100个世界美术大师经典名作-4
《岩间圣母》此画为祭坛画，达芬奇，189。5X119。5厘米，现藏伦敦国立美术馆。
此画是应一宗教团体之请而为米兰的圣弗朗切斯科教堂的一间礼拜堂作的祭坛画。此画以圣母居图中央，她右手扶婴孩圣约翰，左手下坐婴孩耶酥，一天使在耶酥身后，构成三角形构图，并以手势彼此响应，背景则是一片幽深岩窟，花草点缀其间，洞窟通透露光。此画虽属传统题材，然表达手法和构图布局皆表明达。芬奇的艺术水平之高深。人物，背景的微妙刻画烟雾状笔法的运用，科学地写实以及透视，缩形等技术法的采用，表明了他在处理逼真写实和艺术加工的辩证关系方面达到了新的水平。这幅画是标志达。分奇盛期创作开始的作品。
《白桦丛》又译《桦树林》列维坦（俄国）
列维坦的作品洋溢着爱国主义精神，且情调细腻情景交融诗意盎然，充满着民族主义的思想感情。《白桦丛》便是这样的风景画，画家抒情的手法，诗意地展示了白桦林那无可替代的魅力，让人从中得到美的享受，领略自然的生态之美。
《土耳其浴场》安格尔法国1863年油画
《土耳其浴场》是安格尔作于1863年的一幅油画。这是一幅十分出色的描绘女性人体的上乘佳作。画面上具有浓厚的东方情调和异国风味。安格尔把抽象的古典美与具体的写实美巧妙地结合在一起，匠心独运地表现出女性人体的美和纯洁。奠定了法国十九世纪中期新学院的基础。安格尔曾经从意大利文艺复兴的艺术中得到了启示，又从偶像在拉斐尔的作品中找到了他所追寻的自然古典之美。安格尔古典主义美是源于自然，又融入自然之中的。因此清纯脱俗，充满典雅之气。
《提着水罐的小女孩》皮埃尔〃奥古斯特〃雷诺阿法国
《提着水罐的小女孩》这幅油画的作者是法国印象派艺术大师皮埃尔〃奥古斯特〃雷诺阿，画面中的小姑娘，一头金发，鲜艳的圆脸蛋上一双蓝眼睛很显眼，嘴唇是玫瑰红的；她穿着一双高纽扣的鞋子，衣服上有着漂亮的花边；她站在画的正中央，在她的脚下，一条带着桃红色弯曲的小道与她的小腿颜色几乎混为一体，并巧妙地把花园里的花木分为两部分。
《最后的审判》米开朗基罗
1535年末，米开朗基罗已年逾六十，教皇这种疯狂的艺术剥削行为，使米开朗基罗身心俱悴。当时，米开朗基罗正经历着精神与信仰的危机。他选择《最后的审判》这一主题，展现了他的痛苦。老艺术家从1535年末至1541年10月31日止，用了近6年的时间,完成了这一幅体现着画家大无畏艺术魄力的多人物构图《最后的审判》
《垛草》又译《干草地》【创作者】巴斯蒂昂.勒帕热（法国）
《垛草》的精湛技巧也为人们所叹服。妇女的面部几乎看不出任何一点用笔的痕迹。那双给人感到血液在皮下搏动的结实而瘦倦的手，湿漉漉的头发，困惑而木然的眼神，是这样真实而精确，人们几乎可以从画面闻到干草的香气，听到农夫睡着的鼾声。而这样高度的写实技巧是出之于一个仅二十九岁的青年画家之手。
《镜前的维纳斯》委拉士贵支
这幅《镜前的维纳斯》也是目前我们所能见到的委拉士开兹唯一一幅女性裸体绘画：这悠闲、侧倚的动势，这丰满、健美的身姿，使我们不禁想到威尼斯画派乔尔乔纳《沉睡的维纳斯》；但是，这扭曲而不失端庄的曲线美感，这背向观众而不失生命欲望的青春涌动，这寓世俗美于理想美的表现方式是富有创作性的，也是威尼斯画派中所没有的。
《自画像》达.芬奇
意大利绘画大师达.芬奇的素描精品。他的素描作品的艺术水平已达极高的境地,被誉为素描艺术的典范。在这幅《自画像》中,画家观察入微,用的线条丰富多变,刚柔相济尤其善用浓密程度不同斜线表现光暗的微妙变化,此画用线生动灵活,
概括性强,简单的寥寥数笔却包含许多转折,体面关系,发线代面,立体感很强,还有,人物的表情也很传神。
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雷诺瓦擅长画人生、可爱的女人和儿童。他从这时起已摆脱了印象派手法，将重点放在素描上。这幅作品上的华丽色彩已然尽失，代之以新的尝试，亦即准确的素描。据说画面上左手提篮子的女人是以雷诺瓦之妻阿林为模特儿的。
《美丽的女园丁》拉斐尔油画1507年122X80厘米
此画通过美丽的女园丁的形象，表现圣母玛利亚的世俗之爱的精神。笔锋细腻，技巧完美，表现女园丁的亲切、和蔼，赤子的纯洁可爱，对于母性的依恋，给人一种感受煦暖阳光普照的亲情。生动传神地传达了作者对生活的渴望。
《哭泣的女人》毕加索
这幅画作于1937年，刻画了一位极其悲伤的女人，悲凄的命运和感情由粗放的颜色和劲利的笔触反映出来。人物的眼睛、嘴唇、鼻子似乎杂乱无章，支离颠倒，具有常人难以理喻的特点。这幅人物画是毕加索不朽巨作之一。女人脸部扭曲和断裂的方式是立体派手法的一个发展。
2010-8-7 01:49 上传
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《抱白貂的女士》达芬奇
画中的人物略微侧坐，从解剖学原理上看比例完全正确，人物的面部表情温顺柔
和，沐浴在光线之中。列昂纳多用她膝上的白貂暗示了人物的身份，因为白貂是尊贵的象征。希腊语中白貂是“galee”，这个词暗指她的名字切奇丽娅-加莱拉尼（Cecilia Gallerani）。
世界美术名作二十讲读书笔记
世界美术名作二十讲读书笔记 篇一：世界美术名作二十讲 傅雷《世界美术名作二十讲》读书笔记 写在开头感言：有人说这本书是女性修养必读书，的确，读傅雷的文字犹如久渴饮甘露，有一种精致的美。这本以讲稿整理的书，深入浅出，不仅仅让人阅读到西方美术名作的美，更能体会到美术家的人格魅力，美术创作之美，读的时候不必害怕自己对美术一窍不通，因为首先学会欣赏，这已经够美的了。艺术对很多年轻人来说，都是充门面的，真正理解确实不多，毕竟大师们都是倾注了一生，或者全部才会有几部作品，里面的创作背后的思想才是最重要的。读了这本书，对这些背后会有一个比较清晰的认识，也知道从哪几个角度去体会理解一个作品。难以想像傅雷
在那么年轻时就写出了这样一本通俗而高雅的书，因为它，我对西方的绘画和雕塑也充满了兴趣，在伦敦时特别安排了国家画廊的参观，从这点出发，这本讲义也达到了它的目的。精装本文图搭配协调，阅读起来真是一种享受。读过之后，对傅雷更加佩服了。认识傅雷是从《傅雷家书》开始，那是知识渊博的温厚长者；《约翰克里斯朵夫》，文笔优美的译者；而这本《世界美术名作二十讲》，纵论西方美术名家名作，考其源流，述其风格，而作者其时不过二十三岁。有些天才，是欲望其项背而不得的。 这书是从翻看时起，就令我一直处于强烈的感撼中从前只是略知傅雷先生一生译作颇丰，极是令人仰慕，翻译功底自不必多言，就例如他曾译托尔斯泰之句：“世上的生活不是一泓泪水，也不是试练，而是超越我们想象的事物。只要我们能够坦然面对现状，生活也可以是无限的喜悦。” 字句，涵义恰到好处，不得不让人佩服其对语言本身深厚
的理解和对不同的文化融会贯通但傅雷先生的这本书稿，才让我有些恍然，大家之修为总远不止这些。 文言序言非常精彩。傅雷当年26岁，留法海归，在上海美专任教，故发起议论来掷地有声，神气完足。80年代出版的序言是庞薰琹写的，这位是工艺美术大牛，他说波提切利的画让他注意到绘画的装饰性。 书成于先生二十六岁，而书中展示而出的渊博知识，于这个年纪简直不可置信。先生对名作所用及的绘画技巧，画面的表达，分析几乎丝丝入扣，而信手拈来的史实穿插，辅以大师生平与艺术理念特点的概括，更是令名作本身由宏富陡然变得通透了。 至于文字，可谓之行云流水，较之曾经读过的美术史类的书籍，丝毫不见沉闷与说教，有的只是先生凭借自身细致的观察得出的领悟，先生文笔质朴凝练，诚恳的流露，通常寥寥数句，就颇有醍醐灌顶的效用。
外国著名画家100位
外国著名画家100位 达芬奇作为文艺复兴时期作卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的.达 芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基奥为师佛罗 基奥首先让他练习画蛋一画就是几年然后才开始教他作画.由于达芬奇打下了坚 实的素描基础后来终于成为一代宗师。 凡．高凡高是荷兰人但长年生活在法国是后印象派的重要的画家.和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。 丁托列托丁托列托出生在威尼斯是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡用画笔 装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结 实的形体是他的目标。 毕加索毕加索西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术 学院接受过比较严格的绘画训练具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几 经变化分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期"。 高更高更是法国后期印象派三大巨匠之一.他起步较晚早期的画追求形式的简化 和色彩的装饰效果但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣 而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型。 列宾俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。 卢梭由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。 达利达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。 米勒米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家。他的童年和青年时代都在农村度过，对农村生活和在那里劳动的人们，有深刻的了解和深厚的感情，了解他们的了欢乐与痛苦，也分尝着他们的信仰和偏见，这使得米勒成为伟大的田园画家。 怀斯安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。他描绘美国乡间自然风土人物的画作，以精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。
中西方绘画作品比较赏析
中西方绘画作品比较赏析 ——绘画的两大体系赏析 内容摘要：中西方艺术文化都有着悠久的历史，在不断演变的同时，既继承先辈留下来的风格，也加入每个时代赋予的新元素。 这篇文章中将中西方艺术中两大体系的主要代表绘画作品进行各个角度的分析和研究，从中找出共性和各自特色为今后的艺术学习研究创作夯实基础。 中西方绘画注重表现与写意，既强调感性；而西方绘画注重再现与写实，既强调理性。这就决定了中西方绘画的表现手法不同。中国画不固定在一个立脚点作画，也不受固定视野的局限，而是根据画者的感受和需要，使立脚点移动作画，把见的到的和见不到的景物统统摄入自己的画面，即运用了散点透视法。西方画家则是理智地进行构图，采用科学的透视学和色彩学来表示近大远小焦点透视和色彩的空间变化，形象的立体感很强，逼真肖似，具有典型性。 所以中西方传统绘画让人感觉是两个不同的体系，给人的感觉不同。 关键词：绘画的两大体系赏析；中国画；壁画；水彩、水粉画；版画；素描；新画种。 绘画的两大体系：欧洲油画和中国水墨画。 油画艺术可以说是世界绘画艺术中最有影响的画种。油画是以油为调和剂调和颜料在经过制作的不吸油的平面上描绘而成的绘画。其特点是颜料色彩丰富鲜艳，能够充分表现物体的质感、量感，能够传达物象所处空间的光线、色调和气氛，使描绘对象显得逼真可信，具有很强的艺术表现力。 中国画是中国传统绘画的统称。从广义上说，中国画包括中国传统绘画的各种 类别，但我们所说的中国画通常是指以水为调和 剂，以墨为主要颜料的一类，又称“水墨画”、“彩 墨画”。中国画表现出变化无穷的线条情趣，以墨 代色则表现了中国画独具特色的丰富的艺术表现 力。
美术作品赏析
美术作品赏析——马拉之死 一、缘由 《马拉之死》是大卫的一幅名画，它因马拉的特殊身份和简洁有力的形式而为人们所熟知。马拉（Marat，1743－1793年）是雅各宾派的核心领导人之一。雅各宾派当政以后，他因为卓越的号召能力而成为该派的主席，但同时也是一位残忍嗜血的活动家，往往不经审判便将政敌送上断头台。他患有严重的皮肤病，每天只有泡在洒过药水的浴缸中才能缓解痛苦，于是，浴室就成了他最经常呆着的办公场所。1793年7月11日，一位反对暴政的女士借口商谈事宜，进入马拉的浴室，并在他毫无防备的情况下行刺，结束了这位暴戾政客的生命。 二、背景 马拉(Jean-Paul Marat, 1743–1793)，是1789年法国大革命时期的资产阶级革命时期雅各宾党领导人之一，法国大革命期间，他撰写过很多抨击封建专制的文章，在当时人们心目中享有很高的威望。马拉为躲避反动分子的迫害，长期在地窖里工作，因此，染上了严重的湿病和皮肤病。为了减轻病痛，同时，不影响工作，他每天不得不泡在带有药液的浴缸里坚持工作。 1793年7月13曰，被当时的右翼吉伦特党派遣的保皇分子谋害，终年50岁。马拉被害时正在浴缸里边洗浴、边工作。这里，达维德满怀悲愤，描绘了马拉被刺的情景。凶手逃遁，匕首抛在地上，鲜血从胸口流出，左手紧握着凶手给他的留言便笺，右手无力地垂落下来……一年后，拿破仑发动雾月政变，达维德将此画转移。直到1893年，比利时皇家博物馆将此画正式收藏，成为世界艺术宝库中的无价之宝。 三、作品赏析 画家用写实的手法再现了当时的情形：马拉倒在浴缸里，鲜血正在从伤口中流出；带血的匕首滑落在地，而凶手已经逃离现场。画家将画中的主角设计在一个情节和场景之中，丰富了肖像画的表现内容，增强了它的感染力。画家有意将画面的上半部处理的单纯、深暗以突出下半部的客观写实表现，同时，加强死者身体的下垂感和这一令人震惊愤慨的事件给人们带来的压抑、憋闷即莫大的悲痛之感。
在美术世界中遨游优秀教案(1)
案例名称《在美术世界中遨游》 教学对象初一 科目美术 课时1课时 授课教师付老师 一、教材分析 本课主要是介绍不同种类的美术作品，但与以往不同的是以材料的不同区分种类的，在学生能辨识画种的同时，让学生明白，随着时代的前进， 美术材料也在不断更新变化，带来更多新的审美观念。 二、教学目标 1.显性目标 （1）、认知目标： 了解美术的分类和材料，通过材料理解绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的特征和功能；能够正确分辨美术作品的所属门类. （2）、技能目标 通过对比、讲授、讨论等方法让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术有一个清晰的认识，掌握正确的欣赏方法。 （3）、情感目标： 通过对美术门类与材料的学习，达到对种类的辨析，培养学生对美术的兴趣。同时引导学生认知美术材料随着时代的前进也在不断地出现新 的变化，新的材料会带来新的审美观念。 2、隐性目标： 培养学生发现、提出问题和搜集资料的能力，拥有新的审美观念。 三、教学重难点 1、教学重点： 通过欣赏美术作品，了解作品的功能和特征，再对美术作品制作材料的分析，激发学生对美术的兴趣。 2、教学难点： 学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的种类和评析美术作品。
四、课型 欣赏课（欣赏·评述） 五、教前准备 教师教具：教材、PPT课件、多媒体设备、练习作业展板、国画和版画作品和相关绘画材料等； 学生学具：教材、练习册、自己喜欢或熟悉的美术作品一张 。 七、教学方法 讲授法、演示法、提问法、讨论法等等。 八、教学过程 组织教学 教师：请同学们将课本、作业册放在课桌的左上角，放好笔；背挺直，坐端正，做好上课准备。上课，同学们好，请坐。 （一）视频导入新课（1.5min）教师提问：同学们我们今天来学习有关“美术”的新内容，首先欣赏一段视频，（播放沙画视频，）在视频中我们看到不停变化的画面，请同 学们分辨一下，艺术家正在用什么材料作画呢？ 学生回答：是沙子。 教师总结：嗯，这是用沙子、灯光和荧屏来表现的沙画，它转瞬即逝、变化万千的创作过程具有极高的观赏价值。 教师：生活中还有很多常见的美术作品，今天我们就来学习新课《在美术世界中遨游》（ppt展示课题），请同学们翻开书第四页。 （板书课题）（二）讲授新课 艺术作品的种类:绘画、雕塑、工艺、建筑。 （师生活动） 教师提问：请同学们看下一段视 频，欣赏各种各样的美 术作品。在视频中有什 么画呢？请位同学来 回答。 学生回答：有国画、油画、版画 等。
世界美术名作鉴赏辞典
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景观设计大师作品赏析
弗雷德里克·劳·奥姆斯特德景观大师作品赏析 摘要：在以农业与手工业生产为主的封建社会时期，西方传统园林服务于上流社会贵族和富豪阶层，是社会地位、权势与经济实力的象征。随着工业文明的到来，西方社会逐渐产生了深刻的变化，园林的服务对象变为城市自身以及普通市民，因而出现了开放型园林——城市公园与国家公园。它们的出现，拉开了现代景观设计的序幕。 关键词：传统园林；城市公园；国家公园；景观设计 奥姆斯特德的主要观点 ?主张充满“人性”的设计 ?用理论影响美国景观行业发展 ?用行动促进美国景观教育进步 奥姆斯特德部分简介： ?1822年出生在美国康涅狄格州的哈特福德 ?1937年当奥姆斯特德即将进入耶鲁大学学习时，他受到严重的漆树中毒， 这使得他视力下降，被迫放弃了正常的学业 ?1852年出版了他的第一本书作《一个美国农夫在英格兰的游历与评论 (Walks and Talks of all American Farmer in England)》。
?1857年秋获得了纽约市中央公园负责人的位置 ?1865年与沃克斯共同完成他们在中央公园的工 作，并设计了布鲁克林的希望公园。 ?1895年他退休了 弗雷德里克·劳·奥姆斯特德 (Frederick Law Olmsted ) ——美国景观设计之父 ?他是美国19世纪下半叶最著名的规划 师和景观设计师，设计覆盖面极广， 从公园、从城市规划、土地细分，到 公共广场、半公共建筑、私人产业等， 对美国的城市规划和景观设计具有不 可磨灭的影响。 年轻时的奥姆斯特德的不幸遭遇 ?在奥姆斯特德4岁的时候母亲去 世，从7岁开始他从住在一起 的外乡牧师那里接受学校教育。 他的父亲是-名成功的布料商，也 是风景的爱好者，奥姆斯特德的 假日大多花在与家人从新英格 兰北部到纽约州北部“寻找美 丽风景的旅行”中。1837年当奥 姆斯特德即将进入耶鲁大学学 习时，他受到严重的漆树中毒， 这使得他视力下降，被迫放弃了 正常的学业。 ——上图：纽约中央公园局部景观 不断努力的奥姆斯特德 ?在放弃学业后的20年里，他努力积累的经验和技能在后来景观设计职业 的创立中发挥了积极的作用。他在一家纽约布类商店工作，并因与中国的 贸易旅行了-年。在1848-1855年间，他学习了测量和工程学、化学、科学种田，并在斯塔滕岛上经营了一家农场。1850年，他和两个朋友用6个月的时间，在欧洲和不列颠诸岛上徒步旅游，从中不止领略到乡村景
世界现代艺术大师作品欣赏
世界现代艺术大师作品欣赏 萨尔瓦多.达利(1904-1989) 二十世纪最伟大的超现实主义画家。 萨尔瓦多-达利(SalvadorDail)，1904年5月11日生于西班牙菲格拉斯，1989年1月23日逝世。西班牙超现实主义画家和版 他是一位具有卓越天才和想象力的画家。在把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象方面，他对超现实主义、对二十世纪的的艺术。达利的生活本身就是一个十足的超现实主义者，以至其它的超现实主义者对他的笃诚和绘画成就，抱有强烈的怀疑态度。 达利年轻时在马德里和巴塞罗那学习美术，曾兼收并蓄多种艺术风格，显示出作为画家的非凡技能。但是，直到20世纪20年代为从潜意识心灵中产生意象，达利开始用一种自称为“偏执狂临界状态”的方法，在自己的身上诱发幻觉境界。达利发现这一方法后 达利的画常搜集梦幻中的表现题材，有些画题直接点题为"梦"。但他的"梦"与其他超现实主义画家画上所展现的"梦"的区别在于， 比如1929年他画的一幅《欲望的顺应》、1935年的《雾状的头盖骨鸡奸三角钢琴》皆是如此；到1951年，他又画了《年轻妇二次世界大战之后。在战前虽也有些表现人类欲望的"梦"画，但没有这个时期来得狂热。 《哥伦布之梦》取材于15世纪末哥伦布亲率三艘中世纪后期的木帆船，顶着惊涛骇浪，经过70天旅程，终于到达 达利对于这段历史作了神奇的构思，画上出现许多为古代人的仪仗队伍所习用的旗幡，有十字架、耶稣像和圣母画 处的船也正在源源不断地随来，由于风雪交加,一切似乎是模糊的，处在雾蒙蒙的混沌之中。它不是一幅实景，是一 达利在描绘这类题材时，尤其强调直觉性，或者同时运用意识流，展现人生梦中所能组合的一切。有的直接是从一处的。细致入微与荒诞不经纠缠在一起，一些内容几乎达到了以假乱真的地步。气氛独特，令人不可捉摸。这就是画家所要达到的 达利认为，这个世界本来就是充满着重重矛盾，而解决这些矛盾的"最好办法是精神堕落和呆痴"。所以他总是把性、死亡、梦境与
女人必读的经典书籍女人一生必看的经典书
女人必读的经典书籍女人一生必看的经典书 好书是女人的气质、精神永葆青春的源泉，能弥补女人的不足，让女人变得聪慧、变得成熟，会让女人保持永恒的美丽。下面由WTT给你带来关于女人必读的经典书籍，希望对你有帮助! 女人必读的经典书籍1、《居里夫人传》 一部内容详实的科学家传记，一位影响过世界进程的伟大女性不平凡的一生，一位为子女树立光辉榜样的伟大母亲的精神世界。居里夫人是一位真正的科学家，一切荣誉、金钱、灾难都在她科学之光的照耀下荡然无存。艾芙·居里说自己的母亲：“她终生拒绝财富，对于荣誉，也漠然视之。她生性严于律己，而且不露锋芒，因此，她始终不可能采取任何一种沽名钓誉的态度，既不表示亲昵，也不假装和蔼，不肯故示端严，也不肯矫饰谦逊。她根本不懂得显声扬名。玛丽·居里与生俱来的品质是：坚定不移的性格，智力方面锲而不舍的努力;只知贡献一切而不知接受任何利益的自我牺牲精神;尤其是成功不骄傲，灾祸不能屈的非常纯洁的灵魂。她的这一切，比她的工作或丰富多彩的生活更为难能可贵。” 我在玛丽·居里的道路上看到了一个永不屈服的坚韧的人之中核。 女人必读的经典书籍2、《圣经》
一部包罗万象的古代文化百科全书，打开西方精神世界的钥匙，要了解西方文学首先应该了解《圣经》。《圣经》远超世上一切的书，它是东西方一切经典的翘楚。世界上几乎没有谁不知道《圣经》。不管是出于信仰还是出于兴趣，世世代代有无数读者和学者对它投注了无穷的精力，去诵读、去品味、去获取、去创造。如此巨大的魅力是由《圣经》本身的性质决定的。《圣经》为基督教正式经典的总称，通常指《旧约全书》和《新约全书》。正如美国第十六任总统林肯所说，“《圣经》是神赐给人类最好的礼物。救世主一切的美善，皆由此书传给我们。” 《圣经》是基督教的灵魂。在西方《圣经》可谓是家喻户晓，妇孺皆知，不管出于信仰抑或缘自兴趣，历代虔诚的教徒、呕心沥血的学人都穷其毕生之精力，或颂其教义、领略要旨，或探索流变、感受启迪。《圣经》以它广博的内涵和无穷的魅力，滋润着无数迷茫中枯竭的心灵，激荡着众多伏案中创作的思绪! 女人必读的经典书籍3、《世界美术名作二十讲》 艺术史着作中一部难得的佳作，有利于女性读者增强美术修养的艺术杰作，一本为广大女性读者指点艺术迷津的经典之作。身为女人，优雅是一种恒久的时尚，而优雅的女人并不一定要天生丽质、沉鱼落雁。三毛和张爱玲都不是倾国倾城的绝色佳丽，但她们都有绝对的魅力。她们用文字将她们的美别致地表现出来，她们的一生都充满着传奇，她们的一举手一投足都流露出修养、智慧和善良。女人的魅力产生于那种行云流水般的态度，产
世界古典音乐大师排名
古典作曲家排行榜 美国古典音乐研究家菲尔·G·古尔丁（PhilG.Goulding）花7年时间完成《古典作曲家排行榜》一书，对50位世界顶尖作曲家进行了排名，使之成为西方古典音乐入门的经典之作。 不朽的： 1. 巴赫——西方艺术的巨人 2. 莫扎特——最杰出的天赋音乐奇才 3. 贝多芬——强烈而激情的不朽咆哮者 半人半神的： 4. 瓦格纳——最伟大的戏剧作曲家 5. 海顿——近乎不朽的交响曲和弦乐四重奏之父 6. 勃拉姆斯——最纯正的浪漫主义交响曲和最顶尖的德国艺术歌曲作曲家 7. 舒伯特——古典/浪漫主义的钢琴和旋律的抒情天才，德国歌曲之王 8. 舒曼——浪漫主义的化身，歌曲、钢琴曲和交响乐的诗一般的大师 9. 亨德尔——巴洛克旋律专家，清唱剧天才 10. 柴科夫斯基——俄罗斯卓越作曲，旋律大师 天才的： 11．门德尔松——浪漫主义神童，优美、典雅的钢琴曲和交响曲作家 12．德沃夏克——在3位列入排行榜中居首位的捷克人，旋律家 13．李斯特——最优秀的钢琴家，交响诗的发明人 14．肖邦——钢琴之王 15．斯特拉文斯基——20世纪最优秀的作曲家，先锋派领头人 16．威尔第——最受爱戴的歌剧作曲家 17．马勒——9首交响曲和歌曲作者 18．普罗科菲耶夫——20世纪不协和音的俄罗斯人 19．肖斯塔科维奇——苏维埃头号作曲家 20．理查·施特劳斯——“新音乐”的先驱，9首著名交响诗的作者 超群的： 21．柏辽兹——急进的浪漫主义者，交响曲问题专家 22．德彪西——第一位印象派作曲家，歌曲、钢琴和管弦乐作品 23．普契尼——威尔第以后的意大利歌剧大师 24．帕莱斯特里纳——文艺复兴时期天主教教堂音乐大师 25．布鲁克纳——维也纳7位交响曲作曲家中的第6位 26．泰勒曼——巴洛克时期有3000部作品的大师 27．圣·桑——法国极具魅力的歌剧和交响诗作者 28．西贝柳斯——最早的芬兰作曲家，不仅是民族主义者 29．拉威尔——优雅而严谨的法国人，通常与印象派德彪西合作 30．罗西尼——威尔第前与唐尼采第同为意大利歌剧大师
20世纪世界艺术大师作品欣赏
指导老师:黄梵学生姓名:钱诚学号:1110200330
《原子体》试赏析 谈到《原子体》，我想我们不得不先说说这尊雕塑的创造者亨利·摩尔，伟大的英国雕塑家。他的超现实主义风格，他作品卓尔不群的韵律无疑给我的赏析带来了巨大的困难，虽然在这学期接受了黄梵老师短暂的艺术熏陶，对于我有了很大的启发，但是这篇赏析中肯定还是会有很多的不足，还望见谅。 从表面上看，这无疑是一尊标准式的摩尔作品，他 从空洞、薄壳、套叠、穿插 等等手法中把原子大胆而自由地异化为有韵律、有节奏的空间形态，把原子用如此抽象的形态表现了出
来。 赋予了原子他本不具有的动物的生气，雕塑具有了自身的生动性，其强烈的生命力使得雕塑本身更具有表现力。那些安置在大自然中的不规则的模型不仅与山峦沟壑有着外形上的相似，而且有着大山般沉雄巍峨的气势和力量。那些打磨得光滑圆润的青铜雕塑在阳光的照耀下熠熠闪光，尤其是在层林尽染的秋天的森林和原野上，迸发出强烈的动人心魂的美。 再从内涵上出发，雕塑顶部的圆是既是原子，也是源头。由顶端的圆衍生出的空间，空洞，不规则的几何形状，都是在深层次的阐述着原子作为最基本组成单位，组成了世间万物，创造了这个我们赖以生存的世界。雕塑的下方自成空间，而在这空间的支柱之后，有着斑驳的痕迹，我想这是时间的印记，仅仅拥有着空间是不完整的，空间与时间并存才造就了我们的宇宙，三维的宇宙！而雕塑下层的孔洞，更是极具神秘感。孔洞的运用打破了“雕塑是被空间所包围着的实体”这样一个西方传统雕塑的固有概念，让空间穿透雕塑，使空间成为实体的一部分，让雕塑与空间融为一体。摩尔本人宣称，人像身上的孔洞具有神秘的力量。而从整体上观察，整个雕塑本身更像是一颗人的
第八本书：《世界美术名作二十讲》
第八本书：《世界美术名作二十讲》 第八本书：《世界美术名作二十讲》 马克思曾经说过：“如果你想欣赏艺术，你必须是一个有艺术修养的人；如果你想对他人施加影响，你必须是一个有艺术修养的人。”身为女人，优雅是一种恒久的时尚,而优雅的女人并不一定要天生丽质、沉鱼落雁。三毛和张爱玲都不是倾国倾城的绝色佳丽，但她们都有绝对的魅力。她们用文字将她们的美别致地表现出来，她们的一生都充满着传奇，她们的一举手一投足都流露出修养、智慧和善良。女人的魅力产生于那种行云流水般的态度，产生于花开花落时的那种境界。无尽的内涵在从容不迫的一颦一笑中最具风韵。有艺术修养的女人像茶，品尝过后是令人回味无穷的芳香。在艺术熏陶下的女人又像一口井，她的魅力是越挖越多的，不是别人“一目了然”的，她会留给别人无穷的想像空间。在 艺术陶冶下养成一种自然气质后，这位女性一定显得成熟、温柔又善解人意，无须太多的言语就能与你进行心灵的交流，达成心灵的默契。优秀的艺术作品中所辐射出的某种观念、某种思想、某种情绪，能紧紧地抓住观赏者的心弦，能给人以充分的艺术审美享受，并使人从中获得某种启迪和教育，但要从画中去体验到一种“神韵”并不是一件容易的事，
需要一定的审美能力、艺术修养，所以要很好地欣赏绘画，还得具备多方面的才能和艺术修养，而出自著名文学翻译家傅雷先生之手的《世界美术名作二十讲》无疑是一本为广大女性读者指点艺术迷津的杰作。该书图文并茂，深入浅出，引人入胜，其中还蕴含着中国知识分子的宝贵精神和风格，不仅分析了一些世界美术名作，同时触及哲学、历史、文学、音乐等学问，它对女性读者增强美学修养、提高人文素质都大有教益。艺术史著作中一部难得的佳作有利于女性读者增强美学修养 的艺术杰作大名鼎鼎的傅雷，不但是我国第一流的文学艺术翻译家，也是第一流的西方艺术史专家、美术作品和音乐作品鉴赏家。1934年，26岁的傅雷由法国游学归来后，执教于上海美术专科学校，主讲西方美术史，《世界美术名作二十讲》便是那时的作品。这本书不但在当时是空前的，即使在60多年后的今天，其文字的优美、议论的精到、见识的明达、赏析的深刻，也很难找到与之相匹敌者。这本书共有20讲，主要讲述了16位美术大家和他们的鸿篇佳构，其中着重讲述了欧洲文艺复兴时期鼎足而立的三杰：达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。这三人各有各的面目与精神：达·芬奇的深，米开朗琪罗的大，拉斐尔的明媚，在文艺上各自汇成一支巨流，实现着文艺复兴那个光华璀璨的时代之精神；综合起来就造成了完满宏富、源远流
【经典文学】世界100位文学大师排行榜
【经典文学】世界100位文学大师排行榜 来自: 子萌先生(遥远的回响) 2011-09-10 09:19:19 世界100位文学大师排行榜（有史以来最有影响的小说家、剧作家和诗人） 《世界100位文学大师排行榜》，遴选有史以来的100位最有影响的小说家、剧作家和诗人，让他们根据功绩和相对影响，排成整齐的队伍，接受崇高的称号。 这个排行榜由丹尼尔?S?伯特来完成实在恰得其人。这位兼擅文学的美国哲学博士，担任过纽约大学文学系主任，卫斯理大学文学院副院长。他有多年文学教学经验，而且讲授《排行榜》上许多作家的作品已有20多年，在哲学界、文学界有众多经常切磋琢磨学术问题的同行和学生，可谓胜友如云，高朋满座。他出版的《我下一步谈的长篇历史小说》、《传记文学》等论著，都以识见非凡和才情丰赡而备受好评。 作者遴选作家和排定座次的依据有三：一是文学史；二是评论史；三是个人偏爱。前两条主要是指作家的读者面以及对后世的影响，因而必须纵向透过几千年的文坛烟云，横向放眼全球不同民族的不同文化和语言。 《排行榜》确定前10位文学大师依次是：威廉?莎士比亚、但丁?阿利吉耶里、荷马、列夫?托尔斯泰、杰弗里?乔叟、查尔斯?狄更斯、詹姆斯?乔伊斯、约翰?弥尔顿、维吉尔、约翰?沃尔夫冈?冯?歌德。因为对他们的挑选和排位难度都最大，所以作者的评述极为认真。例如对莎士比亚、但丁和荷马的评价就非常精辟。他认为，看到莎士比亚处于有史以来最有影响的文学家排行榜之首，应该说是不会使人感到意外的。中国的3人是名列27位的杜甫，67位的曹雪芹，93位的鲁迅。 名次文学大师生卒年国籍最高杰作目前最佳中文译本 1.威廉?莎士比亚（1564-1616）英国哈姆雷特 朱生豪译莎士比亚全集（共八卷）人民文学出版社 2.但丁（1265-1321）意大利神曲 田德望译人民文学出版社 3.荷马（约公元前750年前后）古希腊荷马史诗 罗念生王焕生译人民文学出版社 4.列夫?托尔斯泰（1828-1910）俄罗斯战争与和平 草婴译上海文艺出版社 5.乔叟（约1340-1400）英国坎特伯雷故事集 方重译坎特伯雷故事上海译文出版社或人民文学出版社 6.狄更斯（1812-1870）英国大卫?科波菲尔荒凉山庄远大前程 张谷若译大卫?考坡菲上海译文出版社 黄邦杰陈少衡张自谋译荒凉山庄上海译文出版社 王科一译远大前程上海译文出版社 7.詹姆斯?乔伊斯（1882-1941）爱尔兰尤利西斯
《外国的传世名作》教案
《外国的传世名作》教案 一、教学目标 1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。 2.通过欣赏外国传世名作,学习用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。 3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。 二、教材分析 1.编写思路。 我们了解从古至今的人们如何生活，除了文字记载之外，感性认识主要依靠美术作品中看到的形象。各国艺术家创造的优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠，它们与社会的政治、经济、技术发展进程息息相关。它们通过不同的艺术语言、不同的艺术形式与风格流派，从不同的角度反映各国人民的社会生活或自然环境。 教材选择了从古代到现代各个时期的一些经典美术作品，供学生了解与欣赏，借以拓宽学生的艺术视野，丰富知识，提高艺术素养。本课编排的目的是让学生在欣赏优秀外国美术作品的同时了解外国艺术的悠久历史，知道这些传世名作是人类珍贵的文化遗产。艺术源于生活，通过欣赏艺术的造型美，了解美术与社会历史千百年来的渊源关系。在欣赏各种外国传世名作的过程中研究艺术形式的多种状态和风格特点。 因此，我们在内容的选择中安排了12幅供学生欣赏的图片，主要是建筑、雕塑和油画。配备精练的文字资料便于学生的自学。教师可适当地借助其他辅助材料，通过小组合作学习的形式，使学生能用自己的语言交流感受。并且让学生懂得艺术家精湛的技艺与他们平时认真的观察以及不断创新是分不开的，以此进一步培养学生热爱生活的情感、良好的合作意识和团队精神。 2.重点、难点。 重点：了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。 难点：了解美术的多元文化。懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。 三、教学设计
20世纪最著名的100位心理学家(完整版)
20世纪最著名的100位心理学家 https://www.wendangku.net/doc/9c6281414.html,/psy/Psychologists.htm 01 B.F. Skinner Skinnerian 斯金纳的操作性条件反射理论和方法 B.F.斯金纳（1904-1990）美国行为主义心理学家，新行为主义的代表人物，操作性条件反射理论的奠基者。他创制了研究动物学习活动的仪器——斯金纳箱。1950年当选为国家科学院院士，1958年获美国心理学会颁发的杰出科学贡献奖，1968年获美国总统颁发的最高科学荣誉——国家科学奖。 02 Jean Piaget Piagetian 皮亚杰(1896-1980)瑞士儿童心理学家，因研究儿童智力和认识发展而闻名。提出了发生认识论。他通过儿童心理学把生物学与认识论、逻辑学沟通结合起来，从而将传统的认识论改造成为一门实证的 实验科学。曾任瑞士心理学会主席、法语国家心理联合会主席和第十四届国际心理科学联盟主席。1966 年当选为国家科学院院土，1969年获美国心理学会颁发的杰出科学贡献奖。 03 Sigmund Freud Freudian 西格蒙德·弗洛伊德（1856-1939），奥地利心理学家、精神分忻学派的创始人。作为20世纪最重要的社会思潮和学术流派之一，弗洛伊德的精神分析理论对心理学、教育学、哲学、人类学、文学艺术、伦理学等领域都产生了重大影响。 04 Albert Bandura Bandura's social learning theory班都拉的社会学习理论 班杜拉1925-- ，美国心理学家，社会学习理论的创始人。他认为来源于直接经验的一切学习现象实际上都可以依赖观察学习而发生，其中替代性强化是影响学习的一个重要因素。1974年当选为美国心理学会主席，1980年获美国心理学会颁发的杰出科学贡献奖。 05 Leon Festinger Festinger's cognitive dissonance theory费斯汀格认知失调理论 利昂·费斯汀格（1919-1989）美国社会心理学家。主要研究人的期望、抱负和决策，并用实验方法研究偏见、社会影响等社会心理学问题。他提出的认知失调理论有很大影响。1959年获美国心理学会颁发的杰出科学贡献奖，1972年当选为国家科学院院士。 06 Carl R. Rogers Rogerian therapy 卡尔·罗杰斯（1902-1987）美国心理学家，人本主义心理学的主要代表人物之一。从事心理咨询和治疗的实践与研究，并因―以当事人为中心‖的心理治疗方法而驰名。1947年当选为美国心理学会主席，1956年获美国心理学会颁发的杰出科学贡献奖。 07 Stanley Schachter Schachter's affiliation studies 斯坎特（1922-1997 ）美国社会心理学家，主要的研究兴趣是上瘾和情绪。他认为人类的情绪体验是人的生理状态和这一状态的认知解释共同作用的结果。1969年获美国心理学会颁发的杰出科学贡献奖，1983年当选为国家科学院院士。 08 Neal E. Miller 米勒（1909—2002），美国心理学家，生物反馈学说的创始人。1958年当选为国家科学院院士，1959年获美国心理学会颁发的杰出科学贡献奖，1961年当选为美国心理学会主席。 09 Edward Thorndike Thorndike's puzzle box 桑代克迷津实验 桑代克（1874-1949）美国心理学家，动物心理学的开创者，心理学联结主义的建立者和教育心理学
世界美术名作二十讲
傅雷《世界美术名作二十讲》读书笔记写在开头感言：有人说这本书是女性修养必读书，的确，读傅雷的文字犹如久渴饮甘露，有一种精致的美。这本以讲稿整理的书，深入浅出，不仅仅让人阅读到西方美术名作的美，更能体会到美术家的人格魅力，美术创作之美，读的时候不必害怕自己对美术一窍不通，因为首先学会欣赏，这已经够美的了。 艺术对很多年轻人来说，都是充门面的，真正理解确实不多，毕竟大师们都是倾注了一生，或者全部才会有几部作品，里面的创作背后的思想才是最重要的。读了这本书，对这些背后会有一个比较清晰的认识，也知道从哪几个角度去体会理解一个作品。难以想像傅雷在那么年轻时就写出了这样一本通俗而高雅的书，因为它，我对西方的绘画和雕塑也充满了兴趣，在伦敦时特别安排了国家画廊的参观，从这点出发，这本讲义也达到了它的目的。精装本文图搭配协调，阅读起来真是一种享受。读过之后，对傅雷更加佩服了。认识傅雷是从《傅雷家书》开始，那是知识渊博的温厚长者；《约翰克里斯朵夫》，文笔优美的译者；而这本《世界美术名作二十讲》，纵论西方美术名家名作，考其源流，述其风格，而作者其时不过二十三岁。有些天才，是欲望其项背而不得的。 这书是从翻看时起，就令我一直处于强烈的感撼中从前只是略知傅雷先生一生译作颇丰，极是令人仰慕，翻译功底自不必多言，就例如他曾译托尔斯泰之句：“世上的生活不是一泓泪水，也不是试练，而是超越我们想象的事物。只要我们能够坦然面对现状，生活也可以是无限的喜悦。”字句，涵义恰到好处，不得不让人佩服其对语言本身深厚的理解和对不同的文化融会贯通但傅雷先生的这本书稿，才让我有些恍然，大家之修为总远不止这些。 文言序言非常精彩。傅雷当年26岁，留法海归，在上海美专任教，故发起议论来掷地有声，神气完足。80年代出版的序言是庞薰琹写的，这位是工艺美术大牛，他说波提切利的画让他注意到绘画的装饰性。 书成于先生二十六岁，而书中展示而出的渊博知识，于这个年纪简直不可置信。先生对名作所用及的绘画技巧，画面的表达，分析几乎丝丝入扣，而信手拈来的史实穿插，辅以大师生平与艺术理念特点的概括，更是令名作本身由宏富陡然变得通透了。 至于文字，可谓之行云流水，较之曾经读过的美术史类的书籍，丝毫不见沉
最最经典摄影大师作品赏析
最最经典摄影大师作品赏析 [时代广场的胜利日] 这是一张极其经典的照片，作为二战胜利的象征被广为流传，又是人类最美好爱情的见证！当二战结束的消息传到纽约的时代广场，一位狂喜的海军士兵搂过正在身旁的陌生护士热烈地亲吻着她。旁边的人则报以会心的微笑：毕竟胜利来临了，是值得高兴的事！照片出现于《时代》杂志，是反映战争结束后人们轻松欢乐心情的优秀作品。它不饰雕琢，清新自然。40年后，摄影者阿尔夫里德.伊森斯塔特在报上刊登寻人启事找到了当年的这两位照片中的男女，他们已成了子孙满堂的爷爷和奶奶。
[小大人]照片中三位美国女孩在西班牙塞维尔某个地方交谈。这张照片在一段时间内成为了美国销售 第二的明信片。
[最著名的吻]这是有关接吻的著名照片中最早的一张。面对这张在公共场合抢拍的照片，今天的人们可能会想到肖像权，隐私权这样的字眼，实际上它的确引发了一场肖像权的官司。但这并没能阻挡它在全 世界流传。 [撤退]这是在朝鲜战争中撤退的美国海军士兵。摄影者大卫.道格拉斯.邓肯别具匠心，真切的表现了当时极度的寒冷，1950年美国海军陆战队在朝鲜作战，冬季来临之前战况一直不错。当时麦克阿瑟将军的部队高估了自己的实力，以为他们会顺利推进到朝鲜北部，他们都意想不到地受到中国援朝军队的回击。 史密斯将军的话使他们的失利更加出名：“撤退？他*的！我们打错了方向”！
[温斯顿．丘吉尔] 1941年1月27日，刚开完会的丘吉尔来到唐宁街10号的一个小隔间拍摄几张表现坚毅刚强的照片。然而，抽着雪茄的丘吉尔显得过于轻松，跟卡特所设想的领导神韵不符，于是卡特走上前去，把雪茄从这位领袖的嘴里拿开，丘吉尔吃了一惊，他被卡特的举动激怒了。就在他怒视卡特的一剎那，卡特按下了快门。这张照片在世界广为流传，成为丘吉尔照片中最著名的一张。 [奥马伊拉的痛苦] 1985年11月13日，哥伦比亚鲁伊斯火山突然爆发，山上的积雪融化后夹杂着泥石流顺坡而下，几乎吞没了附近的阿麦罗镇，造成了毁灭性的灾难。火山爆发后的第三天，美联社的法籍摄影记者富兰克福尼尔赶到现场采访。在现场发现一个叫奥马伊拉的12岁小姑娘被两座房脊卡在中间不能自拔，她的脊椎已被砸伤，尽管福尼尔曾经当过外科医生，但此时也无能为力。只有在他拍下小姑娘那美丽而坚强的面孔的同时，不时同她交谈。希望增强她生存的力量和信心。待救护人员赶到时，她已在泥浆里浸泡了60个小时了。虽然小姑娘接受了治疗，但还是死了。福尼尔从始至终守候在奥马伊拉身边，一直拍到小姑娘下葬的最后一个镜头。翌年这组照片获第29届WPP突发新闻系列一等奖，其中充分表现小姑娘横遭灭顶之灾时仍能保持神情镇定自若的这张被评为1985 年年度最佳新闻照片。
世界100位文学大师排行榜(有史以来最有影响的小说家、剧作家和诗人
世界100位文学大师排行榜 世界100位文学大师排行榜（有史以来最有影响的小说家、剧作家和诗人） (美国在21世纪初对于有史以来可以被称作为世界级大文豪的一次综合定评.)名次文学大师生卒年国籍代表作或最伟大作品目前最佳版本 1.威廉·莎士比亚（1564-1616）英国哈姆雷特 朱生豪译莎士比亚全集人民文学出版社 2.但丁（1265-1321）意大利神曲 田德望译人民文学出版社 3.荷马（约公元前750年前后）古希腊荷马史诗 罗念生王焕生译人民文学出版社 4.列夫·托尔斯泰（1828-1910）俄罗斯战争与和平 草婴译上海文艺出版社 5.乔叟（约1340-1400）英国坎特伯雷故事集 方重译坎特伯雷故事上海译文出版社或人民文学出版社 6.狄更斯（1812-1870）英国大卫·科波菲尔 张谷若译大卫·考坡菲上海译文出版社 7.詹姆斯·乔伊斯（1882-1941）爱尔兰尤利西斯 金堤译人民文学出版社 8.弥尔顿（1608-1674）英国失乐园 朱维之译上海译文出版社
9.维吉尔（前70-前19）罗马埃涅阿斯纪 杨周翰译人民文学出版社或译林出版社 10.歌德（1749-1832）德国浮士德 绿原译人民文学出版社 11.塞万提斯（1547-1616）西班牙堂吉诃德 杨绛译人民文学出版社 12.紫式部（约978-约1016）日本源氏物语 丰子恺译人民文学出版社 13.索福克勒斯（前496-前406）古希腊俄狄浦斯王 罗念生译罗念生全集（第二卷）：埃斯库罗斯悲剧三种索福克勒斯悲剧四种上海人民出版社 14.威廉·福克纳（1897-1962）美国押沙龙，押沙龙! 李文俊译上海译文出版社 15.陀思妥耶夫斯基（1821-1881）俄罗斯卡拉马佐夫兄弟 荣如德译上海译文出版社 16.托马斯·艾略特（1888-1965）英国荒原 赵萝蕤张子清等译荒原：T·S艾略特诗选北京燕山出版社 17.普鲁斯特（1871-1922）法国追寻逝去的时光 周克希译追寻逝去的时光（共七卷目前译完第一卷）上海译文出版社 18.简·奥斯丁（1775-1817）英国傲慢与偏见爱玛 王科一译傲慢与偏见上海译文出版社