影评红磨坊
《红磨坊》影评
2010220005 10国贸2班戚瑶琪
泰戈尔说过：“爱情的欢乐在于一瞬，爱情的痛苦伴随一生。”我是如此可悲，竟然真心诚意地相信这句话。幸福的爱情都相似的长久甜蜜，而美丽的爱情却各有各的忧伤。《红磨坊》中四处是这样忧伤的句子，无论是本文开头这贯穿全剧首位的中心句一样的台词——世间最美好的事就是付出爱情并以被爱作为回报，还是片中男女主人公暗号情歌中所唱I will love you till the end of time.这强烈的，炽热的，肆无忌惮的爱情的海誓山盟往往只有两种结局，要么是背叛，要么是忧伤。康康舞娘莎婷和诗人克里斯丁的爱情美丽着属于了后者。
影片采用倒叙和男主角自叙的方式，叙述了一段发生在20世纪初歌舞厅中一段凄美浪漫的爱情故事。剧情讲的是一个年轻的穷作家不顾父亲的反对去到灯红酒绿的红磨坊，在那里邂逅了美丽的舞女沙婷，而且不顾一切的爱上了她。在男主角浪漫爱情的号召下，沙婷为之所打动，俩人坠入了爱河。但是在公爵的百般阻挠和沙婷被病魔的折磨下，他们的爱情终归没有逃脱悲剧。故事情节虽然没有那样的新颖，但是拍成电影后从听觉与视觉的角度去表达它，提高了影片档次也增加了看点。有光鲜耀眼的舞台设计，和舞女们漂亮的衣服画面冲击力很强。再加上好听的歌声，让观众眼前一开，记忆犹新。
《红磨坊》是一部歌舞剧片，剧中有巨型的歌舞剧的表演，所有的人都欢腾，气氛活跃很有带动力，还有在男主角在向沙婷表达自己对她的爱慕的时候也是以歌唱的方式，还有后面对公爵反抗也是以歌唱的方式。在表演方面的精彩弥补了剧情的不完美。使影片更有了看点。正因为剧中漂亮的服装和场景还有人物形象的设计舞台化，都让观众耳目一新，赢得奥斯卡最佳服装奖也是理所当然的。影片在人物形象的设计方面都是很丰富很有立体感的，性格明朗。男女主角为了爱情奋不顾身，红磨坊的老板为了赢得利益逼迫沙婷卖身于公爵，以及公爵为了得到沙婷的虚荣，使用各种手段逼迫沙婷和他在一起。把每个人的特点展现的到位，形成鲜明的对比。影片有出彩的歌舞，歌舞在剧中几乎没有停止，无时不刻都有歌舞的存在，节奏澎湃，串连起一场又一场的高潮。
理所当然，影片最出彩的还有华丽的歌曲，片中将许多那时流行歌曲给全新的改编，演唱营造出全片"复古又创新”的气氛，颇受观众的喜爱，男主角优美嘹亮的歌声，让人心弦一动。还有磨坊中强大的歌舞阵容，欢快的舞蹈，吸引人的歌舞表演，都无不让观众有所感叹和震憾。
电影与音乐是分不开的，电影起，音乐起。电影止，音乐止。音乐贯穿电影的始终，在
电影最需要的时候，赐予电影生命的特质。每一部电影的完美演出都需要音乐作衬托，或扣人心弦，或让人融入其境。但是，音乐又是独立的个体，有着自己的生命力，同样也有着自己的审美特质。
“生活变得多么美好，有你陪我活在这个世界…“优美的音乐，动人的歌声，《红磨坊》将音乐变成爱情的使者，将电影渲染成生命的华章。影视音乐的审美特质随着音符的跳动也越来越清晰。
首先，影视音乐具有刻画人物性格，凸显影片主题的审美特质。从主人公克里斯蒂安，在追求自由，美，真理以及真爱的过程中，来到了红磨坊开始，到爱情的美好，再到沙婷的陨落，旋律和剧情融为一体，精彩的演绎了一段忧伤而又美好的爱情，而影片的主题“永恒的爱“在音乐的衬托下，更显的空灵而又悲伤。但是，爱情不会因为死亡而结束，只要有克里斯蒂安的存在，那么沙婷在音乐中起舞，在音乐的世界中寻找爱情、寻找自由，性感而玲珑，纯洁而优雅的形象就永远的存在，在《红磨坊》中音乐是沙婷的梦，同样音乐也是塑造沙婷灵魂的最好方式，”人生若只如初见“，沙婷属于舞台，属于红磨坊，属于那个时代，属于命运的牺牲品，寻找爱情的浪漫诗人能融化她的芳心，却没有能力改变这一切。
其次，影视音乐具有渲染气氛的审美特质。在沙婷香消玉陨的的时刻，管弦音乐充当了一个忧伤的高手，流淌出死亡的气息，配上沙婷泫然欲泣的面容，发病时急剧的喘气，伊万甩下钞票说出那么伤人的话时她的悲伤，影片爱情到达了极致，彼此的付出让这份爱刻骨铭心。莎婷为克里斯汀深情演唱“Come what may”作为自己的绝唱，当她用尽全力的唱出：“Come back to me and forgive everything.”故事到了高潮，也到了结尾。沙婷死了，但是如果你相信纯真的爱情，那么从音乐里也许你可发现爱的痕迹，在死亡笼罩的氛围下，音乐却忧而不哀，因为这并不算什么，至少她最后还可以死在他的怀抱里，至少他们在最后都但是知道他们互相深爱着对方。爱情才是永恒的，旋律也是回环的
再次，影视音乐具有陶冶心灵，愉悦感官的审美特质。
看《红磨坊》宛如置身于音乐的天堂，该片音乐集现代与古典、舞曲与歌剧、Rock与R ＆B于一身，紧凑而新鲜。让人的耳朵与所看的画面一样，随着音乐的起伏或忧或喜。但是最精彩的我觉得应该是妮可与伊万在屋顶谈情的串唱，这段串了好几首歌的经典部分，来陈诉克里斯汀追求而莎婷拒绝，男主人公坚持，最终感动了女主人公，使她放下负担深深爱上克里斯汀。伊万一开口就是约翰列侬的“你所需要的就是爱”（All you need is love），接着是非常上口的Kiss的“我是为了爱你而生”（I was made for loving you）；到最后妮可与伊万合唱着“我会永远爱你”（I will always love you）、最后用“你的歌”（Your Song）的片段表明
心迹。整个过程自然而又让人感动，将冗长的剧情，用歌剧表现出来。。
最后，影视音乐还具有结构影片的审美特质。
Your song贯穿全剧的主轴。“…你可以告诉每个人，这是你的歌，它也许简单，但是我的一片真心…”克里斯汀一唱此曲，真诚简单的浪漫，就敲动了莎婷的芳心,见证了他们的爱情，音乐促使他们做到了一起，推动剧情的发展，也使得爱情的主题贯穿影片的始终，很好的起到了结构影片的作用
在《红磨坊》爱情歌舞里片中，从音乐到爱情，从一个单纯的故事到一场感人的歌舞，音乐创造了一个立体的、有机的遐想空间。歌曲和音乐本身就是对白，旋律和剧情融为一体，精彩的演绎了角色的个性和情节的起伏。
影片除了有华丽的画面对比还用了大量的快速剪辑，这样更加增加了影片的气氛。影片歌颂了纯洁凄美的爱情故事，赞颂了为追求真爱，追求自由反抗压迫的精神。但是沙婷这种自由的觉醒并非是来自自身的，而是在爱情的号召下所做的抉择，从而也从另一个角度讽刺了性工作者，艺妓，和舞女缺乏自觉性的意识，对自由没有追求，宁愿遭受别人的摆弄。因而影片所揭示的是浪漫爱情背后艺妓以及性工作者的生活社会问题，是值得进一步思索的。
《红磨坊》的手法，音乐，布景，演员的选用，情节的设置都相当的成熟而到位，任何一个精于分析文章结构的高中生都能看出其中之规范，无论是开场十分钟交待男主角性格和才华的歌舞，还是之后红磨坊的群舞交待故事背景——红磨坊是个欢乐窝，上流社会的男人们在这里玩弄下层世界的美女，抑或是穿插其中的男主角打字的倒叙，影片的起承转合都很完美。但是，在这样一次奇妙的观影经历后，任何一个非职业的影评人都不会去分析这些技术层面的东西，因为作为一个生活在现实中的最简单的人，首先触动我们的必然是爱情。
我们无法想象莎婷在抉择爱与不爱时经历了怎样的挣扎，因为我们普通的人生中实在难以遇到如此的惊心动魄，结婚生子，回环往复。这个世界上更多的是这些现实的东西，要么就是一些一厢情愿的纠缠和过家家一样的玩完就散。哪个多情的少女坚持到最后还在等待白马王子，哪个怀春的少年始终相信英雄美人的不老传说，再平凡一些，有多少人真的根据星座寻觅另一半，认为金牛或巨蟹是最可靠的恋人，又有多少人坚信命定的爱人会一而再再而三地出现在自己面前？大多数，近乎全部的大多数都向自己的幻想妥协，爱美女的男子可能只娶了中人之姿的女性，爱才子的女性可能只嫁了平平淡淡的丈夫。这些都不是错误，不是缺乏爱情的坚持，是幸运。因为不是命运所迫，所以这些选择都在情感与现实之间得到了平衡。