读王小波《沉默的大多数》有感3000字_读后感_模板
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读王小波《沉默的大多数》有感3000字
流浪小二黑
《沉默的大多数》一书大多在揭露人性和谈论艺术，不论是东西方的思维方式还是东西方对幸福的理解，不论是看待艺术的高格调低格调还是读者的高雅低俗，王小波的观点总能让人眼前一亮，细细品读，甚是痛快！
话说不管是文章还是艺术，能做到雅俗共赏才是大家，如果说王二风流史是”俗”的话，思维的乐趣便能算作是”雅”,因为在这个章节里既没有龟头血肿，也没有陷进发酵过的屎坑里淹死的知青，能看到的只有渴望书籍而不得的无奈和对这一代人没有思维的担忧，要说雅俗共赏，不得不佩服说相声的郭德纲，雅时太平歌词信手拈来，俗时于谦房顶拉屎，能够做到谈俗而不变色，当为艺术家也。虽然我不是文学家，却也有和王二一样的担忧，要是几天不看书吧，觉得人生了无乐趣，想想我才活了人生的四分之一，若是以后的日子只让我看一本《变形计》，二十遍尚可，再多却是要发疯的，可是我女朋友艳子就不愿我和她在一起的时候看书不看她，我告诉过她以后要让王家成为一个书香门第，她倒好，说书香门第是我一个人的事，将来定下家风家训也是不会遵守的，气的我牙痒痒，人生的乐趣不就在诗书礼易乐嘛，倘若又能从中悟出点什么，那又是另一个层次了！
王二说思维的乐趣要比要比吃饭或者做爱的乐趣更大，这应该是艺术水平到了一定层次之后才能说出的话，不然的话东莞为什么没有思维的乐趣一条街，而是色情服务一条街，有钱的官员为什么不找一个北大或清华的女教授探讨思维的乐趣，而找一个亦或是三个五个八个长着一副好皮囊的炮架子，亚当和夏娃为什么不赤裸裸地面对面聊聊思维的乐趣，而是干起了繁衍后代的伟大事业，也许是我的艺术水平或者人生阅历还没达到那个境界，不然这样的理论我是打死也想不出来的，思维的乐趣固然是重要的，可是国内的教育恰好少了一节发散思维的课程，老师在黑板上画个圈，他说那是零你就不能说它是鸡蛋或者鸵鸟蛋，以至于我到现在跟大城市的伙伴聊天都转不过弯来，要说思维的解放，应当是要从小培养的，不然三岁时你告诉他那圈圈是个零，四十岁时你非要告诉他那是个鸵鸟蛋，不免又要被当做神经病看待了！
要说沉默是中国人的天性我也是认同的，从古至今，一直如此，远的不说，就说南京大屠杀吧，据后来美国经历过战乱的记者会议，那场屠杀，死掉的三十万中国人是悲惨的，也是可恨的，因为害死他们的正是沉默和自作聪明，虽然他这么说来我也有点不大舒坦，却是一针见血，他记录着五个日本士兵托着刺刀把两千手无寸铁的南京百姓赶到大坑用土埋掉，期间竟无人吵闹，也无人逃跑，因为聪明的中国人知道，第一个反抗或者逃跑的人一定会是脑袋被挑在刺刀上的，哪怕能为另外的一千九百九十九个同胞创造机会，也就这样保持沉默，直到所有人被赶到那个大坑里，用土埋上，这样的事在其他任何一个国家都是不会发生的，也许犹太民族尚且能算同一类人。自行车的故事在生活中最常见了，今晚我就遇到过，并正在经历着，像我们这些跑销售的，免不了要住宾馆，今晚隔壁的应该是个汉民吧（此时我在甘南藏族自治州），从八点多开始一直鬼哭狼嚎地唱歌，音浪欲与天公试比高，我实在受不了，又不能和他当面冲突，因为我也怕被吐痰嘛，只能给前台打电话寻求保安大叔的支援了，也算是一种沉默吧，毕竟我也带着中国人的本性嘛！
沉默该是是好事还是坏事，该提倡还是该批判，属阴还是属阳，从来都没个定数，古有赵高指鹿为马时，沉默的人得以保身，也有沉默的周朝皇室被曹操玩弄于股掌之间，今有《输赢》里雷厉行考察手下员工是否忠心时，沉默的人得以信任，也有南京大屠杀时三十万百姓白骨皑皑，所以有些人沉默着沉默着就有了话语权，有的人说着说着就沉默了，要说从一生
下来一直沉默到死的，要么是哑巴，要么是中国本性深入骨髓，该沉默时沉默，是明哲保身，该高调时高调，是张扬个性，总体来说，沉默的还是大多数吧！
笔者讨论的是东西方看待快乐和幸福的区别，在我看来还有一点不同，往大了说是民族道德的差距，往小了说是个体素质的不同，西方人讲共享和和谐，虽然他们拥有世界先进的科技水平，也破坏着自然界的生态平衡，但是不得不说他们更懂共享和和谐，有一位从欧美出差回来的大学老师告诉我，她在美国的大街上能看到悠哉悠哉嗑瓜子的松鼠，而在国内只能去动物园看这幅场景了，也许动物园的松鼠怕咬伤游客还被敲断了牙吧，国内近几年也在大搞共享经济，只不过是多了一批堆在城市一角无人问津的破铜烂铁和某某共享单车创始人卷钱跑路的笑谈而已，若是看到街头有一只嗑瓜子的小松鼠，定是要想方设法搬到家里去自己玩弄的，这是人性的扭曲还是道德的沦丧？我认为造成这一切的，还是东西方后天教育的差别，毕竟初生的婴儿本质上都是差不多的，社会学家有两种理论”性本善”和”性本恶”,然而并不是我妄自菲薄，这两种理论我都是半信半疑的，倒是觉得”性本贪”有一定的道理，出生的婴儿并不管母亲的疼痛，()吃奶时只管吃得饱饱时才满意，吃饱还不算完，定是要左手抓着一个乳房，右手抓着一个乳房时才满意呢，若是生了两个小孩，想必一定要为乳房的所有权而争夺一番，若是想从婴儿的手里要他的玩具或者吃食，一定是不愿意的，这个并没有因为东西方而存在差异，可见”占有”和”和谐”应该是后天教育决定的吧！
作为一名土生土长的农村青年，对王小波这一节的观点很是赞同，中国所谓的孔孟之道、墨家法家、四书五经，经过千百年来还是国人在推崇的东西，当然这些书籍我也看的，有一段时间很热衷于背诵《大学》，但是仔细想想，我们千百年来得以自豪的仁义礼孝西方人照样懂得，只不过没有把它们作为治国的标准而已，从某种意义上讲，大谈仁义礼孝的孔孟确实没有发明了郑国渠的韩国水工更有价值，毕竟科学发展是第一生产力，在中国还在研究《论语》《春秋》并一遍又一遍地给它们写注解时，法拉第已经用两根铜线和一块磁铁发现了电磁感应，那么到底是电磁感应更重要还是礼和孝更重要呢，结果不言而喻，中国的历史人物将更多的精力放在了研究人与人的关系上，并没有为科学进步和减少人类的痛苦做出多少贡献，那个年代唯有鲁班独具匠心，而西方的科学家更多的是在研究解决减少人类累和苦的问题，牛顿万有引力的提出随之产生了升降机，使我们不再挑着上百斤的粪土爬三百米的山，当然国内某些山区还在这么干着，虽然西方没有孔子孟子，却也没有父食子肉的事件发生，而这样的惨剧在我们五千年的礼仪之邦真实地发生过，此类种种，应当不是资本主义和社会主义的差别，而是几千年来，思维方式的差距！
若是非要将艺术和格调扯上关系，我还是那句话，能做到雅俗共赏方为大家，如果所有的文学作品或者艺术形式，只有高格调，想必会缺少一些真实性，有人说王小波的《黄金时代》格调不高，要我说是读者的水平有限，亦或是心理不正常，要解决这样的问题，只需要在读的时候心里默念这是”艺术”足矣，高格调和低格调存在必然都有它存在的意义，有人愿意花两千块钱去德云社听郭德纲讲拉屎放屁，于谦大爷他爸王老爷子的低俗相声，听完也觉得心里开心，这就是它存在的意义，要说《泰坦尼克号》格调高吧，多少年来都是银屏经典，却也有裸着乳房画像的情节，但是显然这不会影响观众将之视为经典的决心，《金瓶梅》低俗还是高雅呢，有的人拿着意淫打飞机，有的人拿着研究文学艺术，可见高格调还是低格调其实不在艺术本身，真正要说低俗还是高雅，目标应当放在观赏艺术的人身上吧！
王小波《沉默的大多数》一文，大多是在揭露人性和谈论艺术，尤其是后边关于小说的艺术和人类的尊严的一些文字，让我感同身受，唯一可惜的就是没有像他一样阅读过那么多的书，以至于在讲《情人》和《巴拉拉少校》时我云里雾里，小说艺术的确伟大，因为它能完成你心之所想，梁山伯和祝英台可以化蝶，要是喜欢，也可以让他们化成青蛙或者其他什么小动物嘛，这就是文科比理科更彰显自由的地方，毕竟三角形的内角和谁也不能规定等于181度，但是水浒传里的宋江可以叫及时雨，也可以叫及时雪嘛，就看笔者当时的灵感了。
要说尊严，这是一个老生常谈的话题，当我住在一百四十块钱的宾馆里听隔壁混蛋彻夜鬼哭狼嚎时，才明白五星级酒店里会有我的尊严，当我在炒面片里边挑出头发和碎石子时，才知道七分熟的牛排是我的尊严，尊严是亲人生病时可以上北京看病，尊严是冬天下雪时拉开车门开启暖气内循环。
读《沉默的大多数》感觉与《黄金时代》完全不一样，更多了思考，更多了沉默！
多年父子成兄弟读后感（一）
这篇文章是汪曾祺写的一篇散文。作者的父亲是一位画家，会刻图章，画写意花圃。他的父亲还会玩很多其他的乐器。对待儿女就像自己的兄弟一样。和自己的儿子玩在一起。关心自己儿子的成绩，但是不强求。小时候作者的数学成绩不是很好，父亲没有怪他只是要他能考到及格就行了。作者和他父亲就像是两兄弟一样，这篇散文中有一件事让我印象最深的是作者在十七岁的时候喜欢一个人给那个人写了一份情信，结果父亲既然在傍边帮他出主意。
这篇文章学出了父亲和儿子也可以像兄弟一样一起玩耍，可以看出作者和父亲的感情很好。但在现实生活中有和多人和父亲的感情不是很好。我看的这篇文章之后我觉得其实每一个人都可以和自己的父亲成为兄弟，和父亲相处的很好。
所以我们要学会与父亲相处和父亲成为朋友。多和父亲沟通。
多年父子成兄弟读后感（二）
两个人勾肩搭背地走来，高一点的，是父亲；矮一点的，是儿子。
这也就是汪曾祺所说的”父子成兄弟”了，父子之间如兄弟般相处，没有一点儿隔阂，”没大没小”.
而要想形成这样的父子关系，有一项前提，就是父子二人要喜欢做同一件事。一般来说，这件事，也就是玩了。
我一直认为，一个好父亲首先就要会玩。不管是放风筝、打雪仗、捏泥巴、过家家，还是现代化的电脑、游戏机，都可以成为父亲与儿子之间沟通的桥梁。尤其是现在实行独生子女之后，孩子没有了兄弟姐妹，父亲这个玩伴也变得愈发重要，对于儿子来说，拥有一个同样爱玩儿的父亲，也意味着当遇到大反派——母亲的阻挠时，也能有一个同伴抵挡一阵（虽然不太可靠），不至于孤军作战，腹背受敌。
在儿子的学习方面，父亲既然成为兄弟，就应该尽量放宽要求，给儿子一个宽松的环境，但又不能完全不管。要关心，而不强求。
在日常生活中，父亲要充分尊重儿子，以理解为主。儿子有了错误，要给儿子好的建议，并帮助儿子改正，而不是上来第一反应就是打骂。
父子成了兄弟，最高兴的是儿子，因为他们不必受严父的管教，反而多了一个玩伴；而父亲也能在与儿子的玩耍中找到快乐，这样让人高兴的事，何乐而不为呢？
父子兼兄弟，令人向往。
外公是棵樱桃树读后感（一）
《外公是棵樱桃树》书中讲述了少年托尼诺和他外公的亲情故事，一个个动人的小故事，带着芬芳，透着温馨，让我不知不觉受之感染，从中体会到了亲情在我们的生命中是多么可贵
托尼诺是个天真顽皮的小孩，与众不同的是，他有一个和蔼可亲，特立独行的外公，在他外婆去世之后，外公就承担起了陪伴托尼诺成长的重任。外公带着托尼诺爬树，抓鱼，喂鸡，在他成长的每一步，都留下了外公蹒跚的身影。在外公的耐心引导下，托尼诺学会了倾听大自然的各种声音，各种动物，各种植物都成了他的朋友。随着托尼诺的长大，外公也渐渐老去，他不能再带着托尼诺玩耍了，但是在托尼诺的心里，外公就像是院子里的那棵樱桃树，永远陪伴着他，保护着他。所以，当拓宽道路要锯掉那棵象征着外公的樱桃树时，托尼
诺奋不顾身的爬到了树上，他要象当年外公保护他一样，去勇敢的保护那棵树掩卷沉思，我觉得我有种热泪盈眶的感觉，跟托尼诺一样，我也有一个善良可亲的外公，他也是我的大树，不管我在哪里，遇到什么困难，外公都会及时出现，为我遮风挡雨。外公是位退休的老公安，当年工作的时候，他正气凛然，对那些犯了罪的人毫不心软，保卫了一方乡邻的平安。退休了，外公就开始承担起保护我，照顾我的重任，不管有多辛苦，他都毫无怨言，每天都乐呵呵的。
书中的外公每次去城里，都会骑着他的三轮车，车上装着各种新鲜蔬菜和鸡蛋，这些是送给托尼诺一家的礼物，想想这些老人，总是把儿孙的幸福放在第一位，自己舍不得吃舍不得穿，却总把最好的留给孩子，这不就是亲情的可贵吗？我想起了前几天下暴雨的日子，外公来接我放学，一老一小共撑一把伞，外公总是把伞靠在我这边，回到家，我安然无恙，可外公的大半个身子却都被雨水打湿了，他还若无其事地笑着说：“没事没事，就当冲了个凉。”每次面对这一幕，我都鼻子酸酸的，外公对我真好啊
生命中有很多可贵的东西，亲情是里面不可或缺的重要组成部分。《外公是棵樱桃树》让我懂得了人与人之间最重要的是彼此依托，彼此爱护。樱桃树象征着一种生命的延续，他让我看到了平凡的人生中不平凡的一面。我长大了也要好好的去保护外公，外公现在是我的大树，给了我一片绿色的天空，以后我也要成为一棵参天大树，让外公来倚靠。我还要尽心尽力地去爱护身边的每一个人，尽自己的力量让周围的人都感觉快乐
外公是棵樱桃树读后感（二）
《外公是棵樱桃树》我相信看过这本书的人一定会说：
“ 太有趣了！太感人了！” 的确如此。它讲述了这样一个故事：托尼诺的外公种下了一棵樱桃树“菲丽丝”,外公爱樱桃树简直跟爱他女儿的生命一样。当政府要修路砍伐樱桃树时，外公已经升上天堂了，小小的托尼诺就成了保护樱桃树的大英雄。
《外公是棵颗樱桃树》中我最喜欢的人物是托尼诺的外公，他可以算是一个不折不扣的“疯老头”:为了一条鳕鱼，在冬天里，脱光了衣服和裤子，往冰冷的河水里一跳，害得自己感冒了一个月；在樱桃树的身上从这根树干跳到那根树干上，行人还以为他得了神经病，叫来了救护车……一想到这些情节，我就会忍不住地笑了起来。
虽然他的外公时常疯疯颠颠，但只要一提到“菲丽丝” ,他又是如此尽心尽力。在一个寒冬的夜晚，邻居们都在家里的火堆旁取暖时，外公怕樱桃树的新芽冻着，就在樱桃树旁边，点了一些火，但第二天早上，他几乎成了“冰棍”;住在托尼诺的家里时，晚上梦见“菲丽丝” 被人砍了，就固执地说：“我要回去！别回去也行，帮我用钢丝把我绑在这把椅子上！”外公的这种行动使我很感动，很多人可能会这样想：不就是几颗新芽，死了再种一棵呗，可托尼诺的外公却不这样想：樱桃树是家庭与生命的延续的象征。他把毕生的心血都投入到樱桃树的身上。我想：外公死后，定会化身成一只小鸟，继续给樱桃树施肥、浇水…… 继续日日夜夜陪伴着樱桃树。当你看见一只小鸟停在一棵樱桃树时，请一定要问它：“您是托尼诺的外公吗？”
《外公是棵颗樱桃树》中我最佩服的人物是托尼诺。当我津津有味地读到“我一声惊叫，爬到”菲丽丝“ 的身上时，我手上血迹斑斑时”,我一下子吃了一惊：一个年仅七岁的小孩子，为了救一棵樱桃树，宁愿自己受冻、受伤，而且，挖土机的大铁锹只要稍微动一下，托尼诺就有生命危险。如果我是托尼诺，肯定不敢拿出这样的勇气，同学们，你们呢？托尼诺当时是在几乎1 秒钟的时间里就蹿上了树，在平时，他需要1 分钟左右才可以爬上树呀！可以看出当托尼诺救樱桃树时拿出了多大的勇气，他其实是在捍卫家庭的尊严，捍卫外公的精神！
《外公是棵颗樱桃树》我足足看了七遍，仍爱不释手，它让我懂得了：亲情有多么可贵，我们要好好地爱亲人，把家庭的精神延续下去！
外公是棵樱桃树读后感（三）
《外公是棵樱桃树》我读完后，我很感动。故事讲了一个男孩名叫托尼诺，他的外公在他妈妈出生时就种下了一颗樱桃树。托尼诺常常和外公爬到树上去玩，外公还教会了他听大自然的声音，托尼诺可以听到樱桃树的呼吸声，小鸟的叽喳声……在暑假里，外公把他接到乡下，每天早上给他做无比美味的早餐。外婆去世后，他俩都相信外婆变成了一只叫阿凤的鹅，这只鹅每天跟着他们。托尼诺的妈妈还给她找了一只叫欧仔的公鹅作伴。
后来，外公也去世了，托尼诺相信，外公变成了一棵樱桃树，始终伴着他们。但是，政府为了要造路，非要把树砍了，托尼诺爬到树上，不让他们铲，他在树上呆了整整4个小时，战胜了饥饿和寒冷，感动了市长，市长决定不再铲除这棵樱桃树。
这颗树就像外公一样守护着他们，代表了亲情，后来，托尼诺有了妹妹，还教她爬树了。我想，托尼诺还会教他的子子孙孙爬上这颗树的。
茅乾宇
和儿子一起拜读《外公是棵樱桃树》这本获国际大奖的儿童小说。感触颇深。一本好的书的确可以滋生优雅的心情和感觉，还有很多智慧和见解。
感谢这本书，让我和孩子更加懂得亲情的可贵，更加珍惜亲情。()和书中一样，我们同样是普通的中国家庭，我的孩子也有一个特立独行的外公，他也有自己很独到的见解，也热爱自然，会自己耕地种菜，如今我们吃的蔬菜也都是外公自己种的呢！
但是，外公又是相当偏执的一个人，只认一个理，决定的事任谁也说不动。但是却很爱我的儿子，所有人都可以感受的这点，再固执的老头却对自己的外孙言听计从，外孙想要游泳，就改掉数十年风雨无阻的晨跑，陪着去游泳馆。外孙说坐自行车磕的痛，就换掉比我年纪还大的那辆28寸的自行车。我儿子刚学拿筷子时他居然花数天时间亲自为他量身定做了一双，殊不知，超市什么都有，几块钱就买得到的啊！
我的儿子也许感受不到这份浓浓的无私的爱，一如我小时候也没有感受到一样。现在我懂了，希望还来得及。感谢这本书，这是本有爱有信仰的好书。而如今，我们最缺的就是信仰。这本书让我反省，因为我觉得自己就像书中的托尼诺妈妈一样，每天为生活所累，变得暴躁易怒，经常抱怨这抱怨那，把自己和家庭处理的一团糟，从而错失了很多就在身边的美好。换一个角度看看，其实幸福就在身边。感谢我的父母还健在，感谢我的小孩，感谢这本好书。
篇一：读者读后感
暑假里，我看了一本书——《读者》，里面的故事很精彩，其中有一篇让我至今难忘。
故事大概是，在美国加州的一个大草原上，生活着两种不同的动物，一种是温顺的长颈鹿，另一种是凶猛的美洲豹。长颈鹿天生就是教育家，它教它的孩子任何生存技巧，而美洲豹却不怎么管刚出生的小豹，甚至丢弃它们。就算有别的动物吃小豹，母豹有时也不会管，小豹只能靠自己。可是，长颈鹿用千百次的告诫换来的仅仅只是基本生存，而美洲豹因为拥有痛苦的经验，成为了强者之中的强者。
这个故事告诉了我们：要想成为强者，就必须经过一番磨难。像音乐家贝多芬，他的一生就像是为了演绎生命的悲剧。他从小就被他的的父亲逼迫去学习音乐，长大后，他的耳朵也聋了。可他却没有向命运妥协，而是向命运抗争，创作了惊世之曲——《命运交响曲》。
现实生活中不也如此吗？一个农民的孩子，天生就是口吃，可他却立志当一名主持人。因此，他被所有的人耻笑，可他却没有认输，而是以坚强的意志，向命运发出挑战。他将小
石子放到嘴里含着，不停地练习发音。他的舌头不知被磨破了多少次，最终，他成功了。他就是央视着名主持人白岩松。
每一个成功的人，在成功前都会有许多困难在等着他们。所以命运是很公平的，他不会同情弱者，它使你悲痛，让你受挫折。是为了让你战胜命运，成为强者。困难固然可以打击我们，让我们内心受挫，可困难也可以锻炼我们，让我们变得坚强。
要相信，当一切暴风雨过去之后，你的世界将变得很美好。
篇二：读者读后感
《读者》就象一朵花，悄悄地开放，不需要别人去观赏或者赞美；《读者》又或者小巷里的女人，幽雅地立在那里，安静地做着自己的事情。总之，没有《读者》的日子，我不想她，她也不想我，就象两条平行的流水线。
有一天，不经意间，又碰到了《读者》，娓娓读来，或清新淡雅、或奔放热烈；或阳春白雪、或下里巴人。《读者》包罗万象，既有大家、专家之雅，也有小民、百姓之俗；既有科学经典，也有小品随笔。总之，《读者》是一本真正的打破了精英与草根，打破了雅俗的界限的杂志。后来，我每个月都会按时买回最新的《读者》，弥补自己因为上网过多，落下的阅读功课。最近的《读者》对我的思考有很大的启发，譬如对于中国大学教育扩招的思考，譬如对于全球气候变暖的凶手追究，譬如看待生活垃圾的角度等等，《读者》是一本比较适合这个时代的人们补充知识与精神财富的杂志。
《读者》杂志与互联网也有莫大的关联。首先，《读者》采用的读者推荐机制，很类似于今天互联网的dig机制，从这一点来说，《读者》的读者不仅仅是信息的消费者，也是信息的搜寻者，不仅仅是消费，也有劳动付出。其次，《读者》是一本符合博客精神的杂志，真正地做到了共享的理念，《读者》分享的是知识，是情感、是希望。再者，今天Chinabbs、Qihoo、Bolaa等聚合型网站之所以流行，与《读者》有着异曲同工之处，就是对广袤无垠的知识或者信息中，为网民或者读者寻找到最能满足读者（网民）需要的信息。
很喜欢《读者》，没有太多的理由，就是喜欢。
篇三：读者读后感
双休日，路过书摊时，我会一口气买上几本，慢慢读，细细品，无须担心它的时效性。闲来无事时，我会找出几个月前甚至几年前的《读者》，随意翻开一篇，仿佛遇见一位老友，是那么熟悉、亲切，却又有以往不同的新鲜，真是“读你千遍也不厌倦”！《读者》中的故事篇幅短小，玲珑剔透，却醒人耳目，启人深思，充满了智慧与灵性，这也是一种无痕的教育吧。
但《读者》却很俗。
俗在内容上。每一篇选登的文章都叙述了街头巷尾、司空见惯的市民生活，极少有大企业家、银行家等精英创业的坎坷经历，也没有大歌星、大影星的绯闻逸事。它那么地贴近我
们老百姓的生活，就像冬日午后，大伙儿围在小院里，沐浴着温暖的阳光，讲述着邻里间的真人真事及真情。
俗在读者本身。凡是念过几年书的人，都看得懂《读者》。《读者》里没有什么专业术语，也少见什么高深言论，只要念完小学的人，都可以从中得到各自所需：或消磨了时间，或得到了启示，或心灵有了寄托，或精神得以升华。俗人雅士，层次不同，收获不同。
这么俗的一本杂志为何常年畅销不衰、为国人所推崇呢？我想，“大俗即大雅”说的就是这个道理吧？越是贴近自然，贴近生活的事物，它的生命之路就越宽广，它的生命轨迹就越长远。
篇四：读者读后感
一本好书能陪伴你的一生，我最近读的这本《读者文摘》让我深深的感悟出了“情”、“爱”、“义”。
古人有云：“没有泉水浇灌的土地，注定会寸草不生，没有感动滋润的人，心灵注定是会干涸枯竭。”
也许，繁忙的生活节奏让我们的感情愈来愈麻木，愈来愈让人感觉你铁石心肠。当我们闭上眼睛可以看不见，我们堵上耳朵可以听不见，闭上嘴巴可以不发声，但我们的心灵总是有善良的一面，正可谓“人之初，性本善”。在这本书里，一个个震撼人心的真实故事的面前，我们能听见心中的天使和恶魔的争辩，因为总会有一份“情”、“爱”、“义”能感动你。
我认为，在人生中一个人最坏的处境，不是贫穷，不是厄运，而是当你的心不再受感动的时候。
朋友，如果你好久没有被感动过了，那就请你翻开这本书，因为这本书能让你满面流泪。
篇五：读者读后感
虽然那已经是老《读者》了，老的页面都微微泛黄了，但文章却依旧不老。那篇《爱的力量有多大》让我有感而发。文中，记叙了那么一件事：
一位编辑找隔壁的小女孩，让她为他的杂志写一篇文章，小女孩花了三天，挤出了一篇文章。那篇文章语句不同、没条理、错别字多、字迹如同狗爬。编辑部不忍心退稿，便登上了杂志。原本的稿费是25元，但编辑觉得太对不起小女孩的努力了，于是倒贴了15元，凑成40元给了小女孩。那个女孩欣喜若狂，从此，她没事就写文章，最后，作文以几乎满分的成绩考进了北大。
那40元钱，它代表的不只是稿费，代表的，还有编辑对小女孩的爱。爱使小女孩走进了北大的校门。
写到这里，所有人都应该明白我的意思了--爱的力量是伟大的。世上有很多爱：关爱、
父爱、母爱……这许许多多的爱，都是伟大的。
还有一篇文章，讲述的是一位弱智哥哥的爱--那全身心的爱。因为他是弱智，一个有爱的弱智，所以他才会把原本就少得到的糖全给弟弟；因为他是一个有爱的弱智，所以他才会把所有新年里长辈们给他的新衣服，在弟弟考上大学的那一天，全给弟弟，而自己一生只穿着同一件衣服；因为他是一个有爱的弱智，所以他坚决地把”兄弟”读成”弟兄”,只是为了告诉所有人，没有弟弟就没有哥哥；因为他是一个有爱的弱智，所以尽管他不会游泳，也要跳入河中救出溺水者，而不在乎自己的死活。这一切的一切都只因为，它是一个有爱的弱智。
我们的生活需要爱，世界需要爱，爱的力量永远是伟大的。朗读者电影观后感《越读者》读后感：我们的时代寄小读者读后感600字
《美的历程》读后感500字
《美的历程》读后感500字 《美的历程》读后感500字一近日，有幸拜读了李泽厚的《美的历程》，真是一部开阔志趣的好书。 哲学家冯友兰夸赞它是部大书，是一部中国美学和美术史，是一部中国文学史，一部中国哲学史，一部中国文化史。 本书从原古时代史前文化开始，纵横中华民族发展的各个历史时期，直至明清，作者带领我们对中国古典文艺开展了一次鸟瞰式的美的巡礼。其中内容深厚而简约，充满哲思之光，语言精炼优美，使人一唱三叹，流连忘返。 读《美的历程》，仿佛在登临一座风景奇秀的高山，满眼的绝胜风景，气喘吁吁并吸收升华着，令人心旷神怡，大获裨益。常常是读着画着，不知不觉就把一页书画满了。 本书从艺术和政治、经济等社会发展各部件的联系出发，对各个不同时代独特的美的元素，进行了鸟瞰式的观花，从龙飞凤舞的原始图腾，到青铜饕餮；从先秦的理性精神，到楚汉的浪漫主义；从佛陀世容的虚幻颂歌，到盛唐的杜诗颜字韩文；从宋元的山水意境，到明清的文艺思潮……你会不知不觉中仿佛走进了一座宏大的艺术博物馆：那人面含鱼的彩陶盆，那古色斑斓的青铜器，那琳琅满目的汉代工艺品，那笔走龙蛇的晋唐书法，那道不尽说不完的宋元山水画，还有那些着名的诗人文学家——屈原，陶潜，李白，杜甫，曹雪芹……
感叹作者的宏大构图，哲理辩思，艳羡作者的深厚积淀，高屋建瓴。 《美的历程》读后感500字二《美的历程》全书共分十章，每一章评述一个紧张时期的艺术风格或某一艺术门类的发展。三个火枪手读后感它并不是一部一般意义上的艺术史着作，重点不在于具体艺术作品的细部赏析，而因此人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机地接洽起来，点面联合，揭示出种种社会因素对付审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展作出了概括的阐发与说明。 如今，这本书我已经看完了，对付作者的学养除了敬佩我没什么好说的，而且，单凭那么多英俊的图片，我花这个价格就完全值得。只有一样，再好的书也有打折的时候，另外不说，我那本插图版精装《东方的智慧》只有一个地球读后感便是半价买的。就一句话，万一哪天你们谁看见这本书打折处理了，可千万千万别告诉我。《美的历程》是由中国现代闻名的哲学家、美学家李泽厚先生撰写的一本美学着作，从宏观俯瞰的角度对中国古典文艺的数千年历史进行了一次“匆匆巡礼”，全书共分为十个章节。第一章论述了远古图腾时代那些糅合着后世歌、舞、剧、画、神话的原始巫术礼仪活动和陶器故意味的文饰、造型形式。第二章从充满狞厉美的青铜时代写到艺术由巫术宗教中解放出来了的青
贾平凹风雨的读后感
贾平凹风雨的读后感 贾平凹风雨的读后感（一） 读一篇文章，感觉像是跟作者的一次约会，所以每次我总会怀着一份虔诚的心去细读文中的一字一句，生怕有有误作者的本意。 贾平凹《风雨》是一幅写景的叙述散文。作者借助于描写西北小村落里那些易见的景物在一场风雨中的千姿百态而表达了对社会不正之风的深恶痛绝。 风雨，从来都是一个极其平常的自然现象，但在中国文学里，风雨则一直隐喻着一些国家的变故，政治风暴，或是政策运动等，像什么有名的整风运动啊，金融风暴啊，风头，风声什么的。中国古诗里有一句“山雨欲来风满楼”想必大家对这个诗句是在熟不过了吧。如果从这层意义上来讲，那么再看这篇散文的意思则全出来了。 《风雨》一文开头是"风来了",大片的树林感觉到了，所有人都感觉到了，于是作者宏观上看到了风吹的树林鼓了再陷，陷了再鼓。 接着作者把视角切到了细小的物体身上，垂柳条风在风中无助地乱舞着；杨叶也展示着它的两面性；墙头草一样的芦苇也会倒伏下来了，在尖锐地高叫着，那叫声必定特别刺耳吧；农家的白羊被风雨声惊吓的挣断了牵线乱跑起来。出门找羊的小女孩的尖声哭泣也无法阻止风雨的呼啸。
做为攀附性极强的葡萄蔓也无法逃脱过这风雨的袭击。写到那些讨厌的苍蝇则更加诙谐了，这风雨一过，那些苍蝇则还会继续飞出去为非做歹吗？ 作者写到被风雨吹落的鸟窝时，我眼角湿湿的。看到过城市的拆迁所谓的钉子户时的情景，那些巨大的挖掘机将巨手伸向那些房屋时老人孩子哭天喊地的哭叫声，到最后竟然晕了过去，但房子最终还是被强拆掉了。 因风而贴在墙上的那些废纸。东墙上贴，西墙上贴。这样的杰作在中国的大小城市的街头巷尾都可以轻而易举地看到，那些涂在墙上百无一用的废话往往是因为风声而撤了贴，贴了撤。 作者最后写到了人，活生生的老人。这场风雨的来临对于那些不懂世事的孩子来说则完全给了他们一场嬉戏的机会。而操劳大半辈子的老人家腿上的风湿，那痛，因为这场风雨的来临显得更加尖锐，或许这就是作者的立意吧。 其实作者是什么样的立意做为受体的我们已经显得不那么重要了，而重要的是我们从作者优美的文字后面看到了什么。也许你读完这篇散文会有另外的理解，这也并非不可能，因不同的人对于一篇相同的文章则会有不同的理解。完了附上作者的原稿，敬请大虾们指正。 贾平凹风雨的读后感（二） 《风雨》是贾平凹初期的作品，却显示了作家敏锐，精细入微，且充满想象的艺术感受能力和丰富、独到的艺术表现能力。《风雨》
2021年《摆脱贫困》个人观后感
2021年《摆脱贫困》个人观后感 《摆脱贫困》影片从人类社会发展的历史维度解读中国脱贫攻坚，展现这一非凡壮举和人间奇迹;从全球减贫的世界维度全方位体现中国智慧、中国方案和中国贡献;以理论与实践相结合，透过中国整体脱贫攻坚的伟大实践和一个个真实的扶贫故事，下面是为大家准备2021年《摆脱贫困》个人观后感范文，欢迎参阅。 《摆脱贫困》个人观后感一 决战脱贫攻坚已进入最后的“倒计时”，当前兴宁的脱贫攻坚工作正处在“临门一脚”的关键时刻，还有硬仗要打、有“硬骨头”要啃。要如期完成攻坚，还须咬定目标，持续发力。同时，还要把目光放得更长远一些，为决胜全面小康不断蓄力、为实现中华民族的伟大复兴添砖加瓦。 根据最新调查结果，目前，影响兴宁剩余4个未退出省定相对贫困村的“卡脖子问题”——供水问题，都已得到妥善解决。这意味着兴宁市的脱贫攻坚工作已拔掉了“最后一颗钉子”，进入收尾整理阶段。脱贫攻坚让许多贫困村、贫困户站上了新的起点：贫困村已实现路通、电通、水通、网通，贫困户的生活生产条件也得到了很大改善，前景展现出前所未有的活力与希望。但我们仍需清醒地认识到，要取得脱贫攻坚战场的全面胜利，就必须慎终如始，继续扎扎实实做好每一个贫困户、贫困村的帮扶工作，确保顺利摘帽、确保不出意外、确保脱贫路上不落一人一户，扶上马再送一程。
这一程，其实也迫在眉睫。今年是全面建成小康社会、实现第一个百年奋斗目标的决胜期，全面脱贫是实现小康的基础，建成小康是脱贫攻坚的延续。所以，脱贫工作不能满足于摘帽子，更不能止于摘帽子。脱贫摘帽不是终点，而是新生活、新奋斗的起点。要乘势而上，继续巩固，有针对性地强化脱贫户、脱贫村的后续发展动力，增强内生动力，让脱贫村、脱贫户在完成“输血拔针”后也要具备“造血再生”的能力，在成功“摘帽”后仍然一步一个脚印继续前行，自力更生开创更美好的生活，大步奔向小康路。 更重要的是，我们既要全面建成小康社会、实现第一个百年奋斗目标，又要乘势而上开启全面建设社会主义现代化国家新征程，向第二个百年奋斗目标进军。未来之路，接续奋斗;攻坚而进，克难前行。 《摆脱贫困》个人观后感二 “老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”，尊老爱幼是中华民族的传统美德，老人为社会、为家庭奉献了青春和汗水，当他们垂垂老矣之时能安享晚年，是社会文明进步的重要标志。在脱贫攻坚决战决胜之年，自治区把农村幸福大院建设作为脱贫攻坚“两不愁三保障”的重要内容，着力解决农村有生活照料需求的困难老年人吃穿住用问题，不使一人老无所依，充分体现了以人民为中心的发展思想。 根据自治区前期的规划，新疆207个农村幸福大院将于6月30日前建成，此次全覆盖培训又为幸福大院奠定了人才基础。放眼当前的广袤乡村，从幼儿园到幸福大院，脱贫攻坚的路上一个都不能少;从呱呱坠地到耄耋老年，追求美好生活的人生路上一环都不能缺，
《百年孤独》的读后感.
《百年孤独》的读后感 2019-12-16 我在看《百年孤独》前也问了多少人，这本书怎么样。很多人跟我说，很好看，很好看，真的很好看。但他们的评价只有很好看三个字。我试图看过好几次，每次都看了个开头就看不下去了。几年后某个朋友跟我提到说这本书很好时举例说，你看头一句：多年以后，奥雷连诺上校站在行刑队面前，准会想起父亲带他去参观冰块的那个遥远的下午。是不是很赞？其实我很早就听说这句话很有名，但一直不晓得有名在哪儿。那个朋友解释说：这短短一句就包括了过去时、现在时、将来时。马尔克斯开创了一种新的叙述方式，让小说回归到了叙述的本质，对后来的文学创作影响很大，许多人都效仿了这种叙述方式。那一刻，我忽然决定重新开始阅读这部伟大的作品。 百年孤独，何谓之孤独？ 奥雷连诺上校晚年不停地做金鱼。金鱼一共二十六条。他每天都做两条，达到二十五条时，他又拿它们在坩埚里熔化，重新开始。 阿玛兰塔的晚年是在缝制殓衣中生活的。她白天缝，晚上拆，直到死。 乌苏娜瞎了之后发现：当其他的人在房子里漫不经心地来来去去时，乌苏娜就凭自己剩下的四种感官注意别人的活动，使得谁也不会突然撞着她；很快她就发现，而家里的每个人却没觉察到。他们每天走的都是同样的路，重复同样的动作，同样的时匆几乎说同样的话。 重复，几乎是每个人生命里最大的'一件事。起床、洗漱、上学、上班、回家、吃饭、睡觉……我们每天都在不知不觉中重复着过日子。如果你仔细回顾，会猛然发现你几个礼拜、几个月几乎都是这样的日子，毫无特色。 忘记了初心，找不到人生的意义，机械麻木的重复，这就是孤独。 张爱玲在《半生缘》里说，对于年轻人，三年五年就是一生一世。但对于中年以后的人，三年五年不过是弹指间的事。 年轻人最大的毛病是什么，是浮躁。这种浮躁无处不在。年轻的时候谁都想热烈澎湃的生活。但那也累，过上几年就吃不消，想要安定。可一旦安定了，冷寂了，日子开始重复了，又倍感无聊，甚至无聊得可怕，可怕到精神空虚，坐吃等死。 有时候我会想，究竟是热烈澎湃的生活好，还是平淡安定的生活好？每个人对于生活道路的选择都不尽相同。但我想，无论是要热烈澎湃，还是要平淡安定，重要的是找到自己要走的路。沿着自己选择的路，一直坚持着走下去，走出自己的精彩和意义。
美的历程读后感
美的历程读后感 合上书本，好像有些难以下笔。“美的历程？”何为美？而美，该怎么说它的历程？ 忽想起高中第一节美术课老师问“大家认为什么是美的？”当时的我想了想后，举手回答：“我认为《蒙娜丽莎》是美的，神秘的微笑，温柔的眼神……这些都给人以美的感受。”记得当时还有同学说了一些可爱的什物，瑰丽的风景，善良的人儿…… “一千人眼中，一千个哈姆雷特。”当我们去想：美是什么？显然，没人能真正予其一个定义。可正如哲学家维特根斯坦所说：“不可言说之物，必将无言以对。”美本不存在终极解释。那么我认为，美，即人性。“人性不应是先验主宰的神性，也不能是官能满足的兽性，它是感性中有理性，个体中有社会，知觉想象中有情感。” 而既然说美有“历程”，便不难想：美是活的，是发展的。 从龙飞凤舞的远古图腾，到魑魅魍魉的青铜纹饰；从理性精神的先秦，到浪漫主义的楚汉；从魏晋风度到盛唐之音；从宋元的山水意境到明清的文艺思潮。我分明能从李泽
厚先生的描写中感触到华夏美的历史。 就我个人而言最喜唐朝，也窃以为其最能作为中华美的代表。初盛晚三个时期，皆有其不可替代的美。纯以诗歌来说，初唐时，由六朝的靡靡之音变为清新明丽。犹记得当初学《春江花月夜》时“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”的那种含蓄却直击人心。难怪闻一多先生评其为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”，而王勃的“海内存知己，天涯若比邻”则让我感受到即将步入盛唐的蓬勃之气概。盛唐时期，无论是雄浑壮丽的“大漠孤烟直，长河落日圆”的边塞诗，还是优美宁静的“月出惊山鸟，时鸣春涧中”的田园诗都让人流连。盛唐之顶峰首推李白，这个被称为“诗仙”的天才诗人。“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的自信，“天生我材必有用，千金散尽还复来”的霸气，“夫天地者万物之逆旅也，光阴者百代之过客也”的通透，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”的豪迈……这些都是盛唐之气象。至若晚唐，则“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”的深思牧之，“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的无奈义山，以及不能不提的写出“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的诗圣杜甫……皆有凄凉而悲痛之美。 这一切的美，都是关乎心灵的，是人性的美。正因为有情感，有思想，会爱，会痛，才能创造美，察觉美。所以
王小波全集读后感
王小波全集读后感 王小波全集读后感（一） 读过王小波的全集，对于至少是后期的王小波有些了解。但我实在辩证的怀疑的看，这点很重要。王小波给予和展示给我我一种新的面对生活的态度，并且给出了他自己的实例。至少是我不再像原来那样盲目，不过依旧盲目。然后，他也是我更深入的想了自己的人生体系，也许是我第一次对比人生体系，与年长的人。这样的机会在年轻时并不多。在我看来，也许我的体系较王小波还是有些不同，尽管具体问题上经常殊途同归。他的体系以思考后的感性“有趣”为基础，而我的以比较接近理性的“本性”为判断标准。或许先人有类似的学说，而且如果存在，将比我的更加成熟。不过不成熟也有优点，就是可以进一步的前进，没有过多阻碍与约束。我的时代自然科学更加发达，对于生命的理解若是还没古人精辟，那就是我的不是了，或者我们的不是，但至少我是有责任的。这是目前最大的收获。 其次是对于具体方面的收获，文革的历史，文化的含义，这些都是可圈可点的。现世与古代共通的地方太多了，王小波又重新告诉了我这一点，而且这一切都是围绕人性而来。 然后，王小波提示给我文学的内涵，使我明白了自己的浅薄。以前根本不了解什么是文学，以为仅仅是书上的古文加之现代的小说诗歌，以致是所谓名着。经过王小波的“再教育”，才知道就连名着也
是不熟的。而且自己愚蠢的时间够久了，失去的还是很宝贵的少年时光。生活就是用来后悔的，少年的错不全在于我，而青年的时间就不能再浪费了，否则就更愚蠢了。王小波虽然并不是交给我文学，（他的作品很好，但不能概括文学）但是他将文学的大门打开了，让我知道什么样的才是文学，知道了世界上有卡尔维诺，尤瑟纳尔，杜拉斯这样的真正的作家，而不是混迹于近乎远古的莎士比亚，托尔斯泰这样古代的大师中，这样才能修复我们文化上的的断层。虽然还没有读过，但是可以预见，今人要比古人强，今人的精英中的思想要比古人更加深刻，否则生命是没有意义的。 王小波全集读后感（二） 书中收录了“黄金时代”、“革命时期的爱情”和“红拂夜奔”等。《黄金时代》和《革命时期的爱情》都以文革为背景。我对文革的了解不多，很少看相关书籍。偶尔在某些为民主摇旗呐喊的网络大V 笔下窥见一星半点，大约知道文革开始是文斗，后来升级为武斗，从冷兵器升级到手枪甚至坦克，当然也死了不少人，有被批斗祸害死的也有武斗中被打死的。但这些都不曾发表在主流媒体上，也就是说电视上没见过，报纸上没见过，主要都在自媒体上流传。我不知可信度有多高，但感觉是真的。因为如果不是错的太过荒唐连自己都羞于面对，怎么可能这么多年来都避而不谈？！所以当王小波用戏虐的口吻、荒诞的故事来影射文革时，我并不觉得吃惊。只是王小波对“性”的偏爱让我有些厌烦。虽然王小波的描写很干净，毫无脏的感觉，但我还是觉得作者有些猥琐甚至变态。人如其文吗！比如，曹雪芹就应该
七年级读后感：贾平凹散文集读后感
七年级读后感：贾平凹散文集读后感导读：本文是关于七年级读后感：贾平凹散文集读后感，希望能帮助到您！ 看贾平凹的作品也是第一次，因为有个网友说我写的东西有点象贾平凹的风格，听了这话，有点受宠若惊，有点兴奋，所以赶紧找了“贾平凹作品集”，其中内容包括了三篇长篇小说，五篇小说，十七篇散文。应该说我的看文章是在进了“红袖”才有了真正意义上的看，看和看是有很大的不同，为了看个红火热闹也就马马乎乎，一目十行的看，囫囵吞枣的，就好象猪八戒吃人生果。看后没有任何的感想，也没有任何的感觉，充其量也就是喜欢，再就是娱乐，但静下心看文章，象是在品尝一道美味，品一杯茶，品一杯酒，细细的嚼，慢慢的咽，那种感觉只可意会，不可言传，乐在其中，此时此刻和作品融为一体，一会哑然失笑，一会凄凄然落泪，随着情节的跌宕起伏，人物的喜怒哀乐，同喜同悲可以说是最贴切不过了，我看“贾平凹作品集”就是这种体会。贾平凹的文章内容浩瀚，五彩缤纷，个人内心的情绪变化，偶然感悟的哲理都会让我赞叹，文章中即没有玄奥的言词，也没有空洞的说教，只是以一个经历者的身份讲述一个个富有哲理的故事。不炫耀，不张扬，贴近生活，既幽默又平实，最让我深刻记忆的是他写给他妹妹生日的一篇散文，其中有一段是这样的;“……既有条件，读书万万不可狭窄，文学书要读，政治书要读，哲学，历史，美学，天文，地理，医药，建筑，美术，乐理……凡能找到的书都要读读，真正的本事掌握，全在与精读。世上好书，浩如烟海，…………这么多年，兄并不敢奢侈，只是简朴，惟恐忘了往昔的困顿，也是不忘了往昔，方将
所得数钱尽买了书籍，所以，小妹生日什么也不送，仅买一套名著十册给你寄来，乞妹快活。”文章中表达了父母之爱，兄妹之情。让人为有同感的同时产生敬佩之情。贾平凹是农民的儿子，是黄土地的儿子，他的作品包含了他对故乡和母土的深切爱意，也是那黄土地，贫穷的黄土地酝酿和滋润了他的文章，文章中西北的地域特色，风俗人情，格调清新，明丽自然，他的文章和人格不愧是我们学习的榜样，看了他的文章就好象认识了一位好老师。受益非浅。 编辑推荐：
《百年孤独》读后感3000字
《百年孤独》读后感3000字 被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”的《百年孤独》，是加西亚·马尔克斯的代表作，也是拉丁美洲魔幻现实主义文学作品的代表作。 加西亚?马尔克斯是哥伦比亚作家，是魔幻现实主义文学的杰出代表。《百年孤独》的问世，为马尔克斯赢得了世界各方的声誉，马尔克斯也因该小说“把幻想和现实融为一体勾画出一个丰富多彩的梦幻般世界，反映了拉丁美洲大陆的生活与争斗”而于1982年获得诺贝尔文学奖。 初次阅读时，我们总会感觉到懵懵懂懂：它到底想表现什么?作者因本书获得了诺贝尔文学奖，那这本书的内涵应该很深刻，它到底是什么?一个家族兴衰的过程及结束的原因?还是告诉读者人类与生俱来的孤独无法逃避?抑或是拉丁美洲一个世纪的真实再现? 通过阅读，我们会发现作品中有两处奇怪的地方，一是书中诉说的故事大都荒诞不经;二是作品中人名的反复出现和相同怪事的重复发生。全书近30万字，内容庞杂，人物众多，情节曲折离奇，再加上神话故事、宗教典故、民间传说以及作家独创的从未来的角度来回忆过去的新颖倒叙手法等等，令人眼花缭乱。这也是魔幻现实主义最独特的艺术表现手法。
通过阅读，我们可以领悟到，作家在讲述这个家族七代人所经历的神话般的故事时，也着力描述了马贡多的兴盛衰败，它浓缩了哥伦比亚的百年沧桑，也蕴涵了拉美人民在内忧外患下所受的屈辱与苦难。而作者正是要通过布恩地亚家族7代人充满神秘色彩的坎坷经历来反映哥伦比亚乃至拉丁美洲的历史演变和社会现实，要求读者思考造成马贡多百年孤独的原因，从而去寻找摆脱命运括弄的正确途径。他把读者引入到这个不可思议的奇迹和最纯粹的现实交错的生活之中，不仅让你感受许多血淋淋的现实和荒诞不经的传说，也让你体会到最深刻的人性和最令人震惊的情感。书中的每一个人物都是深刻得让你觉得害怕，那种孤独令你无所适从。 孤独是《百年孤独》的母题，也是这部小说悲剧精神的核心，在小说中，孤独不仅仅是一种情绪，它成为了人类一整生存状态，是作为一种社会性的精神特质来反映的。孤独是《百年孤独》无所不在的影子，它附着在每个人的身上，笼罩着小镇马贡多，与之相随的是对宿命的恐惧，对生存的绝望。布恩地亚家族延续了100多年，虽然这个家族的成员们孤独的缘由却不尽相同，但所有的人都不可避免地陷入了孤独中，并在其中终其一生。虽然布恩地亚家族历经六世，也有过繁华与鼎盛，但自始自终没有人能逃离孤独。每一个灵魂都在孤独中游荡，家庭成员中没有情感，没有交流，没
美的历程读后感集锦
美的历程读后感集锦 Standardization of sany group #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#
美的历程》读后感——关于本书的四点思考李泽厚先生的《美的历程》似乎是另外一种形式的中国美学史。和叶朗先生的《中国美学史大纲》相比，我觉得李泽厚先生的《美的历程》更是一种自我理解的心灵书写；而《中国美学史大纲》则更多的是倾向于在一种意识形态的规范语境内严谨客观的介绍。所以读《美的历程》，对于我这样的初学来说，更能激发兴趣和阅读冲动。读完《美的历程》，我认识到中国古代文化的深厚底蕴和或变幻或相承的美学内涵。“时代精神的火花在这里凝冻、积淀下来，传流和感染着人们的思想、情感、观念、意志，经常使人一唱三叹，流连不已。我们在这里所要匆匆迈步走过的，便是这样一个历程”；“美作为感性与理性，形式与内容、真与善、和规律性与和目的性的统一，与人性一样，是人类历史的伟大成果，那么尽管如此匆忙的历史巡礼，如此粗糙的随笔札记，对于领会和把握这个局大而重要的成果，该不只是一件闲情逸致或毫无意义的事情吧”如李泽厚先生在这本书的开篇和结语所所的两段话一样，在读完这本书后，我的确有一种“匆匆巡礼”的感觉，他把自己对中国远古到明清的美学认识以最为代表性的事件、最直接的风格和手法向我们呈现出来。但是这种“匆匆巡礼”虽匆匆但不零乱；虽巡礼但不空洞。于我而言，李泽厚先生的这部美学着作在很大程度上引发了我对这门学科的兴趣和求知欲，从而在其启发和指引下进入美学的探究和学习。 搭乘李泽厚先生的沉重列车，从苍茫神秘的远古驶来，一路的站牌是那样的斑驳而绚丽。每一个站牌地下都工工整整地刻着两个字：“思考”。在这列火车超时空的行驶中，我在远古时代和楚国停留的时间最长，有时候还意犹未尽，让这辆列车倒着开，反反复复。因为在这两部分的论述和思考中，一方面，李泽厚先生在他的角度上引导我进行自我思考，但在另一方面，我对其在关于楚汉浪漫主义的论述中的合理性在自我理解的角度上产生怀疑。
贾平凹散文读后感
贾平凹散文读后感 本文是关于读后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 贾平凹散文读后感（一） ——《朋友》读后感 时隔近二十年，又一次读先生的散文，还是如多年前一样喜欢他的文章，忍不住想言传言传。 先生大我六岁，当是同时代人，他初发作品时，我是文学爱好者，很是读了些他的文章。后来发现有卖《贾平凹散文自选集》时就毫不犹豫地买下，果然没令我失望，不仅我爱读，就连上小学的炜儿听了他的文章也是喜欢得不行，总学说：我要撞棉花包撞死，吃白糖吃死。于是去日本时就把此书也一并带去，供炜儿闲时阅读。回国时，扔了很多衣物、日用品，可这本缺了封底的书却又被带回。 这次读《朋友》才知道，那本自选集是他的第一本散文集，看来还真是与他有些缘的。二十年来作者与读者都在成长，他的文章越来越朴实无华，却在不经意处会令你发现一些深刻，一些禅意，一些古风，如以下几段： 一个人活着其实仅仅是一个人的事，生活关照形的朋友可能了解我身上的每一个痣，不一定了解我的心，精神交流形的朋友可能了解我的心，却又常常拂我的意。快乐来了，最快乐的是自己。苦难来了，最苦难的也是自己。 这个世界已混沌不清，抨击丑恶发泄怨愤是一种战斗，而宣扬纯
净也是战斗。人生的残缺使我们悲痛和激愤，而在残缺人生中享受纯真美好，更是我们的一种生活的艺术和人生的艺术。 人活着最大的目的是为了死，而最大的人生意义却在生到死的过程。朋友被朋友们骂着又爱着，是因了这个朋友的真诚和有趣。 他形容一个朋友的长相：满脸都是头，满头都是脸。（一秃顶朋友）看到此不禁莞尔，想到圈内程主任的那张如弥勒般的佛脸。 这本散文集多为朋友作序，也有写一些有趣朋友之间的交往，被写人物大多为陕西文人、书人、画人，也有一些喜收藏石头之人，还有朋友的小儿，竟被他称为先生，皆因小儿怀有纯净无染的心也。其为友人作文，却不胡乱吹捧，有一说一，无二是不言双的。 读先生的文，发现了许多与先生相同之处，不由窃喜。先生喜饮茶，我亦喜饮茶，先生喜藏石，我亦喜藏石，不过我的俗了些，是玉石，先生喜的是天然大气之石。先生喜藏陶罐，我亦喜欢陶、瓷之器，不过先生喜的是高古之陶，而我喜的是家用的大俗之器。先生不爱钱、权，我亦鄙薄这两样。先生善书、画，我却喜赏书画，先生写一些微言大义的小文，我却爱这些文章甚于爱先生的小说。还有一点很重要，先生是文坛着名的病人，而我亦是文坛之外一个无名的老病号，且得的是同一种病，不是我硬要牵强附会的找与名人的相同之处，而是爱先生的文在先，对先生好奇在后，才发现了这些缘，不由拿来显摆。 在此以一读者身份遥祝先生身体安康，多为我辈写出一些美文来，才不枉了我们来世一遭。 贾平凹散文读后感（二）
《百年孤独》读后感
百年孤独实在是一部包容万象、精彩缤纷的史诗级小说。一部悠长的家族恩怨史，隐隐约约中映衬着拉美社会近一个世纪的的波谲云涌。于刀光剑影、战火纷飞和儿女情长的期期艾艾与冤冤孽孽中，更是折射出一幅地道的拉美文化及社会人伦道德的画卷。真可谓是一本奇书。而正本“奇书”正是围绕着布恩迪亚家族与马孔多一百年的兴衰荣辱而展开的。 正如全书结尾处写的那样：这个注定受百年孤独的家族不会有第二次机会在大地上出现。作为马尔克斯魔幻现实主义的经典代表作，书中充斥着大量作者运用夸张修辞手法后的痕迹（尤其是那场一连下了四年的雨和一挂就十年的艳阳，还有那两百多节运送尸体的火车。浪漫主义的气息随处可见。），伴以各种或鲜明乖张，或沉郁顿挫，又或是幽默诙谐的文字，于潜移默化中就牢牢吸引了读者的眼球——一旦开卷，就让人欲罢不能，恨不得一口气就将整本书读完，丝毫不顾忌那些枯燥晦涩的人名。 随着情节的推移流动，作者巧妙地运用多种修辞和表现手法，尤其是寓情于景——作者通过时不时对景物的细致描写，不知不觉中调动了读者的所有感官，使读者拥有身临其境之感，为乌尔苏拉的勤劳勇敢而心生敬意；为奥雷里亚诺·布恩迪亚上校沉浮的人生与战争宿命而唏嘘不已；为丽贝卡的食土情怀与孤独终老而深深震撼；为费尔南达的保守虚伪而啼笑皆非；为梅梅激情却无果的爱情而久久留恋……马孔多前的小溪从原先的清澈见底到香蕉公司时 的“色彩缤纷”再到奥雷里亚诺·巴比伦眼中的浑浊萧瑟，马孔多一百年来的风雨潇潇，即是无情的轮回，也是自得其理的发展。 象征手法的运用也为本书的表达效果增色不少。印象最深的就是马孔多的居民集体患上失眠症这一段——马孔多的居民为防止失眠症带来的记忆力衰退，将每日所行之事、所言之语纷纷写于小标签上，贴满整个居室。我认为，一字一句皆象征着作者希望大家不要忘记过去的种种回忆——尽管人们通过失眠症而变得精力充沛，但一直向前走的你是否还记得昨日的星辉斑斓？人生固然需要进步，但在疲累之时，欲休息之际，会不会因为已忘记回家、回心里的路而懊恼万分，捶胸顿足呢？ 在阅读时，我也曾深深沉浸于那些精彩绝伦的神话典故中。到底是魔幻现实主义，吉普赛人的飞毯、日夜缠绕布恩迪亚的鬼魂、蕾梅黛丝的升天、与死神对话的阿玛兰妲和那场如史前洪水般的大雨……为整部作品平添了引人入胜的神秘感。只可惜自己对拉美和西班牙的相关文化典故不甚了解，加之初读此书，未能完全领略其中的奥义，甚是可惜。 其实，正如很多评论家所言，马尔克斯似乎使用了一个巨大的哈哈镜和一个不断变换焦距的照相机，虚虚实实，拍出了一张张或夸张怪诞，或深情动人，或发人省醒的人间百态图。 《百年孤独》描述了一个家族七代人的恩怨情仇。其中，我最欣赏亦是最具带入感的便是乌拉苏拉的女儿阿玛兰妲。阿玛兰妲继承了外祖母内敛端庄的品质，年轻时和母亲的远房表亲丽贝卡争夺意大利钢琴技师皮埃特罗，却始终无法阻止皮埃特罗迎娶丽贝卡。终于在婚礼举办前夕，阿玛兰妲意欲毒死丽贝卡，却一经失手毒死了自己尚是少女的嫂子。婚礼被迫延缓时，丽贝卡开始爱上了阿玛兰妲的大哥，皮埃特罗也发现自己渐渐爱上了阿玛兰妲。情况应已如阿玛兰妲之意，可阿玛兰妲却始终以“我们不再是当年那个绣花写诗的少女和抚琴奏曲的少年”为由拒绝皮埃特罗，以致皮埃特罗以自杀结束生命。阿玛兰妲痛心不已，烧伤自己的右手，缠上黑纱，任大好青春年华如烟消逝。此后，虽有马尔克斯上将的苦苦追求，却依然得不到阿玛兰妲对他的真爱。由此，阿玛兰妲带着处女之身为自己织起了寿衣，结束了自己的百年孤独。
【美的历程第二章读后感】美的历程读后感(三篇)
【美的历程第二章读后感】美的历程读后感（三篇） 美的历程读后感（三篇） 《美的历程》是李泽厚在新时期的重要著作，它把数千年的文艺、美学纳入时代精神的框架内，揭示了众多美学现象的历史积淀和心理积淀，具有浑用的整体感与深刻的历史感。该书夹叙夹议，见解精到，文字简洁，明白晓畅，曾影响了一代青年，引导了一批乂一批的读者步入美的殿堂。《美的历程》能在短时间内让人大致全面了解中国古代艺术，得到美的熏陶，确实是一部很好的读物。下面是小编整理的美的历程读后感（三篇），供大家参考！ 美的历程读后感一 今天，我刚在网上看了一本这样的书，名字叫《美的历程》。书的题目就让人很想知道下面的内容是什么，很吸引人。 着人们的思想、情感、观念、意绪，经常使人一唱三叹，流连不已。 我们在这里所要匆匆迈步走过的，便是这样一个美的历程。那么，从哪里起头呢?美的历程读后感 书的一开头就用：美是关乎心灵的事情，不可复制，儿近于偶尔雪上留痕，一线佛里梵音。所以记录美的历程，实在是吃力不讨好，承载它的除了美自身，更在于后来者审视的心灵墩锐度。这样一段话为开头，同时也让我看到美的心灵是会怎样面对生活。 前不久，我通读了李泽厚先生的著作《美的历程》。美学和哲学是我今年颇感兴趣的两门学科，虽然这与我的专业学科没有太大的必然联系，但它们却深深吸引着我。 《美的历程》全书共分十章，每一章评述一个重要时期的艺术风神或某一艺术门类的发展。它并不是一部一般意义上的艺术史著作，重点不在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机地联系起来，点面结合，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展作出了概括的分析与说明。 于是，相应的体现在石窟艺术上，如割肉喂鸽、舍身饲虎等悲惨的佛经故事成为壁画的主要题材，这无疑是悲惨现实的艺术写照；另外石窟佛身雕塑的造型特征却是宇静、高超、飘逸的，正是这与人世间的强烈反差，使得人们把绝望中的希望、美
王小波素材
王小波 王小波出生于北京一个革命知识分子家庭。此时正值“三反”运动间,家庭境况突发变故对他影响很大 创造性作家:王小波生平 王小波是中国富有创造性的作家之一, 他是中国近半世纪的苦难和荒谬所结晶出来的天才。他的作品对我们生活中所有的荒谬和苦难作出最彻底的反讽刺。他还做了从来没有人想做和做也没才力做到的事:他唾弃中国现代文学那种“软”以及伤感和谄媚的传统,而秉承罗素、伊塔洛?卡尔维诺他们的批判、思考的精神,同时把这个传统和中国古代小说的游戏精神作了一个创造性的衔接。王小波的文学创作独特,富于想像力之余,却不乏理性精神,特别是他的“时代三部曲”。“时代三部曲”是由三部作品组成,分别是《黄金时代》、《白银时代》和《青铜时代》。在整个三部曲系列中,他以喜剧精神和幽默风格述说人类生存状况的荒谬故事,并透过故事描写权力对创造欲望和人性需求的扭曲及压制。至于故事背景则是跨越各种年代,展示中国知识分子的命运。事实上,王小波最过人之处, 无疑是随心所欲的穿梭古往今来的对话体叙述, 并变换多种视角。表达手法方面, 他擅于用汪洋恣肆的笔触描绘男欢女爱, 言说爱情的动人美丽场景及势不可挡的威力。其成名作《黄金时代》,文学界的评誉甚高,中国社会科学出版社副编辑白桦更说:“《黄金时代》把以前所有写性小说全枪毙了! ”他的小说其实一直不大被出版社接受, 也是因为文章中的性描写。其实这些文字不如贾平凹等人的小脚文学来的露骨, 也不如其它人写的一样媚俗, 只是比较直率罢了。在新时期文学领域中, 性禁忌依然存在, 这原因涉及到中国人的文化传统、社会心理、伦理价值等一些更深的层面。抛开以上热点不谈,从没有看到有人用这样的笔法写作。在王的小说中, 你可以看到, 历来文学所谓真实性的规则全都被从容跨越了, 他用了不同的修辞方式来写小说, 大量的即兴发挥、错位的角色语体,寓庄于谐,寓文雅于粗野。读者可以在其中感受澎湃的想象力。 王大多数以第一人称叙事, 而这个人总是个生活中不顺心、受委屈的家伙。他幽默机敏, 理性清澈, 在内心状态和角色地位上最接近游离于主流的个体知识分子,这种性格的叙事者,也有易于辨识的语言风格。王本身是个“能文能武”的人, 曾是个知识青年, 上山下乡过, 赴美深造过——他的本职是个名牌大学数学讲师, 写这一手好文不输任何敢称大师的人, 这种角色在中国文坛上也是绝无仅有的。王小波所虚构的艺术之美, 以及他通过对现实世界的批评所传播的自由主义理念,已经在这个世界的文化和思想宝库中占据了一席之地。 以人为本 王小波“以人为本”的精神立场对于今天的现实道德生活亦有一定的指导意义。群体之人, 是当前坚持“以人为本”的重心所在, 具有很强的操作意义和现实意义。“集体第一,个人第二”作为道德准则是无可挑剔的, 但不能无限泛化, 甚至发展到“目中无人”———忽视了个人的存在。个体之人更应受到尊重。人权, 其精髓是“个体的权利”。面对强权, 个人是弱者。更容易受到侵犯。所以, 整体的人, 往往是“沉默的大多数”; 而不平则鸣甚至铤而走险的人, 则主要是个体的人。所以, 我们虽然不能说“以人为本”就是“以个人为本”, 但必须清醒地看到个体的存在; 要反对极端个人主义, 但也要反对个体虚无主义。因此我们认为王小波强烈的人权意识渗透在其作品之中，对我们认识人本主义具有一定的现实意义。王小波的《白银时代》、《黑铁时代》, 这些反乌托邦小说都凸显出作家对国人生存状态的关怀。张扬人的价值，人的尊严以及人的自然本性的人本主义思想。人权意识已经成为世界性问题。反乌托邦小说所揭示的正是“个人”的危机。无论《白银时代》, 还是《黑铁时代》, 主流群体中的每个人都已失去了一个个体的地位, 处于一种被奴役的地位。人性在这个特殊的时代中遭遇前所未有的抑制，为什么会这样呢？是极权, 是那种被置于至高无上的绝对权力造成的。王小波以这个文革这个特殊的时代为突破口揭示出了我们民族传统文化中存在的荒谬的生存体验, 作者对这段荒唐历史进行了反思与批判。 其二，理性与知识的现实意义。理性不仅是王小波思想以及人生哲学的核心，也是他的性格特点。他本是个欣赏逻辑学、数学、科学的人，终身追求着理性与知识。这我们可以从《有
当代大学生摆脱贫困读后感三篇
当代大学生摆脱贫困读后感三篇 范文2 毫无疑问，在发展商品经济的海阔天空里，目前很贫困的闽东确是一只“弱鸟”。我六月到闽东上任，七月初至八月初，偕同地区几位领导同志，走了闽东九个县，还顺带走了毗邻的浙南温州、苍南、乐清等地。大家边走边调查、思考、研究，思绪始终集中在一个问题上:在“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”的发展商品生产经济的态势下，闽东这只“弱鸟”可否先飞，如何先飞? 一、“先飞”意识 闽东，交通闭塞，信息短缺，是小农经济的一统天下。商品经济的发展较其他贫困地区，显得更为步履艰难。人们说起闽东，便是五个字:“老、少、边、岛、贫。”处于这么一种弱鸟的境地，有没有“先飞”这个话题的一席之地呢?我看，不但有一席之地。还有大讲一下的必要。地方贫困，观念不能“贫困”。“安贫乐道”，“穷自在”，“等、靠、要”，怨天尤人，等等，这些观念全应在扫荡之列。弱鸟可望先飞，至贫可能先富，但能否实现“先飞”、“先富”，首先要看我们头脑里有无这种意识。所以我认为，当务之急，是我们的党员、我们的干部、我们的群众都要来一个思想解放，观念更新，四面八方去讲一讲“弱鸟可望先飞，至贫可能先富”的辩证法。这样，即可跳出老框框看问题，也可以振奋我们的精神。 不少同志希望国家多拨资金，多安排一些计划内原料，总之，韩信用兵，多多益善。一般说来，关照多一点总不是坏事。这心情可以理解，但我们有必要摆正一个位置:把解决原材料、资金短缺的关键，放到我们自己身上来，这个位置的转变，是“先飞”意识的第一要义。我们要把事事求诸于人转为事事先求诸于己。比如说，可以着眼于挖掘潜力，降低成本;可以通过外引内联，建立稳定的物资协作网络;可以鼓励各县制定一些让利政策。我们完全有能力在一些未受制约的领域，在贫困地区中具备独特优势的地方搞超常发展。也就是说，贫困地区完全可能依靠自身的努力、政策、长处、优势在特定领域“先飞”，以弥补贫困带来的劣势。这并不乏其例。在大城市乃至特区的电子行业中的许多重要企业开
《百年孤独》读后感
《百年孤独》读后感 百年孤独这本书现在比较少人看了吧。这本书融入神话传说、民 间故事、宗教典故等神秘因素，巧妙地糅合了现实与虚幻，展现出一 个瑰丽的想象世界。 今年的暑假，我带着一本《百年孤独》从上海返回中原老家。它 奇异的叙述方式一方面引起我强烈的兴趣，另一方面又使我昏昏欲睡。在返乡的硬座车厢里，我再一次将它打开，再一次从开头读起。马贡 多村边的那条清澈的河流，河心的那些有如史前留下的巨蛋似的卵石，给人一种天地初开的清新之感。用埃利蒂斯的话来说，仿佛有一只鸟，站在时间的开端，用它的红喙散发着它的香甜。 但马尔克斯的叙述的速度是如此之快，有如飓风将尘土吹成天上 的云团：他很快就把吉卜赛人带进了村子，各种现代化设施迅疾布满 了大街小巷，民族国家的神话与后殖民理论转眼间就展开了一场拉锯战。《裸者与死者》的作者梅勒曾经感叹，他费了几十页的笔墨才让 尼罗河拐了一个弯，而马尔克斯只用一段文字就可以写出一个家族的 兴衰，并且让它的子嗣长上尾巴。这样一种写法，与《金瓶梅》、 《红楼梦》所构筑的中国式的家族小说显然迥然不同。在中国小说中，我们要经过多少回廊才能抵达潘金莲的卧室，要有多少儿女情长的铺 垫我们才能看见林黛玉葬花的一幕。当时我并不知道，一场文学上的“寻根革命”因为这本书的启发正在酝酿，并在当年稍晚一些时候蔚 成大观。 我捧读着《百年孤独》，窗外是细雨霏霏的南方水乡。我再次感 到了昏昏欲睡，我被马尔克斯的速度拖垮了，被那些需要换上第二口 气才能读完的长句子累倒了。多天以后，当我读到韩少功的《爸爸爸》的时候，我甚至觉得它比《百年孤独》还要好看，那是因为韩少功的 句子很短，速度很慢，搀杂了东方的智慧。可能正是由于这个原因， 当时有些最激进的批评家甚至认为，《爸爸爸》可以与《百年孤独》 比肩，如果稍矮了一头，那也只是因为《爸爸爸》是个中篇小说。我 还记得，芝加哥大学的李欧梵先生来华东师大演讲的时候，有些批评 家就是这么提问的。李欧梵先生的回答非常干脆，他说，不，它们还
《美的历程》读后感
《美的历程》读后感 李泽厚先生用十几万字、十个章节带领读者进行了一次从远古到明清的“美的历程”，让人印象深刻却又回味无穷。李泽厚先生用一些异常简洁明快而又高度凝练的原创概念阐释、铺陈、思辨了这次美的历程，虽然彰显出作者宽阔的视野、深厚的积累，但是在开始阅读这本书时，我是在并不深刻理解的情况之下，开始了这场匆匆的美学旅程。 追求美却是每个人的本性。但是，什么是美？美是如何产生的?美的本质是什么？我们中国美学的着眼点在哪里？等等，这些问题却是一直以来人们不能很好解释的。作者用自己独特的视角，在远古图腾、青铜器亦或者是诗歌、小说中都发现了美，而这些是普通人并不曾发现或没有注意的，这点给了读者们新的视野。 在令人感到乏味的诗词歌赋中，李泽厚先生也展示给了读者一幅属于诗词歌赋特有的美图。正如作者所说“汉代文艺反映了事功、行动，魏晋风度、北朝雕塑表现了精神、思辨，唐诗宋词、宋元山水展示了襟怀、意绪，而以小说戏曲为代表的明清文艺所描绘的是世俗人情”，而我更感兴趣的就是明清文艺的世俗人情。“这是又一个广阔的对象世界，但已不是汉代艺术的自然征服，不是那古代蛮勇力量的凯旋，而完全是近代市井的生活散文，是一幅幅平淡无奇却五花八门、多姿多彩的社会风习图画。” 纵观《儒林外史》、《西厢记》、《红楼梦》、《聊斋志异》等等这一时期的文学作品，所表现出来的都是令读者所能通俗易理解、感知的世俗生活。他们的所表现的是一些平淡无奇然而却比较真实和丰富的世俗的或幻想的故事。在《儒林外史》中，读者们在一定的历史背景下就能很好的理解文中所表现出来的那种儒生们的追求名利的世俗生活情况。《红楼梦》所描绘的是四大家族的兴盛衰亡，描绘的也是家族日常的生活，“刘姥姥三进大观园”就可以很好的表现了这一世俗生活的表现。而世俗生活中重要的一部分就是男女的爱情，正如《西厢记》，虽然在当时被列为禁书，但是其中贴合普通百姓的爱情描写深深吸引了许多读者，许多人并不在意那所谓的“禁”，还是通过各种方式一读此书，连《红楼梦》中一直循规蹈矩的林黛玉都读过此书。可见，这种世俗生活的、所表现出来的“美”对广大读者的吸引力。 “这种书俗文学的审美效果显然与传统的诗词歌赋，有了性质上重大差异，艺术形式的美感逊色于生活内容的欣赏，高雅的趣味让位于世俗的真实”，这里没有高大的英雄形象，没有真正报复雄伟的主角，而是一些接近现实生活的故事，而这种接近现实生活的故事显示的是故事的合理性和真实，引人入胜。 《美的历程》还揭示了另一个与平时的教育不一样的视角。一般普遍认为，某一个诗人的风格特点是统一的，很少会对其诗歌、词分开单独研究其特点，但是，此书却提出了、分析了不同的观点，如韩愈，“同一个韩愈，与进攻性、煽动性、通俗性的韩文相并行的，倒恰好是孤僻的、冷峭的、艰涩的韩诗；尽管‘以文为诗’，但韩诗与韩文在美学风貌上是相反的。”除了韩愈，文中还提到了柳宗元、韦应物等等的诗文，“经常是这两个方面的复杂的统一体”。这也给读者们不一样的视角，是相关研究者可以从不同的角度单独的研究这些诗人。 我认为，看这本书，需要很多的积累，对古代的文学、雕塑、音乐、建筑、生活都需要有一定的了解，不然就无法领略这本书的精妙所在，但是即使所知不多，只要读完这本书，也是一个知识储备大大丰富的过程。
【书单来了-读透社】李银河独家解读王小波和《黄金时代》
【书单来了-读透社】李银河独家解读王小波和《黄金时代》 读透社的第一堂课开讲啦！本汪非常荣幸请来了，本书作者王小波的妻子李银河老师，来为大家解读《黄金时代》。相信看完她的解读后，一定会让你豁然顿悟， 彻底读懂《黄金时代》！《黄金时代》是王小波作品系列之' 时代三部曲'中的一部作品，该系列入选《亚洲周刊》'二十世纪中文小说一百强'，是中国当代文坛'最美的收获'。 本书的问世，实现了知青文学的突破。作品中对性爱的正面书写，对现实的批判和嘲讽，对人生存状态的反思，对人性自由和本真的彰显，迥异于90年代之前的知青小说。▲王小波，当代著名学者、作家 代表作品有《黄金时代》《白银时代》《青铜时代》《黑铁时代》《沉默的大多数》等。被誉为中国的乔伊斯兼卡夫卡。▲李银河，本书作者王小波的妻子 中国社会科学院社会学所研究员、教授、博士生导师，性学家、社会学家、自由女权主义者，中国第一位研究性的女社会学家。美国匹兹堡大学社会学博士，我国著名社会学家费孝通先生的博士后学生。1999年被《亚洲周刊》评为中国50位最具影响的人物之一。 王小波的《黄金时代》文/李银河 王小波在他的这篇小说得到台湾联合报系中篇小说大奖之
后说过这样一句话：《黄金时代》是我的宠儿。此话表达了他对自己这部作品的喜爱程度。 《黄金时代》的故事发生在云南农场知青生活中，知识青年上山下乡的时代。但是我并不同意因此将这篇小说定义为“知青文学”或者“文革文学”，因为它直指人性，所谓知青或文革只是故事发生的场景、道具、素材，它完全可以被置换到唐代或者30世纪，被置换到欧洲或者非洲的某个社会，那里的人和人性是大同小异的。 性欲是《黄金时代》的主题之一在那个反性禁欲的时代，《黄金时代》像一道闪电，划破了沉沉的夜空。它把人的性欲按照它本真的样貌写了出来，既不夸大，也不缩小，既不褒扬，也不贬损，既不道貌岸然，也不下流淫荡。著名文学评论家白烨在《黄金时代》华夏版出版座谈会上说了这么一句话：王小波写的性一出来，把以前所有写性的作品全毙了。 《黄金时代》的另一主题是爱情男女主角之间难道只有性的吸引吗？虽然王二那时正是性欲勃发的岁数（21岁），而陈清扬面容姣好，身材袅娜，因丈夫缺席而独居，也自然会受到性的诱惑，但是两人的交往从“伟大友谊”到浪漫爱情，演变过程合情合理，精神交媾精妙无比。我一直在心中存着一个隐忧：他们俩人之间到底有没有爱呢？小说写得含蓄，隐晦，没有直说。我猜测，小波对于被写滥了的爱情心存警惕，绝不肯陷入肤浅肉麻的爱情描写陷阱。尽管如此，我们还是