中国戏曲昆曲
1.1昆曲的历史
1
【单选题】下列剧作家中，属于明代的是（C）。
A、孔尚任
B、洪昇
C、汤显祖
D、李渔
2
【单选题】目前演唱的昆曲剧本中除明清传奇外，还有元杂剧，如（A）。
A、《单刀会》
B、《牡丹亭》
C、《长生殿》
D、《桃花扇》
3
【单选题】下列关于昆曲、昆腔和昆剧的认识，不正确的是（D）。
A、昆腔是指戏曲音乐而言
B、昆曲既包括音乐又包括文学
C、昆剧与昆曲没太大差别
D、1949年以后昆曲改名叫昆剧
4
【判断题】昆曲在2000年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。（×）
【判断题】魏良辅的《浣纱记》是根据新创的昆山腔而创作的昆曲剧本。（×）
昆曲的特色
1
【单选题】南曲五音的工尺谱中，“凡”是对应的简谱中（D）。
A、do
B、re
C、mi
D、fa
2
【单选题】昆曲程式中的“唱、念、做、打”，“做”是指（C）。
A、舞蹈
B、武打
C、表演
D、杂耍
3
【单选题】昆曲表演艺术的五种技法“手、眼、身、法、步”，其中“法”是指（B）。
A、甩发技术
B、表演技术的法则
C、身法
D、把式
【多选题】下列关于昆曲的特点，描述正确的是（ABC）。
A、音乐伴奏以曲笛为主
B、文本主要来自元杂剧和明清传奇
C、曲谱为工尺谱
D、4/4节拍对应的昆曲板眼是一板一眼
5
【判断题】《长生殿·小宴》的曲牌是一套典型的南曲。（×）
6
【判断题】昆曲的舞台程式是“一桌两椅”，但实际上并非一定是两把椅子。（√）
《浣纱记·泛湖》赏析
1
【单选题】昆曲中的演员服装是以（C）服装为基础进行的艺术美化加工。
A、唐代
B、元代
C、明代
D、清代
2
【单选题】《浣纱记》中的“纱”是剧中主人公西施和（D）的定情信物。
A、勾践
B、夫差
C、女狐
D、范蠡
3
【判断题】《浣纱记》是第一部搬上舞台的传奇。（√）
昆曲行当：生
1
【单选题】下列关于行当价值的表述，不太准确的是（B）。
A、是文本到舞台实现过程中必不可少的一座桥梁
B、拉近与生活的距离，使角色更容易被观众接受
C、是一种“制约”，也是一种“丰富”
D、规范了表演艺术
2
【单选题】下列戏剧人物中，属于小官生行当的代表人物是（C）。
A、《牡丹亭》柳梦梅
B、《玉簪记》潘必正
C、《琵琶记》蔡伯喈
D、《西厢记》张君瑞
3
【判断题】大官生属小生的家门，唱法为真假嗓相结合。（√）
4
【判断题】《桃花扇》中的侯方域应属的行当家门是官生。（×）
《牡丹亭·拾画叫画》赏析
1
【单选题】《牡丹亭·拾画》中的《颜子乐》是属昆曲（D）的代表作。
A、鞋皮生
B、穷生
C、官生
D、巾生
2
【单选题】《牡丹亭》描绘的是（C）的爱情故事。
A、李益、霍小玉
B、侯方域、李香君
C、杜丽娘、柳梦梅
D、蔡伯喈、赵五娘
3
【判断题】“冷秋千尚挂下裙拖”出自《牡丹亭·拾画》中的《颜子乐》。（×）4
【判断题】《牡丹亭》是汤显祖的代表作“临川四梦”之一。（√）
昆曲行当：旦
1
【单选题】下列剧作中的老年妇女不是老旦应工的是（D）。
A、《牡丹亭》杜母
B、《西厢记》崔夫人
C、《白罗衫》苏母
D、《琵琶记》婆婆
2
【单选题】昆曲旦行中相当于京剧中青衣的家门是（C）。
A、贴旦
B、闺门旦
C、正旦
D、刺杀旦
3
【多选题】昆剧中被称为“三刺”的作品分别是（ABD）。
A、《渔家乐·刺梁》
B、《铁冠图·刺虎》
C、《水浒记·刺山》
D、《一捧雪·刺汤》
4
【判断题】正旦的表演特点是声音宽厚，需用真嗓演唱。（×）
5
【判断题】《占花魁》中的花魁女虽是妓女，却是由五旦来扮演的。（√）6
【判断题】《西厢记·拷红》一出戏中戏份较重的应工是老旦和贴旦。（√）
《烂柯山·痴梦》赏析
1
【单选题】《烂柯山·痴梦》中的崔氏是（C）应工扮演的。
A、老旦
B、刺杀旦
C、正旦
D、贴旦
2
【判断题】昆剧中雌花脸的表演是不受正旦本家门的束缚。（√）
3
【判断题】崔氏唱“行路错做人差，我被旁人作话靶”，是因为她被当了官的夫婿给抛弃。（×）
昆曲行当：净
1
【单选题】杂剧是元代用北曲演唱的传统戏曲形式，它形成于（A）时期。
A、宋末
B、元代
C、明代
2
【单选题】昆曲“传”字辈艺人取名时，以三点水为偏旁的是应工（C）。
A、生
B、旦
C、丑
D、末
3
【单选题】净行中的“邋遢白面”，“邋遢”是指（D）。
A、身体残障
B、品质低劣
C、相貌丑陋
D、身份低下
4
【判断题】《天下乐·嫁妹》中扮演“净”的角色是钟馗，属于反面人物。（×）5
【判断题】净行中的“白面”在造型上既丑陋又有一定的美感。（√）
《虎囊弹·山门》赏析
1
【单选题】《虎囊弹·山门》中的唱词“树木槎枒，峰峦如画”是由（B）所唱。
B、花脸
C、武生
D、穷生
2
【单选题】唱词《寄生草》中暗藏着一种（C）的情感。
A、敢于打破封建势力的大无畏
B、悔恨与无奈
C、师徒别离情
D、豪放不羁、洒脱
3
【判断题】《虎囊弹·山门》是取材于《水浒传》鲁智深救金翠莲等故事而发展出的一部戏。（√）
昆曲行当：末
1
【单选题】在末行装扮中分黑三和彩三，其中“三”是指（D）。
A、三件装饰
B、三角帽子
C、三寸高靴
D、三缕胡子
2
【单选题】昆曲行当中副末的特点是（D）。
A、年纪较轻
B、多动、少应答
C、胸有城府
D、规矩、不张扬
3
【单选题】《琵琶记·扫松》中的张广才是由（C）扮演的。
A、末
B、副末
C、外
D、副外
4
【判断题】末行的细分家门中，末是指老生，年纪比较大的老年人。（×）
5
【判断题】昆曲行当中的末一般是扮演有一定身份地位且老谋深算的人。（√）
《连环计·议剑》赏析
1
【单选题】《连环计·议剑》中是（B）请出一把剑放在堂中。
A、董卓
B、王允
C、曹操
D、丁原
2
【单选题】《连环计·议剑》中曹操的角色是介于副末和（C）之间来扮演的。
A、邋遢白面
B、末
C、白面
D、外
3
【判断题】曹操与王允见面后关于落座几次的推让是一种礼仪的表现，但背后暗藏的是一种相互试探。（√）
昆曲行当：丑
1
【单选题】关于丑的特征描述，说法有误的是（C）。
A、地位低下
B、多善良人物
C、多奸诈人物
D、表现活泼、玲珑
2
【单选题】小花脸多是以（D）为开门戏。
A、《寻亲记·茶访》
B、《艳云亭·痴诉点香》
C、《渔家乐·相梁刺梁》
D、《孽海记·下山》
3
【单选题】昆曲有五毒戏，《六月雪·羊肚》中的张婆模仿的就是（D）。
A、壁虎
B、蜈蚣
C、蛤蟆
D、蛇
4
【判断题】昆曲中丑的地位较高的一个表现是化妆时丑开脸之后其他行当才能化妆。（√）
5
【判断题】《十五贯》中的娄阿鼠本是一个丑应工，先多为副来扮演。（×）
《燕子笺·狗洞》赏析
1
【单选题】《燕子笺·狗洞》是一出（D）扮演的戏。
A、外
B、副外
C、末
D、副末
2
【判断题】《桃花扇》的第四场中出现了副应工的阮大铖这个人物。（√）
3
【判断题】《燕子笺·狗洞》这出戏在表演风格上具有极度夸张的又不失文人趣味的特征。（√）
情之至也——《牡丹亭》概论
1
【单选题】汤显祖的“临川四梦”中，问世最晚的是（D）。
A、《牡丹亭》
B、《邯郸记》
C、《南柯记》
D、《紫钗记》
2
【单选题】元杂剧《西厢记》中阻隔张生和崔莺莺结合的主要是（B）。
A、政治见解
B、门第
C、切身利益
D、生死
3
【单选题】《牡丹亭》在表演时有两大群场，一是出现在《惊梦》中，还有一个出现在（C）。
A、《寻梦》
B、《离魂》
C、《冥判》
D、《冥誓》
4
【判断题】《牡丹亭》中展现至情的两条线，属于下本的是由死到生。（√）
5
【判断题】《牡丹亭》的至情体现在超越世俗、超越生死两个方面。（√）
《牡丹亭·惊梦》赏析
1
【判断题】在早期《牡丹亭·惊梦》中花神的扮演者穿着不一，男女不分。（√）
2
【判断题】《牡丹亭·惊梦》中表演柳梦梅和杜丽娘欢会之后再见面时更多得表现出二人的拘谨和害羞。（×）
月落重生灯再红：由生入死
1
【单选题】汤显祖《牡丹亭》的基本情节来自明代话本小说（D）。
A、《还魂记》
B、《还魂梦》
C、《牡丹亭梦》
D、《杜丽娘慕色还魂》
2
【单选题】《牡丹亭》由生到死的情节主线中，《寻梦》之后的是（C）。
A、《肃苑》
B、《惊梦》
C、《写真》
D、《闹学》
3
【单选题】《牡丹亭》由生到死的情节中，真正达到高潮的一幕是（C）。
A、杜丽娘与母亲的生离死别
B、杜丽娘托梦柳梦梅还魂
C、杜丽娘弥留之际葬于梅树下的遗言
D、杜丽娘死而复生与柳梦梅结合
4
【判断题】《游园》中唱词“恰三春好处无人见”体现出的情感既有欢乐，又有淡淡的哀愁。（√）
5
【判断题】唱词“似这等荒凉地面”属于《寻梦》中的第二个层次。（×）
《牡丹亭·寻梦》赏析
1
【判断题】《牡丹亭·寻梦》一出戏在表演中演员身段较多，幅度调动也比较大。（√）2
【判断题】《牡丹亭·寻梦》是一出唱、念、做并重的独角戏。（×）
恰似春在柳梅边：起死回生
1
【单选题】《牡丹亭》由死到生的情节主线中，主要有《幽媾》、《拾画》、《叫画》和（C）几折戏。
A、《游园》
B、《写真》
C、《冥誓》
D、《寻梦》
2
【单选题】《牡丹亭》中的柳梦梅是（B）应工。
A、红生
B、巾生
C、小官生
D、穷生
3
【单选题】《牡丹亭》中当柳梦梅得知杜丽娘是鬼魂时，他的反应是（C）。
A、无所谓
B、无奈
C、惊吓
D、厌烦
4
【判断题】《牡丹亭·叫画》一折戏既能看出小生之情，又能看出小生之趣。（√）5
【判断题】《幽媾》一折戏中调侃柳梦梅的是杜丽娘本人，而非她的魂灵。（×）
《牡丹亭·幽媾》赏析
1
【单选题】《水浒传·活捉》一出戏中的两位主角是（D）。
A、裴少俊、李香君
B、宋引章、赵盼儿
C、陈妙常、潘必正
D、张文远、阎惜娇
2
【判断题】《牡丹亭·幽媾》一折戏中柳梦梅最初表现出来的更多是拘谨。（√）
3
【判断题】《牡丹亭·幽媾》的舞台程式是典型的一桌两椅。（√）
寻不到的寻找——汤显祖的自救
1
【单选题】汤显祖的“临川四梦”指向了佛道情侠，其中指向“道”的是（C）。
A、《南柯梦》
B、《紫钗记
C、《邯郸梦》
D、《牡丹亭》
2
【单选题】《紫钗记》的主要情节是来自于（A）传奇小说。
A、唐代
B、宋代
C、元代
D、明代
3
【单选题】讲述了书生梦中做大槐安国驸马，后荣华富贵，梦醒却皈佛的故事是（D）。
A、《紫钗记
B、《邯郸记》
C、《牡丹亭》
D、《南柯记》
4
【判断题】“搔首向东林，遗簪跃复沉”是汤显祖在少不得志时写的一首诗。（×）5
【判断题】汤显祖的“临川四梦”体现出作者的无情、多情、至情、情尽的纠葛交缠。（√）
《邯郸记·生寤》赏析
1
【单选题】《邯郸记·生寤》的表演特点，描述有误的是（C）。
A、行当跨度大
B、表演夸张
C、年代跨度大
D、空间感强
2
【判断题】《邯郸记》一出戏反映的是明代上层政治的特点。（√）
3
【判断题】汤显祖在《邯郸记》中用深情，却又讽刺性的手法表现出卢生的穷凶极恶。（×）
霓裳遗事，流播词场——《长生殿》概述
1
【单选题】《长生殿》中的唱词“渔阳辇鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”摘自（D）。
A、《梧桐雨》
B、《沉香亭》
C、《舞霓裳》
D、《长恨歌》
2
【单选题】《长生殿》这出戏的题旨是（A）。
A、情
B、利
C、义
D、怨
3
【单选题】下列关于《长生殿》的成就，说法不恰当的是（C）。
A、取材恰当
B、曲牌格律娴熟
C、情感与理性的一致性
D、与昆山腔的表演形式结合妥帖
4
【判断题】洪昇因写了一部《长生殿》而导致断送功名到白头。（×）
5
【判断题】在《沉香亭》中，贯穿剧本始终的关键人物是李白和李泌。（×）
《长生殿·小宴》赏析
1
【单选题】《长生殿·小宴》是一首南北合套曲，戏中的北曲唱腔（D）。
论昆曲最中国戏曲发展的影响
论昆曲对中国戏曲发展的影响 每个民族都有一种高雅精致的表演艺术，深刻地表现出那个民族的精神与心声，希腊人有悲剧，意大利有歌剧，俄国人有芭蕾，英国人有莎剧。他们对自己民族的“雅乐”都极端引以为傲。我们中国人的“雅乐”是什么？是昆曲。 戏曲诞生以来，能做二百多年的舞台霸主，又具有四百多年艺术生命力的剧种，迄今为止，只有昆剧了。所以，昆曲又被称为“百戏之祖”，不仅因为她在现存的二三百个剧种中最为年长，还因为许多剧种，如川剧、京剧、秦腔、越剧等都接受过她的哺育。比如，京剧的各类角色的性格唱法,也是在昆曲奠定的基础上发展起来的。中国戏曲的文学、音乐、舞蹈、美术以及演出的身段、程序、伴奏乐队的编制等等，都是在昆曲的发展中得到完善和成熟的。昆曲的曲文具有唐诗、宋词、元曲的文学传统，昆曲的一招一式、一腔一调之中，都是诗、书、琴、画、舞、乐融成一体而升腾成的舞台景象。可以说，一部昆曲的发展史，就是一部中国戏剧的发展史。 “中国戏曲自形成以来，随着时代的变化，从剧本到声腔、表演不断变革，昆曲则变化较少，对戏曲传统特点保留较多，被称为‘中国戏曲的活化石’。”吴新雷说，昆曲凭借其丰厚的文化含量、鲜明的艺术特色，2001年5月18日，被联合国教科文组织列入首批“人类口头遗产和非物质遗产代表作”称号，成为全人类宝贵的文化遗产。即使在昆曲已经成为隔世遗音的今天，我们也不难从昆曲的代表作中真切地体味到当时中国上层知识界的集体文化心理。社会政治道义感、取义成仁的牺牲精神、历史沧桑感、人生孤独感、兴亡感、苍凉感以及从人本立场出发，对人生、至情、生死的感叹，而所以这些，不仅仅是上层知识界的真诚吐露，也体现着中国封建时代晚期全社会的精神气质和文化风韵。或许这是联合国科教文组织对其情有独钟的至关重要的原因之一吧。 总之，昆曲能被联合国教科文组织列为世界最杰出的“人类口述和非物质遗产代表作”之一，根本原因在于它的优秀。深厚的文学造诣，独特的声腔系统、完整的表演体系以及在历史长河中起过的广泛、深远的影响，都不得不使人相信，昆曲确实能无愧地站在世界戏剧艺术的颠峰。
从昆腔到昆曲
从昆腔到昆曲 昆曲,原称昆腔,至今已有六百多年的历史。是中国现存最古老的、具有悠久艺术传统的戏曲，被誉为“近代百戏之祖”。1．昆曲的特色：角色分工细腻，服装道具十分讲究，唱腔悠扬婉转，讲究字正腔圆。昆曲戏词文雅深奥，讲究运用典故。 2．昆曲的衰落 原因：昆曲的弱点（片面追求旋律性、音乐性，牺牲文学性和戏剧性）日益暴露；清乾嘉年间，出现花雅争胜的局面。 3．昆曲独特的文化价值 (1)昆曲是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态，对后世中国戏曲都有深远的影响。在中国戏曲史上，昆曲是中国戏曲的“活化石”。 (2)昆曲是中国舞台艺术中集中国文艺大成的代表品种，它的脚色制、戏剧结构、演员组合体制流传至今。 4．拯救和保护任务 (1)昆曲面临的困难：人才匮乏、资金短缺、剧场不足、昆曲自身改革问题。 (2)希望：抓住新机遇，薪火传承，再创辉煌。 扬州小秦淮 南京有条秦淮河,扬州人就把旧城与新城之间的一条河称作“小秦淮” 是扬州古城唯一存留的内城河，北连北城河，南经龙头关，流入古运河，全长约2公里。它是明清两代古城兴衰的见证。小秦淮河及两岸街区曾是清代最繁华的地段。 “小秦淮”之名始于康熙年间。和明人林章的名句“不知建业秦淮水，送到扬州第几桥”有关.横跨小秦淮河上的砖石结构的单孔桥梁有十余座之多，过去常有游船穿桥而过直达瘦西湖。 沿河住户均枕河而居，大多单门独院，粉墙黛瓦，马头山墙，灰白墙脚线，偶有新建楼房则飞檐翘角，格扇花窗，古色古香的建筑和小秦淮河相映成趣。2公里长的河道均是石栏围岸，河边桃柳相间，三步一株，枝条交错，夹以萋萋芳草，游人沿河行走如在画中。过大东门桥就沿小秦淮河向南行。小河很窄很深，两岸花木簇拥，曲曲弯弯向南流淌。但见岸柳如烟，桃花映水。 东北角的一块空地上有小亭一座，四角飞檐高高翘起，一株小叶黄芽老树盘根错节，枝繁叶茂，亭亭如盖，亭畔有白石假山壹座，数竿修竹迎风摇曳。
中国戏曲.昆曲
1.1昆曲的历史 1 【单选题】下列剧作家中，属于明代的是（C）。 A、孔尚任 B、洪昇 C、汤显祖 D、李渔 2 【单选题】目前演唱的昆曲剧本中除明清传奇外，还有元杂剧，如（A）。 A、《单刀会》 B、《牡丹亭》 C、《长生殿》 D、《桃花扇》 3 【单选题】下列关于昆曲、昆腔和昆剧的认识，不正确的是（D）。 A、昆腔是指戏曲音乐而言 B、昆曲既包括音乐又包括文学 C、昆剧与昆曲没太大差别 D、1949年以后昆曲改名叫昆剧 4 【判断题】昆曲在2000年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。（×） 5 【判断题】魏良辅的《浣纱记》是根据新创的昆山腔而创作的昆曲剧本。（×） 昆曲的特色 1 【单选题】南曲五音的工尺谱中，“凡”是对应的简谱中（D）。 A、do B、re C、mi D、fa
2 【单选题】昆曲程式中的“唱、念、做、打”，“做”是指（C）。 A、舞蹈 B、武打 C、表演 D、杂耍 3 【单选题】昆曲表演艺术的五种技法“手、眼、身、法、步”，其中“法”是指（B）。 A、甩发技术 B、表演技术的法则 C、身法 D、把式 4 【多选题】下列关于昆曲的特点，描述正确的是（ABC）。 A、音乐伴奏以曲笛为主 B、文本主要来自元杂剧和明清传奇 C、曲谱为工尺谱 D、4/4节拍对应的昆曲板眼是一板一眼 5 【判断题】《长生殿·小宴》的曲牌是一套典型的南曲。（×） 6 【判断题】昆曲的舞台程式是“一桌两椅”，但实际上并非一定是两把椅子。（√） 《浣纱记·泛湖》赏析 1 【单选题】昆曲中的演员服装是以（C）服装为基础进行的艺术美化加工。 A、唐代 B、元代 C、明代 D、清代 2 【单选题】《浣纱记》中的“纱”是剧中主人公西施和（D）的定情信物。 A、勾践
昆曲
昆曲艺术 3昆曲，又称昆剧、昆腔、昆山腔，是中国最古老的剧种，也是中国传统文化艺术中的珍品。昆曲发源于14世纪中国的苏州昆山， 昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔宛转、表演细腻著称，被誉为“百戏之祖”。 在中国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位。，明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。 新兴的京剧继承了昆曲的部分剧目和曲牌，在很大程度上沿用了昆曲的行当和表演体制，同时克服了昆曲语言的局限性，从而赢得观众的拥戴，成为继昆曲之后主宰中国剧坛的重要戏剧样式。 4.2001年5月18日，联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口头和非物质遗产代表作”名单，其中包括中国的昆曲艺术，中国成为首次获此殊荣的19个国家之一。 2001年5月18日，联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口头和非物质遗产代表作”（以下简称“代表作”）名单。 发源于江苏太仓南码头至今已有600多年历史的昆曲被称为“百戏之祖，百戏之师”，许多地方剧种，像晋剧、蒲剧、上党戏、湘剧、川剧、赣剧、桂剧、邕剧、越剧和广东粤剧、闽剧、婺剧、滇剧等等，都受到过昆剧艺术多方面的哺育和滋养。 1. 昆曲有极高的技巧 戏曲的表现手段为唱、念、做、打（舞）之综合。这四个方面及其综合在昆曲中要求最高。昆曲演员必须在这几个方面兼备。舞台呈现亦最为完美与出色。其他剧种演员为提高技艺都要学昆曲。如京剧演员梅兰芳即有深厚的昆曲功底并能演昆曲。河北梆子演员裴艳玲之代表作《林冲夜奔》即以昆曲形式演出。 2. 昆曲是“活化石” 中国戏曲自形成以来一直在舞台上流传，随着时代的变化，从剧本到声腔、表演不断变革，昆曲则变化较少，对戏曲传统特点保留较多，剧目又极为丰富，被称为“活化石”。 3. 昆曲属“濒危物种”
昆曲
中国传统文化艺术源远流长，透过中国昆曲蕴藉雅致的古典美，可以更多地关注中国的戏剧艺术。 昆曲曾经在中国晚期封建社会文化生活中充任盐末齑粉的作用。作为当时文人士大夫一种主要文化消遣形式的载体，它得到社会支配阶层的支持；作为当时领袖群伦的一种主要声腔剧种形式，它又受到社会公众的普遍注目。由此，昆曲得以广泛发舒其自身的文化浸润能量，将辐射脉冲穿透社会的肌肤，深入到它的各个角落。由此，昆曲得以同时进入上流文化圈和山野民众娱乐环境，成为沟通各阶层社会意识的重要渠道。也由此，昆曲的文化载负构成了当时民间社会的主要内容成份，成为与政体社会相吞吐的补充乐章。 然而，曾几何时，随着红氍毹娱乐文化在社会生活中的衰退与消逝，昆曲失去了它作为社会娱乐文化主流的基础支撑点，从而哀婉地退出了人们的视线。 导致昆曲走向衰竭的主要社会支配力，是时代变换了审美聚焦点。在时下“快餐文化”盛行的氛围中，昆曲成为曲高和寡而极其脆弱的雅文化，成为最易受流行文化涤荡的对象。然而，昆曲在它兴盛的时代却并非如此，它也隶属于当时的俗文化范畴，是市井小民贩夫走卒都乐于欣赏的艺术，只是由于文人精神的多量介入，使它的文化品位呈现出俗中偏雅的格调而已。现在昆曲的所谓“过雅”，是由于在时代转换的路径中当代人丧失了读解它的钥匙，失去了转接其信息符号的接收器。人们不再能够轻松理解并品味它所运用的文字符号的涵义与意蕴，对于它所采用的韵律森严的词曲格式倍觉疏离，更不用说对其内容与形式所依托存在的社会文化背景的凭空把握了。由此，昆曲在社会观众心中平添了一丝神秘、一缕朦胧、一层深奥，这是它的致命处。 然而，昆曲所富含的历史文化信息，又使它具备了传统文化结晶体的品格，于是，当代人对它的品尝与把玩，无形增添了研琢传统文化的意味。观赏昆剧，在某种意义上与观赏出土文物的意蕴接近。由此，当代舞台上的传统昆曲演出，就不仅仅具有表层的娱乐文化的审美价值，而且还有绍续历史与文化的内在价值。而对昆曲的欣赏，也像鉴赏出土文物一样，首先需要主体具备相当的文化知识积累，这样信息输送的渠道才得以成立。 于是，昆曲成为这样一种艺术品：它的价值不能够用社会对它接受的幅度来衡量，而要用其生命力的历久度来衡量，甚至可以说，它的存在本身就是价值。它的价值与是否成为流行文化无干。青铜器、梵高的绘画，都不能介入世俗的流行文化，但它们的价值却由于历久而上升。 就活着的传统舞台样式来说，昆曲所保留的文化信息量是最为丰富的，这首先是由于它享有悠久历史的缘故。它的生命比现今舞台上存活的任何一种其它戏曲样式都要长久。从明嘉靖年间魏良辅研制出昆曲水磨调，从而宣告昆曲时代的到来算起，它已经享有四百余年的遐龄。如果再去追溯昆曲的源起，它的寿数恐怕要超过六百年。而兴起于清嘉庆年间、现年不到二百岁的京剧，尽管其声望赫赫、威势炎炎，与昆曲相比，也只能屈居晚辈。中国戏曲虽然有八百多年的兴盛史，但是其间发生了戏曲声腔和样式方面的几次变化，从杂剧变为戏文，从南戏变为昆曲，从吹腔变为京剧。而昆曲则是唯一能够从早期戏文绵延下来、其间余绪不绝的声腔剧种。历尽沧桑的阅历，吞吐时空的舞台实践，使昆曲吸纳、融化了丰厚的传统文化精液，将其基因积淀为自己的密匝年轮。 昆曲为着意寻索的人们提供了一道接近古代文化的桥梁，它那浓郁的诗境则吸引学者靠向文学传统。看张继青的《游园惊梦》，你在人物神态的凄楚迷离中，获取的是古典美学的神韵；听计镇华的《九转货郎担》，你在唱腔的委婉悠长顿挫
中国戏曲.昆曲上课讲义
中国戏曲.昆曲
1.1昆曲的历史 1 【单选题】下列剧作家中，属于明代的是（C）。 A、孔尚任 B、洪昇 C、汤显祖 D、李渔 2 【单选题】目前演唱的昆曲剧本中除明清传奇外，还有元杂剧，如（A）。 A、《单刀会》 B、《牡丹亭》 C、《长生殿》 D、《桃花扇》 3 【单选题】下列关于昆曲、昆腔和昆剧的认识，不正确的是（D）。 A、昆腔是指戏曲音乐而言 B、昆曲既包括音乐又包括文学 C、昆剧与昆曲没太大差别 D、1949年以后昆曲改名叫昆剧 4 【判断题】昆曲在2000年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。（×）
5 【判断题】魏良辅的《浣纱记》是根据新创的昆山腔而创作的昆曲剧本。（×） 昆曲的特色 1 【单选题】南曲五音的工尺谱中，“凡”是对应的简谱中（D）。 A、do B、re C、mi D、fa 2 【单选题】昆曲程式中的“唱、念、做、打”，“做”是指（C）。 A、舞蹈 B、武打 C、表演 D、杂耍 3 【单选题】昆曲表演艺术的五种技法“手、眼、身、法、步”，其中“法”是指（B）。 A、甩发技术 B、表演技术的法则
C、身法 D、把式 4 【多选题】下列关于昆曲的特点，描述正确的是（ABC）。 A、音乐伴奏以曲笛为主 B、文本主要来自元杂剧和明清传奇 C、曲谱为工尺谱 D、4/4节拍对应的昆曲板眼是一板一眼 5 【判断题】《长生殿·小宴》的曲牌是一套典型的南曲。（×） 6 【判断题】昆曲的舞台程式是“一桌两椅”，但实际上并非一定是两把椅子。（√） 《浣纱记·泛湖》赏析 1 【单选题】昆曲中的演员服装是以（C）服装为基础进行的艺术美化加工。 A、唐代 B、元代 C、明代 D、清代
昆曲艺术与戏剧本质(新)
昆曲艺术与戏剧本质 笔者只是一个爱看各种戏剧，可惜又看得很少的观众。最近十年只观赏过几次昆曲，所以闲时经常思索：昆曲的表演形态与话剧究竟有些什么区别？这些区别之中，又包含着怎样的美学意义？这篇不算成熟的文稿，便是思索所得的一些感想。 关于戏剧本质 西方戏剧史上，大约在文艺复兴时期，“三一律”和“第四堵墙”的观念就已出现了，后来形成明确的戏剧美学理论，并且出现了第一个镜框舞台。这标志着西方写实型戏剧形态（下文略称为“西方写实戏剧”）的成熟。并非巧合，大致同一时期即在中国的明代，昆曲由清唱艺术发展为舞台艺术，继承、总结宋元以来的戏曲遗产，创造了最完整的表演体系，这也基本就是中国戏曲的表演体系。两种互相对立的戏剧形态，同时成熟于世界的西方和东方，都是人类文明进步的体现。 但是，如果从发生学的角度加以考察，则无论在东方还是在西方，戏剧的初始形态却是基本相同的。如今都说戏剧包括四大要素：剧本、演员、观众、剧场，而在原始戏剧（或称“质朴戏剧”）里，却只呈现为两大元素：“剧本”隐藏在演员的行动里——它肯定具有故事性或戏剧性以及一定的时
间长度，但可能根本不用语言，更不存在以文字为载体的案头文本。“剧场”则隐藏在演员和观众里——演员的身体是三维的空间结构，他们的活动空间形成表演区，也就是原始的“舞台”；而演员与观众所占的空间，则是原始的“剧场”：无论“舞台”还是“剧场”，均未呈现为建筑形态，仅仅是一种空间关系[1]。 “简化”戏剧要素的结果，凸显了戏剧艺术的主要矛盾，即严格的时空制约与“反制约”的矛盾，也就是由于必须在有限的时间、空间中，展示发生在相对无限的时间、空间里的故事而产生的矛盾。事物的主要矛盾决定事物的性质，戏剧艺术的性质便是“时空艺术”：演员的身体和他的行动，便是戏剧艺术最基本的空间元素和时间元素。在一切戏剧艺术中，时空制约都是绝对的；所谓自由，都是时空制约下的相对自由。但是，戏剧艺术家（在这里，它是一个既含继时性、又含共时性的群体概念）突破时空制约的能动性和可能性又是无限的。正是这种制约和反制约的矛盾及其运动，决定着戏剧的存在和发展，构成了全部戏剧史和各种戏剧形态。现有的和将会不断更新、出新的戏剧形态以及戏剧流派，都体现着不同的戏剧艺术家对付时空制约的不同策略。西方写实戏剧与中国昆曲，恰恰反映着两种各处一极而又具有内在联系的“话语策略”，两者之间是一片广阔的空间，容纳着基于各种美学观念而形成的戏剧流派和体系，它们共同构成中
中国戏曲.昆曲2019尔雅答案100分
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昆曲在2000年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。（×） 5 魏良辅的《浣纱记》是根据新创的昆山腔而创作的昆曲剧本。（×） 昆曲的特色 1 南曲五音的工尺谱中，“凡”是对应的简谱中（D）。 A、do B、re C、mi D、fa 2 昆曲程式中的“唱、念、做、打”，“做”是指（C）。 A、舞蹈 B、武打 C、表演 D、杂耍 3 昆曲表演艺术的五种技法“手、眼、身、法、步”，其中“法”是指（B）。
A、甩发技术 B、表演技术的法则 C、身法 D、把式 4 下列关于昆曲的特点，描述正确的是（ABC）。 A、音乐伴奏以曲笛为主 B、文本主要来自元杂剧和明清传奇 C、曲谱为工尺谱 D、4/4节拍对应的昆曲板眼是一板一眼 5 《长生殿·小宴》的曲牌是一套典型的南曲。（×） 6 昆曲的舞台程式是“一桌两椅”，但实际上并非一定是两把椅子。（√） 《浣纱记·泛湖》赏析 1 昆曲中的演员服装是以（C）服装为基础进行的艺术美化加工。 A、唐代 B、元代 C、明代
中国戏曲昆曲(完整版)
1.1昆曲的历史 1 下列剧作家中，属于明代的是（C）。 A、孔尚任 B、洪昇 C、汤显祖 D、李渔 2 目前演唱的昆曲剧本中除明清传奇外，还有元杂剧，如（A）。 A、《单刀会》 B、《牡丹亭》 C、《长生殿》 D、《桃花扇》 3 下列关于昆曲、昆腔和昆剧的认识，不正确的是（D）。 A、昆腔是指戏曲音乐而言 B、昆曲既包括音乐又包括文学 C、昆剧与昆曲没太大差别 D、1949年以后昆曲改名叫昆剧 4
昆曲在2000年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。（×） 5 魏良辅的《浣纱记》是根据新创的昆山腔而创作的昆曲剧本。（×） 昆曲的特色 1 南曲五音的工尺谱中，“凡”是对应的简谱中（D）。 A、do B、re C、mi D、fa 2 昆曲程式中的“唱、念、做、打”，“做”是指（C）。 A、舞蹈 B、武打 C、表演 D、杂耍 3 昆曲表演艺术的五种技法“手、眼、身、法、步”，其中“法”是指（B）。
A、甩发技术 B、表演技术的法则 C、身法 D、把式 4 下列关于昆曲的特点，描述正确的是（ABC）。 A、音乐伴奏以曲笛为主 B、文本主要来自元杂剧和明清传奇 C、曲谱为工尺谱 D、4/4节拍对应的昆曲板眼是一板一眼 5 《长生殿·小宴》的曲牌是一套典型的南曲。（×） 6 昆曲的舞台程式是“一桌两椅”，但实际上并非一定是两把椅子。（√） 《浣纱记·泛湖》赏析 1 昆曲中的演员服装是以（C）服装为基础进行的艺术美化加工。 A、唐代 B、元代 C、明代
D、清代 2 《浣纱记》中的“纱”是剧中主人公西施和（D）的定情信物。 A、勾践 B、夫差 C、女狐 D、范蠡 3 《浣纱记》是第一部搬上舞台的传奇。（√） 昆曲行当：生 1 下列关于行当价值的表述，不太准确的是（B）。 A、是文本到舞台实现过程中必不可少的一座桥梁 B、拉近与生活的距离，使角色更容易被观众接受 C、是一种“制约”，也是一种“丰富” D、规范了表演艺术 2 下列戏剧人物中，属于小官生行当的代表人物是（C）。 A、《牡丹亭》柳梦梅 B、《玉簪记》潘必正
中国传统文化手抄报内容昆曲文字稿
中国传统文化手抄报内容昆曲 昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，是中国古老的 戏曲声腔、剧种，清代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲是中国汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国 汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中 的一朵“兰花”。 昆曲早在元末明初之际(14世纪中叶)即产生于江苏昆山(属太仓州)一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江 西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。 昆曲发源于江苏太仓南码头至今已有600多年历史的昆 曲(南曲)被称为“百戏之祖，百戏之师”，有“中国戏剧之母” 的雅称，许多地方剧种，像晋剧、蒲剧、上党戏、湘剧、川剧、 赣剧、桂剧、邕剧、越剧和广东粤剧、闽剧、婺剧、滇剧等等， 都受到过昆剧艺术多方面的哺育和滋养。 昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。其流布区域，开始 只限于苏州一带，到了万历年间，便以苏州为中心扩展到长江以 南和钱塘江以北各地，并逐渐流布到福建、江西、广东、湖北、 湖南、四川、河南、河北各地，万历未年还流入北京。这样昆山 腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。 昆曲是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，有“中国戏曲之母” 的雅称。即时，无锡昆曲社对昆曲起到了繁荣推广的作用。昆剧 是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，它的基础深厚，遗 产丰富，是中国汉族文化艺术高度发展的成果，在中国文学史、 戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位。
昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等(打击乐俱备)。昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结 合得巧妙而和谐。在语言上，该剧种原先分南曲和北曲：南昆以 苏州白话为主，北昆以大都韵白和京白为主。 昆曲的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。它所使 用的曲牌，据不完全统计，大约有一千种以上，南北曲牌的来源，其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲等。它以南曲为基础，兼 用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。 戏曲的表现手段为唱、念、做、打(舞)之综合。这四个 方面及其综合在昆曲中要求最高。昆曲演员必须在这几个方面兼备。舞台呈现亦最为完美与出色。其他剧种演员为提高技艺都要 学昆曲。如京剧演员梅兰芳即有深厚的昆曲功底并能演昆曲。河 北梆子演员裴艳玲之代表作《林冲夜奔》即是昆曲形式。
昆曲六百年,中国戏曲之母
昆曲六百年，中国戏曲之母 昆曲 昆曲具有六百年历史，是中国现存最古老的戏剧艺术之一，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，清代以来被称为“昆曲”。 早在元末明初，昆山腔即在江苏昆山一带流传。据明魏良辅《南词引正》载，"元朝有顾坚者，虽离昆山三十里，居于墩，精于南辞，善作古赋"，"善发南曲之奥，故国初有昆山腔之称"。昆曲是元朝（公元1279—公元1368）末年顾坚所创始的。魏良辅经常向很有声望的老曲家过云适求教，经多年探索和实践，终于在昆山腔的基础上，总结了南北曲的传统唱腔艺朮特点，并吸收了海盐腔、戈阳腔和江南民间小曲等多种艺朮成分，改革成为一种细腻、婉转和柔和的新腔，称为"水磨腔"。
昆曲的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。它所使用的曲牌，大约有一千种以上，南北曲牌的来源，其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲等。它以南曲为基础，兼用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等。昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。 昆曲常演的剧目有：《牡丹亭》、《紫钗记》、《鸣凤记》、《邯鄣记》、《南柯记》，《义侠记》、《玉簪记》、《十五贯》、《桃花扇》、《长生殿》、《风筝误》，还有一些著名的折子戏：《游园惊梦》、《阳关》、《秋江》、《思凡》、《断桥》、《三醉》等。昆剧《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖上承《西厢》、下啓《红楼》的扛鼎之作，400多年来历演不辍，是一部充满瑰丽色彩、集戏曲文学艺术之大成的爱情传奇。 革新后的昆山腔崛起于戏曲舞台之后，一时江南一带作家辈出，作品繁多，
昆曲的起源
在中国戏剧史上，昆曲的兴起是一件大事。这是中国剧坛上唯一由文人与艺人紧密联合发展出的一个剧种。文人的剧本，富于文采，典丽工整，而艺人的参与，使得文武场的穿插、场子的冷热、角色行当的劳逸、剧情的推展，都得到适当的考虑。如果昆曲没有各方面的成就，是不可能独霸中国剧坛两百余年，更谈不上能给京戏以及其他许多地方剧种以深远的影响。 中国传统戏剧到了金元时代逐渐成熟，在北方由一人弹唱的「弦索调」，转变成代言体的「杂剧」，由许多角色扮演故事。杂剧的体制规律严谨，曲牌、宫调完全遵守元曲的规定，以文字见长。每本四折，每折由末或旦一人主唱，其他角色只是在旁搭配，因此不易生动，不过略具戏剧规模而已。但是留下大量剧本，对以后的戏剧影响很大。在南方的「戏文」起源于宋代南迁前后，以宋词配合村坊小曲形成了一种地方小戏，是以小生、小旦、小丑的三小格局为主，不按宫调，不讲规律，在明代以前只是在坊间流传。明初时，南戏文经由文人的改革后开始复兴，逐渐吸收北杂剧的格律，形成体制，最后演变成「传奇」。传奇的长度没有限制，人人可以主唱，除了独唱外，还有轮唱、合唱，丰富了剧情及音乐，突出了角色，使中国戏剧进入了成熟时期。 昆曲发源在江苏昆山，最早是以地方小调形态出现的。「昆山腔」的名称存在，根据记载应可追溯到元末，也就是公元一千三百年左右。明初时成为南戏文的四大声腔之一，当时不及「海盐腔」普遍。昆山腔的兴起，必须归功于明代中叶的音乐家魏良辅及戏曲家梁辰鱼。魏良辅精通音律，深研唱腔中的各种技法，与其他专精之士，把当时流行的昆山腔逐步发展成婉转缅邈的「水磨调」，成为文人散曲吟唱的词曲音乐的主流，因此称为昆曲。后来经由梁辰鱼应用到他所着的《浣纱记》传奇中，由于曲情的变化，角色戏剧性的要求，使得曲乐戏剧化，曲调由简而繁，因此昆曲由文人清唱演变成戏剧的声腔。昆曲在融合了戏文的民间音乐风格与杂剧的文学丰采以后，成为一种既华丽又典雅的歌剧声乐，至此以后传奇大都采用昆山腔演唱，终于成为全国性的戏剧。奠定了从明嘉靖年间到清乾隆年间，前后两百七十多年的昆曲全盛时代。
京剧和昆曲的区别
京剧和昆曲的区别 在戏曲界，常有“京昆不分家”的说法，这是由于四大徽班进京初时，还是以昆腔为主，杂糅了其他地方的唱腔之后才渐渐形成京剧皮黄体系，且会唱昆曲的伶人一般都会唱京戏。 京剧被视为中国国粹，是中国戏曲三鼎甲（京剧、豫剧、越剧）“榜首”；而昆曲被誉为“百戏之祖”、中国戏曲艺术的“活化石”，在2001年进入联合国教科文组织的非遗目录。可以说，昆曲是京剧的基石，学京剧之前学昆曲是基础。 虽说戏曲文化的发展与繁荣免不了彼此借鉴与交融，但其中的“纠葛”和区别还是值得我们去探究一番。 历史渊源 当年徽班进京时，北京地区流行着很多戏曲，有昆曲、戈阳腔等。其中，昆曲产生于江苏昆山一带，他备受士大夫文人的青睐，被称为“雅部”，而其他地方剧都被成为“花部”、“乱弹”。当时清廷的戏曲政策试扬“雅部”而抑“花部”，昆曲成为宫廷垄断的剧种，渐渐脱离了广大的人民群众。 乾隆五十五年（1790年），为庆祝乾隆八十寿辰，流行于安徽一带的徽戏剧团——三庆班，由高朗亭率领到京城献艺。徽班进京带来了与昆曲截然不同的一种地方曲调——徽调。它唱腔丰富生动，而高朗亭等艺人善于博采众长，演出时又融入进了北京语汇，使其表现力丰富，给人耳目一新之感。随后徽剧的四喜、和春、春台三班相继进京，统称“四大徽班”。徽调以其通俗质朴之气赢得了北京观众的欢迎，从此在京城扎下了根。 徽班进京之初，只应内廷供奉。道光年间开始对外演出，有了和其他剧种频繁交融的机会。此时流行于苏、浙、皖、赣等省的楚腔（亦称汉调）许多戏班也相继进京，与徽班艺人同台演艺，同徽调艺人一样唱皮黄腔，徽、汉皮黄逐渐融合。 为满足观众的口味和演出市场的需要，徽班在演出剧目、人员组成、艺术形式等方面都采用了兼容并蓄、为我所用的姿态，吸收昆曲梆子腔等剧种富有艺术生命力的腔调和表现形式，字韵上也受京城文化的熏陶浸染，更加规范讲究。经过不断的融化吸收，在北京形成了新的剧种——京剧。 清末民初，陈彦衡《旧剧丛谈》对昆曲与京剧的关系作过如下分析： 今日之皮黄由昆曲变化之明证厥有数端，徽、汉两派唱白纯用方言乡语；北京之皮黄平仄阴阳、尖团清浊分别甚清，颇有昆曲家法，此其一证也。汉调净角用窄音假嗓，皮黄净角用阔口堂音，系本诸昆腔而迥非汉调，此其二证也，……徽班老伶无不擅昆曲，长庚、小湘无论矣，即谭鑫培、何桂山、王桂官、陈德霖亦无不能之。其举止、气象皆雍容大雅，较诸徽、汉两派，判若天渊，此又由昆曲变化的确实证据。
中国传统文化艺术之昆曲
xx传统文化艺术之xx 汉服团整理提供昆曲（Kun Opera），又称昆剧、昆腔、昆山腔，是中国最古老的剧种，也是中国传统文化艺术中的珍品。 贯云石做过翰林学士，深受汉族的思想与文学的影响，爱慕江南风物，憧憬恬静闲适的生活，后辞官不做，隐居江南，改名“易服”，在钱塘卖药为生，自号“芦花道人”。他善作散曲。他所创的曲调，传给浙江澉浦杨氏，后称为“海盐腔”，流传至明代，为“昆腔”的先驱。自明代中叶独领中国剧坛近300年。昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，被誉为“百戏之祖”。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。 昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。 昆曲（KunquOpera），原名“昆山腔”、“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，清代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲是中国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。 昆曲早在元朝末期（14世纪中叶）即产生于苏州昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。 昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。其流布区域，开始只限于苏州一带，到了万历年间，便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地，万历末年还流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。 昆曲是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，被称为“百戏之祖，百戏之师”，有“中国戏曲之母”的雅称。即时，无锡昆曲社对昆曲起到了繁荣推广的作用。昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，它的基础深厚，遗产丰富，是中国汉族文化艺术高度发展的成果，在中国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位。昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作
昆曲与中国其他戏曲的关系
昆曲是中国戏曲的重要组成，在中国戏曲的发展进程中，昆曲不仅历史悠久，而且风格独特，被称为“雅部”，与多声部“花部”地方戏并蒂曲坛。由于剧作者大多是注重辞章的文人，他们对剧词文采的要求，唱腔配合唱词的设计，都有典雅的特质，使昆曲特别受上层社会欢迎。 昆曲深入及全面地影响京剧的表演艺术，也因此，京剧与昆曲有非常密切的关系，甚至有“京昆”之说，有的戏难辨京、昆。如《别母乱箭》、《闹学》、《嫁妹》、《下山》等。此外，学习昆曲是成为优秀京剧演员必备之途。京剧大师梅兰芳、周信芳、程砚秋等也都是著名的昆曲艺术家。 昆曲在形成过程中也广泛吸收其他如海盐、弋阳等声腔艺术，在其蓬勃兴盛、成为全国性剧种后，对各地地方剧种的形成和发展产生了广泛而深远的影响，诸如川剧、徽剧、婺剧、湘剧、绍剧、赣剧、祁剧、柳子戏、河北梆子、越剧、苏剧、锡剧、沪剧、甬剧、粤剧、桂剧等，在剧目、声腔和表演艺术等方面都与昆曲关系紧密。如川剧，它由五种声腔组成，其中之一是昆曲。又如苏剧，它的前身是苏滩，苏滩在分成“前滩”和“后滩”两部分剧目时，“前滩”剧目几乎都是从昆曲移植而来，剧中的角色行当也是依据昆曲的规格。地方戏曲移植昆曲剧目的一个重要变化是将昆曲典雅的曲词改得通俗化和地方化。 宫廷向有演戏之风，昆曲在宫廷的演出是明代万历年间（1573－1619年）开始的，当时与弋阳、海盐同被称为“外戏”。清代初年，宫廷演戏与音乐和明代一样，都属教坊司管理。到清康熙时才设立南府管理。清初的宫廷舞台，昆、弋并呈，而以昆曲为主。康熙时演出主要是折子戏，乾隆时开始编演宫廷大戏。当时的御用文人张照奉旨改编了5部宫廷大戏：搬演目连救母故事的《劝善金科》，搬演西游故事的《升平宝筏》，搬演三国故事的《鼎峙春秋》，搬演水浒故事的《忠义璇图》，搬演杨家将故事的《昭代箫韶》。这些大戏人物众多，场面宏大，道具讲究。一个戏为10本达240出，需连续10天才能演完。当然，更常见的还是折子戏的演出。
非物质文化遗产-昆曲
非物质文化遗产 ——昆曲 谈到非物质文化遗产可能我们很陌生，其实它在我们生活当中随处可见，比如端午节，京剧，皮影戏，珠算等等。那什么是非物质文化遗产呢？非物质文化遗产指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。各个群体和团体随着其所处环境、与自然界的相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性和激发人类的创造力。那今天我就给大家讲一个我们不熟悉但在我们生活当中经常出现的昆曲，它是中国最古老的剧种之一，也是中国传统文化艺术中的珍品。 昆曲，原名“昆山腔”、“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，清代以来被
称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲是中国汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。 昆曲早在元朝末期（14世纪中叶）即产生于江苏昆山（属太仓州）一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。 昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。其流布区域，开始只限于苏州一带，到了万历年间，便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地，万历末年还流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。 昆曲是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，被称为“百戏之祖，百戏之师”，有“中国戏曲之母”的雅称。即时，无锡昆曲社对昆曲起到了繁荣推广的作用。昆剧是中国戏曲史上具
昆曲
昆曲《原来姹紫嫣红开遍》教案 教材分析：了解昆曲是“近代百戏之祖”。它体现出中华民族文化的博大精深。提升审美修养能力。 教学目标1、通过欣赏唱段，了解昆曲艺术特点 2、了解昆曲是“近代百戏之祖”。它体现出中华民族文化的博大精深。提升审美 修养能力。教学重点：昆腔的特点教学难点：昆曲音乐和身段的风格，韵 味的正确。 教学过程： 一、导入：忙处抛人闲处住， 百计思量，没个为欢处。 白日消磨肠断句， 世间只有情难诉。 玉茗堂前朝复暮， 红烛迎人，俊得江山助。 但是相思莫相负， 牡丹亭上三生路。 --------《牡丹亭·汤显祖》 听媒体播放：《牡丹亭》，说说自己的感受。 二、新授：1、除了“国粹”京剧外，你还知道哪些地方戏曲？今天认识一种叫做“中国戏曲之母”的昆曲。 3、介绍昆曲（1）昆腔的形成戏曲是中国传统戏剧的统称。它包括宋元南戏、宋元杂剧、明清传奇、昆剧、京剧，以及数百种地方戏。南戏起源于南方，是宋元时期在民间歌舞基础上发展起来的、以南曲演唱的一种戏曲形式。元朝末年，江苏昆山地区的南戏艺人演唱南曲时，与当地语音和民间音乐相结合，创造出一种南戏清唱新腔调。这种新腔调的原创歌手是顾坚。顾坚居住地在千墩，离昆山三十里，属昆山地区，所以人们称这种新腔调为“昆山腔”，简称“昆腔”。昆腔的名称出现于明初。昆腔具有婉转悠扬的特征，成为昆曲的灵魂和标志。（2元末明初，流行于南方的戏曲声腔，除昆腔外，还有产生于浙江海盐地区的海盐腔、产生于浙江余姚地区的余姚腔和产生于江西弋阳地区的戈阳腔。昆腔、海盐腔、余姚腔、弋阳腔，合称四大声腔。昆曲唱腔华丽婉转、念白儒雅、表演细腻、舞蹈飘逸，加上完美的舞台置景，可以说在戏曲表演的各个方面都达到了最高境界。正因如此，许多地方剧种，如晋剧、蒲剧、湘剧、川剧、赣剧、桂剧、越剧、闽剧等，都受到过昆剧艺术多方面哺育和滋养。昆曲中的许多剧本，如《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》等，都是古代戏曲文学中的不朽之作。昆曲曲文秉承了唐诗、宋词、元曲的文学传统，曲牌则有许多与宋词元曲相同。这为昆曲的发展打下了良好的文化基础，同时也造就了一大批昆曲作家和音乐家，这其中梁辰鱼、汤显祖、洪升、孔尚任、李玉、李渔、叶崖等都是中国戏曲和文学史上的杰出代表。2001年5月18日，联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口头和非物质遗产代表作”名单，其中包括中国的昆曲艺术，中国成为首次获此殊荣的19个国家之一。 4、同学们有没有在电视上或剧场看过昆曲的表演？他们的服装有什么特点呢？ 答：水袖，扇子。水袖功是中国戏曲的特技之一。水袖是演员在舞台上表达人物感