文档库 最新最全的文档下载
当前位置:文档库 › 中国电影 资料

中国电影 资料

中国电影 资料
中国电影 资料

中国电影史复习提纲

一、填空判断题。

1、“西洋影戏”在中国的首次放映是在1896年8月,在上海徐园里的“又一村”。1908年雷玛斯搭建了上海第一家专门的电影院,虹口大戏院。1905年北京丰泰照相馆老板任庆泰拍摄了由谭鑫培主演的《定军山》,揭开中国电影制片的第一幕。

2、由张石川、郑正秋等于1913年在上海创办的新民公司拍摄了《孤儿就祖记》(开创了“家庭伦理剧模式”),是中国民族电影确立的标志。同时,比较好的满足了思想性、艺术性、商业性等方面的要求,且表现出比较明确的民族意识,因此被认为是这一时期的巅峰之作。黎民伟(“中国纪录片之父”)等人在香港创办的人我镜剧社拍摄了《庄子试妻》(黎民伟编剧、黎北海导演),是中国最早的两部短故事片,严姗姗(黎民伟妻)是中国第一位女演员。

3、1916年由张石川、管海峰等人拍摄的《黑籍冤魂》为故事片由短到长的转变奠定了基础。

4、1931年由费穆导演的“明星”公司出品的完整的歌唱配音片《歌女红牡丹》是中国第一部有声片,是用蜡盘发声方法实现的。

5、1922年由郑正秋编剧、张石川导演的《劳工之爱情》是中国电影资料馆保留下来年代最早的影片。《阎瑞生》是中国第一部多本电影,由杨小仲编剧,任彭年导演。

6、侯曜深受易卜生喜剧观的影响,主张以艺术表现人生、批评人生、美化人生、调和人生,主要作品《弃妇》、《一串珍珠》等,濮舜卿(侯曜妻)是中国第一位电影剧作者。“天一”公司的创办人是邵醉翁。

7、孙瑜赴美国攻读文学、戏剧和电影是中国第一位学习电影的专业人士,被称为“银幕诗人”,代表作《野草闲花》。拍摄的第一部影片《故都春梦》。

8、1931年1月,左翼戏剧家联盟成立时发表了《中国左翼戏剧家联盟最近行动纲领》。

中国电影文化协会的成立标志着中国电影文化运动正式开始。标志着中国电影进入现实主义阶段。

9、以1935年“一二·九”运动为标志,新兴电影运动进入第三个阶段—国防电影运动阶段。

10、由袁牧之导演的《都是风光》是中国第一部音乐喜剧片,也是一部完全意义上的有声片。

11、“明星”电影公司是最早接纳左翼作家进入电影界的公司。例如:夏衍,田汉。

12、1933年由程步高导演的“明星”公司出品的《狂流》(胡蝶主演)是最早问世的左翼影片之一。

13、1933年“明星”公司出品的《春蚕》是第一次把新文学作品搬到银幕上来,实现了电影与文学的结合,“开辟了中国的新文艺电影之路”,对电影文化运动具有十分重大的意义,创造了电影散文化的纪实性风格。

14、《姊妹花》是根据郑正秋的舞台剧《贵人与犯人》改编。

15、袁牧之主演了《桃李劫》、《风云儿女》(主题曲《义勇军进行曲》),1936年编导了由赵丹,周璇主演的《马路天使》,精通表演和化妆,善于表演各种人物类型,曾被誉为“千面人”。

16、《三个摩登女性》是第一部与观众见面的左翼电影,田汉的电影创作主题是:反映阶级矛盾和表现民族抵抗。《风云儿女》是田汉创作的表现民族反抗的主题的作品。插曲《义勇军进行曲》。

17、蔡楚生导演的《渔光曲》在1935年莫斯科国际电影节获得“荣誉奖”,这是中国电影第一次获得国际奖项。

18、吴永刚的《神女》的成功使其成为中国无声电影达到成熟和高峰的一个标志,费穆的《天伦》是中国最高峰的作品。

19、中国第一部恐怖片是马徐维邦的《夜半歌声》。《狼山喋血记》是费穆的爱国主义影片,是一个伟大的寓言。

20、1937年“七七”事变时期中国电影的四个地区是:国民党统治区、抗日根据地、租界区、沦陷区,“延安电影团”是人民电影事业的真正意义上的起点。1943年2月“延安电影团”完成了一部大型纪录片《生产与战斗结合起来》。在国民党统治区,史东山编导了《保卫我们的土地》、《好丈夫》、《胜利进行曲》、《还我故乡》等四部影片。

21、上海租界区,“新华”公司在1938年和1939年拍摄了爱国主义古装片《貂蝉》《木兰从军》。

22、1946年6月,阳翰生、蔡楚生、史东山等人会同郑君里、孟君谋等人以战前“联华”公司同人的名义,发起组织了联华影艺社,1947年6月与夏云湖、任宗德在战后合资经营的“昆仑”公司合并。1948年,梅兰芳出演了我国第一部彩色戏剧片《生死恨》。抗日战争胜利后,中国电影从经营规模到艺术水准都获得了长足发展,从整体上进入一个成熟时期。

23、1949年11月上海电影制片厂成立,1949年7月成立了中华全国电影艺术工作者协会。

24、《遥远的爱》是战后官方电影机构中的第一部进步影片,《松花江上》是金山导演的第一部电影。

25、“文华”公司的创作群体主要有佐临、曹禺、费穆、桑弧、张爱玲。

26、毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》提出了文化为工农兵服务的方针,成为指导电影创作的纲领性文件。

27、1949年拍摄的影片《桥》被誉为“第一部描写写作为新社会的主人翁的中国工人阶级的影片”。

28、沙蒙的《上甘岭》是第一部最成功的抗美援朝战争题材影片。王滨导演的由田华主演的《白毛女》表达了“旧社会把人变成鬼,新社会把鬼变成人”的主题。林农《神秘的旅伴》一部反特电影。苏里《平原游击队》。郭维《董存瑞》英雄的成长过程。吕班《新局长到来之前》王家乙《五朵金花》。

29、1966年2月,在林彪的支持下江青在上海主持召开部队文艺工作座谈会,会后制定的《林彪同志委托江青同志召开的部队文艺工作座谈会纪要》抛出“文艺黑线专政论”。30、八个样板戏:《沙家浜》、交响乐《沙家浜》(2沙),《红灯记》、芭蕾舞剧《红色娘子军》(2红),《奇袭白虎团》、芭蕾舞剧《白毛女》(2白),《海港》,《智取威虎山》。

31、1982年,李俊的《归心似箭》被香港电影金像奖评为十大华语片之一。

32、1993年初,广播电影电视部颁发了《关于当前深化电影行业机制改革的若干意见》。

33、五大类型化电影:冯小宁的战争片(《红河谷》)、张建亚的灾难片(《冲出亚马逊》)、冯小刚的贺岁片(《甲方乙方》)、阿甘的恐怖片(《闪灵凶猛》),以及张艺谋、陈凯歌的类型片。

34、《大决战》分三部:《辽沈战役》、《淮海战役》、《平津战役》。

35、《走到底》开创了中国的公路片。

36、“三批判”:1951年《武训传》的批判,1957反右斗争,1958年“拔白旗”运动。

二、名词解释。

1、古装片:古装片是中国早期两大电影类型之一,是相对于表现现代生活的时装片的着装不同而言的,它们大多根据稗史弹词、传说故事以及古典小说改编而成。此类影片的拍摄最早可以追溯到1926年春“开心”公司与“新舞台”合作拍摄的《凌波仙子》和《红玫瑰》,真正开“古装片”风气之先的当属1926年由“天一”公司出品的《梁祝痛史》和《义妖白蛇传为代表的一系列稗史影片。

2、新兴电影理论:新兴电影理论的基础是马克思列宁主义,主要遵循马克思列宁主义的艺术表现,带有一定的苏联学派的解释特点,同时结合了自己的理解和阐释,他们重视电影的意识形态性,强调电影的教育功能,注意电影内容与形式的一致性,代表人物及作品有:

尘无《中国电影之路》,阿英《论中国电影文化运动》,席耐芳(郑泊奇)《电影罪言》。3、软性电影:软性电影的主张是“艺术至上”、“纯艺术”、“纯娱乐”的观点,以《现代电影》杂志为基础,发表了自己的观点,其理论核心是攻击新兴电影理论的电影意识形态性,提出了“形式美学论”和“娱乐”本位电影观,代表人物刘呐鸥、黄嘉谟。

4、战国策派:战国策派也称“战国派”,是抗日战争时期出现的一个文化思想派别,因其刊物《战国策》和《战国副刊》得名。代表人物林同济和雷海宗。其主张具有鲜明的国家主义和权威主义的色彩,它在国统区的知识分子中间产生了一定影响,代表人物及作品:陈铨《野玫瑰》、屠光启《天字第一号》等。

5、“三自一中心”:1956年毛泽东《论十大关系》的报告中提出“百花齐放,百家争鸣”的方针,极大地鼓舞了电影创作人员的热情,也解放了他们的思想。1956年10月,电影局在北京召开制片厂厂长会议,提出“三自一中心”的主张,即自由题材、自由组合、自负盈亏和以导演为中心,这一制片管理体制的改革,对电影创作产生了积极影响。

6、第五代:以张军钊(《一个和八个》)、陈凯歌(《黄土地》)、张艺谋(《红高粱》)、田壮壮(《盗马贼》)、吴子牛(《晚钟》)、黄建新(《黑炮事件》)、李少红、孙周等为代表的中国第五代电影人,在革新的影像造型、突变的时空对比与冷峻的文化反思、深刻的人性剖析中将历史解构。从这一角度来分析,第五代导演是中国电影史上真正叛逆的一代,在第五代电影导演的电影探索热潮中,陈凯歌与张艺谋更是以其杰出的艺术成就和独特的文化蕴涵别开生面、享誉中外。

7、第六代:从20世纪90年代开始,大陆影坛陆续涌现出一批出生于60年代至70年代,并于80年代中后期在北京电影学院、中央戏剧学院接受电影、戏剧教育的新生代电影导演,具有以下特点:体制外、地下电影、边缘化、下层人、纪实性、叛逆性,代表人物及作品有:张元的《北京杂种》、《看上去很美》,王小帅的《十七岁的单车》,贾樟柯的《小武》、《站台》,管虎的《头发乱了》,娄烨的《苏州河》,路学长的《长大成人》、《卡拉是条狗》,姜文的《阳光灿烂的日子》、《太阳照常升起》。张杨的《向日葵》等。

8、“九五五O工程”:1996年3月,在湖南省长沙市召开全国电影工作会议,中共中央政治局常委、中央宣传部部长丁关根在开幕大会上作了《多出优秀作品,繁荣电影事业》的重要讲话,九五五O工程“就是在九五计划期间,拍出50部精品,每年10部,该计划实施使电影改革进一步深化。

9、“武侠片”:特指1927—1931年间以武侠内容为主要剧情的影片,包括含有神怪内容的武侠,即神怪武侠片或武侠神怪片。如:《火烧红莲寺》被史学界看作是神怪武侠片的起点。

三、简答题。

1、张石川、郑正秋这一时期的电影主题思想?

(1)、以批判遗产制度和其他封建习俗为主题,如《好哥哥》、《孤儿救祖记》。

(2)、描写封建社会中妇女的悲惨命运为另一主题,如《上海一妇人》《盲孤女》。

2、郑正秋编剧的三大特点是什么?(洪深)

(1)、丰富的人生阅历、经验丰富。对人情世故洞察透彻;

(2)、尊重观众的心理;

(3)、对于演员的精确鉴别,能够量才使用,充分发挥演员的潜质。

3、20世纪30年代中国电影划时代意义体现在哪些方面?

(1)从意识形态上看:首先是指在这时期已经成为国家管理体制下尽可能宣示意识形态的产品在,官方主流意识形态的倡导下,已经开始体现一定的权力意志,左翼电影也是在意识形态层面上针锋相对地展示自己的批判性理念,中国电影第一次真正的体现了社会政治属性和现实主义特质。

(2)从电影本体来看,声音的出现又给电影艺术的性质带来了根本性的变化,它不仅改变

了电影的创作和生产,也改变了人们的整个电影观念,改变了电影的美学性质。

(3)从画面形态上看,20世纪30年代中国无声电影进入了成熟时期,这时以进步思想为主要意识倾向的无声电影载题材上转向了民族的、阶级的内容,他们的形象化的叙事结构和画面阻截有力的塑造了鲜明生动的银幕形象,创造出了具有批判性的时代特点和带有鲜明特点的独特电影语言。在这一时期,左翼进步电影出现了一批无声经典影片《狂流》《三个摩登女性》《城市之光》《神女》《春蚕》《渔光曲》《大路》等。

(4)、从表现手法上看,电影声音的出现是电影技术形态的一个飞跃,声音使电影具有了更大限度地模仿自然的能力,同时对电影叙述方式来说,极大地扩展了它的叙事空间,声音与画面形式丰富的语言结构关系,电影艺术创作形式也由此发生了根本性的变化并出现了全新的飞跃。

4、《马路天使》运用声画手段展开了多层叙事,其艺术成就体现在哪些方面?(1)、主题上,影片揭露并批判了社会制度的黑暗,展现了社会底层小人物的贫苦生活,富于人道情怀地展示了他们相濡以沫的情感与恶势力的抗争。同时通过画面和对话进行政治讽刺,如:让工人粉刷街巷“太平里”的字迹,隐喻着“粉饰太平”;通过报纸上查找“难”字的写法,通过对话引出了“半个天津、半个上海、半个汉口“的对中国殖民地社会性质的隐喻。

(2)、影片艺术表现上,十分精致,对声音技巧与镜头技巧的组合运用恰到好处。

(3)、影片的音乐和歌曲的处理上也表现的十分到位。特别是歌曲成为影片用来表现人物的重要手段之一,如《天涯歌》。

(4)、表演上,影片上中赵丹的明朗、周旋的纯真、魏鹤龄的朴实等人物形象成为这一时期银幕上令人难忘的形象,代表了这个时期的电影表演水平。

5、《神女》的艺术成就?(举例说明)

(1)、主题上,把社会最低贱的妓女和人世上最伟大的母亲这两种截然不同地位的社会角色集合在同一个人形象身上,形成人物极大的命运悲剧和与命运抗争的极大感染力。

(2)、电影语言上,新颖、充满寓意又具有表现力的镜头语言。受到了进步影评的高度赞扬。

6、新中国电影的最重要特征是新的风格样式的出现,形成了与民国电影不同的总体风格。

(1)、塑造作为历史主体的“工农兵”形象是电影的首要任务。

(2)、新中国团结少数民族的政策,使少数民族影片得到前所未有的发展。

(3)、伴随中国传统戏曲的大规模的继承与革新,电影戏剧片成为标志时代特征的片种。(4)、儿童片及动画、木偶片受到重视。

(5)、戏剧片样式完成了从讽刺喜剧向歌颂喜剧和轻喜剧的转变。

(6)、名著改编获得较高艺术成就。

(7)、纪录片这一时期也得到极大发展。

7、1952年成荫的《南征北战》是我国第一部富于史诗特点的战争影片。(不全)(1)、影片以我军某营为重点,塑造了战士、连长到营长系列军人形象。

(2)、影片非常重视场面的构图和全景描写。

(3)、影片运用平行蒙太奇的手法,表现了解放军与敌人争夺摩天岭的紧张激烈。

(4)、影片以比较现实的手法刻画国民党军官,特别是张军长的形象。

8、《农奴》的艺术成就?

(1)、在影片风格上,导演试图将它处理成用斧子砍出来的大型雕塑式风格,也就是体积大,分量重,线条粗,轮廓分明,给观众苍劲有力的感觉。

(2)、影片强调电影化的叙事手法,通过蒙太奇组接,达到含蓄、简练的效果。

(3)、影片使用了特技摄影,其画面构图富于震撼力。

9、“四代共存”的特点:217页

10、“主旋律”电影的特点:248页

11、“大片”的特点:254

12、冯小刚的特点:258

四、论述题。

1、战后中国电影成熟的标志是什么?

两种政治立场的选择直接影响到当时电影制作,成为20世纪40年代中后期电影创作的分野。(1)、从创作思想取向上看,官方意识形态电影和进步知识分子电影是两种重要的电影类别。

A、官方电影机构拍摄了《忠义之家》《圣城记》《黑夜到天明》《天字第一号》等故事片。

B、进步电影人,<1>利用国民党电影机构,进步的电影人创作了《遥远的爱》《天堂春梦》。

<2>“昆仑“公司聚集了一批社会批判意识更加强烈的电影人创作了《一江春水向东流》、《万家灯火》等。

<3>游离于政治立场格局之外的“文华“公司出品了《太太万岁》、《小城之春》。

<4>其他以营利为重的民营公司出品了《祥林嫂》等作品,具有进步思想的电影代表着该时代电影的最高成就。《弱者,你的名字是女人》

(2)、从商业电影发展上看,电影集思想性、艺术性、商业性于一身。

(3)、电影类型化发展,影片类型化明显,类型种类齐全。如:爱情片、间谍片、武侠片、喜剧片、恐怖片、伦理片等。

2、“文华”公司都是人情片的三种类型?(详细点)

(1)、以佐临《夜店》为代表的表现知识分子社会责任感的影片。以《夜店》为代表的几部影片关注社会,表现知识分子的社会责任感。

(2)桑弧—张爱玲式的影片。桑弧—张爱玲式的影片《假凤虚凰》、《新不了情》、《太太万岁》等非常典型的体现出“文华”公司关注都市人情风格特征。

(3)、以费穆《小城之春》为代表的艺术片。

五、《神女》情节,《红旗谱》情节,《八千里路云和月》《一江春水向东流》两部史诗性的经典作品,两个高峰至今无法超越,以及《小城之春》《上甘岭》都全面把握。

(完整版)中国电影史资料

传播文明的影戏(1905—1931) 寻梦《定军山》 1896年8月2日,电影这个“新奇玩意”出现还不到8个月,上海徐园内的“又一村”大张旗鼓地放映了最初的影像。虽然这次放映未必是中国电影放映的第一次,但至少在迄今为止发现的史料中,这是最早的记录。 一百多年过去了,那一天随着放映机的转动,投射在银幕上的影像都是些什么?我们不得而知。但接下来的若干年里,上海、北京、天津等地的报章所登载的影戏广告,却告诉我们一百年前的中国人看到的是怎样的影像:1902年,上海著名的娱乐场所张园上映新片的广告,开列的影片目录中有:“花旗、法国大赛珍会”(即英法世界博览会),“美国大战哑非利加”(即美西战争),“中国拳匪大战大沽口”(即中国的义和团事件)。这些刚刚发生不久的世界大事,已经进入中国人的视线。当时的人们就“赞叹那做电影的人,搜索枯肠,想入非非,真是世界上无声的大教育家”。然而,这“无声的大教育家”在很多年里,始终都是金发碧眼的外国人,中国人所能看到的只是外国人摄影机里的中国。 正如洋火、洋油等许多舶来品一样,中国人最初把电影这一舶来品称作“西洋影戏”。就像许多西方文明总是首先在上海登陆,但真正拿起电影摄影机的中国人却是守着皇城根的北京人。1905年,北京丰泰照相馆的老板任庆泰购买了一套法国制木壳手摇摄影机,并说服适逢60大寿的菊坛泰斗谭鑫培站在摄影机前,开演了京剧《定军山》“请缨”、“舞刀”和“交锋”等三个片段。开拍前,任庆泰对刘仲伦等年青技师说,“别让洋东西唬住,没什么了不起,不就是活动照相吗?” 当《定军山》在任庆泰自己的产业——大观楼影戏院放映时,京城的戏迷奔走相告,京城的第一批专业影迷就此产生。“西洋影戏”与国人最主要的娱乐项目——听戏,恰到好处地融合了。中国人的夜生活由此悄然转变,电影院每天早晚各放一场,每张票一至二角,男女分座几乎是所有电影院的规矩。在天津,权仙影戏院为便于晚场的观众回家,还“特向电车公司定下电车数辆,每夜散戏,候于园左,以送抵城之客”,看电影已成为生活的时尚。 遗憾的是,关于《定军山》的记录,我们只见于文字。中国电影资料馆现存中外影片27200多部,1922年上海明星公司出品的三本短片《劳工之爱情》,是馆藏影片中年份最久的故事片。就是在这一年,郑正秋、周剑云、张石川等同道中人组成明星影片公司,同时,在拍摄现场开始使用由陆洁翻译的一个名词“导演”。 传播文明的影戏(1905—1931) 第一个繁盛时期 1913年元旦,临近外滩的香港路一方空地上,一群文明戏演员出演了一部名为《难夫难妻》的影片。这是郑正秋根据家乡广东潮州婚姻旧俗而构思的故事短片,批判了在不合理的封建婚姻制度下普遍存在的社会现象。虽然政府已明令小学男女同校,但在摄影机前表演的演员还是清一色的男性,片中的女角也由男性演员担任(同年,香港华美影片公司拍摄了《庄子试妻》,严珊珊扮演丫环,成为中国第一个女演员)。简陋的布景借用于文明戏班,挂衣钩、自鸣钟和新式

中国电影史简答题总结

中国电影史 第一章“影戏”——中国电影的奠基(1896年~1932年) 1、投机性的电影生产对中国电影初期发展起了什么作用? 答:中国最早的一些电影企业大部分都是为了商业投机的目的而兴办的,缺乏坚实的经济技术基础,创作上低级趣味,粗制滥造,脱离时代,脱离人民生活。 但也有一批有志之士对中国电影事业和艺术基础的奠定付出了艰苦的劳动。如商务印书馆成立活动影片部,坚持严肃的制片方针,可以说是中国民族资产阶级认认真真地把电影作为一种事业来办的开端。 还有一些人虽然开始也是以投机为目的涉足电影,但最终致力于电影事业并取得了相当的成果。如“明星”电影公司等一些影片公司,形成了一批比较稳定的电影生产队伍,成为左右中国电影市场的主要力量。这些电影公司对中国电影发展的历史功罪各有不同,但它们的出现为电影艺术的发展提供了一定的物质基础。有了这种事业的基础,中国电影才有可能在艺术上逐渐进步。 2、郑正秋在中国电影历史发展中的地位和作用如何? 答:郑正秋是中国电影事业的开拓者,也是早期最主要的电影艺术家。他早年以“药风”为笔名从事戏剧评论,主张戏剧应是改良社会、教化民众的工具,对提倡新剧、改良旧剧做了不少工作。郑正秋坚持主张以艺术形式进行社会教化的方针,把他丰富的戏剧经验运用到电影创作中来,形成了自己独特的创作风格。1923年由他编剧、张石川导演拍摄了长故事片《孤儿救祖记》获得了巨大的成功。在艺术形式上,《孤》没有像当时大多数中国电影那样盲目模仿西方电影,而是从中国传统的叙事艺术和舞台戏剧学习了许多表现方法运用到影片拍摄之中。《孤》是中国电影成为一种有民族特色的、独立的艺术形式的一个开端。它的成功不仅在经济上拯救了“明星”公司和初兴的中国电影事业、促进了对电影的投资,而且在艺术上奠定了郑正秋在当时电影创作界的领导地位,推动了他的艺术主张的传播。这部影片的成功在使“影戏”风格在中国电影发展中占据主流地位方面起到了重要的作用。 作为电影编导,郑正秋在艺术创作上也取得了相当的成就。郑正秋作为中国电影的拓荒者,其主要的功绩并不是把某种电影语言的具体表现手段介绍到中国来了,除了在电影事业的开拓方面的功绩之外,最主要在于他开创了中国电影从现实社会生活和从戏剧舞台艺术方面吸取丰富的创 作养料的优良传统,为中国电影艺术道路的开辟奠定了基础。 3、如何看待田汉等人早期的电影主张? 答:在知识分子加入到电影行列之中,田汉早期的电影主张提得最明确,也最有代表性。田汉1926年组织了“南国电影社”,筹拍了《到民间去》和《断笛余音》两部带有明显民粹派色彩的影片。田汉把电影看作是

中国电影集团公司发展历程

中国电影集团公司发展历程: 中国电影集团公司(China Film Group Corporation),简称中影集团、CFGC,是中国大陆最具实力的电影公司,成立于1999年2月,是由原中国电影公司、北京电影制片厂、中国儿童电影制片厂、中国电影合作制片公司、中国电影器材公司、电影频道节目中心、北京电影洗印录像技术厂、华韵影视光盘有限责任公司等8家单位组成。中影集团拥有全资分子公司15个,主要控股、参股公司近30个,1个电影频道,总资产28亿元。中影集团是中国大陆唯一拥有影片进口权的公司,而且是中国产量最大的电影公司。 1999年成立的中影集团公司作为中国最大的电影制作与发行机构,在文化体制改革的过程中始终走在前端,成为带动中国电影产业发展的“火车头”。以下我们将从中影集团的发展概况,发展过程中所贯彻的战略,发展规模,以及它的发展现状以及未来走向来展示中影集团的数十年来的发展历程。 发展概况: 中影集团公司成立之初,将原中国电影公司、北京电影制片厂、中国儿童电影制片厂等8家单位揽入旗下。在计划经济条件下,创作、生产、发行都各管各的,没有内在的关联导致唯有及时理顺内部关系、提高生产效率势必要成为中影集团改革迈出的第一步。中影集团按照现代企业制度的要求,进行业务重组、资产整合和产权制度的改革,逐步建立适应市场需求的运行机制。凤凰涅盘,专攻不同领域的8家单位合并以后通过优势互补,表现出惊人的文化创造力和市场掌控能力。同时在牢牢控股的前提下,大胆吸纳来自海内外的投资与先进管理优势进入产业链的各个环节。在当时的中国电影产业的发展需要大量资本进入,迅速扩大市场规模成为当务之急。中影集团通过发行债券,成为中国第一家发行企业债券的文化企业。并在2008年提交上市申请,有望成为国内电影行业第一家上市公司。 中影集团成立以来,按照现代企业制度的要求,进行了业务重组、资产整合和产权制度的改革,逐步实现了资源统一开发,人事、财务统一管理。形成了影视创作生产,发行放映,境内外合拍影片管理、协调和服务,院线经营管理,数字制作,数字影院的建设与管理,洗印加工,影片进出口,电影器材营销,后电影开发,光盘生产,媒体运营,广告,物业管理,房地产开发等主业突出、多种产业门类共同发展的链条式经营模式。目前,中影集团拥有全资分子公司15个,主要控股、参股公司近30个,1个电影频道,总资产28亿元。2011年5月13日,入选第三届“文化企业30强”。 近年来,中影集团不断推进股份制改造,实现投资主体多元化,生产规模、经营实力和融资能力不断增强,以其巨大的有形和无形资产吸引社会资本和境外资本,相继与中外多个知名公司合作。中影集团通过多种方式,广开融资渠道,以获得更大的发展空间,实现跨越式发展,逐步建立适应市场需求的运行机制,推进产业化发展、集约化经营、企业化管理、市场化运作和现代化建设的进程,不断提

冯骥才资料

冯骥才祖籍浙江宁波,1942年生于天津。青年时代从师于北京画院画师恵孝同研习宋元绘画,并问道于吴玉如先生,学习古典文学。曾在天津书画社专事摹古。文革中饱受磨难,得以深谙社会人生。文革后登上文坛,为新时期文学重要作家。后重拾丹青,开创中西兼容、清新精雅、意境隽永的画风,海内外有“现代文人画”之称。 冯骥才兼为文化学者,二十世纪末以来投身文化遗产抢救,影响深远。现为中国文联副主席,中国民间文艺家协会主席,民进中央副主席,全国政协常委,国务院参事;以及开明画院院长,天津大学冯骥才文学艺术研究院院长、博士生导师。 冯骥才,当代作家。原籍浙江慈溪,生于天津。从小喜爱美术、文学、音乐和球类活动。1960年高中毕业后到天津市书画杜从事绘画工作,对民间艺术、地方风俗等产生浓厚兴趣。1974年调天津工艺美术厂、在工艺美术工人业余大学教图画与文艺理论。1978年调天津市文化局创作评论室,后转入作协天津分会从事专业创作,任天津市文联主席、国际笔会中国中心会员、《文学自由谈》和《艺术家》主编等职。著有长篇小说《义和拳》(与李定兴合写)、《神灯前传》,中篇小说集《铺花的歧路》、《啊!》,短篇小说集《雕花烟斗》、《意大利小提琴》,小说集《高女人和她的矮丈夫》,系列报告文学《一百个人的十年》,电影文学剧本《神灯》,文学杂谈集《我心中的文学》,以及《冯骥才中短篇小说集》、《冯骥才小说集》、《冯骥才选集》等。短篇小说《雕花烟斗》,中篇小说《啊!》、《神鞭》,分获全国优秀短篇、优秀中篇小说奖。部分作品已被译成英、法、德、日、俄等文字在国外出版。冯骥才以写知识分子生活和天津近代历史故事见长。注意选取新颖的视角,用多变的艺术手法,细致深入的描写,开掘生活的底蕴,咀嚼人生的况味。 在天津,不知道冯骥才的人可能很少,他那1米90多的大个子在街上一晃荡,便有人喊:大冯,忙嘛呢?来套煎饼馃子吧!大冯的确是忙,特别是近几年,很少老老实实地在家呆着,要么到处开会,为保护民间文化奔走呼号,要么跑到乡村田野,亲自踏勘民间遗存。有一回,我碰到他的夫人顾同钊,便说,劝劝大冯,别那么拼命,毕竟是60多岁的人了。顾大姐无奈地笑了笑,说,你让他闲着,他不是这痒就是那疼,出去疯跑,倒啥病也没了,唉,老黄牛,吃苦受累的命! 冯骥才是以小说名世的,至今,各种版本和各种文字的作品,已经出了150多种,摞起来比他还高,真正的著作等身,海内外的读者熟悉他,多是通过这些作品,因此,他的主业,应该是个作家。而他偏偏又有着绘画的才能与灵性,他的每一幅画作,都同他的小说一样,具有震人心魄的力量,其中的文化内涵,非一般的画家所能超越。两条腿走路,使大冯面前的路越走越宽。这几年,大冯又成了著名的社会活动家,说得具体一点,就是到处游说并付诸行动,把主要的精力,都放在民间文化的保护上了。走到今天这一步,可以说与他的文化思想是一脉相承的,在他的不少文学作品中,我们都可以找到他对民族文化的独到见解以及注脚,这就不难理解,他为什么要暂时放下写作,去做这费力讨好的事情了。 冯骥才的第一次“走偏”,大概是在1994年,当时,天津正在搞大规模的现代化城市建设,一座座高楼拔地而起,而破败不堪的老城,将在这股洪流中消失,这势必会造成对一些文化遗存的毁灭性破坏。冯骥才忧心如焚了。冯骥才茶饭不思了。可一个没有决策权的文人,除

中国早期电影发展 中英对照

1. The Early Period of the Movie 1、中国早期电影的发展 At the move of the 19th century, the movie was introduced into China. In 1896,a Western movie was shown in Shanghai, which was the first movie showing in China. In 1905,a photo studio in Beijing made the first Chinese movie , which was only a collection of scenes from a Beijing opera based on the classical novel The Romance of the Three Kingdoms. In the early thirties, many revolutionary movies were produced, such as Spring Silkworms, Plunder of Peach and Plum , Three Modem Women , The Great Road,Song of the Fishermen,and Crossroads. These movies reflect the realities of society and the wishes of the people. 19世纪末期,电影引人中国。中国第一部引进的西方电影于1脱年在上海上映。1905年,北京一家照相室选取京剧传统曲目《三国演义》的一些简单场景制作了中国第一部电影。在中国电影事业发展的最初30年中,创作了许多革命电影,例如:《春蚕》、《桃李劫机《三个摩登女性》、《大路》、《温光曲》、《十字街头},集中反映了当时社会的现状和人民的愿望。1电影.jpg During the Anti-Japanese War, many progressive movies were made, such as Defend Our Land, The March of Victory, The North is Ours, Sons and Daughters of China,and The Snowy Taihang Mountains. The movies reflected the people's requirement for resistance against Japan. 抗战期间,许多进步电影诞生了,例如《保卫我们的土地》、《胜利进行曲》、《华北是我们的》、《中华儿女》、《风雪太行山》。这些电影都反映了人民要求坚持抗战的强烈愿望。 After the victory of the Anti-Japanese War,a great number of excellent movies were produced , Such as Remote Love , Along the Songhua River,Eight Thousand Li of Cloud and Moon, and The Spring River Flows East. All of them areαbout the people's life or struggles during the War of Resistance against Japan. 抗战胜利后,中国电影发行了如《遥远的爱》、《松花江上》、《八千里路云和月》和《一江春水向东流》等大批反映抗战时期人民生活和斗争的杰出电影。 In the liberated areas, the founding of the Ya'ann Movie Group marks the starting point of the people's movie industry. This group shot valuable documentaries which included yan'an and the Eighth Route Army, Dr. Norman Bethune, and Nanniwan. In 1946, the Yan'an Movie Studio was founded and recorded part of the Liberation War. In October, the Northeast Movie Studio was established. Its main productions were seventeen newsreels entitled The Democratic Northeast. 在解放区,延安电影团的成立标志着人民电影事业的开始。先后拍摄了《延安与八路军》、《白求恩大夫》和《南泥湾》等一些价值很高的纪录片。1946年,延安电影制片厂成立,出品了一些解放战争的影片。10月,东北电影制片厂成立,主要作品为《民主东北》17部系列新闻片。 Many old progressive movies made before the founding of the People's Republic of China adopted the realistic style; therefore they reflect Chinese society and the lives of the people and show sympathy for the poor. Early movie-makers owned clear purpose of their work: to make movies which could entertain the ordinary people so that they managed to make the plot development, customs and habits , language and acting of their movies conform to the tastes of the audience. Obviously, the pioneers of China's progressive movies made great contributions to the development of China's movie industry. 建国前很多进步影片采用了现实主义形式,对中国社会、民生都有很大的影响力,这些影片

我的电影资料馆

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/902331729.html, 我的电影资料馆 作者:赵士荟 来源:《上海采风月刊》2011年第06期 1939年春节,上海爱多亚路(今延安东路)上新落成的沪光大戏院上映“贺岁片”《木兰从军》,引起轰动。当年我还是一个淘气的小男孩,也跟着大人一起去凑热闹,并由此对电影产生了浓厚的兴趣,成为一名“小粉丝”。电影院随票赠送的一张电影说明书和一张女主演陈云裳的签名照,也就成为我珍贵的收藏品。长大以后,每逢星期天,我就步行到离家较近的光华大戏院和恩派亚大戏院去观看早场电影,并开始收藏各种电影资料(说明书、电影杂志和影星照片等)。几十年如一日,虽然经历了“文革”,藏品有所丢失,但丢失了又从头开始,从不停 息。 改革开放以后,在朋友的鼓励下,我创办了一所家庭电影博物馆——赵氏电影资料馆,并于1996年在大光明电影院举行了“中国电影史料展”,得到各界的赞誉。与此同时,我走遍上海,寻访了数十位健在的老影星,完成了8本电影著述。此后,不断有美国、加拿大、德国、日本、韩国、马来西亚、新加坡等国家以及香港、台湾等地区的电视台和电影界人士前来采访和交流。在国内,中央电视台以及上海等地方电视台,也曾先后60多次来录制有关节目。 有不少老影星从我的资料馆中寻找到失去的旧梦,因此它被媒体称之为“电影寻梦园”。 陈云裳送我《陈云裳传》 如上所述,我有生以来观看的第一部电影是陈云裳主演的《木兰从军》。当年虽然年纪小,但在小学里已读过了《木兰辞》,因此对剧情有所了解,特别是男女主角在影片中的一曲《月亮在哪里》,给我印象颇深,扮演花木兰的影星陈云裳,也就成为我儿时的“偶像”,在我的脑海中始终挥之不去。 改革开放以后,我在《新民晚报》上发表了一篇短文《想起陈云裳》,讲述了这段童年往事,然后又将此文寄给陈云裳。当时只知道陈云裳定居香港,但不知道具体住址,后来在一份香港报纸上得知,她居住在一所形似船舰的别墅里。于是我就在信封上写下“香港:××别墅,陈云裳女士收”。令我感到惊喜的是——她居然收到了(其中的曲折暂且不表)。 当陈云裳得知在她的成名地上海,有一名当年将她奉为“偶像”的小男孩,时隔半个世纪,居然还在怀念她,深为感动,立即寄赠给我一帧亲笔签名照,还委托一位美国朋友捎来一本《陈云裳传》,送给我留念。 这本由谭仲夏先生撰写的《陈云裳传》,厚达752页,还附有800张图片,内容之丰富,装帧之精美,与同类图书相比,堪称精品,令人爱不释手。于是我又在《新民晚报》上发表了

中国电影资料馆电影档案考研招生简章 招生人数 报考要求

戏剧与影视学硕士研究生入学考试 试题类型 《文艺理论》试题(150分) “文艺理论”部分(75分) 一、填空题(每题1分,计10题,共10分) 例如:亚里士多德最重要的文艺理论著作是() 二、名词解释(每题5分,计3题,共15分) 例如:情节 三、论述题(每题25分,计2题,共50分) 例如:试论典型性格与典型环境的关系 “电影理论”部分(75分) 一、填空题(每题1分,计10题,共10分) 例如:运动镜头开始的画面为(),终结的画面为()。 二、名词解释(每题5分,计3题,共15分) 例如:场面调度 三、论述题(每题25分,计2题,共50分) 例如:“作者论”的基本观点是什么?你对此有何看法? 育明教育独家专注中国电影资料馆考研专业课辅导

《中外电影史》试题(150分,中外各占一半) 一、填空题(每题1分,计20题,共20分) 例如:()导演的影片《小城之春》是()影业公司1948年出品。 二、名词解释(每题5分,计6题,共30分) 例如:“孤岛”电影 三、论述题(每题25分,计4题,共100分) 例如:有人把我国新近崛起的一些青年导演称为“第六代”,试比较第五代导演与他们的创作特点? 研究方向: 01、电影理论与美学 02、中国电影史 03、当代中国电影 04、外国电影研究 05、电影档案 06、影视创作及理论 07、电影产业 招生人数:20人。 育明教育独家专注中国电影资料馆考研专业课辅导

考试科目 初试: 1、思想政治理论 2、外国语(英、俄、日任选一种) 3、文艺理论(含电影理论) 4、中外电影史 复试: 1.笔试:影片分析 2.面试 备注: 1、复试考试分为笔试和面试,笔试考试科目为影片分析。 2、各研究方向录取名额,根据考试成绩确定,并可相互调配。 【补充资料】 先锋电影理论: 六七十年代出现在美国的现代主义电影美学理论,阿莫斯?福杰尔发表的《电影作为破坏的艺术》,被视为先锋电影美学理论的经典,认为整个电影史就是自我破坏和破坏资产阶级社会准则、价值观念及政治、宗教、伦理等模式的过程,与现代主义的其他流派相比更为政治化,形式也更为开放,然而在破坏传统电影育明教育独家专注中国电影资料馆考研专业课辅导

中国电影史纲要(近代)

1897年5月中国最早的电影放映在上海礼查饭店进行。 雷玛斯建立了20世纪20年代初期控制半个中国放映网的大型企业一一?雷玛斯游艺公司。初创期中国电影(1905-1922年) 早期中国电彫(1922-1930年) 发展期中国电影(1930-1937年) 战时中国电影(1937~1945年) 高峰期中国电影(1945-1949年) 一、初创期 1.1905年,中国人首次拍摄电影,同时也是中国电影认左的起始原点一一《左军山》 (任庆泰) 2.丰泰现象一一1905年北京,由丰泰照相馆老板任庆泰主持,丰泰技师刘仲伦担任摄影师,所拍摄 的一系列,以京剧名角、名戏为主题的影片,包括《左军山》、《艳阳楼》、《白水滩》等。 3.民族影业的生成,中心由北京转为上海,经历了“贴附”带“附设”两个阶段。 4.1909年,中国(上海)最早的外资制片公司一一亚细亚公司成立。 5.中国电影史上第一部故事片《难夫难妻》(新民公司拍摄)。 6.“形制”是指影片的本数,四本以下为短故事片,四本以上为长故事片。 7.张石川、管海11金创立幻仙彫片公司,将文明戏《黑籍冤魂》改编为电影: 《黑籍冤魂》中已经有了实景、景别、剪辑意识的体现。 &新民公司:上海,张石川、郑正秋、杜俊初、经营三等组建,《难夫难妻》:华美公司:香港,黎北海、黎民伟、本杰明?布拉斯基组建,《庄子试妻》。 (“黎式兄弟”黎民伟、黎北海) 新民和华美为中国制片业迈出的第一步,形制均为贴附于外资运作的企业。幻仙公司同样也是贴附性企业. 9?商务印书馆活动影片部,形制已经是附设性机构,区别于新民、华美、幻仙之处在于,已是民族真正的、有一定规模的自资企业。代表作:京剧艺术片《天女散花》《春香闹学》,中国最早的三部长故事片中的《阎瑞生》《红粉骷髅》,长故事片《荒山得金》《莲花落》。代表人:任彭年、陈春生、廖思寿、杨小仲。 10.1926年,商务活动电影部脱离附设性质,改组为"国光影片公司”。 二、早期中国电影 1.早期中国电影是民族影业最具活力的自主发展阶段。 2.“体现了中国电影第一次大繁荣”,标志: 1)制片公司的出现; 2)影片数疑增加,短片向长片转化: 3)行业开始形成并走向细分; 4)美学风格开始形成; 5)原初类型开始岀现(古装片、武侠片、武侠神怪片)。 3.早期影业格局"三大四小”一一制片业形成了以明星、大中华百合(1925合并)、天一为首,长 城、神州、上海影戏、民新为辅的格局(此格局为自由市场性质的)。同时电影业完成短故事片到长故事片的转化。 4.明星影片公司:1921年,张石川、郑正秋、周剑云、洪深: 代表作《孤儿救祖记》《劳工之爱情》《玉梨魂》《空谷兰》;以“家庭人伦苦 情”见长 天一影片公司:1925年,邵醉翁、高梨痕; 代表作:《忠孝节义》《女侠李飞飞》《立地成佛》:

30年代电影特点

论中国“30年代”电影与新现实主义的传承关系)(奇爱博士) | [<<][>>] 现实主义(realismo),是文学艺术上最常见也是影响力最大的一种创作方法。它一般通过典型人物、典型环境的描写,反映现实生活的本质。把它放在整个艺术电影史的进程中,现实主义这种反映原生态相对简单(就先锋派影片而言)的创作方法却并不想当然的一开始就处于优势地位。究其原因,是由于欧洲——电影的发源地——贵族化传统的根深蒂固,源远流长。贵族们保守的思想传统促使电影无法向大众普及。随着艺术电影道路的分流,代表大众的现实主义逐渐兴起,到40年代意大利新现实主义电影创作兴盛一时。这种电影美学风格的最终确立对于整个世界电影来说无疑是一种巨大的进步——电影最终冲破了贵族艺术的桎梏,而为底层大众而接受。 然而新现实主义的艺术美学特征并非意大利电影大师们的首创,早在十余年前的30年代,在遥远的中国,进步的电影工作者们已经创作出的一大批具有“新现实主义”特色的作品,并取得了很大的反响。从整个世界电影史的角度来看,中国电影甚至走在了意大利电影的前面。不仅如此,它与40年代兴起的意大利新现实主义作品又有着承前启后的关系,这之间美学风格的传承演变无疑是一个值得关注的问题。 现实主义影片的类型——关注对象的选择 笼统的说现实主义,未免范围有些太大,简单的说,凡是世界上发生过或有可能发生的事情都应归入现实题材的范围,因为在人们的印象中现实是与真实分不开的。现实题材,必须以真实为基础。一件事,

不管它发没发生过,起码要言之成理,使人信服,这才是真实。由此,我们来看看二三十年代电影史上的种种现实题材,来说明为什么只有中国的现实主义与“新现实主义”是血脉相承的艺术风格。 1.法国的诗意现实主义 电影在法国诞生,似乎注定了这个美丽的国度将成为世界电影的中心,至今以法国为代表的欧洲电影仍然是世界电影家族中最重要的一员。一位位大师们所建立起的电影美学规范是今天习影者不二的样本。20年代的法国,先锋主义电影兴盛一时,饱含着试验精神与创新精神的电影艺术家,透过其深邃的思想,留给人无尽的回味。而在30年代的现实主义浪潮中,他们用诗意的对话,引人入胜的视觉影像,深刻的哲理性与思辩性勾勒出一幅幅法兰西风景图。诗意现实主义电影流派更新了“现实”观念,在影像中,“电影家并非重复或复制现实,哪怕仅从形式的表层来看”,换句话说电影不重外而重事物内在最具有特色的运动。把握真实在于把握事物的本质。 诗意现实主义的代表有克莱尔、卡尔内、让·维果等等,但其真正的领袖当属让·雷诺阿。巴赞说他的影像“从诸多方面预示着后来电影风格在形式与内容上的演进”。特别是让·雷诺阿对景深镜头的大量使用,充分体现了其场面调堵现实主义有着极大的不同。但总的来说,它一定程度上影响了新现实主义,但与中国电影相比,似乎又“现实”的不够彻底。 2.美国的好莱坞式现实主义 当今美国电影是世界电影最强大的一极,代表着电影业最先进的科技

中国境内第一次电影放映活动时间

1、中国境内第一次电影放映活动时间:1896年8月地点:上海徐园“又一村” 2、1908年,西班牙人雷玛斯搭建上海第一家专门的电影院——虹口大戏院。 3、1909年,本杰明·布拉斯基在上海创办亚细亚影戏公司,在上海拍摄短片《不幸儿》、《西太后》,在香港拍摄短片《瓦盆伸冤》、《偷烧鸭》 4、中国第一部电影戏曲电影:《定军山》(任庆泰,1905年) 5、《庄子试妻》,黎民伟(1892—1953年揭开了中国叙事电影的序幕。 6、难夫难妻》,1913年,郑正秋、张石川 7、中国第一位女演员严珊珊 8、商务印书馆影戏部的电影拍摄活动商务印书馆影戏部成立于1918年,是中国民族资本开办的第一家电影机构。建造了中国第一个摄影棚,是中国电影制片业规模性经营的开端。具有明确的制片方针,要求电影为教育服务,要具有文化品味和爱国内容。 9、1920年,商务印书馆影戏部拍摄《春香闹学》和《天女散花》。\ 10、商务印书馆影戏部的短故事片拍摄《死好赌》、《猛回头》、《憨大捉贼》、《清虚梦》等。 11、五、《劳工之爱情》编剧:郑正秋导演:张石川中国电影资料馆保存下来的年代最早的中国影片。标志着中国短故事片创作趋于成熟 中国长故事片拍摄的经验累积导演:张石川管海峰黑籍冤魂》(1916年 12、中国长故事片的开山之作1、《阎瑞生》《张欣生》《红粉骷髅》 13、但杜宇电影就是动的美术但杜宇十分重视画面造型,讲究构图和光线的视觉美感。\ 14、《海誓》素材长达21000余尺,最后成品片6000余尺,接近4:1的耗片比。《古井重波记》 15、殷明珠(1904-1989年),苏州吴江人\ 16、《孤儿救祖记》(1923年)编剧:郑正秋导演:张石川取得了思想性、艺术性和商业性等方面的平衡,同时又表现出充分的民族意识。悲旦明星:王汉伦\ 中国电影发展的第一个热潮(一)民族工业的发展带动了电影制片业的繁荣。《孤儿救祖记》的成功刺激了商人们投资电影的热情。 一、明星影片公司1922年3月创办人:张石川、郑正秋、周剑云、郑鹧鸪、任矜苹。主创人员:郑正秋、张石川、包天笑、洪深等。包天笑洪深创作主张 张石川:“处处惟兴趣是尚,以冀博人一粲。”郑正秋:“在营业主义上加一点良心的主张。”主要作品《玉梨魂》(1924年)编剧:郑正秋,导演:张石川,主演:王汉伦、王献斋 《最后之良心》(1925年)编剧:郑正秋导演:张石川\《空谷兰》(1925年)编剧包天笑导演张石川《冯大少爷》(1925年)编导:洪深\ 洪深发表中国第一个比较完整的电影剧本《申屠氏》(1925年)。打破了戏剧式场次结构的形式,转向以“景”为最小单位,并且根据剧情需要,灵活地变换场景,让人物在尽可能多的空间中活动,赋予剧本以一种真正的电影构成形式。自觉运用了闪回、特写、多场景烘托和对比蒙太奇等电影手法,来揭示人物心理,推进冲突发展,造成特有的电影节奏和情绪氛围,使文学形象的塑造服从于电影镜头运动的特点,适应于电影蒙太奇的结构方法,使剧本具备了真正的电影化叙述方式。 二、长城画片公司1921年5月创办于美国纽约,1924年迁至上海。创办人:梅雪俦、李泽源等。(三)创作主张:拍摄“问题剧”《弃妇》(1924年)妇女职业问题 《摘星之女》(1925年)恋爱问题《爱神的玩偶》(1925年)婚姻问题《一串珍珠》(1925年)家庭问题《春闺梦里人》(1925年)非战问题《伪君子》(1926年)社会问题 三、神州影片公司成立时间:1924年10月创办人:汪煦昌主创人员:裘芑香、陈醉云、李萍倩等。创作主张:于陶冶性情之中,收潜移默化之效。(五)主要作品《不堪回首》(1925年)《花好月圆》(1925年)《道义之交》(1926年)《难为了妹妹》(1926年)

中国影视集团十大品牌企业

中国影视集团十大品牌企业 中影集团中国电影集团公司(简称“中影集团”)是经国务院批准,于 公司、北京电影制片厂、中国儿童电影制片厂、中国电影合作制片公司、中国电影器材公司、电影卫星频道节目中心、北京电影洗印录像技术厂、华韵影视光盘有限责任 拥有 中影集团奠定了影片制作品牌的基础。 世》、《张思德》、《花妖新娘》、《无极》、《云水谣》、《我们俩》、《六月男影响和良好的经济效益、吸引了一批国内外优秀制片人才和多家国内外著名公司加盟 华谊兄弟 华谊兄弟传媒集团(英文: 谊 年创立,开始时是由投资冯小刚、姜文的电影而进入电影行业,尤其是每年投资冯小 刚的贺岁片而声名鹊起,随后全面投入传媒产业,投资及运营电影、电视剧、艺人经

上影集团上海电影译制厂、上海科学教育电影制片厂、上海电影技术厂、上海联和电影院线、上海东方影视发行公司、上海东方电影频道、上海影视乐园、上海美术设计公司、银 战略,倡导多片种繁荣,以影视产品创作、生产、宣传、销售、发行、放映等为主营业务,兼营影视相关产业,初步形成了电影电视剧制片、发行放映、技术服务、媒体传播、拍摄基地和电影教学等相互支撑的完整产业链。正以领先的创作生产能量、市

保利博纳 是一家包含影视制作、电影发行、影院投资、院线管理、广告营销、艺人经纪等业务 博纳成为中国第一家成功和资本对接的内地民营电影公司。这一融资不仅在 的传媒投资领域引起广泛关注,更把博纳推上资本关注的前台。 币。此次融资成功展示了其在电影投资制作与发行领域的领先优势。中国潜力巨大的 电影市场、公司优秀的管理团队以及在行业内领先的品牌知名度赋予了公司未来飞速 英皇英皇集团源于钟表零售业务,其后不断扩展,至今成为业务多元化的上市集团,经营范围包括金融、地产、钟表珠宝、娱乐电影、酒店、出版印刷、家俬及饮食。集团近年致力开拓海外市场,积极扩展业务至中国内地、澳门、泰国、印尼、朝鲜、美国和欧洲等地。集团于各地设有附属公司及分支机构

中国知名影视机构一览表

中国知名影视机构一览表 1. 中国电影集团 中国电影集团公司(英语:China Film Group Corporation),简称中影集团、CFGC,是中国大陆最具实力的电影公司,成立于1999年2月,是由原中国电影公司、北京电影制片厂、中国儿童电影制片厂、中国电影合作制片公司、中国电影器材公司、电影频道节目中心、北京电影洗印录像技术厂、华韵影视光盘有限责任公司等8家单位组成。中国电影集团公司拥有全资分子公司15个,主要控股、参股公司近30个,1个电影频道,总资产28亿元。中国电影集团公司也是中国大陆唯一拥有影片进口权的公司,而且是中国产量最大电影公司。 2. 海润影视 目前国内最大民营影视制作公司,年平均产量电视剧400多部剧集,制作业绩已超过大多数国营公司。2003年海润影视获得由国家广播电视总局颁发的《电视剧制作许可证》。海润影视不仅以规模化占据市场份额,更以号召力强大的品牌效应、品牌价值笑傲群雄…… 1.广告公司到影视制作公司的成功转型 海润影视被中国传媒界评为:中国年产量最高、获奖最多、品质最好、在民间最具知名度的影视制作公司。海润影视正逐渐从一个成功的影视制作公司晋升为一个更具规模化、规范化的影视制作企业。 1991年至2000年海润国际广告连续十年被评为中国十大广告公司之一。1993年,海润进军民营影视制作发行。海润影视短短8年就向社会制作发行了《警察本色》、《陀枪师姐》、《二马》、《肥仔妈咪》、《粉墨奇冤》、《捕蛇行动》、《一场风花雪月的事》、《大人物李德林》、《可爱先生》、《永不瞑目》、《九九归一》、《致命邂逅》《有多少爱可以重来》、《你的生命如此多情》、《都市丽人行》、《三少爷的剑》、《沉星档案》、《故事2000》等三十余部优秀影剧作品,工作业绩卓著。其中《永不暝目》等许多电视剧不但捧红了陆毅、徐静蕾等一大批青年优秀演员,还为海润赢得了中国长篇电视剧金鹰奖。 2.国内最大的民营影视公司,实力不逊“国家队”和几大“地方队” 海润影视制作有限公司是目前国内最大民营影视制作公司,年平均产量电视剧600多部剧集,无论是在电视的生产规模还是社会反响上都成为中国民营电视制作公司之翘楚,且在各个方面均不逊色于电视剧的“国家队”和几大“地方队”,制作业绩已超过大多数国营公司。2003年海润影视获得由国家广播电视总局颁发的《电视剧制作许可证》(甲种)证书。海润影视不仅以规模化占据市场份额,更以号召力强大的品牌效应、品牌价值笑傲群雄。 全国热播的作品《永不瞑目》、《玉观音》、《拿什么拯救你我的爱人》、《一双绣花鞋》、《一米阳光》、《平淡生活》、《重案六组》、《长恨歌》等有着令人惊叹的收视率。海润影视制作有限公司目前已经成为中国电视剧制作业一块闪亮的金字招牌。而真正的奇迹不是这个了不起的数字,而是海润影视产品的质量。一个公

中国电影史

名词解释: 1.《孤儿救祖记》:1923年明星公司摄制,由郑正秋编剧,张石川导演。其主题是“善恶有报”的封建因果报应思想和主张平民教育的资产阶级改良思想的混合体。它是中国电影成为一种有民族特色的、独立的艺术形式的一个开端。它的成功不仅在经济上拯救了“明星”公司和初兴的中国电影事业,促进了对电影的投资,而且在艺术上奠定了郑正秋在当时电影创作界的领导地位,推动了他的艺术主张的传播。对“影戏”风格在中国电影发展中占据主流地位方面起到了重要作用。 2.郑正秋:是中国第一代导演的象征。中国早期电影事业的奠基者。其导演代表作是《姊妹花》,其编剧代表有《难夫难妻》、《劳工之爱情》、《火烧红莲寺》、《女儿经》。他对中国电影的贡献可以概括为创立社会伦理片模式,奠定教化电影传统。 3.费穆:费穆将电影形象和生活形象叠加起来,呈现出来鲜明的个人色彩,可被概括为“感时忧国”的士大夫精神,标志着中国文人电影的存在和特征。他的主要作品有《城市之夜》、《香海雪》、《孔夫子》、《世界儿女》等,其代表作《小城之春》被公认为民族电影的典范。 4.孤岛电影:1937年11月12日,上海被日军占领,只有租界区尚未被占领。这样从1937年11月中国军队撤离上海时起到1941年12月8日太平洋战争爆发。日军进入租界止,上海便形成了一个被人们习惯称为“孤岛”的时期。 特点:除了少数反映社会现实与影射抗日的影片之外,绝大多数的创作都是以迎合市民观众为主要目的的商业电影。代表作品:《木兰从军》、《花溅泪》、《孔夫子》等。 5.革命的抒情正剧:“十七年”的中国电影中数量最多、成就最大、占主导地位的是革命正剧。它的基本特点是题材、内容直接表现人民的革命斗争生活。这类影片要正面塑造英雄形象,在塑造人物方面强调典型化。它多吸收和借鉴中国民间叙事艺术的传统,多是以戏剧冲突为基础的戏剧式电影。革命的抒情正剧在十七年有很大的发展,从内容到形式都是那个时代的要求和反映。 6.“三突出”创作原则:“三突出”是对“四人帮”一伙制造的所谓样板戏的经验总结,即“在所有人物中突出正面人物;在正面人物中突出英雄人物;在英雄人物中突出主要英雄人物”。它强制规定一切文艺创作都要按“三突出”的框框办,这在理论上是荒谬的,在政治上是为推行文化专制主义服务的。 7.样板戏电影: 样板戏电影的拍摄是在京剧“样板戏”的基础上反复演出并总结出“三突出”原则的基础上进行的。从1969年开始到1972年为止,8个样板戏全部拍摄成样板戏电影。包括《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》、《红色娘子军》、《白毛女》、《龙江颂》、《奇袭白虎团》、《海港》。它以塑造高大完美的无产阶级英雄任务为主要任务,并形成了一套电影语言,总结出四句话的“经验”,即“敌远我近,敌明我暗,敌小我大,敌俯我仰。” 评价:样板戏电影是中国文革时期产生的一种特殊的文化现象,是在非正常呃情况下产生的一种独特的电影样式。 8.第六代: “第六代”在电影业内是一个较为模糊的概念,习惯上把第五代导演之后的中青年导演统称为“第六代”。既有学院派的第六代—即1989年从电影学院入学,1993年左右登上影坛的那批中青年导演,如张元、王小帅、路学长、娄烨等,也有同期出现的其他导演,如“中戏三杰”的张扬、施润玖、金琛。还有后来的贾樟柯以及以演员身份入行做导演的姜文等。甚至包括了一批拍摄纪录片的导演,如吴文光等。第六代的称谓不像第五代导演一样,有众人都比较认可的、十分清晰的划分标准。如今人们称呼的第六代,只单单是因为时间上的分别,也被叫做“新生代”。代表作品有《小武》、《三峡好人》、《昨天》等等。

100集纪录片《中国古代名人圣贤》解说词

中国古代名人圣贤 2018届(2)(3)班 学习资料

《中国古代名人圣贤》目录 《序·文人》 01.序(上) 02.序(下) 03.墨家学派创始人-墨子(上) 04.墨家学派创始人-墨子(中) 05.墨家学派创始人-墨子(下) 06.甲古文之父-王懿荣(上) 07.甲古文之父-王懿荣(下) 08.百代文宗-韩愈 《圣贤诸子》 01.至圣先师-孔子(上) 02.至圣先师-孔子(中) 03.至圣先师-孔子(下) 04.亚圣-孟子(上) 05.亚圣-孟子(中) 06.亚圣-孟子(下) 07.千古智者-老子(上) 08.千古智者-老子(中) 09.千古智者-老子(下) 10.文哲大师-庄子 11.乱世哲人-荀子 12.复圣-颜子 《古代发明始祖》 01.文宗字祖-仓颉 02.人文始祖-黄帝(上) 03.人文始祖-黄帝(下) 04.尝遍百草亦始祖-炎帝

05.酿酒始祖-杜康 06.纸圣-蔡伦 07.科圣-张衡(上) 08.科圣-张衡(下) 09.中国科技圣人-鲁班(上) 10.中国科技圣人-鲁班(下) 11.治水神工-大禹 《圣贤·宋词》 01.中华民族的先祖-伏羲 02.一代帝王之-尧 03.古代贤君-舜帝 04.元圣-周公 05.相圣-伊尹 06.词坛正宗-李清照(上) 07.词坛正宗-李清照(下) 08.一代词宗之-辛弃疾(上) 09.一代词宗之-辛弃疾(下)《诗人与墨客》 01.诗仙-李白(上) 02.诗仙-李白(下) 03.诗圣-杜甫(上) 04.诗圣-杜甫(下) 05.现实主义诗人-白居易(上) 06.现实主义诗人-白居易(下) 07.诗坛宗匠-王渔洋 08.书法家-颜真卿 09.一代诗宗—宋琬 10.宋学泰斗-程颢.程颐 《书画名家》 01.书圣-王羲之(上) 02.书圣-王羲之(下)

2017中国电影资料馆中国电影史考研参考书目

全心全意因才思教2017年中国电影资料馆中国电影史考研参考书目 大家好,我是才思的一名学员;现以顺利考上中国电影资料馆(中国电影艺术研究中心)。以下是我在才思的学习过程中整理和归纳的一些关于戏剧参考书精要内容和笔记;希望能给同学们带来更多的帮助和收获。 中国电影艺术研究中心招生目录及参考书 学科、专业名称(代码)):戏剧与影视学(130300)) 研究方向: 01、电影理论与美学 02、中国电影史 03、当代中国电影 04、外国电影研究 05、电影档案 06、影视创作及理论 07、电影产业 招生人数:20 人。 考试科目 初试: 1、思想政治理论 2、外国语(英、俄、日任选一种) 3、文艺理论(含电影理论) 4、中外电影史 中国电影艺术研究中心硕士研究生招生参考书目 文艺理论: 1、文学理论教程童庆炳高等教育出版社 2、艺术概论王宏建文化艺术出版社 3、中国文学理论批评发展 史(上、下) 张少康、刘三富北京大学出版社

全心全意因才思教 4、西方文论史马新国高等教育出版社 电影理论: 1、电影作为艺术爱因汉姆(德)中国电影出版社 2、电影的本性——物质 现实的复原 克拉考尔(德)中国电影出版社 3、电影是什么安德烈·巴赞(法)中国电影出版社 4、电影艺术形式与风格大卫·波德维尔(美)世界图书出版社 5、外国电影理论文选李恒基、杨远婴编上海文艺出版社 6、电影理论史评尼克·布朗(美)中国电影出版社 7、电影艺术词典中国电影出版社 8、当代电影(期刊) 中国电影艺术研究中心 中国传媒大学 9、电影艺术(期刊)中国电影家协会 10、世界电影(期刊)中国电影家协会 中外电影史: 1、中国电影发展史(上、下) 程季华中国电影出版社 2、中国电影简史陆弘石、舒晓鸣文化艺术出版社 3、中国电影艺术史教程舒晓鸣中国电影出版社 4、世界电影史乔治·萨杜尔(法)中国电影出版社 5、世界电影史(第三卷,上、下) 乌·格雷戈尔(德)中国电影出版社 6、西方电影史概论邵牧君中国电影出版社 7、外国电影史郑亚玲、胡滨中国广播电视出版社 影片分析: 1、认识电影路易斯·贾内梯(美)中国电影出版社 2、荣誉 ----北京电影学院 影片分析课教材 苏牧中国电影出版社 3、当代欧美名片评析胡克、李一鸣、李迅北京广播学院出版社 4、中国电影美学1999 胡克等编北京广播学院出版社 中国传统戏曲 梨园弟子 瓦舍勾栏 瓦舍是城市商业性游艺区,也叫瓦子、瓦市。瓦舍里有乐棚,乐棚下建有勾栏。表演、其他商业性活动。 勾栏指剧场周围同观众席隔开的栏杆,后指表演场所的代称。勾栏将戏曲与生活区分开来,观者与演着区分开来,有了艺术的自觉。 南戏——元杂剧——明清传奇

相关文档
相关文档 最新文档