人人好友发表的书法讲座笔记

书法的点划与结字，犹如用布料与裁衣。没有楷书的功底，就没有行书的气韵。“书法家”是个尊称，不可自用，今天的所谓“书法家”已经大大贬值。

关于悬肘悬腕问题，古人云：“好书臂肘须齐运，不是偏将腕举高”，不必走极端。写对联大的字应悬肘，中楷以下的字则不必。写小行草不提倡悬肘，不相信古人写小楷是悬肘写的。坐着写更不宜悬肘。写字要入静、放松、安详。古人云：执笔如处子。心潮澎湃热血沸腾时，字肯定写不好！中国古代书法家长寿者不少，但那时没有“专业书法家”。

孙过庭在《书谱》中说：心不厌精，手不厌熟。当今练习书法已鲜有“熟”者。工楷难写，写者日寡。费新我曾说：楷书难有飘扬感，草书难有庄重感。

琴棋书画，书法是和中华传统国学一脉相承、触类旁通的。当年的京剧名家余叔岩、奚啸伯的书法也相当了得，著名书法家欧阳中石也是个京剧名票，不少画家都是书画齐名。

过去只有文人方可为墨客。今人临帖只习其字而不求甚解，是极大的悲哀。赵孟頫说“朝方执笔，暮已成家，可鄙！”

字的笔划和结体顾此失彼，不熟练之故。初学者要不厌其烦地练习，要耐得住寂寞。

当下行草为流行书风，也是积习难改。画大马难，画鬼魅容易。写楷书想蒙混过关不易。要学会用大笔写小字，不可用小笔写大字，人为地制造飞白。楷书不用或少用飞白，行书需要但勿强求。写楷书时墨要浓些，写行书时墨要淡些。

行书在一定意义上讲是楷书的快写。练习书法忌讳“望字生意”，没有楷书功底的草书显得狂野、散漫。即便写“龙”“虎”一类的字也不可发疯犯狂。至于字与字之间的间距，实为下意识完成。

所谓“正书”，是指篆、隶、楷三种书体，今多指楷书。楷书的黄金时代在唐而非晋。楷法无欺，谁都骗不了，即便是不懂书法的人也能看得出好坏。如今真正能做到“工楷”者甚少。楷书各体均以方笔为主，

见棱见角，赵体圆笔较多。真正的书法家必然是学者，文人则必为墨客。欧阳询的文章更胜其书，所著《艺文类聚》最负盛名。对书法家的要求是“先文后墨”，著名学者陈省身临终前曾以未精书法为憾事，李苦禅大师临终前六小时还在临摹孙过庭的书帖。。

对汉字应有敬畏之心，保持严肃性、可读性。不要有意求变化或有意求“整齐”，譬如写这样的句子：“寄寓客家牢守寒窗空寂寞”，十一个字不可追求十一种变化，应任认其自然。古典文学为书法之沃土。于右任写过“不可随处小便”，被人改为“小处不可随便”后竟被认可，故书家不写俗词。

现代派书法受日本人影响，狂放不羁，实为异变。要有书卷气，不可有霸气、野气、俗气和火气。提倡所谓“阳刚之美”，文雅缘何不美？

㈡

书法很难做到雅俗共赏，没有所谓“流行书法”。欧柳颜赵的书法很难“俗”，要明了“唯俗不可医”的道理，善读可以医愚。书法被认知的周期很长，有如梵高的画及杨宝森的老生腔。孙过庭说：“活时凭幅增价，死后人亡业损”；苏东坡的书也只有行家才能赏悟。

一些误区：学书时不要把书法大字典当作最权威者。所谓“常欲使力透纸背”，是书写时的想法，笔力沉重，不可错误领会。

硬笔书法的范围较宽泛，钢笔、铅笔、圆珠笔、粉笔等均是。蔡邕曾指出：毛笔因软而奇怪生焉。其奥妙就在于软。硬笔不软，怪从何生？鲁迅曾言硬笔一定会战胜毛笔，是强调其实用性。提倡硬笔，但应从毛笔练起。硬笔字好而毛笔字很差者众，而毛笔字好硬笔字很差者闻所未闻。庞中华的硬笔属于通俗书法，乃应运而生。毛笔功底弱，故生硬且俗气。学硬笔书法也不要学今人之帖，应该临写古人之毛笔字帖，如赵孟頫的道德经等。

王羲之被誉为“书圣”，不是唐太宗所定。往往“大家”并无特色，无风格；梅兰芳正因无特色，才处处无懈可击而成为大师。所谓“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意”等言论，其实都是陈词滥调。“有特色”实

为缺点，掩盖了不足。中庸之道才是不左不右的金光大道。狂妄的南齐人张融曾说：“不恨臣无二王之法，恨二王无臣之法”，而“张法”如今安在？有人说王羲之之书妩媚，实为刚柔相济。梁武帝曾以“清风出袖，明月入怀”称赞王羲之的书法。以王审视颜，稍显粗野；审欧，稍显板滞；审赵，则略显圆熟了一些。

习字要讲究“杀得进墨”，不可漂浮。楷书要有飘扬感，而草书也要有庄重感，快慢结合，既飘扬又庄重。古代书法家最不事张扬，以含蓄为美。

写草书不可太慢，否则会失去气势；飞白亦应渐现，不可刻意制作。严格地讲，“行楷”并非是一个书体，是过渡性的，即从楷至行。以楷为主，有行书意，是为“楷行”。顺序是：楷书——楷行——行楷——行书。行楷甚是可爱，既严肃有活泼；行书则以活泼为主，庄重为辅；行楷则兼而有之。当今写行楷的人越来越少，皆因必须有楷书和行书功底者方能写好。行楷的字体可大可小，但不可参差过重、差异太大，难在必须有楷书的基础。楷书不好的人写不好行书。行书有它的随意性，但又忌讳重复，诸如“雁不双飞”等。

学习魏碑应从唐楷入手。东晋以后，才子南移，北方重碑而南方重帖。崇碑者古拙、庄重，以张猛龙碑等佳作为代表，后逐步被唐楷所代替。欧阳询则是南北结合的代表。至清代魏碑再盛，提倡者多为文学及帖学的至高者，如包世臣、康有为、赵之谦等人。康有为晚年反为提倡魏碑而忏悔，称“再读书竟又当尊帖矣”。学碑学不好就生硬，学帖学不好则流俗，学习古碑也要择善而从，还是碑帖结合最为妥当。

㈢

临楷书帖时可以边写边停下来对照，临行草书帖则不可。关于章法：行书章法的复杂性大于楷书，行草的力度源于楷、隶、篆书的基础。一般而言，草书章法的功夫占整个作品的40%，行书为30%，楷书则为20%。楷书写多个单字都相同，功夫可以，但行草则相反，情绪波动是草书的天性。

关于临帖。节临需要重点重复，通临则是通篇全写。只求“通”而不深入琢磨是为抄。写字讲究“先死而后生”，即“死”临帖，临到酷似为最佳。心无旁物，习字为要。

练习书法，积习难改。如书写姿势、临帖习惯等。在错误上重复，就是巩固错误，成人的审美观很难改变。孙过庭在《书谱》中谈到书法要素时，涉及条件、身体及心情等等，最后才提到笔墨。所谓“纸笔相发”得心应手，并不是非用好纸好墨，而是说必须熟悉笔和纸的性能。笔墨不称，效果必差。清人周星莲在《临池管见》中说过一段话：“废纸败笔任意挥，往往得心应手；一遇精纸佳笔，正襟危坐，公然作书，反不免思遏手懵”。

一切艺术都是美的，一切美的不一定是艺术。书法是高于艺术的一种较为宽泛的学养。书艺为“技艺”，书法不是纯艺术，但包含了深刻的艺术内涵。人云“书法是无形之音乐，有形之舞蹈”。戏、画、诗等均可称“作”，惟书法不可。语言是一种艺术，书法则保持其独立的个性，追求其“天生丽质”、“素面朝天”，而无“作”的过程。“创作”是今人强加于书法之词。

学习书法是炎黄子孙的责任，以写字为乐趣，那才是真的享受！Ps：这是人人上看到的，每个人都有自己的理解，以上仅供参考

文学概论题库-童庆炳《文学理论教程》完整笔记

文学概论试题库 一、选择题 1审美意象的基本特征（） A哲理性B荒诞性? ? ? C象征性? ? ? ? D抽象思维直接参与2抒情偏于表现作者主观世界，是用话语的（? ? ? ） A抒情动作? ? ? B抒情内容? ? ? C声音组织? ? ? D画面组织3抒情反映现实现实生活方式的特殊性（? ? ? ） A? ? 象征性? ? ? B主观性? ? ? C评价性? ? ? ? D精神方面4抒情话语的突出功能是（? ? ? ? ） A表现功能? ? ? ? ? B通讯功能? ? ? C意义功能? ? ? D形式功能 5抒情话语的修辞方式有（? ? ? ） A倒装与歧义? ? ? ? B夸张与对比? ? ? C借代与用典? ? ? ? D 比喻与象征 6“风格即人”的提出者是（? ? ? ） A亚里士多德? ? B钱钟书? C王夫之? ? D布封 7下列与风格内涵有关的是（? ? ? ） A创作个性? ? ? B多样性? ? ? C稳定性? ? D相对性 8风格的特性是（? ? ? ? ） A独创性? ? ? ? ? B多样性? ? ? C稳定性? ? D相对性 9将文学风格分为四对八体的是（? ? ? ） A《文心雕龙》? ? ? ? B《诗品》? C《修辞学发凡》? ? ? D 《诗学》 10文学接受客体指（? ? ? ） A认识属性? ? ? ? ? B? 审美属性? ? C文化属性? ? ? ? D整体属性 11文学接受的主体指（? ? ? ? ） A阐释者? ? ? B审美者? ? C认识者? ? D思想者 12“期待视野”这一重要概念的提出者（? ? ? ? ） A黑格尔? ? ? ? ? B姚斯? ? C刘勰? ? D布封 13“隐含读者”这一概念的提出者是（? ? ? ? ） A莱蒙托夫? ? ? B姚斯? ? ? C布封? ? ? D伊瑟尔? 14文学接受的高潮阶段会达到（? ? ? ? ? ? ） ? A净化? ? ? ? B共鸣? ? C领悟? ? D延留 15下列语言学批评流派的有（? ? ? ? ） A新批评? ? ? B自然主义批评? C俄国形式主义? ? D结构主义 16美的观点和历史的观点的提出者（? ? ? ? ? ） A马克思? ? ? B恩格斯? ? C列宁? ? ? D毛泽东? 17思想标准的基本内涵是（? ? ? ） A真实性? ? ? ? B革命性? ? C情感性? ? ? D倾向性? 18艺术标准的基本内涵（? ? ? ） A意蕴表现的深刻性? ? B进步的倾向性? ? C文体构成的完美性? ? D形象创造的鲜明性19文学批评的美的观点与历史观点是（? ? ? ） A批评风格? ? ? ? B最高标准? ? ? C批评方法论? ? ? D批评原则? 20属于心理批评的有（? ? ? ） A人本主义心理学? ? ? B原型心理学? ? C格式塔心理学? ? D精神分析学? 21孔子当年游齐，闻《韶》乐竟然“三月不知肉味”，这是欣赏活动中的（? ? ? ）效果。 A领悟? ? ? B延留? ? C净化? ? ? D共鸣 22最早指出文学本文只是一个不确定性的“召唤结构”的人是（? ? ? ） A伊瑟尔? ? ? ? B加达默尔? ? C英加登? ? ? D弗洛伊德? 23接受动机可分为（? ? ? ） A审美动机? ? ? B求知动机? C借鉴动机? ? ? D施教动机24刘勰把风格分为“典雅、远奥、精约、显附”等八种的根据是（? ? ? ） A? 语言表现? ? B? 体裁类型? ? C? 结构安排? ? ? D? 形象创造 25抒情性作品的基本要素是（? ? ? ） A抒情内容? ? ? B抒情话语? ? C抒情现实? ? D抒情自我26抒情性作品的结构是（? ? ? ） A声音? ? B画面? ? C情感经验? ? ? D情景关系 27叙述内容的基本成分是（? ? ? ） A结构? ? ? ? B声音? ? ? C故事? ? ? D视角? 28当代叙事学理论的研究重点为（? ? ? ? ） A人物、情节、环境? ? B叙述方式? ? C叙述的声音特点? ? ? D说话者与受话者的关系? 29文学话语的沟通功能的两个基本方面是（? ? ? ） A叙事功能? ? ? ? B抒情功能? ? C描述外在事物? ? ? D表达说话人的主观态度? 30从表意方式的角度可以把审美意象分为（? ? ? ? ） A表意式意象? ? B表情式意象? ? C寓言式意象? ? D符号式意象? 31中国古典文论中从意境审美风格上分类的是（? ? ? ? ? ） A刘勰? ? ? ? B曹丕? ? C司空图? ? D? 刘熙载 32提出意境有“韵外之致”、“味外之味”的是（? ? ? ? ）A刘勰? ? ? ? B曹丕? ? C司空图? ? D? 刘熙载 33组成文学活动要素的是（? ? ? ） A读者? ? ? B世界? C作家? D? 作品 34文学理论应有的品格（? ? ? ? ） A实践性? ? ? B艺术性? ? C价值取向? ? D? 综合性 35“移情说”的提出者是（? ? ? ） A立普斯? ? ? B克罗齐? ? C弗洛伊德? ? D? 布洛

与孩子一起学习硬笔书法的一点感悟 (1)

与孩子一起学习硬笔书法的一点感悟各位家长大家好！首先感谢迟晓洁老师给我这次机会，使我能够站在这里，与大家一起分享，我在教授自己的孩子写字的过程中的一点经验，算是抛砖引玉吧。 《新课标》对小学生书写的要求是：基本做到能写“规范、端正、整洁”的字，高年级比低年级写得更好。要达到这一要求，并非一日之功。我本人是一名高中数学教师，深知一名学生写一手好字对高考的重要性，所以从我女儿宋佳慧刚上学的时候，我就决定让孩子有一手好字。但是，练字本身是一项比较枯燥的事情，如何让女儿开心的接受这件事情并且能够坚持下去就是我当时必须要解决的问题。针对这些实际，为了达到目标，我采取了以下作法。 一、与孩子一起练字，培养写字兴趣。 小孩子的天性就是喜欢与人一起玩耍，很少有喜欢独处的，针对这一特点，我决定与孩子一起练习书法，每天写完作业之后，我们两个就会一起写半个小时的字，有时候时间还会长一些。有父母的陪伴，孩子并不把练字当做一种负担，反而理解成一种与父母一起完成的游戏，每练一个字，我会先给孩子讲解这个字的结构，笔画该如何去写，有什么需要注意的地方，然后给孩子示范一遍，再让孩子自己去写，一个字写两到三行。当然，写好一笔字并非一朝一夕所能练成的，在教的过程中不求快、多，力争少而精，使孩子学一个会一个，学一个像一个，培养孩子自信心。让孩子能够从亲手写成第一个端正、美观的字开始，逐渐对书法产生兴趣，达到持之以恒的效果。

二、及时给予孩子赞扬和鼓励 在陪同孩子练字的过程中，每当孩子写的字非常漂亮的时候，我都会及时的给予赞扬与鼓励，这种鼓励可以是语言，也可以是肢体动作。比如，“欧~，宝贝儿，你太棒了”，“你太了不起了”等等，我与我女儿更多的是击掌庆祝：啪啪，欧耶~，继续！这种鼓励使孩子的信心满满，动力十足。三、传授方法与技巧 如果只是一味地让孩子拿着字帖练字，而家长不在一旁加以指导，那孩子很难写好字，对练字也不会产生较浓厚的兴趣。在孩子练字的过程中，家长在一旁适当加以点拨指导，孩子就会学得很轻松，写起来也会很有兴趣。在这一点上，个人以为有以下几点需要注意： 1、字帖的选择。现在市场上有好多家硬笔字帖，根据自己孩子的喜好，认为哪一家的字漂亮，就可以拿来学习。个人以为田英章的字很好，田英章的字规范统一，标准化，容易入手，肯下功夫的话，在相对较短的时间内就会有模有样，甚至达到乱真的程度。而我和我女儿写的是宋徽宗的瘦金体，女儿说瘦金体的字漂亮，写字跟画画一样，有了这种欣赏，她练起字来也很投入。 2、从基本笔画入手。楷书的每一种笔画都有其特定的书写规律和书写方法，都有起笔，行笔，收笔三个步骤，在书写过程中，运笔的轻重缓急也不一样。每一种笔画，让孩子仔细观察字帖中的书写特点，反复练习，掌握书写要领，尽可能做到乱真的程度（也就是看起来和字帖中写得几乎一模一样）。

书法学习心得体会

篇一：书法学习心得体会 书法学习心得体会 课程号：104 姓名：傅胜兵 学习“书法艺术鉴赏”这门课程的时间不长，但在我所上过的几堂课中，我依然感受到这门课程的独特魅力——中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴。我就像翻开了一本弥漫着浓郁油墨香气的书，欲罢不能的沉浸在书法艺术的世界里。 曾经只懂得“篆书，隶书，楷书，行草，草书”，“柳体，颜体”的我并不了解整个书法艺术发展的历史过程和书法艺术的赏析。从前的我觉得书法就是写大字，但上了课之后，我明白，书法不仅仅是写字，它是一种艺术，是一种文化，它利用了最平淡无奇的生活实用工具——文字，负载了中国几千年的历史文化，能透露出写字人的性格和气质，也是大千世界的抽象和浓缩。 其实，我觉得，书法和绘画一样，是一门跨民族，跨时代，跨文化，跨国界的艺术。绘画是以色彩为媒介，以画面为形式；书法是以线条为媒介，以笔墨为形式。它们都是抽象的，有细腻精微的外在形式和深沉丰厚的精神内蕴。当摩尔的雕塑在美术馆展出人头攒动的景象出现，当人们争相去博物馆看凡高的《向日葵》，我们想到什么了吗？每年有许多学子留洋学画，但又多少高中生会在家练书法呢？既然绘画艺术能向全世界覆盖，书法艺术要走出国门，走向世界，是有可能的，那需要我们炎黄子孙共同努力，先从我们自己做起，重视先辈留下的宝贵文化财富——书法艺术，向世界诠释其精髓，将其发扬光大。学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会总结如下： 1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来； 2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。 我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。 那我一直以来是如何学习书法的呢？ 首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。 然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。 通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点： 第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。 第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

(完整版)文学理论-童庆炳《文学理论教程》完整笔记

第一编导论 第一章、文学理论的性质和形态 文艺学，是一门以文学为对象，以揭示文学基本规律，介绍相关知识为目的的学科，包括文学理论、文学理论史、文学批评、文学批评史和文学史。文艺学包括广义的文艺学和狭义的文艺学，上面所说的是广义的文艺学，狭义的文艺学主要就是指文艺理论 第一节文学理论的性质 一、文学理论的学科归属 1、无论在中国还是西方，最早研究文学的学科都叫“诗学”、“诗论”。 2、一般 ↑ 共时← —————————————→历时 ↓ 特殊 文学理论是文艺学的分支学科之一。它与其他四个分支关系密切，它通过横向的审视，侧重研究文学中带有一般性的普遍规律，它指导和制约着文学批评和文学史等分支的研究，但它本身又必须建立在对特殊的具体的作品、作家、文学现象的研究基础上。 二、文学理论的对象和任务 1、对象 以文学的普遍的规律为研究对象，具体地说，是以文学的基本原理、概念范畴以及相关的科学方法为研究对象。 2、任务 四个方面：文学本质论，文学创作论，作品构成论和文学接受论。 ★美国当代文艺学家M．H．艾布拉姆斯在《镜与灯——浪漫主义文论及批评传统》一书中提出文学四要素： 世界 读者作家 作品 三、、文学理论应有品格 1、文学理论的实践性 来源于文学活动实践； 为文学活动实践所检验； 2、文学理论的价值取向 一种意识形态； 民主、科学、现代的取向； 第二节文学理论的形态 一、文学理论形态多样化的依据 1、文学理论认识的客体：文学活动的整体 2、文学活动有两个流动系统： 文学创作—文学作品—文学接受 文学生产—作品价值生成—文学消费 二、文学理论的几种基本形态 1、文学哲学 作家与世界的关系：反映论

硬笔书法培训心得体会800字4篇

硬笔书法培训心得体会800字4篇硬笔书法培训心得体会800字1 听了带玉校长的硬笔书法讲座使我受益匪浅，下面谈下自己的收获： 一、要有正确的执笔方法 要写一手好字的前提是要有正确的握笔方法，这是练字之前必须要学会的，这是后面一切学习的基础，所以十分重要，务必掌握。正确的握笔姿势是：右手执笔，拇指、食指捏住笔杆的中下部，距离笔尖3厘米左右的位置，拇指和食指基本形成圆形，中指指甲盖内侧托住笔杆，六棱铅笔，手指握一个面空一个面，其他两个手指自然弯曲并拢，起到支撑手掌的作用，五个手指的指关节略弯曲，掌心虚圆，笔杆略往虎口倾斜，捏笔不易太使劲儿，手背与本子上的竖线平行；运笔时食指、中指、小指要协调统一。 二、良好的学习方法 书法是中国传统文化中的精髓，学习书法不仅能磨练人的意志，提高人的审美能力，更重要的是可以提高人的内在素养。基本学习方法具体如下： 第一，基本笔画练习；主要学习正楷的笔画。 第二，独体字练习；主要是通过把每个字、每个笔画的位置、比例以及它们相互之间的位置关系等给出准确的定位，运用自如，因为这些字是组成其他字的基石。

第三，字体结构特点分析；在所学的独体字的基础之上，分析总结出字的结构特点，以及做左右偏旁的时候、做字头和字底的时候等，在字的不同位置时的变化，总结出其规律，教给我们举一反三，运用自如。 以上，就是我个人的一点浅薄的学习心得体会，与各位共勉，如有不妥之处，请各位同事、前辈指教，我必当虚心接受，虚心学习。 硬笔书法培训心得体会800字2 一个人的字就像一张名片，好的字能给人留下深刻的印象，作为一名教师，写一手漂亮的字是很有必要的。 20xx年12月2日，我参加了长春市美术教师首届硬笔书法培训班。一进教室，我便体会到了浓厚的学习氛围。教室内几乎座无虚席，勉强找到边座坐下，定神一看，大部分都是各校的美术教师也是平日活动中熟悉的面孔。给我们培训的老师是书法届较有名气的石梦非。其人可谓其貌不扬，一张口便有些许的社会化，让人怀疑此行未必能有收获，耐着性子听下去，几次课听下来，却觉得不虚此行。老师从握笔到笔划到结构无不体现他独特的理念，字更是写得得心应手，潇洒大方，我开始被这个其貌不扬的人所折服，尤其喜欢听他讲教学中遇到的情况，把小孩子平日写字习惯列举出来，让我这个兼职的写字老师感同身受，我便决心潜下心来听讲，练习，认真地完成老师交给的任务，在学习之余也不忘了总结、反思。 一个人的字就像一张名片，好的字能给人留下深刻的印象，作为一名教师，尤其是一名美术教师，写一手漂亮的字是很有必要的，而

硬笔书法学习心得

篇一：硬笔书法培训体会__总稿 硬笔书法培训体会 郑玲玲学号：sx2012213 这段时间，有幸参加了响水县教师硬笔书法培训并且收获颇丰。我想，这次培训对于我们这些走上讲台十几年的教师来说无疑是一种很好的再次学习的机会 本次培训请了书法技能高超并且在书写教学方面卓有成效的张老师开展讲座。张老师在讲座中，结合自己的练字心得和授课经验，张老师从基本笔画入手，结合汉字结构特点，给老师们讲述了硬笔书法的基础知识，并生动地演示了硬笔书法的起笔、运笔、收笔和回笔。边示范边讲解地教我们掌握正确的执笔姿势、讲解汉字八种基本笔画的书写要领，重视基本技能的训练，汉字是由最基本的横、竖、撇、捺、点、提、折、钩八种笔划组成的。而每一个笔划都须经历起笔、运笔、收笔三个过程。写竖画有垂露，有悬针，用力垂直向下伸。垂露圆，悬针尖，竖画都是走直线，汉字的书写规律。一个个练字口诀，看似简单，但从细微之处揭示汉字的结构美，提高教师读帖、临帖的水平，为提升练字的实效性做好坚实的铺垫。硬笔书法有很强的直观性。也就是说百闻不如一见。学生听教书法的老师讲上十遍，倒不如老师当场写一笔。由于已经有了不正确的书写习惯，如果不能把不正确的书写习惯改正过来，新的书写方式是不能建立的。 培训中，张老师还总结了教师书写中的普遍问题，并提出了有效的练字方法，要求我们每一位教师动手、动脑相结合练字。 当天培训结束后，我感触颇深。不仅仅被纪老师高超的书写技能所打动，更被他那种持之以恒、追求卓越的精神所感动。不禁深刻反思自己，尽管自己的时间和精力有限，加之长久以来形成的个人书写习惯，感觉学习过程中有些困难，但通过培训，自己体会到了练字的技巧与快乐。因此，今后在硬笔书法的练习上，我将会学习纪老师那种一丝不苟，持之以恒的精神，并真正落实到实际行动中去，从横竖开始进行扎实的练习。 我本来小时候学过一点书法，之后就再也没有触及。进入了这个课堂，我再次对书法产生了兴趣。夏老师的教学给我深刻的印象。老师的指导十分仔细，而且示范的十分到位，让我得到了很多启发。在一次又一次的练习中，我学会了好多字更漂亮更飘逸的写法，字的结构更加稳固，字体也更加雄健。这是我以前所缺少的。所谓“名师出高徒”，虽然我称不上高徒，但夏老师的教导犹如一盏指路明灯，让我重新找到了练字的方向。 “字如其人”。 人云： 在这个信息化时代里，鼠标键盘正在取代钢笔之时，这个道理仍然不变。在夏老师的课堂里，我不仅学会了写好字，更领悟出许多人生的道理。夏老师一笔一画孜孜不倦的教导，既让我们在学习写字中树立起自己的“门面”，更让我们领略到了夏老师慈父般的人格魅力。我感觉到自己不仅仅在练字，而且更在陶冶一种高尚的情操，培养伟大的品行。书法的“真谛”也许就在于此吧。 另外，在学习的过程中，我也深深受到了中华民族古典文化的熏陶，接受了一次爱国主义教育。 这短短的十几次课

硬笔书法培训心得_1

硬笔书法培训心得 俗话说：“字如其人”，就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说，文字是人的第二外貌，就是说，你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足，相反亦然。今天WTT小雅为大家整理关于硬笔书法培训体会，欢迎大家阅读! 硬笔书法培训心得篇一 叶圣陶先生说：“什么是教育，简略一句话，就是养成良好的习惯。”学生写字技巧的形成、字写得好坏，症结在于是否养成良好的写字习惯。身为一名教师，二笔字--钢笔字、粉笔字更是最基本的要求。今天下午听了符老师给我们上的课--《谈谈硬笔书法》，让我对“写字”又有了更多的了解。 首先硬笔书法的种类有工稳型、随意型、艺术型、实用型。而一般练习写字应先学工稳型--楷体，再过渡到实用型。 其次，写字姿态的精确与否是影响写字质量的一个重要因素，不精确的姿态还影响学生身体的发育和成长。 俗话说：“写字没有巧，笔画部署好。”汉字的形体特色为方块形，独体字较少，结构规律是上紧下松，左紧右松，左低右高，撇短捺长等等。“点、横、竖、撇、捺”五种根本笔画便构成了宏大的汉字体系，我想这也正是中国文字的神奇、巨大之处。

练一手潇洒漂亮的字，塑一张高素质的第二脸孔;练一手潇洒漂亮的字，增一份赢得成功的自信。只要坚持不懈，刻苦努力相信我一定能取得成功! 硬笔书法培训心得篇二 我是个零基础的学员，刚开始选择学校的时候，在网上看了很久，多家对比之后决定选择中国花鸟画研修院，我选择它的原因是比较专业。学习事实证明我的选择是正确的。 有的时候工作节奏快，精神压力很大，学习书法是想给自己找一个可以静心、缓解的方式。刚开始学习书法的时候每次课要上1个半小时，有些担心静不下心来。但是真正学习起来时，在老师的耐心指导下，我竟然做到了。老师也说我在心态和书法上比以前有很大进步。 渐渐地，我做其他的事情比之前更多了几分信心和恒心，少了几分做事的急躁。虽然字写得还不是最好，但通过练习，已经比我以前的字漂亮多了，因为我以前一直不相信写了十多年字体还能改，但事实证明了，只要努力就可以做到。 记得有人说过这样一句话：字如其人。我觉得这句话十分有道理。我的工作有时候会用到签名，之前的字写得有些不大好，签字的时候有些犹豫，通过这一个阶段的学习，我感觉自己对许多事情都很有自信。现在我最深刻的感觉就是，字写得好的人，肯定在观察力、注意力、自信心、大局观与审美上，高人一筹。练字的过程，实际上是陶冶情操、培养审美能力和提高个人文化

书法培训心得体会

书法培训心得体会 首先感谢领导给了我这次外出学习机会,通过本次学习使我开阔了眼界,增长了见识,提高了对书法艺术的认识。让我体会到了中国书法艺术的博大精深和源远流长。自仓颉造字，中国汉字便已经存在了。中国书法是以汉字为基础，用毛笔书写的具有四维特征的抽象符号艺术。书法是中华民族传统的文化瑰宝，它在今天仍占据着重要的地位。练习书法能丰富自己的头脑，提升人的整体素养。 本次学习内容共有三天，前两天为领导讲话和理论讲座，最后半天为书法训练和书写。在第一天中，市书协和市教育局的领导对本次培训做了动员讲话和培训内容介绍。临沂大学书法系刘希龙教授介绍了书法的发展历程及功能，介绍了运笔的姿势和感觉，刘教授的讲解非常精彩，纠正了我以前的一些错误认识，改变了运笔方式，找到了书写的正确感觉和状态。临沂大学书法专业讲师卞宏老师于北师大书法教育研究生毕业，他介绍了楷书、隶书、篆书的发展历程，每一时期的碑帖特点，临写要点等，把书法的发展脉络梳理的非常清晰。王栋老师介绍了草书行书的发展历史，并介绍了相关知识。 三天的学习使我受益颇深，学到了很多笔墨知识，使我得到了一下启示：

练一手好字，可以让自己受益终生。常言道，字如其人。一个人的字的好坏从一定程度上可以反映这个人的性格和修养。把字写得整洁规范，可以给其他人留下好的印象，反之，就会给别人留下坏的印象。一个人连字也写不好，其他的事办成功的几率也就不大。练习书法可以修身养性。学习书法可以改变一个人毛躁、急功近利的坏毛病，养成耐心、细心和毅力等良好的品质。练习书法还可以陶冶情操，练习书法要求练习者必须具备良好的心理状态和高度的学习热情，日复一日的坚持下去。 如何练习书法呢？练习书法，首先必须喜欢和热爱书法，以高度的学习激情投入到练习中去。其次，练习书法，要懂得创新，不能一味模仿，要有自己的风格和特点。最后，练习书法，还要有一颗坚持的心，持之以恒，不能半途而废，只有坚持到底，才会有收获。 本次使我认识到，学习的目的是应用于书法教学，要把知识传授给学生，要根据学生的年龄特点和书写水平进行科学合理的教学。我要把本次学习的经验和知识毫无保留的传授给学生，使学生的书写技能得到提高发展，培育更多的书法人才。 丁洪波

黄简书法讲座第17课笔记：尖锋线的本质

黄简书法讲座第17课笔记：尖锋线的本质 1.尖锋线的本质 上一堂课有两句话很重要：一句话是“一枝毛笔两个锋”。另一句是“笔心为帅”，希望各位记住。 笔心的端点就是尖锋。笔心为帅，也就是尖锋比侧锋重要。我们知道，尖锋下纸，就是一个圆点。那当尖锋运行移动，纸面上会怎么样呢？很简单，尖锋移动，就是这个圆点在移动。所以，尖锋线是一连串的圆点所组成的。这跟用铅笔、圆珠笔的道理是一样的。所以，所谓的尖锋线，本质上就是一连串的圆点。好象鱼鳞一样排列，一个圆点就是一个鳞片。所以古代又称“鳞勒”。 《玉堂禁经·勒法异势》说写一横：“此名‘鳞勒’”。 鳞勒是书法最基本的线条，是尖锋线的特征。这里有两个字，一是鱼鳞的鳞，这意思我已经说过了。二是勒，我等一下再作解释。 鳞勒在更早一点的文献，如蔡邕《九势》一文中已经见到。他说：“横鳞，竖勒之规”，就是一横的写法，也可以用 作写一竖的规范。 你看这三条 线，都是尖锋线， 圆点大小也一样。

唯一区别就是疏密不同。当我们写尖锋线的时候，圆形鳞片的排列，可松可紧，有时密有时疏。这样就会形成不同的尖锋线。请你注意，为了清楚，每个圆点我都画出了轮廓线。但实际上尖锋写出来的圆点，是没有轮廓线的。好，现在我把圆点的轮廓线拿掉， 就是实际书写的尖锋 线了。大家都看，鳞 勒线条两边不是平滑 的，而是轮形连续。上面这条线，鳞片排列疏，轮边非常明显，两边凹凸很大；中间这条线排列较密，感觉是一条边缘毛糙的线。下面这一条，鳞片非常密集，这样两边就接近于光滑了。 古人说，好线条要“不 光而毛”，鳞勒就是写毛糙 线条的方法之一。轮边线 条也是经常用到的，可以 消除线条平板的感觉。举 例来说，清代伊秉绶的作 品，就可以看到这种轮边 线条。 有些线条粗看好像是光滑的，其实不是，你看这一张白描，线条流畅而飞动，这样细的线条，用的就是尖锋线。把

文学理论重点笔记

1、研究文学及其规律的学科统称为文艺学。其实际上正确的名称应该是文学学。 2、文艺学，是一门以文学为对象，以揭示文学基本规律，介绍相关知识为目的的学科，包括文学理论、文学理论史、文学批评、文学批评史和文学史。 3、文艺学包括广义的文艺学和狭义的文艺学，上面所说的是广义的文艺学，狭义的文艺学主要就是指文艺理论。 4、无论在中国还是西方，最早研究文学的学问往往被称作“诗学”、“诗论”。 5、一般 文学理论↑ 文学理论史 共时← —————————————→历时 文学批评↓ 文学批评史 特殊文学史 6、文学理论的对象和任务 1）、对象：以文学的普遍的规律为研究对象，具体地说，是以文学的基本原理、概念范畴以及相关的科学方法为研究对象。 2）、任务（四个方面）：文学本质论，文学创作论，作品构成论和文学接受论。 ★7、美国当代文艺学家M．H．艾布拉姆斯在《镜与灯——浪漫主义文论及批评传统》一书中提出文学四要素：世界、读者、作家、作品。 8、文学理论应有品格: 1)、文学理论的实践性2)、文学理论的价值取向 9、文学活动有两个流动系统： 文学创作—文学作品—文学接受 文学生产—作品价值生成—文学消费 10、文学理论的几种基本形态 1)、文学哲学：作家与世界的关系：反映论 2）、文学心理学： 中国古代文论：“比兴”说、“虚静”说、“神思”说、“滋味”说、“妙悟”说、“童心”说、“性灵”说、“神韵”说、“出入”说。 西方文论：亚理斯多德“净化”说、立普斯“移情”说、弗洛伊德“无意识升华”说、荣格“原型”说、“投射”说、克罗齐“直觉”说、 3）、文学社会学：丹纳三因素说：丹纳在《英国文学史》序言、《艺术哲学》等著作中，提出了文学创作决定于种族、环境和时代三种因素的理论。 4）、文学符号学 5）、文学价值学 6）、文学信息学 7）、文学文化学 11、马克思主义文论的五个基本观念 1）、文活动论、2）、文学反映论、3）、艺术生产论、4）、文学审美意识形态论5）、艺术交往论 12、作者通过创作文学作品以表达他的感受并试图以此唤起读者相应的感受。 ★ 1）、“诗言志”说（选择，填空题） 《尚书·尧典》中的“诗言志” 《毛诗序》中的“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗” 《荀子·乐论》中的“夫乐者，乐也，人情之所必不免也” 刘勰《文心雕龙·明诗》篇说：“人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然。” 钟嵘《诗品序》中提出“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。” 白居易《与元九书》：诗可“补察时政”，“泄导人情” “感伤诗”是“有事物牵于外，情理动于内，随感遇而形于叹咏者。” ★13、形式主义文论 1）、俄国形式主义：“陌生化”效果

暑期小学教师硬笔书法培训心得体会

暑期小学教师硬笔书法培训心得体会 一、感受书法的魅力 主办单位特聘两位老师为我们授课。老师严谨的教学风格让我们知道了什么叫“十年磨一剑”。乍一看书法老师，你完全想象不出他的字如此漂亮，练字背后的辛苦让人难以想象。 二、重拾练字的热情 这三天的时光，每每让我回想起读师范时的画面。记得当时对书法兴趣深厚的我常在课余时间对着字帖反复地临摹。而踏入工作岗位、结婚生子后，面对繁琐的工作，面对生活的柴米油盐，练字的心思淡了，练字的时间也渐渐少了。而在这三天里，我又重拾了对书法的那份热情，每天除上课时间外，晚上回家也认真练字，书写老师留的作业，尽管大家嘴里念叨着腰酸背痛，但手还是停不下来，一张、两张，不厌其烦地练着…… 三、墨香陶冶了心境 进修学校大教室里这静谧的环境下，我的心也跟着静了。都说练字可以修身养性，的确如此。每天有规律的生活，上课练字成了我们生活的主旋律。在不断练习的过程中，我们忘记了工作的压力，忘记了生活的烦恼，有的只是一颗宁静的心。 四、书法之旅收获多 本次书法培训的内容由珲春市进修学校选派教学经验丰富的书法教师进行授课，让学员从“写得好、讲得好、辅导得好”三个方面循序渐进，使受训学员在短期内较好地掌握书写技巧和要领，并能顺利走上讲台，胜任小学硬笔书法教学工作。老师从最基本的点横竖撇捺到字的间架结构、章法布局都十分认真地讲授。让我们知道了每个笔画的轻重、节奏，一个字里每

个笔画的位置如何安排，才能让字变得更漂亮。掌握了楷书的书写技巧和要领后，我们进行了反复的练习，每个学员都觉得在这三天里自己的字进步了、规范了、漂亮了。 风乍起，吹皱一池春水。随着新课标的修订实施，书法教学必将迎来一个崭新的发展前景。书法艺术是中华民族的瑰宝，三天的培训收获需要在今后漫漫教学征程中逐一落实。与书法为友的日子不再单调，我愿与我的学生们一同走进这看似简单的黑白世界，感受其蕴含的无穷魅力。

黄简书法讲座二级课程笔记第1-5课

黄简书法讲座二级课程第1课笔记：笔势的基本概念1 1、什么是“势”？ 世界---物质---...元素---分子---原子； ---气---势---形；气的运动产生了势。势通过物体的体被人所感知。字形是表面的，重要的是看笔锋的走势。 势的表面不同：静、险、动。 书法作品，有取静势、动势。但这些都是一个字完成以后所表达的势。跟张旭表达的并不一样。 2、张旭的五势。 韩方明记：张旭体系：五执笔、九用、八法、五势。 《玉》有说细记录五势： 一曰：钩裹势。二曰：钩努势。 三曰：衮笔势。四曰：竖笔势。 五曰：奋笔势。 结论： 每个笔势各有名字，表示固定的点画配搭。 每个笔势都是一次运笔写成的。 一个笔势就是笔锋一个固定的路线。 (写字时笔锋不是乱走的，它有规定的路线。受到点画的规范和制约，但我们可以以不同的主法组合点画。灵活地产生各种笔势。）

《玉堂禁经》除了“五势”之外，后面还有其他三十几种笔势。现在的部件，就是以前的笔势。汉字书写实际上就是运用这些笔势。我们应整理古人的笔势系统，而不用另搞一套。 古人的笔势与现在的部首很相似。部首只是合体字分类用。如水部、木部、土部，按照它们的意义分别部居。至于部首以外的点画，部首是不管的。 例：旁 按部首分上下两部份发。 按笔势可用五个笔势裹 束在一起就是“旁”字。 所以书法写字，其实只组合其些笔势。 例一级课中 例：寥 是把年头势、石笋势、交争势、顾盼势四个笔势裹束成字。所以说，书法跟普通写字不同。

书法跟普通写字不同。它有自己的一套方法，先由点画组成笔势。然后裹束笔势成为一个字，我称之两步成字。点画写得好不好取决于用笔技巧，关键是小圈换笔心。笔势是否顺畅就要组织点画。大圈的关键是运用使转。裹束笔势要照顾整体的结构。 结论： 书法两步成字，是对应书法三要素的。点画级成笔势，是裹束成字的准备。看懂一个字由哪些笔势 组成，这就是识势。 3、印刷体和手写体 郭绍虞《从书法中窥测字体的演变》：文字的应用有两个目标：一个要求辨认清楚，一个要求书写便利。正国为有这两个目标，文字就分为两种体式。《从书法中窥测字体的演变》：一般人往往对要求辨认清楚的文字，称之为正体，而对于书写便利的称之为草体。到后世印刷术盛行之后，就称前一种为印刷体，后一种为书写体。就文了的性质和应用而言是可以只分正草二体的。 文定辨认清楚--正体--印刷体（宋）；书写便利--草体--书写体（或手写体）不是书法的草书） 手写体的特点：便利流畅。 使转：使：就是直线的连续书写。转：就是弧线条的连续书写。 中文有一个很奇怪的现象。写印刷体有一个笔顺的问题。 （现在书写的笔顺，与书法意义上的笔顺是不一致的。） 古人很早就区分的印刷体和书写体。但民间手写体基本上就是自由发挥，只有书法之体才有规则。书法就是把普通人的手写体，升华到艺术的层次。只要会善用笔势，就能把复杂的字形变得简单。

文学理论教程考研重点笔记

文学理论教程考研重点笔记 1、文艺学:以~为对象，以揭示~基本规律、介绍相关知识为目的的学科，包括~理论(研究~普遍规律即~的原理、范畴、判断标准等问题的学科;任务:~本质论，~创作论，作品构成论和~接受论)、~批评(对以~作品为中心兼及一切~活动和~现象的理性分析、评价和判断)和~史(~发展与变迁的历史) 2、~活动:人类的一种精神活动，由作品(与现实的差异:艺术描写可以超越事物的本真形态，去创造更具有普遍性的、更深层的意蕴)、作家(作者通过创作~作品以表达他的感受并试图以此唤起读者相应的感受)、世界(~活动所反映的社会生活或社会现实)、读者(之于作品:再创造)，具有精神性、审美性、意识形态性构成 3、~理论的性质:从学科归属上 看，是文艺学的三个分支之一，以~的普遍规律为其研究范围，以哲学方法论为总的指导，从理论的高度和宏观视野上阐明~的性质、特点和规律，建立起~的基本原理、概念、范畴及相关方法;对象和任务看，以~活动为研究对象，而~活动的结构和发展关系又规定了~理论的任务即~发展论、~创作论、~作品论和~的消费与接受论;学科品格看，具有实践性和自身独特的价值取向(民主、科学、现代的)4、~理论的基本形态:~哲学，~社会学，~心理学，~符号学，~价值学，~信息学，~文化学;划分依据:~理论认识的客体:~活动的整体;~活动的流动系统:创作--~作品--~接受。~生产--作品价值生成--~消费5、马义~理论:是马义整体中的有机组成部分，以历史唯物主义和辩证唯物主义为根基;基石:~活动论(马义把文学艺术的创造和欣赏归结为人的生活活动，~艺术活动作为人的精神性的生活活动是人的本质力量的对象化，~是人的能动创造，是一种“人学”)，~反映论(马义从哲学的存在与意识的相互关系理论出发，把~活动看成是一种人的主体对于客体的认识与反映)，艺术生产论(马在考察资经的发展后，主要从经济学的观点来看待~艺术活动的结果。一把艺术生产作为物质生产的比较对象，并不专指某一特定历史时期的艺术现象，二

硬笔书法学习心得

篇一:硬笔书法培训体会__总稿 硬笔书法培训体会 郑玲 玲学号:sx2012213 这段 时间,有幸参加了响水县教师硬笔书法培训并且收获颇丰。我想,这次培训对于我们这些走上 讲台十几年得教师来说无疑就是一种很好得再次学习得机会 本次 培训请了书法技能高超并且在书写教学方面卓有成效得张老师开展讲座。张老师在讲座中,结 合自己得练字心得与授课经验,张老师从基本笔画入手,结合汉字结构特点,给老师们讲述了硬 笔书法得基础知识,并生动地演示了硬笔书法得起笔、运笔、收笔与回笔。边示范边讲解地教 我们掌握正确得执笔姿势、讲解汉字八种基本笔画得书写要领,重视基本技能得训练,汉字就 是由最基本得横、竖、撇、捺、点、提、折、钩八种笔划组成得。而每一个笔划都须经历起 笔、运笔、收笔三个过程。写竖画有垂露,有悬针,用力垂直向下伸。垂露圆,悬针尖,竖画都 就是走直线,汉字得书写规律。一个个练字口诀,瞧似简单,但从细微之处揭示汉字得结构美, 提高教师读帖、临帖得水平,为提升练字得实效性做好坚实得铺垫。硬笔书法有很强得直观 性。也就就是说百闻不如一见。学生听教书法得老师讲上十遍,倒不如老师当场写一笔。由于 已经有了不正确得书写习惯,如果不能把不正确得书写习惯改正过来,新得书写方式就是不能 建立得。 培训 中,张老师还总结了教师书写中得普遍问题,并提出了有效得练字方法,要求我们每一位教师动 手、动脑相结合练字。 当天 培训结束后,我感触颇深。不仅仅被纪老师高超得书写技能所打动,更被她那种持之以恒、追 求卓越得精神所感动。不禁深刻反思自己,尽管自己得时间与精力有限,加之长久以来形成得 个人书写习惯,感觉学习过程中有些困难,但通过培训,自己体会到了练字得技巧与快乐。因此, 今后在硬笔书法得练习上,我将会学习纪老师那种一丝不苟,持之以恒得精神,并真正落实到实 际行动中去,从横竖开始进行扎实得练习。 本来小时候学过一点书法,之后就再也没有触及。进入了这个课堂,我再次对书法产生了兴 趣。夏老师得教学给我深刻得印象。老师得指导十分仔细,而且示范得十分到位,让我得到了 很多启发。在一次又一次得练习中,我学会了好多字更漂亮更飘逸得写法,字得结构更加稳固, 字体也更加雄健。这就是我以前所缺少得。所谓“名师出高徒”,虽然我称不上高徒,但夏老师 得教导犹如一盏指路明灯,让我重新找到了练字得方向。 人 云:“字如其人”。在这个信息化时代里,鼠标键盘正在取代钢笔之时,这个道理仍然不变。在夏 老师得课堂里,我不仅学会了写好字,更领悟出许多人生得道理。夏老师一笔一画孜孜不倦得 教导,既让我们在学习写字中树立起自己得“门面”,更让我们领略到了夏老师慈父般得人格魅 力。我感觉到自己不仅仅在练字,而且更在陶冶一种高尚得情操,培养伟大得品行。书法得“真 谛”也许就在于此吧。 另外, 在学习得过程中,我也深深受到了中华民族古典文化得熏陶,接受了一次爱国主义教育。 这短 短得十几次课给我留下了很深很深得印象,也让我第一次感受到了大学与高中得差别。??首先 就是对夏老师得感觉,我发现她真得就是一个不错得老师,不仅写得一手好字,人也好得没话说, 无论就是性格,还就是在其她方面。其次,我渐渐发现练字也就是在“练”性格。人常说性格就

黄简书法讲座第45课笔记：大圈的折教学内容

黄简书法讲座第45课笔记：大圈的折 1.两种线条 前两堂课，讲的是转圈，包括大圈和小圈。转圈写出来的是弧线，今天讲讲折线的情况。 书法中的弧线，形状很多，可以是四分之一圈，可以是半圈， 可以超 过半圈， 也可以 是逆时针的弧线。有时候还可以见到方向不同的弧线连接。一根线条之所以成为弧线，就是因为有暗节点，如果这些暗节点变成了明节点，那这些弧线就会变成折线。 简言之：弧线和折线的分别，在于节点的运用。行笔时暗节点造成弧线。行笔时明节点造成折线。 2.转换节点 刚才的结论，可以提供一个思路。如果你想写折线，只要把相应的弧线暗节点变成明节点就可 以了。 拿右上角为例，这是横和竖的结合。 当你写六号位一横的时候，笔锋是横放的， 当你写八号位一竖的时候，笔锋变成竖放

的了。所以写这条折线的关键，就是怎样把笔锋横向的运动，改成竖向的运动。这个明节点，就是要完成这样一个笔锋转向的任务。这时你可以想想， 右上角用弧线是怎样写的。 弧线转角可以追溯到篆书， 但在真行草各体中还保存着。 如褚遂良《阴符经》中的“用” 字，这个右上角就是弧线。 笔锋走的路线是6—9—8，用了暗节点。 王羲之《兰亭序》中，也有 弧线的转角，6—9—8是最普遍 的右上角。 弧线是缓慢地转动，转动的角度很小，6—9—8的手腕 动作是右中左，两个暗 节点。现在要把这条弧 线变成折线，就很容易 了。手腕动作是一样的，都是右中左，行笔时分两次转向，每次四十五度，笔锋方向就从横向转为竖向了。 要注意这是一条线，不是三条线的合成。它是这弧线的暗节点变成明节点的结果。 褚遂良《阴符经》中有个“国”字，右上角6—9—8用

小学写字培训心得体会4篇

亲爱的朋友，很高兴能在此相遇！欢迎您阅读文档小学写字培训心得体会4篇，这篇文档是由我们精心收集整理的新文档。相信您通过阅读这篇文档，一定会有所收获。假若亲能将此文档收藏或者转发，将是我们莫大的荣幸，更是我们继续前行的动力。 小学写字培训心得体会4篇 小学写字培训心得体会1 为期6天的书法培训学习结束了，在培训中，通过书法老师的言传身教，使我对书法有了更深入的了解，此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。作为参加培训的教师，深知培训意义和此次书法学习的重要性。此次培训，得到了市教育局领导的高度重视，目标明确。培训中，在书法教师精心辅导下，学员学习的热情高涨，效果显著。通过培训，认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。中国文化博大精深和源远流长。中国书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志，又可陶冶情操；既反映个人的意志，又体现民族精神，是中华民族灵魂的具体体现。练习书法对于培养人的道德素质、身心素质、智能素质及良好的学习和生活习惯，个性塑造及审美能力都有及其重要的作用。美的书法能通过形象而又抽象的线条使欣赏者获得美的享受，并能够陶冶人的人格和性情。练习书法实际上是习字者用眼睛感受美，

用练习探求美，用心领悟美，用手创造美的过程。 好的书法能表现出作者人生，生命的体验。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露，无障碍，随心所欲。初学一个帖，点画和点画之间一下很难摆顺，这需要我们去找规律，一点一画，一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西，规律找到了，才能深入。写一个字，切忌把每个部分孤立起来，要做到协调，整体协调能力是很重要的，这有很多窍门，道理在里面。在学习书法，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规律法则却是一样的。 学习书法，很重要的就是从点画用笔以及行笔上去找古今一脉相承规律。临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了，要用笔，自己左右手中的笔。下笔要善于找参照，大胆落笔，随时调整，锻炼出前笔有缺憾，后面的点画能补救的本领，字形态要控制好，也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住，随时想到整体的关系，更加注意单个字的整体、角度、长短、笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”，再从细节上深入。书法的临帖，需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。 练字的人，虽然不可能人人成为书法家，但人人都可成为

书法培训心得体会

书法培训心得体会 为期一周的书法培训学习结束了，在培训中，通过书法老师的言传身教，使我对书法有了更深入的了解，此次培训，时间虽短，感受颇深，受益匪浅。使我深深地感受到它不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是传递着一种责任，那就是传承祖国书法传统文化的责任。作为参加培训的教师，深知培训意义和此次书法学习的重要性。 在培训中，聆听了朱宏、吴宝玉书法名师讲座，以及李伟东老师的书法与写字教学方面专业知识精辟的讲解与指导。使我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识。这使我不仅学到了书法专业知识，而且从中也悟出了很多道理。 通过培训，认识到作为教育工作者对书法传承的重要性。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术，又是中国上下五千年来的优秀文化，它与中国文化相表里，与中华民族精神成一体，有着深厚的文化内涵，是世界艺术之林的奇葩。 中国书法自古以来深受人们喜爱，它既能锻炼意志，又可陶冶情操；既反映个人的意志，又体现民族精神，是中华民族灵魂的具体体现。书法艺术，不仅在国内深受人们的喜爱，同时在国际艺坛上也享有盛誉。尤其在东南亚、朝鲜、日本、新加坡等地爱好成风，因此，书法艺术成为沟通我国和各国人民友谊的桥梁。 众所周知，书法是我国独特的传统艺术，千百年来，一直为人们欣赏和喜爱。人们只所以会喜欢她，正是因为她能示人以美，可以说，他是无声的音乐，静态的舞蹈。它触发人们对美的感受和联想，它是审美与实用的结合体。学习书法不只是提高写字的水平，还能提高人的艺术修养和人的良好心里素质。如练习书法可以陶冶情操。练字也像音乐一样能够陶冶人们的情操，使人振奋，受到美的感染。如学习王羲之秀美挺拔的字体，可使人的性格变得开朗活泼；学习颜真卿端正的字体，就好像聆听一首抒情小调，可以使人性格朴实、厚重；中国自古讲究“文如其人”，许多大书法家都是做人的楷模，他们的精神有助于陶冶情操。 鲁讯曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的，这次学习，学员临摹结合，自觉地感受流动线条的美，也感受到写好字并非高不可攀，只要持之以恒地坚持练习，就会有惊喜的收获。 我国的汉字起源悠久，书画同源。他的造型，原于自然，是对自然形象的高度概括和抽象空间的视觉形象。汉字结构的艺术性是对立