美女人像摄影摆姿十四招

美女人像摄影摆姿十四招

这是一篇给初学人像美女摄影者参考的文章,如果你的人像拍摄经验不足，你对摄影摄影画面构成和模特摆姿认识不多，那就不要犹豫，学习和模仿下面的人像摆姿和摄影画面构成吧，会让你迅速拍出满意的美女模特照片来。

OK，让我们一个个接着来说:

1，首先从很简单的纵向构成开始。以下镜头中的美女模特要超过她的肩膀，这是一个常用又简单的画面定格。请注意这样简单画面，可以从不同的角度进行拍摄，让画面更加不寻常和有趣。

2，在人像摄影中，手通常是不可见的，或不占优势。然而你可以根据自己的要求，尝试不同的手位置摆设，让手部围绕着美女模特的头部或脸部周围进行创作。记住，一般都不平坦手掌，只显示手边。

3，您可能非常熟悉三分之二规则，所以以类似的方式来构图，效果赏心悦目。三角线就是一个很好的办法，且你不需要始终保持相机完美的水平，不要害怕倾斜，倾斜可以实现一些有趣的，不寻常的视点。

4，以下托腮的姿势非常常用并可爱，记得膝盖要互相接触。

5，这是一个更加常用的，具有诱惑力的姿势了，记得机位一定要低，几乎平躺在地板拍上就是了。

6，躺姿变化万千，无论躺在室内地板上，床上，草地上，这样的姿势都可用。双手记得要放在地面上，支撑身体才显得自然哦。

7，这样一个简单又不老土的动作，绝对让人叹为观止。机位要低，头部和手部还可以变化出不同的姿势呢。

8，私房摄影中常出现的姿势，性感又具有视觉美。再可以尝试不同的手部和腿部姿态，记得重点要放在模特的眼睛上。

9，真可爱的姿势。也是非常低的角度拍摄，记得重点还是在眼睛。

10，华丽帅气吧，简单得不得了。

11，有没有发现，这是户外玩耍时，常常使用到的姿态。

12，一个美妙的展示身体线条的姿势，要是再加上棚内适合的光影，一不小心会出大片。

13，站立和靠墙的轻松姿态。

14，最后这个当然不用解释，一个绝对浪漫和细腻经典姿态。遮布可以使用任何一种布（窗帘）。注意背部并不需要完全裸露。

最后请记住，每个姿势都可以变化无穷！只需要你稍加创意和合理的调整。

原文地址：https://www.wendangku.net/doc/a817042604.html,/baizi.html

菜鸟摄影，专注于新手摄影技巧教程分享！让你拍的照片更出色！

菜鸟摄影：https://www.wendangku.net/doc/a817042604.html,

你还可以订阅【一起玩摄影】我们不定期将整理的优质摄影教程发送至您的邮箱，不错过每期的精彩！

[VIP专享]人像摄影摆姿技巧大全

人像摄影摆姿技巧大全 好的摄影作品需要模特、摄影师良好的配合，而对于人像摆姿，摄影师面对无论是新手模特，还是有经验的老手，首先要想办法消除模特的紧张感。 摄影作品中，人物身体的姿态可以表达人物的情绪，丰富画面的表现形式。通过人物的肢体动作可以展现人物的形体之美，表现画面情境。 下面镜海摄影学校同大家探讨一下有关人像摆姿，在拍摄时都需要注意些什么。 一、站姿，站姿是人像摄影最常见的姿态之一，在拍摄时要注意以下几点： A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。 B、被摄者的头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。 C、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如：胸部体块正向时，面部要侧面，又如：胸部侧向时臀部转正向正面。 D、一般摆站姿都要求从脚下摆起。 二、坐姿，坐姿人像适合表现静态的人物情，被摄者的表情宜内敛、含畜。在表现侧坐姿人像时，脊柱的形态十分重要，当被摄者坐下时，应虚虚地坐，坐在椅子的前沿上，以免大腿显得粗壮，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身，使其姿态自然。坐姿以与相机成45度斜向坐姿为基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。若以两腿交叉摆放的样式来细分，则又可分为大腿上交式与小腿下交式两种。

在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面： A、坐姿人像适合表现静态的表情，被摄者的表情宜内敛、含畜。 B、对被摄者关节处的处理是关键部位。一般情况下。很少采用正面坐姿拍照，因为这样一来膝盖冲向镜头，大腿就会显得粗短笨拙。 C、坐姿人像脊柱的处理也十分重要，因为坐姿人像的情绪就写在背上，尤其当拍摄侧背向坐姿与背身坐姿时，情绪高昂，精神饱满时，脊柱总是直挺挺的。当情绪不佳时，脊柱将会大幅度蜷缩起来，而平常心态下的脊柱只是微微的弯曲，因此，当被摄者坐下时，摄影师要提醒他不要坐得太实，应虚虚地坐，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身。 D、坐姿人像不易显身形，一般不选择宽松肥大的服装，为了更好地体现身段曲线与四肢的线条，最好让顾客穿紧身一点的服装。 E、摆坐姿造型时，首先要从镜头中寻找最恰当的身体比例，这样才会让视觉感舒适。坐姿中的线条容易显得锁碎、零乱，但坐姿能更加从容地展示上身躯体的造型优势，可充分地利用上身的外侧轮廊特征曲线来显示体形，加上四肢的协调配合，便可形成较为完整流畅的身体曲线，在处理身体裸露部位，如臂弯、腰腹、大腿等处时，切不要显露因转动挤压而造成皮肉扭曲的线条。

时尚人像摄影摆姿入门教程--半身照

在第一部分中示范了难度较高的全身姿势，第二部分主要讨论一下比较“大路”的半身姿势，其中又可以分为半身及大半身。半身照的定义，是只拍摄模特大腿及以上的部位，包括大腿、腰、手部、胸部及头部。至于大半身照，就只拍摄胸部以上的位置。由于半身照及大半身照可以让模特充分占据照片的大部分位置，但又可保留一点空间交代背景，配合手部姿势、头部角度、饰物、衣服等变化，所以相对来说是最容易处理的比例。大家不难发现，在所有人像摄影作品中，半身照占着相当大的比例。 与特写照一样，拍摄半身照时同样要照顾模特的表情。至于手部及腰部方面，旧时较为艺术的人像照流行以“兰花手”、“拗腰”等方式处理，不过现时这类姿势已不太流行，而且模特也不太习惯这类高难度姿势。大家不妨可以随便一点，指导模特拨弄头松、托腮、整理耳环、拉扯外套衫

领等等，手部动作可以为照片带来变化，也可解决双手不知放在哪里好的问题。有时不妨稍为利用一下身边的对象，让模特按着墙壁、抱着椅背、侧身伏在沙发上等，可以衬托之余也可增加模特的安全感。 半身姿势 最简单的正面半身姿势，最重要是不能呆直站着，手可以举起到一半、摸头发、撑腰、插袋等。留意让模特大腿稍为重迭，看起上来会更为纤细。

跟全身姿势一样，稍为向侧站看起来会较瘦。

用手托着脸部，可以减少一点脸部的面积，令脸形看起来更尖。

回眸望镜头也是常见动作，更可以突出模特肩膀的美态，头部左右角度改变一下即可以为照片带来变化。留意脖子扭动的角度不能太大，不然就会使表情不自然。

坐着也可以回眸一笑，头部稍为向镜头方向倾侧会较为精神，向后倾的话就感觉较怪。

人像摄影摆姿指南

人像摄影摆姿指南-摆姿基本规则 [图片] 摆姿的基本规则是几个世纪以来逐步创立的，为把人的三维形态通过二维介质优美地再现出提供一种手段。当然，尽管高光和阴影是表现人像的重要方式，但是人体在相机前和在长方形或正方形画框内的摆姿也同样重要。 任何时候讨论拍摄对象的摆姿，都要记住两个最重要的要素：摆姿要显得自然（即拍摄对象的姿态不要让人一看就是摆出来的）以及人的相貌不变形。如果摆姿自然，相貌再现正常，透视适中，那么你的主要目标就实现了，所拍的肖像从美学角度来说，就可以取悦摄影师和拍摄对象。当然。伟大的肖像作品绝对不只是充分的摆姿，但是舍此两大要素，即使有再多的艺术要素也不会被人欣赏，甚至不会引起别人的注意。 尽管并非每幅肖像都要遵循每一条摆姿规则，但这些规则确实为了某个目的存在着。简言之，它们是为取得前面提及的目的，即自然地、美化地、不变形地表现人的形态提供了一个参考。 打破规则 “规则是用来打破的”这句话在多数情况下让人精神振奋，优秀的肖像作者知道哪些规则可以被打破而不会使人的形态扭曲。例如，什么样的摄影师才不会喜爱广角镜头的视角和效果呢？前景以全景方式在面前展开，地平线低垂，天空在图像的四角自然地虚化。当然，在肖像摄影中使用广角镜头会造成很多问题。例如，如果拍摄对象不在画面的正中央，那么他的头或脚就会变形。如果用来拍摄头肩特写肖

像，鼻子就会像导弹一样指向镜头，而眼睛和前额则会很不雅观地陷下去。 弗齐.丁克尔擅长拍摄少年和老年肖像，照片中的少女身体与相机的角度大约是45度；头转回来看着相机，与相机的角度略小。头朝离相机近肩膀倾斜，是一个典型的女性摆姿。这张照片用的是窗户光和一个弗齐自制的反光板拍摄的。 可是，在经验丰富的专业摄影师手里，广角镜头可以变成具有迷人效果的肖像镜头，既能表现拍摄对象的个性，又能揭示他们与周围环境的亲密关系。 基本规则 头肩像好肖像的第一个规则是，拍摄对象的双肩与相机应该有一个角度。双肩正面朝向相机的照片看起来比正常情况要宽厚。尽管在时装界经常使用这个摆姿（模特儿身体很瘦而且身体比例非同一般地好），但你很少看到“正常人”这样拍照。

【最新推荐】魅态人像摆姿技巧-优秀word范文 (4页)

本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！ == 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ == 魅态人像摆姿技巧 人像摄影不仅运用于个人艺术照，更多的是用于广告等平面作品来吸引购 买力。要如何拍的成功那就需要专业的模特摆姿以及专业的摄影师拍照技术。 下面是小编为大家整理单反人像摄影技巧的相关资料，供大家参考! 魅态人像摆姿技巧 一、站姿 站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物身体线条，美姿自由度大、姿势多。 首先脚要摆放合理，站得稳才能使肢体形态得到表现;腿部的摆放应先确定重心腿，另一条腿表现可较为随意，可以使用叠步、内八字、外八字等造型来 表现腿部的姿态;胯部和肩部形态决定着腰部的线条，可利用肩、胯部的高低、扭转来变化姿态，肩线和胯线水平则美姿端庄，肩线和胯线的夹角越大则人物 动作越活泼;可以通过上肢与躯干线条形成各种美姿结构，配合手势的动作，可使人物体态更富变化。站姿人像一般采用S形、三角形、斜线等构图方法。 在摆拍站姿人像时要注意以下几点： A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。 B、被摄者的头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。 C、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如：胸部体块正向时，面部要侧面，又如：胸部侧向时臀部转正向正面。 D、一般摆站姿都要求从脚下摆起。 二、坐姿 坐姿人像相对站姿人像局限性大一些，但坐姿能形成优美的曲线，还有利 于消除被摄者的紧张心理。坐姿人像适合表现静态的人物情，被摄者的表情宜 内敛、含畜。在表现侧坐姿人像时，脊柱的形态十分重要，当被摄者坐下时，

人像摄影摆姿指南

人像摄影摆姿指南 ［美］比尔?赫特尔编著 湖南美术出版社 第一章摆姿基本规则 一、打破规则 “规则是用来打破的”这句话在多数情况下让人精神振奋，优秀的肖像作者知道哪些规则可以被打破 而不会使人的形态扭曲。 二、基本规则 1头肩像 好肖像的第一个规则是，拍摄对象的双肩与相机应该有一个角度。双肩正面朝向相机的照片看起来比 正常情况要宽厚。尽管在时装界经常使用这个摆姿（模特儿身体很瘦而且身体比例非同一般地好），但你很少看到“正常人”这样拍照。 不管拍摄对象取坐姿还是站姿，还有另一条与肩线有关的规则：一个肩膀应当明显地高于另一个肩膀。 也就是说，双肩的连线与地面不要平行。 2、从脚部开始 从实用的角度来说，为了使肩膀在取站姿的肖像中有一个正确的摆姿，你的拍摄应当从拍摄对象的 脚部开始。这条基本规则是，双脚不要并拢，其中一只脚必须在前。这就使两个肩膀朝着相机方向稍稍转 了一个角度。重心应该放在后面那条腿上一一这样前面腿的膝盖会稍弯曲，后侧的肩膀就会略低于前面的肩膀。在取坐姿的肖像中，如果拍摄对象对着镜头有一个角度，只要让其腰部以上的身体前倾一点，双肩就能拍成斜线。

按照上述方法摆姿，就能在构图中创造出首要、基本的动感线条，因为这样在拍摄对象身上产生的这条线是倾斜的，而不是垂直或者水平的线。 3、头部倾斜 由于肩膀朝着相机有一个角度，头部自然就要转动或者倾斜一些，其角度一般与肩膀的角度不同，这样眼睛的连线也就会倾斜。把脸向左或向右倾斜，隐含的线条就变成斜线，摆姿有了动感，看起来就有趣多了。 无论是拍特写、半身照还是全身照，这些原则都适用。记住，只有当头部的倾斜轻微不夸张时，拍到的表情才自然。 对于男人来说，头部常常向肩膀低的一侧倾斜（远离相机镜头的一侧），头部和身体转向同一方向 光源的方向，身体与相机成4 5度角。在男性的坐姿肖像中，身体要朝相机前倾，这被认为是一种积极的 对女人来说，头部常常向肩膀高的一边倾斜（靠近相机镜头的一侧），身体从腰以上向前倾，而面部又 稍稍朝相反的方向倾斜。例如，当她向左肩的方向看时，整个身体就朝右倾斜。在女性的摆姿里，身体往往背朝来光的方向，而面部则转向光源。 尽管这些摆姿规则有点老套，但跟其他老套的东西一样，它自有其存在的道理。男人头部的倾斜给人以力量感一一这是一种传统的男性特征；女人的摆姿中，头部向近处的肩膀倾斜，会制造一种神秘与柔弱的感觉一一这是女人的鲜明特色。拍摄对象的头部向近处的还是远处的肩膀倾斜，在肖像摄影师中仍是一个颇有争议的问题。尽管由于个人差异以及照明情况，决定了一个人应该拍成强壮还是柔弱，这些策略还

时尚人像摄影摆姿入门

时尚人像摄影摆姿入门教程--特写照 来源：作者：发布时间：2010-05-13 ; 何谓特写照？顾名思义，就是对模特脸部的特写（close up）。不是每个模特都适合拍摄这类照片，如果模特皮肤严重粗糙、五官或者脸形有明显瑕疵，就应该尽量避免拍摄特写照。由于拍摄这类照片时，对焦距离一般都比较近，尤其是以DSLR数码单反拍摄的话，景深会变得十分浅。对焦时，应注意将对焦点放在较接近镜头的那一只眼睛。 由于照片几乎全都被模特的脸部占据，因此模特的眼睛、嘴巴等构成的表情，便成为了照片主要表达的地方。我们可以首先指导模特想象一个环境而流露出适当的表情，再微调一下视线方向、笑容程度等，多拍几张也无妨。然而，每张特写都只有模特脸部的话，看起来会稍为沉闷。其实特写照也可以作出一些变化，例如将拍摄距离拉远一点，把模特的肩膀及手部也拍摄进来，利用手部动作、拍摄角度等变化，营造出更多不同的效果。 拍摄模特的三七面，较容易突出模特的轮廓，增加相片的立体感。模特的两只眼睛与镜头的距离有所不同，拍摄时应该对焦于较接近镜头的那一只眼（此图中为模特的左眼），否则照片便会予人对焦不准的感觉。 在特写照中，模特的表情是相片的重点之一。

肩膀及手部摆放也可以给照片添加变化。 特写照如果有头饰、道具等配合，效果会更加之突出来源：作者：发布时间：2010-05-13 ;

特写照如果有头饰、道具等配合，效果会更加之突出。 除了水平角度，也可以尝试用高角度拍摄大特写。

另一个高角度大特写示范。

特写照可轻易突出头饰、化妆的特点 时尚人像摄影摆姿入门教程--全身照 来源：网络作者：发布时间：2010-05-13 ; 人像照跟生活照其中一个最大分别的地方，就是拍摄人像照时，很多时候都会让模特摆出一些特别具有美感的姿势，以增强照片的美感及感染力，带出照片的主题。如果拍摄时对姿势完全不讲究的话，光有高超的拍摄技巧，很多时也只能拍摄出“高水平的生活照”，对于表达照片的主题会造成一定的困难。不过太过重视姿势的模仿，而忽略了照片的主题及其他因素的配合（如表情、光线、构图、背景等），模特也只有“形似”而没有了“神彩”。任何时候都要提醒自己，姿势是用来表达主题的其中一种手法，应先定好主题，再想姿势。 如果是专业的模特，通常只要向她们简单说明拍摄的主题及构图，再引导一下照片的气氛，她们便能

时尚人像摄影摆姿入门

时尚人像摄影摆姿入门教程--特写照 何谓特写照？顾名思义，就是对模特脸部的特写（close up）。不是每个模特都适合拍摄这类照片，如果模特皮肤严重粗糙、五官或者脸形有明显瑕疵，就应该尽量避免拍摄特写照。由于拍摄这类照片时，对焦距离一般都比较近，尤其是以DSLR数码单反拍摄的话，景深会变得十分浅。对焦时，应注意将对焦点放在较接近镜头的那一只眼睛。 由于照片几乎全都被模特的脸部占据，因此模特的眼睛、嘴巴等构成的表情，便成为了照片主要表达的地方。我们可以首先指导模特想象一个环境而流露出适当的表情，再微调一下视线方向、笑容程度等，多拍几张也无妨。然而，每张特写都只有模特脸部的话，看起来会稍为沉闷。其实特写照也可以作出一些变化，例如将拍摄距离拉远一点，把模特的肩膀及手部也拍摄进来，利用手部动作、拍摄角度等变化，营造出更多不同的效果。 拍摄模特的三七面，较容易突出模特的轮廓，增加相片的立体感。模特的两只眼睛与镜头的距离有所不同，拍摄时应该对焦于较接近镜头的那一只眼（此图中为模特的左眼），否则照片便会予人对焦不准的感觉。

在特写照中，模特的表情是相片的重点之一。 肩膀及手部摆放也可以给照片添加变化。

特写照如果有头饰、道具等配合，效果会更加之突出来源：作者：发布时间：2010-05-13 ; 特写照如果有头饰、道具等配合，效果会更加之突出。

除了水平角度，也可以尝试用高角度拍摄大特写。

另一个高角度大特写示范。

特写照可轻易突出头饰、化妆的特点 时尚人像摄影摆姿入门教程--全身照 来源：网络作者：发布时间：2010-05-13 ; 人像照跟生活照其中一个最大分别的地方，就是拍摄人像照时，很多时候都会让模特摆出一些特别具有美感的姿势，以增强照片的美感及感染力，带出照片的主题。如果拍摄时对姿势完全不讲究的话，光有高超的拍摄技巧，很多时也只能拍摄出“高水平的生活照”，对于表达照片的主题会造成一定的困难。不过太过重视姿势的模仿，而忽略了照片的主题及其他因素的配合（如表情、光线、构图、背景等），模特也只有“形似”而没有了“神彩”。任何时候都要提醒自己，姿势是用来表达主题的其中一种手法，应先定好主题，再想姿势。 如果是专业的模特，通常只要向她们简单说明拍摄的主题及构图，再引导一下照片的气氛，她们便能

时尚人像摄影摆姿入门教1

时尚人像摄影摆姿入门教程--半身照 在第一部分中示范了难度较高的全身姿势，第二部分主要讨论一下比较“大路”的半身姿势，其中又可以分为半身及大半身。半身照的定义，是只拍摄模特大腿及以上的部位，包括大腿、腰、手部、胸部及头部。至于大半身照，就只拍摄胸部以上的位置。由于半身照及大半身照可以让模特充分占据照片的大部分位置，但又可保留一点空间交代背景，配合手部姿势、头部角度、饰物、衣服等变化，所以相对来说是最容易处理的比例。大家不难发现，在所有人像摄影作品中，半身照占着相当大的比例。 与特写照一样，拍摄半身照时同样要照顾模特的表情。至于手部及腰部方面，旧时较为艺术的人像照流行以“兰花手”、“拗腰”等方式处理，不过现时这类姿势已不太流行，而且模特也不太习惯这类高难度姿势。大家不妨可以随便一点，指导模特拨弄头松、托腮、整理耳环、拉扯外套衫领等等，手部动作可以为照片带来变化，也可解决双手不知放在哪里好的问题。有时不妨稍为利用一下身边的对象，让模特按着墙壁、抱着椅背、侧身伏在沙发上等，可以衬托之余也可增加模特的安全感。 半身姿势

最简单的正面半身姿势，最重要是不能呆直站着，手可以举起到一半、摸头发、撑腰、插袋等。留意让模特大腿稍为重迭，看起上来会更为纤细。

跟全身姿势一样，稍为向侧站看起来会较瘦。

用手托着脸部，可以减少一点脸部的面积，令脸形看起来更尖。

回眸望镜头也是常见动作，更可以突出模特肩膀的美态，头部左右角度改变一下即可以为照片带来变化。留意脖子扭动的角度不能太大，不然就会使表情不自然。

坐着也可以回眸一笑，头部稍为向镜头方向倾侧会较为精神，向后倾的话就感觉较怪。

人物摄影的技术要领

人物摄影的技术要领

场景1：使背景美丽虚化的人像摄影常用技巧 拍摄数据 EOS 50D EF 70-200mm f/2.8L IS USM 光圈优先自动曝光（F2.8，1/800秒） 曝光补偿：+1/3EV ISO 100 白平衡：自动 要点 要点 选择明亮的部分作为背景，并进行大幅虚化 选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景，这样可以避免画面给人以沉重的印象。需要注意的是常绿树的色彩较浓，即使被虚化了看起来颜色也不会太美丽。被拍摄者的背景并不一定要是植物，也可以选择色彩鲜艳的墙壁。 利用逆光让头发产生高光效果 在让被拍摄者站位的时候位置必须精心揣摩，选择合适

的位置，使头发出现高光，看上去很闪亮。头发一旦显得有光泽，被拍摄者的表情也会给观者以特别的印象。如果头发看起来很黑，画面整体就会显 得较暗，所以拍摄者需要有意识地加入高光。 使用反光板让较暗的脸部变得明亮 有效使用反光板可以让逆光造成的昏暗脸部变得明亮起来，让皮肤富有质感。在拍摄人像时，原则上应当使用逆光或者侧光，而不适合用会让脸部出现明显阴影的顺光。所以在室外拍摄人像时反光板是必须携带的拍摄工具。 在构图时可以将手臂裁剪掉 有时被拍摄者的姿势会让其肩部或者手腕部分处于构图范围之外，这完全不会有问题。反而能让画面产生变化，给人以大胆的感觉，所以不要犹豫继续拍。如果勉强将被拍摄者的全部都收入画面，照片反而会显得平庸。试着大胆地构图吧。 回顶部 技巧1-选择明亮的镜头 选择最大光圈明亮的镜头是拍摄背景虚化的照片最简单的方法。还有，焦距越长，虚化效果就越强。这张照片是采用EF 70-200mm f/2.8L IS USM 所拍摄的。它的明亮光圈和焦距都适合拍摄人像。 技巧2-将自动旋转功能关闭 拍摄人像时大多采用竖拍，所以应当将“自动旋转”选项设置为不在相机液晶监视器上自 动旋转。特别是将相机安装在三脚架上竖拍的话，回放照片时自动旋转90度会让拍摄者难以确认画面，而且画面本身会被显示得较小，这一点需要注意。

高调人像摄影的布光经验和方案

什么是高调？所谓的高调就是色彩明度高，给人明朗，清新，柔和，干净的感觉。这类的图片统称高调图片。 拍摄高调图片时应该注意以下几点： 1、高调并不等于过曝，尤其是拍摄这类以写真为主的照片时，更要保证面部肌肤的质感和细节。 2、用光时如果用硬光则会产生较重的阴影，所以应以散射光（即柔光，如柔光箱，反光伞等）为主，辅助光和反光板也必不可少。 3、想拍摄出细腻的面部，无论采用什么样的布光方式，都应有从人物顺光位打过来的光线，以加强面部的照明。 4、一般来说，人物与背景亮度相当时，高调的效果就能出来，如果背景的亮度比主体强一挡，高调的效果就更加明显，但背景亮度也不能比主体强太多，最好不要超过1.5档。 5、拍摄高调效果的照片，光比不要太大，除头发外，面部光最好不要超过1:2。 6、人物和背景之间的距离不要太近，一般应该保持在1.5—2米左右，以减少阴影效果。 色调淡雅柔和，面部中眼睛，嘴形成视觉重点 方案一 用三盏灯，正面较高位置用反光伞，左右各一个柔光箱45度侧逆角度照射人物，人物面颊两侧及头部下方各有一块反光板。两侧灯光强度比正面高出一档左右，这样的布光，可形成柔光与柔光之间的相互折射，相当于产生了一个光场。光线辐射到人物面部上，有冲淡细节，降低饱和，突出眼睛的效果。 曝光：光圈f/11 速度1/125

反光板尺寸：两侧为2*2.5米正面为1*1.5米 灯高度：两侧为2.5米正面2米 灯于人物的距离：两侧1.5米，正面1.5米 方案二两侧夹光效果的布光方式 为了得到更为明显的夹光效果，拉近两侧的柔光箱和人物的距离，调整为90度垂直于人物身体照射，正面使用高角度的反光伞，两侧光比正面主光高出一档半左右，使人物面部产生较之前更大的光比，面部两侧及肩，背部的高光部分轻微过曝，两侧的柔光箱可离背景稍微近一些，令较多的光线溢出在背景上，这样会令画面更为干净明亮。 以曲线优美的侧面像来表现，光洁的背部及具有溢出效果的明亮背景都令人物充 满魅力 夹光会产生较为个性化的视觉效果，由于面部主体较之两侧及背景更暗，因此一个着重刻画的眼妆将会提升人物的整体气质 曝光：光圈速度 灯与人物的距离：两侧1.2米，正面1.5米 相机：富士S3 镜头：80-200mm 方案三修饰脸形的正面灯位 人物正面高角度用反光伞照射，头部下方使用了一块较大的反光板。光线最强部分照射到鼻梁上面，然后向两面展开，除鼻侧，鼻子下面和两腮下部的一些阴影。面部受光面积较大，过度柔和，亮丽。这样的布光方式可以让人物脸形梢显瘦长，并使受光部位形成一个弧度，引导观者的视线，使整个面部线条更显流畅。

三位摄影大师手把手教你旅行人像应该这么拍

三位摄影大师手把手教你，旅行人像应该这么拍！ 三位摄影大师手把手教你，旅行人像应该这么拍！三位摄影大师手把手教你，旅行人像应该这么拍！ 三位摄影大师手把手教你旅行人像应该这么拍！本篇图文系乐途旅游网原创作品作者| 乐途君旅行人像是公认的难拍一不留神很可能变成中老年旅行团游客照一不留神又变成掩埋人海分不清主次的废片今天我们请来了三位摄影师跟大家聊一聊，旅行人像到底该怎么拍？塞班人像旅拍笔记乐途旅游网灵感旅行家摄影师满星讲解一次成功的旅拍需要的是技术和综合素质很强的摄影师，而摄影师在以自我特色为基础之上，需要兼顾观察不同人物特点、观察适合拍摄的景致、观察天象及其时刻变换的光线……对于拍摄目的地也要做足攻略，在有效的时间内完成一组组精美的有情感的旅拍照片。在出团之前我是这样安排的：规划为海景人像拍摄与街景人像拍摄两种，而且根据团友的类别非为四组，即个人、情侣、夫妻和亲子。来到海岛，我想几乎没有一个女生不想穿比基尼拍美照的吧？！网上经常看美图几乎都是那些型好长腿的大模，然，我们现在面对的是普通人，如何才能拍摄好呢？我来告诉你几个秘诀，千万要记住哦：

三位摄影大师手把手教你，旅行人像应该这么拍！找到最适合的前景，让被拍者做躺、卧等姿势 三位摄影大师手把手教你，旅行人像应该这么拍！在浅海滩，抓拍最性感的姿态 三位摄影大师手把手教你，旅行人像应该这么拍！被拍者手里要有适合的物品 三位摄影大师手把手教你，旅行人像应该这么拍！摄影摆姿的基本方法，头痛、手痛、牙痛…… 三位摄影大师手把手教你，旅行人像应该这么拍！

最重要的就是光线目前喜爱旅游的高龄人群逐渐增多，但他们的心态总是让人感觉那么年轻，至少我每次遇到的都是。我自身来说很喜欢拍摄50岁以上的人群，尤其是不同领域的阅历丰富的领导人物，从他们身上能总能看到其自身精神世界的闪光点，而我要抓拍的就是这个点，以摄影艺术的手法去定格精神肖像作品。那么在海岛如何拍摄呢？那就让被拍者尽情享受美景的同时去释放颗年轻的心，在适当的加以专业的引导，就可以了。 三位摄影大师手把手教你，旅行人像应该这么拍！ 注意取景，前景有这样的绿色更好 三位摄影大师手把手教你，旅行人像应该这么拍！ 放开心情，与蓝天为伍。不管是小夫妻或者是情侣，有时候还是会在拍照时有些许的拘束，如果你知道这点那你已经成功了一半！打消这种约束感，那么“奔跑吧兄弟，牵着你美丽的妻子（女朋友）”“深情的拥吻你美丽的妻子（女朋友）吧，

人像摄影摆姿指南

人像摄影摆姿指南-构图技巧 所谓肖像作品的构图，就是如何在画面内安排拍摄对象的位置。就拍摄对象位置安排这一问题有几个构思流派，但那个流派的答案都不是唯一的。本章介绍两个原则，帮助你更好地确定将拍摄对象放在画面的什么位置。 三分法则： 很多学习摄影的人不知道该把拍摄对象放在画面中的什么位置，结果，这些缺乏经验的艺术家们经常选择把拍摄对象放在画面的正中间。这正是人们所能拍出的最静态的一种肖像。 提高构图质量最简易的办法就是利用三分法则。这一规则就是把不对称强行纳入肖像图案的设计中。仔细看看下面两个示意图。矩形视图被4条线分割在9个小矩形，任何两条线的交叉点可以被看佫一个动态视觉区，这些交叉点就是你安排主要兴趣点的理想位置，但你也可以在分割线上的任何一处放置你的兴趣点。 在头肩像中，眼睛是兴趣中心。所以最好把它们放在一条分割线上，或者两条线的交叉点上。在四分之三或全身像中，面部是兴趣中心，所以应该把脸放在一个交叉点或分割线上。 在竖向图片中，头或眼睛一般放在离画面底边约2/3的地方。而在水平构图中，只要拍摄对象不取坐姿或卧姿，眼睛和脸通常是在距画框顶部以下1/3处。而在坐或卧的情况下，眼睛和面部可以放在下面的1/3分割线上。 这是一幅利用主要三角形(马匹、一对情人和车夫)的典型构图，很熟练地把重要的拍摄对象置于画面1/4区域内。这张照片选自杰瑞.基恩尼斯的获奖作品集。 三分法则涉及9个小矩形和4条相交线―――这种格子是帮助设计构图用的。有些取景器就有这种格子，在取景器里将画面分为相似的几个小格子。

黄金分割线与三分法则很相似，最主要的在于黄金分割律的拍摄对象离画面中心更近。两幅图均为谢尔.多米尼加.尼格罗绘制。 黄金分割律： 同三分法则相似的一条构图原则是黄金分割律。这是古希腊人首先发现的一条定律。简单地说，黄金分割律就是指出了兴趣中心所处的点，也是肖像构图的一个理想类型。 黄金分割点的找法是从画框的一个角向另一个角画一条对角线，然后，再从剩下的一个

人像摄影摆姿指南

人像摄影摆姿指南-构图技巧 [图片] ?复制地址 ?转载 ?分享 童心未泯 2009年12月09日 22:23 阅读(13733) 评论(26) 分类：摄影技巧?举报 ?字体：大▼ o小 o中 o大 所谓肖像作品的构图，就是如何在画面内安排拍摄对象的位置。就拍摄对象位置安排这一问题有几个构思流派，但那个流派的答案都不是唯一的。本章介绍两个原则，帮助你更好地确定将拍摄对象放在画面的什么位置。 三分法则 很多学习摄影的人不知道该把拍摄对象放在画面中的什么位置，结果，这些缺乏经验的艺术家们经常选择把拍摄对象放在画面的正中间。这正是人们所能拍出的最静态的一种肖像。 提高构图质量最简易的办法就是利用三分法则。这一规则就是把不对称强行纳入肖像图案的设计中。仔细看看下面两个示意图。矩形视图被４条线分割在９个小矩形，任何两条线的交叉点可以被看佫一个动态视觉区，这些交叉点就是你安排主要兴趣点的理想位置，但你也可以在分割线上的任何一处放置你的兴趣点。 在头肩像中，眼睛是兴趣中心。所以最好把它们放在一条分割线上，或者两条线的交叉点上。在四分之三或全身像中，面部是兴趣中心，所以应该把脸放在一个交叉点或分割线上。 在竖向图片中，头或眼睛一般放在离画面底边约2/3的地方。而在水平构图中，只要拍摄对象不取坐姿或卧姿，眼睛和脸通常是在距画框顶部以下1/3处。而在坐或卧的情况下，眼睛和面部可以放在下面的1/3分割线上。

这是一幅利用主要三角形(马匹、一对情人和车夫)的典型构图，很熟练地把重要的拍摄对象置于画面1/4区域内。这张照片选自杰瑞.基恩尼斯的获奖作品集。 三分法则涉及９个小矩形和４条相交线―――这种格子是帮助设计构图用的。有些取景器就有这种格子，在取景器里将画面分为相似的几个小格子。

时尚人像摄影摆姿入门教2

时尚人像摄影摆姿入门教程--全身照 人像照跟生活照其中一个最大分别的地方，就是拍摄人像照时，很多时候都会让模特摆出一些特别具有美感的姿势，以增强照片的美感及感染力，带出照片的主题。如果拍摄时对姿势完全不讲究的话，光有高超的拍摄技巧，很多时也只能拍摄出“高水平的生活照”，对于表达照片的主题会造成一定的困难。不过太过重视姿势的模仿，而忽略了照片的主题及其他因素的配合（如表情、光线、构图、背景等），模特也只有“形似”而没有了“神彩”。任何时候都要提醒自己，姿势是用来表达主题的其中一种手法，应先定好主题，再想姿势。 如果是专业的模特，通常只要向她们简单说明拍摄的主题及构图，再引导一下照片的气氛，她们便能够摆出专业的姿势。可惜大部分的女孩子都不是天生的模特，她们对于摆姿势可谓完全没有头绪，这也是她们拍摄时最缺乏信心的地方。因此，摄影师相约模特拍摄前，视乎心目中拍摄的照片数目，应该先想好十多二十个姿势让模特参考。亦可将参考照片储存在手机中，拍摄前先让模特看看。必要时，摄影师甚至要亲身向模特示范如何摆出心目中的姿势，这样她们摆姿势时会更有信心。 全身照姿势 拍摄全身人像照，就是要将模特由头到脚都拍摄进去。如果是站着拍摄的话，模特占照片的比例便最小，背景的处理变得相当重要。初学者选择背景时，尽量考虑一些简单、较暗的背景，这样通常更为容易突出模特。模特也尽量避免笔直地站着，可以指导她们将头部或身体稍为倾侧、按着膝盖、拉裙子等。如果是坐着拍摄全身照的话，可以让模特屈腿、抱膝、伸展腿部等。

相比起正面，侧面拍摄能够令腰部看来较为纤细，较能突出模特的线条美。如果穿贴身衣服的话，就要记得“缩肚”。 脚部的摆放方法也可以令照片加添变化。基本上重心要只放在一只脚上，避免双脚一起用力。

拍人像怎么摆POSE

拍人像怎么摆POSE? 今天，我们将你一起带入一个人像摄影的世界，和大家一起分享人体摄影的乐趣. 人体摄影讲究曲线，那是自然曲线 人像摄影中如果不能体现自然的曲线，就可以想办法人工制造一些曲线，折线。 比如: 身体能弯的折的你都弯一下折一下有可能有效果。 比如膝盖，手指，腰，脖子都是活动的关节，尝试不同的组合（象买股票一样）。 人像对角线 对角线构图在人像摄影中用的好的话可以使照片活力大增。 对角线给照片主要的贡献是带来动态的因素，所以不适合拍“正规”的照片。 比如大头照，正儿八镜的很难把大头照拍好，如果稍微倾斜相机效果就很容易出来了。这张片子是俺拍的。当时的念头就是用对角线构图。

大头照的对角线构图 大半身像的对角线构图 当您的模特不太会摆pose，或者没有好的身材，或者没有好的服装，或者没有好的背景，您不能说模特不合格，呵呵，摄影师还是有活儿干的。这时大头像和大半身象是首选。只要活用对角线构图，您会发现服装，背景甚至身材都是次要的了。

用彩色拍人像的时候一定要使背景精良简单，不至于宣兵夺主，尤其是大半身和全身人像。 （俺不是说模特不重要，模特漂亮的话摄影师更有钱赚，呵呵） 这张片子用白色背景，简单，模特的服装颜色也很简单，pose更是简单。 如果没有纯白背景，可以用白色或者浅色床单代替，然后用一个闪光灯打到背景上，并且背景曝光比人物曝光至大2档。 大半身像的对角线构图 大半身象俺指的是那中拍到模特腰部一下到膝部的片子，这个时候模特身体大部分，尤其是手都被派在片子里了，和半身像一样，关键的关键是如何为模特的手百pose. 手和手臂得pose很多，可以用前面的“弯折”办法，也可以抚摸头发，跨在腰部，很多pose 里模特吧手放在大腿（这时模特最好看着摄影师您），或者弯腰去摸小腿（这时模特最好看着小腿）。也可以借用道具，如太阳静，帽子，手袋帮模特百pose. 这张片子是大半身对角线构图，模特手放在大腿出，当然这时的服装一定是比较前卫的。（这已经不是人像摄影了，是fashion/glamour）。这个片子是冬天气温只有0度左右在地下停车场拍的，所以模特神情和pose很容易达到摄影师要求的效果。服装颜色和简单的背景以

人像摄影摆姿指南

人像摄影摆姿指南 [美] 比尔·赫特尔编著 湖南美术出版社 第一章摆姿基本规则 一、打破规则 “规则是用来打破的”这句话在多数情况下让人精神振奋，优秀的肖像作者知道哪些规则可以被打破而不会使人的形态扭曲。 二、基本规则 1、头肩像 好肖像的第一个规则是，拍摄对象的双肩与相机应该有一个角度。双肩正面朝向相机的照片看起来比正常情况要宽厚。尽管在时装界经常使用这个摆姿(模特儿身体很瘦而且身体比例非同一般地好)，但你很少看到“正常人”这样拍照。 不管拍摄对象取坐姿还是站姿，还有另一条与肩线有关的规则：一个肩膀应当明显地高于另一个肩膀。也就是说，双肩的连线与地面不要平行。 2、从脚部开始 从实用的角度来说，为了使肩膀在取站姿的肖像中有一个正确的摆姿，你的拍摄应当从拍摄对象的脚部开始。这条基本规则是，双脚不要并拢，其中一只脚必须在前。这就使两个肩膀朝着相机方向稍稍转了一个角度。重心应该放在后面那条腿上——这样前面腿的膝盖会稍弯曲，后侧的肩膀就会略低于前面的肩膀。在取坐姿的肖像中，如果拍摄对象对着镜头有一个角度，只要让其腰部以上的身体前倾一点，双肩就能拍成斜线。

按照上述方法摆姿，就能在构图中创造出首要、基本的动感线条，因为这样在拍摄对象身上产生的这条线是倾斜的，而不是垂直或者水平的线。 3、头部倾斜 由于肩膀朝着相机有一个角度，头部自然就要转动或者倾斜一些，其角度一般与肩膀的角度不同，这样眼睛的连线也就会倾斜。把脸向左或向右倾斜，隐含的线条就变成斜线，摆姿有了动感，看起来就有趣多了。 无论是拍特写、半身照还是全身照，这些原则都适用。记住，只有当头部的倾斜轻微不夸张时，拍到的表情才自然。 对于男人来说，头部常常向肩膀低的一侧倾斜(远离相机镜头的一侧)，头部和身体转向同一方向——光源的方向，身体与相机成4 5度角。在男性的坐姿肖像中，身体要朝相机前倾，这被认为是一种积极的摆姿。 对女人来说，头部常常向肩膀高的一边倾斜(靠近相机镜头的一侧)，身体从腰以上向前倾，而面部又稍稍朝相反的方向倾斜。例如，当她向左肩的方向看时，整个身体就朝右倾斜。在女性的摆姿里，身体往往背朝来光的方向，而面部则转向光源。 尽管这些摆姿规则有点老套，但跟其他老套的东西一样，它自有其存在的道理。男人头部的倾斜给人以力量感——这是一种传统的男性特征；女人的摆姿中，头部向近处的肩膀倾斜，会制造一种神秘与柔弱的感觉——这是女人的鲜明特色。拍摄对象的头部向近处的还是远处的肩膀倾斜，在肖像摄影师中仍是一个颇有争议的问题。尽管由于个人差异以及照明情况，决定了一个人应该拍成强壮还是柔弱，这些策略还

实例讲解3种人像摄影中最常用的摆姿要领

本文导航 ?第1页：站姿的变换要领是什么 ?第2页：坐姿的变换要领是什么 ?第3页：蹲姿的变换要领是什么 站姿的变换要领是什么 站姿是人像写真中是应用最多的姿势。站姿的把握和其变化的重点在于模特对身体重心的控制。从实用角度来说，使用站姿的拍摄应该从调整模特的脚步开始。 拍摄站姿有一条基本原则就是，模特的双脚不要并拢，其中一只脚必须在前。这就使两个肩膀朝着相机方向稍微转动了一个角度。身体的重心应该放在后面那条腿上，这样位于前腿的膝盖会稍有弯曲，后侧的肩膀就会略低于前面的肩膀。此时，画面中的人物将会由死板变为活泼。 在拍摄站姿时模特抬头挺胸，可使其看起来会非常有精神，在画面中自然会容光焕发。此时，还要注意模特的两脚最好不要使用立正姿势，否则人物看起来会像是在“被罚站”。两脚稍微分开或前后拉开一小步的距离，可以让姿势看起来更自然。

拍摄提示： 我们可以以腰部为中心，试着多摆出几个姿势，但一定要以后面的那条腿作为身体的重心的支撑，身体重心稳了才能让姿势更自然。 拍摄提示：

使用站姿不仅可以拍摄全身照，站姿还是拍摄半身照不管是双人还是多少人时的理想姿势。这种构图方式可以让我们在拍摄多人合影时腿部的姿势更加自然也更加容易安排。 坐姿的变换要领是什么 坐姿一般可以分为两种，一种是全坐姿；一种是半坐姿。根据拍摄角度的不同还可以分为正面坐姿和侧面坐姿两种。我们可以根据要采用的构图方法进行适当的调整以得到理想的效果。 相对于站姿来说，坐姿的拍摄有一定的难度。其难度主要在以下两点，一是要突出模特的腿部线条，如何通过坐姿的摆姿和造型突出和拉长人物的腿部线条将变得十分重要；二是如何通过模特的着装打扮凸显人物的个性，尤其对于女性模特来说，还要注意避免走光。

人像摄影摆姿指南-群体摆姿

人像摄影摆姿指南-群体摆姿 阅读(39926) 评论(43) 发表时间：2009年12月23日 12:04 本文地址：https://www.wendangku.net/doc/a817042604.html,/blog/27866617-1261541040 相关搜索词: 摄影技巧pose 本文已被推荐到腾讯博客,点击了解更多精彩内容 第七章群像摆姿 群像摆姿，无论人多与少，更多的是构图设计与技术问题，而不是单纯的摆姿问题。群体摆姿设计要考虑以下几个问题。 首先考虑的是技术性。你的构图设计必须使后面的人要尽量靠近前面的人，这样可以保证前排和后排的人全部处理焦平面之内，也就容易从前到后对焦。 设计群体构图的第二个考虑要有美感。创作群体肖像同时也是在进行构图设计。诺曼.菲利普斯把为群体肖像摆姿比做插花。他说：“有时候你想要拍挤在一起像一束花的面部；有时候又想让每个人之间的距离拉开，使之看起来不仅有动感，而且有意思。”换言之，构图设计本身有时才是重点在。 第三个考虑是亲近性。你想让群体中的每个成员相互间离得多近？菲利普斯认为近距离表示友好，稍远距离则显得优雅。如果你安排一个松散的人群，你会有更多的空间，在群体构图里面可以形成流畅的线条和形状；而如果安排得紧凑，则意味着友好和亲密。 按等级安排摆姿 应该按照人员的地位、年龄还是体型的大小安排他们呢？这是在群体肖像摄影师当中争论不休的问题。 有的摄影师说，应该有逻辑地把一个家庭分为大组和小组。有的则说，如果按年龄安排，更有亲和力〔老祖父在中央，两列安排秩序是儿子、孙子等等。家庭里越疏远的亲戚越靠外〕。无论是哪种情况，每一个小组都要按体型大小安排每个人，才会形成最美观的构图。 很多摄影师认为，按块头和体型摆姿才能创造出最有趣味、最有吸引力的群体姿势构图。这对婚礼照当然适用，只要新郎新娘在正中间，无论群体大小，也不管正式或非正式照片，按哪种方式组织都可以。这种方式也给摄影师提供了把群体中每个个体成员都拍得好看的最大灵活性。

人像摄影摆姿指南-影响摆姿的摄影技巧

人像摄影摆姿指南-影响摆姿的摄影技巧 焦距和透视 头肩像“标准”镜头（35毫米的50毫米镜头；中型相机的75－90毫米镜头）不常用用于拍摄肖像，因为标准镜头要求摄影师必须离拍摄对象很近，才能获得足够尺寸的头肩照。这样近的距离会放大拍摄对象的五官―――鼻子将会变长，下巴会向外突出，头的后部也会变得比正常的要小。 因此，拍摄肖像作品一般要求使用的镜头焦距要比标准镜头长，尤其是在拍摄头肩像或四分之三身长的肖像时。根据经验，这时要选用的镜头焦距应该是胶片对角线的两倍。例如，对于35毫米胶卷，最好选用75-85毫米镜头。对于2.25英寸方形胶片（5.72厘米Ｘ5.72厘米），最好使用100－120毫米镜头。对于2.25英寸Ｘ2.75英寸（5.72厘米Ｘ6.95厘米）相机，用110－135毫米焦距镜头就可以了。这些小长焦镜头在相机和拍摄对象之间提供了一个较大的工作空间。同时透视正常，拍摄对象不会走形。 假如空间足够大，你还可以使用更长的镜头拍摄头肩像。例如，对35毫米胶卷来说，非常适合用200毫米镜头拍摄头肩像。这是因为它的景深很浅，可使背景完全模糊，确保背景不会分散对拍摄对象的注意力。当使用最大光圈时，这种焦距能提供很浅的焦平面，可以用来只强调眼睛或者面部，也可以有意地或有选择性地把面部某个部位拍得很模糊。 安东尼.卡瓦喜欢利用自己的邻居进行摄影练习。这幅肖像是用Nikon D1X相机和小长焦镜头拍摄的，使用很强的侧面光与柔和 的辅助光，很好地表现了这个男人面部的皮肤质感。

远摄镜头在使用最大光圈时产生非常浅的景深：大卫.贝克斯泰德用Nikon D1X相机，80-200毫米镜头拍摄了这张漂亮的高调新娘肖像，焦距为120毫米。光线很弱，曝光时间为1/15秒。光圈为f/2.8。大卫用Photoshop对图像进行了调整。创作出这张精致的肖像。 然而，你应该避免使用焦距过长的镜头（对35毫米胶卷来说，焦距大于300毫米的镜头），原因如下：首先，透视会变形―――如果工作距离不合适，拍摄对象的五官就会像是被挤压了似的―――鼻子往往像是贴在脸上的，两只耳朵好

时尚人像摄影摆姿入门教程--全身照

人像照跟生活照其中一个最大分别的地方，就是拍摄人像照时，很多时候都会让模特摆出一些特别具有美感的姿势，以增强照片的美感及感染力，带出照片的主题。如果拍摄时对姿势完全不讲究的话，光有高超的拍摄技巧，很多时也只能拍摄出“高水平的生活照”，对于表达照片的主题会造成一定的困难。不过太过重视姿势的模仿，而忽略了照片的主题及其他因素的配合（如表情、光线、构图、背景等），模特也只有“形似”而没有了“神彩”。任何时候都要提醒自己，姿势是用来表达主题的其中一种手法，应先定好主题，再想姿势。 如果是专业的模特，通常只要向她们简单说明拍摄的主题及构图，再引导一下照片的气氛，她们便能够摆出专业的姿势。可惜大部分的女孩子都不是天生的模特，她们对于摆姿势可谓完全没有头绪，这也是她们拍摄时最缺乏信心的地方。因此，摄影师相约模特拍摄前，视乎心目中拍摄的照片数目，应该先想好十多二十个姿势让模特参考。亦可将参考照片储存在手机中，拍摄前先让模特看看。必要时，摄影师甚至要亲身向模特示范如何摆出心目中的姿势，这样她们摆姿势时会更有信心。 全身照姿势 拍摄全身人像照，就是要将模特由头到脚都拍摄进去。如果是站着拍摄的话，模特占照片的比例便最小，背景的处理变得相当重要。初学者选择背景时，尽量考虑一些简单、较暗的背景，这样通常更为容易突出模特。模特也尽量避免笔直地站着，可以指导她们将头部或身体稍为倾侧、按着膝盖、拉裙子等。如果是坐着拍摄全身照的话，可以让模特屈腿、抱膝、伸展腿部等。

相比起正面，侧面拍摄能够令腰部看来较为纤细，较能突出模特的线条美。如果穿贴身衣服的话，就要记得“缩肚”。 脚部的摆放方法也可以令照片加添变化。基本上重心要只放在一只脚上，避免双脚一起用力。

人像摄影模特摆姿深度研究学习笔记

在人像摄影中，摄影师能够指导模特或MM摆出优美的姿势，对拍好人像摄影作品具有举足轻重的意义。 摄影师对模特的引导是否成功其实就在于一个“度”的把握。僵硬的摆拍是第一阶段，敏锐地察觉模特的独特气质、有选择地将其特有的美感通过姿态发挥出来，是第二阶段。在此基础上，摄影师设定一种情绪、一种表达方式，让模特自由发挥，而自己仅作为旁观者和记录者存在，这才是出色的人像摄影师所应达到的水准和境界。 对于眼花燎乱、变化无常的人像摆姿，我想要是不对它们进入系统的分类是很难把握的。 根据自己的理解，我把人像姿态分为以下几大类型： 一、根据基本动作分类：站姿、坐姿、躺姿、蹲姿、跪姿、靠姿、趴姿等 二、根据身体部位分类：手姿、腿姿、头姿、肩姿等 三、根据人数分类：单人摆姿、双人摆姿、多人摆姿 四、根据构图景别不同的分类：特定摆姿、半身摆姿、全身摆姿 六、根据拍摄的风格可分为：古典摆姿、甜美摆姿、时尚摆姿、性感摆姿、另类摆姿等 七、最后一种是根据拍摄环境和主题表现需要而专门设计的摆姿，是各种摆姿的综合运用，如什么地铁情缘、感性私房、香车美女、相约三月等等主题，这种类型的摆姿灵活性、创造性比较大，但也是最难掌握的。 （这七种分类是个人化的东西，不对的地方请朋友们多指教） 我想在分类的基础上，对每一种摆姿进行深入学习，掌握其规律、特点，然后通过拍摄实践，应该是可以掌握的。 “腿疼”2

最是“腿疼”---摄影师指导模特将手放在大腿、膝盖、脚部等，注意动作要自然。“腿疼”1

“腰疼”2

说“腰疼”---摄影师指导模特将手放在腰部，前部侧倾，注意展现模特的身体曲线和表情神态。“腰疼”1