摄影技巧大全(最全)解析

摄影技巧大全

1. Ｄ90最佳配置 (1)

2. 教你如何拍好人像摄影（一） (3)

3. 教你如何拍好人像摄影（二） (13)

4. 旅游人像拍摄 (23)

5. 逆光拍人像 (34)

6. 拍美女看这里人像摄影终极POSE指南 (39)

7. 人像摄影构图中背景的处理 (54)

8. 人像摄影构图中的基本方法 (58)

9. 人像摄影平面构图中线的运用 (61)

10.人像摄影构图中点的运用 (67)

11. 外景人像摄影构图中不同拍摄点的变化 (72)

12.用机宝典高清视频尼康D90完全用机指南 (76)

13. 巧用机载闪光灯慢速同步一样精彩 (99)

14. CCD和CMOS在成像上真有很大区别吗 (106)

15. 重新做的测焦器 (108)

16.夜景摄影技巧 (111)

17.花卉摄影-比你想象的要复杂 (116)

18.冬天来临-拍雪景功略 (135)

19.推荐-模糊摄影实战技巧 (138)

20. 11个提高风景摄影的建议 (142)

21.拍雾景功略 (149)

22. 关于后期电脑处理 (155)

23. 如何解读数码相机的直方图 (166)

24. 每周一文-我不相信技术没有进展 (174)

25. 评述RAW格式图像文件 (177)

26. NIKON镜头的评价和配置 (182)

27. 如何在不同的条件下拍摄出精彩的照片 (198)

28. 用好对比拍好照片 (201)

29. 数码单反相机附件选购全攻略- 数码伴侣 (215)

30.关于D90的曝光锁定按钮的问题 (218)

一、D90最佳设置

鄙人悉心整理，希望大家给个回复，相信大家看到我整理的这些东西会收获很大的！谢谢

人像：

1.转盘模式：A档，

2.优化校准：人像

3.测光模式：矩阵测光（逆光可改为中央重点测光）

4.对焦模式：AF-S 单次自动对焦

5.AF区域模式：单点

风景：

1.转盘模式：A档

2.优化校准：风景

3.测光模式：矩阵测光

4.对焦模式：AF-S 单次自动对焦

5.AF区域模式：单点

动物、儿童：

1.转盘模式：P档

2.优化校准：人像

3.测光模式：中央重点测光

4.对焦模式：AF-A 自动对焦

5.AF区域模式：3D追踪对焦

微距：

1.转盘模式：A档

2.优化校准：鲜艳

3.测光模式：中央重点测光

4.对焦模式：AF-A 自动对焦

5.AF区域模式：3D追踪对焦

夜景：

1.转盘模式：M档

2.优化校准：鲜艳或风景

3.测光模式：矩阵测光

4.对焦模式：AF-S 单次自动对焦

5.AF区域模式：单点

运动：

1.转盘模式：S档

2.优化校准：标准

3.测光模式：矩阵测光

4.对焦模式：AF-C连续自动对焦

5.AF区域模式：3D追踪对焦

（当然快门速度越快越好，感光度可以设置最大不超过1600,可以根据光线程度去适当调节）

教你如何拍好人像摄影（一）

此教程节选自《数码摄影手册第二卷》，本书作者以畅销全球的获奖图书《Photoshop数码照片专业处理技法》树立了“数字暗房”的里程碑。在本书中，作者将目光锁定在数码摄影环节—以当今数码摄影师惯用的简单易行的技法轻轻松松地拍摄出高品质照片。

更多让人物呈现最佳状态的技巧

人物摄影要获得专业效果比你想象中更难，原因很简单：专业摄影师雇佣令人赏心悦目的模特，而你也知道，模特之所以是模特，原因也只有一个——他们废寝忘食。当然，我是开玩笑。他们之所以成为模特是因为他们非常上镜。所以，让我们的工作更有难度的是：我们不是被迷人的模特环绕着。我们通常是为朋友，或者是为很多长相介于憨豆先生和赫特人贾巴之间的人拍摄。这也

是作为一名人物摄影师，其工作比经验丰富的职业摄影师更有挑战的原因——我要从非模特相的人身上获得魔术般的效果。这也正是我们常常对我们的人物照片感到失望的原因（当然是在不是我们的过错时）。本章我们将会看到两种经过力证的方法，可以帮助我们每次都获得更好、更专业的照片。（1）如何跟长相更好的人交朋友（如果你很富有，这非常有帮助）。（2）学习控制灯光和控制被摄体的姿势。关键是要使用戏剧化的灯光，我所说的“戏剧化的灯光”其实是指没有光。这些非模特出身的被摄体被打亮得越少，最终的照片效果越好。实际上，考虑剪影或者长距离夜间拍摄，也就是距离被摄体100~200码拍摄——在这个距离上任何人都看起来非常不错（这也是距离产生美的原因）。不管如何，本章将告诉大家拍摄人物的方法，并提供一个地点清单，在这些地方经常有穿着比卢森堡的GNP还要贵的牛仔裤而且表情较好的人们游玩。

不要留太多头部空间

当一般人拍摄快照时，他们总是在被摄体头顶上方留有太多空间（如上图所示）。这是大多数业余爱好者常犯的错误，但幸运的是非常容易修正。但千万不要这么做——不要留太多空间。如果你记得本书第一卷中的人物构图技巧（被摄体的眼睛在景框上方1/3的地方），那么你就可以避免这种“太多头部空间”的问题。

人物方向

大多数图片都是水平方向拍摄（风光摄影），这也创造了最完美的感觉，因为相机就是以此种方式设计——水平支撑，这是快门按键在右上方的原因，正好手指可以自然地放在那里。但是，专业肖像摄影通常都是垂直方向拍摄（这也是被称作“人物方向”的原因，但这个术语大多数时候都用在电脑打印图片的情形——你会看见一个风光片（横向）或者肖像（纵向）的按键）。所以，如果你想获得更专业的人物肖像，那么相机垂直放置，按照人物方向拍摄（当然，像其他规则一样总是有例外的，本章稍后会讨论这些例外情形）。

拍摄人物？一定要有电池手柄

如果拍摄很多人物，那么你将花费很多时间在相机上下翻转上，很快就会对按下相机最上面的快门键感到疲惫不堪。此时，你需要一个竖拍电池手柄。除了可以让你使用两块电池，无需更换电池就可以拍摄更长时间，另外一个好处就是大多数电池手柄都包含垂直方向快门键和设置光圈和快门速度的旋钮，这样竖拍就跟水平拍摄一样手感舒适。除了这些好处，我所认识的大多数摄影师都认为这样让整个相机拿在手上更舒服、更牢固，甚至水平拍摄时也是如此（相机在手中的感觉非常重要）。更好的消息是这些电池手柄可以用于大多数单反相机，相对于其优点，电池手柄比想象中要便宜（一般是700元人民币以上）。

摄影入门基础知识及17种摄影构图技巧

摄影入门基础知识 一、光圈 光圈，是镜头中光线通过的孔径大小，用F表示。简单理解成水管孔径大小，孔径越大，水流越过。所以光圈越大，光线越多，但F后面的数值越小，如大光圈F1.4。 光圈与景深有直接关系：光圈越大，景深越小，也就是背景虚化模糊程度越高，如拍摄人物时，使用大光圈虚化背景，人物突出；而拍摄风景时，需要背景清晰，就要用到小光圈。 二、快门速度

快门速度就是曝光时间。快门速度分为高速快门和慢门，高速快门可以抓拍运动瞬间，同时拍摄不容易产生抖动模糊；慢门也就是长曝光，增加曝光时间在弱光拍摄更有利，还可以表现主体动感，记录光点轨迹，如水流车轨光绘星轨等等。 快门的运行原理如下图： 按下快门后： （1）后幕帘开启 （2）前幕帘开启，曝光开始 （3）后幕帘关闭，曝光结束 （4）前幕帘关闭。 三、对焦

对焦，就是调节对焦机构移动焦平面位置，让主体成像清晰。对焦主要有自动对焦AF和手动对焦MF，自动对焦又分为单次自动对焦，伺服（连续）自动对焦，智能自动对焦三类。 1、单次自动对焦 单次自动对焦一般用AF-S表示，半按快门后听到“嘀”一声，表示对焦完成，按下快门拍摄即可，一般适合拍摄静物，如商品拍摄，花草拍摄，摆拍人像等。 2、伺服（连续）自动对焦 伺服对焦，也称为连续对焦，用AF-C表示。拍摄移动主体时，保持半按快门，可以持续对焦直到拍摄结束，不用重新半按快门，适合拍摄移动主体，如体育运动，野生动物等。 3、智能自动对焦 就是相机自动对焦，用AF-A表示，根据主体是否运动选择单次对焦或连续对焦，有时候会出错。

4、手动对焦 手动对焦用MF表示，是最精准的对焦方式。当自动对焦失效，如拍摄距离过近、有物体遮挡时，都需要手动对焦来调整。还有需要注意细节的拍摄题材，如微距摄影，都需要使用手动对焦。 四、焦距 焦距是镜头的光学中心到感光元件的距离，镜头上标示的50mm，代表焦距50mm的定焦镜头；标示的24-70mm代表焦距24-70mm的变焦镜头。 焦距要明白两点：视角与景深。 1、视角 焦距越小，我们称为广角，如18mm。广角的视角大，可以在有限空间内拍摄到更多的内容。 焦距越大，我们称为长焦，如300mm。长焦的视角小，可以拉近放大拍摄主体。

人像摄影口诀大全

摄影曝光法则（阳光十六法则） 来自：IMISSYOU（眼睛看见的是幻觉和真实），这个法，据说有争议，对不对先别说，权当了解这么个事儿。 阳光十六阴天八 多云十一日幕四 乌云压顶五点六 雪天落雨同日幕 阳光灿烂直射阳光下 ISO, T（快门）， F（光圈） 100, 1/100, 16 100, 1/200, 11 100, 1/400, 8 100, 1/800, 5.6 100, 1/1600, 4

多云天气户外阳光下 ISO, T（快门）， F（光圈）100, 1/100, 11 100, 1/200, 8 100, 1/400, 5.6 100, 1/800, 4 100, 1/1600, 2.8

阴天户外天光下 ISO, T（快门）， F（光圈）100, 1/100, 8 100, 1/200, 5.6 100, 1/400, 4 100, 1/800, 2.8 100, 1/1600, 2

下雨时或下雨前户外 ISO, T（快门）， F（光圈） 100, 1/100, 5.6 100, 1/200, 4 100, 1/400, 2.8 100, 1/800, 2 100, 1/1600, 1.4 快门表：1/100、1/200、1/400、1/800、1/1600、1/3200、1/6400（按一档变化，曝光减一半） 光圈表：1、1.4、2、2.8、4、5.6、8、11、16、22（按一档变化，曝光减一半） 盘算方式就是：当ISO不变时，快门减少一档（即快门速度乘1/2），则光圈增添一档该法则要依据空气污染和时光做调整，以艳阳16为例，在现在的冬天只能在上午九点半到下午三点半之间使用，而上午八点半到九点半要用8──11的样子，自行试验了。 1/15──1/30是翻拍电视的安全快门。

风景拍摄的技巧

从摄影技术瞧风景拍摄技巧 随着社会得进步,人民得物质生活水平也不断提高,也伴随着审美水平得提高,摄影也有了很大得发展,尤其就是带照相功能手机得流行,使越来越多得人爱上摄影。而数码相机、单反、卡片机等形形色色得摄影设备逐步走入每一个家庭,意味着摄影不只就是专业人士工作,普通大众也可以拿起相机进行拍照,从而大众对摄影技术得要求也越来越高。 本人也比较喜欢摄影,尤其就是拍摄风景。谈起自然风景,它概括得范围很广,路边野草、野花;广阔得海洋;壮观得日出等等。自然界存在得一切真就是数不胜数。自然风景得表现千变万化,四季不同得阳光、气候、气象条件引起得明暗变化及自然光得绮丽色彩等都可导演出各式各样得自然风景,美丽得风景能使人心旷神怡,并给人带来美得享受。不管就是从摄影者发现美景,到拍摄得过程,还就是到最后欣赏拍摄得成果,都会给人以感官与心灵得愉悦。而且拍摄过程中得酸甜苦辣也会给我们留下美好得回忆。 学摄影选修之前,以为摄影很简单,就就是把镜头对准要拍得景物,调整镜头使物象清晰,按下快门就OK了。开始学习才发现摄影需要注意好多因素,如焦距大小、光圈大小、曝光强度,在夜间拍人物还要注意出现红眼等。但随着老师得讲解、深入得学习我发现拍照就是有技巧得,同时让我也明白了,要想拍出好得照片,就是需要多练习,多反思得,不断积累经验,才能使自己在摄影技术上有更高得进步。当然,要想拍出好得照片,与相机得性能与对相机得熟悉运用程度也有

很大得关系。 说到风光摄影,我们必须要记住三点:时间、地点、构图。 摄影就是光与影得艺术品,光与影得巧妙搭配,造就出精彩绝伦得图片。要有合适得时间才能有合适得光线,有了合适得光线才能拍出好得摄影作品。风光摄影得时间则比较适合早晨或者傍晚时分。当然蓝天下,强光下得色彩也会显得很丰富与饱与,而这时候能否拍出好片,则取决您能否用好这时候得光线地点,对拍摄风光摄影尤为重要,它确定了您拍摄此张照片得主题。 想要拍出漂亮得风光作品就是需要选好拍摄地点得。只有在风光秀丽得地方,才能拍出美得作品来。当然,地点上并不就是绝对得,也许小路边也会出现美丽得一景。这之中包含很多运气得成分,但这更需要我们拥有一双发现美得眼睛。恶劣得天气环境也许就就是一部好照片拍摄得绝佳时机。 以上得时间、地点都就是外界因素,我们不能左右它。而构图则就是靠我们自己来掌握得,也就是我们需要掌握得技巧。画面中保留什么内容,镜头对准那个焦点,您想体现得主题,完全由我们自己来决定,所以对构图得训练就是我们拍好风光摄影得重点。构图不要太满,风光摄影多数情况下画面要有留白。我们需要注意以下几点: 一景深为了保证风光摄影得前后都清晰,一般都采用大景深来拍摄。风光摄影一般包括海滨公园、名山大川、名胜古迹、城市风光等一切大自然得景物。每个风景都有它自己得独特之处,这一切都需要我们来了解、来观察、用心感悟。这样抓住风景得特点,才能够

十三种摄影构图技巧分析

十三种摄影构图技巧 1/13 均衡式构图。给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。 2/13 对称式构图。具有平衡、稳定、相对的特点。缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。 3/13 变化式构图。景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。

4/13 对角线构图。把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。 5/13 X形构图。线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。

6/13 紧凑式构图。将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。 7/13 三角形构图。以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。

8/13 S型构图。画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。 9/13 九宫格构图。将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋

15个花卉拍摄必学技巧

15 个花卉拍摄必学技巧 (1) 拍花建议的器材镜头选择拍摄花卉其实不论使用广 中距离还是长焦也可以，因为各种镜头也可以拍出不同 的效果，但若果你拥有以下的镜头和配件，记得带备啊！长 焦镜头： 像是 70-200mm, 100-400mm 等等的镜头， 用来排除 杂乱的背景和便于构图； 微距镜头： 拍摄花卉特写时会用到， 建议焦距为 100mm ；近摄环或近摄筒： 若果你没有微距镜头 或长焦，也可以购买近摄环或近摄筒，然后套在你其他的镜 头便可以拉近最短对焦距离，让你把花卉放大。若果你是在 室外拍摄，闪光灯和三脚架其实不是必须的，当然你也可以 利用它们来创作。有需要你也可以带备反光板来作补光。长 Lotte Gr?nkj?r) 相机选择相机其实没有太大的关系， 即使是手 机或小 DC 一样可以拍出漂亮的相片，但当然 DSLR 可以让 你有更佳的控制。相机设定要诀 (2) 好好控制你的景深拍摄 时我们可能会把花朵放大，请小心留意你的景深，景深过浅 会令花朵的一小部分清晰而其他会落在景深之外的范围，导 至模糊。记着大光圈是会导至浅景深的因素(另外是焦距和 背景的距离，详情看此) ，因此若果你发现花朵只有中间部 分清楚，请收小一点光圈拍摄。小心景深不要过浅，否则会 角、 焦镜头不但可以避开人群，还可以创迼浅景深。 (Photo by 令花的很多地方落入浅景深的竹范围。 (Photo by Sam Ili?)(3)

小心微风！特别在户外拍摄，除了我们自己本身要稳定外，也一定要小心微风令花朵移动，导至相片模糊的问题。留意你的快门速度不可过慢，若果可以，使用快门先决或手动模式，确保快门维持在 1/100s - 1/250s 以上，有需要时请提升 ISO。若果手持长焦镜头时也务必要留心「安全快门」，以免 出现手震的情况。但各位也不妨试试放慢快门，让花朵在风中微微移动，你会发现拍出来的相片会变得很梦幻呢！心白花和黄花 (4) 小影响测光导至曝光不足若果你是使用光圈先决或快门先决等半 自动模式，请留意当你拍摄白色花卉时，相机的测光有机会误判，导至曝光不足的情况，这时你应该根据之后我们之前教过的口诀来修正EV ：「遇光则光(加)、 遇暗则暗(减)」，因此你要+EV 来补偿曝光不足的问题。小心白花会令相机误判，导至曝光不足，这时要增加曝光或是 +EV。(Photo by Percita)(5)小心红花损失细节拍摄红色花朵 时要留意不要过份曝光令花朵损失细节，也不要过份提升饱和度。(6) 自设白平衡，避免影响花的颜色当你在早上、日落等光线颜色变化大的时候拍摄，我们可以选择是否自行选择白平衡去修正花的颜色，若果你不自设白平衡，有可能在日落时拍的花会损失了暖暖的色彩。除此之外，透过自设白平衡也可以充份还原花朵的颜色。学习：白平衡使用技法颜色取向对相片的重要影响(7) 使用CPL 偏光镜去除反光当光线充足时，花朵可能会反光，令相片对比度不足，这时可以试试加上CPL 偏光镜去除花朵和叶子的反光，提升对比和饱和度。光线的选择(8) 善用柔光、侧光和背光，避免正午拍摄光线对拍摄花卉很重要，最好其实在当天上有云，形成一个天然的柔光箱，或是刚日出或快将日落时拍摄，这时光线柔和，很容易便拍出漂亮的花朵相片。当中午太阳在头顶，或是阳光很猛烈，我们应该避免于这些时间拍摄。在日出后和日落时会影成侧光，这时花朵加上阴暗可以拍出戏剧性的效果；而背光，即是相机向着阳光拍摄，可以把花朵、叶子等纹理清楚呈现出来，也是另外一种常见的拍法。侧光可以拍出具戏剧性的相片！(Photo by jasohill) 背光拍摄可以拍出花朵的纹理和透视感觉，在蓝天下拍摄特别漂亮。(Photo by Craig ONeal)拍花构图要诀(9)在花朵的水平拍摄拍花时请

风景拍摄的技巧资料讲解

从摄影技术看风景拍摄技巧 随着社会的进步，人民的物质生活水平也不断提高，也伴随着审美水平的提高，摄影也有了很大的发展，尤其是带照相功能手机的流行，使越来越多的人爱上摄影。而数码相机、单反、卡片机等形形色色的摄影设备逐步走入每一个家庭，意味着摄影不只是专业人士工作，普通大众也可以拿起相机进行拍照，从而大众对摄影技术的要求也越来越高。 本人也比较喜欢摄影，尤其是拍摄风景。谈起自然风景，它概括的范围很广，路边野草、野花；广阔的海洋；壮观的日出等等。自然界存在的一切真是数不胜数。自然风景的表现千变万化，四季不同的阳光、气候、气象条件引起的明暗变化及自然光的绮丽色彩等都可导演出各式各样的自然风景，美丽的风景能使人心旷神怡，并给人带来美的享受。不管是从摄影者发现美景，到拍摄的过程，还是到最后欣赏拍摄的成果，都会给人以感官和心灵的愉悦。而且拍摄过程中的酸甜苦辣也会给我们留下美好的回忆。 学摄影选修之前，以为摄影很简单，就是把镜头对准要拍的景物，调整镜头使物象清晰，按下快门就OK了。开始学习才发现摄影需要注意好多因素，如焦距大小、光圈大小、曝光强度，在夜间拍人物还要注意出现红眼等。但随着老师的讲解、深入的学习我发现拍照是有技巧的，同时让我也明白了，要想拍出好的照片，是需要多练习，多反思的，不断积累经验，才能使自己在摄影技术上有更高的进步。当然，要想拍出好的照片，与相机的性能和对相机的熟悉运用程度也

有很大的关系。 说到风光摄影，我们必须要记住三点：时间、地点、构图。 摄影是光与影的艺术品，光与影的巧妙搭配，造就出精彩绝伦的图片。要有合适的时间才能有合适的光线，有了合适的光线才能拍出好的摄影作品。风光摄影的时间则比较适合早晨或者傍晚时分。当然蓝天下，强光下的色彩也会显得很丰富和饱和，而这时候能否拍出好片，则取决你能否用好这时候的光线地点，对拍摄风光摄影尤为重要，它确定了你拍摄此张照片的主题。 想要拍出漂亮的风光作品是需要选好拍摄地点的。只有在风光秀丽的地方，才能拍出美的作品来。当然，地点上并不是绝对的，也许小路边也会出现美丽的一景。这之中包含很多运气的成分，但这更需要我们拥有一双发现美的眼睛。恶劣的天气环境也许就是一部好照片拍摄的绝佳时机。 以上的时间、地点都是外界因素，我们不能左右它。而构图则是靠我们自己来掌握的，也是我们需要掌握的技巧。画面中保留什么内容，镜头对准那个焦点，你想体现的主题，完全由我们自己来决定，所以对构图的训练是我们拍好风光摄影的重点。构图不要太满，风光摄影多数情况下画面要有留白。我们需要注意以下几点：一景深为了保证风光摄影的前后都清晰，一般都采用大景深来拍摄。风光摄影一般包括海滨公园、名山大川、名胜古迹、城市风光等一切大自然的景物。每个风景都有它自己的独特之处，这一切都需要我们来了解、来观察、用心感悟。这样抓住风景的特点，才能够

专业服装广告摄影技巧大全日常观摩

专业服装广告摄影技巧大全日常观摩

1 ●拍摄三大要素: 拍照片的三大要素: "聚焦、曝光、构图"是拍摄的根本。所谓曝光就是指底片或CCD感光元件对光感应的强弱；如果不能把光线调节到最适合的强度，底片和CCD就不能正确记录和确认影像。而光的强弱，可透过调校"光圈"和"快门速度"来控制。 1. 对焦要清晰 "照片中的人，看起雾雾的!!"，你是不是常常遇到这个问题呢？一般来说，这是对焦的问题，对好焦有几个技巧，请往下看: ●认清对焦点： 一般数位相机的对焦点，都是在相机的中心位置，你可以从相机的LCD看到一个小框框，拍照时，请先把人对到小框框内，半按快门，听到哔一声，同时会有小绿灯亮起（依相机种类决定），表示已经对到焦了。 ●主体是否对焦： 1. 先把人放在中心对焦点． 2. 半按快门先完成对焦，此时按快门的手不要放开，否则对焦会跑掉。 3. 把人移到旁边，完成构图后，再全按快门，完成拍照，因为之前已经先对焦了，所以焦点不会跑掉。 ●注意手晃： 稳定相机拍摄是不二法门，但你也要随时注意快门速度，现在的数位相机，都会显示快门和光圈的数据。一般所谓的安全快门，简单的说是不要低于1/30秒，如果当你发现快门值低于1/30时，请使用脚架来增加稳定度。

2. 曝光要正确 ●何谓曝光<曝光补偿>： 在传统摄影中，我们提到的曝光值（Exposure Value），就是所谓的EV值．你可以做＋／－的调整，也就是多曝一格（变亮）或少曝一格（变暗）的调整，使曝光时的影像更正确，照片才不会太暗或太亮。<现在数位相机都具备了EV按钮> 口诀：遇暗则暗，遇亮则亮 如果被摄物很暗，则要减少EV值（变更暗） 如果被摄物很亮，则要增加EV值（变更亮） 很矛盾是吧，请看完以下解释，你就会了解EV值的功效了 目前的数位相机会自动帮你计算出最佳的曝光值．但是某些状况下，相机会被拍摄的环境给骗了，造成误判。 ●注意环境： 通常背景过亮的环境，有可能是主角站在一片白色墙壁前、或是穿白色衣服、或是在白色沙滩上、或是雪地里，都会造成背景亮度大于主体，这时候口诀就要派上用场了。相反的，如果穿深色衣服，或是背景太暗时，相对要减少EV值。 ●闪光灯： 闪光灯不是只有晚上才能用，白天适当的时机，使用闪光灯，更能增加正确的曝光率。 3. 构图要特别 当你熟悉了前二个技巧之后，我们来到最后，也是最重要的技巧：构图 一般构图有下列几个撇步，请仔细看了:

风光摄影中最常用的7种构图手法分析

风光摄影中最常用的7种构图手法 风光摄影可能是初学摄影的人先接触且能够最快上手的摄影门类,面对美景我们大多都有举起相机拍摄的冲动。当我们端起相机第一件事也是最重要的一件事就是构图，人们观看一张照片也是从构图开始的。构图是一门几何课，因为构图一词来源于拉丁语，本意就是结构、组成和连接。构图就是把世间万物提炼和抽象成点线面以及各种图形的过程，马克吕布曾经说过:摄影就是几何。 或者你这么想也可以：摄影有时候就像下一盘棋，你可以把相机取景框想象成一块棋盘，而你要拍摄的对象们就是你的棋子，想想你要怎么布局它们、经营它们？赢得这局棋，这局棋没有人和你对弈，你要战胜的是过去的自己，让你的下一张照片更出色。下面我们挑选7种在风光摄影中最常用到的构图手法，希望这些“最”可以打开你的风光摄影大门。 Ricardo Leal 一：最饱满――三分法构图 三分法构图可能是风光摄影中最常用到的构图方式了，好的风光摄影作品很多都是通过前景，中景和背景，或者称作远景三部分来组成，这样的构图方式能够很好的表现景色的层次，也可以把画面填充的饱满。这张照片拍摄的是新疆的天山牧场，摄影师利用长焦镜头裁取了广阔自然的一部分，把整个画面分为了三个部分，前景部分的草原上的野花呈现了亮丽的黄色，和中景以及背景拉开了层次，中景的绿色草原上的牛羊成了这幅画面中的画眼，远景的草原光影斑驳且具有一定的透视效果。这样的构图方式清晰而饱满，充分的利用了大自然存在的线条和颜色，寻找点线面永远是构图的重要一步。

EOS 60D ISO：200 光圈f10 快门1/160 摄影/姜曦 二：最有趣――对角线构图 在风光摄影中，一定要锻炼自己试着用抽象的几何眼光看待这个世界，你就会找到自然界本身存在点线面。试想一下，你看一张照片，里面出现的线条全部都是横的和平直的，虽然能够带给你平静和平衡的感觉，但是也会使让这个画面标的无趣乏味，令人疲倦。所以，我们要寻找曲线，斜线来破坏画面，让画面变得有趣起来。对角线构图方式是很常用的一种方式，让线条或者是景物的边缘把画面通过对角线来分开，下面这张图片拍摄的是川藏公路上一段，高山峡谷中，褐色的山体被一条黑色的柏油公路拦腰截开，曲折的公路从画面的左下角延伸到画面的右上角，即平面分割了画面也形成很好的视觉引导线，让整个画面有了透视感。注意看公路上的车队，这些汽车在巨大的山体映衬下显得渺小，他们在画面中起到了表现景物比例的作用，也使荒凉的景色多了一点生命的气息。

摄影常识及技巧(摄影选修课试题附答案)

课程名称：实用摄影与作品欣赏教师：杨晓利 学生姓名：学号：分数： 一、填空( 每空2 分共30 分) ： 1 、“线条”是摄影造型的四大要素之一，线条的作用：（）、 （）、（）、（）。 2 、色彩中含灰的量越大，色饱和度就越（）。 3 、能够将普通光改变为偏振光的滤光器是（）。 4 、能够使拍摄的影像产生适度的虚化效果的滤光器是（）。 5 、前景是照片中位于被摄主体前面的景物, 它的作用是( ) 、 （）、（）、（）。 6 、逆光是由（）方向投射来的照明光线。 7 、顺光是由（）摄向被摄体的照明光线。 8 、在同一张底片上进行两次以上的感光，被称为（）技术。 9 、“框式构图”是利用（）美化画面的构图形式。 二、名词解释（每题 5 分共20 分： 1、追随摄影 2、新闻摄影 3、景深 4、感光度 三、课堂面试（每题 2 分共50 分） （将“题号”和“答案”写在考券背后）

课程名称：实用摄影与作品欣赏教师：杨晓利学生姓名：学号：分数： 一、填空（每空 2 分共30 分）： 1 、“线条”是摄影造型的四大要素之一，线条的作用：（引导视线）、（增强透视）、（完整构图）、（图案形式）。 2 、色彩中含灰的量越大，色饱和度就越（低）。 3 、能够将普通光改变为偏振光的滤光器是（偏光镜）。 4 、能够使拍摄的影像产生适度的虚化效果的滤光器：（柔光镜）。 5 、前景是照片中位于被摄主体前面的景物，它的作用是（引导视线）、（陪衬主体）、（充实画面）、（表达空间）。 6 、逆光是由（由照相机相对）方向投射来的照明光线。 7 、顺光是由（拍摄者方向）摄向被摄体的照明光线。 8 、在同一张底片上进行两次以上的感光，被称为（多次曝光）技术。 9 、“框式构图”是利用（框式前景）美化画面的构图形式。 二、名词解释（每题 5 分共20 分）： 1、追随摄影: 在快门开启的瞬间，摄影镜头随物体运动方向移动。运 动物体始终落在胶片的一个位置上，造成清晰影像，而静止的背景形像则变成模糊的影像。 2、新闻摄影: 一种运用摄影技术技巧进行新闻报导的宣传形式。要求 迅速及时地真实再现社会事件、生活现状、及有代表性的人物 活动。 3、景深: 景物清晰的范围. 影响景深的因素: 光圈大小、焦距长短、 距离远近。 4、感光度: 表示感光材料感光快慢的数值。

摄影构图技巧分析

摄影构图技巧分析 摄影构图技巧分析 摄影构图技巧分析 1、画幅的形式 构图的三要素包括：画幅的形式、画面中的主体实像部分和画面中的空白部分。对于初学者来说，准确把握和安排构图的三要素， 是快速入门人像摄影构图的最简单的方法。 画幅的形式是指照片是采用横幅面、竖幅面，或者是其他形式来进行构图的。在进行人像构图时，摄影者首先需要考虑，采用何种 画幅形式来框取被摄体。如果仅仅考虑使画面适合被摄体的需要， 则可以按被摄体的具体形态来确定画幅形式。比如，采用横画幅拍 摄躺着、坐着的人物;采用竖画幅拍摄站立着的人物等。如果要使画 面更有创意，则可根据表现意图的需要，使用其他形式的画幅。总之，确定画幅同被摄主体之间的关系，是构图的首要步骤。 2、画面中的主体 人像摄影画面中的主体实像部分，即摄影者想要表现的人物主体。其表达方式有两种：一是通过人像构图公式法，即采用特写公式构图、半身公式构图、七分身公式构图和全身公式构图;二是带景艺术 构图法，即通过人物和景物的完美搭配来进一步美化和表现主体。 不论是采用哪种方式，都需要在构图中确定主体实像的兴趣中心。 画面主体的兴趣中心，是指画面主体最引人注目的部分，它不一定占据很大的面积。比如，在人像特写画面中，眼睛往往就是兴趣 中心;在半身人像照片中，脸部就成了兴趣中心。一幅画面一般只有 一个兴趣中心，或者只能有一个主要的兴趣中心。否则，就有可能 破坏画面的完整性，造成构图上的无序和混乱。

3、画面中的空白部分 在摄影构图中，画面的空白部分并不都是指照片中白色的，没有任何形象的部分，而是指除了主体实像以外的部分。因此，构图上 的空白并不一定是白色的。在一个摄影画面中，主体实像与空白部 分是互为依存的。空白部分既可以衬托、说明主体，同时还可以对 主体形象进行补充、强化。 4、用简洁的背景突出主体 对于人像摄影来说，人物是人像照片所要表达的主要对象，是画面的'重要组成部分。它不仅是画面内容的中心，而且是画面结构的 中心，其他景物都要围绕它形成一个整体。所以说，在画面中摄影 者最需要注意的就是如何突出人物。 对于初学者，突出人物的最简单方法就是寻找一个比较简单干净的背景。比如一面白墙、一片绿草地等诸如此类既干净又不复杂的 背景，这样摄影者只需把精力放在人物身上，不用担心因处理不好 人物和背景的关系而导致照片失败的问题。 另外，摄影者要注意，眼神对于人像摄影尤其是半身人像特写来说，是很重要的。所以，尝试着把人物眼睛部分放在画面显著的横 向1/3线位置，这样不仅可以突出画面主体，而且构图也比较得当、和谐。 5、用虚化的背景突出主体 如果想进一步突出人物主体，初学者还可以考虑利用虚化背景的方法来突出人物。这种虚化背景的方法，同样可以排除杂乱的背景 对人物主体的干扰。利用中长焦镜头不仅能够更真实地表现人物， 还可以实现完美的虚化效果。但是，摄影者在使用长焦镜头的时候，首先要明确自己的创作目的。如果环境对于人物没有多大的利用价值。可以对其进行较深度的虚化;如果需要交代一定的环境因素，但 同时又不希望其影响到人物主体，那么可以进行适度的虚化，达到 两者的统一即可。 6、仰拍

摄影技巧口诀大全

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摄影技巧口诀大全 风景摄影口诀 大景靠勤跑，睡前看气象正午没好光，好光在晨昏，奇景重气氛，雨雾不放过 天雨带相机，傍晚等放晴，大底加慢片，脚架快门线变焦易耀光，尽量用定焦 取下保护镜，装上遮光罩脚架要锁紧，预锁反光镜，风景测中灰，白加黑要减 长曝勤测光，上下包几张，负片宜稍加，正片可略减广角重主题，长焦压缩景 小光圈景深，全开糊背景拍花侧逆光，慢门显动感，溪流宜长曝，绵绵又密密 见山寻侧光，见水拍倒影，对焦对主题，水平要抓平偏光去反光，渐变平反差 反差如过大，黑卡效果佳长曝避车灯，岩石要湿润，有云天要多，无云地为主 前景位关键，三分九宫格，人物增趣味，画龙要点睛观景去杂物，拍前拣垃圾 大景靠勤跑，睡前看气象 每一幅优秀风光摄影作品都是靠辛勤的劳动、不辞劳苦的长途跋涉、饱受了春夏秋冬、雨雪冰雹的洗礼而得来的，好意懒惰是永远也拍不出好的风光摄影作品的。天气情况是摄影人最敏感的问题，所以要首先掌握第二天的天气情况，特别是关注一下第二天的早晨及晚间最重要。 正午没好光，好光在晨昏： 风光摄影对中午的直射强烈阳光最忌讳，一般是指在每天的上午10点以后到下午3点以前（根据地区的时差不同），因光线太硬，是画面过于干燥，缺乏层次。风光摄影最佳的拍摄时间是每天的一早一晚，因色温比较低，光线柔和，各种景物在阳光低照度的情况下，层次分明，色彩也很漂亮。

奇景重气氛，雨雾不放过： 在天气的特殊条件之下，加之特殊场景的衬托，往往能够拍出意想不到的奇景气氛来，而且非常震撼。当然，这要完全取决于你的运气了。雨雾天未必拍不出好作品，有些时候，在特定的场景之下，天空的雨雾能营造出特殊意境和神话般的画面，美不胜收。 天雨带相机，傍晚等放晴： 下雨天未必不能带相机，特别是雷阵雨天气，往往能出现意想不到的好光线，而且会经常拍摄出非常浓重气氛的好作品。值得注意的是首先要保护好你的相机不被雨水打湿。如果傍晚你能碰到雨过天晴，那是你最有福分的时候了。刚下完雨的地面会出现一片反光，而且非常通透，最适合拍摄夜景作品。一定要掌握好拍摄时间，因夜景的最佳拍摄时间最多二十几分钟。 大底加慢片，脚架快门线： 一般风光摄影所使用的都是小光圈，大景深，由于使用小光圈，通光量也随之减小，所以快门速度相对就慢了很多。三脚架和快门线是风光摄影必须配备的器材，手持操作基本是不可能的事，特别是要求大场景、大尺寸、高画质的摄影作品，就更需要了。 变焦易耀光，尽量用定焦： 变焦易耀光的变焦镜头一般是指一些低档次、低价位的镜头，当今一些新开发生产销售的品牌、原厂高画质、高质量的变焦、带ED镜片的镜头已经基本避免了这个问题。俗话说“定焦无弱旅”，在一些特定的视角、特定的场景中，当然定焦镜头是首选，画面的细节表现要比变焦镜头好的多，但只因拍摄使用当中及不方便，受各种场景的变换制约太严重，不及变焦镜头灵活使用。

《顶级风景摄影实战指南(精美便携本)》简介

中国青年出版社（英国）国际有限公司北京中青雄狮数码传媒科技有限公司 《顶级风景摄影实战指南（精美便携本）》简介 书名：顶级风景摄影实战指南（精美便携本） 关键词：跟美国风景摄影大师卡尔·海尔曼二世学习风景摄影实战技巧 作者（美）卡尔·海尔曼二世译者王逸飞 策划编辑林杉上架建议艺术—摄影—摄影技法定价36元出版日期2012年9月 编辑推荐语 风景摄影有着许多技术和艺术上的挑战，但没人会愿意在野外带上一本又大又沉的参考书。在这本小巧便携的图书中，专业风光摄影师卡尔·海尔曼二世会向您提供风景摄影所需要的所有专业知识与技巧。书中一系列具有启发性的图片、提示和窍门对您在美丽的户外景观中拍摄令人难忘的照片非常有帮助。通过本书，您将能够在任何地方拍到振奋人心的绝美照片。 作者简介卡尔·海尔曼二世（Carl Heilman II）的摄影照片曾经在《野外（Outside）》、《国家公（National Parks）》、《阿迪朗达克生活（Adirondack Life）》和其他杂志上发表，同时也被编入了9 种关于摄影的图书，包括Ilex 的Advanced Digital Landscape Photography 一书。卡尔是一位技术卓越的户外摄影家，他能够亲手为自己制作雪鞋，在美国各地举办过户外摄影讲座，并在PBS（美国公共电视网）做过演讲。 内容简介 专业风光摄影师卡尔?海尔曼二世从设备、技术、拍摄、创意效果、编辑工作流五个方面详尽、深入讲解了风景摄影的所有专业知识与技巧。书中涵盖了摄影器材、曝光控制、天气状况和后期处理等关键领域，包含了来自户外摄影专家专业而易懂的建议，同时还提供了方便查阅的参考信息。本书适合所有层次水平的摄影爱好者，特别是风景摄影爱好者。其小巧便携的尺寸尤其适合户外旅游摄影爱好者阅读使用。 目录第一章设备 第二章技术 第三章拍摄 第四章创意效果第五章编辑工作流第六章参考

一些摄影的基本知识与技巧

一些摄影的基本知识与技巧（网络整理版） 光圈 光圈是一组制作在镜头里面可以活动的叶片，藉由控制光圈的大小，就可以控制光线在一定时间内，进入相机内光量的多寡。一般在拍照的过程中，我们通常都是藉由调整「光圈」与「快门」的大小组合，来完成一张相片的曝光。「快门」我们留到下一堂课中来研究，在这里老师要请大家有空时背一下下面的光圈数值： f1.4 / f2 / f2.8 / f4 / f5.6 / f8 / f11 / f16 / f22 / f32 上面的光圈数值，是我们一般相机镜头上常用的光圈值，其中号码越小的光圈（例如f1.4）它的进光量会越大，相对的光圈号码越大（例如说f22）的进光量反而小。所以一般我们在说大光圈时，就是指号数越小的光圈值，这点初学者时常会搞混。 在每一组邻近光圈值之间，都有「一格」（或称为「一级」）的光量差异。例如f1.4 与f2两个光圈差了一格，f5.6与f8两组光圈间也是差了一格。每一格光圈的进光量都是以倍数成长，例如f4的进光量是f5.6的一倍，f2.8又是f4的一倍，这样倒算回去，f2.8的进光量就是f5.6的四倍了。其实不会算这个没有关系，目前你只要知道光圈每一格之间光量的差距是一倍就可以了，另外就是把上面几个光圈值花点时间记下来。 景深 景深所指的是当我们对焦完成之后，在底片上呈现完全清楚（也就是说不会模模糊糊的样子）的距离范围。景深的大小与镜头焦距的长短、光圈的大小以及摄影的距离有密切的互动关系。通常镜头焦距越长（例如说是长镜头）、光圈越大、摄影距离越近，景深就会越浅；而镜头焦距越短（例如广角镜头）、光圈越小、摄影距离越远，景深也就会跟着变深。每一支焦聚、光圈大小不同的镜头，它的景深变化都会不一样。在大部分手动的镜头上常会刻有景深表供使用者来判断，而自动对焦的镜头则大多是使用了简化的景深表。 由于景深对于一张照片的影响非常重要，所以在这个课程中要大家自己体验一下在使用不一样的光圈和镜头时，会有怎样的景深变化。在熟悉自己常用镜头在景深上变化的表现后，以后拍照才能更得心应手。 很简单的一句话，大光圈长焦距往往适合人像和静物的拍摄，可以造成浅景深的效果,也就主题清晰，背景虚化的效果,而一般来说，MM时尚机器都不是很容易做到,但是焦段略长,诸如10X焦的DC就能做到的效果了。。。 第二节快门的初识 上一节选集讲到了光圈和景深的关系，其实摄影说白了就是一个通过相机来控制光的过程，而光圈和快门，都是来控制暴光多少的方法而已！上节说到光圈值越大

单反摄影技巧歌诀口诀口诀

1.测光笼统分三类，点测区域和平均。平局测光万金油，曝光补偿加减勤。区域测光拍局部，人像运动更精准。点测专拍大反差，调整焦点放在心！ 2.快门速度有底线，焦距倒数用手端。体育运动拍法多，随拍摇拍勤锻炼。风光摄影更悠闲，滤镜脚架快门线。烈日下面拍慢门，中灰密度打前战。 3.曝光补偿并不难，白加黑减记心间。主体背景光比大，直方图表注意看！ 这表情！心满意足的样子！应该看看参数，它这么黑，曝光还正常，肯定它自己调了曝光补偿！！！！ 4.景深控制别害怕，狗头也能做虚化。拍摄使用长焦端，光圈优先开最大。相机物体距离少，景深范围就越小。背景主体距离远，虚化柔和效果好！ 5.晴天拍摄光线强，风景曝光不要忙。中灰渐变最有用，平衡光比是特长。先要找准压暗挡，分对天地点测光。调节构图动滤镜，平均侧光加补偿。 6.雾天拍摄不好办，颜色暗淡对比浅。突出层次和变化，找准色彩兴趣点。侧光拍摄光轨迹，剪影逆光更不凡。后期调整对比度，曝光也要细把关！ 7.室外光线常多变，拍摄人像想周全。顺光侧光防阴影，补光常备反光板。逆光常用点测光，离机闪灯多实践。位置背景和姿势，今天实在说不全。 8.夏季阴天雨绵长，防水防潮不能忘。镜头加上遮光罩，遮蔽雨滴防损伤。购买专业防雨罩，自制设备也无妨。出门拍摄雷雨天，相机安全记心旁！ 9.家庭影棚很简单，两支闪灯加引闪。灯头加上柔光罩，活用反光吸光板。闪灯左右分别放，主副光比控制严。相机手动调曝光，构图简洁求质感。 10.手动对焦别毛躁，对焦提示要用好。上个世纪手动头，数码时代任逍遥。曝光手动多试验，屈光调节不怕烦。中德日俄老镜头，如今也能换新颜。 11.育摄影用长焦，恒定光圈速度高。焦距加成非全幅，感光适当往上调。灵活机动独脚架，单点连续好对焦。设备局限求突破，慢门同样有味道。 12.风光摄影贵在稳，光圈收起用慢门。外出常备三脚架，防抖关闭要留神。设置预升反光板，有钱就买快门线。手动对焦超焦距，谨慎驶得万年船。 13.平均测光有点笨，曝光补偿来助阵。主体所占比重大，白加黑减不求人。舞台逆光和反光，多次尝试需谨慎。回放要看直方图，没有溢出曝光准！ 14.影响景深因素广，数码相机更多样。光圈开大景深小，想要模糊焦距长。相机物体离得近，背景朦胧虚化强。感光元件面积大，图片虚化更悠扬。 15.俯仰之间皆是景，高低视角意味浓。俯拍风光大场面，仰拍人物像英雄。高处拍摄拿梯子，低处微距跪土中。创意亮点随心动，摄影贵在找不同。 16.对焦模式很必须，景深大小不富裕。基本对焦好掌握，拍摄运动用连续。单点对焦最常用，手动对焦拍微距。勤加练习多切换，锐利成像游有余！ 17.主体清晰对准焦，背景部分也重要。照好前后光强比，虚化烘托气氛好。光斑形状可调整，前景呼应方法妙。家中就能拍静物，重在创意想法高。 18.拍摄宠物最有爱，小猫小狗像小孩。室外活泼用跟焦，室内光圈大敞开。对焦对在眼睛上，玩具挑逗更欢快。宠物重在拟人化，交流眼神和动态。 19.半按快门对焦快，拍摄运动常失败。相机背后对焦钮，对焦拍摄分开来。菜单设置功能键，追踪对焦选好点。对焦构图按快门，互不干扰勤多练！ 20.拍摄静物搭个台，自己动手就能来。白纸充当无缝墙，两盏台灯两边排。调节光比和角度，高低远近任你摆。柔光效果反光板，广告大片家里拍！ 21.慢门同步并不难，闪灯设置很好玩。拍出实体和轨迹，同步分为前后帘。后连同步有动感，前帘同步影在前。无论白天和夜晚，点亮创意每一天！ 22.夜景拍摄先别忙，摘下滤镜防眩光。取景设置三脚架，日落之初后天犹亮。深夜拍摄灯影迹，手动模式曝光长。天热白天宅屋

基础摄影入门技巧大全

基础摄影入门技巧大全 背景很重要 当你拍摄照片时，一定会有一个主体。但是主体却很少处于孤独状态，同时也会有背景等着你去解决。从你的取景器中，你会首先发现你的主体，此时要做的第一件事并不是按下快门按钮，而是同时注意你的背景。 对于背景你需要二选一：1、把他作为你作品中的一部分，给你作品增加看点;2、摒弃掉他，将他排除在你取景框之外。假设你正在和一个朋友谈话，你不想让别人的声音来使得自己分心，对吗?那么为什么要让背景给你的主体分心呢? 这个家伙是我在公交车上遇到的，非常有趣，在进行一些谈话后(说了太多，他喝醉了，整个巴士的人都在看)我告诉他，我将给他拍摄一个肖像。我一边准备拍摄一边在想如何从照片中能看出大家都在关注着他，起初我并没有注意到左边的家伙，但是他改变了坐姿，后背靠在了椅背上，进一步增加我了的主体，所以我很开心的把他也加入到了我的画面。 光线很重要 你注意到的第一件事情是什么?注意到了你的模特或者其他要拍摄的物体?恩，这很好，但是如果这接触到了摄影，那么就必然会使用到光，所以，你要训练你使用光线的能力。 你有没有注意到屋内光线忽然变化是因为有人打开了灯?有没有注意到同一个风景拍出不同的感觉是因为阴天或者黎明?当你看到模特脸上强硬的光线是否是在正午直射的太阳下? 这些例子可以举出很多，但是拍摄的时候一定要强迫自己去注意周围的光线。这张照片是我去银行的路上，当时是阴天，虽然我并不是在银行拍的这张照片，但是我知道会发生什么。光线柔和，漂亮的云层反射，只是抬起头，拍下这张照片。

用心拍摄 你知道你的器材，你知道你的器材拥有什么样的光圈与焦距，什么时候该调节ISO，你知道如何将他们正确的分配。当你看到你的照片，你应该感觉到你在哪里没有做到最好。 摄影并不只是拍出他的外在，更重要的是拍出他的内容，用心拍出属于自己的感觉。 好的照片 某些好的照片来源于运气，甚至你没有注意到它。你最好的作品也许是明天的那一张，但你的旧作一样可能会像黄金一样发光。 随身携带相机 有多少次的情况是，本来还挺希望把相机放入包里，但最终因为带着太多东西，而最终放弃?甚至是因为数码单反相机本身过于沉重而不这样做呢? 这是可以理解的，非要人在哪单反久一定要在身边?谁愿意到处背着那么沉重的东西到处游走?这是可以理解的，但是，我更加理解到，照片是不会等你的，因为我经历过太多“早知道这样我就背着我相机过来”这样的状况。 作为一个摄影师让自己口袋里有相机是最美好的事情之一，我有一台便携的卡片机，并且每天都随身携带。这使我找到更多拍摄的乐趣，并开始寻找新的摄影乐趣，用摄影记录下更多的生活。 打破常规 想象一下，有一辆很漂亮的面包车开在路上，舒缓的声音代表了车的性能很好，AC，GPS和窗户，小孩子在后座上笑着。一切都是多么的美好，突然车子转弯的时候，恼人的事故发生了，车子撞到墙上了。 一切发生的那么的突然，没有人预料得到事故的到来。车上有一句标志语写着：你无法预料它来了。现在这并不只是面包车的商业广告语，也是人们脑中的安全标志语。

风景摄影十大技巧

风景摄影十大技巧 只靠偏光镜、调高饱和度、增加锐利度，就可以成为风景写真达人吗?我们为您精心策划了十项也许您忽略的要点，帮助您功力迅速提升。 第一招：前景+主体+背景 在画面中可以找到前景、主体、背景三要素，就是一张完美的大景照片。 1.jpg (16.42 KB) 2008-1-24 10:39 蓝天白云为背景，绵延山峦为主体，蜿蜒溪流为前景，构成一幅只应天上有的绝 景 佳能EOS 5D，EF 17-40mm F4L USM，光圈先决，F18，RAW格式 2.jpg (16.42 KB) 2008-1-24 10:39

三要素如果只有两项，虽然层次感不错，但尚称不上绝景照片 试着分析风景写真，往往具有前景、主体和背景三要素，前景可以是溪流湖泊，或是地面暗部剪影;主体则是建筑、山峦或视觉焦点;背景则以蓝天白云，或 晨昏天色相伴。 风景摄影技巧二：光线层次 顺光带点侧面光，能呈现最佳的远近层次，是漂亮风景的决定因素。 1.jpg (1 2.28 KB) 2008-1-24 10:41 清晨时分的晴朗天气再度拍摄，湖光山色，远近层次棒极了 佳能EOS 30D，EF 24-105mm F4L IS USM，光圈先决，F20，Large Fine JPEG 格式

2.jpg (10.87 KB) 2008-1-24 10:41 下午的光线虽然静谧宜人，但是灰暗的光线无法显示层次感 往往我们欣赏一幅绝景照片，又恰巧曾造访过，可能会有「为何我拍不到如此绝美」之叹。其实往往构图之余，光线的营造非常重要。大师拍照会选择最恰当的时间与天候，甚至一而再再而三的探访，只为最佳的天候配合。在旅游摄影 时，也应收集详尽资料，预先规划早晨或下午前往拍摄，以获得顺光或测光拍摄。风景摄影技巧三：正不如斜建筑摄影时，运用超广角镜头，以仰角、由建筑的角落向上拍摄，最能呈现雄伟气势。 1.jpg (15.66 KB) 2008-1-24 10:42 由正面或由侧面斜上方拍

摄影技巧基础知识作业

1.什么是135单镜头发光数码照相机？ 答：135相机就是指35mm相机，它的名称的由来是根据底片宽度为35mm得来的。 为了统一相机的标准，柯达公司制定了1XX名称制定的标准，所以后来有了110相机、135相机和120相机。 135胶卷采用的是35mm电影胶片，35是其宽度，那么，前面那个1是怎么回事呢？ Oscar Barnack设计的莱卡相机首先使用35mm电影胶片，但是一开始胶片必须先装进可重复使用的暗合里，把片头剪去，才可拍摄。1934年，柯达公司引入了一次性的135胶卷盒，这实际上是德国斯图加特的Nagel相机厂的发明，柯达收购了该厂。柯达于1935年正式推出135柯达彩色胶卷。所以，135的那个1是指有别于可重复使用暗合的一次性暗合，135胶卷的完整定义则为“采用一次性暗合的35mm胶片”。 2.什么是镜头的焦距？ 答：镜头焦距：是指镜头光学后主点到焦点的距离，是镜头的重要性能指标。镜头焦距的长短决定着拍摄的成像大小，视场角大小，景深大小和画面的透视强弱。镜头的焦距是镜头的一个非常重要的指标。镜头焦距的长短决定了被摄物在成像介质（胶片或CCD等）上成像的大小，也就是相当于物和象的比例尺。当对同一距离远的同一个被摄目标拍摄时，镜头焦距长的所成的象大，镜头焦距短的所成的象小。根据用途的不同，照相机镜头的焦距相差非常大，有短到几毫米，十几毫米的，也有长达几米的。 镜头的焦距分为像方焦距和物方焦距。像方焦距是像方主面到象方焦点的距离，同样，物方焦距就是物方主面到物方焦点的距离。必须注意，由于照相机镜头设计，特别是变焦距镜头中广泛采用了望远镜结构，物方焦距与像方焦距是不一定相等的。我们平时说的照相机镜头的焦距是指像方焦距。 3.什么是镜头视角？ 镜头中心点到成像平面对角线两端所形成的夹角就是镜头视角，对于相同的成像面积，镜头焦距越短，其视角就越大。对于镜头来说，视角主要是指它可以实现的视角范围，当焦距变短时视角就变大了，可以拍出更宽的范围，但这样会影响较远拍摄对象的清晰度。当焦距变长时，视角就变小了，可以使较远的物体变得清晰，但是能够拍摄的宽度范围就变窄了。 4.什么是鱼眼镜头? 鱼眼镜头是一种焦距为16mm或更短的并且视角接近或等于180°。它是一种极端的广角镜头，“鱼眼镜头”是它的俗称。为使镜头达到最大的摄影视角，这种摄影镜头的前镜片直径很短且呈抛物状向镜头前部凸出，与鱼的眼睛颇为相似，“鱼眼镜头”因此而得名。鱼眼镜头属于超广角镜头中的一种特殊镜头，它的视角力求达到或超出人眼所能看到的范围。 5.什么是超广角镜头？ 广角镜头中，视角范围特别广的镜头（80—110度）才这样称呼。在35毫米相机上，多指15—20毫米的镜头。超广角镜头有着宽广的视野，又不像鱼眼镜头有强烈的畸变，是很好消除了畸变的镜头。 6.什么是广角镜头？