信息社会计算机对设计和艺术设计的影响

信息社会计算机对设计和艺术设计的影响

21世纪,以信息技术为代表的科学技术的迅猛发展，对人类的生产方式、生活方式、思维方式等都产生了深刻的影响。我们赖以生存的环境日益被计算机技术、网络技术和信息技术渗透和包围着。随着计算机技术的进步及从事艺术设计人员的加入，计算机已经成为当今设计领域的重要组成部分。人脑和电脑的关系正在发生着深刻的变化，在这样的大背景下，设计和艺术设计,在内容和方法上都要求每一个设计师根据社会科学技术的发展和艺术发展规律的变化,探索新的设计策略和方式。

计算机作为当今科技的产物，存在于社会的文化当中，我们不能单纯地认定它只是一种技术工具，它是人类和信息世界的媒介，是人类文化与科学技术情感交融的结晶，是人类社会文明发展的必然产物。人们通过与它的交流来把握创造世界，创造出符合发展需要的新生事物。它的成功不仅在于联通了科学与艺术，更重要的是它让人类把握设计传统，更自由地架设未来。现代设计在不摒弃传统的设计方式的同时,又包含着电子世界的语言，在现实中发展且改变着现实，真正为人类服务。

信息社会计算机对设计的影响

进入信息社会的设计，设计对象和心理环境发生了很大变化，大量与现代化科技有关的新产品层出不穷，而传统设计的产品也不断吸纳现代信息的元素，使设计出的产品在产品本身和制造方面都带有了智能化的色彩。设计的产品更具人性化，冷冰冰的产品拥有了人情味，使人们在科技包围的环境中不再感到陌生，这也成了现代设计的准则。通过人类理性和科学的研究，发展了系统设计等方法，在理论基础上为计算机辅助设计创造了条件。计算机图形用户界面及其他人机交互方法的出现，使辅助设计真正得以实现。

随着时代的发展，当今的企业在产品中注入了更多人类生活方式的因素，技术更智能化、人性化，创造出的产品更适用于不同文化背景的使用者。对设计来讲，越来越需要多面手，特别是计算机对设计的渗透，使设计师的知识结构、职业技能、工作程序、设计管理等方面都要做出调整。在平面设计行业，有许多没有经过艺术设计训练的计算机操纵者，凭借对软硬件的了解，成了行业的设计师，这也反映出设计主体的素质在改变。

从人类的设计史来看，在工业革命之后，设计与制造开始分离并由不同的人来完成各自的工作。当产品完成之后，设计者再根据产品、静态图来讨论设计的功效。而使用者与产品之间是动态的，是多种感觉的一种直接交互的使用过程，这与设计者与产品之间的关系具有很大的不同，设计者还得依靠使用者的反馈才能了解设计的成效，这造成了设计与使用的不连续性。而将计算机作为设计的辅助工具后，消除了设计与使用之间的不连续，使设计能在模拟真实使用的情景下完成，从而提高了设计的功效，在很大程度上消除了传统设计手段的局限，使构思、设计、制造和使用更具连贯和一致性，从而增加了人们对现代化设计工具的依赖。在此基础上，今天的设计直接面对人类大众，计算机的发展让我们看到人类的思想和情感开始在更多的产品中表现出来，使产品更人性化也更具人情味。借助于计算机技术，设计的产品正向着融合人的感觉，能与人交流的趋势发展。

信息社会计算机与艺术设计的联系

当前，信息技术已经逐渐渗透到人类生存环境的方方面面，以信息技术为内涵的各要素与人类活动相互作用，构成了我们赖以生存的环境空间。人类生产和创造活动中，实用与美

观相结合，赋予物品物质与精神的双重作用，这是人类设计活动的一个基本特征。人类在享受物质生活的同时又产生了对精神生活的向往。高质量的精神生活带给人类的是更为愉悦的享受，它能陶冶人的情操，赋予人高尚的品质和向往美好生活的激情。

艺术为我，是一种十分个性化的自我表达行为。设计为他，立足于解决人与物之间的关系问题，它的变化反映着时代的物质生产和科学技术水平。艺术设计有相对的界限，这界限可以涵盖精神的艺术和物化的艺术领域。电子计算机的发明和运用，多媒体网络的逐渐普及，信息高速公路的建立，使计算机成为艺术设计的好帮手，使科学和艺术设计更密切地结合，为人类的生活服务。在平面设计中，通过计算机可以在作品中表达多种感觉。比如将各种材质输入到计算机当中，使之与图形或文字相结合就能将触觉肌理引入到视觉传达上，使人联想感觉到材质的效果，产生软硬、粗细、光滑等对比的触觉感受，还能产生通透性能的视觉体验。利用计算机模拟摄影的技法，改变形体和色彩，就能使图像发生改变，产生动感。

在环境设计中，计算机的三维建模及渲染技术使得设计师在设计制图时能时时观测到具有变化的微缩模型和丰富的材质灯光，因视点具有移动性，所以它能表现出物体的各个侧面及细部，同时能在空间的视点中对形体进行修改，同时还可以对材质效果、灯光的类型及分布做合理的设置，这使设计者对于问题的思考和解决能够从接近现实的三维空间入手，帮助设计师高水平地完成建筑艺术设计图纸，方便后期的施工和效果再现。由于动画软件的出现，就更方便了人类对动态物体的研究，比如物体之间的穿行、运动状态、爆炸效果等等，都可以将设计结果更直观更生动地表现出来。

在21世纪的今天，“艺术设计”的概念已经越来越多地为人们所认同和接受。“平面设计”“工业设计”“环境（室内）设计”“服装设计”“陶瓷设计”和“都市设计”的概念为人们所熟悉。因此，要想做出优秀设计就必须了解市场、了解科学、了解目的群体。单凭这些还不够，更重要的是要加上设计者的个性思维和设计提炼，将其合二为一，加以科学加工，使其成为优秀的艺术设计作品。

计算机这一新的设计工具所产生的冲击彻底改变了我们的文化和生活，设计（艺术）会因计算机的辅助设计经历深刻的变化。但其本质将会保持不变，将始终致力于为人类服务。利用最先进的科学技术，可以使设计师依靠自身的艺术修养和科学技术，保持敏锐的觉察力和艺术设计能力，在未来的世界中更好地满足人们追求时尚、追求科学的心理需求，使人类走向繁荣。

参考文献：

[1]《数字化时代的城市生活》，米切尔、W.J.伊托邦著，吴启迪、乔非、俞晓译，上海科技出版社，2001年

[2]《艺术概论》，孙美兰著，高等教育出版社，1989年7月

[3]《艺术设计美学》，陈望衡著，武汉大学出版社，2000年7月

《电脑美术设计》课程标准

《电脑美术设计》课程标准 课程编码： 英文名称：Computer art design 学时数：64学时 适应专业： 先修课程： 推荐教材：电子工业出版社 一、课程性质、目的和要求： 本书是中等职业学校教材，共分为九章，包括：素描、色彩、绘画种类、平面构成、美术字、平面广告、装饰画制作、包装设计、网页制作。其中前四章介绍了电脑美术的基础知识和传统美术的特点，力争涵盖最重要的基础美术知识；后五章涉及了现在较流行的现代平面设计种类，以提高学生的应用和创作能力。本书还通过具体的实例让学生在动手操作的过程中了解和掌握Photoshop的基本功能和使用方法。目的是使学生熟悉和了解电脑美术知识，能够独立设计简单美观的电脑美术作品。 二、教学内容、要点安排： 基础模块 （一）素描——黑白灰的语言 1、熟悉素描的特点； 2、掌握素描常用词汇，比如：明暗、比例、构图、轮廓线、平衡、线影、立体表现法； 3、学会欣赏素描作品； 4、掌握使用Photoshop制作建筑物的素描和球体、锥体的静物写生； （二）色彩——光与色的旋律 1、掌握色彩的基础知识； 2、掌握在Photoshop中色彩调节的方法。 （三）绘画种类——古典和现代的辉映 1、熟悉传统美术的绘画种类； 2、掌握使用Photoshop来制作油画、水粉画、浮雕画、木刻画。 （四）平面构成——揭开形式的秘密 1、掌握平面构成的基本形象；

2、掌握平面构成的形式； 3、掌握形式美的法则； （五）评价办法： 建议通过课堂提问、学生作业、平时测验、期末笔试等情况综合评价学生成绩，对在学习上有创新的学生应特别给予鼓励。 应用模块 （一）美术字——绘形绘色的文字 1、熟悉美术字特点； 2、掌握图像文字“中国旅游”的制作； 3、掌握壁纸文字和图层样式文字的制作； （二）平面广告——视觉传达的优势 1、熟悉广告的分类和要素； 2、熟悉广告的构思与创意； 3、掌握联想手机广告制作； （三）评价办法： 建议通过大型作业、平时检查、期末笔试等情况综合评价学生成绩，对在学习上有创新 的学生应特别给予鼓励。 实践教学模块 （一）装饰画制作——赏心悦目的美感 1、熟悉装饰画的特点； 2、掌握“福禄寿喜”装饰画的制作； （二）包装设计——商品的美丽外衣 1、熟悉包装设计的构思； 2、熟悉包装设计的表现形式； 3、掌握“奇巧”饼干包装盒的设计； （三）网页设计——图文并茂的宣传 1、熟悉网页设计知识；

电脑艺术设计专业人才培养方案

心之所向，所向披靡 电脑艺术设计专业人才培养计划 专业代码：670104 修订时间： 2011年 10月 1. 专业培养目标 本专业培养拥护党的基本路线、服务于社会主义现代化建设，德、智、体、美全面发展 的，掌握平面设计的基本理论知识，具有较强的与本专业相关软件的操作技能，具有广告设计、包装设计、VI企业形象设计、书籍装帧设计、插画设计、版式设计、标志设计能力，具有爱岗敬业，高度的工作责任心，严谨的工作作风，踏实的工作态度，良好的职业道德和职业形象，和谐的人际关系，团队合作精神以及良好的心理素质的高素质技能型专门人才。 2.人才培养规格 （一）毕业生的就业职业范围和工作岗位（使用规格）： （1）服务面向：大型广告公司、中小型广告公司、各大中小企业；杂志或出版社，影楼，设计工作室。 （2）就业岗位（群）: 平面设计师、平面设计助理、美编、美工（大型超市酒店为主）、UI界面设计师、图案设计师、商业插画师、平面设计修图师、主要工作岗位：广告设计、书籍装帧设计、包装设计、图案设计、商业插画、标志设计、企业VI设计、海报POP、画册、宣传单、折页、名片、卡片、字体设计、UI界面设计、网页美工。 相关工作岗位：室内设计平面设计图、网页美工设计师。

发展工作岗位：自己创业开办公司、公司管理岗位、室内设计师、创意总监、设计总监、 （二）知识、能力、素质结构 1、知识结构 （1）掌握电脑艺术设计的基础理论知识。 （2）掌握包装设计的设计理念和设计原理。 （3）掌握版式设计的基本理论知识和制作技巧。 （4）掌握插画设计的设计理念和设计原理。 （5）掌握广告设计的基本理论知识及制作技巧。 （6）掌握标志设计的基本理论知识及制作技巧。 （7）掌握VI企业形象设计的基本原理与方法。 （8）掌握基本设计技法和世界设计潮流，融入本土设计。 （9）掌握本专业相关设计软件的操作。 （10）掌握计算机基础知识。 2、技能（能力）结构 （1）具有计算机操作和使用能力； （2）具有美术设计与绘图能力； （3）具有使用相关设计软件设计的能力； （4）具有一定的设计思维和创意设计能力； （5）具有一定的美术鉴赏能力和美学知识； （6）具有一定的自学及跟踪新技术精神和人际关系发展的能力；（7）具有团队协作处理能力。 3、素质结构

论述计算机技术的发展与设计之间的关系

论述计算机技术的发展与设计之间的关系 计算机技术是二十一世纪最伟大、最卓越的技术发明之一，它的出现，开辟了人类智力的新纪元。随着经济的迅速发展，计算机很快就走进了人们的日常生活，其社会服务职能也越来越显著，特别是在设计领域中，计算机的运用不仅均定了设计手段的革新，也对传统的设计理念提出了挑战，实现对设计体系的进一步完善。同样的，任何两个事物都会有相互的作用。在设计不断发展创新的同时也在影响着计算机技术的进步。 随着计算机的广泛应用，特别是电脑辅助设计的产生，个我们展示了一个新颖的视觉天地。计算机所提供的迅捷的服务手段和方式，将设计者从繁重、缓慢和重复性的劳动中解放出来，给他们的创意提供了更大的自由和空间，也使设计具有了更新颖的表现形式。计算机设计即可真实的表现客观事物，也可以表现人们幻想中的世界和理想化的形象，还可以把表现形式从二维空间的平面扩展到三维立体，使画面富有意境和美感。由于计算机的便利与计算机软件的发展，现在的计算机已经成为设计者的重要工具，作为一种新的设计手段，将在现代设计领域中占据十分重要的地位。 技术是指人类在利用、控制和改造自然的过程中，按照特定的目的，根据自然与社会的规律所创造的、由物质手段和知识经验、技能等要素构成的整体系统。艺术设计是一种技术手段，它是指非艺术的特别是非纯艺术的物质产品设计，同时又具有一定的审美性质。艺术设计是人类文明的中重要组成部分，主要构建物质文明和精神文明领域。艺术设计美学还是沟通两大文明领域的桥梁，而技术美学主要研究的对象必须借助对象的生产而得以实现。从社会意义上看，艺术设计总是和科技（技术）水平同步发展的，设计的对象、手段、思维乃至设计者本身都受技术的强力介入而发生巨大的变化，艺术设计依赖技术。 计算机技术与艺术设计的关系不是对立的，而是相互依存、不可分割的。计算机技术表现艺术设计，艺术设计需要计算机技术为现代市场服务。艺术设计的核心是创新和创造，计算机技术是我们的设计中最先进、最有效的工具，是开

艺术设计专业(平面设计方向)概要

艺术设计专业（平面设计方向）（1）培养目标 本专业培养具有创新意识、素质全面的，具备较扎实的美术基础和艺术设计的专门知识，掌握平面设计的基本原理和专业技能，能基本适应社会需要的艺术设计专门人才。 （2）培养规格 要求学生具有系统的基础理论、基础知识及相关学科的专门知识，了解本专业的最新成果和发展趋势，具有较强的艺术设计和工艺制作能力和较高的艺术修养。着重培养学生的专业技能和创造能力。较好的掌握现代设计工具和手段，掌握一门外语。 （3）学制 四年 （4）授予学位 文学学士

（5）教学时间分配表 （6）课程教学学时、学分分布表

（7）教学计划表

（8）课程介绍： 学科通识课 中国美术史 课号：06212001 学时：32 学分：2 开课学期：2 内容概要：它是研究造型艺术——绘画、雕刻、建筑、工艺美术在社会中发生、发展的科学。开设中国美术史课的目的是使学生了解祖国民族艺术的成就。较为系统地掌握中国美术发展史及基 本知识，培养高尚的审美情操和鉴赏能力、丰富专业理论知识。 教学内容：讲授美术中各个历史时期的绘画理念、现象产生，发展状况和主要流派、代表画家，及对其作品的艺术评价。 外国美术史 课号：06212002 学时：32 学分：2 开课学期：3 内容概要：使学生了解世界美术的发展过程和规律，扩大视野，提高艺术技巧和鉴赏水平。讲授内容：主要介绍世界美术发展史，以及各个历史时期的流派画家和作品评价。 现代设计史 课号：06212003 学时：48 学分：3 开课学期：2 内容概要：着重在理论上介绍设计史绩点，东西方设计文化的异同比较及对近代设计文明的推导意义。 使学生在自己的设计课中对本民族设计文化有一方位性的认识及提供演进的依据，丰富激发 个人的设计创意思想。授课方式，理论讲解，课题研讨，图片观摹。 艺用解剖学 课号：06212004 学时：32 学分：2 开课学期：1 内容概要：艺术用解剖学是从造型艺术出发研究人体结构的科学。开设此课的目的是使学生科学地掌握人体的比例、骨骼、肌肉的造型特点及其运动规律。在习作和创作中运用解剖知识较准确地塑造人物形象和精神状态，为画人物打下基础。同时对动植物解剖也略作一般介绍。 讲授内容：讲授学习解剖的目的、意义和方法。介绍全身骨骼、肌肉。了解面部表情变化规律。分别讲授躯干、头部、上肢、的运动规律及男女老幼躯干的差异，并进行相应的写生练习。 绘画透视学 课号：06212005 学时：32 学分：2 开课学期：2 内容概要：通过透视学的教学，使学生科学地掌握透视基本原理和画法，并能较熟练地运用到创作和工艺设计之中，具备讲授中学美术透视课的能力。 教学内容：讲授物体透视的基础知识和基本规律，人物透视的变化规律及画法。 专业必修课 平面构成 课号：06213001 学时：96 学分：3 开课学期：1 内容概要：本课程为专业基础课的必修课。主要是平面构成设计的基本形态要素，点、线、面的概念、性质及应用和平面构成设计的原理和方法。

浅谈艺术设计与计算机技术交叉学科的教学方法

浅谈艺术设计与计算机技术交叉学科的教学方法 本页仅作为文档页封面，使用时可以删除 This document is for reference only-rar21year.March

浅谈艺术设计与计算机技术交叉学科的教学方法 【摘要】伴随着当今艺术设计方向的专业跟计算机专业所学的内容日益广泛的结合跟相互渗透以及在互联网上的广泛传播，计算机艺术设计在我们的日常生活之中、电视互联网的影像、医疗学术交流以及军事等一些领域之中的普及面是愈加的广泛了，这对于我们学习艺术设计专业的学生们，应该算是一个好消息，因为这一趋势扩宽了学习艺术设计专业学生的就业面。不过这在同时也会对那些从事于计算机艺术设计专业人才的各个方面的要求的技能职业素质有了更加高的要求。因此在面对这种发展的现状上面，高校也应该要在一定的条件跟范围之内有效的调节相对适应这种发展现状的教学系统，从而能够对学习此专业的学生的艺术设计素养跟计算机方面的才能有更大的提高，这是当今高校首当其冲要处理的问题。 【关键词】计算机艺术设计；融合相关学科；教学体系 计算机艺术设计这个专业是属于艺术设计跟计算机技术相互结合的一门综合性的学科，学习这个专业的学生一般都是会有比较良好的在美术方面的功底，他们可以很好的设计出来优美的动感画面，可是毕竟都是学习文科专业出身的，他们在理性方面的逻辑分析能力都是比较缺乏的，因此他们普遍的在电脑技能方面的水平是很匮乏的，即使能够有能力去设计，但是会在后台的技术制作工作上面跟不上，这导致的结果就是他们有完美的创意能够将他们都付诸纸上却没有足够的能力去将其很好的实现出来。所以要怎样去比较有着重点的去加强这个专业的学生在计算机上面的技能，去利用相对比较科学完善的理论系统与在学习课程方面使用混合的模式去提高这个专业学声全面发展的能力？这是我们这篇文章要讨论的主要内容。 一、计算机艺术设计的教学现状及存在问题

计算机技术的发展与工业设计

信息时代的工业设计 20世纪80年代以来，由于计算机技术的快速发展和普及以及因特网的迅猛发展，人类进入了一个信息爆炸的新时代。这种巨大的变化不仅激烈地改变了人类社会的技术特征，也对人类的社会、经济、文化的每一个方面产生了深远的影响。作为人类技术与文化融汇结晶的工业设计也经受了这场剧烈变革的冲击和挑战，并产生了前所未有的重大变化。 计算机技术的发展与工业设计 计算机技术的发展与工业设计的关系是非常广泛而深刻的。一方面，计算机的应用极大地改变了工业设计的技术手段，改变了工业设计的程序与方法。与此相适应，设计师的观念和思维方式也有了很大的转变。另一方面，以计算机技术为代表的高新技术开辟了工业设计的崭新领域，先进的技术必须与优秀的设计结合起来，才能使技术人性化，真正服务于人类，工业设计对推动高新技术产品的进步起到了不可估量的作用，计算机发展的历史本身就说明了这一点。 自从1945年第一台电子计算机出现以来，人们就一直致力于利用其强大的功能进行各种设计活动。50年代美国人成功研制了第一台图形显示器。60年代美国麻省理工学院的萨瑟兰(Ivan S utnerland)在其博士论文中首次论证了计算机交互式图形技术的

一系列原理和机制，正式提出了计算机图形学的概念，从而奠定了计算机图形技术发展的理论基础，同时也为计算机辅助设计开辟了广泛的应用前景。20世纪80年代以来，随着科学技术的进步，计算机在硬件及软件方面都产生了巨大的飞跃，计算机辅助工业设计也因其快捷、高效、准确、精密和便于储存、交流和修改的优势而广泛应用工业设计的各个领域，大大提高了设计的效率。由于计算机辅助设计的出现，工业设计的方式发生了根本性的变化，这不仅体现在用计算机来绘制各种设计图，用快速的原型技术来替代油泥模型，或者用虚拟现实来进行产品的仿真演示等。更重要的是建立起一种并行结构的设计系统，将设计、工程分析、制造三位一体优化集成于一个系统，使不同专业的人员能及时相互反馈信息，从而缩短开发周期，并保证设计、制造的高质量。这些变化要求设计师具有更高的整体意识和更多的工程技术知识，而不是仅仅局限于效果图表现。 信息技术和因特网络的发展在很大程度上改变了整个工业的格局，新兴的信息产业迅速崛起，开始取代钢铁、汽车、石油化工、机械等传统产业，成了知识经济时代的生力军，摩托罗拉、英特尔、微软、苹果、IBM、惠普、美国在线、亚马逊、思科等IT 业的巨头如日中天。以此为契机，工业设计的主要方向也开始了战略性的转移，由传统的工业产品转向以计算机为代表的高新技术产品和服务，在将高新技术商品化、人性化的过程中起到了极其重要的作用，并产生了许多经典性的作品，开创了工业设计发

电脑艺术设计专业(3+2)

电脑艺术设计专业教学计划 (适应初中毕业生) （3+2模式） 招生对象：初中毕业生 南阳职业学院

电脑艺术设计专业教学计划 (适应招收初中毕业生 3+2教学模式) 一、培养目标 本专业主要培养适应社会主义建设需要，德、智、体、美全面发展，掌握网页设计、平面设计、影视广告设计、三维动画制作、影视后期制作的专业理论知识和实践能力，从事影视广告设计与后期制作高素质技能型专门人才。二、培养要求和知识、能力、素质结构 （一）职业岗位知识要求 1．培养良好的职业道德、敬业精神和科学素养； 2．掌握网页设计、平面设计、影视广告设计、三维动画制作、影视后期制作的专业理论知识； （二）职业岗位能力要求 1．有良好的美术素描、色彩、构成基础和手绘表现能力； 2．有较强的广告设计和动画造型设计能力；具备独立完成一般影视动画制作的职业能力 3．具有熟练操作Flash、Photoshop、Illustrator、3Dsmax、Premiere、After Effect 等应用软件的能力； 4．具有在因特网上获取各种信息资源、及网络应用能力； 5．具有熟练应用多媒体技术创造专业设计作品的能力； 6．具有较强的创新意识和创新能力。 （三）资格证书要求 1．获得由国家劳动部门颁发的《动画绘制员》职业证书。 2．英语应用能力A级或B级证书； 3．计算机二级证书； （四）职业适应范围 本专业职业面向 1．广告公司、设计公司、图片社等企业从事电脑艺术设计工作。 2．动画片制作公司、展览展示公司等企业从事电脑艺术设计工作。 3．地方报纸、杂志社、地方与单位电视台等各类事业单位从事电脑艺术设计工作。

计算机科学与技术专业(数字媒体艺术方向)发展规划2010

计算机科学与技术专业（数字媒体艺术方向） 建设规划 1、专业建设的整体目标与思路 我院已开办计算机及应用专业近20年，毕业生达2000多人，社会反映良好。本科教育方面，现已招四届计算机科学与技术本科专业。教学质量优质稳定，课程体系日趋完善，日常教学管理严格，规章制度全面落实，未来五年我们在迎接本科水平评估的同时，对已有专业争取开办硕士点。多年的教育经验积累，为数字媒体本科专业开办奠定了教学管理基础。 按照理念先进、目标明确、思路清晰、改革领先、师资优化、设备先进、教学优秀的要求，根据“宽口径、厚基础、高素质、强能力、重应用”的基本原则，以建设计算机类本科特色专业为目标，以提高学生的综合应用能力为宗旨，以长期面向社会服务为依托，设置特色本科专业的理论教学与实践教学体系，培养适应我国构建社会主义和谐发展，通晓数字媒体艺术基本理论和方法，掌握媒体设计技能，具有较强的现代艺术设计、策划能力，能够适应各种层次、各种类型的就业岗位的复合型适用性合格人才，可适应新媒体艺术创作、网络多媒体制作、广告、影视动画、大众传媒、房地产业的演示动画片制作工作的高等技术复合型人才。 最终经过5年左右时间的建设，一是力争2015年在校数字媒体艺术方向学生规模达到90人，毕业生就业率达到98%；二是力争我院的

做到一流教师队伍、一流教学内容、一流教学方法、一流教材、一流教学管理、一流毕业生。 2、师资队伍建设的现状、目标、思路与措施 我院现已配备数字媒体艺术本科专业教师20余人，且在学历、年龄、职称等方面结构合理。并计划继续加大师资队伍建设力度，继续优化师资队伍的年龄结构、专业结构、学历结构、学科结构和职称结构，引进教师以有较好科研基础的博士为主，引进实验技术人员以年轻硕士为主，下大气力引进1-2名在省内有一定影响的学术带头人，以推动学科建设向更高水平迈进。并制定教师进修和培训计划。 （1）每年至少派1-2人到其他院校学习；每名教师每年至少要选择一个实习单位进行实习；每年至少请2-5名专家来做专题报告。 （2）积极鼓励教师参加学术研讨会、学术报告会，不断提高科研水平。每人每年参加1次地区内学术研讨会，每2-3年参加一次地区外全国性学术研讨会。 （3）社会实践。每年有计划的派出教师1-2名到企业挂职锻炼，参与课题研究，以丰富他们的实践知识，提高理论联系实际的能力。担任实践教学任务的教师每学年抽出一定时间走访企业，进行教学案例的编写，以丰富教学内容。利用校外实习基地建立，每年派1-2名教师到校外实习基地进行实习指导，加强教师的实践动手能力。 数字媒体艺术方向五年引进及自主培养师资队伍规划

图形创意课程介绍

电脑艺术设计、艺术设计专业《图形创意》课程说明 图形创意课程代码：020232[0] 课程内容介绍： 本课程是高等院校艺术设计专业的一门基础课，也是高职艺术设计、电脑艺术设计专业的一门专业基础课。本课程的教学内容包括图形创意的概述、图形创意的构成形式、图形创意的程序、图形创意的方法、图形创意的应用五个部分，各部分的主要内容和要求如下： 图形创意的概述包括图形的基本概念、图形创意与现代绘画艺术。图形创意的构成形式包括异影图形、共生图形、换置图形、延异图形、茅盾图形、文字图形。图形创意的程序包括研究设计任务、确定主题思想、选取设计素材、安排图形结构、选择表现手法。图形创意的方法包括逻辑思维与形象思维、意象、联想、想象、意与形的沟通、解构、同构、重构。图形创意的应用包括平面设计中的应用、向三维领域的拓展。 教学目的与要求： 图形创意课程的设置旨在通过图形的创意过程培养学生的创造性思维能力。本课程的第一阶段旨在培养学生从新的角度观察、认识、理解熟悉的事物，并准确地运用图形创意的基本语言表现这些事物。第二阶段旨在培养学生从多元素、多维空间角度去认识熟悉的事物，用平面的形式在多维空间中进行表现。要求学生了解当代图形创意设计的材料、工艺,掌握图形创意的构成要

素、设计原则、设计观念、工艺流程等基本理论知识；掌握图形的功能、审美要求、创意方法及技巧；全面培养学生把创意转变为作品的操作能力。 具体要求是：准确地运用图形创意的基本语言表现这些事物。第二阶段旨在培养学生从多元素、多维空间角度去认识熟悉的事物，用平面的形式在多维空间中进行表现。 知识结构： 掌握视觉语言的表达，图形创意的思维模式；多元图形语言的基本形式。图形创意的思维模式，多维空间中创意图形的表示与表达。以崭新的思维方式来看待事物，准确地掌握运用图形创意的基本语言来表现事物、思想与情感。 能力结构： 了解图形创意设计的基本原理，全面理解图形的基本结构要素、具象、抽象及组合；掌握设计的材料；熟练掌握命题、创意、搜集素材、手绘、电脑设计等图形创意设计的全过程。能够熟练运用计算机辅助设计软件进行图形创意设计实践。通过设计制作的实践过程，加深学生对该课程内容的理解与把握，使学生审美意识得以提升，创造性思维得以启发。 教学方法及手段： 本课程的教学主要以现代多媒体教学和传统的课堂讲授相结合，讲课中注重发挥学生的积极主动性，教学相长。学生进行图形创意作业练习，教师通过单独指导和点评优秀作品的方式，

计算机动画——技术与艺术的完美结合.

计算机动画——技术与艺术的完美结合 论文导读：计算机动画产生于20世纪60年代初，至今已有40多年的历史，但目前人们对计算机动画还存在一些误解和偏见，如“计算机动画就是Flash”，“包含了高难度技术的计算机动画才是好的计算机动画”等。本文介绍了计算机动画及其分类，重点阐述了计算机动画中的技术与艺术及其间的关系。”计算机动画是利用计算机技术进行视觉设计和听觉设计的艺术。计算机动画通过文字、图像、声音、动作等多媒体准确地传达信息，体现出计算机动画的艺术性，同时也展现出视觉设计和听觉设计的魅力。关键词：动画，计算机动画，多媒体，视觉设计 计算机动画产生于20世纪60年代初，至今已有40多年的历史，但目前人们对计算机动画还存在一些误解和偏见，如“计算机动画就是Flash”，“包含了高难度技术的计算机动画才是好的计算机动画”等。本文介绍了计算机动画及其分类，重点阐述了计算机动画中的技术与艺术及其间的关系。一、计算机动画的定性当人们看到一件物体时，即使它马上消失了，它在人的视觉中还会停留大约十分之一秒的时间，这就是“视觉暂留”现象。科技论文。也就是说，当图像序列中的一幅幅独立图像按照一定的速率连续播放时，人的眼睛会把每幅不同的画面连接起来，在我们脑中产生物体在“运动”的印象。所以，动画是利用视觉暂留现象，使图像序列中的一幅幅静态图像在人的眼前呈现出的连续运动的画面。科技论文。所谓计算机动画是指利用计算机产生图像序列中的一幅幅静态图像，并且用计算机控制动画的播放。二、计算机动画的分类计算机动画发展到今天，己经产生了多种类型，从不同的角度可对其进行不同的分类：从应用的角度，计算机动画可分为动画片、游戏动画、信息传播动画、教学动画、装饰动画等；从流通角度，计算机动画可以分为网络动画和非网络动画；从制作角度，计算机动画可以分为人机动画、机制动画、编程动画；从视觉角度，计算机动画可以分为平面动画(二维动画)和立体动画(三维动画)；从图像格式角度，计算机动画可以分为位图动画与矢量动画；从制作软件角度，可以分为FLASH动画、3DSMAX动画、MAYA动画等等。三、计算机动画中的技术与艺术计算机动画蕴含着极强的技术性和艺术性。科技论文。从技术层面上讲，它是计算机的应用技术，如：计算机建模技术、图形图像处理技术、音频视频处理技术、特效制作技术、后期合成技术、编程技术，等等。从艺术角度上讲，它可以是文字的艺术、绘画的艺术、动作的艺术、音乐的艺术、创作的艺术等等。 （一）计算机动画的技术性无论是哪一种计算机动画的制作，都要有相当的技术作为基础。这种技术首先体现在对计算机动画设计软件和硬件的驾驭能力上。由于计算机动画制作所涉及的软件与硬件非常多，而且这些软硬件处于不断更新换代之中。企图轻轻松松很快熟练掌握这些技术是不容易的。 1、硬件上的难点熟悉各种硬件的性能、找到不同硬件的最佳组合、熟知硬件间的兼容、熟练使用多种计算机硬件、了解不同硬件功能的差别、实现硬件之间的功能互补及资源共享等。要解决这些难题除了理论上的分析，更需要长时间的实践。 2、软件上的难点就软件而言，其种类也非常繁多，有综合型的也有专业型的；有音频视频的，也有图像和动画的；有平面的也有立体的；有静态的也有动态的，有菜单命令控制的，也有脚本语句或编程实现的。要熟悉各种软件的操作和使用，需要长时间的练习，尤其对于利用脚本语

艺术设计专业毕业生成功案例

美术设计与制作（艺术设计） 毕业生成功案例 二零一三年修订 美术设计与制作（艺术设计）毕业生成功案例

麒麟职校坚持以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，以科学发展观为统领，认真贯彻党的教育方针，全面推进素质教育，全面提高学生素质。坚持以服务为宗旨、以就业为导向、以质量为核心，以内涵建设为重点，以培养应用型人才为落脚点，贴合市场需求，开展电脑艺术设计专业。 电脑艺术设计是指以电脑科技为基础的设计艺术与电脑技术相结合的,一种崭新的艺术创作手段。当电脑艺术制作和新颖的设计创意之完美结合才能称之为真正的电脑艺术设计。所以电脑艺术设计人员,必须具有创作鉴赏能力、扎实的美术功底和深厚的艺术素养,同时熟练掌握电脑艺术设计软件,能够利用多种软件工具实现不同设计项目。 通过该项目的建设，让学生了解国内外艺术设计发展的动态和国家有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规；掌握艺术设计专业的基本理论和基本知识以及相应的创作技能和方法；具有独立进行艺术设计专业实践的基本能力。以能力为本位，以就业为导向，紧贴市场，培养实用型、技能型人才为目的，为地方经济建设培养面向生产第一线所急需的广告设计和装饰设计及室内设计方面的技术、管理、服务人才。争取用两年时间扩建和完善艺术设计实验实训基地，扩建设计服务中心。设计服务中心下设设计院、广告设计公司、室内装饰设计公司、艺术展览馆、影楼、画廊，校园电视台、校园广播电台等实验实训场所。该项目建成后，让本专业充分体现校内有专业，校外有产业，以企业为依托，形成前校后厂的办学格局。围绕市场需求，因地制宜，培养“专业素质+专业技能+专长+就业”的一专多能综合应用型人才。 艺术设计专业自学校创办以来，培养了大批优秀人才，引进了大批优秀教师。2011年7月至2012年7月计划招考教师10人，从企业外聘能工巧匠5人，使教师增加至45人。2012年7月至2013年7月计划招考教师5人，从企业外聘能工巧匠10人，使教师增加至60人。通过两年努力，到2013年使艺术设计专业在校教学班级达到40个，美术教室达到30个、画室20个，计算机机

电脑艺术设计试题

一、单项选择题(本大题共10小题，每小题2分，共20分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.Photoshop中的渐变填充方式有______种。（） A. 3 B.4 C. 5 D.6 https://www.wendangku.net/doc/98220767.html,B模式中，L是（） A.明 度 B.饱和度 C.灰 度 D.对比度 3.Photoshop中的______文件格式，可以保存图像Alpha信息。（） A.JP G B.TIF C.GI F D.EPS 4.电脑设计中常见的位图文件格式有（） A.CD R B.DWG C.PS D D.AI 5.色阶命令无法调整图像的（） A.对比 度 B.饱和度

度 D.反射渐变 6.描边路径有______种工具可选择。（） A.1 5 B.16 C.1 7 D.18 7.______滤镜可以用来将图像分块或将图像平面化。（） A.像素 化 B.模糊 C.风格 化 D.艺术 8.可以沿方向移动选区10像素的快捷键是（） A.F 5 B.CTRL+T C.SHIFT+ S D.SHIFT+方向键 9.路径控制面板左边的“眼睛”图标作用是（） A.删 除 B.复制 C.显 示 D.链接 10.______滤镜可以搜寻图像的主要颜色变化区域并强化其过渡像素。（） A.边缘发 光 B.暴光过度

线 D.查找边缘 二、多项选择题(本大题共5小题，每小题2分，共10分) 在每小题列出的五个备选项中至少有两个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选、少选或未选均无分。 1.属于Photoshop的图层混合模式的有（） A.溶 解 B.光滑 C.变 亮 D.叠加 E.强光 ２.艺术效果滤镜是Photoshop中的重要滤镜,其中主要包括（） A.壁 画 B.彩色铅笔 C.木 刻 D.油画 E.水彩 3.Photoshop中经常要编辑路径,其中我们常用的工具有（） A.钢笔工 具 B.自由钢笔工具 C.转化点工 具 D.描点工具 E.描边工具

浅谈计算机技术在艺术领域的应用

浅谈计算机技术在艺术领域的应用 摘要：随着20世纪电脑在各各领域的迅速发展，艺术领域与电脑联系了起来，并发展为计算机艺术设计这一独立的艺术门类。本--文通过：一，工业设计中的初期应用，二、电脑平面设计中的优势，三、在建筑装潢设中的异军突起三个方面来阐述计算机艺术设计的，发展，应用范围和优势。目的在于通过了解计算机艺术设计的发展，应用范围和优势，清楚的认识计算机艺术设计的现阶段的作用。通过技术上的了解，预示出电脑艺设计在各方面发展的潜力。 关键词：计算机艺术设计桌面排版系统三维设计 计算机艺术设的兴起是20世纪艺术领域内最令人惊叹的变革。自从计算机问世以来，在短短的几年内迅速成为人们生活工作不可或缺的工具。计算机除了对军事、医学、科学等做深入研究外，更重要的一个发展就是将计算机技术运用于艺术创作。任何一种艺术形式的出现，都要依赖于当时社会和科技的发展。计算机艺术设计这一艺术形式便是随着计算机的发展和普及，数字化时代的到来而诞生的。 设计艺术与计算机技术相结合，计算机艺术制作和新颖的设计创意之完美结合才能称之为真正的计算机艺术设计。作为一种适应时代需求的艺术设计。近年得到了迅速的发展。随着现代的计算机技术在艺术表现领域中开始形成自身独特的视觉表现语言，体现出更高的艺术价值。是一种以尖端科学技术为基础的不同于任何一门艺术的全新艺术流派。现今的计算机技术已成为艺术设计人员的重要工具。它不仅带来了新的造型语言和表达方式，同时也引起和推动了艺术设计方法的变革。 一、工业设计中的初期应用 计算机艺术设计首先被运用于工业设计中。1958年，Calcomp公司推出了565型滚筒汽图仪，这是世界上首台计算机图形输出设备，开发这台机器的目的是CAD制图和图形。开创了gtg机艺术设计进军工业设计的先河。从上世纪80年代美国苹果计算机公司推出MACINTOSH计算机形成“桌面排版系统”开始，计算机技术在艺术设计领域应用越来越受到人们的重视。数码图形技术的成熟带动了计算机辅助设计，计算机辅助制造(CAD／CAM)的普及和发展，计算机技术的加入将现存的工作实践和技能逐步自动化。 在工业造型设计中，都是力求创造出新的形象。吸引观察者的视线，同时在观察者的心理上也易于产生愉悦之感。随着计算机技术的不断发展，它不仅可以表现一个产品的三维设计，而且还可以用来模拟观察产品的工作状况。使设计师的作品能够最佳的展现并及时得到人们的认可。 汽车工业设计就是较早运用计算机艺术设计的行业之一使设计师能建造出更为逼真的模型。计算机术设计就是这样成功的在汽车工业设计中得到了运用。

影视动画专业和电脑艺术设计的区别

影视动画专业和电脑艺术设计的区别 影视动画专业主要学习电影电视的二维动画创作所需要的基础知识和理论，接受动画设计、动画技法、动画制作等方面的实践训练。培养具备原画、动画创作的基础理论与知识，具备影视动画设计，影视动画制作能力，能在电影、电视和各级各类动画公司从事原画、动画创作及创意设计、三维动画制作高等职业专门人才。 主要专业课程：传统动画原理、角色设计、场景设计、广告设计、视听语言、表演、脚本创作、影视场景建模、三维角色动画、影视材质特效等。 具备软件：动漫设计分为：2D动漫软件，3D动漫软件和网页动漫软件。 2D动漫软件包括：ANIMO、RETAS PRO、USANIMATION。 3D动漫软件包括：3DMAX ，MAYA、LIGHTWAVE。 网页动漫软件包括：FLASH。 电脑艺术设计是指以电脑科技为基础的，设计艺术与电脑技术相结合的，一种崭新的艺术创作手段。所以现今的电脑艺术设计人员已不是只会操作几个软件的电脑美工，而必须具备扎实的美术功底和深厚的艺术素养，只有当电脑艺术制作和新颖的设计创意之完美结合才能称之为真正的电脑艺术设计。 影视动画专业主要学习电影电视的二维动画创作所需要的基础知识和理论，接受动画设计、动画技法、动画制作等方面的实践训练。培养具备原画、动画创作的基础理论与知识，具备影视动画设计，影视动画制作能力，能在电影、电视和各级各类动画公司从事原画、动画创作及创意设计、三维动画制作高等职业专门人才。 主要专业课程：传统动画原理、角色设计、场景设计、广告设计、视听语言、表演、脚本创作、影视场景建模、三维角色动画、影视材质特效等。 具备软件：动漫设计分为：2D动漫软件，3D动漫软件和网页动漫软件。 2D动漫软件包括：ANIMO、RETAS PRO、USANIMATION。 3D动漫软件包括：3DMAX ，MAYA、LIGHTWAVE。 网页动漫软件包括：FLASH。 电脑艺术设计是指以电脑科技为基础的，设计艺术与电脑技术相结合的，一种崭新的艺术创作手段。所以现今的电脑艺术设计人员已不是只会操作几个软件的电脑美工，而必须具备扎实的美术功底和深厚的艺术素养，只有当电脑艺术制作和新颖的设计创意之完美结合才能称之为真正的电脑艺术设计。 主干课程:素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、图形设计、字体与标志设计、包装设计、艺术概论、设计概论、摄影（含外出写生）、透视、展示设计（含外出写生）、corelDRAW、photoshop、CAD、3DS MAX、FLASH、Dreamweaver、影视片头制作、网页设计、计算机应用基础、专业设计等。 艺术设计软件 Photoshop、Coreldraw、Illustrator、Indesign、Flash、Fireworks、AutoCAD、dreamweaver、3DMAX。 资料来源:四维动漫学院（https://www.wendangku.net/doc/98220767.html,/）

艺术设计专业简介

艺术设计专业简介

艺术设计专业两大方向简介 “环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等[2]其表现手法也是多种多样的。著名的环境艺术理论家多伯（Richard P·Dober）解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。 环境艺术设计专业的应用范围非常广泛1、建筑设计部门2、房地产行业3、城市市容规划部门4、园林与景观行业5、展示展览行业6、家具制造行业7、家装和公装公司8、橱窗展柜行业9、广告公司与美术社10、装璜公司室内外效果图制作11、工程监理部门12、商店卖场13、工业产品设计单位14、生

活日用品设计单位15、装饰装修工程以及经营与管理工作16、机械产品设计行业17、各个企事业单位与平面以及三维制作相关的工作18、设计院19、装饰设计单位20、电脑艺术设计工作。 本专业加大力度对学生基本技能的训练和培养，在培养学生创建二维图形设计的基础上，强化学生对三维空间图形的创建与设计，注重培养学生的设计理念以及创意的形成，同时加强计算机艺术设计软件的应用能力。 视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志，来传递给接受者各种信息的设计。其主要功能是起到传播和推广的作用。视觉传达设计业经常被称为平面设计，它涉及到的领域有很多，例如：报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。在设计学中，其内容主要包括：广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计（VI 设计）、展示设计、数码影像设计等。 主要课程：素描、色彩、构成、图案设计、表现

电脑艺术设计专业有哪些方面

电脑艺术设计专业有哪些方面 概述为：平面设计、网站设计、工业设计、建筑环境、CG设计、UI设计、网络编程。电脑艺术设计、网络编程。概述为：平面设计、网站设计、工业设计、建筑环境、CG设计、UI设计、网络编程。 再细分为：多媒体设计与制作专业 专业培养目标：培养掌握现代计算机媒体设计的基本知识和制作技能，能从事计算机媒体设计与制作 的高级技术应用性专门人才。 专业核心能力：计算机媒体设计与制作。 专业核心课程与主要实践环节：软件应用基础、图文处理基础、电脑语言基础、网络基础、媒体传播、媒体设计、媒体制作、媒体发布、媒体与商业、媒体与广告、动画漫画设计、电脑应用实习、媒体传播调查、媒体设计和媒体制作实训、社会实习、毕业论文等，以及各校的主要特色课程和实践环节。 就业面向：包装行业、装潢行业、广告行业、企事业广告策划工作岗位。 视觉传达艺术设计专业 专业培养目标：培养有一定艺术素养，掌握视觉传达艺术设计基本理论和专业技能，在各级各类视觉传达艺术设计、出版教育和生产制作单位工作的高级技术应用性专门人才。 专业核心能力：视觉传达艺术设计和应用表现能力。 专业核心课程与主要实践环节：绘画基础、图案基础、平面构成、色彩构成、立体构成、专业水粉技法、国画基础、标志设计、包装装潢设计、包装造型设计、容器造型设计、书籍装帧设计、广告招贴设计、展示设计、广告设计、电脑平面动画设计、绘画技法表达能力训练、电脑设计应用、视觉传达艺术设计、 参观实习等，以及各校的主要特色课程和实践环节。 就业面向：各级各类视觉传达艺术设计、出版和生产制作部门。 其他：本专业可获取劳动部陈列展览设计员中级职业技术证书。 广告设计与制作专业 培养目标: 培养有较强的设计软件能力前提下，掌握社会商业的基础广告设计和专业广告设计，达到有较强的设计动手能力与创造力以及社会设计经验。能对设计与审美有一个全面的认识并能达到专业广告 制作人员的能力。 课程设置: 设计素描，设计色彩、三大构成，平面设计软件，photoshop coreldraw;

艺术设计与计算机的联系

艺术设计（专科） 培养目标与专业特色：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有较好的文化艺术修养和较强的艺术设计能力，具有大胆创新的精神，能够因地制宜的完成实施设计方案的应用型、技能型人才。 主要课程与实践教学环节：立体构成、工程制图、效果图表现技法、CAD软件、3DMAX建模基础、效果图后期制作、装饰材料与施工工艺、工程预算、室内居住空间设计、室内办公空间设计、室内商业展示空间设计、景观设计等。本专业很多课程采用边讲边上机形式，坚持理论联系实践的教学模式。 电脑艺术设计（专科） 培养目标与专业特色：本专业培养德、智、体、美全面发展的，有艺术美感和创作鉴赏能力，能熟练应用计算机软件及辅助工具进行多种艺术设计工作的应用型专门人才。专业培养重点是以平面设计为主，兼顾环艺设计、网页设计及影视艺术设计。 主要课程和实践教学环节：素描、色彩构成、平面构成、立体构成、艺术设计概论、图形设计、字体与标志设计、广告创意与制作、装饰装潢设计、3D MAX、AUTOCAD、corelDRAW、PHOTOSHOP、网页设计及专业英语等。 电脑辅助设计进入设计领域后，给国内外艺术设计界带来一个突出问题，尽管有了硬件和软件，但是能够了解、掌握和熟练运用这些设备进行艺术设计的人奇缺，于是就有一部分设计者开始迷恋电脑技术的操作，甚至有些人纯粹就拿操作图形设计软件赖以生存，忽视了设计的基本原则。另一部分设计者对电脑辅助设计的认识，则随着电脑真正意义上的广泛应用从新奇转向冷静，开始思考在设计领域中，如何引进这项新技术，如何把电脑作为一种新型的工具使创意具体化。换句话说，他们更深入地认识到了电脑的工具作用。要运用电脑制作出一幅好的作品，首先必须要有一个好想法、好点子，简单说就是创意。 电脑本身并不能进行艺术设计，只有当电脑与可以支持电脑进行艺术设计的图形设计软件相结合，再加上懂得电脑操作、熟知图形设计软件功能、同时又熟悉视觉艺术设计规律与实践、有创意意识的人的操作，方可实现。 电脑技术表现设计艺术，设计艺术需要创意才有活力 三者相辅相成、相互制约。只有精通电脑设计软件的操作，熟练技巧，才能很好地表现设计艺术。如果要完成一幅好的作品，首先要有生活的积淀和创作的灵感，灵感是创作的灵魂，生活是创作的源泉，而后才是运用工具和制作技巧去实现的问题。如果设计者用电脑来完成设计，创作灵感与生活的积淀同样是第一位的，熟练掌握电脑技术只是一种必需。如果认为电脑是万能的，越是高档的电脑就越能做出好的设计，凡事都求助于电脑技术，这实际上是不了解什么是设计师的责任？什么是设计？因为掌握电脑技术与设计者的设计能力是两回事，不可混为一谈。如果设计者没有好的

电脑艺术设计——复习资料2013

《电脑艺术设计》复习资料 一、名词术语： 1、像素： 像素是组成一幅图画或照片的最基本单元，也是显示器能够显示的最小点，它是度量数字图像的基本单位。像素点分布越密集，就越能把物体的细微末节表现出来。 pixel，是显示器能显示的最小点，它是度量数字图像的基本单位。像素是组成一幅图画或照片的最基本单元。把一张照片放大，比如用看图软件把照片放大，再放大，放大到一定程度，你就会看见，这张照片原来是由无数颜色不同、浓淡不一样的不相连的“小点”组成的。这些小点，就是构成这幅照片的像素。像素点分布越密集，就越能把物体的细微末节表现出来。所以，如果一张照片的像素越高，照片就会越精细。像素越低，照片就越粗糙，很多细节就难以表现出来。 2、分辨率： 指单位长度内的像素，它的单位为ppi(Pixel Per Inch)，就是每英寸内的像素数。一般说来，分辨率越高，图像就越清晰，占用的电脑存储空间也就越大 3、CMYK色彩模式： CMYK是一种依靠反光的色彩模式，和RGB类似，CMY是3种印刷油墨名称的首字母：青色Cyan、洋红色Magenta、黄色Yellow。而K取的是black最后一个字母，之所以不取首字母，是为了避免与蓝色(Blue)混淆。 （我们是怎样阅读报纸的内容呢？是由阳光或灯光照射到报纸上，再反射到我们的眼中，才看到内容。它需要由外界光源，如果你在黑暗房间内是无法阅读报纸的。只要在屏幕上显示的图像，就是RGB模式表现的。现在加上一句：只要是在印刷品上看到的图像，就是CMYK模式表现的。比如期刊、杂志、报纸、宣传画等，都是印刷出来的，那么就是CMYK模式的了。从理论上来说，只需要CMY三种油墨就足够了，它们三个加在一起就应该得到黑色。但是由于目前制造工艺还不能造出高纯度的油墨，CMY相加的结果实际是一种暗红色。因此还需要加入一种专门的黑墨来中和。点击颜色调板的按钮，在菜单中选择“CMYK滑块”，会看到CMYK是以百分比来选择的，相当于油墨的浓度。） 4、RGB颜色模式： RGB色彩模式（也翻译为“红绿蓝”，比较少用）是工业界的一种颜色标准，是通过对红(Red)、绿(Green)、蓝(Blue)三个颜色通道的变化以及它们相互之间的叠加来得到各式各样的颜色的，RGB即是代表红、绿、蓝三个通道的颜色，是目前运用最广的颜色系统之一。 （RGB色彩模式使用RGB模型为图像中每一个像素的RGB分量分配一个0~255范围内的强度值。例如：纯红色R值为255，G值为0，B值为0；灰色的R、G、B三个值相等（除了0和255）；白色的R、G、B都为255；黑色的R、G、B都为0。RGB图像只使用三种颜色，就可以使它们按照不同的比例混合，在屏幕上重现16777216种颜色。在RGB 模式下，每种RGB 成分都可使用从0（黑色）到255（白色）的值。） 5、灰度颜色模式： 灰度颜色模式就是用0到255的不同灰度值来表示图像,0表示黑色,255表示白色,灰度图像中的每个像素都有一个0到255之间的亮度值。 6、位图颜色模式：