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《模型制作》教案-XX级艺术设计(动漫设计方向)本科,班

《模型制作》教案-XX级艺术设计(动漫设计方向)本科,班
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心之所向,所向披靡

四川师范大学文理学院教案首页

系主任(教研室主任)签名:20 年月日

四川师范大学文理学院教案续页

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中国艺术设计史试题整理

填空(每空格1分)? 1.中国古代建筑的屋顶类型主要有(硬山)、(悬山)、(庑殿)、(歇山)、(攒尖)、(卷棚)、(单坡)、(平顶)、(囤顶)、(毡包式)、(穹隆顶)等。? 2.古代陶瓷的专着有《陶说》、《陶雅》、《陶录》、《古窑瓷考》、《说瓷》、《瓷史》,?建筑专着有《鲁班经》、《营造法式》,?刺绣专着有《蚕桑萃编》、《存绣堂丝绣录》、《绣谱》。?有关漆器的专着有《髹饰录》,?竹刻工艺专着有《竹人录》,?园林专着有《园冶》,? 刺绣专着有《存素堂丝绣录》、《绣谱》,?工艺专着有《天工开物》《闲情偶寄》《装潢志》。? 3.古代丝织品的纹样组织主要有(二方连续式)、(连续式)、(散点式)、(团花式)、(折枝花式)、(穿枝花式)、(几何纹)等。? 3.中国建筑彩画的制作程序分为(衬地)、(衬色)、(细色)、(贴金)4个步骤。? 4.马家窑文化主要有(黑陶文化)、(庙沟底文化)、(龙山文化)三种彩陶文化类型。?中国古代书籍装帧形式(简册)、(卷轴装)、(旋风装)、(梵夹装)、(经折装)、(线装)、(蝴蝶装)、(包背装) 艺术设计史试题库 一、选择题部 1. 人类历史上最早的石器时代又可分为:旧石器时代、中石器时代和新石器时代。 2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。 3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城 4、希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即:“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。 5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。 5.彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。 6. 中国青铜很早就加入锡,以降低熔点。 7、我国古代植物染料中最常见的是靛蓝 8、明代家具是中国传统家具的典型代表。 9、宋代,青瓷已完全成熟,中国进入瓷器时代。 10. 我国陶器艺术发展的高峰是唐代 11. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金 12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父” 威廉·莫里斯倡导的。 13、1851年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了着名的“水晶宫” 14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡?德?威尔德、彼得?贝伦斯

艺术设计专业毕业设计开题报告

艺术设计专业毕业设计开题报告 毕业设计开题报告 (艺术设计专业使用) 学生姓名专业艺术设计班级 题目江西留缘咖啡厅设计 选题的目的和意义 设计的目的和意义:繁忙的都市生活让人们需要寻找一个舒缓压力的空间。咖啡的乐趣在于其口味、效用和气氛。刚刚冲调好的咖啡,散发着馥郁的香味,那种诱人的香气,清新而另人陶醉。现在世界各地越来越多的人选择咖啡陪伴自己度过许多惬意的时光。而咖啡厅自然而然就成了人们释放紧张,舒缓压力的场所。

工作之余,来到温馨舒适的咖啡厅,喝一杯醒脑,呷一口提神,吃几块点心,和朋友聊天小聚,乐趣无穷。咖啡不仅丰富着我们的生活,也缩短了你我之间的距离。当我们越来越习惯在生活中享受咖啡的香醇,享受咖啡营造的温馨气氛时,正是咖啡厅给了我们如此怡人的享受气氛。 设计方向 留缘咖啡厅温馨舒适,清静怡人。 1. 在空间造型上:以各种形式的点、线、面等来构成不同形式的空间界面,在融入时尚元素的同时,适当加以中国的古典风韵。 2. 在色彩搭配上:环境的色彩搭配会营造出一种氛围,会对人的心理情绪产生一定的影响,所以主体色调以深色为主,来增加稳重感。 3. 在灯光照明上:主要运用柔和的暖色调来营造温馨舒适的怡人氛围。 设计说明(设计原则、重点、难点、及运用手法等方面说明)

设计原则:营造一个温馨舒适,清静怡人的都市休闲娱乐场所。 设计重点:体现自然、温馨、幽静的休憩氛围。 设计难点:灯光的处理以及色彩的运用与环境相符合。 运用手法:通过CAD,3D等软件以及手绘效果图来表达出整个设计。 江西留缘咖啡厅设计文献综述 专业艺术设计 1.设计目的 餐饮空间是人们日常生活不可缺少的饮食消费场所,相对于其他的功能空间,餐饮空间是更能为人们营造出多样的风格特征的休闲场所。繁忙的都市生活让人们需要寻找一个舒缓压力的空间。咖啡的乐趣在于其口味、效用和气氛。刚刚冲调好的咖啡,散发着馥郁的香味,那种诱人的香气,清新而另人陶醉。现在世界各地越来越多的人选择咖啡陪伴自己度过许多惬意的时光。而咖啡厅自然而然就成了人们释放紧张,舒

《公共艺术设计》课程教学大纲

《公共艺术设计》课程教学大纲 课程名称:《公共艺术设计》课程编码: 学时:60学时学分:4学分 开课学期:第3学期 课程类别:必修 课程性质:专业基础课 适用专业:艺术设计(环境艺术方向) 先修课程:《装饰基础》《三大构成》《素描》《色彩》 一、课程的性质、目的与任务: 本课程是环境艺术设计专业的一门必修课程,通过讲授公共艺术品(环境中的雕塑与壁画)的设计与制作,使学生了解雕塑与壁画的基本特征,及在建筑空间和环境中的作用,使学生具有设计创新能力和公共艺术品鉴赏与应用能力,并掌握雕塑与壁画的设计与制作方法,提高环境艺术设计的综合设计能力。 二、基本要求: 能较好理解并运用雕塑与壁画的基本理论和方法,掌握雕塑与壁画设计与制作的基本过程、各阶段的工作内容和相互过程;理解壁画、雕塑和公共环境空间的和谐关系。 三、教学内容: 雕塑部分: (一)装饰雕塑发展简史 1.原始社会 2.奴隶社会及先秦文明 3.封建社会秦汉艺术至晚清 4.现代装饰雕塑 (二)装饰雕塑的类型特征 1.空间状态类之——装饰性圆雕 1.1圆雕的特征(理解) 1.2圆雕技法(掌握) 2.空间状态类之——装饰性浮雕 2.1浮雕的特征(理解) 2.2浅浮雕特征(理解) 2.3浮雕技法(掌握)

3.从属物象类 3.1装饰雕塑(掌握) 3.2器物装饰雕塑(掌握) (三)装饰雕塑的材质肌理 1.天然材料 1.1材质的优点及局限(理解) 1.2材质的优点及局限(理解) 1.3石材质的优点及局限(理解) 2.人造材料 2.1机非金属材料:陶瓷、玻璃、水泥(理解)2.2金属材料:铜、铁(铸造/锻造)(理解) 2.3有机高分子材料:塑料、玻璃钢(理解)(四)装饰雕塑的设计与制作 1.装饰雕塑的构思及草图设计(掌握) (五)装饰雕塑与内外环境空间的和谐关系(理解)壁画部分: (一)装饰壁画的装饰规律与形式法则 1.装饰规律 1.1归纳与概括(掌握) 1.2夸张与变形(掌握) 1.3平面与立体(掌握) 1.4分解与构成(掌握) 1.5对比与统一(掌握) 2.形式法则 2.1均齐(掌握) 2.2平衡(掌握) 2.3节奏(掌握) 2.4韵律(掌握) (二)装饰壁画的构图 1.格律体构图(理解) 2.平视体构图(理解) 3.立视体构图(理解) 4.自由体构图(理解) (三)壁画的色彩与环境的统一

中国艺术设计史试题

中国艺术设计史试题 Document number:BGCG-0857-BTDO-0089-2022

填空(每空格1分)? 1.中国古代建筑的屋顶类型主要有(硬山)、(悬山)、(庑殿)、(歇山)、(攒尖)、(卷棚)、(单坡)、(平顶)、(囤顶)、(毡包式)、(穹隆顶)等。? 2.古代陶瓷的专着有《陶说》、《陶雅》、《陶录》、《古窑瓷考》、《说瓷》、《瓷史》,?建筑专着有《鲁班经》、《营造法式》,?刺绣专着有《蚕桑萃编》、《存绣堂丝绣录》、《绣谱》。?有关漆器的专着有《髹饰录》,?竹刻工艺专着有《竹人录》,?园林专着有《园冶》,? 刺绣专着有《存素堂丝绣录》、《绣谱》,?工艺专着有《天工开物》《闲情偶寄》《装潢志》。?3.古代丝织品的纹样组织主要有(二方连续式)、(连续式)、(散点式)、(团花式)、(折枝花式)、(穿枝花式)、(几何纹)等。? 3.中国建筑彩画的制作程序分为(衬地)、(衬色)、(细色)、(贴金)4个步骤。? 4.马家窑文化主要有(黑陶文化)、(庙沟底文化)、(龙山文化)三种彩陶文化类型。?中国古代书籍装帧形式(简册)、(卷轴装)、(旋风装)、(梵夹装)、(经折装)、(线装)、(蝴蝶装)、(包背装)艺术设计史试题库 一、选择题部 1. 人类历史上最早的石器时代又可分为:旧石器时代、中石器时代和新石器时代。 2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。 3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城

4、希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即:“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。 5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。 5.彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。 6. 中国青铜很早就加入锡,以降低熔点。 7、我国古代植物染料中最常见的是靛蓝 8、明代家具是中国传统家具的典型代表。 9、宋代,青瓷已完全成熟,中国进入瓷器时代。 10. 我国陶器艺术发展的高峰是唐代 11. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金 12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父” 威廉·莫里斯倡导的。 13、1851年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了着名的“水晶宫” 14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡?德?威尔德、彼得?贝伦斯 15、穆特修斯是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。 15. 魏玛国立包豪斯设计学校成立于1919 年,它被称为“现代设计的摇篮”。 16. 作为“新艺术”发源地的法国,在开始之初就形成了两个中心:一是首都巴黎;另一个是南斯市。 17、维也纳分离派的口号是:“为时代的艺术-艺术应得自由。” 18、《园冶》,中国古代造园专着,也是中国第一本园林艺术理论的专着 19、明末宋应星所着《天工开物》,被外国学者誉为“中国17世纪的工艺百科全书”。

漫画造型设计

漫画造型设计 一,造型的风格分类 什么是风格:一个时代、一个民族、一个流派或一个人的文艺作品所表现的主要的思想特点和艺术特点 思想特点:保守、超前、迂腐等等 艺术特点:可爱、诡异、阴暗、唯美、哥特式、文艺复兴式等等 风格的分类很多,而且很主观、标准不同一,现在用市场的标准来分: 有趣的、可爱的、讨人喜欢的、健康的(即使变形也不会觉得不舒服)、有特色的风格偏向主流市场 诡异的、恶心的、苍白的(没有特点)、不健康的风格偏向非主流市场 当然还有东西市场,中国比较特殊,北方地区偏向欧美风格市场,南方地区偏向日韩风格市场,笼统来说,欧美漫画风格注重骨感、五官写实、形体夸张;日本漫画不强调骨感、五官夸张、但形体写实。但是欧美和日韩的风格的界线已经非常模糊模糊,标准也几乎没有 二,影响风格的因素 第一类:形象上 1,肢体比例 正常(7头身) 缩短(Q版、3头身、4、5头身) 拉长(唯美类9头身手指很长) 手的大小 2,肌肉 正常(该怎样就怎样) 强化(欧美英雄漫画肌肉累累热血类) 弱化(日本大部分漫画生活类) 3,骨点 正常(欧美英雄漫画) 强化(野村哲也、唯美类(少女漫)) 弱化(可爱类、低龄类) 4,眼睛(重要因素) 正常(中国的连环画) 放大(绝大部分) 缩小(莱顿教授、欧美女性) 5、鼻子 正常(连环画、欧美漫画) 简略(大部分漫画) 省略(岁晚) 6,嘴巴 正常 夸张 简略 大小不能决定风格

第二类:技法上 1,线条 这里的线条指轮廓线 有无(是否块面) 粗细 笔触 2,上色方法 有无笔触 渐变还是色块 3,暗部的颜色(延伸至所有颜色) 有黑色 无黑色(kof12) 排线(火影) 以上两大类的各个点可以交叉配列组合 三,设计角色必须做的工作 1,要画全身 设计出角色全身的样貌,方便修改 2,要定出各个角色之间、物品之间、角色与物品之间的高度差别 为免造成混乱和制作流程不顺畅,拐杖不能一格长一格短 3,要画背面和侧面、以及正常情况下看不到的面 设计全方位的样子 4,强调标志物 5,设计角色主要的表情(喜怒哀乐) 6,物品的设计同上,结构复杂的角色或物品需要拆开各个部分设计 7,定制好颜色和上色方法 8,画出最终效果(完成稿,不画的话有可能出现初稿一个样子,成稿一个样子) 9,以上所有体现风格的因素,必须统一风格 四,创作角色造型有什么捷径吗? 没什么捷径两个字苦练,多练习人物的写生速写、多临摹不同作品、分析一下主流作品的的成功因素 五,制作角色宣传海报(加上logo和名字) 一起来画苏玉、邱聒圆、阿努猫

数字媒体艺术设计专业毕业设计任务书

数字媒体艺术设计专业毕业设计任务书 一、综述 数字媒体艺术设计专业毕业设计包括三个大的部分: ①毕业论文(打印稿,并装订成册)及英文翻译(正式文本2本:导师1本,档案1本,); ②作品(电子文档,并发布成互动多媒体光盘) ③作品展示版面(80×120cm KT板装裱喷绘效果版面) 其设计方向分为以下几类: 1.短片类(①动画作品;②录影作品;③视频广告作品) 2.互动媒体类(①多媒体作品;②互动游戏作品;③虚拟/仿真作品) 3.静帧产品类(①视觉传达作品;②图形界面作品) 二、毕业设计内容说明 (一)毕业论文要求 毕业论文包括以下内容: 1)封面 2)扉页 3)毕业论文任务书 4)论文摘要,中文(400-800字) 5)论文摘要,英文 6)目录 7)图目录 8)表目录 9)正文 10)参考文献(≥20篇,必须有一篇以 上外文参考资料) 11)附录 12)毕业设计翻译 其中正文部分必须包括以下几个部分: 第一章绪论 第一节. 研究目的及方法 第二节. 论文内容介绍 第二章设计背景及必要性分析 第一节. 设计背景分析 第二节. 必要性分析 第三章作品方案设计过程 第一节. 设计概念阐述 第二节. 设计过程阐述 第四章作品制作过程 第一节. 制作过程阐述 第二节. 产品测试(互动媒体类必须 有此节内容) 第五章结论 论文格式及打印要求:详见《毕业设计.论文样本》翻译格式及打印要求:详见《毕业设计.翻译样本》 (二)作品要求 无论哪一类,所有作品都必须制作成互动多媒体光盘。光盘内容包括三大部分: ①最终作品展示 ②创作及制作过程展示 ③论文 (三)最终作品展示内容 1.动画 1)故事梗概 2)角色设定(所有正式出场角色的彩 色静帧效果图)≥1页 3)场景设定(所有场景的彩色静帧效 果图)≥3页 4)道具设定(所有重要道具的彩色静 帧效果图)≥1页 5)动画(视频文件)播放2.录影 1)内容概述 2)短片(视频文件)播放 3.视频广告 1)广告目的简述

艺术设计史试题库

艺术设计史试题库(学生用) 一、选择题部分(30题) 1. 古希腊建筑最高成就是 C.雅典卫城 A.凯旋门 B.城市规划 C.雅典卫城 D.金字塔 2. A.彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。 A.彩绘 B.刻画 C.堆贴 D.拍印 3. 中国青铜很早就加入 A.锡,以降低熔点。 A.锡 B.银 C.汞 D.金 4. 我国古代植物染料中最常见的是 B.靛蓝 A.朱砂 B.靛蓝 C.石青 D.石黄 5. A.明代家具是中国传统家具的典型代表。 A.明代 B.清代 C.唐代 D.汉代 6. A.宋代,青瓷已完全成熟,中国进入瓷器时代。 A.宋代 B.六朝 C.秦 D.元 7. 我国陶器艺术发展的高峰是 C.唐代 A.宋代 B.元代 C.唐代 D.清代 8. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是 A A.威廉·莫里斯 B.彼得·贝伦斯 C.格罗佩斯 D.约翰·拉斯金 9. 魏玛国立包豪斯设计学校成立于 C.1919 年,它被称为“现代设计的摇篮”。 A.1907 B.1851 C.1919 D.1952 10. 以下哪一位不属于包豪斯的师资 B.莱特。 A.康定期基 B.莱特 C.莫霍里·纳 D.约琴夫·艾伯斯 11. 意大利设计师罗莫齐设计的棒球手套形沙发是 C.现代主义风格的代表作。 A.波普风格 B.宇宙风格 C.现代主义风格 D.国际主义风格 12.在汉代提出“罢黜百家、独尊儒术”的是 A.董仲舒 A.董仲舒 B.孔子 C.刘安 D.管仲 13.在宋代又称为“生色花”的典型纹样程式的是 C.折枝花式 A.团花式 B.穿枝花式 C.折枝花式 D.几何纹 14.“人法地、地法天、天法道、道法自然”是出自于 B.《老子》 A.《荀子》 B.《老子》 C.《墨子》 D.《庄子》 15.明末宋应星所著《天工开物》,被外国学者誉为“中国 C.17 世纪的工艺百科全书”。A.15 B.16 C.17 D.18 16 明式家具的设计特色:一是注重结构美,二是注重材质美,三是注重 A.造型美,四是注重装饰美。 A.造型美 B.色彩美 C.形式美 D.简洁美 17 所谓“深衣”,就是在 D.上衣下裳的基础上将上衣和围裙连接起来。 A.上衣 B.下裳 C.围裙 D.上衣下裳 18 下列不是煮食器的是 C A.鼎 B.甗 C.觯 D.鬲 19 哥特式的艺术设计,主要流行于 C.12—15 世纪的西欧、中欧。 A.5—10 B.10—12 C.12—15 D.16—17

艺术设计专业毕业设计大纲

艺术设计专业毕业设计大纲 一、指导思想 1、通过毕业设计,使学生进一步巩固和提高专业水平。 2、培养学生综合运用所学的理论知识和基本技能分析和解决问题的能力。 二、毕业设计要求 1、学生必须在指导老师指导下独立完成毕业设计,严禁抄袭。设计作品所引资料须注明出处; 2、学生应主动与指导老师进行联系与沟通,在指导老师指导下按期按质完成毕业设计; 3、鼓励毕业方案理论联系实际,解决实际问题。 三、毕业设计内容 设计题目的选题 1、毕业设计应围绕小区设计、室内设计等方面展开,选择指导教师指定的毕业设计题目。 2、通过毕业设计阶段的实习实训活动培养学生能运用所学的知识独立完成课题的工作能力,解决设计岗位实践中的实际问题能力等。 题目类型: (一)居住空间室内设计(可以以风格、色彩、新环保材料、新工艺、造型、科技等为角度展开设计) 1)别墅/豪宅室内设计(多层空间设计,≥2层) 2)一般住宅室内设计(同一空间2套方案设计,使用面积不得小于80㎡)(二)公装设计(每个空间设计不得少于10个房间,面积不得少于700㎡)

1)商业空间设计 A 专卖店室内设计(珠宝首饰、服装、汽车、食品、家居用品等) B 酒店/宾馆设计(包括普通标准客房、豪华客房、贵宾客房、总统套房等)C卖场室内设计(超市) D其他商业空间设计 2)休闲娱乐空间室内设计 A 酒吧室内设计 B KTV室内设计 C 洗浴中心/美容会所室内设计 D 其他休闲娱乐空间设计 3)餐饮空间设计 A 茶馆室内设计 B 风味餐厅室内设计 C 快餐店室内设计 D 其他餐饮空间室内设计 4)办公空间设计 A 商业写字楼办公室设计 B 行政办公室设计 C 特殊办公室设计 5)展示空间设计 A 展览馆/展厅/展位设计 (三)景观设计类型

《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞蹈的魅力)资料

《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞 蹈的魅力)

《舞蹈的特性与分类》 教案

教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入 认识舞蹈 1、多媒体展示舞蹈图片,图片上的人表现的是 一种什么样的艺术形式?——舞蹈 2、什么是舞蹈 舞蹈是一种经过提炼、加工、美化了的人体动 表演艺术,舞蹈动作不同于一般日常生活中的人体 动作,因为它能够表现人的思想,情感以及人与自 然的和社会之间的矛盾,它是一种舞蹈化了的人体 动作艺术。 3、引出本堂课的课题《舞蹈的特性与分类》走进 舞蹈世界。 观看图片 积极思考 大胆发言 学生对舞蹈有 初步的认识和 感受,激发学 生的学习兴 趣。

舞蹈基础知识 了解舞蹈 1、舞蹈的审美特征(舞蹈的特性) 1、舞蹈具有空间性、时间性、综合性、造型 性、动作性、抒情性等特点。 2、舞蹈的种类 划分角度、方式种类 按体裁分类叙事舞蹈和抒情舞蹈 按风格特点分类民间舞、古典舞、芭蕾舞、现代 舞、当代舞、体育舞蹈 按表现形式分类独舞、双人舞、多人舞、群舞 集体学习 聆听了解 初步具有欣赏 舞蹈的理论知 识,为下一步 的欣赏舞蹈、 分析舞蹈奠定 基础。 苗族民 间舞┃反排木鼓舞初 赏 作 品 1、多媒体播放资料,学生欣赏并思考: ①舞蹈画面表现的是一个什么样的场景? ②看完后你有什么样的感受? 2、教师介绍我国苗族舞蹈的有关知识 苗族的地理位置、生活环境、文化背景、服 饰特点、花鼓舞的风格特点。 欣赏思考 讨论总结 聆听了解 通过对民族文 化的了解来理 解舞蹈动作的 形成与含义。 再 次 1、再次欣赏,感受鼓点节奏,模仿脚上动 作,感受不同动作所表现的深刻含义。 聆听节奏 观察动作 情感体验 培养学生的模 仿能力、舞蹈 审美能力和感

中国艺术设计史习题 名词解释

名词解释 印花 陶瓷器传统装饰技法之一。用刻有装饰纹样的印模在尚未干透的胎体上打印出花纹。战国时期,印纹硬陶已在江南一带普遍出现,经后代发展,至宋代,印花装饰达到成熟阶段,定窑印花瓷为宋代最高水平的代表。 刻花 瓷器的传统装饰技法之一。在瓷坯上用刀刻出花纹。宋代最盛行,尤以南方龙泉窑和北方耀州窑最具代表性。 贴花 陶瓷器传统装饰技法之一。使用印模制出纹饰后,贴于器物上,再施釉烧成。 釉下彩 在生坯上彩绘,再施釉人窑高温烧成。彩色花纹在釉下,永不脱落,故名。如元、明、清时期景德镇烧制的青花瓷、釉里红等。 釉上彩 在烧好的素色瓷器上彩绘,再经低温烘烤而成。因彩附着于釉面上,故名。明清时期,景德镇釉上彩蓬勃发展,出现五彩、斗彩、粉彩、珐琅彩、墨彩等许多名贵品种。 青花 釉下彩品种之一。指以氧化钴为呈色剂,在坯胎上绘画,罩以透明釉,经 1300~c高温烧制而成。蓝白相映,色彩恬静素雅,给人以清新明快之美感。元代景德镇青花瓷已烧制成熟,并已出口世界各地,明、清两代青花瓷已成瓷器生产主流。因原料不同,制品色彩也各具特色。 窑变 指在釉中加入适当的铜、铁、钴、锰等金属呈色元素,在坯体上二次或多次施釉后,经1300℃高温烧制。釉色呈自然流垂融合,色彩灿烂瑰丽,光彩夺目的效果。宋代钧窑首创,清代景德镇窑有仿宋代钧窑窑变品种。 五彩 釉上彩品种之一。在烧好的白瓷上施用红、绿、黄,紫等多种彩料绘画,经炉火二次烧制而成。系明、清两代景德镇烧制的新品种,题材多样,画笔生动,色彩浓艳,加上金彩更显富丽堂皇,别称“硬彩”。 斗彩 釉下青花与釉上彩相结合的一个瓷器装饰品种。指在坯体上以青花勾绘花纹轮廓线,施透明釉烧成后,于轮廓线内填以红、黄、绿、紫等多种色彩,再经二次烧成。画面呈现釉下青花与釉上色彩斗奇媲美,故名。创烧于明成化年间,制品胎薄釉莹,彩色鲜艳,画面清雅。粉彩 釉上彩品种之一。在素器上以玻璃白打底,彩料晕染作画,再经炉火烧制而成。系借鉴了国画中的用粉和渲染之法,色调丰富,淡雅柔和,故又称“软彩”。粉彩瓷器胎薄釉白,画面工整秀丽,创烧于清康熙晚期,雍正时盛行,作品精致。 珐琅彩 釉上彩品种之一,由清宫廷画师用自己炼制或西洋的珐琅料,按指定样稿,在烧成的白瓷上作画,再人炉烘烤而成。珐琅彩瓷器胎质轻、薄、细、洁、白,画面精致,彩色瑰丽。始烧于清康熙年间,雍正时在白地彩绘之外,并题诗两句,加印图章,接近传统工笔重彩绘画。乾隆时又创珐琅彩、粉彩并用于一件器物上的新技法。 白瓷 一种釉色白润光亮的瓷器。由于坯土、釉料和烧窑工艺的差别,白瓷有多种色调。唐代河北

艺术设计史试题库111-附答案

艺术设计史试题库 一、选择题部 1. 人类历史上最早的石器时代又可分为:旧石器时代、中石器时代和新石器时代。 2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。 3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城 4、希腊器工艺先后流行三种艺术风格即:“风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。 5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。 5.彩绘是我国新石器时代制工艺中最成功的装饰手法。 6. 中国青铜很早就加入锡,以降低熔点。 7、我国古代植物染料中最常见的是靛蓝 8、明代家具是中国传统家具的典型代表。 9、宋代,青瓷已完全成熟,中国进入瓷器时代。 10. 我国器艺术发展的高峰是唐代 11. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金 12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”威廉·莫里斯倡导的。 13、1851年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫” 14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡?德?威尔德、彼得?贝伦斯 15、穆特修斯是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。 15. 玛国立包豪斯设计学校成立于1919 年,它被称为“现代设计的摇篮”。 16. 作为“新艺术”发源地的法国,在开始之初就形成了两个中心:一是首都巴黎;另一个是南斯市。 17、维也纳分离派的口号是:“为时代的艺术-艺术应得自由。” 18、《园冶》,中国古代造园专著,也是中国第一本园林艺术理论的专著 19、明末宋应星所著《天工开物》,被外国学者誉为“中国17世纪的工艺百科全书”。 20、明式家具的设计特色:一是注重结构美,二是注重材质美,三是注重造型美,四是注重装饰美。 21 哥特式的艺术设计,主要流行于12—15世纪的西欧、中欧。 22、在西方被称为“现代艺术设计之父’的是莫里斯 23 罗马式艺术设计是封建王权与神权相结合的产物。 24 在现代主义设计运动中,表现最突出的是德国,其次是俄国和荷兰。 25 风格派是以荷兰为中心的一场国际艺术运动。 26、20世纪初,就在德国现代主义设计迅速发展时,荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动--- “风格派”运动。 27、第一次把“工业设计师”这个职业正式提出来的是_罗维 28、装饰艺术的历史渊源:对对埃及古代装饰风格的借鉴、从传统艺术的创新中获得创作灵感、舞台艺术的影响、汽车设计样式的影响。 29 体现美国“装饰艺术运动”风格的是好莱坞风格 30、美国新艺术以芝加哥学派的建筑和蒂夫尼的玻璃制品为代表。 31 美国于20世纪30年代创造性地形成了一种风行美国乃至世界的新设计风格—“流线型风格”。 32 后现代主义,又称为历史主义,源于20世纪60年代,70-80年代在建筑界和设计界掀起了轩然大波。 33、罗伯特·文丘里被称为“后现代主义设计”理论的真正奠基人,也是后现代主义建筑设计师的代表之一。 34、最集中反映“波普”风格的艺术设计是英国,并在这个运动中具有非常鲜明的特点。 35、英国“波普”设计比较集中反映在时装设计、家具设计、室设计、平面设计等方面。

艺术设计专业毕业实习报告范文

艺术设计专业 毕 业 实 习 报 姓名:杜宗飞 学号:2011090118 专业:艺术设计 班级:艺术设计01班 指导教师:赵建明 实习时间:XXXX-X-X—XXXX-X-X 20XX年1月9日

目录 目录 (2) 前言 (3) 一、实习目的及任务 (3) 1.1实习目的 (3) 1.2实习任务要求 (4) 二、实习单位及岗位简介 (4) 2.1实习单位简介 (4) 2.2实习岗位简介(概况) (5) 三、实习内容(过程) (5) 3.1举行计算科学与技术专业岗位上岗培训。 (5) 3.2适应艺术设计专业岗位工作。 (5) 3.3学习岗位所需的知识。 (6) 四、实习心得体会 (6) 4.1人生角色的转变 (6) 4.2虚心请教,不断学习。 (7) 4.3摆着心态,快乐工作 (7) 五、实习总结 (8) 5.1打好基础是关键 (8) 5.2实习中积累经验 (8) 5.3专业知识掌握的不够全面。 (8) 5.4专业实践阅历远不够丰富。 (8) 本文共计5000字,是一篇各专业通用的毕业实习报告范文,属于作者原创,绝非简单复制粘贴。欢迎同学们下载,助你毕业一臂之力。

前言 随着社会的快速发展,用人单位对大学生的要求越来越高,对于即将毕业的艺术设计专业在校生而言,为了能更好的适应严峻的就业形势,毕业后能够尽快的融入到社会,同时能够为自己步入社会打下坚实的基础,毕业实习是必不可少的阶段。毕业实习能够使我们在实践中了解社会,让我们学到了很多在艺术设计专业课堂上根本就学不到的知识,受益匪浅,也打开了视野,增长了见识,使我认识到将所学的知识具体应用到工作中去,为以后进一步走向社会打下坚实的基础,只有在实习期间尽快调整好自己的学习方式,适应社会,才能被这个社会所接纳,进而生存发展。 刚进入实习单位的时候我有些担心,在大学学习艺术设计专业知识与实习岗位所需的知识有些脱节,但在经历了几天的适应过程之后,我慢慢调整观念,正确认识了实习单位和个人的岗位以及发展方向。我相信只要我们立足于现实,改变和调整看问题的角度,锐意进取,在成才的道路上不断攀登,有朝一日,那些成才的机遇就会纷至沓来,促使我们成为艺术设计专业公认的人才。我坚信“实践是检验真理的唯一标准”,只有把从书本上学到的艺术设计专业理论知识应用于实践中,才能真正掌握这门知识。因此,我作为一名艺术设计专业的学生,有幸参加了为期近三个月的毕业实习。 一、实习目的及任务 经过了大学四年艺术设计专业的理论进修,使我们艺术设计专业的基础知识有了根本掌握。我们即将离开大学校园,作为大学毕业生,心中想得更多的是如何去做好自己专业发展、如何更好的去完成以后工作中每一个任务。本次实习的目的及任务要求: 1.1实习目的 ①为了将自己所学艺术设计专业知识运用在社会实践中,在实践中巩固自己的理论知识,将学习的理论知识运用于实践当中,反过来检验书本上理论的正确性,锻炼自己的动手能力,培养实际工作能力和分析能力,以达到学以致用的目的。通过艺术设计的专业实习,深化已经学过的理论知识,提高综合运用所学过的知识,并且培养自己发现问题、解决问题的能力 ②通过艺术设计专业岗位实习,更广泛的直接接触社会,了解社会需要,加深对社会的

公共艺术教案

总序:1 编写时间:3.6 执行时间:3.8 1课时 课题 中国画历史历程概述 课型 理论课 目的 了解中国画历史历程 要求 掌握绘画作品审美方法 重点 中国画的历史发展历程 难点 中国画历史发展进程中的绘画作品变迁与朝代、环境等的关系 教学方法 图片展示法、启发法 一、 导入课程(2分钟) 简单讲述本期美术课的开设目的和课程内容安排。重点强调本次公共课抽考的重要性。 提问:请讲出你知道的著名的绘画作品名称? 学生…… 展示几幅耳熟能详的油画作品。 《蒙娜丽莎》、《向日葵》、《自由引导人民》。 二、 开国大典作品赏析(3分钟) 看书回答问题;你认为这幅作品你会从哪些方面去评价它的美? 学生……。 三、 绘画作品审美要素(利用图片简单讲述)( 8分钟) 线条之美 直线: 水平线一舒展、开阔、深远;宁静、平稳 垂直线一伟岸、挺拔、庄严、宏大。 斜线一激荡、运动、危急、冲突。 曲线:圆线一螺旋线一抛物线一波纹线一 柔和、流动、 固有色 光源色 环境色 色相 明度 纯度 平面布 置、 几何形构图形 式: 三角形、正方 形、长方形、圆形、波 浪形、 四、绘画作品审美四个要点 (板书)(2分钟) 理解立意和主题。 感受情趣和意境。 了解作者本人以及作品创作的时代背景。 多看多查。 五、 中国画艺术的发展历程(具体见 PPT )( 25分钟) 秦汉时期绘画 魏晋南北朝时期绘画 隋唐时期绘画 变化、优美;轻快、愉悦、飘逸。 色彩之美 构图之美 线条、形体、明暗色彩。

五代时期绘画 宋代时期绘画 明代时期绘画 清代时期绘画 清末民初时期绘画 六、小结(3分钟) 对本次课程重点进行梳理。 七、作业(2分钟) 写岀中国绘画艺术在各个朝代的艺术特征和主要代表人物或作品(请举五个例)写出绘画作品的审美要素和特征。 找岀一幅中国绘画作品,并对绘画作品从审美方面进行文字评价。(不少于50 字)

中国美术史试题及答案

中国美术史试题3 一、填空题(40分) 1、中国新石器时代的绘画艺术,主要体现在的装饰纹样上。 2、在人和人的装饰品上,呈现出成熟的钻孔技术,这在雕刻史上具有重要意义。 3、青铜器中的,是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。 4、秦汉时代的美术中,兼有绘画与雕刻两种特点的是与。 5、《》被称为“汉人石刻,气魄深沉雄大”的杰出代表,其主体雕刻是《》。 6、六朝三大家指的是、、。 7、世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的。 8、画史上“吴带当风,曹衣出水”分别指的是唐代画家和北齐 画家所独创的宗教图像样式。 9、唐代画马的名家是、画牛的名家是。 10、“徐黄异体”指的是五代画家和的花鸟画风格。 11、宋代瓷器生产的五大名窑指的是、、、、窑。 12、宋代文人画赋予梅兰竹菊以道德品格,号称“”。其后成为传统绘画中的独特门类。 13、元代肖像画家,驰名江浙一带,著《》一书。 14、把写意花鸟推向新阶段的两名主要画家是和。 15、明代后期,在肖像画的发展中,以为代表的墨骨敷彩画法,在当时的文人中影响很大。 16、“扬州八怪”大致分为三类:其中一类是厌弃官场的文人画家,如、、等。 17、明清时期我国著名的四大名绣是、、和。 18、被视为“海派”名家,但未定居上海的画家,有和。 19、天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之不足过也”。其创始人是。

20、奠定擦笔水彩画法,并用时装美女做月份牌主要描写对象的是。 二、单项选择题(将正确答案代号填在题后的括号内,10分) 1、黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是() A、兽面纹 B、凤鸟纹 C、几何纹 D、鱼纹 2、秦汉时代表示威仪登第的建筑物是() A、门阙 B、墓表 C、享堂 D、坞壁 3、首先提出“明劝诫,著升沉,千载寂寥,披图可鉴”这一绘画功能的是() A、顾恺之《画云台山记》 B、谢赫《画品》 C、宗炳《画山水序》 D、王微《叙画》 4、我国第一部绘画断代史著作是() A、历代名画记 B、唐朝名画录 C、贞观公私画史 D、续画品 5、南宋时期以善画婴戏图著称的画家是() A、刘松年 B、李迪 C、苏汉臣 D、李嵩 6、现存最大的喇嘛式塔是() A、妙应寺白塔 B、佛宫寺木塔 C、开元寺料敌塔 D、天宁寺塔 7、“明四家”中以工笔重彩闻名的画家是() A、沈周 B、文征明 C、唐 D、仇英 8、清初“四王”中,取得“熟不甜,生不涩,淡而厚、实而清”的收获的画家是() A、王时敏 B、王鉴 C、王翚 D、王原祁 9、在苏州大型园林中具有代表性的园林是() A、拙政图 B、网师园 C、怡园 D、留园 10、铜胎掐丝法郎的俗名是() A、唐三彩 B、扣器 C、景泰蓝 D、宣德炉

艺术设计专业毕业论文参考题目

艺术设计专业 毕业论文参考题目 一、论文参考题目 1、标志设计中“数字”的魅力 2、平面广告设计中图形的有效性和误区 3、展示设计中的空间思考与想象 4、包装中的肌理美 5、标志设计中的正负形使用 6、原始符号与现代标志设计 7、艺术设计中的技术美 8、包豪斯的设计思想研究 9、平面广告设计与其他设计的交融性 10、平面广告创意的互动 11、包装设计的定位(酒品、药品、食品等) 12、招贴设计中传统吉祥元素的运用 13、消费心理对包装设计的影响 14、平面设计中的解构与重置 15、展示设计中光与色的研究 16、修辞技巧在平面广告创意中的运用 17、字体在平面广告设计中的情感表达 18、像素艺术在设计中的表达 19、平面广告设计中错视图形的趣味性 20、海报招贴中的抽象美与具象美 21、绿色材料在包装设计中的重要性

22、平面广告设计中的信息传达 23、中国传统元素与标志设计的融合 24、平面设计中传统文化的现代运用 25、平面设计中的黑色与白色运用 26、平面广告设计中的个性化风格与消费者心理 27、论平面设计中的空白空间 28、现代广告设计与民间美术 29、现代主义艺术对当代平面设计的影响 30、浅析我国平面设计的民族性 31、汉字与现代招贴设计 32、论现代英文字母标志设计 33、浅析汉字标志设计手法 34、中国传统图形在代标志设计中的运用 35、浅析中国古代图徽与现代标志设计 36、浅析现代平面设计的创意切入点 37、现代标志设计与原始符号情结 38、中国民间图形艺术在现代标志设计中的应用思考 39、论商标设计的意象美和形式美 40、浅析平面广告设计的个性要素 41、浅谈广告设计中的传统与现代因素的运用原则 42、论封面设计中的文字要素 43、书法艺术与现代字体设计 44、浅议平面构成与传统图案的对比与和谐 45、谈书籍装帧中的民族元素 46、浅谈中国古代美学思想在现代平面广告中的体现 47、浅析多媒体时代的广告视觉传达效应 48、浅析广告设计设计中意象特征 49、论旅游纪念品包装设计的构思创意与表现 50、现代设计人性化刍议 51、多元化时期的平面设计定位

《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞蹈的魅力)

《舞蹈的特性与分类》 教案

教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入 认识舞蹈 1、多媒体展示舞蹈图片,图片上的人表现的是一种什么样 的艺术形式?——舞蹈 2、什么是舞蹈 舞蹈是一种经过提炼、加工、美化了的人体动表演艺术, 舞蹈动作不同于一般日常生活中的人体动作,因为它能够表现 人的思想,情感以及人与自然的和社会之间的矛盾,它是一种 舞蹈化了的人体动作艺术。 3、引出本堂课的课题《舞蹈的特性与分类》走进舞蹈世界。 观看图片 积极思考 大胆发言 学生对舞蹈有初步 的认识和感受,激 发学生的学习兴 趣。

舞蹈基础知识 了解舞蹈 1、舞蹈的审美特征(舞蹈的特性) 1、舞蹈具有空间性、时间性、综合性、造型性、动作性、 抒情性等特点。 2、舞蹈的种类 划分角度、方式种类 按体裁分类叙事舞蹈和抒情舞蹈 按风格特点分类民间舞、古典舞、芭蕾舞、现代舞、 当代舞、体育舞蹈 按表现形式分类独舞、双人舞、多人舞、群舞 集体学习 聆听了解 初步具有欣赏舞蹈 的理论知识,为下 一步的欣赏舞蹈、 分析舞蹈奠定基 础。 苗族民 间舞┃反排木鼓舞初 赏 作 品 1、多媒体播放资料,学生欣赏并思考: ①舞蹈画面表现的是一个什么样的场景? ②看完后你有什么样的感受? 2、教师介绍我国苗族舞蹈的有关知识 苗族的地理位置、生活环境、文化背景、服饰特点、 花鼓舞的风格特点。 欣赏思考 讨论总结 聆听了解 通过对民族文化的 了解来理解舞蹈动 作的形成与含义。 再 次 1、再次欣赏,感受鼓点节奏,模仿脚上动作,感受不 同动作所表现的深刻含义。 聆听节奏 观察动作 情感体验 培养学生的模仿能 力、舞蹈审美能力 和感受能力总结归

广告艺术设计与制作专业毕业设计 毕业创作 项目

语言文化系06广告艺术设计与制作专业 毕业设计(毕业创作)指南 一、广告设计与制作方向毕业设计选题参考目录 作品提交要求: 本专业毕业设计包括:毕业设计课题和毕业论文两项。 1.毕业论文:格式及字数参照语言文化系毕业论文统一格式。 2.毕业设计包括:电子原件(保存格式为jpg和psd)、实物照片和打印作品、设计说明。 3.提交作品除以上要求外,另把“毕业论文”和“毕业设计”刻成光盘提交。 选题总要求: 1.选题要结合社会实践、市场分析,要求定位准确、考虑受众要求及使用功能,尽 量寻求适应社会经济文化和生产实际需求的实际选题。 2.选题创意要合理,理念要新颖,做到功能性与艺术性结合。 3.选题内容健康向上,要体现良好的思想精神品质。 4.公益设计类选题要关注社会生活,有社会责任意识和社会服务意识。 5.选题同时要考虑表达、表现、制作方面的问题,要具有灵活性、规范性和完整性。 6.避免选题雷同,严禁抄袭他人设计作品。 7.根据提供的四项参考课题自选其中一项。 二、毕业设计参考课题及具体要求 1.VI设计类 题目:为“永城职业技术学院”设计一套视觉传达系统。 要求:提交作品按提供的具体内容和要求制作成vi手册或vi树(含总设计说明,不少于200字),尺寸:手册统一为A4纸张,vi树打印为整开尺寸。 VI设计的基本原则与具体要求: ①风格的统一性原则 ②强化视觉冲击的原则 ③强调人性化的原则 ④增强民族个性与尊重民族风俗的原则 ⑤可实施性原则 ⑥符合审美规律的原则 ⑦严格管理的原则 内容包括:基础部分和应用部分 基础部分一般包括: 企业的名称包括: 企业标志设计及标志创意说明、标志反白效果图、标志标准化制图、标志特定色彩效果展示。 企业标准字体包括: 企业全称中文字体 企业简称中文字体 企业全称中文字体方格坐标制图 企业简称中文字体方格坐标制图 企业全称英文字体

中国美术史试题及答案

中国美术史试题及答案 一、填空题(40分) 1、中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术。 2、青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》,堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作。 3、我国迄今发现最古老的壁画墨迹,是辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址出土的壁画残块 4、我国先秦时代的青铜器,分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四类。 5、东汉时代的画像石以山东嘉祥的武梁祠为代表。 6、中国现存最早的砖塔是河南等封的蒿岳寺塔。 7、刘宋时画家陆探微创造了“秀骨清象”的清秀绘画形象,而张僧繇则因其创造的形象独具风格,被称为“张家祥”。 8、唐代画家王维以诗入画创“破墨”山水,书写文人情怀。王洽画松石山水则疯癫狂放,创“泼墨”之法。 9、我国著名的四大石窟指的是"敦煌莫高窟、天水麦积山、大同云冈" 和"洛阳龙门" 石窟。 10、唐代工艺品中成就最为卓著的首推唐三彩,殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品 11、论者评宋初两大山水画家谓:“李成" 之画,近视如千里之远,"范宽" 之笔,远望不离坐外。 12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“减笔画”,开启了元明清写意人物的先河。 13、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等,而纯阳殿的壁画构图则是采用了连环的表现形式。 14、明代“”派的代表画家吴伟和戴进。 15、明末画家陈洪绶19岁时创作的九歌图,其中以屈子行吟图为最佳。 16、清初“四僧”指的是八大山人、石涛、髡残、弘仁。 17、“扬州八怪”大致分三类,其中一类是丢官后来扬州的文人,如郑板桥、李鱓等人。 18、清代三大木板年画产地是天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠。

19、近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合,创造了雅俗共赏的新画风。 20、“从来没有一个画家像他这么努力与绘写社会生活??”这是郑振铎对《点石斋画报》的主要执笔人吴有如的评价。 二、单项选择题(将正确答案代号填在题后的括号内)(10分) 1、马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是(B )。A、天地神话B、引魂升天C、墓主生活D、仙人出行 2、已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于(A )。A吐鲁番晋墓B、昭通霍氏墓C安丘冬寿墓D酒泉丁家闸墓 3、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是(C )A 虢国夫人游春图B、捣练图C、挥扇仕女图D、簪花仕女图 4、“昭陵六骏”浮雕中具有情节性的作品是(A )。A、飒露紫B、拳毛騧C、白蹄乌D、特勒骠 5、《潇湘图》的作者是五代画家(C )。A、荆浩B、关仝C、董源D、巨然 6、首次提出山水画“三远”的论著是(B )。A、图画见闻志B、林泉高致C、画继D、山水纯全集 7、“元四家”中山水画章法稠密的画家是(C )。A、黄公望B、吴镇C、王蒙D、倪瓒 8、明代纯以彩色在熟纸绘绢上作写意的画家是(B )。A、边景昭B、孙隆C、林良D、吕纪 9、清代从摹习古法掌握前人经验与程式入手的绘画教科书是(D)。A顾氏画谱B程氏墨苑C十竹斋画谱D芥子园画传 10、与经享颐、何香凝共同组织“寒之友”社的画家是(D )。A、居廉B、高剑父C、高奇峰D、陈树人 三、名词解释:(15分) 1、彩陶 中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主,多饰以几何图案和动植物花纹。在造型装饰、图案纹样的处理上,体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。 2、仕女画

装饰艺术设计专业毕业设计装饰艺术设计专业毕业设计

装饰艺术设计专业毕业设计装饰艺术设计专业毕业设计 根据教学计划安排,XX级装饰艺术设计专业在第5学期(第十八周至第二十周)和第6学期(第一周至第三周)进行毕业设计,现就毕业设计的任务、要求、进度安排如下: 一、毕业设计目的和任务 毕业设计是《艺术设计专业人才培养方案》所计划的教学进程中一个非常重要的实践性教学环节,它是学生毕业前对所学知识和能力的一次全面总结和综合训练与集中展示,是学生毕业及获取毕业资格的重要依据。毕业设计是在老师指导下,学生选题、策划、设计、制作并展示;培养和训练学生综合运用所学知识去解决实际问题的能力,检验和深化学生的综合素质。 1.通过毕业设计的教学过程,培养学生严肃认真的治学态度、严谨求实的作风,同时培养学生间的协作能力。 2.培养学生利用文献、设计手册、实践和调查研究等方法获取知识的技能,要求学生依据任务书选题,独立(合作)完成策划、设计和作品制作及设计文本编写的工作。在设计过程中不断完善自己的设计,培养学生的设计创新意识,发现问题、解决问题的能力。 3.对学生掌握知识的广度与深度、运用知识处理问题的能力、计算机应用水平、语言表达能力、动手能力等进行综合考核。 二、毕业设计形式与要求 1.学生要在校园内进行设计,指导教师定期召集进行指导; 2.选题必须符合本专业培养目标的要求,有利于提高学生综合解决问题的能力;要求一人一题,或两人一题(加展示模型)。 3.设计所需的各种软件、材料等均由学生自行解决; 4.选题时学生避免撞车,抄袭他人作品、下载网络上的作品或由他人代做的,一律做不及格处理。 三、毕业设计工作流程 1.向毕业学生下发艺术设计专业XX届毕业设计指导书; 2.毕业学生在指导教师的辅导下编写课题报告和全面开展毕业设计;如果是两人一组完成毕业设计方案,必须递交展示模型制作方案(ppt),方案通过后才能实施; 3.艺术设计专业组织毕业设计中期检查(具体时间另行通知); 4.毕业学生在指导教师的指导下修改并完成设计及文本材料;

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