服装导论

1.举例说明服装的各种目的

人类穿衣，是为了遮羞、保暖和美化，这就是服装的三大功能

一、保护学说

提到服装的功能，最直觉想到的就是它的“保护性”。保护包括“生理的保护”和“心理的保护”两个方面。“生理的保护”通过服装御寒、防止外物的侵害；“心理的保护”作为“驱邪护符”的作用帮护人们排除种种心理的矛盾和障碍。

二、羞耻学说

有关羞耻学说的论述，在西方通常会以《圣经》中亚当和夏娃的故事来解释服装的起源。《圣经》中讲述：人类的始祖亚当和夏娃原本是裸露的，但是偷吃伊甸园的禁果后，方知羞耻，便拿无花果树叶遮体，也因此产生了服装。

三、装饰学说

如果从服装装饰性的目的来区分，可以列出下列八项主要的类型：

（一）作为阶级符号的象征：我国自古以来崇尚服装制度，有上冠的雅誉，并借服装的型制、色彩、服章等以区别阶级、维系伦常。服装在不同时期充当着不同的社会角色，象征身份和地位。

（二）作为财富的炫耀

（三）作为肉体自我之扩张：简而言之就是运用服饰增加身体的体积，让人感到一种扩张的感觉。

（四）借此显示优越感：装饰的目的是为了表现穿着者的力量、勇气和技能。原始人用兽皮等饰体象征自己的英武

（五）借此吸引异性：不论古今中外，我们可以看出人们为了吸引异性的主意，在服装服饰上的煞费苦心。

（六）作为吓唬敌人求得战胜的目的：从人类原始社会活动中我们就可以看出，装饰具有恐吓敌人、求得胜站的目的。

（七）作为群族认同与信仰的目的

（八）作为象征身份和地位的目的：服装是社会发展的产物，是人类文明文化进展的标志，常用来显示一个人的经济能力以及社会地位。

2.举例说明某一种或两种服装外轮廓的发展及现形式

超越时间和趋势，以极小的轮廓亮相的kuho今春也不会放弃特有的节制美和精巧。维持本来的小巧和性感，随光而变的原缎感觉.过可以感觉到质感变化的材质的层次，来挑战新的长度平衡和轮廓平衡。一般衣服2倍的领圆线，一直卷到胳膊肘子的袖口，多样化的切开线设计虽然有点陌生，但只是在任何时候都能穿的基本形态上加入的感度。人们的视线往往不是被第一眼华丽的服装所吸引，而是像选择了自然别致一样的，比起外包装华丽的好莱坞明星或模特，各国的第一夫人更吸引人们的视线。被称为‘第二个戴安娜’的卡拉?布鲁尼像变成时尚人士一样，即使穿着昂贵的名牌也会为了不显得招摇，而喜欢选择一些有特色的，裤子和夹克，平底鞋和若干饰品这样的jacki style。双排扣的长夹克少不了女人味和高贵。

3.举例说明政治、经济形势的发展是如何影响服装变迁的。

一般政治衰退期,裙子长,政治经济发展的时候,短长其实是服装的一种色情表现.因此可见经济衰退的时候是被动的色情表现,而增长期则是主动的

4.你如何看待服装的民族性与国际性这个问题

唐装是目前我们公认的国服，但是在不同的场合哪个国家的人都可以穿，就像有年的APEC亚太经合组织领导人非正式会谈的时候，十几国的领导都穿这

个，而且有些国外的唐人街的所在地和所在国的行政长官也会在华人的春节期间穿唐装拜年。但是他们可以在任何时间任何地点选择任何款式的唐装，可是唐装依然是中华民族公认的国服，而不会因为他们穿过就失去了国服的意义。作为我国国民经济支柱性产业的现代服装产业，具有重要的“文化产业”属性和特征。进入服装品牌国际化发展阶段的我国时装业，正面临多元文化“认同竞争” 的现实。城市文化导向对服装品牌建设和服装设计的导向功能十分明显。当今，在世界经济一体化的背景下，打造上海世界“第六时尚之都”的战略构想，对我们既是催人奋进的目标，更有“千里之行，始于足下”的鞭策。那么，对躬逢盛世、有幸赶上这趟历史大潮和勇立时尚潮头的服装企业家和设计师们，该怎样行动呢？置身港岛城市文化和时尚展会之中，通过与内地服装品牌这一城市文化传达载体的浅层比较，当不无启示作用吧！

5.举例说明并分析服装的形式美法则

1.比例：黄金比例和黄金矩形是世界公认的美的比例。1：1.618黄金比例看

起来优美、典雅、非常舒服，千百年来一直受到人们的推崇，并得到广泛的应用。Eg埃及金字塔、维纳斯、罗马的凯旋门、中国的敦煌壁画及许多国家的国旗、明信片、服装中都能找到黄金比例。Eg.身高160-165cm的好西装，横肩宽41cm衣长66cm，两者比例为1：1.611，接近1：1.618的黄金比率。连衣裙从腰节线为分界，上3下5的比例，姣美。

2.对称与平衡：对称是服装造型的基本形式，表现为上下、左右、前后形状的

大小、高低、线条、色彩、图案等完全相同的装饰组合。对称形式适用于军服、制服、工作服的严肃的服饰，即使是多变的时装也存在局部形式。

对称是一种静态的形式，也是表现安定的最好形式，其特点是稳定、庄严、整齐、朴素、理智，处理不当则易显呆板、有生硬感。

3.节奏与韵律：服装设计的韵律，指衣片的大小、宽窄及长短、色彩的运用和

搭配，服饰配件的选择，比例及布局等表现出象诗歌一样的抑扬顿挫的优美情调。点、线、面及色彩的变化，也可以体现出轻、重、缓、急得有规律的节奏变化。韵律变化的形态富有刺激性。如裙袖口、领巾的叠褶，随着形体的运动表现为微妙的韵律，激动地韵律、单纯的复杂的韵律。

4.对比与调和：对比：两个要素放在一起，相异突出，相同较少，便成为对比；

反之，相同突出，相异较少，便为调和。调和：在不同造型要素中强调其共性，达到协调及调和。形于形、色与色、材料与材料之间的和谐协调。据有安静、含蓄的美感。服装造型的调和，一般通过类似形态的重复出现和装饰工艺手法的协调一致来实现。

5.省略与夸张：省略即简略或简化，是对所要表现的对象进行高度的概括，删

繁就简，在有限中表现无限，在有形中表现无形的手法，在整体上还应给人以完整的感觉。

夸张指：将服装，某一部分加以渲染夸大，从而达到加强和突出重点地目的，使精彩部分更美丽夺目，更有情趣，更加吸引观众。夸张部位多在领、袖、下摆等处。注意合理性，掌握分寸感，恰到好处，不能损坏其他形式的美法则。

6.衬托与呼应：色彩衬托：形体衬托一般以多衬少，以繁衬简，以层次衬托主

体，两者共处一体，相互依存。

呼应：服装与服装之间，服装与各部位之间、服装装饰形象之间的照应关系。

7.强调：作用、烘托和加强造型的格调和特色。用装饰纽扣或花边来突出服装

的民族特色或趣味性。打破呆板乏味，使之丰富多彩。

强调的重点部位：领、肩、胸、背、臀、腕、腿等部位。风格倾向，强调东方风格的婚礼服、强调古典风格的花边礼服、强调田园风格的休闲服、强调高科技的现代时装。

6.剖析某一种流行现象

以内衣特征设计为外衣的穿着风貌。主要表现为：胸衣、花边内裤被用于外衣组合中，或作为外衣的构成元素，给人以特殊的印象。1990-1991年春夏巴黎女装发布会上曾大量出现。在整个90年代颇为流行。内衣外穿起因于永不满足现状的时装设计师们的灵机一动，并且为他们提供了一次奢谈"解构"的机会。内衣外穿即解构传统穿衣方式。谁说一定要创造新的款式才算设计？有时设计师需做的只是将已有的款式进行新的搭配。将文胸穿在衬衫外面虽然不值得如何赞美，但第一个想到的人就是设计。see－throughlook与内衣外穿风貌有接近之处。太薄太透的面料造成内衣春光乍现的效果，在视觉上与外穿没有太大差别，前者往往更富挑逗性。西方人的观念中，半遮半掩的露一直要比袒露来得性感。我们也有许多人持这种观点。1998年夏季吊带裙特别流行，是内衣外穿风貌的一个典型例子。新晒黑皮肤的女孩像在原来白净的皮肤上披上了一层透明黑纱，风情动人。

韩国各个大学的服装设计介绍

建国大学服装设计 专业介绍： 致力于在服装审美、社会生活和穿着舒适度之间找到平衡。既注重培养学生的设计创新力，同时也会学习人文社会知识和市场营销知识，保证设计出的时装有创意，有市场。 课程设置： 西洋服装史、时尚市场营销、色彩基础、服装设计、立体构成、服装设计（手绘）、时装配饰设计、时装构成、时装心理学、纺织品学、时装实用英语、服装CAD、服装零售、毛织服装设计、素材应用研究、饰品设计等 专业总结： 应用性的服装设计专业，比较注重设计与市场营销的结合，让你不单单成为优秀的服装设计师，还会懂得如何推销出自己作品。 弘益大学时装设计学部（纺织品类） 弘益大学是韩国人心目中的设计师摇篮，就相当于国人心中的中央美院，其美术科系师资力量雄厚、学生在国际上频频获奖。所以其时装设计部也秉承了弘益大学的精髓，注重细节、注重创新。 专业介绍： 以艺术知识和时尚设计知识为理论基础，以纺织材料等为代表作实践培训，毕业生可以作为一个时装设计师纺织和时装设计师。在纺织品贸易公司，室内设计公司，花式供应商，汽车公司工作。或者从事时尚设计师，纺织品和时尚杂志记者，时尚协调员，电影和游戏设计师等职业。 课程设置： 纤维时装设计概论、基础平面设计、韩国美术史、纤维基础造型、立体基础学、西洋美术史、服装手绘、纤维造型实习、纤维美术论、时装造型、染色技术、纺织品设计、时尚饰品设计、纺织技术、纤维美术、立体剪裁等 专业总结： 与建国大学的设计+市场的课程设置不同，弘益大学的服装设计课程更注重于专业性、技术性、设计理论、设计实践。关注学生的美学知识、设计理念等。像从事设计师、服装研发等职业的学生可以选择。 庆熙大学服装设计专业 专业介绍： 1999年开始庆熙大学的服装设计专业开始招生。以基本印刷，纺织设计，教育面设计，手画和艺术，工艺品，染色等时装设计，时装设计等为教学内容。培养理论与实践相结合的双料人才。 课程设置： 观察与表现、平面设计、美术的理解、材料表现、色彩表现、现代美术史、数字设计、手绘、立体构成、纺织品设计、时尚摄影、服装素材规划、服装与环境、染色工业、服装商品规划、服装品质管理、CAD、纺织品加工设计、时装设计、市场营销、艺术实践 专业总结： 庆熙大学是一所综合大学，以酒店管理、经济类的课程闻名。所以时装设计专业也会有经济类的课程与建国大学相似。而且中国留学生较多，留学生管理较完善。

服装专业导论课心得

服装专业导论课心得 专业：服装设计与工程 学号：83110351 姓名：曾祥玉 摘要： 第一部分：对服装专业导论课的认识和心得 一对服装的认识 二服装发展的历史 三中国服装行业现状 四对服装设计与工程专业的理解 五服装专业导论课心得 第二部分：关注当下成就未来—我的大学规划 一思想观念的正确树立 二知识结构的构建 三人际交往能开的提升 四适应能力和实践能力的培养 五先关择业知识的了解 第一部分对于服装专业的认识和导论课的心得 俗话说:“马要鞍装,人要衣装”,其实自古以来,人们就很注意服饰的美,这在前人的一些诗词中都有体现。如白居易《缭绫》一诗就生

动地描绘过当时的服饰:“织为云雁秋外行,染作江南春水色。广裁衫袖长制裙,金斗熨波刀剪纹。异彩奇文相隐映,转侧看花花不定。”淡雅的纹路如秋雁高飞;鲜明的色泽如春水溶溶;广袖长裙,在光线的映照下,有若隐若现的异彩奇纹,闪烁不定。读罢令人想见那服饰是精美之至的。不仅如此,在古典诗词中,对服饰的图案美、色彩美、款式美都有许多的描述。如汉乐府《陌上桑》中有文： 日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。 罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。 头上倭堕髻，耳中明月珠。湘绮为下裙，紫绮为上襦。 行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著〈巾肖〉头。 耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。 古代的人就知道服饰的搭配，通过各种服装和饰品的巧妙结合来打造一种美，让人过目不忘，流连忘返。 有人说“中国有服装之美，谓之华；有礼仪之大，故称夏。”中华民族是个注重服饰的民族，古代服饰不仅美轮美奂、赏心悦目，而且能彰显身份、区分尊卑、契合礼仪。服饰背后体现着丰富、独特的传统文化底蕴，大有文章。 一对服装的认识 传统意义上的服装是穿于人体起保护，和装饰作用的制品，中国古代称上衣下裳。广义的衣物除了躯干与四肢的遮蔽物外，还包含了手部和脚部等的遮蔽物。从现在的角度看，服装革是一种带有工艺性的生活必需品，而且在一定程度上，反映了国家，民族和时代的政

服装设计概论试卷及答案

服装设计概论 期末考试 一．填空（共15空,每空1分,共15分） 1．服装设计的内容包括（造型设计）、色彩设计、（材料设计）。 2．（拉尔夫劳伦）、（唐娜凯伦）、（卡尔文克莱因）被并称为美国三大设计师。3．在服装结构设计中，省道的作用是（使服装合体）。 4．流行是（指迅速传播而盛行一时的现象）。 5．（设计理念）是指设计的着眼点，是设计思维的根本所在。 6．在我国服装行业国家标准中，由女装号型160/88B，我们可以间接推算出该号型适用腰围的范围是（75-79cm）。 7．服装结构设计的步骤分为（测量尺寸）、（设计尺寸）、（制作样板）、（确认样板）。 8．（维维安维斯特伍德）第一个在服装设计中运用内衣外穿的方式，她被称为（“朋克之母”）。 二．判断(共15题,每题1分,共15分) √1．同一个要素出现二次及二次以上就成为一种突出对象的手段，称之为反复。√2．穿着对称形式的服装，给人的感觉最舒适，给人心理上的平衡感。 X 3．异质异形的要素反复出现，会使服装富于变化，消除单调感。 X 4．在服装设计中，点的构成全部都是实际存在物，例如纽扣。 √5．四大造型要素在设计中共同使用的时候，一定要分清主次，相互协调，才能使设计富有内涵。 X 6．在服装设计时运用对比，应当尽可能的使用强烈的对比，在视觉上形成刺激。 X 7．有了设计风格才会有设计理念。 X 8．服装设计中的仿生设计属于一种无理设计思维。 X 9．在我国服装行业标准中，将身高命名为“型”，人体胸围腰围及体型命名为“号”。 √10．服装造型中的简繁对换的规律实质上是人们的审美疲劳造成的。 X 11．时髦与流行没有差别，实质上讲是一样的。 √12．1947年，迪奥推出的New look设计，其廓形是以X型为基础的。 X 13．服装设计中所谓的流动旋律是很随性的，没有规律可循。 √14．男装设计中多运用直线外观，因为直线给人以“严格、坚硬、庄重”的感觉。 X 15．棉纤维和粘胶纤维都是由植物纤维构成的，因此它们都是天然纤维。 三．中英互译(共10题,每题2分,共20分) 1．Fashion 时尚6．时尚牺牲品fashion victim 2．Haute couture 时装7．纺织textile 3．Regenerated fiber 再生纤维8．衣领collar 4．Polyester 涤纶9．流行趋势trend 5．Baroque style 巴洛克风格10．洛可可风格rococo style

服装专业术语大全

第一章服装术语专用符号 教学时间：2004年第2周4课时教案序号：1 教学进度：正常 教学目标：学习基本服装专用术语符号 教学重点：服装成品部位、部件名词术语 教学难点：掌握服装各部位、部件的用途和特征而命名 教学过程： 一．服装成品名词术语 上装：西服、中山服、茄克衫、衬衫、背心 下装：西裤、连衣裤、喇叭裙、褶裥裙、西服裙 全身装：风衣、大衣、旗袍、睡衣裤、套装 二．服装成品部位、部件名词术语 上装部位（前身）：戗驳头、底边、窜口、假眼、驳口、止口圆角 上装部位（后身）：后过肩、背缝、背衩、后搭门、后肩省、后腰省 上装部件（领）：倒挂领、领上口、领下口、领里口、领外口、领豁口上装部件（袖）：衬衫袖、圆领、中缝圆袖、前圆后连袖、连肩袖、连袖上装部件（口袋）：有盖贴袋、贴袋、吊袋、暗裥袋、风琴袋、明暗裥袋下装部位：烫迹线、侧缝、腰头、腰头上口、腰缝、腰里 下装部件：侧缝直袋、后袋、门襟、里襟、串袋

三．装制作工序分类符号 四．服装熨烫工艺符号 五．服装缝纫工艺符号 1．手缝手工艺符号及名称 2．服装缝纫指示符号及名称 3．服装缝纫形式、符号 1）缝纫形式的形成要素 2）缝纫形式的分类 3）缝纫形式的数字表示

第二章手缝工艺基础与训练 教学时间：2004年第3周4课时教案序号：2 教学进度：正常 教学目标：学习基本服装专用术语符号 教学重点：服装成品部位、部件名词术语 教学难点：掌握服装各部位、部件的用途和特征而命名 教学过程： 一．针线的选用 手缝针型号规格有1~15个号码，号码越小，针身越粗越长；号码越大，针身越细 二．穿线、打线结 1．穿线 左右手拇指和食指捏针，右手拇指和食指拿线，线头伸出1.5cm，穿入针眼中，线过针眼随即拉出。 2．捏针 3．打线结 1）打起针结 2）打指针结 三．各种手缝针法及其在服装上的运用

服装设计专业大学排名

2019-2020全国服装设计专业大学排名 2019-2020全国服装设计专业大学排名情况怎样以及哪些大学比较好是广大考生以及家长朋友们十分关心的问题，目前教育部门并没有发布权威的服装设计专业大学排名，但是公布了纺织科学与工程学科学校排名情况，而服装设计是纺织类的下属专业，供大家参考： 全国第四轮纺织科学与工程学科评估结果

国内服装设计专业哪些大学最好 一般上大学人们选择的是名气大，综合实力强的院校，比如985/211工程大学，但是对于美术生来说，去一所综合实力强的院校，不如去一所美术专业强的院校，今天就给大家分享一下我国服装设计专业最强的十大院校。 “衣食住行”与人们的生活息息相关，服装设计专业随着人们生活水平的提高只能更流行不会被淘汰，现在是一个追求个性的年代，引领时尚潮流需要更多的服装设计师人才，当然，需要的是人才，而不是人，所以想学服装设计，毕业想从事服装设计相关的学生最好还是去一所专业实力强的学校。 一：东华大学 东华大学名字听着与美术无关，其实该校原名中国纺织大学，是纺织、服装行业的第一高校，带中国两字的大学其实力都不会差。 东华大学位于上海市，所以上海考生只需参加上海市美术类专业统考即可，外省考生则要参加该校组织的校考：考试内容是素描、色彩、基础设计，因为是服装类专业顶尖院校，所以东华大学的基础设计考试也是比较严格的。 二：北京服装学院 原名北京纺织工学院，是我国第一所服装高校，原名北京纺织工学院。2016年，北京服装学院曾被英国《时装商业评论》评为中国最好的时尚高校。 虽然仅仅是一个二本院校（文化生二本），但在服装设计这一行业中，北服的就业率是全国院校中最高的，该校也是通过该校校考成绩录取。 三：清华大学美术学院 清华大学美术学院的前身是中央工艺美术学院，是我国的设计第一高校，也是校考院校，考试内容和录取原则都以设计学的招生原则为准，。2018年录取分数北京212.75、其他省202.57。 四：中国美术学院 国美实力就不用我多说了，是我国三大顶尖美术院校中招生人数最多和报考人数最多的美术类高校，去年考生7.8万，录取率仅2%，17年教育部教学评估中，美术学，设计学获得A+，取得美术类院校中名列第一的好成绩。

服装设计概论[1]1要点

MIX&MATCH，翻译成中文就是混搭，最早时候是由时尚界提出的，就是将不同风格、不同材质、不同身价的东西按照个人品味搭配在一起。只要我们心情好，我们可以将所有的穿衣法则丢到脑后，玩腻了现代与复古、简约与繁复、性感与优雅之后，再想不出其他风格，只好将对立的东西放在一起，冲撞出强烈的视觉效果和个性主义。 混搭的概念已经不新了，但是它却奇迹般的被时尚一直宠爱，mix&match的感觉让每一个人都可以随自己的喜爱mix&match，风格端庄文雅的上半身，可以配搭充满动感与活力的下半身；古朴的上衣，也可以配搭动感十足的裙子。也可以是很便宜的上衣配较华贵的裙子或裤子，不管怎么穿都可以，在或者如果我们有十足的把握和勇气，我们可以穿的像vivien westwood样的夸张繁复的无厘头，也可以像奥尔森姐妹那样不顾世俗，随心所欲。mix&match 代表了一种服装新时尚，我们可以发挥创意，尝试将各种以往不可能出现在一起的风格、材质、色彩等时装元素搭配在一起。但是混搭高手在混搭的时候，也并不是乱搭，混搭也是有章可循的，这样让我们的混搭看起来才更加的有品味。 混搭并不等于就是乱搭，混搭时应当让每一件单品以及配饰有内在的对比联系，比如曲线条的褶绉裙与直线条的中性小西装的混搭，造成一种曲与直的对比，而白色与黑色，红色与绿色的撞色混搭，更能体现出色彩给人的冲击力。一般来说，混搭有几种方式，可根据撞色、面料、线条感以及风格这四种类型来进行混搭。 服装造型设计要以时代为背景,突出美和新,把握住潮流感和多样化的趋势。 设计新的服装款式,首先要求美观。时装的设计与制作是实用艺术和工艺技巧的结合,像其他的艺术创作一样,直接体现了创作者的艺术修养和审美情趣。一款新的服装设计出来,穿到人们的身上,能不能显示出其艺术魅力,关键是取决于设计师的审美。从穿着者的角度来讲,欣赏的款式,选择的款式,都取决于个人的审美。 通过对色彩视觉规律和色彩视错觉的利用研究，达到肤色、体态和色彩美的整体统一，以实现服装设计的世界性和个性化。服装色彩和自然界色彩相比较而言，服装色彩的选用局限性很大，要因人、因地、因时而宜，所有的服装都是为人服务的。所以，服装色彩和人的关系概括起来可以分为服饰色彩与自然环境的关系、服饰色彩与社会生活的关系、服饰色彩与人的特点的关系。 基于以上的观点，随着混搭风日益盛行，色彩的千变万化，服装面料的新发展，在以后服装更具个性的设计中，我们完全可以发明一种能综合服装各个因素，且设计制作更简便的衣服。在这里我们暂叫其为“拆补法”，这种衣服由一块块布料组成，这些布料的边缘装有一种很容易拆合的东西（如拉链），这样，不同的人就可以根据自己的喜好，用不同的面料拼凑（制作）出自己喜欢的衣服色彩及造型。也许在以后我们就不用再买衣服了，而是买布，一块块加工好的布，回家自己拼接起来就可以了。这种方法可以随拆随接，而且布块可以循环使用，非常环保和节约资源。如能实现，那以后真正就是“天下没有两件相同的衣服”了，再也不用为“撞车”而尴尬。也许在将来的某天，当你遇到一个穿着由千万个“补丁”组成的衣服时，请不要认为他（她）是一个乞丐，因为他们是时尚一族。那时种衣服已变为一种潮流！

服装设计专业毕业实习报告范文

服装设计专业毕业实习报告范文 实习单位介绍： xx有限公司成立于20xx年,有着50多年的服装制造经验.是拥有上千人的大型国有企业.是广州市有关部门批准组建的以国有股为主体,吸纳社会法人和自然人入股的股份有限公司,注册资本金8000万元,拥有75000多平方米的厂房,5000多人的劳动工人,拥有ERP系统管理和先进的生产设备.公司连续多年被评为全国出口最大500家企业和广州市出口50强企业之一,拥有时装、女装、休闲、裤业、运动等五个联系在一起的分公司. 主要经营服装出口加工生意,主要从事各类服装、服饰制品、纺织制成品的生产、销售和进出口业务.经营品种包括各种优质棉布、棉涤纶、毛呢、化纤、混纺织物、丝绸、裘皮等面料制成的70余个品种的服装以及床上用品、旅游用品及杂品等.市场遍及美国、加拿大、澳大利亚、日本、韩国、南美洲等国家. 实习目的： 实习在于培养实践动手能力,使所学的专业理论知识与实践相结合,为更好的适应社会的需求打下良好的基础.通过到服装企业生产一线实践的方式,对服装生产从设计、裁剪、工艺制作到检验、整理、包装的整个过程中所需的专业技能与生产管理能力得到系统的、强化的、实战的训练.

实习内容： 实习的主要内容是围绕服装专业高级技术岗位实用性人才所必备的.基础技能制定的,分为四个部分： l、服装顶岗实习CAD,包括效果图CAD、纸样CAD、放缩CAD、排料CAD. 2、服装顶岗实习制板,包括服装制板（净样、里料、辅料、毛样）、工业制板 3、服装顶岗实习工艺,熟练掌握不同款式服装从准备工作开始到缝制的整个过程以及后整理的整个工艺流程的每一个环节的技术要求. 4、服装生产管理,做到了解整个企业的生产特点,生产线的组织,各个阶段质量的控制方法等等. 实习体会： 我们实习所在的工厂是广州欧雅服装公司有限公司下属的时装分公司,具有所加工的产品种类繁多,变化快,且产品完成质量好,工艺规范等诸多优势,非常适合作为我们学习观摩的服装企业.这是我第一次正式与社会接轨,踏上工作岗位,开始与以往完全不一样的生活,从学校到社会,环境的转变,身边接触的人也完全换了角色,老师变成老板,同学变成同事,相处之后完全不同,一切都处在巨大的转变中. 刚一到厂的时候,我们先是整体的参观了整个厂区布局,对公司有了一个整体的认识,工厂虽然规模庞大却也并不是我们所想象的那样复杂,各个生产部门都是有条理的,安排的方式都是有效率的,这

服装设计概论分析

第一章服装概述 教学导入：服装作为人的“第二层皮肤”，可以帮助每个人确立自我概念，使人们在交际中获取关于对方的有用信息，建立相关的知觉与印象。服装就如同无声的语言，帮助人们表达自我，默默的传递大量的信息，如个性、信念、价值观、魅力、印象等。 教学内容： 第一节服装的第一属性——生活用品 一、服装的功能 1、服装的生理需求功能 简单的说，是为了在不同季节和气候下生存，为了防止外界的伤害，其基本功能是满足人们遮身蔽体，防寒保暖的生理需求。 2、服装的心理需求功能 服装也是个体寻求社会归属，展现社会地位、阶层与角色的有力工具。在人际关系中也扮演着重要的角色，有魅力的服装能提升人的吸引力。 3、服装的社会需求功能 作为人与自然环境、社会环境相互作用的产物，服装还是人类特定文化习俗与价值观的物化表现。 4、服装的文化需求功能 服装是人与自然环境、社会环境相互作用的产物，是人类特定的文化价值观和规范的物化表现。它体现了不同的社会习俗、习惯禁忌、道德法律对人的制约，体现了不同的文化背景下的人们在穿着观念和穿着行为上的差别。 5、服装的审美需求功能 除了作为一种具有生理防护功能和社会文化功能的物品，服装还具有纯粹的审美功能。这也是为什么服装被称为软雕塑的缘故—它能让穿着这和观赏者得到精神上的美感体验。 二、服装的分类 常见的服装分类方法是从人们熟悉的、约定俗成的、在服装的一般流通领域容易被接受的角度对服装进行分类，这些服装名称出现的频率一般都比较高，便于在现实生活中被普通人所认识和接受

1、根据年龄分类 婴儿装（0~1岁） 幼儿装（2~5岁） 儿童装（6~11岁） 少年装（12~17岁） 青年装（18~30岁） 成年装（31~50岁） 中老年装（51岁以上） 2、根据国际统一标准分类 （1）高级定制女装（Hante Couture （2）高级成衣（Couture Ready to Wear） （3）成衣（ Ready to Wear） hom Browne 2013/14秋冬时装山本耀司2014春夏高级成衣3、根据目的分类 比赛服装——为参加各类服装设计比赛而设计的服装 发布服装——为各种发布会而设计的服装 表演服装——为适应各种表演目的而设计的服装 销售服装——为适应市场销售而设计的服装

服装设计专业毕业生的自我介绍

服装设计专业毕业生的自我介绍 我正处于人生中精力充沛的时期,我渴望在更广阔的天地里展露自己的才能, 我希望能够加入贵单位。不求安逸的生活，不图优厚的待遇，只有不断地努力工作，找到自己的空间，从亲身实践中提高自己的综合能力。 一般自我介绍是2分钟左右，上台不要紧张，保持微笑，大方一点、自信一点，这不是演讲，师兄师姐们重点是想通过介绍能够看到你自信,谦虚,稳重, 吃苦耐劳，愿为同学们服务的优点。 应试者在谈自己的优点的一个明智的办法是：在谈到自己的优点时，保持低调。也就是轻描淡写、语气平静，只谈事实，别用自己的主观评论。同时也要注意适可而止，重要的、关键的，要谈，与面试无关的特长最好别谈。另外，谈过自己的优点后，也要谈自己的缺点，但一定要强调自己克服这些缺点的愿望和努力。 机电一体化专业学生简历中自我评价如何写，小编整理了几篇范文供您参考。下面是由出国留学整理的机电一体化专业简历自我评价，欢迎阅读。更多相关简历自我评价，请关注自我评价栏目。 服装设计专业毕业生的自我介绍

我是XX，我毕业于广东省广州大学艺术设计学院。主修专业方向是服装设计，通过四年的不懈努力和刻苦学习，我完成了学业并且走上了社会。通过大学的学习，我学到了很多有关服装的知识。怀着对专业的热爱，对提高自身素质的渴望，学习中我投入了巨大的热情和精力，并取得了优秀的成绩，获得了多次奖学金。 大学期间担任班长一职，锻炼了我做事勤奋务实、不拘一格的习惯，加强了我的事业心、责任感、培养了我善于团结、勇于创新的精神。平时我注重组织、交际、协作、创新等综合能力的培养，积极参与学生工作和集体活动，在这过程中，全面锻炼了我的思维能力，创新能力，发现问题、分析问题，解决问题的能力，培养了我吃苦耐劳，不怕困难的科学精神，丰富了我的专业知识。 在暑假实习的当中，我学到了许多书本上没有的服装专业知识，提高了综合素质，让我对服装物料、服装工艺、服装的纸样制作等大开眼界，让我掌握了好多的知识，从而更坚定了我对干服装这一行业的浓厚兴趣。我将不断充实自己，使自己努力成为服装行业中的专业人才。 我正处于人生中精力充沛的时期，我渴望在更广阔的天地里展露自己的才能，我希望能够加入贵单位。不求安逸的生活，不图优厚的待遇，只有不断地努力工作，找到自己的空间，从亲身实践中提高自己的综合能力。

第一章服装设计概论

第一章服装设计概论 第一节服装设计基础知识 填空： 1.时装具有时间性、流行性、新颖性三方面特性 2.时装具有很强的时间性，被称为“时间的艺术”。 3.时装必须具有新颖性，新颖是时装的生命。 4.服装注重功能性和实用性，侧重人的生理需要；时装则侧重审美性和艺术性，侧重人的心理需求。 5.服饰品大多具有实用功能和装饰美化的双重属性。 6.服饰，强调和侧重的是服饰品；服装强调和侧重的是衣服，这是服饰与服装的最重要的区别。 7.服装造型常常以它的外观总体轮廓代表其特征。 8.设计，是指设想和计划。 9.凡是设计都是技术和艺术相结合的产物，都具有功能和审美两方面价值，都离不开材料和人的思维。 10.服装设计所遵循的准则是：功能、美观、合理。 11.创意服装不仅可以充分展示服装文化的内涵和魅力，具有极强的观赏性，在服装设计教学中也具有重要的意义。 名词解释： 1.服装：是指人们的衣着装束。它不仅包括了上衣和下装，也包括了鞋、帽、手套、袜子、领带等服饰品。 2.服装款式：是指构成一件衣服形象特征的具体组合形式。 3.服装造型是指占有一定空间的、立体的物体形象，以及创造这个立体形象的过程。 4.结构造型：是指通过裁剪和缝制等工艺手段，塑造立体的服装形象的过程和结果。 5.体态造型：是指运用构思和想象等设计手段，塑造立体的服装形象的过程和结果。 6.廓形：指服装正面或侧面的外观轮廓。 7.服装设计：就是构想一个制作服装的方案，并借助于材料和裁剪工艺，使构想实物化的过程。 8.服装创意：就是设计师以富于创造性的理念、借助于服装的材料和构成形式来表现自己的情感和思想。 9.款式图：就是指用线条勾画服装款式，无需勾画服装人体和着色。是服装设计和生产最快捷的方式只要勾画出款式图既可用于服装制作。 简答题： 1.流行性迎合了人们哪三种心理需求？ 答：①求同心理（认为别人穿上好看，自己穿上也会美）②求齐心理（惟恐落后潮流，被人瞧不起）③求美心理（喜欢具有新鲜感的事物，认为新的就是美的） 2.服装和时装的区别和关系； 答：服装注重功能性和实用性，侧重人的生理需要；时装则侧重审美性和艺术性，侧重人的心理需要。两者既相对，又统一；既相互依存，又相互补充，由此构成了服装的丰富多彩。

复旦大学 纺织服装导论论文

复旦大学 工商管理硕士（MBA）研究生 纺织服装导论论文 论文题目：人民升值对我国纺织品服装出口的影响姓名： 学号： 学科专业：工商管理硕士 指导教师： 中国上海 开题日期： 2012年 7月1日

【文章摘要】 纺织行业是我国仅次于电子通信行业的第二大出口行业，也是我国战略性关系民生的行业，出口依存度高达45 %,而其不断扩大的国际市场份额又是建立在劳动力成本优势和价格优势之上的，因此，人民币升值将大大削弱我国纺织服装产品在国际市场上的竞争力，加剧国内纺织企业的恶性竞争。本文首先从纺织品服装出口的规模和结构上描述了我国纺织品服装出口的现状，然后描述了人民币对美元的波动趋势，最后论述了人民币升值对我国纺织品服装出口的影响，并针对这些影响提出了政策建议。 【关键词】 人民币升值；纺织品服装；出口；影响 一、我国纺织品服装出口现状 （一）纺织品服装出口规模 我国纺织品服装出口从2000 年以来一直保持增长趋势，2003 年纺织品服装出口增长率高达53%，2005年中国纺织工业保持了较快的发展速度。行业各项主要经济指标均保持了两位数的增长。2006 年全国纺织品服装进出口1440 亿美元，同比增长25.18%，占全国货物贸易出口的14.9%。但是到了2012年，纺织服装出口却出现了下降趋势。5月，纺织品服装出口实现增长，但增幅不及全国货物贸易。当月出口218.3亿美元，增长7.4%，其中纺织品出口92.3亿美元，增长7.1%，服装出口126.1亿美元，增长7.6%。当月出口环比，尤其是服装环比增长较快。纺织品服装出口环比增长16.1%，其中纺织品增长9.7%，服装增长21.4%。 以下是2012年最新出口的数据：

服装设计(造型)教学大纲

《服装设计（造型）》教学大纲 一、课程性质及开课要求 课程编号： 课程名称：服装设计（造型） 课程类型：专业发展课（必修） 学时总数：52学时 开课学期：第三学期 开课对象：服装设计本科专业方向学生 先修课程：服装设计概论、服装设计（款式）、服装结构1、表现技法（服装） 后续课程：服装设计（专题） 选用教材：无指定教材，按任课教师的教学计划执行 二、教学目的 本课程主要是掌握服装设计中服装造型设计的基本理论知识，以及廓形设计，结构设计，服装局部造型设计的方法和服装造型的表现形式等。通过有针对性的服装色彩设计、形式美设计、风格设计等内容，加强学生整体全面的造型意识；通过对服装制作初步的简单的实践，使学生对服装造型的空间概念有更加深刻的体会。 三、教学安排及学时分配 1、基本理论知识（12学时） ⑴服装造型构成要素 ⑵服装配色设计 ⑶服装的形式美法则运用 ⑷服装风格设计 2、理论知识细化（16课时） ⑴服装廓形设计 ⑵服装结构设计 ⑶服装局部造型设计 3、课后资料收集 要求学生根据每次的授课内容进行相关资料的收集、整理。

4、课堂实践（18学时） ⑴点线面设计（至少3张） ⑵服装配色设计，服装设计形式美法则运用及风格设计（至项至少3张） ⑶廓形设计（至少2张） ⑷结构设计（效果图至少5张+用白坯布尝试制作成衣至少1件） ⑸立体布纹制作（至少2种纹样） ⑹针织手法学习 5、主题系列设计要求（1学时） ⑴学生以个人形式进行系列设计。 ⑵根据主题寻找创作灵感，并用文字说明。 ⑶根据灵感收集创意元素，拟定系列服装的色彩、造型、面料。 ⑷画出系列服装的彩色效果图以及正反面款式图（每个系列4-6款服装），相关配饰。 ⑸挑选一件杂志上的服装，进行立体裁剪的简单尝试，将尝试结果拍照（实物单品正面、侧面、背面，细节）。 6、设计交流（5学时） 对每次的课堂及课后训练进行评讲、修改、总结；学生在完成主题系列设计时，对灵感来源、面料、色彩等设计内容进行交流，通过对效果图草稿的审核完善设计内容，完成系列设计后，同学和老师间就设计内容进行相互沟通，使学生广泛汲取各种意见和建议，便于课后总结。 四、参考书目 服装设计造型. 柒丽蓉. 广西美术出版社. 2007-12 中国高等院校设计教程?服装造型设计教程. 林燕宁邓玉萍. 广西美术出版社. 2009-07 时装设计元素:款式与造型. 西蒙·卓沃斯-斯宾塞瑟瑞达·瑟蒙邹游董雪丹. 中国纺织出版社. 2009-08 服装造型学(理论篇日本文化女子大学服装讲座) . 三吉满智子. 中国纺织出版社. 2006-04 五、考核及成绩评定方式 1、考勤成绩、平时成绩、期考成绩比例换算按照教务系统换算比例执行。 2、考勤成绩按照学生出勤情况评定。

服装设计师的自我介绍

服装设计师的自我介绍 应聘者自我介绍时，通常会想，我怎样做自我介绍才能让面试官记住我，这时如果有一篇应聘面试自我介绍范文来参考一下，那该多好啊，不用急，小编这就例出一篇服装设计师的自我介绍，希望大家能从中有所收获！ 我是ｘｘｘ，＊＊年毕业于ｘｘｘ术设计学院。主修专业方向是服装设计，通过四年的不懈努力和刻苦学习，我完成了学业并且走上了社会。通过大学的学习，我学到了很多有关服装的知识。怀着对专业的热爱，对提高自身素质的渴望，学习中我投入了巨大的热情和精力，并取得了优秀的成绩，获得了多次奖学金。 大学期间我担任了校团支书一职，锻炼了我做事勤奋务实、不拘一格的习惯，加强了我的事业心、责任感、培养了我善于团结、勇于创新的精神。在假期实习当中，通过时间与理论相结合，我学到了许多书本上没有的服装专业知识，提高了综合素质，让我对服装物料、服装工艺、服装的纸样制作等大开眼界，让我掌握了好多的知识，从而更坚定了我对干服装这一行业的浓厚兴趣。我将不断充实自己，使自己努力成为服装行业中的专业人才。平时我注重组织、交际、协作、创新等综合能力的培养，积极参与学生工作和集体活动，在这过程中，全面锻炼了我的思维能力，创新能力，发现问题、分析问题，解决问题和与人沟通的能力，培养了我吃苦耐劳，不怕困难的科学精神，丰富了我的专业知识。 专业方面我具有良好的美术绘画基础及艺术素养，手绘功底好；通过正规服装教学学习，受到良好的专业训练和能力的培养，在服装设计及服装纸样等各方面有着扎实的理论基础和实践经验。具有品牌女装设计经验，能把握货品的风格定位、搭配特色；熟悉面、辅料市场，懂钉珠、印花、绣花、洗水等设计辅助工艺；有一定的计算机操作能力，会使用coreldraw、photoshop等图形设计软件，绘制服装效果图、款式图；具备一定的创新求变的设计意识和一定的策划、协调能力，能够根据需要独立完成季节性和系列性款式开发，高效地完成工作。

服装设计概论试卷及答案

服装设计概论试卷及答案 This manuscript was revised by the office on December 10, 2020.

服装设计概论 期末考试 一．填空（共15空,每空1分,共15分） 1．服装设计的内容包括（造型设计）、色彩设计、（材料设计）。 2．（拉尔夫劳伦）、（唐娜凯伦）、（卡尔文克莱因）被并称为美国三大设计师。 3．在服装结构设计中，省道的作用是（使服装合体）。 4．流行是（指迅速传播而盛行一时的现象）。 5．（设计理念）是指设计的着眼点，是设计思维的根本所在。 6．在我国服装行业国家标准中，由女装号型160/88B，我们可以间接推算出该号型适用腰围的范围是（75-79cm）。 7．服装结构设计的步骤分为（测量尺寸）、（设计尺寸）、（制作样板）、（确认样板）。8．（维维安维斯特伍德）第一个在服装设计中运用内衣外穿的方式，她被称为（“朋克之母”）。 二．判断(共15题,每题1分,共15分) √1．同一个要素出现二次及二次以上就成为一种突出对象的手段，称之为反复。 √2．穿着对称形式的服装，给人的感觉最舒适，给人心理上的平衡感。 X 3．异质异形的要素反复出现，会使服装富于变化，消除单调感。 X 4．在服装设计中，点的构成全部都是实际存在物，例如纽扣。 √5．四大造型要素在设计中共同使用的时候，一定要分清主次，相互协调，才能使设计富有内涵。 X 6．在服装设计时运用对比，应当尽可能的使用强烈的对比，在视觉上形成刺激。 X 7．有了设计风格才会有设计理念。 X 8．服装设计中的仿生设计属于一种无理设计思维。 X 9．在我国服装行业标准中，将身高命名为“型”，人体胸围腰围及体型命名为“号”。 √10．服装造型中的简繁对换的规律实质上是人们的审美疲劳造成的。 X 11．时髦与流行没有差别，实质上讲是一样的。 √12．1947年，迪奥推出的New look设计，其廓形是以X型为基础的。 X 13．服装设计中所谓的流动旋律是很随性的，没有规律可循。 √14．男装设计中多运用直线外观，因为直线给人以“严格、坚硬、庄重”的感觉。 X 15．棉纤维和粘胶纤维都是由植物纤维构成的，因此它们都是天然纤维。 三．中英互译(共10题,每题2分,共20分) 1．Fashion 时尚 6．时尚牺牲品fashion victim 2．Haute couture 时装 7．纺织textile 3．Regenerated fiber 再生纤维 8．衣领collar 4．Polyester 涤纶 9．流行趋势trend 5．Baroque style 巴洛克风格 10．洛可可风格rococo style 四．简答(共6题,每题5分,共30分) 1.服装流行要素的五个方面 服装款式的流行倾向 服装面料…… 服装色彩…… 服装纹样…… 服装工艺装饰…… 2.七种主要化学纤维的名称及其特点. 涤纶 锦纶

服装设计三要素简介

服装设计三要素简介 服装设计的三要素，通过面饰、点饰、线饰三个方面采体现。 1 面饰 运用服装裁片不同形的面，大小面的结合和色彩的块面的分割与组合，构成面的设计。它分为“纯”面饰和以面为主结合点饰，以面为主结合线饰等。 2、点饰化、位置变化、方向变化。点饰的连续、重必和透盈以及散点的组合变化，点饰的动律和节奏等构成各种类型的点的设计。它以面为基础，起着重点设计、散点设计和线点设计的作用。 3、线饰 运用袖边、领边、裙边的边缘进行设计。如以沿边起线、打摺起线、密扣点起线等，运用裁片的拼接缝起线设计，运用饰条起线以及工艺花饰起线等。服装的线饰可分线、点结合设计，以点组成的虚线设计，以线组成的多层次面饰和只用线的设计四个类型。线不但本身起设计作用，而且对明确服装造型、突出美的体形，表现节奏韵律、划分部位，发挥面的设计作用以增强动感、变化服装动势、突出人的美姿风采等起着十分重要的作用。在服装设计的三要素中，点、线、面之间应有主次，灵活运用．有机结合。

服装设计的题材内容 服装设计的主要任务是为了“用”，是为了美化人民生活和满足人们的审美要求。在服装设计中有的具有思想内容。如通过表意、寓意、象征、标志等表现幸福、爱情、富贵、平安、顺利、进步、智慧、胜利等意愿；有的则是广告标志、军衔标志、职务标志、婚丧标志等；有的具有明显的政治内容或一定宗教内容等，但多数则只有实用要求和美化要求，所以“实用”、“美化”就是服装设计的主要含义。 服装设计的题材，可以分为两大类：一类是具体的设计形象，如植物、动物、人物、风景、文字、工具、器皿等；另一类是抽象形象，如以方、圆、曲、直的线质和各类的几何形体和点线面的运用等，表现节奏韵律的美。如毛衣是用线巧妙编织的纹路．表现了节奏韵律和工艺技巧。我们不能只注意具象设计题材，忽略抽象设计题材的运用而造成设计题材范围的狭窄，要从实用和美化出发．以免选择题材不当，使设计多余和过分。 服装设计手法 服装设计手法包括分割法、定位法、定形法、适形法和填充法、概括法和程式法、重复法、衬托对照法、呼应法、整体统一法等几种。

服装专业导论复习资料

1 2010 级服装工程本科生《服装专业导论》讲义摘要 第一章服装与服装意义 一、服装的称谓及内容 （一）服装与服饰 无论服装还是服饰，都包括四个方面的内容： ①衣服（主服、首服、手服、足服），如上衣下裳、帽子、围巾、手套、鞋、袜等， 其特点是带有遮覆性。 ②佩饰，如头収、簪、钗、耳环、项链、手镯、戒指、胸花、腰链等，其特点是以装 饰为主要目的。 ③化妆，包括原始性质的文身、文面、割痕、烫痕、涂彩和现代人的文眉、文唇、隆 鼻、双睑及化妆，其特点是施以肌肤。 ④随件，如包、伞、佩刀、宝剑、文明棍等。其特点是附加在人的整体服饰形象上， 可有可无。 （二）衣服与首饰 1、衣服应是纯物质的称谓，即使是为了某种文化含义而制作的衣服，也是无生命的。 2、首饰，是人们平时头上、颈间、胸前、手腕、手指部位佩饰的总称，也是服装或服 饰的组成部分之一。 （三）服装形象与着装形象 1、服装形象是指人在着装后的整体形象。包括衣服、佩饰，也包括人在穿戴上这些衣 服、佩饰后的综合效果。 2、着装形象，与服饰形象相比，着装形象的主体性更明确一些，着装形象所面对的是 着装形象受众。 二、服装的相关概念 （一）关于时装 1、时装 时装，顾名思义就是讲具有时间特征的服装。如果将其作为一种社会事物放在社会学领 域中去认识的话，时装是指在一定时期（时间），一定区域（空间）出现，为某一阶层所接受幵崇尚的衣服。 2、高级时装 高级时装是时装的顶级产品，是针对高层顾客的需求设计制作的服装。这个概念是由设 计师查尔斯﹒弗雷德里克﹒沃思（Charles Fredrick Worth 1825-1895）在19 世纪中期创立的，他当时的服务对象为上流社会的女性，原创性的设计理念和完美的手工缝纫技术是其不可或缺的构成要素。 3、世界五大时装之都 世界五大时装之都分别是法国的巴黎、意大利的米兰、英国的伦敦、美国的纻约和亚洲 唯一的一个城市——日本的东京。 （二）关于流行 2 1、流行（fashion）

服装设计概论试卷一

服装设计概论试卷一 一、填空（每空1分，共20分） 1. 衣裳指和衣装的总和。 2. 服饰有两个方面的含义。一是指衣服上的，如服饰品、服饰图 案等；二是指。 3. 服装设计的程序主要分为、、、、 五个阶段。 4. 构思与表现是服装设计的工作，需要独立完成，并 以绘制出为完成标志。 5. 服装商品策划是以和的形象为前提，对各方面的信息 进行分析并提出设计理念，根据这个理念进行服装的、 和。 6. 样衣分为和。 二、名词解释（每题5分，共20分） 1.衣服: 2.形态造型: 3.创意服装: 4.工业样衣: 三、多选题（每题6分，共30分） 1. 服装设计就是构想一个制作服装的方案，并借助于（）等，使 构想实物化的过程。 A、裁片 B、材料 C、裁剪 D、工艺手段 2. 作为一名服装设计师，应具备（）等能力。 A、款式造型 B、色彩搭配 C、裁剪制作 D、捕捉流行 E、熟悉面 料 F、了解人 G、表演

3. 裁断车间的职责是（）等工作。 A、排料 B、裁剪 C、打号 D、粘贴粘合衬 4. 技术部的职责是向生产管理部门提供（）以及生产流程标准和产品 质量检验等技术文件。 A、市场策划 B、工业样衣 C、工业样板 D、生产指导 5. 服装设计的整理阶段是服装的（）的过程，包括服装各部位的长短 松紧、穿脱行动是否方便以及服饰配件的搭配，都在这一阶段完成。 A、穿着 B、制作 C、检验 D、调整 服装设计概论试卷二 一、填空（每空1分，共20分） 1.时装是指、、的服装。也包括一些富于 创意、用于学术探讨、流行预测和娱乐观赏的服装。前者称为时 装；后者称为时装。 2. 衣裳指和衣装的。 3. 服装设计的表现阶段是所构思的服装形象阶段，即把头脑中 的服装，外化为的形象。表现的方式三 种：、、。 4. 作为一名合格的设计师，除了要具备一定的和外，还 要了解与服装设计相关的一些，并且要有广泛的。 5. 造型一词常常有动词和名词双重含义。作为动词是指创造的； 作为名词是指创造的 二、名词解释（每题5分，共20分） 1.服装： 2.结构造型：。 3.服装效果图： 4.变化设计：

日本著名服装设计师介绍

日本著名服装设计师介绍 凡中有伟大创意的设计师:约翰?加利亚诺JohnGalliano 舆论界普遍认为约翰?加利亚诺的创作水平已超过了当今一些名家，彬彬有礼、谦虚克己、博学多识是加利亚诺成为顶尖设计师的重要因素，传统的英国式教育有使他对时装的历史、演化都有深刻认识。 ?1960年，出生于直布罗陀，父亲是英国和意大利的后裔，母亲为西班牙人。 ?1966年，6岁时举家迁居伦敦。 ?1984年6月，毕业于著名的圣.马丁艺术学 星路历程： ?1985年，打出了自己的牌子。 ?在每季度的时装展示会上，他都有新作问世。 ?1990年,约翰应巴黎的设计师之邀，加盟花都时装界。开始几年，他掩饰锋芒，很少公开露面，以谦逊的态度和平静的心情反复观看巴黎名师的作品大展及其新形象。 ?1994年10月，经过数年卧薪尝胆，他隆重推出了’95春季时装系列。整整三周的超典雅作品展示，犹如于无声处一声惊雷，轰动异常。 ?1995年。他应邀出任纪梵希(Givenchy)的总设计师。终于到达了时装界的顶峰。 ?1996年10月，又被迪奥公司委以重任--创造未来Dior女性新形象。 1988年被评选为本年度最佳设计师. Dolce&Gabbana DomenicoDolce和StefanoGabbana两个意大利人，在携手共创Dolce&Gabbana品牌前，人生的道路是全然不同的，一个小时便常跟随父亲在小服饰店内选布料、剪裁、与裁缝，另一个则与时装完搭不上关系，直到他们在米兰相遇，才促成Dolce&Gabbana的诞生。 Dolce&Gabbana的作风非常独特，创业之初步不但婉拒交付大成衣工厂代工生产，坚持自己制版、裁缝、样品和装饰配件及所有服装，还只任用非职业模特儿走秀，对于当时讲究排场的时装界，是相当独树一格的。展示会中经常播放古典音乐、化妆、地中海发型及具有一头黑发和南方女子身材的模特儿所经营出的南义大利西西里岛风情，几乎以成为Dolce&Gabbana独特的标志风格。Dolce&Gabbana的服装一直都以天主教妇女身上的黑色作为最主要的用色，南欧宗教色彩也转移为图案的表现上。除了南义大利西西里岛的创作灵感，强调性感的曲线，像是内衣式的背心剪裁搭配西装，是Dolce&Gabbana最典型的服装造型。义大利女性穿著讲究饰品，使得Dolce&Gabbana的配件都显得相当华丽，从皮草制的复古提包，搭配绣满图案的及膝袜，都极具Dolce&Gabbana设计风格。与饰品相较，Dolce&Gabbana的眼镜就显得较为低调，避免复杂的金属装饰，复古简单的设计，突显出干练的都会气质。 90年代初内衣外穿的风潮，奠定了Dolce&Gabbana内衣与泳装系列复古风格的基础，传统造型的内衣成为重要的搭配单品。而其所推出的香水更获得许多大大小小的奖项。值得一提的是Dolce&Gabbana并不等于D&G，D&G是它近年来越来越受欢迎的年轻副牌。两者结合了来自义大利的万种风情，为时尚圈带来活力四射的风格与创意。 时装界的坏孩子:让?保罗?戈尔蒂埃Jean Paul Gaultier 让?保罗?戈尔蒂埃曾比喻“时装就象房子，需要翻新”。在他的世界里，没

服装学概论

国家内部档案材料 一．形成流行现象的因素 1 权威的 2 合理的 3 新奇的 4 美的 【 P275 二．流行色协会 1963 年，国际流行色协会成立，总部设在法国巴黎。每年 2、 7 月份都会召开专门的研究 会议，来研究 18 个月后的国际流行色谱 三．服装变迁形式 服装的变迁是根据自然条件， 社会条件和人为规定等复杂的因素， 加上时代的变化， 无限地 发展、延续、变化下去的。从其变迁的形式上可以分为生态性、历史性、地域性和规律性四 种情况。【P180 四．体型 一般把骨骼，肌肉，皮肤称为形成体型的三大要素。与体型关系最为密切的要属皮肤 体型的分类： 正常型 消瘦型 肥满型 希腊 黑波克拉泰斯：多血质（胸部发达） 胆汁质（腹部发达） 淋巴质（四肢发达） 神经 质（脑部发达） 无力型 肥满型 运动型 呼吸型 肌肉型 消化型 头脑型 纵切断体型 、横切断体型 【 P94 五．织物 1 从原料上分：棉织物、毛织物、丝织物、麻织物、化纤织物 2 从形态上分：按幅宽：窄幅、中小幅、宽幅、双幅、特宽幅。 按长度：匹布、定尺布 按厚度：薄地织物、厚地织物 3 从织纹组织上分：平纹织物、斜纹织物、缎纹织物、起毛织物、非织造布 4 从设计类别上分：本白织物、漂白织物、单色织物、黑白相间的雪花织物、条纹织物、格 纹织物、花色织物、印染织物 5 从染法上：先染织物、后染织物、原液着色织物 （手绘 ） 6 从用途上分：服用织物、带子用织物、家具用织物、工业用织物 【 P58 六．纤维 天然纤维：植物纤维、动物纤维、矿物纤维 化学纤维（人造纤维） ：再生纤维、半合成纤维、合成纤维、无机纤维 【 P58 七．面料 衣料性能：形态性能、机械性能、保健性能、装身性能、耐久性能、感觉性能 美国的某某人提出的服装最终使用条件： 1 美的适应性 2 便于处理性 3 形态稳定性 4 生理保健性 5 特殊机能性 6 美的适应性保持性 7 化学稳定性 8 耐机械疲劳损耗性 绝密】 德国 克莱奇玛 西哥 人体工程 学