关于上海文化创意产业基地发展的思考

关于上海文化创意产业基地发展的思考

厉无畏于雪梅

一、文化创意产业是新型产业的代表

20世纪世纪90年代以来,随着都市经济的发展,商务成本的提高,都市产业结构不断调整,导

致一些传统工业的衰退和外移.城市发展必须以高附加值的制造业和现代服务业为主要方向.作

为现代服务业重要组成部分的文化创意产业,具有很强的渗透力和辐射力.它渗透到各行各业,可

大大提升产品的附加值,如产品构思,设计,造型,款式,装满,包装,商标,广告等,无一不凝结着一

定的文化素养,文化个性和审美意识.一个好的创意能带来新的附加值.而文化创意产业的辐射力

可以推动产品热销,为产品拓展市场开路.

上海作为国际大都市和长三角城市群的龙头,应大力发展知识密集型现代服务业,而创意产业

可以看作是上海,特别是中心城区最有生命力的新型产业的典型代表.从国际经验来看,人均GD P 突破5000美元后,现代化进程处于由投资驱动向创新驱动阶段过渡的关键时期,经济发展主要依靠自主创新,提高产业附加值.上海政府提出未来几年"要建立支柱产业,新型产业和都市产业构成的新型产业体系",创意产业不仅是新型产业,更是都市产业,它完全可以成为上海的支柱产业.上

海中心城区商务成本居高不下,明智地选择追求激发文化竞争力的产业和行业,才可能在未来发展中立于不败之地.有鉴于此,选择若干地块,大力发展创意产业,具有重要的现实意义.

二、集群化是产业发展的新特征及趋势

在世界经济全球化,信息化,市场化的大背景下,产业的发展也呈现了新的特征,产业的集群化是当今产业发展的趋势之一.《2001年世界投资报告》便指出:产业集群已超越低成本优势,成为吸引国际资本的主导力量.

集群化是产业呈现区域集聚发展的态势,所谓产业集群是指某个特定产业中相互关联的,在地

理位置上相对集中的若干企业和机构的集合.产业集群的崛起是产业发展适应经济全球化和竞争日益激烈的新趋势,是为创造竞争优势而形成的一种产业空间组织形式,它具有的群体竞争优势和集聚发展的规模效益是其他形式难以相比的.

近几年产业集群化的趋势已引起我国政府和业界的关注,各地都涌现出一批产业集群,有政府

规划扶持的各种产业园区,也有民间自发形成的产业集群.作为新兴产业的文化创意产业,其集群

化趋势也非常明显.目前,我国北京,上海,广州等大城市都已出现了一些文化创意产业集聚区.如

上海已有18个创意产业基地,为文化创意产业的发展创造了良好的外部条件,形成了一定的规模效应.这些创意产业基地以其灵活的运作机制,强大的集聚和辐射功能,多样化的经营业态等特色

而成为上海文化创意产业发展的亮点.

三、上海创意产业基地的发展特征

1、依托大学,发展创意产业园区.

创意产业的发展需要特殊的基础设施,其中高品质的大学,研

发机构是不容忽视的因素.因此,依托大学发展创意产业园区是创意产业发展的重要途径之一.在

上海已有的创意产业基地中,杨浦区赤峰路的城市规划,建筑装潢设计一条街是依托同济大学土木建筑专业的人才技术优势而集聚起来的产业基地,长宁区天山路以时尚艺术,服装设计,品牌发布

为主要特色的时尚产业园是依托附近的上海市服装研究所,东华大学和上海工程技术大学服装学院而成立的,分别位于天山路和乐山路的天山软件园和乐山软件园也是借助了上海交通大学的技术和人才优势而发展起来的.其中,赤峰路建筑设计一条街是上海形成最早,规模最大,发展最好的创意产业基地.

在从同济大学校园中穿过的赤峰路上,目前聚集了500多家建筑设计及相关产业,年产值超过

十亿元,吸纳各类就业人员近万人.赤峰路经济能有如此迅猛的发展,与同济大学密切相关.首先,

赤峰路现代设计街是从校园经济演变而来,其入驻的企业中有80%是由同济大学的师生创办的, 他们利用自身的专业优势和同济大学的金字招牌迅速打开了市场.其次,同济大学为现代设计产业提供了丰富的优秀人才资源.在赤峰路上,不仅很多企业的创办者是同济人,而且高级技术人才,打工者,甚至律师,监理,中介人,软件设计者都是同济人.再次,同济大学为现代设计提供了巨大的市场.同济大学的学生遍布全国各地,他们担任着建筑,规划这个领域的政府官员,或建筑设计企业的CEO及工程技术人员.他们本身就是市场和市场中介.因此,赤峰路上的设计企业所接受的设计任务,有80%来自上海以外地区,分布之广,覆盖面之大,都是全国独一无二的.

2、改造旧厂房及仓库,创立创意产业基地.

文化创意产业是新兴的业界,创业者大多年纪较轻,

他们往往把城市中的逐渐被废弃的旧厂房和仓库作为创业的基地,将其改造成充满性格的创意基地,为城市的老厂房,老仓库带来了新的生命力.

昌平路990号和1000号原是上海窗钩厂和上海航空设备厂,现在是上海新型广告动漫影视图

片产业基地;建国中路八号桥原是上海制动器厂厂房,现为时尚创作中心;东大名艺术中心原为上海储运公司,最初是德令洋行仓库,建于1925年,如今艺术中心内圆柱顶端的编号还清晰可辨仓库的痕迹.这些由旧厂房和旧仓库改造而成的创意基地,有些经由商业公司的包装,如建国中路八号桥,被财大气粗的设计公司租用,略显奢华;有些则纯粹是追求一种LO FT生活方式①,如东大名艺术中心,虽张力十足,但有些青涩.

从产业集聚的角度上看,这些创意基地所依靠的是单独的厂房和仓库,在地理空间上延伸扩大

的余地有限,因此很难形成更大的规模.它们零星散落在城市的中心地带,各具特色,通过历史与未来,传统与现代,东方与西洋,经典与流行在这里的交叉融会,为城市增添了历史与现代交融的文化景观.

3、利用旧厂区,培育创意产业园区.

与上述零星的厂房和仓库不同,由于原来工业生产的集约性和

系统性,上海市内也有衰落或废弃的连片的厂房和集中的库房,它们形成了城市的旧区,为创

意产业园区的发展提供了良好的地理条件.国际上很多重要的创意产业区都和旧区重建有关,如英国泰晤士河南岸,柏林的哈克欣区,温哥华哥兰桂岛,日本北海道小樽运河,纽约的苏荷等.在上海, 泰康路210弄这片老厂房建筑原是轻工业食品机械厂,春明都市园区原是一家建于1932年的老纺织厂,而杨树浦滨江七幢产业园原来更是集中了中国最早的工业化造纸厂,第一家工业化制糖厂, 第一家城市自来水厂及煤气厂等等.

由于这些旧厂区占地面积相对较大,因此产业集聚的效应也比较显著.泰康路艺术街如今就云

集了与视听艺术相关的中外小企业160多家,集聚区经济发展也比较成熟.春明都市工业园区入驻了60多家画廊和艺术家工作室,目前已成为上海最具规模的现代艺术创作中心,也培育出了上海一个有影响力的现代艺术品交易市场.杨树浦滨江创意产业园第一期改造工程已经完成,但若要将沿江十几公里的老工业带发展成文化创意及休闲园区,还需要长期细致的规划.虽然目前此类园区的发展水平不一,但是它们却是今后打造上海SO HU②的基础.

旧式建筑,保留着城市人文遗存.把城市旧区改造成充满活力和个性的文化创意园区,唤醒了

人们的怀旧情结.这种对人文,对历史的召唤,有弥足珍贵的社会意义.这些创意产业集聚区,不仅

利用了现有建筑创造了文化创意产业发展的平台,而且还保护了历史文化遗产.工业老厂房,老仓库运用新的模式设计和改造,为历史的留存注入了时尚,创意的元素,使保留的旧厂房成为现代城市景观的新景象,也促进了文化创意产业的产业链的形成,是城市历史与未来承接的良好典范. 4、依靠传统布局,建立创意产业基地.

依靠传统的布局,在现有产业结构的基础上建立相应的

创意产业基地,也是上海发展创意产业的途径之—.黄浦区河南南路33号的上海城市广场,最近已经辟为上海市旅游纪念品产业发展中心.首期有15家专门从事旅游纪念品设计的公司进驻.这些公司大多是业内的知名企业,汇集了一批优秀的旅游纪念品设计师.该中心所处的豫园商圈,历来是上海旅游中心和小商品,旅游纪念品的展示及交易中心.有了这样的周边环境,该创意产业基地

不仅可以提升上海旅游纪念品的层次和质量,而且其设计创意可以迅速走向市场,同时增强自身的影响力和辐射力,进而形成创意与交易的良性循环.

5、开辟新区,创立创意产业基地.

旧厂房,旧仓库或传统社区为创意产业基地的发展提供了有利的外部条件,但却不是必要条件.

位于浦东张江高科技园区内的文化科技创意产业基地便是利用

开发区的优势,全新打造的创意园区.该基地以影视制作,游戏软件,动漫制作等为主要产业导向,

并建立相关的中介,展示及版权交易平台.此外,中国美术学院上海设计分院,上海电影艺术学院,

上海戏剧学院创意分院等文化艺术类院校的进驻,也为该创意基地带来了源源不断的创意和人才. 与其他创意产业集聚地相比,该基地不仅地域广阔,空间延伸的余地很大,而且还有大学及科研机构的支撑,因此产业集聚发展的优势非常明显.

四、创意产业基地发展的集群优势

1、集聚区内产业业态完整,竞争力提高.

集聚区内一般汇集了众多的相关企业,它们形成了完

整的产业业态,构成了产业链.泰康路艺术街云集了与视听艺术相关的中外小企业160多家,如画家工作室,设计室.画廊,摄影室,美术馆,演出中心,陶艺馆,古董店,时装展示厅等,这些企业以创

意设计为核心,涉及视觉创意设计的各个领域:建筑设计,服装设计,产品设计,室内设计,广告设计,礼品设计,广告摄影,陶艺设计,环境设计,动漫画设计,家具设计,图案设计等,并通过展示来吸

引客户和公众,每天都有各类展览和表演,包括各类书画,收藏,摄影,造型展示和时装,音乐,歌舞

表演等,令艺术街显露引领时尚的风范.

赤峰路现代建筑设计一条街已经形成以同济大学建筑设计院为塔尖,林同炎李国豪工程咨询

公司等一批公司为塔身,一大群小公司,工作室为基座的宝塔形建筑设计产业.这些国营,外资,中

外合资,私营等企业,每年都有几千万平方米的建筑设计任务,不仅有建筑设计,规划设计,而且有

建筑装满,图文制作和建筑模型制作,另外还有咨询服务,中介机构和环保产业等,形成了以科技建筑设计为主体的经济带.

集聚区内的企业由于聚集在一起可以大大提高产业的竞争力.一方面,产业集群内众多的企业

在产业上具有关联性,能共享诸多产业要素,一些互补产业则可以产生共生效应,集群内的企业因此获得规模经济和外部经济的双重效益.另一方面,产业集群内的企业既有竞争又有合作,既有分工又有协作,彼此间形成一种互动的关联,由这种互动形成的竞争压力,潜在压力有利于构成集群内企业持续的创新动力.此外,产业集群内高度聚集的资源和经济要素处于随时可以利用的状态, 为集群内的企业提供了极大的便利,降低了企业的交易成本,同时也提高了资源和经济要素的配置效率,达到了效益的最大化.

2、促进信息和人员的交流及创意商品化.

文化创意产业以文化为主要内容,以创意为核心,而

创意的土壤便是多元文化的共生.在集聚区内,来自不同国家,不同文化,不同行业的艺术家互相交流,各个门类的创意设计和信息互相渗透,互相提供机会,形成了互动共生和竞争.

文化产业发展的最重要的资源是人,而且是开放的,流动的,具有多元化视角和思维的人.人的

多样性带来文化的多样性,而文化创意正是在这种不同文化间的交流,碰撞中产生的,这也为文化产业的发展带来了活力和动力.创意产业集聚区为人员的交流提供了平台,艺术家们可以聚集在一起,相互交流,共享信息,相互启发.

文化产业集聚地大都分布在中心区域,既是创意生产的核心区域,同时也是市场交易中心.这

里的工作室功能已经超越了艺术创作,既是一个个规模不小的艺术工厂,又是各种艺术活动登台亮相的展览与交易场所.由于靠近市场,而且企业间互补性强,具有信息密集,技术创新,基础设施共

享等便利.例如,随着创意产业的发展,泰康路的商业气氛与日俱增,文化市场日臻活跃.艺术家从

事艺术创作,而艺术展示机构又为他们提供了展示,交流以及交易的平台.各门类的艺术设计和配套的服务性设施,又为来宾和内部艺术家提供了良好的生活环境,从而形成了比较完善的艺术社区

和活跃的文化市场.

3.集聚和辐射功能强大.

文化创意产业园区大都位于旧厂区,外部环境宽松,可塑性强,企业运

营成本低,产业集聚地具有很强的吸引同类企业入驻的能力和良好的成长性.同时,创意产业基地也成为影响和带动周边地区发展的重要因素.

随着赤峰路经济带的形成,越来越多的新办企业看好这一区域,而且其他区域的建筑设计企业

还不断向这一地区涌来.虽然在过去的一,二年间,赤峰路的办公用房增加2万多平方米,但目前办公用房还是缺口2～3万平方米.同时,建筑设计产业带动了周边的文化娱乐,餐饮,房地产等产业

的发展,目前赤峰路上有超过10%的企业为服务性产业.同样的效应在泰康路上也可看得到.泰康路首先吸引了画廊,工作室,文化中心等艺术机构,紧随其后的是商业产业如餐饮,服务业及文化娱乐产业,并且推动旅游,租赁业,房地产业等行业联动发展.如今,泰康路早已不是单单的艺术街,它

已经成为闻名上海的具有融合历史与现代,中西方多元文化交汇特色的都市时尚和旅游休闲场所, 街内茶室,酒吧,咖啡馆,服装店比比皆是,泰康路已经成为一个集学习,创新,制作,交流,展示,营

销,休闲于一体的文化创意产业园区.

五、上海创意产业基地存在的问题及对策思考

1.加大集群规模效应.

上海的创意产业群刚刚起步,其渗透和辐射力还不是很大.从业者大多

是艺术家,文化人,设计师,工艺师和拥有各种才能的自由职业者.他们具有创作的独立性,活动的

自由性,工作的灵活性以及领域的广泛性.更由于文化艺术的创作和业务活动一般是独立的个体活动,有时又要前后工艺的配合或群体协作,不像一般生产及科学技术工作那样有规律和有秩序,带有随意和松散的特点.许多文化创意产业的初创,往往又带有探索,试验,目标不鲜明的情况,从业

者多不拥有雄厚的资本.因此,需要加强园区建设,从而将创意人员吸引到园区中来,如促进生活和工作相结合,文化产品生产和消费结合,创造多样化的宽松的环境,不仅有独特的本地特征,而且要有国际化的特点.

2.保护开发工业遗产.

上海的一些创意产业基地,特别是那些以旧厂房和旧仓库为基础的,虽

然初具规模,但前面并非一片坦途,它们或多或少面临着商务性房地产开发的危险.

全国大多数城市的旧城改造,几乎无一例外地破旧立新,不加选择地对目标地块实施商务性,

市场性整体开发,以求经济效益和数字政绩的大幅提升,缺乏文化追求.商务性,市场性开发容易实现,而人文性,传统性遗存却是后天难求的.另外,人们一般认为只有那些大型的历史性建筑或是特色民居才应该去保护,而产业建筑等是不值得留存的.因此,建立在旧工业基地上的创意园区很有可能成为旧城改造及商务性开发的牺牲品.北京的798艺术区正处于风雨飘摇的境地,而广州的小谷围艺术村已经消失在隆隆的推土机声中.从目前上海的创意基地来看,最有前景的发展之路应该是打造创意产业,而不是实施一般的房地产开发.捕捉那些创意产业群落已经生成的区域,它的运作模式已基本与国际上通行的做法接轨,因此在这里大力发展创意产业具有不容怀疑的意义.假如另起炉灶,进行商务性房地产开发,则很有可能破坏已经成型的产业,得不偿失.

3、大力培养文化经纪和经营人才,促进创意成果转化为经营资源.

在文化创意园区内,文化要形成产业,不但需要设计师,工艺美术家,创意策划人,还需要擅长将其

创意作品"产业化"和"市场化"的文化产业经营管理人才和文化市场营销人才,即所谓的

"新媒介人"阶层(比如艺术经纪人,传媒中介人,制作人,书商,文化公司经理等),他们对艺术熟悉,

又有很强的商业运作能力,不仅能够

直接将艺术品推向市场,而且还能够促使创意向传统产业等多方面渗透,进而将艺术家的创意成果转化为企业家的经营资源,提升产业的附加值和竞争力.如美国的米老鼠,已向日用品,服装,玩具, 文具等行业渗透,形成了十多亿美元的产业.同样,英国的辣妹,日本的凯蒂猫,韩国的流氓兔等也

都发展了相当规模的产业.而我国大多数创意成果都未能形成规模化的产业.究其原因:一是未能

集聚创意力量,不断地去发展"故事",积累这特定的"文化资本".二是缺乏运作创意成果的经营人

才和联系文化与产业的文化经纪人.因此,加快培养和引进从事文化创意产业的各类专门人才,尤其是高级人才,是十分必要的.

4、倡导主流文化,发展亚文化.

为了促进文化创意产业朝着健康有序的方向发展,政府部门要

加强宏观调控和政策导向,倡导主流文化,提倡两个文明.

对文化创意产业基地内的亚文化精神,要抱有宽容的态度,促进其发展.所谓亚文化,是相对于

主流文化而言的,是处于发展变化过程中的文化现象.文化创意产业园区的艺术家经常追求先锋前卫的艺术风格,而文化创意园区通常也是城市中最具备亚文化精神的场所,这也与LO FT生活方式密切相关.对此,要允许其存在,引导其发展,以创造多元文化的氛围,激发创意.

5、打造自我品牌,注重创意产业发展本土化.

分析上海现有创意产业基地的产业业态可以发

现,来自国外的资本,特别是跨国公司投资占据着重要的地位.泰康路视觉创意设计基地,由英国女设计师克莱尔对老厂房进行了重新设计,目前已进驻了十多个国家和地区的近百家视觉创意设计机构.春明都市工业园区,入驻了来自瑞士,加拿大,法国,挪威,意大利等数十家画廊和艺术家工作室.建国中路八号桥,更是由国际上顶尖的设计公司占据了大半壁江山.

发达国家的文化产业化历史较长,机制完善,从创意策划,可行性研究到制作成品,批量生产再

到广告宣传,市场营销等,已形成一套体系完整的市场运作程序;因此,他们往往能较好地把握市场动态,制作精良的文化产品以适应市场的需求.此外,从发达国家与发展中国家文化企业生产经营的合作过程看,由于发达国家凭仗资金,技术优势和市场经验优势,往往能控制合作的方向和进程, 这种合作实际上仍是加大或延伸其文化产品市场消费份额的全球行动.相反,发展中国家由于受经济条件的制约,对文化产品投入相对不足,再加上缺乏文化产业化生产经验等各种主客观因素,其产品市场竞争力普遍不高,难以有效地吸引生产者.在发展文化创意产业的过程中,要注意打造自我品牌,注重文化创意产业的本土化保护,避免出现由国外大公司引领,控制的局面.

虽然文化创意产业领域的外商投资对于推进产业结构优化升级,企业管理水平的提高和先进

制造技术的扩散具有积极意义,但因文化创意产业具有居于价值链高端的地位和主导产业结构升级的作用,一旦文化创意产业领域形成了由跨国公司占据垄断地位的情况,将对中国的国际分工地位形成十分不利的局面，因此,文化创意产业的本土化保护至关重要.

2005年4月28日,在上海市经委等部门的组织下,"首批上海创意产业集聚区授牌仪式暨项

目推介会"召开,标志着上海的创意产业集聚区建设初步成型并逐步扩大.首批推介的创意产业基地共18家,拥有合计30多万平方米的建筑面积.这是促进上海创意产业发展,促进创意产业集聚的重要举措.在上海,创意产业作为二,三产业共同发展的结合点,它的健康快速发展,不仅可以拓

展上海的先进制造业,提升上海现代服务业的能级,而且与科教兴市相结合,与工业历史建筑保护结合,必将带动上海经济的发展和产业结构的优化.□

最新北京市“十二五”时期文化创意产业发展规划

北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划 2008-5-27 发展文化创意产业，是全面落实科学发展观、实现北京经济社会全面协调可持续发展的重要内容，是增强北京自主创新能力、建设创新型城市的有力举措，是推进北京产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进北京文化创意产业发展，根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《北京市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》，特制定本规划。 一、北京文化创意产业的发展现状 北京作为全国文化中心，科教文化资源丰富，各类创意人才荟萃。20世纪90年代，北京市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业，“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业，并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来，随着北京市文化体制改革的深化，市场主体日趋多元，初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局，文化创意产业发展步伐加快；文艺演出、影视节目制作、出版发行和版权贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显；文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔；一批文化创意产业集聚区正在形成，吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年，北京文化创意产业总资产达到5140.3亿元，实现增加值700.4亿元，占全市地区生产总值的10.2%，营业总收入2793.6亿元，实现利润110亿元，

上缴税金123.6亿元；按现价计算，文化创意产业增加值比2004年增长14%，文化创意产业的支柱地位初步确立。 当前，北京市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位，首都城市所承担的文化传播的社会责任，国内外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求，使北京具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看，文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出，发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力；从国内看，资源和环境对经济发展的约束加剧，发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会；从北京市看，政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成，建设繁荣、文明、和谐、宜居新北京，举办一届有特色、高水平的奥运会，都为北京发展文化创意产业奠定了坚实基础，提供了宝贵机遇。 同时也要看到，北京作为全国文化中心，各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡，文化创意人才价值尚未充分发挥，文化生产力素质有待增强，文化创意产业链条尚不够完善，由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强，文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多，文化创意产品和服务在国内外的市场竞争力还不强，知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距，抓住机遇，应对挑战，需要进一步增强紧迫感，立足环渤海，面向国内外，把握战略重点，抓住关键环节，优化产业结构，转变增长方式，培育市场主体，健全要素市场，大力发展北京文化创意产业。 二、北京市文化创意产业发展的指导思想和工作目标

上海文化创意产业园区发展现状

上海文化创意产业园区发展现状 目前，上海共有15家市级文化产业园区、77家市级创意产业集聚区。和其他省市相比，上海创意产业园区的起步较早，数量较多，规模也比较大。 根据2010年上海创意产业集聚区年检报告，上海市级创意产业集聚区的营业收入、税收、入驻企业数量、从业人员数量等均有大幅度提高，平均租金稳中有降。 2010年上海创意产业总产出3900亿元，其中园区产出672.8亿，约占总产出的20%；园区主营收入50%来自租金。 园区产业主题特色鲜明 上海的文化创意产业园区主题特色鲜明。 15家文化产业园区中，7家以网络、数字多媒体为主题；3家以“民族、民俗、民间”文化传承与创新为主题；3家以文化艺术原创和艺术品经营为主题；1家以演艺产业和影视产业为主题。 77家创意产业集聚区中，也有不少特色主题创意产业园。比如以动漫文化为特色的宝山动漫衍生产业园，以节能环保技术服务为特色的花园坊，以雕塑艺术为特色的红坊，以建筑设计业为主题的环同济集聚区等。 老厂房是重要载体 上海77家市级创意产业集聚区，约2/3由老厂房改建而成。 老厂房是上海创意产业园区的重要载体，也是上海原生态创意产业的集聚地。目前，如八号桥、M50、田子坊等由老厂房改建而成的文化创意产业园区，不仅成为了具有上海地标意义的“人文景观”，在全国范围内也颇有知名度和“样板”意义。 目前，一些沪上知名的创意产业园区正利用集聚效应所形成的辐射功能，逐渐向街区和社区发展转型。典型的如田子坊，它将创意产业与商业、旅游业、文化、居民生活等有机结合，为消费者提供了良好的休闲环境，也为改善居住环境、探索城市旧区改造新模式创造了条件。 服务和管理逐步规范 近些年来，创意园区的功能从物业管理服务向产业要素服务转变。上海版权交易中心、上海文化产权交易所、上海市动漫公共服务技术平台等一批国家级和市级的专业化创意服务平台先后出现。据统计，沪上77家创意产业集聚区共建

中国各城市创意产业发展现状报告

中国各城市创意产业发展现状报告世界各国创意产业发展状况 英国是全球最早提出“创意产业”的国家，根据其定义，“创意产业”是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力并通过对知识产权的开发，创造潜在财富和就业机会，以促进整体生活环境提升的产业。通常包括软件开发、出版、广告、电影、电视、广播、设计、视觉艺术、工艺制造、博物馆、音乐、流行行业以及表演艺术等十三项产业。 文化创意产业各项产业范畴、产品和服务 产业 范畴、产品和服务 广告 消费者研究，客户市场营销计划管理，消费者品味与反应识别，广告创作，促销，公关策划，媒体规划，购买与评估，广告资料生产 建筑 建筑设计，计划审批，信息制作 艺术与古玩 艺术品古玩交易，包括：绘画、雕塑、纸制作品、其它艺术（如编织）、家具、其它大量生产品（如大量生产的陶制、玻璃制品、玩偶、玩具屋、广告、包装材料等）、女装设计（含珠宝）、纺织原料、古玩、武器及防弹车、金属制品、书籍、装订、签名、地图等零售，包括通过拍卖会、画廊、专家现场会、专门店、仓储店、百货商店、因特网的零售 工艺 纺织品、陶器、珠宝/银器、金属、玻璃等的创作、生产及展示 设计 设计咨询(服务包括：品牌识别、企业形象、信息设计、新产品开发等)，工业零部件设计，室内设计与环境设计 时尚设计 服装设计、展览用服装的制作、咨询与分销途径 电影录像 电影剧本创作，制作，分销，展演

互动休闲软件 游戏开发、出版、分销、零售 音乐 录音产品的制造、分销与零售、录音产品与作曲的著作权管理、现场表演（非古典）、管理、翻录及促销、作词与作曲 表演艺术 内容原创，表演制作，芭蕾、当代舞蹈、戏剧、音乐剧及歌剧的现场表演，旅游，服装设计与制造，灯光 出版 原创，书籍出版：一般类、儿童类、教育类，学习类期刊出版，报纸出版，杂志出版，数字内容出版 软件设计 软件开发:系统软件、合约、解决方案、系统整合、系统设计与分析、软件结构与设计、项目管理、基础设计 电视广播 节目制作与配套（资料库、销售、频道），广播（节目单与媒体销售），传送 资料来源：2001英国创意产业报告 美国是全球文化创意产业最为发达的国家，从1996年开始，文化创意产品超过其他所有传统产业，成为美国最大宗的出口产品。到2002年，美国文化-创意产业产值达到5351亿美元，占GDP的比重达到 5.24%。另据统计，1997—2001年间英国以文化为主体的创意产业年增长率达到8%，是同期英国总体经济增长2.6%的3倍多，成为英国发展最快的产业。 国外各地区创意产业发展状况 美国 到2002年，美国文化-创意产业产值达到5351亿美元，占GDP 的比重达到5.24%；创造就业800万个，接近全国总就业人数的6% 英国 2002年，创意产业增加值达809亿英镑，成为英国第二大产业；到6月，创意产业雇佣总人数为190万，其后继续增长，成为该国雇用就业人口的第一大产业

国内外文化创意产业发展现状

国内外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国内部分地区文化创意产业发展情况 五、国内外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的内涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门，认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的内容需要富有文化的内涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化

产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”，也已延伸到“创意产业”领域，并将其分为商品、服务和知识产权三项。 中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告（2006）》将创意产业解释为，指“那些具有一定文化内涵的，来源于人的创造力和聪明智慧，并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。由于其文化内涵性，在一些地方，创意产业也被称为“文化创意产业”。 文化创意产的内涵十分丰富，世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。大体上，世界上对文化创意产业的界定主要有四种：日本、英国和新加坡的创意产业；美国和澳大利亚的版权产业；中国台湾地区的文化创意产业；中国香港特区的创意工业。 表1 不同国家和地区对文化创意产业的定义和分类

经典案例-北京市文化旅游创意产业发展实施方案

北京市文化旅游创意产业发展实施方案 为贯彻市委市政府关于大力发展文化创意产业的战略部署和《北京市“十一五”文化创意产业发展规划》，落实全市文化创意产业发展确定的八个中心之一的文化旅游业的建设目标，依据《北京市旅游发展总体规划》、《北京奥运旅游行动规划》、《北京市“十一五”时期旅游业及会展业发展规划》，制定《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》。 《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》期限为2006-2010年，是《“十一五”北京市文化创意产业发展规划》的重要组成部分，旨在指导和促进全市旅游文化创意产业的健康持续发展。 一、文化旅游创意产业的发展目标、战略与方针 文化旅游创意产业指为了满足旅游者对精神方面的需求而策划设计的文化活动内容并形成旅游者可以体验参与的活动，以及为此而必备的制度安排和设施条件。创意主要是释放在文化活动的内容、形式和设施上。从旅游业角度看，重点在旅游文化产业的发展与谋划，包括原有产业的稳定发展和深度发展，以及新型创意产业的培育。旅游创意主要包括旅游产品创意（增加文化品位）、旅游活动创意（增加深度体验）、旅游商品创意（加强设计水平）和旅游服务创意（更加人性化）等方面。 （一）发展目标 依托北京丰富的文化旅游资源，完善丰厚文化旅游产品，增强文化旅游的吸引力和竞争力，提高游客满意度，传播中华文化和首都文化，到2010年，形成北京文化旅游创意产业发展的基本框架，把北京建成中国文化旅游创意中心，力争建成世界级的文化旅游创意城市。 （二）发展战略 制定并实施具有前瞻性和可持续性的旅游文化创意发展战略措施。总体上包括对现有文化旅游产品的提升改善，并不断新增创意性的文化旅游产品和项目。 1、实施创新发展战略，全面提升北京旅游产品。 文化创意产业强调创新力，不仅有创造力产生出新的思想和观念，更重要的是实践新思想、新观念，把新思想和观念转变成可出售的产品和服务。要把提高创新能力作为调整产品结构、转变增长方式、提高城市旅游竞争力的核心环节，把建设创新型行业作为面向未来的重大战略。 2、实施深度开发战略，增加旅游产品的体验值。 利用创意产业的知识密集型、高附加值、高整合性，提升我市旅游产业发展水平，优化产业结构，通过创意，增进和挖掘文化内涵，

20192020年度上海市级文化创意产业园区名单

2019-2020年度上海市文化创意产业园区名单 注:排名不分先后,前20家为市级示范园区序号园区名称申请单位 1 上海张江文化创意产业园区上海张江文化控股有限公司 2 国家对外文化贸易基地(上海) 上海东方汇文国际文化服务贸易有限公司 3 上海8号桥文化创意产业园区上海八号桥房屋租赁有限公司 4 德必易园上海德必易园多媒体发展有限公司 5 800秀创意产业集聚区上海八佰秀企业管理有限公司 6 上海天地软件园上海天地软件创业园有限公司 7 M50艺术产业园上海M50文化创意产业发展有限公司 8 花园坊节能环保产业园上海花园坊节能技术有限公司 9 中国(上海)网络视听产业基地上海紫竹数字创意港有限公司 10 中广国际中广国际广告创意产业基地发展有限公司 11 南翔智地上海南翔智地企业投资管理有限公司 12 金山国家绿色创意印刷示范园上海金山绿色创意印刷示范园发展有限公司 13 创异工房上海佳利特实业有限公司 14 中国梦谷—— 上海西虹桥文化创意产业园 上海五天实业有限公司 15 越界·田林坊上海锦与商业经营管理股份有限公司 16 城市概念软件信息服务园上海睿置投资管理有限公司 17 中版创意设计产业基地(IF如果) 上海昇禾水润文化投资有限公司 18 智慧湾上海智慧湾投资管理有限公司 19 海阔东岸文化创意园上海林泉高致文化发展有限公司 20 术界创e园上海术界文化发展有限公司 21 中国移动互联网视听产业基地上海金桥出口加工区开发股份有限公司 22 上海证大喜玛拉雅艺术中心上海证大喜玛拉雅有限公司 23 张江创星园上海都市工业设计中心有限公司 24 波特营文化创意园区上海圣博锦康投资发展有限公司 25 上海双创产业园上海双创产业园创意发展有限公司 26 上海世博城市最佳实践区上海世博城市最佳实践区商务有限公司

国内外文化创意产业发展现状

国外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国部分地区文化创意产业发展情况 五、国外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护围的经济部门，认为、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的容需要富有文化的涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、

文化产业创意与策划-文化产业创意的策划能力

第六章一文化产业创意的策划能力１７１一一一一一第六章一文化产业创意的策划能力 本章提示 文化产业的创意和策划能力共同贯穿于文化产业的始终,给予文化产业以灵魂和骨架,包括文化产业的项目开发二活动构想二产品设计以及文化内容二服务项目二经营方式等方面.如今文化产业五彩斑斓二各具特色,但也具有一定的特点与规律.这些特点与规律也是文化产业的基本要素. 随着文化产业的快速发展,文化产业的竞争也日趋激烈,在这样的环境下,文化产业的创意和策划能力越来越显示出其重要性.文化产业创意的策划能力不仅体现在文化产业产品本身的创意和创新,更体现在通过产品本身对其他创意思维的激发.而文化产业策划能力作为文化产业在市场化运作过程中最为基础的环节,是整个文化产业是否成功的前提,直接关系着产业运作的结果.可以说,文化产业创意注重的是灵感及创新,而文化产业的策划能力则更注重严谨的逻辑思维.文化产业创意的策划能力是指能够将人脑中抽象的创意思维具体转化为各项活动的计划和执行所应具备的能力.创意策划的程度直接影响到创意是否能够实现其预想的效果.好的创意离不开严谨的策划,严谨的策划可以使创意顺利实施,因此具有良好的文化产业创意的策划能力至关重要.文化产业创意策划能力具体包括学习能力二发现能力二分析能力二互动能力二创新能力和整合能力.

一文化产业创意与策划 １７２ 第一节一文化产业创意策划的学习能力 当前,我国的文化产业正处于不断的发展中,在不同的社会环境和经济形势下,文化产业所凸显的特征二关注的内容和发展的方向都有所不同,这就要求我们运用不同的方式方法去探索,需要我们在文化创意的策划方面具备一定的学习能力. 一一一二文化产业创意策划学习能力的内涵 学习能力就是在环境和教育的影响下形成的关于如何学习的能力和经验.学习能力包括注意力二观察力二思考力二应用力二自觉力二记忆力二想象力二创造力等多个方面.每个人都需要通过不断学习来完善自己,对于文化产业创意策划来说更是如此.学习能力是人的能力的重要组成部分,它决定了学习的成效和成功的概率.简单地说,文化产业创意策划的学习能力就是听二说二读二写二算,以及与人交流和独立思考的综合能力. 一一二二文化产业创意策划学习能力的培养 文化产业的发展具有一些自身的特点,要求从业人员在学习和工作中提升自身的素质,提高学习的能力,并在职业发展的过程中,不断提升与行业发展相匹配的各种专业能力. １．抓住市场契机的能力 文化产业创意策划行为的最终目的还是增加企业的盈利和收入,因此对于市场契机的把握能力是至关重要的.据有关调查显示,大多数的策划者会遇到抓不到有价值的商机资讯的问题.失败的创业者通常会把思路与商机画上等号,但成功的创业者明白二者具有很大区别.商机分析法认为,商机可以理解为可以给客户带来使用价值并能够满足广阔的市场需求,最终足以支持一家提供这种服务或产品的公司的生存发展的商业机会.优秀的文化创意策划的核

文化创意产业的发展状况

文化创意产业的发展状况 从国际上文化创意产业的发展状况来看，英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等这些创意产业的典范国家，都是结合本国的实际情况制定并实施了一系列的发展战略和政策。而信息艺术设计运用的信息科技手段使得创意产业获得更为广阔的领域的发展与呈现。信息产业自身的发展也需要文化产业的参与，这样也就构成新型的文化产业形态。 （1）英国是全球最早提出“创意产业”的国家。在20 世纪90 年代，英国经济处于停滞状态，借助创意产业这个新的经济增长点，成功地实现了产业结构的优化和升级。英国凭借良好的社会基础和文化传统为创意产业里个人才能的发展提供良好的氛围，设立的全国性的创意产业委员会协调指导着创意产业的发展，加上政府的购买扶持，在10 年之内，创意产业在英国成为与金融服务业相媲美的支柱性产业。2002 年英国创意产业增加值达到809 亿英镑。创意产业成为英国第二大产业，约有122000 家公司注册。到2002 年6 月，创意产业从业人员总人数为190 万，并继续增长，成为英国解决就业人口的第一大产业。英国信息艺术设计的发展，引起了创意产业中业务范围的拓宽和服务质量的提高，包括数据通信、可视电话、计算机通信、交互式多媒体应用、互联网、遥测技术、数字电视广播等等。通信行业与新闻媒体、语音视频、电影、音

乐、数据库等与信息技术行业紧密 结合，信息技术在创意产业中的融合发展成为必然趋势（2）在美国，由于注重法制与出自对知识产权的保护，文化创意产业也被称为“版权产业”，创意经济是知识经济的核心内容，更是其经济的重要表现形式。在2006 年由经济学家完成的关于版权产业的经济报告中证实――版权产业在对经济实际增长和整个国民经济增长的贡献方面，版权产业都超过了美国其他经济行业，继续成为美国最大的也是增长最快的经济行业。数据显示在2005 年，核心版权产业贡献了美国经济12.96%的增长率，而全部版权产业则贡献了23.78%的增长率。他们按市场规律办事，通过产品开发、建立全球销售网络、多种手段和方法的销售等，来实现利润最大化。美国400家最富有的公司有72 家是文化企业，音像业占据40%的国际市场份额。产业增值、就业水平和海外销售三方面持续增长的趋势巩固了版权产业作为引领美国经济增长的关键产业地位。面对版权产业的状况，美国产业界深深感到：过去24 年，版权产业是美国经济增长的主要动因。21 世纪，当新的信息技术支持版权产业的发展时，将带来的是版权产业新的驱动力。 （3）1997 年，亚洲金融危机促使韩国政府确立“文化立国” 的方针，把文化创意产业视为21 世纪最重要的产业之一。1999 年2 月，韩国发布的《文化产业振兴基本法》将文化产业界定为对文化产品的计划、开发、制作、生产、流通、

文化产业创意与策划重点

文化产业创意与策划重 点

文化产业创意与策划重点 名词解释： 文化产品：文化商品，指通过人们的劳动创造出来的、用以满足人们精神文化需求的产品。 品牌维护：企业通过规范的企业制度和利用各种法律法规保护企业品牌利益的活动。 产品延伸策略：指将文化产品线加长，通过某种主干产品不断向相关产品或下游产品拓展延伸的产品研发路径。 会展业：利用各种会展资源，以会展场馆设施为条件，为社会提供会展活动策划、组织场地及配套设施和其他服务经营单位的集合。 文化产品的双重属性:指的是其商品属性和精神属性（59） 文化创意：为了满足人们的精神需求，以文化产品、文化服务、文化活动的创新为指向的创意行为。 文化产业创意：是创意产业的重要组成内容之一，它是以创意为核心，向大众提供文化、艺术、精神、心理、娱乐产品的新兴产业，是文化产业的高端，也是文化产业中最具创造性和先导性的核心组成部分。 文化品牌价值：一是消费者在购买文化产品或享受文化服务时所付的价格；一是文化企业把品牌拿到资本市场销售时的价格。（90） 展览会：一种固定场所和相对日期举办的通过物品或图片的展示吸引观众，向观众传达信息，进行交易或达到宣传日的活动。 简答题： 1.文化产业市场定位策略？（45） 答：确立目标市场 找准切入点 整合优势资源 把握营销势头 2.文化产业市场细分原则？（42） 答：可衡量性 可实现性 可盈利性 可区分性 3.文化品牌功能？（93） 答：进行产品识别 维护消费者和生产者权益 促进企业盈利

拉动消费需求 催生价值延伸 4.文化品牌策划途径？（101） 答：明确文化品牌定位 建立CIS识别系统 不断进行品牌创新与维护 5.文化产品价格策略的一般方法？（79） 答：成本导向定价法 需求导向定价 竞争导向定价 文化产品的定价策略 价格歧视策略 6.差异化竞争策略？（47） 答：差异化竞争是市场经济条件下企业的基本竞争策略之一。它是根据不同细分市场的策划目标，设计差异化的产品或流通渠道，突出宣传产品的特殊功效，确定其在市场中占据有利位置、以增强市场竞争力的一种策略。例如，喝过星巴克咖啡的都知道其消费不低，但是星巴克照样备受人们的青睐，原因是它所实行的差异化战略，即通过营造独特的文化氛围和“第三方空间”为消费者带来的独特感受。 7.文化产品社会责任策略？（51） 答：文化产业所承担的社会责任是指文化产业把社会整体发展目标作为自己发展的首要目标，把解决社会问题作为自己的首要任务，并将其纳入市场发展战略，指导计划实施，判定实施效果的社会义务。 原则：必须确立自己的社会身份 必须确定自己的原则 8.文化产业程序和原则？（19 24） 答：原则：客观可行原则、系统性原则、随机性原则、价值性原则、导向性原则 程序：明确策划目标 市场信息调查 策划方案制定和选择 实施策划方案 效果评价与信息反馈 9.报业策划途径？(133)

杭州市文化创意产业发展规划报告

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《杭州市文化创意产业发展规划（2009—2015年）》 ???各区、县（市）党委和人民政府，市直属各单位： ??? 《杭州市文化创意产业发展规划（2009—2015年）》已经市委、市政府同意，现印发给你们，请认真组织实施。 中共杭州市委办公厅 杭州市人民政府办公厅 ?????????????????????????????? 2009年5月23日 ??????????????????????????????????????????????????????????????????? 目录 ??? 前? 言?1 ??? 一、发展背景?2 ??? （一）背景条件?2 ??? （二）发展基础?6 ??? 二、总体思路?8 ??? （一）指导思想?8 ??? （二）基本原则?8 ??? 三、战略目标?9

??? （一）战略定位?9 ??? （二）发展目标?11 ??? 四、空间布局?13 ??? （一）布局思路?13 ??? （二）空间结构?13 ??? 五、产业发展?19 ??? （一）信息服务业?20 ??? （二）动漫游戏业?22 ??? （三）设计服务业?24 ??? （四）现代传媒业?27 ??? （五）艺术品业?30 ??? （六）教育培训业?32 ??? （七）文化休闲旅游业?34 ??? （八）文化会展业?36 ??? 六、实施保障?38 ??? （一）优化发展环境?38 ??? （二）强化政策扶持?41 ???附件： ??? 1、杭州市文化创意产业核心层统计分类说明

??? 2、杭州市文化创意产业重大建设项目征集表（2009—2010年） ??? 3、杭州市文化创意产业空间布局示意图 ??? 4、杭州市十大文化创意产业园区布局示意图 前? 言 ??? 文化创意产业是以创意为核心，以文化为灵魂，以科技为支撑，以知识产权的开发和运用为主体的知识密集型、智慧主导型战略产业。作为21世纪的新兴“朝阳产业”，文化创意产业正在成为一个国家和地区经济社会发展的重要动力。为抢抓创意经济时代所赋予的历史机遇，充分发挥杭州的文化优势、环境优势、人才优势、市场优势和产业优势，杭州市委、市政府于2007年提出了打造全国文化创意产业中心的战略目标。为加快我市打造全国文化创意产业中心的工作进程，尽快把我市文化创意产业纳入科学发展的轨道，特制定本规划。 ??? 本规划根据《国家“十一五”文化发展规划纲要》、《浙江省文化大省建设纲要（2001—2010年）》、《浙江省推动文化大发展大繁荣纲要（2008—2012年）》、《杭州市城市总体规划（2001—2020年）》、《杭州市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》、《中共杭州市委、杭州市人民政府关于打造全国文化创意产业中心的若干意见》（市委〔2008〕4号）等精神编制，并与《浙江省文化创意产业发展规划》、《杭州市动漫游戏产业发展规划》、《杭州市艺术品产业五年发展规划（2008—2012年）》等专项规划相衔接，是推动今后一段时期我市文化创意产业科学、健康、快速发展的指导性文件。 ??? 本规划的范围涵盖整个杭州市域，其中杭州市区为重点规划范围。 ??? 规划的期限是2009—2015年。其中2009—2010年为第一阶段，2011—2015年为第二阶段。规划的基期为2008年。 ??? 一、发展背景 ??? （一）背景条件 ??? 1、有利的国内外形势为杭州文化创意产业发展提供了新机遇。在世界范围内，创意经济浪潮风起云涌，文化创意产业在提升区域经济“硬实力”和文化“软实力”中的巨大作用与潜力正在不断彰显。在国内，党的十七大明确提出要“推进文化创新，增强文化发展活力”，“推动社会主义文化大发展大繁荣”；《国家“十一五”文化发展规划纲要》提出要加快构建文化创意产业群；浙江省第十二次党代会确立了走“创业富民、创新强省”之路的核心战略，提出要“构建和谐文化，切实加快文化大省建设步伐”。省委文化工作会议提出要建立文化产业体系，着力发展文化创意产业。国内外文化创意产业蓬勃

文化创意产业发展现状与趋势

文化创意产业发展现状 与趋势 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】

中国文化创意产业发展现状与趋势 班级：会展1111班 学号 姓名 中国文化创意产业发展现状与趋势 一、文化创业产业的概念 文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式，也被称为创意经济。 二、当前中国文化创意产业发展现状 会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲，会展业有很大的发展生命力，有非常大的商业空间。但就目前来看，我国会展业发展还不成熟，虽然起点很高，但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚，在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放，发展不平衡，市场化程度低，市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面： 1、人才紧缺，缺少专业人才。就目前看，由于会展是一种新型行业，教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验，使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的，与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷，政府干预过多，市场化程度低，使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大，维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时，企业又没经济收入，又要投入成本，很不划

算。浪费国家资源，行业效率低。 4、会展的服务质量不高，没有为参展商带来很大的影响，这也限制了目前会展业的发展。 而我个人还认为会展行业还存在以下不足：会展的服务范围太窄，没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范，让的企业和个人了解会展业。教育体制不够完善，会展人才的培养还比较困难，需要长时间的摸索。 但是，总体上看，会展行业发展很快，逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。 三、中国文化创意产业发展趋势 中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的，健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势，中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势：1、传统文化内核的再开掘，与中国传统文化相结合，强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念；强调“和谐”，追求“圆满”；强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本，创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品，充分挖掘中国传统文化的精神，进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化，充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看，现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花，中国应充分发挥商业的和市场的价值，尊重资本的价值和创造，就能能创造更多的奇迹。

成都市文化创意产业规划汇总

成都市文化创意产业规划 为加快成都市文化创意产业发展，发挥文化创意产业在低碳经济和绿色产业发展中的重要作用，促进经济发展方式转变，完善城市服务功能，提升成都中心城市的战略地位，根据国家《文化产业振兴规划》(国发〔2009〕30号，《成都市“十一五”时期文化发展规划纲要》(成委办〔2007〕7号等文件精神及《成都市服务业发展规划(2008—2012》，制定本规划。 本规划所指文化创意产业涵盖传媒、文博旅游、创意设计、演艺娱乐、文学与艺术品原创、动漫游戏和出版发行七个重点行业。 一、国内外文化创意产业发展现状与趋势 (一国际文化创意产业发展现状与趋势。20世纪末，文化创意产业在全球范围迅速崛起，人类正进入文化经济时代。从发展趋势看，文化创意产业越来越成为一个国家或城市经济社会发展的战略取向，已发展成为区域软实力竞争的核心内容，并成为影响地区和城市经济辐射力、带动力的重要因素。 经济发达国家和地区均十分重视文化创意产业发展。据统计，目前全世界创意产业每天创造产值高达220亿美元，并以5%左右的速度递增。英国的创意产业在国民经济各产业门类中增速最快，年平均增长6%，约占英国国民生产总值的8%，成为仅次于金融服务业的第二大产业。美国是全球创意经济最发达的国家，创意产业超过航空、重化工及汽车等传统产业领域，成为最大的出口产业，2007年，美国核心版权产业的增加值达8891亿美元，约占GDP的6.44%。2005年，日本文化内容产业规模达250115亿日元，占GDP的6.2%。 (二我国文化创意产业发展现状与趋势。北京、上海、深圳、杭州等城市已将发展文化创意产业作为强市战略来实施。

国家文化创意产业园区发展概述

我国文化创意产业园区发展概述 邵培仁杨丽萍发表于 2011-1-11 0:57:00 浙江大学传播研究所 [摘要]文化创意产业园区作为文化创意产业发展重要载体和依托，对文化创意产业的发展具有重大意义。国内各城市纷纷根据自身优势和特点发展文化创意产业园区，园区的发展模式可分为政策导向型、艺术家主导型、开发商主导型、资源依赖型、成本导向型及环境导向型六种。国内文化创意产业园区呈现出速度快、数量多，投资主体多元化及中小型民营企业为园区主体的发展特点。同时，园区发展过程中还存在各种问题亟待解决。 [关键字]文化创意产业园区发展模式特点 近年来，我国文化创意产业发展迅速，取得了令人瞩目的成就。我国文化创意产业发展的一大特征是集聚发展，而文化创意产业园区则是产业集聚发展的重要依托和载体。自北京、上海率先建立起文化创意产业园区以来，其他城市纷纷依据自身优势和产业特点加快园区建设，各类文化创意产业园区如雨后春笋般出现了。尽管园区规模和发展模式大相径庭，但文化创意产业园区的建设确实为我国文化创意产业的发展提供了一条重要的途径。我们有必要对国内文化创意产业园区的发展做出宏观的扫描，总结其中的利弊得失，为今后的园区建设提供一些针对性建议。 一、我国文化创意产业发展概况 文化创意产业的兴起源于创意产业这一概念的提出。创意产业最早兴起于英国，它是世界上第一个政策性推动创意产业发展的国家。1998年英国政府出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出“创意产业”这一概念：“所谓‘创意产业’是指那些源自个人的创造力、技能和天分，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。文化创意产业集文化产业和创意产业两个概念于一身，涵盖了更为广阔的文化经济活动，即能将抽象的文化直接转化为高度的经济价值，将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中，使它与经济结合起来，发挥出产业的功能。 目前，我国政府对文化创意产业的分类还没有一个统一的规定，各地根据其产业优势和发展需要分别对文化创意产业进行了分类。北京将《国民经济行业分类》中的82个行业小类和6个行业中类纳入文化创意产业的范畴，主要包括文化艺术、新闻出版、广播电视电影、软件网络及计算机服务、广告会展、艺术品交易、设计服务、旅游、休闲娱乐、其他辅助服务。上海将文化创意产业发展划分为研发设计创意、建筑设计创意、文化传媒创意、资讯策划创意、时尚消费创意五大重点行业，涉及国民经济统计中的38个中类行业，55个小类行业。杭州在《杭州市文化创意产业发展规划》中将文化创意产业核心层划分为信息服务业、动漫游戏业、设计服务业、现代传媒业、艺术品业、教育培训业、文化休闲旅游业、文化会展业等8个行业，涉及92个国民经济代码小类。中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告（2007）》中将文化创意产业划分为影视文化类、电信软件类、工艺时尚类、设计服务

文化创意产业园项目可行性研究报告.doc

沭阳文化创意产业园项目可行性研究报告

一、文创产业园概念 （一）国外关于文化创意产业园概念的界定 随着文化创意产业园在西方城市的发展，相关的研究也越来越多。对文化创意产业园概念进行的探讨有德瑞克·韦恩提出的文化园区概念，Hilary Anne Frost-Kumpf提出的文化区概念。在德瑞克·韦恩看来，文化园区指的是特定的地理区位，其特色是将一城市的文化与娱乐施以最集中的方式集中在该地理区位内，文化园区是文化生产与消费的结合，是多项使用功能(工作、休闲、居住)的结合。Hilary Anne Frost-Kumpf认为文化园区指的是一个在都市中具备完善组织、明确标示、供综合使用的地区，它提供夜间活动且延长地区的使用时间，让地区更具有吸引力；提供艺术活动与艺术组织所需的条件，给居民与游客相关的艺术活动；提供当地艺术家更多就业或居住的机会，让艺术与社区发展更紧密结合。 另外Nolapot Pumhiran和Wansborough&Mageean均将文化创意产业园定义为一个空间有限和具有明显地理区域，文化产业和设施高度集中的地方。这些集群由文化企业和一些自己经营或自由创作的创意个体组成。园区内特殊活动可包括儿童玩乐的场所、图书馆、开放和非正式的娱乐场地。在这些园区中鼓励文化运用和一定程度的生产和

消费的集中。 (二) 国内关于文化创意产业园概念的界定 在我国，与文化创意产业园相关的概念有艺术园区、创意产业园区、文化产业园区等。由于我国文化创意产业园出现较晚，对文化创意产业园的研究也显滞后，主要有一些对文化产业集群的界定：祁述裕认为文化产业集群是指在地理位置上相对集中，由具有相关性的文化企业、金融机构等组成的群体；向勇、康小明认为文化产业集群就是在文化产业领域中(通常以传媒产业为核心)，大量联系密切的文化产业企业以及相关支撑机构（包括研究机构）在空间上集聚，并将文化产业集群划分为核心文化产业集群、外围文化产业集群和相关支撑机构等；欧阳友权认为文化产业集群是指相互关联的多个文化企业或机构共处一个文化区域，形成产业组合、互补与合作，以产生孵化效应和整体辐射力的文化企业群落。[1] 国内至今尚无对文化创意产业园概念的统一界定。在以上国内外对文化创意产业园概念诠释的基础上，结合我国具体实情，在此尝试将文化创意产业园的概念界定为：文化创意产业园是一系列与文化关联的、产业规模集聚的特定地理区域，是一具有鲜明文化形象并对外界产生一定吸引力的集生产、交易、休闲、居住为一体的多功能园区。

2010年最新湖南战略性新兴产业文化创意产业发展专项规划

湖南战略性新兴产业文化创意产业发展专项规划 发布时间: 2010-11-19 文化创意产业是以传统文化产业为基础，以创新为核心，以高科技手段为支撑，以文化艺术与经济的全面结合为特征的新兴文化产业，主要包括创意设计、数字出版、数字媒体、动漫游戏等门类。文化创意产业是文化产业的重要组成部分。为适应经济发展方式加快转变，推动文化产业特别是文化创意产业发展，使文化创意产业成为“十二五”时期发展重点，把我省文化创意产业培育成战略性新兴产业，特制定本规划。 本规划编制以《国家“十一五”时期文化发展规划纲要(2006～2010年)》、国务院《文化产业振兴规划》、《湖南省文化强省战略实施纲要(2009～2015年)》、《湖南文化产业振兴规划》为依据。规划期限为2011～2015年。实施过程中，本规划还将根据新的发展情况和要求，适时作出调整。 一、发展现状与趋势 (一)发展现状 1、文化产业的发展为文化创意产业奠定了良好基础。“十一五”以来，湖南文化产业(含创意产业，下同)增加值以年均20%的速度递增，文化产业增加值占GDP的比重由2005年的4.2%提高到2008年的5.1%，已成为全省第六个过千亿产业和重要的支柱产业；2009年总产出达到1594亿元，增加值达到682亿元；我省文化产业增加值占GDP

比重高于全国水平，居全国第六位，中部第一位。 2、文化产业结构的调整推动了文化创意产业的兴起。在应对国际金融危机中，我省文化产业主动调整结构，文化创意产业快速兴起。我省于2008年4月启动手机电视项目，今年2月底已完成14个市州移动多媒体广播(CMMB)覆盖网络建设，共发展15万手机电视用户，产业收入超过1000万元。青苹果数据中心完成了500亿汉字、250万版、数十项国内外大型文献数字化工程。宏梦卡通公司推出了首部动漫电影《虹猫蓝兔火凤凰》，原创精品《蓝猫龙骑团》，半年时间衍生产品销售达到6000万元。金鹰卡通原创3D动画电影《超蛙战士》今年5月全球首映，山猫卡通作品和衍生产品远销欧美、中东市场。以青少年职业体验为主要内容的酷贝拉欢乐城于去年建成运营，给休闲娱乐业注入了新的文化内涵。 3、与其它产业的融合延伸了文化创意产业链。省广播电视台以“传统媒体整合做、新老媒体融合做、内容渠道捆绑做、引进伙伴双赢做”为方针，与上海盛大、深圳腾讯、淘宝网、湖南移动开展合作，不断延伸媒体产业链。湖南出版集团与拓维信息优势互补、共同投资成立了北京掌上红网文化传播股份有限公司，与日本角川集团共同组建了天闻角川动漫公司。湖南动漫在转型中开始融入其他领域，催生了新的动漫发展形态。鼎翰文化传媒有限公司原创动画片《保险西游》，是动漫与金融、保险业的结合，为公司带来上千万元的收入；金鹿梦场影视传媒文化有限公司原创电视剧《金鹿游中华》，将动漫文化与旅游深度结合；蓝猫动漫教育全网，将动漫文化渗透到幼儿教

中国文化创意产业集群及园区发展现状与问题

中国文化创意产业集群及园区发展现状与问题[摘要]：2005年我国掀起了发展文化创意产业的序幕，各地文化创意产业呈现集群式发展，形成六大文化创意产业集群及众多文化创意产业园区，有力地促进了我国文化创意产业的发展。本文从目前国内业已形成的六大文化创意产业集群及产业园区入手，分析文化创意产业集群形成的发展模式，指出文化创意产业集群发展的功能及存在不足，为我国文化创意产业的发展提供一些理论指导。 从2005年起，受英国、美国、澳大利亚、日本等国文化创意产业思潮的影响，我国内地城市也吹响了发展文化创意产业的“集结号”，文化创意产业呈现出集群发展。随着北京、上海建立其文化创意产业集聚区，其他城市纷纷效仿，各类文化创意产业园区如雨后春笋般出现。目前我国业已形成首都创意产业集群、长三角创意产业集群、珠三角创意产业集群、滇海创意产业集群、川陕创意产业集群及中部创意产业 ） 期） 文化创意产业是产业集群的新成员，它是指一定时间内生存和坐落于特定区域或环境内的各种文化创意产业实体所形成的空间聚合体。文化创意产业集群化发展是中国文化创意产业发展的基本方式。近年来，我国文化创意产业开始出现集群化发展趋势，形成六大文化创意产业集群，一些城市已经形成相当数量的文化创意产业园区。产业集群化对我国发展文化创意产业具有重要意义，集群发展有利于企业彼此协调竞争推动文化创意产业的发展。张京城在《中国创意产业发展报告（2008）》指出，由于文化创意产业涉及的范围非常广，就自身体系而言也无法通过单体行为所能完成；某一单体只能完成产业内的部分内容，而只有通过打造创意产业集聚区，使企业和机构形成基于产业链条的协作关系，才能获得群体竞争和发展优势。 [2]