凝视影视_第三者_试论影视作品中的女性_第三者_形象建构

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凝视影视“第三者”

——试论影视作品中的女性“第三者”形象建构

郑州大学公共管理学院2006级社会工作专业 关江娜

摘 要：这篇文章主要针对大众影视中近年大量出现的女性第三者形象进行文化分析。通过剖析这一现象产生的原因及可能产生的不利影响，引发人们对于“第三者”现象进行反思，引导其关注家庭伦理，回归以亲情责任为基础的婚姻家庭价值观念。

关键词：影视作品 女性 第三者

大众传媒尤其是大众影视无疑是当今信息化社会的主角和宠儿。它以广泛的覆盖面，强大的渗透力影响并且重塑着人们的思想观念和生活方式，更引导着新世纪女性的价值观念和新的追求，而家庭伦理剧更是影视公司投资的重中之重。可是家庭伦理剧却在近年来频繁出现涉及“第三者”“婚外恋”的题材，使得影视作品中女性“第三者”形象日益受到关注。

一、影视作品中的“第三者”现象审视

（一）女性“第三者”形象泛滥荧屏

近年来，对80后影响广泛的热播电视剧《奋斗》中的女主角夏琳因其独立和个性深受广大青年的喜爱。而其在剧中的“第三者”形象早也已经揭去了不光彩的面纱，其与男主角陆涛的结合也被称为“一见钟情，可以理解的事情”。 除此之外，之前播出的一些主旋律电视剧，例如《突出重围》，也加入了“司令员的女儿方怡移情别恋去爱丈夫的战友——一个有妇之夫”的戏份等等；这些影视作品中的女性第三者形象冲击着人们的视觉，改变着人们的思维，也加快了一部分人对于“第三者”问题的观念更新。在这种情况下人们似乎对这种“第三者”现象已经见怪不怪了，甚至“采取理解的较为宽容的态度”。

（二）影视作品对女性“第三者”形象的美化

另外一个值得关注的现象是，当前影视作品中出现的“第三者”往往都是比妻子更善解人意，更重要的是都是更年轻漂亮的女性形象。例如，电影《梅兰芳》中美丽“唱戏女”孟小东，电影《画皮》中惊艳诱惑的“狐妖”小唯等

等；而一个不够美丽的妻子通常被间接地形容为“控制型”的，“情绪化”的等等。在充当“第三者”的描述中，女性总是被赋予非理性的戏剧符号，理所应当的成为感情纠葛的受害者。有些影视作品甚至还对“第三者”给予了足够的肯定，认为这是一种价值观念的进步，反映了人们价值观的多元化。

（三）影视作品中女性“第三者”现象产生的原因分析

首先，商业诱导刺激了影视公司的利润追求。以往多部以“第三者”为体裁的电视剧的热播使得这一影视作品体裁和女性在大众影视中的“第三者”形象成为了一种商业诱导，吸引着影视公司进行利润追求，从而使得女性的“第三者”形象成为了一种悲哀的娱乐元素。

其次，影视公司为了吸引观众眼球进行过分渲染。例如，电视剧《出轨》中，戏里几乎每一对夫妻都在出轨；电视剧《离婚女人》讲述了四个家庭的情感纠葛和婚姻裂变；电视剧《保卫爱情》的宣传语上直言“大战二奶”，确实夺人眼球。影视作品期望依靠女性“第三者”形象来推动故事的波澜以达到增加收视率的目的。

二、对影视作品中的女性“第三者”形象的反思

（一）女性“第三者”现象泛滥荧屏产生的负面影响

“第三者”现象作为一种社会问题着实客观存在，展现负面现实的影视表现手法着实可以使受众理性的反思这一社会现象。

第一，这种观念的提倡和灌输，将有可能导致社会的畸形发展，从而把人们引向，与法律，社会道德相悖的混乱之中；大众传媒对于“第三者”的这种

过分宽容的态度违背了社会主义伦理道德，冲击了当前“一夫一妻”的法律制度。另外这种“第三者”现象也淡化了男性的责任意识，导致家庭伦理道德的丧失，影响了“第三者”社会问题的解决，导致家庭恶性事件增多，造成大量家庭破裂，解体，离婚率上升，影响了社会稳定。

第二，影视作品中的女性“第三者”形象映射了大众传媒中的性别权利关系，导致性别不平等和性别歧视。在影视作品中对女性形象的处理使得男性为中心的文化心态得到充分反映，而女性自然而然的被赋予可从属的地位。剧中女性无论以“原配”还是以“第三者”的形象介入，都是在努力赢取男性的认可和喜爱。而这些影视作品中女性“第三者”形象的美化也正是为男性提供者合理而且令人同情的理由和依据，表达了男权中心文化对女性的种种期待，重构着一种男权文化的意识形态，实质上正是对性别刻板印象的复制和男女性别权力关系不平等的表现。

第三，一般都市情感剧习惯用年轻漂亮的女性承担“第三者”的角色，其潜在原因在于这些女性更符合男性的口味和审美观感。她们是男性观众观感和意淫的对象，无形中也成了女性观众羡慕和模仿的对象。这一现象使得女性落入男性审美期待的“罗网”，而女性的主体性和独立人格却被忽略了，从而使女性陷入更深的性别成见之中。

（二）合理调整，正确引导大众传媒对女性形象的建构

媒体对女性的再现出现的性别刻板化现状和不断僵化的趋势使得媒体在推动文化发展的积极一面收到质疑和挑战。而这些影视作品中女性“第三者”

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形象泛滥的现象更是引发人们的反思。针对这一违反常规的现象可以从以下几个方面着手来予以调整和引导：

首先，大致传媒应积极倡导社会性别公正意识。恩格斯说过，“对待妇女的观念是一个社会文明程度的标志”。男女平等是现代社会的一个基本观念。因而大众传媒应积极倡导社会性别公正意识，树立公平的社会性别权利关系，鼓励妇女独立人格，以平等的视角审视女性，表达女性。作为女性也应该摆脱影视作品中所谓“第三者”年轻美丽形象的牵制和误导，真正树立社会性别公正意识，完善自身独立人格，而不是为男权文化“美”的标准所控制，成为单纯的审美对象。

其次，大众传媒应积极引导女性健康发展，关注女性主体意识的觉醒。作为一种对大众影响广泛的艺术表现形式，应当积极为确立丰富多样，平等民主，自强自立的女性形象而摇旗呐喊，引导女性追求文明，富裕，科学，健康的生活；以民主，平等，健康，文明的婚恋观念指导人们的家庭生活，促使家庭人际关系的稳定和谐；鼓励女性正视自我，发展自我，实现自我，引导女性健康发展。

再次，中国家庭伦理剧应该关注伦理，回归主流。中国婚姻家庭所秘书长樊爱国表示“艺术创造中的男女关系不应该对社会主流观念进行冲击”。确实如此，影视作品应当更多地关注家庭伦理责任，回归社会主流。像我国从古至今最提倡的“孝道”等都是不错的影视作品体裁，有必要予以体现和倡导。

最后，应该理性对待影视作品中女性“第三者”形象的出现。单纯对“第三者”剧予以限制不见得有利于整个家庭伦理剧生态的平衡。因为确实不少这类体裁的电视剧可以使人们开始反思感情，家庭，责任的关系，并且一定程度上提醒人们爱情和家庭需要呵护和建设；但是以男权文化为视角，以商业利益为驱动力，把女性“第三者”形象作为一种收视卖点强加入剧情等做法是绝对不可取的。

结语

综上我们可以看到，大众传媒对受众具有启蒙，激励，教育，娱乐等功能，其中少不了某种观念和理念的传递。影视作品作为受众喜闻乐见的一种艺术表现形式应该满足广大受众精神需求的同

时对其进行正面引导。女性形象由文化和制度塑造，成为人们意识里的刻板印象。这种刻板印象一旦形成，便由各种大众传媒再生产，强化和夸大，从而影响着整个社会对女性的认识。所以女性作为荧屏的一道“亮丽风景线”，大众传媒应当更多地体现其完全人格和内在价值，引导女性追求健康生活。除此之外，大众传媒还应当积极引导健康的家庭人际关系和良好的社会风尚，以促进整个社会和谐发展。

参考文献：

[1] 蒙南生:《新闻传播社会学》[M].中国传媒大学出版社.2007年10月版

[2] 沈奕斐：《被建构的女性》[C].上海人民出版社.2005年4月版

[3] 恩格斯：《家庭、私有制和国家的起源》[M].瑞士苏黎世.1884年10月版

[4] 刘珍珍：《女性形象的文化再生产——由“李宇春现象”看传媒影响下的女性形象.社会性别 第3辑》[D]. 天津人民出版社 2007年1月版

读艾米莉·迪金森《我为美而死》

平顶山学院 外国语学院 孙嫚嫚

摘 要：艾米莉·迪金森的《我为美而死》写于1862年，正值她隐退初期，是她600多首以死亡为主题诗歌的首推。诗中绝妙的意象、突破传统的韵律、跳跃的标点，淋漓尽致地体现了迪金森的独特诗风。此诗意境悠然，两位为追求真和美的斗士终可以在另一个世界无拘无碍地彻夜长谈。而不被世俗社会承认的迪金森终有真和美相伴余生。《我为美而死》是诗人隐退的宣言，是诗人对真和美的咏唱，也是为诗歌奉献了自己一生的迪金森的真实写照。

关键词：迪金森 美 死亡 墓 隐退

相对于同时期的伟大诗人惠特曼，艾米莉·迪金森显得默默无闻。即使是在她的诗集被一版再版的今天，人们对迪金森的认知度也远小于那位民主斗士。对迪金森的喜爱，或是源于她瑰丽清新的诗作，或是为她云雾一般的生活所着迷。那一袭徘徊在二楼窗边的白衣，

是许多诗歌爱好者心中的幽灵。

修女般的隐居生活使迪金森有更多的时间来思考和观察，从她600多首以死亡为主题的作品来看，生命的意义是是她不断探索的内容。概括地说，迪金森对死亡的态度可分为三种：痛苦、无奈和从容。这首“我为美而死”是从

容类死亡诗作的首推，全诗创造出了一种平静淡然的意境，也刻画了诗人坦然的心境：

I died for beauty, but was scarce

Adjusted in the tomb,

When one who died for truth

浅谈中国传统服饰文化

浅谈中国传统服饰 摘要：服饰是一种文化现象，它既是文化的产物，又是文化的载体。中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分，是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。从古到今，中国服饰走过了漫长的路程,昭显着历代的印记,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。不可否认,形式与内容的辩证统一,使中国的传统服饰与悠久的文化基因互为表里,形成一派独具特色的东方气息。中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则，在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计只有在立足传统的基础上来把握时尚，才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。关键词：中国传统服饰文化内涵审美意蕴时尚服饰设计 服饰是人类生活的要素，又是人类文明的一个标志，它除了满足人们物质生活的需要外，还代表着一定时期的文化。服装的款式与演变，服装面料的选用与搭配，服装颜色的选择与组合，特定场合着装的选筛与习惯，均记录着特定时期的生产力状况和科技水平，反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念和生活情趣，也烙有特定时代的印痕。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此，服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势，使其富有突出的个性表现力，体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态，而且应将传统服饰文化融入其中，凸显其生命蕴涵和审美意蕴，将传统与时尚有机融合。惟有如此，方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。 一、中国传统服饰文化的三大内涵 服饰是构成一个民族的外部特征，故而不同民族的服饰所反映的文化特征也各有差异。中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程，其内涵是极其丰富多彩的。但从宏观上而言，最有代表性的是其所呈现出的“和谐统一性”文化、“标示突出性”文化和“种类多样性”文化三大内涵。

浅谈徐克武侠电影中的女性角色

浅谈徐克武侠电影中的女性角色 摘要：在香港这片影视创作的沃土上,徐克凭借自身的独特视角,营造了一个奇幻的＂新武侠＂世界,掀起了中国武侠电影史上的第三次高潮,人称＂徐克时代＂。在徐克的武侠电影世界中有很多生动形象的女性人物角色,她们个性鲜明,形象立体,各有千秋,在各自的电影中都有着独特的文化意味和审美价值,给观众留下了深刻的印象,为本就精彩的电影又增色不少。 关键词：徐克、女性角色、武侠 导语：在徐克电影里，那些美人们的名字，说起来已经恍若隔世——林青霞、王祖贤、张曼玉、关之琳……在徐克的点石成金手下，一拨又一拨美女在银幕上焕发了绝世风华，让万千影迷牵挂至今。而徐克众多的影片中，这些女性角色在又可区分为几大类别。 一、超现实气质的女性角色 徐克是一个有超现实思维倾向的导演，他的很多电影是超现实的，如《蜀山》系列和一些浪漫主义的武侠片。按徐克以演员写角色的惯例，一些他认为有超现实气质的演员，在电影中被塑造成一些超凡出尘的角色。而什么是超现实气质？其实并不是加法，而是减法，不是比平常人多了某种气质，而是比平常人少了一些气质——少了几分烟火气，几分世俗气。 林青霞正是徐克这种超现实主义的形象的最佳代言人，她的第一个超现实角色并不是东方不败，而是《新蜀山剑侠》中的瑶池堡主，那个恍如敦煌飞天式的神话形象，使瑶池仙堡那个古典浪漫的空间更加可信。可以说，没有林青霞，《新蜀山剑侠》的魅力将大打折扣，相反，《蜀山传》的不如人意之处，在我看来很大程度上恰恰是因为缺少林青霞这样的演员，给予徐克以发挥的空间。犹如《风云再起》失去了林青霞和李连杰，便不能再走浪漫主义的路线一样。 《蜀山传》中张柏芝饰演的孤月大师，其造型上完全是《新蜀山剑侠》中林青霞的瑶池堡主的翻版。以冰清玉洁形象示人的张柏芝，一人分饰掌门孤月大师和弟子李英奇，时而可爱天真、时而温婉华丽，和徒弟玄天宗上演了一场惊天动地的师徒恋，让人大跌眼镜。在配角林熙蕾完全抢戏的领域内，张柏芝却凭两个角色站稳脚步。 在徐克的其它几部超现实浪漫主义电影中，《东方不败》中的林青霞把徐克的浪漫主义情怀和她自己的表演生涯推向颠峰，其服装造型也可说是美术指导张叔平的代表作品，这个亦男亦女，亦日亦中的形象成为影迷心目中永恒的经典，相反，其结尾的纯女装造型却演得过于华丽俗艳，因为与林青霞本身气质并不吻合。 而《倩女幽魂》中王祖贤饰演聂小倩，她被徐克营造出一种清冷的非人间的美感，聂小倩不但成为徐克电影中不可或缺的亮丽角色，更是香港奇幻电影的骄傲。她最鲜明的标志性镜头就是白衣飘飘，眼神幽怨，把一场人鬼殊途的旷世奇恋演绎得惊天地泣鬼神。徐克眼中的聂小倩是个悲剧人物，她不能和宁采臣牵手未来已为以后作品中女性角色的悲伤收场埋下伏笔，而徐克版的聂小倩也已经秒杀了任何版本。 《新龙门客栈》中塑造了两位武侠世界的女性，金镶玉，这位掌管龙门客栈这个“交换利益的场所”的老板娘，个性泼辣，霸道，老于世故，八面玲珑。武侠之核心在于江湖，江湖之关键在于客栈，客栈之人物在于金镶玉，金镶玉是个不可或缺的核心关键人物，她诡计多端、放荡不羁、风骚彪悍，她的客栈她来操盘，没有她就没有暗藏杀机的龙门客栈，也就没有惊心动魄的武打场面。而林青霞的邱莫言则完全站在她的反面，邱的气质如其笛声一般，清冷出尘，她与周淮安之间是一种更倾向于友情的爱情，特别是两人初见的一幕，那种默契简单的情怀，非徐克不能拍出，相信有很多徐克自己生活的影子在里面。金镶玉是世俗化的，邱莫言则是理想化的，但因为后者塑造的单薄，所以并不如前者给人留下的印象更深。 二、男子性格的女性

从传播学角度看影视作品中的广告植入

从传播学角度看影视作品中的广告植入 摘要：近年来，植入式广告发展迅速，渐渐取代了传统广告在人们心目中的地位。作为目前广告形式中的一个重要组成部分，植入式广告被广泛应用于影视剧作品中。本文结合传播学的基础理论，对其植入方式和传播模式等作了相应的阐释，同时，分析了当前植入式广告存在的问题。 关键词：植入式广告；影视剧；传播学 植入式广告是指将产品或品牌及其代表性的视觉符号以及服务内容，策略性地“植入”各种媒介之中，包括电影、电视剧、电视节目、报纸、杂志、网络游戏、手机短信等各种载体，通过品牌或产品的场景再现,让受众在接收媒介信息的同时也不知不觉地对产品及品牌留下印象，继而达到营销产品的目的。影视剧植入式广告指的是把产品及其服务具有代表性的视听品牌符号融入电影、电视剧中的一种广告方式，通过场景的再现，让受众留下对产品及品牌的印象，以达到营销目的。 一、植入式广告的植入方式 中国受众早期接受的利用电影做广告的方式一般是广告插播在电影播放之前，观众都已就坐，在电影院狭小的空间里强制性收看，因此到达效果很好，但受到电影场地和场次的限制，总体影响力很弱。植入式广告则完全不同，有时候你甚至感觉不到广告的存在，它却在不经意间钻入你的脑海，植入式广告会以道具、台词、场景、音效、情节等方式“潜伏”在影视作品中，只要不是脱离现代人类社会的作品，剧中人总是会与各式各类的生活元素发生联系，这给植入式广告提供了广阔的创意空间。 1.道具植入：这种植入方式几乎体现在当今所有的影视作品中。例如电影、电视剧中出现的汽车、房产、服饰以及男女主角必备的手机等。经典范例：如果大家经常看TVB的电视剧，都会知道几乎所有剧集里面的手机软广告。比如《珠光宝气》里出现的W850，《肥田喜事》、《写意人生》里出现过的W800，以及《酒店风云》里面的 S700如此等等。让人印象最深的恐怕要数那个标志性的电话铃声，“SonyEricsson ring”滴哩哩……几年来都没有变过。 2.台词植入：相比于场景植入，台词植入简单、明了、纯粹也更加直接，因此需要巧妙地融入台词，太直接明显的植入会令观众感觉突兀。经典范例：湖南台自制青春励志偶像剧《丝丝心动》，是飘柔专为庆祝进入中国市场20周年而定制，意在通过电视剧集的播放将产品理念成功传播给大众。即便如此，广告的植入如果太生硬还是会给观众留下不好的印象。除了无处不在的飘柔系列产品外，剧中很多台词让人不乏觉得有些突兀。如第七集中，导演临时启用张晓柔做主持，她紧张的说“怎么办......”，好友大梅拿出飘柔产品并深情的说“这个免洗润发露我每天都随身带着哦，重要时刻马上就可以让你的头发恢复顺直......”。 3.场景植入：在影视剧场景设置和安排中，布置或者展示品牌或产品信息的实物，适用于商场、店铺、楼盘等固定建筑物，比如广告牌、宣传画、品牌标志等等，也包括拍摄所在地的城市宣传，或者借用某个品牌的大楼或是很巧合地在拥有品牌宣传画面的场所出现等

影视服饰鉴赏

影视服饰鉴赏 影 视 服 饰 鉴 赏 期 末 作 业 姓名:唐艳梅 班级:生科系生物工程1班 学号:1312401041 影视作品中的人物服饰造型赏析 唐艳梅 ,生命科学系生物工程1班 1312401041, 上裝:白衬衫，黑色呢大衣 下裝:黑色裤子，黑色皮鞋一、人物服饰赏析1 配饰:黑色墨镜，黑围巾，黑色皮手套 1.1剧情介绍 1.4该造型在影片中所起的作用: 根据1938年出版的同名儿童小说改编，影片整部电影中，波普一身黑色西装造型贯穿其讲述了油漆匠波普先生(金?凯利)和他的家人住中，与他的性格很相

称，显示出中年波普的干练、在一个安定的小镇，他是一位收入卑微但极富幻想精明。他是一名手段高强的业务员，专门负责说服的油漆匠，不满足于现在平静的生活，而是总想去房屋所有者放弃所有权。清一色装扮也凸显了其孤极地进行探险，但条件不允许，只能收听杜雷克极傲的性格，他逃避家庭责任，住在纽约豪宅里，与地探险节目解馋(一次，他给电台主持杜雷克写信，离婚妻子保持友好关系，与女儿的关系僵持。此外，收到了一件意外的礼物,,一只从南极快递来的波普的成功男士装扮与其居住的环境互相衬托。豪企鹅(波普一家人对这只充满好奇心的企鹅宠爱有华的住宅，贵气而又清冷，精练的装扮，共同烘托加，但不久这只企鹅却病了(无助的库克先生只好了波普孤傲而又寂寞的一面。同时，他的装扮与影向水族馆求救，没想到他竟得到了另一只企鹅。有片其他主人公“企鹅”十分和谐，有一种幽默感。了伴的企鹅完全康复了，并且很快生儿育女，他们故事的发生在寒冷的冬季，黑色的皮鞋踩在厚厚的有十二只企鹅了。这些小家伙给波普一家带来的无积雪上，黑白对应，使人物突出效果更明显。尽的欢乐，但每天巨大的开销也让女主人忧心如 焚。为了解决家庭经济危机，他们想出了一个绝招二、人物服饰赏析2 ——训练企鹅(波普演艺企鹅的首场表演获得了成 功，这些训练有素又常让人始料不及的企鹅红遍美2.1剧情介绍 国东西海岸。然而冬去春来，这些企鹅无法适应变洪会长一家曾被禁止出境，然而有一天，家族暖的天气，就在危急关头，杜雷克先生出现了，他的出境禁制令被撤销了，不甘心过着平淡安逸生活们作出一个重要的决定:把这些企鹅带往北极，让的洪会长计划率领全家向海外进军。他们的目的地他们在北极繁衍。波普先生的极地探险愿望也得以是风光秀丽的日本，一家人却在那里遭遇了一生中实现( 难以想象的困境与尴尬，他们是否能够发挥超人的1.2人物介绍:波普先生智慧为自己解套，并顺利地回到家乡。

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本科生毕业论文（设计）题目：影视作品中的女性角色分析 专业代码： 050420 作者姓名：田臻 学号： 2009203758 单位：传媒技术学院 指导教师：张琳 2013 年 5 月 30 日

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原创性声明 本人郑重声明：所提交的学位论文是本人在导师指导下，独立进行研究取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，论文中不含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得聊城大学或其他教育机构的学位证书而使用过的材料。对本文的研究作出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人承担本声明的相应责任。 学位论文作者签名：日期 指导教师签名：日期

目录 摘要 (1) Abstract (2) 前言 (1) 一、中国影视剧中女性角色的转变和发展历程 (1) 二、影视剧中的四种女性角色类型 (2) （一）盖娅类型—大地之母形象 (2) （二）潘多拉类型—女性诱惑 (4) （三）灰姑娘类型—等候“王子”的救赎 (6) （四）花木兰类型—自我救赎的新型形象 (8) 三、新媒体时代影视剧作中女性角色的转变与不变 (10) （一）新媒体对影视剧作的影响 (10) （二）新媒体时代影视剧作中女性角色的转变与不变——以热播剧《后宫甄嬛传》为例 (11) 结语 (12) 参考文献 (13) 致谢 (14)

摘要 在中国影视作品中，女性总是扮演着温柔婉约、体贴入微、相夫教子的角色。他们的这种贤妻良母、无私奉献的精神让我们为之动容，为之惊叹。但是随着社会的发展，女性地位有了翻天覆地的变化。随着女性社会地位的提高，女性有了更多的发展空间，女性的选择权也大大增加了，她们有权利按照自己的意愿去选择自己的生活。这使生活在当今的女性有了自己独立的人格和等同于男人的尊严，她们有权利按照自己的意愿去争取明天的发展权，对婚姻，对事业，对人生观价值观的看法都由她们自己来主宰。以前那些只有男人拥有的特权之门，在现如今已经不能再把女性阻挡在外。电影艺术是现实生活的反映和变相传达，女性如此巨大的改变，自然也逃不过摄影机的镜头。在中国现代的电影艺术中，我们惊喜地从中看到中国女性动人的蜕变，从封闭保守的表达到开放张显的张示，这期间经历了一个不寻常的转变，是值得我们寻味的。 关键词：影视作品；女性角色；新媒体

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中国古代服饰文化 篇一：浅谈中国传统服饰文化浅谈中国传统服饰摘要：服饰是一种文化现象，它既是文化的产物，又是文化的载体。中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分，是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。从古到今，中国服饰走过了漫长的路程,昭显着历代的印记,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。不可否认,形式与内容的辩证统一,使中国的传统服饰与悠久的文化基因互为表里,形成一派独具特色的东方气息。中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则，在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计只有在立足传统的基础上来把握时尚，才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。关键词：中国传统服饰文化内涵审美意蕴时尚服饰设计服饰是人类生活的要素，又是人类文明的一个标志，它除了满足人们物质生活的需要外，还代表着一定时期的文化。服装的款式与演变，服装面料的选用与搭配，服装颜色的选择与组合，特定场合着装的选筛与习惯，均记录着特定时期的生产力状况和科技水平，反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念和生活情趣，也烙有特定时代的印痕。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此，服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势，使其富有突出的个性表现力，体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态，而且应将传统服饰文化融入其中，凸显其生命蕴涵和审美意蕴，将传统与时尚有机融合。惟有如此，方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。一、中国传统服饰文化的三大内涵服饰是构成一个民族的外部特征，故而不同民族的服饰所反映的文化特征也各有差异。中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程，其内涵是极其丰富多彩的。但从宏观上而言，最有代表性的是其所呈现出的“和谐统一性”文化、“标示突出性”文化和“种类多样性”文化三大内涵。和谐统一文化是中国传统服饰文化的精髓。纵观中国几千年的服饰发展史，和谐协调与规矩统一是其文化的真谛。自中国服饰诞生以来，一直在遵循着物理取暖与审美表现、标识显示与象征表达、个性突出与喜庆

[影视剧,作品,植入,其他论文文档]影视剧作品中植入式广告的传播学视野

影视剧作品中植入式广告的传播学视野 影视剧作品中植入式广告的传播学视野 影视剧作品中植入式广告的传播学视野 ：视觉文化研究全球化时代中国电影的文化分析周星驰的无厘头电影风格 影视剧作品中植入式广告的传播学视野 摘要:近年来,植入式广告发展迅速,渐渐取代了传统广告在人们心目中的地位。作为目前 广告形式中的一个重要组成部分,植入式广告被广泛应用于影视剧作品中。本文结合传播 学的基础理论,对其植入方式和传播模式等作了相应的阐释,同时,分析了当前植入式广告 存在的问题。 关键词:植入式广告;影视剧;传播学 植入式广告(Product Placement)是指将产品或品牌及其代表性的视觉符号以及服务内容,策略性地“植入”各种媒介之中,包括电影、电视剧、电视节目、报纸、杂志、网络游戏、手机短信等各种载体,通过品牌或产品的场景再现,让受众在接收媒介信息的同时也不知不觉地对产品及品牌留下印象,继而达到营销产品的目的。影视剧植入式广告指的是把产品 及其服务具有代表性的视听品牌符号融入电影、电视剧中的一种广告方式,通过场景的再现,让受众留下对产品及品牌的印象,以达到营销目的。 一、植入式广告的植入方式 中国受众早期接受的利用电影做广告的方式一般是广告插播在电影播放之前,观众都已就坐,在电影院狭小的空间里强制性收看,因此到达效果很好,但受到电影场地和场次的限制,总体影响力很弱。植入式广告则完全不同,有时候你甚至感觉不到广告的存在,它却在不经意间钻入你的脑海,植入式广告会以道具、台词、场景、音效、情节等方式“潜伏”在影 视作品中,只要不是脱离现代人类社会的作品,剧中人总是会与各式各类的生活元素发生联系,这给植入式广告提供了广阔的创意空间。 1.道具植入:这种植入方式几乎体现在当今所有的影视作品中。例如电影、电视剧中出现 的汽车、房产、服饰以及男女主角必备的手机等。经典范例:如果大家经常看TVB的电视剧,都会知道几乎所有剧集里面的手机软广告。比如《珠光宝气》里出现的W850,《肥田喜事》、《写意人生》里出现过的W800,以及《酒店风云》里面的 S700如此等等。让人印象最深的恐怕要数那个标志性的电话铃声,“SonyEricsson ring”滴哩哩……几年来都没有变过。 2.台词植入:相比于场景植入,台词植入简单、明了、纯粹也更加直接,因此需要巧妙地融 入台词,太直接明显的植入会令观众感觉突兀。经典范例:湖南台自制青春励志偶像剧《丝丝心动》,是飘柔专为庆祝进入中国市场20周年而定制,意在通过电视剧集的播放将产品理

影视作品中的女性形象-定(完整)

毕业设计（论文） 题目浅析21世纪中国影视作品中 女性形象塑造 姓名xxxxxxx 学号01234567890 专业班级新闻学08（本） 所在学院新闻系 指导教师（职称）朱春风（教授） 二○一二年四月三十日

浅析21世纪中国影视作品中女性形象塑 造 摘要 踏入21世纪以来，中国在建立社会主义市场经济体制的过程中，转变传统的发展战略走可持续发展道路，当这种文化改变时，生产力也随之改变。电视开始成为生活必需品，电视剧也逐渐成为日常生活一部分。而电视剧中的女性形象塑造逐渐走向饱满化和多样化，女性意识不断壮大。其改变源于复杂的原因：女权运动的传入造就了先驱者，而21世纪生产力中男女比例大幅度攀升也是其因。只是由此伴随而来的又是另一种社会观。 关键词：女性形象；影视作品；女权主义；审美象征

Analysis of the 21 century China movie and television products of female images Abstract In the course of founding the socialist market economic system in the 21 century China has changed its traditional development strategy, embarked on the sustainable development road. When the culture shifted, production capability modification shifted with it. Televisions become a requirement of life. TV play are becoming a part of our everyday life. Female iamge in TV gradually also plump and diversification. Female consciousness growing. The change from complex reasons:The feminist movement was created pioneer,In 21 century, the proportion of men to women in a sharp increase in productivity.Only thus is accompanied and come is another kind of view of society. Key words: Female image; Movie and Television Products; Feminism; Aesthetic Symbol

浅谈中国传统服饰文化说课材料

浅谈中国传统服饰文 化

浅谈中国传统服饰 摘要：服饰是一种文化现象，它既是文化的产物，又是文化的载体。中国传统服饰文化是中国传统文化的一个重要组成部分，是中华民族乃至人类社会创造的宝贵财富。从古到今，中国服饰走过了漫长的路程,昭显着历代的印记,从中折射出不同文化背景的深刻意蕴。不可否认,形式与内容的辩证统一,使中国的传统服饰与悠久的文化基因互为表里,形成一派独具特色的东方气息。中国传统服饰的文化内涵极其丰富，具有明快的风格与和谐统一的心理追求，其独特的五色体系和风格表现形式成为中国传统服饰文化的基调。现代中国服装设计要继承中国传统服饰“谐调”、“统一”的审美原则，在创新中实现传统与时尚的完美融通。设计只有在立足传统的基础上来把握时尚，才能真正拓展中国服饰文化的发展空间。 关键词：中国传统服饰文化内涵审美意蕴时尚服饰设计 服饰是人类生活的要素，又是人类文明的一个标志，它除了满足人们物质生活的需要外，还代表着一定时期的文化。服装的款式与演变，服装面料的选用与搭配，服装颜色的选择与组合，特定场合着装的选筛与习惯，均记录着特定时期的生产力状况和科技水平，反映着人们的思想文化、宗教信仰、审美观念和生活情趣，也烙有特定时代的印痕。服饰的文化意义在于适应自然环境以满足生存需要、方便生活日用以便利身体活动、美化身姿体态以娱悦身心健康、显示社会身份以表征社会角色等。作为人体的延伸，服饰还能够表现出穿着者的长处和特点，极富魅力地表现个性、欲望和心理特征。为此，服饰设计不仅要切合现时美观大方的流行趋势，使其富有突出的个性表现力，体认穿着者的心理特征和观赏者的趋同心态，而且应将传统服饰文化融入其中，凸显其生命蕴涵和审美意蕴，将传统与时尚有机融合。惟有如此，方能真正营造出有底蕴的时尚服饰文化。 一、中国传统服饰文化的三大内涵 服饰是构成一个民族的外部特征，故而不同民族的服饰所反映的文化特征也各有差异。中国传统服饰文化历经数千年的光辉发展历程，其内涵是极其丰

以霍夫斯塔德的文化差异维度理论分析电影《喜宴》中的跨文化交际问题

摘要：随着全球一体化的趋势，跨国界、跨民族、跨文化的经济和社会交流不断增多，文化碰撞问题日渐凸显。文学、影视作品也开始越来越多的关注文化碰撞问题。李安执导的电影《喜宴》体现了东西方文化在日常生活、伦理道德、婚姻观念、思维方式上的差异。本文以霍夫斯塔德的文化差异维度理论为基础，分析电影《喜宴》中的跨文化交际问题，并探讨如何规避跨文化交际中的碰撞、冲突问题。 关键词：霍夫斯塔德；文化差异维度；喜宴；跨文化交际 一、引言 《喜宴》讲述的是远在台湾的父母赶赴美国参加儿子婚礼而引发的一系列问题。影片男主角伟同在纽约定居十年，事业有成，与男友赛门过着幸福的同居日子。而远在台北父母的一次次逼婚，使伟同被逼以“乖乖仔”形象修书一封声称会在美国结婚，怎料父母想赴美亲眼见证儿子成家。无奈，伟同只得拉上来自上海的不得志的女艺术家葳葳“假结婚”。父母对葳葳相当满意，却对伟同的草率态度不满，为让父母满意尽快返回台北，伟同犹如“拼命三郎”使出了浑身解 数。但人算不如天算，不断的波折使得父母的返台日期一次次推迟，令他和赛门的感情亮起“红灯”，而葳葳又意外怀上了他的孩子。中西方各自的文化特征及文化冲突问题，在复杂的电影情节中展现的淋漓尽致。因此，本文以霍夫斯塔德的文化差异维度理论为基础，分析电影《喜宴》中的跨文化交际问题，唤醒人们的跨文化交际意识，并探讨如何规避跨文化交际中的碰撞、冲突问题。 二、霍夫斯塔德的文化差异维度理论在电影《喜宴》中的体现 根据霍夫斯泰德的文化维度理论，文化差异可用五个文化维度来进行描述和比较。这五个维度分别是个人主义/集体主义、权力距离、回避非确定性、刚性/柔性倾向和短期/长远取向，（汤新煌，2006.08），它们对分析文化冲突的产生具有一定程度的影响。电影《喜宴》体现了东西方文化的各种差异，而霍夫斯塔德的文化差异维度理论是用来衡量不同国家文化差异、价值取向的一个有效架构。 1、个人主义（individualism）和集体主义（collectivism）。 霍夫斯塔德在《文化与组织：思维的软件》一书中把个人主义和集体主义定义为：“在个人主义的社会中，人际关系松散，人人各自照顾自己和自己的家庭；相反，在集体主义的社会中，人们从一出生开始就与强大而又具有凝聚力的内部集团结合在一起，而这种内部集团又对这些忠诚的成员提供终生的保护。”（hofstede，1991：51） 中国是典型的集体主义的国家，强调群体和谐、个人与集体联系紧密，这一思维方式直接体现在中国人的婚姻观念上。中国人在婚姻中重家庭而轻爱情，婚姻不仅仅是个人的事情，而是以家族为单位的“集体”的事情，婚姻的目的很大程度上在于为家族这个“集体”延续香火，传承子嗣。影片中，伟同的父亲始终盼望着伟同能娶妻生子，使自己早日抱上孙子，于是影片中出现了父亲虽然因重病住院却仍念叨着要伟同娶妻生子的场景。为了帮助父亲实现愿望，为了完成自己传宗接代的任务，伟同决定与葳葳结婚。伟同深爱赛门，虽然极不情愿，但为了取悦父母，伟同还是选择了与葳葳结婚。而西方人宣扬天赋人权，主张人人生而平等以及人权神圣不可侵犯，他们认为，婚姻纯属个人私事，任何人都不能干涉，所以他们极其尊重个人选择的自由。片中伟同的同性伴侣，美国人赛门，一个人在纽约生活，父母并未对他的私生活过多管束，赛门的生活基本与家庭这个“集体”是分离的，所以赛门能够大胆追求自己的幸福，没有太多的顾忌。赛门选择同性恋生活实质就是遵循了西方自由恋爱和爱情至上的观念，仅仅是满足身心需要，而没有对于后代的顾虑，这是个人主义的重要表现。 个人主义和集体主义的不同还体现在中西方对待婚礼的不同态度上。西方婚礼不强调婚礼的隆重性，仅仅是一种证明婚姻合法的手段，在宗教和法律面前的宣誓以示对感情的认真、忠诚。中国人在婚礼问题上则特别强调隆重性、仪式性，并且将这种隆重性与婚姻的稳定和幸福挂钩。影片中，伟同和葳葳原本打算以美国的公证结婚来敷衍了事，但却遭到了父母的强烈反对。影片中母亲说：“结婚是一辈子一次的事情。”这就是中国人心目中婚礼的意义――通过庞

浅析影视作品中植入式广告的传播效果

浅析影视作品中植入式广告的传播效果 090140589 汉语言文学柏慧雯摘要：现在的无论在哪里，广告总是无处不在，现在又出现了一种新型的广告形式，那就是在影视剧作品中植入广告，这种广告称之为植入式广告。植入式广告相对于一般的平面广告有着不一样的传播效果。 关键词：影视作品植入式广告传播效果 植入式广告是指，把产品及其服务具有代表性的视听品牌符号融入影视或舞台产品中的一种广告方式，给观众留下相当的印象，以达到营销目的。 植入式广告存在的形式是多样性的，它可能是片中某人身上穿戴的饰物，可能是主人公开的车，也有可能是在影视作品中出现的商店或是其他。植入式广告身上有着一般传统广告所不具备的优势和传播效果。 一、植入式广告的分类及其传播效果 1、浅层次植入 浅层次植入包括前景植入和后景植入，产品放置画面前景或背景中较显著位置，产品包装和品牌商标可识别，但产品或品牌标识孤立呈现，曝光时间短暂。 浅层次植入重点是产品的摆放和招贴画的张贴，与剧情发展没有联系，不推动剧情的发展，不是镜头视觉的焦点，对观众的吸引力不强，记忆度不高。这种浅层次植入的广告经常是以片头片尾字幕出加入品牌LOGO的放映，因为与影视剧本身没有太大关联，所以基本不会引起强烈的效果，传播效果不佳。 2、中层次植入 主要是演员使用，在剧情表演中，将产品或产品包装作为剧中人物使用的道具来吸引注意力，产品的独特卖点材料及品牌/企业的广告牌处于画面中央并聚焦体现。为剧中人物安排、设计情节，演示产品的用途，或在剧中人物的对白中，提及品牌/产品/服务的名称，通过台词、行动暗示与烘托产品特点。

其特征是品牌或商品位于镜头焦点位置，画面停留时间较长，但与情节、人物性格、剧情发展没有关联。中层次植入的传播效果大于浅层次植入传播效果，因为它直接将自己的产品放在影视剧演员身上穿戴或者使用，往往会使喜欢演员本身的观众产生对于产品的购买欲望，所以对于产品和品牌本身的传播有不错的效果。 3、深层次植入 主要指的是剧情置入和人物性格置入：产品与剧情及剧中主要角色特征（性格、身份、日常事务…）的巧妙结合，为产品或者品牌设计的桥段成为故事发展的重要环节，或者产品是影片发展中的重要道具或线索，让受众深刻感知到产品的使用特点以及品牌的精神内涵。 其特征是是上述置入方式的综合体，品牌或产品的充足曝光，产品演示及台词的的烘托。同时，最重要的是品牌已经融入全部剧情。受众随着剧情的发展，人物命运的起伏，不断对品牌或商品加深印象。深层次植入无疑是传播效果最好的一种方法手段，但是有的时候深层次植入往往会有植入太过的现象，但是对于品牌本身，深层次植入的确会给观众留下十分深刻的映象，并且对品牌有更深入的认识，造成良好的传播效果，但是要注意植入量的选择。 二、植入式广告的传播优势 1、植入性广告的受众群体大且相对而言较为稳定。影视剧的观众群体是极其庞大的。一般的非植入式广告在播出时，一般人都会选择转台，基本上不会有人选择花时间去浪费在看广告上。但是植入式广告就不同，产品或者是品牌随着剧情而出，这意味着观众是一定会去看这段广告的，这些广告在潜移默化中被观众所接受，达到品牌传播的效果。 2、植入式广告投资性价比高。这些广告商家往往选择合适的影视剧作品进行广告的投放，若影视剧得到热播，投资广告商可以赚的相对的不说，随着影视剧的热播品牌的受欢迎程度和知名度也得到很好的传播，可谓是双赢性的投资。就如湖南卫视的《丑女无敌》中大量植入了联合利华旗下的许多产品，随着改电视剧的热播，联合利华的品牌知名度也随之提升，所以说这是性价比非常高的传播方式。

改革开放以来中国影视作品中对女性形象的型塑

绪论 在我国两千多年的封建社会历史长河中一直流淌着“男尊女卑”的暗流，女性一直处于附属地位，历史的发展被写成男人的丰功伟绩，而女性则被冠以“祸水”的污名，成为历史的“缺失者”。在推翻封建社会的革命和建设新社会中，女性被从历史中发掘出来并被塑造成无性别的“革命者”。改革开放以来，女性开始慢慢重塑自己的性别认同，但此时女性的性别认同是女性的自觉还是依然被社会建构？笔者通过电影这一为大众喜爱的传媒符号来进行社会学分析。 （一）研究背景 改革开放以来，伴随着计划经济体制在我国的瓦解和市场经济体制的逐步确立及完善，作为生产力的一部分，女性群体的社会参与不断扩大和深化。中国女性在经历了被男权文化忽视、污名之后，由于生产力的发展和社会的发展变迁开始引起男权文化的关注，同时伴随20世纪70年代以来西方女权主义思想在我国的传播和发展，女性群体也逐渐觉醒并使自我意识逐渐成熟。但在女性群体在社会各领域大显身手的同时，男权文化也不免有所恐慌和担心，所以在女性自我解放的过程中也有男权文化的女性形象的形塑。鉴于以上分析，笔者希望从社会学角度通过对改革开放以来的影视作品中的女性形象的比较分析来揭示和描述女性的自我认识发展轨迹及规律，并进而了解转型期社会结构及文化变迁。 （二）概念界定 在分析改革开放以来影视作品中的女性形象之前，有必要对影视作品、女性形象和影视作品中的女性形象这些概念进行界定，以明确研究对象和分析单位的各方面情况、性质、特点、程度和规模。 1 影视作品 影视作品是一个综合性概念，可具体为电影和电视剧的合称；电影作品是一种以现代科技成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段，在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映社会生活的现代艺术作品。①在这里由于研究的需要电影作品代指电影作品。 2 女性形象 女性形象亦为一个综合性概念，要明白其内涵需先明白形象的定义。形象，亦作“ 形像”。指文学艺术区别于科学的一种反映现实的特殊方式。即作家从审 ①电影百科[EB] ，https://www.wendangku.net/doc/8b12513842.html,/view/2382.htm，访问时间2011年4月1日.

中西方电影文化差异比较

中西方电影文化差异比 较 集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#

中西方电影文化差异比较姓名：陈家梅 院系：教育与音乐学院 班级：艺术管理

摘要中西文化差异，究其根源主要与自然环境、民族传统、思维模式、处世态度、宗教信仰、价值观等有关。本文通过对中西方电影的比较分析，可以透视中西文化的差异。 关键词：中西文化中西电影差异 电影是特定文化的产物，反映一个国家或地区的文化。不同国家的文化差异自然反映在他们的电影当中。因此，分析电影是了解不同国家文化差异的很好途径。中西电影中的文化差异究其根源，主要与自然环境、民族传统、思维模式、处世态度、宗教信仰、价值观等有关。本文将从以下几方面分析中西电影中的文化差异。 一中西电影中的宗教差异 基督教是世界最大的宗教之一，公元4世纪时成为罗马帝国的主要教派，中世纪时期欧洲大部分人都成为了基督教徒，同时，基督教也在中东、北非和印度部分地区成为了少数教派。紧接着地理大发现之后，经过传教士的不断传播和殖民扩张，基督教传至美洲、澳洲，而后遍布世界各地。因此，基督教对西方文明的成型有着重大影响作用。 佛教起源于印度，约在公元1世纪开始从古印度经丝绸之路传至中国，并得到了皇室的重视，许多佛经被引入中国，许多印度高僧来华讲道。随着时间的推移，中国佛教又衍发出许多流派。这些流派大多融入了儒家思想、道家思想或其它一些哲学思想，渐渐地中国佛教摒弃了那些不适合中国社会的规则与条例，融入了一些新的教义，成为了中华文明的一部分，并带有自己的特色。佛教对中国人的思想起着重要作用，影响着我们的美学、政治、文学、哲学和医药等方面，当然也影响着我们的电影。 1 基督教对西方电影的影响 基督教三大教义分别是三位一体、原罪与救赎。三位一体就是圣父、圣子与圣灵是上帝的三个不同表现。原罪是人类堕落的结果，人类始祖偷吃禁果的行为通常被认为是原罪的起因，只有上帝的恩赐可以解救堕落的人类。救赎就是上帝和其他一些更高的力量，通过赐予人类永恒的生命或来生，来拯救人类精神上的死亡与终身诅咒。基督教认为人类需要从现状中解脱出来，然而，从长远角度来看，人类要完全得到救赎是不可能的。救赎在基督教中是一个核心教义，意思是只要人们心中有上帝，也终将被上帝所救。 救赎的理念代表着基督教的思想。这种思想无疑也影响着西方电影，不仅反映在宗教电影中，如《约翰福音》、《马太福音》、《最后的诱惑》等，也反映在其它一些电影当中，如《肖申克的救赎》。这部电影讲述了一个在信仰缺失的年代里有关救赎的故事，救赎的是信仰，被救赎是希望。救赎是一场战斗，希望对绝望，自由对监禁。这也是人类尊严与人性的斗争。安迪救赎了他的狱友，因为他坚定的信仰是对邪恶与绝望最好的武器。不同于其它的宗教电影，《肖》中的救世主不是上帝，而是希望，被救赎的是自由。在安迪入狱之前，肖申克监狱的条件非常恶劣，犯人毫无人权可言。典狱长是个彻头彻尾的伪基督，把犯人当作廉价劳动力。安迪入狱之后，这位不满现状的银行家虽无力改变，但他的出现至少给犯人们带来了希望和生命之光。至于安迪，他就是现代版的耶稣。他的受难也就验证了“锡安必因公平得蒙救赎、其中归正的人必因公义得蒙救赎”。强者拯救自己，伟人拯救他人。安迪给其他狱友带来希望，也拯救了他们。 2 佛教对中国电影的影响

影视传播知识

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影视中的古代服装赏析

影视中的古代服装赏析 摘要：服装是影视中的重要组成部分。电影或电视剧中的一个人的服装风格能衬托或突出其人物形象，而整个作品中的服装风格更能反映故事的时代背景和作品的风格，甚至是反映一个民族的文化。电影中使用合适的服装更能给人以美的享受，制造唯美的画面感。而服装的美，包括款式美，色彩美等，而且细节部分的处理也很关键。 关键词：服装整体美色彩美细节美款式美 正文： 一部好的影视作品，总能给人留下好的印象。这个好印象不仅包括情节，更深的印象是服装带给人的美的享受。小时候最喜欢看古装剧，其实那时候根本看不懂情节，只是看里面的服装罢了。的确，影视中的服装能给人震撼，但服装又不仅仅能给人带来美感，它还能辅助演员表达剧中角色的性格特征，反映当时的时代背景。 就拿电影《十面埋伏》来说吧！服装的整体风格符合导演张艺谋的风格以唯美为主。且看飞刀门在竹林现身的那一段，飞刀门的女子个个一袭青衣，与竹子的青绿色相映，既能达到电影中飞刀门欲隐藏竹林躲避官兵追捕的作用，而又不失美感。服装的设计风格符合当时的历史背景，是明朝的服装风格。飞刀门弟子均着窄袖衣服，V字领，以腰带束腰，体现女性的身材美，而且符合明朝的服装特色。而捕头的暗绿色服装，深暗色的服装带给人以严肃，压抑的氛围，而这也正是捕头带给人的感觉。与此形成鲜明对比的是牡丹坊的妓女们那色彩艳丽的服装，给人以欢快，轻松的感觉。服装的外衣材质用的是薄如蝉翼的纱，利用它的半透明感来满足她们身份的需要。色彩极其艳丽，衣服上绣有色彩鲜艳的花，加上头戴的鲜红的牡丹，极尽妩媚妖娆。而章子怡扮演的头牌在跳舞的时候，那一身浅蓝色的舞衣加上蓝色的长袖，没有复杂的花式，只有袖口和领口有蓝紫色的花纹镶边。简单、大方却又不失美丽，有种出淤泥而不染的特质，而不像其他歌伎妩媚妖娆，这才体现她这头牌的与众不同。当然，她们的服装风格应属于唐朝的着装风格，袒胸装。 服装的整体色彩能够营造一种氛围。比如《画皮》这部电影，它不像《十面

浅谈中国古代服饰中的

浅谈中国古代服饰 中华民族, 走过了五千年漫漫长路, 其博大精深的传统文化和光辉灿烂的文明成果在整个人类历史上堪称独一无二的奇迹。中国古代服饰, 就以其精美绝伦的外表和极其丰富的文化内容成为世界服装艺苑中的一朵奇芭。 中国古代是一个礼制社会，其中服饰由于与生活息息相关，成为古代礼仪、等级制度的重要内容之一，而服饰的颜色又是服饰的主要组成部分。 在中国古代社会结构中，官与民共同构成两个最主要的群体。《史记·黄帝本纪》中记载，黄帝在打败神农和蚩尤后，立了春、夏、秋、冬、中五官，“官名皆以云命，为云师”，并且“??修德振兵，治五气，艺五种，抚万民，度四方。”由此可见，在那个时期已经出现官与民这两个不同的概念。到了秦汉时期，随着大一统中央集权制度的建立，相应的行政管理机制也完善起来，中国的官僚政治开始发展，官员的等级制度也建立起来。经过魏晋的九品中正制，到隋唐，三省六部已经成为成熟的君主专制中央集权下的官僚制度。官员有了等级，也必然会有相应的标志以区分等级。 这种标志在大一统社会最初的体现是汉代官员的印绶制度。印绶制度以佩绶的颜色、长短、头绪来确定等级。如汉最高等级的官员太尉、丞相等为金印、紫绶，而有资格配以印绶的最低等级官员为铜印黄绶，还有有印无绶、无印无绶的。这种佩绶制度自西汉始见于文献，一直沿袭至明朝。到了隋唐，官员品级制度完善，服色也与之相联系，形成品色服制度。在品色服制中，官员品级与服色绑定，且是一种由上至下的包容关系，“上得兼下，下不得拟上”。这种扩大到了生活细节的对服色的专制看似严苛，实际上也有一定的社会功能。在车服用度上，自上而下是一种倒三角状，这与社会分层的人数分布正好相反。这种反差是社会自上而下发生流动的动力之一。 从官员服色等级化的过程中我们可以看到，服色很早就被赋予了政治意义。服色的政治功能被强化，往往是国家较为安定、富足、统一的情况下。隋朝因其时间短暂，且发达程度不够，因此只对服色制度化奠定了基础，唐代武德年间才有了成熟的形制，而直到贞观盛世，品色服制度正式形成，由此确立的服色贵贱尊卑秩序在以后的一千多年间大致上都保持稳定。究其原因，服色的规定在隋唐之前依附于国家政治制度、官员等级制度的建立和完善，隋唐以后则正式成为政