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话剧《柳青》观后感.docx

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话剧《柳青》是剧作家唐栋、西安话剧院继《麻醉师》之后,又合力为陕西戏剧舞台打造的一部精彩厚重的良心大作,他们践行柳青的创作精神,一丝不苟、精雕细刻的塑造了满台充满浓郁生活气息、活灵活现栩栩如生的人物。

柳青是一面镜子,时间不会让他蒙尘,岁月不会使他陈旧,他时时刻刻映照着当下的文人,该怎样面对文学和生活;他也纤毫毕现的照射着如今的官员和党员,该如何对待人民和弱者。柳青将自己活成了农民,深深扎根农村十四年创作出《创业史》,虽然对《创业史》的评价有分歧,对柳青有过争议,但柳青的创作是真诚的,柳青的奉献是真实的,柳青的精神也激励了一代代的陕西作家,路遥、陈忠实曾经把柳青当做榜样来膜拜。

舞台上的柳青是个可爱的老头,快人快语和蔼可亲,他为了创作放下自己的身段,自觉解除身上的官架子,一路从北京到西安,从西安到长安县,再从长安县到了皇甫村,他沉入生活的最底层,拜农民为师,向生活学习,住破庙,睡马房,想农民所想,救危难,捐钱款,急农民所急。在历史的大洪流面前,他难逃悲剧命运,他是一个小人物,可是在乡亲们的心里,在中国的文学史上,他活成了一个大人物,在皇甫村的天地间写下一个大大的人字。

本剧前半部分,是柳青来到皇甫村后慢慢融入农村、农民中的故事,虽然没有多少和柳青有直接纠结的矛盾冲突,但是却处处都能看到编剧唐栋编织故事、驾驭人物的功力,特别是对农村生活中集市买卖“捏码子”、有凳子不坐非要“圪蹴下”、“妻管严”等等动作细节和个性人物的安排和处理,一股生活气息扑面而来,极具情趣。

演员表演也有很强的动作性,比如村头“打架”的场面,柳青和农村妇女练习“捏码子”,被人家追的满台跑等等。我个人认为这些场景也是本剧最吸引人和最为成功的部分。

柳青开始是一个来到农村的高级干部形象,他穿着背带裤,拿着猎枪打兔子,他甚至还配有汽车、电话。他为了写小说找农民谈话,他在农民眼里是一个大领导,是一个旁观者,农民在他面前缩手缩脚不敢说真话。于是他辞掉县委副书记的职务,归还汽车和猎枪,换上农民的服装,走进农民中去。

他用自己的智慧为《创业史》中梁生宝的原型王家斌分稻种出谋划策,他积极加入王家斌的互助组,和农民一起去秦岭割竹子,一起住马房,还写出管理牲口经验总结的《饲养管理三字经》。

为了支持农村的建设,他甚至不顾自己家庭的困难,不顾爱人马葳的反对,将《创业史》第一部出版的稿费一万多元巨款全部捐献给公社。在这个转变的过程中,柳青没有一点点的瞻前顾后和犹豫,他是自觉而急迫的要投身到解放初期农村火热的生活中去。

他观察、记录着皇甫村的形形色色的人物,切身感受着农业合作化带给皇甫村农民心理和生活的巨大变化,也正是因为这样“深入生活、扎根人民”,柳青《创业史》中的人物才那样活灵活现呼之欲出,因为他们本来就是柳青在皇甫村生活中围绕在他周围活生生的人,是柳青的慧眼发现了他们。

后半部分戏矛盾冲突逐渐加强,柳青也深深陷入那个年代接二连三的政治运动之中,他有怀疑,他有清醒,他有傲骨,他有反抗,文革中他难逃厄运被打倒关进牛棚,爱人马葳因为拒绝检举揭发他,拒绝和他划清界限而跳井身亡,在震耳欲聋的雷电声中,柳青发出悲愤的哭喊。

我十分佩服唐栋老师不回避、不逃避敏感问题的创作态度,他对这些场景的尺度把握也非常精准到位。只有正视过去的错误,才有可能在前进的路上不重蹈覆辙。这也是对柳青坚守信仰的牺牲精神、置身人民的赤子精神、实事求是的求真精神、廉洁奉公的奉献精神、永不满足的学习精神的大力践行和弘扬。

本剧的戏剧语言也是一大亮点,既接地气又极富个性。许多台词单独拿出来简直就是名言警句,比如:“你采摘的葡萄越多,酿出的酒便越多;葡萄品质越好,酒的品质也就越好,葡萄与葡萄酒的关系,也就是生活与写作的关系”;“你知道啥是幸福吗?幸福就是一辈子做自

己想做的事,然后把灵魂安放在最合适的位置”等等,通过《柳青》,让我们对作为著名作家的唐栋老师和作为著名剧作家的唐栋老师又有了一个全新的认识。

唐栋老师是陕西岐山人,所以本剧人物嘴里有很多熟悉亲切甚至粗砺的陕西方言,这让现场的西安观众感觉十分过瘾解馋,因为没有一点理解障碍。这样的好剧肯定不只演给陕西人看,一定会带给全国的观众去欣赏,这时候地道的陕西方言就成了双刃剑,会让外地的观众不明觉厉,建议去外地演出要在字幕上多下些功夫。

看完全剧我个人感觉有几点不太满足的地方:一是柳青第一次出现的时候只有三十六岁,现在舞台上呈现的已经是个老头了,应该考虑实际年龄并有所变化。二是全剧缺少了柳青前史的交代,观众不一定都是学文学专业的很了解柳青的过去,只有交代了柳青的前史才能对比出柳青为创作做出的巨大牺牲。三是对柳青的爱人马葳的刻画应该再深入一点。

马葳是沈阳长大的大学生,她为了支持丈夫的创作一路相随来到农村生活,在文革中为了深爱的丈夫柳青最后自杀,她是最大的奉献者和牺牲者,也是这个戏最重要的悲剧点。她和柳青为了捐款的事情可以冲突再激烈一点,她作为曾经的大家闺秀和知识分子,她的爆发不是因为这一时一事,也不能停顿于这一时一事。

四是本剧如前面所说柳青在农村生活的故事非常丰富多彩,也是最大的亮点,但我所最关注和期待的柳青的内心戏太少了,柳青做出的那些现在人看起来匪夷所思的决定内心的想法和根源是什么?这值得深入挖掘,值得大书特书。五是全剧整体太实,缺少一点空灵或者象征性的东西,这一点还是要向中国话剧史上里程碑式的作品《桑树坪记事》和《狗儿爷涅槃》学习。

因为真心喜爱所以期待《柳青》越来越好,期待《柳青》取得更大的成绩。

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话剧《暗恋桃花源》赏析

话剧《暗恋桃花源》赏析 发表时间:2019-08-08T16:10:13.720Z 来源:《知识-力量》2019年9月36期作者:陈海燚余冰徐会娟曾鸣 [导读] 《暗恋桃花源》由既独立又相连的两个故事合成,而且合成得自然天成,其中掺杂着《暗恋》带来的感动、惋惜、遗憾,掺杂着《桃花源》带来的幽默、幻想、期待,泪与笑相互纠缠,展现了各式各样的美感,这就是这部经典话剧的魅力所在。 (重庆师范大学初等教育学院,重庆 北碚 400700) 摘要:《暗恋桃花源》由既独立又相连的两个故事合成,而且合成得自然天成,其中掺杂着《暗恋》带来的感动、惋惜、遗憾,掺杂着《桃花源》带来的幽默、幻想、期待,泪与笑相互纠缠,展现了各式各样的美感,这就是这部经典话剧的魅力所在。 关键词:《暗恋桃花源》;美学意义;喜剧;悲剧 1《暗恋桃花源》观后初感 首先,这部话剧给人一种耳目一新的感觉,它特意将台前幕后都演绎了出来,在看似慌乱的节奏中将《暗恋》和《桃花源》两个剧组联系了起来,最终呈现出整个故事。很多地方,都会给人一种并非 刻意安排的感觉,如“寻找刘子骥的女人”的乱入,以及《桃花源》场务的置身事外,但恰恰是这种感觉,才让我们有了既觉真实又有距离的体会。 其次,这是一部让人边哭边笑,又发人深省的话剧。在观看的过程中,一直被《桃花源》“诶诶诶”、“放轻松、放轻松”所逗乐,同时也为《暗恋》的无果而抽噎。两个悲、喜场景的快速转换,让人一会喜、一会悲,一会笑、一会哭,变得那么地喜怒无常,一直被话剧的情节所牵引着。 最后,这部话剧也让人连生很多疑惑与不解。老陶在寻找“桃花源”,一个女人在寻找“刘子骥”,这两人之间有什么隐秘的联系吗?导演说“江滨柳”不是“江滨柳”,“云之凡”不是那朵纯洁的白色的花,那么究竟谁又是呢?《暗恋》与《桃花源》故事大有不同,将这两个故事联合起来的意图又是什么呢?在产生了这些疑问之后,才又有了新的思考,有了对整部话剧的深入的分析:2关于美学意义 2.1喜剧与悲剧的交错美 《暗恋》给人的是一种悲伤的感觉,让人想哭,而《桃花源》却是以浮夸的表现、活泼的节奏逗得观众哈哈大笑。就是因为如此,所以我们常常将《暗恋》当做是一场悲剧,而《桃花源》则是一出喜剧,但仔细想想,却并非如此,这两者之间是没有明确的划分的。《暗恋》演绎的是江滨柳和云之凡的爱情的错过,两人年少时曾有过一段炽热的相恋,但一次分别却变成了半生之别,几十年竟再无见面,两人也曾通过各种方法打听彼此的消息,但终无所获,都在各自的生活中思恋着彼此。直到江滨柳垂垂老矣,身体日益衰弱,寻找云之凡的愿望就愈加强烈,终于刊登了一份报纸寻找几十年前的爱情。这两人被命运捉弄,让彼此都错过了,而且还组建了新的家庭,这场恋爱无疾而终。“有情人未成眷属”这看起来是如此地悲伤,但云之凡却一直是江滨柳心中那朵纯洁的白色的花朵,他们都在自己的心里给对方留了一个无可替代的位置。由此看来,这也并非全是悲。 《桃花源》中春花和袁老板设计将老陶骗出了武陵,在这一过程中,简直是笑料百出,袁老板来送新棉被,口误说出了“你家的棉被太破旧”了的话,而且三人在看被子的时候,袁老板和春花偷偷摸摸的动作也令人发笑,后来老陶出了武陵找到了“桃花源”,而春花和袁老板也如愿以偿地在一起了。这样看来,这似乎就是一出喜剧,但深入挖掘,会发现老陶的家庭生活是多么地可悲。知道自己的老婆出轨了,但是却懦弱、不敢说出来,只有默默忍受,最终还被逼得入了险境。而春花和袁老板虽然如愿地生活在了一起,但两人被生活、被孩子、被现实折磨得不成人样,两人之前的温存已经消失殆尽,只剩下了对生活的麻木与抱怨。由此看来,这也全非是喜。 2.2幻想与现实的距离美 “桃花源”是陶渊明笔下的一个“落英缤纷”、“水草鲜美”的幻想世界,也是老陶幻想的一个世界。老陶被生活压迫得快要喘不过气,想要吃一个饼,结果这个饼子如此地坚硬,连刀都切不开;想要得到一个孩子,结果自己的老婆还出了轨,不但如此,这个出轨对象居然还理直气壮地到了家里,他的老婆和袁老板居然合谋想要置他于死地。所有的这一切都向老陶压来,所以老陶承受不住了,他选择了出走,进入了什么烦心事都没有的“桃花源”。然而这个“桃花源”里也有春花和袁老板的存在,不过他二人已然变了个样,对老陶十分和善。由此看来,老陶他虽然想要逃离于现实,但还是被现实所羁绊,忘不掉春花和袁老板。而原以为春花和袁老板会因为老陶的成全而幸福地生活在一起,但这两人却没有经受住现实的生活,只得到了无尽的抱怨。该部话剧就利用这种幻想与现实之间的落差,既有话剧中人物在幻想与现实之间的落差,也有观众对话剧发展的幻想和现实的落差,就是这种落差产生了距离之美。 2.3缺憾美 《暗恋》讲述的就是一种遗憾。遗憾锻造美,如断臂维纳斯正是因为断臂所以才彰显了她独特的风韵。在人生之中,难免会有遗憾,没有去竞选学生会的遗憾,没有勇敢表白的遗憾,没有大胆地展示自己的遗憾等等,而《暗恋》,从题目中就可以知道,这是关于爱情的遗憾,但这个爱情的遗憾不同于我们如今信息技术发达下的爱情遗憾,而是处于当时抗战时期战火纷飞的爱情遗憾。江滨柳和云之凡因为当时社会通信的不发达,使得彼此之间断了联系,在苦等了一些年头后不得不成家立业。但这种“爱而不得”,让他们彼此之间更加怀恋少年时的爱情,一直在内心为对方留了一个重要的位置。试想 一下,如果江滨柳和云之凡走到了一起,他们还会这样怀恋彼此吗?也许他们会像春花和袁老板一样,向生活屈服、爱情不再。正是因为有了这种遗憾,所以才产生了美感,“白月光”还是“白月光”。参考文献 1]孙悉娟.一出串来串去的舞台剧一解读暗恋桃花源》的表现艺术[J].当代戏剧,2011,5). 2]陈雅卿.现实的对峙解读暗恋桃花源》戏中戏的映照关系[J].艺苑,2010,5). 3]李春红行走在传统和现代之间一论话剧暗恋桃花源)J]文艺争鸣,2010,(24). 4]甘小二.语言的织体-一《暗恋桃花源》分析[J].北京电影学院学报,2000(8):24-25. 5]李博.《暗恋桃花源》中的陌生化效果的运用[J].大舞台,2011 (4):78-82. 6]窦小忱.从《暗恋桃花源》看电影与戏剧在结构.上的融合[J].商丘师范学院学报(JORNAL CFSHANGQU TEACHERS LECE)[J].2006(2):121-122.

《孔子》电影观后感4篇

《孔子》是一部传记历史片,讲述了东周末年,诸侯割据,相互征战。孔子为了理想奔走在列国之间,孤独地和整个时代抗争,希望以他超越时代的思想和智慧来影响春秋诸国的历史进程。以下是为大家整理的关于这部影片的,欢迎大家阅读! 《孔子》电影观后感(一) 孔子一位伟大的历史人物。一想到国学就会想起论语;一想到论语就会想起孔子。 孔子是一位有德、又有才的圣人。 有德是他会去救助穷人。比如说在《孔子》这部电影里讲了。孔子解救了一个要给季氏陪葬的小奴,那个小奴为了感谢孔子,最后还当了孔子的学生。这个事情还说明了,只要愿意去帮助别人,别人也会感谢你的。 而有才是他会通过观察一个国家,来知道这个国家的未来。比如说,在《孔子》这部电影里说了。孔子受到卫国的邀请去了卫国,他通过观察卫国就知道卫国马上会有内乱,所以马上离开了卫国。这个事情还说明了,只要你仔细观察,就可以发现许多事情。 孔子虽然很有才华,很有品德,但是一生之中没有受到任何一位君王重用所以他一生都在和他的学生流浪,直到晚年,才回到故乡鲁国,继续教育他的学生学习,直到七十二岁死去。 《孔子》电影观后感(二)

影片《孔子》,我看了不止一遍,并不是因为它不好懂,而是因为它让我感动了。《孔子》从视听出发,达到了心灵的感动与震撼,渲染了当时那种气派氛围。当然,我也必须承认,影片中也有一些不足之处。虽然尽可能的穿插了孔子的一些名言,也借用了别人的,但是不免给人牵强之感;故事是讲到了,但是不精彩, 情节片段之间缺乏很好的衔接;节奏缓慢,人物讲话平淡呆板,没有灵气。也许是自己太不习惯文言文的缘故,加之中间有篡改历史的情节,觉得有些别扭。 因为这是电影,只有短短的两个小时时间,要将孔子的一生表现出来,实属不易。所以总体上而言,它还是成功的。 首先,感触最深的便是影片将尊师重道之风表现得淋漓精致,真是值得今天的人们好好学习啊!古今对照,令人汗颜。古人需拜师求艺,学生自当十分尊敬老师,也会刻苦学艺。师生情谊真切深厚。孔子落魄流亡,学生依然紧紧追随,伴其左右;子路至死不忘师之教诲,扶正官帽;颜回不畏艰险地保护书籍,为之献身。我哭了,且不说修改了历史, 不说两人的行为有些迂腐,却将他们变得崇高而又伟大,使其境界得以升华。 其次是孔子回乡后的那深情一拜,鲁国啊,父母之邦,养我之土,我终于回来了。我又哭了,为何影片要将其渲染得如此具有悲剧色彩?我不明白为什么就不能用孔子推行的礼乐来治理天下呢?我也同样追慕那路不拾遗,夜不闭户的淳朴民风。男守本分,女有归宿,老有所依,子有所养。的大同世界。老吾老以及人之老,幼吾幼以及人之幼。讲得多好啊! 颜回说,孔子错在将全部理想都寄托在鲁君身上。我不敢苟同。我觉得自己也错了,如孔子般太理想主义了,没有能够勇敢地面对现实,而是将希望建立在一个美好的伟大的理想之中。可是无论怎样依旧不能放弃对美好社会的向往与追求,依然希望能够通过完善个人道德,而不是通过严格的法律来治理国家。孔子认为拿法来治国,是人们出于无奈才

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境,还曾被卷入政治阴谋的旋涡,甚至曾被世人误解,后来经三桓相国的多次邀请,见到相国的玉环后才同意回到鲁国。 孔子临终说的那句话:“后人对我的赞赏是因为这部书《鲁春秋》,对我的误解也是因为这部书,孔子生前颠沛流离如丧家之犬,死后极尽哀荣成万世师表,他拥有一个强大的精神世界,并且为了一个理想不断前进,能够在困境中始终坚持自己认为正确的东西这才是孔子的伟大之处。 我从电影《孔子》中感受到,在我们平时工作和生活中要多关心自己身边的每一个人,多组建像孔子那样的团队,不要犯我们鲁国诸侯的那种错误,错失良将,错失良将后会给我们国家或者企业带来损失,也会增加自己的竞争对手,所以我们要分清楚什么人该用什么人不该用什么事情能做什么事情不能做,不要轻易被美色等诱惑,要长期保持良好的品格,应当多学习孔子钻研学问的严谨态度,以及“敏而好学,不耻下问”的学习精神敬业精神,秉承孔子“人之生也直,罔之生也幸而免”的做人格言,努力学习,提高自己的素质,成为一个有学问、正直、光明磊落、对企业,社会有用的人。 我们可以从电影《孔子》中学到了很多关于现代管理的很多办法,具体的感想如下。 1:要有一个始终对你不离不弃的团队。在这部片子中最让我感动的是孔子门下的弟子为了宣导孔子的礼仪文化。对孔子不管贫穷、富

暗恋桃花源影评

暗恋桃花源影评 本文是关于观后感的,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。 暗恋桃花源影评(一) 《暗恋桃花源》是由赖声川导演、表演工作坊演出的一场话剧。作为一出被贴上“先锋派”、“后现代”等标签的话剧,其故事相当奇特:“暗恋”和“桃花源”这两个互不相关的剧组,由于都与剧场签订了当晚的彩排合约,双方互相争执谁也不肯相让,最后不得不同时在剧场中彩排,于是成就了一出古今悲喜交错的舞台奇观。在整场戏中,笔者感触最深的还是其剧中剧的结构框架,以及依赖于这种巧妙的结构框架才得以完美表现的种种悲喜关系。下面将从三个方面展开论述,以试图理清剧中各种各样的喜喜悲悲—— 两剧之间的悲与喜 这场话剧与众不同,而之所以与众不同,最直观的就在于它的技术构思、结构框架。导演通过一场悲剧和一场喜剧的穿插,向我们传达了“悲与喜乃是一体之两面”的戏剧理念甚至人生理念。正如导演赖声川自己所说:“她(暗恋桃花源)是我在台湾现在这一个混乱的局面之中,找到的一个平衡、一个人们渴望的秩序。暗恋和桃花源,两个完全不搭调的故事,被安排在同一个舞台上,一个是在病房里回忆过往情事的暗恋,一个是在桃花盛开的桃花源;这两个故事看似天南地北,但却可以从中找到它们的共通性。在创作时,我运用了许多对比、不和谐的人物、事情,来满足现代人在潜意识中的某种欲望,

我不敢说这是幽默,但我能说,暗恋桃花源是你我生活中的一个小玩笑,一个会令人发出会心一笑的小玩笑。” 观众在欣赏整个话剧的过程中,受到悲与喜两种戏剧氛围的影响:刚沉浸在江滨柳与云之凡上海分别的浓郁悲情中而静坐沉思,又立刻被老陶、春花、袁老板的滑稽可笑的表演逗得前俯后仰;刚被身处病房中已是风烛残年的江滨柳的痴念旧情所感动,又立刻置身于桃花源漫天桃花的缤纷景象中而自我陶醉;刚因老陶在桃花源中其乐融融的生活而充满憧憬,又被两个剧组同台表演的相互干扰而搞笑;刚被老陶回家之后与春花、袁老板的一出闹剧而会心一笑,又被江滨柳和云之凡的再次相见所深深打动。就这样,在悲与喜的无常变化中,使得观众突然悟到:人生如戏,戏如人生,虽然有彩排,却依然会生出各种变故,悲悲喜喜,喜喜悲悲,悲喜之中,孰个才是真正的人生?悲喜之中,悲悲喜喜本来就是人生! 《暗恋》是悲剧,《桃花源》是喜剧。两个剧组的导演相互争执时,所进行的的一场对话甚有意思—— 桃花源导演:“我好好的一出戏剧,已经被你们弄得乌烟瘴气。” 暗恋导演:“我看你这喜剧我好心痛啊,我最崇拜陶渊明了。” 桃花源导演:“我看你这悲剧我很想笑。” 暗恋导演:“你看过戏没有啊。” 笔者认为,这段不经意的对话其实暗含了作者对悲与喜的深刻认识:两个导演,一个说看你的喜剧我很悲,一个说看你的悲剧我想笑。可见悲与喜之间并无严格界限也根本不能界限。悲与喜,不是完全割

《孔子》电影观后感5篇

《孔子》电影观后感5篇 本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多的人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意! 《孔子》是一部2010年的传记历史片,由胡玫执导,周润发、陈建斌、周迅、陆毅、姚橹、任泉等主演电影讲述了东周末年,诸侯割据,相互征战。孔子为了理想奔走在列国之间,孤独地和整个时代抗争,希望以他超越时代的思想和智慧来影响春秋诸国的历史进程。电影《孔子》观后感1 我记不起自己有多少年没写读后感或观后感了,今天把电影《孔子》认真的看了2遍,感受非常深刻。这位古代的圣人所说的很多话都是我一直学习的典范,我常常把佛教与儒教结合起来学习,它们有着很多相似的地方,有儒教比佛教更早流传的说法。 当我看到电影最后孔子结束颠沛流离19年回到自己的家乡鲁国,跪在城门顶礼膜拜的时候,我流泪了,那是一个对祖国对家乡有着无限深情却又无限感慨的垂暮老人,用他全部的爱发出的呐喊声:鲁国,我的父母之邦,我终于回来了! 孔子除了是伟大的思想家还是优秀的军事家,对治国一直主张仁义厚德也就是礼乐仁义。认为诗书

礼乐是做为君子的必修,能以礼治国是国家社稷人民之福,礼法丧失国家就会大乱。 孔子有3000多非常优秀的学生,他们很多都追随先生流离云游,其中冉求子路等弟子都被各列国请去做将领,孔子没有因为鲁国君上当初被齐国利用,驱赶自己被迫无奈离开心爱的国家而积怨,反倒教育自己身边的弟子:国危思将,国难用将。苟利国家,生死以之,士不可以不弘毅,任重而道远。志士仁人,宁杀身成仁,不可以求生而害人。危邦不入,乱邦不琚,为政不能急于求成。执政者,外正衣冠礼仪,内正品德心灵。凡非礼者,勿视,勿听,勿言,勿动。君子就是死,冠帽也要堂堂正正。名爵者,公弃也,不可以久居,将欲取之,必先予之。大象无形,超然物外,不限于人间。不要去计较太多名誉的东西,要学会装装傻,发发呆。无为,万能无不为。无用,安知不是大用?弱则生,柔则存。天下莫若于水,而攻坚者,莫之能胜,上善若水。正所谓:为善者,天必报之以福。 岁寒,然后知松柏之凋也。这就是对孔子最好的写照。世上的人也许很容易了解孔夫子的痛苦,但未必能体会夫子在痛苦中领悟到的境界。如果人不能改变世界,那么就应该去改变自己的内心,求仁得仁,

浅析《暗恋桃花源》的艺术性

浅析话剧《暗恋桃花源》 摘要:话剧指以对话为主的戏剧形式。话剧虽然可以使用少量音乐、歌唱等,但主要叙述手段为演员在台上无伴奏的对白或独白。话剧本是一门综合性艺术,剧作、导演、表演、舞美、灯光、评论缺一不可。话剧作为一门文学体裁,有着自身的文体特点和要求,并制约着读者对它的接受和欣赏。而《暗恋桃花源》堪称话剧中的经典之作。本文简要介绍话剧的相关知识并根据话剧文体的艺术规定,从内容和结构两个层面来对《暗恋桃花源》进行欣赏。 一、引言 这是我目前在大学里面唯一接触戏剧的课程,并且在看了《无人生还》这部话剧之后,我对话剧产生了比较浓厚的兴趣。通过查找资料我了解到任何一门艺术都由内容和形式两个层面组成。话剧作品同样如此,因此,我想从内容和形式两个方面对经典话剧《暗恋桃花源》进行欣赏。 二、话剧艺术简介 (一)话剧的定义及表现限制 话剧指以对话为主的戏剧形式。话剧不可缺少的是接受这门艺术的对象——观众。话剧最通俗的定义:话剧是由演员扮演人物,当众表演故事的艺术。我们所谓戏剧故事,故事本身不是叙述的,而是由演员直接把事情呈现出来,所以受到种种限制: 时间的限制。小说故事在时间上应无限制,而戏剧的演出时间是有一定的,一般是二到三小时,故事本身的长度一定要在二到三小时之内完成;同时故事所经历的时间也有一定限制,只能在人生的过程中,截取最短的片断,或是少数几个片断来表现。所以在时间的处理上,如何把事件集中或压缩,以形成一个完整的故事,这是需要技术的。 空间的限制。小说或口述故事的叙述形式,在场地的变更上完全没有限制,戏剧的故事就不一样了,因为戏剧是把事件发生的空间直接在舞台上呈现出来,舞台所能呈现的空间是有限的,不能太多。要把事件集中在一定的空间之内表现出来,这也是需要技巧的。 表现媒介的限制。小说是用文字或语言来表现,表现的媒介物是文字或语言,而戏剧的表现媒介物是演员,或者说演员的身体和言语。正如黑格尔在《美学》中所指出:“戏剧表现所用的材料(媒介)就是活的人”戏剧不能够像叙述的故事那样随意插入作者的观感、发表议论,只能让事件通过演员的表演在舞台上呈现。所以作者在写作剧本时就必须考虑到舞台演出的需要,这是作者所不可掉以轻心的。 情绪效果的限制。叙述的故事是提供给私人阅读的,阅读的方式可以完全自由,情绪也可以随意调节,但是观众走进剧场看一出戏的情形则不同,它是一种

周润发孔子电影观后感

周润发孔子电影观后感 本文为周润发孔子电影观后感范文,让我们通过以下的文章来了解。 近日学校组织同学们观看了电影《孔子》,我看完之后心中有一股说不出的滋味,深深地被震撼了,对孔夫子的伦理道德有了更深一层的了解。 孔子思想体系的核心是“仁”和“礼”,其主要内容是“仁者爱人”和“克己复礼”,而我却认为孔子思想里包含了仁,义,礼,智,信。等精神。孔子出身于当时一个小诸侯国——鲁国的没落贵族家庭,为社会的混乱情形而忧心忡忡,他以超越时代的思想和智慧来影响春秋诸国的历史进程。 当孔子看到当权者只懂得用酷刑来统治人民的时候,他不顾自己的危险依然提出了废除活人殉葬制度。这在当时是十分危险的,这不能不体现出他的仁爱之心。而当子路将漆思弓救到他的家里时,他表现的是那么镇定,没有一丝畏惧,这又是他大义的体现。当孔子被迫离开鲁国开始周游列国时,他第一站来到了卫国。卫国南子问孔子:“夫子常说,仁者爱人。不知夫子的这个人,包不包括像我这样名声不好的女人?”这时孔子无语,但是从他恭敬和淡定的表情当中,我解读出了《论语》当中的一句话:“君子尊贤而容众”,南子又问“窈窕淑女,君子好逑,请问夫子是什么意思?”孔子答曰:“这首诗的意思就是:君子好美,但求之以礼。”南子

又问:“诗经三百首,大多都是在讲男女之间的情爱,夫子又该怎么解释?”孔子答曰:“诗经三百可以用一句话来概括:情思深深,但无邪念!”面对孔子的圣德,最终南子恭恭敬敬道出了这样的话:“世人也许容易理解孔子的痛苦,但未必能体会到孔子在痛苦中所领悟的境界!”可见孔子的君子之礼是博大的。不管对方是什么人。在夹谷会盟上,孔子以不战而驱齐国数万之众,不得不佩服孔子的智慧。这也让我重新认识了孔子。当季氏将亡之时,他终于明白了孔子的真确,他决定将孔子请回鲁国,这就是孔子身上的信。 在周游列国路上,他颠沛流离、风餐露宿,受尽磨难。在逃离齐国时“接淅而行”,在鲁国分不到祭肉,在陈蔡被围差点饿死,在宋国差点被树砸死……他却荣辱不惊,为了理想中的仁礼之国,像永不停息的日月星辰一样自强不息,这不正是我们今天应该继承和发扬光大的精神吗! 在两千多年后的今天,我们有了优越的生活环境,良好的学习条件,更应树立远大理想,坚定信念,不畏艰难,脚踏实地地向着理想进发。 为了更早体验开年大片《孔子》,前天我独自一人走进了电影院,在四周黑暗的氛围中,我静寂的看到了思想的光芒。 《孔子》比我预想的效果还要好,著名女导演胡玫是我十分欣赏的女强人,他的作品《忠诚》、《汉武大帝》、《芬尼

观电影《孔子》有感作文1500字

观电影《孔子》有感作文1500字 我记不起自己有多少年没写读后感或观后感了,今天把电影孔子认真的看了2遍,感受非常深刻。这位古代的圣人所说的很多话都是我一直学习的典范,我常常把佛教与儒教结合起来学习,它们有着很多相似的地方,有儒教比佛教更早流传的说法。 当我看到电影最后孔子结束颠沛流离19年回到自己的家乡鲁国,跪在城门顶礼膜拜的时候,我流泪了,那是一个对祖国对家乡有着无限深情却又无限感慨的垂暮老人,用他全部的爱发出的呐喊声:鲁国,我的父母之邦,我终于回来了! 孔子除了是伟大的思想家还是优秀的军事家,对治国一直主张仁义厚德也就是礼乐仁义。认为诗书礼乐是做为君子的必修,能以礼治国是国家社稷人民之福,礼法丧失国家就会大乱。 孔子有3000多非常优秀的学生,他们很多都追随先生流离云游,其中冉求子路等弟子都被各列国请去做将领,孔子没有因为鲁国君上当初被齐国利用,驱赶自己被迫无奈离开心爱的国家而积怨,反倒教育自己身边的弟子:国危思将,国难用将。苟利国家,生死以之,士不可以不弘毅,任重而道远。志士仁人,宁杀身成仁,不可以求生而害人。危

邦不入,乱邦不琚,为政不能急于求成。执政者,外正衣冠礼仪,内正品德心灵。凡非礼者,勿视,勿听,勿言,勿动。君子就是死,冠帽也要堂堂正正。名爵者,公弃也,不可以久居,将欲取之,必先予之。大象无形,超然物外,不限于人间。不要去计较太多名誉的东西,要学会装装傻,发发呆。无为,万能无不为。无用,安知不是大用?弱则生,柔则存。天下莫若于水,而攻坚者,莫之能胜,上善若水。正所谓:为善者,天必报之以福。 岁寒,然后知松柏之凋也。这就是对孔子最好的写照。世上的人也许很容易了解孔夫子的痛苦,但未必能体会夫子在痛苦中领悟到的境界。如果人不能改变世界,那么就应该去改变自己的内心,求仁得仁,一贫一贱,交情才见。 片中有3个镜头很有回味: 一:当卫国夫人看着自己欣赏的孔丘问:“窈窕淑女,君子好求”是什么意思的时候,孔子解释道“君子好美,但求之以礼。”当卫国夫人邀请孔丘留在卫国,教自己学诗再见面的时候孔丘以“不便”拒绝。理由是“如斯好德好色之人” 二:当大司徒命令人把玉诀送给孔子的时候,我们知道了:诀者,绝别也。 三:当大司徒年老派人接孔子回国的时候,带给孔子一个玉环,我们知道了:环者,归还也。

暗恋桃花源观后感10篇完整版

《暗恋桃花源观后感》 暗恋桃花源观后感(一): 《暗恋桃花源》:戏梦人生 一个舞台,上演着两处不一样的戏:一古一今,一悲一喜;看似冲突重重,其实暗含玄机。 电影处理的很有技巧,能够说是很经典的一种安排。戏中戏的结构,可能已经被很多人用过,但是这个电影用一种撞击中的人生交错感来影射现实的方式,还是很有独特的视角的。戏:逃离现实的冲动暗恋和桃花源是两个完全不一样的故事,却在一个剧场排练。本身双方在场地方面就有冲突,又加上题材和风格的迥然不一样而造成了更大的裂痕。巧的是,两者在某些方面竟然还有契合的部分。暗恋是一种相对来说比较被动和痛苦的事情,虽然在心中保留着那份爱恋是完美的,但是对于人生来说,其实是一种遗憾。于是,年老的江滨柳仍然想要寻找云之凡,那个让人心动的女子。而在桃花源中,那个落寞的老陶,被带了绿帽子而误入仙境。两个故事虽然处理的方式不一样,一个是喜剧,一个是杯具。其实表达的都是一种遗憾与对现实的逃离。江滨柳要逃离动乱的现实,要寻求一些完美的东西。而老陶也要逃离开悲惨的境遇,来到人间仙境去找寻一种心灵上的平静和解脱。两个戏共同在舞台上谱写出一个悲喜交错的人生大戏,可为之一叹。梦:完美的象征那个美丽的桃花源,就是每一个悲哀失落之人的梦中仙境。这个似梦似幻的地方,有着无穷的吸引力,绚烂的色彩和宁静的氛围,让每个人都能心生向往。其实这个梦境也就是戏剧本身能够带给我们 每一个观众的一种东西。虽然受着舞台的限制,但是梦境却依然能够清晰呈现。那个梦回过去的江滨柳,在一种时空交错中与云之凡相见,是一种快乐,也是一种梦幻。那个悲哀的老陶,在充满梦幻色彩又飘满花瓣的美景中,见到了酷似春花的白衣女子,是一种完美愿望的寄托,也是只能在梦幻中实现的情景。所以,两个在同一舞台展现的故事,当花瓣飘落,微风吹起的时候,造梦的时刻就到来了,此时,不管是那一部戏,其实都能够在这一刻到达一种情绪上的交融。还有,那个不断出现的疯女人,找着一个不明白是否存在的男人,或许也是一种寻找梦中之人的象征。我们或许会猜测她是由于暗恋这某一男子,或许只是做了一场梦,见到了一个并不存在的人。电影并没有给我们交代,但是,个中含义还是需要我们每个人自我去体味。人生:悲喜交加的大戏或许电影就是想给我们暗示一种人生的存在方式。舞台也就是人生的平台,有笑中带泪的喜剧,也有苦中作乐的杯具。悲和喜其实并没有个性的定义,所谓的杯具和喜剧,只是相对于某些人来说的,但是其实每个人心中的评判标准和立场不一样,对于这种结果的认识也就不一样。就像老陶,我们觉得他很可怜,其实也能够在另一个世界中寻找到属于自我的安稳。江滨柳虽然和可悲,但是他其实也 是有着安定的家庭。人生无法完美,我们的人生就像是一个硕大的舞台,各种不一样风格的戏都在上演,有苦有甜,有笑有泪,或许才是人生真正的含义。

电影《孔子》观后感

电影《孔子》观后感 电影孔子>观后感 电影的开端,盛大的葬礼,逃跑的小奴,仿佛一下子就将我们带回了那个诸侯割据的奴隶社会。 “求仁得仁,又何怨。”影片中一开始展现的孔子并不是一个不问世事满口之乎者也的归隐者,而是一个关怀生命有血有肉的真实的孔子。他坚定地救下小奴漆思弓,刀剑加身而面不改色,舌战众臣主张废除不合理的殉葬制,打破世俗偏见收漆思弓为徒,对生命的尊重和维护令人动容,这也是他能够提出“仁”的学说的原因吧,尽管他的“仁者爱人”具有很大的时代局限性,但不可否认的是他走在了那个时代的前端。他为了挽救一个素不相识的地位极低的小奴的性命,甚至不惜得罪当权者季孙斯与他背后盘纵错杂的势力,为他征途不顺离开鲁国埋下了伏笔,但孔子从未后悔过,就如同他从未放弃过他的信仰。 于是当他跟随鲁定公赴齐鲁边境会盟时,季孙斯并没有按约出动五百乘兵车。但孔子早就料到了这一局面,他事前安排了一百辆牛车埋伏在山谷外面,制造假象震慑齐国退兵并还回了鲁国三城。至此,孔子作为一个政治家所拥有的的政治才能展现得淋漓尽致,这也让孔子得到了鲁定公的赏识。但这并不能改变孔子不顺的仕途,鲁国一直被“三桓”所把持,孔子为了改变鲁国这种国将不国的局面,殚精竭虑,提出了隳三都的提议,最终引发了佞臣的叛乱。尽管在武子台上孔子用十二条火龙击退了叛军,他还是失去了鲁定公的宠信。鲁定公知道孔子的才识,可他需要稳定他的国家,稳定他的政权。孔子给鲁国带来的强大繁荣的希望最终破灭,于是在鲁定公和季孙斯沉溺于歌舞中时,孔子含泪挥别了鲁国,开始了他十四年的游历讲学生涯。其间不管是被乱军包围断粮还是遭受众人的辱骂诟病,孔子一直没有停下自己读书讲学的步伐,将自己的思想在中原大地散播。最终垂垂老矣的孔子在同样垂暮的季孙斯的恳求下重新踏上鲁国的土地,追随老子的步伐不问世事,归而不隐,开始整理自己的着作,教书育人。 这是电影《孔子》为我们展现的孔子的后半生的片段。“吾十有五而志于学,三十而立,四十而不惑,五十而知天命,六十而耳顺,七十而从心所欲,不愈矩。”这是孔子对自己一生的评价。孔子的一生可谓是传奇的一生,他博学多才,虚心好问,学富五车,是那个“百家争鸣”的辉煌时代的杰出文化代表,也是当时游走在各国之间的传播自己政治思想的政治家,在政坛上沉沉浮浮,最终隐退政坛,他的“人之生也直,罔之生也幸而免”的做人格言不仅影响了三千多名弟子,也影响了一代又一代的中国人,我们可以看到,不管是颜回、子路还是冉求,都遵循礼仪仁和的精神如命,为此不惜牺牲生命。短短两个小时的影片只能展现孔子人生的一些方面。他开启了以“乐礼善学,尚中贵和”为精髓的儒家文化的时代,在中国文化史上留下了浓墨重彩的一笔,至今他的名字还以“孔子学院”的方式在世界各地传播,作为中华优秀>传统文化的代名词而被各种肤色各个民族的人们所熟知。塑造这样一位人物是对电影人的一个巨大挑战,短短两个小时,小小的银幕,根本不足以展示孔子丰富多彩的人生的十分之一。如何让世界通过这小小的银幕更多更全面的了解孔子就成为了一个巨大的难题。尽管电影有很多不尽人意的地方,但还是在短短的时间里尽可能的展示了孔子智慧的多方面的体现,让观

《孔子》的观后感1000字(精选10篇)

《孔子》的观后感1000字(精选10篇) 《孔子》的观后感1000字 当品味完一部作品后,相信你会有不少感想吧,是时候写一篇观后感好好记录一下了。快来参考观后感是怎么写的吧,以下是精心整理的《孔子》的观后感1000字(精选10篇),欢迎大家分享。 《孔子》的观后感1影响了数千年的孔子被后人尊称为圣人,然而他的命运却是充满坎坷荆棘。在历史的书页中,孔子和弟子驾着木车,滚动的声音在各国之间沉重发响,但由于各国之间矛盾重重,大夫相互倾轧,孔子车辘的痕迹便在长达14年寻求认可的道路上深深落印;对后人来说,孔子的远见卓识,礼仪之见和理想理国之道是万世不朽的传世乐章;但坎坷的人生似乎是对立的,又似乎在情理之中,所以我们需要细细解读。 该影片首先是从孔子在鲁国的仕途开始演绎,他热爱祖国,一心希望用自己的品德来使国家更加文明昌盛,富庶强大,鲁国国君起初亦是英明果断,乐意采纳孔子的意见,但随着鲁国大夫们的矛盾日益尖锐,鲁君日渐消沉,孔子大失所望只好弃官离鲁,伴随孔子的还有弟子子路,颜回和子贡等。 来到卫国的原因着实让我费解,黄韦林所著的《孔子的魅力》一书中写道孔子自己选择来到卫国,久待之后经别人推荐给卫灵公加以重用。该影片中说的是因南子早闻孔子才德兼备,让卫灵公下书邀请,卫灵公素来对南子百依百顺,所以重用了孔子;大相径庭的两种重用途径实际暗含太多的信息。以影片来说,充分表明了南子是极其聪慧的,虽有着恶名,却是一个才华横溢,聪明干练,有胆有识的女子;她要会见孔子,孔子抛开舆论的忌讳,以礼相待,他们之间相互的膜拜是一种发自内心的尊重和理解。南子说“人们只知道夫子痛苦,却不知道夫子在痛苦中领悟到的境界”。南子如此理解孔子,不仅仅只是因为欣赏。 卫国的内外隐患迫使孔子离开了卫国,带着弟子过着漂泊的生活,路途中,师徒皆受饥饿的折磨,在困顿恶劣的环境中,他弹起了琴,众弟子在琴声中手舞足蹈,带着悲愤的欢呼,尽情宣泄。也许并不是悲愤,是在历尽挫折颠簸,人间沧桑后对内心无奈的释放。 颜回的死很是让人感伤,在冰天雪地里寒彻的河水中打捞者散落的书籍,一次次的来来回回,颜回的这番行为足以表明他对孔子的情谊远远超越了生命的价值,最后被活活的冻死了,颜回的死沉重的打击了孔子,孔子弃乡离家,追随他默默支持他的是众弟子,他对弟子的情谊远远超越了对妻子和儿女的感情,他渴望实现自己的政治理想,但是命运让颜回变成了支持他伟大抱负的牺牲品,给他内心深处留下了一道很深的伤疤。 孔子是个清贫的人,子曰“一箪食,一瓢饮,在陋巷,人不堪其忧,回也不改其乐,贤哉回也”从这句话可以看出,他喜欢在清贫生活中执着于理想的人,从影片中我们看到孔子的生活就是清贫艰苦的,但又非常执著自己的理想,正因为如此,才达到了“志士仁人,无杀生以害仁,有杀生以成仁”的境界,他将修为置于一种常人难以达到的境界中,所以成就了中国伟大的哲学家。 伟大的历史家司马迁对孔子是由衷的佩服,汉高祖刘邦变贬孔为尊孔,李约瑟对孔子有“中国的无冕皇帝”评价,孔子的思想渗透在各个领域中,其魅力所在值得去探寻。 《孔子》的观后感2为了更早体验开年大片《孔子》,前天我独自一人走进了电影院,在四周黑暗的氛围中,我静寂的看到了思想的光芒。 《孔子》比我预想的效果还要好,著名女导演胡玫是我十分欣赏的女强人,他的作品《忠诚》、《汉武大帝》、《芬尼的微笑》、《乔家大院》等都是我非常喜欢看的。刚开始在得知周润发要扮演孔子时,我半信半疑:发哥能演好一代圣人吗?不过现在还是被发哥的演技所征服,他演的很出彩!彷佛穿越两千五百多年的时光,回到东周时期那段战乱频仍的多事之秋;另外陈建斌、任泉的表演也相当出色,加之影后周迅的加盟,更使本片流光溢彩。

2019《半个喜剧》电影观后感以及精选影评【五篇】

2019《半个喜剧》电影观后感以及精选影评【五篇】 《半个喜剧》影片最后用音乐才华被赏识给了孙同一个美丽的结局,可是现实中 的我们呢?而关于观看《半个喜剧》电影观后感及影评,小编准备了以下文章内容,希望对你有所帮助。 《半个喜剧》电影观后感影评(1) 越来越没有电影感,这是目前很多国产类型片面临的严峻问题,无论你是喜剧片、爱情片、警匪片,还是一半喜剧片,一半爱情片,一半警匪片。 《半个喜剧》与开心麻花拍摄的大部分电影风格类似,优点明显:剧作扎实,表 演流畅,台词口语转化率好,单个片段或场面冲突丰富、细节饱满……这是舞台艺术 靠着一遍遍现场打磨积累出来的优秀成果。 但是舞台艺术不同于电影,比如只要是涉及到时间跨度和空间转化的舞台艺术都 呈现出段落化(譬如《暗恋桃花源》),它被明确地切割成以幕为单位的段落。而电影 发展至今,加之蒙太奇的发现,声画概念的融合,它可以运用多种类型的剪辑手段实 现它的流畅化,制造虚拟的时间的连续和空间的衔接感,这是舞台艺术不能匹敌的。 《半个喜剧》在单个场景上调度出色,靠着情节巧合、人物之间的认识偏差能够 反复制作悬念,比如开场的出轨与掩饰段落,它可以让人在一个场景或者段落范畴中 毫无审美的疲劳,反而越看越感新奇。即便如此,一旦回到整体的戏剧冲突和影像来说,你突然就发现这部电影在场与场之间的转接中失去了“域”,这里的“域”既是场景之 间的转接,也指的是因为这些场景变化带来的蒙太奇效果和时空的丰富感。而且似乎 这部电影的导演又很明白剧本上的优势和由此带来的劣势,所以他使用一些流行歌曲 和音乐作为转场的铺垫,但是作为一部节奏偏快的轻喜剧,为保持节奏和笑点的密集,他放弃了影像制造出的时空概念,几乎全部沉浸在小场面的对话和精细的调度上。 德勒兹在评价苏联学派时,有这样一个解释,他说:蒙太奇上升为一种“生产”的 过程,生产出来的是影像的细胞,意义生成于蒙太奇的内部。这个内部就是镜头与镜头,场景与场景之间产生的碰撞而形成的一种影像的“域”。 你相信电影能产生二次创作吗?“整体单元在每一个部分中反应出来,而每一个部 分或者每个螺旋扭转在生产出新的整体单元。”这便是电影内部影像之间产生化学反应

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