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速写题目

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速写题目

大风美术培训学校速写题目

1. 速写:站着喝水的男民工默写

2. 速写:环境下的男青年,全身默写,动作写字,穿春秋装

3. 速写:默写一个骑自行车的状态

4. 速写:骑自行车的造型

5. 速写:默写一个人站着修车的情景

6. 速写:默写一个正在拖地的男生一个正在看报纸的女生

7. 速写:一站立的模特写生 8 开 20 分钟

8. 速写:家庭生活的一角(有生活气息)。

9. 速写:默写:两男一女围坐在圆桌旁,一边喝茶,一边聊天。

10. 速写:写生女青年站姿,坐姿各一。

11. 速写:写生男青年全身动态,左腿横架右腿上,左手扶膝,右腿扶腿腕,

头微侧。

12. 速写:(穿牛仔服的民工,带场景)

13. 速写:两位女青年一起看报纸默写 8K

14. 速写:单手扶膝的男青年写生 4K

15. 速写:左手叉腰的男青年。默写 8K

16. 速写:一个坐在没有靠背的板凳上的男青默写 8K

17. 速写:男(女)青年:站、坐、蹲(手拿报纸或衣服)。

18. 速写:购物归来的女青年场景速写!

19. 速写:默写。一个正在桌前创作的画室

20. 速写:8开,默写2个拿着乐器的青年,女站,男蹲,场景速写。

21. 速写:默写女青年在房内化妆,带场景。

22. 速写:男中年写生,两个姿势:向熟人打招呼;坐姿。

23. 速写:场景速写写生,考场内同学不少于四名。

24. 速写:擦玻璃的女青年

25. 速写:男青年站/坐各15分钟

26. 速写考题:(默写)画我的同学吃面和扫地的两个生活场景。

27. 线描考试内容:(默写)男青年吃饭(春秋装,带场景)。

28. 速写:默写骑自行车的人,推自行车的人。

29. 创意速写考题:用手、嘴巴、电话来表现关爱与疏远,做两个创意图形(用

线描的形式)。

30. 速写考题:动态写生、动态默写,要求不同姿态,一站一坐。

31. 速写考题:(默写)老年男教师在教室里的2个不同的全身动态速写。

32. 速写考题:一站一坐两个男青年。

速写:男青年坐态右腿前伸左腿垂直地面左手放在右腿中间右手搭在左手上手的姿势不限眼睛平视

速写:创意速写《运动》、《车站》、《童年》、《快乐时光》自选一题。

速写:站姿(30分钟),坐姿,蹲姿各15分钟,8开纸。

36. 速写:要求互画四个以上男同学。

37. 速写:用线描的方法表现放学途中的孩子们,默画。

38. 速写:形式:根据模特动态完成速写:坐姿,双手抱胸交叉,双脚前伸交叉;

39. 默写创意速写:打电话的男青年。

40. 默写创意速写:用手脚为元素表现“更高”“更快”“更强”。

41. 创意速写:早晨要求要有三个以上人物。

42. 场景速写:默写跳绳的女青年

43. 速写:站着,坐椅子上,坐地上。

44. 速写:一个坐小马扎的画速写的学生

45. 速写:默写一个正在画画的青年人

46. 速写:写生考场一考生,坐姿,侧面

47. 速写:写生男青年坐姿

48. 速写:一个穿背心站立喝矿泉水的男子

49. 速写:①在场考生动态速写②默写提水桶的人

50. 速写:单手扶膝的男青年写生

51. 速写:默写男青年站姿,头使劲向左看,左脚迈前一小步,重心放在右脚上,

双手微握自然垂于身前以线为主,不得全部用明暗面表现。

速写教学计划

速写教学计划(讨论稿) 速写课在晚间进行,本计划以9天为一时段进行教学安排,每月三段,共12段。总课时数 教学内容和教学过程: 一,外形与动态(1-2段,1-3分钟短时训练方式,讲解、示范、临摹、写生) 1.剪影(外形的准确) 2.重心(对象的稳定性) 3.比例(对象的协调性) 4.长线条的概括与运用 练习:1-3分钟快速动态捕捉。 作业:每天20张 二,体块与透视(1-4段,3-5分钟短时训练方式,讲解、示范、临摹、写生) 1.各部分(头、胸,腹臀、四肢)的基本体块 2.各部分体块的扭转 3.各个体块之间的关联与变化 4.体块的透视 练习:1.3-5分钟“机器人”式动态写生 2.3-5分钟过渡形式写生 作业:每天10-20张 三,人体结构解剖(主要骨骼、肌肉、关节)(3-8段,讲解,临摹和默写) 1.人体主要骨骼结构,关节和骨点 2.人体主要肌肉结构 3.透过衣纹看人体 练习:1.临摹肌肉图,并标出个部分名称 2.临摹优秀作业并分析内在骨骼,肌肉结构 3.夸张骨点和关节的练习 作业:本课题作业2-5张,上一课题作业每天10张 四,表现和技法(4-12段,快写5-10分钟,慢写20-30分钟训练,讲解、示范、临摹、写生) 1.线条和调子 1)线条是表达外形特征的主要手段。线条的叠压穿插产生体积 2)调子是表现体块的辅助手段 2.局部的塑造与表现 1)头部的塑造 2)衣纹的表现 3)手臂和腿部的表现

4)手,脚(鞋子)的刻画。 3.速写的形式美法则 1)构图与画面的均衡 2)线条的轻重,虚实,疏密关系 3)画面的整体节奏和画面的重点 练习:临摹与写生结合,慢写与快写穿插进行 作业:每天20张 五,组合人物速写(7-12段,快写10-15分钟,慢写30分钟,讲解、示范、临摹、写生)1)两人组合 2)三人组合 3)小场景速写 练习:8段以后每天一小时组合速写练习。 作业:每天5张 六,其它训练(7-11段机动穿插) 1)静物速写 2)室内外动态人物速写 3)大场景空间概括与表现(风景) 4)默写

速写课程标准

速写课程标准 一、课程性质与任务 速写是一门专业基础课程。本课程的任务是:掌握速写表现的基础知识和基本技能,具备正确表现对象的速写造型能力,掌握扎实的基本造型规律、法则和技巧,提高美术修养和鉴赏能力,培养艺术的感知能力,为后续设计课程的学习打下良好基础。 二、课程教学目标 (一)知识目标 1.了解速写的基本概念、表现技巧、主要的表现形式;树立整体观念,掌握快速描绘的方法与技能; 2.熟悉速写造型的一般规律,掌握正确的观察方法,提高对比例的准确判断力; 3.理解和掌握速写表现语言,提高速写造型的表现力。 (二)能力目标 1.掌握以线条造型的素描表现方法,能够准确表现比例; 2.掌握以明暗造型的速写表现方法,能够正确表现出对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质量感等属性; 3.具备一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力; 4.具有一定的对速写作品的鉴赏能力。 (三) 素质教学目标 1.树立速写作为视觉艺术基础训练的观点; 2.加强高品位艺术修养和高尚艺术情操的教育; 3.注重学习的刻苦性和专注性精神的培养,实事求是的学风和创新精神,提升职业素养。 三、参考学时 160学时。 四、课程学分 10学分。 五、课程内容和要求

六、教学建议

(一)教学方法 1.重视学生的基本功训练,由提高学生科学观察方法到学生熟练造型表现能力。教师必须依据教学大纲规定,从学生实际出发因材施教,遵照循序渐进的原则,制定每学期的授课教学计划。 2.使课堂教学与艺术实践结合,加强艺术实践活动,提高学生艺术实践能力。 3.充分发挥教师的主导作用,重视启发式的教学方法。在进行速写技术训练同时,注意学生的心智活动,培养高尚的视觉艺术审美观和正确的造型能力。 4.教学内容的实施,实行理论与实践相结合,按速写理论知识,速写技能训练,优秀速写作品鉴赏,速写表现实践等四个方面的有机结合。 (二)评价方法 以学习目标为评价标准,坚持用多元评价方式引导学生形成个性化的学习方式,养成良好的学习习惯和练习方法。学习评价宜以过程评价和目标评价相结合,注重实践性引导,过程评价以鼓励为主。教学效果评价重点评价学生的基础造型能力。 平时成绩:出勤率、课堂纪律、作业成绩,画室实践。 实训成绩:单元实训写生成绩、展览展示作品成绩、相关比赛成绩等出勤占10%。 期末考试:速写实践。 课程成绩构成:平时表现×权重 + 实训成绩×权重+期末考试×权重。 (三)教学条件 开展本课程教学需要在画室中进行,画室硬件应具备画板、画架、凳子,配有多种素描静物,配备临摹书籍、挂图。充分利用速写画室、网络速写教学资源、观摩画展等实验场所,创设速写实践情境,开发实训模块。使学生较快适应速写造型的岗位环境。 (四)教材编写 1.依据本课程教学标准组织教材的编写,符合“做中学、学中做”的教学理念。 2.教材的内容要注意可行性、实用性、灵活性和前瞻性,不追求理论的深度与难度。教材需要体现专业特点,为后续开设的平面设计专业课程服务。在形式

《设计素描(专业速写)》课程标准

《设计素描(专业速写)》课程标准 一、课程基本信息 必修课程: 适用对象(专业):平面设计、广告设计、服装设计、动漫设计、室内设计等艺术设计类专业。 建议开课学期:第一、二学期 二、基本理念与设计思路 (一)课程设计的理念 设计素描(专业速写)作为专业基础课程,从总体上来说是解决理论、观念和创造力方面的问题,因此在进行课程设计时,我们所遵循的理念就是要对学生进行美学能力训练、技术层面的表现力训练以及想象力和创造力的提高,其中最为重要的是创新能力的培养。在课程设计中,建立以平面——立体——空间专业领域的手绘表现大平台,从视觉、产品、环境等专业大视野考虑课程的基础性和广泛性。同时,重新定位设计素描(专业速写)教学的目标,坚持寓表现技能、美学素养于创造性思维教育之中的教学理念,跳出传统的绘画设计素描(专业速写)框架,进入设计素描与设计速写的状态,掌握设计、企业、生产所需要的造型要素。 (二)课程设计的思路 1、整合课程内容,构建以实践为主渠道的教学体系。本课程以“结构素描和专业速写”为主要内容,以实践教学为主,课程内容体系构成一个包含“从平面到立体再到空间”的能力结构训练系统,设定课题总目标与子目标,并分别与相关专业与相关课程对应。 2、运用“项目教学、任务教学”,设置动态化的教学方案,采用弹性、动态化的课题设置激发学生的主动性和创造性。以“课题”的方式重新整合与提取课程的知识体系与能力结构,以能力培养为主线,把知识传授、能力培养和素质教育融为一体。 3、以推动专业建设为目的,不断总结和完善教学内容更新的思路,不断学习其它先进的研究成果来丰富教学内容,使设计素描与设计速写课程内容始终处于开放的、不断完善的良性状态。 4、在教学中,采取个别辅导、分组教学、交流研讨等多种手段,激发学生学习的主动性。让学生学会发现问题、研究问题,并能独立解决问题。不定期地举办小型研讨、

素描速写基础课程标准

《素描与速写》 课程标准 山东传媒职业学院教务处 2012年03月30日 专业领域:影视动画专业 课程代码 : 0521001 课程名称:素描与速写 课程性质:专业基础课 所属系部:动画系

目录 一、课程基本信息 (3) 二、课程目标 (3) 三、课程设计 (3) 1. 教学设计 (4) 2. 教学内容及学时分配 (4) 3.考核方法 (4) 4.教学环境 (4) 5.师资队伍 (4) 6.教材及教学参考书 (5) 表一《素描与速写》教学内容及学时分配表 (6) 四、实施建议 (9)

《素描与速写》课程标准 一、课程基本信息 二、课程目标 本课程是影视动画专业的专业平台课程,通过任务引领的项目活动,了解短时间造型要求,熟悉空间表现的线透视画法,熟悉物象造型规律的方法,熟悉室内外环境的组合关系,熟悉透视关系在设计素描中的地位和作用,熟悉环境设计素描的应用形式。熟悉中外主题景观、室内外设计风格。 通过从铅笔入手的写生环节到水笔造型的正确表达,直至工具材料的运用,达到熟练快捷的造型能力。能够树立自信心,对学好专业知识奠定良好的基础。同时理解面试时的短时手绘要求是专业的职业技能的一个方面。 三、课程设计

通过对企业、行业前期调研,专家后期讨论,以适应不断发展的影视动画技术岗位需要为导向,作为一门专业基础课,为后续专业课程打下基础,以培养学生的职业能力为重点,重视学生的综合素质培养,在设计课程时,按照相关的职业标准,采用项目教学法,以静物、临摹挂图等为载体,加强学生基本技能的培养。 1. 教学设计 本课程采用“项目导向”的教学模式,融“教学做”为一体。理论讲授采用多媒体教学,图文并茂。实践部分在专门的实验实训室完成,采用教师示范、学生现场演练,教师指导、学生讨论、教师评价等五步完成每个技能项目。 本课程2010年被评为院级精品课程,2011年被评为省级精品课程,网络教学资源丰富,教学大纲、课程标准、课件、教案、试题库等材料完备,学生通过课后的学习与交流,进一步达到该门课程的学习目标。 2. 教学内容及学时分配 该课程总学时54学时,教学内容及学时分配表如表一所示。 3.考核方法 该课程为考试课程,重视实践教学,重视学生职业能力的培养。采用平时成绩(20%)+实训成绩(40%)+期末考试成绩(40%)相结合的方法,对学生进行综合评定,从而充分体现知识、素质、能力并重,完成在人才培养方案中的作用。 4.教学环境 该课程作为一门专业基础课,具有正规的画室,可以满足课程所需的。具有专门的实训室,可以给学生提供练习使用画具的场地,保障了学生基本技能的训练。 该课程同时为学生提供了丰富的网络资源,学生可以通过上网,赏析、临摹,提高学生的绘画水平。 5.师资队伍 课程主讲教师要求具备“双师”资格,并有一线实践经验。目前,该课程主

浪漫主义艺术风格的特征

浪漫主义艺术风格特征 在整体上而言,浪漫主义运动是由欧洲在18世纪晚期至19世纪初期出现的许多艺术家、诗人、作家、音乐家、以及政治家、哲学家等各种人物所组成。浪漫主义是文艺的基本创作方法之一,与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法,浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发,抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰丽的想象、幻想或复古等手段超越现实的夸张手法来塑造形象。浪漫主义宗旨与“理性”相对立,主要特征注重个人感情的表达,形式较少拘束且自由奔放。 浪漫主义的思想特征:一、偏重于表现主观理想,抒发强烈的个人感情。二、描写自然风光,歌颂大自然。三、酷爱描写中世纪和以往的历史。四、重视民间文学,尤其是中世纪的民间文学。 浪漫主义的艺术特征:一、浪漫主义文学对各种艺术形式进行了卓有成效的探索,而成就最突出的在于诗歌,其中特别引人注目的是诗体长篇小说的创造。二、浪漫主义文学惯用对比、夸张和想象,用词也倾向于华丽一路。三、忧郁感伤的情调为浪漫派作家所爱好。 浪漫主义画派派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊,偏重于发挥艺术家自己的想象和创造,创作题材取自现实生活,中世纪传说和文学名著(如莎士比亚、但丁、歌德、拜伦的作品)等,有一定的进步性。浪漫主义音乐的一些成分早在18世纪音乐里便已出现,狂飙突进运动中展现出的强烈精神和情绪成为了哥德小说的先驱,而法国大革命时期也出现了一些带有血腥而激情风格的歌剧,浪漫主义音乐便

是在这时期开始显现出其独特的风格。 在音乐方面,浪漫主义作曲家强烈地表现出自己的癖好,这与受形式支配的古典主义格格不入。古典主义音乐象线条一样鲜明;而浪漫主义音乐则偏重于色彩和感情,并含有许多主观、空想的因素。在视觉艺术和文学上,“浪漫主义”代表的通常是从18世纪晚期至19世纪的期间。浪漫主义文学里经常可以发现的特色在于对于过去历史的批判、强调妇女和儿童、对于自然的尊重。除此之外,一些浪漫文学的作家例如纳撒尼尔·霍桑,还将他们的作品根基于超自然/神秘学和人类心理学的基础上,他们都对此深深着迷。

《速写》教学大纲

《速写》教学大纲 一、课程定位和目标 课程定位:速写是美术学专业学科基础课,本课程的开设训练学生绘画造型能力和提高艺术素养的重要手段,是绘画基本功训练中的一项主要内容。 课程目标:通过速写的学习和研究,培养学生敏锐的观察能力和使用这一绘画语言快速表现的能力,同时使学生认识到速写实践的意义,使学生了解到速写作为一种学习和训练的方式对本学科的发展与探索所起的积极作用,以及长期坚持这一训练与实践对自己所从事的美术专业所具有的影响。 二、课程教学内容 (一)理论部分(0.5周) 1、课程内容 第一部分速写概述 一、速写的概念及技法特点 二、速写在专业学习中的作用与地位 三、多样化的表现形式与风格 第二部分风景速写写生 一、创意、取景与构图 二、风景速写中的透视问题 三、基础训练中的所有要素同样适用 四、地域与环境特点是风景速写的灵魂 五、常见景物的画法 六、工具与语言 七、风景速写的一般作画步骤与训练方法 八、容易出现的问题与解决办法 第三部分风景速写名家作品欣赏 1、国内名家作品赏析 2、国外名家作品赏析 第四部分风景速写写生基地介绍 1、太行写生基地简介 2、实地写生风景特点 2.1景物形象特征 2.2环境气氛 3、实地写生风景的地域性与文化性 2、教学重点、难点: (1)教学重点: 1、构图中需注意的问题,风景速写的透视问题。

2、风景的技法问题,不同地域环境特点与形式语言的关系 3、常见景物的画法与形式技巧 4、速写风景作品写生过程及各环节应注意的问题 (2)教学难点: 1、景物的选择与构图 2、意境及环境气氛的营造与形式技法的运用 3、景物及环境塑造与形式语言的关系 3、基本要求 通过这一课程的学习,使学生学会风景速写的一般表现方法,掌握一般的取景构图方法,学会常见景物的表现方法,能够恰当的运用相应的形式语言进行风景速写练习,有一定构图与组织画面的能力,并进行一定数量的风景速写写生练习,使学生能够独立完成较完整的速写风景作品,从而为将来的装饰风景或图形创意课打下一定基础。?? (二)实践教学部分(3.5周) 实践重点:恰当的运用相应的形式语言进行风景速写练习,使学生能够独立完成较完整的速写风景作品。

马蒂斯艺术作品的风格特征

马蒂斯艺术作品的风格特征 【摘要】:马蒂斯艺术作品色彩单纯、强烈,追求一种天真原始的稚气。画面富于装饰感,追求一种平衡、纯洁和宁静感。马蒂斯作品精致、典雅的精神气息,使人进入一种平和愉悦的状态,诗意情调的理想境界. 【关键词】:装饰性; 主观色彩; 抒情意味 亨利·马蒂斯(1869-1954年)是野兽派运动领袖人物,20世纪第一场现代艺术革命的发起者之一。马蒂斯在其艺术作品中表现出对西方传统艺术规则的颠覆,强调色彩的主观性和自律性,画面呈现一种强烈的反自然的张力。在色彩领域朝着越来越主观的方向发展,并在色彩与空间的问题上做了总结性的革新,即以无透视原理的二度空间,取代传统主要以明暗变化的立体感和透视原理的三度空间,从而获得了色彩的解放。 马蒂斯在色彩上追求一种单纯原始的稚气,画面富于装饰感。从追求动感、表现强烈、无拘无束的观点,渐渐发展成追求一种均衡、纯粹和宁静感。其艺术形象仿佛生活在纯净的梦幻中,马蒂斯用他的色彩魔棒把观众带进这个伊甸园。我们从构图、色彩、意味三个方面可以领略马蒂斯艺术作品的独特魅力。 1. 简洁、强烈的装饰构图 构图是画家为表达自己的感受把各种不同因素按意图安排的艺术,马蒂斯的目的是以他具有强烈节奏感的线条的连续性和流动性,以他空间关系的逻辑,一种全新的色彩运用使我们相信他形体的真实感。马蒂斯直接使用颜料管里挤出的颜色,并大胆地融入东方绘画的技巧,追求单纯和装饰趣味。作品具有一种超凡绝伦的装饰性统一风格。 为了实现美的更高秩序,马蒂斯在构图上作了大胆创新,他以强烈的形式感引导人们认知那个被表面所掩盖而有着丰富内涵的世界。”所谓表现,对于我并不是在脸上爆发出来的热情,或通过一个强烈动作的表示。它更多是存在于我的画面上的完美的布局:各物体所占取的空间,环绕它们的空处,各项比例--这一切都对”表现”有它的一份……” 《红色的和谐》中,人物的面容、服饰以及食品、果盘等细节全被省略了,桌、墙、地面几乎融为一体。马蒂斯要表达的是一种线条、色彩的组合,他用玫瑰红作基调平涂。着重突出了盘旋的藤蔓植物,窗外的树也作抽象处理,所有的景物都已图案化,突出了强烈的装饰风格。同时,马蒂斯所创造的超脱客观空间的幻想境界又让我们在宁静中默默思考。 2. 单纯、奔放的色彩表现 马蒂斯主张让观众主动陷入整个画面的彩色之中,完全服从于色彩的感染。

速写课程教学大纲

速写课程教学大纲 一、二、三、四、五、六、七、八、课程名称:速写 课程代码:080101305 课程英文名称:Short-term Sketch Training 课程负责人: 学时和学分:56学时 3.5学分 课程性质:专业课 适用专业:中国画 选课对象:三年级中国画专业 九、参考书目:1、贾德江编著,《古代名家线描人物精品》,朝华出版社 2、叶浅予编著《浅予速写》,上海人民美术出版社 3、华夏编著,《形象化的能手》,人民美术出版社 4、黄胄编著《黄胄速写》,人民美术出版社 5、杨参军编著,《西方绘画大师经典作品》,山东美术 出版社 十、 十一、课程的目的和任务: 1、课程的目的: 速写是艺术通往生活通道的钥匙,它是艺术家对生活最敏感的触觉,是客观万物向主观世界转换的中枢,是艺术解开生活奥秘的纽扣。画家对生活的感觉大多是通过速写的途径而获得的。速写在艺术创作中起着重要作用,同时也是提高艺术修养的重要途径。速写课程的设置涵盖在整个美术类相关的课程中,而在绘画专业的教学计划中,速写是作为单列的课程设置。速写提高同学们的手上功夫以及激发创作思路,让同学们进入生活、熟悉生活、记录生活,充分发挥自己的个性去体验和观察生活,同时把体会到的感情展现到画面中。让同学们学会把生活中的场景以速写的形式转化为绘画作品,同时也为今后的

创作打下良好的基础 2、课程的任务: (一)从实质认识速写的意义及分类 (二)从中国画的传统造型来了解速写 (三)中国古典线描临摹 (四)西方古典速写临摹 (五)课堂内外写生练习 (六)对速写的认识总结 十二、课程教学的基本要求: 1、对速写的定义以及分类有明确的认识。 2、在临摹中,体会经典作品的用线技法、构图方法。 3、了解东方速写的风格特点,掌握速写的基本技能以及要点。 4、把所学到的技能运用到实际写生中,加强对技法的运用。 十三、课程描述: 造型艺术训练应包括两个部分:理性训练、感性训练。感性的训练主要通过速写来完成,速写是指在相对时间内将客观事物通过感性的主观化的表现手段定格在平面上的造型方式。速写的提高直接影响到绘画的进步,因此在绘画教学中离不开对速写技能的培养。 1.中国画造型的基本元素是线,与西方不同的是中国画观察事物的方式是以线为主导的二度空间的认识方法,在临摹中国古典线描的同时充分理解以线造型的表现方法。 2.在临摹西方古典速写的过程中,学习其理性分析的思想,如艺用解剖学、透视学等理论对速写的作用。 3.让同学们了解并掌握速写的各种表现方式,以及如何提炼现实生活的素材,同时找到适合自己个性的手段,加强对速写的练习。 十四:课程分配(以下将分节逐步进行讲解)

风景速写临摹图片高清_风景速写教案

风景速写临摹图片高清_风景速写教案 风景速写这节课属于绘画技能课,同时他的题材和种类有很多。所以在上这节课时首先要考虑怎样引导学生掌握--速写要领。下面是小编整理的关于风景速写教案,欢迎参阅。 风景速写教案篇一 教学目的: 1、掌握速写的基础知识、基础理论和基本技能,从而准确、生动、深刻地表现对象,把写生所得应用于艺术创作,转化为素质。 2、通过速写练习,观察生活,使学生热爱生活,关注身边的事物,培养学生灵敏的观察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力,能够用美术语言表达自己的内心感受。

3 、通过风景写生激发学生的审美情感,用审美的眼光看待生活中的事物。培养爱家乡,爱祖国,爱自然之情。 教学重点:掌握速写的基础知识、基础理论和基本技能,能够准确、生动、深刻地表现对象。 教学难点:如何启发学生的艺术感受,引导学生探索不同的表现方法、开发自身的语言模式,使自己的作品有自己的语言风格特点。 课时安排:2课时 教学用具:范画 学习用具:画夹、铅笔、橡皮、钢笔、炭笔等

教学过程: 一、导入: 教师展示不同手法表现的速写作品(如单线勾勒和调子速写),请学生谈一谈对这两个作品的不同心理感受,从而导出这节课的内容。 二、基础知识点: 1分类: 风景速写按题材来分:自然风景速写、乡村速写、建筑速写、城市速写等风景速写按工具材料来分:有铅笔速写、钢笔速写、炭笔速写、毛笔速写等风景速写按表现形式来

分:有粗细线速写、带明暗调子速写、均匀线速写等 2 取景与构图 确定所画对象要根据自己的爱好、兴趣和感受,选择自己最想画的那部分景色。一定要克服不注意观察、缺乏感受、坐下就画、见什么画什么的盲目性,应该通过风景速写练习,达到既学习表现技法又提高审美能力两个目的。角度确定后,要确定视平线在画面中的位置。视平线在画面的中间是平视构图,在画面的上方是俯视构图,在画面的下方是仰视构图。构图形象不同,画面的效果和气氛也不相同。安排视线的位置和主要形象的轮廓。为了集中反映主要形象,可以把某些次要形象省去不画,或在合理的范围之内在画面上改变它们的位置,使构图更加理想,主要形象更加突出。 取景分三层:远景、中景、近景。 3 速写语言

培养小学生美术画速写能力探讨

培养小学生美术画速写能力探讨 概要:通过这些方式方法来提高学生画速写的积极性,培养和提高学生的审美能力和造型能力,教师教得轻松,学生学得有趣,确保教学是能够为学生所接受的,如此可使得学生的兴趣得到强化,美术教学的时效性得到保证。 小学生画速写最大的好处就是能够打破美术课堂上“简笔画教学”千篇一律的教学方式,打破“大家都一样”的学生绘画作品和课堂教学模式的单一,培养小学生对客观对象的感受能力和表达能力,培养对客观事物的新鲜感、好奇心,学习速写能够大范围地接触到人、事、物,能够开阔学生思维,培养生活情趣、情感,增强学生对美术学科学习的持久兴趣。 一、小学速写培养学生感认知能力的大体模式 是否能够上好速写课,最重要的因素就是激起学生求知探索的兴趣,教育心理学指出,学习动机是影响学生进行学习活动的内驱力,它表现为学习的意向、愿望、兴趣等形式。教师要保护学生的这种以兴趣为主的学习动机。速写的课程内容要生动有趣,吸引学生。小学阶段速写写生题材的选择,让学生在自己的生活经验中选择写生题材。著名的雕塑大师罗丹和美学家车尔尼雪夫斯基的观点都认为世界并不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。教师要引导学生从身边的事物中发现美,发现速写题材。速写课程可以分为静物速写写生、人物速写写生和风景速写写生三种,要想学生尽快的感受到速写写生的乐趣,教师要为学生选择“美好的”写生物,才能吸引学生去观察它。 (一)小学阶段速写写生对象的选择 由于小学生低段年级的学生年龄较小,可以选择他们感兴趣的玩具来画,在上速写静物写生课时,我会让学生提前从家里面带过来自己最喜欢的一样玩具拿到课堂上来和其他学生交换来画。三年级以上的学生可以选择人物,高年级学生第一次画人物速写写生也是颇为有趣的,人物对于他们的吸引是比较直观的,例如,五官的比例、眼睛、鼻、子嘴巴大小、服装上的装饰、花纹,等等。可以让一名学生坐在中间、组织学生围成一圈来画小模特的各个角度。 (二)外出写生活动制定教学计划

人物速写画法讲解

一、人物速写要述 “速”本意为“速度”,这里还包括“概括、提炼”之意;“写”意为“描写、表现”。人物速写就是用最简练的手法在较短时间里表现人的形体特征、运动规律及其给作者的审美感受。人物速写不仅可以训练捕捉瞬间运动形象的能力,可以培养对生活敏锐的洞察力,更可以积淀丰富的生活感受。它速写的使用工具因人而异。铅笔、炭笔、木炭条、炭精条、圆珠笔、钢笔、毛笔等以及各种普通白纸、铅画纸、信纸、新闻纸、毛边纸、宣纸等都可运用。各种纸和笔有各自的优缺点,不妨多做些尝试。初学者以4B-8B铅笔或炭笔,新闻纸或普通白纸最为适宜。表现手段可采用以线为主、以面为主或线面结合三种形式。 二、整体观念和体积观念的确立 谈到人物速写不能不提到比例问题。这也是许多初学者常遇到的难题。其实解决比例问题并非十分困难,重要的一点是必须树立整体的观察方法。首先,人的眼睛与生俱来是局部观察的。几个月的婴儿就常常会把视线停留在母亲身上活动最频繁的眼睛部位。某个局部投入过多的注意力,在心理上往往会产生放大的错觉,相反则产生缩小的错觉,甚至某些局部因根本没有被注意到而在视野中消失。儿童作画“眼大、脸大、身体矮小”正是这个原因。普通成人同样存在这种局限。其次,画面上的形象与原物往往不是等大的,即使没有这种错觉的局限,倘若孤立地把物象的一个个局部搬上画面,也会因缩小或放大律的不一致而出现各类形的问题。整体观察就是比较地看。纸上画一个圆圈,是何物?有多大?不知道!在圈里如画上三个大苹果。则可以推断圆就是小碟子;如画上三个极小的苹果,则圆就可能成了大桌面。画面上形的大小不是绝对的,而是相比较产生的。这里的苹果起了参照的作用。人物速写可以“头”作参照物,如:“立七坐五盘三半”,肩宽、大腿长及膝至脚后跟约为两头,前臂、脚长约为一头,手长约为四分之三头等;也可以两个局部长短大小互相比较,如坐姿的侧面,用头顶至臀部和臀部至脚跟进行比较,手臂长与上身长做比较等。在画人物速写的各个部位时,可有意识地提醒自己经常回头看看对象的头部,随时进行比较,渐渐养成习惯。整体观念的确立,不仅有利于解决比例问题,还有助于把握动态和处理画面的能力。 速写不同于素描那样有较丰富的体面转折和细致的局部刻画,但不能无视体积的存在。尽管有些画家可以追求平面化、装饰性趣味的效果,但初学者应以掌握速写的基本规律为主,为今后更高的追求奠定坚实的基础。在观察和表现对象时,不应该看一条衣纹画一根线,或仅仅看到对象一边的轮廓线,以至于画面上只是一些平面的、表层的、琐碎的细节拼凑,空空然没有形体,而应该同时看到形的两边和带有个性的体积,然后用线或少量的面把形体的特征表达出来。人体主要有头、胸廓和臀部三大块体积和四肢组成,而三大体积的形状是相对不变的,是观察的重点。下笔前应先看准这三大体积的形体特点和位置关系,绝不能光注意边线和衣纹,对体积熟视无睹,以至于捡了芝麻丢了西瓜。体积观念和整体观念不是分离的,而是相辅相成的。 三了解人体的结构要点和人体运动的动态平衡规律

人物速写要点

人物速写要点 人物动态速写作为一门重要的基础训练课程和艺术表现形式,在于培养学习者敏锐的观察能力,以及 捕捉形象的表现技能,也是当前美术院校检验考生综合素质的最基本要求之一。要画好速写除了进行必要的勤奋钻研,还要对优秀速写范画认真临摹,学习别人的表现技巧,并达到用于写生的目的。当然,对人体结构和人体运动规律以及线条的表现形式的深刻了解对于画好速写更是至关重要的。 一、人体基本知识 1、比例:速写动态人物的比例主要指头部比例和人体比例。

头部比例可以用“三亭五眼”概括,即以正面的脸部,从发际线到眉毛、从眉毛到鼻底、从鼻底到下巴为上下高度的三亭。上下高度,成年人以眼部为二分之一处。从脸部高度的中间部位,两耳之间算起,面部左右有五个眼睛的宽度:外眼角至脸部轮廓各为一眼的宽度,两眼之间的眉心处又为一眼的宽度,加起来脸宽为五个眼睛度。 其中的耳朵和中亭高度基本一致。 人体的比例可以归结为“立七坐五盘三半”和“臂三腿四”之说。人体比例是以头的高度为基准,正常站姿为七个或七个半头高。坐姿(大腿水平状态)为五个头高。盘姿(臀部和脚部均接触地面)为三个半头高。胳膊的长度从肩关节算起至中指指尖为三个头高,上臂为一又三分之一个头高,前臂为一又三分之二个头高。腿部长度为四个头高,大腿和小腿各为两个头高。具体到手部和脚部的长度,手的长度与脸部的宽度接近,脚的长度和脸部的高度接近。总之,人体各部比例有一个基本的比例范围,但也有特殊情况者,在观察和写生时要具体情况具体对待。例如服装模特的身高可能接近九个头

高,有的运动员的臂展要超过三个头高。(如图1) 2、形体结构: 关于人体的结构主要指骨骼和肌肉的组织规律,以及基本体块的构成与运动关系。头部结构在我们学习素描头像写生时,已经接触过,主要研究头部骨骼的生长规律和肌肉的组织规律。头颅骨圆润、面部骨骼方正。眉弓骨外凸呈房檐状遮住眼睛,额骨呈圆形隆起,左右对称。上颌骨和下颌骨的运动形成了嘴部的张合,颧骨隆突为脸部最宽处,等等这些均属骨骼结构。关于肌肉,我们只需记住一些基本部位即可,例如眼轮匝肌、口轮匝肌、咬肌等等。毕竟艺用人体解剖和医用人体解剖有本质的不同。我们研究的只是形状和组成状态,而医用

2016《漫画艺术欣赏与创作》期末考试(20)

《漫画艺术欣赏与创作》 期末考试 (20)
一、 单选题(题数:50,共 50.0 分)
1
漫画色彩运用的基本原理不包含下列哪一项?()
1.0 分
?
A、
用色大胆
?
B、
黑白灰的优势
?
C、
用色主次搭配
?
D、
不经常用黑色
我的答案:D
2
“牛鼻子”系列漫画使得“牛鼻子”的形象深入人心,其创作者是()。
1.0 分
?
A、
黄尧
?
B、

张光宇
?
C、
朋弟
?
D、
叶浅予
我的答案:A
3
()创下了台湾漫画连载时间之最。
1.0 分
?
A、
《醋溜族》
?
B、
《三毛流浪记》
?
C、
《小海豚找妈妈》
?
D、
《龟兔赛跑》
我的答案:A
4
1909 年的《时事报》出版画册《戊申全年画报》的第 20 册,即()是我国最早的一本漫 画专辑。

1.0 分
?
A、
义和团宣传画
?
B、
《寓意画》
?
C、
年画
?
D、
《东亚时局形势图》
我的答案:B
5
一些世界优秀的报纸设立了漫画专版,其中不包括()。
1.0 分
?
A、
《洛杉矶时报》
?
B、
《联合早报》
?
C、
《新海峡时报》
?
D、
《人民日报》

速写的概念

速写的概念 什么是速写?对我们有什么作用? 速写:就是一种快速的写生方法,它属于素描的范畴,同素描一样,不但是艺术造型的基础,也是一种独立的艺术形式,是画家,艺术创造者在创作前的准备阶段和对生活的记录。作用: 1. 它能够培养我们敏锐的观察能力和对绘画的创作能力。 2. 能提高我们对物体形象的记忆能力和默写能力。 3. 能为我们创作,绘画收集大量的材料。 速写的分类: 从内容上可分为:人物速写,静物速写,场景速写,风景速写, 从训练方式可分为:写生,半默写半写生,纯默写 从表现手法上可分为:以线条为主的速写以明暗为主的速写和线面结合的速写 速写的基本语言 速写中线条的表现能力主要表现在线能表达人的情感的内涵;线具有状物造型的功能。 绘画中,线,是一种情感的反映 能体现出一个人对生活不同的态度,感受和性格 造型功能: 1.形态的概括:轮廓既观察者所看到的物体的外部形状,比如人的剪影,皮影 2. 体面的转折:体面转折即物体的一个面转向另一个面的分界 3.线性物体: 在自然界中,有许多以线为形象呈现的物体。如动物毛发人的头发尤其是女性的头发树木的树枝树干人造装饰物 4:明暗关系:除以线条为主的速写中,都要进行明暗处理 人体的结构基本知识 1. 比例 头部:三庭五眼身体:站七坐五盘三半和臂三腿四 人体的黄金分割点 2人体的运动规律及动态 一线,两横,两枢纽,三体块和四肢协调 构图 原则:饱满,均衡,有节奏 构图要符合人们的审美,画面上方空间少留一点,下放多留一点,头部朝向要多留点。因为人的视觉中写通常在画纸的黄金分割点上。 要符合近大远小;近高远低:近实远虚;近宽远窄 基本工具:铅笔炭笔钢笔圆珠笔色粉笔油画棒等 不同工具表现不同的风格

美术画速写必备知识

美术画速写必备知识 一、多练习 1、多临摹:对优秀作品的临摹,是初学绘画者最快捷简 便的学习方法。通过临摹,一方面可做为训练造型能力的手段,另一方面更重要的是学习其表现方法,应用在以后的学习中。 2、熟生巧:速写的工具较为简单,利用速写本可以随时 随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。 3、勤用脑:学习绘画是一种艰辛的劳动,画速写决不是 照抄对象,所以在速写写生中应注意多动脑筋,结合优秀示范作品认真对照思索。 4、由慢到快:速写训练要遵循人们的认识规律,由慢到快,这是速写训练中,在时间限制上要遵循的原则。慢,是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来,形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制,速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。 二、速写的主要表现形式 1、以线为主的速写 在表现物象的过程中,从结构出发,将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨,形态自然生动,线条运用得当,整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。 2、以线为主,线面结合的速写 以线为主线面结合的速写表现形式,能较好的发挥速写的特点,这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加,来表现物体,其特

点是层次丰富,表现力强。 三、线的运用 1、线的穿插 表现好线与线之间的穿插和呼应关系,是使画面富有节奏感的重要因素。同时,线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插,给人前后方向感是不一样的,它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描,如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹,线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。 2、线的对比 在速写中,通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。

人物速写基础知识完整版

人物速写基础知识 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】

课程名称:速写基础知识 速写的含义 速写,顾名思义就是快速的写生方法方式,即有起稿、草图的意思。也是 画家、大师作画的草稿图。速写作为一种绘画艺术表现的形式,是在短时间内的写生,其特征是其艺术语言简洁而生动,表现的对象丰富多样。 速写的分类 人物速写按表现时间的长短,可分为快写和慢写两种类型。快写主要表 现运动的动态为主,时间比较短;慢写主要表现静止的动态为主,时间比较长。速写则既可以表现静止的人物动态,也可以表现运动中的人物动态,时间可长可短。俗称人物静、动态速写。 教学目标:让学生对速写有初步的了解 速写是美术专业训练和创作活动的基本技能,同时也是一切造型艺术的共同基础。它是用形象记录生活、记录艺术思维、积累创作素材的专门技能。速写的特点和要求是:在短时间内以精炼、准确的形式,描画出对象的形貌、结构、动态及精神特征、场景气氛,体现对形体的敏锐观察和迅速捕捉形象的能力。速写的形式风格多样,材料也没有特定的限制,各种笔各种纸都可以作为绘画的工具和材料,有些速写还有简单概括的色彩,但一般情况下除白描以外,大多采用的是硬笔(铅笔、钢笔、炭铅笔、炭精棒、竹笔)单色的画法,以线条为主(也可略施明暗,但不同于素描,应高度概括)。速写的内容包罗万象,凡人物、动物、静物、风景、建筑、场景、文艺演出,以及作创作思维记录(形象符号、构图)都可用速写来完成。速写还是美术专业学生进行基础训练、提高造型能力、创作能力和体现艺术修养的极好方式。无论是从事美术专业的人还是业余学者都应予以高度重视。 教学重心:对人物速写进一步了的解及观察 学会如何观察人物与绘画表现,深入的了解与观察是构成表现形式的基础。人物动态速写的了解与观察可以从以下四个方面入手。 1.形体的观察:形体特征首先反映了形体比例上。人体比例为“立七、坐五、盘三 半”,举例站姿:具体结构为头顶至脚底,二分之一处为耻骨,下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长;躯干为三个头长,肩宽为二个头长;上肢为三个头长,其中上臂约个头长,前臂约一个头长,手约个头长;两臂伸展与人体等高;大腿为二个头长,小腿包括脚跟在内页为二个头长,脚为一个头长等 2.形象特征的观察人物的头部比例结构,古人称为“三田五眼”。头部长度的二分 之一处是眼睛的位置;由眼睛至头顶为五等份,最上一份处为发际;由发际至下颌分为三等份即为三田。一田处为眉毛的位置,二田处为鼻子的位置。头部正面的最宽处左右分为五等份,颧骨至外眼角为一眼宽;二眼中间为一眼宽,(鼻翼也为一眼宽),故称之为五眼。鼻子至下颌的三分之一处是嘴巴的位置;耳朵的长度跟眉毛至鼻底的距离相等 3.动态特征的观察运动规律构成了动态特征,运动规律的静止动态特征中主要体现 在下列几个方面。1.重心与支撑面重心是人体重量的中心,是支撑人体的关键; 支撑面是支撑人体重量的面积,指两脚之间的距离。重心的位置在人体骶骨与肚脐孔之间,由肚脐孔往下引一条垂直线,称为重心线;重心线的落点在支撑面之内,人体则可依靠自身的支撑;如果支撑面以外,则不能依靠自身支撑。2.动向线动向线是指人物之间的连线、左右肩之间的连线和臀部的左右连线。动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态才是一种平行状态;否则,人体只要稍微一

创意速写考题

创意速写考题 历年考题2010-12-18 23:41:55 阅读739 评论0 字号:大中小订阅 2007年清华大学美术学院专业考题(北京考点)设计专业创作:衣食住行,要求画五个小稿画在卷子上。 2007年中央美术学院(沈阳考点)建筑专业素描:阳光照耀下的房子。色彩:春天的风景。立构: 设计专业:素描:悬挂着的面具。色彩:街上的广告 2007年中国地质大学(北京)(北京考点)创意速写:默三岁小孩,二十七岁青年,七十岁老人男女不限,共3小时。设计:分别以四种天气的变化冷热风雨做设计。 中国人民大学(青岛考点):设计:自行车为主题装饰画 石家庄考点大连民族:设计基础/装饰画立构字体任选一题做8K 江南大学:设计:服装设计:以08奥运标志设计服装 四川美术学院2007年设计试题(河北考点)设计基础:我在家做饭。(不能上色)(云南考点)设计基础(8开;两小时):以一坐姿少女为对象画一张带有装饰意味的画。可采用线描和素描的方式绘画,不可上色。在人体比例正确的情况下可以适当变形,夸张。 2007年北京印刷学院(北京考点第2场)默写创意速写:打电话的男青年。 2007年北京工业大学(北京考点)默写创意速写:以书包为元素表现徒旅。 2007年北京服装学院(北京考点第1场)默写创意速写:用手脚为元素表现“更高”“更快”“更强”。(安徽艺术职业学院考点)创意速写:用四方行、三角型、圆型,画两个创意元素,一个科技,一个艺术 2007年广州美术学院(湖北考点)创意速写:早晨要求要有三个以上人物。 2007年北京工商大学专业考题(北京考点)色彩:《北京的印象》 2007年中国戏曲学院专业考题(北京考点)速写:创意速写(舞美第一场)《运动》《车站》自选一 题(舞美第二场)《童年》《快乐时光》 2007年中国传媒大学专业试题(哈尔滨考点)动画和艺术设计专业题目动画:以…珍惜?为题画4-10格漫画,要求要有,孤岛,人物,飞行物。180分钟完成艺术设计:以…放大镜?为题材创作一副广告招贴, 试卷要出现放大镜,180分钟完成 湖南07年美术类统考考题工艺:以“家”为题的装饰画 2006年北方工业大学艺术学院考题(北京考点)内容:素描、速写、色彩(写生+默写)。素描考题:(写生)男青年头像。考试时间:3个小时(素描+速写)素描考试用纸:8开纸速写考题:(写生)与画素描的男青年是同一个人。速写考试用纸:8开纸色彩试题考试时间:共三个小时,满分150分。 试卷一、写生、默写(120分)写生部分:饮料瓶、不锈钢器具各一个,环境自定。要求:(1)八开水粉纸试卷横用,图章在右上角。(2)水粉、水彩、丙烯均可。试卷二、想象(30分)将试卷一“默写部分”中的饮料瓶,另画三种不同的造型。要求:(1)B5复印纸试卷横用,图章在右上角。(2)线描表现即 可,表现方法及工具不限。 2006年东华大学考题(石家庄考点)考试内容:素描、速写、色彩、设计。基础设计图案考题:给出两个图形:2个橙子、2个香蕉、四个樱桃、一个菠萝。下面是一个格子衬布。试题1:根据图形画出正

人物速写基础知识

人物速写基础知识 上传: 董双音更新时间:2012-5-8 11:08:04 教材题目: 教学目的: 1.人物速写的基础知识的讲解,基础知识与绘画的结合。 2.学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画 出较成功的速写作品。(了解)通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。(练习) 教学重点:训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的 能力。让学生学习速写,对学生进行绘画的技能训练。 教学难点:对学生进行养成教育,练速写贵在坚持,避免“三天打鱼两天晒网”问 题 教学方法: 课的类型: 教学准备:动态示意图等 教学过程: 为了提高速写的水平,自己进行人体动态速写的训练是非常重要的。模特在一定时间内做出各种不同的动作,其中有些大动态很难坚持较长的时间,只能采用快速的方式加以表现较为合适。对于同一个动态可以从多角度进行速写练习,大量地画各种角度的动态速写,有利于认识人体的各种动态及人体造型在不同动态中的形象特点,有利于熟悉人体的运动规律,从而增强对人体塑造的感性认识,并使之深化为理性认识。 在上节课中我们已经了解了人体的基本结构比例,但是作为绘画而言我们应当不仅仅满足于精确的比例关系,我们需要的更多的是完美的画面,以及一些我们绘画时的主观元素的运用。而且人是活的,每个同的姿势都有着自己的特点和动态。 首先人要站得稳坐得住久需要重心。

重心,重心线,,支撑面、以及中心线。 1 重心是人体重量的中心, 2 重心线是重心与地面所引的一条垂直线 3 支撑面是负荷人体重量的面积 4 静止状态下的重心正面为脐孔,后面为骶骨. 5 直立时,重心在颈窝,侧面在耳孔, 6 重心线必须在支撑面的范围内,如果超出了支撑面,身体就处于失衡的状态. 中心线, 从全身的角度来分析,他是五官中心线的一个延伸,是固定的,为表现全身像所有对称因素的中心确定线,同五官中心线的作用相同.,也就是我们所说的动态线。 其次每个姿势都有自己的特点所以我们在绘画的时候也要注意: 一竖二横三体积 1 一竖;指的是人的脊椎骨在静止的状态下或运动状态下的的形体特征, 2 二横; 一是指肩线,二是指骨盆线在不同的运动状态下的不同状态和不同形式. 3 三体积; 三体积是指头,胸,骨盆三个不同的体积在运动和在静止下的形体特征. 再者,衣物是我们体现人体结构的一个重点。 衣服的主要是衣纹的表现重点: 1 表现衣纹的三个要点;可以表现结构,表现体积,表现衣服的质感作为衣纹表现的重点,如果表现衣纹的线没有上述三方面的作用,那这个线就可以不画. 2 衣纹质感的表现要点; (1) 很厚的,或很硬的布料,用比较很直,或很短.

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