浅谈建筑设计中力学与美学的对立统一
浅谈建筑设计中力学与美学的对立统一
王伟
摘要：结合世界上从古至今的建筑特点简要的讨论说明建筑设计中力学与美学的对立性以及统一性，并结合实际做简要的说明，以求应用于以后的工作中，让我们能在以后的工作中更好的与建筑设计师合作，尽力设计出外型美观结构稳定坚固的建筑。
关键词：建筑设计力学与美学对立统一
Discussion on architectural design of mechanics and aesthetics of the unity ofopposites
WANG Wei
Abstract：The world since ancient times with a brief discussion of the architectural features described inthe mechanical and architectural design aesthetics and unity of the opposition and combined with the actual brief explanation.in order to applied to future work so that we can work better in thefuture with the building designers,try to design a beautiful shape andstable structure of solid construction.
Key words：architectural design,mechanics and aesthetics,unity of opposites
0引言
随着科学技术、力学及材料学的发展，建筑设计师发挥的空间也越来越大，近年来越来越多的经典的建筑也相
继的在世界各地建成，外形也越来越多样化越来越贴近自然。
鉴于以后可能会从事结构设计工作，为了能在以后的工作中更好的完成工作、更好的与建筑设计师合作，我们有必要了解力学与美学在建筑设计中的关系，以及从历史及现在世界各地的建筑概况和其中经典的一些建筑，包括一些经典的力学构思的建筑和美学构思的建筑。对于包含经力学构思的建筑分析了解其中的力学构思对于经典的美学设计建筑分析了解力学在一些地方的处理怎么能在不破坏建筑外形的条件下使建筑更坚固。吸取他们的经验，在这个过程中更好的了解力学在结构设计中的应用，了解结构设计的思想。相信随着力学与材料学的发展更多更经典的建筑也会相继被设计建成。
1力学与美学的对立
生活离不开建筑,人们的衣食住行基本都是在建筑中或建筑上进行的。人们都希望自己建筑既美观又结实可靠。但建筑要可靠通常结构都是很死板的，不会太美观，所以就有了建筑艺术。建筑艺术作为一门与人的生活息息相关的艺术学科,是一门特殊的艺术，与其他纯艺术不同，它无法建立在空想的基础之上，它不可避免地与技术有着密不可分的关系，它需要借助于技术的运用，结构的支撑。但是，结构设计的立足点在于力学，建筑设计的立足点则在于美学,长久以来，技术很大程度上是作为对建筑的限制存在着,因此建筑师常被称为“带着镣铐跳舞”的人。在很长一段时间中，建筑师为追求美学设计的完美，尽可能利用装修手段和技术手段将结构隐藏起来，比如吊顶、梁上翻等等，但是那样并不完美而且外部面貌并不太理想。
但是,我们必须看到,其实建筑也正是因为有着各种条件的制约才有了其独特的魅力。之所以有美丽的建筑,是因为有结构这个坚实的骨架在支撑着建筑美丽的外表。美国现代著名建筑师赖特认为,建筑是用结构来表达思想的科学性的艺术。意大利现代著名建筑师奈维也曾说过:“建筑是一个技术与艺术的综合体。”随着现在科学技术的发展，结构技术常常给建筑艺术注入新的内容，结构、材料、产品、施工等技术的发展，给建筑师提供了发挥的基础。同时，结构造型本身作为一种重要的表现形式，也越来越得到更多建筑师的运用。近几十年来，随着通透空间的大量应用，建筑结构所体现的理性和技术的美感重新被认识，结构造型设计也就应运而生了。比如日本近年来的建筑中大面积玻璃的使用，使得建筑在实现对透明性追求的同时也大面积暴露了建筑的结构和设备。建立在理性的技术基础上注入感性的建筑思维的结构造型设计在日本当代建筑设计中起着不可忽视的作用，体现了现代空间造型技术的认同。
2力学与美学的统一
其实，美学与力学的结合并不是现代建筑所持有的新的课题，早在古希腊、罗马和中国的古建作者简介：王伟（1989），男，E-mail：www.564482580@https://www.wendangku.net/doc/8b8488448.html,
筑中都可找到其完美结合的例证。在古代,建筑的功能、美与结构之间的矛盾并不突出。建筑的美更多的是表现在对单纯结构的修饰,或者说当时的建筑结构本身在潜移默化中替代了建筑本身的美。以中国的古典建筑为例，中国古典建筑中的斗
拱、额枋、雀替等从不同角度映衬出古典建筑的结构美。在古代，由于材料、力学的研究、建筑技术和机械的限制，并不能设计出多少美观具有艺术美的建筑，但经过不断的经验积累即以发展创造不少经典的优美稳固的建筑还是相继建成。虽然这些世界各地造型优美的古建筑都无疑是以庞大的人力、物力财力和漫长的工时为基础的，而且其中加了很多的立柱，很占空间，而且在一定程度上也影响其美观，但这并不能否认他们的美观稳固，他们作为古建筑中的经典。如西方世界及一些宗教盛行的国家基本上优美且结构结实的建筑大都是教会的教堂，如位于威尼
图1……圣马可大教堂
斯市中心的圣马可广场上始建于公元829年，重建于1043-1071年的圣马可大教堂。圣马可大教堂几乎有1000年的历史了。它是天主教最富丽和最重要的教堂之一。拥有500多根石柱和4000多平方米的马赛克画。一方面它集合了拜占庭、哥特的风格呈希腊十字形，上覆5座半球形圆顶，为融拜占庭式、哥特式、伊斯兰式、文艺复兴式各种流派于一体的综合艺术杰作。教堂正面长51.8米，有5座棱拱型罗马式大门，另一方面也具有东方风格，顶部有东方式与哥特式尖塔及各种大理石塑像、浮雕与花形图案，向东方文化开放。是
西方教堂建筑中比较经典的建筑之一。它不但外形美观具有很强的观赏性，而且结构强度也很大，通过500多跟石柱与墙等支撑使其很坚固，虽然有一千多年历史但现在仍然没有损坏。而在中国及其他一些亚洲国家优美且结构稳固的建筑大都是皇家建筑。如始建于7世纪吐蕃王朝松赞干布时期重建于1645年位于中国西藏拉萨红山的布达拉宫，它是一座规模宏大的宫堡式建筑群。最初是松赞干布为迎娶文成公主而兴建的，17世纪重建后，布达拉宫成为历代达赖喇嘛的冬宫居所，也是西藏政
图2 ……布达拉宫
教合一的统治中心。整座宫殿具有鲜明的藏式风格，依山而建，气势雄伟。布达拉宫中还收藏了无数的珍宝，堪称是一座艺术的殿堂。主体建筑分白宫和红宫，主楼十三层，高115.7米，由寝宫、佛殿、灵塔殿、僧舍等组成，为石木交错
的建筑方式。宫殿的设计和建造根据高原地区阳光照射的规律，墙基宽而坚固，墙基下面有四通八达的地道和通风口。屋内有柱、斗拱、雀替、梁、椽木等，组成撑架。铺地和盖屋顶用的是叫“阿尔嘎”的硬土，各大厅和寝室的顶部都有天窗，便于采光，调解空气。宫内的柱梁上有各种雕刻，墙壁上的彩色壁画面积有2,500多平方米。布达拉宫整体为石
图3……凤凰古城
木结构宫殿外墙厚达2～5米，基础直接埋入岩层。墙身全部用花岗岩砌筑，高达数十米，每隔一段
距离，中间灌注铁汁，进行加固，提高了墙体抗震能力，坚固稳定。而在建造这些建筑的过程中积累的经验以及获得的技术又会被带到民间建筑的建造之中，民间建筑也随之变得越来越优美稳固。而且也在不断的发展转变。如位于中国沱江之畔，群山环抱，关隘雄奇的凤凰古城中的建筑，它们很具有代表作用。多依山傍水建造坐北朝南、纯木结构的居脚楼。吊脚楼为每扇四柱撑地，横梁对穿，上铺木板呈悬空阁楼，绕楼三面有悬空的走廊，廊沿装有木栏扶手。木栏上雕"回"字格、"喜"字格、"亚"字格等吉祥图案。凭桩可观景，可晾晒衣物。阁楼屋脊以瓦作太极图形，四角翘檐，玲珑飘逸。屋脊与檐均用灰浆安砌花格窗，上嵌玻璃，涂刷油漆。而在现代建筑中，各种结构和材料技术的迅速发展一次次将新的空间梦想变为现实。彭一刚在《建筑空间组合论》里说过，“现代的建筑师必须和结构工程师相配合才能最终地确定设计方案,因此正确地处理好功能、结构之间的关系显得非常重要。”所谓的结构造型设计是建筑师和结构工程师相互配合的结晶，它并不等同于单纯地暴露结构，暴露的方式、位置、结构形式、构件造型等都必须纳入建筑设计的范畴才能展示其魅力。例如日本东京国际会议中心的弧形屋顶桁架，其造型已无法仅从结构的需求来进行解释，它同时更应该被看作是一种建筑艺术造型。建立在理性的技术基础上并注入了感性的建筑思维的结构造型设计，在现代建筑设计中起着不可忽视的作用，它体现出现代空间造型对技术的认同。
获益于力学和材料学的发展以及结构设计、施工技术以及建筑材料等方面的进步，现代建筑设计师也越来越可以摆脱建筑结构的限制，设计出越来越多的优美稳固的建筑，建筑的外形也越来越多样化，很多建筑师也把对自然的感悟融于建筑中，如成功举办了2008年奥运会的北京鸟巢体育馆。工程主体建筑呈空间马鞍椭圆形，南北长333米、东西宽294米，高69米。主体钢结构形成整体的巨型空间马鞍形钢桁架编织式“鸟巢”结构,是由一系列钢桁架围绕碗状座席区编织而成的“鸟巢”外形，钢结构总用钢量为4.2万吨，空间结构新颖，建筑和结构浑然一体，独特、美观，具有很强的震撼力和视觉冲击力，充分体现了自然和谐之美。
3力学与美学结合的美好前景
近年来涌现出很多经典的建筑,它们能很好的体现出力学与美学完美结合所产生的效果,包括中国的北京奥运主体育馆鸟巢,国家电视大楼,国家戏剧院以及在上海世博会上的大批建筑,我们坚信力学与美学相结合的前景是非常美好的.
随着科技的发展，力学与材料也飞速的发展，结构的设计也渐渐的冲出了传统结构设计所遇到的部分限制，各种新颖的建筑造型各异，但同时结构强度也很大。结构造型设计作为体现技术进步和时代特点的重要表现形式，已经越来越成为现代建筑设计的一个重要组成部分。现代建筑已经到了结构工程师的时代，一个优秀的结构造型设计，不但需要建筑师的精心构思，也需要结构工程师不辞辛苦的配合和技术探索。不可否认，由于在结构设计、施工技术以及建筑材料等方面的落后，我国的结构造型设计水平较国外发达国家还有很大的差距，建筑设计和结构设计脱节的现象还十分常见，结构造型设计还不能充分体现设计意图。随着当今全球化趋势的加重，在国际建筑业的冲击下，我们应该努力学习国外的成功案例，获得一些启示，以创造出更加优秀的建筑作品。
参考文献：
[1]尹青．建筑设计构思与创意[M]．天津：天津大学出版社，2002．
[2]余卓群．建筑设计图集[M]．北京：中国建筑工业出版社，1997．
[3]朱向军，周刃荒，鲁一平．建筑设计[M]．北京：中国建筑工业出版社，2007．
材料力学、结构力学与理论力学的区别与联系
结构力学科技名词定义 中文名称：结构力学英文名称：structural mechanics 定义：研究工程结构在外来因素作用下的强度、刚度和稳定性的学科。应用学科：水利科技（一级学科）；工程力学、工程结构、建筑材料（二级学科）；工程力学（水利）（二级学科） 《结构力学》是固体力学的一个分支，它主要研究工程结构受力和传力的规律，以及如何进行结构优化的学科。结构力学研究的内容包括结构的组成规则，结构在各种效应（外力，温度效应，施工误差及支座变形等）作用下的响应，包括内力（轴力，剪力，弯矩，扭矩）的计算，位移（线位移，角位移）计算，以及结构在动力荷载作用下的动力响应（自振周期，振型）的计算等。结构力学通常有三种分析的方法：能量法，力法，位移法，由位移法衍生出的矩阵位移法后来发展出有限元法，成为利用计算机进行结构计算的理论基础。 工作任务研究在工程结构（所谓工程结构是指能够承受和传递外载荷的系统，包括杆、板、壳以及它们的组合体，如飞机机身和机翼、桥梁、屋架和承力墙等。）在外载荷作用下的应力、应变和位移等的规律；分析不同形式和不同材料的工程结构，为工程设计提供分析方法和计算公式；确定工程结构承受和传递外力的能力；研究和发展新型工程结构。 观察自然界中的天然结构，如植物的根、茎和叶，动物的骨骼，蛋类的外壳，可以发现它们的强度和刚度不仅与材料有关，而且和它们的造型有密切的关系，很多工程结构就是受到天然结构的启发而创制出来的。结构设计不仅要考虑结构的强度和刚度，还要做到用料省、重量轻．减轻重量对某些工程尤为重要，如减轻飞机的重量就可以使飞机航程远、上升快、速度大、能耗低。 学科体系一般对结构力学可根据其研究性质和对象的不同分为结构静力学、结构动力学、结构稳定理论、结构断裂、疲劳理论和杆系结构理论、薄壁结构理论和整体结构理论等。 结构静力学 结构静力学是结构力学中首先发展起来的分支，它主要研究工程结构在静载荷作用下的弹塑性变形和应力状态，以及结构优化问题。静载荷是指不随时间变化的外加载荷，变化较慢的载荷，也可近似地看作静载荷。结构静力学是结构力学其他分支学科的基础。 结构动力学 结构动力学是研究工程结构在动载荷作用下的响应和性能的分支学科。动载荷是指随时间而改变的载荷。在动载荷作用下，结构内部的应力、应变及位移也必然是时间的函数。由于涉及时间因素，结构动力学的研究内容一般比结构静力学复杂的多。 结构稳定理论 结构稳定理论是研究工程结构稳定性的分支。现代工程中大量使用细长型和薄型结构，如细杆、薄板和薄壳。它们受压时，会在内部应力小于屈服极限的情况下发生失稳(皱损或曲屈)，即结构产生过大的变形，从而降低以至完全丧失承载能力。大变形还会影响结构设计的其他要求，例如影响飞行器的空气动力学性能。结构稳定理论中最重要的内容是确定结构的失稳临界载荷。 结构断裂和疲劳理论 结构断裂和疲劳理论是研究因工程结构内部不可避免地存在裂纹，裂纹会在外载荷作用下扩展而引起断裂破坏，也会在幅值较小的交变载荷作用下扩展而引起疲劳破坏的学科。现在我们对断裂和疲劳的研究历史还不长，还不完善，但断裂和疲劳理论目前得发展很快。
浅谈建筑风格设计与特殊创意(16页)
浅谈建筑风格设计与特殊创意 摘要：设计风格“最贫乏而无益的，莫过于被现代性蛊惑纠缠，并且刻意忘记历史。古代文明留传给我们的浩瀚遗产乃是建筑与设计最堪彪炳的地方之一。这是古今之间的一种活生生的对话。但我们所要传达的讯息不应是描摹设计发展的历史，而是一种远为深切的领悟：只要我们可以想到的东西，没有什么是建造不出来的”。 现代的建筑风格独特而富现代化格调的设计工程，仿佛已是城市的商标；综观过去多年来的城市改造工程，在种类和风格上均是多元化的，无论是古典、传统或是现代化的呈现、凭着设计者的敏锐的洞察力和丰富的创意，经过他们的一番塑造之后，房舍的每一处，都散发出独特的神韵。 在发展设计事业的初期，设计者虽然把目标放在城市的住宅设计上，但对商业设计的市场从未忽视过，随着时代的发展，无论是办公室、酒店、餐厅、商场，还是住宅等各类工程在设计上是向往自由自在、我行我素的创意空间。随着设计业的蓬勃发展，设计者对每一个新的工程就是一项新的挑战，他们将会全力以赴去创造自己的新作品。设计是凭个人的主观感觉出发，具体来说，一位主观性强的人走进现场环境里，一眼便能够洞悉出它的利弊所在，知道其适当的处理手法，这就要他们拥有敏锐的洞察力，对周边事物有主观性的认识。再者，对周围事物不断观察可以训练自己的分析能力，随着观点与角度的转变，视野的拓宽，又可进一步激发设计灵感和创意，而且，经
常赏析别人的设计做到知已知彼也是十分重要的。 众多的设计者认为现在的设计主流就是80年代的简约主义的复苏，设计师多随大流，因此设计出来的作品风格都十分接近，显得毫无个性，我主张不断注入新元素，推陈出新，不容许因循或抄袭，惟有这样才能创出佳作。但如果太拘泥于此，整个设计会不够饱满。所以，它必须借鉴装饰艺术和现代艺术装饰模式。建筑设计非常注意彰显不同区域的个性，同时，为了形成一种视觉上的连续，不至于由于风格的过于强烈而形成跳跃感，设计时也十分小心地遵循协调一致的原则，其间的尺度就显得相当微妙。对设计者们的最大感悟是，“最贫乏而无益的，莫过于被现代性蛊惑纠缠，并且刻意忘记历史。古代文明留传给我们的浩瀚遗产乃是建筑与设计最堪彪炳的地方之一。这是古今之间的一种活生生的对话。但我们所要传达的讯息不应是描摹设计发展的历史，而是一种远为深切的领悟：只要我们可以想到的东西，没有什么是建造不出来的。” 众多的设计者挟建筑师之名而投身于室内设计的范畴里，确实是一有利的条件。一个专业、优质的设计师，并不局限于对家具配搭上的安排，更重要的是懂得如何把整项装修工程联系起来，例如规划电器的位置、冷气机和风喉的装置等等，在懂得这些土木电工的知识之后，才能拟定出一个能得以实践的设计构思，否则，最后出来的效果便会跟原先的大相径庭，又或变得不切实际了。因此，具有建筑学知识背景对于室内设计工作确实有莫大的助益。 谈及设计风格，明净简洁最为设计者所喜爱，并多以富有现代感
简谈建筑设计的美学原则
简谈建筑设计的美学原则 摘要：建筑美不仅关系到建筑的面貌，同时也关系到一个城市的市容，甚至体现了一个国家的文化水平、活力，给市民带来美学的享受以及心灵上的抚慰。 【关键词】建筑；美学；设计；结合 引言 建筑是人类社会发展到一定阶段的智慧的结晶，也是人们追求物质享受的主要标志。建筑作为一个时代的标志，其外观不仅可以反应一个时代的进程，同时也可以反映一个社会的发展方向。建筑的美学性就是在满足建筑物的功能、当下的施工设计水平以及时代美学法则的条件下，将美学与建筑设计有机的结合起来的过程。二者在现实的发张中体现了相辅相成、相互依存的复杂关系，其结合的程度反映了社会的发展状况以及历史的变迁步伐。 1 结构美学的历史传统 我国的建筑工程为人类的文明创造出十分伟大的业绩。长城是最伟大的建筑工程之一，也是地球上最雄伟壮观的建筑艺术品。 从赵州桥、芦沟桥、故宫、应县木塔、西安大小雁塔到
长安、平遥、兴县等城市的古城墙；从北京人民大会堂、南京长江大桥、北京新图书馆,到亚运会建筑群、杨浦斜拉桥、许多出色的立交桥等等,哪一个不是卓越的结构工程和最迷人的艺术创造?哪一个不是从结构的设计上充分体现出技术的美、工艺的美,从而加强了建筑艺术的美？说实在些,建筑物的内在美 ,首先在于结构的美。中国建筑有着几千年的结构美学传统,读一读醉人的“阿房宫赋”谁都会明白这一点。从欧美建筑发展的历史看,也不难发现相似的运动轨迹。1 8 世纪后期英国工程师TelfordT就是以结构表现建筑美的开创者。他18 15年设计的以铸铁为主材Craigellachie桥就是表现个人风格的典型例子。他特别关心结构的外观他把工程的技术质量和美学建立起密切的联系。另一位著名的结构工程师是美国的RoeblingJ.A,他是美国第一个结构艺术家。1 8 8 3 年他设计了著名的Broklyn桥,他的才华表现在能以低的工程造价使结构获得美的表现力并采用多种结构手法使桥具备人情味,让这种硕大而结实的建筑结构具有了很高的审美价值。 2 建筑结构的美学原则 2.1结构力度美原则 建筑结构是承受各种荷载和作用的系统，它自然应当表现出力度。建筑结构的力度使人感到安全、奋起、充满信心与力量。
建筑美学
第一章美学基本知识 美学:研究现实的美的规律及其表现和对美的欣赏与创造的科学. 建立:1750年德国★鲍姆嘉通美学之父,理性主义哲学家 《美学》 1.1美是什么 代表人物: 柏拉图“美是理念” 亚里士多德“美是整一” 休谟“美不是事物的本身属性,它只存在于观赏者的心里” 立普斯“移情说” 孔子“尽善尽美” 庄子“道至美至乐” 王阳明“美在吾心中” 一. 客观美:认为美在物体本身,自然和社会本身. 二. 主观美论:美不在物,却在心.在精神. 三. 主客关系美论:认为美即不在物也不在心,而在心与物之间,即主客观的统一. 1.1.1美的特征 (1)美是具体可感的形象 (2)美的感染性,是美本身固有的特点 (3)美的形象要靠不断创新. 1.1.2美的形态 (1)自然美 (2)社会美人的美是社会美的中心内在,外在 (3)艺术美 作用:认识作用教育作用美感作用特点:反映现实,融进艺术家思想 1.2 美的欣赏 1.2.1 美感 美感的产生通过人类特有的审美感觉器官:耳.眼.鼻.舌 高级的特点:心里结构 文明的思维结构 社会的情感等心里活动 1.2.2审美标准 说法不一: (一)认为审美评价存在客观尺度标准是绝对的 (二)认为标准因人而异,审美评价纯属主观精神范畴它是相对的 1.2.3审美差异 概念:人们在审美过程中,对于同一事物和形象往往会产生不同的审美感受. b 存在哪些方面:明显的时代特征；明显的民族差异；经历学识审美修养 第二章中外古建筑美学 建筑美学:研究建筑与现实审美关系的一般规律的美学,是研究建筑领域中美学问题的科学. 建筑艺术的特征:象征性，功能性，地区性，时空交汇性，技术性。 2.1中国古代建筑传统的多层次构成 2.1.1礼制性建筑的类别
光与建筑空间浅析
光与建筑空间 【摘要】本文从照明、空间、艺术、精神四个层次说明光与建筑的密切关系，提倡建筑师关注光并利用光创造宜人的人居环境。 【关键字】建筑光空间艺术精神 【Abstract】From the lighting, space, art, spirit that light and building the four levels of the close relationship between light and attention, advocate the architects created by light pleasant living environment. 【Keywords】Architecture Light Space Arts Spirit 建筑作为人类生活的“容器”，她的发展与光有着密不可分的关系，古埃及的“阿蒙神殿”(GreatTemple。fAmmon)、古希腊的“帕狄农神殿”(Parthenon)、古罗马的“万神殿”(Pantheon)……这一个个不朽的建筑杰作是古人对光与建筑的诠释;现代著名建筑大师柯布西埃(LeCorbusier)这 样赞叹光对建筑设计和造型的重要作用，“建筑是对阳光下的各种体量的精确的、正确的卓越的处理。”他和路易斯·康(LouisKahn)等，师法前人用光的技巧，设计出如“郎香教堂”(RonehampChapel)及“金贝尔美术馆”(KimbellArtMuseum)等旷世巨作，日本建筑师安藤忠雄的一系列建筑如“光之教堂”在与光的结合方面达到了很高的境界，堪称是一位用光的大师。 光分为自然光和人造光。当19世纪末爱迪生发明了灯泡，从此便打破了人类几千年来日出而作日落而息的定律。人类的历史迈入了一个新纪元，人造光填满了入夜之后的世界，延长了人的活动时间，拓展了人的活动空间，显著提高了建筑的使用率，增添了建筑新的光彩—商场的灯光衬托出商品的琳琅满目，夜晚多彩的建筑投射灯透射出建筑或清雅或辉煌的优美轮廓…… 从公元初年(125年)罗马万神庙屋顶上简陋的采光圆洞(直径8.9米)到20世纪末(1999)柏林国会大厦以宏大的镜面和晶莹的玻璃建构的天穹(直径40米);从古代一直延续到19世纪的户户昏冥烛火到现代城市不夜的灯光灿烂，回首城市和建筑发展的历史进程，我们可以清楚地看到光技术和光文化同城市和建筑同步发展前进的足迹，也能看到采光照明的技术进步对城市和建筑面貌及现代城市生活产生了多么重要的影响。随着社会进步、建筑技术及文化的不断发展，建筑师对光在建筑设计中应用的认识层次也不断提高。概括起来，建筑师对光的认识有几个层次:一、照明光;二、空间光;三、
808 材料力学与结构力学 考试范围
808 材料力学与结构力学1. 《材料力学》宋子康、蔡文安编，同济大学出版社，2001年6月（第二版）2.《结构力学教程》（Ⅰ、Ⅱ部分），龙驭球、包世华主编，高等教育出版社，2000~2001年3.《结构力学》（上、下册），朱慈勉主编，高等教育出版社，2004年 一、考试范围 I、材料力学必选题(约占50%) 1. 基本概念：变形固体的物性假设，约束、内力、应力，杆件变形的四个基本形式等。 2. 轴向拉、压问题：内力和应力（横截面及斜截面上）的计算，轴向拉伸与压缩时的变形计算，材料的力学性质，塑性材料与脆性材料力学性能的比较，简单超静定桁架，圆筒形薄壁容器等。 3. 应力状态分析：平面问题任意点的应力状态描述，平面问题任意点任一方向应力的求解（包括数解法、图解法），一点的应力状态识别，空间应力分析及一点的大应力，广义虎克定律等。 4. 扭转问题：自由扭转的变形特征，自由扭转杆件的内力计算，扭转变形计算，矩形截面杆的自由扭转，薄壁杆件的自由扭转，简单超静定受扭杆件分析等。 5. 梁的内力、应力、变形：内力（剪力、弯矩）的计算及其内力图的绘制，叠加法作弯矩图的合理运用，梁的正应力和剪应力的计算及其强度条件，梁内一点的应力状态识别，主应力轨迹，平面弯曲的充要条件，梁的变形（挠度、转角）计算，叠加法求梁的变形，梁的刚度校核，简单超静定梁分析等。 6. 强度理论与组合变形：四个常用的强度理论，斜弯曲，拉伸（压缩）与弯曲的组合，扭转与拉压以及扭转与弯曲的组合，拉压及扭转与弯曲的组合，偏心拉、压问题，强度校核等。
II、结构力学必选题(约占40%) 1. 平面体系的几何组成分析及其应用 2. 静定结构受力分析与特性 3. 影响线及其应用 4. 位移计算 5. 超静定结构受力分析与特性（力法、位移法、概念分析等） 6. 结构动力分析（运动方程、频率、振型、阻尼、自由振动、强迫振动、振型分解法等）III、可选题(约占10%，一道材料力学可选题和一道结构力学可选题中必选做一题) 1. 材料力学可选题：能量法：变形能的计算，卡氏第一、第二定理，运用卡氏第二定理解超静定问题等；压杆稳定：细长压杆临界力的计算，欧拉公式的适用范围，压杆稳定的实用计算，简单结构体系的稳定性分析等。 2. 结构力学可选题：变形体的虚功原理；力矩分配法；结构矩阵分析（单元刚度阵、总刚度阵的集成、支座条件的引入和非结点荷载的处理等）。 二、题型 1. 以计算分析题型为主，含基本概念分析、综合概念分析和结构定性分析。 2. 含材料力学-结构力学综合题。
浅谈建筑设计
浅谈建筑设计 内容摘要：建筑一般是指建筑物和构筑物的通称。建筑设计一般包括建筑设计、结构设计和设备设计等方面。建筑设计一般有初步设计和施工图设计两个阶段。建筑设计在满足建筑功能要求的同时，还要采用合理的技术措施、具体有良好的经济效果、并考虑建筑美观和总体规划的要求。建筑设计必须在一定的基础上有依据的进行，空间尺度的要求、自然条件的影响和建筑规范的规定等。建筑装饰设计与建筑设计的关系十分密切，建筑设计是建筑装饰设计的基础，建筑装饰设计的建筑设计的继续、深化和发展。 关键词：建筑设计；建筑设计要求；建筑装饰设计；建筑设计的依据。 当今建筑设计的表现成为一种“多元化”的趋合计势。在“全球化”发展过程中，不同国家不同区域或不同时代的建筑设计的风格、要求和条件不同。与世界上其他优秀民族一样，我国在建筑设计方面有着悠久的历史，形成了独特的民族风格，为世人所瞩目和赞叹。正是在这一技术背景条件下，我国制定了一些建筑设计要求与基础条件，在这些基础要求、条件下，我国的建筑设计在不断的完善。 一、现设计需求状况 在当今市场竞争日益激烈的条件下，为了使自己的设计在市场占有率及各方面的优势地位，各企业不断开发和更新建筑设计技术，改进生产流程，加强企业管理，保持市场竞争中的地位。而设计是增强其竞争力的重要手段。 设计在企业地位的提高，原因是经济的发展和人们对建筑方面的要求在不断的提高及设计所蕴含的巨大价值。设计给企业最大的价值是经济价值。通过设计的开展，企业获得了丰厚的利润和附加值，这使得设计在企业发展中必不可少。同时，设计的价值也在科技发展、行业整合与竞争加剧的过程中突显出来，并且设计可以把企业与消费者的距离拉近。 二、建筑设计的一般方法 建筑设计一般从平面设计入手，再进行剖面设计和立面设计，但是建筑物是
浅谈现代桥梁建筑的美学设计
浅谈现代桥梁建筑的美学设计 摘要：阐述了现代桥梁对美学的需求，指出现代桥梁建筑美学设计应遵循的原则，并通过几个突出造型案例展示现代桥梁的美学设计。 关键词：桥梁美学造型设计形态艺术 1 引言 一桥飞架南北，天堑变通途。缩千里为咫尺，联两地成一家。一座桥，连接的是过去与未来，陌生和熟悉；连接的是野蛮与文明，梦想和归宿。如果说建筑是凝固的诗，那么桥梁建筑则无疑是这些瑰丽的诗篇中最为潇洒写意的一笔。 桥梁发展到今天，已不仅仅是满足实用功能要求的工程结构物，他还常作为建筑艺术实体得以长久地存在于人类的社会生活中。一座兼具实用功能与艺术审美的桥梁，既能够显示出一个国家的先进技术与生产工艺水平，更反映出时代精神和当代人的创造力。 2 现代桥梁美学设计的基本原则 2.1 与周围环境相协调 桥梁需与周围环境相融合，成为自然整体中的一个协调部分。需要特别指出的是，对不同的环境条件和不同的桥梁规模，需选择不同的美学处理方式。 对特大桥梁，因其本身的宏大规模，必将成为环境中的主要景观。则应把桥梁本身视为环境主体进行美学设计，尽可能突出桥梁主题的存在。若桥梁规模较小，且当地环境已经形成，则应当使桥梁与环境融合成一体，不宜再突出桥梁。此时，可利用自然或社会环境条件，使桥梁组合于周围环境的画面中。 2.2 造型匀称，比例适当 桥梁美学的一个重要特征是桥梁在三维空间中有和谐的比例关系。而点、线、面是三维空间的三个基本要素，它们是一个相互统一的整体，这三要素之间的比例关系、平衡状态决定了桥梁造型的视觉形象和艺术形态。这就要求桥梁结构工程师充分掌握它们的相互组合和相互投影等关系进行设计。 2.3 风格上应力求结构简单，线条明快 风格是指设计构思所表现的具有特色、表明特征的建筑形态。合理的结构体系，能够自然表达力的传递关系，也会使桥具有稳定、连续、明快、流畅等形态美。当代桥梁的风格特点主要表现在：结构简单，较少装饰；造型协调，表现跨越。 3 现代桥梁的建筑美学设计举例 从20世纪80年代和90年代开始，随着社会发展的需要和技术的不断创新成熟，大量的现代桥梁在世界的各个角落落地而成，他们之中不乏实用与艺术完美结合的优秀作品，他们用各自独特的造型、利落的线条、完美的几何形状彰示这人类文明的磅礴和张扬。 3.1 盖茨亥德千禧桥——泰恩河的明眸 在新千年到来之际，以千禧为名的建筑在世界遍地开花，而其中又尤以英国最盛。企图以千禧年来重振日不落雄风的英政府，将众多打着千禧旗号的建筑项目提上了日程。一时之间，英伦大地上，竖起了各式各样的“千禧纪念碑”。这中间，就有在2002年赢得建筑界权威的斯特林建筑设计奖的盖茨亥德千禧桥。 盖茨亥德千禧桥横跨在英格兰北部的泰恩河上，是世界上第一座也是唯一一座摆式大桥。大桥由两部分组成：一条像彩虹般横跨泰恩河的固定拱门，和一个能旋转的圆弧形桥。平时，它水平躺在河面上，供行人和自行车来往，普通大小的船只也可直接从桥下穿过。当遇到大型船不能通过时，弧形桥可以通过两端的压力扬吸机进行旋转抬升45度，让大型船
建筑美学的知识点
艺术史和美学史上的6种解释：美学标准 作品必须体现艺术家精湛的技艺 作品必须给人愉悦的感受 作品必须传达艺术家的情感 作品必须传达重要的道德教训，或帮助我们过更美好的人生 作品的形式特征必须具有和谐和美感 作品必须展示艺术家对现实的洞察 什么成就了伟大的艺术？ 作品必须体现艺术家精湛的技艺 艺术家的技艺一直不是哲学史和美学史关心的重点,通常也不构成任何哲学家之艺术观的核心。 欣赏艺术作品与艺术家本人全无关系，这等于说人们不需要考虑艺术家的艺术技巧。 罗杰·斯克鲁顿“一个人若觉得风雨侵蚀而成的塑像与手工雕刻的作品之间毫无区别，他就没有阐释作品甚至理解作品的能力。” 作品必须给人愉悦的感受 艺术给人带来的愉悦，被视为艺术价值的关键，但强调“适度”。 康德清楚的区分，他认为，真正的审美愉悦是非功利的。 作品必须传达艺术家的情感 艺术作品必须传达艺术家的情感。艺术作品反映了艺术家的情感，并把这种情感传递给欣赏者。 托尔斯塔认为，艺术作品旨在诱发观众、读者或听众的情感。 作品必须传达重要的道德教训，或帮助我们过更美好的人生 托尔斯泰认为，无论我们沉浸在一件艺术作品当中还是以其他方式来欣赏它，完全是个主观问题。任何试图对审美趣味标准作出客观规定的尝试注定都会失败。然而，有一个方法可以让我们客观地评价艺术作品，那就是它的道德内容。 席勒认为，通过艺术，我们得以向世界敞开；一个创造性的戏剧给我们的启示，甚至都能使我们了悟世界的意义。艺术使我们的身心得以修养，帮我们走向自我提升之路。 作品的形式特征必须具有和谐和美感 有些哲学家认为，艺术作品之所以伟大，不是因为它描绘了现实世界中的事物。而是体现在它以何种形式组合而成。 作品必须展示艺术家对现实的洞察 通过揭示现实世界的一些重要的一般特征，艺术能帮助我们更好地理解现实。 荀子，音乐反映了天道的和谐，通过养成正确的音乐欣赏方式，我们就能深刻理解终极真是。叔本华，艺术反映了真实世界的基本特征——意志，它是宇宙一切活动背后的动力。 康德对于“美”的定义：美得概念是人类思想的一种独特、自主的运用。 美学的首要任务，就在于对某种思想认识的正确理解，即对体验和判断能力的理解。 建筑美学与建筑理论： 建筑理论的意图在于阐明准则、规律和规则，它们指导着建设者的实践。 维特鲁威、阿尔伯蒂等，为建筑各部分的系统结合和建筑部件的装饰制定了许多规则。 只有当建筑理论具有普遍效果时，才能对美学有所冲击，因为那时他必须以取得建筑美的本质为其目的。 建筑的明显特征：功能性 首先，实用功能。建筑是人类生活、工作和进行礼拜的地方。在决定某种形式之前，建筑首先要满足需求和愿望。
浅析建筑设计中自然光设计手法的应用
浅析建筑设计中自然光设计手法的应用 发表时间：2020-04-13T07:11:36.118Z 来源：《建筑细部》2019年第21期作者：汪远航1 郑建2 [导读] 随着社会的不断发展，我国的经济水平得到了有效的提升，在这样的前提条件之下，人们的生活质量得到了有效的改善。人们对生活的要求越来越高。在人们的生活环境中，对室内的采光环境提出了更高的要求，为了能够让建筑实现绿色环保的可持续发展，因此需要在建筑的设计过程中结合自然光设计手法，更好的利用自然光，为室内的采光环境得到更好的体现。 汪远航1 郑建2 1.杭州余杭经济开发建设有限公司杭州市 311100； 2.杭州力悦房地产集团有限公司杭州市 310000c 摘要：随着社会的不断发展，我国的经济水平得到了有效的提升，在这样的前提条件之下，人们的生活质量得到了有效的改善。人们对生活的要求越来越高。在人们的生活环境中，对室内的采光环境提出了更高的要求，为了能够让建筑实现绿色环保的可持续发展，因此需要在建筑的设计过程中结合自然光设计手法，更好的利用自然光，为室内的采光环境得到更好的体现。本文主要分析了自然光的特点，并且通过自然光的设计手法在建筑设计中的具体应用。 关键词：建筑工程；自然光设计手法；应用 随着人们生活水平的提升随着人们生活水平的提升，人们对建筑室内采光环境也有了更高的要求有了更高的要求。为了是现代建筑实现绿色、环保、可持续发展展，需要在建筑的设计过程中结合自然光设计手法，以便于更加充分的利用自然光加充分的利用自然光，提升建筑室内采光性能[1]。 1当前建筑设计中关于自然光设计的必要性 近年来近年来，随着国内城镇化推进脚步的不断加快，在一些较为偏远的地区也出现了高楼大厦林立的画面为偏远的地区也出现了高楼大厦林立的画面，但是也出现了较多的弊端较多的弊端。其中之一是部分建筑物的设计不够合理，所以，投射在建筑表面的自然光对于人类的居住环境也难免会产生较大的影响较大的影响，在无形之中影响着人民的身体健康[2]。此外，在最为重要的一方面就是自然光的照射不够科学合理为重要的一方面就是自然光的照射不够科学合理。目前较多的建筑设计中不能够充分反射当天的自然光的建筑设计中不能够充分反射当天的自然光，就会使得室内的采光面积受到较大的影响的采光面积受到较大的影响，这将大大的影响人民的生活便利性利性。如果室内的居民长期受到这些因素的干扰，也会对自身的健康造成危害身的健康造成危害。如果建筑中的自然光的照射面积较大，这也会造成的一定的光污染这也会造成的一定的光污染。强烈的阳光照射不但会影响居民的皮肤健康民的皮肤健康，长此下去还会增大患皮肤癌的概率。 2自然光在建筑中的作用 2.1凸显建筑的独特魅力 自然光伴随着地球的转动，在地面上会呈现出规律性的变化，其照射地面以及建筑物的角度也会随着时间不断变化，在不同的时间段，光的入射以及折射情况变化有规律可循。自然光的照射会受到天气情况的影响，在入射角度比较小的情况下，自然光会出现色温下降以及波长变化的情况，在入射角比较大的情况则出现完全相反的表现。光谱的主要成分以及光的色温是影响建筑物色彩的最重要因素，不同的色温以及光谱会使人产生截然不同的感受。在当前时代发展中，建筑行业的设计内容创新性逐渐被人们发掘。建筑学已经成为与自然生态联系在一起的艺术设计，其不仅具备实用性的价值，还具备了美化性的价值。设计师们努力营造建筑中的自然之美，让建筑和自然产生不可或缺的联系[3]。其中有一些著名的建筑师将复杂的设计和自然植物的弯曲形态联系在一起，让建筑的视觉效果和应用效果都能够提升。 2.2应用自然光的重要意义 我国当前的发展处于人口密度大，经济发展较快，但环境污染问题逐渐加重的趋势，在大量浪费资源的情况下，国民居住的环境逐渐被破坏，人们在实现社会经济快速发展的同时，也产生了严重的经济和环境不协调的问题。所以，在进行基础建设的时候，人们需要考虑绿色建筑的重要意义，不仅要让建筑的设计随着经济的发展而变化，还需要让建筑设计的材料和设备选用更加节能健康。让人们在生态平衡的环境中生存工作，这样才能保证人们的生产劳动和自然环境之间的和谐发展。而自然光应用在建筑中时，不仅能够有效的促进建筑的美观，还能够利用自然光的不同角度，实现可再生资源的利用。让人们在舒适的环境中，合理的利用自然光，同时强化建筑设计的优质发展，其产生的意义极为重要。 3自然光设计手法在建筑设计中的具体应用
浅谈建筑设计风格
目录 摘要 (2) 关键词 (2) Abstract (2) Key words (2) 一、东方建筑风格 (2) （一）古东方建筑艺术风格 (2) （二）中国古建筑艺术风格 (3) （三）伊斯兰建筑艺术风格 (4) 二、西方建筑风格 (4) （一）古西方建筑艺术风格 (4) （二）宗教与君权的纪念碑 (5) 三、当代建筑风格 (6) （一）统一与变化中的新建筑 (6) （二）当代建筑风格 (6) （三）中国近现代建筑风格 (6) 四、建筑风格艺术分析 (7) 参考文献： (7)
浅谈建筑设计风格 学生姓名:任晓含学号:20125172287 美术学院艺术设计专业 指导教师:甘露职称:讲师 摘要:随着经济的发展及人们对社会文化及物质精神方面的高素质要求,建筑艺术文化也逐渐被人们所关注。别具一格的建筑外观,丰富内涵的室内装饰正一步步深入人们内心,潜入社会生活,与此同时,建筑的设计风格也逐渐丰富多彩。翻开世界建筑风格史,如果用精炼的方式概括五千年以来的建筑艺术风格,那么,古希腊的庙宇,哥特式大教堂,文艺复兴教堂,现代钢筋混泥土立方体建筑和中国古代建筑中的大屋顶便为其最具有代表性的建筑样式,现今世界较为普遍的建筑风格当为钢筋混泥土建筑风格。只有充分掌握各个风格才能就其发展创新出更为符合社会潮流的建筑风格,丰富其建筑形式,为人类提供视觉享受。 关键词：古埃及建筑;哥特式建筑;现代主义建筑;新中式建筑;风格美Abstract：With the development of economy and the people in both material and spiritual aspects of social culture and the high quality requirements, architectural art and culture also gradually attention by people.Unique architectural appearance, rich connotation of interior decoration is deep inside people step by step, into the social life, at the same time, the design style of architecture is increasingly rich and colorful.Opened the history of world architecture style, if with a refined way, summarized the building art style since five thousand, so, the ancient Greek temples, gothic cathedrals, the Renaissance church, modern reinforced concrete cube construction and DaWuDing in ancient Chinese architecture is the most representative architecture style, now the world common architectural style as for reinforced concrete building style.Only can fully grasp the style with respect to its development innovation out more architectural style conforming to the trend of the society, enrich its architectural form, for human visual enjoyment. Key words:the ancient egyptian building；gothic architecture；modern architecture；new chinese style building；style beauty 一、东方建筑风格 (一)古东方建筑术风格 1.古埃及建筑艺术风格 古埃及建筑在艺术象征,空间设置和功能安排等方面,有着深刻的文化印迹和浓厚的宗教意涵,反映了古埃及独特的人文传统和奇异的精神理念。因其独特的地理因素,其建筑艺术风格体现出了永恒和静态,如正方形,三角形一些稳固的几何形态就经常被运用到建筑上来。 其最具代表性的当属于建于公元前2613~公元前2449年屹立于尼罗河畔的巨大金字塔。230万块重2.5吨的巨石砌成了这座高达146.4米的建筑，且金字塔的东南角仅比西北角高1.5厘米，而胡夫金字塔的边长达230.6米，再加上建筑材料使用光滑的大块花岗石板铺设地面，使得金字塔整体未经风化，其内部保存较为完整。金字塔内部拥有富有表现力的巨大雕像，两旁树立着精美雕像的漂亮
浅谈现代桥梁建筑的美学设计
浅谈现代桥梁建筑的美学设计 要：阐述了现代桥梁对美学的需求，指出现代桥梁建筑美学设计应遵循的原则，并通过几个突出造型案例展示现代桥梁的美学设计。 关键词：桥梁美学造型设计形态艺术 1 引言 一桥飞架南北，天堑变通途。缩千里为咫尺，联两地成一家。一座桥，连接的是过去与未来，陌生和熟悉；连接的是野蛮与文明，梦想和归宿。如果说建筑是凝固的诗，那么桥梁建筑则无疑是这些瑰丽的诗篇中最为潇洒写意的一笔。 桥梁发展到今天，已不仅仅是满足实用功能要求的工程结构物，他还常作为建筑艺术实体得以长久地存在于人类的社会生活中。一座兼具实用功能与艺术审美的桥梁，既能够显示出一个国家的先进技术与生产工艺水平，更反映出时代精神和当代人的创造力。 2 现代桥梁美学设计的基本原则 2.1 与周围环境相协调 桥梁需与周围环境相融合，成为自然整体中的一个协调部分。需要特别指出的是，对不同的环境条件和不同的桥梁规模，需选择不同的美学处理方式。 对特大桥梁，因其本身的宏大规模，必将成为环境中的主要景观。则应把桥梁本身视为环境主体进行美学设计，尽可能突出桥梁主题的存
在。若桥梁规模较小，且当地环境已经形成，则应当使桥梁与环境融合成一体，不宜再突出桥梁。此时，可利用自然或社会环境条件，使桥梁组合于周围环境的画面中。 2.2 造型匀称，比例适当 桥梁美学的一个重要特征是桥梁在三维空间中有和谐的比例关系。而点、线、面是三维空间的三个基本要素，它们是一个相互统一的整体，这三要素之间的比例关系、平衡状态决定了桥梁造型的视觉形象和艺术形态。这就要求桥梁结构工程师充分掌握它们的相互组合和相互投影等关系进行设计。 2.3 风格上应力求结构简单，线条明快 风格是指设计构思所表现的具有特色、表明特征的建筑形态。合理的结构体系，能够自然表达力的传递关系，也会使桥具有稳定、连续、明快、流畅等形态美。当代桥梁的风格特点主要表现在：结构简单，较少装饰；造型协调，表现跨越。 3 现代桥梁的建筑美学设计举例 从20世纪80年代和90年代开始，随着社会发展的需要和技术的不断创新成熟，大量的现代桥梁在世界的各个角落落地而成，他们之中不乏实用与艺术完美结合的优秀作品，他们用各自独特的造型、利落的线条、完美的几何形状彰示这人类文明的磅礴和张扬。 3.1 盖茨亥德千禧桥泰恩河的明眸 在新千年到来之际，以千禧为名的建筑在世界遍地开花，而其中又尤以英国最盛。企图以千禧年来重振日不落雄风的英政府，将众多打着
建筑美学的认识与感受
建筑美学的认识与感受 美的定义为人对自己的需求被满足时所产生的愉悦反应的反应，即对美感的反应。 2008年，大陆学者在《存在与华夏文明》一书中提出了美的这个定义。 美的定义是美学中最难的问题。在人类历史上第一篇系统研究美学的文章《大希庇阿斯篇》中，作者借苏格拉底的口总结到：“美是难的。 毕达各拉斯把音乐中和谐的道理推广到建筑、雕塑等其它艺术，探求什么样的数量比例才会产生美的效果，由此，它们发现了在欧洲有长久影响的“黄金分割线”，他们有时也认为圆球最美。这种偏重形式的探讨是后来美学里形式主义的萌芽。 十八世纪欧洲兴起了“实验美学”热，意图从具体的美的事物中找到美的本质，从而给出美的定义。然而实验美学的研究对象主要是图形和声音，所得结论不具普遍性。由美的这定义出发进行演绎，可以对美进行合理分类，把自然美，社会美、相对美、形象美、朦胧美等都归入了“美”这个种概念的属下。 由于人的需要随时间地点在变化，所以美的概念是动态的，美的外延也是不确定的。 如果以人感知客观世界的方式（嗅，触，尝，听，看，想）为标准，美可分为实用美，形式美，音乐美、精神美和创造美。 以人的需要层次为标准，美可分为生理美、先验美和精神美。 按人活动的场所分，可把美分为自然美和社会美。 按美产生时实物刺激的有无，美又可分为直接美和间接美。 按引起美的刺激是第一信号系统还是第二信号系统，美可以分为实际美
和信号美… 和谐、烂漫、磅礴、壮阔、温柔、热情、博大、健壮、浩瀚、善良、豪放是美的各种不同的具体形式，是个不相同的具体的美。美是和谐、烂漫、磅礴、温柔、健壮、浩瀚、善良、豪放共同具有的一般内容和本质。美是一般的和谐，和谐是具体的美，美存在于和谐、烂漫、磅礴、浩瀚、温柔、热情之中。 建筑美学是艺术美学和建筑学的重要分支。是建立在建筑学和美学的基础上，研究建筑领域里的美和审美问题的一门新兴学科。虽然建筑伴随人类走过了漫长的道路，但建筑美学的出现却是20世纪的事情。英国美学家罗杰斯·思克拉顿运用美学理论，从审美的角度论述了建筑具有实用性、地区性、技术性、总效性、公共性等基本特征，可看成是建筑美学的创始人。美国现代建筑学家托伯特·哈姆林，提出了现代建筑技术美的10大法则，即：统一、均衡、比例、尺度、韵律、布局中的序列、规则的和不规则的序列设计、性格、风格、色彩等，较全面地概括了建筑美学的基本内容。此外，包豪斯的建筑美学理论与现代主义联系较多，美国建筑大师文丘里则从符号学的角度来探讨建筑的美和审美问题。建筑美学以如何按照美的规律从事建筑美的创造以及创作主体、客体、本体、受体之间的关系和交互作用为基本任务，其具体内容是：建筑艺术的审美本质和审美特征；建筑艺术的审美创造与现实生活关系；建筑艺术的发展历程和建筑观念、流派、风格的发展嬗变过程；建筑艺术的形式美法则；建筑艺术的创造规律和应具有的美学品格；建筑艺术的审美价值和功能；鉴赏建筑艺术的心理机制、过程、特点、意义、方法等。根据当前建筑美学的发展趋势，重点是研究建筑美与城乡环境的关系、建筑美的审美效应、建筑美与山水园林的关系等。
建筑美学与建筑设计的结合
建筑美学与建筑设计的结合 摘要：近年来，随着人们生活水平的提高，对居住环境及条件的要求也越来越高，建筑设计与美学的有机结合越来越受到重视。人们在不断创造出美的建筑物时，也在探讨将建筑设计与美学有机结合，为提高建筑的整体效果提供更好地设 计方案。本文介绍了建筑设计与美学的关系，并对建筑设计与美学的有机结合进 行了论述。 关键词：建筑设计；建筑美学；结合方法 通常情况下，施工单位在竞标得到某施工项目后，一般会有相应的建筑设计 要求，在保证庞大的建筑规模符合人们的审美需求，就需要在施工设计阶段，设 计人员对建筑工程的外观、内部构造等进行合理的设计，并突出展现建筑美学的 特点。由于建筑设计从某种意义上来说是一种创造性地活动，将建筑美学的优势 特点融合到建筑的设计过程中，可以充分地激发涉及人员的创造性思维，在保证 不与周边人文环境相冲突的情况下，将建筑施工与地理方位等完美融合，从而打 造出赏心悦目的建筑物。 一、体现建筑设计的协调性 在建筑设计过程中，有必要在保证建筑性能的前提下，将建筑美学特征合理 的展现出来，并通过科学的建筑方法加强建筑的结构与美感之间的关系，从而使 其成为可能形成一个统一的整体。在建筑设计过程中，确保建筑性能的发挥是第 一要点，在此基础上还需考虑到美学特点，因而无论设计出何种立体结构的建筑，都需要确保结构的统一和美观。从美观性来说，一些建筑结构在艺术性的体现方 面发挥的作用不大，属于非重要结构，而有一些则是突显建筑美学特点的主要结构。在建筑设计过程中，需要根据结构的重要与否，对其进行区别对待。要正确 处理建筑主要部位与自要部位的关系，将主要部位列为主导地位，以主要结构的 突出实现建筑的美学感受；同时要精确定位次要结构，使其处于从属部位，建立 主要部位和次要部位在建筑设计的一般原则，以此来平衡二者的关系，做到对艺 术和美学的全面体现。其次要协调各个细部构造的几何形状，使之和谐、统一， 做到主次分明，从而符合建筑美学的要求。而且，各种建筑色彩的使用，充分展 现了现今时代新新人类对于不同建筑美感的需求，很好的顺应了时代发展的潮流。如我国古房屋建筑多采用木质结构，木结构又多是以红的色彩为主，其他色彩作 为陪衬，这样既有主次之分，又相互作用，突显了建筑美学特征。在实际房屋结 构设计中，运用色彩之间的搭配来使房屋建筑整体上更加的和谐、统一是一种较 为常用的方法。首先要选择合适的建筑材料，在不同年代的建筑上使用相同的建 材进行装饰，可以达到整齐划一的效果。随着建筑材料的新技术不断出现，现代 房屋建筑设计应用色彩来突出建筑之美已经成为普遍现象，并得到很大的提高。 二、均衡性与稳定性要求 在建筑设计中，为了平衡的要求，通常表达对平衡中心的重视。在建筑物的 稳定性方面，它主要反映了建筑物上下部分之间结构轻重的关系。通常，结构的 上部低于下部。通过这种设计措施，建筑物可以具有一定的稳定感。随着时代的 发展，建筑的设计方法也相应发展。在现实生活中，可以发现地板下的架空设计 在当前阶段已被越来越广泛地使用。采用这种设计的建筑物通常结合悬臂结构的 特点，通过粗糙的建筑材料和丰富的色彩进一步加强建筑的美学特征。通过打造 底部纹理，增强其厚度感的同时，也能有效增强其稳定性[2]。在建筑设计中，在 个体尺寸、高度和材料质地的影响下，建筑物的最终设计往往具有重量差异感。
建筑设计的十二种风格
从古典到当代，建筑设计的十二种风格 作者Julia Daudén | 译者Laurene Cen 历史的教学方式通常是线性的。这种教学方式往往忽略了宏大的历史叙事，而且主要关注西方世界。 然而，我们也知道，去理解一种现象如何引起另一种现象，可以帮助我们创建一个关于人类发展的广泛概述。在建筑史上，理解随着时间流逝而出现的设计运动和建筑风格是很有趣的，更确切地说，是去了解它们的连续性或断绝对迄今为止所产生的建筑所带来的影响。因此，我们在这里呈现了历史上几个最具影响力的建筑风格和运动，以及它们的特点和独特风格。 古典主义 古典主义建筑建于公元前7世纪到4世纪的古希腊。它最著名的是用石头建造的大型宗教神殿，通过柱式、对称、几何和透视的原则来设计。表达古典主义风格最显著的特征是古希腊的三种“建筑柱式”：多立克（Doric）、爱奥尼（Ionic）和科斯林（Corinthian）。帕特农神庙是古典建筑中最伟大的作品。该神庙建于公元前5世纪的雅典卫城，它展示了引人注目的特点：建筑体积建造在基座之上，基座支撑着一系列的圆柱和柱头上的体量，接着再支撑一个山花。 罗马式建筑 这种建筑风格是欧洲在6世纪到9世纪之间发展起来的，改风格与它的历史背景有着很大的关系。在欧洲各国处于战争状态、担心受到敌军入侵的时期，这些建筑受到古罗马共和国的启发，以厚重而坚固的墙壁和半圆形拱门的最小开窗方式为特色。这种风格的主要范例是在该时期建造的教堂，其中最重要的作品之一是西班牙的圣地亚哥-德孔波斯特拉主教座堂（Santiago de Compostela Cathedral）。它是在十字军东征期间建造的，是这种风格最伟大的作品。
浅谈不同民族建筑的设计美学
浅谈不同民族建筑的设计美学在艺术风格上，各民族都爱使用自己的传统装饰而各具特色，呈现出丰富的民族性格。藏族用色大胆，追求对比效果，镏金、彩绘很有特色，窗檐和入口门楼都喜欢用木雕装饰；维吾尔族在木雕、石膏花饰和琉璃面砖方面成就较大；白族民居擅用门楼雕饰和山墙墙面贴砖；傣族的竹楼山墙常用山花竹饰；而回族则重视砖木雕刻和彩画，题材、手法有浓郁的民族特点。 藏族，是我国民族大家庭中有着悠久历史、文化且勇敢、豪迈、粗扩而又热情的民族。主要聚居在川藏高原，平均海拔高度近4千米，那里山岭连绵，雪峰重叠，著名的长江、黄河以及雅鲁藏布江、怒江、澜沧江等河流，都发源和流经这里。藏族民居的典型传统形式为碉房。碉房多为石木结构，外形端庄稳固，风格古朴粗犷；外墙向上收缩，依山而建者，内坡仍为垂直。碉房一般分两层，以柱计算房间数。底层为牧畜圈和贮藏室，层高较低；二层为居住层，大间作堂屋、卧室、厨房、小间为储藏室或楼梯间。若有第三层，则多作经堂和晒台之用。因外观很像碉堡，故称为碉房。碉房具有坚实稳固、结构严密、楼角整齐的特点，既利于防风避寒，又便于御敌防盗。 维吾尔族的住房为土木结构的平房，经济条件好的住房讲究，设有廊房，并雕花纹一般或绘制图案。普通民居、墓陵、清真寺、高台民居等建筑构造、装饰等都具有独特、浓郁的民族特色，许多建筑物上覆穹窿顶，正中有个小塔楼，宏伟古朴、华丽肃穆，极具地域特色，给人耳目一新的感觉。维吾尔族通常通过用石膏浮雕、彩漆绘制、木
刻图案、木雕组合、砖雕组合与金属花窗等来装饰建筑物，图案有几何图形组合、风景画等多种形式，无论是选用的题材、构图方法、纹样组合、调配色彩，皆独具匠心，丰富多彩, 个性鲜明。 白族一切建筑，包括普通民居，都离不开精美的雕刻、绘画装饰。木雕多用于建筑物的格子门、横披、板裾、耍头、吊柱等部份。卷草、飞龙、蝙蝠、玉兔，各种动植物图案造型千变万化，运用自如。更有不少带象征意义的，如"金狮吊绣球"、" 麒麟望芭蕉"、"丹凤含珠"、"秋菊太平"等等情趣盎然的图案作品。白族木雕巧匠们还特别擅长作玲珑剔透的三至五层"透漏雕"，多层次的山水人物、花鸟虫鱼都表现得栩栩如生。"粉墙画壁"也是白族建筑装饰的一大特色。墙体的砖柱和贴砖都刷灰勾缝，墙心粉白，檐口彩画宽窄不同，饰有色彩相间的装饰带。以各种几何图形布置"花空"作花鸟、山水，书法等文人字画，表现出一种清新雅致的情趣。富于装饰的门楼可以说明白族建筑图案的一个综合表现。一般都采用殿阁造型，飞檐串角，再以泥塑、木雕、彩画、石刻、大理石屏、凸花青砖等组合成丰富多彩的立体图案，显得富丽堂皇，又不失古朴大方的整体风格。 傣族常被誉为“水一样的民族”，其民族性格以温柔平和而著称，反映在其建筑中，也体现出追求宁静优美的审美心理和以自然、舒展、简洁、清新为美的观念。孟连傣族的竹楼，外观简洁流畅，短脊、陡坡，屋顶给人一种舒展中有变化的感觉。座座隐现于绿荫竹林中的竹楼，与周围的环境和谐一体，显得自然而清新。 回族群众的住房讲究工艺和装潢，颇具民族特色。如宁夏同心县