设计与市场的关系之我见

《设计项目分析》结课作业论文题目：设计与市场的关系之我见

姓名：王定刚

专业：视觉传达

学号：201309040130

授课教师：宫凯

院系：设计与艺术学院

设计与市场的关系，这是一个老生常谈的话题。学生应该怎样融入市场？是顺应市场还是创新市场，改变市场。作为大三学生，我们现在恐怕都有一个疑问，如何将自己的设计传化为价值，这中间有一个必不可少的桥梁——市场。

在当今这个社会，已经不是当初那个在墙上写几个大字，整几个三俗段子来宣扬自己产品的时候了，在推出产品的时候，设计成了其中不可或缺的环节，似乎人人都认为设计吃香，各种培训班，速成班如雨后春笋般林立，而专业院校的学生觉得自己四年的努力在就业能力上似乎还拼不过几个月速成班出来的人。但事实真的是这样的吗？答案显然是否定的。

仔细探究后你会发现，现在的设计热潮和当初改革开放初期的从商热潮很相像，都是人们争先恐后追捧着去做，前期大部分人确实是挣着钱了，但生物圈的“物竞天择，适者生存”的法则在任何地方都是适用的。前期的繁荣终究是表象，最后留下来的人，在整个狂潮中能挺住的人才是精英。我们生活在一个残酷的世界，优胜劣汰为亘古不变的定律，这是不幸的，亦是幸运的。那些投机分子终会被剔除掉，在这里我并不是说速成班出来的就是“投机分子”，专业院校出来的就是精英。社会会给我们最好的分辨。

处于大三尾端，即将进入大四的我们最急迫的事恐怕就是找工作了。或许我们被“没有工作经验”，“我们公司想要找对口的专业人才”这样那样的借口拒绝过。我们可能会彷徨，会迷茫，四年的生活难道真是百无一用？各种数字显示，就业人数再创历史新低，各个公司真的“满员”了吗？公司不是“满员”了，只是公司对普通的员工的需求已经趋于饱和，但是各个公司对于精英的需要绝对已经到了饥渴的地步，这也是猎头公司存在的意义。李开复三度转业也没听到说拿着求职信一家一家的找工作，而且一次比一次位面更高，前景更好。

设计师社会意思的一种体现形式，市场经济是社会存在的表现形式之一。设计与市场经济的关系的本质是精神与物质的关系，市场经济是基础，设计要为发展市场经济服务，且要与市场经济相融，从而得到自身发展。在市场竞争日益激烈的今天，设计与市场的关系日益密切，设计和市场两者互为影响，互为条件。设计本身要受技术水平和市场条件的制约，市场经济状况的好坏，可以制约设计的发展，反之设计也引导市场消费，设计的发展对市场经济具有推动作用。天马行空是艺术家的权利，而设计究其根本就是个服务行业。艺术是给自己看的，而设计是做给目的人群看的。两者从本质上就不一样。在学校，我们按照自主的意愿做设计，恐怕最讨厌的就是别人指手画脚。但是进入市场后做设计，是按照客户的要求来做，本身就带有了一定的目的性。当一个设计师一方面要满足客户的具体要求，一方面又要保证自己的理念在设计中得以体现的时候，这就涉及到了

一个平衡的问题。百般刁难的客户会导致设计师的理念无法贯穿于其设计作品之中，而如果设计师一味按照客户的要求来做，那又和工程师没有多大的区别。但是，既然客户找到设计师，当然是希望作品有艺术的感觉，希望设计有与众不同的地方，因此设计师还要做艺术，并且能够保证作品最大限度的表现出设计师，客户组合后的个性。

当今市场中，设计已经不再是贵族世家的专有，而是任何有形产品和无形产品营销的重要手段之一，已成为市场营销推广产品的重要载体。设计者应该搞清楚设计为谁而做，分析好受众人群是必不可少的步骤。一盒香烟我们可以设计为圆筒形或方形。我们可以称之为造型艺术，但绝对不是一个好的设计，一个好的设计是从多方面考量的，对于厂家，便于运输，便于销售，防受潮，防挤压，对于消费者，便于携带等都是设计者要考虑的因素，而不是仅仅只是为了好看。

设计在一定程度上既要有精英文化和贵族设计的高度,另一方面也要满足大众文化的需要,现代设计的目标追求不再只是局限于某个人,而是服务于目标市场,因此艺术设计也就要与市场营销有机结合。对于设计师来说,必须具备一定的市场分析能力,同时兼顾企业和消费者利益,才能设计出好的作品。在市场化与信息化的今天,艺术设计者应该提倡“设计与市场经济的结合”,让艺术服务于经济,服务于大众,服务于市场。

设计其实也是一种生产力，就像其他生产力一样，推动社会经济发展，设计发展的原动力源自于人的无限追求，这种追求是自发的，是人自身审美所驱引的，正是这种对美的向往，设计能够促进社会经济的发展，它不仅满足人们不断增长的物质需求，更满足了人们的精神需求。它的本质是人们对将要进行的经济建设活动作出艺术化的设想和筹划，总体来看，这种设想和筹划是进步的乃至超前的。

设计与市场的关系

论设计与市场的关系 摘要 设计是社会意识的一种体现形式，市场经济是社会存在的表现形式之一。设计与市场经济的关系的本质是精神与物质的关系。市场经济是基础，设计要为发展市场经济服务，且要与市场经济相融，从而得到自身发展。在市场竞争日益激烈的今天，设计与市场的关系日益密切, 设计和市场两者互为影响，互为条件。设计本身要受技术水平和市场条件的制约，市场经济状况的好坏,可以制约设计的发展, 反之设计也引导市场消费，设计的发展对市场经济具有推动作用。 Design is a reflection of social consciousness form, market economy is one of the forms of social existence. Design and the relationship of market economy is the nature of the relationship between spirit and matter. Market economy is subject, design services for the development of market economy, and be in harmony with market economy, so as to get their development. In an increasingly competitive market today, the design and market is increasingly close, the relationship between design and market influence each other, each other conditions. Design itself to the restriction of the technical level and market conditions, the stand or fall of the market economy condition, can restrict the development of the design, and design also guide market consumption, the development of the design is driven to market economy。关键字: 设计;市场;关系;制约;推动 1.设计的概念 设计有广义狭义之分，广义上可以理解为“设计是从无到有的创造，创造新的、

市场调研报告的设计

市场研究的工作——问卷设计 问卷调查是决策科学化。民主化的一个重要方面。 一、问卷设计作用与程序 □问卷的概念和作用问卷是采用询问调查法时记录问句以便向被调查人发问并记录答案的文卷，也就是用来搜集第一手资料的文卷。问卷的用途有二：一是根据它来向被调查者发问；二是用它来记录答案，也就是第一手调查资料，这些第一手资料是为实现调查目的所必需的。同时，问卷可使调查内容标准化、系统化，便于统计处理和汇总分析，具有入少、产出多、见效快的优点。一般只要投入较少的人力，在几个月甚至几个星期内即可获取较翔实的资料。采用问卷调查是决策科学化、民主化的一个重要方面。 问卷是市场调查中一种以表格形式了解市场情况并可使搜集资料更容易更方便的工具。根据实际情况设计一份完美的问卷是关系到询问调查能否成功的重要条件之一，它在很大程度上决定着调查问卷的回收率、有效率和回答的质量。问卷设计得是否切合实际，会影响被调查人的回答、影响调查结果的误差程度及其可用性。因此，问卷调查要精心安排、严格组织，以保证准确、及时地完成调查任务。问卷设计的目标是使问卷能够顺利、正确、圆满完成调查任务，因此在设计时必须把握住该项调查的主题，围绕主题引导被调查者坦率地谈出自

己的意向。 □设计问卷的程序要设计完美的问卷，需遵循一定的程序，一般应按下列步骤进行：设计问卷的 第一步是吃透该项调查的目的，把握住调查的主题，明确通过问卷所要搜集的特定的第一手资料。例如，要明确通过调查需弄清市场的哪一方面的情况。要解决什么样的问题，应有针对性地搜集哪些资料。第二步，问卷设计人员需亲自到市场上进行自由访问调查，询问一些与调查主题有关的问题，打开设计思路。自由访问调查，不需要问卷，只需对调查主题的每一个项目作深入了解，注意被调查者即兴发言的内容，就可能受到启发。通过自由访问调查，便于把调查的主题以询问形式分解成更详细的细目。 第三步，拟订问卷文稿，即将调查的主题用适当的口吻，按一般人思考事的顺序拟成问卷。问卷文稿拟成后，则进行可行性研究。对文稿作可行性研究，可采用逻辑分析和经验判断等方法。逻辑分析，即对文稿的问句从逻辑上检验是否可行。经验判断，则是请有问卷设计和市场调查实践经验的内行来判断问卷设计的可行性。在内部的可行性研究通过后，即可进入第四步。 第四步，将问卷文稿在少数被调查人中试填。这种试填实际上是进行小范围的实地调查。小范围的实地调查目的并不是为了搜集资料，而是为了进 一步检验问卷文槁的可行性，因此试填的对象应有代表性。根据试填中对该项调查的难易程度、回答内容的可信程度等方面的感受，对文

工艺美术学与艺术设计关系

工艺美术学与艺术设计关系 工艺美术学与艺术设计的关系 摘要：“设计是包含规划的行动，为了控制它的结果，它是很难的智力工作并要求谨慎的关键的决策。它不重视把外形摆在最优先地位，而是把与之有关的各方面后果结合起来考虑，包括考虑经济、社会、文化效果。”――利特(德国乌尔姆造型学院)。设计在人类文明发展历史上是文化的一部分，自它的诞生之日起既与艺术、也与商业经济有着割不断的联系。从广义上理解设计，其最基本的意义是计划，即为实现具体的目标而建立的方案;从狭义的角度来理解，它包含社会、科学和经济等多重意义的构成形式，体现了从构思、行为到实现其价值的创造性过程。艺术设计，之所以有“艺术”二字，也就是她是具有一定艺术成分和艺术意义的设计，具备一定的审美意义，她主要从美的需求出发，研究设计对象以何种形式呈现，她的产品对象主要是批量生产的工业化产品。由于产品设计所牵涉的多学科、多工艺技术的特征，这些都需要相应的技术方法和设计程序来解决，那么设计方法就是这些领域的观念化指导思想。它的作用是从思维的高度引导设计师实现“人与物、人与环境”关系的辩证理论基础。 关键词：工艺美术艺术设计 就是说，工艺美术学在设计实践中的具体体现主要是系统

论主导的思维方法问题，而我们面对的各种各样功能需求进行设计，在现代设计早已成为了一门科学的背景下，我们不能总习惯于靠经验设计这一手工艺时代的观念来行事，要靠理论，靠思维方法;应该以形式美感、视觉冲击力、设计要素的分配三个方面为基准来进行设计，而这种设计的基准涉及工艺美术学，即为素描、色彩和三大构成。 (一)工艺美术学是建立在农耕文化的基础上，它带有明显农业时代的特征。虽然其中也有一部分民艺品，但大部分是为少数官僚士大夫阶层服务的产物，儒士的审美趣味决定着传统工艺美术的方向和发展。而艺术设计是在工业化大生产中完成的，建立在工业文明的基础上，它带有明显工业时代的特征，为大众服务，民主的意识较强。 (二)工艺美术学中的传统工艺美术相对于当代艺术设计在美学上，实质就是手工技术的装饰美与机械技术的功能美的比较。手工技术的美常带有个人的情趣，贯穿着个人的精神，保持着经验、感性的特征，以装饰为美。而机械技术的功能美是建立在流水线基础上的，以实用功能为最终目的，反映的是大批量、标准化的和谐、统一和理性的技术美特征。功能美与技术美是当今艺术设计美学中的主要内容。如果说工艺美术学中的工艺美术是技术与艺术的结合体，那么艺术设计就是以科学和艺术作为结合体。 (三)工艺美术学所设计的对象主要是手工艺品，而艺术设

室内设计市场调查报告

室内设计市场调查报告 室内设计的发展前景： 近年来，买房、装修，已经成为市民关心的热点。房地产经济的持续走旺、装饰行业的快速发展，市场繁荣，人才需求自然旺盛。一些装饰公司甚至不愁没单，只愁没人。越来越多的人也看好室内装饰设计师良好的职业前景，纷纷加入到室内设计师的行列。室内设计师已经成为一个备受关注的职业，而被媒体誉为“金色灰领职业”之一。由于我国室内设计专业人才的培养起步较晚，面对高速发展的行业，人才供应出现较大缺口。 据统计, 主案设计师的收入一般采取底薪加提成的方式，底薪从1000 元到2000 元不等。而设计费提成一般是整个装饰工程费用 的1-5%。一般室内设计师年薪约在 4 万-8 万元不等，而在 5 年以上设计经验的较出色的设计师年收入可达15 万元以上。 所以，室内设计行业的发展呈现出一片良好的发展趋势，是一个非常好的行业。 室内设计市场分析：目前设计师就业形势非常明朗，08 年10 月份开始受到经济危机的影响，房地产行业低迷，无论房地产商如何降价，可是我们老百姓买房的人并不多，大家都在观望，看房价什么时候可以降到最低，那么在09 年3 月，购房风潮开始，随着房地产行业的回暖，买房的人多了，那么装饰企业对于设计师的需求量也大大增加。现在每天都是招聘单位到我们学校来招聘室内设计师。室内设计是一个高薪的行业也是一个自由的行业，当然这是跟能力分不开的。一个国家的发展跟它的物质面貌紧密相随，物质面貌的体现在于它设计的合理化，现在国家经济发展越来越好，重装饰轻装修更加符合现代人的追求，所以说，无论在大城市还是小乡镇，总体来说设计行业的前景还是让人充满希望的。 室内设计是一门实操性很强的专业，室内设计培训属于职业教育，它要求设计师除了具备一定的设计理论知识、创新思维能力、良好的艺术素养和手工制图能力外，还要掌握装饰材料、施工工艺、制图标准以及相应行业规范。在培训的过程中，不少环节均要求讲师带领学员亲临现场讲解，离开这一环节，教学活动就可能变味，成为纸上谈兵！

艺术设计与商业设计的关系

艺术设计与商业设计的关系 前言：商业设计是面对大众消费者口味的。从艺术设计者而言：商业设计注重的是“商品”，绘画艺术注重的是“设计者本身”；即是客观和主观的比重问题。一个好的商业设计肯定是受大众欢迎的，但一个好的绘画作品却不一定受大众的欢迎。因为一副好的绘画作品其作者本生所具有的艺术修为是少数人才拥有的，同时欣赏者在观其作品时必定注入了自己的理解和情感。 社会是在不段的进步发展，因此，随着社会的进步，文化活动、文化功能也随之扩大化、细致化。而创造性活动也随之，有着越来越有目的和计划性。因此，设计这个概念也随之产生。 设计的行为受文化约束,，不存在脱离文化约束的设计我们在谈论文化和设计的时候，总是将其联系在一起。做为设计行为，其首先就是要了解社会文化背景，包括适用人群、人文风俗、色彩偏好、功能需求等等，有了这些信息，设计才能够进行下去。并且，设计师是人这个主体，而人总是存在于一个历史时期，在某个社会背景下的，他们的理念、行为方式都来自于那个特定时代的文化，即便是社会的英才、时代的先驱，也必然是在这个时代背景下的，因而设计的结果是反映当前时代的文化。 艺术设计是以艺术作为设计主导，综合了广告学、传播学、心理学、市场学、社会学等诸多学科，作为一种设计学科，其目的是促进消费观念的改变和提高。商业性设计是随着经济的发展而产生的一门独立且非边缘的设计学科。商业性的设计以平面广告为主，有报纸、杂志、路牌等。而现在的广播、电视、pop，广告、车身广告、电影软片广告也属于一种时空性的商业性设计。商业性设计的社会大众认知感是首位因素，即产品的核心。与消费者的倾向点对应的，常常是“商业性设计的核心”。即找到了商业性设计的表现方法，商业性设计也就由此而产生了。 一、什么是艺术设计与商业设计 艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科，所谓艺术设计，就是将艺术的形式、美感结合社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面因素，再现于和我们生活精密相关的设计当中，使之不但具有审美功能，还具有使用功能。换句话说，艺术设计首先是为人服务的，艺术设计应是

举例说明设计与艺术的关系

设计与艺术有什么关系? 姓名:晋伟学号:2011210357 专业:环境艺术设计 刚进大学时,第一次听到老师问我们:什么是设计?什么是艺术?有什么关系?带着迷惑,一年马上就要过去了,如今,虽然我还是不能很好的回答,但是每个人总有每个人的总结与理解。以下便是我一年来对艺术与设计的一些了解与认识。 一、什么是设计？ 设计(Design）主要指设想、规划、计划、构思等，设计的含义是非常宽泛的，而且设计的定义也是众说纷纭，莫衷一是。在《朗文英汉双解词典》中，对Design有这样的解释：作为动词有设计、绘制、计划、谋划、预定的意思；作为名词有计划、设计图、图样、图案、图样设计、美术工艺品的设计、装饰图案的含义。《实用英汉词典》对英语Design一词的解释是作为动词有设计、立意和计划的含义；作为名词有计划、草图、图案、风格和心中的计划等意思。将使用与美观结合起来，赋予物品物质和精神功能的双重作用，是人类设计活动的一个基本特点。设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动，是人类得以生存和发展最基本的活动，它包含于一切人造物的形成过程之中。总之，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。可以说，设计时一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循使用化求美法则的艺术创造过程。

二、艺术是什么？ 关于艺术，希腊语作teche,拉丁语作ars,都有技能和技巧的意思。在古代，艺术不仅和美与道德有关，同时还和实用有关。中国古代以礼、乐、射、御、书、数为“六艺”，日本也将香道、茶道、歌舞、乐曲称为游艺。在西方，艺术的美学观是渐渐出现的。绘画、雕刻和建筑早期并不包括在自由学科(Liberal Arts)之中，西方古代至中世纪并没有一个缪斯专门分管他们。由于近代西方愈来愈强调艺术与美的关系，终于形成了所谓美的艺术(Fine Arts)的概念，以别于应用艺术。人类早期的设计与艺术活动是融为一体的，只是随着社会分工的愈来愈细，各行业的专业性越来越强，才使得艺术从实际的技术中分离出来，而艺术的观念也发生了变化。 三、艺术与设计的关系 记得上学期构成老师说：“艺术更感性而设计更理性。设计注重形式与功能，而艺术更多的注重审美。”这是一个艺术教育者对于设计与艺术的一个理解,当然后来也在网上看见了一些理解,便把它做如下总结。 ( 一、)古代艺术与设计之间的关系 从历史的发展过程来看，人类早期的设计与艺术活动是融为一体的、是同源的，都是造物文化的分合离散所致，因此它们之间的关系是亲密而不可置疑的，设计最初的意义是指素描、绘画，“设计”这一概念本身就是从美术与建筑实践中引申出来的，犹如西方美术史之父瓦萨里在全面讨论设计这一概念时所说：设计是三项艺术如建筑、

市场调研主题和设计

2013-2014年度第一学期《市场调研》第一次作业———————————————————————— 学院：经济管理专业：市场营销（含物流）指导老师：曾海亮 姓名：叶伟鹏梁瑞欣郭景亮谭永明班级：营销11-1成绩： 关于市场调研主题确定和调研设计 前言：经过对一加一广场、佳斯顿美味轩、北斗星超市、通汇手机等商家的走访，我们小组成功与“佳斯顿美味轩”达成合作协议，经过1个多小时的协商讨论以及对商家意愿、店面销售情况等方面的了解，基本确定了商家与我们长期合作的思路，也确定了市场调研的主题，还有根据商家的要求以及被调研人群的实际情况，落实了市场调研的基本设计。 一、确定市场调研主题 （1）关于佳斯顿美味轩资料 佳斯顿现知以广东石油化工学院为主要客户群且为我们所知的有两间，一间位于光华北路中段，一间为新建的一加一广场肯德基后面的“美食街”。位置较为偏僻，且肯德基的位置在其前面，不利于一加一广场店的宣传以及为人们所认知，另一方面，佳斯顿美味轩的产品价格相比其他的饮食同行的价格要高出20%到50%，客户群的容量有限，对市场定位不明确，没有突出广告宣传的特点和主打的特色，企业内部员工存在服务和态度问题。 （2）市场调研问题的确定 经过与商家的交流和讨论，对销售的资料的了解，数据的简单分，以及现场的调查和位置等因素的考察，基本确定了三个主题：顾客满意度调查、外卖市场调查、店面夜场如何提高销售量调查。由于赞扬了我组的态度和专业性，商家表示愿意长期合作的意向，因此我们选定三个主题依次作层层深入的调查，做一个完整的市场调研的方案，迈开我们市场调研的第一步，而现今第一个调查是顾客满意度的调查。 二、市场调研设计

设计与文化的关系

设计与文化的关系 摘要：设计文化是站在技术层面并结合市场需求、项目定位而由设计公司设计的一种符号、元素，它带有设计公司或设计师的某种特质，包括他们自己对这个行业的经验积累、不同的文化理解、设计背景、设计理念等等，有较强的主管倾向性。这种主管的设计文化又恰好是社区文化形成的基础之一。设计文化又分为很多种，例如：设计中的视觉文化、设计中的传统文化、设计中的现代设计文化、设计中的生活文化、设计中的工业文化、设计中的平面文化、设计中的室内文化、设计中的建筑文化等等。总之设计是一个很广义的概念，设计也是随着历史的发展以及文化的发展而逐渐的形成的一种概念。艺术与文化的发展是统一的，艺术是文化的重要内涵与组成部分，而文化是艺术的渊源与内容。现代通过文化来批评艺术和通过艺术来批评文化成为艺术与文化共同发展的重要表现形式。然而以往的艺术哲学与文化哲学往往是单独成书，让人难以看出艺术与文化的关系，本书将二者集中起来，有助于读者从整体上认识艺术与文化的共同联系与发展。 关键词：艺术设计中国传统文化在室内设计中的运用 一：艺术设计 艺术设计的过程需要重新组合客体,甚至有可能从各个方面借助组合的客体……设计似乎是 通过文化来借用的,也就是通过文化加工的形式来借取. 二： 文化是不同时期不同地点人类思想的产物，是精神文明的体现。现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、以文化艺术为内涵，它的发展往往反映了一个民族的文化精神。时代的展有其基本的脉络，需要设计注入新的灵魂与血液。因此，很有必要将传统与现代美学及设计理念融入到设计中。中国传统文化在室内设计中的运用体现 在以下几个方面： 1.从思维方面借鉴 中国传统文化中整体的、辩证的、因果循环的思维方式，强调事物各方面辩证统一和相互间的联系，其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上，强调“天人合一”“浑然天成”“物不分”和“因势就成”。其思想发轫于先秦的道家、儒家以及禅宗理念，是原始质朴的混沌思维方法论的基本核心。中国特有的思维方式，为现代科学技术解开某些知识密码提供了科学辩证的有力思想武器。现代科学的三大发现——量子力学、相对论和混沌论中所包含的概念和思维方法，与中国民族文化中所蕴含的注重整体、和谐、相对、转化的传统思想方式相当吻合。对中国传统文化中的艺术创作影响最大的因素之一是意象思维。中国的意象思维着重从特殊、具体的直观领域中去把握真理，是一种创造性的思维，它显示出了活泼不滞、长于悟性的特点。思维方式转化到设计上，往往促成创意的产生，它是人所共知的潜意识中存在的思想意念。一个好的思维意念的生成，能够超越任何阻碍人类之间相互交流的因素，达到更高层次的彼此交流。我们的设计师在进行设计时，能够把作品的创作思维糅合到中华民族传统的自然观、哲学、思维方式中，往往会有意想不到的效果产生。 2.运用传统符号作为装饰元素 中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝练后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。这些传统符号既有具有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹样，也有古代传统图腾纹饰，以及传统宗教纹饰符号。这些文化符号在经历了岁月的洗练后都渗透出浓厚的历史凝重感，拥有强大的生命力，因为其文化符号是形式与内涵的完美结合。我们应该用今天的设计语言诠释与重现这种完美。在当代，这些符号仍有着积极的实用意义，直接运用这些传统符号作为装饰元素，是营造传统的文化室内环境的有效手法。一般的运用手法有：第一，

艺术设计与生活之关系研究

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/8a10045180.html, 艺术设计与生活之关系研究 作者：李洋 来源：《美与时代·城市版》2013年第12期 摘要：艺术设计影响着生活，生活也影响着设计；艺术设计来源于生活，而又高于生活。通过五个方面对艺术设计与生活的关系进行研究。 关键词：艺术设计；生活；关系；研究 设计艺术是人类认识世界和改造世界过程中的一种主观能动行为，是将人类社会发展积累的科学技术、人文历史及审美情趣相融合而产生的一种改造人类生活环境的造物活动。它作为影响人们生活的一种方式，已渗透到人类生活的各个层面，与人类文明、文化呈共生关系，并不断地改变人们的生活。设计即是一种生活方式，一种物资文化浸润文化气息的设计与生活方式密切相关。艺术素材来自生活，生活素材需要艺术家筛选，再创造，这个升华的过程就是艺术源于生活又高于生活。名匠装饰把设计作为生存与发展的根本，以设计为核心进行精细施工，以设计为核心提供全程服务，以设计创造价值，以设计赢得客户，以设计引领市场。通过品牌价值、原创设计、创新工艺、绿色环保、节能智能等平台创造不可复制、不可替代的附加值。 一、设计艺术来源于生活，却高于生活 艺术是生活的提炼、加工和再创造。艺术家从生活中提取有价值的、有意义的内容，运用到艺术中去，反过来又充实人们的生活，给人们带来新的享受。作为艺术的表现方法，绝不是生搬硬套生活、或者重复生活，而是有取舍地提取生活中的精华。在这个提取过程中，由于每个人的生活的时代不同、内容的不同、环境不同、感受也不相同等等，所以产生的作品也不相同，正是这些不同，才能满足不同人的需要。人们站在不同的角度去看审视、品味作品，从中得到美的享受。 设计艺术源于生活又高于生活的例子：艺术就是生活的浓缩与提炼，它有时会把一些生活中的东西做的更纯粹，更极致。它是美的，纯粹的，带着创作者的个人倾向，必定是展现，提取他认为有价值的东西。就这一点说，比起日常的纷繁复杂，良莠不齐是高了。或许不是很准确，但举个例子，文学上各种修辞手法的运用，就使得作品与现实有了差异，更强烈，更震撼，等等。 二、艺术来源于生活，并使用与生活 从古人开始，仔细观察生活，创造生活。把美好的东西用艺术设计的方式保留、呈现，如：新石器时代的船形彩陶壶和人面鱼纹彩陶盆。它们都是现实生活中的实物加以创造的，与我们的生活息息相关，充实了平凡的物质世界。目前市场上五花八门的各种品牌的手机，除了

市场调研实例分析

市场调研实例分析 第一章市场调研方案设计 【案例素材】××休闲服装市场调研背景资料 地处广州的某服饰公司欲开发一种新的休闲服装,但是面对国内休闲服装市场品牌众多，市场竞争激烈的局面,公司决策层认为要取得产品开发与市场推广的成功，需要对目前的市场环境有一个清晰的认识，从现有市场中发现机会，做出正确的市场定位和市场策略。 因此，决策层决定委托市场调研机构开展市场调研与预测分析，通过对市场进行深入的了解，确定如何进行产品定位、如何制定价格策略、渠道策略、促销策略以及将各类因素进行有机的整合，发挥其资源的最优化配置，从而使新开发的服饰成功介入市场。 现在，某调研公司接受了该服饰公司的委托，欲承担项目的市场调研任务，调研公司应当首先开展哪些工作呢？ 【任务导向】 市场调研是一个科学性很强、工作流程系统化很高的工作。它是由调研人员收集目标材料，并对所收集的材料加以整理统计，然后对统计结果进行分析以便为决策提供正确的方法。在实际中，面对一个调研项目，需要工作人员作的第一项工作是明确市场调研的任务，科学设计调研方案。本章将围绕××休闲服装市场调研项目，阐述调查方案的设计方法。需要读者关注以下的问题： 1、一个好的市场调研方案设计的思路 2、一份书面的市场调研项目规划书的一般格式和内容 3、案例资料显示的项目规划书主要的特点 在此基础上，学习本章内容之后，读者应当选择一个市场调研的项目，制作一份项目规划书，并提交导师检测。 第一节确定市场调研项目的主题 调研公司接受了委托项目之后，需要根据委托方的要求，进行市场调研和预测，提供企业所需的各类数据、资料、情报、信息，为企业的经营服务。接受了公布委托调研项目的调研公司，成立了项目组，指定了项目经理，负责组织实施这项调研任务。在项目经理的带领下，项目组开始着手策划并实施市场调研工作。 一、与委托方接洽，明确调研意图 项目经理考虑，首先要与委托方接洽，了解委托方的意图，明确这次调研的目的与任务，才能策划市场调研的方案，并付诸实施。于是，项目经理电话约见该服饰公司的负责人员（可能是公司经理、营销经理等，以下简称委托方）： 项目经理：您好！我是××调研公司负责贵公司××休闲服装市场调研项目的负责人，在策划安排这一项目的调研工作之前，需要了解贵公司的一些情况，咨询贵公司对调研项目的调研意图和基本要求，我们能见面谈一下吗？

设计与市场的关系

设计与市场的关系 (2008-10-30 11:55:32) 转载▼ 标签： 分类：第9期 就业 黑蚁 设计师 艺术推广 成都 杂谈 设计与市场的关系，是一个老生常谈的话题，但在社会对设计需求日益增大、政府将设计作为一种创意产业来扶持这一新的时代环境下，这又是一个值得探讨的话题，并且由话题派生出一系列新的话题：设计与市场如何进行理性契合? 高校教育和市场需求怎样实现平稳过渡？设计到底是一种艺术还是一项服务？成都目前设计界的现状……黑蚁文化艺术推广机构邀请来自即将自面临市场考验的高校大学生，一线设计行业上的年轻设计师，教育阵营的高校教授，以及设计行业的资深人士齐聚一堂，就自身领域范围内的知识与观点，围绕“设计与市场的关系”这一话题展开了一场长达两个多小时的思维碰撞与智力角逐。 主持人陈小林四川大学艺术设计系主任 与会者周靖明四川音乐学院成都美术学院视觉传达设计系主任 赫荣定成都大学美术系主任 夏科古格王朝总经理 赵雷成都天格设计总经理 廖强主慧堂创意总监 陈剑蓝色飞扬总经理 干韵黑蚁文化艺术推广机构负责人 地点成都永宁芝田居黑蚁设计公司

陈小林 今天实际上既是一个新话题也是一个老话题， 既是现在设计公司会面临的一个问题， 同时也是高校培养学生的一个方向， 在高校里面，我们老师经常会问，应该培养什么样的学生， 为什么现在毕业生走向社会以后很难找到自己的定位， 带着这样的问题我们有幸一起探讨这个话题，这对我们各自工作也有促进作用。首先谈谈我对这个话题的理解。 我做设计二十几年，现在也在继续做设计， 我想告诉老师，如果没有实际设计经历和故事， 要教学生设计是什么，很显然这个是不诚实的， 这会导致学生走向社会以后，很难找到自己位置。 同时，我想在学校教书的时候，应该不断注入关于市场这个话题， 学生在学习过程当中，由于缺少市场意识注入，总是面临各种各样的困惑， 所以我想这是我们作为老师也好， 作为我们设计公司的同仁们也好， 大家应该意识到这个问题， 所以我还是更多听听大家的一些高见， 这里我先抛砖引玉。 夏科 设计公司面临最大问题是人才缺乏， 现在每个行业竞争都很大，尤其是设计领域， 对于客户，我要求我的设计师除了设计之外还要做到两点。 第一是做好消费心理学， 消费心理学不是客户要什么给什么， 而是用好的设计作品在心理上投其所好，让他接受。 第二是综合知识的积累。

环境艺术设计专业考察报告

环境设计专业考察报告 （系部）：美术与设计系专业：艺术设计班级：12级环境艺术设计 市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计，设计人才是一个行业的智囊。环境艺术设计专业毕业生可从事广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域的工作，也可从事Internet 行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今流行行业的工作。由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。为了对环境艺术设计专业的市场状况有进一步了解，还有掌握并提高学生们的设计市场调研能力，2015年11月初我系毕业创作指导教师带领12级艺术设计（环境艺术设计）全体学生深入的行业专业调研，我们主要从家具市场、展示空间、模型制作公司及酒店等方面进行了市场调查与分析。通过调研对专业的发展前景和发展趋势有了进一步的了解，提高了学生们的设计阅历。 一、专业考察的主要内容 考察主要分为四个个阶段，第一段家具市场：在南宁我们考察了传统家具卖场、深入家具加工厂进行学习与了解。 第二阶段到了广西科技馆，学习了展示空间的空间及功能构成。 第三阶段是参观了爱思特模型制作公司，主要是模型作品欣赏，模型制作流程的了解及模型制作工艺的学习。 第四阶段明仕田园，主要考察了山庄建筑的特点及与周边环境的浑然天成。 这一路上参观考察了非常多地方，让学生们收获到很多，每天都把收获和感触写到了考察日志中，给子自己一些丰富的回忆。这次考察带给学生很多专业方面的知识，让师生们开阔了自己的视野，打开了设计的灵感。 二、专业考察过程 第一阶段到南宁家具市场： 考察了南宁家具卖场及家具加工制作工厂，传统中式家具卖场内同学们饱览了各类样式及各类材料的传统家具。切身体验了中国传统家具的魅力。随后参观了一个传统家具制作工厂，在这个过程里。师生们和各种技工师傅交流学习，受益匪浅。对学生们后期的毕业设计有很多借鉴作用。

市场调研与预测调查报告

市场调查与预测课程设计 一．网上购物调查方案设计 二．网上购物问卷设计 三．网上购物调查报告 四．资料整理和分析 调研人员： 报告接受人： 2009年12月27日星期日

一．问卷 网上购物调查报告 互联网和通信技术的高速发展，使电子商务迅速普及。凭借互联网无地域 限制的优势，消除了产品、服务供应商和需求者之间地点与距离相关的障碍， 我国经济正逐渐成为以互联网、通信技术为基础的新经济。现在越来越多的 人为了方便节约时间，使得网上购物越来越贴近人们的生活，B2B，C2C模式 在降低运营成本、方便快捷等方面的优势大大降低了企业和个人的行业进入 门槛，一时间网商如雨后春笋般纷纷涌现。 网络购物的兴起，正悄然改变着社会的商业结构和生活方式。在中国，电 子商务的提法已经不再时髦，人们把网上超市、网上商城或者网上拍卖统称 为“网上购物”. 随着科技的进步，网上购物便开始飞入寻常网民家，从发送E-mail到网上 购物，网上购物已成为网民生活中不可或缺的组成部分。网络购物本来是互 联网最早提出的概念，透过时下各大高校纷纷开设电子商务课程，专业班级 之多就知道很多年前这个产业名词就非常盛行了，只是早先由于各种各样的 因素，网上购物还没有成熟起来。但是随着国内两大C2C网站知名度的不断 扩大以及各大购物搜索引擎、商品导购网站等陆续活跃起来，网购变得越来 越多越来越成熟了，有效推动了各类人群网上购物的必然产生。但也有部分 客户对网上购物存在的一系列问题感到担忧，不敢轻易尝试。以下是我们为 本次主题设计的一份问卷。 1.职业 A 学生 B 党政机关事业单位 C 企业人员 D 自由职业者 2.文化程度 A 中专及以下 B 大专 C 本科 D 研究生及以上 3.有在网上购物的经历吗 A.有 B.没有 C.没有，但是想尝试 D.其他 4.网购原因 A.价格便宜 B.种类多 C.方便 D.其他 5.经常光顾的网站是 A 淘宝网 B 易趣网 C 当当 D 拍拍网 E其他 6.网购平均金额 A 50元以下 B 50—100 C 100-200 D 200—500 E 500 元以上 7.选购产品 A.化妆保养品 B 书籍 C.服饰 D.电子产品 E.礼品类 F.食品 G.虚拟物品 8.付款方式 A货到付款 B信用卡 C网上银行D 邮局汇款 9.如果在网上购买的物品不如意或有质量问题 A 反正东西不多,吃点亏算了 B 非常生气,再也不在网络上购物 C 向销售网点提出退货要求 D 其他 10. 网上购物的前景 A 非常可观 B 不妙 C 存在缺陷应该完善 . 二．调查结果统计 我们共发放了60份问卷，收回六十份，但是存在六份问卷信息无效。以下为54份调

艺术设计人才市场调研报告

艺术设计人才市场调研报告 1、调查对象: 曲靖人才市场 2、调查目的: 1）通过考察、调研，了解艺术设计专业在曲靖市的人才需求及就业前景 2）通过了解市场对艺术设计的人才需求从而更好地适应社会人才缺口，努力朝该方向学习 2）了解艺术设计未来的发展趋势 3、时间：2012年3月 4、调查方式： 实地考察，参加人才市场招聘会，与企业招聘者的简单交谈，查阅浏览报纸网络的信息5、调查过程： “纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”为了更好地了解现时期艺术设计人才的市场需求及就业前景，适应社会对室内设计人才的要求，了解艺术设计未来的发展趋势，我对曲靖市人才市场进行实地考察，参加现场招聘会，与企业招聘者简单交谈，以报纸，网络调查为辅，了解企业对市场对室内设计人才应聘者的具体要求，为一年以后的毕业就业做好准备。 6、招聘要求： 1）全日制院校艺术设计、室内设计或相关专业中学以上学历； 2）1-2年以上家装设计工作经验； 3）有美术基础，精通设计软件（AutoCAD 3dsmax Phtoshop等），精通材料及施工工艺； 4）有较强的沟通、协调能力，能够进行团队之间的交流配合； 5）具有独立工作的能力，可以处理突发事件，能承担较大的工作压力； A 能力要求分析： 入行门槛比较低，能力更重于学历。艺术设计在国内还处于起步阶段，现有从业人员整体专业水平还有待提高，具备职业资格持证上岗的并不多，真正科班出身的更是少数。30%的企业看重应聘者的业务能力，30%的企业看重应聘者的组织协调能力，15%的企业看重应聘者的语言表达能力，10%的企业关心应聘者的职业道德与忠诚度，10%的企业看重应聘者的环境适应能力，5%的企业对应聘者的压力承受能力有较高要求。从调查的数据来看，企业最看重的是应聘者的良好的业务能力和协调能力能给工作提供帮助。

论插画艺术与市场发展的关系

目录 引言 (3) 一、市场发展为插画艺术带来的影响 (3) （二）市场技术革新推动插画艺术发展 (3) （二）市场需求推动插画艺术多样化进程 (4) 二、插画艺术对市场发展的影响 (4) （一）插画艺术与市场导向性 (4) （二）插画艺术推动周边产业发展 (5) （三）画艺术发展推动插画艺术市场扩大 (5) 三、插画艺术与市场发展的关联 (5) （一）插画艺术与市场的对立面 (5) （二）插画艺术与市场的迎合性 (6) 四、关于插画创作如何顺应市场发展的思考 (6) 总结 (7) 致谢 (7) 参考文献 (8)

论插画艺术与市场发展的关系 摘要 插画是一种较为传统的艺术形式，其在我国有着较为悠久的发展历史。随着时代的快速发展，信息时代的到来使得数码革命快速爆发，现阶段在国外优秀插画师的影响下，我国的插画市场收到了猛烈的冲击，随着我国插画市场的不断调整和壮大，已经孕育起来一支良好的青年队伍，为国内插画市场注入了新鲜的血液。随着艺术的通俗化，插花艺术与市场之间的关系日益的密切，与大众之间的距离不断的缩短。在市场经济的推动下，如何正确处理插花艺术和市场发展的关系，成为现代插画研究领域的重点内容，本文笔者就对插花艺术与市场发展的关系进行论述，只在通过研究和论述，探索出一条适合我国插画艺术发展的道路。 关键字：插花艺术；市场发展；关系

引言 现如今，随着社会的快速发展，各种艺术形式在不断的进行融合，其中艺术思想也得到了突破和创新，在数码技术的推动和改革下，我们现在所看到的插画艺术已经突破了传统的文字束缚，并开拓了新的领域。 插画艺术的发展与现代市场的发展之间有着十分重要的关联，两者之间的关系，求其根本可以说是艺术性与通俗性之间的辩证统一。任何的时代产物其实都是市场需求的结果。在这篇论文的研究中，笔者将自己在大学期间所进行的插画学习和实践经历进行了总结，并通过大量查阅参考文献得出关于插花艺术与市场之间的交互关系。 一、市场发展为插画艺术带来的影响 说道插画，我们很自然的就想起了在观看书籍的时候，其中文字中的图画，这些作为附属于文字的辅助视觉图像，其能够起到对文字内容进行进一步阐述的作用。 （二）市场技术革新推动插画艺术发展 插画的发展是随着人类文明的进步而不断进行的，其在历史上的每一个时刻都值得我们去高度的借鉴，插画作为文字的附属品，其在传达信息上起到了不可替代的作用。任何一种艺术形式的进步和发展都离不开市场，对于插画艺术而言，也是这样的，在每一个时代和国家，插画的演变形式和反应内容都是不一样的。 对于我国而言，插画的历史最早可以追溯到战国秦汉时期，在当时纸张还没有被发明出来，人们通过丝帛上进行作画来配以文字，我国较为知名的古代插画大师就不得不说是顾恺之了，他最为出名的代表作品就是《洛神赋图》。历史的车轮不断的转动，到了唐朝，版画成为了我国插画的最为正式的一种形式，插画也开始正式的登入到了我国的历史舞台。时光流逝，日月如梭，到了明清时候，插画可谓是走向了古代发展历程的巅峰，在很多古典著作中都包含着插画艺术，例如我国的四大名著《西游记》、《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》。到了明清时期，插画艺术在鲁迅等著名文豪的推动下得到了更深一步的发展，插画的内涵和插画的表现形式也逐渐的进行完善，并且开始了多样化的发展。现阶段，在改革开放的引导下，收到了国外插画市场的冲击和国外插画艺术形式的影响，我国的插花艺术可谓是百家争鸣，各种各样风格各异的插画孕育而生，使得我国

浅谈设计与艺术的关系

课程论文 课程《外国美术欣赏》 姓名沈科妤 专业10级环境艺术设计（二）班学号201053080108 成绩：授课教师签字：

浅谈设计与艺术的关系 通过这门课程对艺术有了更加透彻的系统的了解。通过课程的讲述和我在课后对《世界现代设计史》、《中国工艺美术史》的学习，了解到学设计的学生必须领悟的文学艺术中的内涵才会对设计有更为深刻的理解。 单从浅薄的层面可以这样来理解，艺术就是艺术家创造出来的供人们欣赏和另入思考的作品，它的特点是作者不用考虑受众，也不用考虑经济效益，完全是创作者主观的意识通过作品的表达。但是对于设计，狭义理解的设计，设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动，是人类以生存和发展最基本的活动，它包含于一切人造物的形成过程之中。从这个意义上来说，自人类有意识地制造使用原始工具和装饰品开始，人类的设计文明便开始萌芽了。设计很主要的一个特征就是必须考虑受众的感受，以及解决问题的效果。 艺术是设计的前提，如果一个人不会感悟美好的事物，那么他所谓的灵感就不能感动人心，就不会有好的作品呈献给大家。而设计是艺术的一种表达，能把自己领悟后所得的特定事物来表达出来，就是自己对该事物的一种理解和收益。艺术里有技能和技巧的意思，而设计是设定与计划；艺术是理论感性层次上的门类，而设计是实践为主的门类，相互依存。 康德认为艺术美有两种，即自由美和依存美，后者含有对象的合乎目的性。对康德而言，合乎目的是一个更有优先权的美学原则，它与功能相近。设计是一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循实用追求审美法则的艺术创造过程。设计的草图或模型，本身就可能具备独立的审美艺术和价值。在现代中，很多设计作品的形式表现出与现代雕塑与绘画的密切联系。包豪斯时期，结构主义的抽象形式与新造型主义绘画和雕塑就存在着惊人的共同之处。康定斯基的抽象构成主义绘画与名信片的设计也就是构成主义的风格。荷兰画家蒙特里安《红黄蓝构图》就直接影响了里特维尔德的家具《红黄蓝》椅的设计，这表明艺术对设计有相当的影响。现代建筑和工业制成品是一种艺术形式，至少部分是艺术。在近现代中，设计与艺术之间的距离日趋缩小，新的艺术形式的出现诱发新的设计观念，而新的设计观念也成为新艺术形式产生的契机。

论艺术与设计的关系资料

代码学号分类号密级 论艺术与设计的关系 二级学院艺术设计学院 专业名称环境设计 年级 14级环艺11 学生姓名 指导教师 2015年12月13日

【摘要】：我们正处在一个经济飞速发展的时代,世界各国人民对于环境的重视程度越来越高。经过了一些国家经济的成长,对于由此而引起的自然环境和历史环境的破坏引起了人们不断的反省,人们进一步理解了“衣食足然后知设计”这一道理。随着各国建设事业的推进,无论是旧城区的改造更新,还是新城的大规模建设,人们的休闲和娱乐……都为环境设计提供了各式各样的机会,无论是国家还是市民,都把环境设计做为一项大事业、一个大课题来对待。 【关键词】：环境设计环境艺术艺术与设计 一、论设计与艺术的关系 在人类刚出现在地球的远古时期，也就是12000年前的旧石器时代末期，人类设计行为的发生是伴随着“能够制造工具的人”的出现而开始的，而设计行为的持续发展由于人类文明未曾中断的历史一样悠久。在悠悠的历史长河中，随着人类物质文明的发展，设计也从最早时期的有意识、有目的的加工，慢慢演变成为今天涵盖人类审美和功能需要的创造活动。我认为此衍生出来人类对美的需求，也就是今天所说的艺术。 广义的设计包括了人类所有生物性和社会性的原创活动，从这个层面说，人类史上第一位设计师应该是用石块或棍棒作为工具或武器，有意识、有目的的挑选石块，打制成器的那位。而艺术的希腊语和拉丁文都有技能和技巧的意思，与现如今我们理解的美和道德所代表的艺术略有不同，但是从艺术的最原始词义来讲，艺术应该是从原始设计师们的工具制作过程中产生的。可以说，设计是一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循使用化求美法则的艺术创造过程。设计被视为艺术活动，是艺术生产的一个方面。由马斯洛的需要层次理论可知，人类的需求分为七个层次，分别是生理需求、安全需求、感情需求、获得尊重的需求、自我实现的需求、被认知和理解的需求以及最终对美的需求。 随着人类生产力和科技的不断发展，设计对美的不断追求就决定了设计中必然的艺术指向。总而言之，艺术和设计时密不可分的。包豪斯提出的三个观念可以解释一部分艺术和设计的关系：艺术与技术的新统一，设计的目的是人而不是产品，设计必须遵循自然与客观的法则来进行。人类与生俱来的对美的追求，需要通过客观物的载体实现，从这个角度来说，设计物形式美的创造，并不仅仅是为了物的美观和漂亮，而是为了满足人在使用时的审美关照，满足人使用时所获得的审美感受而存在。 艺术性是人的精神需求，也是人性中融合文化、时尚、经验所形成的复杂同意体，通常带有一定的普遍性因素。因此，在设计艺术时间的具体表现上，往往以流行的风格样式来对应。这是设计艺术的艺术性本质最表面，也是最活跃的表现设计艺术的艺术性本质是以满足人的精神需求而存在的，是衡量是实现设计艺术创造性的主要途径。 艺术与设计既是有区别，但是同时他们也有着不可分割的的紧密关联的。 艺术与设计有着密不可分的联系。早在原始社会，原始人类打制的石器就已经体现了实用与审美相统一的关系。随着社会的发展，人类造物活动范围在不断的扩大和审美意识的提高，艺术与设计更是紧密地结合在一起，这在中外艺术设计发展史上体现的都很明显。与技术的新统一，设计的目的是人而不是产品，设计必须遵循自然与客观的法则来进行。人类与生俱来的对美的追求，需要通过

艺术与设计的区别

艺术与设计的区别 艺术与设计的目的不同 艺术作为一种纯精神层面上的创作，注重个人思想的表达和情感的宣泄。设计作为商品具有包装价值和使用价值本身就是为市场服务的。设计的最终价值来源于客户的满意，商品价值的实现，市场需求的满足。 在纯美术的创作中，美术家可以不受社会、经济、文化、生产等条件的制约，可以异想天开、随心所欲地去创造。而在艺术设计的范围内，由于受生产、技术、使用和消费等条件的制约，创作必须满足大多数人的需要，必须创造出一种适应人们普遍心理、视觉经验和审美趣味的形式和内容。必须在充分考虑社会、文化、经济以及生产技术的前提下，在一定的设计意念引导下进行创造。 设计是指设计师在创意过程中，通过对生活进行观察、体验、分析，并对素材进行选择、提炼、加工，最终形成完整的艺术形象的艺术创造活动和创新思维过程。，设计表现了设计师对自己固有设计观念及能力的认识与突破，它是主观与客观的两个层面设计的过程就犹如绘画创作一样，内在含有设计者的情感意识，外在具有物化的视觉艺术形态，即存在着表达内容与表现形式的关系问题。另外，设计的目的不仅在于表达情感，更为重要的是传达有效地含有商业意味的信息。而设计的过程严格地说也是一种图形设计的过程，但是艺术的形式是一种纯艺术性的、纯精神性上的创作形式，而设计更亲近于我们的物质生活。 无论中国还是西方，每一位杰出的大师都曾经创造过极端个性化的作品，每一位巨匠都具有自己的典型特征。画家、设计师们，尤其是现代派大家，他们在创作时可以完全不用考虑其作品的社会性。从某种意义上说，作品的生命力，正表现在个性化上，通过作者对美的形式法则的特殊理解而存在着。任何一个伟大的画家、设计师，都会有自己独特的审美个性，创作者必须把自己个人的主观意志潜能释放出来，最大限度地表现自我。设计作为商品在为市场服务时必须具备“包装”价值与“使用”价值。要想赢得客户的信任与满意、最终实现设计的价值，就必须通过市场竞争的考验。设计的成功与否在于它能否通过美化产品而最终实现促销的目的。现实中几乎每一位设计师在为客户提供设计服务时，都会尽量去迎合和满足客户的需要。一方面，设计师必须站在客户的角度去体验消费者的心理，以使自己的设计作品得以通过；另一方面，客户可能对市场的把握、了解远胜过设计师，设计师不得不服从客户提出的要求。艺术设计学的美学意识自然受到社会思想潮流的影响。 综上所述，艺术与设计有着巨大的差异，二者之间的关系属于两个不同性质行业之间的关系。是多层次、多社会性的理性思考与情感宣泄的差异；是表现个性才气的与服从社会需求的关系；是体现工业化的生产技术水平与个体艺术者之手工技巧的关系。因此艺术和设计是目的不同的两种创作。 09艺设A5薛美 2009年11月23日