美术馆设计细节

美术馆设计

一、美术馆的功能：

(一) 六大综合功能：收藏、研究、陈列展览、教育、交流、服务。从功能的总体把握和宣传策略上讲，可分为三大部分：一是学术功能形象，二是教育功能形象，三是休闲功能形象。一个完整的当代艺术博物馆，应从这三个主要功能形象上做文章。学术功能形象要求高层次高眼光，以严格的美术史态度开展工作，使学术界认同和重视；教育功能形象要求美术馆的高品位艺术品、展示方式以及美术教育手段渗透于社会大众的参与行为之中，使大众在美术馆中获得潜移默化的美育熏陶；休闲功能形象是通过美术馆典雅优美的

环境和艺术气氛，以及所提供的独有的服务项目，营造一个愉悦轻松的文化休闲场所。

1. 学术功能形象

根据本馆的学术定位，我们将从三个方面努力做得较具特点和高度。

A．以美术馆建馆目标为立足点，关注中国近现代及当代美术状态，以"史"的眼光来梳理中国近现代以来

的美术现象。

B．以中西文化交汇的沿海文化为出发点，关切海外华人美术和国际美术动态，开展国际文化的多种合作、

交流和收藏。

2. 教育功能和休闲功能形象

这两种功能形象即有相近和一致之处，即注重美术馆与大众的联系，又有不同的侧重点。教育功能形象较重视通过高品位的藏品展品和多样化的展示方式和教育方式同大众直接发生关系，使大众在直接参与中有意识地获得美育效果；休闲功能即侧重于情趣氛围和提供相应的服务项目，使公众有一个假日休闲的好去

处。

因此，宣传和树立教育、休闲的美术馆形象，是使美术馆与大众拉近距离，使社会及大众关心并愿意接近

美术馆的一项极其重要的工作。

二、美术馆相关设施：

(一) 照明设计：0

1. 采光方式：

1) 博物馆的建筑形式主要有三种：一是专门设计的，二是直接利用一般性展览馆改造的，三是利用其他古

旧建筑设立的。

2) 照明的方法有三种：一是以天然采光为主，人工照明为辅的，这种类型占较大的比例；二是天然采光和人工照明相结合的；三是全部采用人工照明的，这种类型所占比例较少，在我国的历史较短，大约才２０

多年。

3) 天然采光的方式有四种：一是高侧窗采光；二是侧窗采光；三是高侧窗和侧窗并存；四是天窗采光。

4) 人工照明的方式有五种：一是一般照明；二是区域照明结合一般照明；三是定向区域照明；四是定向区

域照明结合一般照明；五是展柜照明。

5) 照明水平

a) 以天然采光为主、人工照明为辅的；画面或展品上的照度高达１９００１x，而且随展室的位置、气候

条件和展示时间的不同而有很大的变化；

b) 天然采光结合人工照明的；其照明水平随采光窗的位置和遮挡的情况而不同，变化也较大；

c) 全部采用人工照明的：画面或展品上的照度最高为２００１x－３００１x,最低为401x左右。

6) 灯和灯具：灯主要为荧光灯和白炽灯，荧光灯占较大的比例。灯具多采用市场出售的一般用途的灯具。

7) 展柜照明：大多数展馆柜中的光源遮挡不好，一、二次反射现象比较严重。

8) 展品的保护和保管：绝大多数陈列室、文物库房需防紫外线措施

2. 陈列室的照明设计

1) 各陈列室之间可能因为展品的不同而有不同的亮度，观众在不同的展室之间走动时，所看见的亮度就有一个变化的范围和变化的方向问题，比如，从低亮度到高亮度或从高亮度到低亮度。通常，人眼所能适应的亮度变化范围有一个界限，而且从低亮度到高亮度比从高亮度到低亮度所需要的适应时间短。因此，应

使较低亮度的展室与中等亮度的展室相邻接。

2) 观众到博物馆时，必然是从明亮的室外（其水平照度可能高达100000lx）进到相对较暗的展室（其照度只有501x－3001x），如果中间没有一个过渡区域（门厅），就不能满足视觉暗适应的要求，开始时无

法看清展品。

3) 在发生火灾意义事故或断电的情况下，启用应急照明，对及时疏散观众、保证观众人身安全和抢救、保

护展品至关重要。

4) 一般来说，人的眼睛由于适应状态的不同，即使视对象有相同的亮度，实际感到的主观亮度也会是不同的。眼睛的适应亮度越低，视对象的感觉就越亮。因此，只能通过设置视觉适应的过渡区把观众的适应亮

度压低，才能使５０１x的展室看起来仍然明亮。

3. 光源和灯具

1) 荧光灯和白炽灯是目前博物馆最普遍采用的人工照明光源，这是因为白炽灯能使展品生动鲜明，而且它的紫外线含量极少，而荧光灯的亮度低，发光效率高，而且紫外线含量也远比天然光低得多，并且这两种灯的品种、规格都很多，便于设计人员选择。高强度气体放电灯只在特殊情况（展室特别高大、对颜色的鉴别不太重要）时才可采用。这时要特别注意减少其紫外辐射和控制其眩光。在采用卤钨灯时，应采取适

当的散热和安全防火措施。

2) 由于博物馆的形式、大小千差万别，展览形式也各种各样，很难有普遍适用的灯具，故应根据具体情况

选用或专门设计灯具。有条件时，可进行模型试验，以确定灯具的式样和数量。

4. 陈列照明.

1) 墙面陈列照明

a) 采用定向性照明，由于把光集中到墙壁的画面上而不是地板或顶棚上，从墙壁反射的光已足以使观众在

陈列室中顺利通行，有利于使观众把注意力集中到展品上。

b) 在“无光源反射映像区”内布置光源，一方面能避免反射眩光，另方面又能使较厚实的展品（如有画框的绘画等）不至于产生阴影。“无光源反射映像区”如下图那样确定：以展出绘画为例，画面下沿一般离地0. 8m－1.0m,画的中心一般离地1.5m，观众离墙的位置一般为画面对角线长度的1.0－1.5倍距离处，观众的眼睛距地面的高度平均为1.5m。在上面这些参数的基础上，首先在画面的下沿Ａ作一条与墙面成２０夹角的直线ＡＨ，其次作观众眼睛Ｅ与画面上沿Ｄ的连线，根据反射定律，作其反射线为ＤＥ的入射线Ｆ

Ｄ，最后在Ｄ点作与ＦＤ成１０角的直线ＤＧ，则Ｈ与Ｇ之间的区域即为“无光源反射映像区”。

2)立体展品陈列照明

a) 对于立体展品如一个石膏雕像来说，可以以大面积顶棚面的扩散光作一般照明，在雕像的侧前上方４０－６０的位置以定向型聚光灯作重点照明，并使重点照明的照度为一般照明的２－５倍，如系青铜像或其

他暗色的雕像，重点照明的照度为一般照明的５－１０倍时，则雕像的立体感非常好。

b)目的是为了避免展品表面显出不同的颜色

3) 展柜陈列照明

a) 可以运用在展柜内进行通风的方法将展柜中的热量带走。但通风气流不得直接通过展品

b) 根据光源、观众和展品的位置关系布置光源，就可以避免柜中或柜外光源对观众产生的直接眩光。

c) 可以设法使展柜中的亮度比展柜外周围环境的亮度高５－１０倍，或设法压低顶棚和周围环境的亮度，如顶棚采用灰色或黑色饰面等，或使展柜的正面玻璃向前倾斜，或采用无反射的玻璃等。

5. 展品保护

1) 由于紫外辐射是引起展品变褪色的主要原因。红外辐射可能使展品的温度上升，从而使展品产生干化、变形、裂纹等。利用能吸收紫外线的材料就很容易养活从光源来的紫外辐射，可以根据具体情况采取相应的做法。对红外辐射，可以采用红外辐射少的光源（如荧光灯）或采用冷光束卤钨灯等，或在灯前面安装

能吸收红外辐射的滤光器。

2) 因为光对展品的损害作用的大小与展品上的曝光量（照度与时间的乘积）成正比。所以，对于敏感和特

别敏感的材料，应设法减少曝光时间。例如，只在有人参观时才开灯、展品上加盖子、利用复制品、放录像、定期更换展品、在非展出时间让展品处于黑暗的环境之中等措施。当利用复制品时，则其照度不受本

标准的限制，可根据实际情况确定。

3) 把对光特别敏感而且属于特别珍贵的文物保存在特制的展柜或特别设置的展室里，有利于保护这些文

物，也便于管理。

6. 陈列室的天然采光

1) 在我国的大部分地区，当采光系数为1.0%，室内的最低照度为501x，但其最高照度仍然可能超过30

01x。因此，在规定采光系数之后，仍然要采取措施降低天然光照度。

2) 直射阳光进入陈列室，除会引起陈列室温度上升之外，还会产生直接眩光和光斑，照度分布极不均匀，极不稳定的问题。直射阳光中的紫外线含量也很高，会使展品受到损害，利用百叶窗、格栅、窗帘或别的

遮挡物就可阻止直射阳光进入陈列室。

3) 参见第7.0.2条。同样采用窗帘、百叶窗等可以降低天然光照度。

4) 天然光所含的紫外线最多。在窗玻璃上涂一层吸收紫外线的涂料或贴一层吸收紫外线的薄膜，或在天窗

下加一层吸收紫外线的塑料等或直接采用吸收紫外线的玻璃都可以达到减少天然光中的紫外线的目的。

5) 由于天窗采光在避免直接眩光和反射眩光方面

(二) 温度

1）收藏对温湿度变化较敏感珍品的库房应设置空气调节设备。

2）设置空气调节设备的藏品库房，冬季温度不应低于10℃，夏季温度不应高于26℃。

(三) 湿度

相对湿度应保持基本稳定，并根据藏品材质类别确定参数，推荐值参照表4.2.2。

藏品相对湿度表4.2.2

藏品材质类别相对湿度(%)

金银器、青铜器、古钱币、陶瓷、石器、玉器、玻璃等40～50

纸质书画、纺织品、腊叶植物标本等50～60

竹器、木器、藤器、漆器、骨器、象牙、古生物化石等55～65

墓葬壁画等45～55

一般动、植物标本等40～60

未设空气调节设备的藏品库房，相对湿度不应大于70%，并宜控制昼夜间的相对湿度差不大于5%，贯

彻恒湿变温的原则。

(四) 保安

1）藏品库房的外窗和陈列室的地面层、二层外窗必须有可靠的安全防盗装置。

2）藏品库房和陈列室在外墙上的水平连续遮阳、不同标高建筑相连外的高侧外窗、地下室和半地下室

的采光通风口等处应设安全防盗装置。

3）藏品库房和陈列室周围不应有可供攀缘入室的高大乔木、电杆、外水落管、墙板等物。藏品库区不宜设置室外楼梯。

4）藏品库房总门、珍品库房及珍品陈列室应设置安全监视系统和防盗自动报警系统。

(五) 防火

根据《高层民用建筑设计防火规范》防火设计要求，美术馆消防系统设有消火栓灭火系统、自动喷水灭火系统、七氟丙烷灭火系统和手提式/推车式灭火器。

1、消防水源

水源为市政自来水，市政供水压力为0.30MPa。从郑东新区CBD中心内环路市政管道DN400的环状给水管引入两条DN200的给水管，在艺术中心周围呈环状布置。

2、消防用水量

美术馆建筑高度约29m，小于50m。根据《高层民用建筑设计防火规范》7.2.2的规定，美术馆属于一类建筑，设计消防水量、消防水池储水量见表一。

表一

序号消防系统名称设计参数设计流量火灾延续时间设计消防储水量

L/s h m3

1 室外消火栓系统25 L/s 25 3 270

2 室内消火栓系统25 L/s 25

3 270

3 自动喷水灭火

系统喷水强度：

8.0 L/min.m2

作用面积：160 m2 25.6 1 92

4 合计632

从表一得知，美术馆设计消防储水量为632m3，由于大剧院发生一次火灾所需要的水池容积为1680m3

远远大于美术馆，因此水池容积能满足本建筑的消防用水要求。

藏品库房的窗扇玻璃厚度不应小于3mm,并宜采用漫射玻璃或其它防止阳光直射的装置。收藏对光特别敏感藏品的库房可选用过滤紫外线、吸收红外线的玻璃，或在玻璃上进行滤膜处理。

对光较敏感：照度推荐值(LX) ≤180(色温≤4000K)

藏品库房室内和对光特别敏感展品的照明应选用白炽灯，并有遮光装置。陈列室内的一般照明宜用紫外线少的光源。

(六) 物流组织

正确处理出入口的人流、物流组织及内部交通路线的规划问题。如主出入口不太明显，交通路线可以再简洁一些，更方便使用等

三、注意事项：

(一) 光辐射

在美术馆，照明的一个重要的要求是使画面、纺织品和其它珍贵的历史文物等展览品获得正确的显色性，并且要注意把展品的立体感充分表现出来(要有侧光)，同时还应注意保护展品，防止由于某些展品颜色受

到长时间的或是强烈的光辐射而变质褪色。

四、美术馆空间功能

(一) 档案室

档案室，保存会议室、画家工作室等配套设施。

五、流线设计

(一) 布置流线

(二) 参观流线

六、展览种类及相关设施

(一) 美术类

(二) 设计类

(三) 商品类

七、美术馆性质

(一) 追求的目的

(二) 整体与建筑的协调

(三) 商场、酒店、美术馆、艺术中心等相关功能的定位

八、美术馆的空间特征

(一) 水平空间

(二) 垂直空间

https://www.wendangku.net/doc/9214059078.html,/v_show/id_XMzY0 NjgyOTI=.html金贝尔美术馆

美术馆毕业作品赏析

毕业作品 前几天学校美术馆举行了大型的2013届毕业设计作品展，在这次展览中可以看到来自传媒学院，美术学院，工业设计学院以及高职院的毕业生的杰出作品，这次学校和各个院都花费了大量的心力在这次展览上，所以这次的展览隆重而又精彩。 一进展厅最先看到的就是来自传媒学院的作 品，这个大屏幕能够显示摄入镜头前的人像，而当 你做出规定动作时，大屏幕上就会出现一个个小人 与你玩耍，来观看的人们玩的都很开心，这个毕业 作品是传媒学院数字媒体系的交互作品，通过红外 线的感应使得屏幕与镜头前的人物达到交互的目 的，另一个叫做《光盲》的作品也是采用了红外线 感应的原理使得屏幕前的人能够做出动作来控制 屏幕中的物体，调节音量等操作，在这些作品的周围还能 看到类似声控游戏之类的作品，这几个作品都利用了目前 较新的交互方式，这几个作品更加使得我们通过这个作品 预见以后的交互方式会向不接触式的方向发展。为以后的 互动新媒体开辟了新的方向。将艺术与现代科技紧密结合 走在时代的前段。 另一个叫《话匣子》的作品也吸引了我，完全透明的 显示屏，一笔一划的笔触慢慢描摹出了一个人像，黑色的 线条也渐渐的变成了彩色，人像渐渐的具象，由画像变成 了真人，你会看到在显示屏中有一个人在说话，这个作品 将绘画和现代电子产品完美的结合，在你欣赏过程中也能够体会到绘画的艺术。而在箱子中也摆设着录音设备和磁盘等，让观看的人们觉得屏幕中的人是在你的面前讲话，使得原本2维的画面有了3维的效果。 在展厅的墙上可以看见很多来自摄影系的许多优秀的摄影作品，其中的很多作品都真实记载了照片中人物的心路历程和真实生活，有一组作品分为两部分展出，上面一张是一个漂亮的女孩子，眼角有眼泪流出，妖艳而带有诱惑力，下面一张却是血迹斑斑的双腿，相信看到这组作品的女孩子都会有所体会，这组作品揭示了多少受过伤的曾经美好的女孩子，在这幅作品中我体会到了自爱这两个 字。 工业 设计学院的作品 展也是很大的一 个亮点，在展厅 里有家居用品的 设计，小到厨房 的调味盒，大到 室外公共活动广 场的设计，工业 设计学院这次展

“现代美术馆”建筑外观设计说明

“现代美术馆”建筑外观设计说明 长期以来，美术馆的工作一直是致力于系统整理并收集现当代国内外艺术作品，并用科学的方法加以保存管理，同时进行分类整理，为今后的研究和教育工作打下基础。 作为社会的文化传递媒介，美术馆应该依据社会的需要去提高公众文化艺术修养、协助艺术教育、为艺术家创作活动提供交流、借鉴的机会和资料的信息。如果从建筑学的角度上讲，它则不再单是储存和传输信息的地方，而是建在特殊点上的建筑物，其定义也不再是简单的参观者场所，而成了表现其内在特质的一种手段，将功能和形式统一起来，这才是作为建筑应该有的特性。本方案是对某文化地区美术馆的外观进行设计，该馆占地面积2500㎡,总占地面积13500㎡。通过对建筑体结构的外在表达，材质色彩对比等手段将功能与艺术形式联系起来，使得建筑形式与城市空间得到完美的结合。 一、美术馆的发展简史 在中国，美术馆的定义一直都不是很清晰。美术馆经常会被简单的看作文化宫、展览馆甚至画廊，而完全没有被作为博物馆来看待。而艺术博物馆的传统模式是人围绕藏品在服务，是一种以物为中心的模式。现在新理念要求美术馆人来换位思考，这种换位思维导出了公共美术馆的真正价值在于观众，观众从美术馆中到底获得了什么，获得了多少，成为衡量一个美术馆有无成效的唯一标准。当明确了以人为中心的理念后美术馆的一系列工作活动都必须更加的人性化，更加个性化，更加多元化，也才会更有成效。美术馆以人为中心的理念是新办馆理念的核心，它辑射到美术馆的全部工作。 20世纪80年代中期以后，国内兴起了一拨公立美术馆建立热潮。中国的美术馆建设进入了复苏阶段，进而成为不少较发达地区的阶段性文化命题。美术馆的发展应该在政策体制的健全过程同步进行的同时，自身也需要时间完善，更需要有美术馆自身独特的标志。 二、“现代美术馆”的方案设计理念 美术馆建筑的设计理念，在于追求美术与城市空间的协调性，使得建筑形式能得到完美的诠释。对现代建筑来说，美术馆并不只是建筑物，而是兼顾形式与功能上的需求，随之才能进一步追求更深的精神性与更高更美的世界的创作品。美国当代建筑美学家哈姆林说过，“纯物质的功能主义决不能创造出完全令人满意的建筑物。”当然美的形式必须同好的功能有机的结合，从而构建富有创意的美学空间环境。同样本案也没有简单的考虑其形式，而是巧妙的使结构与功能依据对比与统一，重复与韵律、比例与尺度等美学法则使其相结合，参照了斑马纹进行仿生设计。利用斑马纹的变形使其成为建筑的主要支撑结构，

山东省美术馆建筑设计方案

山东省美术馆建筑设计方案 山东——拥有数千年悠久历史的齐鲁大地！在这片神奇的土地上，璀璨的历史文化、壮丽的自然景观、与蓬勃跃动的时代旋律交相辉映，构成了今日山东独具魅力的时代画卷。作为传统的美术大省，山东在中国美术界占有重要地位。山东省美术馆正是在山东从经济强省向文化强省迈进的时代背景下，为了更好的收藏和展示优秀艺术作品，深度挖掘民族文化内涵、激扬开拓创新精神而采取的重大举措。 总体设计：资源共享 空间整合 山东文博中心是济南城市向东发展的重要空间节点，规划定位是未来的城市公共活动中心。我们通过调研发现，尽管文博中心包含了博物馆、档案馆、美术馆等各类重要的文化设施，但由于各地块划分相对独立，还不足以形成功能整合、资源集约共享的特色片区，迫切需要建设多功能复合的城市建筑集群以引领文博中心的进一步发展。 整体空间优化： 美术馆建设用地为梯形，如果南向组织主入口将会非常局促，并且会增加对南侧经十路的交通压力。经过分析，我们对现有的地块划分进行了优化：将博物馆与东侧美术馆以及西侧文化建筑之间的现状道路改造为步行广场，与博物馆前广场连成整体，在区域内创建安全、连续的步行空间。这样，博物馆与美术馆将通过共同的广场组织主要人流集散，强化了文博中心区域内部的空间整合。 交通系统重组： 与空间整合相适应，文博中心区域的交通体系也作出相应调整。在博物馆入口平台下形成应急交通环道，并在步行区域外围组织机动车停靠点。同时，强化了博物馆广场地下空间联系东、西地块的枢纽作用，将其商业、停车空间作为区域共享资源。 建筑设计概念：山 . 城相依 泉. 城相映 基本形体的产生： 如何妥善处理美术馆建筑形体与博物馆、档案馆等已建成项目的群体关系？一方面，要与博物馆、档案馆的方整体量以及轴线关系取得呼应，形成品字型格局。另一方面又要与博物馆共同围合馆前广场，形成一定长度的广场界面。这样的分析基本确立了美术馆主体四层、局部六层的体型特征。那么，如何处理主体四层、局部六层的形体关系？场地周边的基本地形特征给予我们最重要的启发：南部的泰山余脉在此与城市平缓交接，构成历史文化名城济南的重要地理特征。于是，确立了以山、城相依为主题，从四层的山形自然过渡到六层的方形体量的基本构思。 空间组织与建筑造型： 近200米长的建筑场地隐含着人流穿越的内在要求，山东美术馆需要提供一个城市意义上可供人自由穿越的公共大厅。同时，从博物馆前广场过来的大量人流，经过下沉庭园、地下商业街后引入美术馆的南侧地下空间，与地面人流一起形成影响建筑布局的主要作用力。在考虑多种人流布局的整合之后，我们很自然地组织了从场地西侧穿越公共大厅的公共流线。此外，地下商业空间通过弧形边庭与地面层的艺术品经营、餐饮、咖啡店融为一体，极大地活跃了建筑的边缘空间。这一切，改变了美术馆空间的常规模式，通过无所不在的视线

博物馆设计说明书

博物馆设计说明书！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！ 1、基本原则、 根据博物馆展出内容的特点，合理组织参光流线。1).根据博物馆展出内容的特点，合理组织参光流线。参光流线要明尽量避免迂回、重复、堵塞、交叉。确，尽量避免迂回、重复、堵塞、交叉。根据博物馆规模不同，尤其是大、中型博物馆，2 ）. 根据博物馆规模不同，尤其是大、中型博物馆，展出要有灵活可全部展出，也可局部展出。性。可全部展出，也可局部展出。对于非系统性和非顺序性展出的大、3 ）. 对于非系统性和非顺序性展出的大、中型博物馆参观路线要有选择性。可全部参观，也可灵活参观，并方便中途退场。选择性。可全部参观，也可灵活参观，并方便中途退场。适当安排有间隔的休息场所，使观众视觉得到停顿，4).适当安排有间隔的休息场所，使观众视觉得到停顿，体力得到恢不至于过度疲劳。复，不至于过度疲劳。除上述基本原则外，除上述基本原则外，基本陈列室应布置在陈列区中最醒目便捷的位临时展厅适合采用灵活的大空间，宜相对独立，置，临时展厅适合采用灵活的大空间，宜相对独立，可安排在便于单独开放的位置上。报告厅可接近陈列室布置，单独开放的位置上。报告厅可接近陈列室布置，其位置也宜相对独便于单独对外开放。立，便于单独对外开放。不同规模、不同类型、不同展出内容的博物馆都有各自的特点，不同规模、不同类型、不同展出内容的博物馆都有各自的特点，设计师要根据不同的具体情况区别对待。计师要根据不同的具体情况区别对待。 2、陈列室的入口与人流组织 如陈列室进深较大, 3 ). 自由线路:如陈列室进深较大, 或大厅中采用立体陈列或单元陈列方式, 则人流线路不是单一的明确线路, 单元陈列方式, 则人流线路不是单一的明确线路, 人流流向会产生“渗流” 现象. 陈列室的出入口反映的是总的前进趋势, 产生“ 渗流” 现象. 陈列室的出入口反映的是总的前进趋势, 观众在前进过程中,可以自由选择参观对象。观众在前进过程中,可以自由选择参观对象。 3、几种展厅形状的比较 长方形：能获得摊位布置的最大值；走道通畅、便捷， 1 ) . 长方形：能获得摊位布置的最大值；走道通畅、便捷，占用面积少正方形：摊位容易布置，排列整齐，走道便捷，2）.正方形：摊位容易布置，排列整齐，走道便捷，参观路线明确，灯光布置有利于组成天棚图案，渲染展览气氛，线明确，灯光布置有利于组成天棚图案，渲染展览气氛，展览形式丰富。展览形式丰富。摊位布置富有变化，3）.圆形：摊位布置富有变化，走道布置适当时方便参展厅一般照明须与走道方向取得呼应；观； 展厅一般照明须与走道方向取得呼应；展览形式设计灵活性差。较难，灵活性差。多边形：摊位布置受限制；4）.多边形：摊位布置受限制；走道方向应方便而且不影响观众视线；展厅一般照明注意整体；观众视线；展厅一般照明注意整体；展览形式设计应利于边角落。边角落。 空间设计

博览类建筑方案设计

博览类建筑方案设计 第三节各主要建筑类型方案设计解析 建筑方案设计科目的应试准备关键是掌握正确的思维方法和正确的设计方法。我们对建筑类型的熟悉程度包括是否亲身体验过该建筑类型的生活,是否理解该建筑类型的设计原理,是否参与过该建筑类型的建筑设计实践等等,都对应试者在接触某建筑类型建筑方案设计时的心理影响和展开设计过程产生作用。因此,对几个主要建筑类型的建筑方案设计有关应试准备的方法仍需作一介绍,特别是对其他相关专业的应试者来说更有必要。 一、博览类建筑方案设计 博览建筑类型包括各类博物馆、各式展览馆以及其他规模大小不等的陈列馆展览中心等。以下我们将着重阐述博物馆建筑方案设计在应试中可能会遇到的有关设计问题。 博物馆是"对人类和人类环境的物质见证进行搜集、保护、研究、传播和展览"的机构,它具有采集保管、调查研究、普及教育三大基本职能(图3-1)。 博物馆建筑按规模可分:大型馆(面积大于10000m2)、中型馆(面积4000~ 10000m2)、小型馆(面积小于4000m2)。 （一）博物馆的功能组成及功能分析 1.博物馆功能组成 博物馆建筑最基本的组成有展览陈列区、观众服务区、藏品保管区、文保技术区、行政管理区、学术研究区、设备后勤区七大部分(图3-2)。这七部分功能区又各自包含着相应的房间组成(图3-3)。根据不同规模、不同性质的博物馆,其房间组成还会有增减。如特大型博物馆,还有图书资料区、安全保卫区、对外服务区等。而小的博物馆功能组成可能只有二、三个区。 2.博物馆的功能分析 在上述博物馆七个功能区中,展览陈列区是核心部分,并与观众服务设施部分构成对外开放部分;而藏品库区、技术用房、学术研究用房、行政用房、设备辅助用房构成了内部作业部分并服务于对外开放部分。在图3-4中,图形大小示意各用房面积的差别,线条的粗细表示它们相互间关系密切的程度。根据这七个功能分区,我们应注意到在方案构思过程中,应尽量使粗线连接的功能区相对要靠近些,以避免流线过长。做到对上述博物馆大的功能分析的理解不是太困难,问题是把博物馆所有房间的功能关系搞清楚并不是太容易。我们先看图3-5 博物馆各组成房间的功能关系,从图中我们要清楚地看出下列几个问题: (1)博物馆建筑对外出入口至少应包含:观众出入口、管理人员出入口、临时展品出入口、藏品出入口、后勤辅助出入口。根据博物馆的性质和规模,这些出入口有的可以合并(如小型博物馆可将管理人员和藏品出入口合二为一;有的甚至因为没有某种功能部分而取消这部 分的出入口(如某些小型专业博物馆没有设备用房,也就无需考虑后勤的出入口)。对于博物馆建筑的这几个出入口都相应要与用地的出入口发生对应关系。一般来说,博物馆用地范围内最好有至少两个与城市道路衔接的出人口:一个作为主入口与博物馆建筑的观众入口 相对应,另一个次要出入口与其余的内部作业几个功能区的出入口相对应(图3-6)。图3-6博物馆出人口与城市道路的关系。 (2)观众服务区内各功能房间众多,诸如:休息、接待、问询、存包、咖啡座、卖品部、卫生间等,这些房间基本围绕门厅或大厅布置,并都处在博物馆建筑空间序列的前部。 (3)展览陈列区是博物馆建筑的主体部分,应处在核心部位。它所包含的展厅,虽然数量多、空间大,但功能并不复杂,仅包含展具储藏。根据博物馆的不同性质、不同规模,展厅可细分为陈列厅、展览厅、室外展场。分清这几种不同展览空间的性质,有助于设计者将它们布局在恰当的地方。

展示设计浙江美术馆

浙江美术馆（展示设计考察） 浙江美术馆是现代化程度比较高的一座美术馆,2009年8月9日正式开馆。美术馆分为四层，二三层是主要的展厅，四层主要是吕霞光的收藏展。 “看的场所，看不见的设计，让室内设计消失在建筑空间和艺术展示之间” ——陈耀光美术馆、艺术馆和博物馆是看的场所，人来到美术馆主要是欣赏展品，室内的装饰以如何更好地展示展品为出发点，建立低调的姿态、平静的形态，一种较为克制的设计理念。“内敛、含蓄、克制”是浙江美术馆室内设计的一个理念。从始至终以展品、艺术品为主角的主导地位，让空间内展品的载体、室内的装饰或者设施都消失在建筑空间和艺术展示之间。这是一个为人们提供感性交流的理性场所。 整个美术馆大面积的室内墙面、地面铺 设以乡村绿的大理石，室外的墙面地面也是 一个色调的灰。室内外几乎是一种材料、一 种肌理、一种色彩，模糊室内外空间的的交 界。空间立面和平面也采用相同的手法，整 个美术馆给人的感觉是一气呵成、浑然一体 的，但是，低调如此却不失气场。 展厅内的室内装饰极为简洁。顶部采用 钢架结构，排列着聚光灯。这样的结构有利于美术馆被灵活的运用，既可以清空场地，展出大体量、大尺度的作品，也可以増用可拆卸的隔断，展出较多的小体量的作品。同时，这种钢结构也可以满足悬挂投影仪的需要，依照布展的规划，能在任意角落安装投影仪。展厅的空间是灵活可变的。 顶和地面统一为黑色，墙体的颜色一律使用乳白色（纸张的颜色）。黑色，容易在灯光的控制下消隐于空间内；乳白色，与纸张、宣纸或者油画布的颜色接近，最能纯净地衬托展品本身的颜色，与大多数作品的载体融为一体，同样极易淡出观者的注意力。这样的组合就是一种看不见的设计，让室内设计消失在了建筑空间和艺术展示之间。 在美术馆展示这一主要功能上，灯光起着去举足轻重的作用。 美术馆整体建筑采用玻璃顶的优质采光，馆内的光环境使人感到舒适愉快。展厅内的灯光布臵则是纯功能性的，灯光的作用是将展品的形状，色调和质感充分展现出来，使观者集中注意力来欣赏展品，并给观者留下强烈的印象。 蔡国强个展《春》 2012年4月21日，由浙江美术馆主办的蔡国强大型个展《春》在浙江美术馆开幕，共展出了23件作品，分三个展厅。 四号展厅展出的是较大幅的作品。走 进四号展厅，幽暗空旷的展厅空间让你的 目光瞬间聚焦在墙上的作品上。整个展厅 内没有任何多余的物体，连一张供人观看 视频的座椅也没有。本身设定的参观路线 是顺时针沿墙体一周观看，一进门左手边 是王寅和馆长马锋辉对个展写的序，然后 依次是一些作品，这些作品是一个引导的

美术馆布展讲课教案

美术馆布展

美术馆布展 每个展览都是一项系列工程：选件、定件、运输、拆包装、装裱、展示、撤展、退件，等等，每一个环节都马虎不得。在近年来美术馆布展实务中，出现这样或那样的问题，一个关键的原因就在于布展过程缺乏系统性的工作程序。整个布展工程往往处在一种非专业化、非程序化和非规范化的运作中。因此，加强美术馆布展工作的研究，建立一套美术馆布展系统的程序和规范，是当前美术馆布展工作实践中迫切需要解决的问题。 展示的呈现是一个相对稳定的静态过程，但是展示形成的过程却是一个动态的决策过程。所以，展览的系统化建构中应该把展品的确定、展示方式的确定、展示方式的实现和展览的宣传评价作为不可偏废的四个方面。 本文注重展览流程中展示方式的确定和展示方式的实现两个方面的探讨，并以美术馆展览为主要探讨范畴。目的是为了确定新时代背景下，美术馆展览中布展环节的重要性地位。 一、展览流程中的布展系统 根据美术馆展示设计与布展系统内在的关系，一个美术馆展览设计与布展系统的对应程序宜为：选题研究→工程立项→内容设计→建筑空间规划→形式设计→工程委托与招标→制作与施工→布展→监理→验收。选题研究是指确立展览的主题，为此必须研究展览的动机、社会需求、收藏基础、学术基础等，在这些基础上确立展览的主题。工程立项阶段主要工作包括起草立项报告、编制经费预算、工程进度表、效益分析表、经费筹措方案和建立展览组织的意见。内容设计、建筑空间规划、形式设计三个方面不能孤立的考虑，把三者与展览的主题紧密的结合起来进行考虑，提出多个备选方案以便于选择。工程委托与招标和制作与施工一般情况下是由美术馆的内部相应的部门承接完成，当然也不排除与外界合作完成的可能，特别是国际性的一些展览合作中，这两个阶段主要是针对空间的要求进行相应的改造，所以造价和回报在经费预算中要重点考虑。布展在这里是较为狭义的概念，主要是指如何布置艺术品的问题，但是也是整个布展系统中的核心问题。监理和验收则是针对展览布置的符合度进行的判断过程。 布展系统是将这一项项计划付诸行动，保证最终呈现在观众面前静态展览的一系列动作，是对前一系列策划活动某种意义上的总结。归结起来，布展系统是动态的过程和静态体现的重合。 二、展览主题与展示方式的确定 美术馆的展品陈列与商场里的商品陈设，从本质上来讲并不一样。如果说商场陈设商品的目标是促使销售，如何摆设是为了激发消费者的消费欲望。那么美术馆则并不相同，这里展示的每一件作品都是艺术家的灵魂描述，它是具有教育意义的，而每一位观众都有自己的相应感受与阐释。因此，美术馆的任务之一就是要在一个公共空间里，以相对个性化的手段打造出相对个人化的展示领地，以完成作品与观众之间的交流。作为展览重要环节的布展实务，也是紧紧围绕这一目的进行的。 如何更好的确立展览主题和理解展览主题，一个不可忽视的基础就是了解艺术家和正确的理解作品。每个展览都有自己的主题，尽管不同展览的主题或名或暗，但是明确展览主题是抓住展览脉搏的关键。作品是最为直接展现展览

中心美术馆_方案六_

中心美术馆（方案六）
CENTER GALLERY (PLAN 6)
建筑师： 罗瑞阳 ＡＲＣＨＩＴＥＣＴＳ：　ＬＵＯ　Ｒｕｉｙａｎｇ
中心美术馆基本上可以看成是一个单体建筑， 与其 他美术馆群、 用地北面的信息中心一起可以诱发更为广 泛的艺术活动。 中心美术馆的建筑平面为不规则的环状 体， 从与临近建筑群联系的观点出发， 北侧的信息中心 也同样想设计成环状体。 于是， 两个环状体建筑有意识的对峙， 尝试形成有 “无限大” 意味的∞记号， 也取得了与道教文化象征的阴 阳符号的某种关联。 中心美术馆西北端与信息中心东南 端就像 “ＡＲＣＨ　ＩＮ　ＡＲＴ” 文字的意义一样， 形成拱门样 向空中跳出的模样，从而提高了作为“Ｃ Ｈ Ｉ Ｎ Ａ Ｒ Ｔ ＶＡＬＬＥＹ” 的城市之门的象征性。 从１０６省道开始向西是 缓缓的斜坡状的丘陵。 通过顶部镇座的中心美术馆， 可 以提高从远方看过来的标志性。 采用特定技术加工出来的典型材料—— “陶板”相 ， 对于金属、 石头、 木材等天然材料， 陶板的制作过程包 含极具艺术性的、 技术的寻常应用， 从这点上看， 它作 为美术馆的外装材非常合适。 另外， 与其他建材相比， 可 以产生极其丰富的质感、 色彩， 还很容易制作成各种形 状， 同时具有耐久性。 展示室由 ５ 个 １２ｍ × １２ｍ 连续的“画廊”型、３ 个 １８ｍ × １８ｍ 连续的“公共美术馆”型、以及 １ 个 ２４ｍ × ２４ｍ 的正方形的“工作室” 型等 ３ 种类型构成。这 ３种 类型的展示空间相互通过公共空间加以分离， 各自独立 的成 “Ｖ” 形布置。 主入口位于建筑北侧向外部延伸的 大台阶上， 顺畅地将参观者引入建筑的内部。 形成拱门 向外挑出的部分布置有儿童展示室、 演讲厅、 图书室等。 荷物搬入、 仓库等服务部门， 布置在去各展示空间 最合理的位于 “Ｖ” 形顶部的建筑的南端。 由于基本是 环型建筑， 因此自然拥有中庭， 面对中庭布置有回廊， 从而将各展示空间、 各功能区间有机地联系起来。 这些 配置计划， 有意识地将在各个展示空间、 功能区间变成 可以像在陆地上散步一样的感觉。 主要设计师： 罗瑞阳 设计团队：助川刚， 小川贵久雄， 工藤胜仁 建筑用地面积 ２０　１３７ｍ２ ： 总建筑面积： ４　４９６ｍ２ 北侧的信息中心在现阶段明确的功能还没有确定的 情况下， 如果把中心美术馆看成是主要为来访者开设的 美术馆，那么信息中心希望可以成为来访者和 “ＣＨＩＮＡＲＴ　ＶＡＬＬＥＹ” 的居民， 甚至艺术家交流的据点。 基本上它应该是 “ＣＨＩＮＡＲＴ　ＶＡＬＬＥＹ” 全体的信息介绍、 开发计划的展示场所， 在中心美术馆召开展览会的开展 式等活动时可以具有某些辅助功能。 这些交流活动向其 他个人美术馆群， 甚至周边的商业区、 住宅区加以传播， 从而形成艺术街区。 □
１ １　鸟瞰
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世界建筑 ２００８／０３

美术馆调研报告

美术馆调研报告 目录 一、前言 二、资料调研 三、实地调研 四、案例调研 五、调研结果 六、附录 一、前言 调研时间:2015年5月 调研对象:美术馆及相关文化展览建筑 调研目的:通过调研、搜集资料,掌握美术馆的使用功能及其空间环境要求,树立场所设计的基本概念,进行场地功能分区,分析建筑与周围环境、室内外功能空间之间的关系。明确美术馆建筑对空间使用的要求及人流活动的规律。确定建筑所在城市特点及一定的地域特点。 二、资料调研 1、美术馆的概念 美术馆就是指保存、展示艺术作品的设施,通常就是以视觉艺术为中心。最常见的展示品就是绘画,但雕

塑、摄影作品、插画、装置艺术,以及工艺美术作品也可能会被展示。美术馆主要的目的就是提供展示空间,但有时也会用作举办其她类型的艺术活动,例如音乐会或诗歌朗诵会等。此外美术馆通常也兼具推广与文化相关的教育、研究等功能。 2、美术馆建筑设计要点 ①建筑布置要明确分区,有便捷的参观路线,避免迂回、重复、交叉。要做到可以全部开放,也可以部分开放;观众可以参观全部,也可以参观一部分或者中途退场。要便于展品的运输与拆装,须有必要的运输条件,如车道、电梯等。运输路线应不干扰参观路线。各个部分应留有扩充余地。②陈列与保存艺术品的房间,要防尘、防火、防盗、防潮、防鼠、防蛀、防有害气体与阳光直射(绘画、印刷品与纺织品只宜在人工照明下展出)。理想的环境条件就是相对湿度40～60%,温度16～24℃。热带与干燥地区要注意防止高温加速化学反应。③应有充分的通风与换气条件,并须限制展出时间与参观人数,以免空气污浊,损害珍贵展品。 3、相关规范

展厅中单位展览面积的最大使用人数宜按表4.1.3确定。 当展览建筑的主要展览空间在二层或二层以上时,应设置自动扶梯或大型客梯运送人流,并应设置货梯或货运坡道。展览建筑应设置无障碍设施。 展厅设计应便于展品布置,并宜采用无柱大空间。 展览建筑的前厅宜集中设置。前厅应分为外区与内区,并应符合下列规定: (1) 前厅的面积可根据其服务的展览面积计算得出,每1000m2展览面积宜设置50m2～100m2前厅; (2)前厅内外区之间应设置检票系统; (3)前厅外区应设置为展方服务的检录空间与设施,并宜在室外预留相关服务场地;

美术馆活动方案

艺术家教我来创作 鲁美红 一、活动目标： ㈠、学生在活动中，更多的了解画家的艺术心路与创作过程。 ㈡、引导学生寻找画家生活中点点滴滴的艺术创作灵感，认识到生活中的点点滴滴都是可以进行艺术创造的。 ㈢、学生能够在活动中充分表达自己的临创激情，展示当代少年儿童的时代风采。 二、活动内容、形式： 学生参加中国美术馆现展作品，参观、学习、体验、座谈、互动。 三、活动对象与规模： 学前儿童至初一年级40名学生。 四、活动重点与难点： 活动重点：寻找画家生活中点点滴滴的艺术创作灵感，对艺 术家作品进行临创。 活动难点：从临创作品中充分体现出自己的绘画表现力。 五、活动时间与地点： 活动时间：2011年8月30日，下午13：00——15：00。

活动地点：中国美术馆2号展厅——“蔡兵现代中国画展”。 六、活动准备： ㈠、制定活动方案，撰写详细的活动文本。 ㈡、提前到中国美术馆展厅，考察活动场地，落实活动参与互动的艺术家和相关事宜，细化活动现场组织实施方案。 ㈢、下发通知，宣传此次活动，并通知家长和学生活动时间、地点及任务。 ㈣、确定参观活动的学生并召开预备会议，辅导学生了解美术馆参展画家的基本情况，布置学生活动当天的有关事宜，讲解活动是想，进行安全教育。 ㈤、购买活动所需工具和材料。 ㈥、制定活动方案和安全预案。 ㈦、落实现场工作人员岗位分工，并进行安全应急培训。 ㈧、与朝阳门少年之家领导汇报，信息部落实活动摄影、摄像以及宣传报道工作，撰写活动新闻稿。 六、活动过程：

七、活动效果检测方法： ㈠、活动过程中，学生完成临创情况，和参与活动的积极性情况，检查效果。 ㈡、当场随机采访参加活动的部分游人及家长。 ㈢、活动后收集学生家长活动感受。

美国国家美术馆东馆建筑设计分析

美国国家美术馆东馆建筑设计解析美国国家美术馆东馆是美国国家美术馆的扩建部 分，由美籍华人建筑师贝聿铭设计,1978 年落成。它包 括展出艺术品的展览馆、视觉艺术研究中心和行政管理 机构用房。原西馆落成于1941 年,两者前后时间差长达 37 年。新老两馆的建筑风格和处理手法差异较大,但又 能相互协调统一。 东馆周围是重要的纪念性建筑，业主又提出许 多特殊要求。贝聿铭综合考虑了这些因素，妥善地解 决了复杂而困难的设计问题，因而蜚声世界建筑界， 并获得美国建筑师协会金质奖章。 对于美国国家美术馆东馆的设计主要分为以下几个方面加以描述：建筑与周围环境，建筑空间，建筑形式。 建筑与周围环境 东馆位于一块3.64公顷的梯形地段上，东望国会大厦,南临林荫广场，北面斜靠宾夕法尼亚大道,西隔100余米正对西馆东翼。附近多是古典风格的重要公共建筑。 在接授委托案从华府回纽约的飞机上，贝氏分析基地为东馆绘出了远景的草图，首先他尊重所有既定的条件，沿着宾州大道画了一条平等线，顺着西馆的建筑线在南侧定下另一条线，困为西厅呈对称性，为了呼应此古典主义的基本美 学，同时延续西馆的中轴特性，乃将原轴线向 东延伸，，轴线与北侧边线相交，如此决定了 建筑物的基本轮廓——一个顺应环境的梯形， 梯形的对角相连，分割出一等腰三角形，一直 角三角形，前者是艺廊，后者是研究中心，在 构思阶段，贝氏拟将等腰三角形对分成两相等的空间，在第四街配置一个圆环，经再三琢磨，决定以三角形作为模矩，首先将直角三角形与等腰三角形略加分开，以彰显出个别的特殊的机能，这是贝氏忠诚表现的一贯手法，等腰三象形的三个角配置四边形的空间，作为展览室，以实践“馆中馆”的构想，艺廊与研究中心间以一个三角中庭结合，使两似分实合，而为了打破研究中心南侧朝向陌区笔直单调的立面，他用心地的设计三角的造型，以

美术馆设计说明

美术馆设计说明2008-12-26 19:33:34来自: 路人饼 美术馆设计 一、美术馆的功能： (一) 六大综合功能：收藏、研究、陈列展览、教育、交流、服务。从功能的总体把握和宣传策略上讲，可分为三大部分：一是学术功能形象，二是教育功能形象，三是休闲功能形象。一个完整的当代艺术博物馆，应从这三个主要功能形象上做文章。学术功能形象要求高层次高眼光，以严格的美术史态度开展工作，使学术界认同和重视；教育功能形象要求美术馆的高品位艺术品、展示方式以及美术教育手段渗透于社会大众的参与行为之中，使大众在美术馆中获得潜移默化的美育熏陶；休闲功能形象是通过美术馆典雅优美的环境和艺术气氛，以及所提供的独有的服务项目，营造一个愉悦轻松的文化休闲场所。 1. 学术功能形象 根据本馆的学术定位，我们将从三个方面努力做得较具特点和高度。 A．以美术馆建馆目标为立足点，关注中国近现代及当代美术状态，以"史"的眼光来梳理中国近现代以来的美术现象。 B．以中西文化交汇的沿海文化为出发点，关切海外华人美术和国际美术动态，开展国际文化的多种合作、交流和收藏。 2. 教育功能和休闲功能形象 这两种功能形象即有相近和一致之处，即注重美术馆与大众的联系，又有不同的侧重点。教育功能形象较重视通过高品位的藏品展品和多样化的展示方式和教育方式同大众直接发生关系，使大众在直接参与中有意识地获得美育效果；休闲功能即侧重于情趣氛围和提供相应的服务项目，使公众有一个假日休闲的好去处。 因此，宣传和树立教育、休闲的美术馆形象，是使美术馆与大众拉近距离，使社会及大众关心并愿意接近美术馆的一项极其重要的工作。 二、美术馆相关设施： (一) 照明设计： 1. 采光方式：

美术馆建筑方案设计

模拟试题01：美术馆建筑方案设计 一、项目名称：美术馆建筑方案设计 二、建设地点：中国南方某市区 三、项目概述 某市在城市化进程中，一方面大力发展市场经济，另一方面注重进行文化建筑，使城市面貌日新月异，不但使城市充满了活力，而且提高了城市的文化品位。为了进一步满足城市文化生活的需要，提高市民的艺术修养，经有关部门研究，决定在附图地段内易地重建一座美术馆。 四、用地概况 该项目地处该市某文化一条街的东段之尽端，其文化街布局有市图书馆、近代历史博物馆、纪念馆、市人民大会堂、中学、文化艺术中心、科研单位以及多处近代建筑保护单位，文化氛围甚浓。 用地南侧隔城市主干道，与规划中的市图书馆遥望，西侧隔城市次干道，与近代历史博物馆相邻。东侧为城市绿地，景观颇佳，北侧为某科研单位。在近代历史博物馆的西边有隔街相对的公交汽车站中心。 在用地范围内经拆迁、平整后场地基本平坦，整个场地自东向西保持5‰左右的坡度。 美术馆占地1.97hm2。 五、规划设计要求 1、规划建筑退让南侧道路红线不得小于15m，退让西侧道路红线不得小于9m，退让东侧用地边界不得小于6m，退让北侧用地边界不得小于6m，且规划建筑距北侧现有建筑必须大于规划建筑高度的1.4倍。以上退让要求均包含规划建筑的底层踏步和悬挑部分的水平投影。 2、规划建筑高度不得大于9m，以两层为宜。 3、建筑的基地覆盖率不大于40%。 4、做好场地的环境设计，做好交通组织设计，避免车、人流交叉干扰。美术馆主入口前应有足够面积的集散广场。 5、停车位控制指标 机动车泊位不得小于3辆/1000 m2建筑面积。 自行车泊位不得小于40辆/1000 m2建筑面积。 以上停车位均为观众服务，美术馆内部人员的非机动车停车在总平面中自行考虑。 6、平面布局功能分区应合理，流线组织应通畅、空间形式应富于变化。 7、满足无障碍设计要求。 六、建筑组成及设计要求 1、大厅部分800 m2 (1)、大厅400 m2（包括人流、交通空间、休息、咨询台、触摸式电脑台等）； （2）、大贵宾室80 m2 （3）小贵宾室40 m2 （4）画店120 m2 （5）管理20 m2 （6）保安20 m2 （7）监控中心40 m2 （8）咖啡座80 m2 2、展览部分 3360 m2 （1）陈列1600 m2（至少分为2间） （2）展厅2000 m2（至少分为4间） （3）展具储藏300 m2（随展厅、陈列分设） （4）讲解员休息室60 m2

宁波美术馆设计说明

王澍：我们从中认出——宁波美术馆设计 王澍：我们从中认出——宁波美术馆设计 我知道，很多人迟早都会知道，生活中的事件只局限在几个简单事件上，合适的形式也只局限在几个形态上。比如说，在我的工作中，“二”这个数字经常出现。我夯过两片土墙，以三种不同的方式砌过两片砖墙，这里面只有一些小观念。但却都是关于一种愉悦而轻快的生活世界的建立的。与之相比，宁波美术馆在我一系列工作中的特殊位皿在于它作为一个单一建筑的庞大，2.4万m2。一般来说，我偏爱小建筑，低等级的，无权利的，甚至匿名的。条件允许，我可能会把2.4万m2分解成10个小建筑的簇集，但面对一个已经存在之物，策略就必须转移。我设想它是一个秘密，在一个单一体的主体中，包含着一种差异性的事件场所的簇集，外表则只有些许暗示而已。空的中心与边界，内与外，高与低，打开与关闭，无目的的漫游，行动与完全静止，轻与重，通过与突然中断，一瞥，从暗到明或从明到暗，偶遇，实体的实感，空间的空虚，纯粹物料的物感，在这一系列我偏爱的主题之外，我决定在这个房子的内部结构上下更大功夫。如果说她的外表已给人一种强烈期待，真正的震撼应该在内部等着他。当他已然经历了这种震撼，沉溺其中难以自拔，突然，他又将暴露在外部，暴露在一条江的面前。这里包含着的事件与经历的秩序，自然地将一个世界的组织分解、编配并重新聚拢。建筑的基本平面与空间格局，路线的组织与相应的空间体验，甚至用什么尺度的门，门应装铰链还是偏轴，什么样手感的把手都已了然于胸。 于是，我坐在案前，面对几张空白纸张，通常是A3复印纸，用铅笔勾出草图，或者说，我根本不画通常所谓的过程草图，就是那些我们熟知的大师们画的一团团看不清的那种。草图我一般只画两次，第一次用1B铅笔，轴测，画得较快，它决定了一个房子，一个世界的基本结构形态，在场所中的位置、边界、材料的分配、功能格局、通路系统，特别需要强调的细节、尺度甚至直接在轴测图上标明柱网和标高，主要的路径宽度、关键门窗尺寸。第二次用HB铅笔，画得慢些，肯定而准确，甚至可以作为施工图的参考。或者说，我的大量草图是在心里画下的，沏杯绿茶，坐在窗前发呆的时刻。对我而言，这是一种工作习惯，也是一种重要的内心训练。当一个人的内心准备充分时，他的行动就会快而果断。对于应对快节奏的工作，实际上每天都把人逼到某种极限状态的工作需要，这种能力非常有效。唯一需要经常提醒自己的是，经常像第一次看见某物那样看自己的工作结果，不要把事情干得过度完整，完整到让亚文化状态的东西都不能发生，完整的东西或许意味着完美的作品，但往往无趣。支撑一个真正的世界，而不是一个人工世界的就是几许生趣。草图一旦画出，我就不会轻易推翻，而是追循着一些基本问题，一路追踪下去。基本上，一个好的房子就是对几个不多的问题穷追不舍。如果发生什么改动，它一定是必需的。 一而再，再而三，在这个描述生活真相的短句里，只有“二”这个词重复了两次。那座老航运楼靠在江边，它与人民路间有一大片空地。我几乎是凭对城市密度的直觉放了一个约20mX60m的扁平体量与它平行。于是，城市在这里被挤压到它曾经拥有的密度，相似体被重复了两次，主体从城市干道仪式性地隐匿与后退了。或者说，这幢建筑拥有双重主体，一个关于建筑的内部，一个关于建筑的外部。 那个约20mX60m的扁平体量，它的空间是屋面上的虚空，它的下面是停200辆汽车的车库。这种安排欲把这座建筑未来的城市交通问题有效解决，不留后患。这个车库应有双重意义尺度的柱网，停车的最佳尺寸与展览的最佳尺寸。一个当代美术馆在车库中开辟临时展厅是完全可能的，这决定了车库

美术馆设计上说明

一、设计总说明 （一）设计依据： 业主提供本项目用地红线图及现状图。 （二）地理位置及环境现状 本地块位于贵阳市南岭路西，沿小漳河东侧，周边为规划建设中心住宅区，地形为浅丘状。 （三）项目概述 本艺术馆建设用地20774㎡,建筑分别由1#楼和2#楼组成。局部功能设置于地下和半地下室。 本项目定位属于不超过24m高度的多层公共建筑，地上部分3200㎡，地下部分3640㎡。1#楼为3F地上和1F地下组成的主要展示中心，2#楼临河，为地上1层地下1层的辅助展示空间和一部分艺术家工作室。 相应的专业设备及管理用房布置于室内，场地南面提供室外停车，共计44辆。 二、建筑设计 （一）设计指导思想 结合起伏的场地现状，处理建筑与城市道路、景观人流之间的和谐平衡，结合艺术本身特质，努力营造新颖、活泼的现代艺术馆，并将之打造成为南岭路一侧新时代的地标性建筑。 （二）总平面设计 1、在整体布局上，充分利用并尊重地形条件，将艺术馆相对较大的主体沿岭南路布置，而临河一侧的2#楼地面只设置一层，结合场地，将两个主体环抱

而置，在之间形成一个尺度宜人的内庭园，成为建筑自身的内环境。整个布局东高西低，在形态上宛若一处嶙峋奇异的怪石放置在西侧的自然河道边。 2、空间形态设计： 艺术馆由其本身的个性特质，需要创意时代精神，在设计中采用了较大胆的构成主义思想，除了平面上的自由伸展，在立体空间上采用大型空间自由起伏穿插的形态，从内到外都形成一种自由而富有激情的建筑三维空间，艺术馆不仅是展示艺术创造的场所，其本身更是一件艺术品，其创作的灵感就源于自然状态中一堆碎石的联想。 3、建筑材料的选用 结合本设计的思想，为在其主体的外形上创造更具力度和表现力的效果，外部主要采用金属锌板包裹并结合内部材料和外围装饰，开启颇具韵律感的反射玻璃窗洞，活跃立面纹理。 在主体轮廓接近地面的体量区域采用天然石材，衬托建筑的厚重感，建筑交错间的过渡体量以及采光中庭，采用大跨度的全玻璃幕墙体系。 4、交通组织 为避免与岭南路直接冲突，将主入口设置于内庭院中，由南侧步行进入，机动车都停放于建筑外围的南侧场地，与主体有近4m多高差，建筑主体所环抱的内院空间将独立并不受机动车干扰，做到了严格的人车分流的交通组织，并给艺术馆所要求的静沁安逸的环境品质创造了条件。 （三）主要建筑技术经济指标 净用地面积：2077M2 总建筑面积：6840 M2

美术馆方案设计任务书

美术馆方案设计任务书 （（适用于建筑学二年级第一学期下） 南方某城市为了纪念已故某位著名书画艺术家和艺术品收藏家的艺术成就，同时也为青年艺术家提供展示交流平台，提高城市的艺术文化氛围，选址在城市开放公园内建一美术馆，展出艺术家生前捐献的书画遗作和艺术藏品，以及某些优秀青年艺术家的最新作品。 一.教学目的： ①．了解博览建筑的设计方法，掌握对复杂流线的综合把握能力。 ②．掌握博览建筑设计的基本原理和空间组合的基本方法，提高对空间概念的认识。 ③．加强对尺度概念的理解和应用，掌握较丰富建筑的造型能力。 ④. 加强运用建筑造型以及空间塑造的手段来表达建筑的艺术性、文化性。 二.建筑规模： 总建筑面积：1600㎡（以轴线计算正负不超过10℅）。地形见附图。 三. 设计内容：

四．设计要求： 建筑物结合环境，建筑主体高度不超过三层，建筑形象应考虑文化艺术性、纪念性、和公园特色；考虑室外展场300㎡（亦可以设于内院）。建筑入口处考虑4～5辆中、小型汽车泊位，以及停放30辆自行车的场地。内部出入口可停放货车。 五．图纸内容： 1．总平面图 1：500 2．各层平面图 1：200 3．立面图 1：200（不少于两个） 4．剖面图 1：200（不少于两个） 5．必要的分析图（流线分析、构思分析、空间分析等） 6．设计说明及经济技术指标：（总用地面积、总建筑面积、容积率、绿地率、建筑密度等）7．表现图 六．图纸要求： 1．图幅680mmX450mm，不少于二张； 2．水彩纸墨线绘制，水彩渲染 4．图面要求完整、统一、整洁，字迹工整、清晰。 七．进度安排： 111周：查找资料 212~13周：设计方案一草（单线条平面图） 314~15周：设计方案二草（双线条平面图、立面、剖面） 416周：设计方案三草（双线条平面图、立面、剖面） 517周：设计方案正草（铅笔稿双线条平面图、立面、剖面、透视图） 618周：设计方案正图（正式墨线图平面、立面、剖面、效果图）

美术馆管理系统数据库设计报告

美术馆管理系统 课程设计报告 天津理工大学计算机学院

第一章引言................................................................................................... 错误！未定义书签。 1.1 设计开发的意义.............................................................................. 错误！未定义书签。 1.2 所设计应用系统的任务及目标...................................................... 错误！未定义书签。 1.3 设计开发及运行的软硬件环境.................................................... 错误！未定义书签。 第二章系统分析与设计............................................................................... 错误！未定义书签。 2.1 系统需求分析.................................................................................. 错误！未定义书签。 2．11系统需要满足以下功能...................................................... 错误！未定义书签。 2．12管理员需求分析.................................................................. 错误！未定义书签。 2.2 数据库概念结构设计.................................................................... 错误！未定义书签。 2.3 数据库逻辑、物理结构设计........................................................ 错误！未定义书签。 2.4 数据库的创建................................................................................ 错误！未定义书签。 2.5 系统总体结构设计.......................................................................... 错误！未定义书签。 2.5.1 系统总体结构简单描述....................................................... 错误！未定义书签。 2.5.2 系统结构设计E-R 图 ......................................................... 错误！未定义书签。 第三章系统开发及实现............................................................................. 错误！未定义书签。 3.1开发采用的技术：........................................................................... 错误！未定义书签。 3.2系统实现的功能展示：................................................................... 错误！未定义书签。 第四章总结................................................................................................. 错误！未定义书签。 参考文献......................................................................................................... 错误！未定义书签。 附录................................................................................................................. 错误！未定义书签。 第一章引言 1.1 设计开发的意义 随着美术馆事业的飞速发展，计算机技术与日常工作逐渐贴近，因此需要我们在日常生活中不断探索、研究，寻找计算机与美术馆的契合点以提高业务管理水平、实现信息化管理师美术馆面向新世纪、适应信息时代发展要求的产物，也是今后的发展趋势。 信息管理系统的建设是一项非常复杂的软件工程，其早期的建设往往能引起足够的重视，