中国古典诗词的文化魅力讲课讲稿

中国古典诗词的文化魅力在于它的语言美。

诗词是语言的艺术，古典诗词的文化魅力首先是它的语言美。具体表现在它

的辞采丰富，表意精准、凝练。

孔子云：“言之无文，行而不远”，陆机在《文赋》中说：“诗缘情而绮靡”、“其遣言也贵妍”，刘勰《文心雕龙》更是直接点明：“情以物兴，故义必明雅；

物以情观，故辞必巧丽”，强调诗词遣词用语的重要性。故而中国古典诗词炼句、炼字、诗眼等艺术手段，以求增强诗歌的艺术感染力。贾岛“鸟宿池边树，僧敲

月下门”中“推敲”二字的故事，王安石“春风又绿江南岸”改诗用“绿”字的故事，诗

圣杜甫“为人性僻眈佳句，语不惊人死不休！”表达的正是对诗词语言表达准确、形象、精炼的极致追求。

中国古典诗词的语言美还表现在它的形式美和音韵美。任何文学艺术的创作，都要以外在的形式和具体的结构来体现，诗词的创作也不例外。特别是汉语有

一个与世界上普遍使用的拼音文字显著不同的特点，就是使用单音节字，字与

字之间搭配组成词，由词再组成句，由句再组成文。因此，对中国文学来说，

最基本的成分就是字。要想诗词流畅、声韵和谐，读起来朗朗上口，首先就要

考究字以及字与字之间的声律。因而，我们经常见到中国古典诗词常用双声、

叠韵、叠字、比喻、对偶等修辞方法，并要求诗句、词句在对仗和格律上长短

一致、工整对称，既易于记忆、朗读，又富有音韵之美。

从《诗经》“岂曰无衣？与子同袍。岂曰无衣？与子同泽。岂曰无衣？与子同裳。”、“蒹葭苍苍，白露为霜。蒹葭萋萋，白露未晞。蒹葭采采，白露未已。”

到魏晋南北朝时曹操的“青青子衿，悠悠我心。呦呦鹿鸣，食野之苹。”。再到

唐初，严格意义上的格律诗出现，诗句开始形成讲究平仄和押韵的规范，篇幅

字数固定，结构规律上，都有了一定的格式。最终，讲究形式和音韵的格律诗

成为中国古代诗歌的一种基本形式，之后宋代的词、元代的曲更是具有统一的

词调和曲牌，依据不同的词调曲牌来表意。诗词的形式和格律，重缓急相间，长短有致，抑扬顿挫，韵调谐和，大大丰富了诗词的表现力和艺术美。

中国古典诗词的文化魅力在于它的自然美。

这种自然美展示的是中华民族赖以生生不息的大好河山，蕴含的是中华民族道法自然、天人合一的诗意理念。

在这里，有王维“大漠孤烟直，长河落日圆”、范仲淹“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意”的异域风情，有白居易“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”、杜牧“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”的江南春色，有陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”、孟浩然“开轩面场圃，把酒话桑麻”的山水田园，有王勃“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”、苏轼“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”的湖光天色，还有诗仙李白的《望庐山瀑布》、《望天门山》，辛弃疾的“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”等等诗词，不胜枚举。

诗人、词人对自然美的热爱和讴歌不是作为旁观者的欣赏，而是把自然作为交流和倾诉的对象，达到物我相融、物我相忘、人与自然共生共长的境界。于是，便有了辛弃疾“我见青山多妩媚,料青山见我应如是”，有了韩愈眼中“江作青罗带,山如碧玉篸”的桂林山水，有了姜夔感叹“自胡马窥江去后废池乔木犹厌言兵”。中国古典诗词直观鉴赏，表达的是对自然的热爱，但根本目的更多的还是借物言志、寄情山水、感悟人生。

也正因为中国古典诗词所标识的自然景象，让散布在中华大地冰冷生硬的地理景观和山水楼台，有了精神的支撑、人文的温度。我们心中的苏州，成了寒山寺，成了“夜半钟声到客船”、我们想到的武汉，是黄鹤楼，是“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”、我们遥望的西域，是玉门关，是“北风卷地白草折，胡

天八月即飞雪”，即便未曾到过的地方，也成了每一个中华儿女心中熟悉的“故乡”。

中国古典诗词的文化魅力在于它的真情美。

这种情是深沉的爱国情。从屈原“虽九死其犹未悔”，到杜甫“国破山河在,城春草木深。感时花溅泪,恨别鸟惊心”，再到陆游“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”、辛弃疾“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营”，文天祥“人生自古谁无死，留取丹

心照汗青”，林则徐“苟利国家生死以，其因祸福趋避之”。中国古典诗词所表达

的爱国主义精神，贯穿三千年中国文学创作和发展史的全过程。

这种情是浓烈的思乡情。韦庄的“未老莫还乡，还乡需断肠”，贺知章的“少小

离家老大回,乡音无改鬓毛衰”，王维的“每逢佳节倍思亲”，杜甫的“露从今夜白，月是故乡明”。最典型的故事是：南朝陈伯之原是齐的将军，齐亡于梁后，他恐

怕为梁所不容，便投到北魏去；梁丘池写信给他劝他还是回到祖国来，其中最

有名的几句是：“暮春三月，江南草长，杂花生树，群莺乱飞；见故国旗鼓，感

生平于畴日；抚弦登陴,岂不怆悢？”陈伯之读了这信，想起自己的乡土，果然

就带了军队回到祖国来。这些古典诗词中的一草一木、一唱一吟，无一不是朴素、浓烈的乡土之情。

这种情是执着的男女情。我们可以在《诗经》“执子之手，与子偕老”见证古

老的爱情誓言，在李之仪“我住长江头，君住长江尾；日日思君不见君，共饮长

江水”中感受绵绵思念，在秦观“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”中体会温情

共勉，在苏轼“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉”中

遥想他对亡妻的深切怀念，在柳永“”多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”感

触离别时的无限伤感。

这种情是真挚的朋友情。从“海内存知己，天涯若比邻”，到“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，再有“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，还有“故人西辞黄

鹤楼，烟花三月下扬州”、“正是江南好风景，落花时节又逢君”……

不可或缺的还有“慈母手中线，游子身上衣”，“烽火连三月，家书抵万金”，“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”，“但愿人长久，千里共婵娟”，所表达的难

舍骨肉亲情。

中国古典诗词的文化魅力在于它的意境美。

国学大师王国维在《人间词话》中说：“有境界自成高格。”诗词整体的美学

价值在于意境。意境美是诗词美的最高体现，是鉴定一首诗词好坏的关键因素。

所谓意境，是作者把自己的主观情感赋予一定的艺术形象，使读者在欣赏作品的过程中，能够结合自己的生活实践和情感体验，通过丰富的联想和想象，

在头脑中形成一种特有的“境象”。简而言之，古典诗词的意境美不限于作品本身，而是作品通过独特的艺术手法刺激读者产生联想和共鸣，达到言尽意无穷、思无崖的效果。

中国古典诗词的意境，美在含蓄。中国人的审美习惯一直以来崇尚委婉含蓄，忌浅露直白，认为作品必须含蓄委婉，才能达到意味无穷的效果。《文心雕龙》提出：“隐义以藏用”；“精义曲隐，无伤其证言，微辞婉晦，不害其体要。”讲

的就是这个道理。

例如杜甫《绝句六首》“江动月移石，溪虚云傍花。鸟栖只故道，帆过宿谁家。”这首诗虽然描写得简明扼要，但是抒写“不尽”，留有余味，营造出了含蓄

委婉的意境美。“鸟栖只故道，帆过宿谁家”，看似单纯的写景，其实是在含蓄

的描写中，寄予了微妙深远的联想。把怀念故乡之情和人生的漂泊感展示得淋

漓尽致。再如孟浩然的《临洞庭湖赠张丞相》“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸

云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。”，表面上看是在咏歌洞庭湖的阔大气象。但诗作的真正的目的并非在于描绘洞庭

湖的浩瀚阔大气象，而是借此希望得到张九龄的垂青援引，因为通过“欲济无舟楫，端居耻圣明”已将自己不甘寂寞、希望引荐的意图含蓄道出。

苏轼的《蝶恋花》更是充分体现了委婉含蓄的诗意境界：“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”全词貌似一幅游

春图，但却是表现诗人对人生的深邃思考。暮春的自然界，花败飘落，柳絮轻

飞四散，芳草滋生，表现出诗人的彷徨迷惑。而“佳人”与“行人”，在词的深远境

界中，纯粹偶然地形成了鲜明的对比。在种种矛盾的思索中产生一种漂泊的情感，表达出诗人对客观现实中美的眷恋和内心世界的矛盾苦闷，以及对人生价

值与意义的探索，从而创设了诗词委婉含蓄的高远境界。

中国古典诗词的意境，美在动感。我们生活的现实生活是生生不息，始终处

在变化之中，生命之气、精神之韵均在流动中得以体现。诗词的意境必然要体

现出精气神，让读者真正入境，感受到一种动态的美。

这种动感体现在古典诗词对动词的运用，即将原本静态的事物活跃起来，例

如杜甫“轻燕受风斜”，通过动态描摹，把燕子风中的飞动轻盈之态惟妙惟肖地

展现在读者面前，再如王国维在《人间词话》中所举北宋词人宋祁的“红杏枝头

春意闹”和张先的“云破月初花弄影”的实例。还有一种动感，是通过动静对比或

以静衬动来实现。例如王维的《山居秋暝》“明月松间照，清泉石上流。竹喧归

浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”，在这首诗里，空山雨后的秋凉，松间明月的清光，石上清泉流动的声响，浣纱归来的女孩子们在竹林里的

笑声，小渔船缓缓穿过荷花的情态，都和谐完美地交织在一起，像是一幅清新

秀丽的有声画，又像是一支恬静优美的抒情曲。“空山”、“明月”、“翠松”、“清泉”、“浣女”、“渔舟”等清新、明净的暮秋意境，令人有心胸荡涤之感。整首诗

意境优美，展现出一幅流动的画面，使读者有如身临其境。

中国古典诗词的意境，美在传神。即让读者在品读诗词中有一种理性的领悟，明了诗词所蕴藏的哲理，起到自省、警世、启发、鼓舞的作用。这种诗词不再

是赏玩的身外物，而是深入内心和精神世界的力量和价值。

例如陆游《游山西村》“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”，王之焕《登鹳雀楼》“欲穷千里目,更上一层楼”，苏轼《题西林壁》“横看成岭侧成峰,远近高低

各不同”，《水调歌头-明月几时有》“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺”，刘禹锡

《酬乐天扬州初逢席上见赠》“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”，朱熹《观书

有感》“问渠哪得清如许?为有源头活水来”等诗词。最为典型的是杜甫《登高》

名句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”落叶飘零，无边无际，纷纷扬扬，

萧萧而下；奔流不尽的长江，汹涌澎湃，滚滚奔腾而来。在写景的同时，深沉

地抒发了自己的情怀，传达出韶光易逝，壮志难酬的感怆。境界之壮阔，对读

者的触动不限于岁暮的感伤，同时让人联想到生命的消逝与有限，宇宙的无穷

与永恒。有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势。前人誉为“古今独步”的“句中化境”。

中国古典诗词带给我们的是耐人寻味的审美趣味，是慰藉人生的文化滋养，

是生生不息的民族精神。芸芸众生，自是不能都成为诗人、词人，但我们可以

从古典诗词中感知诗心，充实诗意，在面对物欲横流、人生跌宕、艰难困苦时，找到走向远方的自信与动力。

12个词说尽中国古代诗词主题【诗词中国】

12个词说尽中国古代诗词主题【诗词中国】 1 12个词说尽中国古代诗词主题 中国是诗的国度，有着三千余年漫长而又辉煌的诗的历史。 诗以言情，诗以道志，诗以赋形，诗以析理。 在中国，不学诗，无以言。 因为，诗是一个民族心灵徜徉的脚步，诗是你和我共同的心路历程。 诗为我们的生活命名，诗寻找、彰明我们活的意义。这是一份何等珍贵的精神遗产，满眼云蒸霞蔚，触目锦绣辞章。那芬芳悱恻之怀，那沉郁顿挫之作，百千万亿，无以计数。 晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。 这里，是东方的诗国，东方诗文化带我们寻找中国生存的诗意。 你是否曾经骄傲，为你是东方诗国的子民，为你是诗仙

诗圣的后人？ 你是否曾经惭愧，愧对先贤先圣的辉煌和诗情，愧对诗魂辞祖的傲骨与仙风？ 也许你曾不屑地撇一撇嘴：“那陈腐的劳什子，叫什么诗词？” 让这一切都过去吧，我们重新开始。 重新开始探索生命的深度，重新开始去摸索一种人与意味的境界。 它淳美…… 它高贵…… 它无穷…… 那么，就让我们学诗吧。 为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平。 记住：悠然心会，妙处难与君说…… 1.天地自然 山林皋壤，是中国古代文人诗情的灵泉。 长河大川，是神州昔日墨客画意的渊源。 中国人历来热爱自然。这是一个崇尚天人合一的民族，他们视万物为同类，视自然为亲眷。感物吟志，莫非自然。他们以人的自然之身来适应、契合于天地自然。

此所谓“以天合天”。 春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬日祁寒，我们的古人长歌短吟，感慨万端； 荒荒流云，寥寥长风，苍苍山海，悠悠江川，我们的先圣神思贮运，随物赋形，精微杳渺，健笔凌云。 你看那芙蓉出水，寒梅傲霜，他们无不畅神悦意，驱之笔端。 你看那松柏常青，孤竹凸节，他们无不比德而崇仰，见诸翰墨和丹青。 古代诗人从不忘对自然的体察，看那山沓水迎，树匝云合，目既往还，心亦吐纳。 正因这浩浩天地之气，诗人才摇荡性情，形诸舞咏。正因这宇宙万物之灵，人类才精骛八极，心游万仞…… 哦，天地，诗歌之息壤； 哦，诗歌，天地之精韵。 回首历史，你看先人：他们豪气干云，登山则情满于山，观海则意溢于海，其才之多少，与风云而并驱矣。 今日我来，伸开年轻的手臂拥抱天地自然，我见青山多妩媚，料青山见我应如是。情与貌，略相似。

中国古代诗歌散文欣赏 诗歌 练习题

中国古代诗歌散文欣赏（诗歌）练习题 命题人：侯小斌 一、选择题（共20小题，每小题2分，共40分） 1、下列诗句中没有错别字的一组是： A．鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。 B．春江潮水连海平，海上明月共潮升。 C．江流婉转绕芳甸，月照花林皆似霰。 D．可怜楼上月徘徊，应照离人装镜台。 2、下列加点词的解释全都正确的一项是： A．袅袅 ．．兮秋风（微风吹拂的样子）帝子降兮北渚．（水边的浅滩） B．目眇眇兮愁予 ．．（使我发愁）与佳期．兮夕张（日子） C．夕济．兮西澨（渡水）遗．余褋兮澧浦（遗弃） D．时不可兮骤．得（很快）登白兮骋望 ．．（纵目远望） 3、对下列两组句子中加点词的意思理解正解的一项是： 映阶碧草自．春色三顾．频烦天下计 天生丽质难自．弃君臣相顾．尽沾衣 A．两个“自”相同，两个“顾”也相同 B．两个“自”相同，两个“顾”

不同 C．两个“自”不同，两个“顾”相同 D．两个“自”不同，两个“顾”也不同 4、下列各组中加点字意义和用法全都相同的一组是： A．与尔．同销万古愁嗟尔．远道之人胡为乎来哉 B．但．愿长醉不愿醒但．见悲鸟号古木 C．主人何为．言少钱烹羊宰牛且为．乐 D．将进酒，杯莫．停一夫当关，万夫莫．开 5、下列各句中节奏划分不正确的一项是： A．君不见 / 黄河之水 / 天上 / 来，奔流到海 / 不复 / 回。 B．五更 / 鼓角 / 声 / 悲壮，三峡 / 星河 / 影 / 动摇。 C．与 / 君歌 / 一曲，请 / 君为我 / 倾耳 / 听。 D．家住 / 吴门，久作 / 长安旅。五月 / 渔郎 / 相忆否 6、下列和“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”在艺术手法上不同的一项是：A．细草微风岸，危樯独夜舟。 B．枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。 C．夕阳古道无人语，禾黍秋风听马斯。 D．鸡声茅店月，人迹板桥霜。 7、诗人将静与动巧妙地统一在诗中，共同构成动人的意境，颇具艺术辨证法。下列诗句中没有运用动静相衬手法的一项是： A．桥响犬遥吠，庭空人散眠。（许浑《夜归丁卯桥村舍》） B．鹤鸣楚山静，霜白秋江晓。（柳宗元《与崔策登西山》）

中国古诗文经典名句100句

中国古诗文经典名句100句 1、关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。（诗经·周南?关雎） 2、昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。（诗经?小雅?采薇） 3、知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。（诗经?王风?黍离） 4、如切如磋，如琢如磨。（诗经?卫风?淇奥） 5、一日不见，如三秋兮。（诗经?王风?采葛） 6、青青子衿，悠悠我心。（诗经?郑风?子衿） 7、所谓伊人，在水一方。（诗经?秦风?蒹葭） 8、巧笑倩兮，美目盼兮。（诗经?卫风?硕人） 9、手如柔荑，肤如凝脂。（诗经?卫风?硕人） 10、人而无仪，不死何为。（诗经?鄘风?相鼠） 11、言者无罪，闻者足戒。（诗经?大序） 12、高山仰止，景行行止。（诗经?小雅?车辖） 13、他人有心，予忖度之。（诗经?小雅） 14、高岸为谷，深谷为陵。（诗经?小雅） 15、他山之石，可以攻玉。（诗经?小雅?鹤鸣） 16、靡不有初，鲜克有终。（诗经?大雅?荡） 17、投我以桃，报之以李。（诗经?大雅?抑） 18、天作孽，犹可违，自作孽，不可活。（尚书） 19、满招损，谦受益。（尚书?大禹谟） 20、防民之口，甚于防川。（国语?周语） 21、从善如登，从恶如崩。（国语） 22、多行不义必自毙。（左传） 23、辅车相依，唇亡齿寒。（左传） 24、皮之不存，毛将焉附。（左传） 25、欲加之罪，何患辞。（左传） 26、言之无文，行而不远。（左传） 27、不去庆父，鲁难未已。（左传） 28、外举不弃仇，内举不失亲。（左传） 29、居安思危，思则有备，有备无患。（左传）

30、人非圣贤，孰能无过？过而能改，善莫大焉。（左传） 31、曲则全，枉则直。（老子） 32、知人者智，自知者明。（老子） 33、知足不辱，知止不殆。（老子） 34、信言不美，美言不信。（老子） 35、将欲取之，必先之。（老子） 36、天网恢恢，疏而不漏。（老子） 37、民不畏死，奈何以死惧之。（老子） 38、祸兮福之所倚，福兮祸之所伏。（老子） 39、大直若屈，大巧若拙，大辩若讷。（老子） 40、合抱之木，生于毫末；九层之台，起于累土；千里之行，始于足下。（老子） 41、言必信，行必果。（论语?子路） 42、既来之，则安之。（论语?季氏） 43、朝闻道，夕死可矣。（论语?里仁） 44、是可忍，孰不可忍。（论语?八佾） 45、不愤不启，不悱不发。（论语?述而） 46、敏而好学，不耻下问。（论语?公冶长） 47、己所不欲，勿施于人。（论语?颜渊） 48、仰之弥高，钻之弥坚。（论语?子罕） 49、学而不厌，诲人不倦。（论语?述而） 50、人无远虑，必有近忧。（论语?卫灵公） 51、学而时习之，不亦乐乎。（论语?学而） 52、工欲善其事，必先利其器。（论语?卫灵公） 53、往者不可谏，来着犹可追。（论语?微子） 54、君子坦荡荡，小人长戚戚。（论语?述而） 55、岁寒，然后知松柏之后凋也。（论语?子罕） 56、学而不思则罔，思而不学则殆。（论语?为政） 57、知者不惑，仁者不忧，勇者不惧。（论语?子罕） 58、三军可夺帅也，匹夫不可夺志也。（论语?子罕） 59、人谁无过？过而能改，善莫大焉。（论语） 60、知之为知之，不知为不知，是知也。（论语?为政）

12个词说尽中国古代诗词主题

12个词说尽中国古代诗词主题 12个词说尽中国古代诗词主题 中国是诗的国度，有着三千余年漫长而又辉煌的诗的历史。 诗以言情，诗以道志，诗以赋形，诗以析理。 在中国，不学诗，无以言。 因为，诗是一个民族心灵徜徉的脚步，诗是你和我共同的心路历程。 诗为我们的生活命名，诗寻找、彰明我们活的意义。这是一份何等珍贵的精神遗产，满眼云蒸霞蔚，触目锦绣辞章。那芬芳悱恻之怀，那沉郁顿挫之作，百千万亿，无以计数。 晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。 这里，是东方的诗国，东方诗文化带我们寻找中国生存的诗意。 你是否曾经骄傲，为你是东方诗国的子民，为你是诗仙诗圣的后人？ 你是否曾经惭愧，愧对先贤先圣的辉煌和诗情，愧对诗魂辞祖的傲骨与仙风？

也许你曾不屑地撇一撇嘴：“那陈腐的劳什子，叫什么诗词？” 让这一切都过去吧，我们重新开始。 重新开始探索生命的深度，重新开始去摸索一种人与意味的境界。 它淳美…… 它高贵…… 它无穷…… 那么，就让我们学诗吧。 为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平。 记住：悠然心会，妙处难与君说…… 1.天地自然 山林皋壤，是中国古代文人诗情的灵泉。 长河大川，是神州昔日墨客画意的渊源。 中国人历来热爱自然。这是一个崇尚天人合一的民族，他们视万物为同类，视自然为亲眷。感物吟志，莫非自然。他们以人的自然之身来适应、契合于天地自然。 此所谓“以天合天”。

春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬日祁寒，我们的古人长歌短吟，感慨万端； 荒荒流云，寥寥长风，苍苍山海，悠悠江川，我们的先圣神思贮运，随物赋形，精微杳渺，健笔凌云。 你看那芙蓉出水，寒梅傲霜，他们无不畅神悦意，驱之笔端。 你看那松柏常青，孤竹凸节，他们无不比德而崇仰，见诸翰墨和丹青。 古代诗人从不忘对自然的体察，看那山沓水迎，树匝云合，目既往还，心亦吐纳。 正因这浩浩天地之气，诗人才摇荡性情，形诸舞咏。正因这宇宙万物之灵，人类才精骛八极，心游万仞…… 哦，天地，诗歌之息壤； 哦，诗歌，天地之精韵。 回首历史，你看先人：他们豪气干云，登山则情满于山，观海则意溢于海，其才之多少，与风云而并驱矣。 今日我来，伸开年轻的手臂拥抱天地自然，我见青山多妩媚，料青山见我应如是。情与貌，略相似。 2.人文胜景

经典古诗文朗诵

经典古诗文朗诵 男：中华五千年的悠久历史，孕育了底蕴深厚的民族文化。 女：华夏源远流长的经典诗文，是文化艺苑中经久不衰的瑰宝。 男：古典文学像春花，她为我们展现了人间最美好的画卷。 女：古典诗文像秋月，她为我们倾唱出人们最细微的心曲。 男合：读千古美文，同经典相伴。 女合：诵中华经典，与圣贤同行。 第一篇章春之歌 男：春天是一幅水彩画，艳丽而真切。 女：春天孕育着生命与希望，给人以鼓舞和信心. 男：早春的柳树发出嫩绿的新芽，像用碧玉装扮无比美妙。 咏柳唐贺知章(赵嘉霖) 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 女：生机勃勃的春天，春意盎然，满园春色怎能关住，你看一枝红杏探出墙头。 游园不值南宋叶绍翁（潘阳） 应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。 春色满园关不住，一枝红杏出墙来。 春，暖人心脾：“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。” 春，沁凉润透：“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。” 春，酒里飘香：“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。” 第二篇章夏之莲 女：莲花，乃花中之君子也。 男：莲花，美丽、纯洁、高尚。 女：江南盛夏,小船轻飘，莲叶田田，构成了江南采莲曲。 江南 江南可采莲，莲叶何田田。 鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东， 鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南， 鱼戏莲叶北。 女：西湖边，送友人，看到是接天莲叶、映日荷花的画面，唱的却是依依惜别、含蓄婉转的送别曲。 晓出净慈寺送林子方宋杨万里（朱熙宸） 毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。 男：一个泉眼、一道细流、一池树阴、一只小小的蜻蜓，多么和谐亲密的关系呀。 小池宋杨万里（周欣苒） 泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。 小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。 第三篇章秋之月 男：从古至今，多少诗人望月抒怀，借月咏怀之作，世代不绝。 女：千百年来，我们吟咏着它，在花前月下与亲朋相聚；在异地它乡思念故乡亲人。 男：一曲《水调歌头》，承载着世间诉不尽的豪情和思念。 水调歌头（吟唱）宋苏轼（徐凌风） 明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙、今夕是何年？我欲乘风归去，惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒．起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨、何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共蝉娟。 女：不仅是苏轼，月亮也是诗仙李白一生不曾离开的最忠实的伴侣，无论他走到哪里，身处何方，总会留下有关明月的传世之作。 静夜思唐李白 床前明月光，疑是地上霜 举头望明月，低头思故乡。 男：一道余辉铺在江面上，在阳光的照射下，波光粼粼，金光闪闪。 暮江吟白居易（曹栀涵） 一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。 可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。 第四篇章冬之梅 男：当漫无边际的雪亲吻冬日的时候，跟着雪的昭示走，是温馨的，充满活力的。听到诗人们曾播下的诗句在雪地里鲜活起来了吗？ 女：看，梅花开了！面对如絮飘舞的白雪，她含笑绽放；面对凛冽刺骨的寒风，她坚贞不屈。 梅花宋王安石（沈棋） 墙角数枝梅，凌寒独自开。 遥知不是雪，为有暗香来。 男：冰天雪地的冬天，天地间是如此的纯洁而寂静、一尘不染、万籁无声。柳

论中国古典诗词之美

论中国古典诗词之美 ——以李白为例 中国是个诗歌的国度，到处是产生诗歌的理想土壤。放眼望去，每座山每处水每一个地方，都是一篇篇精美的诗章。放眼望去，慢慢历史长河中，无不闪烁着诗歌的璀璨。说起汨罗江，谁都会想到五月端阳，诵读屈原的《离骚》、《橘颂》等；说起古浔阳，谁都会想到枫叶芦花，看到琵琶声中白居易湿透的青衫；说起黄河，谁都会看到黄河之水天上来、黄河远上白云间、万里黄河绕黑山……忆秦汉，说唐宋，游长城，渡乡关，饮美酒，唱幽情，抒抱负，谁都会看到听到“风萧萧兮易水寒”的壮歌，“靖康耻，犹未雪”时的岳飞冲起的帽冠，水调歌头苏东坡多情的婵娟，王维渭城客游时青青的柳…… 诗词是中国传统文化的经典，是中国乃至世界文化的艺术瑰宝。中华民族以汉字为载体，按照符合美学规律的格律规则，创造了大量脍炙人口的美好诗篇，形成了一种大美诗体。其意境之深邃，思想之丰富，情感之深切，操守之坚贞，品格之高雅，普及之广泛，流传之久远，影响之巨大，是世界许多拼音文字为载体的诗歌所难以比拟的。下面我以诗仙——李白为例，浅析中国古典诗词的美之所在。 一、美在感染力和说服力上。有人概括说诗美在形象上。诗是情感的象征性图画，诗歌创作的成功与否，在很大程度上决定于形象的可感性。通过物象的塑造，使读者受到感染，进而再心灵上达到共鸣。《周易》曰：“圣人立象以尽意”，《文心雕龙》中也有“神与象通、神与物游”的主张。我国古代诗人善用形象思维者，三李也。这三李即为李白、李商隐、李贺。其中李白的形象塑造更是出神入化，例如：“杳杳山外日，茫茫江上天。人迷洞庭水，雁度潇湘烟。”（《郢门秋怀》）运用不同空间的山衔落日、江汉晚天烘托秋景，又把洞庭湖上的游客与南飞的大雁映衬对照，在广阔的时空中展示漂泊的孤苦情怀。犹如李白的《宣城见杜鹃花》中，“蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。一唱一回肠一断，三春三月忆蜀巴。”子规鸟又名杜鹃，而映山红因杜鹃啼叫时开放而名杜鹃花，诗人巧妙的将不同性质的意象组合起来，表达两地相思，委婉动人，给人以尺幅千里之感，意蕴深远。 二、美在情感上。黑格尔说过“情致能感动人，因为它自在自为地是人类生存中的强大力量……”任何文学体裁，都不能缺少情感因素，而诗词的情感因素，比起其他体裁来说，显得更集中，更浓郁，更强烈。诗的本质是抒情，是思想感情的抒发。“苟其感不至，则情不深，情不深则无以精心而动魄，垂世而行远”。例如“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”中就可以看出李白与友人之间的深厚情感，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”又能感受到诗人坚定不移的冲破重重阻碍的意志。 三、美在风格上。中国诗词有直与曲，露与藏的风格之分。直露型的诗人，其审美取向往往是刚健质朴，其诗风往往是阳刚豪放，其诗以阳刚美取胜。曲藏型诗人，其审美取向往往是委婉曲折，其诗风往往是含蓄细腻，以阴柔美取胜。当然，无论是阳刚美的诗，还是阴柔美的诗，其风格审美效应是可以并存于一体的，古今往来的一些诗人也往往做到阳刚美与阴柔美的兼济互补，实现豪放与婉约并举，阳刚与阴柔互济、直露与曲藏风格的完美统一。如豪放派代表人物李白写了不少美诗，既有“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的豪迈洒

中国古典诗词的艺术魅力

MOUNTAIN FLOWERS 慷慨悲凉、像鲍照拔剑击柱，像杜甫忧国忧民，像李白粪土王侯，像白居易为民请命，像苏轼吟啸徐行，像陆游永不放弃…… 所谓“观风”，即通过诗歌观察社会，了解社会，讽喻社会，《论语》说：“诗、可以兴、可以观、可以群、可以怨，”即诗可以言志兴叹，抒情代言，可以观察社会，了解民情，可以教化民众，团结人民，可以讽谏君王，表达民情。中国古典诗词真正令人震撼的还是“刺”。“刺”就是通达，用诗歌讽刺时政，犹如用针尖来解开线缠的结一样，慢慢挑，轻轻理，虽然有些微痛，但成功之后，疙瘩就解开了，就顺畅通达了。刺的体现具体说来主要是伤时、疾恶、刺世、讽君。从“相鼠有皮，人而无仪。人而无仪，不死何为。”（《鄘风?相鼠》）开始，中国古典诗词就不回避社会生活中的尖锐矛盾。西晋诗人左思以“世胄蹑高位，英俊沉下僚”痛斥门阀制度；刘宋时代的鲍照郁闷地唱出“自古圣贤尽贫贱，何况我辈孤且直。”抨击出身贫寒而正直的文人在封建社会遭受压抑，甚至被扼杀的普遍现象；来大胆揭露杨氏兄妹骄奢淫逸的生活和厚颜无耻的乱伦关系；白居易直面横征暴敛的官吏“虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉。”辛弃疾痛斥主和投降的佞臣“君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土。”白居易“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”、杜牧“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”这类直接讽君的诗作，但明道观风讽喻美刺确定是中国古典诗词最有价值的艺术魅力。 三、隐逸蒙胧是中国古典诗词的基本表达方式 中国传统文人最推崇的就是“清白”二字，所谓“天下有道则见，无道则隐。”这是他们的立身做人之本。在黑暗无道的浊世，隐逸并非完全逃避。严酷的现实使诗人们尽力去追求另一种生活。如陶渊明构想出一个与现实格格不入的世外桃源。这个世外桃源是如此宁静和谐，就像诗人给自己注入了一剂止痛针，虽麻醉却无害，它给人以安宁、休闲、享受、希望。“不过，隐逸无论就其主体内涵还是客观表现，都洋溢着一种不同凡俗的冰清玉洁……这种崭新的文学观不再以政治立场，官位大小，是否受皇上的重用作为衡量世人的价值尺度，而是更加强调人的主体生命意识和人格尊严。”［３］隐逸使诗人们在空山竹林清谈玄学，在山水田园倘徉往返，享受生命，怡情悦性的谈山水、田园，抒发诗人的人生睿智。具体表现为： 首先，在诗词内容上，隐逸常表现为中和、含蓄。“惴惴小心，如临于谷；战战兢兢，如履薄冰”。仕途艰险，人生难测，自然应谨小慎微，少露锋芒。而且，不能直接抨击政治、指责社会，便只能以临谷履冰的感受来说个人在封建权力下的无所适从和胆战心惊。常采用比兴寄托、象征暗示的手法。从《诗经》“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”的单一比喻和联想，到屈原《离骚》的以美人香草比君子、以飘风云霓喻小人手法。“在物我同一、情景交融中将物的某些特质与人的思想感情、理想追求联系起来，构成一种象征，大大地扩展了诗歌的艺术张力。”［４］如左思《咏史》：“郁郁涧底松，离离山上苗。以彼径寸茎，阴此百尺条。”以涧底松的遭遇来比喻门阀制度压抑下出身寒门的知识分子的不幸遭遇，表面咏史，实际上是在以古鉴今。再如陆游《卜算子?咏梅》：“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”在歌咏梅花凌寒独开的君子节操中，寄予自己坚持抗金、主战、不投降不怕打击，宁为玉碎、不为瓦全的爱国情怀。至于柳宗元《江雪》，则是在“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的写景抒情中，寄寓自己傲岸不羁的人格，“在这种心境中完成的艺术境界自然能空灵动荡而又深沉幽渺。”［５］这种表现手法既有生存的需要，又有审美的需要。隐而美，美而隐，相互关联，不着一字或者寥寥数语，便可尽得风流。 其次，在诗词隐逸的表达上，中国古典诗词还常采用朦胧的手法。朦胧是一种美。朗月疏星，艳阳花好，固然怡人悦目，云中月，雾中花，美人头上披轻纱，也绰约迷人。“日出江花红胜火”，描写江南春景的明丽，“烟笼寒水月笼沙”，展现秋江夜色的凄迷蒙胧，它们都是唐人名句。蒙胧的美，在于含而不露、欲言又止、似隐似现、若有若无的空灵和迷惘中，在于耐人寻味，使人“思而得之”。更显示着美的多种层次，更引起读者探求的欲望。“水光潋滟晴方好”的明快是一种类型的美，“山色空濛雨亦奇”的蒙胧则是另一种类型的美。那种别具一格美的魅力，正在于隔着一层艨胧的薄雾。 中国古典诗词源远流长，丰富多彩，千姿百态，绚丽夺目。在三千多年的发展历程中，数量之多犹如璀璨的群星，质量之精湛令人惊叹。尽管星转斗移，人世沧桑，而中国古典诗词在中华民族古老的肌体上有一种异乎寻常的作用，它甚至不仅仅属于文学艺术，它还是中华民族在悠远的历史岁月中所选择的一种生存方式和表达形式，它积淀着整个中华民族的文化体系，文化结构思维模式，民族性格以及终极价值，它不仅是我们伟大民族的不朽的文化遗产，也是整个人类宝贵的精神财富。 丁武，郑州轻工业学院轻工职业学院副教授，河南省 学科技术带头人，２０００年以来编著参编各类文学教材 ２２本。 作者简介： [1]陈萍,丁武．文学阅读与欣赏[M].郑州：河南大学出版社，2010年3月． [2]王国维．人间词话[M].北京：中国人民大学出版社，2005 年6月． [3][4]李达五．中国古代诗歌的艺术精神[M].重庆出版社，2005年4月． [5]《美学散步》，宗白华．上海人民出版社，2009年8月． 参考文献： 158 158

10首中国最经典的古诗词

《登幽州台歌》·陈子昂 前不见古人， 后不见来者。 念天地之悠悠， 独怆然而涕下! 陈子昂(公元659～公元700年)，唐代文学家,初唐诗文革新人物之一。字伯玉，梓州射洪(今属四川)人。因曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。其诗风骨峥嵘，寓意深远，苍劲有力，有《陈伯玉集》传世。《登幽州台歌》和《蓟丘览古赠卢居士藏用》七首也是他杰出的代表作。他是唐诗开创时期在诗歌革新的理论和实践 “千古立忠义，感遇有遗篇。”上都有重大功绩的诗人，杜甫称赞他： 白居易赞他：“杜甫陈子昂,才名括天地。”韩愈称赞他：“国朝盛文章，子昂始高蹈。”都对他在唐诗发展上的功绩有高度的肯定，也反映了唐代诗人的公论，至于他的《感遇诗》直接启发了张九龄《感遇》和李白《古风》的创作，李白继承他以复古为革新的理论，进一步完成唐诗革新的历史任务，更是众所周知的事实。 从这首流传千古的《登幽州台歌》，我们当可以看出诗人孤独遗世、独立苍茫的落寞情怀。本篇在艺术表现上也很出色。上两句俯仰古今，写出时间绵长;第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。 《春望》·杜甫 国破山河在，城春草木深 感时花溅泪，恨别鸟惊心 烽火连三月，家书抵万金 白头搔更短，浑欲不胜簪 杜甫(712~770)，字子美，号少陵野老，世称杜少陵，杜工部。汉族，由湖北搬到河南巩县(今郑州巩义)人，我国唐代伟大的现实主义诗人、世称“诗圣”、世界文化名人，与李白并称“李杜”。杜甫的诗篇流传数量是唐诗里最多最广泛的,是唐代最杰出的诗人之一,对后世影响深远。 这首诗反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操，意脉贯通而不平直，情景兼具而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞，以仄起仄落的五律正格，写得铿

中国古代诗歌中的玉文化

中国古代诗歌中的玉文化 富有魅力的玉石文化是中国传统文化的重要组成部分。中国的玉石文化兴起于新石器时代，我们的祖先用诗词歌赋的文学形式记录和抒写了对宝玉石的审美感受，以玉描述人自然的美妙景观，描述人的美貌，描述人的美德，这说明珠宝玉石文化在华夏民族的心理结构中占据着重要的位置。 据考古资料证实，1975年在云南省呈贡县龙潭发掘的一批旧石器时代的石器中，就已发现有用水晶、玛瑙和玉髓制作的器物。从原始艺术的角度看，这些出土文物已证实我国远古时期就已经具有较高的珠宝审美意识了。 赏玉容天地，方寸藏古今 中华民族对玉总是怀有一种传统的敬意。常言说：黄金有价，玉无价。先秦时期，美丽奢华的玉饰品很早就作为民间礼尚往来之物了。如《崧高》中：“我送舅氏，悠悠我思。何以赠之？琼瑰玉佩”。从中可见玉具有别具一格的审美价值。又如《卷阿》中：“颙颙昂昂，如圭入璋，令闻令望”，这是写君子仪表堂堂，如玉器一般威武壮美，可见玉的独特地位。 西周至春秋时期，人们对玉的认识是宽泛的，也是朴素的。诗经作品常称赞人物是：“彼其中之子，美如玉。美如玉，殊异乎公族”。此外，他们还把玉作为喻人、喻物、喻事的最重要组成成分，君王的出场是：“济济辟王，左右奉璋”；君子的赠物是“琼瑰玉佩”，“报之以琼瑶”；对君子的祝福是“佩玉将将，寿考不忘”，等等。先哲们还用玉

来说明事理：“伯圭之玷，尚可磨也，斯言之玷，不可为也”，教育君子要执身如玉，言行举止谨慎从事。 屈原是我国在诗赋中撰写玉最早的诗人，他在《离骚》、《天问》、《九歌》中有关玉的描述俯拾即是。在《楚辞。离骚》中描述到：“览察草木其犹未得，岂颙美之能当”，“颙”就是一种美玉。《楚辞?九歌》中有更丰富的玉石审美感受。如在《大司命》中：“便衣兮被被，玉佩兮陆离”，这里诗人写出了玉饰品七彩杂踏“光怪陆离”的审美感受。 魏晋以后，出现了灿若繁星的玉文化名作与名家。如，隋朝孔绍安的《别徐永元秀才》：“金汤既失险，玉石乃同焚”；唐朝李白的《赠瑕丘王少府》：“我隐屠钓下，尔当玉石分”；北宋王安石的《欲韵子履远寄之作》：“飘然逐客出都门，士论应悲玉石焚。” 袖里新诗干首馀，吟看句句是瑶琚 古代人对玉有着解不开的情结，对玉赋予了社会文化理念，西周以后，玉的道德化、政治化、宗教化过程业已完成，并成为道德、习俗、神灵、财富、权力的象征物。不仅认为人如玉一般的美丽，还认为人的思想品质、道德情操也要如玉无瑕般的洁净。他们用玉作为参照物来描写一些具体的事物，如自然风光、人体美、人的美德等，说明对玉的审美已经得到了社会的普遍认同。 一、以玉描述自然景观 古代诗人用玉描写静态美，如唐?贺知章的《咏柳》中：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”；元?王冕的《素梅四十》：“看来都是梅花树，个个春风玉佩环”等。

中国古典诗词的魅力

201013031404任明凯动画系314班中国古典诗词的魅力 中国古典诗词是中国古代文学艺术的精髓，是中国文化长河里的瑰宝。人的情感借由诗词得到了淋漓尽致的抒发。吊古怀今，社会风貌，自然山水，伤情别离，朝堂政治，皆成了诗词描摹的对象。诗词的魅力在于任凭时光流逝，岁月更迭，浓厚的诗情依旧在人的精神中熠熠生辉。古典诗词的美超越了时空的限制。哪怕身在今天的我们，时隔千年，去温读这些精炼优美的诗词，依旧能深切感受到古人抒发的感情，勾起的每个人心里的无限诗意。 诗词被称作中国古代最优美的文字是当之无愧的，它以最精炼的文字，最抒情的文字直达人心底。时而婉约到极处，时而又豪放到极处，细细品味间，让人沉醉心迷。 众多诗词里我更爱盛唐诗。盛唐诗，呈现出一派异彩纷呈的壮丽景象。唐代经济全面繁荣，文化达到了前所未有的高度，这使得唐诗得到充分的酝酿。盛唐诗歌展现的是盛唐时期的社会风貌和人文景观，诗篇中充盈着积极向上的人生态度，昂扬明朗的情感基调。“初唐四杰”和陈子昂所追求的“气凌云汉，宇挟风霜”（王勃《平台秘略赞·艺文》）的理想诗歌，在盛唐人手里出现了，他们追求的风骨也得到了体现。再加上沈佺期和宋之问等人在声律上的新变，是得盛唐诗歌在内容与形式上得到了统一。盛唐诗歌以其浑厚的境界，雄健的笔力，作为唐代诗歌的典范，当之无愧。 盛唐诗人之中，最喜欢李白。李白是盛唐诗坛里的杰出代表，亦是中国古典诗词里的一位大家。从一直喜爱的的“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”到后来学习的“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”再到之后学过的“天生我材必有用，千金散尽还复来”，李白的诗歌里总是流露出盛唐时期的雄浑大气，这也难怪会有人说，绣口一吐就是半个盛唐。而李白更被尊为“诗仙”，透过这些评价，我们看到李白身上包裹着层层光华，而这一次，我只想透过李白的几首名篇，去细细品味李白的诗歌，感受古典诗词透出的质朴的魅力。 首先是李白的《将进酒》。原文如下：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金

唯美的中国经典古诗词

唯美古典诗词 1、终于为那一身江南烟雨覆了天下，容华谢后，不过一场，山河永寂。 2、千秋功名，一世葬你，玲珑社稷，可笑却无君王命。 3、凤凰台上凤凰游，负约而去，一夜苦等，从此江南江北，万里哀哭。 4、嗟叹红颜泪、英雄殁，人世苦多。山河永寂、怎堪欢颜。 5、风华是一指流砂，苍老是一段年华。 6、夜雨染成天水碧。有些人不需要姿态，也能成就一场惊鸿。 7、你要记得，紫檀未灭，我亦未去。 8、谁在岁月里长长叹息。 9、汉霄苍茫，牵住繁华哀伤，弯眉间，命中注定，成为过往。 10、红尘初妆，山河无疆。最初的面庞，碾碎梦魇无常，命格无双。 11、江南风骨，天水成碧，天教心愿与身违。 12、山河拱手，为君一笑。 13、如是颠簸生世亦无悔。 14、荏苒岁月覆盖的过往，白驹过隙，匆匆的铸成一抹哀伤。 15、那被岁月覆盖的花开，一切白驹过隙成为空白。 16、褪尽风华，我依然在彼岸守护你。 17、那些繁华哀伤终成过往， 请不要失望，平凡是为了最美的荡气回肠。 18、你的路途，从此不见我的苍老。 19、长歌当哭，为那些无法兑现的诺言，为生命中最深的爱恋，终散作云烟。 20、随你走在天际，看繁花满地。 21、我自是年少，韶华倾负。 22、你要记得，那年那月，垂柳紫陌洛城东。 23、苍茫大地一剑尽挽破，何处繁华笙歌落。 24、寄君一曲，不问曲终人聚散。 25、谁将烟焚散，散了纵横的牵绊； 听弦断，断那三千痴缠。 26、清风湿润，茶烟轻扬。 重温旧梦，故人已去。 27、染火枫林，琼壶歌月，长歌倚楼。 岁岁年年，花前月下，一尊芳酒。 水落红莲，唯闻玉磬，但此情依旧。 28、玉竹曾记凤凰游，人不见，水空流。 29、他微笑着，在岁月的流失中毁掉自己。 30、还能不动声色饮茶，踏碎这一场，盛世烟花。 31、红尘嚣浮华一世转瞬空。 32、我不是我你转身一走苏州里的不是我。 33、几段唏嘘几世悲欢可笑我命由我不由天。 34、经流年梦回曲水边看烟花绽出月圆。 35、人生在世，恍若白驹过膝，忽然而已。 然，我长活一世，却能记住你说的每一话。 36、雾散，梦醒，我终于看见真实，那是千帆过尽的沉寂。 37、纸张有些破旧，有些模糊。可每一笔勾勒，每一抹痕迹，似乎都记载着跨越千年万载的

中国诗词的魅力演讲稿

中国诗词的魅力演讲稿 中国古诗词是我国的文化瑰宝，以下是小编整理的中国诗词的魅力演讲稿，欢迎参考阅读！ 中国诗词的魅力演讲稿1 学了中国古典文学，我感受到诗歌是中国古代最美的文学，最动人的文学，最擅长抒情的文学。它们深微隐幽，意味渊永。时而美到极处，又豪放到极处。情调闲雅，怀抱旷怀，雄放慷慨，动人心魄。细细品味，又是最能让人沉醉心迷的文字。 宋词的美是需要用真心、用真情去体会的。初读时的惊艳只是肤浅的直觉，真情的流露才是词的魅力所在。如果说诗凝练的语言使诗富有哲理，因此直抒胸臆的诗往往不如含义隽永的诗句脍炙人口的话，那么词则不然，词中的空间足够词人纵横驰聘，洋洋洒洒道出切身感受。读词的过程实际上是揣摩词人情感的过程，词的美丽也只有懂词的知词的人才能感受的出来。 词源于唐代的曲子词，句子有长有短，和乐曲紧密结合在一起，可以歌唱。由于宋代商业发展、城市繁荣，市民数量不断增加，够歌唱的词比其他形式的文学作品更适应市井娱乐生活的需要，而当时的阶级矛盾和民族矛盾又很尖锐，句子长短不齐的词也更便于抒发人们忧国忧民的思想，因此便逐渐兴盛起来，取代诗而成为文学的主流。 在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十

分明显。如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及统治者御用工具和玩具而已，那么宋代的词人已由被人欣赏而一跃登上了政治舞台，并成为宋代政治舞台上的主角。宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人。宋代政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人。在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古。 宋词不同于一般宋诗的散文化、议论化。善于将抒情与写实景完美结合。在唐五代小令基础上，宋代演为许多中调和长调，在曲折动宕、开阖变化中，是情景紧密交融，其细致、具体、微妙处，有的甚至胜过唐诗。宋词又长于比兴，多以微妙而又细致的比兴手法，藉景物表达内心复杂而隐幽的情感，常以香草美人的传统来寄托政治上的感慨，感人至深。宋词形成了众多的艺术风格。宋词虽然沿袭着唐五代的传统以抒发情感、灵性为主，形成“诗庄词媚”的分野，以婉约为宗，但后来由于时代生活的变化，题材的扩大，艺术个性得到重视，艺术手法渐趋多样，所以使宋词风格在婉约和豪放之外，兼有真率明朗、髙旷清雄、典雅精工、骚雅清劲等多种风格。 宋代的词，是一块芬芳绚丽的园圃。它的姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇。它如行云流水，临风伴月，最擅抒情。写艳情而不纤佻，写富贵而不卑俗。宋词虽然风格众多，但大体上可分为豪放派和婉约派。豪放派的词，潇洒

《中国古代诗词鉴赏》(周兴陆)第一讲、诗以言志

第一节、诗以言志 如果要比较中国古代诗歌与西洋诗歌的基本差异的话，那么最概括地说，中国古代诗歌没有西方发达的史诗和叙事诗，而是以抒情诗为主，抒情诗在中国古代占绝对优势，即使是叙事诗也染上大量抒情成分。从文化分工上说，古代史官文化很发达，在春秋时期“左史记言，右史记事”，外界自然变异、社会人事、政治生活都由史官作详细的记载；而诗歌，从传说中尧时的《击壤歌》“吾日出而作，日入而息，凿井而饮，耕田而食：帝力于我何有哉”起，就表现出咏叹人生、讴歌生命情怀的取向。这种主体性指向，在最早的诗学命题“诗言志”中就已鲜明昭揭了。《今文尚书·尧典》曰： 诗言志，歌永言，声依永，律和声。 言志的“志”，即思想怀抱，指主体的内心世界。“诗言志”，过去被称为“千古诗教之源”（刘毓崧《杜观察古谣谚序》），朱自清《诗言志辨》称之为“中国诗论的开山纲领”。在宇宙的道、外界的事、内在的志三者中，“诗言志”指向人类主体内在的情志，它指引着中国古代的诗歌创作，不断地向人类心灵深处开掘，探索和表现人类丰富复杂的内心情感世界。 到了西晋，陆机《文赋》提出：“诗缘情而绮靡。”更强调诗歌的抒情性和审美特征。“缘情”说把汉人附加在“情”上的种种限制撇在一边，肯定诗歌的抒情性特征，甚至侧重于抒写悲怨之情、个人的切己之情，扩大了诗歌表现人心、人性的广度、深度，是有意义的。若联系先秦整个诗歌活动来来看，“诗言志”的“志”，还是偏向于社会性的情感，即个人关乎社会的情感。即使是纯粹的私情，也是合乎理性，与当时的社会礼法并不相违背的。唐代孔颖达视情志为一，清代纪昀则尚“言志”而斥“缘情”，各有所偏。 鉴于后文“咏物诗”、“山水诗”、“爱情诗”等专讲所论，都是情志不分的，甚至偏于“缘情”的，这一讲还是依从宋明以降关于“诗言志”的理解，着重谈表现思想抱负、人生志向的诗歌。 《左传·鲁定公四年》载，吴伐楚，逐楚王于草莽中，楚大夫申包胥到秦国请求兵援，立于庭墙痛哭不绝，绝食七天，终于感动了秦哀公，“秦哀公为之赋《无衣》，（申包胥）九顿首而坐。秦师乃出”。 诗经·秦风·无衣 岂曰无衣？与子同袍。王于兴师：修我戈矛，与子同仇！ 岂曰无衣？与子同泽①。王于兴师：修我矛戟，与子偕作！ 岂曰无衣？与子同裳②。王于兴师：修我甲兵，与子偕行！

中国经典诗词名句精华版

中国经典诗词名句精华版 一.天地山水 1.雄鸡一声天下白。——唐.李贺《致酒行》 2.野旷天低树,江清月近人。——唐.孟浩然《宿建德江》 3.野旷沙岸净,天高秋月明。——(南朝宋)谢灵运《初去郡》 4.天苍苍,野茫茫，风吹草低见牛羊。——(北齐)北朝民歌《敕勒歌》 5.一夫当关，万夫莫开。——唐.李白《蜀道难》 6.青山看不厌，流水趣何长。——唐.钱起《陪考功王员外城东池亭宴》 7.江作青罗带，山如碧玉簪。——唐.韩愈《送桂州严大夫同用南字》 8.青山遮不住，毕竟东流去。——宋.辛弃疾《菩萨蛮。书江西造口壁》 9.会当凌绝顶，一览众山小。——唐.杜甫《望岳》 10. 江流天地外，山色有无中。——唐.王维《汉江临泛》 11.云来山更佳，云去山如画，山因云晦明，云共山高下。 ——元.张养浩《双调令》 12.两岸青山相对出，孤帆一片日边来。——唐.李白《望天门山》

13.横看成岭侧成峰，远近高低各不同。——宋.苏轼《题西林壁》 14.山重水复疑无路，柳暗花明又一村。——宋.陆游《游山西村》 15.一水护田将绿绕，两山排闼送青来。——宋.王安石《书湖阴先生壁》 16.余霞散成绮，澄江静如练。——(南朝)齐.谢眺《晚登三山还望京邑》 17.气蒸云梦泽，波撼岳阳城。——唐.孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》 18.黄河之水天上来，奔流到海不复回。——唐.李白《将进酒》 19.飞流直下三千尺，疑是银河落九天。——唐.李白《望庐山瀑布》 20.孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。——唐.李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 21.水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。——宋.苏轼《饮湖上初晴后雨》 二.日月风雨 1.峥嵘赤云西，日脚下平地。——唐.杜甫《羌村三首》 2.夕阳无限好，只是近黄昏。——唐.李商隐《乐原游》 3.暮霭生深树，斜阳下小楼。——唐.杜牧《题扬州禅智寺》

中国古诗文化高二作文最新5篇汇总

中国古诗文化高二作文最新5篇汇总 品读古诗词要学会理解诗人真心抒发的情感以及诗句的画面，此时诗人的心情是悲还是喜。这里给大家分享一些以古诗文化为话题的高中作文，希望对大家有所帮助。 以古诗文化为话题的高中作文篇1 上个周日的傍晚在家里打扫卫生时，在书柜里找到一本书，轻轻拂去表面的灰尘，封面上的“唐诗宋词”四个烫金字在太阳光下闪烁。 感到满心欢喜，我坐到窗户边，打开了这本书，泛黄的书页发出“沙沙”的声音，仿佛一位沧桑的老人，向我慢慢述说诗词里的世界。 随手一翻，目光落在了李白《上李邕》的第一句：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”早就在学校听老师说李白的诗十分壮美，却始终没有机会好好品一下。今天看到“大鹏”，脑海里不由自主地想起了庄子的《逍遥游》里的鲲鹏。大鹏同风而起，直冲云霄，巨翼蔽日，簸干沧溟。沉醉在这一句诗中，恍惚间，仿佛看到李白在慢慢向我走来，手握金樽，小酌清酒，背后一只大鹏展翅飞起。 晚风吹拂着书页，停留在了杜甫的《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》，朗读之，不由自主地将声音转化得抑扬顿挫。朗读上阙时，感觉自己仿佛在战场上厮杀，跨在马背上，手握长矛，远处号角声阵阵，我方渐渐歼灭敌军。而悟到下阙时，一种壮志难酬，想要为国捐躯却不得的失落感涌上心头。当你想实现你的价值，想为国家浴血奋战时，热情被现实无情地浇灭，仿佛从山顶坠落到悬崖里的落差感从词中溢了出来。 想品一品千古第一才女的词，便根据目录翻到了李清照的《一剪梅》。一字

一句果真和男性诗人不一样，字里行间透露着优雅和细致。都说李清照的词围绕着“愁”，的确，在赵明诚离家外出后，妻子对丈夫的思念便寄托在月、花、西楼中了。 我不由得惊叹，中国诗词文化可真奇妙，寥寥几句诗便能让我身临其境，让我仿佛在和睿智的诗人进行心灵上的交谈。 我不由得赞叹，中国的诗词文化真奇妙，寥寥数语便能工整对仗，爱国之情也通过这短短的几句话表现得淋漓尽致慷慨激昂，让人敬佩与辛弃疾的浓烈爱国之情。 我中意于中国的诗词文化，短小精魂却富有内涵。天色渐暗了，看了看手表，我已经沉浸在诗词的海洋中快一个小时了。诗词果然是中国文化的一个缩影，让人沉沦，让人迷醉。 以古诗文化为话题的高中作文篇2 第二季中国诗词大会中，16岁的武亦姝取得冠军，她精通古诗词文化，冠军实属名归，而对诗词，不少家长认为高考默写只占5分，不值得学生学习和背诵，但我认为是值得的，追求诗和远方，与诗词相伴而行，岂不是件惬意而愉悦的事呢? 不少家长存在疑问，是因为他们被新时代的功利性风气所笼罩。节奏越来越快的信息时代，微信、电视剧、电影等成为人们闲暇之余消遣的方式。而以往人们或许会在闲适时掏出一本诗集。人们把酒吟对的局面不再，自然而然地不注重诗词的运用。同时，家长们用急功近利的心态去看待高考，没有深入了解教育不只是应试教育。由此看来，不好的社会风气限制着人们对诗词文化的了解。 纵观历史，诗词文化成传承千年，影响千年，与人相伴千年。唐诗宋词元曲

中国古典诗词的文化魅力

中国古典诗词的文化魅力在于它的语言美。 诗词是语言的艺术，古典诗词的文化魅力首先是它的语言美。具体表现在它 的辞采丰富，表意精准、凝练。 孔子云：“言之无文，行而不远”，陆机在《文赋》中说：“诗缘情而绮靡”、“其遣言也贵妍”，刘勰《文心雕龙》更是直接点明：“情以物兴，故义必明雅； 物以情观，故辞必巧丽”，强调诗词遣词用语的重要性。故而中国古典诗词炼句、炼字、诗眼等艺术手段，以求增强诗歌的艺术感染力。贾岛“鸟宿池边树，僧敲 月下门”中“推敲”二字的故事，王安石“春风又绿江南岸”改诗用“绿”字的故事，诗 圣杜甫“为人性僻眈佳句，语不惊人死不休！”表达的正是对诗词语言表达准确、形象、精炼的极致追求。 中国古典诗词的语言美还表现在它的形式美和音韵美。任何文学艺术的创作，都要以外在的形式和具体的结构来体现，诗词的创作也不例外。特别是汉语有 一个与世界上普遍使用的拼音文字显著不同的特点，就是使用单音节字，字与 字之间搭配组成词，由词再组成句，由句再组成文。因此，对中国文学来说， 最基本的成分就是字。要想诗词流畅、声韵和谐，读起来朗朗上口，首先就要 考究字以及字与字之间的声律。因而，我们经常见到中国古典诗词常用双声、 叠韵、叠字、比喻、对偶等修辞方法，并要求诗句、词句在对仗和格律上长短 一致、工整对称，既易于记忆、朗读，又富有音韵之美。 从《诗经》“岂曰无衣？与子同袍。岂曰无衣？与子同泽。岂曰无衣？与子同裳。”、“蒹葭苍苍，白露为霜。蒹葭萋萋，白露未晞。蒹葭采采，白露未已。” 到魏晋南北朝时曹操的“青青子衿，悠悠我心。呦呦鹿鸣，食野之苹。”。再到 唐初，严格意义上的格律诗出现，诗句开始形成讲究平仄和押韵的规范，篇幅 字数固定，结构规律上，都有了一定的格式。最终，讲究形式和音韵的格律诗 成为中国古代诗歌的一种基本形式，之后宋代的词、元代的曲更是具有统一的

中国诗词的魅力演讲稿

盛年不重来，一日难再晨。及时宜自勉，岁月不待人。 中国诗词的魅力演讲稿 中国古诗词是我国的文化瑰宝，以下是小编整理的中国诗词的魅力演讲稿，欢迎参考阅读！ 中国诗词的魅力演讲稿1 学了中国古典文学，我感受到诗歌是中国古代最美的文学，最动人的文学，最擅长抒情的文学。它们深微隐幽，意味渊永。时而美到极处，又豪放到极处。情调闲雅，怀抱旷怀，雄放慷慨，动人心魄。细细品味，又是最能让人沉醉心迷的文字。 宋词的美是需要用真心、用真情去体会的。初读时的惊艳只是肤浅的直觉，真情的流露才是词的魅力所在。如果说诗凝练的语言使诗富有哲理，因此直抒胸臆的诗往往不如含义隽永的诗句脍炙人口的话，那么词则不然，词中的空间足够词人纵横驰聘，洋洋洒洒道出切身感受。读词的过程实际上是揣摩词人情感的过程，词的美丽也只有懂词的知词的人才能感受的出来。 词源于唐代的曲子词，句子有长有短，和乐曲紧密结合在一起，可以歌唱。由于宋代商业发展、城市繁荣，市民数量不断增加，够歌唱的词比其他形式的文学作品更适应市井娱乐生活的需要，而当时的阶级矛盾和民族矛盾又很尖锐，句子长短不齐的词也更便于抒发人们忧国忧民的思想，因此便逐渐兴盛起来，取代诗而成为文学的主流。

在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十分明显。如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及统治者御用工具和玩具而已，那么宋代的词人已由被人欣赏而一跃登上了政治舞台，并成为宋代政治舞台上的主角。宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人。宋代政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人。在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古。 宋词不同于一般宋诗的散文化、议论化。善于将抒情与写实景完美结合。在唐五代小令基础上，宋代演为许多中调和长调，在曲折动宕、开阖变化中，是情景紧密交融，其细致、具体、微妙处，有的甚至胜过唐诗。宋词又长于比兴，多以微妙而又细致的比兴手法，藉景物表达内心复杂而隐幽的情感，常以香草美人的传统来寄托政治上的感慨，感人至深。宋词形成了众多的艺术风格。宋词虽然沿袭着唐五代的传统以抒发情感、灵性为主，形成“诗庄词媚”的分野，以婉约为宗，但后来由于时代生活的变化，题材的扩大，艺术个性得到重视，艺术手法渐趋多样，所以使宋词风格在婉约和豪放之外，兼有真率明朗、髙旷清雄、典雅精工、骚雅清劲等多种风格。 宋代的词，是一块芬芳绚丽的园圃。它的姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇。它如行云流水，临风伴月，最擅抒情。写艳情而不纤佻，写富贵而不卑俗。宋词虽然风格