中国古典园林铺地

园林铺地，是指在园林环境中运用自然或人工的铺地材料，按照一定的方式铺设于地面形成的园林小品。园林中的建筑、植物、筑山、理水一直未造园者所重视。而铺地由于其“地位低下”往往不容易为人瞩目。其实中国古典园林铺地和其它园林要素一样，沉浸着中国文化的内蕴。我国最早对铺地的记载为“吴王梓铺地，西子行则有声”字面意思大家应该就了解了，吴王夫差为西施在馆娃宫中，以梓板铺地，西施着屧行于上，步步皆音。与传统的欧洲园林铺装着重理性的风格不同，中国古典园林的铺装体现出的是更多的人文色彩。

一、中国古典园林铺地常用类型

计成在《园冶》铺地篇中所提及的地面铺装材料有乱石、鹅子石(鹅卵石)、瓦片、石板、青版石、诸砖等。常用的铺地类型有花街铺地、雕砖卵石铺地、卵石铺地、方砖或条石铺地、嵌草铺地等。

（一）花街铺地

花街铺地多用不规则的湖石、石板、卵石以及碎砖、碎瓦、碎瓷片、碎缸片等废料相互配合,组成图案精美、色彩丰富的各种地纹。它们不仅排水性能好, 又能防滑, 光线也柔和, 很适合我国江南一带在炎热多雨的气候条件下使用。在留园可亭北面的假山后有一段长五十余米的花街铺地, 用鹅卵石和碎瓷、石片、瓦片等各种材料筑成海棠花纹, 犹如织锦铺地一般给人以美感。

（二）雕砖卵石铺地

雕砖卵石铺地又被誉为“石子画”, 它是选用精雕细刻的砖、细磨的瓦和经过严格挑选的各色卵石拼凑而成的路面, 图案内容丰富, 如有以三国戏《古城会》、《回荆州》等为题材的图案, 也有以寓言、四季盆景、花、鸟、鱼、虫为题材的图案。

（三）卵石铺地

卵石铺地采用卵石铺成的路面, 耐磨性好、防滑, 具有活泼、轻快、开朗等风格特点。如杭州花港观鱼牡丹亭边、山坡的一株古梅树下, 以黄卵石为底, 黑卵石为绘, 组成一幅苍劲古朴的梅树图案。

（四）方砖或条石铺地

方砖、条石铺地采用条石、青砖铺地取其平坦、整洁明净。有时也会采用方砖、条石铺地的同时, 在园路两旁用卵石或碎石镶边, 使之产生变化, 形成主次分明、庄重中带着一丝活泼俏皮。

（五）嵌草铺地

嵌草铺地就是铺筑时在块料间留3～5 厘米的缝隙, 植入培养土, 种草。常见的有冰裂纹嵌铺地、梅花形嵌草铺地等。

二、中国古典园林铺地纹样分析

铺地作为中国古典园林的主要构景要素,体现了一种精神需求,即“视觉审美”和“完善人格”两大功能。因此,在古典园林中见到的复杂的装饰铺地纹路,不外乎是审美的需要或者借景抒情的手段。纹样是附加的思想符号,它不仅是一种装饰,也是一种传递思想情感的重要渠道。中国古典园林的铺地纹样十分丰富。总体可以分为三部分：

（一）对宗教或礼仪、仪式的需要和观念的表达。古人采用纹样体现出对宗教或礼仪、仪式的需要和观念的表达。

（二）吉祥的象征。在我国“吉祥文化”源远流长, 不管做事、说话、种植物、装饰等都追求“吉祥”。

（三）深受“市井文化”的影响。与中国古典园林中词文匾联所体现出高雅的文士情调追求不同, 园林铺地所反映的大都为世俗、物质的“世俗文化”, 特别是明清时期的园林, 其铺地深受“市井文化”的影响。

三、中国古典园林铺地的材质选择特点

（一）效法自然

中国造园艺术,是以追求自然精神境界为最终和最高目的,“虽由人作,宛自天开”成为中国古典风景式园林构建的理论基石，而自然的景观特性必来源于材料的自然属性。[2]中国古代园林铺地所选择的材料随手可得, 乡土自然。不论是乱石、鹅卵石、石板、青版石等所固有的自然纹理、粗糙的表面、不规则的形状均能反映出自然素材的天然美。保留材质原有的形状、纹理等自然朴实的风格和特色就是中国传统园林艺术所追求的,体现出古典园林景观空间的自然协调及人工与自然高度协调的天人合一思想。

（二）建筑美与自然美的融揉

中国古典园林讲究的是建筑与园林的协调，建筑与自然环境的嵌合。而铺地作为园林的小品恰恰起到了建筑与自然环境相协调的作用。在铺地所选择的材料中像方砖、瓦片等其实都是建筑材料。把建筑材料用于园林铺地, 这使得园林铺地与建筑在材质、色调上有了呼应, 起到了由建筑到园林的过渡作用, 使园林与建筑更好地加以融合。

（三）得体合宜

中国古典园林中提倡“因地制宜”,铺装设计中应做到“因地施材”。利用不同材质铺砌会产生不同的纹理效果,或朴素、粗犷,或自然、幽静,或威严、端庄,或活泼、生动。虽然选材廉价, 但我国自古对铺装就十分讲究, 可谓低材高用。《园冶》中说:“惟厅堂广厦中铺, 一概磨砖, 如路径盤蹊, 长砌多般乱石, 中庭或宜叠胜, 近砌亦可回文。八角嵌方, 选鹅卵石铺成蜀锦”,“鹅子石, 宜铺于不常走处”,“乱青版石, 斗冰裂纹, 宜于山堂、水坡、台端、亭际”。又说:“花环窄路偏宜石, 堂回空庭须用砖。”由此可知一般在厅堂中会选择采用方砖平铺、油灰嵌缝、补洞磨面而成,能烘托殿堂壮观、高雅的气氛。而在路径上会选择乱石,营造出天然野趣。在庭院深巷之中,则使用青砖甬道,使园路显得庄重沉稳。

四、中国古典园林铺装的特色分析及发展

（一）注重意境的营造

中国古典园林强调“寓情于景”, 意境的营造是我国园林艺术的精髓所在, 是中国园林最本质的一个特征。“意境”是中国艺术的创作和鉴赏方面的一个极重要的美学范畴。“意”即主观的理念、感情,“境”即客观的生活景物。两者的结合, 即创作者把自己的感情、理念熔于客观生活、景物之中, 从而引发鉴赏者之类似的情感激动和理念联想。[3]我国古典园林善于利用铺地来渲染环境气氛, 使游览者在审美过程中激发出一种想象和联想, 从而达到一种美的境界,获得一种美的愉悦。如个园入口“春景”, 铺地采用了“冰裂式纹样”, 营造出春笋发, 冰雪融化, 把春天的意境加以很好的烘托。

（二）装饰性强

中国古典园林的铺装善于根据园景的需要采用不同的纹样、质感、尺度、色彩来铺装。路面或自然、或古朴、或活泼、或粗犷,具有很强的装饰性。例如杭州三潭印月的一段路面,以棕色卵石为底色,以橘黄、黑两色卵石镶边,中间用彩色卵石组成花纹,显得色调古朴,光线柔和。

（三）注重生态性

中国古典园林铺地注重生态性首先体现在“因地施材”。中国古典园林中提倡“因地制宜”, 在铺装设计中则体现在“因地施材”。铺装的材料丰富多样, 但是每一种材料的外观、质地、强度、使用条件等有其一定的特点。在我国古典园林中则常常会根据特定的环境条件、使用功能等选取最合适的材料。如“花环窄路偏宜石, 堂回空庭须用砖”。中国古典园林铺地注重生态性其次体现在美观与功能并重。在我国现代景观的许多铺地设计只是片面的求视觉效果而忽视了其使用功能。比如有些广场上大面积铺设了抛光的大理石, 一到下雨天给行人增加了滑倒的危险; 有些主要道路采用草地砖铺地, 对于穿高跟鞋的女士来说十分不便

行走。而在我国古典园林中则把美观与功能很好的加以结合。《园冶》中就有“鹅子石, 宜铺于不常走处”的论述。而在南方园林中普遍使用的花街铺地与卵石铺地, 不仅美观富有情趣, 而且透水性好, 非常适合南方多雨的气候条件。中国古典园林铺装的生态性还体现在材料本身的天然性和废物利用方面。

（四）注重光阴效果的应用

光是人们生活中最重要的因素之一, 是活力和生命的象征, 同时也是最玄妙的艺术手段。在我国古典园林中,常常利用不同色彩的石片、卵石按不同方向排列,在阳光照射下这些材料的表面就会形成强烈的明暗变化,产生富于变化的阴影,使纹样更加突出, 质感更加明显。

（五）地域特征较强

中国古典园林按地域可分为北方园林、南方园林与岭南园林。南北地域风格不同,使得园林铺地呈现出不同的特色。北方园林建筑富丽堂皇,河川湖泊、园石和常绿树木都较少,风格粗犷,所以北方园林铺地多呈现大气、粗犷的风格,如大面积方石、方砖的运用,材料上也多豪华壮观,如汉白玉、青石和北太湖石等。江南园林常是住宅的延伸部分,地域范围小,园林景致较细腻精美,所以江南园林的铺地往往非常精致典雅,饶有趣味,材料也不追求豪华,破砖烂瓦都能运用得恰如其分。岭南园林由于受岭南文化的影响呈现出兼容并蓄的特点。

五、中国园林铺装艺术表现手法

（一）景题联想

中国园林的创作追求诗情画意的境界, 园林铺装常常通过图案联想的方式来唤起欣赏者的共鸣, 表达园林景区的意境和主题, 烘托景区气氛。比如通过波浪形图案联想到水体, 采用“鹤”的图案象征长寿等。

（二）因境而成

园路与场地总是从属于某个特定的环境, 它必须与环境中的其他要素取得风格上的协调, 因境而成地创造符合空间气氛的铺装。如果“非其地而强为其地, 非其山而强为其山, 即百般精巧, 终不相宜”。中国古典园林铺地会有意识地根据不同主题的环境, 采用不同的纹样、材料来加强意境。例如在拙政园中有一庭院名为“海棠春坞”院内海棠数株。院内茶几装饰图案均为海棠纹样。庭院铺地采用青红白三色鹅卵石镶嵌而成海棠花纹。借海棠尽展人文风流, 营造出了清静幽雅的读书休憩之所。

（三）符号象征

中国古典园林构景要素被文人当作了一种符号表象, 动植物、山水势头和构筑物都被赋予了一定的象征意义,用以象征当时文化背景下的情感和精神状态。园林铺地在园林要素中是完全人工化的产物, 中国古代的造园家们当然不会放弃利用铺地来抒发情

怀的机会, 其主要的手法就是在铺地上镶嵌各种各样的图案符号, 作为一种象征。同建筑设计中运用符号可以表达某种特定的思想意境与风格一样, 铺装设计中运用符号也能唤起欣赏者的某种共鸣, 达到表现地方文化、地域风格和主体思想意境的作用。如中国古典园林中的席纹、回纹铺地使人联想到东方文化。

（四）绘画形式的运用

中国古典园林铺地中对于绘画形式的运用主要体现在, 运用浮雕、线刻等方法将历史事件、风俗民情、神话传说、自然景观等内容表现在单体铺装块上, 然后再组合到地面铺装中去表达主题。其实这种铺装艺术表现方法在我国铺地中出现得相当早, 运用得相当普遍。从《陈氏藏砖拓本》所搜集的秦至六朝350 多种砖拓可以发现, 西周早期的陕西岐山凤雏村遗址和西周中晚期的扶风召陈遗址出现了用做铺地的砖, 称铺地方砖。春秋时在陕西凤翔雍城遗址中，出现了质地坚硬、表面有花纹的空心砖。目前所见最早的雕花铺地砖，出现在战国时秦都咸阳宫殿遗址。秦汉两代的铺地砖则多是模印花纹砖, 模印有几何纹饰, 或用阴线

刻画龙纹、凤纹。同时铭文砖、画像砖在秦代开始出现, 铭文多为戳印的“玺印式”, 画像内容也很简单。西汉时期, 大型建筑普遍用砖铺地, 装饰图案以几何纹为主。东汉时, 在四川地区流行起了画像砖, 专门用于墓室, 内容丰富, 主要反映社会生活和生产活动。西汉武帝以后, 砖文内容不断丰富, 表现形式也摆脱了“玺印式”的模式, 形成了自己的艺术风格。

六、结语

日本景观设计师都田彻曾指出“地面在一个城市中可以成为国家文化特殊象征符号”。我国古典园林铺地以其独特的艺术观和表现手法,呈现出我国传统文化的特色,完全可以成为我国文化特殊象征符号之一。

随着现代科技水品的提高，在现代园林景观的铺地可选择的铺装材料种类不断丰富，铺装的技术也越来越成熟，但是只是片面的求视觉效果而忽视了其使用功能。铺装设计也往往被摆在了无足轻重的地位，中国古典园林铺地，有着和其它古典园林要素一样的地位，它沉浸着中国文化的内蕴，代表了一个时代和那个时候人们的生活，信仰，是中国五千年文化造就的艺术珍品，那时候造园者的认真的理念是该被我们学习借鉴的。

中国古典园林建筑形式与风格分析

中国古典园林建筑形式与风格分析 摘要：中国古典园林建筑包含雕刻、绘画、园艺、山池等要素，有着意境之美、形式之美、和谐之美等特征。我国现存古典园林中保存了很多建筑，象征着特定历史时期的文化，也反映了当时人们的审美要求，功用价值非常高。本文分析了中国古典园林建筑的主要形式，并探讨了其风格特征。 关键词：中国古典园林建筑；形式；风格 建筑艺术时人类历史的积淀，能够呈现出特定时期人们的思维方式与想象能力。中国古典园林是一种自然山水式园林，以追求天然之趣为主，由画家、文人、造园匠师们共同打造而成。在中国古典园林的景观构图中，主体是不规则平面里面的自然山水，为了营造文化氛围，提高古典园林观赏性，会设置很多形态各异的建筑，并合理布置植物，道路曲折迂回，与自然环境充分融合在一起，形成一个整体，达到美的境界。 一、中国古典园林建筑的形式 （一）廊 通畅、狭长、空透、弯曲是廊的主要特征，可以将景区与景点连接起来，有着组合景物、分割空间的功能。通畅而狭长能够诱发人一种盼望与寻求的欲望，实现“引人入胜”

的目的；空透而弯曲能够欣赏到风格各异的景色，达到步移景异的效果。同时，走廊柱头具有框景的作用。当我们散布于颐和园长廊中，能够欣赏到昆明湖全部景色；而苏州怡园的走廊被花墙所分割，墙上设计有各种风格的漏窗，使得园中有界非界，似隔非隔，景中有景，小中见大，变化多端。 （二）亭 休息观景是亭子的主要作用，也可以作为景点。不管是路边桥头，还是山岭都可以设计建设亭子。亭子的形式各样，根据平面形状可分为圆亭、方亭、八角亭、矩形亭和三角亭；根据屋顶形状可分为歇山亭、掂尖亭；根据所处位置分为廊亭、井亭、路亭、桥亭等。同时，园林设计人员可以凭借其创造力和想象力，使得亭子造型多变，为园林增添一抹亮点[1]。如北京北海公园的五龙亭、拙政园的别有洞天半亭、苏州西湖的湖心亭等。 （三）其他 主要包括阁、堂、榭。一般建造在花畔和水面，成为园林中一道独特的风景。榭是一种精致敞亮、小巧玲珑的建筑，室内装饰清新淡雅，近可观鱼赏花，远可远观风景，是园林景点游览的最佳点，也是最打动人心的建筑。阁是私家园林中最高处的建筑物，是用来休息品茗的。阁楼一般有两层以上的房屋，形体空透，可观赏四面的风景。堂常常是一种封闭形式，只有正面设有门窗，一般都是主人的起居之地。堂

中国园林文化

中国园林文化漫谈 在历史上，游憩境域因内容和形式的不同用过不同的名称。中国殷周时期和西亚的描述，以畜养禽兽供狩猎和游赏的境域称为囿和猎苑。中国秦汉时期供帝王游憩的境域称为苑或宫苑；属官署或私人的称为园、园池、宅园、别业等。“园林”一词，见于西晋以后诗文中，如西晋张翰《杂诗》有“暮春和气应，白日照园林”句；北魏杨玄之《洛阳伽蓝记》评述司农张伦的住宅时说：“园林山池之美，诸王莫及。”唐宋以后，“园林”一词的应用更加广泛，常用以泛指以上各种游憩境域。 据有关典籍记载，我国造园应始于商周，其时称之为囿。商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台(注：河北邢台广宗一带)，多取野兽（飞）鸟置其中……”。周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍”。最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎，所以也叫游囿。天子、诸侯都有囿，只是范围和规格等级上的差别，“天子百里，诸侯四十”。汉起称苑。汉朝在秦朝的基础上把早期的游囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。这个时期涌现的名园有汉高祖的“未央宫”，汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”（又称梁园、菟园、睢园），宣帝的“乐游园”等。 明、清是中国园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等园林都是当时的佳作。 同时在明末还产生了园林艺术创作的理论书籍《园冶》。它们在创作思想上,仍然沿袭唐宋时期的创作源泉,从审美观到园林意境的创造都是以“小中见大”、“须弥芥子”、“壶中天地”等为创造手法。自然观、写意、诗情画意成为创作的主导地位，园林中的建筑起了最重要的作用,成为造景的主要手段。园林从游赏到可游可居方面逐渐发展。大型园林不但摹仿自然山水,而且还集仿各地名胜于一园，形成园中有园、大园套小园的风格。 按照现代人的理解，园林不只是作为游憩之用，而且具有保护和改善环境的功能。植物可以吸收二氧化碳，放出氧气，净化空气；能够在一定程度上吸收有害气体和吸附尘埃，减轻污染；可以调节空气的温度、湿度，改善小气候；还有减弱噪声和防风、防火等防护作用。尤为重要的是园林在心理上和精神上的有益作用。游憩在景色优美和安静的园林中，有助于消除长时间工作带来的紧张和疲乏，使脑力、体力得到恢复。园林中的文化、游乐、体育、科普教育等活动，更可以丰富知识和充实精神生活。 中国园林文化一向都是崇尚自然、崇尚城市建筑中的园林文化的。中国的园林文化深受传统儒家、道家和佛家思想的影响，可以说，中国的园林设计有着文化上的色彩和思想上的意义。中国园林是自然式山水园林，园林的设计中体现着崇尚自然的原则。中国园林的文化中，水、亭、景的相互映衬虽然是人工之作，但是讲究“清水出芙蓉，天然去雕饰”，讲究“巧夺天工”。这种在精致的园林之上追求的自然，有着深刻的道家思想上的含义。而道家的崇尚静的思想，也反映在了我国古代园林文化之中。 我国古典园林多以静态的水面作为园林布局中心，以形成质朴淡雅、含蓄深沉的园林氛围；而西方规则式园林以“动”水为美，注重水法的千奇百态，多以喷涌、流动的水体为构园重心，以形成热闹、活泼的园林环境。而又由于佛家思想的影响，中国的园林在讲究自然和天人合一的基础上，还比较讲究意境。意境一直以来都是一个比较诗意并且讲究诗意之外的意的话题。中国园林的讲究意境，不但讲究客观景观的自然美好，还要求这些客观的园林之境还可以与主人的心境和意识相互交融，完美地融合起来，以体现一种诗意的追求。可以说，中国的园林承载中国人的文化，这些文化对于现代的中国人有着潜移默化的深刻作用。 中国园林（主要指中国古典园林）有别于世界其他园林。

中国古典园林的发展历史

盛年不重来，一日难再晨。及时宜自勉，岁月不待人。 中国古典园林发展史 园林建造并非通常工匠的手艺可为，而是一种风雅的举动，除了物质的景观建筑外，园林的建造还包括诗文、楹联、匾额、绘画以及园林的陈设、鉴赏、游观等各项内容。中国古典园林在千百年的发展过程中形成了自己独特的风格。中国的古典园林又称山水园林，向以自然山水或写意山水著称，这一特殊风格，早在距今两千多年的春秋战国就已有了雏形。但若以地域划分，南北又有差异，北方视野开阔，故多筑高台以眺望；南方水泽密布，故常建轩阁以观景。综合来讲中国的古典园林从吴王姑苏台开始就奠定了山水相依、自然浑朴的格局，并得到了长足的发展，几乎每朝每代都有特色鲜明的园林产生。本文就中国古典园林的发 展进行了初步的探讨和研究。 1 汉代园林 汉代是中国发展史上的一个重要阶段，各种文化都得到了长足的发展，园林艺术亦是如此。汉代不仅有汉武帝广袤壮观的皇家园林——上林苑，还有袁广汉、梁冀等富豪摹山范水的私家园林，但是由于一般的地主阶层和平民尚未将筑园提上议事日程，所以汉代园林不论是皇家园林，还是私家园林，都是权势和财富的象征。贵富们修造园林不仅为了游乐玩赏，而且还带有扩张地盘、开拓生产的目的，因此他们往往把园林建于郊野之地。如汉初文帝之子梁孝王刘武的兔园、东汉恒帝时外戚大将军梁冀以及袁广汉的园林，都占有方圆数十里的地面。就园林艺术而言，汉代各种园林强调对真实山水的利用和模仿。梁孝王的兔园有百灵山、落猿岩、雁池、凫渚；梁冀“采土筑山，十里九坂，以像二崤。深林绝涧，有若自然，奇禽驯兽，飞走其间”；袁广汉则“垒石为山，聚沙成洲，引水

入园中，激水为波 潮。” 上林苑 汉代的园林以皇家园林为代表，而上林苑又是其中最具特色的园林。上林苑位于长安之西，本属秦时旧苑，汉武帝刘彻扩建，南傍终南山，北滨渭水，华丽而庞大。西汉著名辞赋家司马相如就此写有《上林赋》，详细地描述了上林苑的地理形胜、山谷水泉、宫阙楼阁、果木花卉及天子射猎之盛况。严格说来，上林苑与后世专供游赏的园林性质不尽一致，它的建造在相当程度上还存有早期园圃生产经营的目的。作为宫苑，它还供帝王田猎弋钓所用，因此园内珍稀动物、罕见植物不可胜数。但由于受当时条件的限制，汉代的园林建设尚未着力于景点的规划和景观建筑的修造，因此虽然有“重坐曲阁”、“步榭周流”，却并未细微发掘其园林功能的意义。然而，与以猎杀野兽飞鸟为趣、以纵情声色为乐的商纣王相比，汉武帝的上林苑毕竟增加了不少景观建筑和园林生活的内容，多少显示出对大好河山的依恋。这种完全凭借天然山水修建而成、或摹写真实山水的园林，有利于经济作物的生长，更有益于花木禽兽的生长繁殖，表现出当时园林较少观赏目的，更多自然经济性质的特征。所以在一定程度上讲，上林苑是中国古典园

中国古典园林声景观的三重境界

在世界园林体系中，声环境舒适宜人的佳构随处可觅。但像中国古典园林那样，将声音美自觉融入景观营造过程，并同哲学原则、艺术手法，以及人的主观感受糅合为一，并最终成就出情景交融、物我同一的声音意境来的，实属罕见。王世仁先生曾经指出：“利用音响来创造美的环境，中国大概是世界上开掘得最深的 国家了。”［１］这恰当地点出了中国与西方园林在声环境营 造方面的差异，同时也暗示了中国古典园林独特的声景观营造特征。 在长期的景观实践中，中国古典园林形成了自身独特的声景观营造思想，成就出一大批以声音美为主题的景观佳构。光杭州西湖就有“曲院风荷”、“南屏晚钟”与“柳浪闻莺”三个景点直接以声音美为欣赏对象；苏州拙政园则有“听松风处”、“留听阁”、“听雨轩”、“梧竹幽居”等多处景观分别以风声、雨响、竹韵、梧音为营造主题；承德避暑山庄更有“远近琴声”、“风泉清听”、“万壑松风”等二、三十处声音风景……这些声音景观一方面构成了园林的物理听觉环境，同时更包含着古代中国人对宇宙人生特有的领悟与理解，由此而产生的声景观艺术境界，是中国古典园林最具特色的艺术成就之一。下面，本文就从自然风景、诗画意境以及人生至境三个层面，就中国古典园林独特的声景观境界特征进行阐释。 １自然风景 在中国古代，“天人合一”的哲学思想一直指导着古代中国人对待自然的行为方式，培育出一种“道法自然”的风景欣赏品味。在这种“道法自然”的风景审美 意识下，“山之光，水之声，月之色，花之香”［２］ 等一切自然属性，均具有“真足以摄召魂梦，颠倒情思”［２］的 风景意义。正所谓“天地大园林，园林小天地”。因此，中国人很早就学会了将声音作为一种风景要素来欣赏，并在景观实践中积累了大量的声音风景营造经验。 首先，那些借助风与水的流动，或依赖草木丛集触机而发的园中天籁，自有一种时间性的稍纵即逝与 中国古典园林声景观的三重境界 袁晓梅 吴硕贤 终而复始，可以为园中深沉静默的房屋山石平添几分活泼的生气。正如唐代大诗人杜甫在《江畔独步寻花》中所体验到的，“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。” 其次，自然界四季交替，风雨显隐等又带来了园林声环境的应时变换，使其恒定的物质空间具有了流动、变化的时间维度，从而将原本有限的物质空间体验拓展到时空四维境界，更加深化和拓展了园林的空间感受。清初陈扶摇所著《秘传镜花?卷六》指出：“花开叶底，若非蝶舞蜂忙，终鲜生趣；至于反舌无声，秋风萧瑟之际，若无蝉噪夕阳、蛩吟晓夜，园林寂寞，秋与何来？”就是对声音这一独特时序特征的风景价值的肯定。 再者，由于“我们能占有的最大空间以我们的听觉 范围为极限。”［３］ 故一个良好的声音环境是可以使视觉空 间的物理有限性得以突破，从而拓展出更加丰富的景观层次来的。试读两则古诗： “小红桥外小红亭，小红亭畔，高柳万蝉声。” ［４］ “扬州好，高跨五亭桥。面面清波涵月镜，头头空 洞过云桡。夜听玉人箫。” ［５］在这里，诗人正是借助了一片化实为虚的蝉声起伏与玉人箫声，将园林景观由眼前的绿柳红亭以及清波亭桥，引向了更为辽阔无垠的境界。明代计成《园冶》中曰：“萧寺可以舶邻，梵音到耳”，就是对声音所具有的空间拓展价值的认同。 另外，人们记忆中典型的环境气氛往往极易被经验中的听觉经验刺激所引发，以至闻声忆旧，随处佳境。张潮《幽梦影》“闻鹅声如在白门；闻橹声如在三吴；闻滩声如在浙江；闻羸马项下铃铎声，如在长安道上”的说法，就很好地展现了声音富于联想性的风景价值。唐代诗僧贯休所作《风琴》：“至境心为造化功，一枝清竹四弦风。寥寥双耳更深后， 如在

中国古典园林心得感受

上完《中国古典园林文化与审美》有感 经过了一学期的学习，不能说对中国古典园林有了多大的造诣，只能说自己还是学有所获的。记得在刚开始，老师就教导我们从艺术欣赏、结构构造等方面加以解剖中国古典园林建筑的屋顶的形式、特点及其在园林应用中发挥的作用。我了解到了中国传统建筑体系主要以木结构为主，其中屋顶上屋面流畅的曲线，反宇向上的翼角都是源于这种结构的灵活运用，其造型丰富多样、形态瑰丽多姿，但无论哪一种形态的屋顶都具有一种曲线美的造型，以及具备很强的排水功能，在这里，我不得不佩服古代人民的智慧!既能做到外形美观之余还能具备超强的实用性！因为外形美观的屋顶会受到地域、时期、气候、人文等客观条件的影响，因而人们因地制宜地建造屋顶，从而发展成了适合当地自然与文化条件的园林建筑屋顶形式。 我记忆中，记得最牢固的是硬山顶和悬山顶，因为我的家乡农村的瓦房子用的就是这种结构的屋顶，这两种屋顶的结构非常相似，都是两坡出水的五脊二坡式，由一条正脊和四条垂脊组成，更重要的是它们都属人字形屋顶的一种，形式简单朴素，丰富多变，给人一种视觉上深动灵活，感觉这个建筑整体都是轻灵飞动的。它们不仅仅外貌”轻盈”，建筑用料也是十分节省的，虽然节省用料，但是却一点都不会让人感到单调！在这里，我也是十分钦佩古代人民做到既能朴素但又不失平庸的赏梅水平呀！这不正正无形中教导我们做人的道理，做人可以追求平凡但绝不能是平庸之辈。 我还记得，在一次课上，老师曾讲到过中国古典园林中叠山所使

用的石头，一般是使用这三种，太湖石，黄石还有宣石。在苏州园林中，使用最广泛的是太湖石。我还记得，在讲授这一堂课时，我隔壁的同学异常兴奋，原来他是宣城人，宣石就是产自他的家乡。我因“宣石”还多了解了许多宣城文化呢！介绍到苏州园林的时候，老师重点讲述了私家园林——狮子林。起初我还不知道，狮子林的情况，就误以为“狮子林”里面是有许多狮子出没的地方。现在想想真的是自己见识少，孤陋寡闻。“狮子林”一名，源于自然形成的镇园之宝狮子石，原来狮子林指的是石头呀!这狮子石，十分不一般。老师还给我们播放了一段专门讲述狮子林的视频，视频中带领我们认识和“游玩”了一遍狮子林。原来狮子林并非是林，更像是一个世外桃源般的地方，还没了解和“游玩”了狮子林之前，从没想到过它居然存在在快速发展的苏州城市里。在“游玩”中，我真的十分欣赏园林主人的高雅情趣，那无丝竹之乱耳、无案牍之劳形的自由舒畅。印象中，那屋子里的美丽精致的建筑及家具，我认为才是观光的重点。古典的花纹，深色的木纹，美丽的装饰画，总让游人产生美妙的遐想：要是我能住在这里多好啊！“游览”完狮子林，令我想起了我高一暑假去的苏州“定园”。定园原为明代刘伯温的私宅，现今的定园是在遗址上重建的，不是古迹。此园临近水乡乌镇，故所以又多了一分水乡情调，富含着江南韵味。走进了园内，茶花、柳树、小桥、流水、亭台、楼阁……一幅天然水墨画随即映入眼帘，体现天人合一的汉民族文化所在，是独立于世界之林的最大特色。 除了认识了这些外，对于苏州园林我还是十分印象深刻的，曲径

中国古典园林的发展脉络梳理

中国古典园林的发展脉络梳理 笛东联合（北京）规划设计顾问有限公司(2012-12-25)分类：景观设计 中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产，它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。中国古典园林在其自我演进的过程中，最终形成以自然情趣与人文精神相融合、艺术表现与物质技术相结合为特征的园林体系，以鲜明的个性屹立于世界园林中，影响着世界园林的发展。 一、历史演变 中国古典园林景观根植于中国传统文化深厚的积淀，是渊源久远、博大精深的园林体系，发轫于夏商周。至先秦，“天人合一”的造园理念已初见端倪。魏晋南北朝时期，文化与宗教的兼收并蓄，使园林艺术进一步发展，并促成了唐宋园林的兴盛。至明清，中式园林最终成熟并发展成博大精深、异彩纷呈的体系。通过对历史文献和实物的分析看，中国古典园林大体上可以分为五个时期，即生成期、转折期、全盛期、成熟前期、成熟后期。 图1中国古典园林发展的历史演变

二、自身特点 中国古典园林讲求源于自然而又高于自然的造园理念，擅长“小中见大”的造园手法，追求诗情画意相熔铸的情境韵味，因而显示出含蓄、凝练、隽永，犹如诗歌的情调与韵律以及绘画般的构图形式和笔墨意趣。可以说，这正是中国古典园林在世界上独树一帜的主要标志。

1. 源于自然、高于自然 山水植物是构成自然风景的基本要素，也是风景式园林的构景要素。但中国古典园林绝非一般地利用或者简单地摹仿这些要素的原始状态，而是有意识地加以改造、调整、加工、剪裁从而表现一个精炼概况的自然、典型化的自然。中国古典园林强调“虽由人做，宛自天开”，强调“源于自然而高于自然”，强调人对自然的认识和感受。唯其如此，颐和园才把具有典型性格的江南湖山景观在北方的大地上复现出来。 2. 建筑美与自然美的融糅 中国古典园林中，有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑。无论其多寡，也无论其性质、功能如何，都能够与山水花木有机地组织在一系列风景画面中。突出彼此谐调、互相补充的积极一面，限制彼此对立、互相排斥的消极一面。并且把后者转化为前者从而在园林总体上达到一种人工与自然高度和谐，这种和谐情况在一定程度上反映了中国人“天人合一”的哲理境界，体现了道家对待大自然的“为而不持、主而不宰”的态度。 3. 追求曲折多变 中国园林师法自然，多变的自由式构图手法和园中园式的空间布局原则常常将园林整体分隔

我国古典园林赏析

中国古典园林赏析 园林就是我国传统建筑的一个重要的组成部分,中国园林博大精深,在世界园林史上独树一帜。以中国古典园林为代表的中国造园艺术,就是以追求自然精神境界为最终与最高目的,从而达到“虽由人作,宛自天开”的目的。中国古典园林历史悠久,文化含量丰富,个性特征鲜明,又多彩多姿,极具艺术魅力,它深浸着中国文化的内蕴,就是中国五千年文化史造就的艺术珍品。 一、中国古典园林基础知识 中国古典园林大都就是文人、画家与匠人合作的结晶。园林概念首次出现在明代,计成在其造园巨著《园治》一书中所述:“大凡造园,不分市村城郊,地段以僻静为胜……景物可因借随机……”。其意思就是,在一定地段范围内,或对天然山水进行利用改造,或人力兴造山水地貌,结合景载与植载,并安插布局相适宜的建筑,从而构成一个兼具游览、居住、观赏的环境。 中国古典园林有三大要素,即山水地形、花草树木、园路建筑。山就是永恒稳定的象征,大园山大,主山多就是土山,山石用在重点部位称“山骨”;小园山小,可全用山石堆叠;水就是智慧与廉洁的象征,水从山泉流出,通过曲折的溪涧最后汇成大池,成为园林的主体水面。花草树木富有生机,象征着欣欣向荣。花草树木就是自然式的,讲究意境,花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯,同时特别注意保留原有的古树与植被,使之成为全园植物的骨干。园路建筑讲究“曲径通幽”,建筑分散在自然要素之中,与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往与主山池相对,自然景色最集中的地方往往有点景与观景的建筑。建筑与园路还起着分隔空间与组织游览路线的作用。 二、中国古典园林的基本类型 (一)按所有者身份分类 1、皇家园林 皇家园林就是专供帝王休息享乐的园林,古人讲“普天之下莫非王土”,在统治阶级瞧来,国家的山河都就是属于皇家所有的,所以其特点就是规模宏大,真山真水较多,园中建筑色彩富丽堂皇,建筑体型高大,现存为著名皇家园林有:北京的颐与园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄等。 2、私家园林

中国古典园林建筑分类

个人愚见不外乎园林中的那几种造园要素，山石、园林建筑小品，水体，植物等等那些在学校已经让老师给耳朵磨出茧子的东西，且因势利导地将其组织在一起而创造出的一些景致，也可说是一种排列组合。这些要素可以说是缺一不可，尤其是植物。园林、园林，贵在其中有一个林字，这也是中国古典园林决不可缺少的、也是绝不能忽视的一部分（不管是北方的皇家园林还是南方的私家园林），现在的中国园林人要想在世界园林界站稳脚跟，就必须要学好老祖宗留下来的东西。中国古典山水园林与西方古典园林是不的两个体系，不同就不同在对园林的诠释上，一个是天人合一，一个是人定胜天，这也就造就出西方园林中的大的绿地模纹和类似凡尔赛宫的被剪成圆柱体的树木排成的树阵的出现，而中国的园林中出现大块的模仿山势的假山，曲折的小路，以及四季多变且模仿自然植物群落中的林冠线和林缘线的植物造景手法。中国古典园林的植物造景手法是西方园林所不能匹敌的，不光是造景本身，其中所蕴含的寓意也会让人有一番回味。像南方私家园林中最常见的竹与石的搭配，白墙上攀爬的枯藤等等，无一不让人觉得很有嚼头，还有让人们津津乐道的梅兰竹菊四君子的恭谦，松柏的傲骨，牡丹的富贵等等，植物在这里被古人们赋予了人性化的品质，是中式园林中的又一层含义，这是西方园林所欠缺的。 在九十年带初的中国园林建设中，我们看到了不少运用西方现代园林中有关平面构成技法所造就的一大批广场，游园，其中一广场为最。出现了中国园林所没见过的树阵，大草坪、大模纹、大面积广场铺装（据说还有能和天安门广场面积差不多的）等新的造景手法，并风靡一时，全国上下一盘棋，全开始纷纷效仿。中国古典山水园林的技法却没了踪影，荡然无存。 好在这几年，中国的园林人终于有所醒悟，这还得亏是日本现代园林给我们提的醒。日本古典园林完全是受中国古典园林的影响，但它不是单纯的抄作业，要不日本的现代园林很可能也是大广场，大草坪了。他兼收了中国园林中的造景意境，加入了西式园林中的平面构成手法，糅合在一起造就了日本现代园林景观 ，摒弃了中国私家园林的小家子气，加入了西方园林中的恢宏大气（但不是傻、大、粗），很适合现代城市的口味，不显得十分突兀。 中国古典艺术讲究的是神、势、气，中国艺术历来主张"师法造化"，"观象于天，观法 于地"，以"天人合一"为最高境界②，古代中国先哲们的时空观是互补共生的，并不像西方近代哲学和科学将时间与空间割裂开；这种古代中国的艺术哲学是一种朴素的整体美学观。其艺术创造追求于象形、图解，追求"术而不作，慎终追远" ②。因此特别强调精神，强调人的主动性，强调主体的思、品、悟；人的审美感知的形成就个体来说，有其生活经历、教育熏陶及文化传统的原由③。 我们都知道研究中国古典艺术必然牵涉到"意境"一词，"意境"一说最早可追溯至佛经。佛家认为"能知是智，所知是境，知来冥境，得玄即真"④。按字面来理解"意"即意象，属于主观范畴，"境"即景物，属于客观范畴，也谓哲学中常提到的"能指"与"所指"。但王国维在其《人间词话》中却认为："境非独景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界也，故能写真感情、真景物者，谓之有境界，否则，谓之无境界"④。然而，"意境"作为一个更加具体的美学概念，不能被简单的看作是意与境的叠加，背后蕴含着丰富的情感、心理学和哲学意味，它的包容特征使其成为中国古典美学中的一个极其重要的范畴。

中国古典园林史总结

中国古典园林史 一、绪论 二、生成期 三、转折期 四、全盛期 五、成熟期一 六、成熟期二 七、终结期 八、基础知识

绪论：园林的定义 园林的四要素 园林的造景风格 园林的功能 世界古典园林四个阶段的特征 世界园林的三大体系 中国古典园林的类型、分类（园林基址、园林隶属）中国古典园林的分期 中国园林特点 答案绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

中国古典园林生成期：先秦两汉（公元前11世纪——公元220年） 思想：天人合一、君子比德、神仙思想 造园著作：无 造园种类：皇家园林（主流） 特征小结： 重点园林介绍： 商周：沙丘苑台、灵池，灵囿，灵台 春秋战国：章华台、姑苏台 秦：上林苑、阿房宫、兰池宫、宜春宫、梁山宫、骊山宫、林光宫西汉：上林苑、未央宫、建章宫、甘泉宫、兔园绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

中国古典园林转折期：魏晋南北朝（公元220——589年）思想： 造园著作：杨衒《洛阳伽蓝记》【成书于公元547年】、郦道元《水经注》造园种类：皇家园林、私家园林、寺庙园林 特征小结： 重点园林介绍： 皇家园林： 邺城：铜雀台、金虎台、冰井台、华林园、仙都苑 洛阳：芳林园 建康：华林园、芳乐苑（南齐）、乐游园 私家园林： 北方城市：寿里丘、张伦宅园、金谷园（庄园别墅）、潘岳庄园、陶潜的庄园南方私园：玄圃、谢家庄园绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

中国古典原理全盛期：隋唐（公元589——960年） 思想：科举制>隐士回归，地主小农，儒学回归正统，艺术层面上升造园著作： 造园种类：皇家园林、私家园林、寺观园林 特征小结： 重点园林介绍： 皇家园林： 大内御园：大兴城（隋未完成）、西内太极宫、东内大明宫、南内兴庆宫、北则大内三苑（禁苑）行宫离宫： 长安：玉华宫、仙游宫、翠微宫、华清宫、九成宫、曲江池 洛阳：西苑、上阳宫 私家园林： 洛阳：归仁里宅园，裴度宅园、履道坊宅园 郊野别墅：平泉庄、安乐公主的庄园、浣花溪草堂、衡山别业、庐山草堂、辋川别业、嵩山别业寺观园林：长安（大兴善寺）【京城内最大】、唐昌观、慈恩寺、元都观、灵隐寺绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

中国古典园林文化4

中国古典园林文化之四 第四讲借鉴文化典故引用神话传说 湖北工业大学夏广政教授 夏教授（以下简称“夏”）：同学们好！ 学生们（以下简称“学”）：老师好！ 夏：今天我们讲第四讲借鉴文化典故，引用神话传说。 中国古典园林同我们民族的传统文化密切相关，很多园林和园林里面的景点以及景点的意境，都直接取材于我们的文化典故和神话传说。有一种现象不知道大家注意到了没有，中国古典园林里面有很多关于鱼和观鱼为主题的园林和景观。现在我想请同学们来告诉我，你认为这些以鱼和观鱼为主题的景观，它源于什么？那位同学你说一下。 学：我觉得中国古典园林里面，水景占得比重比较多，水生动物里面，鱼的种类繁多，色彩丰富，它可以为园林提供更多的活力。 夏：她认为从水元素和视觉的观感的效果，有鱼可以有好的效果。还有没有不同的意见？ 学：中国文化中有许多关于鱼的典故，例如庄子和惠子关于鱼的谈话，所以我觉得在园林中引用典故，可以激发人的联想，增加园林的文化韵味。 夏：说得非常好。这位同学是从文化典故产生的一种联想的角度去考虑的。那么中国古典园林里面有很多关于鱼和

观鱼的园林和景观，比方说杭州西湖就有玉泉观鱼，玉泉观鱼里面还有知鱼桥。那么到过杭州的同学就知道，杭州西湖还有一个关于鱼的景点，“花港观鱼”一听名子就觉得非常美。还有很多地方，比方说北京颐和园里面就有鱼澡轩，我们上一讲里面讲了，还有很多很多。 那么这些关于鱼和观鱼的景点，它主要是来自于什么呢？主要是来于《庄子.秋水篇》里面的一段对话，就是庄子与惠子游于濠梁之上，濠就是安徽的濠河、濠水，梁就是河上面的桥。游于濠梁之上，庄子看到水里面的鱼自由自在的游，他就说：“鲦鱼出游从容是鱼之乐也”——你看鱼在水里面自由自在地游，是鱼很快乐呀。惠子不是一个辩论家吗，是一个辩手吗，他还能放过吗，马上就出击：“子非鱼，焉知鱼之乐”——你不是鱼，怎么晓得与快乐呢？庄子是何许人也，马上又回击：“子非我，焉知我不知鱼之乐”——你又不是我，怎么晓得我不晓得鱼快乐呢？这段话对然很简短，但是它的含义非常深远。这段带有睿智的对话，让中国的读书人想象了两千多年，追求了两千多年。中国古典园林里面那么多关于鱼和观鱼的景点，都是源于《庄子.秋水篇》里面这样的一段对话的。我们想一下，如果我们到这些园林，到这些关于鱼为主题的景观去观赏的话，你想到庄子、惠子那一段带有睿智的对话，你看这是一种什么样的境界，我们是可以去回味的。

中国古典园林的发展历史分为五个时期

中国古典园林的发展历史分为五个时期： 一、生成期园林产生和成长的幼年期，相当于殷、周、秦、汉时期。 二、转折期相当于魏、晋、南北朝。 三、全盛期相当于隋、唐。 四、成熟时期相当于两宋、清初。 五、成熟后期清中叶到清末。 中国古典园林的特点 （一）本于自然高于自然 （二）建筑美与自然美的融糅 （三）诗画的情趣 （四）意境的涵蕴 1、英国植物学家威尔逊称“中国是世界园林之母” 5、1980年，纽约大都会博物馆在介绍中国传统绘画的同时介绍中国园林，陈从周先生推荐具有明式典型的网狮园殿春簃移植到博物馆陈列，取名“明轩”，既作为陈列品介绍苏州园林的成就，又作为休息厅供观众驻足观赏。这样，第一次在海外由中国人建造了一座完整的中国传统园林。 中国园林之最 1、北京是皇家宫苑最多的地方，它在历史上曾为金、元、明、清等朝代的国都，各代帝王都兴建过宫苑，而明、清两代建造的宫苑遗留下来的最多。今天的北海、中海和南海就是明代的“西苑”；今天的颐和园、香山公园、圆明园都是清代建造的宫苑。 2、北京的颐和园是中国现在保存的最完整和规模最大的皇家园林。 3、苏州是中国古典园林和世界文化遗产最多的城市。私家园林荟萃于江南，而苏州则有“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”之称。苏州在历史上有大小园林400余处。其中沧浪亭、狮子林、拙政园、留园合称四大名园，是风景极佳的旅游胜地。 4、河北承德避暑山庄是最大的皇家园林，其总面积是颐和园的两倍，是北海公园的9倍。 5、北京北海公园是最古老的皇家园林。它是现存历史最悠久、建筑最精美的一处古园林 6、山西的晋祠是中国最大的祠堂式古典园林 7、沧浪亭是苏州历史最悠久的古典园林。 8、颐和园的长廊是最长的彩绘长廊。 9、颐和园的佛香阁是中国现存最高的楼阁阁结构为八面三层四重檐，是 颐和园全园的构图中心。 园：是种植树木（多为果树）的场地。 圃：人工栽植蔬菜的场地。 “囿”可看作是一座多功能的天然动物园。 台用土堆筑而成的方形高台（山的象征）

中国古典园林的起源与发展

For personal use only in study and research; not for commercial use 中国古典园林的起源与发展 商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台(注：河北邢台广宗一带)，多取野兽（飞）鸟置其中……”。周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍。”可见最初的园林叫“囿”，是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎。商晚周初即有之。 秦汉把早期的囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。汉武帝的“上林苑”，宣帝的“乐游园”等，都是这一时期的著名苑囿。敦煌莫高窟壁画中的苑囿亭阁、元人李容瑾的汉苑图轴，略表汉苑之规模和水平；司马相如的《上林赋》和班固的《西都赋》描述得更为详细。而上林苑中的太液池，运用山池结合手法，营造蓬莱、方丈、瀛洲三岛，岛上建宫室亭台，植奇花异草，自然成趣。这种池中建岛、山石点缀手法，被后人称为秦汉典范。 魏晋南北朝进一步发展了“秦汉典范”。北魏张伦府苑，吴郡顾辟疆的“辟疆园”，司马炎的“琼圃园”、“灵芝园”，吴王在南京修建的宫苑“华林园”等，又是这一时期有代表性的园苑。“华林园”（即芳林园），规模宏大，建筑华丽。时隔许久，晋简文帝游乐时还赞扬说：会心处不心在远，翛然林木，便有濠濮闲趣。 隋炀帝“亲自看天下山水图，求胜地造宫苑”。迁都洛阳之后，“征发大江以南、五岭以北的奇材异石，以及嘉木异草、珍禽奇兽”，都运到洛阳去充实各园苑，一时间古都洛阳成了以园林著称的京都，“芳华神都苑”、“西苑”等宫苑都穷极豪华。隋炀帝除了在首都兴建园苑外，还到处建筑行宫别院。他三下扬州看琼花，最后被缢死在江都宫的花园里。 初唐盛唐时期的“禁殿苑”、“东都苑”、“神都苑”、“翠微宫”等等，都旖旎空前。唐太宗当年在西安骊山所建的“汤泉宫”，后来被唐玄宗改作“华清宫”，宫室殿宇楼阁，“连接成城”，唐王在里面“缓歌慢舞凝丝竹，尽且君王看不足”（杜甫）。 宋代园林建筑没有唐朝的那种宏伟刚健的风格，但却更为秀丽、精巧，富于变化。这期间，大批文人、画家参与造园，进一步加强了写意山水园的创作意境。宋徽宗对绘画有相当造诣，尤其喜欢把石头作为欣赏对象。他先在苏州、杭州设置了“造作局” ，后来又在苏州添设“应奉局”，专司搜集民间奇花异石，舟船相接地运往京都开封建造宫苑。“寿山艮岳”的万寿山是一座具有相当规模的御苑。此外，还有“琼华苑”、“宜春苑”、“芳林苑”等一些名园。 宋代的平江（今苏州）有“上有天堂，下有苏杭”的谚语。造园之风大盛，特别是利用太湖石堆砌假山。宋代在平江专为宋徽宗主办“化石纲”的朱勔，在城内营建园林，取名石筑山、点景。苏舜卿所筑的沧浪亭、蒋希鲁所筑的隐圃登耶都应用了不少湖石，从此，叠石遂发展成为一门专业技艺，并产生了许多著名的叠山家及有关著作。 苏州名园狮子林，是元朝天如和尚与大画家倪瓒合作建造的。倪瓒在我国绘画史上是有名的山水画大师，出于他手的造园艺术品自然不同凡响，清乾隆南巡到苏州时，看了也称赞不已。狮子林虽经多次修葺，迄今仍景象奇异。 明、清是中国园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,如“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等等。私家园林是以明代建造的江南园林为主要成就。自然观、写意、诗情画意成为创作的主导地位，园林中的建筑起了最重要的作用,成为造景的主要手段。园林从游赏到可游可居方面逐渐发展。大型园林不但摹仿自然山水,而且还集仿各地名胜于一园，形成园中有园、大园套小园的风格。 明清时期在园林与园林建筑方面的主要成就： 第一，在园林的数量和质量上大大超过了历史上的任何一个时期。

中国古典园林铺地

铺地，是指在园林环境中运用自然或人工的铺地材料，按照一定的方式铺设于地面形成的园林小品。园林中的、植物、筑山、理水一直未造园者所重视。而铺地由于其“地位低下”往往不容易为人瞩目。其实中国古典园林铺地和其它园林要素一样，沉浸着中国文化的内蕴。我国最早对铺地的记载为“吴王梓铺地，西子行则有声”字面意思大家应该就了解了，吴王夫差为西施在馆娃宫中，以梓板铺地，西施着屧行于上，步步皆音。与传统的欧洲园林铺装着重理性的风格不同，中国古典园林的铺装体现出的是更多的人文色彩。 一、中国古典园林铺地常用类型 计成在《园冶》铺地篇中所提及的地面铺装材料有乱石、鹅子石(鹅卵石)、瓦片、石板、青版石、诸砖等。常用的铺地类型有花街铺地、雕砖卵石铺地、卵石铺地、方砖或条石铺地、嵌草铺地等。 （一）花街铺地 花街铺地多用不规则的湖石、石板、卵石以及碎砖、碎瓦、碎瓷片、碎缸片等废料相互配合,组成图案精美、色彩丰富的各种地纹。它们不仅排水性能好, 又能防滑, 光线也柔和, 很适合我国江南一带在炎热多雨的气候条件下使用。在留园可亭北面的假山后有一段长五十余米的花街铺地, 用鹅卵石和碎瓷、石片、瓦片等各种材料筑成海棠花纹, 犹如织锦铺地一般给人以美感。 （二）雕砖卵石铺地 雕砖卵石铺地又被誉为“石子画”, 它是选用精雕细刻的砖、细磨的瓦和经过严格挑选的各色卵石拼凑而成的路面, 图案内容丰富, 如有以三国戏《古城会》、《回荆州》等为题材的图案, 也有以寓言、四季盆景、花、鸟、鱼、虫为题材的图案。 （三）卵石铺地

卵石铺地采用卵石铺成的路面, 耐磨性好、防滑, 具有活泼、轻快、开朗等风格特点。如杭州花港观鱼牡丹亭边、山坡的一株古梅树下, 以黄卵石为底, 黑卵石为绘, 组成一幅苍劲古朴的梅树图案。 （四）方砖或条石铺地 方砖、条石铺地采用条石、青砖铺地取其平坦、整洁明净。有时也会采用方砖、条石铺地的同时, 在园路两旁用卵石或碎石镶边, 使之产生变化, 形成主次分明、庄重中带着一丝活泼俏皮。 （五）嵌草铺地 嵌草铺地就是铺筑时在块料间留3～5 厘米的缝隙, 植入培养土, 种草。常见的有冰裂纹嵌铺地、梅花形嵌草铺地等。 二、中国古典园林铺地纹样分析 铺地作为中国古典园林的主要构景要素,体现了一种精神需求,即“视觉审美”和“完善人格”两大功能。因此,在古典园林中见到的复杂的铺地纹路,不外乎是审美的需要或者借景抒情的手段。纹样是附加的思想符号,它不仅是一种装饰,也是一种传递思想情感的重要渠道。中国古典园林的铺地纹样十分丰富。总体可以分为三部分： （一）对宗教或礼仪、仪式的需要和观念的表达。古人采用纹样体现出对宗教或礼仪、仪式的需要和观念的表达。 （二）吉祥的象征。在我国“吉祥文化”源远流长, 不管做事、说话、种植物、装饰等都追求“吉祥”。 （三）深受“市井文化”的影响。与中国古典园林中词文匾联所体现出高雅的文士情调追求不同, 园林铺地所反映的大都为世俗、物质的“世俗文化”, 特别是明清时期的园林, 其铺地深受“市井文化”的影响。

浅析中国古典园林文化在旅游中独特的魅力

浅析中国古典园林文化在旅游中独特的魅力 闵亚妮 摘要：在了解中国古典园林文化的基础上，具体从中国古典园林的文化内涵、 起源及发展、旅游价值等方面分析旅游与中国古典园林文化的关系，并针对性的 提出改进措施。中国古典园林作为旅游客体组成之一，在对促进旅游业的繁荣发 展上起到了积极作用，全面加强古典园林文化建设，具有非凡意义。 关键词：古典园林，文化内涵，旅游，价值 中国古典园林，又称中国古代园林或中国传统园林，随着中国社会历史的发展 和人类文明的进步而得到发展，在继承传统即连续性基础上有所创新和丰富。其 历史悠久，文化内涵丰富，形式多样，具有很高的艺术价值，其形式中国山 水园是中华民族所特有和独创的。中国古典园林作为世界三大造园体系之一，在 世界造园史上占有极其重要的地位，是世界文化遗产宝库中的珍品。 一、中国古典园林的文化内涵 园林的产生，有着深厚的文化底蕴。在文化的大背景下，由思想而指引人的活 动，进而产生空间构造。 (一)儒家的影响 儒家以积极的人世态度，关心社会及个人道德修养，维系中国传统社会等级秩 序。刘庭风教授认为在中国园林中的儒家思想主要表现为：君臣民的礼制观与皇 家园林中心和轴线思想的一致，以及私家园林中诗情画意的表达。中国人自古崇 尚“天人合一”的观念，加之儒家的“仁爱”等观念，使人们对自然情有独钟， 从一开始就非常重视花木呵护与培育，有所谓“园，所以种树木也”之说。 (二)道教的影响 老庄思想主张无为，应顺从自然，追求万物和谐。在私家园林及道观园林的建造中，表现为祟 尚自然、沉醉于自然山水之中。所谓：袖里乾坤，壶中日月。凿池堆山．移花植草均因地制宜， 得景随形 (三)佛教的影响 佛教则劝人向善也就是人与宇宙合一的精神，寺观园林则是通过宗教建筑、仪 式和部分的园景来表达宗教园林意义的。禅宗以为“一花一世界，一叶一菩提”。 对一些花木，有出于宗教意义的偏爱，如菩提树、莲花等。 (四)风水说的影响 风水说源于易学的阴阳学说，其核心就是强调整体环境模式，认为建筑周围山 上林木茂盛为吉，并种“风水林”以聚气。古人对庭园等的周边环境的重视远重 于建筑物本身，风水说的总原则是为了舒适，借以保证建筑环境的清洁和宁静 口]。还有许多规定，如大门前不种大树(阻挡阳光，出入不便，且易招雷击等)。 “东种桃柳，西种栀榆，南种梅枣，北种奈杏”等，看似无稽之谈，实则多为植 物生长特性总结。不过，风水说大多具有封建迷信糟粕的一面，如有人以传说杜 宅…．唯伦最为豪侈，……园林山池之美诸王莫及”。但我国古典园林建造的历 史始于何时，至今仍是园林史界关注的焦点。园林建筑的出现是当生产力发展到 定历史阶段，建立在一定经济基础和文化艺术水平之上，最初为帝王诸侯享乐 而修建的。园林是随着时代、社会生活、文学艺术、美学思想等变化而演变的历 史过程。多数人认为，我国造园应始于商周的囿。最初的“囿”，就是把自然景色 优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎，所以也叫游囿。《初学记》定义为

浅谈中国古典园林的特点

浅谈中国古典园林的发展 中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，以达到“虽由人作，宛自天开”为宗旨。中国古典园林是五千年的历史的沉淀。是祖先留给我们的瑰宝。 一．中国园林的发展 据有关典籍记载，我国造园应始于商周，其时称之为囿。商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台(注：河北邢台广宗一带)，多取野兽（飞）鸟置其中……”。周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍。最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎，所以也叫游囿。天子、诸侯都有囿，只是范围和规格等级上的差别，“天子百里，诸侯四十”。汉起称苑。汉朝在秦朝的基础上把早期的游囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。这个时期涌现的名园有汉高祖的“未央宫”，汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”（又称梁园、菟园、睢园），宣帝的“乐游园”等 明、清是中国园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等园林都是当时的佳作 同时在明末还产生了园林艺术创作的理论书籍《园冶》。它们在创作思想上,仍然沿袭唐宋时期的创作源泉,从审美观到园林意境的创造都是以“小中见大”、“须弥芥子”、“壶中天地”等为创造手法。自然观、写意、诗情画意成为创作的主导地位，园林中的建筑起了最重要的作用,成为造景的主要手段。园林从游赏到可游可居方面逐渐发展。大型园林不但摹仿自然山水,而且还集仿各地名胜于一园，形成园中有园、大园套小园的风格。 二古典园林的特点 1 自然山水i 自然风景以山、水地貌为基础,植被做装点。中国古典园林绝非简单地摹仿这些构景的要素,而是有意识地加以改造、调整、加工、提炼，从而表现一个精练概括浓缩的自然。它既有“静观”又有“动观”，从总体到局部包含着浓郁的诗情画意。这种空间组合形式多使用某些建筑如亭、榭等来配景,使风景与建筑巧妙地融糅到一起。优秀园林作品虽然处处有建筑，却处处洋溢着大自然的盎然生机。明、清时期正是因为园林有这一特点和创造手法的丰富而成为中国古典园林集大成时期。到了清末，造园理论探索停滞不前，加之社会由于外来侵略，西方文化的冲击，国民经济的崩溃等等原因，使园林创作由全盛到衰落。但中国园林的成就却达到了它历史的峰巅，其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国园林艺术从东方到西方，成了被全世界所共认的园林之母，世界艺术之奇观. 2建筑风格 从园林的建筑风格看，古典园林有西方古典园林和中国古典园林两大系统，规整园林和风景园林两种基本形式。古今中外，园林都是因地制宜，巧妙借景，使建筑具有自然风趣的环境艺术，它们是自然的艺术再现。我国古典园林因其建筑风格和特点，一般分为三大类型：北方型，以北京为主，多为皇家园林。其规模宏大，建筑体态端庄，色彩华丽，风格上趋于雍容华贵，着重体现帝王威风与富贵的特色，如:颐和园;北海公园；承德避暑山庄;等，其中承德避暑山庄是我国现存最大的皇家园林。 江南型，以苏州园林为代表，多为私人园林，一般面积较小，以精取胜。其风格潇洒活泼，玲珑素雅，曲折幽深，明媚秀丽，富有;江南水乡;特点，且讲究山林野趣和朴实的自然美。他善于把握有限的空间，巧妙地组合成千变万化地园林景色，充分体现了我国造园的民族风格，并广泛吸取了中国山水画的理论，如:拙政园、网师园等。岭南型，以广东园林为代表，既有北方园林的稳重、堂皇和逸丽，也融会了江南园林的素雅和潇洒，并吸收了国外造园的手法，因而形成了轻巧、通透明快的风格，如:广州越秀公园;杭州西湖等。