学观点结合LOGO实际制作讲解出来，但一来人们对美的概念不同，你认为是美的东西其他人不一定接受，因此这个标准很难定下来；二来这是个非常大的概念，如何找出其中最具代表性的东西颇费周折。因此每次都是半途而废。而这次在老枪等朋友的帮助下，最终完成了这个《美工LOGO设计指南》。虽然只有三部分内容，但多多少少表达了我们的一些意图。

说到美工设计可能很多朋友会把它想得很复杂，事实也确实是这样，真正的美工设计并不是把几幅图拼凑在一起，或者几个滤镜交互就行了的，但美工设计也并不是可望而不可及的事。万事万物都有其自身规律，只要找到那条贯穿始终的规律，你就掌握了它!而本文正是通过一些实例，力图找到这条规律。如果你是位资深的设计大师，请在看了本文后多加指教；如果你是位初涉设计领域的爱好者，在看了本文后也许会有所助益；如果你从未接触过美工设计，那么在看完本文后至少会对设计的流程有所了解。但是最多的可能，就是你在看完本文后头脑空空，一无所获!因为我们并不是教你如何具体地设计LOGO，因为我们只是想通过LOGO设计探讨一些抽象的，人性化的东西。但是这个险，我们愿意冒！

编者按：本文的时间跨度比较大，因此在第三部分中的某些思路会与第一部分有些冲突，原本想进行修订一下，不过想到把这种思想的跳跃过程写出来让大家看一下可能更为

美工LOGO设计思路

美工LOGO设计秘密武器

美工LOGO设计进阶

美工LOGO设计思路

在我们的站点设计中，LOGO常常作为公司或站点的标识出现，起着非常重要的作用。一个制作精良的LOGO，不仅可以很好地树立公司形象，还可以传达丰富的产品信息。在我们有限的调查中我们发现，一个网站首页美观与否往往是初次来访的用户决定是否进行深入浏览的标准，而LOGO作为首先印入访问者眼帘的具体形象，其重要性可见一斑！

说到设计，我们就不得不谈一下LOGO的传统设计：LOGO传统设计，重在传达一定的形象与信息，真正吸引我们目光的，不是LOGO标志，而是其背后的图象信息。举个例子，一本时尚杂志的封面，相信你首先注意到的是其上漂亮的女士或得体的服装，如果你感兴趣才会进一步去了解相关的其他信息。网站LOGO的设计，跟传统设计有着很多的相通性，但由于网络本身的限制以及浏览习惯的不同，它还带有许多与之相异的特点。比如网站LOGO一般要求简单醒目，在少量的方寸之地，除了表达出一定的形象与信息外，还得兼顾美观与协调。因此，一位优秀的传统设计大师，不一定胜任网站设计；而一位网站美术设计大师，也许只是传统设计中的菜鸟……

其实，就在我们大谈LOGO设计的时候，感到文字的苍白无力，因为在我们的实际制作之中，很多东西都是难于用语言表达出来的，有时候是种灵感，有时候是种仿效，而更多的时候是通过繁琐的工作与多次的尝试完成的。在实际的设计中没有你非得做什么的限制，更没有放之四海皆准的真理，但也有一些比较普遍存在的问题值得注意，而本文就将围绕这些问题剖析我们的LOGO设计思路。

为了让大家清楚明白地掌握我们的意图，我们将用一个LOGO的实际制作过程进行阐述。

一、形体：

1、原理：

我们周围的世界首先是一个形体的世界，即使缺少了颜色，光亮，质地等元素，大多数物体还是可以凭其形体辩认出来。因此，我们把它作为我们LOGO设计的第一步。

通常地，当我们开始进行LOGO设计时都会有一些由真实形体引发的线索：农产品公司可能会在它们的LOGO中放置农作物形体；出版社也许会在LOGO中放置书本形体；电

脑公司也许会在其LOGO中放置电脑形体，等等。但在创作过程中少有直接了当进行放置的，艺术创作常常将自然形体与幻想设计集中在一块，LOGO创作则往往通过技术提取与朴素制作来完成。

美工LOGO设计秘密武器

说到美工LOGO设计，也许你马上会想到Photoshop， Coreldraw ，Illustrator ， Flash 等工具软件，没错，正是因为有它们的存在才让我们将一个又一个的梦想变成现实。有关它们的教学与原理因特网上比比皆是，这里我们就不累述了。现在我们想告诉大家的是其他一些秘密武器：比例；对照；复制；还有精微调整!

其实把它们当作"武器"抑或是"工具"都是不恰当的，因为它们主要规定了作品的性质，而不是我们熟悉的传统意义上的"软件"，"平台"的概念。但在实际创作中它们是如此的重要，以致于在日常的工作中，我们常常把它们从传统的创作过程中分离出来并亲昵地称之为"武器"。

下面我们就这四个问题谈一谈自己的看法。由于篇幅有限我们不可能讲得面面俱到，而且为了便于你对它们的掌握，我们主要用例子，针对一些我们认为平时可能被遗忘或一些错误的认识来阐述我们的观点。

一、比例：

1、原理：

在《牛津现代高级英汉双解词典》中是如此对"比例"定义的：一物与他物在量，大小等方面的比率；部分与整体的关系。而在设计领域我们将这个概念缩小成部件在尺寸或长度上的彼此关系。

"比例"最重要的原则是遵循客观规律，文字比例要使得其易读，形体比例要使得它不会变形而且特色突出。然而，在这种"自然"的客观规律间还有着大量的细微调整，它们虽然不易察觉却直接影响到设计的最终效果。因此我们不要吝啬时间去调整它们以达到最佳的比例。

早在希腊与文艺复兴时代的建筑家就开始找寻一个"理想的"比例规则，其中最出名的就是图一所示的"黄金分割"。

图一

随着现代人审美观念的改变，纯数字的"黄金"比例已不再是放之四海皆行得通的标准；而且现代电脑技术的发达，使得我们可以轻易设计出复杂异常的形体与颜色，它们的交互影响又直接影响到物体比例的感观。因此对于比例的考虑，我们将注意力更多地放在外形，可见性与突出性上面。

2、示例：

下面我们将以一个例子来解说如何找到它最佳的比例分割，如图二：

图二

一个粗略的形体与两个字母如何达到最佳的比例安排呢?很明显，A图中字母与形体的距离太远，造成了整体的断离，因此我们将它们进行缩排，并将字体放大如图B；然后我们再对比一下图D，你会发现有什么不同?图D中的字体是以整个形体的高度作为字高，而图B则是以形体内部的正方形的高度为字高的，图C用红色导线指明了这一点。那么到底是图B还是图D更适合一些呢?

要注意到，形体与字体都是比较复杂的，形体包含了两个三角形与一个正方形，字体包含两个字同时字体相交，因此如何保持它的协调性就成为关键。图D 很明显破坏了整体的协调性，应该进行修改。

在日常制作中，我们常常采取"内核外壳"的方式解决这类问题。所谓"内核外壳"，就是将形体细分成内核与外壳两部分，以内核为标准对其他部分进行协调。这样做是有一定科学道理的，"内核"与"外壳"只是我们人为细分出来的，它们实际上是作为一个协调的整体存在，以此类推，以同一个协调的整体的内核为标准的其他部件也就取得了平衡性。

运用到图二上，我们将形体细分成内核(正方形)与外壳(三角形)，然后以正方形的高度作为字体的高度，最后如图B。图C中红色导线勾勒出的范围就是内核(正方形)的高度，我们看到，这样的比例安排，既做到了LOGO的美观，醒目，同时还保持了高度的协调性。

这个例子告诉我们找到比例分割的通用法则，那就是：只要有可能，无论什么时候我们都要找到作品中各个元素的相互关系，尽管它有时并不明显；如果能将两个完全不相称的元素安全地变换成一个固定的比例，如一样大或者成倍数关系，那就值得去试试；你可以在脑袋中给作为标准比例的元素添加一根导线，然后将其他元素尽量向这根导线靠拢。事实上，这是一个非常有用的办法，以至于许多专业设计师认为"天地间万事万物都有一根线"，因此它们看许多物体就是以那根不存在的"线"为起点的。

在我们的日常设计中，决定比例规则的工作常常分成两部分：先是尽可能全面地查找作品内部的所有元素；然后找出它们之间的关系并为它们定身制作比例标准。前一个工作往往让我们忘了这样做是为了定制它们的比例标准的目的，只

是想尽可能多地找出一些自己感兴趣的东西；而后一个工作往往是我们将手中的任务扔在那里一两天后重新拿起来，脑袋中有了新的想法后才能完成的

美工LOGO设计进阶

LOGO设计往往是非常复杂的，空间感，色彩的调整，各个元素的协调，等等，其工作量丝毫不亚于传统设计，而且只有真正掌握了矛盾与协调的统一性，我们才有资格说到设计，才有资格说登堂入室。与其他艺术设计一样，LOGO设计也是一个不断学习与进步的过程，昨天我们认为是真理的东西，今天不一定就能接受；昨天我们肯定的东西，今天可能会将其完完全全地推翻。所谓的"进阶"，就是一个不断破与立的过程。

下图左边是我们在第一章中完成的LOGO，右边是最新完成的LOGO。它们有什么变化?哪一个更好?后面我们将进行详细说明，力图在这个例子的解说中说明：除了不断地尝试与思考，设计进阶没有其他更好的办法!因此我们本文所要谈到的"进阶"，不过是套用了一种比较时髦的说法，重点是通过例子让大家掌握思考的脉络与方法。

图一

一、相同点：

1、3D趋向：

原图由带3D时空指向的形体与带阴影投射的公司字样组成，较为复杂的形体用多个层次表现出一种运动趋向。新图用简单的层次关系表现出这种带趋向的3D属性。

2、不对称：

在两个LOGO中的四方形绕交点呈反时针旋转体现出阴影投射的效果。不过前者多出一个中间变化的过渡(即第二个方形)，后者是直接进行投射。

3、完备的元素组件：

都由形体与字体组合而成，表达了完整的LOGO概念。二、不同点：

与其说是不同点的对比，不如说是复杂与简化性的对比。事实上，简化性是设计中非常重要的一环，著名的雕刻家Auguste Rodin 曾经把自己的创作比喻成"将所有的素材集中到一块然后去掉所有非基本的元素"。但在实际的创作中，这个"非基本"的标准却很难把握。

1、平衡与非对称性的矛盾：

原图中的形体是由三个不同角度的方形构成，传达的是一种运动趋向，多了一个中间过渡；新图只用了两个方形，去掉了运动趋向而采用直接的阴影投射。乍看新图显得很普通，太过简单，但首先它就多了"简单"这个特性!其次它是在去除原图的矛盾后制作出来的：我们已说过，原图表达的是一种运动趋向，而为了表达这种趋向，所有部件必须遵循合谐平衡对称的原则，换句话说，它与原图的非对称性自相矛盾!

说实话，在创作的最初，这种非对称性是我们比较得意的一点，但在今天看来，它的处理殊为不当。这也总结出一个经验：如果我们的创作中包含由简单的方形或圆形组成的形体，那我们在处理它时得非常小心，特别是有变形过程的方形或圆形!如果有一个元素经过变形处理，那么你得给大家留下一个所有元素都有变形效果的印象(也许其他部件并没有真正变形，只是由于不同角度的光线的投射造成的结果)。

2、形体与文本：

在原图的制作过程中我们已感觉到"头重脚轻"的缺陷，采用的解决办法是用阴影投射增强底部的厚实与重量感，但效果并不是很理想；另外，文本与形体的联系，过去我们采用的是"i"字母上的小圆球，好看是好看了，但有一个问题：这个字母不再象文字的一部分，而是凭空"悬"在那里的。

基于以上的原因，很自然地将新图改成最后拍版的样式，如图二。重点在于去除了"悬"的感觉，并增强了文本的醒目与可读性。

图二

3、颜色：

原图我们实际采用了两种色相，黑色与蓝色，中间过渡与阴影由同种色相的不同亮度构成。应该说这种逻辑方式还是很不错的，但有一个问题：对于LOGO设计来说过于复杂!因此在最后的图样中我们取消了中间过渡，并将主色改为较为鲜艳的亮绿色，用以表达一种活力与创新，同时进一步强化了与投影的黑色的不对称性。

三、总结：

正如前面我们所谈到的，创作是个抽象的过程，最后决定我们作品质量的是我们的美学与文化修养，以及我们的工作态度，因此要在LOGO设计中得心应手，不断地创作出神来

之笔，非一日之寒就能成功的。另外很重要的一点就是善于思考，让自己能在立与破间不断前行，而这些，才是真正的"进阶"之道。

标志设计心得

标志设计心得 标志(logo)，作为表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除表示什么、代替什么之外，还具有表达意义、情感和指令行动等作用。标志，作为人类直观联系的特殊方式，不但在社会活动与生产活动中无处不在，而且对于国家、社会集团乃至个人的根本利益，越来越显示其极重要的独特功用。 这是我们第一次接触标志设计，刘老师开始是带领我们进行资料的搜集和作品分析。 通过学习我知道标志设计的重要作用是识别性，标志是要求简洁而不简单的，但简洁要包含的东西太多，我想标志的设计就是一个把资料提炼，修改和加工简洁的过程。但简洁的标志放大或缩小到一定的位置或者环境，会不会产生变化，变的简单呢，如果要预防这种情况发生，是不是只要在设计中控制标志的比例，字体的位置，粗细就可以呢？还是在设计中就要考虑到应用的场合呢？但如果设计标志你不知道以后这个标志会放在什么地方，比如商品包装的协调，店面的比例，甚至员工的胸牌那么小，户外广告牌那么大，那么在设计中怎么才能兼顾设计，保证商标在放大或者缩小到一定比例不会失去标准的美感。设计中是不是可以完全不考虑大众对行业印象的商标的影响来设计呢？标志设计是一门多领域、多学科都有所涉及的应用型学科。多领域、多学科是指做好标志设计的前提需要设计者有扎实的美术造型、鉴赏能力；有敏锐的观察、思维能力；有丰富的知识积累和实践能力；更要有严谨规范的协调、统筹能力等等。 以企业标志设计举例来说。一个标志的设计产生，首先要求设计者对企业要有足够的认识和了解，因为企业标志的最主要功能就是取代企业庞大、零乱的具体形象，以简显、凝聚的符号形象去传递企业的个性文化和理念（标志还承担了传递企业名称、企业产品特点等方面的功能），进而通过这种理念折射企业形象。那么如果你没有很好的观察和认识能力，又将如何去发现和挖掘企业的文化和理念所在呢？ 其次，作为企业标志设计的第二步工作就是将挖掘出来的这种带有明显企业个性的企业文化和理念进行提升，以便更简洁、生动地展示企业形象，这是标志设计的关键所在。你如何准确无误地表达理念，如何借用符号载体诠释主题，求得共鸣，完全取决于你的知识积累和实践阅历。同样是表达思乡之愁，大诗人李白的《静夜思》和余光中先生的《乡愁》都不愧为惊世之作。他们借月光，借邮票、船票、矮坟、海湾为载体，运用作者非凡的语言文字功底，竟将千言万语道不尽的思乡之愁跃然于纸上，不得不令我等惊叹。标志主题的表达何尝不是这诗歌般的提炼，符号载体的运用又何尝不是月亮、海湾般的写照？ 通过提升企业理念和借助恰当的符号载体，应该说准确、快捷地表达企业文化、企业理念已然没有问题。那么如何使受众乐于接受你的这种表达便成为了当务之急。这就是标志设计的第三步工作：美化载体，形成标志基本型。如何使受众乐于接受表达，一定程度上取决于标志美（还和标志的传播途径、传播方法息息相关）。众所周知，图形符号是共性的，不分族群、不分语言，这也正是标志多采用图形符号的重要原因所在。而美更是共性的，美可以折服一切，美是标志传递过程中的开路先锋。为此，我们必须力求标志美，使这个先锋无往不前。这就要求设计者具备良好的美术鉴赏和美术造型能力。惟有用大众的审美眼光和高超的造型艺术设计出来的标志才更具生命力和传递性。 企业标志设计的第四步工作就是在应用标志的过程中完善标志。前面提到让受众乐于接受标志的形象诠释，并不等于说标志设计已经完成。企业标志作为商业运行中的一个形象宣传者和信息传递者，何时宣传、何处传递、如何传递都尤为重要。就好比一个说话很动听的人却老是喋喋不休，也会遭人烦。铺天盖地的标志应用反会让人视而不见，适得其反。比方说标志应用于便签，却因为标志的应用而影响书写；标志应用于公路广告，却因为标志扰乱了行车视线，那都是决不允许的。因此，合理使用标志、统筹标志使用规范对一个标志设计

《标志设计》考试大纲与练习题

《标志设计》 作业题 学生姓名： 学生身份证号： 学生准考证号： 完成作业时间： 标志设计课程考试大纲 一、本课程的性质与设置的目的 标志设计是现代视觉传达设计的一门主要课程，是企业形象设计的核心部分，成功的标志设计对推动企业的发展有着积极的影响。 本课程设置目的是使考生正确理解标志的概念，了解标志发展的历史和发展趋势，培养学生运用简练的形象表达寓意丰富的内容的标志设计能力。 二、本课程的基本要求 从标志的起源和发展全面理解标志的概念，认识标志在现代社会生活中所起的重要作用和标志的分类，掌握标志的设计创意及表现制作方法。 三、与相关课程的联系 该课程是视觉传达设计中一门重要的专业课程，需要有较好的专业基础知识，因此建议在开设此课程前先开设构成设计、字体等专业基础课程。在开设本课程之后，再开设企业机构形象设计、广告设计等专业课程。 四、课程内容 (一)标志探究 (二)标志形式 (三)创意标志 (四)标志表现 (五)标志过程 (六)标志应用

五、考核知识点 (一)商业类标志 (二)文化类标志 (三)企业机构标志 六、考核要求 按照识记、领会、简单应用、综合应用四个层次规定各章考核点的范围和考核要求。最终达到具有运用简练的形象表达寓意丰富的内容的标志设计能力。 1、识记：要求考生了解本课程的基础知识，即有关专业的名词、概念、原理、知识的涵义，并能正确地认识和表达。 2、领会：要求在识记的基础上，能全面把握本课程中的基本概念、基本原理、基本原则、基本方法的内容，井能加以区分与联系，同时又能正确表达。 3、简单应用：要求在领会的基础上，能应用本课程基本知识、基本原理、基本原则、基本方法中的少量知识，分析和解决简单理论问题或实际应用问题。 4、综合应用：要求考生在简单应用的基础上，能运用学过的多个知识点，综合分析和解决较复杂的理论问题或实际应用问题。 练习题 一、单项选择题 1.标志以简练的图形符号，表达的是一种特定（）。 A.信息 B.代表 C.象征 D.启迪 2.记号标志，可追溯到最古老的原始时代，那时出现了（）等记号标志。 A.彩陶、绘画 B.刻石、结绳 C.打击、狩猎 D.采集、传递 3.半坡遗址，被称为（ B ）文化。 A.河姆渡 B.仰韶 C.甲骨 D.石器 4.迄今为止，我们所破译出来的最古老的中国文字是（）。 A.纸草文字 B.楔形文字 C.汉字 D.甲骨文 5.（）文字出现以后，标志的应用更加广泛。 A.楔形文字 B.汉字 C.纸草文字 D.象形文字 6. 标志设计的三大要素( )。

《标志设计》课程教学大纲

《标志设计》课程设计教学大纲 课程代码：062BJZ107 适用专业：电脑艺术设计 学分:2 学时数：32学时其中：理论教学学时：12学时课内实训学时：20学时先修课：字体设计、创意图形设计、版式设计 后续课：包装设计、VI设计 一、课程的性质、教学目标和任务。 本课程为艺术设计类各专业学生的必修课，属专业设计课程。本课程是在学生已具备一定的构成与图形表达能力的基础上，结合专业基础课程的学习，让学生掌握标志设计的一般规律和表现手法，目标是通过对标志设计的理论学习为今后的设计实践做好铺垫。 本课程任务为，培养学生的思维意识，开阔学生的视野，训练学生抽象性思维、概括性思维，激发他们的创新精神，走再时代的前沿。 二、课程内容和要求 第一章标志的概述 一、标志的新价值 二、标志的功能作用 1、区别同类产品的不同企业与经营部门 2、区别同类产品的不同质量 3、方便消费者去认牌购货 4、宣传企业产品的广告作用 5、具有美化产品的功能 6、有利于国际经济交流 教学重点：对标志的认知及标志范围的掌握。

教学难点：标志所带来的社会意义。 教学目标：培养学生对标志课的正确认识，并且对标志课产生兴趣。教学方法：用实例去引发学生的思维，激发学生的学习热情。 作业： 思考题：标志设计的意义 第二章标志的设计准则 一、成功的标志应该符合下列四个准则： 1、间明易认，便于记忆 2、内涵明确，个性突出 3、新颖独特，引人注目 4、永久性强，适合性好 二、成功的标志，应该具备以下几个特点： 1、设计新颖独特 2、容易认知识别 3、个性品位突出 4、力求单纯明快 5、造型美观大方 6、适合性能良好 教学重点：对标志设计的准则的掌握及应用。 教学难点：如何在标志设计抓住主题的内在寓意。 教学目标：培养学生用多种形式去对标志设计进行发散思维的练习。教学方法：启发示教学与学生互动。 作业：回想一下自己印象最深的标志并进行分析 第三章标志的本质与美感特性 一、象形的表现形式 1、表象类 2、象征性

LOGO设计师工作总结.doc

LOGO设计师工作总结 一年的忙碌工作结束了，回顾过去有很多需要总结的地方。那么大家知道LOGO设计师工作总结怎么写吗?以下是我为您整理的“LOGO设计师工作总结”，供您参考，()查看。 LOGO设计师工作总结 20xx年已经过去，新的一年也已来临，回顾过去一年的工作，在公司领导及各位同事的支持与帮助下，我严格要求自己，按照公司的要求，顺利的完成了自己的本职工作。进入公司后，从起初新办公室的装修，到公司一个个同事的到来，分工细化，部门间的协作以及制度的健全，我感到了公司正在一步步的壮大，通过一年来的学习与工作，工作模式上有了新的突破，工作方式有了较大的改变，现将我这段时间的工作情况作工作总结如下： 设计部的工作对我来说应该是一个熟悉的领域，主要负责了印象城购物中心的整体广告以及美陈设计。由于之前的工作是做商场美陈设计的，所以做起来就轻车熟路，但是平面方面就稍差些，在整体的分工中，总监主要负责设计的大体方向的确定以及平面类的设计工作，我主要负责美陈方面以及小部分的平面类设计，以及联系第三方等工作。 10月份：公司新办公室的装修，物料购买，电话网线等安装。月底，同总监一起做了印象城万圣节的部分设计，(这部分是为其他公司做的万圣节进行补救)。并且全公司进行了现场施工。 11月份：开始拟定印象城圣诞节的主题元素，大体方向等，做了相应的平面广告类设计和美陈设计。在甲方意见中不断进行修改，与11月下旬开始施工。期间做了印象城美食节的设计方案。宝龙城市广场的户外等。 12月份：相应的平面类的户外、海报、活动背景墙等做的多了些，并且协助策划部做活动现场多，采购、现场配合等。

1月份：上旬开始做印象城春节的美陈方案，改了很多次，方案也做了好几套，庆幸的是最终对方案进行了实施。由于人员配备齐全，商场施工由外联的同事负责，对我们设计部有了很大的帮助。下旬对外联部的活动策划进行了相应的道具设计及采购。 2月份：开始着手设计印象城三月份的约会春天，畅想海洋为主题的美陈方案。 公司明年开始做住宅，由于之前没有做过相应的工作，感到自己身上的担子很重，而自己的学识、能力和阅历与其任职都有一定的距离，所以不敢掉以轻心，向总监学习，从网上多看，多收集资料，感觉自己这段时间，在平面上还是有一点进步的。经过这段时间的学习、积累，能够处理日常工作中出现的设计问题。在组织管理能力、综合分析能力、协调办事能力和文字言语表达能力等方面，经过这半年的锻炼都有了一定的提高，保证了本岗位各项工作的正常运行，能够以正确的态度对待各项工作任务，热爱本职工作，认真努力贯彻到实际工作中去。 当然，我也存在一些问题和不足，主要表现在一下几点：第一，商业广告对我而言是一个新的领域，一些工作都是边学习边做，以致工作起来不能游刃有余，工作效率有待进一步提高;第二，有些工作还不够过细，一些工作协调的不是十分到位;第三，自己的理论水平还不太适应公司工作的要求。第四，由于比较喜欢卡点上班，遇到堵车的时候就会有迟到的现象。第五，平时喜欢在工作的闲暇时间浏览一些网站，看一些新闻资讯，不知道是否违反了公司的规定。这些缺点和不足我会在明年的工作中进行改善。 非常感谢公司给我这个成长的平台，令我在工作中能不断的学习，不断的进步，不断提升自身的素质与才能。展望新的一年，我将继续努力，力争各项工作更上一个新台阶。

标志设计概述

标志设计概述 标志的含义 标志的英文单词为“Symbol”，即为符号、记号之意，与“象征”为同一词。是一种图形传播符号，将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念、方向通过特殊的图形固定下来，以精练的形象向人们传达企业精神、产业特点等含义。标志作为企业CIS战略的最主要部分，在企业形象传递过程中，是应用最广泛、出现频率最高，同时也是最关键的元素。 标志是企业日常经营活动、广告宣传、文化建设、对外交流必不可少的元素，它随着企业的成长，其价值也不断增长。在世界范围内，标志的直观、形象、不受语言文字障碍等特性有利于国际间的交流与应用，因此国际化标志得以迅速推广和发展，成为视觉传送最有效的手段之一，成为人类共通的一种直观联系工具。 标志的特征： 由于标志在表现形式和社会功能方面的特殊性，导致了标志设计的思维方式、表现手段、设计语言和审美观等方面都具有自己的特征。 （一）识别性：识别性是企业标志的基本功能。在CI设计中，标志是最具有企业视觉认知、识别的信息传达功能的设计要素。 （二）领导性：企业标志是企业视觉传达要素的核心，也是企业开展信息传达的主导力量。标志的领导地位是企业经营理念和经营活动的集中表现，其它视觉要素都以标志构成整体为中心而展开。 （三）同一性：标志代表着企业的经营理念、企业的文化特、企业的规模、经营的内容和特点，因而是企业精神的具体象征。只有企业的经营内容或企业的实态与外部象征——企业标志相一致时，才有可能获得社会大众的一致认同。 （四）造型性：标志图形的优劣，不仅决定了标志传达企业情况的效力，而且会影响到消费者对商品品质的信心与企业形象的认同。 （五）延展性：图形要针对印刷方式、制作工艺技术、材料质地和应用项目的不同，采用多种对应性和延展性的变体设计，以产生切合、适宜的效果与表现。 （六）系统性：企业标志一旦确定，随之就应展开标志的精致化作业，对未来标志的应用进行规划，达到系统化、规范化、标准化的科学管理。从而提高设计作业的效率，保持一定的设计水平。此外，当视觉结构走向多样化的时候，可以用强有力的标志来统一各关系企业，采用统一标志不同色彩、同一外形不同图案或同一标志图案不同结构方式，来强化关系企业的系统化精神。 （七）时代性：现代企业面对发展迅速的社会，日新月异的生活和意识形态，不断的市场竞争形势，其标志形态必须具有鲜明的时代特征。 标志与图案的区别： 同属于图形范畴，造型要素上、表现方法与形式一样，这是两种性质不同的图形。 1、功能与目的：标志传达信息的功能，代表某一商品、集团、事物，表现它们的特征、主张、精神、意义等，所以首先是信息符号。图案只具有使用性和观赏性，以给人获得美好感受为目的。 2、美的要素所处的位置：标志功能是第一位的，美处于从属地位，美的因素在标志设计中是手段不是目的，且必须具有独特性。图案美观是第一位的，不追求美就失去存在意义，存在价值就是使人获得美的享受。 3、目标性与实效性：标志具有十分明确的市场目标和宣传目标，所以时效性长短不一，例如活动当天使用后，就失去实际有效性。图案有明确市场目标，但无宣传目标。有极强的时效性，与人们日常生活密切相关，审美习惯改变，图案设计也随之变化。 4、内容的规定性：标志内容有严格的规定。图案内容无严格规定。因此创作可简可繁，

平面设计学习心得体会

篇一：平面设计学习心得 平面设计学习心得 起初，一提到平面设计,往往我就会不由自主的想起——系统形象设计、字体设计、书籍装帧设计、包装设计、海报／招贴设计……好像也都只是些零零碎碎的方面,究竟，什么才是平面设计,一直以来自己好像也没有一个完整的具体的认识。 设计为期八周的平面设计课转眼就结束了，以下是我的学习心得： 在这短短的课时老师分别从平面设计的基本知识,主要应用，综合运用为我们讲述了许多知识。也让我对平面设计有了更深层次的，全面的了解。不只是单单的知道平面设计所包括的几个方面，也在以后的平面设计上会从字体，构图上色彩等方面做具体的分析与专业的正确的选择。这一阶段的学习让我深有所感，也是我最想提出的是,与以往不同,由于这门课没有课本,对于当天所学的知识,我们不是很方便自己课后复习或看书,针对这一点，老师采取了在课堂 讲述完之后，布置一个与本节课的知识相对应的小作业作为课后练习,我们分小组去完成,所 有的同学共分为四个小组，在以后的每节课上老师都会留出时间让每个小组的发言人去给大家讲述自己小组的成果,通过这种方式我们进一步消化了所学习的知识,同样也是对知识的扩充,也是所有人在一起对所学知识心得的一个交流。彼此在经验上,在认识上的一个促进。如果用以前的方式，只是老师一个人在讲，说句实在的,我不敢保证自己能够记住多少,也许只是课 堂上听了,但如果没有课后的巩固，不知道到了最后还能再留下多少,估计是把老师教的都还 回去了吧。我很喜欢老师的这种学生实践与课堂传授相结合的方法。相比而言,这样不仅能够提高学生的演讲表述能力,还能够很好的巩固拓展课堂知识。望老师能够继续沿用。 另外,我希望老师能在每个小组讲完之后给出一个简短的评价或者建议就更好了。这样学生就知道了自己还应在以后的学习上注意哪些。还有就是，每次讲完课后,您总是会给我们看一些经典的广告宣传片,倘若老师能够在看完广告后让同学们发表自己关于广告的看法，不管是创 意还是视觉效果都可以,喜欢的理由或是觉得一般的理由，这样也是一种锻炼，因为作为设计师，要能够表达自己的想法,不管是对客户还是对工程师一样都很重要。 学习工业设计也快三年了，虽然还只是学生,对于专业知识还都来了解甚浅，自己掌握的也仅仅只是凤毛麟角，冰山一角，但还是有一些自己的感受,想在此与老师交流一下,以下是我自 己的观点： 首先，设计是一种有目的的策划,平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给大众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划,这是我自己对设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量,是否顺利地传递出背后的信息，是否能够抓住观看者的眼球，也就是你的设计作品有没有魅力让读者能为之一停，为之一看,为之一思………… 其次，设计是科技与艺术的结合,是商业社会的产物,在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡,需要客观与克制,需要借作者之口替委托人说话。设计师必须在商家的要求上来发挥，而并不是完全的属于自己的创造。 再次,设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本,设 计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。尤其是在工业设计的产品设计方面，这一点表现的尤为突出。 设计没有完成的概念,设计需要精益求精,不断的完善,需要挑战自我,向自己宣战。设计的关 键之处在于发现,只有不断通过深入的感受和体验才能做到,打动别人对与设计师来说是一种 挑战。设计的核心或者说是根本宗旨就是要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人,色彩品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，也是更更重要的是设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。设计的提高必修在不断的学习和实践中进行,设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的, 前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果,涉猎不同的领域,担当不同的角色,可以让我们保持开阔的视野,可以 让我们的设计带有更多的信息。我更想强调触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之

我多年度做设计师心得经验

做设计师的心得经验 当今，有一点可以肯定的是，设计的领域在扩大，这是一个需要设计的世界。拒最新的统计资料显示，中国目前已有正规的设计学院教学机构700多所，并且还在不断的增加当中。就学人数则呈倍数增长，这使本以师资力量和质量缺乏的设计教育更是疲于应付，力不从心况且中国本身并不具备理论方面的基础，对设计的理解和认识水平太底造成设计教育水平低劣的事实，设计师成为没有原则惟利是图的九流之辈。并间接对我们的生存空间造成巨大的视觉污染。谁为我们的视觉空间负责？！ 本文虽从大设计概念出发，但在论述过程当中更偏向于平面设计方向，总结设计、平面设计的知识结构，平面设计的技巧，平面设计的设计元素，平面设计的手法，平面设计的风格等等，根据我个人的认识，并结合很多资料，进行一些浅显的讨论，目的是为了能够揭示设计的基本问题及核心精神。对设计师个人起着普遍意义和作用的问题的总结，使设计人员能够明白这一职业自己的知识结构、素养、原则、职业道德、责任等等。 论文中的内容，为避免教条化，请考虑到理论与实践当中的差距作为对设计的认识、思维的方法论，其只具有一般性的指导作用。 第一章：理解平面设计

了解设计的定义和概念将是了解设计的第一步，有助于了解我们作为一名准平面设计师的职责范围。 第一节：平面设计的正名与分类 设计一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交*更广更深，传统的定义，例如现行的叫法“平面设计（graphis design）\视觉传达设计、装潢设计……，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。 现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报/招贴设计……可以这样说有多少种需要就有多少种设计。 另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。 第二节：平面设计的概念

《标志设计》课程教学大纲

《标志设计》课程教学大纲 一、课程说明 （一）课程的性质、目的与任务 标志设计是艺术设计专业必修课程。 标志是现代经济和文化活动中的一个重要内容。通过学习，培养学生学习标志设计的设计思想和艺术规律，并具有独立进行标志设计实践的能力。通过教学，使学生掌握标志设计的基本技法和基础知识，并具有较好的设计、构思能力与制作能力。 （二）教学基本要求 1学中应注意吸收新方法、新事物和新技巧。 2 ?重点进行案例讲授。进行少而精、触类旁通、举一反三的引导式教学。 3?本着从简到繁，从易到难，由浅入深，循序渐进的原则组织教材。组织课堂教学。 4?加强学生草图创意的训练。提倡在临摹中体会、学习。除草图外，一般要求用电脑美术设计软件绘制，但要求有一定比例的手工绘制作品。 5?因材施教，加强基础理论知识教学，可通过资料图片和电化教学手段，拓展学生视野，提高学生审美、鉴赏能力。 6?在发挥教师的主导作用的同时，应充分发挥学生的主观能动性及个性特点，培养学生的独立思考能力和钻研创造精神。 7?注意对学生进行艺术修养和创作思想的教育，使其认识到标志设计的实际应用对相关专业尤其是CI设计有着极其重要的联系。 （三）学时分配 教学内容与时间安排表

?、教学内容 第一章讲授、欣赏与临摹训练 本章重点、难点： 通过临摹学习和领会标志设计的设计思想和艺术规律。使学生了解标志设计的独特 要求和设计的基本程序、 艺术处理方式和应用规范。 第一节 标志的产生、发展概况。 第二节标志的风格、设计思想和艺术规律。 第三节标志设计的艺术处理方式、应用规范。 第四节标志设计的形式及其赏析。 第五节 搜集、临摹、分析分类标志，并写出分析说明。 第二章讲授与实践练习 本章重点、难点: 通过讲授和结合具体实例进行全面分析讲解，进入实践性操作。作业大部分要求运用 电脑软件制作完成。在教师的指导和审定、帮助下进行模拟训练。 象征型标志设计。 字母型标志设计。 中文型标志设计。 综合型标志设计。 说明：以上单元根据讲授内容，布置适当作业，时间不够，可在课外完成。 成绩考核方式： 根据实际情况认真斟酌后确定考试题目 三、推荐教材和教学参考书 《装潢设计F 》之《标志设计》 《平面视觉传达》 《装饰》期刊 教学内容： 第一节 第二节 第三节 第四节 中国美术学院出版社 湖南美术出版社 中国装饰杂志社 1995年8月第1次印刷 1994年12月第2次印刷 清华大学美术学院月刊

插画设计课程设计

动漫设计专业 《插画设计》 课程设计 商丘职业技术学院 二〇一五年七月 《插画设计》课程标准 一、课程定位 《插画设计》课程是装潢艺术设计专业的一门职业能力必修课程，也是获取《国际商业美术设计师》职业资格证书的课程。 《插画设计》课程在装潢艺术设计专业课程体系中占有重要地位，它以插画设计技法的训练为主，通过命题创作的实践训练使学生掌握插画设计的表现手段和技能技巧，强化学生的实践设计能力，提高学生的综合专业素质。该技能是从事装潢艺术设计的工作人员必须具备的职业技能。本课程是学生考取国际商业美术设计师资格证书必考的专业内容。 通过本课程的学习，为书籍装帧设计、招贴设计、包装设计等后续课程的学习奠定基础。为学生顶岗实习、毕业后能胜任设计岗位工作起到必要的支撑作用。

二、工作任务和课程目标 （一）工作任务及职业能力 通过本专业岗位需求分析，确定工作领域、工作任务和职业能力，并针对标志设计工作领域的标志投标、项目实践工作任务和对应的职业能力，按照基于工作过程、任务引领知识的教学思路整合课程内容，设计学习项目，采用案例教学、项目导向、任务驱动等教学方法，通过项目教学，使学生能够完成调研分析、创意设计、综合表现的设计流程工作任务，提交合格的设计稿。《插画设计》课程工作任务及职业能力分析见表1-1。 表1-1课程工作任务及职业能力分析 （二）课程目标 按照基于工作过程的“两个系统设计”来组织课程内容，即“系统的基础知识培养”和“系统的动手能力培养”。两个系统互为依托、相互递进，交叉融合。两个系统设计以“以德为先”思想为基础，强化对学生专业基本技能的培养。 该课程教学内容除知识和技能学习外，还包括：市场环境调研分析训练；教学活动中与人交流能力训练；工作态度、团队协作能力训练，逐步培养学生为人处事的态度和未来可持续发展的能力。

设计创作十大心得

设计创作十大心得 红五角北京标志设计创作心得如下： （1）构思 如何开始取决于你的主题是什么，想表达什么。每个人都有自已表达的方式，只是有时侯自已没有认识到而已。在绘画创作的时，你可以有风格，个性化，不是非要画得如何写实如何细腻才叫好。”同样的方式也有许多方法去表达，“对了，你就是你自已，不是别人，想做个艺术家不要把你的想象局限在纸上。天空和大地都属于你，你周围能能感触到的一切，都是你可以联想的财富，要开发的素材。你可以赋予它们生命，创造这个自己的世界。不要看别人，世界属于你。 （2）灵感 灵感一闪而来，你要不能及时抓住它，它又一闪而过。我在落笔前要先酝酿一下自已的感觉，好充实灵感。我会先想一下起伏澎湃的海浪，再想想翻滚变化的云层，笔触在海浪间澎湃，灵感一跃翻涌而出在云层中隐现，这些东西你要不及时表达在笔尖就会被遗忘。怕丢失就要抓住它，那是你的灵感即你的财富。想好创意动笔时就如行云流水一般顺畅。要做到一气呵成，收笔时心胸开阔，就是一种发泄，强烈地把自已想象的表现出来，我管这叫“抓住灵感”。画时不要在乎你的纸在哪里，只在乎及时表达，这样才能做到心胸开阔。要保持住你的绘画心态，我认为这一点很重要，以自已的方式抓住灵感，充实你的绘画激情！ （3）积累 要把握好自已的最佳状态，随时都能从生活当中找到你的灵感来源。抓住能在你脑中一闪而过的任何亮点，记录下生活中不同的事物，积累和储存它们，这就是在积累和充实你的创作空间，储存艺术生命。 （4）联想 有了联想就有了更大的创作空间。你要有“跳跃思维”和活跃伸缩的“张力”就先要懂得观察事物静动之间的对比。只要你仔细观察，事实上它们都在时时刻刻提醒着你，引导着你的思路！例如自然界的纹理、树、树叶、草原、沙漠、烈日、火山、熔岩、春装、雷雨、水、水滴、波纹、大海、巨浪、狂风......各种属性在对比连带之间环环相扣，各种联想方式对比跳跃，有凸就有凹，有炎热就有寒冷，有新生就有死亡。 死亡不代表毁灭，新生不代表永恒，有高大就有渺小，有后退就有前进，有对比就要有夸张。你的思路不要拘束在画面中，要学会破格。在对比之间跳跃构思，收集、组合、搭建它。联想小到一个细胞，大至整个宇宙，及时表现你的世界观。

(完整版)美术教案-《标志设计》

美术教案－《标志设计》 《标志设计》教案课业类别：设计·应用 教学目标 ：标志设计 根据课程标准和教材要求，标志设计中学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，标志设计确定本节的教学目标 为： 、知识目标：了解标志设计的分类及构成等基本知识，学习标志设计的创作方法； 2、能力目标：培养学生的标志设计观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力； 3、情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高标志设计艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。教学重点：标志的应用分类和构成形式。 教学难点 ：标志的创意设计。 教具准备：电教设备、多媒体教学等。 学具准备：画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程 ： 一、组织教学：按常规进行。

二、启发讨论式导入 新课：教师启发提问。 同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志都有什么作用？ 学生回答：……， 教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。标志设计今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。（板书课题） 三、讲授新课： 引导学生看大屏幕。（演示教学） 同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说：标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。 （一）、标志的种类 下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类？同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结。

标志设计教学大纲

《标志设计》课程教学大纲 一、说明 （一）课程定义：《标志设计》是视觉传达设计专业开设的必修课，是一门重要的设计专业课。通过本课程的教学，使学生能了解标志设计的相关知识，熟练掌握标志设计的方法，并能够完成以标志为核心的视觉传达基本要素设计，为企业形象（CI）设计课程奠定基础。通过本课程的学习能培养学生设计构思能力，培养设计感觉，提高表现技巧，具备有创造性的设计能力。 （二）编写依据：本大纲是根据《武汉体育学院视觉传达设计专业本科人才培养方案》（2013）编写制定的。 （三）目的任务：通过课堂讲授与设计实践，使学生正确理解标志的概念，了解标志发展的历史和发展趋势，培养学生明确运用简练的形象表达寓意丰富的标志设计能力并能够运用现代设计方法独立进行设计创作。 （四）课程性质：专业必修课 （五）学时数与学分：36学时；2学分。 二、教学安排与学时分配 三、教学内容与知识点

第一章、标志概述 第一节标志的探究 第二节标志的符号意义 第三节标志的角色与功能 知识点：标志的发展史、符号意义、标志的四大功能。 第二章、标志的图形元素与构成法则 第一节标志图形元素 第二节标志图形的构成 第三节标志的表现形式 知识点：标志的图形元素点、线、面及空间，标志的同构、渐变、延异、共生、悖论、叙事、对称、幻觉、网状、放射、群化、拧结、插接、连环等的图形构成法则，标志的字体、图形及抽象的表现形式。 第三章、标志设计的基本程序 第一节准备阶段 第二节设计开发阶段 第三节修正定型阶段 （一、调查研究，二、设计构思，三、标志命名，四、草图阶段，五、深化阶段，六、色彩应用，七、正稿制作，八、视觉调整） 知识点：描绘设计构想、捕捉创意点子及集体创意、评估修正标志。第四章、标志的设计实践 知识点：完成完整的标志创意、强调意念的准确表达。 四、考核方法与要求 （一）考核方式：平时考核与期末考查。

视觉传达设计课程设计

目录 摘要 (2) 引言 (3) 任务与分析 (3) 1. 市场调查 (4) 1.1周边企业、产品及其标志的调查分析 (4) 1.2企业定位 (7) 1.3公司名称 (8) 2标志设计及其标准化 (9) 2.1标志设计初步构想 (9) 2.2标志设计 (11) 2.3.标志的标准化 (12) 3广告策划及设计 (19) 3.1市场调研 (19) 3.2广告主题的确定 (22) 3.3广告策划书 (22) 3.4广告设计 (23) 总结 (26) 参考文献 (27)

摘要 眼镜行业是一个半医半商的行业。近几年来,眼镜更从功能性商品进化到时尚商品，加深了管理的深度与难度。国内眼镜零售业在计划经济时期是从国营企业发展起来，很多老字号在全国各地都隶属地方政府企业。改革开放以来，广东省的眼镜零售业最早发展连锁。全国各地的眼镜业发展到一定程度的连锁规模，但大多数是地方上的连锁，很少有跨省发展的眼镜连锁集团。 基于上述现状，眼镜行业在中国海有很大的发展空间。我们抓住机遇，成立了一个眼镜公司。我们确定公司的客户群是学生与教师。为达到公司发展的目的，我们对其进行了CIS设计。我们对公司标志进行了设计，对公司的标准字进行了规范，确定了公司的经营理念，并对公司进行了广告策划。以达到公司可持续与迅速发展的目的。 关键词：眼镜视觉传达设计标志广告

引言 视觉传达设计是设计中的一门专业基础课，着重于逻辑思维和创造性设计思维的表达，应用范围广泛。此课程设计要求将信息表达、基本设计原理、编排设计、字体设计、广告设计等方法运用在设计中，得到信息表达准确、同时具有审美性的作品，以达到受众接受和理解的目的。 任务与分析 通过对西华大学周边的商铺和公司及其营销状况展开调研，寻找出一个有较大市场行业。并假设在西华大学周边开设这样一家公司。对公司企业定位，目标客户群确定、经营理年、公司名称等进行确定。对公司的标志进行设计及标准化，并做一份公司的广告策划。此外，还需要做一个VIS系统手册。

谈我做标志设计的心得体会

谈我做标志设计的心得体会 来源：标志设计 https://www.wendangku.net/doc/868455344.html,/read-htm-tid-26778-fpage-5.html 标志设计大家都知道的是简单、易记。这些都不说了，但标志设计要从以下几点来考虑： 一、标志的应用场合限制 一个标志产生以后，应用的场合是非常多的，所以无论是设计，或者是做为领导或者评委，都要考虑标志的多种应用场合，举一些常用的例子来说吧。比如，你设计的标志是一个颜色丰富，造型复杂的样子，我是很难想像这个标志印刷到T恤上的难度的。颜色丰富，特别是带有大量渐变色的标志，必然带来印刷成本提高。造型复杂也会给印刷工艺带来更高的要求。 好了，公司有了标志，至少要在公司前挂个牌子吧，你想想要怎样精确的复制一个实体的标志呢？如果标志造型复杂，我看成本就会高很多。何况还要推广做广告。还有一个要点是很容易漏掉的，就是放大和缩小。 一个标志要印在名片上，可能会很小，在这么一个缩小的状态下，标志要清晰可辨，易识易记难度就大了，简单来说，这就是标志缩小后的视觉效果了。做品列表有中有一个关心度，就是比较大家在缩小的情况下，怎么引起注意，并点击进去查看细致内容，在这么多的做品中，能吸引人点开查看细致消息，是很不容易的。这个关心度，一部分反映了你的做品在缩小时的效果。还有就是放大，一个几百平米的广告牌，你的标志放大了好看吗？有的人写小字好看，放大了就不好看了，有的人写字平放在桌面上好看，立起来挂在墙上，又不好看了。现实中的例子，这就需要在多种情况下去审视、考虑、设计标志。 二、标志的创意表达 标志的创意是什么，我觉得问题都不很大。拉开标志距离的，往往是标志的造型和表现手法。在这次比赛中，同样是一个龙的创意，或者喇叭、耳机的创意，效果都不尽相同，大家能够对比着看看。这个需要长期的平面美学积累，当然也有一些人美学感觉天生就好，设计或者画出来，就是好看。通常写字写的好的人，美学感觉都应该不错。通常来说，如果注意到以下的内容，会对你有很多的协助 1.点线面的形成 2.大小的对比（有大有小，有粗有细） 3.疏密的对比 4.色彩的对比（纯度、明度、色相） 如果能多人协助，一起进行完善，会比较的好。另外标志创做还有一个特点，就是草稿会很多，变化会很丰富。希望大家多试一下不同手法、风格去表现同一个创意，这会丰富本人的创做风格。对本人的能力，

包装设计心得体会3篇

包装设计心得体会3篇 篇一：产品包装设计心得 产品包装设计心得 随着科学技术的发展，所有产品实现功能所需要的形式载体越来越小。在这种情况下，产品越来越需要进行合适的包装，以充分体现产品本身的特点、品质及优势。好的产品更需要符合消费者心里和审美需求的外观色彩设计以提升产品的附加值，满足消费者的情感化需求。由于人们在接触一个新产品的时候，首先接触到的就是这个产品的色彩。一个优秀的产品色彩设计能够使产品在起跑时就赢得竞争上的优势。 包装是人们第一次与品牌接触的介质，也是经常被接触到的。包装不仅仅是品牌的脸面，而且是一个有力的销售工具。它通过刺激购买并建立品牌忠诚度来影响品牌的市场定位和消费者习惯。要确保包装方案与品牌战略结合地天衣无缝。包装设计工作让品牌在现实生活中触手可及，从视觉、触觉和功能的角度来规划包装，提升品牌形象。设计团队对购物者有深刻认识。通过各个方面来开发包装设计系统，力求在产品第一次出现在货架上时就能传达一致、有力而诱人的信息。产品的包装设计主要包括以下三个方面：（1）包装标签是指附着或系挂在产品销售包装上的文字、图形、雕刻及印制的说明。标签可以是附着在产品上的简易签条，也可以是精

心设计的作为包装的一部分的图案。标签可能仅标有品名，也可能载有许多信息，能用来识别、检验内装产品，同时也可以起到促销作用。 （2）包装标志是在包装的外部印制的图形、文字和数字以及它们的组合。包装标志主要有运输标志、指示性标志、警告性标志三种。运输标志又称为唛头，是指在产品外包装上印制的反映收货人和发货人、目的地或中转地、件号、批号、产地等内容的几何图形、特定字母、数字和简短的文字等。指示性标志是根据产品的特性，对一些容易破碎、残损、变质的产品，用醒目的图形和简单的文字做出的标志。警告性标志是指在易燃品、易爆品、腐蚀性物品和放射性物品等危险品的运输包装上印制特殊的文字，以示警告。（ 3 ）构思是设计的灵魂。在设计创作中很难制定固定的构思方法和构思程序之类的公式。创作多是由不成熟到成熟的，在这一过程中肯定一些或否定一些，修改一些或补充一些，是正常的现象。构思的核心在于考虑表现什么和如何表现两个问题。回答这两个问题即要解决以下四点：表现重点、表现角度、表现手法和表现形式。如同作战一样，重点是攻 击目标，角度是突破口，手法是战术，形式则是武器，其中任何一个环节处理不好都会全功尽弃。 一个产品的包装直接影响顾客购买心理，产品的包装是最直接的广告。好的包装设计是企业创造利润的重要手段之

logo设计说明怎么写

logo设计说明怎么写 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 每一样设计都有它的寓意，设计绝不是毫无灵魂和想法的涂鸦或是简单的图形图像而已，我们通常在辨别一个logo设计是否好的标准之一就是看它所象征的意义，人们之所以反反复复地描摹着同一个图形，不仅仅是因为它的外形具有多么美好的欣赏价值，更重要的是在于我们所看到的这些传统图形后面，往往蕴藏着更多更深的吉祥意义。这样不仅能够提炼和创新传统图形的形，还能挖掘蕴涵在它们背后的“意”。从而延展出更新、更深层次的理念精神，使其更具有文化性与社会性，这也是现代logo设计的一种很好的方法。 3、对图案的描述 logo设计都是由文字，图案和颜色构成的，对一个logo设计进行说明，自

然是要解释一下它的组成成分了，logo 是具有象征意义和内涵的大众传播符号和图形，因此，对图案进行描述也是重要的一个部分。我们经常介绍的图案就是，这个图案是什么，还有就是这个图案所代表的意义。 4、要说明该logo及其机构的文化是否吻合 这就涉及到logo设计与公司文化的关系了。logo设计的目的是为企业服务的，企业logo是企业的一个形象logo，在一些特定的场合里，这些logo将发挥重大的作用，将企业的发展推向更高的层次。那么企业logo设计就是logo存在的一个重要环节，成功的logo自然也是要与企业文化相互辉映才是。 5、把握常用词汇 LOGO设计说明企业商标logo释义通常有自己惯用的词汇，它们涉及到企业理念、行业特质、设计术语、美学、吉祥用语等等方面。若将这些词汇有机地搭配或举一反三地加以发挥运用，你

就不会犯愁写不出好的释文了。 6、logo设计说明例子 a、公司标志设计说明：此款金融公司logo采用正方体造型，如容器，指吸纳资金;又形如三个箭头向外，意指对外投资，中央红心代表了企业投资与发展理念。独特的构思，令此款LOGO设计充满了国际化品牌气息。特点：简洁，大气，国际化。 如何写好logo设计说明 首先，应该先从设计logo的设计思路说起;其次，从logo所象征的意义入手;再次，对图案的描述;最后，要说明该logo 及其机构的文化是否吻合。logo设计说明: 一、设计定位 1、视觉效果：科技、绿色环保、追求、稳定、形象。 2、设计语汇：科技化、国际化、图文化、装饰性。 二、设计主题 “高科技、绿色自然”

图标设计心得

图标设计 在这里分享下我对于图标设计的一些心得体会。说的不好，还请各位看客包涵指正。图标在我们日常生活中被广泛应用，软硬件、网页、社交公共场合无所不在。广义来说，图标就是具有指代意义的图形符号，具有高度浓缩并快捷传达信息、便于记忆的特性。狭义来说，就是我们所熟悉的在计算机程序方面的应用。包括：程序标识、数据标识、命令选择、模式信号或切换开关、状态指示等。如今图标被广泛的应用，其价值也是显而易见的。一套好的图标能够为用户直观传达所描述的物体，减轻用户的认知负担，特别是一些抽象的功能和意义。同时增添图标的精美度不仅能提升整个界面的吸引力和观赏性，还能使产品与用户产生共鸣。 下面以制作电话本和短消息这两个图标为例。 设定风格。通观整个图标设计，设定风格是基础，亦是非常重要的一步。需要对整套图标进行周全的构想，因为这一步为图标设定了一个方向，之后图标设计的造型，上色的深入展开都要以此为基础。在这里我设定的是复古做旧的风格。 绘制草图。这一步骤主要是设计图标的造型。造型在图标设计中有着决定性的影响，他直观的给用户展现其所代表的含义。而草图是最直观，最快速展现设计构思的一种方法。此时我们可以通过头脑风暴列举出一些能让用户一目了然，又贴合电话本和短消息含义的元素，同时列举的元素又要符合复古做旧的风格。因此，我选取做旧的通讯录来表示电话本，选取羽毛笔和信纸来表示短消息。在绘制草图时，要注意图标造型的统一，方向的一致性，使图标有充分的辨识度。其次要控制单个图标元素的数量与其他图标相协调，用最少的元素来表达图标的含义。不然过多的元素不仅会使图标臃肿不堪，更会使图标的含义模糊不清，难以琢磨。

标志设计教案

标志设计教案 教材分析: 标志设计这节课属于综合课,不仅要进行标志的欣赏,还要进行标志的设计。由于学生对标志了解较少,缺乏热情,所以在上这节课时首先考虑提供什么样的信息给学生及如何呈现问题。在内容的选择上尽量选他们熟悉的标志,增强他们的熟悉感,尽快进入学习状态。这节课的重点应放在开发学生的思维,作出好的创意。所以为了解决这点我让学生参阅大量的成功标志案例,分析它们的独到之处,特别是设计是的巧妙构思。这个过程让学生自主分析用自己的知识最大限度的去了解标志,然后用自己学到的知识去设计标志。对于课上学生较好的作品及时加以展出、应用。以加强对学习成果的肯定,给他们成功的喜悦和学习的动力,培养他们的设计意识。 教学目标:1、引导学生通过自己收集和欣赏各种标志,了解标志的意义特点、表现形式。 2、了解标志设计的基本方法,并能独立的制作简单的标志。 教学重点:标志设计的表现形式及方法 教学难点:标志设计的创意 教学过程: 一、导入 ㈠教师出示“肯德基”标志。(学生比较熟悉,容易引起学生兴趣) 提问:1、这是什么? 2、看到图形想到什么? 学生思考回答。 教师总结:这个图形代表了一个形象,代表了一个商品的品牌,我们通常把它 叫做商标,是标志的一种。此外,我们还看到“麦当劳”、李宁牌运动服及其他的商标。

㈡、提问:除我们经常看到的商标外,你还看到或收集到什么标志? 学生参看自己收集的资料思考回答。 总结:交通标志、公益标志、企业标志…… 二、新授 ㈠、了解标志的含义及表现方法 1、提问:夏镇二中学校的标志是什么?有什么含义? 学生思考回答,并解释含义。 总结:夏镇二中学校的标志有一定的含义,那是不是每个标志都有一定的意义呢? 2、请大家仔细观察教师收集的标志(教师挂出标志)然后告诉我 ①这是什么标志? ②有什么含义? ③用什么样的表现手法? 学生小组讨论,并回答问题。 3、教师根据学生讨论结果板书。 名称 含义 表现手法 中国联通 …… 抽象 红旗 ……