solo(表演)与battle(比赛)的分别

solo（表演）与battle（比赛）的分别

很多popper会把solo和battle两个概念分不清楚，到底什么才是solo，怎么样把solo做好，而什么才是battl e呢？我来讲讲一些我自己的看法吧。

首先，solo在我看来有高层次和低层次的分别，首先一首歌曲他包括很多的元素，节拍，旋律，人的声音，特效，等等。而整体的感觉一首歌曲，他还会带给你一个grooves（律动）和一个feeling (感觉)。那么怎么样才能把一首歌曲solo好呢？

第一，我觉得现在有些人一味地跟节拍和一些特效，象某些韩国明星，用一些难度很大的动作，用自己事先排好的舞步去跳solo，这样只是欣赏性质比较高，但是对于懂得欣赏的人，他们心中就会有一个疑问，他们跳的是什么曲子？那首背景音乐真的是用来跳这段舞步的吗？

那是很被动的，而且往往整首歌曲被他拆分开很多的部分，整体的感觉也就消失了，这个是属于低层次的solo。

高层次的solo，注重的是对音乐整体感觉的把握，就象我在“如何诠释音乐”中讲过的，每首歌曲都是代表作曲人的心情和当时的时代背景，而好的舞者，可以把整体的意境表达出来，而不是简单的跟上节奏和特效，在这个方面台湾的施旷老师是我最欣赏的一位舞者。

solo不同于battle，battle往往注重于对歌曲细节的把握，而solo是对整体音乐感觉的把握。

舞者其实分两种，某些擅长于solo。就像jrock.kwon,boogaloo sam等大师，他们就擅长于对音乐整体结构和感觉的把握，音乐在他们的脑海中是一体的，是有灵魂和生命的，他们所要做的是把音乐诠释给观众看。但是solo的话，因为整体感觉的把握，他们往往会忽略一些细节的东西，来使得整体的舞蹈感觉不会显得突兀。

而擅长battle的舞者，他们擅长对音乐细节的把握，他们的身体对与音乐节奏和变化的敏感度非常得高，他们的身体就像一个装载音符的乐器，因为音乐的变化而敲打出不同的身体动作变化，但是擅长battle的舞者，一般整段比赛的舞蹈看下来，往往肢体形态没有solo的舞者优雅，而且整体的音乐感觉没有solo舞者那么和谐。

建议大家掌握好solo和battle的概念，对大家的表演和比赛都有好处，这些是我的一些个人见解，可能有些地方不是很工整和不完美，请各位指正。

Peace

GUYS文仔