_儿童绘画之父_弗兰兹_西泽克给当代儿童美术教育的启示_高雅

2011年第

5期

安徽文学

“儿童绘画之父”弗兰兹·西泽克给当代儿童

美术教育的启示

◎高雅

（沈阳师范大学美术与设计学院辽宁·沈阳110034）

摘要每个儿童都具有创造性，具有独特的潜能和天赋。儿童对各种各样的形与色有着浓厚的兴趣，他们总是忘我地投入。发展儿童在美术活动中的艺术表现力与创造力的主要方法，是为儿童提供丰富多样的材料和足够的时间，鼓励他们把想到的和感受到的，自由、轻松、愉快地进行表现出来。关键词儿童美术教育思想创造性潜能文章编号1671-0703（2011）05-220-01

奥地利的美术教育家弗兰兹·西泽克被誉为儿童绘画之父，他开拓了当代儿童美术教育的新领域，在美术教育史上成为第一个“发现了儿童绘画”并给儿童绘画以崇高地位的人。西泽克的儿童美术教育主张与实践促进了当时欧美各国美术教育的根本变革与发展。

弗兰兹·西泽克说得好：“我祈求学校成为如同百花怒放的神国花园。教师要用心做一个学生看不见的精灵与之交往，致力于勉励儿童，而绝不可以控制或强制他们。

涂涂抹抹是每个儿童都喜欢和经历过的行为，生活中他们常常是不由自主地寻找一切可以涂画的工具和材料，在墙上、地上进行涂鸦。

为什么儿童有如此强烈的内在表现需求呢?他们究竟是为了什么而画？这些问题很长时间里一直困扰着人们。许多美术教育研究理论认为，绘画是儿童不教自为的一种自然行为，儿童绘画的实质是其兴趣的自然展示，兴趣是儿童绘画的内在动力。但是，许多年来，人们对于儿童画不屑一顾，认为那只不过是孩子们随意而愉快的涂抹罢了，谈不上什么“艺术”。在上世纪末以前人类发展的漫长岁月里，人们并没有把儿童的绘画作为一种艺术来看待，那时的人们还不曾以特殊的眼光关注过儿童，因此更谈不上对儿童艺术的发展和关注。

随着儿童绘画艺术的被发现，儿童画的艺术价值也被承认了，无论是儿童漫无目的的信手涂鸦，还是被成人视之为极具“艺术性”的佳作。孩子们每天都在饶有趣味地进行创作，儿童艺术的教育也进入了一个崭新的时代，那么，如何看待和处理当前儿童的美术教育呢？美术教育对于儿童发展的重要意义何在？

如何利用绘画艺术这一手段来对儿童进行人生教育，发挥每个儿童的能力和创造热情，认识自身价值，引导儿童去发现美，并形成对这个世界至情至理的美感，形成完善而健康的人格，使身心得到和谐全面的发展，正是我们当今儿童美术教育的主要课题。通过长期的观察和研究，我认为儿童美术教育应着眼于以下几方面的发展：

第一，让学生走出被动，尊重学生个性。

中国美术教师如果上一节教画苹果的课，会自己先在

黑板上做示范让他同学们照着画，学生往往能一次画出最像的苹果。而美国老师会发给每个同学一个苹果让大家观察，然后再画，充分训练同学们的观察力。

这就表现了不同的中外教学理念，如果老师过于强烈的灌输教育思想，只会导致学生机械的重复，教师应该做的是尊重学生的独创性。每个人的学习方式应该与每个人的指纹一样独特，教育的关键工作是发现每个孩子的学习模式并去适应它。

第二，要从研究儿童的心理入手，培养儿童的美感和审美情趣。

儿童对美的事物的感受带有直觉性，虽然还很幼稚、肤浅，但已有了初步的审美意识。他们对外界事物尚处在简单的辩别和认知阶段，他们喜欢色彩鲜艳、形象夸张的事物。因此我们可利用周围现实生活中一切美好的事物打动儿童的心灵。

第三，要循序渐进，提供充分地表现机会，挖掘儿童的创造潜能，培养其艺术创造力。

每个儿童都具有创造的潜能和天赋。孩子们喜欢搓弄着泥巴、趴在地上涂画，对各种各样的形与色有着浓厚兴趣。发展儿童在美术活动中的艺术表现力和创造力的主要方法，是为儿童提供足够的时间和丰富多样的材料，鼓励他们把想到的和感受到的，自由、轻松、愉快地进行表现，在这一自然而然的过程中使儿童的创造性逐渐丰富。切忌用成人的模式去教导、要求儿童。

美术教育对儿童的成长具有重要意义，我们要正确把握和利用这一手段。美术教育面临的任务是：教会儿童学会生活、热爱生活，珍惜拥有的一切美好事物，认识自己的能力，愉快地进行创造、表现、体现自身价值，健康充实地成长，成为未来真正的主人。

参考文献

[1]中国美术教育.1999(2).

[2]曹絮.从儿童绘画的实质谈儿童美术活动的价值.[3]王楠.从画苹果看中日美老师三国老师的课程文化差异.

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儿童绘画心理学

儿童绘画心理学 儿童绘画心理学 （一）通过孩子的画走进孩子的内心想读懂孩子的内心世界？那得先读懂孩子的画。孩子感知了外部世界，会产生表达的欲望，他看见什么都想“说”出来。但是因为年龄的限制，孩 子可能不擅长用语言来表达自己内心的感受。心理学家认为，孩子的绘画作品，反映了他们对世界的认识以及他们头脑中的所思所想。孩子的画，是我们走进孩子内心的一扇窗户。绘画是孩子的一种特殊“语言”，具有内在的逻辑和表现形式。线条、色彩、图形、人物、环境、布局，显示着孩子的性格、气质、认知水平、兴趣爱好、心理变化、当时的情绪特征等等。我们要学会倾听这种“语言”。（二）线条与心理线条清晰、力度适中：正常，情绪稳定。线条模糊、细到看不清：缺乏安全感、胆小、自我压抑。过于强劲、甚至把纸戳破：具有攻击性，发泄愤怒。断断续续总是改变方向：犹豫，焦虑，想要隐藏自我。（三）色彩与心理6岁前只用红色正常，6 岁后过度频繁使用，有暴力倾向，对感情自控力差。5岁前偏好蓝色，表示有分寸，6岁后大量使用，表示适应力好，但过度使用，表示孩子过于自我约束。偏爱暖色：活泼，热

情，精力充沛，心情愉快。偏爱冷色：安静，思考，严谨，悲伤，心情烦闷。喜欢很强烈的颜色：做事有激情，有领导才能，但属于易怒型，缺乏耐性。喜欢阴郁的颜色：被动，含蓄，焦虑，多愁善感。喜欢多种颜色搭配在一起：开朗，乐观，人缘好，受欢迎，但容易浮躁。只用一两种颜色：冷静，谦让，不喜欢与人交往，不容易接受挑战。（四）人物与心理（1）画谁：孩子经常画的那个人，在孩子心目中有很重要的位置，是孩子在对他表达强烈的爱和依恋。孩子为人物画的细节（帽子，腰带，头饰，鞋子等）越多，表明对那个人的关注程度越高，感情越强烈。（2）手臂和手：孩子三、四岁以前，不画手的居多，其原因是此时期的幼儿还未完全确立自我。逐渐长大之后，开始画手。如果手臂向上举开，表示快活、得意，对自己所要求的都能获得满足。手代表对环境的支配，伸得越开支配力越强。若手臂部分画的比较大，是属于好打架、占有欲强的孩子。把手放下，贴近身体是比较温顺的孩子，另外也有可能是受欺负、胆小畏缩的孩子，经常有挫败感，需要引起注意。（3）耳朵：孩子不画耳朵，可能有逆反心理，不喜欢听家长罗嗦。画大耳朵，如果不是卡通形象，那么可能孩子比较敏感；（4）牙齿：愤怒的孩子，经常会在画中画出夸张的牙齿，说明有情绪、言语攻击性。（5）眼睛：眼睛画得太大的人，比较敏感、多疑、偏执；画睫毛的人，对美比较关注；不画瞳孔的人，在人际

论文幼儿绘画兴趣和欣赏力的培养

浅谈如何指导小班幼儿美术活动 美术活动对培养幼儿的创造力非常有利，这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的表现力决定的。但小班初期的幼儿由于心理、生理正处于发育之中，他们的思想境界还处在涂鸦阶段，他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状，只是为了绘画过程中体现愉悦感，初入园的幼儿还不习惯于有组织的活动，对绘画是怎样一回事也并不清楚，所以在幼儿美术方面教师应该着重引导和帮助幼儿由不习惯过渡到习惯，由不清楚过渡到清楚，并使之对美术活动产生 兴趣，对于幼儿的美术活动应怎样指导呢？ 一、选择贴近幼儿生活并带有游戏性的教材 小班的幼儿受其认知发展水平的限制，生活经验较少，他们往往只对日常社会中经常接触的熟悉的和感兴趣的物体有绘画或制作的兴趣。因此教师在选 择小班美术活动教材时应选择幼儿熟悉或感兴趣的题材。比如小班幼儿喜欢小动物，我们就可以设计给小兔喂青草”、熊猫吹泡泡”、小鸭游泳”等绘 画内容。还可以选择他们熟悉的人、玩具或食物为题材，如我帮妈妈绕绒线”、画气球”、捏糖葫芦”等等。同时选择的教材还必须具有游戏性，单调 的涂色练习和临摹活动都不是小班幼儿所喜欢的，他们更喜欢在有趣的游戏中学习，所以 教师在选择小班幼儿的美术活动教材时一定要注意以上两点。 二、创造适应的美术环境、材料 创设具有可参与性的美术物质环境和可操作性。幼儿在学习过程中的主动与被动，往往取决于主观能动必的发挥，而主动能动性的发挥又常常与教育环 境提供的有利机会和条件有关。当教师为幼儿提供了丰富有趣的材料时幼儿会为材料而吸引，自然会主动地操作材料，参与到教育活动中去。小班幼儿 由于小肌肉发展还不完善，动手操作的能力较差，因此教师只有为幼儿提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料，才能使幼儿既能对美术活动产生 兴趣，又能让幼儿轻松获得成功，而且还能使画面产生很好的效果。例如教师可为幼儿提供各种印章让幼儿进行印章车，提供纸团让幼儿压印，提供弹 子让幼儿滚画等。如在喷画活动放烟火”中，教师为幼儿提供了装有水粉颜料的喷壶，幼儿只需轻轻一喷，纸上便会散开一朵朵美丽的烟花。又如在印 章画小兔的新衣”活动中，教师为幼儿提供了切成各种图形的蔬菜（胡萝卜、藕）等等， 儿用这些材料蘸上颜料印在衣服形的纸上，一件件漂亮的新衣就这样完成了。活动结束时有的幼儿仍乐此不疲地为小兔做新衣，有的幼儿还在为自己的 杰作而欢呼雀跃。丰富有趣的活动材料让小班幼儿觉得绘画原来就是玩”游戏，绘画是件快乐的事情。 三、让幼儿在游戏中进行美术活动 游戏是幼儿最喜欢的活动，特别是小班幼儿，更离不开游戏。因此创设一个良好的游戏环境对幼儿的成长是非常重要的。心理学家皮亚杰强调：儿童是在周围环境的影响下，通过主体与环境的交互作用而获得心理上的发展。”而凡是新奇的事物，奇特的东西都会使幼儿产生好奇心。幼儿受好奇心的 驱使就会通过游戏活动来学习、成长。 1、以游戏的口吻导题，激发幼儿对美术活动的兴趣。 小班幼儿好动、好模仿，行为受情绪的支配。因此在活动中我首先从激发幼儿的兴趣入手，赋予幼儿适当的角色，即运用游戏、故事等形式导题，以激 发幼儿参与活动的兴趣。比如在折纸贴画屋顶”的开始部分，我给幼儿讲了一个故事：前几天下大雨，大风刮走了小兔家的屋顶，小兔多伤心啊。”故事一下子就吸引了每一个幼儿，并引起了幼儿对小兔的同情，纷纷表示要为小兔盖新房”。这时 教师就可以教幼儿用正方形的纸对角折成三角形，贴在小兔的屋子上，小兔的新房就这样造好了。还有在纸画活动帮妈妈绕绒线”中，我在活动的开始，就和幼儿一起玩绕绒线的模仿游戏，在体验绕绒线的手臂绕环动作后，再让幼儿在纸上为妈妈绕绒线”，学习画圆圈线。教师利 用小班幼儿强烈的好奇心来设计生动有趣的开场白，把幼儿的注意力一下子引过来，为接下来的活动打下了良好的情绪基础。 2、在边做边玩中发展幼儿的美术技能。

幼儿园教学随笔：在线描画中培养小班幼儿的绘画兴趣

幼儿园教学随笔：在线描画中培养小班 幼儿的绘画兴趣 线条是一种神奇的符号，在画面上，它可以随着人们的感情、文化素质、性格、经历而产生变化。根据画面的需要而产生或刚或柔、或畅快或持重或明朗或暗晦、或跳跃或平静的效果。从某种意义上来说，线条是复杂的哲理、深奥的绘画语言，是绘画的基础之一，但也是儿童最简单和最直接地表现自我的一种绘画语言。 小班初期的幼儿正处于绘画活动的第二阶段----象征期，他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状，只是为了在绘画过程中体现愉悦感，所以，教师在指导他们绘画时，应侧重培养幼儿的绘画活动的兴趣，使他们获得积极的情感体验。游戏是幼儿的主导活动，特别是小班幼儿，他们好动、好模仿，行为受情绪的支配，他们把绘画当作一种游戏来对待、来实践的。对于孩子来说，美术活动确实是一种表现、宣泄自己情绪、情感的游戏，只有当孩子愉快的或宣泄在画纸上对他们个人来说有意义的痕迹时，游戏的同化思维特征也会在美术活动中得到演绎。

一、注重欣赏活动，丰富幼儿美的感知。 小班幼儿对很多新鲜事感兴趣，我们要把握时机，丰富幼儿美的感知。我把以往大班幼儿的线描作品布置了一个展览，组织幼儿参观，他们在欣赏哥哥姐姐的作品时，产生了羡慕之情，从而激发了他们的动手欲望；我还让他们直接参观哥哥姐姐作画，接受哥哥、姐姐赠送的绘画作品，激发他们的参与感，使他们对美术活动有了最初的认识。由于幼儿的知识水平、生活经验比较接近，孩子最容易从同伴之间获得学习、产生灵感。每次绘画活动后，我让孩子们通过相互间的欣赏、评价，引发他们相互学习，提高他们的审美力和绘画表现力。 二、在涂鸦乱画中培养兴趣，增强信心 乱画是小班幼儿绘画时的显著特征，是每个孩子与生俱有的能力，在线条画教学中我们应强化这种能力，使他们一开始就感到自己是有能力进行绘画活动的，从而树立一种

放手让幼儿自己画画

放手让幼儿自己画画 扬州凯莱幼儿园黄倩倩新《纲要》明确指出，幼儿园艺术教育的目标为“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”强调了艺术和生活的联系，也强调了艺术活动中的情感熏陶，这让我们看到了一种人文性的幼儿艺术教育：首先要让幼儿成为人，提升审美情趣，培养健全人格，其次要让幼儿在艺术活动中积累经验，提高艺术技能。就幼儿园绘画教学而言，教师如何成为幼儿学习的促进者？如何引导幼儿感受美的绘画情趣？如何启发孩子表现美的绘画灵感？怎样才能使幼儿在绘画活动中获得人文情感熏陶呢？以下是笔者在教学实践中的粗浅体会。教师在幼儿美术教育应视幼儿为创造的主体，给幼儿创造自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的美术形式，大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的快乐，同时帮助他们提高表现的技能技巧。那么，如何在平时的美术教学中落实创新教育呢？教育家德廖莫夫说：“并非所有的儿童都会写诗和唱歌，然而所有的儿童都会画画。”绘画是运用一定的物质材料（例如绘画时要用颜料、笔、纸；雕塑时要用的泥、木等），通过自己独特的艺术语言（例如线条、形体、色彩等）塑造具体可观的形象，以反映客观事物，表达作者的思想感情和美化生活的一门造型艺术。它既以鲜明生动的形象表现客观世界，又凝聚着创造主体突出的个性、真挚的情感和独特的审美创造。幼儿美术教育正是利用这种特性，结合幼儿爱画的天性，把绘画看成是一种最自由的游戏活动。让幼儿在这一‘游戏活动’中，把自己心理上的需要、情绪和对周围事物的认识、了解表达出来，表现、舒展自己内在的意欲

论文浅谈如何培养小学生的学习兴趣

自考本科毕业论文 考籍号: 姓名: 胡琪 题目: 浅谈如何培养小学 生的学习兴趣指导教师: 专业: 小学教育(本科) 联系电话: 地址: 长沙市枫林三路长 丰小区40栋四单元 三楼邮编: 410205 QQ 号: 二O一二年八月 目录 前言 (1) 一、对学习兴趣的内涵的理解 (1) （一）学习兴趣概念的界定 (1) （二）学生学习兴趣的基本特点 (1) 1 、学生兴趣的广泛性 (1) 2 、学习兴趣的倾向性 (2) 3 、学习兴趣的可塑性 (2) 二、小学生厌学的原因 (2) （一）自身因素 (2) (二) 学校教育方面 (2) （三）家庭方面 (3) （四）社会影响 (3) 三、培养学习兴趣的重要性 (4)

四、在教学中培养小学生学习兴趣的教学策略 (4) （一）利用学生好奇心，培养小学生的学习兴趣 (5) （二）活跃课堂气氛，激发学生的求知兴趣 (5) （三）设置新颖的教学安排，培养小学生的学习兴趣 (5) （四）创设情境，培养小学生的学习兴趣 (6) （五）巧设疑问，培养小学生的学习兴趣 (6) （六）教会学生主动学习，培养小学生的学习兴趣 (6) （七）通过动手实践和竞赛，培养小学生的学习兴趣 (7) （八）尊重每一位学生，让学生品味成功的喜悦 (7) 五、后记 (8) 参考文献 (8) 浅谈如何培养小学生的学习兴趣 摘要：苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“教学的依据是学生的兴趣、动机和渴望。”可知兴趣对学生的学习所起的作用是非常巨大的。学习兴趣不仅关系到学生学习质量的提高，而且关系到某些潜在能力的发展，是成才的起点和一生事业的出发点。兴趣是最好的老师，学生因为喜欢、感兴趣而产生强烈的求知欲，因而能够全身心的投入学习生活中，积极主动的学习。但小学生随着年龄的增长，对学习的兴趣也可能会有提高或减弱，良好学习兴趣的形成依赖于学习兴趣的培养。因此，我们在教学过程中能否积极引导，培养学生的学习兴趣，使之处于高度的自觉和积极的状态中，形成一种良好的学习习惯，这直接关系着教学的成败。一般来说，多数儿童的学习兴趣都是在学校和教师的教育下，受正确的学习动机支配而产生的。这说明学生的学习兴趣虽然有很大的自发倾向，但更主要是靠老师的教育和培养。 关键词：小学生；培养学习兴趣；学习习惯；厌学； 一、对学习兴趣的内涵的理解 （一）学习兴趣概念的界定 学习兴趣是学习动机的重要心理成分，是一种力求认识世界，渴望获得文化科学知识的意识倾向。这种倾向是和一定的情感体验联系着的，它是学习动机最现实、最活跃，并带有强烈的情绪色彩的因素。它解决的是学生在学习过程中是“苦学”还是“乐学”的问题。学生对某一学科有兴趣,就会持续地专心致志地钻研它,从而提高学习效果。从

儿童绘画心理学--读后感

儿童绘画心理学读后感 阅读这本书后，进一步深化了我对儿童绘画和儿童心里发展的认识，我相信渴望了解儿童绘画和热天心里发展的朋友读过这本书后也会和我有同感。 1、人人都需要游戏，人人都喜欢游戏。不管是大人，还是小人。 婴幼儿最初的画，都是无意识的。他会拿着工具，在纸上，在墙壁上涂涂，点点，他会惊异自己创造的东西，而且会非常的兴奋；再大点，他会反映生活了，一个圆加上一个梯形可能就是爸爸，圆上加两根线可能就是妈妈；他会画一些乱七八糟的线条，给亲人解释、述说，或者在画的时候念念有词。在这个时候，性急的、望子成龙的父母往往迫不及待的把孩子送进了绘画培训班——他们以为孩子是天生的热爱艺术。殊不知，孩子仅仅是把绘画当成了游戏而已，就像人需要吃饭一样：这只是一种本能需要而已！而某些不正规的少儿美术培训机构，往往大多侧重于绘画枯燥的技法，没有照顾孩子心理，对孩子的这种本能需要置之不理！所以，我们的孩子往往有进了培训机构，反而对绘画失去了兴趣。 在幼儿园美术课堂中，如何让孩子对美术感兴趣？有资深美术专家说，不要让你的课堂看上去像上课的样子，尽情陪孩子玩，可能你的美术课就成功了。所以，关键是这个“玩”的方法，真的值得我们投入一生去研究呢。 2、孩子的绘画游戏里有秘密 从孩子的角度，去感知孩子的世界，你会发现，孩子的世界真丰富啊，孩子的内心也有不为人知的痛苦、欢乐。此本书里有大量的实例分析，让我们明白：任何人的涂鸦活动中都会透露一些信息，只要我们去仔细研究它。六岁的哈斯娜画的小人总是上肢有很多的手指，下肢总是一笔带过。对这样的画，你会洞悉出什么呢？原来，哈斯娜下肢瘫痪，平时都是靠上肢爬行，所以她的画想告诉大家：尽管瘫痪了，但是凭借上肢，她也能够和正常人一样的生活；身体健康的孩子画出的图画通常色彩都是艳丽的，身染疾病的孩子正好相反，一个患白血病的孩子画的画，色彩出奇的暗淡，死气沉沉，其中一幅画的森林，歪七扭八的就像是交错的血管，大部分用了暗红的血色。这个孩子每周都要去医院化疗，他的画正是痛苦煎熬的表现。 所以说，孩子的绘画（当然我这里指的是原生态绘画，没有大人的干涉，纯粹无意识下画的画）中真的有秘密，他们通过绘画，表达家庭的幸福，述说心中

浅谈如何培养幼儿对绘画的兴趣

浅谈如何培养幼儿对绘 画的兴趣 Last revised by LE LE in 2021

浅谈如何培养幼儿对绘画的兴趣 吉林省通化市二道江区中心幼儿园张喜艳我国幼儿早期教育事业蓬勃发展,全国及省市级名目的比赛此起彼伏,幼儿绘画也不例外年轻的家长们都望子成龙,谁都不愿让自己的孩子输在起跑线上,纷纷给孩子报名学习。但是,怎么才能让孩子对绘画产生浓厚的兴趣,而不是在父母或老师的强迫下被动学习呢我认为,应从以下几方面考虑。 俗话说:“兴趣是最好的老师”。了解幼儿绘画的特点后,为了使幼儿积极主动的学好绘画,我们就要寻求培养孩子学会绘画兴趣的法。 一、让大自然启发孩子的想象源泉。陈鹤琴先生认为“大自然、大社会是我们的活教材”。他主张让孩子“多到大自然中去直接学习,获取直接的体验”,让大自然启发孩子的想象力。法国着名艺术家罗丹也说:“自然总是美的”。自然界的景千姿百态、斑驳陆离、纷繁变换、美不胜收。大自然是幼儿活动的最好课堂,我们应经常带幼儿参加户外活动,发现幼儿感兴趣的事物,引导幼儿经常多看,经常参与社会生活,丰富其感性认识,增强其审美感受能力,养成善于观察的习惯。 二、通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。幼儿美术教学是一种非常有趣的游戏,如果像以前那种依样画葫芦,幼儿简单地服从教师的命令,像木偶一样,他们就会兴趣索然,要使幼儿绘画兴趣始终高涨,教育内容、方法应该多

样化,应在看看、想想、画画、做做、玩玩的过程中运用一些趣味性的游戏,调动幼儿的积极性,用鼓励的口吻,激发幼儿想象力,引起幼儿作画兴趣,让 幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。在系统学习中,要通过教师的指导,使孩子从“游戏行为”一步一步过度到“学习行为”上来, 培养他们的审美情感并通过传授一定的观察方法和表现手法,启发孩子们形象思维的活动。画画是是儿童智力开发的手段之一,在美术教学实践中,要根据 孩子们不同的心理特点,把他们天真的奇想引向生活、自然、社会美的生活欣赏和追求,把他们技巧的粗拙,逐步提高到精巧的水平,从而提高创作素质。 三、多鼓励,培养幼儿绘画的自信心。自信心是一个人对自身力量和自我评价的正确认识、体验和充分估价。幼儿需要鼓励和赞赏,当他们作出一幅画时,教师要适时说些肯定和鼓励的话语,帮助幼儿树立对绘画的兴趣和 自信心,要尽可能避免指责的话语,那样容易挫伤幼 儿的自尊心和积极性。要尽量找出你赞赏的地方,一旦幼儿作品受到老师的承认和赞许,他们会表现出更大的创作热情,从而增强自信心,对绘画产生更浓厚的兴趣,就会越画越多,越画越好。 四、通过实物创设情境，激发幼儿学习热情。 幼儿天生比较好动、喧闹，在教学中我们要充分注意到这一点，挖掘 教材中适合与幼儿活动的一些因素来激发幼儿对学习的热情。比如，我在

中班幼儿主题性绘画指导策略初探

中班幼儿主题性绘画指导策略初探 摘要：本探究在通过调查法、观察法、案例分析法，了解教师在组织指导中班幼儿主题性绘画活动中出现的问题，并针对其现状提出相应的指导策略。主题性绘画是教师组织幼儿绘画活动的常用形式，教师要处理好示范与欣赏的关系；尊重个体差异；学会赏析肯定幼儿的作品；有效利用家园共育资源。挖掘幼儿绘画的潜能，发展幼儿的绘画个性。 关键词：主题性绘画；指导策略；中班幼儿 一、问题提出与概念界定 《幼儿园教育指导纲要》中指出：喜欢艺术活动，能用自己喜欢的方式大胆地表现自己的感受和体验；提供自由表现的机会，鼓励幼儿大胆地想象，运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验。主题性绘画活动正符合了纲要所提倡的理念，注重幼儿的兴趣与需要、注重幼儿审美情感的体验、注重幼儿造型构造与主观表达的创造性，从而使绘画活动真正成为幼儿自主表达表现的工具。 主题性绘画创作一直是艺术创作中非常重要的创作类型和表现手法。主题性绘画是一种以某一种主题为绘画内容，幼儿自由选择作画方式，给幼儿充分感知、自主探索、自由讨论的时间和空间，激发幼儿的表达与创造的欲望，发展幼儿各方面能力的绘画活动。[1] 经过调查观察发现在教育实践中美术教育大多以“范画式”的教育模式为主，偏重教师施教而限制儿童活动。幼儿模仿性强，教师的举手投足，一顾一盼都会成为幼儿效仿的对象。在孩子的作品中可以发现，他们的画逐个雷同，风格一致，大同小异。这种教育模式的弊端在于：忽视了孩子在活动中的主体地位，没有给予孩子充分的想象自由和创作自由，让孩子的思维局限在老师的范画中。 二、主题性绘画现状分析 经过观察发现幼儿在主题性绘画活动中出现部分幼儿不敢画；许多幼儿喜欢机械地模仿画画，缺乏自己的想象；还有些幼儿不知道自己绘画表现的是什么；这些问题的出现与该班教师的绘画组织指导策略有关，教师往往出现一些细节上的疏忽： （一）阻碍幼儿的思维想象空间 我国学者对于幼儿绘画的指导的研究发现：大多教师指导绘画活动采用固定模式，使幼儿自由表现的空间设臵障碍。长久以来教育者习惯了让幼儿欣赏范画作画，殊不知范画式教学限制着幼儿想象力的发展，绘画水平发展。[2] 研究显示：幼儿园集体教学中，教师更倾向于范画式教学，幼儿绘画过程的参与指导。在指导过程中存在过多参与，不适时指导等问题，影响幼儿思维想象力的发展，不能充分大胆尝试展开想象，画自己喜欢的画，更注重老师的喜好。[3]绘画是最易诱发儿童的想象力的，也是最为儿童所喜欢的一种形象表现形式，虽然画技不高，但却能表达儿童的思维活动过程。对儿童的画，不要只追求画得多么“像”，而应鼓励他“想”得越多越好。对孩子的画，父母和老师们都不能当鉴赏家，而是做想象力的评论家，不要着眼于孩子能否成为一个画家，而要先看孩子的想象创造能力，是否得到了充分的发挥，是否得到了很快的提升。[4]比如教师一般先出示示范画，再示范画的方法，然后幼儿依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容、形

浅谈小学生学习兴趣的培养论文

学习中心编号： 学习中心名称： 西南大学网络与继续教育学院 毕业论文 论文题目：浅谈小学生学习兴趣的培养 学生姓名 学号 类型网络教育 专业教育学 层次专升本 指导老师 日期

目录 摘要 (2) 关键字 (2) 一、培养学生兴趣的重要性 (3) 二、学生学习兴趣培养存在的问题的表现特征 (3) 三、学生出现学习兴趣不高状态的原因 (4) 四、培养学生学习兴趣的一些具体做法 (6) 五、总结 (11) 参考文献 (12) 致谢 (13)

浅谈小学生学习兴趣的培养 摘要 在全面实施素质教育的今天，我们的教学仍不同程度受传统教育的束缚，忽视了对学生兴趣的培养。培养学生学习数学的兴趣，不能只停留在老师包讲、学生包练的单调、枯燥机械重复的教学模式中，而是要针对学科本身的特点和学习主体的个性差异来设计适合使不同学生得到相应发展的教学方法使学生获得成功体验来不断激发兴趣，挖掘学习的动力。结合自身教学的实践、探索，从以下五个方面来阐述培养学生学习兴趣的方法：一是树立正确的教师观，以良好的师德形象引起学习兴趣；二是在教学中创设情境产生学习兴趣；三是以灵活的方式激发学习兴趣；四是优化课堂教学提高学习兴趣；五是表扬与鼓励相结合强化学习兴趣。 关键词：浅谈；学生；学习兴趣；培养方法；师生关系

一、培养学生兴趣的重要性。 孔子说过:"知之者不如好之者，好之者不如乐之者。其中的“乐”字可以理解为“喜欢”，“热爱”，即对某种事物的兴趣，而所谓兴趣，是指个体以特定的事物,活动及人为对象所产生的积极的和带有倾向性,选择性的态度和情绪。每个人都会对他感兴趣的事物给予优先注意和积极的探索，并表现出心弛神往。一个孩子只有对学习感兴趣，才能使之成为一种自觉行动。事实上，有的孩子往往成绩平平，在很大程度上就是由于对学习的科目不感兴趣。可想而知，在对所学知识不感兴趣的情况下，每天的学习自然就成了难挨的“苦役“。那么，学习兴趣的培养有什么作用呢？ （一）兴趣的培养有利于亲情的培养， （二）兴趣的培养有利于学生身心的发展， （三）兴趣的培养有利于改善协调能力， （四）兴趣的培养有利于学生团结合作意识的形成， （五）兴趣的培养有利于发展学生的想象能力， （六）兴趣的培养有利于消除疲劳。 二、学生学习兴趣培养存在的问题的表现特征。 （一）在学习的过程中，最初对学习的外部活动感兴趣，以后逐渐对学习的内容、对需要独立思考的作业更感兴趣。 有的研究材料表明，约从三年级起，学生更喜欢比较新颖的、困难的、需要动脑筋的、独立思考的学习作业。例如：宁愿演算应用题，也不愿演算试题；宁愿默写也不愿习字或抄写；宁愿讲解也不愿读书。 （二）在对待学科上，学生的学习兴趣最初是不分化的，以后逐渐产生对不同学科内容的不同兴趣。 低年级的学生对读、写、算都同样感兴趣。从中年级起，随着他们知识的丰富、能力的发展和教师的教学影响，学生才表现出对某一学科的兴趣。但这种兴趣仍然不稳定，

浅谈幼儿美术兴趣培养及其重要性

浅谈幼儿美术兴趣培养及其重要性 画画是孩子能够拿笔的第一部作品，可能是一条曲线，可能是简笔画。那是最初的，也可能是最美的。在孩子进入幼儿园后，画画就承担了表现美、想象美、创造美的责任。 美术教育是一把双面的刀刃，教多了幼儿极易成为教学内容与教师偏好的奴隶，教少了期待自然开花的结果，却又会常常看见幼儿因技巧的足而感到学习的过程只有刺激而没有收获。所以如何解决好这二者间的矛盾成了幼儿园美术教师共同探究的问题。 尊重幼儿美术发展规律,首先我们必须了解幼儿美术发展规律。幼儿要经过2-3岁的涂鸦期，4-5岁的象征期和6岁以后的图式期等几个主要阶段，也就是说幼儿的美术才能是随着他们年龄的增长，技能技巧的掌握、社会阅历的丰富等诸方面的持续发展而发展变化的，我们从幼儿最初的美术作品中不难看出那些充满自然情感的象征性图案和那些夸张变形的物体，都是幼儿为了表达某些偶然的意向之作，因为这些最初的画面受外界影响较小，自然成熟的成分也就更少，因为这种浅层兴趣往往带有很大的情绪色彩，所以容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上，但随着幼儿年龄的增长。他们的美术目标也从简单的传达上升到了希望表现自己的愿望高度上来了，也就是说己将原来表面的热情转化为了主动参与美术活动的动力了，为了协助幼儿真正成为美术活动的积极参与者我是这样做的。注重美术活动中的情景创设。在美术活动中通过创设生动有趣的学习情境，使幼儿置身于轻松愉快的美丽的情境之中，去感受大自然的美，从而激发幼儿对自然，对事物的热爱，激发幼儿用自己特有的符号去体现事物的兴趣。在潜移默化中培养幼儿对美术活动的创新力。 一、美术教学中幼儿兴趣的培养 兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。 有人称儿童画是唯一没有被完全污染的领域，是儿童所特有的“原生命形态”。是一种“儿童原生命活动的显现和投射”。它伴随儿童的成长，反应儿童的天性表现儿童的思维活动和思想情感。 现在社会到处充斥着“要尊重孩子的个性发展”，“要培养孩子的想象力、创造力”，“全面开发孩子的智商、情商”是说法。所以，保持幼儿的绘画兴趣是幼儿美术教育发展的第一要素。 在幼儿美术教学中，首先要激发幼儿对美术活动的兴趣。幼儿对美术活动有了兴趣，才会有愿望参与其中，才能够认真地从事观察、绘画等活动。了解孩子本我的需求，画画是孩子的天性，无论什么活动能真正愉悦人的心灵才是最有意义的，孩子能用不同的线条，花费很长的时间涂满整面墙，这期间他得到多少的愉悦和满足，这些是我们无法体会，同时也是他们无法用语言形容的，儿童画更是孩子们纯真思想、强烈感情的直接流露，因其不受任何功利影响及思维特点的原创性。 教师应通过各种教学方法，激发起幼儿参与美术的热情，使美术教育活动成为具有吸引力的活动。 当前很多家长和教师过度强调幼儿在语言,计算方面的发展,认为孩子只要多识字,会数数,能做题,就是聪明的好学生。 其实不然,幼儿教育是一个全面的,系统的教育。我们应该让幼儿在体,智,德,美各方面都得到发展。

从绘画作品解读“被拒绝型儿童”的心理变化 朱蕾

从绘画作品解读“被拒绝型儿童”的心理变化 召市镇民族中心小学朱蕾 美国作者甘第尼、福尔曼和爱德华兹写过一本书，书名叫《儿童的一百种语言》，讲述了：“孩子有一百种语言，一百双手，一百个想法，一百种思考、游戏、说话的方式。一百种倾听、惊奇、爱的方式，一百种歌唱与了解的喜悦。［1］”本书是对意大利瑞吉欧教育体系下的儿童学习方式经典阐述。而儿童的绘画作为儿童表达内心世界的一种方式，也是他们向这个世界，向他人诉说的重要语言。慕尼黑绘画艺术研究院艺术教育和艺术护理教授鲁道夫·赛茨在他的书《和孩子们画画》中曾这样写到：“在使用绘画语言方面，儿童胜过我们成人，因为他们总是接近实物的本质，总是从本质上而不是从表面上去看待它们。”笔者在十余年的幼儿教育生涯中，遇到过许多孩子“特别”的绘画作品，如果从一般教师评价绘画作品的角度来看，他们的画“画得不太好”或者“根本看不懂”，更别说称得上是好的作品了。但是，面对这样一些作品，教育者更应该留心去观察这个作品背后隐藏着的那个幼小的心灵中丰富的内心世界，他们通常都有一个又一个充满童真和趣味解释和故事。教育者应该试着去包容他们的涂鸦之作，尝试去了解他们的作品背后的故事，以绘画作品为媒介，走进孩子的内心世界，帮助他们获得更多的理解。 本文以个案研究和作品分析的方法，尝试解析“被拒绝型儿童”的绘画作品在不同时期的细微差别，了解其心理的变化。同时，在这个过程中，对教师针对“被拒绝型儿童”教育方法的有效性进行系统的梳理和总结。 2对“被拒绝型儿童”的界定 2.1被拒绝型儿童的相关概念 随着儿童年龄的增长，其社会活动和范围在不断扩大，逐渐建立和发展起来一种与同龄人之间的人际关系——同伴关系（peerrelationship）。这是一种除却家庭成员之间的关系以外的崭新的群体社会关系，对个体的社会性发展有着重要的影响。其中，在这种同伴关系中，判断其同伴关系好坏的两个非常重要的指标是友谊(friendship)和同伴接纳(peeracceptance)。友谊是指个体与其他个体之间互惠的交往关系；同伴接纳(peeracceptance)指个体被同辈群体(如同学等)内的其他成员喜欢或不喜欢的程度2。同伴拒绝(peerrejection)属于同伴接纳这个指标范畴，是指为大多数同伴所不能接纳，遭到拒绝排斥的个体，我们也把这些个体称之为“被拒绝型儿童”。通常，对这一同伴交往地位的测量常采用同伴提名法(peernominations)3辅之自然观察、教师评定和同伴评定等方法来进行分组和判定。 被拒绝型儿童是什么样的?具有哪些特点?上世纪八十年代的研究结果较为一致的发现，攻击性行为(aggressivebehaviors)是个体遭到同伴拒绝的重要原因之一2。在群体中通过同伴提名和观察法，基本能够相对准确的判定被拒绝型儿童个体。

浅谈小学生学习兴趣的培养

浅谈小学生学习兴趣的培养 孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”说明兴趣是一种特殊的意识倾向，是学习的情感动力，是求知欲的源泉。因此教师在教学中不但要教给学生知识，而且要使学生会学、爱学，培养学生学习的兴趣，激发学生学习的动机，这是提高学生学习成绩的最有效的途径。 标签：学习兴趣，学习方法，师生关系 一、利用有效情境激发学习兴趣 《数学课程标准》指出：数学教学，要紧密联系学生的生活环境，从学生的经验和已有知识出发，来创设生动有趣的情境。因此，在设计教学内容时，教师要有意识地将所要学的理论知识与学生已有的生活经验联系起来，使抽象的数学知识以直观的丰富的客观事物为载体，增强学生对数学知识的亲切感，使他们体会到数学知识就在身边，生活中充满着数学。 如教学《认钟表》一课，认读钟面上所表示的整时是这节课的一个难点，学生在生活中虽然能认识整时，但概念是模糊的，教学伊始通过创设龟兔赛跑谁赢了的问题情境，使学生产生看时间的需要，并利用已有知识試认时间，在此基础上展开新授。其次，课中注意在大情境中创设不同的小的问题情境：蓝猫参加森林运动会看到的龟兔赛跑、小猪参加森林运动会的时间、帮蓝猫修钟表，使学生对探索新知保持浓厚的兴趣，在探索过程中学生的思维火花不断发生碰撞，促使学生积极参与各种学习活动，对富有挑战性的问题也能积极思考、积极讨论、积极交流。 二、利用学具操作激发学习兴趣 著名心理学家皮亚杰说过：“活动是认识的基础，智慧从动作开始。”解决数学知识的抽象性与学生思维发展水平之间的矛盾，常常需要借助动手操作。动手操作过程是知识学习的一种循序渐进的探究过程。学生通过操作具体的材料，建立丰富的表象，并在操作的过程中积累经验，这既符合学生的认知规律，又满足了学生好奇、爱动的心理特点。如教“求一个数比另一个数多（少）几的应用题”时，让学生先摆10个三角形，然后在下面摆6个圆形，并向学生说明摆的时候要从左边起，把圆形和三角形一个对着一个地摆。教师问：“哪一行摆得多？看看第一行里的三角形哪一部分和圆同样多？请你们用手指圈一圈，同桌互相检查一下，看看圈得对不对？再圈出三角形比圆多的部分。”接着问：“同样多的有几个？三角形比圆多几个？”再启发学生想，三角形比圆多，三角形可以看成是哪几部分组成的？多的部分是几个三角形？从而使学生直观地看出三角形多，圆少，三角形可以分成两部分：一部分是和圆同样多的部分，一部分是比圆多的部分，从而体会到多的数能分成两部分，为学习新知识做好铺垫。 三、采用灵活多变的教学方式来激发兴趣。

儿童绘画与心理解读心得

儿童绘画与心里解读心得 画一幅画时，儿童需要去选择、转译和安排各种线条、形状、颜色，需要去综合绘画的内容、风格、形式和构图等大量要素，从而表达思想、情感、事件和感受到的事物。对于儿童来说，绘画是他们综合许多例外经验，创造出新的、个性化的、独到的事物的过程。由于儿童绘画中整合了多种例外的要素和经验，所以我们不大可能对儿童的创造性工作做出简单的解释。过两天就是母亲节了，我在大班和小朋友谈话，了解妈妈的职业，小朋友都各抒己见，证明着大凡都在父母身边的小朋友心里是感觉安全的，内心填塞了色彩。小朋友在画画的时候填塞热情。 随着一步步的深入接触才发现，就像笔记分析或沙盘游戏一样，绘画分析也是投射测验的一种方式。 绘画是把人看不见、摸不着的情绪以图像化的形式表达出来的一种方法，它是表达我们潜意识的直接工具，因为人们在画画时，会把自己的性格倾向、心理需要、心理问题投射到图画中。通过绘画分析我们可以确定一个人的情绪和人格特征、内部心理现实，而且还能看出绘画者的人生经历。 绘画分析能够很好的为咨询师打开一扇通往来访者内心世界的门，尤其在儿童咨询方面，除了能够很好的诊断鉴别儿童的心理问题及当下狐疑外，还能够在咨询中起到内心疗愈的作用，儿童及青少年群体恰巧是我咨询接待的对象。 儿童艺术能力的成长可以与儿童组织思维的过程和认知能力的发展相对应。在这个意义上来说，艺术能力是儿童在运动、知觉、语言、符号形成、感觉意识、空间定向等方面发展中某种能力出现的指标。 在一些书籍上了解到：罗恩菲尔德描述了绘画发展的六个阶段： 1.涂鸦期（2－4岁）：基于肌肉运动的最早的图画，随后成为心理活动的表征；各种各样的涂鸦包括无序乱图、纵向乱图和画圈；这个时期的后期，儿童可为自己的涂鸦命名。

浅谈幼儿美术兴趣的培养与指导

浅谈幼儿美术兴趣的培养与指导 摘要：美术教育作为幼儿园素质教育的重要内容，是幼儿人生启蒙教育的重要 一环。幼儿美术教育和成人的专业美术教育是不同的。要了解幼儿美术的学习特点，培养幼儿的美术兴趣，才能更好的发展幼儿的美术能力。培养幼儿的美术兴 趣具有重要的意义，老师和家长要正视到一些存在的问题并加以解决，有利于幼 儿的全面发展。 关键词：幼儿；美术；兴趣；培养 要想让幼儿获得良好的美术兴趣和发展，就要了解一些幼儿美术的学习特点，才能让孩 子们从美术活动中获得无穷无尽的乐趣，并且可以发展出幼儿们诸多能力，比如动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等，有效满足幼儿们的好奇心与求知欲，促进幼儿 的创造思维、求异思维可以良好的发展。 一、幼儿美术的学习特点 （一）幼儿的形象思维占主要地位 根据国内外心理学家的研究，儿童的绘画发展过程分为几个阶段。第一，涂鸦期，一岁 半到三岁；第二，象征期或表象符号期，三到五岁；第三，主观感觉表现期，五到九岁；第四，视觉写实期，九到十三岁。幼儿对美术的感知是从简单到复杂，从抽象到具体的一个过程。涂鸦期的孩子虽不能画出具体形象，但已有明显表达的意图，表现出他们希望凭借绘画 与别人交流思想的意图。“象征期”的孩子特点是简化、缺乏细节的描绘。他们用一些象征符 号（圆形、方形、三角形等）来表现对象的特征，随着他们认识的提高，画中的细节也逐渐 增多、形象也逐渐复杂。主观感觉表现期的孩子们，形象思维仍占主要地位，他们在知觉现 实的同时，也加入了自己的想象及主观感受。 （二）最开始图画的原始模式是杂乱无章的 幼儿们只要拿到笔就喜欢画画，这是本能。他们画在手上、身上、纸上、地上、墙上等，到处都有儿童绘画的痕迹，画画其实是伴随着孩子长大的。幼儿们最开始涂画显得杂乱无章，随着儿童的成长，他们很快就会对这种烦乱涂画有所控制，他们开始检验自己喜欢的画时， 就会从自己的画中进行形象思维了。他们开始理解自己的创作与周围世界的关系，知道画可 以作为其他事物的符号，所有这些非语言操作活动都是有利于孩子们以后阅读能力的发展。 幼儿们杂乱无章的涂鸦是一种学习活动，往往被大人理解为胡闹，比如，画画弄脏了衣服要 挨打，无意中就会抑制幼儿的绘画兴趣。 （三）具体形象思维的形成是循序渐进的 随着年龄的增长，幼儿从最初的杂乱无章，到他们对客观世界的认识，手的控制力、灵 敏性的提高，对美术的表达能力也会出现跳跃式的进步。幼儿美术教育应该是一种情感教育，是满足幼儿审美情感需要的教育。幼儿美术教育应为幼儿提供情感沟通与满足的机会。每个 幼儿的心里都有一颗美的种子。幼儿美术的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和 社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力。每个幼儿都有美术创 作的潜能，要引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。 二、幼儿美术兴趣培养的策略

(完整版)浅谈如何培养小班幼儿的绘画兴趣

初探如何培养小班幼儿的绘画兴趣 广洋湖中心幼儿园陈连霞 摘要： 幼儿的绘画过程是一个主动表现自我，不断创新的过程。幼儿对绘画的热情是与生俱来的。对于幼儿来讲，绘画就是一种游戏，一种能获得快乐的活动，他们全然不知要画得怎样才好，只要自己快乐就行，特别是小班幼儿由于年龄较小对任何活动持续的时间不长，那么就需要我们老师通过各种手段来培养幼儿的绘画兴趣。 关键词：小班幼儿培养绘画兴趣 一般来说大多数幼儿对于绘画活动都有一定的兴趣，但持续时间不长，特别是小班孩子，由于年龄小，自控力差，加之手部肌肉发育尚不完善，因此他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状，只是为了绘画过程中体现愉悦感，对绘画是怎样一回事也并不清楚，所以我们在教学过程中应该着重引导和帮助幼儿了解绘画，并使之对绘画产生兴趣。那么怎样才能培养小班幼儿对绘画活动的兴趣，让幼儿主动积极地去学习呢？ 一、培养幼儿的观察力 观察是绘画创作的前言和基础，一个会观察的孩子，他的思维就会比别的孩子更加灵活，他所获得的经验也是与众不同的，他总会比一般的孩子更会发现新奇、有趣的现象。与此同时，观察和绘画又会形成良好的互动，每一次的观察是绘画的前提和基础，而每一次的绘画是观察的延伸和继续。小班幼儿，他们喜爱的是绘画的过程，对于画什么并不感兴趣。所以，不要急于教他们画什么，而是利用自然条件经常带他们参观，引导他们观察花草树木的形状、颜色等，引发他们对周围事物观察的兴趣。幼儿在绘画之前，首先要通过视觉来观察所要表现的对象，因此训练幼儿的观察力是提高幼儿绘画质量的基础。我

们老师作为幼儿活动的引导者和合作者，就要在平时的教学、生活中牢牢抓住幼儿感兴趣的事物，引导他们去进行细致的观察，在脑海中留下清晰丰富的印象，然后用绘画的形式表达出来。小班幼儿双手协调动作不完整，创造性和想象力异常丰富、千奇百怪，创作无意识、不稳定，幼儿最终的作品效果也许不如过程中好。但是我们要重视的是幼儿在表现物体过程中审美感知，肯定幼儿的作品，激发幼儿继续感知与创作表现的兴趣，不要过分注重结果。 二、为幼儿提供丰富的材料 小班幼儿由于小肌肉发展还不完善，动手操作的能力较差，因此我们只有为幼儿提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料，才能使幼儿既能对绘画活动产生兴趣，又能让幼儿轻松获得成功，而且还能使画面产生很好的效果。例如我在版画区为幼儿提供各种拓印工具，通过这些工具来吸引幼儿从而能主动地参加拓印活动，体验到拓印活动乐趣。如在拓印“汽车”活动中，我为幼儿提供了形状不一的积木以及各种瓶盖，让幼儿用形状不一的积木蘸上颜料印在纸上，再用瓶盖印上轮胎，一辆辆气派的形状不一的汽车就完成了。活动结束时幼儿还在为自己的杰作而欢呼雀跃。丰富有趣的活动材料让小班幼儿觉得绘画原来就是“玩”游戏，绘画是件快乐的事情。绘画过程中要以幼儿为主体、教师为主导的过程，无论是对绘画能力强还是弱的孩子，我们都应做到因势利导，充分尊重孩子独立思考、独立创作的主动性和积极性，善意地接纳每个孩子的作品，对于孩子点滴的进步、闪光点加以表扬、鼓励。小班幼儿年龄小，在绘画中，边画边说话的现象较多，我也不横加制止，给孩子创造一个轻松愉快的绘画环境。 三、在游戏中激发幼儿对绘画活动的兴趣 游戏是幼儿最喜欢的活动，特别是小班幼儿，更是离不开游戏。因此创设

儿童画绘画心理学知识

儿童画绘画心理学知识 一、儿童绘画发展阶段理论分为以下四个发展阶段: (1)涂鸦期(自我表现最初阶段2-4岁),涂鸦是视觉经验和身体、手指肌肉动作协调的一种产品,反映其身心状态。 (2)样式化前期(再现的最初阶段4-7岁),儿童尝试用绘画语言与外界沟通;在对外界的探索中不断寻求新的观念,所以使用的象征符号经常改变。 (3)样式化期(形态概念的成立7-9岁),这一时期的儿童终于发展出种种令自己满意的符号象征,这些符号会反复出现2~3年,称之为样式!。 (4)写实倾向的萌芽诞生(9-12岁),这一时期的儿童力图去发现自己与周围事物之间的真实联系。 在绘画中,他们开始打破惯用的形式,并注意到周围事物的细微变化20世纪80年代,美国艺术教育家、心理学家加登纳提出的 U型曲线发展模式。他认为儿童早期的绘画表现处于 U型的左高峰,之后跌到 U型的谷底,这时若持续努力,就有可能达到 U型的右高峰,成就完整的 U型发展,但是一般人都只是 L型的发展。这两种学说都与心理学家皮亚杰所主张的儿童绘画能力单一发展路线理论相一致。 二、儿童画反映其独特的心理状态 儿童绘画是引领我们进入儿童心理世界的一个重要途径。绘画所表现出来的儿童身心发展状态,如对空间的表现与智力、知觉、人格的发展有关,而图画的色彩则与情感情绪成长有密切关系，。有研究表明,线条的品质与作者的情感相关。每个儿童的不同绘画阶段,无论是在造型、用色或空间表现上均有特定的概念,综合各种见解,我们可以归纳从以下几方面来对儿童画进行理解 第一、儿童绘画显示出的特点随年龄的提高,其复杂程度与作品的整体性也跟着提高;

第二、儿童偏向于夸张或省略作品中最有意义的内容,他们的作品反映出其生活经验与情感世界; 第三、学龄前后几年的儿童绘画强调样式化表现,后来逐渐发展到写实具象表现; 第四、儿童绘画反映出他们的生理发展,比如画中细节的详细程度与他们知觉上的成熟度相关,涂鸦期的线条也与他们的骨胳肌肉、手眼协调等发展相关; 第五、不同的内容与绘画方法可以让儿童有不同的目的驱使,比如描绘便于表达想法,而彩色绘制则便于情感抒发; 第六、儿童所用颜色、构图、样式等与他们的人格和社交相关; 第七、环境仍是影响学习的要素,但不同背景中的儿童,他们的创作视觉样式也大体相近; 第八、在绘画的成长过程中,存在着个性差别; 第九、儿童绘画是一种自我表达的方式,是将自己的思想转化为视觉语言的一个过程。我们要用严谨的态度来看待儿童画,在解释儿童画之前,要先了解他们的社会、家庭、学校中的一些情况,综合判断,就可以很好的通过绘画来了解儿童的心理状态。 三、儿童画中的无意识心理状态在儿童画中,儿童有一种奇妙的能力,所进行的独特创作是不可小看的,以为它是独一无二的,这种能力就是先天存在的无意识。通过绘画和原始艺术可以得到证明,原始艺术与儿童艺术都有一种简略性,其共同心理是无意识。儿童用眼睛看世界,以想象代替思维,把幻想和现实交织在一起,只表现自己的无意识的心理感受(快乐),而忘记表达的技巧。这份淳朴,这份自然,赋予了儿童创作的幻觉性以及自主的冲动创作、激情创作和美感创作。而这一切都是无意识。 第一、隐藏的神秘性。无意识现象,古人称灵感!,近代美术学称为直觉!,在研究中发现,曼荼罗是最典型的图案,它反复出现在人类所有的艺术造型之中,我们可以在