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余光中《寻李白》赏析

余光中《寻李白》赏析
余光中《寻李白》赏析

读余光中《寻李白》赏析

余光中的作品中也有幽美缠绵的爱情诗,也有低迴婉转的爱国诗章,但纵观他的诗歌创作,还是以豪放取胜,这首《寻李白》可为代表。

所谓自古诗人咏史多。从古至今,中国历史上出现的诗人不乏会写些咏史的作品,其中不乏有些许佳作,并且在一些大诗人中发扬光大,而余光中就无疑是这类诗人的代表。从本诗标题看,这就是一首咏史诗,并且咏的是李白这位唐朝的大诗人。

纵观全诗,《寻李白》的外部结构自由而严谨,造句、建节与成篇都比较自由舒展,是所谓自由诗体,但是,第一节与第三节各为十四行,第二节与第四节各为十行,基本格式有如扩展了的古典诗歌中的隔句对,这样,在参差错落的自由之中就不乏整饬之趣了。全诗以李白失踪开篇,以李白乘风归去终。因此,寻李白便成为全诗的主调。在淋漓尽致的倾诉中,让读者充分领略了作为诗人的李白的不凡的风度、独特的气质、飘逸的胸怀、洒落的心神,让人千载之下,如获见之。李白的狂放、李白的豪情、李白的抱负、李白的奇异、李白的痛饮、李白的失意、李白的永恒的价值,都在这短短几十行诗中表现了出来。余光中的奇思妙想还表现在,他将历史与现实结合起来写,一方面是诗人李白的世界,一方面是千年之后余光中心中的世界,二者圆融幻化,打破了时空的界限,任想像自由驰骋,任意挥洒,从而使作品具有了一种多层次的美,避免了平面化、简单化的弊病。并且全诗的语言,密度高而弹性大,炼字炼句具有“新鲜”与“新奇”的美学效果。

第一节首先以杜甫《赠李白》之中的诗句开头,一副轰然大气的场面出现的读者眼眸,犹如见那在青天白日之下仗剑饮酒,引吭高歌,潇洒脱俗的大诗人李白真人一般。之后“那一双傲慢的靴子至今还落在高力士羞愤的手里,人却不见了”这两句分明是描写了李白在酒醉后,让力士拖鞋,贵妃磨墨这一野史的典故。却再次写出李太白的洒脱不羁,文人的高傲。

之后的叙述中,李白写诗多是风景,抒情,这或许是因为李白出生在太平盛世的缘故,对于民生疾苦,李白表现的不过,而杜甫却过多的在诗中表现出对当时战争时期的民不聊生,兵荒马乱的场景。因此作者在诗中写到“把满地的难民和伤兵,把胡马羌笛交践的节奏留,给杜二去细细的苦吟”。虚实互转,伸缩自如,凝炼而繁富,生动地表现了杜诗的内容和风格的特色,与李白诗作了美的对照,同时又概括了安史之乱与以后的回纥入侵,时空阔大而包举众端。之后“怨长安城小而壶中天长”,不仅是“小”与“长”运用了西方诗歌中常用的矛盾修辞法,而且“长安城小”与“壶中天长”又是无理而妙的反向的变形,加之一“怨”,更觉文字向内紧凝而含意多面地向外延展,义有多解,令人咀嚼。而后被贺知章认为谪仙则是引用的历史记载,接着最后三局“在所有的诗里你都预言/会突然的水遁,或许就在明天/只扁舟破浪,乱发当风”则是将野史中李白醉酒捞月坠湖的故事写入全诗。第一节以李白的消失而结束。

第二节开头就是对李白嗜酒如命,放荡不羁又高傲的性格的描写。“酒入豪肠,七分酿成了光/余下的三分啸成剑气/绣口一吐,就是半个盛唐/从开元到天宝,从洛阳到咸阳”这四句大体是说,李白写诗多用酒、剑、月光等意象,又将李白的存在轨迹给读者一说,从而引发读者对李白消失该如何去寻找的思考。其中“七分”,“三分”,“半个”等数量词运用各呈其妙,而“酿”,“啸”,“吐”这几个动词更可以说诗中之眼,更是雄奇骇俗之句,实属将我们民族的诗中“谪仙”写的入木三分。“冠盖满途车骑的喧嚣/不及千年后你的一首/水晶绝句轻叩我额头/当地一弹挑起的回首”这则描写出作者对李白崇高的敬意,李白千年前的

一首诗在今世依旧是经典之作,足够表现出李白诗的前瞻性与美妙章句。作者说李白的绝句犹如水晶一般轻叩着额头,引起无限的回思又打开了思维。

第三节诗人一改抒情的手法以写实为主,将李白被贬之地写下。继而写下人们猜想中的李白出生地,“陇西或山东,青莲乡或碎叶城”。到之后的白发狱中,更是写出的李白那种豪放不羁,不畏权贵宁斩不折的气节与傲骨,所以说“七仙无友,都救不了你了”。“匡山被雾锁了,无路可入/仍炉火未纯青,就半粒丹砂/怎追蹑葛洪袖里的流霞?”这几句明显的写出世上并无不死药,或许李白这谪仙已经驾鹤西去不在归还。

第四节开头就直接以“樽中月影,或许那才是你的故乡/常得你一生痴痴地仰望?”很顺畅的回应了第三节中那对李白出生地的猜想,作者想象中认为那月宫才是李白真实的故乡。经过了安史之乱,长安已经从李白的生活中脱离出去了,那已经破败又无法回现的地点早已不是李白想居住的了。李白就应该住在那虚无缥缈之中,所以最后那几句作者就写下了李白乘风而去消失在这现实世界中,回到了他自己的传说中,回到了人们对他的猜想中。最后的乘风委屈又跟最初的李白消失相对应,从而写出李白并未真正的消失而是乘风而去罢了。

整首诗想像如天马行空,超逸绝然,正如李白的诗那般无拘无束,不羁随意,意随心动,想法超然,此足可以说出作者的创作之超然,想象之丰富,着实具有一丝“太白遗风”。

如此之人,心胸之豁达,傲气冲天,不羁之豪放,若青史并无为其留下名声,吾等怎又不甘而为君雄?

忆李白

忆李白 诗仙,是你的名号。你漂泊天涯,冠盖京华独自悲叹,亿昔勤学苦读,换来的却是世俗的偏见。月,你千年不变的知音,伴你醉酒畅欢。人间炎凉,尔虞我诈,树敌林立,世人皆欲杀。你只沉醉酒壶,宁一世苍茫。月,是你心灵的明镜,人世混沌,你只逃入千里皓月,去寻觅那罕见的净土。诗坛上‘兴酣动笔摇五岳,诗成啸傲凌沧洲’的叱咤,政坛上‘抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁’的悲哀,皆化入了月影中。月,成了你寄情的美玉,引得那苏轼咏叹千年酒入豪肠,七分酿成了月光, 余下的三分啸成剑气 绣口一吐 就半个荒唐 …… 《寻李白》

“香车宝马”,“誓取楼兰”,“杀敌报国”,他苦笑,泪水在无声中滑落。低头轻抚生锈的宝剑,奔腾的壮志又如未灭的火把熊熊燃烧起来。呵!自己有多么无知,四次出蜀,挥金巨万,万里山河,游履迨遍。力士脱靴,贵妃研磨,已注定了自己的一生在富贵荣华之中。可是,“太白星精”又怎样?满腹锦绣又怎样?抵得了杨贵妃又一句对玄宗的悄悄话吗? 唐代的历史环境缔造了超然的李白。“昔乘匹马去,今驱万乘来”,李世民来了,骑着那昭陵六骏,如一阵风。没有过往的思想芥蒂,没有过往的言论束缚。李白插上了梦想的羽翼在自由的天空飞翔。他是“其翼若垂天之云”的大鹏。他是云,必须飞到天顶去探测天空的浩渺;他是水,必须奔何大海去扬起海上的狂涛。于是他“仗剑去国,辞亲远游”用超然物外的态度来对待生活中的一切哀苦。生活的超然使他耐得住身为百姓的凡,受得住皇帝召见的喜,挺得住无情流放的悲。诗格的超然使他写得出岑参、高适大气磅礴的边塞诗“明月出天山,苍茫云海间,长风几万里,吹度玉门关”使他写得出王维恬静优

美的山水诗“对酒不觉暝,落花盈成衣。醉起步溪月,鸟还人亦稀。”使他写得出孟浩然写意田园的田园诗“跪进雕胡饭,月光明专盘。令人惭漂母,三谢不能餐。”更使他写得出独绝古今,无人匹敌的《将进酒》等等。宋代诗歌评论家严羽,说别人写诗是用笔一句句写下来,李白则只要把心里那股气一张口喷出来就行了。我想这就是我看到的时代造出的超然李白吧! 唐代的政治环境缔造了狂放的李白。高唱着“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬篙人”的李白昂首挺进皇宫。但他毕竟是完全生活在梦中的诗人,梦一旦醒来,留下的就只是失望。他不明白只有诗人屈从政治家,断没有政治家屈从诗人;他不明白唐代的政坛需要的绝不是一个梦化了的诗人,更不是一个不可一世的诗人。于是,他叫喊出“君王虽爱娥眉好,无奈宫中妒杀人”,他呐喊出了“安能催眉折腰事权贵,使我不得开心颜!”梦想的羽翼一次次被无情地伤害,现实的荆棘一寸寸不停地蔓延。是累了还是倦了?你停下了曾想憧憬的一切一切。但政坛的失意成就了你诗坛的得意;无尽的踌躇成就了你无边的

高中语文 作品赏析 山长水远尽在心头 赏析余光中《沙田山居》

山长水远尽在心头 把玩《沙田山居》,青山绿水扑入眼帘,几近收篇也不见大义徽言,只觉得笔意古朴,轻灵洒脱,颇有几分晚明小品的风格。作者的心境似乎恬淡到了极点,倘若不是“黄昏,从联合书院的文学院一路走回来”一句透露了他仍需为生计从教的信息,怕会让人误觉此文是游僧的行记或隐儒的闲笔。 你看,山海相依,鸢飞帆移,多开阔,多豁朗;结庐山坳,松风鸟啼,幽僻中雅趣自生。作者生怕杂念俗尘玷染了他的仙界,有意写下一段空灵缥缈的“道家”自白:“问余何事栖碧山,笑而不答,山已经代我答了。其实山并未回答,是鸟代山答了,是虫,是松风代山答了。山是禅机深藏的高僧,轻易不开口的。”难道那位曾卓立在盖提斯堡高塔上呼喊过大陆母亲的赤子,那位嗅着台北冷雨的潮腥回味过东坡诗韵的学者,真要遁入空门吗?一代俊才的余公呵,你真会在香岛沙田的别业里断绝那“金瓯重圆”的魂梦吗? “疑幻疑真”的虑念,竟使人觉得灵山秀水于此公笔下不免“焚琴煮鹤”了。待读到这一句时,人们愈加迷惘:“我走去更高处的联合书院上课,满地白云,师生衣袂飘然,都成了神仙。我登上讲坛说道,烟云都穿窗探首来旁听。“哦,哦,我们的诗人真要羽化登仙了!” 突然,峰回路转,山风骤起,“一切云云雾雾的朦胧氤氲全被拭净”;隆隆车声“敲轨而来”。文章结尾处,震颤人心的情景出现了:“山下的铁轨向北延伸,延伸着我的心弦。我的中枢神经,一日四十多次,任南下又北上的千只铁轮轮番敲打,用钢铁火花的壮烈节奏,提醒我,藏在谷底的并不是洞里桃源”。禅机深藏的大山终于开口了,不是偈语而是呐喊,声声回荡直上云端: ……… 叠嶂之后是重峦,一层淡似一层 湘云之后是楚烟,山长水远 五千载与八万万,全在那里面…… 好一个“卒章显志”! 璀璨的主旨突兀而现,“洞天石扉,訇然中开”(李白),诗人引着他的万千读者重新走到喧嚣的生活中来了。不落俗套的构思,超逾常矩的谋篇给人以新鲜的艺术感受。 “卒章显志”的笔法早已为古代散文大家采用,为何说《沙田山居》的谋篇有“新鲜”的特点呢? 这里不妨作个比较。 汉贾谊写《过秦论》通篇排铺记叙秦王六世的伟业与赢政一统六合的实迹,不加褒贬;只结尾一笔道出“攻守之势异也,仁义不施”的大理。这“点晴”诚属高明,但就全文而言不过顺理成章罢了。余光中的《沙田山居》则不讲铺垫,而是“心随物役”,有感即发,大折大宕,毫无斧凿与造作。唐宋的散文家们提倡寄情山水,观必有得,这毕竟只是文章一法。不幸的是后人将此视为“成法”,宗古不变形成了僵化的“思维定势”。于是乎,谢眺的“清发”,鲍照的“俊逸”渐渐被沉重的道义所排挤。明袁氏弟兄推崇“性灵”,遂有不少清新之作问世;竟陵派小品虽有冷峻僻奥的倾向,但无虚矫的情态。尽管清人主宗桐城,“义理”之说横槛文苑,还是衍生了阳湖文人恽敬之辈的山水名篇。总之,散文的生命在于自然与真诚,大千世界的风物情采涵养了作者的性灵,为此,“五四”以来的文坛巨擘也一再呼唤“回归自然”。基于这个道理,我们就不会对《沙田山居》中的偌多“闲笔”和“逸情”感到奇怪了。相反更赞赏作者写真写美而不虚拟伪纂的文品了。 《沙田山居》的文字优美,意境涵远,十分显见,本文不拟赘述。作者古学功底深厚善于推陈出新,这个特点倒是值得赏家领略,笔者仅举化骈入散一例抛砖:“重九的陶菊已经两开,中秋的苏月已经圆过两次了。”这两句不拘泥字数的对仗,写起来更自由些,后句以“已经完成时”的助词收束,含有叹惋。在意趣上则两句相关,有骈对之工。“陶菊”、“苏

余光中

余光中(1928- ),男,当代著名诗人和评论家。 祖籍福建省永春县桃城镇洋上村,1928年生于江苏南京,1946年考入厦门大学外文系。1947年入金陵大学外语系(后转入厦门大学),1948年发表第一首诗作,1949年随父母迁香港,次年赴台,就读于台湾大学外文系。1952年毕业于台湾大学外文系。1959年获美国爱荷华大学(LOWA)艺术硕士。先后任教台湾东吴大学、师范大学、台湾大学、政治大学。其间两度应美国国务院邀请,赴美国多家大学任客座教授。1953年10月,与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社及《创世纪》诗刊,致力于现代主义诗歌创作。后赴美进修,获爱荷华大学艺术硕士学位。返台后任诗大、政大、台大及香港中文大学教授。现在台湾居住,任台湾中山大学文学院院长。 主要诗作有《乡愁》、《白玉苦瓜》、《等你,在雨中》等;诗集有《灵河》、《石室之死》、《余光中诗选》等;诗论集有《诗人之境》、《诗的创作与鉴赏》等。其中《乡愁》一诗,因为形象而深刻抒发了游子殷切的思乡之情并富有时代感而受到人们的喜爱河赞赏。他的诗,兼有中国古典文学与外国现代文学之精神,创作手法新颖灵活,比喻奇特,描写精雕细刻,抒情细腻缠绵,一唱三叹,含蓄隽永,意味深长,韵律优美,节奏感强。他因此被尊为台湾诗坛祭酒。他的诗论视野开阔,富有开拓探索的犀利朝气;他强调作家的民族感和责任感,善于从语言的角度把握诗的品格和价值,自成一家。 余光中是个复杂而多变的诗人,他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个诗坛三十多年来的一个走向,即先西化后回归。在台湾早期的诗歌论战和70 年代中期的乡土文学论战中,余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张西化、无视读者和脱离现实的倾向。如他自己所述,“少年时代,笔尖所染,不是希顿克灵的余波,便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。” 80年代后,他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性,把诗笔“伸回那块大陆”,写了许多动情的乡愁诗,对乡土文学的态度也由反对变为亲切,显示了由西方回归东方的明显轨迹,因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。从诗歌艺术上看,余光中是个“艺术上的多妻主义诗人“。他的作品风格极不统一,一般来说,他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗,一般都显得壮阔铿锵,而描写乡愁和爱情的作品,一般都显得细腻而柔绵。其文学生涯悠远、辽阔、深沉,为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。现已出版诗集21种;散文集11种;评论集5种;翻译集13种;共40余种.著有诗集《舟子的悲歌》、《蓝色的羽毛》、《钟乳石》,《万圣节》、《白玉苦瓜》等十余种。 余光中的诗文创作及翻译作品,祖国大陆有北京人民日报出版社、广州花城出版社、长春时代文艺出版社、安徽教育出版社等15家出版社先后出版。余先生同时又是资深的编辑家,曾主编《蓝星》、文星》、《现代文学》等重要诗文刊物。并以“总编辑”名义主编台湾1970?/FONT>1989《中华现代文学大系》共15册(小说卷、散文卷、诗卷、戏剧卷、评论卷)。 余光中在台湾与海外及祖国大陆文学界享有盛誉。他曾获得包括《吴三连文学奖》、《中国时报奖》、《金鼎奖》、《国家文艺奖》等台湾所有重要奖项。多次赴欧美参加国际笔会及其他文学会议并发表演讲。也多次来祖国大陆讲学。如1992年应中国

余光中 念李白

余光中《念李白》 ——我本楚狂人,凤歌笑孔丘 现在你已经绝对自由了 从前你被囚了六十二年 你追求的仙境也不在药炉 也不在遁身难久的酒壶 那妙异的天地 开阖只随你入神的毫尖 所有人面鸟心的孩童 远足一攀到最高峰 就觉得更远的那片锦云 是你仿佛在向他招手 现在你已经完全自由 列圣列现在孔庙的两旁 肃静的香火里暗暗的羡慕 有一个隐者自称楚狂 不饮已醉,一醉更狂妄

不到夜郎已经够自大 幸而贬你未曾到夜郎 愕然回头儒巾三千顶 看你一人无端地纵笑 仰天长笑,临江大笑 出门对长安的方向远笑,低头对杯底的月光微笑 而在这一切的笑声里 我听到纵盛唐正当是天宝 世人对你的窃笑,冷笑 在背后起落似海潮 唯你的狂笑压倒了一切 连自己捶胸的恸哭 你是楚狂,不是楚大夫 现在你已经绝对自由了 儒冠三千不敢再笑你 自有更新的楚狂犯了庙规 令方巾愕然都回头

余光中《寻李白》 ——痛饮狂歌空度日 飞扬跋扈为谁雄 那一双傲慢的靴子至今还落在 高力士羞愤的手里,人却不见了把满地的难民和伤兵 把胡马和羌笛交践的节奏 留给杜二去细细的苦吟 自从那年贺知章眼花了 认你做谪仙,便更加佯狂 用一只中了魔咒的小酒壶 把自己藏起来,连太太也寻不到你怨长安城小而壶中天长 在所有的诗里你都预言 会突然水遁,或许就在明天 只扁舟破浪,乱发当风 ——而今,果然你失了踪

树敌如林,世人皆欲杀 肝硬化怎杀得死你? 酒入豪肠,七分酿成了月光余下的三分啸成剑气 绣口一吐就半个盛唐 从开元到天宝,从洛阳到咸阳冠盖满途车骑的喧嚣 不及千年后你的一首 水晶绝句轻叩我额头 铛地一弹挑起的回音 一贬世上已经够落魄 再放夜郎毋乃太难堪 至今成谜是你的籍贯 陇西或山东,青莲乡或碎叶城不如归去归哪个故乡 凡你醉处,你说过,皆非他乡失踪,是天才唯一的下场 身后事,究竟你遁向何处?狼啼不住,杜二也苦劝你不住

余光中及其《乡愁》赏析

台湾诗人余光中及其《乡愁》赏析 一、余光中简介 1、生平余光中(1928—),男,1928 年出生于南京,祖籍福建永春。因母亲原籍为江苏武进,故也自称“江南人”。 1952年毕业于台湾大学外文系。1959年获美国爱荷华大学艺术硕士。先后任教台湾东吴大学、台湾师范大学、台湾大学、台湾政治大学。其间两度应美国国务院邀请,赴美国多家大学任客座教授。1972 年任台湾政治大学西语系教授兼主任。1974年至1985 年任香港中文大学中文系教授。 1985年至今,任台湾中山大学教授及讲座教授,其中有六年时间兼任文学院院长及外文研究所所长。 余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译,自称为自己写作的“四度空间”。至今驰骋文坛已逾半个世纪,涉猎广泛,被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学生涯悠远、辽阔、深沉,为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。现已出版诗集21 种;散文集11 种;评论集5 种;翻译集13 种;共40 余种。代表作有《白玉苦瓜》(诗集)、《记忆像铁轨一样长》(散文集)及《分水岭上:余光中评论文集》等。 2、创作风格他的诗,兼有中国古典文学与外国现代文学之精神,创作手法新颖灵活,比喻奇特,描写精雕细刻,抒情细腻缠绵,一唱三叹,含蓄隽永,意味深长,韵律优美,节奏感强。他因此被尊为台湾诗坛祭酒。他的诗论视野开阔,富有开拓探索的犀利朝气;他强调作家的民族感和责任感,善于从语言的角度把握诗的品格和价值,自成一家。 余光中是个复杂而多变的诗人,他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个诗坛三十多年来的一个走向,即先西化后回归。在台湾早期的诗歌论战和70 年代中期的乡土文学论战中,余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张西化、无视读者和脱离现实的倾向。如他自己所述,“少年时代,笔尖所染,不是希顿克灵的余波,便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。”80年代后,他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性,把诗笔“伸回那块大陆”,写了许多动情的乡愁诗,对乡土文学的态度也由反对变为亲切,显示了由西方回归东方的明显轨迹,因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。从诗歌艺术上看,余光中是个“艺术上的多妻主义诗人“。他的作品风格极不统一,一般来说,他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗,一般都显得壮阔铿锵,而描写乡愁和爱情的作品,一般都显得细腻而柔绵。其文学生涯悠远、辽阔、深沉,为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。 3、婚姻家庭余光中与表妹范我存的情史一直为人津津乐道,这不仅仅是因为余光中的文采和地位,更多的是夫妻俩的情深义重。 据范我存回忆,当时余光中“理个平头,穿一件麻布制服,看起来有点严肃,又有点害羞”。在此之前,范我存就常听姨妈提起这位表兄,夸赞他书读得好,中英文俱佳,又有绘画天分。范我存不免多瞄了他几眼,不过两人都很害羞,所以也没说上几句话,只记得余光中邀她去他们家玩。 表兄对这位初识的表妹显然很有感觉,因为不久范我存就收到他寄来的一份同仁刊物,里面有余光中翻译拜伦的作品。可笑的是,信封上写的收信人名字竟然是“范咪咪”。小书呆子不知道咪咪只是小名,甚至没去打听她的真名。范我存收到刊物,觉得有些突兀,也不很懂英诗,不过仍然眩惑于余光中的文采。 范我存此时就读于南京的明德女中,母亲孙静华是新女性的前辈,她总是教导范我存要看社论或思想性的文章,不喜欢她接触纯文艺。 范我存的父亲范肖岩是浙江大学生物系教授,早年留法,当然受西方影响,比较尊重女权。抗战爆发,范肖岩在带着妻女逃往内陆的途中染上肺病,一病不起。幸好外婆和舅舅已

寻李白余光中阅读答案

寻李白余光中阅读答案寻李白 ——痛饮狂歌空度日 飞扬跋扈为谁雄 那一双傲慢的靴子至今还落在 高力士羞愤的手里,人却不见了 把满地的难民和伤兵 把胡马和羌笛交践的节奏 留给杜二去细细的苦吟 自从那年贺知章眼花了 认你做谪仙,便更加佯狂 用一只中了魔咒的小酒壶 把自己藏起来,连太太也寻不到你 怨长安城小而壶中天长 在所有的诗里你都预言 会突然水遁,或许就在明天 只扁舟破浪,乱发当风 树敌如林,世人皆欲杀 肝硬化怎杀得死你? 酒放豪肠,七分酿成了月光 余下的三分啸成剑气 口一吐就半个盛唐

从一元到天宝,从洛阳到咸阳冠盖满途车骑的嚣闹 不及千年后你的一首 水晶绝句轻叩我额头 当地一弹挑起的回音 一贬世上已经够落魄 再放夜郎母乃太难堪 至今成谜是你的籍贯 陇西或山东,青莲乡或碎叶城不如归去归哪个故乡? 凡你醉处,你说过,皆非他乡失踪,是天才唯一的下场 身后事,究竟你遁向何处? 狼啼不住,杜二也苦劝你不住一回头四窗下竟已白头 七仙,五友,都救不了你了匡山给雾锁了,无路可入 仍炉火示纯青,就半粒丹砂怎追蹑葛洪袖里的流霞? 樽中月影,或许那才你故乡常得你一生痴痴地仰望? 而无论出门向西哭,向东哭

长安却早已陷落 二十四万里的归程 也不必惊动大鹏了,也无须招鹤 只消把酒杯向半空一扔 便旋成一只霍霍的飞碟 诡缘的闪光愈转愈快 接你回传说里去 阅读题目: 11、根据诗中内容请回答(2分) ①杜二是谁________________ ②李白号什么_______________________ 12、对这首诗理解不恰当的一项是(? )(3分) A、作者依据李白的形象、事迹和诗篇展开脱俗而飞腾的想象,表达了他对中国诗史上杰出天才的仰慕之情。 B、作为审美主体,作者对他所写的关于李白的题材有强烈的感性体验,并作了深刻的美的融铸,故能引起读者的美感共鸣。 C、在“寻李白”的过程中,作者一再追问“归哪个故乡”“向何处”,天才的无迹可寻使作者陷入了深深的失望和无奈之中。 D、全诗多处引用、化用而无斧凿之痕,文气畅通,情感自然强烈,“寻——归”的主线也使诗歌蕴含了一种对祖国传统文化的回归感。

余光中《绝色》赏析

余光中《绝色》赏析 据台媒报道,著名诗人、台湾文学 家余光中 病逝,享年 89 岁。余光中先生从事文学创作超过半世纪,熟知的诗作有选 录课本中的《车过枋寮》《翠玉白菜》《乡愁 》等,散文 作品有《我的四个假想敌》《听听那冷雨》,翻译则以《梵谷传》最经典、 最为人所知。接下来小编为你带来余光中《绝色》赏析,希望对你有帮助。 余光中《绝色》 若逢新雪初霁 满月当空 下面平铺着皓影 上面流转着亮银 而你带笑地向我步来 月色与雪色之间 你是第三种绝色 这首诗在立意上就逊了一筹, 无非是良辰美景佳人, 当然认真看我们可以看 出主题还有翻译理论。但是,毕竟解读上难见多面性,想象空间也比较狭窄。 在情感上缺乏真挚或者热情。 在结构上比较俗套,典型的三段论,第三段升华。 在遣词上是非常精妙的。比如,“把太阳的镕金译成了流银,把烈火译成了 冰,而且带点薄荷的风味”。 在比喻上也非常漂亮。月光是日光的译者,雪是把世界变得纯净的译者,伴 着反光的月色和积雪翻译出佳人的绝色。 但我始终觉得诗的立意和情感这是前两位的东西, 否则遣词和比喻做的再好 也不能说是好诗。 楼上某人说“颜色”比“绝色”好, 吓得我坐在了地上。 绝色是指佳人国色 或者极美的颜色,在意象上不知道比“颜色”高到哪里去了。而且它押韵啊,绝
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色,月色,雪色,颜色能押韵吗,拿衣服。 当然大家会说我没资格说余光中的诗哪首不好之类的, 但说说无妨, 各抒己 见嘛。余光中本人说自己喜欢《台东》的时候我都吓得虎躯一震。 楼上某人说,大家因为只关心《乡愁》不关心余光中别的作品,这个说法是 不对的。因为文学圈不等于生活圈。在文学圈余光中如雷贯耳。《乡愁四韵》、 《舟子的悲歌》、《五陵少年》、《寻李白 》、 《湘逝》、 《春天,遂想起》等等,这些都不要太有名。网络上的评析、 论文连篇累牍。所以说,《绝色》真的是因为自己不够好。 余先生那么高产 ,一年写几十首诗,哪能首首在顶峰,建议题主看一下我 刚才提过的诗,就可以大体了解余光中的风格。 下面我推荐两首冷门的吧, 是我最喜欢的余光中香港时期的作品。 我认为这 两首符合我所欣赏的立意、情感、结构、遣词、比喻兼美。 而大陆压眉睫反感到陌生,为何 / 岛在远方竟分外亲切?/ 又是近重阳登 高的 季节 / 台风迟到, 诗人未归 / 即远望当归, 当望东或望北?/ 高歌当泣, 当泣血或泣 泪? / 二十五年,一痛不合的旧创 / 裂口犹张,滔滔向一夜暴雨 (《台风夜》节选) 这一切,不就是所谓的家吗? 当外面的世界全翻了身 当越南已了,巴拉维死了 唐山毁了,中国瘦了 胖胖的暴君在水晶棺里 有四个黑囚蹲在新牛棚里 只留下这九月静静的巷子 在熟金的秋阳里半醒半寐 让我从从容容地走在巷内 像虫归草间,鱼潜水底 即使此刻让我回江南 秋风拍打的千面红旗下 究竟有几个劫后的老人 还靠在运河的小石桥上 等我回家 回陌生的家去吃晚饭呢? (《厦门街的巷子》节选)
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读余光中

在纷繁的年代里品读余光中 无论是作家还是诗人都必然是个多情的人,毫无疑问,余光中就是这么一个人。我们说余光中是个复杂而多变的诗人,在属于他的年代,属于他的诗文领域里谱写出多情的属于自己的诗篇美文。 余光中写作风格变化的轨迹基本上可以说是中国整个诗坛三十多年来的一个走向,即先西化后回归。如他自己所述,“少年时代,笔尖所染,不是希顿克灵的余波,便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。”不顾读者和现实,肆意挥洒,那时候的余光中是一个纯粹的活在自己精神世界里的诗人。至于后来的回归,也是情之所至水到渠成,是乡土的回归、是游子的回归。 初识余光中正是那篇为人们耳熟能详的《乡愁》。若是某件作品能够深深地打动一个人,那它一定是触碰了他的灵魂。那部作品必然也是作者的感情倾尽而成。乡愁正是这样一部作品。当时我并不认识余光中,甚至从未听说过。读《乡愁》也是因为课文要求。其实我还很年幼,对于台湾和大陆之间的这种情感也只是从历史年代及老人们的嘴里耳濡目染。我体会最深的是那几句“小时候,乡愁是一枚小小的邮票,我在这头,母亲在那头。”因为当时离家到要远些的地方上学,回家的时间比较少,又由于年幼便时常思念母亲及爷爷。很多次想回家可是苦于学校纪律颇为严格而无法达成。那时候离家种种不习惯,情绪也多,却始终

无人诉说。以前虽然也有不少思乡恋母的诗歌,但大多是古人之作,于我来说有点食不知味的感觉。《乡愁》却以浅显易懂的白话文走入了我的世界,初时体会并不深刻,可是再读、再读、再读之后。竟然有了一些得遇知音的感觉,仿佛这正是我要诉说的,正是我想说却又不知如何所也无从诉说的,这话不正是我的心里话吗? 因为这首诗的关系,我慢慢的去试着了解余光中,更多的关于这么一个人,关于他的诗,他是不是还诉说了什么。情之所至,为之而醉。籍贯、姓名不过,我们要去了解一个人、一个诗人,要的是了解他的生命历程,他活过的年代,看他、品他做过的事,甚至于模仿他,去为他呐喊在他生命里或历史的年岁里给他助威,去做他想做而不能做的事去体会他的心境。如果我足够了解他那么我才有资格与他的诗文并肩而行,甚至说嘲笑他,你的诗文不好,我们应该这样来表达,如此种种。当然,我不了解他,我读的只不过是他的几首诗,几句话,很多事我是无法去追逐了,看着他一骑绝尘过后,翻阅着一页页,一篇篇。 后来那半首“乡愁是一湾浅浅的海峡,我在这头,大陆在那头。”我就只有在它的字里行间还有文人们的评论赏析里去体会它的味道了。对于长年背景离乡,有家不能回的苦楚,就算我没有经历过,我也能猜出那必然是人世间最真诚的赤子之痛。它所带来的痛苦定不亚于任何一种痛苦,它所带来的渴望也定不亚于任何一种渴望,而余光中先生正是经历过这些赤诚的渴望与痛

余光中《听听那冷雨》赏析

听听那冷雨 余光中余光中(1928年10月21日~2017年12月14日),当代著名作家、诗人、学者、翻译家,出生于江苏南京,祖籍福建泉州永春。因母亲原籍为江苏武进,故也自称“江南人”。 余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译,自称为自己写作的“四度空间”,被誉为文坛的“璀璨五彩笔”。驰骋文坛逾半个世纪,涉猎广泛,被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学生涯悠远、辽阔、深沉,为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。现已出版诗集 21 种;散文集 11 种;评论集 5 种;翻译集 13 种;共 40 余种。代表作有《白玉苦瓜》(诗集)、《记忆像铁轨一样长》(散文集)及《分水岭上:余光中评论文集》(评论集)等,其诗作如《乡愁》、《乡愁四韵》,散文如《听听那冷雨》、《我的四个假想敌》等,广泛收录于大陆及港台语文课本。 惊蛰一过,春寒加剧。先是料料峭峭,继而雨季开始,时而淋淋漓漓,时而淅淅沥沥,天潮潮地湿湿,即连在梦里,也似乎把伞撑着。而就凭一把伞,躲过一阵潇潇的冷雨,也躲不过整个雨季。连思想也都是潮润润的。每天回家,曲折穿过金门街到厦门街迷宫式的长巷短巷,雨里风里,走入霏霏令人更想入非非。想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道,想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子,片头到片尾,一直是这样下着雨的。这种感觉,不知道是不是从安东尼奥尼那里来的。不过那一块土地是久违了,二十五年,四分之一的世纪,即使有雨,也隔着千山万山,千伞万伞。二十五年,一切都断了,只有气候,只有气象报告还牵连在一起,大寒流从那块土地上弥天卷来,这种酷冷吾与古大陆分担。不能扑进她怀里,被她的裾边扫一扫吧也算是安慰孺慕之情。 这样想时,严寒里竟有一点温暖的感觉了。这样想时,他希望这些狭长的巷子永远延伸下去,他的思路也可以延伸下去,不是金门街到厦门街,而是金门到厦门。他是厦门人,至少是广义的厦门人,二十年来,不住在厦门,住在厦门街,算是嘲弄吧,也算是安慰。不过说到广义,他同样也是广义的江南人,常州人,南京人,川娃儿,五陵少年。杏花春雨江南,那是他的少年时代了。再过半个月就是清明。安东尼奥尼的镜头摇过去,摇过去又摇过来。残山剩水犹如是。皇天后土犹如是。纭纭黔首纷纷黎民从北到南犹如是。那里面是中国吗?那里面当然还是中国永远是中国。只是杏花春雨已不再,牧童遥指已不再,剑门细雨渭城轻尘也都已不再。然则他日思夜梦的那片土地,究竟在哪里呢? 在报纸的头条标题里吗?还是香港的谣言里?还是傅聪的黑键白键马思聪的跳弓拨弦?还是安东尼奥尼的镜底勒马洲的望中?还是呢,故宫博物院的壁头和玻璃柜内,京戏的锣鼓声中太白和东坡的韵里? 杏花。春雨。江南。六个方块字,或许那片土就在那里面。而无论赤县也好神州也好中国也好,变来变去,只要仓颉的灵感不灭,美丽的中文不老,那形象,那磁石一般的向心力当必然长在。因为一个方块字是一个天地。太初有字,于是汉族的心灵他祖先的回忆和希望便有了寄托。譬如凭空写一个“雨”字,点点滴滴,滂滂沱沱,淅沥淅沥淅沥,一切云情雨意,就宛然其中了。视觉上的这种美感,岂是什么rain也好pluie也好所能满足?翻开一部《辞源》或《辞海》,金木水火土,各成世界,而一入“雨”部,古神州的天颜千变万化,便悉在望中,美丽的霜雪云霞,骇人的雷电霹雹,展露的无非是神的好脾气与坏脾气,气象台百读不厌门外汉百思不解的百科全书。 听听,那冷雨。看看,那冷雨。嗅嗅闻闻,那冷雨,舔舔吧那冷雨。雨下在他的伞上这城市百万人的伞上雨衣上屋上天线上雨下在基隆港在防波堤海峡的船上,清明这季雨。雨是女性,应该最富于感性。雨气空濛而迷幻,细细嗅嗅,清清爽爽新新,有一点点薄荷的香味,

余光中《寻李白》赏析

读余光中《寻李白》赏析 余光中的作品中也有幽美缠绵的爱情诗,也有低回婉转的爱国诗章,但纵观他的诗歌创作,还是以豪放取胜,这首《寻李白》可为代表。 所谓自古诗人咏史多。从古至今,中国历史上出现的诗人不乏会写些咏史的作品,其中不乏有些许佳作,并且在一些大诗人中发扬光大,而余光中就无疑是这类诗人的代表。从本诗标题看,这就是一首咏史诗,并且咏的是李白这位唐朝的大诗人。 纵观全诗,《寻李白》的外部结构自由而严谨,造句、建节与成篇都比较自由舒展,是所谓自由诗体,但是,第一节与第三节各为十四行,第二节与第四节各为十行,基本格式有如扩展了的古典诗歌中的隔句对,这样,在参差错落的自由之中就不乏整饬之趣了。全诗以李白失踪开篇,以李白乘风归去终。因此,寻李白便成为全诗的主调。在淋漓尽致的倾诉中,让读者充分领略了作为诗人的李白的不凡的风度、独特的气质、飘逸的胸怀、洒落的心神,让人千载之下,如获见之。李白的狂放、李白的豪情、李白的抱负、李白的奇异、李白的痛饮、李白的失意、李白的永恒的价值,都在这短短几十行诗中表现了出来。余光中的奇思妙想还表现在,他将历史与现实结合起来写,一方面是诗人李白的世界,一方面是千年之后余光中心中的世界,二者圆融幻化,打破了时空的界限,任想像自由驰骋,任意挥洒,从而使作品具有了一种多层次的美,避免了平面化、简单化的弊病。并且全诗的语言,密度高而弹性大,炼字炼句具有“新鲜”与“新奇”的美学效果。 第一节首先以杜甫《赠李白》之中的诗句开头,一副轰然大气的场面出现的读者眼眸,犹如见那在青天白日之下仗剑饮酒,引吭高歌,潇洒脱俗的大诗人李白真人一般。之后“那一双傲慢的靴子至今还落在高力士羞愤的手里,人却不见了”这两句分明是描写了李白在酒醉后,让力士拖鞋,贵妃磨墨这一野史的典故。却再次写出李太白的洒脱不羁,文人的高傲。 之后的叙述中,李白写诗多是风景,抒情,这或许是因为李白出生在太平盛世的缘故,对于民生疾苦,李白表现的不过,而杜甫却过多的在诗中表现出对当时战争时期的民不聊生,兵荒马乱的场景。因此作者在诗中写到“把满地的难民和伤兵,把胡马羌笛交践的节奏留,给杜二去细细的苦吟”。虚实互转,伸缩自如,凝炼而繁富,生动地表现了杜诗的内容和风格的特色,与李白诗作了美的对照,同时又概括了安史之乱与以后的回纥入侵,时空阔大而包举众端。之后“怨长安城小而壶中天长”,不仅是“小”与“长”运用了西方诗歌中常用的矛盾修辞法,而且“长安城小”与“壶中天长”又是无理而妙的反向的变形,加之一“怨”,更觉文字向内紧凝而含意多面地向外延展,义有多解,令人咀嚼。而后被贺知章认为谪仙则是引用的历史记载,接着最后三局“在所有的诗里你都预言/会突然的水遁,或许就在明天/只扁舟破浪,乱发当风”则是将野史中李白醉酒捞月坠湖的故事写入全诗。第一节以李白的消失而结束。 第二节开头就是对李白嗜酒如命,放荡不羁又高傲的性格的描写。“酒入豪肠,七分酿成了光/余下的三分啸成剑气/绣口一吐,就是半个盛唐/从开元到天宝,从洛阳到咸阳”这四句大体是说,李白写诗多用酒、剑、月光等意象,又将李白的存在轨迹给读者一说,从而引发读者对李白消失该如何去寻找的思考。其中“七分”,“三分”,“半个”等数量词运用各呈其妙,而“酿”,“啸”,“吐”这几个动词更可以说诗中之眼,更是雄奇骇俗之句,实属将我们民族的诗中“谪仙”写的入木三分。“冠盖满途车骑的喧嚣/不及千年后你的一首/水晶绝

余光中--寻李白

寻李白 ──痛饮狂歌空度日,飞扬跋扈为谁雄余光中 那一双傲慢的靴子至今还落在 高力士羞愤的手里,人却不见了 把满地的难民和伤兵 把胡马和羌马交践的节奏 留给杜二去细细地苦吟 自从那年贺知章眼花了 认你做谪仙,便更加佯狂 用一只中了魔咒的小酒壶 把自己藏起来,连太太都寻不到你 怨长安城小而壶中天长 在所有的诗里你都预言 会突然水遁,或许就在明天 只扁舟破浪,乱发当风 ──而今,果然你失了踪 树敌如林,世人皆欲杀 肝硬化怎杀得死你? 酒放豪肠,七分酿成了月光 余下的三分啸成剑气 绣口一吐就半个盛唐 从开元到天宝,从洛阳到咸阳 冠盖满途车骑的嚣闹 不及千年后你的一首 水晶绝句轻叩我额头 当地一弹挑起的回音 一贬世上已经够落魄 再放夜郎毋乃太难堪 至今成谜是你的籍贯 陇西或山东,青莲乡或碎叶城 不如归去归哪个故乡? 凡你醉处,你说过,皆非他乡 失踪,是天才惟一的下场 身后事,究竟你遁向何处? 猿啼不住,杜二也苦劝你不住 一回头囚窗下竟已白头 七仙,五友,都救不了你了 匡山给雾锁了,无路可入 仍炉火未纯青,就半粒丹砂 怎追蹑葛洪袖里的流霞?

樽中月影,或许那才是你故乡 常得你一生痴痴地仰望? 而无论出门向西哭,向东哭 长安却早已陷落 这二十四万里的归程 也不必惊动大鹏了,也无须招鹤 只消把酒杯向半空一扔 便旋成一只霍霍的飞碟 诡绿的闪光愈转愈快 接你回传说里去 赏读: 这是余光中的一首著名咏史诗。该诗以李白的“失踪”始,在叙写李白的痛饮狂歌与坎坷遭遇之后,复以李白的乘风归去终篇,反复回旋,围绕一个“寻”字曲折成章。诗篇妙思巧构,想象超凡,有叙有议有感有情,在淋漓尽致的倾诉中,展现出李白不凡的风度、独特的气质、飘逸的个性、洒脱的情怀。诗人以李白的诗风写李白,在寻寻觅觅中,表达了一种“宛转的怀乡”之情。 附孙桂林校长妙评: 让国忠磨墨的是你,让力士捧靴的是你,醉卧长安的是你,举杯邀月的是你,对影狂歌的是你,斗酒诗百篇的是你,天子呼来不上船的是你,五花马、千金裘,呼儿将来换美酒换美酒的是你,且放白鹿青崖间的是你,安能摧眉折腰事权贵的是你,当涂捉月的是你。 谪仙般的你,本身就是一首诗。少年仗剑行天下,任侠是你的风骨。杜二说你是佯狂,还说为了你,世人皆欲杀,那是他“吾意独怜才”,他还说你是“渭北春天树,江东日暮云”。足矣,那是谁在评说你呀。千年之后,又有一位大师级的诗人在咏叹你,他叫余光中啊,这首《寻李白》很美,不知是诗成全了你,还是你成全了诗?总之,我觉得是诗、仙俱美。 我知道,你是多么的不羁,想寻你很难,单是酒局就应付不过来,不信?哪儿不是太白遗风?还有唱和呢?但我知道你到过我们安徽很多地方:秋浦、长风沙、桃花潭......当然,还有当涂的采石矶,据说,你是一次在那儿的长江中捉月就没人再见到过你,不知这算不算你的下落?如算,我就这样地告诉我的朋友。

白玉苦瓜(余光中)诗歌原文及赏析

白玉苦瓜(余光中)诗歌原文及赏析 【原文】 白玉苦瓜 作者:余光中 似醒似睡,缓缓的柔光里 似悠悠醒自千年的大寐 一只瓜从从容容在成熟 一只苦瓜,不是涩苦 日磨月磋琢出深孕的清 看茎须缭绕,叶掌抚抱 哪一年的丰收像一口要吸尽 古中国喂了又喂的乳浆 完美的圆腻啊酣然而饱 那触觉,不断向外膨胀 充实每一粒酪白的葡萄 直到瓜尖,仍翘着当日的新鲜 茫茫九州只缩成一张舆图

小时候不知道将它叠起 一任摊开那无穷无尽 硕大似记忆母亲,她的胸脯你便向那片肥沃匍匐 用蒂用根索她的恩液 苦心的悲慈苦苦哺出 不幸呢还是大幸这婴孩 钟整个大陆的爱在一只苦瓜皮靴踩过,马蹄踏过 重吨战车的履带辗过 一丝伤痕也不曾留下 只留下隔玻璃这奇迹难信 犹带着后土依依的祝福 在时光以外奇异的光中 熟着,一个自足的宇宙 饱满而不虞腐烂,一只仙果不产生在仙山,产在人间 久朽了,你的前身,唉,久朽为你换胎的那手,那巧腕 千眄万睐巧将你引渡 笑对灵魂在 白玉里流转

一首歌,咏生命曾经是瓜而苦 被永恒引渡,成果而甘 1974年完成 【作者介绍】 余光中,1928年出生于南京,祖籍福建永春。母亲原籍江苏武进,故也自称“江南人”。 1952年毕业于台湾大学外文系。1959年获美国爱荷华大学(LOWA)艺术硕士。先后任教台湾东吴大学、台湾师范大学、台湾大学、台湾政治大学。其间两度应美国国务院邀请,赴美国多家大学任客座教授。1972年任台湾政治大学西语系教授兼主任。1974年至1985年任香港中文大学中文系教授。1985年至今,任台湾中山大学教授及讲座教授,其中有六年时间兼任文学院院长及外文研究所所长。 余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译,自称为自己写作的“四度空间”。至今驰骋文坛已逾半个世纪,涉猎广泛,被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学生涯悠远、辽阔、深沉,为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。现已出版诗集21种;散文集11种;评论集5种;翻译集13种;共40余种。代表作有《白玉苦瓜》(诗集)、《记忆像铁轨一样长》(散文集)及《分水岭上:余光中评论文集》(评论集)等。

余光中生平著、名作品赏析

故乡游子的诗 余光中小传 五十年前,一本诗集《舟子的悲歌》在台湾出版,算是打响了他文学的头炮,随后他的散文集与译书风靡一时,不仅仅在台湾,在美国东南亚等地也是非常受欢迎的,这股强劲之风直到80年代才徐徐吹向大陆,回旋于真正的故乡之地,久久不散。 这位作家就是余光中,相信大家都不陌生,《乡愁》一诗震撼了整个中华民族。 余光中,1928年生于南京,1939年因日寇入侵逃入四川避难,这也是余光中诗集中含有川味的原因,他在当地上学说四川话长达六年,抗日战争胜利后,随父母回到南京,1947年考入金陵大学,1949年转入厦门大学,期间开始创作,在《星空》《江声》两报发表新诗及评论十余篇,后去香港,失学一年,1950年5月底来到台湾,在《新生报》副刊、《中央日报》副刊、《野风》等报刊发表新诗,9月考入台大外文系,随后就开始出版诗集《舟子的悲歌》《蓝色的羽毛》《万胜节》《莲的联想》《五陵少年》《敲打乐》《在冷战的年代》《白玉苦瓜》《与永恒拔河》等及散文集《左手的缪斯》《望乡的牧神》《焚鹤人》《听听那冷雨》《逍遥游》《记忆像铁轨一样长》《凭一张地图》《隔手呼渡》《日不落家》等等,评论集《掌上雨》《分水岭上》《从徐霞客到凡高》,及发表著名论文《再见!虚无》《想象之真》《龚自珍与雪莱》《散文的知性与感性》等等,中译文有《凡高传》《老人与海》《录事巴托比》《不可儿戏》,英译《中国新诗选》《缪斯在地中海》《满田的钢丝网》等,并且担任过《文学杂志》《现代文学》《文星》等主编,获过多种文学大奖,尤其是新诗奖,在各国也举办过讲座,业绩颇为丰厚,是一位多元化的高产作家。 因为余光中处在多种文化与思想的交汇处,所以关于他的争论也此起彼伏,他的作品在上世纪80年代以前主要流行于台湾及其向西地区的华人华裔之间,东南亚也颇有影响,直至80年代由四川诗人流沙河编《余光中一百首》,大陆读者才开始接触,最为著名的恐怕是《乡愁》这首诗,因为这首诗的流行,他也被大陆称为“乡愁诗人”,但是乡愁诗只占余光中诗歌的十分之一。 余光中不仅诗歌出名,散文也非常优美,《听听那冷雨》思维如此细腻,仿佛江南才子之笔绚烂的绘出一幅春雨行图,看到这篇散文就如同以前读王安忆的《长恨歌》前几篇的感觉一样,瞠目结舌,我以为就王安忆能够将文字运用的如此得心应手、呼风唤雨,大凡读者都会自愧不如,余光中的这篇的散文同样给我不小的震撼,一是并不只有王安忆一人能下笔如神,二是这篇散文时空转化交错,让读者不仅佩服他的文采更佩服他的文思,而这只是那众多文章中的一篇,各个文集的名称也相当优美,其实,如果大家留心就会发现从集子名称就可以看出余老先生是受各种思想影响的人。 由于余光中作品繁多,各种领域都有所涉及,此次调查我只对余光中的诗歌和部分散文做了一些浅析,评论文译文等未做调查,请读者见谅。 诗文不分家的,余光中在《炼石补天蔚晚霞》写道:不过散文家也有偏才与通才之别,并非一切散文家都擅长于捕捉感性。写景,需要诗才。叙事,需要小说家的本领。而真正抒情的话,还得有一支诗人之笔。从而道出了诗人眼中的诗文互动。 余光中诗文首先是传统与现代相交错,他的诗是传统精神和现代艺术意识的联姻,从50年代末到60年代,台湾诗坛多次论战,焦点之一就是如何对待传统以及传统与现代的关系,余光中认为,任何现代诗人的创举都要受到时间和空间的限制,从纵横交错的坐标上考察,在空间上要强调民族性,在时间上要强调时代性,在艺术上要正确处理传统与现代的关系。 余光中这位诗人,我们从他的生活背景可以看出,民国时期出生,在抗战中长大,后

中国经典散文欣赏精选版

中国经典散文欣赏精选版 中国经典散文欣赏精选版江山依旧 中国经典散文欣赏精选版 编辑:山间溪流 读一篇优美的散文,如品一杯茗茶,馨香淡雅而令人回味无穷。 一:中国当代著名作家散文选集列表 中国名家散文选集列表 中国名家散文选集列表 朱自清经典散文选集 巴金的经典散文选集 张爱玲经典散文选集 郁达夫经典散文选集 林清玄经典散文选集 季羡林经典散文选集 史铁生经典散文选集 张抗抗经典散文选集 作家周国平散文选集 老舍经典散文选集 李广田经典散文选集 作家罗兰散文选集 张洁经典散文选集 作家亦舒散文选集 钱钟书经典散文选集 作家张晓风散文选集 徐志摩经典散文选集 作家张悦然散文选集 丰子恺经典散文选集 邵燕祥散文集 张承志散文随笔集 孙犁散文集 林语堂经典散文选集 冰心的经典散文选集 贾平凹经典散文选集 余秋雨经典散文选集 池莉经典散文选集 毕淑敏经典散文选集 王蒙经典散文选集 冯骥才经典散文选集 余光中经典散文选集 杨朔经典散文选集 林徽因经典散文精选 莫怀戚经典散文选集 作家萧红散文选集

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《寻李白》的注解

寻李白[1] ——痛饮狂歌空度日飞扬跋扈为谁雄[2] 余光中[3] 那一双傲慢的靴子至今还落在高力士羞愤的手里,人却不见了[4] 把满地的难民和伤兵 把胡马和羌笛交践的节奏[5] 留给杜二去细细的苦吟[6] 自从那年贺知章眼花了 认你做谪仙,便更加佯狂[7] 用一只中了魔咒的小酒壶 把自己藏起来,连太太也寻不到你[8]怨长安城小而壶中天长[9] 在所有的诗里你都预言 会突然水遁,或许就在明天[10] 只扁舟破浪,乱发当风[11] - 树敌如林,世人皆欲杀[12] 肝硬化怎杀得死你[13]? 酒入豪肠,七分酿成了月光 余下的三分啸成剑气[14] 绣口一吐,就半个盛唐[15] 从开元到天宝,从洛阳到咸阳[16] 冠盖满途车骑的嚣闹

不及千年后你的一首[17] 水晶绝句轻叩我额头 当地一弹挑起的回音[18] 一贬世上已经够落魄[19] 再放夜郎毋乃太难堪[20] 至今成谜是你的籍贯 陇西或山东,青莲乡或碎叶城 不如归去归哪个故乡[21] 凡你醉处,你说过,皆非他乡[22]失踪,是天才唯一的下场 身后事,究竟你遁向何处[23] 猿啼不住,杜二也苦劝你不住[24]一回头囚窗下竟已白头[25] 七仙,五友,都救不了你了[26] 匡山给雾锁了,无路可入[27] 仍炉火未纯青,就半粒丹砂 怎追蹑葛洪袖里的流霞?[28] - 樽中月影,或许那才是你的故乡 常得你一生痴痴地仰望?[29] 而无论出门向西笑,向西哭 长安却早已陷落[30] 二十四万里的归程 也不必惊动大鹏了,也无须招鹤[31]只消把酒杯向半空一扔 便旋成一只霍霍的飞碟

诡绿的闪光愈转愈快 接你回传说里去 一、注释: [1]《寻李白》一诗选自余光中《隔水观音集》。 [2]出自杜甫的七绝《赠李白》:“秋来相顾尚飘蓬,未就丹砂愧葛洪。痛饮狂歌空度日,飞扬跋扈为谁雄。” [3]余光中,现代诗人、散文家、作家。祖籍福建永春,1928生于江苏南京,1947年入金陵大学外语系(后转入厦门大学),1949年随父母迁香港,次年赴台,就读于台湾大学外文系。1953年,与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社。后赴美进修,获爱荷华大学艺术硕士学位。返台后任诗大、政大、台大及香港中文大学教授,现任台湾中山大学文学院院长。他的作品风格极不统一。他的诗风是因题材而异的,表达意志和理想的诗,一般都显得壮阔铿锵,而描写乡愁和爱情的作品,一般都显得细腻而柔绵。代表作有诗集《舟子的悲歌》、《蓝色的羽毛》、《钟乳石》、《万圣节》、《白玉苦瓜》等十几余种。 [4]李白侍才弄力士的故事,出处唐代李肇《唐国史补》卷上《李白脱靴事》:“李白在翰林多沉饮,玄宗令撰乐词,醉不可待,以水沃之,白稍能动,索笔一挥十数章,文不加点。后对御引足令高力士脱靴,上命小阉排出之。”力士脱靴指狂傲不羁、蔑视权贵。 [5]这两句描述的是安史之乱,当时社会战争频繁,民不聊生,处于极度的动荡之中。 [6]杜二指杜甫.联系上两句,说明杜甫致力于对当时战争时期的民不聊生、兵荒马乱的场景的描写,与李白诗歌内容和风格各具特色。 [7]在长安,李白结识了任太子宾客的老诗人贺知章。当时的贺知章已年逾古稀,李白的《蜀道难》却激起了心如古井的贺知章的感情狂澜,从此贺知章展开了对李白漫长的单相思:“读未竟,称叹者数四”,认为此诗只有神仙才写得出来,因

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