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苏少版美术八上第九课《自然的定格——外国风景画》word教案

苏少版美术八上第九课《自然的定格——外国风景画》word教案
苏少版美术八上第九课《自然的定格——外国风景画》word教案

第九课《自然的定格——外国风景画》教学设计

主备课教师二次备课教师

备课内容

自然的定格——外国

风景画

欣赏·评述教学班级八年级

教学内容

本课作品多样,风格迥异,是处于传统艺术和现代艺术转型期的几大画派的代表作,分别以“自然的镜子——重新认识世界”“用色彩唤起情感”“创造于心——用风格定义自然”三个小标题,介绍了写实主义、印象主义、现代派的绘画风格。

教学目标

认知目标:通过欣赏教学,引导学生感悟大自然的魅力,了解印象派,新印象派,后印象派的不同绘画风格,了解立体派和抽象派的艺术特点。

技能目标:通过欣赏、评述、讨论等多种教学活动,引导学生正确理解现代派作品的内涵,提高学生分析风景画的能力,并让学生用自己的语言对作品发表见解。

情感目标:培养正确的审美情趣,从欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的表现力。

创新目标:通过教师的引导,学生初步学会欣赏评述现代派美术作品的能力,并学会一两种现代派画家的艺术语言,尝试创作美术作品。

教学重难点

教学重点:

1. 19世纪写实主义风景画的艺术特点。

2. 印象主义、新印象主义、后印象主义风景画的艺术特点。

3. 抽象主义风景画的艺术特点。

教学难点:

1. 理解日常生活中自然风光的美与艺术的关系。

2. 理解现代派绘画的“表现性”,感悟作品所蕴含的作者的思想、情感、性格等精神特质。

3. 自主整合本课所学知识,开拓创造性思维进行美术鉴赏和美术创作。

教学准备【课时安排】1-2课时。

教师准备:外国风景画相关图片及资料,多媒体课件。

学生准备:查找相关文字、图片资料,可制作课件于课堂交流。

教学过程个性思考

一、示例作品《风暴后的埃特雷塔峭壁》

1. 基本信息

库尔贝(1819~1877),是19世纪中叶法国写实主义美术的杰出代表。

《风暴后的埃特雷塔峭壁》,作于1870年,油画,133厘米×162厘米,描

绘的是风暴后的埃特雷塔峭壁的自然景色,是库尔贝宏伟风格的风景画代表

之作。

2. 画面内容

晴空万里的海岸边,小舟零散地泊在沙滩上,谁能想到这里不久前才经

历过狂风暴雨。

3. 表现技法

从艺术上看,这幅画有两个特色:第一,色彩丰富,对比强烈,画家有

意提高画面的明亮度,造成鲜明夺目的视觉冲击力。第二,画家大刀阔斧地

运用刮刀作画,形成粗犷的“库尔贝式”笔触,使造型更为简洁概括,更富

有力度感,从而增加了形式意味。

4. 审美情趣

库尔贝天生喜好体积庞大和气派庄严的事物,这使他对无尽的大海有了

一种莫名的喜爱之情。为了表现海,库尔贝感到必须使用更亮一些的颜色,

但是,在使光线不失去作为色调统一手段的意义这一前提下,他加强了个别

的颜色。他越是不受题材的约束,就越是集中注意于海和天的光线,而效果

也就越成功。这幅画给人以大气磅礴的阳刚之美,它对印象派画家莫奈产生

了很大影响。

5. 教法建议

比较分析:通过比较莫奈的油画《埃特雷塔海面的风暴》,引导学生观

察分析同一景点不同画家的不同表现方法。

二、示例作品《威斯敏斯大桥》

1. 基本信息

德朗(1880~1954)出生于法国沙东,是法国野兽派先驱者。1906年3

月,德朗来到伦敦,并在透纳的海景画激励下,创作了一批风景画,《威斯

敏斯特大桥》是其中之一。

2. 画面内容(略)

3. 表现技法

画面色彩都近于平涂,但明亮单纯。笔触粗犷,不为旧的画理所囿,大胆施彩,夸张造型,所以后来在人们的心中,“野兽”一词,即指色彩与涂抹的特征。

4. 审美情趣

《威斯敏斯特大桥》一画上所流露出的矛盾心绪是比较明显的,德朗在接受立体主义影响的同时,还一度热中于非洲艺术。

5. 教法建议

引导学生在欣赏中思考画家为什么这样表现?它有什么意义?通过交流探究,更深层次地理解野兽派作品。

■自然的镜子——重新认识的世界

三、示例作品《雪中猎人》

1. 基本信息

彼得·勃鲁盖尔是尼德兰文艺复兴时期最伟大的画家之一,他不仅发展了凡·埃克和博斯的艺术成就,而且成为了17世纪荷兰和佛兰德斯艺术的先导。

2. 画面内容

画面一片皑皑白雪,给人寒凝萧瑟之感。在两块结了冰的池塘上,有人在滑冰、捕鱼,点景的小人物打破了荒凉与沉寂。天空阴沉,寒鸦啼叫,一切都很朴实,蕴含着那笼罩人生的悲凉气氛。

3. 表现技法

这是一幅深远的有人物活动的风景画,画家似乎是站在山顶上看着山下的猎人,透过猎人远视全景。山坡和地平线都以对角线形式交叉组合画面,从而构成伸向低谷的变化多端的斜坡。由于恰当的远近透视处理,使画面具有深远的空间感和空气感。画面动静处理十分巧妙。浓重的树木类似剪影般屹立于前景,白雪覆盖着沉睡的大地,肃穆宁静,而穿越于林间的猎人和机灵的猎狗、远处冰河上的溜冰者身影以及空中飞翔的小鸟,使沉静的山野充

满生机。

4. 审美情趣

此画显示出作者注重景物的抒情性与宁静纯朴的乡野风格。画家基本上采用了黑白灰色调的对比塑造自然、人物、空气和光,给人寒冷且透明的感觉。凡熟悉欧洲地理环境的人都认为,画家所描绘的正是尼德兰地形的特殊风貌及其美丽的容姿。勃鲁盖尔对大自然的深情描绘,使他成为尼德兰民族现实主义风景画的创始人。

5. 教法建议

设疑探究赏析。引导学生探究风景画的取景,以及尼德兰风景画独有的抒情性与宁静纯朴的乡野风格。

四、示例作品《海港日出》

1. 基本信息

《海港日出》作者洛朗,生于1600年,逝世于1682年。

2. 画面内容

开阔的海平线给天空留出了大片位置,天空澄明平和,有一种氤氲的气息。近景带有罗马式建筑、船只、人物于逆光的海滨,被笼罩在一片金色的阳光中。海空一色、宁静优美的画面令人赏心悦目。

3. 表现技法

洛朗运用娴熟的技法,重视自然光色的变化。用城门似的建筑渔船以及将要出海的渔夫来衬托海上日出的景色。构图完整,布局协调,笔法细腻,用色鲜明亮丽,运用了温暖的橙色为主色调,给人一种温暖的感觉。海上初生的太阳的光辉笼罩了海面,天空、建筑、渔船、渔夫……体现了洛朗的艺术风格。

4. 审美情趣

洛朗革新古典风景画,把自然景观与人文思想相结合,开创了以表现大自然的诗情画意为主的新风格。他的作品充分显示了画家对光线的高度敏感,加之对人物细腻的描绘,使他中年时期的画风达到了澄净和谐的境界;晚年则更有个性,物体造型刻意拉长,色彩带有银色光芒,流露出神秘且严肃的气氛。他曾被誉为“出色描绘日出日落的杰出风景画家”。19世纪画家康斯

太勃尔也感叹道:“迄今洛朗仍被认为是目前最完美的风景画家,他当之无愧!”

5. 教法建议

比较莫奈油画《日出·印象》,引导学生观察分析同一景点不同画家的不同表现方法。

五、示例作品《林间小道》

1. 基本信息

霍贝玛(1638~1709),荷兰画家。早年从师雷斯达尔学画风景画。作品多描绘乡村道路、农舍、池畔等,代表作《林间小道》《磨坊》等。他的作品真实地表现了自然界多变的景象,其精确的透视为人称道。

2. 画面内容(略)

3. 表现技法

《树间小道》展现了一种乡野景色的平远透视美。画家用诗的语言再现了这种具有强烈透视感的田园景色,给观者心灵以舒畅的美感。极目远望使人心旷神怡,两边是那样地对称,显得很平稳,可是那细微的、有节奏的、多样又统一的各种细节,却像钢琴上发出的跳跃的强弱略有变化的音符,丝毫也不平板单调,相反,显得轻松愉快。成行的树枝错落有致,近景的深色树丛与种植林疏密相间,在远处,左旁有一座教堂的尖顶,右旁是两幢高顶茅舍,这一切都经过画家的精心构思。严格的透视消失点,把观众的心情也带向远处。由于这幅画成功地表现了焦点透视的技法,所以在美术技法教学上一直被用来作为古典风景画的示范作品。

4. 审美情趣

霍贝玛是一位对故乡怀有浓厚情感的田园风景画家。他一生的作品虽然不多,可是对每一幅画,他都作实地观察,认认真真地去体验大自然的美与诗意。

5. 教法建议

设疑探究赏析。引导学生探究风景画的透视问题,领悟画家诗一般的语言以及其在风景画中渗透的情感。

六、示例作品《辛格拉温的磨坊》

1. 基本信息

鲁伊斯达尔(1628~1682),荷兰风景画家。出生于荷兰西部邻海的哈雷姆。在鲁伊斯达尔的500余幅风景画中,以树为主题的要占绝对的优势。代表作品有《林中水塘》《埃克河边的磨坊》《波涛汹涌的海岸》《辛格拉温的磨房》等。

2. 画面内容

苍翠的绿树掩映下的磨房,静谧并有一种神秘的色彩,仿佛有许多的故事情节会从这间磨房中倾泻出来。一切都以静态为主,惟有奔流不息的溪水充满了动感的韵律,给整幅画面增添了生机和活力。溪水流淌的样子,仿佛就在眼前,触手可及。

3. 表现技法

构图宏伟,景物的容量较大,通过抒情的笔调做一些精细的描写。笔法坚实,色彩纯朴,有时用伦勃朗的明暗法来抒发他对自然的深沉感受。因此,他的风景画具有一种古典主义的深沉和悲剧性的激动。

4. 审美情趣

善于借物抒情,突出大自然的美与诗意,这些和这位画家热爱故乡的感情是分不开的,家乡的美丽风景时刻在感染着他。

5. 教法建议

比较欣赏。与霍贝玛的风格进行比较,鲁伊斯达尔的风景画情调倾向于忧郁和悲凉,而霍贝玛的画面则显得明朗和素朴些,也洋溢着一种较为欢快的气氛。

■用色彩唤起情感

七、示例作品《日出·印象》

1. 基本信息

莫奈,法国画家,印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一,印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。

2. 画面内容

描绘勒阿弗尔港口的一个多雾早晨的景象:海水在晨曦的笼罩下,呈现

出橙黄或淡紫色。天空的微红被各种色块所渲染,水的波浪由厚薄、长短不一的笔触组成的。三只小船在薄涂的色点组成的雾气中显得模糊不清。船上的人或物依稀能够辨别,还能感到船似在摇晃缓进。远处的工厂烟囱,大船上的吊车……

3. 表现技法

把“光”和“色彩”作为绘画追求的主要目的,他们倡导走出画室,描绘自然景物,以迅速

的手法把握瞬间的印象,使画面呈现出新鲜生动的感觉。

4. 审美情趣

莫奈最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,在他的画作中看不到非常明确的阴影,也看不到突显或平涂式的轮廓线。

5. 教法建议

比较欣赏,与传统风景画比较,使学生掌握印象派艺术语言,舍弃严谨的“形”,追求光、影、色。

八、示例作品《莫特莱克台地》

1. 基本信息

透纳(1775~1851)是英国最为著名,技艺最为精湛的艺术家之一,19世纪上半叶英国学院派画家的代表,在西方艺术史上毋庸置疑地位于最杰出的风景画家之列。

2. 画面内容

初夏的傍晚,泰晤士河静静地流淌着,树木在微风中摇曳,船只向远方驶去。河边的人,跳上矮墙的小狗以及横在马路中央的树影……画面祥和却又充满了勃勃生机。

3. 表现技法

透纳以善于描绘光与空气的微妙关系而闻名于世,尤其对水气弥漫的掌握有独到之处。他悉心研究海上光的强度、云彩和风雨的活动,在色彩上,他培养了一种具有浪漫主义感情的特殊手法、创新色彩。

4. 审美情趣

大自然给予透纳无尽的激情与灵感,他不仅仅喜欢一个人深入自然,更

醉心于古老城市的悠久历史,深入前代大师的杰作,在它们中间寻找自己的创作源泉。他注意的不仅是自然本身,更是自己对自然的感受,抛弃冷静的、自然主义的描绘,而代之以充满感情与想象的笔法。透纳独特的风格和丰沛的情感在他的作品里长存。

5. 教法建议

展示一组透纳描绘天空的画面,让学生了解画家充沛的情感,大胆丰富的色彩,进而更好地理解绘画是照相不能替代的。

■创造于心——用风格定义自然

九、示例作品《大碗岛星期日的下午》

1. 基本信息

修拉(1884~1886)是法国风景画家。《大碗岛星期日的下午》,207厘米×308厘米,布、油彩,芝加哥艺术学院藏。

2. 画面内容

作品描绘的是巴黎附近奥尼埃的大碗岛上一个晴朗的下午,游人们在树林间休闲的情景。

3. 表现技法

在这幅作品中,修拉采取小心翼翼的点彩画法,把各种经过仔细分析处理的原色小圆点,用一年的时间点满在画布上。前景一大块暗绿色表示阴影,中间黄色调子的亮部,表现午后的强烈阳光。阳光透过树林投在草地上的阴影,被强调得界限分明。人物服饰的色彩与树林、草地互为呼应,给人以地毯式的装饰特点。由于点彩,使人和物都显得影影绰绰,朦胧模糊。

4. 审美情趣

在画面中,共有40个人物,每一个形象都是画家经过千锤百炼概括而成。他们好像彼此毫无关系地被摆放在一起,但整幅画面却洋溢着一种宁静而幽雅的秩序美。

5. 教法建议

比较赏析。与印象主义比较,了解他们不同的艺术主张。

十、示例作品《风景》

1. 基本信息

塞尚(1839~1906)法国著名画家,是后期印象派的主将,从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”,作为现代艺术的先驱,西方现代画家称他为“现代艺术之父”或“现代绘画之父”。

2. 画面内容

山体呈锥形,房屋呈圆柱形,塞尚把繁茂的树叶簇化成平面性的,而不是单独个别的树枝和树叶。

3. 表现技法

塞尚认为“线是不存在的,明暗也不存在,只存在色彩之间的对比。物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。

4. 审美情趣

在处理画面时,塞尚力图浑然一体,对形式概况化的追求。单纯的设色,富有个性的变形,这一切使人觉得他的风景画更接近中国山水画的意趣。

5. 教法建议

设疑探究欣赏。让学生理解塞尚的艺术风格与主张。

十一、示例作品《灰色的树》

1. 基本信息

蒙德里安(1872~1944),荷兰画家,风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一,对后代的建筑、设计等影响很大。《灰色的树》, 1912年,油彩、画布,79厘米×108厘米,荷兰市立美术馆藏。

2. 画面内容

在这幅画的名称之下,它所呈现的是一棵灰色的树。

3. 表现技法

《灰色的树》以几何图形为绘画的基本元素。这幅抽象画对于蒙德里安来说,已预示他未来的画风将转为几何式风格。对于抽象画来说,这幅画是幅写实主义的作品,但是若将它的标题去掉,它又是一幅抽象作品。

4. 审美情趣

蒙德里安一直追求艺术中最诚实的部分,他最大的欲望是能达到个人最纯洁的境界,任何他认为会窄化自己的一时快乐,他都会将其舍去,以进入一个神圣般的简单状态。他的这些观念似乎很愚蠢,但却使他的作品呈现出

一种很确实并充满抒情诗般的平衡,更使他所追求的纯洁与净化透过画作得到了。

5. 教法建议

设疑探究欣赏,让学生理解抽象派的艺术风格与主张。

板书设计

自然的定格——外国风景画

1. 感受作品,读懂画面内容。

2. 合作学习,研究作品的表现技法。

3. 积极探讨,领悟画家的审美情趣。

教学反思

苏教版五年级下册美术教案

苏教版五年级下册美术教案: 1课家乡美 教学目标: 1、了解、学习风景画的表现方法。 2、学习图案设计的基本方法。 3、培养学生组织安排版面的能力。 4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。 教学程序 一、交流 1.课前信息收集: 2.交流感受: a、欣赏家乡的片段。 b、家乡发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? 3.教师小结:家乡这几年变化可真大,家乡是生我养我的地方,不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯,它都是美的!家乡是祖国的一部分,热爱家乡就是热爱祖国。 二、学生开展讨论和评价,教师总结: 1.引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。 a、构图的处理。(前主后次,前实后虚,前大、多,后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物,抓住景物特征) 2.师生总结作画方法和步骤,提出作画要求: 三、创作 a、选择有代表性的内容和景物,将家乡的主要特点表现出来,不必完全写实。 b、注意有主次,有取舍,注意构图的完整性,能在一定程度上表现家乡的景色特点。 c、绘画工具不限。 四、评价 选择最富有表现力的工具作画,把家乡最美的景色画出来。 教师巡回指导。 表扬作画大胆和构图独特的学生,并通过视频展示台展示其作品。 五、拓展 欣赏《家乡好》。 课后通过书籍或民间搜集有关家乡各方面文化的资料(传说、民歌、戏曲、特产等)。 第1课家乡美(活动二)

教学程序 一、导入新课 1.出示课题:《欢迎来家乡做客》 2.(学生自由回答后,赏风景——品特产) 二、设计制作 1.选择旅游景点:选取具有代表性的景点——选画。 2.景点介绍:各小组交流资料,教师巡回指导,引导学生丰富 各景点的知识介绍,然后整理成简单精练的文字——突 出特色。 3.品尝家乡特产和特色小吃。 4.感受家乡的节庆活动。 5.了解家乡名牌产品。 6.老师小结:家乡的历史文化、风景物产给朋友留下了深刻印象,为了让更多的游客到我们这里来旅游观光、投资办厂、购买物品,让更多的朋友知道家乡,喜欢家乡,你们愿意为家乡做广告宣传吗? 7.制作宣传刊:8人一组,根据家乡的特点设计并制作宣传刊。比比看。哪个小组能获得最佳设计奖或最佳导游奖。 8.步骤方法和要求:根据书上制作步骤图的提示,将表现家乡的画配以简洁的文字说明,并结合美丽的图案,合作办一期介绍家乡的宣传刊。 a、用黑色或灰色厚纸托裱作品。 b、配上简单精练的文字和精美的插图(画、剪贴等方法)。 c、标题文字要美观醒目。 9.小组分工合作,教师巡回指导。 三、交流互动 各小组在教室四周展示作品: 1.派代表按“风景、建筑、特产、人物”的顺序夸夸家乡。 a、每组根据自己搜集的资料成立旅游咨询小组。 b、走下座位向其他小组咨询,也可邀请同学到自己小组咨询。 4.教师小结:我们家乡的变化日新月异,通过咨询你最想说什么话?为了明天家乡的更美好,我们该做些什么? 四、深入调查拓展思考

(初中美术教案)七年级上册美术教案全册汇总(人教版)

七年级上册美术教案全册汇总(人教版)初中美术教案 第一单元 单元总目标: 1、从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时: 本单元分2课时教学。 活动安排: ◆观赏与描述: *你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节? *你对作品所表现的劳动场景有什么感受?

*你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受? ◆分析与研究: *你对这些作品和作者知道多少? *你了解作品的时代和社会特点吗? *你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题? ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受?*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情? ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想? *你对“劳动创造世界”有什么体会和看法? 活动一 1、课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2、学习领域欣赏*评述 3、课时1课时

4、课前准备 教师准备教具:欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。 学生准备学具:课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。 5、课堂教学 (1)引导阶段 ① 通过欣赏(用课件展示)表现劳动题材的中外美术作品,集中学生的注意力,引起学生对学习美术的兴趣。 ② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,要学生注重对中外美术作品的比较、分析,谈自己对作品的初步感受和理解。 ③ 学生预习,看课本上的图片和文字,认真观察、思考问题。 (2)发展阶段 ① 欣赏、评述《在激流中前进》 ☆展示图片,学生欣赏、讨论。 ☆请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。 ☆教师归纳总结:

苏教版美术教案

苏教版美术教案 标题:第十一册第一 我栽种的植物() 教学目标 本从学生的生活出发,让学生更多地接触实际事物和具体环境,发展学生的感知力及表现能力。让学生通过观察植物或回忆自己栽种植物的体验,运用多种表现方法,展现植物的形态特征及色彩变化;表现自己与植物有趣的故事和深爱绿色的情感。培养学生对自然和生活的热爱,以及保护环境的意识。 前准备 教具:一株或多株植物、种子、花盆一只、泥土一包、清水一瓶、底盆一只、小铲子一把、塑料纸‘块、录像片等。 学具:学生自己喜欢用的画具。 设计方案 方案1 时:l时。 教学过程: 教师出示—株植物、花盆、泥土、清水盆子、小铲子,问哪位同学能帮助老师把植物栽入盆中。 请一至两名同学上讲台进行种植,提示其他同学进行观

请学生复述栽种过程,评价其栽种方法正确与否。 请大家分别说一说白己喜爱的植物。 教师插放介绍多种植物生长的录像,提示学生注意其形态、色彩特征。 请学生讲一讲植物生长的几个过程。 分小组交流各位同学与植物有趣的故事。每小组推荐一名小记者注意收集故事材料。 布置作、业:每位同学画一幅《我栽种的植物〉 作业展示评价: 展示学生完成的作业,并请小记者介绍了解到的有趣的故事。对画面进行评价。 对作业的不足之处,请大家提出修改意见。 教师提示优秀作业留在教室展示一次。 第二:向动物朋友学习 一、教材分析: (一)综合分析 本让学生运用仿生学的原理,观察、认识和利用自己熟悉的动物的特异能力及习性进行联想、模仿、发明和创造,并用绘画创造性地表现自己的见解。 在具体教学中,注意串通学生的各种知识,开拓他们的思路,让学生在产生浓厚兴趣的基础上,大胆想像,勇敢表

初中美术线描画公开课教学设计

初中美术《线描画》公开课教学设计 《线描画》实施方案 一、目的、意义(问题的提出): (一)研究的背景: “新课程”一词,如今已成为家庭、学校、老师口中的热门话题。有人在观望、有人在实践、探索。随着新课程实施地深入,人们越来越重视社会、学校与课程的联系。长期以来,美术教学的渠道以美术课本为主要教材,是封闭单一的课堂教学。要改变封闭的课堂学习为开放式学习,就要从学生的身边出发,从实际出发,将他们带入生活,引向自然、引向社会。这时对地方课程的研究,即对本地的特色及资源的利用、挖掘、整理,设计出适合学生的课程就显得尤为重要。 针对我们学校学生多,教室拥挤的现象,经过多方的比较,我们选择了线描画这个校本课程进行研究。线描画因使用工具简单,孩子容易接受,儿童学习线描画,可以培养和发展儿童的观察能力及扎实的写生基本功,培养孩子的观察、创造及表现能力,培养其作画的耐心和毅力,磨炼孩子的意志。比如教儿童画房子,不但要教他们注意房子的各种

形态和结构,而且要注意环境的表现,认识它与人的关系,启发儿童自己来设计出美丽的房子。这样一来,可以引起儿童们丰富的联想。对培养小学生良好的审美观也起到积极的作用。 (二)课题研究的意义: 1、教师在线描画引入小学美术学科特色的探索与研究过程中,有思考有实践有研究有反思,从而改变教学行为,加速到质的飞跃,让“教书匠”逐步成为“学者型、专家型”的教师。 2、《美术课程标准》中指出:要发展学生的感知力和形象思维能力,促进学生的个性形成和全面发展。线描画一能培养孩子的观察、创造及表现能力;二能培养其作画的耐心和毅力,磨炼孩子的意志。通过线描画的教学,学生的综合能力必将得到提高。 3、装饰线描画重在装饰,运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工,它强调表现对象的形式美感,虽有时不合常理但符合绘画规律,特别是“线”具有丰富的表现力,它可以勾画出你所看到的物象轮廓、结构分界,以及物体的深浅变化。 二、研究的内容及目标:

新苏少版八年级美术下册第2课教案

第一课时 教材分析 美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一,凝聚着浓郁的人文精神,作为中国传统的花鸟画,洋溢着特有的审美,可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式,讲究用笔用墨,笔墨不仅是视觉形式,更是气韵、精神的载体。教材选材灵活,宋人花鸟,给教师提供了很好的教学视角。引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙,感受画面空灵、至美的视觉遐想。 1. 教学路径 看:工笔花鸟画在中国画中属于工整细致的类型,它以动植物为主要描绘对象,常常先勾线后渲染,设色精微细腻,富有装饰美。工笔画的绘画工具有:墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。 学:工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质,并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。宋人花鸟画中一草一木、一花一叶,常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义,因此,工笔画是“笔工而意写”。一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨:勾线、渲染、罩色、刻画。 白描碧桃图 碧桃图 扇面陈之佛

寒雀图北宋崔白 实践:通过赏析、理解,观察花鸟画在造型、敷色、布局等方面体现的装饰美,尝试用兼工带写的方法完成一幅花卉草虫小品,体会花鸟画的诗情画意。 创新:选用不同的材料,熟宣、绢等,创作或临摹一幅工笔花鸟画,美化居室。 2. 课时建议 本课设计为2 课时,第一课时为工笔花P8~9鸟画的发展史及分类赏析,教师演示工笔花鸟画步骤。第二课时为临摹、创作及评价。临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美,在愉快的学习气氛中提高审美品位。 芙蓉锦鸡图北宋赵佶 瑞鹤图北宋赵佶 教学内容 一、教学目标 认知目标:了解宋人花鸟画的表现语言、构图形式、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。 技能目标:临摹一幅宋代花鸟画小品,体验工笔花鸟画的表现技法,感受画面的书卷气息。 情感目标:感受宋代花鸟画崇尚诗意的情趣,品味画面“笔工而意写”的意境、气韵。 二、教学重难点 教学重点:工笔花鸟画的绘画步骤及其艺术特征。 教学难点:工笔花鸟画诗意画面的构建。 三、教学准备

苏少版小学美术二年级美术教案

苏少版小学美术二年级美术教案 第十一课会变的叶授课教师:滑山荣 教材分析: 各类装置图案在生活中应用广泛,本科要求在叶子的外形基础上,通过点、线、面的排列,运用不同的组合方法,进行夸张、变形、添加,以取得不同的装饰效果。引导学生通过视觉和触觉了解树叶,让学生通过看看、说说、想想、画画等方法进行简单的组合和装饰,让学生体验设计活动的乐趣。 教学目标: 1.认知:通过欣赏各种树叶,了解树叶的构成,感受树叶的自然之美; 通过观察总结,了解树叶的装饰方法,感受树叶的艺术美。 2.操作:能运用点、线、面等元素,进行夸张、变形和添加,并用自己设计的花纹将树叶 装饰起来。 3.情感:通过参与设计活动,体验活动乐趣,提升一定审美情趣。 教学重点: 引导学生感受树叶的自然美与艺术美,并能运用点、线、面,结合夸张、变形、添加的方法来变现树叶。 教学难点: 运用点、线、面等元素结合夸张、变形、添加等方法设计出富有特色的装饰图案。 教学准备: 师:关于树叶的多媒体课件; 生:收集的树叶若干、作业本/彩色卡纸、记号笔/黑色水笔、涂色工具等。 教学设计: 一、视屏欣赏导入 师:春天已经来了,大自然发生了许多变化。屏幕中悄悄起了什么变化?(播放叶子生长的视屏) 生:欣赏视屏。 师:哪位小朋友说说发生了什么变化? 生:植物发芽了;植物长出了新叶子…… 师:说得对。植物不断生长,长出了新的枝条和各种叶子。

今天我们就来学习“会变的叶”。(揭示课题) 就让我们一起走进大自然去欣赏那些美丽的叶子吧。(继续播放视屏) 生:欣赏各种叶子。 二、新授 1.说一说 师:大自然中的树叶多种多样,你还认识哪些树叶呢? 生:樟树叶、枫叶、梧桐树叶、银杏叶…… 2.观察外形 师:大家知道的树叶还真不少,我们一起来观察几片树叶,边观察边思考两个问题:1.它是什么颜色的?2.它的外形像什么? (点击切换,指名回答) 生:是绿色的,像一件衣服;是绿色的,像一个盾牌、像云朵;是深褐色的,像金鱼尾巴…… 3.感觉肌理 师:自然界中的每种树叶都有各自不同的特征, 我们不仅要用眼睛看叶子的外形,还要用手来摸一摸叶子的正反面都有什么?(展示树叶) 生:摸树叶,感觉肌理;有一条一条的线;是叶脉…… 师:对,它的名字叫叶脉。那么一片完整的树叶是由哪几部分组成的呢? 生:叶柄、叶脉、叶面…… 4.示范演示,尝试体验 师:说得很准确。大部分树叶主要由叶面、叶脉、叶柄组成的。 它们如此美丽,老师要把最喜欢的那一片画下来,小朋友们猜猜是哪一片? 生:中间那片…… 师:老师已经用简单的线条勾勒出了一片树叶,接下来给小朋友们一分钟时间,选择一片你喜欢的树叶,将它的外形用记号笔画在彩纸或白纸上,也可以用剪贴地方法把它的外形剪下来。画好就举手,开始~ 生:迅速将树叶外形勾画下来。 5.观察比较 师:(展示作业)小朋友们画的树叶线条流畅外形又漂亮,真棒。你还想让它变得更美吗?

初中美术教案-你我他

你、我、他 浙江省玉环县干江中学杨合文 教学理念 新课程标准下的美术,以学生学习活动方式将美术学习分 成四个领域,即“造型 ?表现” 、“设计?应用”、“欣赏?评述”、“综合?探索”。而本课属于“造型?表现”这一学习领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造 型乐趣,表达情感和思想的学习领域。 在本教学方案中,我主要采用四个有别于传统的教学内容 和方式进行,使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调: 1、建立融洽的师生、同学关系。 本课是本学期的第一课,也是学生进入初中后开始学习美 术的第一课,所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系,不仅是教师上好课的基本要求,也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中,我要求学生更多地关注自己身边的新同学,多多发现身边同学的优点,尊重他人的品质。不随便给同学取外号,与同学交朋友,建立良好的同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主 合作学习方式,既区别于独立学习、独立作业,又离不 开自主参与,因这种学习方式具有培养学生的互动学习,协作能力、集体主义精神,符合时代发展的需求,而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中,我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。

为了使学生具有初步的自主学习能力,所以在本课教学中,我更多地把时间让给学生,使学生在教师的指导下,掌握自主学习的方法,如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料,搜集罗中立 <<父亲>>相关资料等。 3、以描绘为主,其他表现方式为辅。 在为同学画一张肖像画时,以描绘为主,同时鼓励学生采 用其他表现方式。学生可以用铅笔画,可以是用国画、漫画来表现,也可以用纸版画、雕塑(橡皮泥)、剪贴画来表现。总之,学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现,充分表现自己的个性。 4、重视学生的自我评价。 在美术教学评价过程中,评价是一个不可缺少的组成部分,在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视,对其重新注入了新的意义,被赋予了新的含义。 美术教学中的评价,除了注重教师的评价外,我更加注重 学习主体 ----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我 评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动,它使学生成为了评价和被评价的主体,这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力,以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。 学生的自我评价,我主要采用语言描述和建立学习档案袋 等方式进行。学生通过自我评价,学习的积极性、主体性得到了极大的提高,对美术学习的兴趣也大大的提高,为今后的美术学习开了个好头。

初中苏教版美术教案

初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计 上传: 朱斌更新时间:2013-12-25 17:10:31 初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计 ·教学理念 新课程标准下的美术,以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域,即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。 在本教学方案中,我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行,使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调: 1、建立融洽的师生、同学关系。 本课是本学期的第一课,也是学生进入初中后开始学习美术的第一课,所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系,不仅是教师上好课的基本要求,也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中,我要求学生更多地关注自己身边的新同学,多多发现身边同学的优点,尊重他人的品质。不随便给同学取外号,与同学交朋友,建立良好的同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主 合作学习方式,既区别于独立学习、独立作业,又离不开自主参与,因这种学习方式具有培养学生的互动学习,协作能力、集体主义精神,符合时代发展的需求,而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中,我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。 为了使学生具有初步的自主学习能力,所以在本课教学中,我更多地把时间让给学生,使学生在教师的指导下,掌握自主学习的方法,如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料,搜集罗中立<<父亲>>相关资料等。 3、以描绘为主,其他表现方式为辅。 在为同学画一张肖像画时,以描绘为主,同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画,可以是用国画、漫画来表现,也可以用纸版画、雕塑(橡皮泥)、剪贴画来表现。总之,学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现,充分表现自己的个性。 4、重视学生的自我评价。 在美术教学评价过程中,评价是一个不可缺少的组成部分,在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视,对其重新注入了新的意义,被赋予了新的含义。 美术教学中的评价,除了注重教师的评价外,我更加注重学习主体----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动,它使学生成为了评价和被评价的主体,这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力,以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。 学生的自我评价,我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价,学习的积极性、主体性得到了极大的提高,对美术学习的兴趣也大大的提高,为今后的美术学习开了个好头。 课型:造型表现 教学目标: 知识与技能:能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。 了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 过程与方法:通过游戏、作品欣赏等多种方法,让学生了解人物的特点,学习适合自己的表现方法。 情感、态度和价值观:培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。 培养学生关爱他人,尊重他人的品质。 教学重点:人物的脸型和表情 教学难点:人物肖像画的表现

苏少版美术九年级上册《有趣的夸张》教案

《有趣的夸张》 教学目标: 1.欣赏和了解肖像漫画夸张、变形的造型特点。 2.掌握简单易学的漫画表现方法,尝试创作漫画。 3.体会以自己的眼光赏析和评价创作的肖像漫画作品,在实践中体会漫画幽默的表现方法,感受创作肖像艺术活动的乐趣。 教学重点、难点: 教学重点:肖像漫画夸张、变形的表现方法。 教学难点:抓住对象的特征创作漫画,以达到形神兼备的视觉效果。 教学准备: 多媒体课件、教具(五官转盘、表情范图)、纸张、资料、图片。 教学过程: (一)课前体验,感受交流 课前布置学生搜集整理经典漫画家的作品,查阅人物肖像表现的基础知识,并相互交流、探讨漫画给予我们的感受。 (二)游戏导入,赏析经典 1.拼图游戏。 教师:出示一组漫画人物,让学生猜猜他们都是谁。 学生:讨论肖像漫画的特点。(夸张、有趣、幽默??)熟悉肖像漫画的表现手法,了解肖像漫画的特点。 2.漫画的定义。 教师:演示漫画作品《生不逢时,自立更生》,引导学生了解漫画的本质特点:“简笔”而“更有意义”。 (三)学学画画,夸张变化 1.肖像漫画的基本画法。 教师演示肖像漫画的基本步骤: (1)外形 (2)基准线

(3)五官 (4)添加 特征(人物头像,角度变化,基准线的透视变化)。 学生:根据分步的画法,画出其他角度的肖像。 2.符号化语言的表现。 教师:借助符号化的语言来表现漫画。利用若干基本形(正方形、圆、三角等)演示漫画的创作过程。 学生:以游戏的形式尝试基本形的创作。 3.五官变化。 教师:出示卡片——欢乐、悲伤、惊讶、愤怒。 学生:尝试表现夸张的人物肖像,体会五官在各种表情下的变化。 4.游戏进行组合练习,巩固知识点。 教师:出示五官图表格。根据图表任意选择一组五官,创作一幅肖像漫画。 学生:通过游戏加深对五官的造型概念。 5.肖像漫画创作方法的拓展引申。 (1)《西游记》人物创作的启示,肖像漫画中对动物特征的运用。从动物肖像到人物肖像的演变。 (2)根据动物或水果的外形进行联想创作。丰富画面形象,增强趣味性。 (四)名片设计,个性展示 课堂练习: 设计一张名片。让学生尝试以漫画自画像的形式设计一张个性化名片。在动手环节中,提高学生学习的兴趣,引导学生了解相应的设计方法,让学生在动手的过程中感受艺术与生活的联系。 作业展评:学生相互交流、学习漫画创作的心得体会,多角度、多方面展示这种视觉造型艺术。 (五)课后拓展,延伸创作 1.为家人或同学画一幅肖像漫画。 2.举办一个“漫画人物”画展,请同学来介绍自己的创作过程,交流学习的心得。

最新苏教版二年级下册美术教案全册

最新苏教版二年级下册美术教案全册 三间色教学目标 1、认知目标:认识三原色红、黄、蓝;三间色橙、绿、紫。 2、技能目标:掌握用原色调配间色的方法。 3、情感目标:培养学生的艺术感受能力,进行审美教育。 教学重点:认识三原色,及三原色相互调和出来的三间色。 教学难点:掌握运用原色调配间色的方法。 课时:1课时课前准备教师准备:美术作品、绘画工具、纸杯一个、调色盘一个、色环。 学生准备:绘画工具、调色盘一个、纸杯一个等。 教学过程: 1、欣赏导入:老师:同学们,首先欣赏一下春夏秋冬这四个季节的图片,来说一说,你能看到哪些颜色呢? 生:?(春天-绿色,夏天-红色,秋天-橙色,冬天-白色。)老师:这些颜色都有它们各自的相貌,我们就称它们为“色相”。 老师:谁来说说,生活中带有红、黄、蓝颜色的物品有哪些呢? 生:?老师:同学们,看一看自己带来的颜料盒里面的12种颜色,红、黄、蓝这三种颜色是不能用其他颜色调和出来的,但

是,它们能调和出任何的其他颜色,他们是色彩王国的老祖宗,我们称它们为三原色。 这节课我们来学习三原色与三间色。 2、新课讲授⑴认识三原色老师:任何其它颜色,都调不出红、黄、蓝这三种颜色。 ⑵认识三间色老师:用两种不同的原色调和会形成什么颜色呢? (学生尝试)(老师在讲台上示范)红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫老师:橙、绿、紫这三种颜色叫做三间色老师:调和两种原色时,其中一种原色添加的量不同,调出来的间色色相也会不同,同学们试验一下,老师辅导。 3、学生感受练习(3~5分钟) 4、欣赏作品老师:我们一起欣赏,用三原色、三间色装饰的画面是什么样的。 六、布置作业:要求: 1、自制抽拉玩具,做做色彩游戏,可以同桌两个人合作,参考书本第一页的左侧。 2、可以用三原色与三间色画一幅你们喜欢的色彩图画。 七、互相评价八、小结:老师:今天我们学习了什么?三原色是哪三种颜色?三间色是哪三种颜色?第2课好朋友教学目标: 1、让学生感知无论哪个种族的人都是人类大家庭的成员

最新苏少版八年级美术下册教案(全册)

苏少版八年级美术下册全册教案 第1课历史的画卷——外国历史、宗教画赏析 第2课从心底接触自然 第3课变迁中的家园 第4课以笔代刀 第二课时微型版画——藏书票。 第5课端午节 第一课时对端午节民间传统文化渊源的认识 第二课时彩棕、香包,彩蛋的制作 第三课时赛龙舟"游戏制作 第6课时间的表情 第7课最亲近的家具 第8课边吃边看的艺术 第9课中国古代雕塑欣赏 第1课历史的画卷——外国历史、宗教画赏析 【教学目标】 1、知识和技能:通过欣赏评述活动,初步了解外国宗教、历史绘画作品的概况,初步了解不同艺术画派的艺术特点。 2、过程和方法:通过欣赏与评述,感悟、体验和发现外国绘画作品的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的,社会、历史价值。

3、情感、态度和价值观:通过欣赏与评述的各种活动,培养学生参与意识,讨论、合作、互动的解决问题的能力。提高分析、评述美术作品的能力,培养学生尊重人类共同文化遗产的文明行为。 【学习内容】 本单元的学习内容主要是外国宗教与历史画,涉及到古希腊、文艺复兴时期的意大利、德国、法国、西班牙、荷兰、俄罗斯等国家和地区,以及在外国美术发展史的各个重要时期,占重要地位的国家、画派、著名画家及其代表作品。引导学生在广泛的文化背景中体验外国绘画作品的艺术美,提高学生的审美能力,启发学生尊重人类的文化遗产。 【教学重点】外国历史、宗教绘画作品的概况及艺术特点。 【教学难点】 1、评价美术作品的艺术特点。 2、各画派的造型表现手法。 3、体验外国绘画作品的艺术美。 【教学安排】2课时 第一课时 1.复习、提问:上学期的外国美术欣赏课中,有哪些著名的画家及其代表作?

新苏少版苏教版八年级美术下册第课教案

第2课轻描重彩总相宜 第一课时 教材分析 美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一,凝聚着浓郁的人文精神,作为中国传统的花鸟画,洋溢着特有的审美,可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式,讲究用笔用墨,笔墨不仅是视觉形式,更是气韵、精神的载体。教材选材灵活,宋人花鸟,给教师提供了很好的教学视角。引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙,感受画面空灵、至美的视觉遐想。 1. 教学路径 看:工笔花鸟画在中国画中属于工整细致的类型,它以动植物为主要描绘对象,常常先勾线后渲染,设色精微细腻,富有装饰美。工笔画的绘画工具有:墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。 学:工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质,并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。宋人花鸟画中一草一木、一花一叶,常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义,因此,工笔画是“笔工而意写”。一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨:勾线、渲染、罩色、刻画。 白描碧桃图

碧桃图 扇面陈之佛 寒雀图北宋崔白 实践:通过赏析、理解,观察花鸟画在造型、敷色、布局等方面体现的装饰美,尝试用兼工带写的方法完成一幅花卉草虫小品,体会花鸟画的诗情画意。 创新:选用不同的材料,熟宣、绢等,创作或临摹一幅工笔花鸟画,美化居室。 2. 课时建议

本课设计为2 课时,第一课时为工笔花P8~9鸟画的发展史及分类赏析,教师演示工笔花鸟画步骤。第二课时为临摹、创作及评价。临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美,在愉快的学习气氛中提高审美品位。 芙蓉锦鸡图北宋赵佶

初中美术教案设计

教案设计 课题:捏塑造型 (一)、教材分析 新课程标准就是为让学生在美术学习中多欣赏优秀作品,多给学生感受美术作品的机会,在中外优秀美术作品的欣赏中开展美术学习活动。《捏塑造型的乐趣(设计与生活)》选自江西美术出版社美术教材八年级上册。本课突出介绍了泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。还主要是为了加深学生寻民间泥塑和现代泥塑的了解,扩大他们的艺术视野,提高他们的审美能力。 (二)、学情分析 1.本节内容除了让学生了解泥塑的基本概况以外,还更加让学生能贴近生活、学生能更好增进对雕塑的兴趣。 2.学生能在近似于玩的学习过程中充分体验自由创造的无穷乐趣,在愉快的玩耍中得到美的享受。 (三)、教学目标 1.使学生了解泥塑的特点和方法,并初步掌握泥板浮雕的制作方法。 2.通过对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏,增进学生对雕塑艺术的认识和兴趣。 3.通过不同艺术类别的比较,使学生拓宽艺术视野,提高审美能力。(四)、教学重点和难点 重点:使学生能更好地对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏。 难点:使学生了解泥塑的特点和方法,并初步掌握泥板浮雕的制作方

法。 (五)、教学过程 一、教学环节 (1).由图片导入新课。由泥塑图片《大阿福》引入。 (2).讲解新课(教师活动) 1. 什么是泥塑 ? 2. 我国五大雕塑主要由哪些部分组成? 3. 泥塑的特点和制作方法应是怎样的? 4. 欣赏并讲解民间彩塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等的制作过程. 5. 欣赏并讲解现代泥塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等作品。 6. 让学生自己学会动手制作泥塑? 7. 选出学生中较优秀的作品展示给大家一起欣赏。学生注意力集中。 (预设学生行为) 1. 学生通过看书从课方中找出泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。 2. 学生分为几个小组一起欣赏泥塑作品,说说作品美的妙处。 3. 能学生区分民间泥塑和现代泥塑作品。 4. 在欣赏过程中要让学生自已归纳、概括、合作。

苏少版美术九年级上册《敦煌千年》教案

《敦煌_千年》 教学目标: 1、知识与技能:敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库;.敦煌彩塑 和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物,是中外文化交流的见证;对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解;对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。 2、过程与方法:让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 3、情感态度与价值观:了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就;了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程,汲取历史教训,体会到保护民族文化遗产的使命感。 教学重点: 分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。 教学难点: 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系,佛教的相关知识,及对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。 教学准备: 1、教学之前用百度在网上搜索敦煌莫高窟相关教学材料,找了很多教案作参考,了解到教学的重点和难点,确定课堂教学形式和方法。 2、根据课堂教学需要,利用百度搜索在中小学教程网找到有关《敦煌莫高窟》的多媒体课件(PPT)给学生直观上的感受,引发学生学习的积极性和探索欲望。 教学过程: 一、创设情境,导入课题 由九色鹿的故事导入,充分调动学生的积极性。之后教师再引出《九色鹿》故事的出处,播放敦煌壁画中的九色鹿故事。使学生对敦煌的艺术产生浓厚兴趣。 二、引导学生,主动探究 学生阅读教材1—3页,同时用笔标出你认为重要的地方。(本课教材向学生提供了大量的资料,是开展主动探究学习最好的资源,同时,教师补充提供图片及资料,引导学生从中汲取信息,培养学生处理信息、运用资料的能力去解决问题,进入主动探究状态)(课件展示)

苏教版小学一年级下册美术教案

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 苏教版一年级上册美术教案 第1课看!我们的画 一、教材分析 本课是属于“欣赏?评述及造型?表现”领域的美术课。小学一年级学生刚从幼儿园到小学,有许多不适应的地方,该阶段学生还有很多的好奇和新鲜感,对未知事物具有探知欲望,绘画基础知识和基本技能掌握不全面,但是他们无所顾忌,表达大胆,教师要善于延伸学生的长处,在此基础上不断增强学生的审美能力。 本课是学生进入小学阶段的第一节美术课,大家互相还不熟悉,用画传情,用画表情,在介绍及展示活动中领略美术的魅力。通过多种手段让学生大胆想,大胆画,用自己熟悉的工具材料尽情涂抹美丽作品。适当穿插工具材料及画种相关美术知识的介绍,拓宽学生的视野,激发学生的学习兴趣,培养他们的创新精神。 1. 教学目标 知识与技能:认识常用的美术工具,了解各种常见的画种。 过程与方法:用自己最常用的绘画工具画一幅小朋友最喜爱、最擅长画的画。 情感态度与价值观:欣赏小朋友们自己的画,大师的作品,感受美术创作的愉悦。 2. 教学重点 引导学生欣赏小朋友的画作,了解最常见的画种及绘制材料。 3. 教学难点 引导学生敢于用画传情,善于用画表情。 4. 建议课时:1课时 二、教学过程设计与案例 1. 课前准备 教师:多媒体课件 学生:自己喜欢的常用绘画工具 2. 教学思路 一、感知与体验

1. 非常高兴能够看到这么听话懂事的小朋友,看看,一个个都坐得非常端正,眼睛炯炯有神,老师真的很喜欢你们,老师先自我介绍一下吧。 老师呀,非常喜欢美术,小时候,我呀最喜欢用水彩笔画画,缤纷的水彩经常被我组合成小鱼(教师边说边画简笔画)、小树、蓝天、小河、小房子,最后变成一幅自己心中最美丽的画。老师一直在追求美,一直在美丽地生活,所以呀,老师经过努力,成为了一位美术老师。现在该大家介绍一下自己了,那位小朋友说说自己喜欢画什么样的画呀? 师生交流,坚持鼓励孩子,比如“嗯,你画画真努力,老师觉得你长大后能成为一位大画家”,这样会激发更多的孩子发表自己的见解。 老师现在呀很高兴,知道为什么吗?因为大家在美术课上都很积极,刚才部分小朋友说了自己喜欢的画种,还有一些小朋友没有来得及说,老师可懂大家的心了,这不,老师已经将大家喜欢的画种和画的东西通过PPT做好了,想不想看?(生:想)老师播放PPT,展示部分学生美术作品,展示的时候,不停地评述。一年级学生有意注意时间比较短,一般在10分钟左右,所以教师要不停地通过不同的方法吸引学生的注意力,让孩子们在轻松的氛围里快乐地学习。 嗯,大家都很聪明,很喜欢画画。你们知道吗?很多艺术家都很崇拜你们的绘画作品呢,他们对我们大家的大胆表达,童言无忌很感兴趣。刚才我们说了自己都学过什么画,并且说了自己最喜欢画的是什么,这让老师更了解你们了。 2. 老师还想知道,大家一般都是用什么绘画材料来画画的,哪些小朋友们来向大家介绍一下。 非常好,老师发现大家发言很积极,老师真是太喜欢你们了。大家看看,老师带来了什么。(教师展示实物和PPT) 3. 我们可以运用这些工具描绘出什么样的作品呢?(PPT展示学生作业) 4. 板书课题《看!我们的画》 二、创作与表现(用鼓励的方式,引导学生完成一下环节) 1. 让我们再来看一看一些大画家的画。(ppt演示)

(完整版)苏少版九年级下册美术教案

2010-2011学年度九年级下学期美术教学工作计划美术教学在课程改革中发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓45分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量。为更好定出本学期工作计划如下: 一、指导思想: 进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。 二、基本情况分析: 九年级学生已经对美术知识有了一定的了解和掌握,在学习上有一定的认识,知道学习的重要性,在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。但九年级的学生学习的积极性很不够,参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确,知识结构层次不是很健全。 三、教学目标: 将根据以往的教学经验,针对于学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩的传统教学,继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大学生的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开教材中的课本,独立的、大胆的去完成学习任务。 四、具体工作: 本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。1、根据对九年级学生的情况分析再加上九年级学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。2、在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。3、在教学中,以促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近学生的学校生活和社会生活,力图做到富有情趣和启发性。4、学生了解

人教版初中美术教案

第一课美术概说 主讲:xx 单位:xxxx 中心学校 1.教学方法:讲解,2.欣赏 3.教学目的: (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点: 难点:美术的作用。 重点:绘画的分类。 教学过程: 一)组织教学: xx 问好 二)导入新课 同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要 共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题) 三)新授: 美术的概念: 展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材

料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。) 展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!”、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。 举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、XX工艺(XX雕塑、装饰绘画) D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑: 分类:民用建筑: 纪念性建筑:

苏教版初三美术教案(上册)

美术教案 课题力量与生命——外国雕塑赏析课型课时主备人欣赏评述 2 学情分析 本课的教学对象是九年级的学生,学生对雕塑的相关知识在以往的教学中曾经接触过。本单元的教学内容是外国雕塑欣赏,学生对外国雕塑的演变与发展比较陌生,而且对外国的历史文化、民族文化等等都知之甚少。要读懂这些经典的外国雕塑对于学生来说的确有些难度。 教学目标 认知目标:通过赏析,了解雕塑艺术评议的特点,了解外国雕塑的艺术成就。 技能目标:通过赏析,发展学生自主学习、探究学习的能力,通过讨论、陈述、评价,初步掌握雕塑的艺术评议和艺术特点。并结合雕塑本质特征,学会初步运用雕塑的基本欣赏方法去赏析具体的雕塑作品,提高学生对艺术节品的语言表达能力和丰富的想象力。 情感目标:雕塑的根本特点是立体造型。即用三维空间的体积,表现某种形象和节律,达到交流思想感情的目的。通过赏析,感受艺术家赋予顽石的力量与生命,以及艺术家对生命的礼赞。 创造目标:雕塑既是提高的艺术,又是普通的艺术;既是古老的艺术,又是现代的艺术。通过赏析,打通学生对所学知识的链接整合能力,用自己独特的感受和体验表达出对作品新鲜的认识。 教材分析重点难点 教材分析:本节课的内容是苏少版义务教育课程标准实验教科书美术第17册第一课,课题为《力量与生命——外国雕塑赏析》。属于欣赏·评述单元。教材选取了西方各个历史时期具有代表性的优秀作品,基本反应了外国雕塑的演变与发展过程。通过赏析,让学生了解不同文化背景下雕塑的特征,了解雕塑艺术品对生命的赞颂,雕塑作品所具有的恒久生命力。 教学重点:通过对雕塑本质特征,立体造型的理解,能够初步运用雕塑的基本欣赏方法赏析优秀的雕塑作品,感受雕塑艺术品对力量与生命的礼赞。 教学难点:通过党析,理解雕塑作品的抒情与象征性。 教法 学法 小组讨论、讲解、释疑 辅助教学 设备 多媒体课件、石膏像 教学设计二次备课(一)引导阶段:(设疑导入) 出示一块大理石。 问:从这块石头中你能领悟到什么? 米开朗基罗曾经说过:其实,那些完美艺术的生命体 早已存在于一块块顽石之中,雕塑家的任务只是将它们从 其中解放出来。(1501年,米开朗基罗走进佛罗伦萨教学 的庭院,发现一块在那儿闲置了46年的大理石,他如获至

初中美术教案

初中美术教案活动四:《装饰画创造与表现》 --------变废为宝,因材施艺 阳谷县石佛中学:司爱平 教学课题:装饰画创造与表现 ──变废为宝因材施艺 课型:造型与表现 教学课时:1课时 教材分析:本课题属于造型、表现领域。本单元围绕装点居室来学习,共六个活动,而本课是其中活动四的内容。主要引导学生学会发现、利用身边的废旧材料装点居室。突出的特点是把装饰画的创作及废旧材料的再利用生活化、实践化,帮助学生学会感受装饰画的魅力。 设计思路:在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下,以灵活多变的教学方式,激发学生的探究欲望,启发学生的想象思维,引导每个学生积极主动地参与到学习活动中,去学会发现、感受、表达、探索,体现了学生的主体性,提高了自主学习的意识,培养学生发散性的创新思维,以及交流与合作的能力。 教学准备: 1.教师准备──展室、多媒体课件、各种废旧材料、作品等。2.学生准备──收集的废旧材料、剪刀、卡纸、双面胶(白乳胶)、

镊子等 教学目标: 知识目标:认识和理解装饰画的装饰表现形式和独特的材料特点带来的装饰美感。 能力目标:运用自己收集到的废旧材料,以拼贴形式进行装饰画创作,培养学生的创新能力。 情感态度目标:让学生懂得变废为宝的道理,培养学生之间团结协作的精神,体验创作的愉悦。 教学重点:根据各种废旧材料的特点,进行拼帖创作装饰画。 教学难点:在创作过程中,体现材料的肌理特点和色彩对比。 教法:欣赏、讨论、启发、引导、合作。 教学过程: 一,组织教学,检查学具。 二、导入: 1.偶然的机会我看了几集正大综艺的《从南极到北极》这部片子,其中让我感触最深的就是地球上可供动物生存的资源越来越少了,在这样严峻的形势下,全世界都在呼吁节约资源,合理利用资源。因此,我们国家早就开始提倡节约资源,如一滴水、一张纸、一粒粮食、一双筷子等等,这些日常小事,你做到了吗?相信大家都能做到,贵在坚持。你们想了解其他同学是如何节约资源的吗?好,这节课,我们就来,一起探讨如何如何节约资源,变废为宝。 教师板书课题:装饰画-----变废为宝、因材施艺

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