色彩构成论文

色彩构成及其原理

摘要：

大自然是美的，人类创造的物质世界是丰富多彩的：蓝天、白云、青山、绿水、服装、首饰等等。色彩构成是构成基础训练中的一个重要组成部分，根据构成原理，将色彩按照一定的关系原则去组合，创造出适合目的的美好色彩，这种创造过程，就是色彩构成。

色彩对于事物的表现能力有着其他形式无法比拟的超强效果。在我们生活里，色彩无所不在，它是构成我们生活环境的重要组成部分。可以说我们对每一件事物的认知，都是从色彩与形状开始的。我们也在用色彩创造丰富的视觉空间，用色彩的语言与社会进行沟通。日常生活中，人们对颜色的反应都是有一定的规律。为此人们把每种颜色都赋予了特殊的感情意义。

色彩构成（Interaction of Color），即色彩的相互作用，是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，利用色彩在空间、量与质上的可变幻性，按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。色彩构成是艺术设计的基础理论之一，它与平面构成及立体构成有着不可分割的关系，色彩不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等而独立存在。

一、色彩的三要素

任何一个色彩，都居有一定的明度，色彩和纯度关系。这是色彩的基本要素。1．明度

表示色所具有的亮度和暗度被称为明度。计算明度的基准是灰度测试卡。黑色为0，白色为10，在0—10之间等间隔的排列为9个阶段。色彩可以分为有彩色和无彩色，但后者仍然存在着明度。作为有彩色，每种色各自的亮度、暗度在灰度测试卡上都具有相应的位置值。彩度高的色对明度有很大的影响，不太容易辨别。在明亮的地方鉴别色的明度比较容易的，在暗的地方就难以鉴别。

2．色相

色相是色彩的相貌，是一种色彩区别另一种色彩的表面特征。它是由光的波长引起一种视觉感。光和物体的色相千差万别，色相之多是惊人的。办了便于归纳组织色彩，将具有共性因素的色彩归类，并形成一定秩序，如：大红，深红，玫瑰红，朱红，西洋红及不同明度，纯度的红色，都归入红色系中。色相秩序的确定是跟据太阳光谱的波长顺序排列的，即红，橙，黄，绿，蓝，紫等。它们是所有色彩中最突出的，纯度最高的典型色相。色相划分的数目不等，甚至多达一百位色相。但都是按光谱顺序排列的，构成色相带或色相怀。如图：

3．纯度

纯度是指色彩的鲜浊程度，它取决于一种颜色的波长单一程度。纯度体现了色彩的内在品格。

在人的视觉中所能感受的色彩范围内，绝大部分是非高纯度的色，也就是说，大量都是含灰的色，有了纯度的变化，才使色彩显得极其丰富。在实际的设计工作及日常生活中，对色彩纯度的选择往往是决定颜色的关键，只有对色彩纯度的控制到达精微的程度，才可以算是一个严格的经验丰富的色彩设计家。

从生理角度看，由于眼睛对不同波长的色光敏感度有差异，因此也影响色彩纯度的视觉差异。例如红色光波对眼睛刺激强烈，敏锐，红色的鲜艳即高；绿色光波对眼睛刺激较柔和，鲜艳度即低。所以太阳光谱中的各色相的纯度亦不完成相同。

色彩的三属性是互相依存，互相制约的，很难截然分开。其中任何一个属性的改变，都将引起色彩个性的变化。但它们之间又互相区别，具有独立意义，因此必须从概念上严格分开。

二，色彩对比

对比是质或量相互间极不相同的两个要素配置时，令人感到相互间的性质被突出出来的一种现象。通过对比使相互对比的色彩个性更加鲜明，视觉效果才更加突出。色彩对比并不是势均力敌，一般都有是一方起主导作用，一方起映衬作用。色彩对比可分为同时对比和边续对比。同时对比是在同一视域和同一瞬间内发生的对比，如异色镶嵌，异色口条与帮面等。但当鞋采用里外怀异色结构，

只有在行走时，左右脚前后交替才出现连续对比。

色彩对比有明暗，色相，纯度对比，有形状，面积，位置，方向对比，也有视觉产生的冷暖，进退，胀缩，轻重，软硬的对比等等。如图是我用邻近色表现的沙漠以及用对比色表现的鱼

三、色彩调和

我们知道，和谐来自对比，和谐就是美。没有对比就没有刺激神经兴奋的因素，但只有兴奋而没有舒适的休息会造成过分的疲劳，会造成精神的紧张，这样调和也就成了一句空话。如此看来，既要有对比来产生和谐的刺激——美的享受，又要有适当的调和来抑制过分的对比——刺激，从而产生一种恰到好处的对比——和谐——美的享受。概括说来，色彩的对比是绝对的，调和是相对的，对比是目的，调和是手段。

对比是一种刺激，这种在视觉上的对比如同在触觉上的刺激相类似。触觉的痒痛，是由于外界的刺激而使得细胞破裂，破裂得少，产生痒的感觉，破裂得多则产生痛的感觉。而痛感与快感实际上也是刺激细胞破裂的多寡所致。我们所寻求这种美的手段，恰恰就是寻求这种如同触觉中的快感——恰到好处的刺激——痛快。

“调和”一词有两种含意：一种指对有差别的，有对比的，甚至相反的事物，为了使之成为和谐的整体而进行调整、搭配和组合的过程；另一种指不同的事物合在一起之后所呈现的和一、和谐、有秩序、有条理、有组织、有效率和多样统一的状态（或称多样统一）。

色彩调和这个概念和一般事物的调和概念一样，也有两种解释，一种指有差别的，对比着的色彩，为了构成和谐而统一的整体所进行的调整与组合的过程；另一种是指有明显差别的色彩，或不同的对比色组合在一起能给人以不带尖锐刺激的和谐与美感的色彩关系，这个关系就是色彩的色相、明度、纯度之间的组合

的“节律”关系。利用色彩调和可以使画面更和谐，下面是我的作品：

通过对这门课程的学习，使我对色彩有了更深的理解，明白了点线面的色彩表现手法，生活离不开色彩，就像我们离不开水和阳光，只有正确的理解色彩原理，才能更好的发现生活中的美！后面是我的其他一些作品.

参考文献：《色彩艺术》约翰尼斯˙伊顿世界图书出版公司

色彩的渐变、

《旋转》

《无题》

游览国家美术馆感受

利用周末的时间，我和几个同学一起游览了中国美术馆美术馆。经百度的

介绍，中国美术馆，是以收藏、研究、展示中国

馆。主体大楼为仿古阁楼式，模版是敦煌莫高窟

主楼建筑，黄色琉璃瓦大屋顶，四周廊榭围绕，

具有鲜明的民族建筑风格。主楼建筑面积 22379

平方米，一至五层楼共有 20 个展览厅，展览总

面积7000平方米，展线总长2110米，其中一层9个展厅，一层、二层夹层有3个小型展厅，展览面积总和达4305平方米，展线长1400米；二层5个展厅，展览面积总和1500平方米，展线长429米；三层3个展厅，展览面积总和863平方米，展线长235米。1995 年新建现代化藏品库，面积 4100 平方米。

游览了几个展厅之后，我们感觉到了艺术与美的享受。每个展厅都是各具特色，令我和同伴们流连往返。美术馆中的艺术展很有特色，是我以前从没有想过，看过的。一切都是那么的神奇。

中国美术馆收藏各类美术作品10万余件，以新中国成立前后时期的作品为

主，兼有民国初期、清代和明末的艺术家的杰作，藏品中主要为近现代美术精品，其中有对20 世纪中国传统绘画产生重要影响的画家及作品。仅齐白石的作品即

有410 件，另包括任伯年、吴昌硕、黄宾虹、徐悲鸿、李可染、蒋兆和、司徒

乔、吴作人、罗工柳、吴冠中等人的作品。还包括大批中国著名美术家的代表作品和重大美术展览中的获奖作品，以及丰富多彩的民间美术作品。收藏品类有绘画、雕塑、陶艺民间美术等数十个品类。其中包括年画、剪纸、玩具、皮影、彩塑、演具、木偶、风筝、民间绘画、刺绣等民间美术品。在馆藏品中德国收藏家路德维希夫妇捐赠欧美国际艺术品117 件，其中有毕加索作品4 幅，这是我国首次大量收藏的西方艺术品，此外还有非洲木雕及其它外国美术作品数百件。

中国美术馆事业蓬勃发展，得益于政府支持及文化部的直接领导，政府成立了专项收藏资金，为美术馆收藏艺术珍品奠定了良好基础，而一些收藏家、艺术家们出自社会使命感和把艺术奉献大众的信念，向中国美术馆无私捐献，为中国美术馆藏品提供了更为丰富的资源。近年中国美术馆接受了李平凡、刘迅、华君武、张仃、于希宁、王琦、武必端、李松山、韩蓉夫妇等人的捐赠，馆藏品与日俱增。

在“中国美术馆藏三四十年代木刻精品展”中，一部叫做《到前线去》的作品深深的打动了我，在抗日战争中，我们亲爱的抗日英雄们以一种豪迈、坚强、誓死如归的精神奔赴战场，那张充满愤怒的脸庞，那张充满对敌人仇恨的脸庞，那张怀着对国家对人民深爱的脸庞，在这部作品中6洋洋洒洒的展现出来，让我想到了我们国家敬爱的抗日士兵，他们是那样的伟大，这不禁在我的心头泛起一阵涟漪，向我们敬爱的抗日士兵致敬！

在参加了这次画展之后，我深深的感觉到了，色彩构成的艺术性，通过色彩，我们可以表达的情感、心理与文化。当一位画家把具体的物象副色彩时，我们可以更好的表达我们的心理。令我感到神奇的是，类似的色彩，可以更好的表达不同的文化，不同的历史背景，不同的感受，不同的性格。其实我感觉，当我们找到了属于我们自己的色彩时，我们就找到了我们自己的目标。

色彩构成课程标准

色彩构成课程标准 一、课程性质与任务 色彩构成是一门专业基础课程。本课程的任务是：培养学生的色彩感知和运用的能力，使其掌握理性和感性相结合的设计方法，拓展设计思维，为专业设计提供方法和途径，同时也为各艺术设计领域提供技法支持，为今后的专业设计奠定坚实的基础。 二、课程目标 （一）知识目标： 1.了解色彩构成的概念与意义； 2.掌握色彩构成的基本要素； 3.掌握色彩构成的分类； 4.掌握色彩构成的物理原理.生理学原理和心理效应，色彩的混合效果； 5.掌握色彩构成的原理.构思方法与表现技法。 （二）能力目标： 1.具有基本色彩辨识能力； 2.具有综合性的运用色彩构成进行设计的能力； 3.具有审美和解读美的能力； 4.具有一定的空间形象思维能力和设计创意能力。 （三）素质目标： 1.具有分析问题.解决问题的能力；； 2.具有沟通能力及团队协作精神 3.培养学生良好的市场分析的能力； 4.具有勇于创新.敬业乐业的工作作风； 5.培养学生搜集资料.阅读资料和利用资料的能力； 6.拥有较好的设计洞察力和较好的时代进步感以及优秀的平面构成审美能力；

三、参考学时 56学时。 四、课程学分 4学分。 五、课程内容和要求

六、教学建议 （一）教学方法 本课程建议采用启发式讲解与实际操作练习相结合的教学模式，教学重点在能力培养上，将理论知识转化为动手实践能力，在实践中提高学生的审美意识和创造美的能力。学生以小组合作的形式完成学习任务，鼓励学生互相借鉴、互相点评，共同进步。在教学实施过程中可以将课堂延伸到课外，教师指导学生去发现生活中的色彩构成实例，不仅可以帮助学生理解概念，发现变化规律，而且可

扎染结课论文

扎、蜡染艺术欣赏结课论文 年级专业：

扎染学习心得 扎染是一种古老的防染工艺，通过学习我了解到了扎染大致分为四个步骤：扎染制作、染前处理、捆扎染色、染后处理。当我切身体验扎染的整个过程时不仅增强了自己的动手能力及实践能力更让我深深地懂得了扎染的价值，我想扎染独特的工艺表现效果在现代服装设计和饰品中具有广阔的发展空间和前景。 ㈠扎染的艺术特色 扎染艺术特色鲜明，分布范围广，历史源远流长，手工扎染的图案自然活泼、清新优雅、别具特色。扎染工艺分为扎结和染色两部分。它是通过纱、线、绳等工具，对织物进行扎、缝、缚、缀、夹……等多种形式组合后进行染色。其目的是对织物扎结部分起到防染作用，使被扎结部分保持原色，而未被扎结部分均匀受染。从而形成深浅不均、层次丰富的色晕和皱印。织物被扎的愈紧、愈牢、防染效果愈好。它既可以染成带有规则纹样的普通扎染织物；又可以染出表现具象图案的复杂构图及多种绚丽色彩的精美工艺品，稚拙古朴，新颖别致。扎染以蓝白二色为主调所构成的宁静平和世界，即用青白二色的对比来营造出古朴的意蕴，且青白二色的结合往往给人以“青花瓷”般的淡雅之感，而平和与宽容更体现在扎染的天空中。 ⑵扎染技法 I 捆扎法：捆扎法是将织物按照预先的设想，或揪起一点，或顺成长条，或做各种折叠处理后用棉线或麻绳捆扎。 ①圆形扎：将织物揪起一点，用线绳扎紧，可扎成同样大小的花纹，也可由小到大排列，这是一种最基本的方法。 ②折叠扎法：是扎染中应用最广泛的一种技法，对折后的织物捆扎染色后成为对称的单独图案纹样一反一正多次折叠后可制成二方连续图案纹样。 ③平缝绕扎法：即可形成线性条纹又有圆形扎法的机理，是最普遍最常用的一种方法。II缝绞法：缝绞法是用针线穿缝绞扎织物以形成防染，针法不同形成的效果不同。这是一种方便自由的方法，可充分表现设计者的创作自由。 ①平针缝绞法：平针缝绞法可形成线状纹样，可组成条纹也可制作花形、叶形，用大针穿纯棉线，沿设计好的图案在织物上均匀平缝后拉紧。 ②卷针缝绞法：利用针与布的卷缝可得到斜线的点状纹样。将织物对折，如图卷缝。用画笔画圆形，捏起双层卷缝后拉紧。 ⑶扎染技法所得经验 ①若染出后视觉冲击力不强 解决办法：需要改进的就是轮廓使用两排紧密的平缝，使得线条变粗，来增强视觉冲击力。 ②面与面的构成混入了轮廓线 解决办法：这是由于捆绑时没有捆到缝线处，改进方法就是轮廓线用两排或三排紧密的平缝，之后就要细心捆绑。 ③染后形状变形 解决办法：这是由于在造型没有问题的情况下没有注意平缝针距大小，改进的方法针距一定要一致。 ④上色效果不好，染的色彩不纯

室内色彩设计 毕业论文

一．生理功能心理功能色彩情感倾向理性应用 现代社会中，色彩设计正在越来越多的领域里发挥着自己的作用。从城市建筑到日常生活，色彩的参与无处不在，色彩是影响感官的第一要素,人们观察物体时，视觉神经对色彩反应最快，同时还伴随着其他感觉器官及大脑的活动，从而产生综合性的知觉和意识。色彩悄无声息地左右着人们的生活，潜移默化地影响着人们的情绪，因此，正确地进行色彩设计在很多领域都是非常重要的。文章将对色彩的感性倾向在室内设计中的理性应用进行探讨。 当人们使用色彩时，不仅要依据客观的科学知识，而且要结合印象、记忆、联想、象征、经验和传统习惯等以达到最佳的色彩效应。而这些客观知识以外的主观感受就是色彩的感性倾向，它主要包括以下几个方面。 1．色彩影响生理功能 不同的色彩能引起人的不同生理反应。匈牙利科学家曾经做过实验，他们把蒙住双眼的受试者分别引进红色、黄色和蓝色的房间，结果受试者在房间内睁开双眼后，脉博跳动的速率分别呈现“偏快、正常、偏慢”的状态。大家知道，色彩体系大致可分为冷暖两个色系，波长长的红光和橙色光、黄色光给人以温暖感；相反，波长短的紫色光、蓝色光、绿色光给人以寒冷的感觉。冷色与暖色除了给人在温度上的不同感觉外，还会带给人们一些其他感受，例如，重量感、湿度感、进退感等。色彩使人产生的生理反应并非来自物理上的真实情况，而是与人们的视觉与心理联想有关。 2．色彩影响心理功能 康定斯基在《论艺术的精神》中阐述：“一般说来，色彩直接地影响着精神。色彩好比琴键，眼睛好比音槌，心灵仿佛是绷满弦的钢琴，艺术家就是弹琴的手，它有目的地弹奏各个琴键来使人的精神产生各种波澜和反响。”人们生活在一个色彩的世界中，积累着许多色彩方面的视觉经验，当知觉经验与外来色彩刺激产生呼应时，就会引发人心理上的某种情绪，这就是色彩的感性倾向。不同的色彩会使人产生不同的情绪和联想，比如，红色给人以热情、危险、活力、喜庆、愤怒等感觉；蓝色则让人感觉平静、悠久、理智、清新。 3．色彩的情感表现功能 既然色彩能够影响人的生理和心理，那么不同的色彩必然有着不同的情感表现，应用时一定要根据情况来认真考虑、谨慎选择。比如，红色是中国的传统色彩，它具有吉祥幸福、热烈欢乐的寓意，因此，婚庆典礼、节日盛宴等喜庆场所的室内设计色彩

色彩构成课程介绍

课程介绍 色彩构成作为艺术设计类专业的基础，在专业课程体系中的重要位置是不言而喻的。色彩构成课程教学的任务有两个：一是方法与表达能力的培养；二是解决色彩的运用问题，即通过对基本色彩规律的掌握，举一反三地应用于专业设计。它是一种形象构成，传递一种情感。要求学生掌握色彩最基本的使用概念，色彩的工具与材料及其使用方法与设计更加亲近起来，强化色彩的结构、空间、质量的概念，灵活运用色彩的创作方法与步骤，理解色彩的表现技巧，深入地理解色彩构成的本质。 高职艺术设计教育还没模式可循，许多院校采用实用主义的态度，即将一般本科艺术院校的教学大纲、教学方法略加“压缩”、“削减”而粘来就范，形成多年来煮“夹生饭”式的现象。为结合高职教学改革的特色，我们从内容、课时、学生素质与本科院校相比，深切地体会到——必须把色彩构成教学的改革渗透到“三个阶段”的整合中去，才能形成一个适合于高职艺术设计教学的模式，才能完成培养高技能、高素质人才的教学目标。 第一个阶段是基本训练，这一阶段是从色彩基本理论教学起步，进行基础训练，培养学生的色彩表达能力。 第二个阶段是技能训练，这一阶段是从色彩的知觉效应出发，运用科学原理与形式美相结合的法则培养学生对色彩的创造性能力。 第三个阶段是结合专业方向的技法训练，这一阶段是从专业方向出发灵活进行包括：具象、意象、抽象训练。 通过这三阶段表现性、综合性的色彩构成训练，突出专业方向的实践教学和针对性训练，进一步培养和提高学生的综合性应用设计能力，成为高素质、高技能人才。为了适应市场经济发展的步伐，在教学实践进程中，我们不断对原有的课程进行补充、调整和修订，使其更加适应新职业岗位对于设计艺术技能的需求。 课程发展的主要历史沿革： 本课程从1985年装潢艺术设计专业（美术装潢专业）成立以来，一共经历了3个主要历史阶段 色彩构成课程的初步建立与摸索阶段 1985年邯郸职业技术学院根据邯郸地方经济的优势，决定设立“美术装潢专业”专业，培养邯郸及周边地区急需的美术装潢设计人才。成立初期，在师资队伍、教学经验、专业建设上都是处于起步探索阶段，在课程建设上，采取了先从市场、行业调查入手的做法，对邯郸市及河北省地区进行了初步的专项调查，了解美术装潢设计专业人才的需求情况，再向有关高等院校的美术设计专业进行专业考察学习，初步构建了美术装潢专业课程。于1985年秋季正式招生，进行了正常的色彩构成课程教学。 色彩构成课程的改革和完善阶段 1993年秋季，邯郸职业技术学院正式成立了艺术系，“装潢艺术设计专业”、“环境艺术设计专业”作为二个独立的专业，艺术系组成了专业基础教研室。根据装潢广告产业的迅猛发展和科技进步的新形势，学院正式下文决定将“装潢艺术设计专业”列为学院重点建设专业，并加大了教学改革的力度，成立了以院领导为首的专业建设改革领导小组，进行更广泛的市场和行业调研，对色彩构成专业课程和教学大纲进行了重大调整，决定强化基础，突出现代设计能力的培养，改革后的课程教学取得明显效果。 色彩构成课程的发展与创新阶段 2002年“装潢艺术设计专业”在取得初步成效的基础上，进一步加大了改革力度，决定申报国家教育部高职高专教学改革试点专业，在院领导和全系老师的共同努力下，对装潢艺术设计专

色彩构成论文

色彩构成学习体会 摘要：在《色彩构成》这十一节课的学习过程中，知道了色彩原理、构成原理，并通过六次的作业学习到各种颜色的搭配以及渐变，另外还有中国美术馆之旅，这一系列的学习让我知道怎样去通过的色彩去绘制一幅能产生美感的图片。这门课中，我受益匪浅，了解到了平时专业课上学习不到的知识。 关键字：色彩、构成、作业、全龙福作品展 一、色彩原理 物体表面色彩的形成取决与三个方面：光源的照射、物体本身反射一定的色光、环境与空间对物体色彩的影响。光源色由各种光源发出的光，光波的长短、强弱、比例性质的不同形成了不同的色光，称为光源色。物体色，物体色本身不发光，它是光源色经过物体的吸收反射，反映到视觉中的光色感觉，我们把这些本身不发光的的色彩统称为物体色。 1、三原色 美术色彩三原色：红，黄，蓝。红、黄、蓝为人们加入了感觉实际，是实际上的三原色。原色以不同比例混合时，会产生其他颜色。在不同的色彩空间系统中，有不同的原色组合。可以分为“叠加型”和“消减型”两种系统。 加色法原理：人的眼睛是根据所看见的光的波长来识别颜色的。可见光谱中的大部分颜色可以由三种基本色光按不同的比例混合而成，这三种基本色光的颜色就是红（Red）、绿（Green）、蓝（Blue）三原色光。这三种光以相同的比例混合、且达到一定的强度，就呈现白色（白光）；若三种光的强度均为零，就是黑色（黑暗）。 减色法原理：而在打印、印刷、油漆、绘画等靠介质表面的反射被动发光的场合，物体所呈现的颜色是光源中被颜料吸收后所剩余的部分，所以其成色的原理叫做减色法原理。减色法原理被广泛应用于各种被动发光的场合。在减色法原理中的三原色颜料分别是青（Cyan）、品红（Magenta）和黄（Yellow）。2、色彩要素 客观世界的色彩前边千变万化。各不相同，但任何色彩都有色相、明度、纯

色彩学

《色彩学》 结 课 论 文 学院：矿业工程学院 姓名：永生 班级：采矿08-4 学号：0710100438

谈近代色彩学说的应用与现代色彩教学 内容摘要：17世纪,牛顿把太阳的光线从隙缝引进暗室，用棱镜分解出光谱后，色彩科学的研究和学说的建立迎来了革命性的发展。光学试验的发展给色彩研究的应用带来了更多的启示，高校色彩教学应走在色彩科学的普及、利用和开发的前面。 关键词：色彩学说色彩应用色彩教学 一、近代色彩学说 人类对色彩的感知与人类自身的历史一样漫长。在牛顿前，中国古人已经将色彩依五行学说分为青、赤、黄、白、黑五种颜色，称作五色。据说，古希腊哲学家柏拉图和亚里士多德的著作中也有关于色彩的论述。但那时对色彩的研究无论国内国外都仅限于哲学范畴。17世纪,牛顿把太阳的光线，用棱镜分解出光谱后，色彩科学的研究、学说的建立才迎来革命性的发展。 1.光谱学说 1666年，英国物理学家牛顿把无色的太阳光从隙缝引进暗室，在通道上放置棱镜，光通过棱镜产生折射。当折射的光碰到白色幕布时，在那里显现出如雨后彩虹一样美丽的色带,色带以红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的秩序排列着，这条色带被命名为光谱。 牛顿以前的学者，认为白色是最简单的光线，牛顿把白光分解成红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色。这种被分解过的色光，即使再一次通过棱镜也不会再分解为其他的色光。光谱中不能再分解的色光叫单色光。被分解过的色光让它们再经过一个顶角较大的倒置棱镜，结果这些色光重新复合成白光。 通过实验，牛顿证实了白光是由七种不同的色光复合而成。含有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的光线称为全色光，白光是全色光。自然界之所以绚丽多彩，就是因为有了全色光的照射。 2.三色学说 在牛顿发表“光学试验”一百多年之后，英国医师和物理学家托马斯·杨，于1801年创建了色觉三色理论。托马斯·杨认为，色彩感觉依赖于视网膜本身物质的固有特性。他认为在视网膜的所有位置上都同时存在三种，分别是红色、绿色、蓝色形成共振的粒子。当接受光照后，粒子分别按各自固有的共振曲线共振，并分别经三种神经纤维将各自的振动值传给大脑中枢形成色觉。多少年来，笔者一直为色光三基色、色料三原色能混合出丰富的色彩，而它们本身不能由混合得到而困惑。“三色理论”是否解释了一些此类问题，色彩的奥秘还需要我们孜孜不倦的探索。 3.电磁学说 托马斯·杨创建色觉三色理论30年之后，英国物理学家麦克斯韦（1831—1879）诞生了，这位“经典电磁理论的奠基人”，揭示了光的电磁本质，证明了电磁波的速度等于光速；光和电磁波在本质上是相同的，光是一定波长的

色彩学结课论

色彩学结课论文 ——色彩的情感（感觉） 学院：材冶学院 班级：成型12-1 姓名：李鹏 学号：1261105121

一、论文摘要 色彩与我们的生活有着密切的关系，不同的色彩可以改变我们的心情，影响我们对事物的看法。色彩在客观上是对人们的一种刺激和象征;在主观上又是一种反应与行为。色彩心理透过视觉开始，从知觉、感情而到记忆、思想、意志、象征等，其反应与变化是极为复杂的，所以不同的色彩是人的感受有所不同。 关键词：感觉反应心理 二、正文 1、色彩的冷暖感 冷暖一般是皮肤对外界温度高低的感觉，而色彩的冷暖则是来源于人们对色光印象和心理联想在心理上给人的一种感觉。眼睛对于色彩冷暖感的判断，主要不依赖于眼睛对色光触觉，而是依赖联想，色彩冷暖感的形成与生活经验和心理联想有联系。“冷”和“暖”这两个词原是指温度的感受。如太阳、火，使人感到炽烈热亮。如大海、远山、冰、雪等环境有，温度比较低，给人有寒冷感。这些生活经验和印象的积累，使视觉变成了触觉的先导，只要一看到红橙色，心里就会产生温暖和愉快，喜庆的感觉；一看到蓝色，就会觉得冰冷、凉爽，平静。所以，从色彩的心理学来考虑，红橙色被定为最暖色，绿蓝色被定为最冷色。它们在色立体上的位置分别被称为暖极、冷极，离暖极近的称暖色，像红、橙、橘黄、黄、紫红等；离冷极近的称冷色，像蓝、蓝绿、紫蓝等；紫、绿、黑、白、灰被称为冷暖的中性色。此外色彩的心理学来说，还有一组冷暖色，即白冷、黑暖的概念。当

白色反射光线时，也同时反射热量，黑色吸收光线时，也同时吸收热量。例如黑色衣服使我们感觉暖和，；白色衣服使我们感觉凉爽。人们对于暖色和冷色的温度感相差摄氏3度以上。冷暖主要由色相决定。饱和度和明度为次要。暖色有光明、热烈、流动、膨胀、刺激的意象。冷色有冷静、稳定、理智、收缩的意象。 2、色彩的空间感 造成色彩空间感觉的因素主要是色的前进和后退。色彩中我们常把暖色称为前进色，冷色称为后退色。（红蓝为例，为使红光在视网膜上成像，水晶体就要变厚一些，把焦距缩短，使成像位置前移。这样，就使得相同距离内的红色感觉迫近，蓝色感觉远去。）从明度上看，亮色有前进感，暗色有后退感。在同等明度下，色彩的彩度越高越往前，彩度越低越向后。而且，色的前进与后退与背景色紧密相关。在黑色背景上，明亮的色显得更加突出感觉向前推进，深暗的色相对在深处。相反，在白色背景上，深色向前推进，而浅色则融在白色背景中。面积的大小也影响着空间感，大面积色向前，小面积色向后；大面积色包围下的小面积色则向前推。作为形来讲，完整的形、单纯的形向前，分散的形、复杂的形向后。色相方面，波长长的色相(红、橙、黄)给人以前进膨胀感. 波长短的色相(蓝、绿等)给人以后退收缩感.纯度方面: 高纯度鲜艳色彩有前进与膨胀感.低纯度灰浊色彩有后退与收缩感,并为明度高低所左右. 当各种不同波长的光同时通过水晶体时，聚焦点并不完全在视网膜的一个平面上，因此在视网膜上的影像的清晰度就有一定的差别。长波长的暖色影像似焦距

建筑设计论文色彩设计论文

建筑设计论文色彩设计论文 摘要：色彩是建筑设计中的重要语言和因素，色彩元素合理的搭配能够给人一种视觉上的美观感，设计人员要对建筑的色彩设计进行加强，这样才能设计出符合人们需求的设计作品。 前言 色彩是建筑艺术的重要组成部分之一，是最具造型活力、视觉冲击力和表现力的因素，它是审美和精神功能的载体。优秀的色彩设计能够极大的提升建筑的品质。 1建筑设计中色彩设计的作用 1.1色彩的物理作用 色彩在建筑设计中的物理作用主要体现在建筑的热效应，浅层的光的反射率高，较深的颜色对光的反射率较低，所以光的能量吸收是小于可以看到的能量与颜色的间接接触。因此，人们为了避免室外高温对室内空间的影响，建筑物外墙涂白色或其他浅色。这不仅有利于避免室内高温，也有利于节约能源。在响应节能环保的号召下，从建筑层面上营造了一种健康、和谐的生活方式，使建筑设计中的色彩在物理功能方面显得尤为重要。色彩是建筑设计中的一个非常重要的元素，但对于色彩的搭配要讲究科学性、艺术性，要发挥其独特的魅力，增强建筑的整体效果。建筑设计作品，色彩的运用可以从两个方面来研究：①建筑的造型，指的是建筑设计作品的色彩；②建筑的室内设计，通常是室内设计的颜色。 1.2色彩的识别作用

颜色识别功能是指颜色要区分不同的建筑和不同的建筑空间功能，建筑设计师通过使用不同的颜色可以将特定的建筑空间或特定的建筑和其他建筑群或建筑空间分开。颜色识别功能，以满足人们的需求，根据自己的需要，快速找到相应的建筑或建筑空间的需求，因为颜色在一定程度上显示了建筑空间的使用功能。当人们不能区分建筑物的功能区或建筑物的形状时，人们可以用颜色作为标准来区分建筑物或建筑空间。为了能有更为明显的建筑特点，建筑设计师经常使用色彩来对比和优化。区域特色的表现方面，如在中国北方，传统建筑的颜色采用红色的墙壁和黄色的瓷砖，但在南方，更多的是白色的墙壁和灰砖。同时为了突出建筑功能，食品和饮料类建筑会选择温暖的颜色，大多数学校选择更明亮的颜色，而医院基本上是使用白色。在建筑设计中使用不同的颜色会使人们更清楚地了解这些建筑。 1.3色彩的艺术作用 在现代人的生活里，由于经济、科技、文化、艺术的高度发展，社会物质财富和精神财富产品日益丰富，人们进一步追求色彩应用的美化，同时更加注重色彩应用的科学化，色彩艺术成为人们物质生活和精神生活的重要组成部分。现代的色彩运用方式不再仅仅是单纯的颜料的填充，在建筑景观设计过程中更多的考虑到了科学功能方面的应用，科学化的生产生活方式正在渗透进每个人的意识观念之中，让建筑的设计更加符合科学规律，对人们健康舒适的生活提供更加适宜的环境，比如不同功能的单位组织对色彩具有不同的需求，医院中适合采用一些色调比较柔和的色彩，有利于缓解病人的焦虑的情绪，而

我的色彩构成论文

色彩构成论文 色彩构成课结束了，通过这门课了解了更多关于色彩的知识。色彩形成、色彩组成、色彩混合、色彩对比、色彩调和、色彩推移、色彩感情等。欣赏了很多老师展示的作品，自己也进行了创作。体会到了不同的色彩搭配会给人不同的感受，不同的色彩混合给人的美感也不同。色彩的相互作用，是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，利用色彩在空间、量与质上的可变幻性，按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。 色彩的形成是一个奇妙的过程，自然界中的五光十色令人感到视野的丰富，三原色的基础下，调和出多种不同的色彩，让人们产生不同的心理感受。鲜强调，感觉鲜艳、生动、活泼、华丽、强烈。鲜中调，感觉较刺激，较生动。鲜弱调，由于色彩纯度都高，组合对比后互相起着抵制、碰撞的作用，故感觉刺目、俗气、幼稚、原始、火爆。如果彼此相距离离大，这种效果将更为明显、强烈。中强调，感觉适当、大众化。中中调，感觉温和、静态、舒适。中弱调，感觉平板、含混、单调。灰强调，感觉大方、高雅而又活泼。灰中调，感觉相互、沉静、较大方。灰弱调，感觉雅致、细腻、耐看、含蓄、朦胧、较弱。最弱的无彩色对比，如白：黑、深灰：浅灰等，由于对比各色纯度均为零，故感觉非常大方，庄重，高雅，朴素。 由于不同的色彩给人以不同的感受，进而不同色彩的对比会产生不同的效果，给人异样的心理效果。比如下面四种色彩对比类型。 无彩色对比无彩色对比虽然无色相，但它们的组合在实用方向很有价值。如黑与白、黑与灰、中灰与浅灰，或黑与白与灰、黑与深灰与浅灰等。对比效果感觉大方、庄重、高雅而富有现代感，但也易产生过于素净的单调感。 无彩色与有彩色对比如黑与红、灰与紫，或黑与白与黄、白与灰与蓝等。对比效果感觉既大方又活泼，无彩色面积大时，偏于高雅、庄重，有彩色面积大时活泼感加强。 同种色相对比一种色相的不同明度或不同纯度变化的对比，俗称姐妹色组合。如蓝与浅蓝（蓝+白）色对比，橙与咖啡（橙+灰）或绿与粉绿（绿+白）与墨绿（绿+黑）色等对比。对比效果感觉统一、文静、雅致、含蓄、稳重，但也易产生单调、呆板的弊病。 无彩色与同种色相比如白与深蓝与浅蓝、黑与桔与咖啡色等对比，其效果综合了无彩色与有彩色对比和同种色相对比类型的优点。感觉既有一定层次，又显大方、活泼、稳定。 在构图中巧妙运用色彩的对比，能恰如其分的表达自己的内心感受，展示自己的思想和情感。此外，色彩搭配需要讲究方法，色彩的均衡、对称、比例、节奏等都会对构图的美感产生深刻的影响。色彩的对称给人以庄重、大方、稳重、严肃、安定、平静等感觉，但也易产生平淡、呆板、单调、缺少活力等不良印象。均衡是形式美的另一构成形式。虽非对称状态，但由于力学上支点左右显示异形同量、等量不等形的状态及色彩的强弱、轻重等性质差异关系，表现出相对稳定的视觉生理、心理感受，这种形式既有活泼、丰富、多变、自由、生动、有趣等特点，又有良好的平衡状态，因此，最能适应大多数人的审美要求，是选择配色的常用手法与方案。色彩节奏一般有

色彩文化学论文

1205231073鹿健阁应化11202色彩文化学论文 蓝色是我最喜欢的颜色，在维佳老师讲蓝色这种色彩的时候，刚好是我们的第一节色彩文化学的课。当时听得很认真，也做了一些笔记，对于蓝色也有了新的认识。 喜欢蓝色的人性格之中，有着以下的几个特点追求完美，追求规则内的最好。蓝在古代的非常的昂贵，所以蓝当时是贵族的象征。到了后来蓝的获取成本降低了很多，取得于一中植物之中，经过简单的工序就可以获得，所以蓝色成为了工人服装的主色调，应用于工作服这类的服装。蓝色的性格之中有着很多的沉着冷静元素能很好的沉着的面对事情，是一个有着稳定的情绪波动。 在对于色彩上的差异，对应最明显的无异于蓝与红，蓝色在视觉上属于视觉远色，所以在交通事故的发生上，蓝色的车辆更容易发生交通事故相反红色在视觉上给人近距离的感受所以红色的车辆交通事故发生概率相比蓝色要小得多。在传统的文化上，中国更偏向于对于红色的喜爱红色是中华民族最喜爱的颜色,甚至成为中国人的文化图腾和精神皈依。在中国悠久的历史长河和丰富的文化背景下,人们总是把“红”和好运、幸福,喜庆,大方,朝气,尊贵等意象紧紧联系起来。从朱门红墙到红木箱柜;从孩子的红肚兜到传统婚礼上新娘披的红盖头;从过年过节悬挂的灯笼到家家户户张贴的春联、倒福和窗花,

从压岁的红包到除旧迎新的爆竹和鞭炮;从恭贺新禧的贺卡到开张大吉的剪彩。而对于蓝色则广泛被西方人所接纳，蓝色散发着浓郁的艺术和人文气息,蓝色在汉语中的蓝色常用来描绘天空、大海,有文化内涵的语境较少,主要出现在文学里,如深邃的蓝色,却又带着跳跃的亮光,美丽的像是沉浸在无 尽的静谧中的湖水。又如“春来江水绿如蓝”,这里的“蓝色”是作为大自然的描写。而英语中的blue则有丰富的文化内涵,它除表示“蓝色的、蔚蓝色的”外,而在西方它的象征意义比较多。首先,纯净的蓝色表现出一种美丽、安详与广阔,它使人想起平静和荣耀,所以,蓝色也代表着圣洁、真理和忠诚。在英国,婚礼风俗要求每个新娘的嫁妆如下:“Something old , something new , something borrowed ,something blue 。”(一些旧的、一些新的、一些借来的、一些蓝色的———即忠诚) 。 在传说之中希望女神的原型就是一颗蓝色的钻石,在心理上,宝石蓝会给人高贵的感觉。所以欧洲的贵族往往被称为有"蓝色的血" ,例如,一个出身名门的人被称为“a blue2blooded per son”。在许多国家警察的制服是蓝色的。警察和救护车的灯一般是蓝色的。因为蓝色有着勇气、冷静、理智、永不言弃及智慧的含义。这也因此牛津大学的颜色是深蓝色,剑桥大学的颜色是浅蓝色。所以深邃的蓝色被称为，尊贵的帝王蓝。由于不同的认知,中国人和西方人对红颜色

色彩构成作业

—、题目：1、米集色彩构成资料练习： □作业要求：学生通过网上收集色彩构成作业资料，数量：5 0幅（交电子档）。 □作业时间：0学时。 2、作业及要求：题目：《定形限色九大调练习》 □作业要求：同学们应用平面构成的方法来构图，九个格子合拼一张图或9幅小画面用相同一张图；调配三至五色填充到自己所选的图形中，使画面构成即对比又调和，达到一种和谐美。 □作业尺寸：卡纸：21*27CM小画面：5*5CM数量：9幅，每幅间 隙: 0.5CM □学习目的：对同学们学前配色能力的摸底测试，为后续教学提供参考。 □作业时间：0学时。 二、题目：1?《二十四色相环表》 □作业要求：指定选用柠檬黄、大红（加少许玫瑰红）、湖蓝三原色，采用三原色调色训练方法，依次调配出二十四色等差色相环表。 □作业尺寸：卡纸：20X27CM内圆直径：7.5-6CM外圆直径：18-16CM □学习目的：熟悉色彩调配技巧，认识二十四色等差色相环的颜色微妙变化，要求同学们对色相差有一个比较准确的认知。 □作业时间：4学时。 2?十二色清色表（1学时）

□作业要求：在二十四色相环表上任选六种颜色，每条颜色通过“加黑、加白”的方法调配出不同明度的色块。 □作业尺寸：卡纸：20x27CM每格：1.5x1CM数量6条，每幅间隙: 0.5CM 特别提示：格子定位注意两个少，高明度的纯色在加白色推移时，浅色格子可少画两格；加黑色推移多画两格。低明度的纯色加黑色推移时，深色格子可少画两格；加白色推移多画两格。 □学习目的：通过“加黑、加白”调配颜色，找准色彩明度差，提高 同学们对色彩明度的认知能力，。 □作业课时：1学时。 3?十二色浊色表（1学时） □鲜灰色表（六条） □作业要求：在二十四色相环表上自选六组互补色组成“三冷三暖” 鲜灰色表。 □作业尺寸：卡纸：20x27CM每格：1.5x1CM数量6条，每幅间隙: 0.5CM □作业目的：通过互补色互混调配颜色，认识各种鲜灰色的调 配技巧。 □作业课时：1学时。 三、题目：《色相对比练习》 色相对比练习包括类似色对比练习、中差色对比练习、对比色对比练

色彩理论知识学习论文(同类色)

色彩理论学习 我们对色彩的学习通常是从色彩三元素开始的，任何色彩都有色相、明度、纯度三个方面的性质，这便是色彩的三要素，而且当色彩间发生作用时，除以上三种基本条件外，各种色彩彼此间形成色调，并显现出自己的特性，因此，色相、明度、纯度、色调及色性等五项构成了色彩的要素。 明度色彩的明暗程度，即色彩的深浅差别。明度差别即指同色的深浅变化，又指不同色相之间存在的明度差别。 纯度色彩的纯净程度，又称彩度或饱和度。某一纯净色加上白或黑，可降低其纯度，或趋于柔和、或趋于沉重。色调画面中总是由具有某种内在联系的各种色彩组成一个完整统一的整体，形成画面色彩总的趋向，称为色调。色性指色彩的冷暖倾向。 色彩混合存在着三种形成，即色光的混合、颜料的混合和色彩并置混合。颜料混合，原色，不能用其他任何单色混合而成的基本色彩。包括：红、黄、蓝。间色，由两原色相混合而得。复色，由两间色相混合而得。色彩并置混合：当我们把红、蓝色点或色块并置的画面经过一定的距离，就会发现红色与蓝色变成了一个紫色，只是由于空间距离和视觉生理的限制，眼睛辨别不出过小或过远物象的细节，因此把个不相同色块感受成一个新的色彩，这种现象便称为色彩的并置混合或空间混合。 而本次课程训练的同类色在整个色彩教学中是非常重要的环节之一，是通过实践来识别和运用色相的类比，明度差以及冷暖感受训练。它通过同类色训练锻炼了我们对微妙色彩倾向的观察能力和画面色彩的控制能力，是我们切实的感受到了微妙的色彩关系所给人的不同于较强烈色彩关系的视觉效果和心理反应。 而我们训练中，对形式语言的掌握，运用之优劣给人以视觉美感是最为直接的。“形式”和“语言”是两个不同的概念，形式指的是运用形式美感体现创作，而语言是精神内涵的体现。

色彩构成学习心得

色彩构成学习心得 姓名：李正华班级：08工设1 学号：0808011001 指导老师：高峰 告别了内心厌烦的色彩课，随即又踏上了惧怕的色彩构成。一直以来对颜色惧怕的我还是逃不了这个恶魔的诅咒-----红绿色弱。心里抱着唯一的一份希望 -----遇到一位好老师，从而满怀希望的走进教室。 结束了3周的学习，遇到了一位好老师，做了几张不太尽如人意的色彩构成作业。不过对我来说这是一件值得内心愉悦的事。人类的色彩感觉是一种天性，即使是像我一样缺乏某种感光素的人，他都有自身的色彩感觉。我个人认为：色彩构成课的初衷是为了挖掘埋藏我们内心深处亟待释放色彩感觉。这几周的色彩构成课似乎就起到了这一作用。 正如教材上所说：“色彩构成包含了许多理性的成分，如果把它们是为亘古不变的金科玉律，就会丧失想象，走进死胡同，使作品丧失生命力。”绘画的发展也是如此：由起初的宫廷绘画，走向普通百姓的生活写照；由室内走向室外风景。它们之所以如此，是因为绘画也好，设计也好，乃至人类社会也好，都没有标准答案。它是内心的抒发，是感觉的纸上再现，它在不同的时代有自身的特征。 在我们学习的时候就要保持自己的感觉，适当的追求某种自己喜欢的风格，适当的模仿前人，这些都是有必要的。但不应抛弃自己的感觉，强迫自己的内心接受自己不喜欢的风格。就算是他人认为你的作品一无是处。自己已有的风格还是不要随意改变。就好像被社会和生活抛弃的凡·高，即使在当时社会人们无法接受他的画作，但是现的人们却争相收藏。 色彩构成作为一门设计的基础科，其中的一些基本规律、理论，技巧，是色彩发展的根本和起点，也是我们将个人的色彩感觉以及内心抒发出来所必须掌握。 掌握了一定的基本知识，有了滋生的色彩感觉，我们接下来就是要不断的学习和观察。人生处处皆学问。老师上课经常说要我们都看一些他人的作品尤其是大师的作品，积累素材经验，开拓视野。当我看了《台湾印响海报设计》以后，发现自己看的太少，不善于利用身边随手可及的材料。尤其是在短期作业，缺乏随即方案。这就是在后期我所急需培养和改进的地方。 我们还要学会利用自然，这也是我要加强另一方面。自然界的一切事物都有自身的色彩：蓝天白云、青山绿水、丹霞落日、绿杨红杏、紫蝶黄蜂······正是因为有如此丰富多彩的事物才构成了美丽的大自然。 其次，多与同学老师交流经验也是很有必要的。这也是无数成功人士的成功秘诀。安大的岳贤德学长，在介绍自己成功设计吉利新车标时就提到这一点。

色彩构成课程教学大纲

《色彩构成》课程教学大纲 第一部分课程说明 色彩构成与平面构成、立体构成合称为设计的三大构成，是设计的各门学科的基础课程，在设计中起着非常重要的作用。 教学目的: 《色彩构成》课程的教学目的就是从理性的角度和色彩美学、物理学、生理学、心理学的高度为各艺术设计专业提供色彩设计的理论依据和指导。通过对色彩构成基本规律的学习,掌握色彩在构成关系上的科学原理，明确使用色彩的目的性和功能性,以及了解相关色彩组合，变化的基本规律，通过色彩构成作业，进而强化理性认识，为设计专业主干课程的学习打下良好的基础。 本课程重点： 色彩的构成原理，即色彩的对比与调和，及色彩的心理象征意义。此部分重在操作，在培养学生的动手能力的同时，增强对色彩的构成规律及色彩的心理意义的认识与理解。 本课程重难点： 色彩的心理。色彩的心理涉及到了物理学、生理学、美学及心理学，是比较抽象的，难以理解与把握，但色彩的心理因素却在设计中起着至关重要的作用。此一部分重要理解，以色彩的表现创作为辅助，最终达到让学生对色彩的心理意义的理解与掌握。 第二部分学时分配 课时：51节

注：学时分配及内容将根据实际情况而有所调整。 第三部分讲授部分 第一单元色彩的物理理论【知识要点】 1.色彩产生的原理。 2.色彩的表示方式。 ★孟塞尔色立体。 ★奥斯特瓦德色立体。 【能力目标】 1．通过学习让学生能够科学地理解色彩产生的原理。

⒉通过学习让学生能够熟练地辨别孟塞尔色立体和奥斯特瓦德色立体上的各种色彩标号。 【素质目标】 培养学生科学的色彩观,使其在具体的设计活动中具有分析色彩现象和科学地运用正确的色彩理论进行设计的能力。 【重点、难点】 该节的重点与难点是对孟塞尔色立体和奥斯特瓦德色立体上的各种色彩标号的理解与运用。 第二单元色彩的分类与特征 【知识要点】 ⒈色彩的分类。 ⒉色彩的基本属性。 ⒊色彩的混合。 【能力目标】 ⒈通过学习让学生能对色彩的分类有一个系统的理解。 ⒉从新的层次理解色彩的基本属性。 ⒊理解色彩混合的几种类型并能独立完成相关作业。 【素质目标】 培养学生科学的色彩观,使其在具体的设计活动中具有分析色彩现象和科学地运用正确的色彩理论进行设计的能力。 【重点、难点】 该节的重点与难点是对几种类型的色彩混合理论的理解与运用。 第三单元色彩与心理 【知识要点】 1．色彩的视知觉现象。 ⒉色彩的情感与思维。 【能力目标】 ⒈通过学习让学生对色彩的对比、色彩的适应、色彩的稳定性、色彩的易见度、色 彩的膨胀与收缩、色彩的前进与后退、色彩的错视现象的理论有一个充分的理解并能熟练地运用。 ⒉通过学习让学生能对色彩的情感、色彩的性格与象征、色彩的联想、色彩的味觉、嗅觉的联想、色彩与形状、色彩的音乐感的理论有一个充分的理解并能熟练地运用。 【素质目标】

设计色彩心理学的论文

设计色彩心理学的论文 人类视觉感知的第一要素是色彩，它是显现所有物质形态的基础。人们在对任何事物做选择的时候，或多或少会考虑到事物的色彩，依据不同的性格心理而作出迥异的判断。因此，艺术产品设计理念中的色彩选择就需要研究大众的性格心理，使艺术品的色彩能够为特定人群所接收，提高人们对艺术设计的满意度，这对艺术设计及其他所有产品设计都有重要的指导作用。 性格的形成与人的生活环境和思想教育密切相关，根据人们性格的差异，大致可以分为以下几类，这几种性格对色彩的选择都有独特的偏好。 热烈型性格 热烈型性格的人经常处于兴奋状态，他们具有很强的耐力和可塑性，精力旺盛却又急躁冲动，是强烈的外向型性格。这类人对色彩的敏感度不强，大多偏爱暖色调，喜欢浓重的色彩，所体现的是积极乐观的感受和鲜活明快的体验。 活泼型性格 活泼型性格的人适应性强，在生活中注重效率，具有积极向上的朝气，但情绪波动较大。在色彩的喜好上，活泼性格的人喜欢温馨别致的暖色调，色彩搭配上倾向于反差较大的颜色，注重愉悦的感受。 平和型性格

性格平和的人偏于内向，他们不容易产生情绪，但对情感的体验和感受至深，具有长期性。敏感沉稳的性格使他们在色彩选择上稍稍偏向于冷色调，尤其喜爱灰色的弱调，色彩搭配差别微弱，体现了含蓄的个性和朦胧的感觉。 性格影响了人们对色彩的选择，相反，色彩同样会使人的心理发生变化。明朗的色彩通过视神经传达给大脑的是赏心悦目的感受，而暗沉的色彩则会使人产生压抑的心情。色彩通过调配变化万千，其中最具代表性的是以下几种颜色： ①红色代表了和热血，能够让人兴奋、激动、充满力量； ②橙色是温暖的颜色，像阳光一样让人感到幸福祥和，对稳定情绪有一定作用； ③是最明亮的颜色，给人以活泼灿烂的形象，让人心情愉快，充满喜悦。 ④绿色与自然融合，是生命和希望的象征，给人平定、安静的感受，是中性的色彩。 ⑤蓝色在现实中代表大海，让人感觉清爽和广阔，宁静而深远。 ⑥黑白两种颜色是最普遍和流行的颜色，可以作为底色来表现其它颜色，具有神秘感，能够增强人的情绪，让人更欢乐或更悲伤。除了单色调，色彩对人的情绪带来的影响更多地表现在色彩的搭配上。不同色彩搭配在一起，色调的差

色彩构成学习心得体会

色彩构成学习心得体会 导读：告别了内心厌烦的色彩课，随即又踏上了惧怕的色彩构成。一直以来对颜色惧怕的我还是逃不了这个恶魔的诅咒-----红绿色弱。心里抱着唯一的一份希望-----遇到一位好老师，从而满怀希望的走进教室。 结束了3周的学习，遇到了一位好老师，做了几张不太尽如人意的色彩构成作业。不过对我来说这是一件值得内心愉悦的事。人类的色彩感觉是一种天性，即使是像我一样缺乏某种感光素的人，他都有自身的色彩感觉。我个人认为：色彩构成课的初衷是为了挖掘埋藏我们内心深处亟待释放色彩感觉。这几周的色彩构成课似乎就起到了这一作用。 正如教材上所说：“色彩构成包含了许多理性的成分，如果把它们是为亘古不变的金科玉律，就会丧失想象，走进死胡同，使作品丧失生命力。”绘画的发展也是如此：由起初的宫廷绘画，走向普通百姓的生活写照；由室内走向室外风景。它们之所以如此，是因为绘画也好，设计也好，乃至人类社会也好，都没有标准答案。它是内心的抒发，是感觉的纸上再现，它在不同的时代有自身的特征。在我们学习的时候就要保持自己的感觉，适当的追求某种自己喜欢的风格，适当的模仿前人，这些都是有必要的。但不应抛弃自己的感觉，强迫自己的内心接受自己不喜欢的风格。就算是他人认为你的作品一无是处。自己已有的风格还是不要随意改变。就好像被社会和生活抛弃的

凡·高，即使在当时社会人们无法接受他的画作，但是现的'人们却争相收藏。 色彩构成作为一门设计的基础科，其中的一些基本规律、理论，技巧，是色彩发展的根本和起点，也是我们将个人的色彩感觉以及内心抒发出来所必须掌握。 掌握了一定的基本知识，有了滋生的色彩感觉，我们接下来就是要不断的学习和观察。人生处处皆学问。老师上课经常说要我们都看一些他人的作品尤其是大师的作品，积累素材经验，开拓视野。当我看了《台湾印响海报设计》以后，发现自己看的太少，不善于利用身边随手可及的材料。尤其是在短期作业，缺乏随即方案。这就是在后期我所急需培养和改进的地方。 我们还要学会利用自然，这也是我要加强另一方面。自然界的一切事物都有自身的色彩：蓝天白云、青山绿水、丹霞落日、绿杨红杏、紫蝶黄蜂······正是因为有如此丰富多彩的事物才构成了美丽的大自然。 其次，多与同学老师交流经验也是很有必要的。这也是无数成功人士的成功秘诀。安大的岳贤德学长，在介绍自己成功设计吉利新车标时就提到这一点。 最后，也是最重要的一点：用心对待每一次作业，态度决定一切。只有从现在就养成这一习惯，我们就离将来的成功更进一步。抱着一颗真诚的心，怀着对生活的热爱去完成自己的大学四年的学习。

色彩学结课论文

内蒙古科技大学色彩学结课论文 题目：色彩与热能工程 课程名称：色彩学 姓名：杨斌 学院：能环学院 班级：09热动（2）班 学号：0962126217

摘要 色彩这一字眼所包含的内容不仅仅是颜色这么简单。单从分类来讲，色彩学所包含的领域就非常广泛。在认识色彩前，我们要先建立一种观念，就是如果要了解色彩认识色彩，便要用心去感受生活，留意生活中的色彩，否则容易变成一个视而不见的色盲，就如人体的其他感官一样，色彩就活像是我们的为味觉，一样的材料但因用了不同的调味料而有了不同的味道，成功的好吃，失败的往往叫人难以下咽，而色彩对生理与心理都有重大的影响，因此色彩学算是与我们的生活联系最为紧密的一门学科了。不同的人色彩对他也有不同的体现，我是一名在校能源动力类专业的学生，对于我和我的专业来说，色彩有着别样的韵味与内涵。 关键词：色彩能源动力发展生活 热能与动力工程，概述之，即为能源和动力。能源与动力工程致力于传统能源的利用及新能源的开发，和如何更高效的利用能源。能源既包括水、煤、石油等传统能源，也包括核能、风能、生物能等新能源，以及未来将广泛应用的氢能。动力方面则包括内燃机、锅炉、航空发动机、制冷及相关测试技术。这个专业的方向是火力发电厂，而提到发电厂我们的脑海中往往浮现出的是黒黑的浓烟与通红的火焰……至少，红与黑是这个专业的代表颜色。但我认为，能源动力类专业的颜色不能仅仅用红色和黑色去泛泛概括。在火力发电厂，随着节能燃烧技术的发展和除尘设备的日益更新，烟气已由原来的黑色转变为灰色，甚至白色，黑色已不再是浓烟的代名词了。黑色应该指的

是工业面包，煤炭。而红色也不仅仅指火焰，由于红色容易引起注意，所以常用来作为警告，危险，禁止，防火等标示用色，人们在一些场合或物品上，看到红色标示时，常不必仔细看内容，及能了解警告危险之意，在工业安全用色中，红色即是警告，危险，禁止，防火的指定色。所以在烟囱的外表面上涂上了红白相间的纹理，这样能够引起飞机驾驶员的注意。随着社会经济的发展，人们对能源的需求也在与日俱增。人类的许多活动都向大气、水体、土壤等自然和人工环境排放有害物质，造成环境污染；自然界的一些变化也影响环境的质量。大自然的压力增加了，随之而来的就是人们的生活质量的下降。能源动力类专业，不仅仅追求能源的开发与利用，更是将能源的环保利用与可持续利用列为必修的范畴。“绿色能源”这一概念的提出，使能源资源约束日益突出的中国得到了缓解之机。 所谓“绿色能源”即清洁能源，是环境保护和良好生态系统的象征和代名词。它可分为狭义和广义两种概念。狭义的绿色能源是指可再生能源，如水能、生物能、太阳能、风能、地热能和海洋能。这些能源消耗之后可以恢复补充，很少产生污染。广义的绿色能源则包括在能源的生产、及其消费过程中，选用对生态环境低污染或无污染的能源，如天然气、清洁煤和核能等。能源的“绿色”化，也是对我们生活的一种“绿化”。而其中的特点就是，我们的家园不会因煤、石油等的使用而遭到污染和破坏，相反，家园的天将会越发的蓝，水将会更加清澈，而草地也会愈发青翠。 从这几方面来看，我认为描述热能与动力工程这门专业的颜色还

色彩构成论文

色彩构成论文 浅议色彩构成教学探究 论文关键词：课题整合色彩心理课题连贯 论文摘要：为了更好地适应三本院校的艺术设计专业的学生掌握好色彩构成教学基础，笔者重新编排了章节，整合了课题，以色彩心理为主线进入色彩构成教学，化解枯燥的理论，结合生活的案例，思维练习与手绘练习相结合，不断启发学生的创新能力，笔者认为这是在教学探究中比较成功的。 现代视觉传达艺术的基础理论是由色彩构成、平面构成、立体构成组成的。其中色彩构成这一概念是由德国包豪斯设计学院伊顿开设的色彩基础课程上发展而来。伊顿主张“从科学的角度研究色彩使学生能够对色彩有一个实在的了解，而不仅仅存在于个人的不可靠的感觉水平之上”。①通过他的教学，学生形成了对色彩的明确认识，并且能够熟练地运用色彩，所以色彩构成是一门理论性强的实践课。 色彩构成是大一学生的必修课程，他们经过了半年的大学学习，认识上稍有些转机。但对于他们学习基础课程的过程，还是要看作一个“洗脑”的过程。通过理性的视觉训练，把学生美术高考学过的视觉习惯完全洗掉，取而代之的是理性的视觉规律。 一、对于教学不能把训练本身当作目的，其最终目的是为了视觉传达 在实践教学中，笔者的教科书采用的是文涛著的《色彩构成》（中国青年出版社出版），这本教材理论与实践结合的很好，内容精炼，虽说文字不多，与现代设计联系密切，是一本实用的书籍。但是结合三本院校学生的学习情况，笔者对教材作了如下的实验：（一）用实践带动思考，对知识进行整合 在实验教学中，笔者把色彩学原理、色彩心理进行整合为一个课题——“色彩的物理、生理与心理”。通过本课题的学习，使学生掌握色彩三方面的基础理论知识，正确把握色彩的物理原理及对人们生理和心理的影响。 当代著名画家吴冠中曾说过：“艺术最重要的感觉还是归于感性的，感性之后才有理性。”所以把色彩秩序放在色彩心理之后讲授，从感性角度来提高学生的学习兴趣；通过图片分析使学生们从感性的认识提升到了理性的分析。例如：让学生用色彩表达酸的概念和印象；然后思考分析：酸→联想到→柠檬的味道→联想到→橙黄色→口中发酸的印象；最后引用橙黄色表达对酸的味觉。 诸如此类分别做如下练习： 嗅觉：香，臭 触觉：冰，烫 四季：春，夏，秋，冬 通过以上分析及手绘练习使学生感受到了色彩的魅力，启发学生对生活中色彩的思考和表现。 （二）用课题逐步引导，对色彩理性分析 色彩教学的三个阶段大致分为： 1.色彩的性质：色彩的物理、生理、心理属性（色彩原理） 2.色彩的分类与秩序：无彩色系，有彩色系，色立体，色的混合 3.色彩的归纳：色彩对比，色彩调和，色调 这三个课题是从色彩现象主观分析及表现到色彩本质的理性分析，再到个人灵感体验和个性探索。为了保障教学过程的连贯性，笔者把色彩心理的实验作业进行详细的理论性分析，