对杨柳青年画的调查报告
对于杨柳青年画的调查总结
艺术学院冯亚佳2009123302 调查时间：2010年8月15日
调查地点：河北邢台育新年画商铺
调查人物：杨柳青年画的手工艺人李师傅
调查手段：访谈法
调查情况：参观年画的同时对于杨柳青年画的知识进行了解，对其前途命运进行剖析。
听说我的家乡邢台也有一个专门制作杨柳青年画的小商铺，甚为欣喜，于是前去观赏，也希望记录一下它的历史和由来以及制作流程，上午到了育新上铺，听到了我的来意，李师傅在闲暇之余和我探讨了一些关于杨柳青年画的文化和知识。
本人：这样的年画属于杨柳青年画么?您给我讲讲杨柳青年画的历史和知识吧，就是大致介绍一下。
李师傅：这种就是杨柳青年画。这种年画在明代崇祯年间开始的，到了清代光绪那就发展到鼎盛了。那时候，天津杨柳青镇及其附近村庄，大都从事年
画作坊生产，有“家家会点染，户户善丹青”的美称。这年画之所以叫
杨柳青也就是由这个产地取得名字。杨柳青年画生产每年都在几百万张
以上，各地商人纷纷到杨柳青选购年画。不仅如此，杨柳青年画还进入
宫廷，张贴在三宫六院里，相当流行的。
本人：它的制作工艺是怎么样的呢？
李师傅：杨柳青年画是很具艺术特色的，它运用的是木版刻印和人工彩绘相结合的方法。一张年画的完成，要经过画稿、勾描、刻板、印刷、彩绘及装
裱等多道工序。它的画面不是单单以冷暖色调来描绘，而是以软色与硬
色等多种色调进行配合，达到统一。像仕女和娃娃，大多在色中掺粉，
使画面色相典雅，产生美感。杨柳青年画中常用的颜色是藕荷、荷红、
佛青、槐黄等。
本人：那杨柳青年画都是过年才适合贴的吧？它有什么样的风格呢？
李师傅：杨柳青年画大部分是以吉祥、喜庆、典故、成语作为主题，其取材内容极为广泛，历史故事、神话传说、吸取人物、世界风情和山水花鸟都会
拿来用。
但是刚开始主要刻印的是一些门神、财神以及日月诸神等年画，后来有
了《连年有余》、《吉庆有余》和人们熟悉的神话故事等题材。同治、光
绪年间的作品，兴起了风景画，如以当时风景为题材的《天津图》、《北
京风景图》这些。
本人：那年画有分类别么？
李师傅：有啊。以画幅大小和加工多少来区别。整张纸大的叫“宫尖”，一纸三裁的叫“三才”，加工多二细致的叫“画宫尖”，“画三才”。从颜色上说，用
金粉描绘的叫“金宫尖”、“金三才”。从印制的时间上说，六月以前的产
品叫“春版”，七、八月以后的叫“秋版”这些都是很有讲究的。
本人：现在专门从事这个杨柳青年画制作的手工艺人还多么？有没有什么比较有影响力的传人？
李师傅：杨柳青主要在天津，当然在天津肯定大有人在，霍庆有就是杨柳青镇“玉成号”的传人。他父亲就是手工艺人，他也就继承了下来，手工继承下
来的就有勾、刻、印、画、裱这些传统技艺了。他应该算是这个年画的
带头人了，而且也做得很红火。
本人：那天津的杨柳青是不是更为正宗呢？我们邢台这个是不是商业目的就太浓重了？
李师傅：我们的制作手法都一样，只是杨柳青年画广泛发展了，不见得在杨柳青镇就是真的杨柳青年画，那只是个名字代号而已。至于商业目的，这个
年画就是在逢年过节作为商品进行买卖的，自古以来就是为了商业吧。本人：那李师傅，你对杨柳青年画成为了非物质文化遗产怎么看待啊?
李师傅：作为非物质文化遗产，杨柳青的年画可以走出我们国家了，而且外国人也很喜欢，很多都买来收藏，很推动年画的发展，也给我们这些手工艺
人很大的鼓励，现在很多年轻人搞高科技，电脑游戏，网上聊天，唱歌
跳舞的很少在关心传统的东西，也很多都不喜欢了，或者态度不对认为
没什么实用性。现在它成了非物质文化遗产，国家都在重视了，年轻人
也不会随便忘了，这个民间技艺就不会随便消失了，这是我们很高兴的。
而且现在这些年画也越来越有价值，尤其是真正的杨柳青纯手工技艺的
价格也能改善我们手工艺人的生活，真的很好。
本人：那现在杨柳青年画会不会随着时代发展变质啊？不是原来的那些？
李师傅：我觉得变质不太可能，可能的就是改变了些，比如里面的内容更符合现在社会，用料变了，还有颜色可能也更时尚更好看，还有就是现在也有
传统的东西也有创新的东西，两者相结合，也是一个景观。
本人: 李师傅，那你对杨柳青年画的未来有什么看法呢？
李师傅：我觉得杨柳青年画是一种很稳定的商业和传统结合的东西，我们传统过年从清代开始就是习惯贴年画，希望一年顺利，全家幸福平安。这就是
它的大好前景吧，即便是以后人们观念变了，那杨柳青也是随着变化的，
也会创新来让人们喜欢接受。所以我挺看好现在这个商铺，也很看好杨
柳青年画，作为一个手工艺人也感觉很庆幸。
本人：这样啊，我也觉得杨柳青肯定还是会蓬勃的发展，谢谢李师傅
和我讲了这么多，感觉受益匪浅，也真正了解了些杨柳青的年画。谢谢
啦。
李师傅：这些年画都是我们的精神所在，我也希望更多人都来关注这个民间技艺。
这就是大致我们的访谈过程，经过了这次访谈让我对民间技艺杨柳青年画更有了深层次的了解和感悟，劳动人民的才华魅力无限，创造出的价值无论是精神还是物质上的都是让人感叹的。
杨柳青年画中英双语介绍
杨柳青年画中英双语介绍 The YaFiglHiqing New Year Picture 杨柳青年画 The woodcut New Year pictures of Yangliuqing havea strong flavor of life. 木刻杨柳青年画有强烈味道的生活。 People in the Yangliuqing village and 32 villagesnearby, 20 kilometers from the west of Tianjin Cityproper, are all engaged in making New Yearpictures. 距天津市区以西20公里的杨柳青村及附近的32个村庄的人,都是从事制作年画。 The New Year pictures are a unique art form with even arrangement,elega nt colors andbeautiful shapes. 年画是一个独特的艺术形式安排合理,颜色优雅和形状美丽。 Yangliuqing New Year pictures are different from other New Year pictures, for it is Xylograph interms of craft. 杨柳青年画不同于其他年画，因为它是木版印刷工艺。 Xylograph of Yangliuqing originated in the Ming Dynasty (1368-1644), and m atured in the QingDynasty (1644-1911) when it was chosen as an article of tri butes to the imperial family. 杨柳青木版画起源于明朝(1368 - 1644),成熟在清朝(1644 - 1911)被选为皇家的贡品。At the end of the Qing Dynasty, it was on the decline due to the prevalence of foreignpaintings. 在清朝末期,由于外国绘画的流行其走向衰落。 In the 1960s, it finally recovered its splendor and improved the craft with th e support fromthe new government. 在1960年代,在新一届政府的支持下改善了工艺，它终于恢复了光彩。 The process of making a Yangliuqing New Year picture has a dozen steps like plotting, craving,to name a few. 杨柳青年画的制作的过程有十几个步骤像策划,刻版,等等。
大班杨柳青年画教案
大班杨柳青年画教案
大班杨柳青年画教案 【篇一：大班上第五主题红红的新年】 大上第五主题：红红的新年 【篇二：大班2015年下期教学计划】 2015年下期大班教学计划 九月：牙齿咔咔咔 第一周 一、语言：故事《宝贝牙旅行记》安全《走丢了怎么办》 二、科学：《看数圈物品》体能训练 三、音乐：歌曲《牛牛的牙齿》社会《牙医阿姨请问你》区域活动 四、健康：户外《大战牙细菌》手工：《张开大嘴咔咔咔》 五、美术：绘画《我的牙齿》动漫世界 第二周 一、科学：《颜色规律走路》卫生：《保护眼睛》 二、音乐:舞蹈《刷牙歌》体能训练 三、健康：《你的牙齿我的牙齿》特色手工 四、语言：儿歌《动物的牙齿》绘画：《画牙齿》 五、科学：《动物牙齿大奇观》动漫世界
第三周 一、语言：故事《掉牙的习俗之一颗超级顽固的牙》安全：《不跟陌生人走》 二、健康：户外《谁更厉害》体能训练 三、音乐：欣赏《月儿》社会《快快乐乐过中秋》区域活动 四、科学：《规律排序》手工：《快乐国庆节》 五、美术：绘画《秋天的苹果树》动漫世界 第四周 一、科学：《数物连线》卫生：《牙齿上的洞洞》 二、音乐:歌曲《国旗红红的哩》体能训练 三、健康：《你会刷牙吗》特色手工 四、语言：儿歌《刷牙》绘画：《天天刷牙好》 五、科学：《为什么会蛀牙？》动漫世界 十月：符号会说话 第五周 一、语言：故事《花园迷宫》安全：《保护我自己》 二、健康：户外《身体数字大猜谜》体能训练 三、音乐：歌曲《小海军》社会：《符号点点点》区角活动 四、科学：《小兔藏食物》手工：《秋天的树》
五、美术：绘画《小小设计家》动漫世界 第六周 一、数学：《涂色》卫生：《注意饮食卫生》 二、音乐:游戏《好朋友行个礼》体能训练 三、健康：《好玩的禁止符号》特色手工 四、语言：儿歌《小小人》绘画：《好玩的禁止符号》 五、科学：《有趣的人形符号（二）》动漫世界第七周 一、语言：故事《请来我家玩（一）》安全：《防雷电》 二、健康：户外《推小车》体能训练 三、音乐：歌曲《人人叫我好儿童》社会：《重阳，我知道》区角活动 四、科学：《拼七巧板》手工：《符号三角拼图》 五、美术：绘画《小鸭子》动漫世界 第八周 一、数学：《大风吹》卫生：《我要讲卫生》 二、音乐:舞蹈《春天在那里》体能训练 三、健康：《眼睛小体操》特色手工 四、语言：儿歌《森林》绘画：《冬天里的树》 五、科学：《雪花迷宫》动漫世界 十一月：地球小卫士 第九周
A Charming Town with Folk Painting 杨柳青年画英文介绍
A Charming Town with Folk Painting Sabrina Chinese Lunar New Year is a grand festival to celebrate, if you’re in Tianjin and want to know some culture about it, there is a relaxing and interesting place to go. It’s a historic town with enchanting traditional Chinese culture and its name is Yang Liuqing. As a historic town with thousands of years of culture and legacy, Yang Liuqing is famous for Yang Liuqing Folk Painting of the Luanr New Year. This painting is one of the three famous New Year Paintings in China, which first appeared in Yang Liuqing Town in 17th century. It combines the methods of woodcarving and manual color drawing characters. Yang Liuqing Folk Painting takes the raw materials from daily life, or some folk customs and stories. And it’s characterized by combination of block print and colored hand drawing. In tradition, people liked to stick these paintings for luck in the Chinese Lunar New Year. Now, people regard the paintings as national treasures and stored them as a collection. At the town, many stores sell these paintings, showing that tradition is still essential for modern life. It is said that where there Chinese people, there are Chinese Lunar New Year Paintings, and so is Yang Liuqing. This ancient
杨柳青年画
杨柳青年画Yangliuqing New Year Posters 优越的地理位置，使天津成为历朝畿辅首邑和我国连接海内外、南北交通的重要枢纽。天津地区在特有的自然经济和社会历史条件下，祖先们创造了丰厚的文化遗产，形成了天津市特有的津味儿文化特色。在天津众多的民间艺术中，最具代表性的就是杨柳青木版年画这一民间艺术瑰宝。 杨柳青年画为中国著名的民间木版年画。它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。在中国版画史上，杨柳青年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称"南桃北柳"。 杨柳青木版年画是一种富于民间独特艺术风格和强烈地方特色的木版彩绘艺术珍品，与中国传统的过年密切相关。过年既含有庆祝丰收之意，又充满欢乐、希冀、神秘的色彩。 元顺帝时，战乱四起，一个善于雕刻的民间艺人霍玉堂避难来到杨柳青，他一眼就看到了那成片的枣树林，一下就想起了他的看家本领--雕刻，枣木是最好的刻版印刷的材料。于是，逢年过节就刻印些门神，灶王，钟馗，来卖，以此来维持生活，杨柳青的人们也争相模仿。 到了明永乐年间，大运河重新疏通，南方精致的纸张、水彩运到了杨柳青，使这里的绘画艺术得到发展。杨柳青年画从清代雍正、乾隆至光绪初期最为风行。杨柳青年画的画样（粉本）有几千种。到了清代中期全盛时期，杨柳青镇的戴廉增画店一年生产的成品就达2000件，每件500张，共达百万幅。当时，杨柳青全镇连同附近的30多个村子，"家家会点染，户户善丹青"，画店鳞次栉比，店中画样高悬，各地商客络绎不绝，是名副其实的绘画之乡。 杨柳青年以其细腻的笔法、秀丽的人物造型、明艳的色彩、丰富多姿的形式内容而著名。康乾时期，杨柳青年画的风格严谨，背景简洁，注重人物神情的刻画。这一时期的代表人物是齐健隆、戴康增两位画师。嘉庆道光年间，杨柳青年画的风格渐趋活泼，画面热闹，色彩丰富，背景也各式各样。 杨柳青年画在清中叶先出现了两大派，即以表现历史故事为主的齐家和以表现小说戏曲为主的戴家，到清末，又出现了集两者之长的霍家，至此，杨柳青年画三大派形成鼎足。第二次鸦片战争以后杨柳青年画一步步走向衰落。 1926年，霍派五世传人霍玉棠创建了杨柳青镇最大的"玉成号"画庄，杨柳青年画渐渐走向复苏。解放后，周恩来总理还曾亲临视察并给画庄寄来急需的藤黄原料。"文革"期间，杨柳青年画改为胶版印刷，传统工艺濒临绝迹。 天津杨柳青年画霍派第六代传人霍庆有（霍玉棠之子）从20世纪80年代起，继承父志，利用近三十年的时间苦心钻研勾线、刻板、刷画裱等传统技艺，掌握了全套杨柳青年画工艺。为了杨柳青年画的复兴，他利用业余时间，到民间收集有关资料及老版，老画。还添补创作了杨柳青年画从没有的佛学类等，使杨柳青年画的品种达到六大类上千种。如今，他把自己练就成唯一的一个能勾，刻，刷，画，裱五大工艺全能的杨柳青年画画家，这在年画史上也是少有的。他和全家人把自己的家宅扩建成"杨柳青年画家庭博物馆"恢复了杨柳青古镇画乡的老字号"玉成号画庄"。为继承、发展、弘扬杨柳青木版年画艺术作出了极大的贡献。 霍庆有先生现任天津政协书画研究会理事，天津民间文艺家协会会员，中国文艺家协会会员，中国鄂南国际华人艺术家作品收藏展览馆名誉馆长，艺术开发委员会特约常委等。 杨柳青年画的制作方法为"半印半画"，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。杨柳青年画既有版画的刀法韵味，又有绘画的笔触色调，构成与一般绘画和其他年画不同的艺术特色。 天津杨柳青木版年画取材内容极为广泛，尤以直接反映各个时期的时事风俗及历史故事等题材为特点。如
杨柳青年画《连年有余》美育简案
杨柳青年画《连年有余》美育简案 一、作品美学分析 年画作为我国特有的一种绘画体裁，是我国一种古老民间艺术，也是我国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意。年画和春联一样，起源于“门神”。据《山海经》载称：唐太宗李世民生病时，梦里常听到鬼哭神嚎之声，以至夜不成眠。这时，大将秦叔宝、尉迟恭二人自告奋勇，全身披挂地站立宫门两侧，结果宫中果然平安无事。李世民认为两位大将太辛苦了，心中过意不去，遂命画工将他俩人的威武形象绘之在宫门上，称为“门神”。东汉蔡邕《独断》记载，汉代民间已有门上贴“神荼”、“郁垒”神像，到宋代演变为木板年画。 天津杨柳青年画是中国著名的民间木版年画。它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。在中国年画史上，杨柳青年画通过寓意、写实等多种手法表现人民的美好情感和愿望，与南方著名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。《连年有余》，作为杨柳青年画中的经典，广为流传。 民间文化作为由社会底层的劳动人民创造的、古往今来就存在于民间传统中的自发的民众通俗文化，其基本的审美特征就是“自娱自乐”，是一种立足民众生产、生
活的具体背景，以通俗活泼的形式，所自发创造出来的用以娱乐民众自我的文化形态。 1.自发性 从民间文化作品的创作过程来讲，自发性体现在其创作的任性而作，随处可作的特点上。诸如年画等民间审美文化产品完全是出于自然，浑然天成，是民众在生活实践过程中自发的、本能的创作结果。杨柳青年画的兴起缘由便是元末明初有一位长于雕刻的民间艺人避难到杨柳青镇，逢年过节就刻些门神、灶王，镇上的人为图个吉利便争相模仿，村民制作年画完全是出于自我娱乐、自我消遣的目的，这不同于高雅文化的意蕴深刻，也不同于大众文化的模式化、流行性。 2.传承性 民间民众的生活方式就是通过一代代的传承而逐渐发展、流传下来的，体现在他们所创造的民间文化上，就是言传身教，口口相传。杨柳青年画也是一直沿用师傅带徒弟、只传内不传外，只传男不传女的传统传承方式，这在保证了手艺传承质量的同时又不可避免地导致了其生命力的相对薄弱。 3.通俗化和程式化 民间文化是贴近民众生活的，所采用的也是与自身生活实践紧密关联的语言和素材，没有高深的主题，有的只是朴实的风格，真切的情感，人人都懂的语言以及被公认的程式。在《连年有余》这幅年画中，三个被普遍认同的意象便是民间文化通俗化最好的证明。画面上的娃娃“童颜佛身，戏姿武架”，怀抱鲤鱼，手拿莲花，取其谐音，寓意生活富足。“连年有余”作为在当前文化多元化的时代语境中历久弥新的民俗审美文化景观，对中国传统民俗中的吉祥观念和“福”文化做了极致的展现，具有浓郁的民俗审美文化意蕴。 ①“童颜佛身”的意象 娃娃的形象具有显著的中国传统民俗审美特色。娃娃面部圆润柔美，脸颊红润，眼睛大而有神，眉眼带笑，显得神采奕奕，喜气十足。而其衣着纹饰则略显繁富华丽，给人一种大福大贵之感。娃娃的整体造型憨态可掬，使人一眼望去便油生爱意。娃娃的形象原型是婴儿意象。婴儿是能引发人愉悦感的意象，它指向“人之初性本善”的集体无意识观念。婴儿原型从古到今弥漫在时空博大的生活氛围中，是中国民间对传统主流文化中婴儿观念缺失的补救与对抗。但是，这个娃娃又不纯粹等同于一般意义上的大头娃娃形象，从画面上娃娃硕大的耳垂以及随意慵懒的坐姿来看这分明是一个“佛”的身躯。“童颜”与“佛身”的结合不仅代表着种族的延续，寄寓着一个家族
杨柳青木版年画介绍
杨柳青木版年画 - 简介 杨柳青木版年画为中国著名的民间木版年画。它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。制作时，先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在上面，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派。在中国版画史上，杨柳青木版年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。 杨柳青木版年画历史悠久，以其细腻的笔法、秀丽的人物造型、明艳的色彩、丰富多姿的形式内容而著名。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2007年6月8日，天津杨柳青画社获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。 杨柳青木版年画 - 历史
有着600年历史的杨柳青（位于天津市西20公里）的民间木版年画产生于元末明初，当时有一名长于雕刻的民间艺人避难来到杨柳青镇，逢年过节就刻些门神、灶王出卖，镇上的人争相模仿。到了明永乐年间，大运河重新疏通，南方精致的纸张、水彩运到了杨柳青，使这里的绘画艺术得到发展。杨柳青年画从清代雍正、乾隆至光绪初期最为风行。杨柳青年画的画样（粉本）有几千种。到了清代中期全盛时期，杨柳青镇的戴廉增画店一年生产的成品就达2000件，每件500张，共达百万幅。当时，杨柳青全镇连同附近的30多个村子，“家家会点染，户户善丹青”，画店鳞次栉比，店中画样高悬，各地商客络绎不绝，是名副其实的绘画之乡。第二次鸦片战争以后，杨柳青年画走向衰落。1926年，霍派五世传人霍玉棠创建了杨柳青镇最大的“玉成号”画庄，杨柳青年画渐渐走向复苏。解放后，周恩来总理还曾亲临视察并给画庄寄来急需的藤黄原料。“文革”期间，杨柳青木版年画改为胶版印刷，传统工艺濒临绝迹。 天津杨柳青年画霍派第六代传人霍庆有（霍玉棠之子）从20世纪80年代起，继承父志，利用近三十年的时间苦心钻研勾线、刻板、刷画裱等传统技艺，掌握了全套杨柳青木版年画工艺，成为天津一带唯一的勾、刻、刷、画、裱“五项全能”的杨柳青木版年画艺人，使得曾几近绝迹的木版手工绘制的杨柳青年画得以复苏。如今，“玉成号”画庄已建成为家庭博物馆，成为吸引中外游客的人文景点。杨柳青木版年画继承宋、元绘画传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，制作时，先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在上面，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派。杨柳青木版年画创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。
天津杨柳青镇年画
天津杨柳青镇年画 目录： 一、年画 1、简介 2、关于年画的故事 3、分类 4、体裁 5、工艺 6、溯源 7、 产地 二、杨柳青镇 1、地理位置 2、地名由来 3、历史沿革 4、历史文化 5、民间艺术 6、旅游景 7、民俗文化节 8、古典与现代 9、运河文化 三、杨柳青年画1、简介2、历史3、年画特点4、艺术特色 5、传承意义 6、题材 7、杨柳青年画- 现状 8、传人霍庆有 9、 传人与制作过程10、杨柳青年画产业化建议 11、年画及年画出处 一、年画 年画（new year paintings）是中国画的一种，始于古代的“门神画”。清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传统民间年画多用木板水印制作。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。整张大的叫“宫尖”，一纸三开的叫“三才”。加工多而细致的叫“画宫
尖”、“画三才”。颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”。六月以前的产品叫“青版”，七、八月以后的产品叫“秋版”。 1、简介 各地对年画的称谓南辕北辙，北京叫“画片”、“卫画”，苏州叫“画张”，浙江叫“花纸”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”，不一而足。今天，各地对年画逐渐约定俗成地简称为“年画”。年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式。历史上，民间对年画有着多种称呼：宋朝叫“纸画”，明朝叫“画贴”，清朝叫“画片”，直到清朝道光年间，文人李光庭在文章中写到：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。”年画由此定名。传统年画以木刻水印为主，追求拙朴的风格与热闹的气氛，因而画的线条单纯、色彩鲜明。内容有花鸟、胖孩、金鸡、春牛、神话传说与历史故事等，表达人们祈望丰收的心情和对幸福生活的憧憬，具有浓郁的民族特色与乡土气息。中国著名的四大“年画之乡”是：绵竹年画村，苏州桃花坞，天津杨柳青，山东潍坊。这些地方所生产的年画深受城乡人民喜爱。主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等，上海有“月份牌”年画，其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。 年画画面线条单纯、色彩鲜明、气氛热烈愉快，如春牛图、岁朝图、嘉穗图、戏婴图、合家欢、看花灯，胖娃娃等，并有以神仙、历史故事、戏剧人物作题材的。颇多作为门画张贴之用，夹杂着“神祇护宅”的观念，如“神荼郁垒”、“天官”、“秦琼敬德”等，体裁（或形式）有门画（独幅和对开）四屏条和横竖的单开独幅等。宋代已有关于年画的记载，目前见到最早的一幅木版年画是南宋刻印的《隋朝窈窕呈倾国之芳容》。清代中期，尤见盛行。建国后，年画在传统的基绌上推陈出新，丰富多彩，更为人民群众所喜爱。 年画艺术，是中国民间艺术的先河，同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映。每逢过农历新年时买两张年画贴在大门上，差不多每家都是如此，由大门到厅房，都贴满了各种花花绿绿、象征吉祥富贵的年画，新春之所以充满欢乐热闹的气氛，年画在这里面起着一定的作用。大抵比较富厚人家，在厅房总喜欢悬挂老寿星、紫微星、福、禄、寿等。至与梅兰竹菊等花鸟图，自然亦在欢迎之列。 千百年来，年画不仅是年节一种五彩缤纷的点缀，还是文化流通、道德教育、审美传播、信仰传承的载体与工具；也是一种看图识字式的大众读物；对于那类时事题材的年画，还是一种百姓喜闻乐见的媒体。这种内容够得上百科全书式的民间艺术，包蕴着一个完整的中国民间的精神。 年画又是一部地域文化的辞典，从中可以找到各个地域鲜明的文化个性。这些个性因素，不仅在题材内容里，从各个年画产地习惯的体裁、用色，线条及其不同的版味，也能一眼识别出来。由年画可以认识全部的中国民间。 2、关于年画的故事 古书里记载，传说很久以前，有名叫神荼、郁垒的两个兄弟，专门监督百鬼，发现有害的鬼就捆绑起来去喂老虎。于是黄帝就在门户上画神荼、郁垒的像用以防鬼。这个神话就是后来“门神”画产生的缘由。据说唐代皇帝曾命吴道子画钟馗像，并摹刻出来分赏给大臣贴挂以辟鬼。关于“门神画”还有一段有趣的传说，
天津杨柳青年画暑期社会实践新闻稿
暑期社会实践新闻稿 ——赴天津杨柳青镇关于杨柳青年画的调研 7月10号，这是一个值得骄傲的日子。秉承商学院历年来社会实践活动的优秀经验，经过若干星期的充分准备，赴天津杨柳青镇暑期社会实践团队顺利出发。 为了更好地完成“探杨柳青年画，寻民间艺术”的目标，下午我们来到活动第一站——位于杨柳青安家大院的杨柳青年画博物馆。在博物馆里，队员们看到了年画的色彩斑斓与精湛工艺，体味了民间艺术的浓郁韵味，重温了中华文化的博大精深。博物馆，给队员们展现了古杨柳镇的繁华昌盛，呈现了古杨柳镇鳞次栉比的轩昂画店。队员们深深地感受到，博物馆不仅是中华五千年的缩略图，更是民间雄浑历史与文化的展示台。 第二天，在队长的带领下，我们来到杨柳青画社。走进杨柳青画社，好似走进了一个知识的海洋。在这里，队员们看到了以往仅仅只能在网上看到的那些理论知识的真实再现。队员们一直在不停地向社长询问关于年画的展览和交流情况，仔细地研究每个时期年画的发展现象。同时，社长也向我们介绍了杨柳青画社是通过哪些独特的方式向大家宣传年画以及各个画社之间的交流情况。很久，大家才依依不舍地离开了这座知识的殿堂。 下午，队员们在杨柳镇对当地居民进行了采访，并对其进行调查问卷。队员们顾不上炎炎夏日的暴晒，一丝不苟地对居民关于杨柳青年画的认识进行全面的了解，尽可能地使材料信息完整、准确。 第三天是队员们最高兴的一天了。队员们不仅参观了杨柳青玉城
号画社，更让队员们兴奋的是采访了杨柳青年画霍派第六代传人——霍庆有。霍庆有是霍玉棠之子，从20世纪80年代起，继承父志，利用近三十年的时间苦心钻研勾线、刻板、刷画裱等传统技艺，掌握了全套杨柳青年画工艺，成为天津一带唯一的勾、刻、刷、画、裱“五项全能”的杨柳青年画艺人，使得曾几近绝迹的木版手工绘制的杨柳青年画得以复苏。如今，“玉城号”画庄已建成为家庭博物馆，成为吸引中外游客的人文景点。队员们无不赞叹霍庆有的天赋和勤奋。 最后一天下午，队员们来到杨柳青明清街，调查当前售卖杨柳青年画的各画馆的生存状况。由于队员们真诚地关切询问，店家们都十分认真的回答我们的问题，而且他们都十分乐意与大家分享当前画馆遇到的问题和现状，并热情地和队员们进行探讨。队员们听了馆长们的介绍，都受益匪浅。 然后，队员们对所获得的资料进行认真的整理。虽然这次实践活动为期很短，但大家受益匪浅。在回校的路上，队员们一直在激烈地讨论着民间文化的不朽与辉煌，感慨中华民间文化的源远流长，无不为自然科学之美而哲服！同学们一致认为，此次社会实践，是同学们不可多得的一次丰富的精神大餐，使同学们巩固和学习了很多知识，为下阶段社会实践工作的顺利开展打下了坚实的基础，同时锻炼了自我，磨练了意志。在如此雄厚的民间文化底蕴积淀下，队员们下定决心：在接下来的社会实践活动中，大家一定会继续探索中华民间文化，为弘扬和发展中华民间文化而不懈奋斗！
天津杨柳青年画简介
天津杨柳青年画简介、杨柳青年画图片欣赏 杨柳青年画简介： 杨柳青年画,木版印绘制品。中国著名民间木版年画。杨柳青年画历史悠久，以其细腻的笔法、秀丽的人物造型、明艳的色彩、丰富多姿的形式内容而著名。 与苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。约产生于明代崇祯年间。清雍、乾至光绪初期为鼎盛期。制作方法为“半印半画”，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘，勾、刻、刷、画、裱等纯手工制作。具有笔法细腻、人物秀丽、色彩明艳、内容丰富、形式多样、气氛祥和、情节幽默、题词有趣等特色。二零零七年六月八日，天津杨柳青画社获国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。二零一零年五月九日世博天津活动周开幕，杨柳青年画作为参展项目，向世人展示。 杨柳青年画历史： 杨柳青年画继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。制作时，先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在上面，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派。 清朝时，杨柳青的年画就已发展得十分完善了。康乾时期，杨柳青年画的风格严谨，背景简洁，注重人物神情的刻画。这一时期的代表人物是齐健隆、戴康增两位画师。 嘉庆道光年间，杨柳青年画的风格渐趋活泼，画面热闹，色彩丰富，背景也各式各样。 值得一提的是太平天国时期的年画。太平天国信奉拜上帝教，反对个人崇拜，提倡人人平等。所以，太平天国时期的年画，内容包括花鸟鱼虫、走兽风景，惟独没有人物。正所谓"瘪瓜子--没仁
山东杨家埠年画 天津杨柳青年画
山东杨家埠年画天津杨柳青年画 苏州桃花坞年画广东佛山年画 河南朱仙镇年画四川绵竹年画 第一步选用上等坚实的梨木进行刻版，刻前先用植物油涂于木板表面三到四遍，自然凉干后，再用顶沸的热水冲洗。然后用特制刮刀刮去木板表面浮油，艺人称之为“熟版”。木板雕刻工具早年多为自行制作，有刻刀、净缝刀、文章锉、巩锉、刮刀、铲刀、敲锤等二十余件。而现在，雕版师傅也在使用成套的专用雕刻刀。 朱仙镇木版年画的制作工艺 年画的印制工具多就地取材，采用当地野生植物顶端之茸毛和棕，用绳子捆扎而成。 草制圆锥形色刷，一色一刷不能混用。 另有敲锤儿、沙袋、沾刷等辅助工具。 年画用纸，旧时多采用本地廉价土造纸、毛边纸，清代以来，年画开始使用规格大、韧性好的日本油光纸。而现在多用我国传统的生宣纸印制 山东杨家埠年画 杨家埠年画的制作工艺也别具特色。艺人首先用柳枝木炭条、香灰作画，名为“朽稿”，在朽稿基础上再完成正稿，描出线稿，反贴在梨木版上供雕刻，分别雕出线版和色版。再经过调色、夹纸、兑版、处理跑色等，手工印刷。年画印出来后，还要再手工补点上各种颜色进行简单描绘，以使年画显得自然生动。 杨家埠年画生产分绘画、雕刻、印刷、装裱等几道工序，每一道工序都极为精细准确。做法是先将画稿勾出黑线稿，贴到刨平的梨木或棠木板上，雕刻出主线版。待印出主线稿后，再分别不同颜色，刻出色版，套色印刷，最后修版装裱而成。 苏州桃花坞年画 桃花坞木版年画制作一般分为画稿、刻版、印刷、装裱和开相五道工序，其中刻版工序又分上样、刻版、敲底和修改四部分，其主要工具为"拳刀"，同时以弯凿（剔空）、扁凿、韭菜边、针凿、修根凿、扦凿、水钵、铁尺、小棕帚等工具配合使用。套色印刷亦有一套程序，主要包括看版、冲色配胶、选纸上料（夹纸）、摸版、扦纸、印刷、夹水等步骤。 天津杨柳青年画
对杨柳青年画的调查报告
对于杨柳青年画的调查总结 艺术学院冯亚佳2009123302 调查时间：2010年8月15日 调查地点：河北邢台育新年画商铺 调查人物：杨柳青年画的手工艺人李师傅 调查手段：访谈法 调查情况：参观年画的同时对于杨柳青年画的知识进行了解，对其前途命运进行剖析。 听说我的家乡邢台也有一个专门制作杨柳青年画的小商铺，甚为欣喜，于是前去观赏，也希望记录一下它的历史和由来以及制作流程，上午到了育新上铺，听到了我的来意，李师傅在闲暇之余和我探讨了一些关于杨柳青年画的文化和知识。 本人：这样的年画属于杨柳青年画么?您给我讲讲杨柳青年画的历史和知识吧，就是大致介绍一下。 李师傅：这种就是杨柳青年画。这种年画在明代崇祯年间开始的，到了清代光绪那就发展到鼎盛了。那时候，天津杨柳青镇及其附近村庄，大都从事年 画作坊生产，有“家家会点染，户户善丹青”的美称。这年画之所以叫 杨柳青也就是由这个产地取得名字。杨柳青年画生产每年都在几百万张 以上，各地商人纷纷到杨柳青选购年画。不仅如此，杨柳青年画还进入 宫廷，张贴在三宫六院里，相当流行的。 本人：它的制作工艺是怎么样的呢？
李师傅：杨柳青年画是很具艺术特色的，它运用的是木版刻印和人工彩绘相结合的方法。一张年画的完成，要经过画稿、勾描、刻板、印刷、彩绘及装 裱等多道工序。它的画面不是单单以冷暖色调来描绘，而是以软色与硬 色等多种色调进行配合，达到统一。像仕女和娃娃，大多在色中掺粉， 使画面色相典雅，产生美感。杨柳青年画中常用的颜色是藕荷、荷红、 佛青、槐黄等。 本人：那杨柳青年画都是过年才适合贴的吧？它有什么样的风格呢？ 李师傅：杨柳青年画大部分是以吉祥、喜庆、典故、成语作为主题，其取材内容极为广泛，历史故事、神话传说、吸取人物、世界风情和山水花鸟都会 拿来用。 但是刚开始主要刻印的是一些门神、财神以及日月诸神等年画，后来有 了《连年有余》、《吉庆有余》和人们熟悉的神话故事等题材。同治、光 绪年间的作品，兴起了风景画，如以当时风景为题材的《天津图》、《北 京风景图》这些。 本人：那年画有分类别么？ 李师傅：有啊。以画幅大小和加工多少来区别。整张纸大的叫“宫尖”，一纸三裁的叫“三才”，加工多二细致的叫“画宫尖”，“画三才”。从颜色上说，用 金粉描绘的叫“金宫尖”、“金三才”。从印制的时间上说，六月以前的产 品叫“春版”，七、八月以后的叫“秋版”这些都是很有讲究的。 本人：现在专门从事这个杨柳青年画制作的手工艺人还多么？有没有什么比较有影响力的传人？ 李师傅：杨柳青主要在天津，当然在天津肯定大有人在，霍庆有就是杨柳青镇“玉成号”的传人。他父亲就是手工艺人，他也就继承了下来，手工继承下 来的就有勾、刻、印、画、裱这些传统技艺了。他应该算是这个年画的 带头人了，而且也做得很红火。 本人：那天津的杨柳青是不是更为正宗呢？我们邢台这个是不是商业目的就太浓重了？
杨柳青年画的感想(张增昊)14秋广告专
杨柳青年画的感想 我见过的历代杨柳青年画有2500多种，题材丰富，有历史故事、神话故事、戏剧、娃娃、仕女、节俗时令等；体裁多样，有中堂、门画、斗方、窗旁画等；风格各异，有粗活、细活、木版套印、木版套印加彩绘等。纵观这些年画，恰似一部形象生动的生活百科全书，既有实用性，又有欣赏性；既有祈福的意蕴，又有教化的功能。过春节时，家中贴上年画，立刻就充满了年气、喜气、吉祥之气。谈起杨柳青年画的特点，常有人说是木版套印加彩绘，我认为这只是生产工艺局限而形成的特点。其实，杨柳青年画能流传至今，并深入人心，方方面面都有鲜明的特点。杨柳青年画既是艺术品，又是商品。近些年年画市场不景气，以前是胶印年画冲击了木版年画，现在连胶印年画也不好销了，主要原因是人们生活水平提高了，审美情趣改变了，年画的形式已不适应现代人的生活。还有一个重要原因是从内容到制作形式创新的少了，适合广大群众审美要求的少了。市场的不景气也影响了年画的创作水平和数量。 年画的创作原稿必须经过印刷，以复制品的形式流向市场，进入千家万户，才能体现出创作的价值。一幅年画作品无论绘画水平高低，得不到出版，得不到市场的认可，也是不成功的。现在天津销售、制作杨柳青年画的画店有几十家，但大都采用传统的生产工艺，翻版复制传统的作品，因此各家店铺生产销售的年画品种几乎一模一样。这样势必造成作品没有新意，只靠打价格战进行恶性竞争，杨柳青年画也会逐渐失去生存的活力。其实，历史上杨柳青年画的各个画庄每年都要出新稿，而且绝不互相抄袭，各家都靠丰富的品种、不同的风格、精美的制作走自己的路，用实力赢得市场。但是近些年，杨柳青年画创新的作品少了，人们看老画很多年了，看腻了，谁还总会去买呢？于是，年画市场变得萧条了。 老版的杨柳青年画很少用于挂历的印刷，原因是不好卖。现在，挂历商宁肯增加投入，请画家为他们创作新的年画印成挂历，虽然增加了成本，但市场活了。与木版年画相比，现在新创作的年画印刷成挂历出版，销售情况一年比一年好。我每年都能接到挂历约稿四五本，但年画创作年年有新意是很难的，又因时间紧张与创作的艰辛，最后最多只能完成两本。一套挂历稿通过不同的设计可以演变成四五本挂历、台历等，可见其市场是比较好的。这就给木版年画以启示，要发展就必须有创新。
杨柳青年画
《杨柳青年画》 相传，清乾隆年间，河北胜芳镇有个叫薛富贵的财主，他从卫里（天津市里）回来，船过杨柳青时，听岸上有人操琴唱曲儿，唱的是地方小调《画扇面》：“天津城西杨柳青，有一个美女白俊英，她妙手丹青会画画……”，小曲勾起了薛富贵弃船登岸游画乡的兴致。他下了蓬船，走下河堤，抬眼一望，只见这北靠西河，南沿定河的古镇，郊外白杨参天，垂柳拂地。 镇内店铺繁多，车水马龙。心想难怪乾隆爷亲口赐名杨柳青，果真是宝地一方啊。薛富贵走街串巷，东瞧西看，见家家会点染，户户善丹青。他本不懂画，也不爱画，可一到画乡，却被一幅幅男有男性，女有女性，花儿飘香，叶儿映翠的年画迷住了，竟然是买了一幅神笔妙手白俊英的亲笔画“莲年有余”，带回了老家胜芳。你可别小看这张年画，往屋里一贴，嘿！那真是满屋增彩，四壁生辉呀！薛家老两口对这张画那个爱劲就甭提了。他们白天借着日头看，晚上举着油灯瞧，边看边夸：“这大胖小子多精灵，这莲花荷叶多水灵，这金色鲤鱼多鲜灵……”看着看着眼神一暗打起盹来。刚一合眼，就见那画上的胖小子，眉一挑，眼一动，腿一伸，腰一挺，从画上跳了下来，他东瞅瞅，西瞧瞧，捅捅这，摸摸那。接着奶声奶气地说，“老爷爷，老奶奶，想吃鱼，我会逮，您老拿个木盆来。”说罢，一眨眼，又回到画上。老两口猛醒过来，把梦一说都一样。薛富贵心里一亮，想起杨柳青年画年年鼓，一年鼓一张的说法，像“金驹送宝”，“黑驴拉磨”，“美人就亲”，“春牛耕作”等关于杨柳青年画的故事。他赶忙叫老伴找来一个大木盆，对画上的胖小子说：“你刚才的话听真了，木盆拿来了，我们就等着鱼吃了。”说罢，上炕安歇。一夜无话。到了转天早上，睁眼一看，木盆里果真有一条欢蹦乱跳的大鲤鱼，薛富贵心里那个美呀。从这天开始，天天这样，老两口越吃胃口越大，吃着吃着就想歪道了。
天津杨柳青年画简介
天津杨柳青年画简介 杨柳青年画简介：杨柳青年画,木版印绘制品。中国著名民间木版年画。杨柳青年画历史悠久，以其细腻的笔法、秀丽的人物造型、明艳的色彩、丰富多姿的形式内容而著名。与苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。约产生于明代崇祯年间。清雍、乾至光绪初期为鼎盛期。制作方法为“半印半画”，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘，勾、刻、刷、画、裱等纯手工制作。具有笔法细腻、人物秀丽、色彩明艳、内容丰富、形式多样、气氛祥和、情节幽默、题词有趣等特色。二零零七年六月八日，天津杨柳青画社获国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。二零一零年五月九日世博天津活动周开幕，杨柳青年画作为参展项目，向世人展示。 杨柳青年画历史： 杨柳青年画继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。制作时，先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在上面，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派。清朝时，杨柳青的年画就已发展得十分完善了。康乾时期，杨柳青年画的风格严谨，背景简洁，注重人物神情的刻画。这一时期的代表人物是齐健隆、戴康增两位画师。
嘉庆道光年间，杨柳青年画的风格渐趋活泼，画面热闹，色彩丰富，背景也各式各样。值得一提的是太平天国时期的年画。太平天国信奉拜上帝教，反对个人崇拜，提倡人人平等。所以，太平天国时期的年画，内容包括花鸟鱼虫、走兽风景，惟独没有人物。正所谓"瘪瓜子--没仁（人）"。 杨柳青年画题材的一大种类便是娃娃。这些娃娃体态丰腴、活泼可爱。他们或手持莲花；或怀抱鲤鱼，都象征吉祥美好，非常惹人喜爱。有些年画是帖在大门上的，因此又称门画。画的内容包括：门神、财神、门童。门神又有几种， 有捉鬼驱邪的钟馗，挂在门背后有手持兵器的古代武将。在两扇门上，一边是关公，一边是张飞；或是秦叔宝、尉迟慕；或是程咬金、罗成。财神也分文财神、武财神，一边是手展"招财进宝"条幅的比干，一边是手展"双喜临门"条幅的赵公明。门童有胖娃娃或鲤鱼跳龙门等。 杨柳青年画题材的一大种类便是娃娃。这些娃娃体态丰腴、活泼可爱。他们或手持莲花；或怀抱鲤鱼，都象征吉祥美好，非常惹人喜爱。有些年画是帖在大门上的，因此又称门画。画的内容包括：门神、财神、门童。门神又有几种， 有捉鬼驱邪的钟馗，挂在门背后有手持兵器的古代武将。在两扇杨柳青年画画风：杨柳青年画通过寓意、写实等多种手法表现人民的美好情感和愿望，尤以直接反映各个时期的时事风俗及 历史故事等题材为特点。如年画《连年有余》，画面上的娃娃“童
天津杨柳青年画
杨柳青年画为中国著名的民间木版年画。它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。在中国版画史上，杨柳青年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。 杨柳青年画始于明代崇祯年间，清代光绪以前是年画发展的鼎盛时期。那时，天津杨柳青镇及其附近村庄，大都从事年画作坊生产，有“家家会点染，户户善丹青”之称，年画因以产地得名。 杨柳青年画的制作方法为“半印半画”，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。杨柳青年画既有版画的刀法韵味，又有绘画的笔触色调，构成与一般绘画和其他年画不同的艺术特色。杨柳青年画的题材多样，内容丰富，尤以反映现实生活，时事风俗、历史故事等题材为特长，为广大群众喜闻乐见。《连年有余》、《荷亭消夏》等一些传统佳作，不仅在民间广为流传，而且为中外艺术家、收藏家视为珍品。周汝昌先生曾为杨柳青年画写诗，作过形象生动的描述“杨柳青青似画中，家家绣女竟衣红。丹青百幅千般景，都在新年壁上逢。”杨柳青年画作为民族民间艺术，已走向世界，曾在日本、法国、英国、意大利、泰国、新加坡等国展出。 杨柳青年画是天津几百年灿烂民俗文化的一脉，但由于种种原因，这项民间艺术的生存发展以及传承方面出现了困难。不过天津市有关部门已经意识到了这个问题，开始对这项民俗文化进行抢救，并取得了一定进展。 （一）简介 天津泥人张彩塑是一种深得百姓喜爱的民间美术品，它创始于清代道光年间，流传、发展至今已有180年的历史。期间，经过创始、乃至世界认可。令人万分喜爱。 “泥人张”的彩塑，把传统的捏泥人提高到圆塑艺术的水平，又装饰以色彩、道具、形成了独特的风格。它是继元代刘元之后，我国又一个泥塑艺术的高峰，其作