唐诗的韵律之美

唐诗的韵律之美

诗词创作要重视艺术性，并重几个方面，其中之一就是“韵律”，要讲究字词的搭配、音调的和谐，在这些方面，古人有许多精辟的论述，常见有《诗品》、《词品》、《曲品》等。诗词的韵律

谈到诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调。二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对。三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现。这三个方面都来自于汉语语音的特点，就是单音节语素占优势，有声调。在诗词写作特别是格律诗写作时平仄、对偶和押韵运用的好，运用的自然，可以使诗作增强音乐感，呈现韵律美；运用的不好，用得过多过滥，就会给人以生拼硬凑之感，甚至以文害义，六朝到初唐的骈体就是一个明显的例证。这是每一个诗词爱好者必须掌握的基本功。

英诗韵律

韵律(Metre)：英诗的韵律是依据音步包含音节的数量及重读音节的位置而加以区分的。传统英诗的音步有六种：即抑扬格(Lambus)、扬抑格(Trochee)、抑抑扬格(Anapaest)、扬抑抑格(Dactyl)、抑扬抑格(Amphibrach)及扬扬格(Spondee)。

散文韵律

在散体的语言中，押韵比较少见，但也不是没有。常用押韵的是韵文（包括赋、诗、词、曲等），韵文的意思就是用韵之文。押韵的格式一是逐句用韵，也就是一韵到底，这在有些唱词、美文中能够见到；二是隔句押韵，诗绝大多数是隔句押韵，只有开头两句可以都用韵，词的情况比较复杂，既有逐句押韵，又有隔句押韵，还有隔多句押韵的。韵文用韵，多数是全篇一韵，较长的作品也有中间换韵的。

韵的情况

韵的情况，古今有很多不同。隋唐时代如《切韵》、《唐韵》等都分得很细，宋朝《广韵》定为206韵，但由于有些韵可以“同用”，唐代实际用112韵，宋代用108韵，金元时合并为106韵。清朝的《佩文诗韵》集韵之大成，分为平、上、去、入四部分。平声包括上平声一东、二冬等15韵和下平声一先、二萧等15韵，上声包括一董、二肿等29韵，去声包括一送、二宋等30韵，入声包括一屋、二沃等17韵，共106韵。学作古体诗，用韵上应首选《佩文诗韵》。

押韵

押韵以格律诗的要求最为严格，许多字如一东中的“终”、“风”、“公”和二冬的“钟”、“峰”、“恭”，现在读音一样，律诗却不能通押，如果通押，就犯了出韵的错误，就要遭人耻笑，考试就要落第。中唐以后，才逐渐出现邻韵通押，如杜牧的《清明》诗用的十三元韵，但首句却用了邻韵十二文。词押韵不那么严格，像平声，词就合并到了14韵。押韵还有选韵和次韵的难易问题。作诗，主动地选韵或被动地限韵，会碰到难易问题。像平声中的四支、十一真等，包含的字多，选用就容易，称为宽韵；而像五微、十二文等韵，包含的字较少，选用就难，称为窄韵；还有些韵，如三江、十五咸等，包含的字更少，选用很难，称为险韵；而像

有些朋友“限韵”，则迹近于文字游戏了。诗友写诗填词时一定要注意韵部的选择。宋代以后，和别人诗习惯要次韵或称为步韵，也可以看作是“限韵”的一种，不少文人喜欢玩这种押韵杂技，于高难动作中见功夫。苏东坡有一首次韵诗，就写得精炼自然：“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。往日崎岖还记否？路长人困蹇驴嘶。”[

我发现唐诗的美

我发现唐诗的美 我发现唐诗的美-600字美文摘抄 漫天飘雪，是谁披蓑戴笠，乘一叶孤舟，在寂寥的江边垂钓，冒着凛冽的寒风，书写着孤独与失意？明月相照，是谁英勇地守卫着边关，忠于国家，视死如归，用自己的鲜血铸就着祖国的未来？春暖花开，是谁窗鸣雀啼，在落红之中，扫开一片凄美，用欣喜迎接春天的归来？重阳之时，又是谁举杯邀明月，情重故乡，让心飞翔遥远的故园，洒下一片温情？ 是唐诗，为我们讲述着这些悲欢离合，是它，牵动着我们的情思。细细品味，还真别有一番韵味。它，承载着中华数千年的文化；它，铸就着华夏今日非凡的成就。它，并不比史记逊色，它以它的感情征服了所有世人的心；它，并不比离骚雄浑，它以它的韵律让后人连连称赞；它，并不比名著单调，它以

它不同的感情为华人编织着一幅幅生动的篇章；它，更不比宋词乏味，它以它悠久的文化和言简意赅的诗章，为后世的作品奠定了基础…… 唐诗，大都比较悲情，但在悲情中也蕴含有爱国的雄浑。当我读到杜甫的《春望》时，我的眼前立即涌现出了残破的国都、荒深的草木。经久不息的战火蔓延了数月，故乡已被侵略者占领，挚爱的土地已被侵略者的铁蹄狠狠的践踏。面对着这番情景，杜甫的眼中只觉得一股酸痛，眼眶中流下滴滴的泪花。故乡，今后难道就要离我远去了吗？难道大丈夫不能以一人之力为祖国报仇吗？他拭去泪水，奋袖出臂，悲伤的离开了。此后，他开始坚持作诗，颂出了国家的赞歌，留下了一篇篇名垂青史的佳作。我，从唐诗的悲情和爱国中，感受到了唐诗独特的美。 唐诗，许多的篇章都含有思乡之情，流露出了淡淡的忧伤。当我读到“夜发清溪向三峡，

思君不见下渝州”，我的眼前也展现出一轮皎洁的明月，透过它，我看到了故乡的风光，大好的山河，雄壮挺拔的山脉，可是却无法回到遥远的家乡，只得借着淡淡的月光，寄托自己“千里共婵娟”的美好祝福，只得抬头仰望明月，来抒发“低头思故乡”无奈与心伤，在远方送上自己“举杯邀明月，对影成三人”的思念。我，从唐诗的思乡与忧伤中，品味了唐诗爱与思凝聚而成的美。 唐诗，也抒发着自己的赞美之情。当我读到“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”时，我被诗人对自古以来人们都异常厌恶的秋天却执着的喜爱中，看出了秋天的美好风光，金黄的落叶纷纷扬扬地在空中旋转、起舞，秋风扫开落叶，叶片又仿佛如仙女一般翩翩起舞，好一幅美丽动人的秋画。我又看到了“晴空一鹤排云上”的场面，便不禁随着作者一同融入了“便引诗情到碧霄”的意境中去了……我，从唐诗的美好赞颂之中，思

《中华诗词之美》叶嘉莹答案

《迦陵诗词稿》之咏荷（一） 1【单选题】叶嘉莹的《咏莲》写于（）夏。 A 1962年 B 1956年 C 1940年 D 1938年 2【单选题】阴历的六月按照中国的传统是那种花的月份？ A 栀子 B 桂花 C 荷花 D 蔷薇 3【单选题】“莲花何旖旎”中“旖旎”的意思是（）。 A 颜色鲜艳欲滴的样子 B 随风摇摆的样子 C 娇美的样子 D 花瓣浓密的样子 4【单选题】《爱莲说》的作者是（）时期的（）。 A 南宋；朱熹 B 唐；韩愈 C 北宋；周敦颐 D 北宋，程颐 5【判断题】拟诗在中国古代的时候是不存在的。× 6【判断题】《拟采莲曲》的湖云和湖水代表相思的双方。√ 7【判断题】“江南可采莲，莲叶何田田”中，“田田”二字用以形容荷叶茂盛。√ 8【判断题】中国乐府中的很多字常常是谐音字。√ 9【判断题】中国古代乐府诗中的“莲”常常通“怜”字，即为爱的意思。√ 10【判断题】电影《云水谣》是改编自叶嘉莹的《水云谣》。× 迦陵咏荷.(二) 1【单选题】《尔雅》中解释荷花时将荷花的叶称为（）。 A 薏 B 蔤 C 茄 D 蕸 2【单选题】“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”节选自李商隐的（）。 A 《赠荷花》 B 《登乐游原》 C 《夜雨寄北》 D 《暮秋独游曲江》 3【单选题】“何当百忆莲花上，一一莲花见佛身”这句诗出自？ A 《东下三旬苦于风土马上戏作》 B 《赠荷花》 C 《暮秋独游曲江》 D 《送臻师》4【单选题】叶嘉莹人生很曲折，几经飘零，最后定居在哪里？ A 多伦多 B 巴黎 C 渥太华 D 温哥华 5【单选题】《木兰花慢·花前思乳字》中“愁听”的“听”是（）。 A 仄声 B 平声字 C 入声字 D 韵字 6【单选题】《木兰花慢》的体裁是 A 赋 B 小令 C 散文诗 D 长调 7【单选题】下列诗句中，与荷花无关的是（）。 A 出淤泥而不染 B 胭脂泪，相留醉，几时重 C 植本出蓬瀛 D 花前思乳字，更谁与，话生平 8【单选题】“枨触于心”中的“枨”字读音同（）？ A 畅 B 诚 C 帐 D 张 9【判断题】义山诗就是李商隐的诗。√ 10【判断题】《妙法莲华经》是道教的经典经书之一。× 11【判断题】叶嘉莹的乳名叫“荷”√ 12【判断题】叶嘉莹回国讲诗词是因为中国给的报酬很多。× 13【判断题】“珠泪暗中倾”中的“珠泪”指的是荷叶上的露珠。√

与音乐相关的诗词

李贺的《李凭箜篌引》是 写音乐的。 吴丝蜀桐张高秋，空山凝 云颓不流。 湘娥啼竹素女愁，李凭中 国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣 露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三 丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天 惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳

波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜 飞湿寒兔。 首诗共十四行，用了十四个比喻性意象来赞美李凭弹箜篌时的情景美、旋律美和弹技美。这些意象中，有现实的，有幻觉的，有神话的。诗的一连串意象扑面而来，不免使人眼花缭乱，加上语言晦涩，初读让人觉得不知所云，细

细品味，逐渐清晰： 开头首先写李凭所弹的箜篌制作精良，可谓极品，衬托乐音之美；在秋高气爽的日子里弹奏，可以想见天高云淡秋风凉爽的天气，正是人意气风发之时；由于空气清彻，乐音也能凭风传向很远，这一句写出了弹奏时的情景美。接下来，写空山浮云被音乐吸引而凝止不流，湘娥素女被感动得愁怨涕流，而

出现这种情况，都只因为李凭在弹箜篌。我们形容一个人美，说有“沉鱼落雁，闭月羞花”之貌，这里的音乐，却有使浮云凝止，美女伤心之效。 从第五句起，写弹奏的旋律之美妙和产生的感染力：弹到清脆之处，似听到昆仑山玉石破碎和凤凰的鸣声；弹到婉转之处，仿佛莲花上的露珠滴落，幽兰也发出笑声；弹到凄

清之处，长安十二个城门的气温都变冷，宫中的皇帝也为之动情，整个长安笼罩在寒光之中；弹到悲伤之处，致使女娲补的天也再度破漏，秋雨也怆然而下，似乎看到李凭在教善于弹箜篌的成夫人，技艺精湛的神仙也要向他学习，那音乐感动得老鱼也跃出波涛，渊中的瘦蛟也舞动起来；月宫里的吴刚也听得难以入眠，依着树发呆，就连玉兔也不知寒

《唐诗三百首》中的音乐

《唐诗三百首》中的音乐 摘要 中华民族历史悠久，音乐艺术源远流长，早期的民歌是在原始狩猎与祭祀活动中产生并发展起来的。作为一种艺术，音乐代代相传，到了唐朝，这个封建社会的盛世，音乐更是异常丰富。在唐代诗人的诗歌中，有许多关于音乐的反映，仅《唐诗三百首》中，就有许多诗篇显示出音乐在大唐王朝的繁荣景象。本文主要就《唐诗三百首》中有关音乐的诗篇探讨唐朝流传的音乐和乐器。 关键词：音乐, 唐诗三百首, 诗人 音乐是一种能陶冶人的性情，抒发人的情感，沟通人的心灵的文化艺术，在古代社会，文人尤其注重自身的修养，在唐代的许多文人中，有许多以作诗成名，并且精通音乐的人。而唐诗又是一种音乐性极强，讲究平仄对仗格律的文体，因此在诗歌中，诗人往往借音乐来抒发他们内心的情感。 在《唐诗三百首》中，第一首有关音乐的诗歌是孟浩然的《夏日南亭怀辛大》，“欲取鸣琴弹，恨无知音赏”，［１］琴是诗人的“载道之器”，但弹琴需要有人欣赏，在这首诗中，诗人在日落西山，月自东升的时候，朋友辛大却不在身边，所以发出遗憾的感叹。“知音”二字含了高山流水的典故，面对钟子期的逝去，伯牙说：“摔碎瑶琴凤尾还，子期不在对谁弹！春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。”［２］千百年后，唐朝诗人运用这个典故抒发了同样的感情。在《唐诗三百首》中，另一位诗人刘长卿在《弹琴》中“古调虽自爱，今人多不弹”，也抒发了世无知音的寂寞心情。 在《唐诗三百首》中，李颀有三收涉及音乐的诗歌。其一是《琴歌》，这首诗没有从正面描写音乐，但“一声已动物皆静，四座无言星欲稀”［３］强烈地反映出琴声的震撼力和感染力，从“请奏鸣琴广陵散”［４］一句中，诗人以嵇康来喻弹奏者，足见这位演奏者技艺的高超。李颀第二首关于音乐的诗歌是《听董大弹胡笳兼寄语弄房给事》，《胡笳十八拍》由蔡琰所创，歌中叙述了她不幸的经历，以及久别家乡之苦和因归来又不得不与幼子离别等伤情。［５］在这首诗中，诗人通过“胡人落泪沾边草，汉使断肠对归客”“空山百鸟散还合”［６］等诗句，对不同的人、鸟、浮云的描绘，表现出这首歌的感染力之强和演奏技艺的高妙动人。李颀第三首关于音乐的诗歌是《听安万善吹筚篥歌》，这首诗从正面对音乐做了大量的描写，“枯桑老柏寒飕遛，九雏鸣凤乱啾啾。龙吟虎啸一时发，万籁百泉相与秋。忽然更作渔阳掺，黄云萧条白日暗。变调忽如杨柳春，林上繁花照眼新”。［７］从动植物的变化反映了筚篥声的转变。而“旁邻闻者多叹息，远客思乡多泪垂”［８］而句则反映了筚篥声音色适于抒发悲哀凄凉的感情。李颀这三首诗分别写了三种不同的乐器，表现了他对音乐有很高的素养，是演奏者的知音。 说到唐诗，不能不提的诗人是李白，在《唐诗三百首》中，收入李白有关音乐的诗歌是《听蜀僧睿弹琴》,“蜀僧抱绿倚，西下蛾眉峰。为我一挥手，如听万壑松。”[9]一开头就表现出高僧不凡的气派，挥手之间，万壑松林的呼啸之声

唐诗格律简述

唐诗格律简述 （1）唐诗的种类 唐诗有两种，一类是古体诗，顾名思义是指唐代诗人继承唐代以前的诗体而写的诗；一类是今体诗，顾名思义是唐代诗人按照当时新兴的诗体而写的诗。 唐代的古体诗又可分为两类。一类是五言古诗，又称五古。五言古诗字数不限，但每句五个字（一字称“一言”）。例如杜甫的“三吏”、“三别”，尽管每首都有几十句，但句句五字。而孟郊的《游子吟》，一共只有六句，每句也都是五个字。另一类是七言古诗，又称七古。七言古诗字数也不限，但每句七个字。例如白居易的《长恨歌》全诗长一百二十句，但每句都是七个字。而柳宗元的《渔翁》一共只有六句，每句也都是七个字。 古体诗中还有一种杂言诗，诗中三字句至九字句互为参杂。例如李白的《梦游天姥吟留别》全诗四十五句，除了三字句、八字句以外，其他字数的诗句都有。因为杂言诗更多的是七字句，一般把杂言诗归入七言古诗一类。 唐代的今体诗（近体诗）也分为两类。一类是律诗。律诗又分为两种，一种是五言律诗，也城五律。五律的每句五个字，每首八句。例王维的《山居秋暝》；一种是七言律诗，也称七律。七律每句七个字，每首八句，例如杜甫的《闻官军收河南河北》。律诗中还有一种五言长律，或称五言排律。五言排律每句五个字，但句数超过八句，一般十二句，有的更多。例如韩愈的《学诸进士作精卫衔石填海》就是十二句。 近体诗另一类是绝句。绝句也分为两种。一种是五言绝句，又称五绝。五绝每句五个字，每首四句。例如王之涣的《登鹳雀楼》。一种是七言绝句，又称七绝。七绝每句七个字，每首四句。例如李商隐的《夜雨寄北》。 绝句比律诗起源早，而且唐以前的绝句在用韵、平仄方面不太讲究，没有规定，因此后人把没有规定的绝句称为“古绝”，把有规定的绝句称为“律绝”，但古绝中也有不少用的是“律绝”中可以变通的句子，因此两者界限不是十分清楚，一般统称为绝句。 唐诗的种类如下表所示： 五言古诗（五古） 古体诗七言古诗（七古） 杂言诗（可归七古） 五言律诗（五律） 律诗七言律诗（七律） 今体诗（近体诗）五言长律(五言排律) 绝句五言绝句（五绝） 七言绝句（七绝） （2）唐诗的平仄 平仄是古人对汉语平、上、去、入四种声调的进一步归类。平就是四声中的平声。平声和柔圆润、尾音较长、起伏小。仄就是四声中上、去、入三种声调的总称。仄是侧、不平的意思。仄声起伏大，音尾短，甚至没有。律诗按照一定的规则安排平仄，使平声仄声互为调节，产生高低变化，充分表现了汉语声调的和谐性。 下面试以王维的五律《山居秋暝》和杜甫的七律《闻官军收河南河北》为例，介绍一下律诗安排平仄的三条主要规则： 山居秋暝 王维 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。

中华诗词之美章节测验答案

1 【单选题】下列哪一本著作属于四书五经中“四书”？（） ?A、《诗经》 ?B、《礼记》 ?C、《大学》 ?D、《春秋》 我的答案：C得分：20.0分 2 【单选题】《诗经》中哪一部分的内容是祭祀歌颂祖先？（） ?A、国风 ?B、正声 ?C、颂 ?D、雅 我的答案：C得分：20.0分 3 【单选题】下列哪一本书提出“诗言志”？（） ?A、《诗经·毛诗序》 ?B、《诗言志辨》 ?C、《论语》 ?D、《尚书》 我的答案：D得分：20.0分 4 【判断题】《诗经·十五国风》主要是当时贵族中的著名诗人的作品。（）我的答案：×得分：20.0分 5 【判断题】“诗言志”的“志”泛指人类的一切感情（）。 我的答案：×得分：20.0分

1 【单选题】民间音乐在魏晋南北朝时期称为（）。 ?A、雅乐 ?B、宴乐 ?C、胡乐 ?D、清乐 我的答案：D得分：20.0分 2 【单选题】关于《尚书》的翻译，下列选项正确的是（）。?A、Book of Songs ?B、Book of Rites ?C、Book of Change ?D、Book of Documents 我的答案：D得分：20.0分 3 【多选题】 对于词的认识，下列选项正确的是（）。 ?A、 是一种微妙的文学体式 ?B、 产生背景是歌台舞榭 ?C、 来源于现实生活

?D、 是先有音乐然后按照乐调填写 我的答案：ABD得分：20.0分 4 【判断题】诗是作者集体无意识的活动。（） 我的答案：×得分：20.0分 5 【判断题】最初“词”的概念是指配合乐曲的演唱的歌词。（）我的答案：√得分：20.0分 1.3已完成成绩：100.0分 1 【单选题】《花间集》的词主要取材于（）。 ?A、田园生活 ?B、志向、理想 ?C、美女、爱情 ?D、山河美景 我的答案：C得分：20.0分 2 【单选题】下列哪一项不是宴乐的构成要素？（） ?A、清乐 ?B、胡乐 ?C、法曲 ?D、雅乐 我的答案：D得分：20.0分 3 【单选题】下列哪一项关于市井俗曲的描述是错误的？（）?A、被人忽视，无人整理

古诗中的音乐描写

《列子》载：伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰:‘善哉，峨峨兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋若江河！’伯牙所念，钟子期必得之。伯牙游于泰山之阴，卒逢暴雨，止于岩下，心悲，乃援琴而鼓之。初为‘霖雨’之操，更造‘崩山’之音。曲每奏，钟子期辄穷其趣。伯牙乃舍琴而叹曰：“善哉，善哉，子之听夫！志想象犹吾心也。吾于何逃哉？” 成语“高山流水”，比喻知己或知音，也比喻音乐优美。 古诗中的音乐描写 诗歌的发展经历了从口头创作到书面创作的过程。最初的诗歌是在口头上传唱的，到后来的唐诗宋词元曲都与音乐密不可分。“诗歌”本身就是“诗”与“歌”的结合体。好的诗歌往往以其铿锵的节奏、优美的韵律给人音韵和谐的美感。而描写音乐的诗歌更是诗中有乐、乐中有诗，两者交融，令人如闻其声、如临其境。随手翻看几首描写音乐的古诗，发现这些作品在描写音乐时常常采用以下几种手法。 以声喻声。这是最常见的描写手法，姑且叫“拟声法”吧。就是用我们生活中一些常听到的声音来具体形象地比喻音乐声。白居易的《琵琶行》堪称描写音乐的经典之作，其中作者大量运用了以声喻声的手法来描写琵琶声的复杂多变。如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘……银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这里作者妙笔描绘琴声如“急雨”般沉重舒长，如“私语”般细促轻幽，如珠落玉盘似的圆润悦耳，如“莺语”般婉转流畅，如“银瓶乍破”“刀枪鸣”似的铿锵雄壮，如“裂帛”般强烈清脆。试想一下，如果没有这些丰富多彩的比喻句，诗歌怎会给我们带来如此摇曳多姿的美感。 再如李白的《听蜀僧浚弹琴》中的“为我一挥手，如听万壑松”，诗人以“一”与“万”对比，写出了蜀僧起始演奏的一刹那就带来了巨大浑厚的声响。小小一支琴，仅凭指弹，却有如万壑松鸣，涛声澎湃，不能不令人惊叹蜀僧演奏技艺的高超。 后来的欧阳修在他的《秋声赋》里也运用了不少以声喻声的句子：“初淅沥以萧飒，忽奔腾而砰湃，如波涛夜惊，风雨骤至。其触于物也，枞枞铮铮，金铁皆鸣，又如赴敌之兵，衔枚疾走，不闻号令，但闻人马之行声。” 以形喻声。人的各种感觉之间是互通的，听觉的声音可以转化为视觉的形象，甚至是嗅觉的气味等等，我们称之为“通感”。古诗中常常用视觉所见的形体去比喻听觉所闻的声音，通过由声到形的联想，使音乐声更具有质感，这样能把音乐的特点更准确更生动地表现出来。 韩愈在《听颖师弹琴》一诗中有“浮云柳絮无根蒂，天地阔远随风扬”的诗句。“浮云柳絮”本不发声，似乎与音乐无关，但它们“无根蒂”、“随风扬”，在广阔的天地间自由飞扬，诗人取这一形态特点，比喻琴声的自由奔放。诗中还用“跻攀分寸不可上，失势一落千丈强”的诗句来形容音乐声陡然由高到低的急剧变化。“分寸”“千丈”这些距离长度，也属于视觉范围之内，本与听觉无关。但诗人却用来比喻声音的变化，我们也似乎随着声音攀登到了高峰，突然又随着声音落下千丈深涧。这样就把抑扬顿挫的琴声有形化了，把听觉与视觉沟通，使读者浮想联翩，大有身临其境之感。中唐诗人张祜有一首写音乐的绝句《听简上人吹芦管》：“细芦僧管夜沉沉，越鸟巴猿寄恨吟。吹到耳边声尽处，一条丝断碧云心。”那隐隐哀伤的芦管声远远地传来，传到耳边，已越来越细，终于消失，仿佛是“一条丝断”了，诗人的“碧云心”也彻底地抛弃了。这里把声音由细微到消失的听觉感受，比喻为可以看见的“一条丝断”，显得新颖别致。 这种化无形为有形的手法不由得使我们想起刘鹗的小说《老残游记》中写明湖居听书的情景。先写黑妞的演唱“如新莺出谷，乳燕归巢”，后写王小玉：“唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。那知他于那极高的地方，尚能回环转折；几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面，攀登泰山的景象……” （对音乐描写的一段美文，摘自《老残游记》 正在热闹哄哄的时节，只见那后台里，又出来了一位姑娘，年纪约十八九岁，装束与前一个毫无分别，瓜子脸儿，白净面皮，相貌不过中人以上之姿，只觉得秀而不媚，清而不寒，半低着头出来，立在半桌后面，把梨花简了当了几声，煞是奇怪：只是两片顽铁，到他手里，便有了五音十二律以的。又将鼓捶子轻轻的点了两下，方抬起头来，向台下一盼。那双眼睛，如秋水，如寒星，如宝珠，如白水银里头养着两丸黑水银，左右一顾一看，连那坐在远远墙角子里的人，都觉得王小玉看见我了；那坐得近的，更不必说。就这一眼，满园子里便鸦雀无声，比皇帝出来还要静悄得多呢，连一根针跌在地下都听得见响！ 王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。那知他于那极高的地方，尚能回环转折。几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁干仞，以为上与大通；及至翻到做来峰顶，才见扇子崖更在做来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上：愈翻愈险，愈险愈奇。那王小玉唱到极高的三四叠后，陡然一落，又极力骋其千回百析的精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘旋穿插。顷刻之间，周匝数遍。从此以后，愈唱愈低，愈低愈细，那声音渐渐的就听不见了。满园子的人都屏气凝神，不敢少动。约有两三分钟之久，仿佛有一点声音从地底下发出。这一出之后，忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，随化作千百道五色火光，纵横散乱。这一声飞起，即有无限声音俱来并发。那弹弦子的亦全用轮指，忽大忽小，同他那声音相和相合，有如花坞春晓，好鸟乱鸣。耳朵忙不过来，不晓得听那一声的为是。正在撩乱之际，忽听霍然一声，人弦俱寂。这时台下叫好之声，轰然雷动。） 以境显声。诗歌描写音乐还常常通过周围景物的描写来烘托曲调的优美和演奏者技艺的高超。盛唐诗人李颀写过一首《琴歌》：在“月照城头乌半飞，霜凄万木风入衣”的夜晚弹琴的人先弹了《渌水》，又弹了《楚妃》，“一声已动物皆静，四座无言星欲稀”，琴声一起，万籁俱寂，乌鹊不飞，林木不响，连星星也躲了起来，似乎都陶醉在琴曲之中了。这里作者并不直接描写琴声如何动听，而通过情景的描写来烘托，你看，世间万物乃至天上的星星都听得入神了，更何况人呢？ 高适在《听张立本女吟》中也有“清歌一曲月如霜”的佳句。“清歌”是什么样子人们不易想象，而“月如霜”却是人人都可以见到的。看到了洁白如霜的月光，“清歌”的明净清凉、令人神爽的韵味就感受到了。白居易《琵琶行》中的“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”也是通过环境描写来烘托声音，达到了“此时无声胜有声”的艺术效果。 以感衬声。描写音乐除了正面写演奏者的技艺外，还可以写听众的反映及感受，由侧面烘托，以达到烘云托月的效果。先看李白的《春夜洛城闻笛》：“谁家玉笛暗飞声？散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”诗中并没直接写笛声的哀怨婉转，而是通过听众的反映，情感的变化来写乐曲声：听着这暗暗飘来的《折杨柳》的玉笛声，谁能不触动怀念故乡之情呢？ 中唐诗人王表的《成德乐》也是采用这种手法：“赵女乘春上画楼，一声歌发满城秋。无端更唱关山曲，不是征人亦泪流。”赵女是“乘春”上画楼，但听众从声音里感觉到的却

唐诗的音韵美

唐诗的音韵美 ——中国古典文学论文 中国向来有诗的国度之称，不仅因为中国诗歌源远流长，更是因为有才学的诗人辈出，文学派系林立，优秀作品繁多。不少诗歌作品，或音韵和谐、或气势磅礴、或意境幽美、或写物淋漓尽致、或达意感人肺腑，传唱至今。更重要的是诗歌在中国社会生活和文化发展中一直占据非常特别和重要的地位。 一、诗歌的起源 中国的诗歌源于先秦，历经汉魏南北朝直至隋唐，诗歌开始步入盛世。中国传统诗歌的源头是先秦时期的乡野民歌，隶属于通俗文学。孔子择其精华删减成文，于是就有了《诗经》。先秦以后，出现了专门从事诗歌创作的文人，中国传统诗歌也由此迈入雅文学的行列。无论是?建安风骨?还是?汉魏乐府?，都将这一个雅字发挥得淋漓尽致。乃至后来的唐诗更是将中国传统诗歌推向雅文学的高峰。 二、诗歌的兴起 到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即?乐府诗?。在语言上有四言、五言、杂言，但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时七言诗也有了很大发展。乐府诗的代表作《孔雀东南飞》，《陌上桑》在诗歌历史上有很大的文学价值。 在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉进行创作。到了魏晋，由于受到印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了?四声??八病?之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。 三、盛唐诗风 如果把中国诗歌流变的历史，譬作九曲黄河，那么究其源始，犹如雪水消融，点点滴滴，接下来则如轻溪泻地，随意流转，灵动自如，终于在汉魏六朝间进入了一个汇湾，吸纳他源，积蓄能量，汗漫浩荡。直至隋唐则突然变化为飞瀑万卷，声势浩大，奔腾不息，从此进入了一个崭新的天地。 对唐诗在中国诗歌史上的地位和影响，是怎么估价都不算过分的。鲁迅答杨霁云函锐：?我认为一切好诗，到唐已被作完。此后倘非能翻出如来掌心之‘齐天大圣’大甘而不必动手。?（《鲁迅书信集》 唐朝是我国诗歌的黄金时代，约300年中，流传下来的诗歌就将近5万首，比西周到南北朝的1600多年留下的诗篇多出2倍多。唐诗内容丰富，风格多样，以大诗人李白、杜甫的诗歌成就最高，达到诗歌创作的高峰。令后世诗人豪士可望而不可及。这是中国诗歌的宝藏，也是中国诗歌的丰碑！

中华诗词之美课后答案完整版

中华诗词之美课后答案 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】

已完成 1 【单选题】下列哪一本着作属于四书五经中“四书”（） A、《诗经》 B、《礼记》 C、《大学》 D、《春秋》 我的答案：C 2 【单选题】《诗经》中哪一部分的内容是祭祀歌颂祖先（） A、国风 B、正声 C、颂 D、雅 我的答案：C 3 【单选题】下列哪一本书提出“诗言志”（） A、《诗经·毛诗序》 B、《诗言志辨》 C、《论语》 D、《尚书》 我的答案：D 4 【判断题】《诗经·十五国风》主要是当时贵族中的着名诗人的作品。（） 我的答案：× 5 【判断题】“诗言志”的“志”泛指人类的一切感情（）。 我的答案：× 已完成 1 【单选题】民间音乐在魏晋南北朝时期称为（）。 A、雅乐 B、宴乐 C、胡乐 D、清乐 我的答案：D 2 【单选题】关于《尚书》的翻译，下列选项正确的是（）。 A、Book of Songs B、Book of Rites

C、Book of Change D、Book of Documents 我的答案：D 3 【多选题】 对于词的认识，下列选项正确的是（）。 A、 是一种微妙的文学体式 B、 产生背景是歌台舞榭 C、 来源于现实生活 D、 是先有音乐然后按照乐调填写 我的答案：ABD 4 【判断题】诗是作者集体无意识的活动。（） 我的答案：× 5 【判断题】最初“词”的概念是指配合乐曲的演唱的歌词。（）我的答案：√ 已完成 1 【单选题】《花间集》的词主要取材于（）。 A、田园生活 B、志向、理想 C、美女、爱情 D、山河美景 我的答案：C 2 【单选题】下列哪一项不是宴乐的构成要素（） A、清乐 B、胡乐 C、法曲 D、雅乐 我的答案：D 3 【单选题】下列哪一项关于市井俗曲的描述是错误的（） A、被人忽视，无人整理 B、言辞低俗，错字百出 C、无人刊刻流传 D、当时传唱度低 我的答案：D 4 【判断题】民间宴乐曲调的流行促进小词的发展。（）

浅说唐代三首描写音乐的诗

浅说唐代三首描写音乐的诗 琵琶行等，诗比较好，有想象的空间。 嘈嘈切切错杂弹 ——浅说唐代三首描写音乐的诗 序曲 唐代是诗歌的时代，音乐的时代...... 在浩如烟海的唐诗中，描绘音乐之美的作品不少，天才的的艺术家们,用他们的聪明才智，向我们创造了一个金碧辉煌、光彩奇夺目的艺术境界。使这听之有声、视之无形的音乐之美，跨越时空的界限，流芳千古、泽遗后世，这不能不说是一个伟大的创举。我们不妨在这一组宏伟的交响乐中撷取几首，再领略一下这其中的韵味。 第一乐章：琵琶声中的出怨 ——白香山的江上琵琶 元和十年（815）六月，李师道派人前来主持平定藩镇叛乱的宰相武元衡。白居易当时任太子左赞善大夫。虽然身非谏官，但还是首先上书切谏，请求缉办凶手。结果遭到政敌的残害，被贬为江司马。正如他自己所说：“妨得名于文章，终得罪于文章” 。这次打击给白居易的心灵留下了很深的创伤。此诗作于被贬江州的次年秋。诗人历经社会的残酷和世态的炎凉后，满腔的怨愤无处倾诉，恰巧与“同是天涯沦落人”的琵琶女相遇；听了他很有感情的弹奏，压抑已久的感情便奔涌而出，谱写了这一

曲千古绝唱。诗人触景生情、因事起意，寓自己的身之感于琵琶女的不幸遭遇中，借琵琶女以抒发幽愤。进而揭露了封建社会种种不合理现象，表达了对琵琶女的同情以及对黑暗社会的愤慨。 《琵琶行》最为突出成就，在于对音乐的描写。作者是如 何把难以捕捉的音乐形象借助语言表现出来的呢？他运用 了四种手法： 一是多方设喻。 用一连串比喻反复形容，以表现琵琶曲中复杂、细微的音响变化。“急语”喻大弦繁音粗节，“秋语”喻小弦的细碎绵密，珠落玉盘喻乐声的和谐悦耳清脆怡人，花下莺语喻乐声的流转和宛，冰下泉流喻乐声的幽咽若凝。把美妙重复的旋律和节奏表现的鲜明可感。 二是以声传情。 把琵琶声的变化与弹奏者和听者的情感融为一体，声情交融。诗中，那时而欢快流转，时而高昂激越，时而暂时休止，时而低沉幽咽的音调中，含蕴着琵琶女或欢乐或忧愁或沉痛或悲哀的情感。而且声声琵琶，又是演奏者与听者构成感情交流的媒介。演奏者曲中传情，听者闻曲动情。构成曲调中有情、“倾诉平生不得志”、“说尽心中无限事”、“别有情”、 “满座重闻皆掩泣”。却让人感到乐中有琵琶女的形象，也有听者的共鸣。象这样，声情结合，以情绘声，不仅使所描写的音乐更具艺术魅力，而且也有助于诗歌主题的深化。 三是虚中见实。

唐诗的艺术美特点

唐诗的艺术美特点 唐诗，作为中华民族优秀的民族文化，一直流传至今，长盛不衰。唐诗作为一种文化遗产，一直被许多学术界的专家青睐，甚至如今还有很多人继续创作诗词。究其原因，是唐诗具有其独特的文化魅力，而其中一个十分大的魅力，就是唐诗的艺术美。不少诗歌作品，或音韵和谐、或气势磅礴、或意境幽美、或写物淋漓尽致、或达意感人肺腑，让文字的美丽达到了一个极致的境界。而且从古至今，诗人辈出，派别林立，让优秀的诗词作品层出不穷。所以，诗歌在中国社会生活和文化发展中一直占据非常特别和重要的地位，中国更是被称为诗的国度。 中国的诗歌源于先秦，历经汉魏南北朝直至隋唐，诗歌开始步入盛世。中国传统诗歌的源头是先秦时期的乡野民歌，隶属于通俗文学。孔子择其精华删减成文，于是就有了《诗经》。先秦以后，出现了专门从事诗歌创作的文人，中国传统诗歌也由此迈入雅文学的行列。到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即?乐府诗。在语言上有四言、五言、杂言，但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时七言诗也有了很大发展。直至唐朝，诗的发展到了一个极其鼎盛的地步，用什么话来形容都不算过分。鲁迅曾言：“我认为一切好诗，到唐已被作完。此后倘非能翻出如来掌心之‘齐天大圣’大甘而不必动手。”事实上，唐朝300年流传下来的诗歌将近五万首，比西周到南北朝的1600多年留下的诗篇多出2倍多。而且唐诗内容丰富，风格繁多，其中李白，杜甫的诗歌被公认成就最高，是诗歌历史中的两座高峰。 唐诗至今为人所津津乐道，其所蕴含的艺术美功不可没。那么，唐诗之中的艺术美是如何表现的呢？ 在我看来，唐诗艺术美主要可以分为两个方面，一个是音韵美，另一个是修辞手法的运用。 音韵美，是押韵，节奏，平仄，对仗等诸多因素融合之后表现出来的一种在韵律上能够给人以美的享受的表现。具体可从押韵，节奏，平仄三个方面来说。 押韵，是唐诗一个很重要的特点，也是古典诗词的一个基本要素。所谓韵，就是相当于汉语拼音中的韵母。凡是同韵部的字都可以押韵，也就是把同韵的几个字都放在句尾，所以也叫“韵脚”，一首诗里都用一个韵部的韵脚，就叫“押韵”。古诗中的绝句和律诗一般情况下奇数不押韵，偶数句押韵，一押到底不变韵，在朗读的时候对韵脚就要恰当的重读。同类的音韵在同一位置上的重复，这就构成了声音回环的美。这样的诗读起来，不仅会铿锵有声，朗朗上口，还能自然而然的读出音乐感，让人能够感觉到悦耳顺畅的音韵之美。 诗人在诗歌中抒发情怀不是平板的，而是波澜起伏的，这诉之于文字便成了诗歌的节奏。诗歌的节奏感一般可通过停顿来表现，写在诗中就是词语的运用。在五言诗中，一般是一句三顿，二二一或二一二句式。如：山气/日夕/佳，飞鸟/相与/还。（陶渊明《饮酒》二一二如：举头/望/明月，低头/思/故乡。（李白《静夜思》）。七言诗的诵读，通常是四顿读，一是“二二二一”如：梅子｜金黄｜杏子｜肥。二是“二二一二”如：泉眼｜无声｜惜｜细流。三是“四三”如三万里河｜东入海。四是“二二三”如：月落｜乌啼｜霜满天。但是需要我们注意的是不管是五言还是七言，后面的三个字往往构成一个较大的间歇，俗称“三字尾”，在这三字尾的停顿处实为“音断气连”，即前面的字音虽然断了，但气息要缓缓地连接后面的“三字尾”。如王之涣《登鹳雀楼》白日//依山尽，黄河//入海流。欲穷//千里目，更上//一层楼。当然，古诗的诵读也不是千篇一律的、一成不变的，但一般应该遵循顿不破词的原则。诗词有了节奏的停顿，就会给人产生抑扬顿挫之感，十分让人愉悦。 除了押韵和节奏之外，诵读格律诗还应注意平仄。平仄是指声调的抑扬，平即平声，包括阴平和阳平，；仄即仄声，包括上声、去声和入声（入声在普通话里已不复存在，分别归入阴、阳、上、去四声）。古人写诗，对平仄要求相当严格。有本句交替、对句对立、上下相黏之说。即一句之内平仄交替，一联之内上句和下句平仄相对，两联之间上联下句和下联上句平仄一致。例如王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽（平仄平平仄），黄河入海流（平平仄仄平）。欲穷千里目（仄平平仄仄），更上—层楼（仄仄仄平平）。”平声字高扬，仄声字低抑。格律诗在字数、语节、韵脚已定情况下，有了平仄，诵读起来语势将更为错落有致，节奏回环也将更加鲜明。 而另外一个方面，修辞手法的运用也十分重要。 比喻是诗歌创作中极其重要的手段，它通过在事物的显隐、虚实、真幻、远近、古今之间建立联系，搭置桥梁，引起人们的联想，达到认识和体验的目的。唐诗中，使用比喻这种修辞也特别多，而且也写得极其传神。如白居易《琵琶行》中的一段：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。作者以“如急雨”、“如私语”、珠“如玉盘”、“间关莺语”、“幽咽泉流”、“水浆迸”、“如裂帛”组成一组博喻，不仅写出了乐声轻柔尖细、清脆圆润的变化，也写出了乐声的刚劲有力、宏大惊人的气势，作者所表之意、所抒之情都得到透彻的说明，从而

中华诗词之美题目和答案

题目类型题目标题 单选关于词下面说法不正确的是？ A.歌词B.填词C.要眇宜修D.自来很受重视 单选中国从《诗经》开始让你的诗歌写作成功，有三种写作方式。下面哪个不是？A．兴B．拟C．比D．赋单选关于兴说法不正确的是？A．从真正眼前的景物引起来的感发B．“怅望西溪水，潺湲就奈尔何”C．用物来比喻心D．“人间从到海，天上莫为河” 单选关于莲花、荷花的诗词，这里认为最有名的是？A．《爱莲说》B．《莲花》C．《咏睡莲》D．《爱莲》单选下面哪句不是叶嘉莹原创？A．何以度苍生B．植本出蓬瀛C．相望不相即D．莲叶何田田 单选关于《尔雅》说法不正确的是？A．中国古代的一本词书B．解释很多的名物C．解释了很多草木的名字D．诗集 单选谁由小令开拓出来长调？A．柳永B．温庭筠C．李煜D．苏轼 单选关于周邦彦说法不正确的是？A．声音的拗折B．行文用笔常常意料之中C．前后若不相蒙D．说的不直接 单选关于词的演变说法不正确的是？A．从赋化之词到歌化之词B．从诗化之词到赋化之词C．从歌辞之词变成诗化之词D．从小令变成长调 单选关于诗说法不正确的是？A．诗言志B．读诵C．诗言情D．情动于中就形于言 单选下面不属于中国语言文字的特质的是？A．破音字B．两字可对偶C．多音节D．独体单音 单选西方说诗歌里边表现情意有几种关系，下面哪个不正确？外应物象B．寓托C．象征D．显喻 单选关于西方的诗说法不正确的是？A．注重表演B．注重高潮、情节C．包括戏剧D．包括史诗 单选“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”出自？A．李煜B．叶嘉莹C．李商隐D．李白 单选关于《南溟》说法不正确的是？A．名字取自《庄子》B．一九五零C．台湾时期作品D．美梦消散 单选关于《浣溪沙》说法不正确的是？A．为南开马蹄湖的荷花而做B．“荷花凋尽我来迟”C．“云天字字写相思”D．“来送黄昏一抹红” 单选关于《人间词话》说法不正确的是？A．中国古代诗话、词话的形式B．白话形式C．“境界说”D．最早是零碎的 单选哪个不属于晚清的四大词人？A．王国维B．况蕙风C．朱祖谋D．王鹏运 单选“余生何地惜余阴”是何时发出的感慨？A．申请回国B．回国前C．居住台湾D．回国后 单选王国维求学途中到上海先进了？A．时务报馆B．农学社C．东文学社D．强学社 单选王国维的文学评论是受谁的哲学思想的影响？A．黑格尔B．叔本华C．马克思D．康德 单选古今之成大事业、大学问者必经过三种之境界，下面哪个不是？A．昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路B．衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴C．欲将心事付瑶琴，知音少，弦断有谁听D．众里寻他千百度，蓦然回 单选下面不是王国维所认为诗词区别的是？A．词言长B．诗景阔C．词能言尽诗之所言D．词体要眇宜修单选关于张惠言说法不正确的是？A．“意内而言外谓之词”B．“兴于微言、以相感动”C．“贫而乐、富而好礼”D．“低回要眇、以喻其志” 单选临桂词派是受了谁的影响？A．张惠言B．端木埰C．王国维D．况蕙风 单选西方的文学理论说语言是什么？A．表达方式B．一种符号C．沟通工具D．记事途径 单选《越调斗鹌鹑》是叶嘉莹什么时候作的？A．避难B．结婚C．生子D．美国 单选“风飘万点正愁人”中“飘”的是什么？A．树叶B．柳絮C．清风D．花瓣 单选“不辞镜里朱颜瘦”中的“镜”表示什么？A．反省B．现实C．镜子D．照镜子 单选关于温庭筠说法不正确的是？A．用鸾镜、花枝、娥眉B．《花间集》里收集的作者C．以词言志D．给人一个深刻的、高层次的联想 单选关于韦庄的《菩萨蛮》说法不正确的是？A．有一个系统B．第三人称C．美女与爱情D．致思唐之意单选关于李煜的《虞美人》说法不正确的是？A．后期作品B．写他破国亡家的悲哀C．复国之心D．永恒跟无常的对比 单选关于李后主及《相见欢》说法不正确的是？A ．是变伶工之词为士大夫之词B ．雕章琢句C ．美好短暂易失 D ．前期作品 单选“一晌”在中国的诗词里边是什么意思？A．短暂B．一上午C．一夜D．一天 单选关于李璟的《摊破浣溪沙》说法不正确的是？A．上七下七B．思妇C．众芳芜秽D．美人迟暮 单选“美人迟暮”哀叹哪一个？A．“美志不遂”B．人老色衰C．时间无几D．希望渺茫

古诗文音乐描写技巧

古代诗文中的音乐描写手法 音乐属于听觉形象，用语言比较难以捕捉，因此，古代诗文对于音乐的描写更讲究技法。下面我们列举几种常见的描写音乐的手法。 一、使用比喻修辞，以声写声。 一般是用大自然中常见的声音来比喻各种乐器的演奏或人 物演唱。白居易《琵琶行》写琵琶女第一次演奏，典型使用了比喻，以我们常见的容易领会的声音表现琵琶演奏之美。 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷色弦凝绝，凝绝不通声渐歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛。 附：2015年北京高考试题 醉翁操【1】苏轼 琅然，清圆，谁弹？响空山。无言，惟翁醉中知其天。月明风露娟娟，人未眠。荷蒉过山前，曰有心也哉此贤【2】。醉翁啸咏，声和流泉。醉翁去后，空有朝吟夜怨。山有时而童巅【3】，水有时而回川。思翁无岁年，翁今为飞仙。此意在人间，试听徽

外三两弦【4】。 注释：【1】据本词序，欧阳修喜爱琅琊幽谷的山川奇丽、泉鸣空涧，常把酒临听，欣然忘归。后沈遵作琴曲《醉翁操》，崔闲记谱，请苏轼填词。【2】蒉：草筐。《论语·宪问》：“子击磬于卫，有荷蒉而过孔氏之门者，曰：‘有心哉，击磬乎！’”【3】童巅：山顶光秃，山无草木曰童。【4】徽：琴徽，系弦之绳。此处代指琴。 17. 词作开篇几句运用了以声写声的手法，用玉声形容泉声的清亮圆润。按照要求，完成下列各题。（5分） ①下列诗句，没有运用这种手法的一项是（3分） A. 龙吟虎啸一时发，万籁百泉相与秋。（李颀《听安万善吹觱篥歌》） B. 商声寥亮羽声苦，江天寂历江枫秋。（刘长卿《听笛声留别郑协律》） C. 蜂簇野花吟细韵，蝉移高柳迸残声。（韦庄《听赵秀才弹琴》） D. 寒敲白玉声偏婉，暖逼黄莺语自娇。（王仁裕《荆南席上咏胡琴妓》） 答案：B 商声和羽声不是大自然的声音，不过是古代五音之二。古代五音指的是：宫商角徵羽。 二、使用通感，把抽象的难以捕捉的听觉形象化为可见的视觉形

古诗的音韵美

古诗的音韵美 文学是语言的艺术，古诗则是用最精粹的语言写成的。我们都知道，古诗不同于我们现代的文章，它在乐曲的韵律，节奏，韵脚的合辙，平仄的搭配，以及字数，句数的整齐、均衡等方面都是有着严格的要求的。因此，对于新学的一首古诗，一定要充分的朗读，读出诗韵，读出它的音乐感。 1．押韵 韵是古典诗歌格律的基本要素之一。所谓韵，就是相当于汉语拼音中的韵母。凡是同韵部的字都可以押韵，也就是把同韵的几个字都放在句尾，所以也叫“韵脚”，一首诗里都用一个韵部的韵脚，就叫“押韵”。古诗中的绝句和律诗一般情况下奇数不押韵，偶数句押韵，一押到底不变韵，在朗读的时候对韵脚就要恰当的重读，非韵脚的音要读得轻一点而押韵的目的是为了声韵的谐和。同类的音韵在同一位置上的重复，这就构成了声音回环的美。所以说，古诗即便不唱，诵读起来也应该铿锵有声，自然而然的读出音乐感，让人能够感觉到悦耳顺畅的音韵之美！ 2．节奏 诗人在诗歌中抒发情怀不是平板的，而是波澜起伏的，这诉之于文字便成了诗歌的节奏。伟大的诗人郭沫若说：“大概先扬后抑的节奏,便沉静我们；先抑后扬的节奏，便鼓舞我们。”《论节奏》一文中指出：“节奏之于诗是她的外型，也是她的生命，我们可以说没有诗是没有节奏的，没有节奏的便不是诗。”要想读出诗的节奏感，就一定要注意诗句中的停顿。 在五言诗中，一般是一句三顿，二二一或二一二句式。“2－2－1”如：山气/日夕/佳，飞鸟/相与/还。（陶渊明《饮酒》“2－1－2”如：举头/望/明月，低头/思/故乡。（李白《静夜思》）。七言诗的诵读，通常是四顿读，一是“2－2－2－1”如：梅子｜金黄｜杏子｜肥。二是“2－2－1－2”如：泉眼｜无声｜惜｜细流。三是“4－3”如三万里河｜东入海。四是“2－2－3”如月落｜乌啼｜霜满天。但是需要我们注意的是不管是五言还是七言，后面的三个字往往构成一个较大的间歇，俗称“三字尾”，在这三字尾的停顿处实为“音断气连”，即前面的字音虽然断了，但气息要缓缓地连接后面的“三字尾”。如王之涣《登鹳雀楼》白日//依山尽，黄河//入海流。欲穷//千里目，更上//一层楼。在实际的诵读中，收尾句的“三字尾”为了形成曲终音止的听觉，其音步常常一字一顿，读成“1 / 1 / 1”的节奏。 当然，古诗的诵读也不是千篇一律的、一成不变的，但一般应该遵循顿不破词的原则。3．平仄 除了节奏和韵脚之外，诵读格律诗还应注意平仄。平仄是指声调的抑扬，平即平声，包括阴平和阳平，；仄即仄声，包括上声、去声和入声（入声在普通话里已不复存在，分别归入阴、阳、上、去四声）。古人写诗，对平仄要求相当严格。有本句交替、对句对立、上下相黏之说。即一句之内平仄交替，一联之内上句和下句平仄相对，两联之间上联下句和下联上句平仄一致。 例如王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽（平仄平平仄），黄河入海流（平平仄仄平）。欲穷千里目（仄平平仄仄），更上—层楼（仄仄仄平平）。” 平声字高扬，仄声字低抑。格律诗在字数、语节、韵脚已定情况下，有了平仄，诵读起来语势将更为错落有致，节奏回环也将更加鲜明。 诵读格律诗，强调平仄但不必拘泥平仄。这是指没有必要把入声字读成又短又促的古入声调子，而应按照普通话标准音读。入声字按照普通话标准音读，可能会出现上下句平仄不相对情况，这时只要通过适当的诵读技巧处理，就可以使平仄不相对情况得到改观。比如诵读“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”两句，本来上句的“识”是古入声字，和下句的平声字“缘”平仄相对，但“识”若按普通话标准音读阳平，就变得和“缘”不相对而相同了。怎么办？

2016中华诗词之美 叶嘉莹期末考试答案

一、单选题（题数：50，共 50.0 分）1 词学家刘永济在晚年的号是（）。 1.0分 ?A、 弘度 ? ?B、 知秋翁 ? ?C、 宏度 ? ?D、 诵帚 ? 正确答案：B 我的答案：B 2 关于词的理解，错误的是（）。 1.0分 ?A、

可以称为曲子词 ? ?B、 可以称为长短句、诗余 ? ?C、 词本来是一个文学体式 ? ?D、 是配合宴乐乐曲而填写的歌词 ? 正确答案：C 我的答案：C 3 “倚天万里须长剑”一句引用了（）的赋。 1.0分 ?A、 宋玉 ? ?B、 曹丕 ?

?C、 司马相如 ? ?D、 杜牧 ? 正确答案：C 我的答案：C 4 “众芳芜秽，美人迟暮”出自（）。 1.0分 ?A、 《离骚》 ? ?B、 《人间词话》 ? ?C、 《诗经》 ? ?D、 《文赋》

? 正确答案：A 我的答案：A 5 中国诗词中“一晌”的意思是指（）。 1.0分 ?A、 长久 ? ?B、 田亩单位 ? ?C、 短暂 ? ?D、 A和C ? 正确答案：D 我的答案：D 6 词被称为“小词”的原因是（）。1.0分

?A、 不是言志的 ? ?B、 不是载道的 ? ?C、 可以歌唱的 ? ?D、 A和B ? 正确答案：D 我的答案：D 7 《离骚》诗句“众女嫉余之峨眉兮”中“峨眉”指（）。 1.0分 ?A、 眉毛 ? ?B、 美女

?C、 美貌 ? ?D、 才德美好的贤士 ? 正确答案：D 我的答案：D 8 《词选序》的作者是（）。 1.0分 ?A、 王鹏运 ? ?B、 王水照 ? ?C、 王国维 ? ?D、 张惠言