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好莱坞电影

好莱坞电影
好莱坞电影

研究动机

近年来国片越来越少了,而西片则充斥着市场。不管什么时候,电影院的电影几乎百分之百都是西片。而这些西片中,也似乎完全都是美国好莱坞的电影,欧洲片反而很少。现在大家只要讨论起电影来,大部分都是在谈好莱坞的带电影,在这种情况之下我们决定去研究问什么现在的电影市场会如此发展,而在美国又是有着怎样的电影产业结构。

好莱坞的起源

好莱坞名称的由来来

一手创建【好莱坞】的韦先生是位曾受小儿麻痹症侵害的富商,但他有不向病魔妥协的坚强意志。他在做着萨斯州禁酒官员和房地产地生意时,以精明干练的眼光与手段很快成为巨富。

爱妻去世后,年已半百的韦先生一度意志消沉,极想远离伤心地,在搭火车往西部旅行时,遇见二十一岁的黛依连,两人一见钟情,迅速结成还理,一对老少夫妻并且移居洛杉机。

有一次出游时,韦太太一眼就爱上了一片长满无花果树的肥沃土地,坚持要在该地落户生根。

钟爱娇妻的韦先生,买下这块一百二十亩大的土地。而地上明明长着无花果树,老婆硬要取名为「冬青(Holly)树林(Wood) 」,他也不加争辩,还亲手定制了一面「好莱坞(Holly Wood)」招牌,挂在花园篱笆上。

此后这个地广人稀的南加州村落以神奇的速度拓展繁荣。十六年后,在此定居的居民投票同意升格为市,大家毫无异该地继续用这个名不副实,但亲切顺口的「冬青树林」作市名。「繁荣和谐」成为全部市民的努力目标,圣诞红亦被选定为市花。

「好莱坞」就在这样一份爱心下,于百年前悄悄诞生了。冬青树林的美梦虽未圆遂,然而「好莱坞」的木牌却日渐辉煌,不到三十年就镀金而成操纵世人悲喜梦幻的电影王国代号。

二、好莱坞标志

位于Cahuenga山上。九个英文字母「HOLLYWOOD」各高达13.7公尺,于1923年所设立,当初原有13个字母,是为了替房地产公司「Hollywoodland」打广告而建。

于1945年整修正讲后面的LAND拿掉,成为公有且广为人知的宣传标志。

好莱坞电影产业

主流的八大公司(The Majors)

谈到「好莱坞」,其实是在请「八大公司」,为什么会这样?因为八大公司出品的影片,长期盘踞在我们的电影市场,垄断了绝大部份的票房收益,甚至霸占了报章标志上的影视剧的主要篇幅,和有线电视的西片频道,教人无法逃避其影响力。

在众多电影公司中,有八家公司的势力日益壮大,日后成为「美国电影影协会」(MPAA)的会员,也就是所谓的「八大公司」(THE MAJORS)。这些公司的名称和实力大小经过一些转变,但是在最初之期包括了以下八家:

1.米高梅(MGM):成立于1924年,由米卓、高德温、路易斯梅耶等三家公司合组而成,MGM即为这三家公司字首的缩写。

2.哥伦比亚(COLUMBIA):成立于1920年,由哈利柯恩和杰克柯恩兄弟,及约瑟夫布兰德共同创建,最初成为「CBC公司」,1924年正式定名「哥伦比亚」。

3.华纳(WARNERS):由华纳家四兄弟哈利、杰克、亚伯特、山姆于1923年合组而成,又称「华纳兄弟公司」。

4派拉蒙(PARAMOUNT):1927年由霍金森的派拉蒙发行公司与「着名演员--拉斯製片公司」合併而成。

5福斯(FOX):由威廉福斯于1912年成立,原名「票房吸引力公司」,1915年易名为「福斯」,1935年跟「二十世纪公司」合併成「二十世纪福斯公司」。

6环球(UNIVERSAL):由卡尔列梅于1912年创建。

7联美(UNITED ARTIST):在1919年由默片时代四位大人物:查理卓别林、道格拉斯范朋克、玛丽毕克

馥、葛雷菲斯合组而成,公司名字亦简称「UA」。

8雷电华(RKO):1928年由约瑟夫甘迺迪等人组成的连锁剧院与RCA合併而成,三零年代曾经是好莱坞「五大片厂」之一,出品过【金刚】(1933)、【大国民】(1941)等,但是在1953年公司停产,首先退出了好莱坞的行列。

主流外的独立制片(Independent Production)

所谓「独独立制片」的定义是什么?在美国,这是一个相对于「主流制片厂」(MAJOR STUDIO)的名称,一般指那些在八大公司以外完成拍片棚及发行工作的电影公司和制片人而言;而他们所拍摄的影片,就称为「独立制片」换言之,凡是在:华纳、迪士尼、环球、派拉蒙、福斯、新力、联美∕米高梅、梦工厂等通称「八大」之外的其他电影公司都可以称为「独立制片」。

不过,按公司规模大小和出片量等因素来区分,美国的独立制片公司亦可以分三级:

第一级的公司称为「迷你主流片厂」(MINI-MAJORS),例如过去去曾风光一时的「炮弹」(CANNON)、「奥莱安」(ORION)、「卡洛可」(CAROLCO)和如今已被主流制片厂收购的「米拉麦斯」(MIRAMAX)、「新线」(NEW LINE)等属之。这些公司固然也拍摄一些低成本电影,但他们出品的娱乐片亦足以八大公司抗衡,全年的营业额亦很惊人。在好莱坞具有举足轻重的地位。

第二级的公司称为「标志独立制片(CLASSIC INDIES),是指比较有规模的独立制片公司,包括:GRAMERCY、SAVOY、SAMNEL GOLDWYN、FINE LINE、SONY CLASSICS、FOX SEARCHLIGHT 等。这些公司出品的大片会在主流市厂作全国性发行,小片则专攻艺术电影院路线吸引高级影迷。

第三级的公司称为「微型独立制片」(MICRO-INDIES),一般公司模模甚小,出品量也很有限,主要走国际影展路线和艺术电影院路线发行,代表性公司包括:KINO、NEW YORKER、OCTOBER、ZEITGEIST、FIRST RUN、FIRST LOOK,以及跟李安合作【喜宴】等片而声名大噪的「好机器」(GOOD MACHINE)等公司。

电影重头

动作片Action Movie

以动作场面为主的电影强调视觉感官的刺激,常常伴随震撼性的音乐或音效,让人看了往往会热血沸腾。目前的电影只要动作场面较多大多可称为动作片。内容则不可欠缺打斗枪战飞车追逐等等动作场面,近年来还有成龙兴起的中国功夫。

如:空军一号Air Force One,空中监狱Con Air,终极警探Die Hard … 等。

冒险片Adventure Film

以奇幻的故事为主轴,进行寻宝、解迷等等活动。内容有时还有科幻片与动作片的元素存在其中。

如:英雄Hero,神鬼传奇The Mummy,国家宝藏National Treasure … 等。

喜剧片Comedy Film

以幽默搞笑的方式使观众发笑的电影。内容大多夸张、不符合现实状况。常以改编日常生活的小事再将之夸大或着是改编其他着名电影的某些经典场面。

如:摇滚教室The School of Rock,金髮尤物Legally Blonde,全民情圣Hitch … 等。

灾难片Disaster Movie

灾难片大多以大自然的破坏为主,譬如火灾、地震、龙捲风、海啸等。甚至还有彗星跟陨石。有些灾难片也含有科幻片的元素,譬如怪兽入侵,外星人入侵、深入地心…等等。而几乎每部灾难片中都可以看到世界的名胜古蹟、地标被破坏,如自由女神像、金字塔、美国白宫…等等,都是最常被使用的建筑。

如:世界末日Armageddon,世界大战The War of the Worlds ,酷斯拉Godzilla… 等。

剧情片Drama Film

剧情片含有对于人际关系互动,及感情丰富的场面。一部好的剧情片通常能使观众了解角色的感受,并且认同。如:偷穿高跟鞋In Her Shoes ,受难记:最后的激情The Passion of The Christ … 等。

推荐三十部好莱坞经典电影

好莱坞经典电影 1.《肖申克的救赎》(The Shawshank Redemption ) (好莱坞经典电影) 中央6套刚刚播放的,呵呵,相信不少人关注过吧.1994年这部被称为《刺激1995》的电影在中国影迷间也有极好的口碑,可见电影超越国界的神奇之处. 2.《辛德勒的名单》(Schindler's List) (好莱坞经典电影) 长达三个多小时哦,耐心看.1993年斯皮尔伯格在《大白鲨》.《夺宝奇兵》.《外星人》.《紫色》四次与奥斯卡失之交臂后,终于在辛德勒和无数犹太难民的帮助下捧得金像. 3..七宗罪(Se7en)(1995)(好莱坞经典电影) 虽说是惊悚片,但不是很恐怖,更多的是心灵的刺激.对人性恶的探析极为通透,深刻,不能错过. 4.《卡萨布兰卡》(好莱坞电影) Casablanca 1942年永远的《北非谍影》,永远的英格丽·褒曼 5.西线无战事All Quiet on the Western Front(1930) (好莱坞经典电影)

奥斯卡授奖以来第一部具有强烈思想性的作品 电影史上"最伟大的反战电影"之一 揭示了惨绝人寰的战争实况,击溃了所谓的"爱国"迷梦 6.乱世佳人Gone with the Wind(1939)(好莱坞经典电影) 奥斯卡"第一巨片" 展现着旷世爱情的绝世佳作 好莱坞电影史上一个不可逾越的"至高点" 7.魂断蓝桥Waterloo Bridge(1940)(好莱坞电影) 镜花水月痴人泪,蓝桥愁断离人肠 战争时期一首催人泪下的爱情绝唱 电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一 8.公民凯恩Citizen Kane(1941)(好莱坞经典电影) 世界电影史上的一次重要实验 反映一个浮士德式的人物在物质世界中的生存状态 一部纯粹的"电影的诗"

好莱坞模式及其对中国电影产业的启示教学文稿

(1)好莱坞模式及其对中国电影产业的启示 作者:戈乙美国好莱坞作为成功运作的电影产业模式,已经几乎成了现今商业电影的标志和标准。中国电影虽走过百年,同时有着巨大的发展空间,但市场仍处在相对初级的阶段。本文力图通过对美国好莱坞模式的探讨,分析中国电影可借鉴的方面,并结合中国国情和现有状况,探索中国电影产业未来路线和发展方向。 一、好莱坞的发展及现状 好莱坞,本是一个位于美国加利福尼亚州洛杉矶市西北郊区的僻静村庄,因其优越的电影外景拍摄条件,1908年后美国各地的制片商陆续向此处集中,遂逐渐成为美国电影制片业的中心(美国八大影片公司均创办于此)。因此,习惯上把“好莱坞”作为“美国电影业”的同义语。进入20世纪后期,传统的好莱坞八大制片公司都不同程度地进行了产业的调整和 组合,形成了一些规模更大的产业集团,进入了一个所谓的“巨兽时代” 。正是借助于这种优化组合,好莱坞电影企业加速了资本的

积聚与集中,扩大了资产规模,依靠发达的资本市场与高新技术产业融合,提高了市场竞争力。例如,时代华纳(Time Warner)、迪斯尼(Disney)等集团先通过控制生产、发行和放映完成了纵向整合,继而又通过跨媒介经营、硬件和软件经营共同开发进行了横向整合,同时通过国际分工灵活而符合成本效益地使用资本、劳动力,进行了全球范围的整合。 如今,面对全球电影业的总体不景气和来自欧洲、澳洲及亚洲电影的挑战,好莱坞电影在国际电影市场依然独占鳌头。好莱坞2006年已创造了超过90亿美元的年度国内票房价值,而海外市场更创造了3至4倍于国内市场份额的佳绩。目前,紧排在美国出口产品第一位航空业之后的电影产业所创造的出口收入达到近700亿美元。 二、好莱坞模式及其主要特征 好来坞模式是对好莱坞电影产业的一种概括性的统称,它涵盖了电影的投资、生产、发行、放映及其后产品开发的各个相关环节和领域,是一种高度集成的电影产业运作模式。下面,我们主要从高度商品化、产业系统化、资本国际化和风险投资四个方面对好莱坞模式进行观察和分析。

环球影片公司

环球影片公司 1,环球影片公司(Universal Picture)虽然在好莱坞八大公司中资历排行第二,并在公司创始阶段成为好莱坞实力最强的电影公司。但由于创始人卡尔·莱默尔只用自有资金经营公司,而且旗下也没有强有力的连锁影院,到20年代,环球电影公司沦落为好莱坞的二等公民。七十年代,环球重回好莱坞的顶级公司行列,与斯皮尔伯格,卢卡斯等著名导演合作无间,发行了《大白鲨》、《外星人》等影片,以及后来的《侏罗纪公园》,其他经常与环球合作的导演还有罗伯特·泽米基斯(《回到未来》系列)、朗·霍华德《阿波罗13号》。进入21世纪,环球更成为好莱坞最擅长开发续集电影和喜剧片的大公司。随着《谍影重重》《速度与激情》系列的大红大紫,环球影业地位稳步上升,2010年,米高梅公司破产,环球影业回归好莱坞头把交椅。2012年,环球影业与中国电影集团、珠江电影集团、华影经典文化投资有限公司合资,联袂打造了深圳市(广影)环球影业有限公司,全面负责中国大陆地区的院线、发行、推广业务。 2,基本概况:环球影业,康卡斯特旗下公司,是美国最大的电影公司之一。制作片 新加坡环球影片公司的标志 厂和办公室设在加利福尼亚环球城环球城广[1]场大街100号,位于洛杉矶和伯班克之间。发行、其他部门以及行政办公室则在纽约。环球是好莱坞历史第二悠久的电影公司。(维亚康姆旗下的派拉蒙影业——曾经和环球合资成立联合国际影业在全球发行派拉蒙和环球的电影——则是历史最悠久的)。 3,公司发展:公司成立于1912年6月8号,是康卡斯特的子公司之一。当时,美国独立电影公司的老板C.莱默尔把他的公司和N.鲍

环球影片公司总部 尔斯等六七家小电影公司合并,组成环球影片公司,在30~40年代成为垄断美国电影生产和发行的8家大公司之一。莱默尔于1914年在好莱坞北面建起了摄影棚和供拍外景用的场地,命名为环球城。1915年3月环球城正式开幕启用,当年生产影片250部。 该公司在30~40年代生产了大量低成本影片,其中大多是西部片、音乐片、恐怖片和滑稽片。如B.卡洛夫主演的恐怖片,D.窦萍主演的音乐片,B.阿博和L.卡斯特洛主演的滑稽片,都有很高的票房价值,赢利颇丰。在它的产品中,象《西线无战事》(1930)那样的严肃作品极少。 1946 年环球公司和华纳环球影视设备公司合并为华纳环球国际公司。 环球影片公司(20张) 1952年德卡唱片公司购得了环球国际公司的大部分股票之后,恢复了旧名。以后该公司又归美国音乐公司(MCA) 所有,直到80年代。50年代,一改过去大量摄制低成本片的做法,采取少拍片以提高技术质量的方针。同时,开始采用资助独立制片人拍摄影片的方法,其中不乏成功之作,如《斯巴达克斯》(1960)。60年代,公司集中全力提供电视片和供电视放映

美国面签问题大全

美国面签问答 1、你这次去美国做什么?/你这次去美国有什么目的? What are you going to do in USA? What will you do in USA? What’s your purpose of going (visiting or traveling) to USA? What’s your purpose of this summer (winter) camp? Why you want to attend this summer (winter) camp? 参考答案: 熟练口语; I would like to practise (exercise) my oral English. 参观美国名校; I am very happy to visit American famous colleges. 游览美国名胜风景; I would like to enjoy wonderful sightseeing of America. 体验美国教育环境; To experience American educational environment 与美国同龄人交流;(文化、音乐、娱乐、生活、学习etc) To communicate with American peers in many aspects such as culture, music, entertainment, life style and studying as well. 2、你是从哪里了解这次夏(冬)令营的活动? Q:Where are you aware of the activities? (How did you hear about this summer or winter camp?) A:On the site/ Advertisements/By my Classmate introduction/When I was learning English in New Oriental School 3、你在新东方学校学习过么? Q:Have you taken any classes of New Oriental School before? A:yes/no 4、在游览期间你将参观哪些大学? Q:Which universities you are going to visit during your trip? A:according to the itinerary 5、你什么时候出发去美国、什么时候回国(或者去美国多少天),都去哪些城市?Q:When are you leaving to America and when are you back? (or how long you are planning to stay in America and which cities you are going to visit?) A:according to the itinerary 6、团队里的其他学生都多大年纪,有没有同学?

好莱坞电影100大全

英雄本色(1):吴宇森代表作。 真实的谎言:阿诺演的最温情和幽默的电影。 生死时速(1):充满动感,耳目一新! 虎胆龙威系列:呵呵他怎么总是一身伤却不死啊!!! 勇闯夺命岛(石破天惊)动作片颠峰作品!演员表演出色。 刀锋战士(1、2):新式吸血鬼动作片,非常另类和华丽。 神秘的黄玫瑰系列:呵呵因为看的时候年纪小,觉得比西部片还经典。 复仇:也是罗马尼亚的老电影,这部影片的枪战让人百看不厌。 三步杀人曲系列:干净利落的墨西哥风格枪战电影。 ) 第一滴血(1):有内涵有力度有故事,是史泰龙为数不多的好片。 肖申克的救赎(刺激1995):男人必看的励志影片。 教父(1、2):经典黑帮片,有此作品,其他同类一概低头。 美国往事:整个人生都在里面。 天堂电影院:每个男人的童年回忆,太经典了。 无主之城:人家怎么能拍出这么牛的电影! 活着:也许是中国目前最伟大的电影。 阿甘正传:教导所有的人要去宽容别人,傻就是福气。 勇敢的心:民族自尊的好教材,希望大家要爱中国。 楚门的世界:探讨人的价值和人性根本的奇思怪作。) 音乐之声:音乐的力量、音乐的快乐! )辛德勒的名单:震撼人心的历史、充满感染力的摄影和杰出的演员。 拯救大兵瑞恩:最真实反映战争和人性的超级巨作。 猎杀红色十月:节奏和人物拿捏准确的潜艇影片代表作。 兵临城下:从独特的视角描写二战的巨片,演员表演到位。 大逃杀归入战争片只因其太震撼、太残酷。 巴顿将军:全景式展示战争的代表作,演员表演出色。 u-571:效果出众的新型海战片,拍得很有特点。 全金属外壳:库布里克对战争的深刻反思,看过后使人对战争产生恐惧。 星际舰队:科幻性质的战争片,士兵的训练和战斗的描写很有煽动性和争议性。9) 瓦尔特保卫萨拉热窝:随时看起来都心潮澎湃的好电影! 野战排:反思越战的经典影片。 夺宝奇兵-------------------这个更多的是冒险~不用说了~经典的一塌~ 第一滴血系列---------------导演特德.科特切夫不但将动作场面的气氛拍得紧凑逼人,也将小人物打倒建制恶势力的内蕴拍得太快人心.. 虎胆龙威系列---------------又是老一代经典动作电影~~永远忘记不了那个浑身是胆满身带伤的硬汉。 极限特工系列---------------这是一部"范·迪塞尔影片"... 非常人贩系列---------------弗兰克·马丁是个专门为黑道人物送包裹的“地下送货员”这次他发现包裹里面竟然是一个东方女子,他决定帮这个女孩逃生。 X战警系列------------------X战警1是为了被大众接纳而战,X战警2是为了生命而战,而X 战警3则是为了全球的变种人而战...

新旧好莱坞电影美学特征之比较

新旧好莱坞电影美学特征之比较 好莱坞可划分为新旧两个时期。旧好莱坞(也称经典好莱坞)阶段大约从1930年经济大萧条开始,到1960年冷战初期结束,其间跨越了二战和战后几个重要的历史时期。在经济上,旧好莱坞经历了从电影专利公司(MPPC)到大制片厂制度的确立过程,在艺术上,它确立了所有类型片的模式,这一模式直到新好莱坞阶段仍然是不可忽视的因素。新好莱坞阶段是指从60年代至今的电影时期,在这个阶段,高成本的“重磅炸弹”策略使类型片在表达方式上发生改变,社会意义也走向了多元。新好莱坞是旧好莱坞的延伸和发展,它是电影艺术内部和社会文化环境变化的结果。而在本质上,好莱坞的“梦幻”功能并没有改变。 由旧好莱坞到新好莱坞是一个缓慢发展渐进的过程,为了便于比较,这里先把旧好莱坞电影的美学特征总结如下: (一)旧好莱坞的戏剧电影美学特征 旧好莱坞电影创作遵循着一种戏剧电影的美学原则,其基本特征体现在三个方面: 即戏剧化的故事结构,类型化的人物形象和自然流畅的连续性剪辑。 1.经典好莱坞电影在结构故事和展开情节方面明显地以戏剧化作为基础:故事情节充满戏剧的冲突,故事结构完整封闭,故事发展逐次递进直到结尾的高潮并总离不开大团圆的结局。如《卡萨布兰卡》《魂断蓝桥》。 2.在戏剧化故事情节结构模式确立之后,好莱坞经典叙事的人物形象构成也自然呈类型化的倾向。根据戏剧冲突原则,人物形象被确立为正反两个阵营,正面人物和反面人物。例如西部片总有代表正义和法律的警长及贪婪野蛮的印地安人,警匪片有司法和犯罪的对峙。当然,在经典好莱坞叙事中,人物形象在遵

循类型原则的大前提下又有无穷的取舍和变化,但正反两方人物所构成的戏剧冲突则是好莱坞永恒的法宝。 3.好莱坞经典叙事系统的核心是前面已经提到的连续性剪辑,连续性剪辑代表了好莱坞经典叙事的特征,既是对戏剧化故事和类型化人物的发展,又是好莱坞制造梦幻和欢笑的基本前提,因为自然流畅的连续性剪辑为观众提供了一个简洁方便而又真实可信的银幕世界。由于经典叙事系统的剪辑旨在实现逼真性的要求,所以景别使用的顺序便具有了特殊涵义:先是建制镜头展现整体环境和人物,然后是中景的镜头交待人物的动作和反动作,再切入近景镜头(包括特写)将人物面部表情的重要性直接呈现给观众,最后还得回到全景镜头来结束段落叙事或重建新的时空关系。 4.好莱坞大团圆结局作为经典好莱坞叙事系统的重要组成部分,在许多好莱坞主流影片中扮演着画龙点睛的作用。简单来说,其有两个方面的涵义:其一是循环型或封闭型故事结构;其二是达到成功和完美的幸福结局。例如在奥逊.威尔斯的不朽杰作《公民凯恩》开始时,镜头从报业大亨极尽豪华的“天堂庄园”的大门和大门上“禁止入内”的警告牌缓缓移入,最后则用一个慢慢拉出庄园大门的反向镜头结束全片,在影片的叙事结构和镜头语言上完成了封闭型的循环。 (二)关于旧好莱坞的类型片 20世纪30—40 年代是美国好莱坞的全盛时期,这期间在好莱坞影片创作中占统治地位的是类型电影,类型电影就是按照不同的类型(或样式)的规则要求创作出来的影片,实质上它是一种艺术产品标准化的规范。这种规范的电影的实质就是运用一切能够抓住观众视觉和心理的电影表现程式,它常常要比个人构思的有意识追求艺术的影片更能反映出观众的兴趣和道德标准。类型片是好莱

美国电影产业发展历程

美国电影产业发展历程 中企顾问网 本文导读:在第二次世界大战结束之后,由于电影市场的拓展,好莱坞再次呈现出繁荣的景象。一批电影大师从战场回归,拍摄了一批高质量而且深受观众喜爱的作品。但正当好莱坞生机勃勃、蒸蒸日上之际,一场政治风暴改变了美国电影工业的发展方向。 美国是电影王国,电影娱乐业是美国的支柱产业之一。美国电影以其独特的形式最大限度地体现和展示了美国人的精神和物质生活,现在已经渗透到了世界各地日常生活的每一个角落,影响到全球各国人民的生活方式。 一、美国电影产业发展历程总览 美国电影产业发展历程 资料来源:中企顾问网整理 二、无声电影开启电影文化之门 1893 年,爱迪生发明电影视镜并创建“囚车”摄影场,被视为美国电影史的开端。1896 年,维太放映机的推出开始了美国电影的群众性放映。由于技术的限制,最开始美国电影都是无声电影,因而这一时期也常称作“默片时代”。 20 世纪末20 世纪初,美国的城市工业发展和中下层居民迅速增多,电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内,随后进人小剧场,在剧目演出之后放映。上流社会认为电影表现粗俗,对其不屑一顾,电影院变成下层人士的聚集地。这种情况直到20 世纪20 年代才有所改观。 1905 年在匹兹堡出现的镍币影院(入场券为5 美分镍币)很快遍及美国所有城镇,到1910 年每周的电影观众多达3600 万人次。当时影片都是单本一部的,产量每月400 部,主要制片基地在纽约,如爱迪生公司、比沃格拉夫公司和维太格拉夫公司。 由于电影收益高,所以引发了激烈的竞争。1897 年,爱迪生为争夺专利进行诉讼,到1908 年,成立了由爱迪生控制的电影专利公司,公司拥有16 项专利权。到1910 年,电影专利公司垄断了美国电影的制作、发行和放映。独立制片商为摆脱专利公司的垄断,相继到远离纽约和芝加哥的洛杉矶郊外小镇好莱坞去拍片,那里自然条件得天独厚,又临近墨西哥边境,一旦专利公司提出诉讼便可逃离。格里菲斯1907 年加入比沃格拉夫公司,次年导演

2012影视拍摄基地案例

2012影视拍摄基地案例

影视拍摄基地 目录 一、影视基地的发展模式分析 (3) 1、发展模式类型 (3) 2、影视基地形成分类 (3) 3、盈利模式 (5) 二、影视基地的运营模式 (6) 1、影视主题公园式(向旅游业纵深发展) (6) 2、影视产业集群式(向影视业集群发展) (7) 三、影视基地发展策略 (8) 1、影视基地自身建设策略 (8) 2、影视基地可持续发展方向 (8) 四、总结 (9) 附件一:案例 (10) 1、中影怀柔数字制作基地——政府引导与市场运作的有机结合 (10) 2、横店影视基地——产业集群拉动模式 (11) 3、无锡影视基地——共生模式 (12) 4、镇北堡西部影视城——民族文化发展模式 (13) 5、长影世纪城——电影工业旅游模式 (15) 6、中山影视城——主题文化旅游模式 (16) 7、云南省影视基地——产业发展模式 (18) 8、溧水石湫影视基地 (19) 附件二:广东省内影视拍摄基地(已有及在建) (21) 附件二:主题影视拍摄基地分类 (23) 附件四:创新影视基地——冯小刚电影公社 (23)

2012-07-12 一、影视基地的发展模式分析 1、发展模式类型 ●大企业带动发展模式 如央视旗下四大影视基地(无锡中视影视基地、南海影视城、威海影视城、涿州影视基地)、中影怀柔数字制作基地。 ●产业带动发展模式 如横店影视城(横店集团)、云南省影视基地。 2、影视基地形成分类 ●按基地形成的因果关系分类 -以剧带景类 此类影视基地一般是现有剧本再有拍摄场景,按照剧本要求建造特定的拍摄场景。随着影视剧的走红,拍摄场景成为旅游热点,从而形成影视基地,但需要不断开发新景点吸引剧组和游客。如央视打造的四大影视基地。 以剧带景类的影视基地主要服务于参与投资的影视集团的拍摄行为,这种运作方式带有明显的计划经济色彩,并没有真正进入市场运作。 -以景带剧类 以景带剧类影视基地有利于拓宽产业空间,提高影视基地的效能。以景带剧类影视基地的“景”既有自然风光,也有人工建筑。如象山影视城、中山影视基地。 ●按投资者不同分类 -公有资本投资型

2017好莱坞百年百部经典电影排行榜

2017好莱坞百年百部经典电影排行榜 1. Citizen Kane·1941 大国民;公民凯恩 2. Casanblanca·1943 北非谍影 3. The Godfather·1972 教父第一集 4. Gone with the Wind·1939 乱世佳人;飘 5. Lawrence of Arabia·1962 阿拉伯的劳伦斯;沙漠枭雄 6. The wizard of Oz·1939 绿野仙踪 7. The Graduate·1967 毕业生 8. On the waterfront·1954 岸上风云;码头风云 9. Schindler′s List·1993 辛德勒的名单;辛德勒名单 10. Singing in the Rain·1952 万花嬉春;雨中曲 11. It′s a wonderful life·1946 风云人物 12. Sunset Bouevard·1950 日落大道 13. The Bridge on the river Kwai·1957 桂河大桥;桂河桥 14. Some Like It Hot·1959 热情如火 15. Star Wars·1977 星际大战;星球大战 16. All About Eve·1950 彗星美人 17. The African Queen·1951 非洲皇后 18. Psycho·1960 惊魂记 19. Chinatown·1974 唐人街; 中国城 20. One Flew Over the Cuckoo′s Nest·1975 飞跃杜鹃窝;飞越疯人院 21. The Grapes of Wrath·1940 怒火之花 22. 2001: A Space Odyssay·1968 2001太空漫游 23. The Maltese Falcon·1941 枭巢喋血战 24. Raging Bull·1980 蛮牛 25. E.T. The Extra-Terrestrial·1982 外星人 26. Dr. Strangelove·1964 奇爱博士 27. Bonne and Clyde·1967 我俩没有明天;雌雄大盗 28. Apocalypse Now·1979 现代启示录 29. Mr. Smith Goes to Washington·1939 史密斯先生上美京 30. The Treasure of the Sierra Madre·1948 碧血金沙 31. Annie Hall·1977 安尼·霍尔;安尼荷尔 32. The Godfather Part II·1974 教父第二集 33. High Noon·1952 日正当中;龙城歼霸战 34. To Kill a Mockingbird·1962 梅岗城故事 35. It happened One Night·1934 一夜风流 36. Midnight Cowboy·1969 午夜牛郎 37. The Best Years of Our Lives·1946 黄金时代 38. Double Indemnity·1944 双重保险 39. Doctor Zhivago·1965 日瓦格医生

美国成为旅游大国的原因

美国成为旅游大国的原因和启示 据世界旅游组织(UNWTO)2015年发布的全球旅游目的地排名公告, 美国年旅游收入以1770亿美元居世界第一,并在外国游客欢迎国家排行榜排名第二,那么美国是怎样成为世界上数一数而二的旅游强国呢,主要原因有下: 1.旅游资源丰富: 从自然资源上看:美国自然资源极其丰富,其幅员辽阔,地貌多彩多姿,气象万千,是集森林、湿地、湖泊、河流、草原、沙漠、高山、火山、峡谷、冰雪、海洋于一体的国家,风光旖旎,美不胜收。如夏威夷群岛、黄石公园,尼亚加那大瀑布、科罗拉多大峡谷、五大湖地区,佛罗尼达棕榈海滩等,都有非常好看的旅游风光,且各自具有自己的特色. 从人文资源上看:美国是世界上博物馆最多的国家,比较大型的16,000多个,博物馆每年要接待9亿多游客(也有人说全美各类公立、私立博物馆加起来大约有10万座),其接待的游客比观看专业棒球、橄榄球和篮球比赛的观众加起来的总数还多;美国是世界主题公园的鼻祖,这与美国人的追求刺激、喜欢冒险,乐于参与的天性有关。除了几乎全世界都熟知的迪斯尼乐园外,还有加州冒险乐园,六面旗,派拉蒙,奥兰多,好莱坞环球影城等非常有影响的主题公园;除此之外,美国还有总统山,自由女神像,白宫等闻名世界的历史文化景点。 2.完善的配套设施 美国的旅游交通十分发达,航空、铁路与公路系统纵横交错,设备完善舒适,为旅游的空间位移提供了充分的保证。也是旅游业成熟的重要表现所在。在航空运输上,全美1,300多个城市都有机场,象纽约、芝加哥、洛杉矶、亚特兰大、华盛顿等重要城市都有2-3个机场。游客可以非常方便快捷的从一个城市到达另一个城市;从铁路运输上,目前,美国建成的营运铁路总长达38.6万公里,为世界之最。管因为飞机和家庭汽车的普及,铁路交通并不显得那么重要了,但美国的火车设计的非常舒适,在美国坐长途火车欣赏沿途的风景,是一种旅行的享受;从公路运输上看,美国公路四通八达,密如蜘蛛网;而且设计非常科学,不同道路的交叉联系顺畅;路标系统完善。高速公路极少有收费站。在美外出旅行租车也很普遍,各大机场都有专门的租车区域,网络预订或是现场租用都非常方便,价格也比较合理。这为自驾游提供了很大的便利。 现代化的酒店与相关服务业 据酒店权威杂志——美国《HOTELS》2014年全球酒店集团排名,全球排名前十的酒店美国占了6家,第一名和第二名的分别是美国的希尔顿和万豪酒店。全球排名前三十的酒店美国占了16家,前五十美国占了20家。目前,美国的酒店中近70%的酒店都是品牌酒店,他们具有完善的酒店预订系统,很多酒店专注于某个或者某些十分狭小的细分市场,关注个性化的服务。这充分体现了美国酒店集团的实力,也为本国旅游业的发达提供了坚实的保障。 美国有许多综合商店,如百货商店、超级市场等,还有名目繁多的专业商店。纽约的“梅西”号称世界最大的百货商店。超级市场大多采用连锁经营方式,如沃尔玛公司、K-MART公司的超级市场在全美各地都可以见到。美国物价水平不高,且常年稳定不变,在美国旅游,购物消费非常便捷和实惠。 3.高效的管理体制

七部好莱坞大片中的经典台词1

七部好莱坞大片中的经典台词 《Shawshank Redemption肖申克的救赎》 肖申克的救赎 1.You know some birds are not meant to be caged, their feathers are just too bright。 你知道,有些鸟儿是注定不会被关在牢笼里的,它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。 2.There is something inside ,that they can't get to , that they can't touch. That's yours。 那是一种内在的东西,他们到达不了,也无法触及的,那是你的。 3.Hope is a good thing and maybe the best of things. And no good thing ever dies。 希望是一个好东西,也许是最好的,好东西是不会消亡的。 《Forrest Gump 阿甘正传》

1.Life was like a box of chocolates, you never know what you're gonna get。生命就像一盒巧克力,结果往往出人意料。 2.Stupid is as stupid does。 蠢人做蠢事,也可理解为傻人有傻福。 3.Miracles happen every day。 奇迹每天都在发生。 4.Jenny and I was like peas and carrots。 我和珍妮形影不离。 5.Have you given any thought to your future? 你有没有为将来打算过呢。 6. You just stay away from me please。 求你离开我。 7. If you are ever in trouble, don't try to be brave, just run, just run away。你若遇上麻烦,不要逞强,你就跑,远远跑开。 8. It made me look like a duck in water。 它让我如鱼得水。

美国好莱坞知名电影公司介绍1

美国好莱坞知名电影公司介绍:派拉蒙 https://www.wendangku.net/doc/8b3618791.html,2008-05-06 14:58:55来源:爱词霸资讯官网 作为电影业的老牌巨头,派拉蒙以群星环绕雪山的标志为人所熟知,事实上,用高山来比喻派拉蒙在电影业的地位也是非常恰当的,在创立的最初三十年,这家公司以众多的明星,高质量的影片和遍布全美的连锁影院,一直坐在好莱坞霸主的宝座上。 从六十年代到九十年代,派拉蒙的实权人物更迭速度很快,不过这没有影响公司的影片品质,无论是罗伯特·埃文斯,还是巴里·迪勒,雪莉·兰辛主政,这家公司总能制作出《教父》、《周末夜狂热》、《夺宝奇兵》和《阿甘正传》这样叫好又叫座的影片。 1993年,娱乐业巨擎维亚康姆公司和前派拉蒙首席执行官巴里·迪勒为得到派拉蒙展开激烈竞争,最终,维亚康姆以100亿美元的出价赢得了这场战役,这也证明了派拉蒙的巨大价值,而在2005年合并了梦工厂之后,派拉蒙解决了公司在影片开发上已经陷于疲软境地的问题,2007年,发行了《史莱克3》和《变形金刚》这些超级卖座片的派拉蒙一举成为好莱坞票房收入最高的大公司。 目前,在各大巨头中,派拉蒙是唯一仍据守好莱坞的(地理意义上的好莱坞)。派拉蒙是1927年落户好莱坞的,而早在1930年,华纳兄弟就从好莱坞搬到了伯班克;而雷电华在1957年宣布倒闭,哥伦比亚1973年也离开了好莱坞,追随华纳兄弟跑到伯班克,1989年再次搬家,把总部设在了卡弗市;卓别林和大卫·格里菲斯创立的联艺则成了华纳兄弟的电影后期制作基地和录音棚。派拉蒙简史: 1、1912—1948 巨头中的巨头 派拉蒙电影公司创建于1912年5月,比环球电影公司还要早上一个月,在好莱坞八大公司中资格最老。创建之初,派拉蒙就拥有大量的电影院,同时兼营制片业务。派拉蒙的两位创始人阿道夫·楚科尔和杰西·拉斯基都是目光远大的杰出人物,他们最早认识到明星的威力,早期电影明星玛丽·璧克馥、道格拉斯·范朋克、格洛丽亚·斯旺森和鲁道夫·瓦伦蒂诺都是他们的签约演员。 出生于匈牙利的阿道夫·楚科尔是靠经营杂耍剧场起家的,而在他进入电影业之后,便下决心改变电影只拍给那些受教育程度很低的移民看的惯例,事实证明他是对的,他的名演员公司制作的电影便成功地吸引了中产阶级观众,而在名演员公司和杰西拉斯基的公司合并到新成立的派拉蒙公司之后,他凭借强硬的手腕得到了公司的管理权,从而能够大施拳脚。 三十年代初,派拉蒙的扩张非常迅速,但随着大萧条的来临,这家巨大的电影公司几乎陷入到破产的窘境,银行团接手了公司,而创业元老阿道夫·楚科尔只能靠边站了。不过,到了1935年,阿道夫·楚科尔卷土重来,帮助公司从破产边缘脱身。 整个三十年代,派拉蒙都是众星云集,签约明星有梅·韦斯特、玛琳·黛德丽、马克斯兄弟、宾·克劳斯比、加里·库珀和克劳黛·考尔白,出品的影片包括获得首届奥斯卡最佳影片奖的《翼》、喜剧片《鸭汤》、《她委屈了他》和《我不是天使》。 派拉蒙因为过于强大,所以在二十年代就被政府的反垄断部门盯上,到了1948年,联邦最高法院颁布派拉蒙判例,禁止好莱坞大公司垂直经营制片、发行和放映业务。派拉蒙不得已出售了一批电影院,这家老牌公司因此元气大伤,雪上加霜的是,五十年代电影观众大量流失,派拉蒙又开始削减电影制作的数量。 2、1949—1992 从落伍到东山再起

环球影城四大主题公园旅游购物现状研究

环球影城四大主题公园旅游购物现状研究 一、好莱坞环球影城Universal Studios Hollywood 1、简介 好莱坞环球影城位于洛杉矶市区西北郊。20世纪初,电影制片商在此发现理想的拍片自然环境,便陆续集中到此,使这一块土地逐渐成为世界闻名的影城。 2、功能定位 世界最大的电影、电视制片厂及以电影题材为主的主题公园;电影场景再现的主题游乐园。 3、商品种类现状 好莱坞环球影城按区域划分为两部分,在主题公园内部共有8家商店,大多以相关电影为主题的糖果、玩具、服装、纪念品等;在商业步行街两旁则分布着近30家商店,琳琅满目的商品让游客们应接不暇。步行街上除了主题纪念品商店外,还入驻了GUESS、Quiksilver等著名的品牌商店,带有环球影城商标或图案的名牌商品是游客们最中意的旅游商品。

二、奥兰多环球影城Universal Studios Orlando

1、简介 奥兰多环球影城位于美国佛罗里达州的奥兰多市。该主题公园里的内容和位于洛杉矶的好莱坞影城主题公园区别不大,但是,由于奥兰多的这座环球影城比好莱坞环球影城要晚建了近30年,所以使得位于奥兰多的这座影城更有现代感,也更被年轻人所喜爱。 2、功能定位 嘉年华风格的电影主题游乐园。 3、商品种类现状 奥兰多环球影城的商店依照不同主题区域分成冒险岛、弗罗里达环球影城和城市步行街三部分。游客们不仅能够挑选到侏罗纪公园等卖座电影的精美纪念品,也能亲自品尝一下哈利波特中的魔法糖果。

三、新加坡环球影城Universal Studios Singapore 1、简介 新加坡环球影城是耗资43亿2000万美元兴建的圣淘沙名胜世界的重点项目之一,于2010年3月18日正式开放,它是东南亚首个和唯一的环球影城主题公园。 2、功能定位 东南亚首个和唯一的环球影城主题公园。 3、商品种类 新加坡环球影城的商店虽然不多,但是每个都特色鲜明。游客们可以把古代埃及人像的复制品带回家,也可以买一个变形金刚重温一下儿时的美好时光,或是挑选一个自己喜爱的芝麻街人物公仔,种类丰富的商品使人流连忘返。

好莱坞百年百部经典电影排行榜

为了纪念美国电影业的第一个百年庆典,美国电影协会着手整理此部“好莱坞百年百部经典电影”。空前的庆典,从美国电影协会推荐的四百多部影片中挑选而出,集中了全美国一百多个电影发行公司的作品。最初美国新闻网CBS在黄金时间通过广播预告参选节目,使得此次庆典具有广度和重要性。 美国电影协会(American Film Institute ,AFI )1998年6月16日发布《AFI 100部最伟大的美国电影》(AFI′s 100 Greatest Movies)名单。该名单由美国电影界的名流选出,这些人士包括艺术家,影评家和历史专家,达1500余人,候选电影有四百部。 1. Citizen Kane·1941 大国民;公民凯恩 2. Casanblanca·1943 北非谍影 3. The Godfather·1972 教父第一集 4. Gone with the Wind·1939 乱世佳人;飘 5. Lawrence of Arabia·1962 阿拉伯的劳伦斯;沙漠枭雄 6. The wizard of Oz·1939 绿野仙踪 7. The Graduate·1967 毕业生 8. On t he waterfront·1954 岸上风云;码头风云 9. Schindler′s List·1993 辛德勒的名单;辛德勒名单 10. Singing in the Rain·1952 万花嬉春;雨中曲

11. It′s a wonderful life·1946 风云人物 12. Sunset Bouevard·1950 日落大道 13. The Bridge on the river Kwai·1957 桂河大桥;桂河桥 14. Some Like It Hot·1959 热情如火 15. Star Wars·1977 星际大战;星球大战 16. All About Eve·1950 彗星美人 17. The African Queen·1951 非洲皇后 18. Psycho·1960 惊魂记 19. Chinatown·1974 唐人街; 中国城 20. One Flew Over the Cuckoo′s Nest·1975 飞跃杜鹃窝;飞越疯人院 21. The Grapes of Wrath·1940 怒火之花 22. 2001: A Space Odyssay·1968 2001太空漫游 23. The Maltese Falcon·1941 枭巢喋血战 24. Raging Bull·1980 蛮牛 25. E.T. The Extra-Terrestrial·1982 外星人 26. Dr. Strangelove·1964 奇爱博士 27. Bonne and Clyde·1967 我俩没有明天;雌雄大盗 28. Apocalypse Now·1979 现代启示录 29. Mr. Smith Goes to Washington·1939 史密斯先生上美京

好莱坞可划分为新旧两个时期

好莱坞可划分为新旧两个时期。旧好莱坞(也称经典好莱坞)阶段大约从1930年经济大萧条开始,到1960年冷战初期结束,其间跨越了二战和战后几个重要的历史时期。在经济上,旧好莱坞经历了从电影专利公司(MPPC)到大制片厂制度的确立过程,在艺术上,它确立了所有类型片的模式,这一模式直到新好莱坞阶段仍然是不可忽视的因素。新好莱坞阶段是指从60年代至今的电影时期,在这个阶段,高成本的“重磅炸弹”策略使类型片在表达方式上发生改变,社会意义也走向了多元。新好莱坞是旧好莱坞的延伸和发展,它是电影艺术内部和社会文化环境变化的结果。而在本质上,好莱坞的“梦幻”功能并没有改变。 旧好莱坞电影 由旧好莱坞到新好莱坞是一个缓慢发展渐进的过程,这里先把旧好莱坞制片厂制度(电影生产方式)作一简要介绍: 一、制片厂制的特点 (1)把电影业变成大规模的垄断性企业,出于垄断的需要,八大公司规模巨大、设备齐全,建有众多的巨大摄影棚和拍摄场地,广泛收罗艺术和技术方面的人才,形成一个电影的“独立王国”; (2)制片厂内部分工精细,实行的是工业生产流水线式的制作模式,制片厂强调集体的智慧和细密的分工,而个人在其中的作用几乎被消解在集体的合作之中; (3)制片人专权。所谓“制片人”其实就是公司的老板,他全权决定着电影的生产,把创作人员看作供随意调遣的雇员,他有权任意改变剧本的情节、决定演员的阵容等等; (4)明星制度。这种制度更多的是出于商业化的需要,在此时期,明星制是争取票房成功的核心因素。这种制度直到50年代大制片厂制度的解体才衰落下去。 二、类型片的特征 制片厂制度生产的电影都是类型片。美国电影创作在长期创作实践中,归纳出一些成功的模式,这些模式都是商业上获得成功的一大法宝。因为这类影片有一些固定的模式,成为一种类型,所以大制片厂的生产流水线只需对素材稍加改头换面,便可不断复制出大量大同小异、适销对路的电影产品。一般来说,类型片有如下的特征: (1)公式化的情节。类型电影几乎都有一个固定不变的题材领域,讲述一个大同小异的故事,如西部片中的“铁骑劫美、英雄解围”,或“白人开发西部,印第安人袭击”,强盗片里的“抢劫成功、最终落网”,科幻片的“怪物出世,为害一时,最后灭亡”。 (2)定型化的人物。情节的公式化决定了人物性格的定型化、模式化。根据戏剧冲突原则,人物形象被确立为正反两个阵营,正面人物和反面人物。如西部片中的牛仔、警长、歹徒、印第安酋长等等都是必不可少的,他们都代表着一种德性或兽性;如科幻片中大都有一个仇视人类的科学家以自己的研究和发明对人类造成巨大的伤害等等。当然,在经典好莱坞叙事中,人物形象在遵循类型原则的大前提下又有无穷的取舍和变化,但正反两方人物所构成的戏剧冲突则是好莱坞永恒的法宝。 (3)图解式的视觉形象。定型化的人物需要固定不变的外在形象的设计。如牛仔身挎连发枪或来福枪、头戴宽边帽、身穿皮上衣和紧身裤,肩挎子弹带的形象是任何一部西部片都不可缺少的。再如代表邪恶的森林,预示危险的城堡或

好莱坞电影百百句最经典台词

好莱坞电影百年百句最经典台词 好莱坞电影百年百句最经典台词 1 . Frankly, my dear, I don't give a damn. 坦白说,亲爱的,我一点也不在乎. Gone with the wind乱世佳人1939 2 . I'm going to make him an offer he can't refuse. 我会给他点好处,他无法拒绝. THE GODFATHER教父1972 3 . You don't understand! I coulda had class. I coulda been a contender. I could've been somebody, instead of a bum, which is what I am. 你根本不能明白!我本可以获得社会地位,我本可以是个竞争者,我本可以是任何有头有脸的人而不是一个毫无价值的游民! ON THE WATERFRONT码头风云1954 4. Toto, I've got a feeling we're not in Kansas anymore. 托托,我想我们再也回不去堪萨斯了. THE WIZARD OF OZ绿野仙踪1939 5. Here's looking at you, kid.

就看你的了,孩子.【经典翻译版本应该是:此志不忘,小姑娘。】 CASABLANCA卡萨布兰卡1942 6. Go ahead, make my day. 来吧,让我也高兴高兴. SUDDEN IMPACT拨云见日(克林特·伊斯特伍德自导自演电影)1983 7. All right, Mr. DeMille, I'm ready for my close-up. 好了,德米勒先生,我已经准备好拍摄我的特写镜头了. SUNSET BLVD.日落大道1950 8. May the Force be with you. 愿原力与你同在. STAR WARS星球大战1977 9. Fasten your seatbelts. It's going to be a bumpy night. 系紧你的安全带,这将是一个颠簸的夜晚. ALL ABOUT EVE彗星美人1950 10. You talking to me? 你是在和我说话吗?

好莱坞电影的特点

一、经典好莱坞电影叙事的形成和发展完善之路 “好莱坞”有几种界定方式:最宽泛的是指美国电影业,包括不同城市、不同规模的电影制作和发行公司;狭义的“好莱坞”是指“七大金钢”公司(俗称“主流片厂”,包括时代华纳、迪斯尼、福克斯、派拉蒙、环球,哥伦比亚、米高梅);地理概念的“好莱坞”是指大洛杉矶市当中的一个镇,山坡上有个巨大的“好莱坞”(Hollywoodland)字样,但只有派拉蒙一家主流片商坐落该市。 以时间坐标来看,“好莱坞”大约从1904年起,叙事形式(剧情片)成为电影产业中最突出和最重要的形式。这时,好莱坞开始成为世界电影工业的强势力量。1908——1927年是经典好莱坞电影的发展阶段。1910年左右,许多电影公司开始迁往加利福尼亚州洛杉矶的一个小镇,好莱坞成为电影公司的主要聚集地。到1920年的10年间,许多小公司逐渐合并成为一些大公司。在这种大众化生产体系的制片厂里,美国电影开始形成了完全倾向叙事形式的电影制作。爱迪生公司的一位导演埃德温.鲍特是第一个运用叙事连贯性与发展的原则来拍片的导演(相对于早期的杂耍式小喜剧的影片,是一种前古典的叙事电影)。鲍特的影片《一个美国消防员的生活》(1903),片中我们看到一对母子被消防员救了两次,一次从屋里拍摄,一次从屋外拍摄。虽然该片运用了一些重要的经典叙事因素(如一个消防员预感火灾将发生,一连串拉着警报的消防车开到现场的镜头),但鲍特在当时还没有认识到应当如何运用两个镜头的交错剪辑,来传达给观众一个完整的故事与剧情。 鲍特的另一部电影《火车大劫案》(1903)则可以称为经典好莱坞电影的原型。剧情发展已经具有清楚的时间、空间和逻辑上的线索,从劫匪开始抢劫到最后被歼,观众可以清楚地看到一步步的发展。 好莱坞导演格里菲斯的影片《一个国家的诞生》(1915)和《党同伐异》(1916),其叙事语言的开创性具有让电影可以和音乐、戏剧、小说等门类一同站在艺术品的行列里的划时代的意义。这两部影片已把一个场景分成几个镜头,交叉运用远景和大特写,并且他赋予了这些手法强烈的动机或理由。在情节处理上已不仅是简单交代救援者与受害者之间的救援行动,而是发扬光大为经典的“最后一分钟营救”。格里菲斯把剪辑句法的基本要素变成精确有力的语言,被电影学者叫做“经典剪辑”。经典剪辑用剪辑来增强戏剧效果,而不是只达到一些纯粹表面的目的。并且把动作分为一系列镜头,仔细选择和安排远景、中景、近景镜头,并不断改变观众视点,是主观的连续性,即包含在连起来镜头中的联想。用一个比喻来说,汽车在早期已经具备前后四只轮子,一只方向盘,驾驶仓等一直到今天汽车基本不可或缺的要素。格里菲斯的电影对于电影叙事,尤其是经典好莱坞电影的叙事就是那四只轮子和一只方向盘。 到了无声电影的尾声,也就是20年代末期,经典好莱坞电影已经发展出相当复杂的格式,声音和色彩等电影新技术的出现也对经典好莱坞电影的叙事产生了显著的影响。30—40年代经典叙事的好莱坞电影达到高峰,并很快风靡全球。60—70年代在经历了漫长的低谷时期之后,好莱坞电影工业完成了向新好莱坞转化的过程,又迎来一派繁荣。出现了一批被称为“电影业的小伙子”的年轻导演,他们对经典好莱坞叙事传统充满了敬仰之情,他们遵循经典电影类型片样式,但又加入了许多个性化风格。高科技的运用也更加丰富了好莱坞电影的叙事手段。弗朗西斯科.科波拉《教父》(1972);乔治.卢卡斯《星球大战》(1977);斯蒂

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