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南京文化创意产业园发展路径探究

南京文化创意产业园发展路径探究
南京文化创意产业园发展路径探究

近年随着文化创意产业的发展,文化创意产业园也成为研究热点。学界对文化创意产业园也进行了一些理论与实证方面的研究,研究大都从区域经济学、人文地理学等学科出发,总结国外研究理论并结合中国上海、北京、杭州等大都市的典型案例,但对文化创意产业园发展机理和路径等尚未见成熟的研究。

一、相关定义及研究综述

(一)文化创意产业园

目前看到的对文化创意产业园概念的界定大致可以分为两大类,其一是从产业链和产业集群视觉来进行界定,如王缉慈认为文化创意产业园就是文化创意产业集群,其特征主要是创意人群生活和工作结合、文化产品生产和消费结合、有多样化的宽松的创意环境和独特的本地人文特征且与世界各地有密切的联系。这一概念指出了文化创意产业园相互联系的本质特征。其二是从空间组织进行界定,其代表是肖雁飞,他认为文化创意产业园本质是新产业空间的一种新形式,是基于特定的当地文化和制度背景所形成的创意网络,创意活动在城市特定空间相邻集聚,大量创意企业和相关机构通过竞争和合作关系形成创意集中、创新和合作竞争的产业空间组织;这一概念涉及了文化创意产业园的空间组织。笔者基于他们观点,从产业成长视角提出,文化创意产业园是基于特定的地域文化背景,运用政府或自发力量,使创意者、创意环境与创意产业相互联系而形成产业——

—产业价值链,进而创造出获得更高竞争优势的产业集群区。

(二)创意园区的发展机制研究

创意园区发展机制研究主要包括对文化创意产业园发展的影响因素及其动力机制研究。

关于文化创意产业园发展的影响因素研究:喻亚男基于上海市文化创意产业园的研究,提出环境,政府导向和市场运作主体是影响发展的三大因素;蒋雁等基于杭州文化创意产业园成长过程,发现产业特征、创新环境、网络环境和政府支持是影响创意产业园的成长因素;可见影响文化创意产业园的因素主要是社会因素、经济因素、文化因素和政治因素等。

创意产业园动力机制研究主要基于集群、自组织、共生等理论,从文化创意产业园的外部宏观因素、内部微观动力与元素考察创意园区形成的动力机制。值得指出的是,现有研究的实证区域均以上海、北京为重点考察对象,且从产业集群、空间组织等视角阐述中国创意产业园区成长的动力机制。

但文化创意产业集群是一般产业集群的特例,有别于一般产业。创意产业集群更多依赖于人才和社会资本,而不像一般产业更多依赖技术型人力资本。在空间上,创意产业集群更多地依靠文化选择而不是选择靠近研究机构。加之国内文化创意产业园最大问题是政府主导下的资源驱动型,而非市场导向下以创意者为主体的市场驱动。政府过多从政治和社会层面出发,使得文化创意产业出现一个结构性失衡。文化创意产业不只是某个环节的竞争,而是整个产业价值链的竞争,而整个产业价值链的综合竞争力百通期刊网决定园区的竞争力。

文化创意产业的价值链是由创意产业的各个增值环节所构成的有机联系的整体。创意产业发展之初就呈现出明显的产业集群现象。物理空间的集聚造成某一地区创意产业中企业主体的多元化和组织结构复杂化,较之传统产业“线型”产业链形式,创意产业的产业链结构明显呈现出“网状”的特征,加之现代信息技术不断发展以及人们对多样性文化产品和服务的需求,文化创意产业所包含的相关行业逐渐突破了传统的发展领域,形成了创意产业的融合趋势,这为创意产业的价值链整合创造了条件。可以说,产业价值链才是创意产业园动力机制的研究主要抓手。

二、南京文化创意产业园发展问题分析

南京有近50个文化创意产业园,其中有国家级文化创意产业基地(园)3个,省级文化创意产业基地(园)5个,市级文化创意产业园28个,依托南京特色文化,逐步形成类型不一的文化产业集聚区。除了综合性的文化创意产业集聚区,还形成了当代艺术创意园区、网络游戏和动漫创意产业园区、影视创作基地、传统书画艺术创意基地、民间工艺创意市集、地域文化品牌基地等6种类型的文化产业集聚区。是全国文化创意产业园发展最快、数量最多的省会城市。

南京文化创意产业园运营模式分为三大类:(1)政府主导型,由政府投入建设,并负责其后的监管和运作,如:雨花开发区

沙吉

(江苏经贸职业技术学院工商管理学院,江苏南京210000)

南京文化创意产业园发展路径探究

摘要:随着工业经济向知识经济的迈进,文化创意产业园迅速发展。本文在对文化创意产业园概念界定和发展机制的分析基础上,针对南京文化创意产业园现存问题,并产业价值链的角度分析成因,提出南京市文化创意产业园发展路径。

关键词:南京市;产业价值链;发展路径;文化创意产业园

中图分类号:F127文献标识码:B文章编号:1008-4428(2012)11-30-03

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文化创意产业园、西善桥文化创意产业园等园区。(2)政府、企业联合开发型,政府是园区产业的主要行政管理者,而企业负责整个创意产业园的运作。如:江苏未来影视文化创意产业园等。(3)企业自主投资型,由单个或多个企业投资建设,并负责后续经营,自负盈亏。如石头城6号文化创意产业园、江苏创意文化产业基地等园区。

虽然南京文化创意产业园发展比较快,位居全国文化创意产业前十强,但与北京、上海、杭州、广州、深圳等“第一方阵”城市相比无论在经济总量和发展规模上都差距明显,而福州、成都、宁波等城市的发展水平与南京已十分接近。主要问题如下:(一)商业地产模式明显

文化创意产业园是一系列与文化关联的、产业规模集聚的特定地理区域,是一具有鲜明文化形象并对外界产生一定吸引力的集生产、交易、休闲、居住为一体的多功能园区。它主要依托人力资本和知识产权,固定资产比重相对小,社会投资回报不仅仅是租金,更在于增加就业、提升相关产业竞争力等社会综合效应。这是文化创意产业园与传统园区的区别所在。南京很多园区商业地产模式明显,借创意产业之名发展房地产,建成园区后,不断增加商业服务设施提高租金,而没有严格按照招商书上的租用条件设立门槛,导致部分园区餐饮、娱乐等服务业规模过大、数量过多,挤占了本来就有限的创意发展空间。对入园企业的服务仅限于一般性的物业配套服务和收取租金盈利,缺乏信息平台、公共技术平台、投融资平台等服务体系的构建。部分园区入驻了与文化创意产业无关的企业,制约了产业的规模化、品牌化发展,如石头城6号创意产业园等园区。

(二)同质化程度高、集聚化程度差

南京文化创意产业园区的战略和功能定位还处在初级认知和实践阶段,园区建设过多依靠政府和政策的规划引导,内生性和内动力不够,仍是低层次的地理集聚,离严格意义上的产业集群阶段还有一定距离。如:动漫产业在近10个园区集聚,分散在多个行政区,存在资源浪费和无序竞争现象。同时,单个园区规模小且地理分散,集聚效应不明显。加之园区内企业涉及的门类较广,但企业间的聚合度不够,产业关联度不强,同很多园区有企业无产业,产业规模偏小,社会化、产业化程度较低,且产业结构上传统产业所占比重较大,技术含量不高,还停留在简单的文化产品和娱乐服务阶段,文化要素市场、劳务市场、产权市场尚未真正形成。

相关企业缺乏对产业链的打造与拓展。文化创意价值实现形式单一,自身的产业链未能得到有效整合和延伸,包括创意制作、内容运营、消费体验和创意衍生产品等在内的各个环节未能很好地衔接,影响了深度开发和品牌塑造。以动漫产业为例,一个动漫原创作品不仅可以带来本身的销售收入,更可以带动一批诸如玩具、服装、电影、音乐、出版、网站资源等衍生产品行业,这些相关行业的相互作用,将成倍放大动漫产业的收益和知名度,而南京市缺乏类似围绕文化创意产业的相关产业集群的发展环境和氛围,因而削弱了其经济和社会效应。

(三)文化产业管理复合性人才奇缺

文化产业门类多,要懂得某一文化艺术又要懂管理营销的复合型高层次人才非常缺。问卷调查显示,84.73%的被访企业认为南京市文化创意产业高端人才非常缺乏,41.32%的被访企业认为创意人才结构不均衡,37.43%的被访企业认为创意人才整体素质不高,人才规模有限。这表明,南京市目前不仅在创意产业人才的总体数量上相对偏少,而且在层次和结构上存在较大差距,成为制约南京市文化创意产业发展的主要瓶颈之一。文化创意产业加工类人员较多,通晓经济、文化等领域的高级经营管理人才,以及中高端策划、创意、营销、经纪等专业人才缺乏,人员结构比例中技术人员呈金字塔形结构排列。尤其是在将文化与科技紧密结合的创作环节,原创能力和核心创意能力亟需提高,人才结构性需求矛盾突出。同时,学科教育与产业发展的实际需求差距大,尚未建立起有效的文化创意产业人才发掘和培养机制。

三、问题成因

(一)未生成产业价值链

不少创意产业园缺乏科学论证与合理规划,尚未从产业价值链角度考虑,也未充分估测市场需求与现实条件,创意产业园区成为新的“政绩工程”。甚至个别创意产业园是政府直接授意,企业非理性状态之下的投资决策,很难真正从创意产业链角度去管理和维护。很多园区的实际发展状况出现了很多偏差。在园区建设管理方面,由于政府投入资金有限,缺乏科学规划常常由企业盲目建设,完全以眼前盈利为目的,采用招商模式,结果难免促发园区“地产热”。

(二)产业价值链整合的政策效应不配套

南京政策制定主体涉及宣传、文广新局、经信委、科委等多个部门,现行的政策较为分散庞杂,涉及文化、科技、软件、出口、产业园区等10多项政策,配套性、统筹性及相互之间的融合性、关联度不够,缺乏有效的规划、整合,存在产业资源条块分割和政出多门现象,全面、系统的产业价值链整合的政策支持体系尚未完全建立,在一定程度上影响了政策的执行力和综合效益。

加之相关政策过于宏观,目标不够准确,政策实施难以平衡,执行难度较大,尤其是土地、财税优惠政策力度不够,鼓励和支持中介机构发展的政策欠缺,人才培养、投融资政策难以有效落实,政策扶持重点与企业需求上存在一定差距。

(三)园区缺乏基础服务平台

多数园区的管理主体专业化程度不高,在创意产业价值链拓展等方面仍然欠缺,缺乏信息平台、公共技术平台、投融资平台等服务体系的构建。部分园区内部尚未建立良好的协调机制,不同行政单元出于各自利益驱动,一些不具有创意产业特色的企业,为获得政策上的优惠而“搭车”以及园区内企业雷同的现象十分严重,缺少特色品牌。创意产业的发展需要聚合了大量知识型创意人才,成功的组织间交流使人们可以以价值增值的方式应用他们的知识。文化创意产业交流共享不畅使集聚在一起的同类企业不能营造建立信任、促进合作和相互支持的氛围,失去一个把知识转化为新产品和服务的契机与途径。

四、南京市文化创意产业园发展路径

(一)科学规划,促进创意产业价值链的生成

政府主导全面规划,构建与南京原有产业相互渗透的文化创意产业价值链体系,借助南京市信息产业和高科技产业相对发达的优势,把优先发展与信息、网络技术、高科技关联度高的

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(上接第102页)

最后,房产新政究竟属于情势变更还是不可抗力不能一概而论,因视新政的具体内容而定。那么房产新政的哪些规定属于情势变更,哪些规定属于不可抗力呢?笔者认为应当根据情势变更和不可抗力的构成要件、处理后果,结合房产新政的目的和房产新政的具体规定进行分析。

笔者认为,在新国八条中增加首付成数在通常情况下应作为情势变更来处理。为什么说是在通常情况下,因为不同的买卖双方在签订合同时对首付款的成数是否可变动约定有所不同。有的在合同中约定了一个固定的首付成数,如首付三成。有的则是约定一个可上浮的首付成数,如首付三成以上或符合贷款银行的首付成数。通常情况下约定一个固定首付成数的较多,在此情况下,购买人的支付能力是有限的,即使增加一成的首付款,对其来说都是重大变化,且是难以做到的,如继续履行合同,对其来说显然有失公平,应允许其适用情势变更原则来解除或变更合同。

第二、银行对某些购房者停止贷款也应作为情势变更来处理。通过向银行按揭贷款的方式购房,是目前大多数购房者的选择,即使有能力全额支付房款的购房者也大多采用这种方式购房,新国八条对某些特定对象(如新国八条规定的对于无法提供一定年限当地纳税证明或社会保险缴纳证明的非当地户籍居民家庭)停止发放住房贷款的规定,这对购房者来说,显然属于重大变化,而不论其的收入和支付能力如何,除非买卖双方在合同中对此有特别约定。在此情况下,如要求购房者继续履行合同,显然是不公平的,甚至根本无法履行,应允许其适用情势变更原则来解除或变更合同。

无论是房产新政,还是房产新政出台后中央高层领导的讲话,以及国务院有关部门出台的配套政策,均是为了遏制房价过快上涨、抑制投机投资行为,在高房价未得到有效遏制的情况下,国家随时会根据实际需要出台相关的政策。因此,司法实践也应当顺应房地产健康发展的实际需要,根据国家出台的房产调控政策,因时因地的调整裁判尺度,以作出有说服力的裁判,而不能利用国家政策的调整让一方受损而另一方受益。

产业门类作为文化创意产业发展的突破口,重点发展动漫网游、软件设计、工业设计、新媒体等行业,注重创意产业与原有产业的互动渗透。只有适时构建基于产业价值链的顺利实施的环境和保障机制,取得多方社会资源的相互配合,才可能实现创意产业价值链效益最大化,创造产业链企业互动双赢、共同获利局面,从而促进产业系统整体升级和全面发展。

(二)优化创意产业生长点,确定核心的文化创意产业集群

在现有文化创意产业集聚区的基础上,制定集聚区规划整合方案,提升园区品质,优化产业布局。合理确定园区产业战略定位,重点发展以软件设计、动漫网游、影视传媒、出版发行、民间工艺、现代艺术创意等六大创意产业品牌文化创意产业的发展不仅是更需要企业、非营利机构和个体艺术家等集体的互动,形成独特的集群发展环境。因此,文化创意产业园应该从价值链角度注重将创意人群的日常行为与工作方式结合、文化产品生产和消费结合,形成多样化的宽松环境,具有独特的本地人文特征。确定核心的文化创意产业集群,带动相关产业及其后续产业的发展,形成南京独有的城市文化创意产业风格。

(三)加大财税金融扶持力度,鼓励原创性文化产业发展

完善财政资金保障体系,提高专项资金扶持额度,充分发挥财政资金的引导和杠杆作用,加大对原创研发环节、原创作品产业化环节、产品推广和市场营销环节、品牌塑造环节的资助力度。同时专设文化创意产业园基础建设专项资金,拓宽融资渠道。实现版权、著作权、收益权、销售合同、设计创意及个性化服务等无形资产的有效质押。

(四)发展产学研一体化模式,为创意产业提供高素质人才

构建多层次、开放性的创意人才培养体系。依托南京市院校资源优势,将长期学历教育和短期非学历教育相结合,引导高等院校加快文化创意产业相关学科建设,增设紧缺专业,大力培养创意人才和开展创意研究;鼓励各级各类科研院所和社会培训机构发展各个层次、各种类型的文化创意产业职业教育,扩大教育覆盖面,培养文化创意产业急需的实用人才。

参考文献:

[1]高红岩.文化创意产业的政策创新内涵研究[J].中国软科学,2010,(06):80-86.

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[3]蒋雁,吴克烈.基于因子分析的创意产业区影响因素模型研究[J].上海经济研究,2009,24(1):65-72.

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[6]喻亚男.创意产业集聚—以上海创意产业园区为例[D].上海:复旦大学硕士学位论文,2007.

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[11]南京市政府.南京市文化创意产业发展调研报告

2010-8-6http://www.Nanjing.gov.cn/zwgk/zfgb/

作者简介:

沙吉,男,江苏金坛人,江苏经贸职业技术学院工商管理商学院讲师、硕士,研究方向:市场营销。

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最新北京市“十二五”时期文化创意产业发展规划

北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划 2008-5-27 发展文化创意产业,是全面落实科学发展观、实现北京经济社会全面协调可持续发展的重要内容,是增强北京自主创新能力、建设创新型城市的有力举措,是推进北京产业结构升级和经济增长方式转变的必然选择。为促进北京文化创意产业发展,根据《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》和《北京市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》,特制定本规划。 一、北京文化创意产业的发展现状 北京作为全国文化中心,科教文化资源丰富,各类创意人才荟萃。20世纪90年代,北京市委、市政府高度重视并率先提出发展文化产业,“十五”以来形成了文艺演出、新闻出版、广播影视、文化会展、古玩艺术品交易等优势行业,并呈现出向文化创意产业发展的明显趋势。特别是2003年以来,随着北京市文化体制改革的深化,市场主体日趋多元,初步形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的市场格局,文化创意产业发展步伐加快;文艺演出、影视节目制作、出版发行和版权贸易、广告会展、古玩及艺术品交易等传统行业优势进一步凸显;文化旅游、文化体育休闲、动漫网游、设计创意等新兴行业潜力巨大、前景广阔;一批文化创意产业集聚区正在形成,吸引相关文化机构和企业集群式发展。到2005年,北京文化创意产业总资产达到5140.3亿元,实现增加值700.4亿元,占全市地区生产总值的10.2%,营业总收入2793.6亿元,实现利润110亿元,

上缴税金123.6亿元;按现价计算,文化创意产业增加值比2004年增长14%,文化创意产业的支柱地位初步确立。 当前,北京市文化创意产业面临良好发展机遇。党中央、国务院关于首都城市功能的定位,首都城市所承担的文化传播的社会责任,国内外市场对中国优秀文化日益增长的消费需求,使北京具有发展文化创意产业的强大动力。从国际看,文化在综合国力竞争中的地位和作用日益突出,发展创意经济有利于提升城市国际化水平和综合竞争力;从国内看,资源和环境对经济发展的约束加剧,发展文化创意产业有利于推进产业结构调整、建设资源节约型环境友好型社会;从北京市看,政府引导、市场主导、企业运作的文化创意产业发展模式初步形成,建设繁荣、文明、和谐、宜居新北京,举办一届有特色、高水平的奥运会,都为北京发展文化创意产业奠定了坚实基础,提供了宝贵机遇。 同时也要看到,北京作为全国文化中心,各个文化行业中心市场功能建设尚不平衡,文化创意人才价值尚未充分发挥,文化生产力素质有待增强,文化创意产业链条尚不够完善,由此造成文化资源优势转化为产业优势的能力不强,文化创意产业的知名企业、驰名品牌还不多,文化创意产品和服务在国内外的市场竞争力还不强,知识产权保护和开发有待完善。正视不足和差距,抓住机遇,应对挑战,需要进一步增强紧迫感,立足环渤海,面向国内外,把握战略重点,抓住关键环节,优化产业结构,转变增长方式,培育市场主体,健全要素市场,大力发展北京文化创意产业。 二、北京市文化创意产业发展的指导思想和工作目标

文化创意产业发展的七大核心理念

来源: 文化创意产业是以创意思想、技巧和先进技术知识与智力密集型要素为核心,通过一系列活动引起生产和消费环节价值的增值,为社会创造财富和提供广泛就业机会的产业,是现代文化产业的前沿和高端。在中国经济发展方式转变的过程中,文化创意产业发展理念有着其独有的时代特征,在转变经济发展方式的过程中,要遵循文化创意产业发展方式的七大核心理念。 一、文化创意产业发展的理念的资产形态:从有形资产到无形资产 以生产制造业为主的工业经济,其资产形态表现为土地、设备、厂房、金融资本等有形资产,而且生产制造过程中消耗的是原材料、能源、劳动力,更有的企业是以污水排放、环境恶化为代价的产能增加。而以服务业为主的文化创意产业发展的理念,其资产形态表现为以文化价值、个人创意、企业创新能力、品牌价值和知识与技术等无形资产。知识经济时代,无形资产主要包括知识资本、关系资本、制度资本和组织资本四个层面。 二、文化创意产业发展的理念的经济模式:从稀缺经济到充裕经济(非稀 缺经济) 文化创意产业主要生产要素是创意、知识、文化、信息和科技等无形资本,它们也具有非稀缺性的特点,其资源获取相对来讲非常充裕、甚至是无限的。创意产品或服务中的非稀缺部分主要包括创意设计、知识产权、文化内容、技术含量和品牌价值等无形资产,它们一旦通过一个初始成本生产出来之后,就会成为非稀缺的,可以以低成本甚至零成本被无限复制,其供给量甚至可以完全由需求决定,供给不受有形资源约束。同时,非稀缺资源因为产品成本的降低而降低产品价格,增强了企业的市场竞争能力。 三、文化创意产业发展的理念的技术特征:从技术进步到数字融合 文化创意产业颠覆了传统产业分类标准和价值增长增值方式,将“创新力”引入了生产函数,将数字内容和信息技术融合到传统产业中,创造出新的价值增长源泉。随着数字技术的发展,数字融合对全球经济社会发展的影响日趋明显和深远。所谓数字融合,是指因为现代科学技术,尤其是数字信息技术的发展,使得各自独立的一些行业逐渐有了交叉与联系,甚至融合为一体。这种技术融合现象现阶段主要发生在传媒、设计、信息等行业领域,导致不同行业的出现融合的现象,大多数主要以创意内容为核心、以不同物质形态为载体的文化创意产业的各个行业由分散趋于融合,进而使文化创意产业领域凝聚成一个价值链内涵与形态相似的行业。数字技术的发展进程不断延伸文化创意产业的价值链,使文化内容和创意表达的方式更加丰富多彩,因为内容或创意的传播、消费以及再利用更加快捷有效,从而能够创造出更多的商业模式和就业机会。 四、文化创意产业发展的理念的数字融合:从产业分割到产业融合 文化创意产业发展的数字融合趋势也验证了其“无边界产业”的特征,主要表现为三个动态过程:一是文化创意产业的无边界融合。文化创意产业是以创意产品和服务为载体,而价值实现却更多以相关产业的产品为基础,它能够在文化创意产业各个行业类别(如设计、文化、传媒、艺术等)中实现数字融合,也可

1865创意产业园区

与创意产业结合的旧工业建筑的改造与再利用 ——以南京1865创意产业园为例 小组成员: 摘要:本研究报告首先对创意产业概念进行了解读以及旧工业建筑改造再利用的角度着手,以1865创意产业园的改造为切入点,探讨其在南京这样一个中国近代工业的发源地的发展阻碍。由于现代产业模式的转变,大多工业遗产都遭到一定程度的破坏,在这种情况下1865创意产业园工业改造的思想、设计手法、以及对我们的启发。 关键词:创意产业工业遗产旧工业建筑 一、研究背景 当前国内大部分城市中依然保留着为发展近代工业而建造的老工厂,这些工厂的历史甚至可以追溯到清末年的洋务运动,另外还有一部分解放后为发展国家经济而建设的工厂。作为中国现代工业发展的起源和中国工业文明的象征,这些遗产可以说是一个城市发展的缩影和真实写照。这些现有的工业遗产是一个城市历史文化的重要构成部分。因此如何保护并让其发展是建设历史文化名城的关键。 随着现代城市的高速发展和经济全球化进程的深化,世界经济结构呈现出从传统工业经济转变为第三产业为主导的服务型行业。目前国内的经济和产业的发展,随着中国的工业生产模式由传统的粗放型向现代集约型转变,按照当前可持续发展的生态理念,原有的老工业用地已经与时代的发展格格不入,出现了明显的脱节。大量具有历史文化的工业遗产遭到破坏。我们曾经感慨为什么要把前任留给我们的宝贵遗产给拆掉毁坏。我们一般将那些有着悠久历史和文化的东西当作遗产,但是现在我们是否意识到眼前那些稍显成旧、但有着历史文化价值的东西正在遭到我们的毁坏。 于是,将传统的历史文化与现代科技相结合,现代的创意产业园应运而生。而同时以北京798艺术区、南京1865创意产业园为代表的一批新型创意产业园区在旧工地上拔地而起,这种改造形式无论正确与否,这是对一个城市历史文化的延续和发展。 二、创意产业的一系列概念 创意产业,又叫创造性产业、创意经济等。所谓“创意产业”是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业,以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机

国内外文化创意产业发展现状

国外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国部分地区文化创意产业发展情况 五、国外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的涵 创意产业(Creative Industry)是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为,创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年,由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念,并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能,通过知识产权的生成和利用,具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心容是文化和创意,强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯(John Howkins)在其2002年出版的《创意经济》一书中,将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护围的经济部门,认为、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位,并将专利研发活动也纳入了创意产业畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性,所承载的容需要富有文化的涵,文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说,创意产业在容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同,联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”(Cultural Industry)的定义——“按照工业标准生产、再生产、

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三、项目定位的决策因素 宏观市场条件: 1、城市特征的影响: 2、政策的引导因素: 产业定位3、创意产业的发展基础(人力资源、 产业发商业经营展、资源整合能力、市场环境及机 遇等); 项目自身条件: 1、项目的区域特征及现有资源; 2、项目的未来发展; 第二章国内外创意产业发展现状 一、创意产业园的概念 集群效应 “产业聚合体”多元产业 智慧型产业 兴起与欧美的创意产业聚集区,是指诸多艺术、设计、广告、公关等以创意为主的个人工作室或服务性公司,集中在一个特色区域,形成多元文化生态和创意服务产业链。 关键词:产业聚集区创意特色区域生态产业链 二、创意产业的概念: “创意产业”的概念最早发端于英国,又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力并通过对知识产权的开发,创造潜在财富和就业机会,以促进整体生活环境提升的产业。

文化创意产业调研报告

文化创意产业调研报告 导语:文化创意产业中的一些行业也形成一定的规模,对经济的贡献率逐年提高。以下是的文化创意产业调研报告,希望能够帮助到大家! 近年来,区委、区政府高度重视文化创意产业的发展,将发展文化创意产业作为推动区域经济结构调整、加快转变经济发展方式的重要抓手,推动经济又好又快发展。20xx年4月至8月,XX区人大常委会成立文化创意产业专题调研组,对我区文化创意产业发展情况进行了专题调研。调研组分别听取了区政府分管副区长、相关职能部门及街镇有关负责人的意见,先后召开了专题座谈会,调阅了相关资料,考察了本区、兄弟区县及江苏省XX市等地文化创意产业集聚区,在此基础上,形成了报告。 一、XX区文化创意产业发展现状:初具特色,未来发展空间巨大 近年来,特别是党的十七届六中全会召开以后,我区对文化产业、创意产业的关注度越来越高,不断加大对文化创意产业的扶持力度,大力推动文化创意产业发展工程,涌现了一批有发展潜力质优的企业,文化创意产业得到了迅速发展。 (一)区委、区政府高度重视文化创意产业发展。建立了由区委副书记领衔的文化创意产业领导小组和分管副区长领衔的文化产业领导小组,并设立了相应的工作机构,落实工作责任。为更好地推进松江文化创意产业发展,20xx年XX区政府办公室制定了《XX区文

化产业发展专项资金使用管理暂行办法》、《XX区推进生产性服务业发展的若干意见》,20xx年修订印发了《XX区文化产业发展专项资金使用管理办法》,明确松江重点推进研发设计、文化传媒、咨询策划、时尚消费等文化创意产业,坚持聚焦发展。区经委、文广局分别设置了专门科室,负责全区生产性服务业和文化产业发展的推进工作,加强指导、管理、服务力度和评价、考核工作,20xx年对符合《XX区文化产业发展专项资金使用管理暂行办法》资助条件的15个项目发放扶持资金1206。22万元(见附表一),引导松江文化创意产业发展。 (二)松江文化创意产业发展具有良好的条件。文化创意产业资源丰富。松江文化底蕴深厚,资源禀赋优异,有“上海之根”的美誉,拥有上海陆上唯一的山林资源。三个历史文化风貌区内以及其中的一些古建筑、文物,体现出非物质文化遗产等传统文化的魅力。建设中的广富林遗址公园,展现了广富林地区千百年的历史演变。松江大学城集聚了上海外国语大学、复旦大学上海视觉艺术学院等7所著名的高校,在学术、人文、建筑资源方面有着独特的优势。创异工房与复旦视觉艺术学院合作的新媒体研究机构正式签约落地,成为媒体艺术设计创意和传播的综合平台。“叁零shanghai创意产业园”作为大学创意产业实践基地,20xx年度被评为XX市第二批市级文化产业园区。松江城市发展迅速,经过十多年的努力,松江北部新城建设逐渐完善,南部新城的建设又将启动;高铁的开通、周边便捷的高速公路体系,对文化企业有着独特的吸引力。文化创意产业成长迅速。

经典案例-北京市文化旅游创意产业发展实施方案

北京市文化旅游创意产业发展实施方案 为贯彻市委市政府关于大力发展文化创意产业的战略部署和《北京市“十一五”文化创意产业发展规划》,落实全市文化创意产业发展确定的八个中心之一的文化旅游业的建设目标,依据《北京市旅游发展总体规划》、《北京奥运旅游行动规划》、《北京市“十一五”时期旅游业及会展业发展规划》,制定《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》。 《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》期限为2006-2010年,是《“十一五”北京市文化创意产业发展规划》的重要组成部分,旨在指导和促进全市旅游文化创意产业的健康持续发展。 一、文化旅游创意产业的发展目标、战略与方针 文化旅游创意产业指为了满足旅游者对精神方面的需求而策划设计的文化活动内容并形成旅游者可以体验参与的活动,以及为此而必备的制度安排和设施条件。创意主要是释放在文化活动的内容、形式和设施上。从旅游业角度看,重点在旅游文化产业的发展与谋划,包括原有产业的稳定发展和深度发展,以及新型创意产业的培育。旅游创意主要包括旅游产品创意(增加文化品位)、旅游活动创意(增加深度体验)、旅游商品创意(加强设计水平)和旅游服务创意(更加人性化)等方面。 (一)发展目标 依托北京丰富的文化旅游资源,完善丰厚文化旅游产品,增强文化旅游的吸引力和竞争力,提高游客满意度,传播中华文化和首都文化,到2010年,形成北京文化旅游创意产业发展的基本框架,把北京建成中国文化旅游创意中心,力争建成世界级的文化旅游创意城市。 (二)发展战略 制定并实施具有前瞻性和可持续性的旅游文化创意发展战略措施。总体上包括对现有文化旅游产品的提升改善,并不断新增创意性的文化旅游产品和项目。 1、实施创新发展战略,全面提升北京旅游产品。 文化创意产业强调创新力,不仅有创造力产生出新的思想和观念,更重要的是实践新思想、新观念,把新思想和观念转变成可出售的产品和服务。要把提高创新能力作为调整产品结构、转变增长方式、提高城市旅游竞争力的核心环节,把建设创新型行业作为面向未来的重大战略。 2、实施深度开发战略,增加旅游产品的体验值。 利用创意产业的知识密集型、高附加值、高整合性,提升我市旅游产业发展水平,优化产业结构,通过创意,增进和挖掘文化内涵,

文化创意产业的发展状况

文化创意产业的发展状况 从国际上文化创意产业的发展状况来看,英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等这些创意产业的典范国家,都是结合本国的实际情况制定并实施了一系列的发展战略和政策。而信息艺术设计运用的信息科技手段使得创意产业获得更为广阔的领域的发展与呈现。信息产业自身的发展也需要文化产业的参与,这样也就构成新型的文化产业形态。 (1)英国是全球最早提出“创意产业”的国家。在20 世纪90 年代,英国经济处于停滞状态,借助创意产业这个新的经济增长点,成功地实现了产业结构的优化和升级。英国凭借良好的社会基础和文化传统为创意产业里个人才能的发展提供良好的氛围,设立的全国性的创意产业委员会协调指导着创意产业的发展,加上政府的购买扶持,在10 年之内,创意产业在英国成为与金融服务业相媲美的支柱性产业。2002 年英国创意产业增加值达到809 亿英镑。创意产业成为英国第二大产业,约有122000 家公司注册。到2002 年6 月,创意产业从业人员总人数为190 万,并继续增长,成为英国解决就业人口的第一大产业。英国信息艺术设计的发展,引起了创意产业中业务范围的拓宽和服务质量的提高,包括数据通信、可视电话、计算机通信、交互式多媒体应用、互联网、遥测技术、数字电视广播等等。通信行业与新闻媒体、语音视频、电影、音

乐、数据库等与信息技术行业紧密 结合,信息技术在创意产业中的融合发展成为必然趋势(2)在美国,由于注重法制与出自对知识产权的保护,文化创意产业也被称为“版权产业”,创意经济是知识经济的核心内容,更是其经济的重要表现形式。在2006 年由经济学家完成的关于版权产业的经济报告中证实――版权产业在对经济实际增长和整个国民经济增长的贡献方面,版权产业都超过了美国其他经济行业,继续成为美国最大的也是增长最快的经济行业。数据显示在2005 年,核心版权产业贡献了美国经济12.96%的增长率,而全部版权产业则贡献了23.78%的增长率。他们按市场规律办事,通过产品开发、建立全球销售网络、多种手段和方法的销售等,来实现利润最大化。美国400家最富有的公司有72 家是文化企业,音像业占据40%的国际市场份额。产业增值、就业水平和海外销售三方面持续增长的趋势巩固了版权产业作为引领美国经济增长的关键产业地位。面对版权产业的状况,美国产业界深深感到:过去24 年,版权产业是美国经济增长的主要动因。21 世纪,当新的信息技术支持版权产业的发展时,将带来的是版权产业新的驱动力。 (3)1997 年,亚洲金融危机促使韩国政府确立“文化立国” 的方针,把文化创意产业视为21 世纪最重要的产业之一。1999 年2 月,韩国发布的《文化产业振兴基本法》将文化产业界定为对文化产品的计划、开发、制作、生产、流通、

南京市文化创意产业发展调研报告

南京市文化创意产业发展调研报告

南京市文化创意产业发展调研报告 南京市人民政府办公厅 中共南京市委宣传部 南京市文化广电新闻出版局 ( 8月6日) 内容摘要:南京有着发展文化创意产业的基础和优势,如何抢占机遇,促进文化创意产业成为引领经济腾飞和社会进步的支柱产业,是南京创新发展模式、实现经济转型的重要课题。本文在对不同文化创意产业主体开展广泛调研和总结国内外先进发展经验的基础上,综合分析了南京市文化创意产业的发展空间、发展优势、发展现状和面临的挑战与不足,提出了进一步加快南京文化创意产业发展的思路和对策。 关键词:南京文化创意产业对策 文化创意产业是一种新兴的产业形态,已被公认为是引领新经济发展、提升一个城市综合竞争力的新兴支柱产业。南京在“三个发展”战略思想的指引下,正处于新一轮的经济结构调整和产业升级中,谋求由“投资驱动”向“创新驱动”的转变,发展文化创意产业是实现这一转型的重要支点。 一、文化创意产业的内涵及特征 不同国家和地区对文化创意产业内涵的理解各有不同,英国最早提出文化创意产业概念,将其定义为“起源于个体创意、技巧及才能的产业,经过知识产权的生成与利用,来创造财富和就业

机会”。在中国,最先使用文化创意产业概念的是台湾,其定义描述为“源于创意和文化积累,经过智慧财产的形式与运用,具有创造财富与就业机会潜力,并促进整体生活提升之行业”。,中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《国家“十一五”时期文化发展纲要》(中办发〔〕24号),“文化创意产业”这一概念首次出现在党和政府的重要文件之中。近年来,以北京、上海、深圳为代表的众多国内城市均致力于发展文化创意产业,将其作为经济发展的重要增长点,但对文化创意产业的概念及分类标准尚无统一界定。在南京市委、市政府出台的《关于加快发展南京文化产业的意见》和《南京市文化产业发展“十一五”规划纲要》中,对文化产业和文化创意产业初次进行了分类(见表一、表二)。 表一:文化产业和文化创意产业定义和范围比较

文化创意产业发展现状与趋势

文化创意产业发展现状 与趋势 Company number:【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】

中国文化创意产业发展现状与趋势 班级:会展1111班 学号 姓名 中国文化创意产业发展现状与趋势 一、文化创业产业的概念 文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式,也被称为创意经济。 二、当前中国文化创意产业发展现状 会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲,会展业有很大的发展生命力,有非常大的商业空间。但就目前来看,我国会展业发展还不成熟,虽然起点很高,但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚,在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放,发展不平衡,市场化程度低,市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面: 1、人才紧缺,缺少专业人才。就目前看,由于会展是一种新型行业,教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验,使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的,与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷,政府干预过多,市场化程度低,使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大,维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时,企业又没经济收入,又要投入成本,很不划

算。浪费国家资源,行业效率低。 4、会展的服务质量不高,没有为参展商带来很大的影响,这也限制了目前会展业的发展。 而我个人还认为会展行业还存在以下不足:会展的服务范围太窄,没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范,让的企业和个人了解会展业。教育体制不够完善,会展人才的培养还比较困难,需要长时间的摸索。 但是,总体上看,会展行业发展很快,逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。 三、中国文化创意产业发展趋势 中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的,健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势,中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势:1、传统文化内核的再开掘,与中国传统文化相结合,强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念;强调“和谐”,追求“圆满”;强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本,创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品,充分挖掘中国传统文化的精神,进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化,充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看,现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花,中国应充分发挥商业的和市场的价值,尊重资本的价值和创造,就能能创造更多的奇迹。

杭州市文化创意产业发展规划报告

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《杭州市文化创意产业发展规划(2009—2015年)》 ???各区、县(市)党委和人民政府,市直属各单位: ??? 《杭州市文化创意产业发展规划(2009—2015年)》已经市委、市政府同意,现印发给你们,请认真组织实施。 中共杭州市委办公厅 杭州市人民政府办公厅 ?????????????????????????????? 2009年5月23日 ??????????????????????????????????????????????????????????????????? 目录 ??? 前? 言?1 ??? 一、发展背景?2 ??? (一)背景条件?2 ??? (二)发展基础?6 ??? 二、总体思路?8 ??? (一)指导思想?8 ??? (二)基本原则?8 ??? 三、战略目标?9

??? (一)战略定位?9 ??? (二)发展目标?11 ??? 四、空间布局?13 ??? (一)布局思路?13 ??? (二)空间结构?13 ??? 五、产业发展?19 ??? (一)信息服务业?20 ??? (二)动漫游戏业?22 ??? (三)设计服务业?24 ??? (四)现代传媒业?27 ??? (五)艺术品业?30 ??? (六)教育培训业?32 ??? (七)文化休闲旅游业?34 ??? (八)文化会展业?36 ??? 六、实施保障?38 ??? (一)优化发展环境?38 ??? (二)强化政策扶持?41 ???附件: ??? 1、杭州市文化创意产业核心层统计分类说明

??? 2、杭州市文化创意产业重大建设项目征集表(2009—2010年) ??? 3、杭州市文化创意产业空间布局示意图 ??? 4、杭州市十大文化创意产业园区布局示意图 前? 言 ??? 文化创意产业是以创意为核心,以文化为灵魂,以科技为支撑,以知识产权的开发和运用为主体的知识密集型、智慧主导型战略产业。作为21世纪的新兴“朝阳产业”,文化创意产业正在成为一个国家和地区经济社会发展的重要动力。为抢抓创意经济时代所赋予的历史机遇,充分发挥杭州的文化优势、环境优势、人才优势、市场优势和产业优势,杭州市委、市政府于2007年提出了打造全国文化创意产业中心的战略目标。为加快我市打造全国文化创意产业中心的工作进程,尽快把我市文化创意产业纳入科学发展的轨道,特制定本规划。 ??? 本规划根据《国家“十一五”文化发展规划纲要》、《浙江省文化大省建设纲要(2001—2010年)》、《浙江省推动文化大发展大繁荣纲要(2008—2012年)》、《杭州市城市总体规划(2001—2020年)》、《杭州市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》、《中共杭州市委、杭州市人民政府关于打造全国文化创意产业中心的若干意见》(市委〔2008〕4号)等精神编制,并与《浙江省文化创意产业发展规划》、《杭州市动漫游戏产业发展规划》、《杭州市艺术品产业五年发展规划(2008—2012年)》等专项规划相衔接,是推动今后一段时期我市文化创意产业科学、健康、快速发展的指导性文件。 ??? 本规划的范围涵盖整个杭州市域,其中杭州市区为重点规划范围。 ??? 规划的期限是2009—2015年。其中2009—2010年为第一阶段,2011—2015年为第二阶段。规划的基期为2008年。 ??? 一、发展背景 ??? (一)背景条件 ??? 1、有利的国内外形势为杭州文化创意产业发展提供了新机遇。在世界范围内,创意经济浪潮风起云涌,文化创意产业在提升区域经济“硬实力”和文化“软实力”中的巨大作用与潜力正在不断彰显。在国内,党的十七大明确提出要“推进文化创新,增强文化发展活力”,“推动社会主义文化大发展大繁荣”;《国家“十一五”文化发展规划纲要》提出要加快构建文化创意产业群;浙江省第十二次党代会确立了走“创业富民、创新强省”之路的核心战略,提出要“构建和谐文化,切实加快文化大省建设步伐”。省委文化工作会议提出要建立文化产业体系,着力发展文化创意产业。国内外文化创意产业蓬勃

《南京市文化创意产业“十一五”发展规划纲要》(2006—2010年)

文化资源是南京各类资源中最宝贵的资源之一,文化产业是南京经济发展中最有发展潜力的新兴产业之一。实施文化南京战略,加快发展创意文化产业,是贯彻“三个代表重要思想、坚持科学发展观的内在要求,是优化产业结构、转变经济增长方式的战略举措,是建设创新型城市、提升城市综合竞争能力、实现可持续发展的必然选择。根据国家、省和市“十一五”规划编制工作的总体部署和市委市政府《关于加快发展南京文化产业的意见》(宁委发〔2006〕37号)要求,制定本规划纲要。 一、发展背景 文化创意产业是指以创新思想、技巧和先进技术知识与智力密集型要素为核心,通过一系列活动,引起生产和消费环节价值的增值,为社会创造财富和提供广泛就业机会的产业,是现代文化产业的高端和前沿。文化创意产业具有高附加值、高创意、高流通的特点,它是一类低能耗高产出的新型绿色产业,也是当前畅销消费品(精神产品)的生产者,市场前景十分明朗,盈利空间非常广阔。发展文化创意产业有利于大大减轻因发展经济而给资源带来的压力,同时也能极大地满足人民群众不断增长的精神文化需求。文化创意产业对经济的全面协调发展和产业结构的进一步调整将具有越来越重要的作用。发展文化创意产业,不仅可以带给一个国家和民族经济上的收益,还可以极大的促进文化事业的发展。 从国际经验看,人均GDP超过3000美元后,人们对于文化创意型产品与服务的需求将开始加速增长。当今世界上许多发达国家和地区都认识到了文化创意产业与国家竞争力的紧密联系,纷纷出台各种政策扶持文化创意产业的发展。当前,国内已有很多地区和城市将发展文化创意产业作为“立市之本”、“立区之本”。北京、上海、深圳、成都等地在积极推动文化创意产业的发展,并着手建立一批具有开创意义的文化创意产业基地,取得了明显成效。我市文化底蕴深厚,科技资源优势较强,人均GDP已经达到5000美元,具备了发展文化创意产业的经济支撑力。发展文化创意产业对于深入实施“文化南京”战略,优化经济结构,转变经济增长方式,增强自主创新能力,促进经济社会可持续发展具有重要作用。 二、发展基础 (一)南京具有发展文化创意产业的丰厚基础与优势 1、南京丰富的文化遗存不仅具有传承城市文明的社会价值,也具有促进生产力发展的经济价值。 2、南京科教资源丰富,人才荟萃,为文化创意产业提供了丰富的人力资源,南京鼓励自主创新,发展高新技术产业和现代服务业,为文化创意产业发展提供了积极的政策扶持。 3、规模初具的文化产业、发育完善的文化市场为南京的创意产业发展奠定了较好基础。 4、城市人均GDP达到5000美元,市民对创意产品日趋旺盛的需求,催生了一些文化创意产业雏型,成为繁荣文化创意产业的动力。 5、南京软件产业的快速发展为文化创意产业提供了越来越强的技术支撑。起步发展的产业园区建设为创意产业的发展提供了有效载体。

成都市文化创意产业规划汇总

成都市文化创意产业规划 为加快成都市文化创意产业发展,发挥文化创意产业在低碳经济和绿色产业发展中的重要作用,促进经济发展方式转变,完善城市服务功能,提升成都中心城市的战略地位,根据国家《文化产业振兴规划》(国发〔2009〕30号,《成都市“十一五”时期文化发展规划纲要》(成委办〔2007〕7号等文件精神及《成都市服务业发展规划(2008—2012》,制定本规划。 本规划所指文化创意产业涵盖传媒、文博旅游、创意设计、演艺娱乐、文学与艺术品原创、动漫游戏和出版发行七个重点行业。 一、国内外文化创意产业发展现状与趋势 (一国际文化创意产业发展现状与趋势。20世纪末,文化创意产业在全球范围迅速崛起,人类正进入文化经济时代。从发展趋势看,文化创意产业越来越成为一个国家或城市经济社会发展的战略取向,已发展成为区域软实力竞争的核心内容,并成为影响地区和城市经济辐射力、带动力的重要因素。 经济发达国家和地区均十分重视文化创意产业发展。据统计,目前全世界创意产业每天创造产值高达220亿美元,并以5%左右的速度递增。英国的创意产业在国民经济各产业门类中增速最快,年平均增长6%,约占英国国民生产总值的8%,成为仅次于金融服务业的第二大产业。美国是全球创意经济最发达的国家,创意产业超过航空、重化工及汽车等传统产业领域,成为最大的出口产业,2007年,美国核心版权产业的增加值达8891亿美元,约占GDP的6.44%。2005年,日本文化内容产业规模达250115亿日元,占GDP的6.2%。 (二我国文化创意产业发展现状与趋势。北京、上海、深圳、杭州等城市已将发展文化创意产业作为强市战略来实施。

中国文化创意产业发展现状与趋势

中国文化创意产业发展现状与趋势 班级:会展1111班 学号 姓名

中国文化创意产业发展现状与趋势 一、文化创业产业的概念 文化创业产业是一种全球经济形态升级过程中凸显出来的产业形式,也被称为创意经济。 二、当前中国文化创意产业发展现状 会展业素有“城市的面包”和“经济的晴雨表”之称,做为一个新兴的产业倍受关注。我认为从大趋势上讲,会展业有很大的发展生命力,有非常大的商业空间。但就目前来看,我国会展业发展还不成熟,虽然起点很高,但它还是处于起步阶段。中国目前会展业发展非常不成熟。中国会展起步晚,在规模、规划、管理人才、服务质量等方面仍存在扩张粗放,发展不平衡,市场化程度低,市场开放度低等诸多问题。主要表现为以下几个方面: 1、人才紧缺,缺少专业人才。就目前看,由于会展是一种新型行业,教育体系还没跟上步伐。对会展人才的培养没有经验,使的现在从事会展工作的人都是学其他专业的,与会展工作不搭边。2、会展管理体制有很大缺陷,政府干预过多,市场化程度低,使企业缺乏参与竞争的忧患意识。3、场馆的利用率很低。场馆的建设面积很大,维护也要投入很大的人力和物力。闲置不用时,企业又没经济收入,又要投入成本,很不划算。浪费国家资源,行业效率低。 4、会展的服务质量不高,没有为参展商带来很大的影响,这也限制了目前会展业的发展。 而我个人还认为会展行业还存在以下不足:会展的服务范围太窄,没有向市场进一步扩张。应该进行宣传和示范,让的企业和个人了解

会展业。教育体制不够完善,会展人才的培养还比较困难,需要长时间的摸索。 但是,总体上看,会展行业发展很快,逐渐发展成为新的经济增长点。以其独特的行业特征和巨大的行业作用将蓬勃发展。 三、中国文化创意产业发展趋势 中国文化创意产业的发展趋势总的来说是积极的,健康的。并且朝着更好的趋势发展。中国文化创意产业伴随着中国“十三五”规划中经济文化的“带状”发展新趋势,中国设立了“一带一路”、“长江经济文化产业带”、“环渤海湾经济文化产业带”、“藏羌彝文化走廊”、“黄河中原地区文化带”、“珠江经济文化产业带”和“京杭大运河文化带”带状经济发展区。呈现了中国独特的发展趋势:1、传统文化内核的再开掘,与中国传统文化相结合,强调以“家”和“国”为中心的群体价值和理念;强调“和谐”,追求“圆满”;强调人本精神和忧患意识。文化创意产业要以人为本,创建有中国特色的广告文化和中国特色的文创产品,充分挖掘中国传统文化的精神,进行继承和发展2、在结合国情的情况下吸收西方广告文化,充分进行商业开发从美国的产业发展过程来看,现代意义上的创意文化产业都是来自我们的日常生活的火花,中国应充分发挥商业的和市场的价值,尊重资本的价值和创造,就能能创造更多的奇迹。 中国创意产业布局逐渐完善,产业规模日趋壮大,中国创意产业发展出现以集聚区为载体,以区域板块为格局,以行业集群为纽带,以知识产权为核心竞争力的综合态势。逐步向以文化为资源,以创意

中国城市创意产业发展概况

中国城市创意产业发展报告 英国是全球最早提出“创意产业”的国家,根据其定义,“创意产业”是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力并通过对知识产权的开发,创造潜在财富和就业机会,以促进整体生活环境提升的产业。通常包括软件开发、出版、广告、电影、电视、广播、设计、视觉艺术、工艺制造、博物馆、音乐、流行行业以及表演艺术等十三项产业。 文化创意产业各项产业范畴、产品和服务: 广告消费者研究,客户市场营销计划管理,消费者品味与反应识别,广告创作,促销,公关策划,媒体规划,购买与评估,广告资料生产建筑建筑设计,计划审批,信息制作 艺术与古玩艺术品古玩交易,包括:绘画、雕塑、纸制作品、其它艺术(如编织)、家具、其它大量生产品(如大量生产的陶制、玻璃制品、玩偶、玩具屋、广告、包装材料等)、女装设计(含珠宝)、纺织原料、古玩、武器及防弹车、金属制品、书籍、装订、签名、地图等零售,包括通过拍卖会、画廊、专家现场会、专门店、仓储店、百货商店、因特网的零售工艺纺织品、陶器、珠宝/银器、金属、玻璃等的创作、 生产及展示设计设计咨询(服务包括:品牌识别、企业形象、信息设计、新产品开发等),工业零部件设计,室内设计与环境设计时尚设计服装设计、展览用服装的制作、咨询与分销途径电影录像 电影剧本创作,制作,分销,展演 互动休闲软件游戏开发、出版、分销、零售 音乐录音产品的制造、分销与零售、录音产品与作曲的著作权管理、现场表演(非古典)、管理、翻录及促销、作词与作曲表演艺术内容原创,表演制作,芭蕾、当代舞蹈、戏剧、音乐剧及歌剧的现场表演,旅游,服装设计与制造,灯光出版原创,书籍 出版:一般类、儿童类、教育类,学习类期刊出版,报纸出版,杂志出版,数字内容出版软件设计 软件开发:系统软件、合约、解决方案、系统整合、系统设计与分析、软件结构与设计、项目管理、基础设计电视广播 节目制作与配套(资料库、销售、频道),广播(节目单与媒体销售),传送(资料来源:2001英国创意产业报告) 美国是全球文化创意产业最为发达的国家,从1996年开始,文化创意产品超过其他所有传统产业,成为美国最大宗的出口产品。到2002年,美国文化-创意产业产值达到5351亿美元,占GDP的比重达到5.24%.另据统计,1997—2001年间英国以文化为主体的创意产业年增长率达到8%,是同期英国总体经济增长2.6%的3倍多,成为英国发展最快的产业。

2010年最新湖南战略性新兴产业文化创意产业发展专项规划

湖南战略性新兴产业文化创意产业发展专项规划 发布时间: 2010-11-19 文化创意产业是以传统文化产业为基础,以创新为核心,以高科技手段为支撑,以文化艺术与经济的全面结合为特征的新兴文化产业,主要包括创意设计、数字出版、数字媒体、动漫游戏等门类。文化创意产业是文化产业的重要组成部分。为适应经济发展方式加快转变,推动文化产业特别是文化创意产业发展,使文化创意产业成为“十二五”时期发展重点,把我省文化创意产业培育成战略性新兴产业,特制定本规划。 本规划编制以《国家“十一五”时期文化发展规划纲要(2006~2010年)》、国务院《文化产业振兴规划》、《湖南省文化强省战略实施纲要(2009~2015年)》、《湖南文化产业振兴规划》为依据。规划期限为2011~2015年。实施过程中,本规划还将根据新的发展情况和要求,适时作出调整。 一、发展现状与趋势 (一)发展现状 1、文化产业的发展为文化创意产业奠定了良好基础。“十一五”以来,湖南文化产业(含创意产业,下同)增加值以年均20%的速度递增,文化产业增加值占GDP的比重由2005年的4.2%提高到2008年的5.1%,已成为全省第六个过千亿产业和重要的支柱产业;2009年总产出达到1594亿元,增加值达到682亿元;我省文化产业增加值占GDP

比重高于全国水平,居全国第六位,中部第一位。 2、文化产业结构的调整推动了文化创意产业的兴起。在应对国际金融危机中,我省文化产业主动调整结构,文化创意产业快速兴起。我省于2008年4月启动手机电视项目,今年2月底已完成14个市州移动多媒体广播(CMMB)覆盖网络建设,共发展15万手机电视用户,产业收入超过1000万元。青苹果数据中心完成了500亿汉字、250万版、数十项国内外大型文献数字化工程。宏梦卡通公司推出了首部动漫电影《虹猫蓝兔火凤凰》,原创精品《蓝猫龙骑团》,半年时间衍生产品销售达到6000万元。金鹰卡通原创3D动画电影《超蛙战士》今年5月全球首映,山猫卡通作品和衍生产品远销欧美、中东市场。以青少年职业体验为主要内容的酷贝拉欢乐城于去年建成运营,给休闲娱乐业注入了新的文化内涵。 3、与其它产业的融合延伸了文化创意产业链。省广播电视台以“传统媒体整合做、新老媒体融合做、内容渠道捆绑做、引进伙伴双赢做”为方针,与上海盛大、深圳腾讯、淘宝网、湖南移动开展合作,不断延伸媒体产业链。湖南出版集团与拓维信息优势互补、共同投资成立了北京掌上红网文化传播股份有限公司,与日本角川集团共同组建了天闻角川动漫公司。湖南动漫在转型中开始融入其他领域,催生了新的动漫发展形态。鼎翰文化传媒有限公司原创动画片《保险西游》,是动漫与金融、保险业的结合,为公司带来上千万元的收入;金鹿梦场影视传媒文化有限公司原创电视剧《金鹿游中华》,将动漫文化与旅游深度结合;蓝猫动漫教育全网,将动漫文化渗透到幼儿教

北京文化创意产业发展的认识与实践

首都文化创意产业发展的认识与实践 内容提要:“资本和技术主宰一切的时代已经过去,创意的时代已经来临。”这句从美国硅谷到华尔街的流行语,已经引起世界各国的共鸣。刚刚开始播种的“创意产业”正在中国各地全面展开。北京市委书记刘淇在市委九届十一次会上的讲话时提出:“大力发展优势产业,积极培育首都经济新的增长点。着力抓好文化创意产业的发展,以发展文化创意产业为新的引擎,推动产业升级,重点扶持影视业、出版业、演出业、艺术品经营业、动漫和网络游戏业、文化会展业等六个行业中心”。北京面对文化创意产业发展的国内外大势,既需要从理论层面进行深入的研究和思考,为文化创意产业的发展提供理论支持。同时,也需要实践层面的探索和认识,以推动北京文化创意产业之发展。 全球文化、经济、科技的发展呈现出相互融合的趋势,带动了世界创意产业的发展,也引起了中国的高度重视。北京作为全国的政治、文化中心和国际化大都市,发挥自身优势大力发展文化创意产业具有重要的意义。 一、创意产业的提出及文化创意产业的范畴 创意产业又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。1998年,英国创意产业特别工作组首次将创意产业界定为“源自个人创意、技巧及才华,通过知识产权的开发及运用,具有创造财富和就业潜力的行业”。目前,对相关概念还有不同的看法,欧美称之为创意产业,有的国家称为文化产业等,中国台湾使用的概念是“文化创意产业”,台湾“经济部工业局”将文化创意产业做了以下定义:“源自于创意或文化累积,透过智慧财产的形式与运用,具有创造财富与就业机会潜力,并促进整体生活提升之行业。” 英国和台湾将文化创意产业划分为以下13种类型: (1)视觉艺术产业:从事艺术品的创作及经营。 (2)表演艺术产业:从事戏剧、歌剧、舞剧、音乐等表演及经营。 (3)文化展演设施产业:从事美术馆、博物馆、演艺厅等的经营管理。 (4)工艺产业:从事工艺设计、工艺创作、工艺品展售、工艺品鉴定等。 (5)电影产业:从事影片制作、发行、放映及电影周边生产制作服务等。 (6)广播电视产业:从事无线电、有线电、卫星广播电视、电视经营及节目制作供应。 (7)出版行业:从事新闻杂志、书籍、唱片、录音带等具有著作权商品发行的行业。不含电影发行及广电节目和录像带节目的发行。 (8)广告产业:从事各种媒体宣传物的设计、制作等,独立经营分送广告和招揽广告也属此类。

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