宋词中的秋千意象
宋词中的秋千意象
来源:汴梁晚报2015年03月28日
春天来了，北宋帝都东京城郊外，“春容满野，暖律暄晴”“莺啼芳树，燕舞晴空”“举目则秋千巧笑，触处则蹴鞠疏狂”（孟元老《东京梦华录》）。古老的秋千游戏，自北国到中原，从宫廷到民间，走进了人们的生活，也走进了诗人词家的笔下。在宋词里，“秋千”是悠荡在大量作品中的生动意象。
秋千少女纯真情怀
荡秋千是女子喜欢的游戏，天真烂漫的少女们更是喜爱有加。一代词宗李清照，其早期作品中就有两阕以秋千入词的佳作，虽不是正面描写荡秋千的场面，但读后都能想象出秋千架上一位少女的美丽身影。其一《浣溪沙》，词曰：
淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟。梦回山枕隐花钿。海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵。黄昏疏雨湿秋千。
室外，寒食时节春光和畅；室内，精美的香炉中轻烟袅袅，此时作者从春睡的梦中醒了。南飞的燕子还没有归来，但女孩子们已经玩起了斗草的游戏。在这个江梅花期已过、杨柳正在飞絮的季节，应该和伙伴们一起来荡秋千啊，然而黄昏时一阵疏雨却把秋千给打湿了，这多么令人遗憾。词作写作者的感春、嬉春和惜春之情，在结句中表达了淡淡的寂寞与春愁。
至于另一阕《点绛唇》，刻画的却是作者荡过秋千后、家中客来时的羞赧情状。更有学者解读，这里的“见客入来”是李清照未来的夫君赵明诚来了。果如此，词作当是作者初遇爱情的生动描绘。词曰：蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
这一次，刚刚荡过秋千的李清照可谓“狼狈”透了：一个春天的早上，“蹴罢秋千”的她正在慵整纤手，此刻一个陌生客人突然来到，来不及回避的她，没有工夫穿鞋，只好穿着袜子羞涩地跑开，连头发上的金钗滑落也没法顾及了。在此不再看这位“倚门回首嗅青梅”的才女的笑话，回到正题，通过词作上片，我们能够想象出作者是多么喜欢荡秋千了，不然怎么会是“慵整纤纤手”“薄汗轻衣透”呢？
秋千芳春踏青畅游
秋千是女孩子的“宠儿”，也是春天里一道不可缺少的风景，因而描写游春的宋词中就少不了秋千的“身影”。北宋词人张先，词作清新工巧，晚年的他，填有一阕在家乡吴兴寒食节里踏青游春的《木兰花·乙卯吴兴寒食》。词曰：
龙头舴艋吴儿竞，笋柱秋千游女并。芳洲拾翠暮忘归，秀野踏青来不定。行云去后遥山暝，已放笙歌池院静。中庭月色正清明，无数杨花过无影。
词作上片描写寒食节里男子赛龙舟、女子荡秋千，游人芳洲采花、秀野踏青的热闹场面，充满了节日的欢快之情，读之令人仿佛也参与到了这热闹的场景中。下片写游女归去，远山暗淡，夜色渐渐降临，笙歌歇后，喧闹了一天的小院也清静了下来，此时庭院中月色清新明亮，无数的柳絮轻轻飘过，仿佛无影无踪。可以想象出游春一天的作者，在这春夜的月下心中是多么恬淡、舒畅。在这首词中，“秋千游女”无疑是当地人赏春中一道动人的景致。
北宋文坛领袖欧阳修，也有一阕描写自己在颍州（今安徽阜阳）任上泛舟游春的好词《浣溪沙·堤上游人逐画船》。春日里，湖堤上游人如织，追逐着湖中华美的游船。一湖连天的春水荡漾，拍打着堤岸。湖岸边，绿杨掩映中的楼外是荡起的秋千。此情此景中作者也陶醉了：他顾不得别人笑话自己已是满头白发，情不自禁地插到头上一朵鲜花。在动人的《六幺》琵琶曲中，作者频频举杯。这位一向与民同乐的“醉翁”，此刻也忘却了贬官的烦恼。词作中，“绿杨楼外出秋千”一句堪称工妙。词曰：
堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天。绿杨楼外出秋千。白发戴花君莫笑，六幺催拍盏频传。人生何处似尊前。
秋千庭院难掩相思
宋词中有不少以“秋千”写相思的词作。“那堪更被明月，隔墙送过秋千影”（张先），“秋千慵困解罗衣，画堂双燕栖”（欧阳修），“无处说相思，背面秋千下”（晏几道），“去年共倚秋千，今年独上阑干”（陈允
平），词句无不在表达相思伤感、离别叹息。但以“秋千庭院”为意象写相思幽怨，欧阳修的《蝶恋花》当属一流。词曰：
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
词作开头，以一句“庭院深深深几许”发问，已表明独处于重重帘幕中的女主人的苦闷和怨恨之情：在这个“杨柳堆烟”的春天，她的那个“他”却冶游不归，就是登楼远望也看不见那条伤心之路。此刻风雨交加，催春远去，想挽留住春天可毫无办法。在无限伤春中，主人公只好把情感寄托在与自己有同样命运的花上：她泪眼汪汪地向风雨中的花朵发问，但回答她的却是无语的乱红飞过秋千。痴情的人、无语的花，这一分悲凉，也只有院落中那架秋千去见证了。
北宋婉约大家晏几道是个情痴，词作多以言情见长。他也有一阕以“秋千庭院”入题写相思的好词《木兰花》。作者忆起一位秋千院落、帘幕重重下的佳人：闲暇中的她正手握彩笔，在华美的屋内题诗。外边红杏在雨中绽放，绿杨在风中飘絮。此情此景中作者恍如从梦中醒来：而今的“她”已像朝云一样飞去，音信已断，人在何处？让我像襄王那样做个好梦回去吧，沿着那条画桥东畔的道路，回到那连紫骝马都熟悉的旧游之地。词曰：
秋千院落重帘幕，彩笔闲来题绣户。墙头丹杏雨余花，门外绿杨风后絮。朝云信断知何处？应作襄王春梦去。紫骝认得旧游踪，嘶过画桥东畔路。
秋千笑语失意人生
一代文豪苏轼，为官数度遭贬，仕途坎坷。这位自信“有笔头千字，胸中万卷，致君尧舜，此事何难”（《沁园春·孤馆灯青》）的政治家，虽然能够“同乎万物而与造物者游，非独自比于乐天”（《醉白堂记》），但面对政治上一个接一个的打击，其心中的失落与伤感无疑难免，此番心情也体现在他的作品中。
这一年暮春时节，词风豪放的他，填下一阕清新婉约的《蝶恋花·春景》，作品在惜春、伤春中表达了叹逝之感。词曰：
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
春天将尽，百花凋零，小小的青杏离成熟还早。放眼望去，是碧水环绕的人家，是春归的燕子在飞来飞去，然而风中的柳絮即将殆尽，蔓长的青草一望无际。不知道此时的苏轼是否想到了屈原，想到了《离骚》中“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”的诗句。只知道胸怀“结人心、厚风俗、存纪纲”（《上神宗皇帝书》）理想的他，在这个残春时节，面对归途阻隔，只有一腔的失意和无奈。
作者走在一户人家墙外的路上，此刻正在荡秋千的佳人笑语从墙内传来，笑声吸引了作者：一番偶遇的美好情景，也许正好排遣自己心中的抑郁吧，但令人扫兴的却是“笑渐不闻声渐悄”的结局，留给自己的只是“多情却被无情恼”的失落与惆怅。联想到作者仕途的跌宕起伏，这首词作中秋千上的“佳人”和墙外的“行人”，何尝不是作者在进行君臣类比：自己的一腔抱负，得不到“佳人”赏识，这怎么不令人烦恼！墙里墙外，一墙之隔，但作者却难以跨过。一位无法相见的秋千佳人，一阵渐渐消失的欢声笑语，只好让“多情”的苏轼摇头叹息了。
秋千索上奄奄病魂
舞动的秋千总给人以青春活力之感，但也不尽然。
与陆游情投意合、琴瑟和鸣的唐琬，是一位被封建礼教吞噬的才女。因不为陆母所容，遂在逼迫下被休。而今看来这是多么不讲人性、毫无道理的做法啊，然而在那个时代，母命难违，因为“子甚宜其妻，父母不悦，出”（《礼记》）。在吃人礼教的威逼下，陆游另娶，唐琬另嫁，两人在满腔幽怨中分手。
这是一个春意盎然之日，漫步沈园的陆游与唐琬不期而遇。千般柔情、万般思念的两人，此时四目相对，诉说无语。唐琬离去后，陆游的情感狂澜再也难以压抑，一阕凄美的《钗头凤》题于粉壁。“一怀愁绪，几年离索”的他，此刻也只有“山盟虽在，锦书难托”的无奈与叹息。
一年后的又一个春天，再次来到沈园的唐琬，看到陆游的题词不禁泪流满面，一阕令人断肠的千古绝唱《钗头凤》题于陆游词后，不久便在绝望中抑郁而逝。词曰：
世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残，欲笺心事，独语斜栏。难！难！难！人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊，怕人寻问，咽泪装欢。瞒！瞒！瞒！
词作开头，作者再也无法压抑对封建礼教下世情人情的愤恨，然而在以泪洗面、独语斜栏中度日的她，想把离别的相思写给对方却是难上加难。多少愁恨与委屈到哪里去倾诉呢？在“人成各，今非昨”“怕人寻问，咽泪装欢”的离异之苦中，青春美丽的唐琬被折磨成了“病魂”，这“病魂”像什么？一个“秋千索”的意象告诉你：在风中摆动的秋千绳索，就是奄奄一息的自己！晚年的陆游重游沈园，也只能在“伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来”中无限怀念他心爱的唐琬了。
中国古代诗歌中常见意象(完整版)
中国古代诗歌中常见意象 一、地点类 南浦，在中国古代诗歌中，南浦是水边的送别之所。古来水边送别并非只在南浦，但长期的文化浸染，南浦已成为水边送别之地的一个专名了。 长亭，长亭是陆上送别之所。 西楼，“西楼”也是送别之所。 二、植物类 芳草，在中国古典诗歌里喻离恨。 芭蕉，常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。 梧桐，在中国古典诗歌中，和芭蕉差不多，也表示一种凄苦之音。 梅花“以花贵，自战国始”，到梁、陈时期，出现了大量的咏梅诗。这时期的梅花诗，大多是对花本身的描写或用于赠别，尚无明显的象征寄托。到了唐宋，梅花已成为一种高洁人格的象征。 松柏，常用松柏象征孤直耐寒的品格。 菊花象征高洁的品质，桃花象征美人，牡丹寄寓富贵，杨花、芦花有飘零之意，“丁香结”常用来写心中愁结，而莲有“出污泥而不染”的特征等。 .黍离，常用“黍离”表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。 桑榆，“桑榆”指日落时余光所照之处，后比喻垂老之年。” 杨柳，杨柳依依，离情与杨柳相关合，柔弱的杨柳摇摆不定的形体，最能传递亲友离别时依依难舍之情，“柳”这一意象，受到民族文化与民族心理的规定与制约，成了历史文化的积淀。以折柳表惜别。“柳”，“留”谐音，折柳有相留之意。如“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”。 草木，以草木繁盛反衬荒凉，抒发盛衰兴亡的感慨。 菊花，、以菊花喻坚贞高洁的品质。 莲，借莲喻不同流合污的节操。 红豆，以红豆表男女爱情。 黄叶：凋零、成熟、美人迟暮、新陈代谢 竹：气节、积极向上
绿叶：生命力、希望、活力 花开：希望、青春、人生的灿烂 花落：凋零、失意、人生事业的挫折、惜春、对美好事物的留恋追怀 杨花：流散（漂泊）菊：隐逸、高洁、脱俗 兰：高洁梅：傲雪、坚强、不屈不挠、逆境 牡丹：富贵、美好 草：生命力强、生生不息、希望、荒凉、偏僻、离恨、身份地位的卑微 浮萍：漂泊不定 三、动物类 杜鹃，又名子规、杜宇等。中国古代有“望帝啼鹃”的神话传说。望帝是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦联系在一起。 乌鸦，按照迷信的说法，是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古典诗词中，常与衰败荒凉的事物联系在一起。也喻指小人、俗客庸夫 蟋蟀，作为吟咏的对象，最早见于《诗经·豳风·七月》：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”描写蟋蟀的活动规律十分细致。那时古人已觉得蟋蟀的鸣声同织机的声音相仿，时令又届深秋，因而就跟促人纺织、准备冬衣以至怀念征人等联系起来。蟋蟀被直接唤为“促织”，在古诗十九首中就出现过：“明月皎皎光，促织鸣东壁。”姜夔《齐天乐》：“哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。”写出了一位缅怀远人的女性闻蟋蟀后的惆怅。“蛩”古书上也指蟋蟀。 蝉，以蝉喻品行高洁。 猿，以猿啼表悲哀、忧伤的感情。 大雁，在古代诗歌中是传书的信使。以鸿雁表游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。 青鸟，传书的信使。 鹧鸪，鹧鸪的鸣叫声似“行不得也哥哥（不如归去）”，后来多用衬托处境的艰难或心情的惆怅。也表达思乡之情。 鸿鹄：理想、追求 鱼：自由、惬意 鹰：刚劲、自由、人生的搏击、事业的成功
《诗经》中的鸟类意象与爱情诉说
《诗经》中的鸟类意象与爱情诉说 摘要：《诗经》在中国历史上的地位是崇高的，两千五百多年以来，它以 其丰富的文化内容和完美的艺术形式，对中国社会的各个方面都产生了不可估 量的影响。在《诗经》中，鸟类因其成双成对、用情专一、啼声悲欢等特征成 了一个重要的文学审美意象。本文意在通过着重分析《诗经》中的雎鸠、斑鸠、鸳鸯三种鸟类意象，进而窥探鸟类意向对于解读《诗经》中与爱情息息相关的 婚姻诗与爱情诗的重要作用。 关键词：《诗经》鸟类意向爱情婚恋诗 《诗经》中的内容包罗万象，涉猎广泛。其中最富有灵动色彩的莫过于那 些与文学有着不解之缘的鸟类。鸟类意象在《诗经》抒发情感、描写实事上起 到了重要的作用，它是《诗经》中爱情诗的重要有机组成部分。鸟类意象起源 于先秦，经过劳动人民不断地润色，丰富斑斓的鸟类文化逐渐成形。鸟类作为 姿态各异的创作素材展现在《诗经》中，充当着主观情感抒发的媒介，推动着 理想与人格的升华。是鸟类的到来让《诗经》更加具有文化内涵。人非草木， 孰能无情？爱与被爱，天经地义。用鸟类的自然之爱去谱写人类的人文之爱， 其用心别出心裁，其手法匠心独运。借助鸟类的灵动，爱的百转千回、爱的九 曲回肠都得到了更好的彰显。本篇意在通过对雎鸠、斑鸠、鸳鸯这三种鸟类意 象的相应剖析，进而阐述鸟类意象的独特文化意义及其之于《诗经》中的爱情 婚恋诗的重要作用。 一、雎鸠与爱情召唤 “关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”出自《诗经》的首篇 《关雎》。翻开《诗经》，是雎鸠这种离爱情最近的鸟带领我们穿越了时空的 局限，走进了那个“所谓伊人，在水一方”的风雅时代。可以这样讲，雎鸠鸟 是《诗经》中所涉猎的众多鸟类中最舞影翩跹的。它们雌雄和鸣的声声鸣叫响 彻千古，感召着无数后人为了真爱勇敢追求、执着争取。在悦耳舒心的“关关”之鸣中，诗三百，宛如前世心动的邂逅，今生无邪的约定。 在《关雎》中，开头两句以雎鸠和鸣的雎鸠起兴，以采摘荇菜为比，以琴 瑟钟鼓作结，叙述了君子对淑女的苦苦追求，描述了周代贵族社会一个理想的 恋爱婚姻模式。古有“愿得一心人，白首不相离”，历经千年的时光蹉跎，你 会发现，原来最动人的古情诗非《关雎》莫属。品读全诗，宛如一个隽秀深情 的男子向自己爱慕的心仪女子真情而朦胧的告白。那种空灵、含蓄、淡雅、清 新的感觉给人一种若即若离的美。字迹行间，你仿佛能感受到男子心跳的节奏，炽热中夹杂着平静、深沉中饱含着柔和。恰似一回眸，你就可以看见那个在湖 畔守望爱情的他。微风轻抚，黯然心动。一个庶民的誓言，一个庶民的表白， 朴质而直白、勇敢而坦率。 “关关雎鸠，在河之洲”轻松巧妙地运用了比兴的手法、酝酿着甜蜜的气氛，出神入化地诱惑了赏诗者的浮想；“窈窕淑女，寤寐求之”委婉含蓄地将 饱尝相思之苦、深受思慕折磨、情不能自已的男子描写得那样传神、动人心魄。那浓浓的爱慕与相思仿佛是一场酣畅淋漓的相思雨，滴滴沁入有情人的心上， 泛起层层爱的涟漪和波澜。情不知从何而起，却一往而情深。看着雎鸠鸟的伉 俪情深，男子想起了自己心爱的女子是那样的可望而不可即。于是男子辗转反侧，夜深人静时，我仰望星空，想起的是你。终于最后一颗星消失在天边，你
浅论宋词中的意象-梧桐
浅论宋词中的意象—梧桐 梧桐是宋词中一个备受青睐的意象。梧桐这种高大的落叶乔木在诗人们的笔下是非常“专情”的, 它的出现总是伴随着孤寂、冷清、落寞、哀愁等情绪。梧桐入诗最多的大概要数宋词, 而宋词中之梧桐最著名的莫过于南唐李煜深院中的“寂寞梧桐”和南宋女词人李清照的“梧桐更兼细雨”。两词均系国破家亡之哀音, 而各有千秋。亡国之前耽于享乐, 亡国之后溺于悲哀, 这就是李后主的一生。《相见欢·无言独上西楼》一般认为是他亡国之后所作。词的上阕写景:“无言独上西楼, 月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。”西楼见残月, 夜已深沉, 顾影徘徊, 不能入寐, 其人之浓重愁情可见, 再向深院望去, 冷月的清光照着梧桐的疏影, 寂寞庭院, 重门深锁, 多么清冷的环境啊!寂寞者实非深院梧桐, 人也。这里的梧桐着上冷落凄清的色彩, 这就是王国维所说“以我观物, 一切皆着我之色彩”。后主此梧桐已是着上“我之色彩”的梧桐了。 《声声慢》是李清照晚年的名篇之一, 此词通过残秋景物的衬托, 抒写夫亡家破、饱经忧患离乱生活的深重哀愁, 词中极力铺叙“乍暖还寒”、“晚来风急”的恶劣气候,“满地黄花堆积”的零落景色, 更兼黄昏时刻点点滴滴在梧桐叶上的凄清秋声, 营造了一种浓厚的悲愁氛围, 取得了很好的艺术效果。 耿玉真《菩萨蛮》云:“玉京人去秋萧索, 画檐鹊起梧桐落。教枕悄无言, 月和清梦圆。背灯惟暗泣, 甚处砧声急。眉黛远山港, 芭蕉生暮寒。”这是一首倾诉闺情的篇章, 抒情主人公是一位温柔多情, 敏感恬静的女子, 在一个秋日的黄昏, 她凭栏凝思, 沉浸在对远方亲人的怀念之中。起首两句, 描绘出一幅飒爽的深秋之景:万物萧索桐叶飘落, 景中有情。鹊起而不顾暗示“人去”而不归, 主人公怅然失望之情隐然可见, 细微如梧桐叶落之声尚清晰可闻, 则庭院之寂寥, 女子怀想之深可想见了。由此开篇, 全词都笼罩着瑟瑟寒意。 梧桐入诗写愁很有特色的数晏殊,《清平乐》:“金风细细, 叶叶梧桐坠。绿洒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。紫薇朱槿花残, 斜阳却照阑干。双燕欲归时节, 银屏昨夜微寒。”作为一位雍容华贵的士大夫, 晏殊词中的愁多是些富贵闲愁, 这首词亦不外此。词人通过对周围事物的细微感觉, 表现了他的轻微愁思, 起首二句在写景中点明时间, 渲染环境。以“细细”状金风, 没有秋风惯有的那种萧飒之感,显得骛平静、悠闲, 以“叶叶”状梧桐叶飘落的景象,让人感到很有次序, 很有节奏。向来写梧桐经秋都是较为凄凉的, 经过一代又一代词人的染笔, 以致于使人一听到秋风吹拂梧桐, 就产生凄凉况味, 而象晏殊写得如此平淡幽细的, 却极为少见。正是因为诗人的愁是一种轻愁、闲愁, 来不得那么沉重。
中国古诗词中的芳草意象
中国古诗词中的芳草意象 “离离原上草,一岁一枯荣;野火烧不尽,春风吹又生”,这首在孩子们口中像儿歌一样的诗句,其熟悉程度或许和《春晓》一样排在最为中国人所熟知的古诗词的前列。然而,当我们联系更多有关芳草意象的诗词时,我们发现,我国古诗词中芳草意象竟可构成一个由多个意象组成的芳草意象群。春绿秋黄,荣长枯谢,这自然界的草木寄寓了人类的多少情感和生命呢? 意象是中国古典诗歌创作中的一个重要元素,诗是高于 生活的艺术,诗人心中的思虑情感心绪精神等主观心意在日 常生活的语境中,不能借正常的逻辑语言表述,就会在主观之外找到某种客观对应物(即物象)来寄托,从而“立象以尽意”。在“意”与“象”这一主客对应的关系中,实则包含着“情”与“景”,“心”与“物”,“神”与“形”的关系。故而移情于景,存心于物,凝神于形,寓意于象等说法,实际上都是中 国古代诗词中关于诗的意象手法的不同表述。 从“意”与“象”的对应关系来看,诗人取“象”与“意”对应,又不是随意而成的,彼“象”与此“意”之间必定存在一个某种固定的关系,这一固定的关系能让人通过诗人指定 的“象”大致揣摩猜测或者感悟到诗人的主观之“意”。因此,我们找到了意象生成的两个条件,一是意象之间存在某种
固定的关系,二是这种固定的关系存在某种暗示性,这种暗示能让人在众多的信息中通过选择共同指向于意象之间的那种固定的关系。这里我们将眼光投向诗歌的原始意象,将会更加清楚地理解这两个条件。原始意象即原型,按荣格的说法就是集体无意识,它是人类远古生活的遗迹,经过亿万次的重复后积淀,浓缩了先民的典型经验,充满了象征隐喻意味。集体无意识就像“种子”一样根植于人的意识中永远不会消逝,诗人的创作往往都会受到集体无意识的制约。按这种理解,意象之间的那种固定的关系就是存在于我们所有人当中的根植于我们无意识领域的那个集体无意识。而意象之间的那种暗示性就是原始意象本身存在的象征和隐喻的特性。因此,研究中国古代诗歌,从原始意象出发去,继而研究其在历史的发展进程中所派生的众多意象,就会比较全面和系统地把握我国古典诗歌创作中的一些艺术规律,会比较接近地理解古诗词中的种种典型意象通过象征隐喻而暗示的深邃意义。 芳草这一诗歌意象就是凝聚了我们祖先在历史长河中的种种情感和记忆的重要意象,考察历代诗篇我们大致可以将其概况为以下几种类型。 一.生命的象征 在先民的种种传说中,最能找到这种对应。大自然的花草
古典诗词中常见意象的含义
古典诗词中常见意象的含义马国轩 杨柳表现离情别恨或柔情 杨花象征离散 梧桐表现寂寞惆怅、凄苦凄凉悲伤 木叶表现惆怅落寞的心境 梅花象征高洁或不屈不挠纯净洁白 兰花象征高洁、美好 菊花象征隐逸、高洁、脱俗、高雅 竹象征正直、不从俗、向上、有气节 桃花形容美女的容颜牡丹表现富贵、美好 松柏高洁、坚强、坚贞或富有生命力 绿叶表现希望、活力 黄叶象征新陈代谢或表现美人迟暮 禾黍表黍离之悲（对昔盛今衰的感叹） 草①表现生生不息和希望②表现荒凉、偏僻 ③象征地位、身份的卑微花落表现失意、人生挫折或惜春之情，感伤黄粱表现虚幻的事或欲望的破灭 花开象征希望、人生的美好 鸳鸯常喻夫妻，表现夫妻情深 鸿雁表现书信、两情交往或思乡之情 鹧鸪烘托荒凉破败或惆怅落寞 杜鹃哀怨、悲伤、凄凉 燕温情、惜春、爱的思念、沧桑、漂泊、信 猴猿表现凄厉、哀伤、孤寂，愁苦 鹰表现刚劲、自由或大志 鱼表现自由、闲适 乌鸦不祥之物或比喻小人、凡夫俗客 沙鸥表现人生的飘零或伤感愁怀 青鸟指代情人的使者 太阳表现希望、活力或时光流逝 细雨表现生机、活力或缠绵的友情、爱情 细雨潜移默化的教化 夕阳比喻年老或表现失落、悲叹沧桑 月亮 ①象征人生的圆满、缺憾； ②表现亲人的团圆、分离； ③寄托思乡、思亲之情； ④表现旷达、潇洒，美丽，冷清 霜象征人生无常易老，表前路坎坷 雪象征纯洁、高洁或表环境的恶劣 露比喻人生短促、生命易逝 暴雨象征热情或残酷，荡污秽的力量 春风表现希望、旷达、欢娱、得意 1
西风表落寞、惆怅、思归、烘托衰败 浮云表现游子漂泊、飘零晴天表现光明、欢娱 浓云表现愁肠压抑 阴天表现压抑、愁苦、寂寞 玉象征高洁、脱俗 尺素指代书信 吴钩佩带的刀剑，看吴钩，建功立业的抱负 珍珠表现美丽、纯洁无瑕 船漂泊、无拘无束，自由旷达 红色象征青春、热情，表现喜事 白色象征纯洁无瑕，表现丧事 绿色象征希望、活力、和平 黑色表现黑暗、绝望或神秘 蓝色表现高雅或忧郁 黄色象征温暖、平和紫色表现高贵、神秘 桑梓家乡，表现怀乡之情 西楼排遣忧伤或遥望故国、故乡、爱人、友人的伤心之楼南园泛指花草园林 落日惆怅冬雪冷峻 秋雨忧愁流水叹惋、时间流逝 落叶失意、伤感丁香指愁思或爱恋情结 大漠苍凉旷野凄清 红豆相思 竹林闲趣、隐逸孤灯孤苦、羁旅凄凉，思乡怀人秋虫凄凉故园乡愁 烛相思、别愁 枯藤萧瑟、荒凉 古琴知音 古道荒凉 飞鸟空远 长亭送别 楼兰西域古国名，表现卫国立功 关山指遥远的地方，多用以表现怀乡、思人 阳关古地名，指代离别送行的歌 莲“怜”谐音双关，借以表达爱情 阑(栏)干象征着思念、寂寞、离愁 孤雁思亲，思乡，孤独 寒蝉悲凉、离愁别绪 梅子成熟比喻少女的怀春
浅谈中国古典诗词中的杨柳意象
浅谈中国古典诗词中的杨柳意象 摘要：在博大精深的中国古典诗词中，杨柳是一个永恒璀璨的意象。在古代，杨柳并不是杨跟柳的合称，而是单指柳树。古人借杨柳表达多种情意，有借杨柳抒发惜别深情，有借杨柳歌咏美好春光，有借杨柳描写女子的美丽形态，有借杨柳书写爱情与闺怨，还有借杨柳揭示一些生活哲理。 关键词：杨柳，惜别，依恋，闺怨，哲理 “今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，依依的垂柳，陌生的岸边，清晨的凉风，残缺不全的弯月，柳永在这里创造了一个适合千古离别故事发生的场景。为什么将杨柳安排在这么一个离别的场合呢？杨柳为什么会被赋予惜别的内涵呢？古典诗词中的杨柳跟我们今天所说的杨树与柳树是一回事吗？杨柳作为一个经典的文学意象，除了蕴含惜别之情，还有哪些深刻的含义呢？下面我们具体来看看杨柳在古代文人骚客笔下历久不衰的原因。 一、杨柳的释义 汉典中对杨柳的解释有三种，其一为泛指柳树；其二为杨树和柳树的并称；其三为借指侍妾、歌姬。《战国策·西周》中有这样一个典故：“楚有养由基者，善射；去柳叶者百步而射之，百发百中。”在该典故中善射者所射的明明是柳叶，可由此概括而成的成语却为“百步穿杨”；我国神话传说中观音菩萨手持的净瓶名为“杨枝净水瓶”，如果大家有留意的话，会发现瓶中插着的却是柳枝，所以我们有必要对古代的杨树与柳树的含义提出质疑。那么古典诗词中的杨柳到底为何意呢？姑且让我们先来看两首诗吧！“杨柳”一词最早见于我国第一部诗歌总集《诗经》，《诗经》中的《小雅·采薇》篇有这么一句千古名句：“昔我往矣，杨柳依依。今我来兮，雨雪霏霏。”此外，南朝人费昶在其《和萧记室春旦有所思》一诗中也有这样的描写：“水逐桃花去，春随杨柳归。杨柳何时归，袅袅复依依。”我们不难看出，这些诗句中所提到的杨柳明显地都是指柳树（确切地说是指垂柳），因为现代植物学意义上的杨树叶圆、树高、枝挺，是绝无“依依”、“袅袅”之态的。清代张英等奉敕于康熙年间编撰而成的类书《渊鉴类函》中“杨柳”条目下诸多的古诗文例句中“杨柳”词义均被解为“柳”。而当代《汉语大词典》中所收录的以“杨柳”为词素的三音节词十余条，其中的“杨柳”的意思亦皆为“柳”，如“杨柳腰”就是“柳腰”的同义词。我们再来看看我国最早的一部解释词义的专著《尔雅》中对“杨”与“柳”的解释，《尔雅·释木》中有“柽，河柳。旄，泽柳。杨，蒲柳。”由此可见，在古代，杨是柳的一种。在古典诗词中，杨柳实则专指柳树。当然，由柳树这个本义延伸出去，就有了汉典中对杨柳的第三种解释，即借指侍妾、歌姬，如白居易的《别柳枝》：“两枝杨柳小楼中，嫋嫋多年伴醉翁。”一诗中的杨柳则指白居易家中的歌姬。 二、昔我往矣，杨柳依依 刘禹锡在《杨柳枝词九首》中写到：“长安陌上无穷树，唯有垂柳管别离。”蕴含惜别之意是杨柳意象最本质的艺术特征。古代交通与通讯都很不方便，此一别，就不知何年何月才能再相见了，今日的生离甚至有可能成为明天的死别，所以古人对分别那么敏感，表现得那么哀痛也是可以理解的。古人在分别时要折柳相送，这是一种流传久远的民间习俗，在文人墨客中更为常见。我
古代诗词中常见的意象解读
古代诗词中常见的意象解读 所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。就古典诗词而言，诗人所写之“景”，所咏之“物”，即为客观之“象”；而借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”；“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。以诗歌的意象为突破口，对之进行多维解读，是鉴赏诗歌的钥匙之一。 1、杨柳 据《三辅黄图?桥》记载：“灞桥在长安东，跨水作桥。汉人送客至此桥，折柳赠别。”由于“柳”、“留”二字谐音，故经常以此暗喻离别，有惜别怀远之意，如“红酥手，黄滕酒，满城春色宫墙柳”(陆游《钗头凤》)，以“宫墙柳”暗喻唐婉，抒发了两人离别后再难相见，可望而不可即的心理状态：“主父西游困不归，家人折断门前柳。(李贺《致酒行》)，读者可从“折断门前柳”这一行为中想见思念之深，忧愁之切；“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”(王昌龄《闺怨》)，少妇因见杨柳而想起当初与丈夫分别折柳的情景，怅想丈夫久去未归，而自己却青春渐逝，顿生悔意。又由于“杨柳”多种于檐前屋后，故常作故乡的象征，如“一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲”(许浑《成阳城西楼晚眺》，抒发了诗人对故乡的无限牵挂。从杨柳自身柳絮飘忽不定的特点，又常被诗人当作遣愁的凭借，如“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”(贺铸《青玉案》)，“撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处”(冯廷巳《鹊踏枝》)，“楚岸柳何穷，别愁纷若絮”(杜牧《题安州浮云寺楼寄湖州张郎中》)等句，形象地诠释了诗人们彼时彼地忧愁的深刻程度。 2、燕子 燕子因结伴飞行面成为爱情的象征，如“落花人独立，微雨燕双飞”(晏几道《临江仙》)，词人以“燕双飞”这一乐景反衬“人独立”这一哀情，即看到燕子成双飞翔，想到自己孑然一身，心爱之人不在身边，孤独相思之苦油然而生。又由于燕子有眷恋旧巢的习性，故又成为古典诗词表现时事变迁，抒发人事代谢的寄托，如“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”(刘禹锡《乌衣巷》)，既暗示了乌衣巷往昔的繁华，又袒露了诗人面对今昔变化的无限感慨。抒写时事变迁的还有“满地芦花和我老，旧家燕子傍谁飞”(文天祥《金陵驿》)等。
古代诗词中的鸟类意象
古代诗词中的鸟类意象 未 2009-03-29 1143 意象是指融入了主观情感的客观事物，它渗透了的审美意识和人格情趣。古代很多诗词大家，常常以鸟类为意象，来渲染离愁别绪，新怨旧恨，增强艺术的感染力。 杜鹃杜鹃，又名子规，杜宇、蜀魄等。《华阳国志·蜀志》载：“古有蜀王杜宇，号望帝，后禅位出奔，其时子规鸟鸣，蜀人思念杜宇，故觉此鸟鸣声悲切。”也许因此，人们总是把杜鹃声与“悲伤”、“思归”的情绪联系在一起。如辛弃疾《贺新郎·别茂嘉十二弟》：“更那堪鹧鸪声住，杜鹃声切。啼到春归无寻处，苦恨芳菲都歇。算来未抵人间离别。”词人用杜鹃来惋惜百花凋零，春已归去的伤感之情。李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”子规声声，仿佛呼叫着“不如归去”，然而，迁客却仍要远行，这是令人何等的伤情？正是借子规的啼声，来衬托自己的愁心。表达了对友人受贬的无限同情。 燕成双成对的燕子，总使人想起团圆或离散。“思为双飞燕，衔泥巢君屋”（《诗经·谷风》），成双成对的燕子，引起有情人渴望比翼双飞的思念。燕子依旧，物是人非，更易使人产生时事变迁、昔盛今衰的感叹。“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”（刘禹锡《乌衣巷》）而最让人伤感的，莫过于像燕无家可归一样，成了无根之人。南唐后主、亡国之君李煜，眼看燕子归来，和泪写下了“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”的千古名句。 鸿雁是大型的候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情。如欧阳修《戏答元稹》：“夜闻归雁生相思，病人新年感物华。” 赵嘏《长安望秋》：“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼。”秦观《减字木兰花》：“困依危楼，过尽飞鸿字字愁。”龚自珍《己亥杂诗》：“三更忽轸哀鸿思，九月无襦淮水湄。” 鹧鸪鹧鸪，在古人眼里，叫声凄切、清长，如说“行不得也，哥哥”。在诗词中，鹧鸪声仿佛是哀怨、凄清的化身。如：辛弃疾《菩萨蛮》：“江晚正愁余，深山闻鹧鸪。”对着江边的暮色无限惆怅，深山里又传来鹧鸪鸟悲苦的叫声。黄昇《月照梨花》中：“不知郎马何处，烟草凄迷，鹧鸪啼。”“行不得
古代诗词中的常见意象解读
古代诗词中的常见意象解读（动物类） 一、课前导入（家庭作业讲解） 二、知识点讲解 诗歌是借助于形象来抒情的一门艺术。在绝大多数诗歌中，诗人不一定把情感直接表达出来，而是借助某些形象去含蓄地表达，有的事物经过一代代诗人的笔墨锤炼，凝聚了特定的文化内涵，寄托了诗人特定的思想感情。 所谓意象，就是这些蕴涵诗人思想感情的具体形象。诗人写诗，借助“象”来表达心中的“意”；反言之，在鉴赏诗歌的时候，如果我们能较好地把握一些意象的内涵，把握和解读作者的思想感情就会得心应手许多。 授之以渔——方法技巧展示 意象解读 古人仰而观天，俯而察地，体悟天地万物的生生不息。“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”，鸟兽虫鱼。 一、大雁 大雁，又叫鸿雁。雁是大型候鸟，每年秋季南迁，这景象常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情。白居易在《自河南经乱，关内阻饥，兄弟离散，各在一处》中写到：“吊影分飞千里雁，辞根散作九秋蓬。”战乱中亲人如分飞孤雁，只能吊影自怜，像断根的蓬草，随风飘荡。范仲淹《渔家傲》中云“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意”，以南归大雁的径去不留，暗寓出边地的荒凉，来衬托边防将士不得归去的无奈之情。《西厢记?长亭送别》中崔莺莺唱到：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？”一面是“北雁南飞”，一面是“长亭送别”，张生羁旅之苦通过莺莺之口表达了出来。 “鸿雁”也经常用来指代书信。飞鸿传书的传说大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者也就成了诗歌中的常见现象。如“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”（李清照《一剪梅》）、“鸿雁几时到，江湖秋水多”（杜甫《天末怀李白》）等。 二、燕子 《诗经》中把燕子叫做“玄鸟”。相传燕子于春天社日北来，很多诗句都把它当做春天
古代诗词鉴赏——“杨柳”的意象
古代诗词鉴赏——“杨柳”的意象 一、“杨柳”本意解析 在我国古代诗词中，“杨柳”是一个情思缠绵的常见意象，含有这一意象的名篇佳句数不胜数、俯拾即是，如：“曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春。遥忆青青江岸上，不知攀折是何人”（唐·白居易《忆江南》）、“水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。惟有春风最相惜，殷勤更向手中吹”（唐·杨巨源《和练秀才柳杨》）、“杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声”（唐·刘禹锡《竹枝词》）、“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”（唐·王昌龄《闺怨》）、“庭院深深深几许？杨柳堆烟，幕帘无重数”（北宋·欧阳修《蝶恋花》）、“西城杨柳弄春柔，动离忧，泪难收，犹记多情，曾为系归舟”（北宋·秦观《江城子》）、“一丝杨柳千丝恨，三分春色二分休”（元·薛昂夫《最高楼》）、“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟”（清·高鼎《村居》），等等。 许多人在读到这些诗词时，可能会以为这些诗句中所提到的“杨柳”是杨树和柳树两种树的并称，其实不然，这些诗句中的“杨柳”都是指柳树，而与现代植物学分类中所说的杨树没有任何关系。其证如下：清代张英等奉敕于康熙年间编撰而成的类书《渊鉴类函》中“杨柳”条目下诸多的古诗文例句中“杨柳”词义均被解为“柳”。而当代《汉语大词典》中所收录的以“杨柳”为词素的三音节词十余条，其中的“杨柳”的意思亦皆为“柳”，如“杨柳腰”就是“柳腰”的同义词。 那么，柳树为什么会被称为“杨柳”呢？对此，清代杜文澜在其编撰的《古谣谚》一书的卷九十引唐代传奇《开河记》一书中的记载云：“功既毕，上言于帝，决下口，注水入汴梁。帝自洛阳迁驾大渠，诏江淮诸州，造大船五百只。龙舟既成，泛江沿淮而下。到大梁，又别加修饰，砌以七宝金玉之类。于是吴越取民间女年十五六岁者五百人，谓之殿脚女。至于龙舟御楫，即每船用彩缆十条，每条用殿脚女十人，嫩羊十口，令殿脚女与羊相间而行，牵之。时恐盛暑，翰林学士虞世基献计，请用垂柳栽于汴渠两堤上，一则树根四散，鞠护河堤，二乃牵舟之人护其阴，三则牵舟之羊食其叶。上大喜，诏民间有柳一株，赏一缣，百姓竞献之，又令亲种，帝自种一株，群臣次第种，方及百姓。时有谣言曰：…天子先栽然后百姓栽。栽毕，帝御笔写赐垂柳姓杨，曰杨柳也。?”其后明人冯梦龙在《醒世恒言》二十四卷、清初褚人获在《隋唐演义》四十回中又分别演绎了以上传说，使得该说在民间广泛流传开来。 考诸典籍，隋炀帝于大业元年下令开通济渠和邗沟、命人在渠沟旁修筑御道（即后人所说的“隋堤”）、在堤上遍植柳树，这是史籍有载、确有其事的。对此，唐代大诗人白居易在其《隋堤柳》一诗中亦有句云：“隋堤柳，岁久年深尽衰朽，风飘飘兮雨潇潇，三株两株汴河口。……大业年中炀天子，种柳成行夹流水，西自黄河东至淮，绿影一千三百里。”但隋炀帝赐“杨”姓于柳之说在《隋书·炀帝纪》和《北史·隋本纪》等史籍中均无记载，其真实性有待考证。 其实，“杨柳”一词早在成书于先秦时期的我国第一部诗歌总集《诗经》中就已出现了，该书《小雅·采薇》篇中便有这样的名句：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”此
古典诗词中常见的意象
古典诗词中常见的意象 什么是意象 意象 “意”——诗人的思想、情感、意念、感兴。 “象”——物象、形象。 渗透着诗人主观情意的客观物象，是“意”与“象”的统一。意象是诗歌中浸染了作者感情的东西,是诗人感情的载体。 第一，不同的意象表达同一类思想感情 一、忧愁类意象 所谓“忧愁类意象”是指诗人用来表达忧愁、悲伤心情或渲染凄冷、悲凉气氛的客观物象，或睹物愁生，或寄愁于物，或借物抒愁。 细雨、烟雾 细雨蒙蒙，烟雾无边，寄托诗人无边的愁绪和郁闷的心情。 “无边丝雨细如愁”（秦观） “日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”（崔颢） 梧桐 在古诗中梧桐是凄凉悲伤的象征。如：? 金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。（王昌龄《长信秋词》） 杜鹃 古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。如： 杨花落尽子规(杜鹃）啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。（李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）? 寒蝉 寒蝉经过一番秋雨后，便剩下几声若断若续的哀鸣，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如：? 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。（柳永《雨霖铃》） 水 因水的绵软不绝，诗人常以水喻愁。如：? 抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。（李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云》）? 芭蕉 芭蕉，常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。 葛胜仲《点绛唇》：“闲愁几许，梦逐芭蕉雨。” 羌笛、胡茄 羌笛是出自古代西部的一种乐器，它发出的是一种凄切之音。 浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。（范仲淹《渔家傲》） 丁香 常指愁思的情结。如：? 自从南浦别，愁见丁香结。（牛峤《感恩多》）
诗经鸟的意象
论《诗经》中的飞鸟意象及其文化内涵 信息来源：诗经文化网发布时间：2010年12月13日18:12 文章编辑：晓华 耿嫦娥 《诗经》作为我国最早的一部诗歌总集，其中的诗篇往往用物、特别是动物形象来表达感情。可以说，不懂名物及其相关制度，就读不懂《诗经》。正如纳兰性德在给《毛诗名物解》写的序中所说：“六经名物之多，无逾于《诗》者，自天文地理，宫室器用，山川草木，鸟兽虫鱼，靡一不具，学者非多识博闻，则无以通诗人之旨意，而得其比兴之所在。”这些名物都与比兴有着内在的联系。 例如，在《诗经》中表现男女恋情和婚嫁场面的诗占了相当高的比例。先民们在写到这方面的内容时，往往不直接言情，而是委婉道出，这就要得力于“兴”的运用。钟敬文曾将“兴”分为两种:一种是只借物以起兴，和后面的诗意不相关的，这可以叫做“纯兴诗”；另一种是借物以起兴，隐约中皆略暗示点后面的诗意的，这可以叫做“兴而带有比意的诗”。纵览《诗经》，可以发现其中相当一部分情诗与鸟有关。如《周南?关雎》中的“雎鸠”、《召南?鹊巢》中的“鸠”、《邶风?燕燕》中的“燕子”、《邶风?雄雉》中的“雄雉”、《鄘风?鹑之奔奔》中的“鹑”、《曹风?候人》中的“鹈”、《曹风?鸤鸠》中的“鸤鸠”、《幽风?鸱鸮》中的“鸱鸮”、《生民之什?凫鷖》中的“凫鷖”、《臣工之什?振鹭》中的“白鹭”、《商颂?玄鸟》的“玄鸟”等等。诗人们或以鸟起兴，或以鸟为喻。在这里鸟成为一种出现频率很高的意象，与情结下了不解之缘。 一、借“飞鸟”的意象来写青年男女相悦相爱的相恋诗 关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。 参差荇菜，左右留之。窈窕淑女，寤寐求之。 求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。 参差荇菜，左右冒之。窈窕淑女，钟鼓乐之。 《周南?关雎》表现的是男子对姑娘的一见钟情。开篇“关关雎鸠，在河之洲”八字，这是诗人借眼前的景物作为诗的发端，而关雎的和鸣又可用来比喻男女求偶，和下面的诗句“窈窕淑女，君子好逑”在意义上有着联系，所以是“兴而比”，表达男子强烈的思慕之情。“雎鸠”本是鱼鹰类水鸟，释名鹗、鱼鹰、沸波、下窟乌。相传此种鸟有定偶，故常用以喻男女之恋。《毛传》首章云：“后妃说乐君子之德无不和谐，又不淫其色，慎固幽深，若关睢之有别焉。又言：后妃
唐宋诗词意象浅析
唐宋诗词意象的研究 高二（11）张丹妮 指导老师：许深湘（潮州市金山中学） 一、课题提出 与同学朋友相处，谈得最多的话题是读书。在几乎把读书等同于读教科书的环境里，大家的内心依旧保留着渴求的空间，并普遍表现出接纳中国古典诗词的热情。许多人对唐诗宋词具有一种出自民族文化血脉的天然的亲近感，但这掩饰不了他们走近诗词时所感到的陌生与困惑。如何使他们走近那已成为过去而又永远鲜活的经典，触摸那已降下帷幕而仍与我们血脉相连的历史，了解那位有亲近感，却因相隔久远而略显生分的相知故交呢？ 就初涉此道的中学生而言，了解古典诗词意象可提供一条明晰的理解诗情词意的途径。 二、研究进程 1、收集资料（4周）； 2、研究撰文（5周）； 3、交流定稿（2周）。 三、研究成果 （一）意象在古典诗词中的重要地位 意象是诗词的基本要素之一。自然界和生活中的万千事物，由诗人词家的精心筛选而成为抒情主体的观照对象，经过作者情感与意识的加工并呈现在诗意的语录中，使之成为诗词作品中个性鲜明、面目各异的意象。 我国古典诗词的意象系统十分丰富，但又相对稳定，某些意象出现的频率很高。例如，约五万首唐诗中，“月”出现了一万一千余次；宋词中也有许多常见的意象，据检索，《全宋词》中“梅”出现的次数为二千九百五十三次，还可列出一些其它常见意象的统计数字。作为情感符号的意象，具有主观象喻、递相沿袭、多歧义歧解等艺术特征。我们关注诗词中的常见意象，是因为它们与诗人词家的生命情感体验同构呼应，又常能凸显诗人词家个体的各自面目，使我们从中看出作者的个性气质、心理结构方面的特点。 王国维在《人间词话》里说：“言气质、言神韵，不如言境界。”境界是中国古典诗歌美 －125－
诗词意象大全
诗词意象大全 梅坚强不屈不挠高洁人格思乡之寄托 兰高洁友谊 竹气节积极向上表现君子高雅 寄托清高脱俗的情怀表现忠诚 菊追求隐逸高洁脱俗坚贞不屈的品格 莲男女思念爱情的纯洁高洁之象征 柳送别留恋伤感春天的美好 倔强的弱者形象 朴实无华的君子形象 一时得意的势利小人 草生命力强生生不息希望 荒凉偏僻离恨身份地位卑微 湘竹（湘妃竹、斑竹、湘竹、泪竹）表达悲伤情思五柳隐者的代称 折柳送别、离愁别绪 柳岸送别的地方 折梅离别、赠送寄思 折桂科举及第 莲草孤单一人，漂泊无依 牡丹富贵美好大方 芳草比喻离恨 桃花充满着蓬勃生机的春天景象 荷花清雅高洁 丁香孤独忧愁、离情别绪 海棠对美好景物的珍惜 稻香农村环境农村生活恬静与清幽。 桂花宁静清远的情境 杨花飘零之意 枫叶（枫林）表现忧伤、愁虑的情感 (送行惜别思归怀人)愁云惨雾 自然美的吟赏 松柏坚强生命力孤直耐寒的品格 芦荻渲染萧索的气氛 转蓬（飞蓬、孤蓬）漂泊的孤寂和哀伤 乱红女主人公对花慨叹年华的逝去 花开希望青春人生的灿烂 花落凋零失意人生、事业的挫折 惜春对美好事物的留恋、追怀 春天美好优美的意境 昂扬向上的精神（花落春常在） 禾黍悲悯故国破败胜地废圮亡国悲伤 黍离对国家昔盛今衰的痛惜伤感 红豆象征爱情或相思 红叶传情之物 黄叶凋零美人迟暮新陈代谢 绿叶生命力希望活力 落叶悲秋，含有悲苦之意 桑榆垂老之年 后庭花统治的荒淫无度 梅子成熟比喻少女的伤怀 树的曲直事业、人生的坎坷、顺利 梧桐芭蕉凄凉悲伤孤独忧愁的离情别绪 流水落花生命的短暂对死亡的焦虑忧伤 愁怨的浓厚不绝惜春伤时的惆怅 人生苦短命运无常的感伤与哀愁 劳歌送别歌 阳关送别时唱的歌 南浦送别地 东篱归隐后田园生活娴雅情致 三径隐士居住的地方 长亭送别之所 风骚优秀的文学作品或指文采 长城守边的将领 杜康酒的代称 危楼女主人公眺望远处，思念心上人 辽西思妇怀念出征在外的丈夫 玉阶思妇远眺而思念丈夫 屏风闺中人的思念亲人 娥眉美人的梳洗或揽镜自照顾影自怜情景 罗幕思妇对远人的思念 春山渲染静寂的环境 楼兰边境之敌 破楼兰建功立业(斩) 水晶帘思妇的寂寞之情 牧童淡泊,田园生活 商女不顾国家存亡而醉生梦死 英雄追慕自愧自叹 小人鄙夷明志自省鞭挞 蛙农村风光与环境，衬托人的悠闲心情 鱼自由惬意 鹤象征长寿 鹰刚劲自由人生的搏击事业的成功 蝉品行的高洁 寒蝉渲染萧索冷凄离愁别绪的气氛 杜鹃环境凄凉以喻忠贞（人国家) 思亲念家思乡盼归（子规） 青鸟传书的信使 燕子表现爱情的美好，传达思念情人之切 表现春光的美好，传达惜春之情 表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦 表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤 代人传书，幽诉离情之苦 乌鸦衰败荒凉的事物小人俗客庸夫 哀鸿哀伤苦痛、流离失所的人 鸿鹄理想追求远大志向 鸿雁游子思乡怀亲之情和羁旅伤感 （红雁雁书雁足鱼雁）书信音讯 孤)雁孤独思乡思亲音信、消息（多为喜讯）归雁思乡之情，游子思念故乡 鸳鸯恩爱夫妇一派生机、和谐宁静的景象
初中古诗词常用意象整理
古诗中常见的意象 1.植物类 2.动物类 3.乐器类 4.自然类 5.场所类 一、植物类（比喻或象征）：芳草、芭蕉、梧桐、松柏、竹子、梅花、兰花、菊花、牡丹、桃花、扬花。 1.芳草 （1）以远接天涯、绵绵不尽、无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。乐府诗：青青河边草，绵绵思远道。 （2）表现生生不息和希望：白居易：离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。 （3）( 离别、荒凉、思乡怀人) 如《赋得古原草送别》（白居易） 离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。 2.莲：由于”莲”与”怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。 如：南朝乐府《西洲曲》：”采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。” 3.梅花：高洁、气节、坚韧、顽强的生命力，不屈不挠的品格，不与世俗同流合污。 王安石《梅花》“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游《卜算子》：零落成泥碾作尘，只有香如故。借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。 梅花已成为一种高洁人格的象征。陆游：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”他们都在对梅花的描写中寄托了一种高洁的品格。写出了不怕打击挫折借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。 4.松柏：象征孤直顽强、坚贞不屈。《论语》：“岁寒，然后知松柏之后凋也。” 5.竹：气节、正直、虚心、高洁、积极向上、顽强的生命力，不屈不挠。亭亭玉立，挺拔多姿，蒸蒸日上，以其“遭霜雪而不凋，历四时而常茂”的品格，赢得古今诗人的喜爱和称颂。郑板桥：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。” 6.“柳”的意象(送别，留恋，思乡伤感)汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。 （1）“柳”“留”二字谐音，经常暗喻离别。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”三句，表现了柳永对恋人的怀念。 （2）于檐前屋后，常作故乡的象征。”一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”抒发了许浑对故乡的无限牵挂。 （3）”柳”絮飘忽不定，常作遣愁的凭借。“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨。”几句，形象地诠释了贺铸此时忧愁的深刻程度。
高考语文古诗文飞鸟意象含义总结-精选范文
高考语文古诗文飞鸟意象含义总结 高考语文古诗文飞鸟意象含义 ⊙某种理想、愿望，自由，与自然同一的宁静、和谐，乡愁 ⊙(1)比喻人生理想的实现 人类从远古以来就有自由飞翔的梦想，曹植有“愿接翼于归鸿， 嗟高飞而莫攀”(《九愁赋》)的感叹，闺中小姐林黛玉哀婉的《葬花吟》中，也曾出现“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头”的高亢之声。生命的缺憾在艺术中得到补偿，中国古典诗歌中反复出现的空灵自在的飞鸟意象，是“身无彩凤双飞翼”的人类借以实现精神遨游的媒介。
诗人们常以鸟的自由飞翔比喻人生理想的实现。 例1：汉末《古诗十九首》“不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”(《西北有高楼》)，以双飞的鸿鹄，比喻觅得知音的愿望; 例2：无名氏的古诗“我欲渡河水，河水深无梁。愿为双黄鹄，高飞还故乡”(《步出城东门》)，诗人希望化身黄鹄，展翅飞越无法渡过的河水，飞因日夜思念的故乡。 例3：“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄”(《赠秀才入军》)是嵇康的名句，诗人的视线追随着天空中自由飞翔的鸿雁，随归鸿远去的，不仅仅是目光，也是他那渴望精神自由的心灵。他已化身为鸟，神游寥阔长空，达到一种超然玄远的境界——道家向往的逍遥的境界。
例4：“诗佛”王维“开轩临颖阳，卧视飞鸟没”(《留别山中温古上人兄并示舍弟缙》)的诗句，与此意境相似。 例5：宋代文豪苏轼“欹枕江南烟雨，渺渺没孤鸿”(《水调歌头·快哉亭作》)。在政治上遭受打击，自请放外任期间，在诗词中都没有直接描写自己的心境，但是从“卧视”“欹枕”之语中，我们可以体会他们内心的平静怡然。“没”是一个延续性的动作，表明诗人的目光追随飞鸟，看了很久，诗人精神的翅膀也许正随之自在地飞翔;飞鸟隐没天际，平淡无奇的现象中，体现着诗人与自由的那份和谐、认同之感。 例6：崇尚道家思想、追求精神自由的诗人向往隐迹江湖的生活，愿与悠闲自在的鸿鸟为友、忘却世间的争斗。陶渊明做官时甚至“望云惭高鸟，临水愧游鱼”(《始作镇军参军经曲阿诗》)，辞官回乡后，则以“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”(《读山海经》)等诗句表现自己的耕读之乐。众鸟安居巢中，诗人爱其庐宇，人鸟之间有种幻化为一的感觉。
浅论宋词中的意象-西楼
浅论宋词中的意象—西楼 西楼是宋词中的常见意象之一，以其抒情功能言，多与两性情爱生活中的心灵体验与心路历程相关。这种抒情倾向和同样存在于宋词中的东楼、南楼意象形成较大区别。 《全宋词》①中涉及西楼意象作品近150首，其中约80%以表现男女悲欢为主题。比之宋代以前诗歌文学，宋词西楼意象的情感色彩明显增强，西楼成为寄托情人相思的主要场所，并且男女间聚少离多的生活，使西楼具有了浓重的叹离伤别情调。以使用西楼意象频率最高的晏几道、吕渭老、周密作品为例。晏几道12首词使用了西楼意象，他笔下的西楼,，完全是其悲欢离合的情爱生活的见证。这里不仅有心上人“凝澹倚西楼, 新样两眉愁”、“西楼别后, 风高露冷”的落寞伤感；也有词人自己“醉别西楼醒不记”、“西楼月下当时见……恨隔炉烟看未真”的感念与遗憾。从晏几道西楼意象抒发的人生失意看, 生活中似乎没有什么能比咀嚼发生于“西楼”之记忆更哀伤的。“西楼”观望产生的失望、“西楼”高耸伴随的凄寒、“西楼”欢会留下的憾恨等情绪, 凝成其西楼抒情的重要成分②。 吕渭老和周密各有7首作品使用了西楼意象。吕渭老笔下不仅有“大家沈醉还高枕，一任西楼报五更”的欢愉，亦有“断人肠，正西楼独上，愁倚斜阳”的相思，也有词人因思念心上人“欲上西楼还不忍，难著眼，望秋千”的感伤。周密笔下的西楼，一如吕渭老，有女子独倚的落寞，有男性轻别后的悔叹，也有词人感叹人生易老因而倦旅思归的悲愁。他们的抒情都赋予西楼意象极浓厚的感伤色彩。 在宋词中，西楼与其他抒情意象的配合使用几乎也成为常态。它不仅和风、云、雨、雪等表气候变化的意象合用，也与斜阳、明月、烛花等光影物象及飞雁、喜鹊、子规、燕子等鸟类意象映衬。这样的意象结合方式，强化了抒情者情绪的悲喜激荡，使西楼充满了抒情的张力。其中, 明月与西楼的联用尤值得注意。 在明月背景下，西楼兀自孤立的光影形象，不是更能传达同心离居者的多感之怀吗？月色, 无论朦胧暗淡还是明亮皎洁, 都为西楼抒情蒙上了一层婉转多感、相思情深的面纱。所以不仅李易安、魏夫人等女性词人笔下, 明月西楼的期待极其深切，即使在男性词人如周邦彦、周紫芝等人作品中、西楼月光也多凝成对往事的苍凉回忆。故月之联姻西楼，强化了西楼意象的抒情功能。
诗词中常见的意象种类
诗词中常见的意象种类 古典诗文 2011-11-06 0645 5d56b7b40102dsqf 诗词中常见的意象种类 1、描叙性意象这种意象诉诸于诗的感官，它更接近客观世界的实象，即“镜中形”（“镜”为感官，“形”为物之实象）。它是感官“捕捉”后诗化的产物。 客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。 海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达？归雁洛阳边。 王湾《次北固山下》 此诗中“青山”、“绿水”、“潮”、“两岸”、“帆”、“海日”、“归雁”为诗人所见之物，“风”为所感受之物，它们都是眼前客观世界存在的事物，故为描叙性意象。以心观物，缘心造物，便有了诗歌的描叙性意象。 2、虚拟性意象这种意象是昔日感官印象的积淀、复苏与组合，即“灯下影”，它是诗展开或浓缩记忆的结果。 细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大荒流。 名岂文章著？官应老病休。飘飘何所似？天地一沙鸥。 杜甫《旅夜书怀》 羁旅行役，诗人顿感孤寂飘零，自比为天地间的一只沙鸥。尽管沙鸥是现实中事物，但不是眼前所见，而是联想的产物，因此，它也是虚拟性意象。 我有三个月亮/一个在空中/一个在水里/一个在枕上 一个缺/一个圆/一个方 缺在天涯/圆在故乡/方从梦中走来/安抚我的创伤
蓝海文《三个月亮》 此诗中，眼前的缺月是描叙性意象，而联想和想象后的产物——圆月、方月则是虚拟性意象。象这种虚实交错出现的意象在流沙河的《就是那一只蟋蝉》里也有。 当然，有的意象介于写实与虚拟之间，舒婷《双桅船》中双桅船象征着友谊或爱情，也可以象征对理想的追求，诗人借现实中的“双桅船”表达自己的现实价值追求和美学追求，也可以说为表达意旨而联想到“双桅船”。因此，“双桅船”既是指描叙性意象，又是虚拟性意象。 诗歌，所贵之处并非情思的“露出”，而在情思的“暗含”。“真正的诗，即使略带哲学性，总是以专讲道理的东西为羞耻的。”高尔基这一宏论正好与中国的“意象”学说契合。王维的《山居秋瞑》借“明月”、“清泉”、“浣女”、“渔舟”四个“象”表现隐逸情怀这一“意”；即便是东坡颇有“理趣”的诗作《题西林壁》，也是借“横看成岭侧成峰”的“庐山”这一“象”承载当局者迷这一“意”的。英国现代派诗人艾略特也注意到“意象”，他在评论莎士比亚的《哈姆雷特》时指出“表情达意的唯一艺术方式，便是找出‘意之象’，即一组物象、一个情境、一连串事件；这些会是表达该特别情意的方式。”由此可见，“意象”的重要性非同一般。下面试列举前贤良言，以为佐证 1意象欲出，造化已奇。（司空图《二十四诗品·缜密》） 2夫诗贵意象透莹，不喜事实黏著，古谓水中之月，镜中之影，可以目睹，难以实求是也。（王廷相《与郭价夫学士论诗书》 3古诗之妙，专求意象。（胡应麟《诗薮》） 4诗是意象的表现，散文则是判断和概念的表现。（克罗齐《美学》） 5绝对不使用任何无益于表现的词，即用纯意象或全意象。（庞德） 6意象是诗歌结构的一个组成部分。（韦勒克·沃伦《文学理论》） 既然意象如此重要，那么，在诗歌阅读中，我们如何把握“象”中之“意”呢？既然“象”是“意”的载体，那么，把握“象”便是解诗明“意”的前提。为了说明这一问题，我分三类解说 一、有诗眼的诗歌 晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。 斛叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。 温庭筠《商山早行》