浅谈音乐对人身心健康的促进作用

浅谈音乐对人身心健康的促进作用

摘要：音乐对人体产生着极其奇特的作用，十分有利于人的身心健康。该文根据医学理论并结合心理学等多学科知识，阐述了音乐对人的身心健康有哪些促进作用，音乐治疗功能的科学根据何在？同时就如何应用音乐疗法造福人类提出了自己的主张。

关键词：音乐促进人体身心健康

自古以来，人类就认识到音乐活动有助于健康。早在古代，人类就把音乐当成一种治疗疾病的方法和手段，3万年前的原始人，以敲击石器伴奏舞踊来治疗疾病；至今的非洲、南美及澳大利亚的原始部落里，巫师乐舞仍是治病的主要手段。中国的文明史中，也早有用音乐进行治疗的思想，我国古代名医朱震亨曾经说过：“乐者，亦为药也。”在儒家经典《乐记》中也有相关的记载：“乐至而无怨，乐行而伦清，耳目聪明，血气平和，天下皆宁。”大诗人白居易在《好听琴》一诗中写道：“一声来耳里，万事离心中。清畅堪销疾，恬和好养蒙。”也是说清畅恬和的音乐既可以解除疾病，又可以保养心性。

那么，音乐为什么能治疗某些疾病、增进人们的健康呢?因为它能对人的生理、感情以及举止行为等产生多方面的影响，通过人体

的共振、共鸣、协调、感染、感化等等现象，直接或间接地作用于人的健康。

科学家研究证实，情绪好和情绪坏会产生不同的生化过程。心情愉快，血液中便会增加一种有利于健康的化学物质，忧郁便会产生对神经组织和心血管组织具有副作用的另一种物质，这便是音乐对人的身心健康产生很大影响的缘故。音乐可引起大脑皮层新的兴奋点，促使大脑内各神经中枢合理运转，促进身体分泌一些有益于健康的激素、酶和乙酰胆碱等物质，调节血液流量和兴奋神经细胞，使脉搏、呼吸、血压，以及消化液的分泌和新陈代谢处于相互协调的状态。所以，把音乐用于临床治疗，国外医学史上已屡见不鲜。英国剑桥大学口腔科医生曾用"音乐麻醉"成功地为200例病人拔了牙；澳大利亚政府让一些"音乐理疗学家"用音乐来治疗耳聋、瘫痪、智力发育不良和有口吃毛病的儿童，取得可喜的成果；瑞典医学研究工作者证明，对老人播放旋律优美的歌曲，能够推迟大脑衰老，唤回失去的记忆。

音乐还可促进婴幼儿的脑细胞发育。美国有人曾对婴幼儿播放巴赫、贝多芬、勃拉姆斯的乐曲，并由促进婴儿教育学会进行观察对比，证明听音乐的婴幼儿心理紧张减少，体重增长加快。国内外一些实验证明，多听音乐可以发展右脑的记忆功能，可以把某些已经遗忘的经验与知识重新回忆起来，有利于左、右脑的相互协调与平衡发展。一些音乐老师在教学中发现，在轻松愉快的音乐背景下，学生的记快力会提高，记忆单词的数量会增加。

音乐可以铸造人格，对人的道德、意志、品格、情操会产生潜移默化的影响。多听高尚的音乐，会使人的品质高尚起来；多听铿锵雄壮的音乐，会使人的意志坚定起来；多听清新优美的音乐，会使人的行为美善起来。当然黄色的、低级情调的、庸俗的音乐，也同样在潜移默化的过程中，会使人的意志衰退、情绪低落。所以，有选择地欣赏一些健康、乐观、向上、优美的音乐，既可受到良好的品质教育，培养高尚的道德情操，又能铸造健康的人格，获得丰富多彩的精神生活。

总之，音乐在调节人的感情、培养理想人格、保障心理健康方面有着特殊的意义和作用。孔子提出"兴于诗、立于礼、成于乐"，认为音乐是培养良好性格的必要途径。俄国著名学者、诗人罗蒙诺索夫说："亲切的歌曲能唤醒我们的灵魂和培养我们高尚的情操。"我国音乐家洗星海也说："音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中一股清泉，是陶冶情操的熔炉。"这些名言对我们有极深刻的启发，也生动地诠释了音乐的保健作用。

音乐治疗功能的科学根据何在？现代神经生理学家已经通过大量的研究证明：音乐对神经结构，特别是大脑皮层，有直接影响。不同的乐曲作用于人的感觉器官，通过听神经传到大脑皮层后，能对中枢神经系统产生良好的刺激作用。乐曲的旋律、速度、音调不同，不仅能改善大脑皮层的功能，而且通过神经系统，可分别对心血管、呼吸、内分泌、消化、肌体运动等产生调节作用，使人镇静安定、轻

松愉快、活跃兴奋，从而调节情绪，稳定内环境，达到镇痛、降压、催眠等效果。

怎样利用音乐进行治疗呢？一种是感受性的音乐疗法，即让患者在欣赏音乐的过程中，通过音乐的旋律、节奏、音色等来调节心情与内脏肌体，改善气血运行，从而达到镇静、兴奋、止痛、调整心律、降低血压、调节血流量、促进消化功能等作用。

一种是参与性音乐疗法，即让患者直接参与吹、拉、弹、唱等音乐活动，帮助患者调节情绪，提高自信，并感受到生活的乐趣，逐步建立适应外界环境的能力。吹、拉、弹、唱等音乐活动的本身就是一个很好的音乐欣赏和精神享受，能使人精神振奋，胸怀开阔，令人心旷神怡，感受到生活的美好。吹、拉、弹、唱还可以锻炼调节呼吸，特别是吹奏乐器和歌唱时的呼吸运动，带动了横隔肌的上下频繁运动，强化并改善了心脏和肺部的功能，引起兴奋以调节大脑神经，使人的整体机能活力增强，对人体身心健康大有裨益。

由此可见，音乐治疗和药物、手术、针灸、按摩、体疗等一样，也是一种医治疾病，提高疗效的有效方法之一，音乐治疗师根据不同的疾病及心理障碍，可以开出不同的音乐治疗菜单。

一、镇静安神

在日本的一个火车站，每逢列车进站，因为上下车的人太多，秩序总会有些混乱，车站工作人员发现把播音室摇滚乐改为平和舒缓的古典音乐，人们就会感受到一种回家的释然，脚步不由得放慢下来，从而不见神色匆匆、慌忙拥挤的现象。平稳柔美的音乐能调节人的心

率和呼吸，使人消除精神紧张，起到松弛和催眠的作用。如莫扎特的《ｇ大调弦乐四重奏》、门德尔松的《仲夏夜之梦》、德彪西的《爱之梦》、中国的传统音乐《二泉映月》、《梅花三弄》等等，皆可使大脑得到休息，帮助人们解除疲劳，改善失眠状况。

二、镇定止痛

由于大脑皮层上的听觉中枢与痛觉中枢的位置相邻，而音乐刺激造成大脑听觉中枢的兴奋可以有效地抑制相邻的痛觉中枢，同时音乐还可以导致血液中的内啡肽含量增加，脑啡呔能抑制痛疼，所以音乐可以产生明显的镇痛作用。据大量的实验和临床报道，在动手术前让病人听《春江花月夜》、《雨打芭蕉》、《唐乔万尼小夜曲》、《天鹅之歌小夜曲》、《c大调弦乐小夜曲》等这类音乐，可以消除紧张感，减少恐惧不安的情绪；在手术过程中使用音乐可以使麻醉药的计量减少一半；在手术后的恢复期可以大大减少甚至不用镇痛药，从而减少麻醉药或镇痛药的有害副作用。音乐的镇痛作用也被用来减少产妇在分娩过程中的痛苦，效果也是十分明显的。

三、降低血压

音乐能消除紧张和烦恼，因而对心血管系统发生良好的反射作用，促使血管舒张，紧张度降低，从而改善心脑供血状况，并使血压下降。据实验，听一曲节奏徐缓、旋律优雅的抒情音乐，如《平湖秋月》、《姑苏行》、《江南好》等，可让血压降低10－20mmHg。

四、获得自信

缺乏自信的人经常聆听贝多芬的《第五钢琴协奏曲》、瓦格纳

的《汤豪塞序曲》、李斯特交响诗《人生序曲》，能从音乐中获到一种神奇的力量，帮助自己增强自信、找回自我。

五、产生愉悦

当一个人感到闷闷不乐，不妨听听巴赫的《勃兰登堡协奏曲》、亨德尔的《皇家烟火音乐》、门德尔松的《a小调第三交响曲》，那轻松畅快的旋律，会顿时挥去你心头的压抑感觉。

六、解除疲劳

人在疲乏困倦、提不起精神的时候，需要安静祥和并且包含欢快激情的音乐帮助进行良好的休憩，如，维瓦尔第《四季》中的“春”、德彪西的《大海，交响素描三幅》、亨德尔的《水上音乐》，会使人重新获得昂扬的斗志和充沛的激情。

七、调节情绪

音乐调节情绪的具体实施，可采用“同质”的原理。即在情绪波动时，要根据当时的情绪状态选择音乐，如遇到不幸生活事件产生强烈悲痛情绪的人，可选择哀伤的音乐，使悲痛的情绪有所寄托；而处于焦虑或愤怒情绪状态下的人应选择激愤的音乐，使不安的情绪有所发泄。当音乐与人的精神节律同步，才易于与人的情绪产生共鸣，当音乐与人的情绪产生共鸣以后，就可逐渐变换音乐色彩情绪，变哀伤为优美抒情，变激愤为轻松愉快。人的情绪在音乐的引导下，负性情绪得到发泄后，渐渐得到调整，而最终达到内心平静。这一方法的实施可自己选择不同情绪功能的音乐，也可选择专门制作用于调节情绪的录音带或C D片(音乐心理专家专门研制并按情绪调节规律编排的音

乐)，还可以在音乐治疗师的帮助指导下选用音乐。而如果平时就有所积累，对各种风格的音乐比较熟悉，建立了自己的音乐库，自然也较为容易知道根据自己的情绪来选择音乐的调节。

在音乐中倘佯，在音乐中呼吸，你会发现生命有一种奇妙的变化，音乐积淀丰厚就会让自己的生命更加充实，音乐积累的过程也会使自己情操得到升华，心灵得到净化。音乐不是专业音乐工作者的专利，而是人类在自身发展中不可缺少的一种精神需求，它不仅给人以艺术美的享受，还能宣泄情感、抒发自己潜意识的内容，解除各种心理社会因素引起的心身反应，降低或提高兴奋水平，从而恢复人体自然生物节律，促进人的身体健康。

总之，音乐具有保健和延年益寿的惊人功效。美国一位医学家曾统计了35名美国已故著名音乐指挥的年龄，他们的平均寿命为73.4岁，高于美国男子的平均寿命5年。据德、意等国家的调查，经常听音乐的人比不听音乐的人寿命通常要长5~10年。所以我们在工作之余，欣赏或从事美妙音乐活动，即是一种有益的娱乐活动，更是一种放松心情，调节情绪，消除疲劳，陶冶情操，愉悦身心的保健方法。

浅谈流行音乐的风格

浅谈流行音乐演唱风格特点 赵箫笛 所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。 流行音乐风格常用的主要有：R&B风格、摇滚风格、民谣风格、爵士乐风格、嘻哈风格、电子乐风格、乡村乐风格、流行舞曲风格、音乐剧风格。 由于流行音乐追求的风格性，而演唱风格在很大程度上却决定音乐风格的走向。 R&B -节奏布鲁斯 Rhythm and blues简称：R&B或RnB，台湾、港澳、马新作节奏蓝调,又称节奏怨曲。是一种首先非裔美国人艺术家所演奏，并融合了爵士乐、福音音乐和布鲁斯音乐的音乐形式。这个音乐术语由是美国告示牌（Billboard）于1940年代末所提出。广义上，R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，Billboard杂志曾介定R&B为，所有黑人音乐除了Jazz和Blues之外，都可列作R&B，可见R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的Hip Hop和Rap都源於 R&B，并且同时保存着不少R&B成分。 代表人物：中国的rnb歌手:方大同，陶喆，曹格等,外国R&B代表人物黑人歌手Stevie Wonder，美国超级流行天后Beyonce，世界流行天王Michael Jackson，英国R&B

乐坛最完美、杰出的歌手craig david，美国流行小天后蕾哈娜（Rihanna）等，由于太多不再列举。 Rap舞曲 起源于60年代，BPM约在100-110拍，中文翻译成：“说唱、饶舌”。Rap是流行于当时于黑人青年当中的音乐种类，它是一种很奇怪的音乐类型：它以人声的吟唱来代替音乐中旋律的部分，加上鼓的清晰浓郁节奏；朗朗上口的通俗歌词，Rap一下子成为了年轻人的最爱。 Rap有一段时期只是黑人歌手的专长，但不久一些白人乐团也加入了Rap的行列当中。Rap舞曲从60年代流行至今，令许多舞曲作品均整合进了一些Rap的元素。Rap的出现是非常了不起的。 代表人作品：王力宏《在梅边》，MC Hammer(MC汉默)，埃米纳姆（Eminem）等。嘻哈HIP-HOP 嘻哈音乐，起源于80年代，Hip-Hop是一种由多种元素构成的街头文化的总称，它包括音乐、舞蹈、说唱、DJ技术、服饰、涂鸦等。BPM在90-110拍。Hip-Hop前身是Rap 和一点点的R&B，再加上各种磨片的音效声，属于80年代开始年轻人爱玩的音乐。Hip-Hop 舞从字面上来看Hip是臀部，Hop是单脚跳，Hip-Hop则是轻扭摆臀。Hip-Hop有Rap 的饶舌和较R&B复杂的节奏以及电唱机的音效，另外在墙上涂鸦也是Hip-Hop文化的延伸。 代表人物：2pac，Notorious B.I.G，柯蒂斯·杰克逊（50 Cent），吹牛老爹（P.Diddy），美国HIP-HOP天王J AY-Z等。

浅谈音乐的魅力所在

浅谈音乐的魅力所在 内容摘要：音乐是生命情调最直接、最尖锐、最单纯而又最充足的表现；音乐可以提升一个人的气质；音乐可以净化一个人的心灵；音乐是一种灵魂与情感合二为一的修身养性的艺术；音乐无时不在、无处不在；音乐始终以其独有的方式，彰显着其魅力所在。 关键词：音乐；艺术；音乐剧；《猫》；舞蹈；气质；魅力；修身养性 喜欢音乐。如同一直以来对舞蹈的热爱一样。 很多时候我都觉得，音乐与舞蹈有着太多相通之处。喜欢舞蹈，是因为喜欢它那种或弱、或强，或柔、或刚，或弛、或张，或涩、或畅的律动之美；喜欢那种旋转、跳跃、翻滚时带来的畅快淋漓的感觉，抑或是低头、下腰、碎步前行时透露出来的孱弱的感觉；喜欢它那种动中有静、静中有动、动静有序，二者皆美的无与伦比的张弛力……而喜欢音乐，正是因为其与舞蹈的相通性。音乐，是舞蹈的灵魂，是它，指挥着舞者的舞姿，这也是它的魅力所在。 有人说过，当你欣赏音乐的时候，你不仅仅是在欣赏音乐。 的确如此。更多时候，你会觉得自己是在和至高无上的灵魂交流、攀谈；此时，你与人间至美的东西合二为一；你通过自己的听觉，有时甚至是视觉，可以领略到一种别样的趣味与快乐；音乐，更是表演者内心活动的表现，而你在欣赏的同时，也与其进行了一种无形地沟通；我想，长期在高尚音乐氛围下熏陶长大的孩子，他个人的气质、情愫、千种韵致，都会与别人不一样，他会是最出彩的那个。 当然，我们都知道，音乐的表现形式有很多种。那么此文，我就主要以音乐剧《猫》为例，来具体的阐述一下音乐的魅力所在，以及由此剧引发的一些思考和回忆。 首先，我们简要的了解下什么是音乐。百度百科上如是说: 物体规则震动发出的声音称为乐音，由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术就是音乐。 而本文要谈的音乐剧呢，也有相关的解释。音乐剧是一种用音乐、舞蹈和对白等多元手段来演绎戏剧的舞台表演。它是伴随着现代都市文化的需要而兴起的。音乐剧把现代流行音乐、舞蹈注入戏剧表演，使融合一体，散发出强烈的现代感、娱乐感，充满多种感官魅力的舞台样式。 说到这，有一个小插曲。我一个朋友也在写一篇关于《猫》的文章，而她却坚持认为《猫》是一部歌舞剧。我很踌躇，最终翻了不少的资料，也借鉴了很多论文，才确定这是一出音乐剧。为什么要提这一点呢，其实只是想说明音乐的相通性而已。

浅谈音乐教育的作用

浅谈音乐教育得作用 我国音乐教育就是启蒙性质教育,启蒙教育在人一生得整个过程中就是及其重要得一个阶段,对受教育者得影响就是十分深远得,今天,我们工作得对象就是约占全国人口1/3得少年儿童,她们就是祖国得未来,革命事业得接班人,所以我们工作得质量如何,直接关系到整个社会得进步个全民族音乐文化水平得提高,我们肩负着建设社会主义精神文明得重任,肩负着继承传播人类文化遗产中音乐艺术这一宝贵财富得使命,那么我们音乐教师如何才能做好这些呢？如何让别人了解这些得重要性呢？下面我分五点来谈谈音乐教育得作用: 一、通过音乐教育可以对学生进行爱国主义、革命传统、思想教育,帮助她们树立正确得世界观、人生观 音乐教育通过音乐艺术形象得感染培养学生得审美能力,在抗战时期出现得歌;如《红星歌》、《英雄赞歌》、《参加八路军》、《歌唱二小放牛郎》、《毕业歌》、《在北京得金山上》、、、用这些歌对学生进行集体主义教育与共产主义教育,可使她们产生对社会主义祖国,社会主义事业、中国共产党得热爱之情,依靠艺术得魅力,唱好一支歌对学生得教育往往胜过一堂枯燥得政治课;在解放战争时期出现得一些歌曲《东方红》、《浏阳河》、《国名革命歌》、《小松树快长大》、、、这些歌就就是今天唱来依然使人激情满怀,催人奋发向上。在现代出现得一些歌曲《走进新时代》、《祖国祖国多美丽》、《跨世纪得新一代》、、、用这些歌来教育学生,可使她们在革命先烈得影响下,珍惜今天得幸福生活,积极进取,为社会主义事业做贡献。音乐教材就是丰富多彩得,

每一首优秀得歌曲都能够强烈得体现出它得时代特点与思想内容,富有艺术得感染力与感情得冲击力。 二、通过音乐教育可以培养学生得创造思维与创造力 面对知识经济得到来,需要更多得注意力放到培养人才群体得创新能力上,卡尔?奥尔夫曾说过:音乐教育就是人得教育,对于一切,我最终关注得不就是音乐,而就是精神得探讨,音乐就是人类思想情感得最自然本性得表达,人人都有潜在得音乐本能,因此教育应面向所有得人,音乐教育得首要任务就是为众多得将来不就是音乐家得孩子们着想,鼓励、帮助她们成为积极得,有一定音乐能力得音乐爱好者,使她们从音乐中享受到喜悦、乐趣,也为她们向音乐得高深方面打下良好得基础。 爱因斯坦说:“我得很多发明与创造都来自音乐得启发”。音乐能使人轻松陶醉产生灵感,可见音乐教育对于想象力与创造力得作用之大,而这种能力得培养对于智力得发展无疑会产生积极得影响。 三、通过音乐教育可以帮助学生树立正确得审美观,提高审美能力与审美水平 音乐教育就是普及教育得一个组成部分,它不同于数理化就是用逻辑思维得钥匙打开孩子们心灵上智慧得大门,它就是用艺术美得甘露浇开孩子们心灵美得花朵,优美动听得音乐能丰富美化她们得精神生活,培养、陶冶她们得高尚品质与情操,提高鉴赏美丑得能力,抵制资产阶级腐朽文化得侵蚀。人对音乐得需求最主要体现在审美需求方面。在人得审美活动中,美感就是客观存在得美所引起得一种独特心灵反应,需历经思维、情感、知觉、想象等方面。这样美得东西才会

音乐对人的影响研究报告

研究时间：2013.7. 学校：四季青中学班级：初二（9）班指导老师：张文政

第一部分摘要 关键词：古典音乐；流行音乐；影响 摘要：当今人们生活越来越离不开音乐。无论是在商场里、交车上，还是餐厅里，我们都能听到各式各样的音乐。而在这些场合播放的音乐又不尽相同。有的舒缓，有的节奏强烈。可见，音乐在生活中占据着非常重要的地位，并且是人们舒缓压力和娱乐中不可缺少的一部分。但是音乐对人的影响程度有多大？人对音乐的关注度有多高？所以，我们小组在本次研究性课题中将就“音乐对人的影响”这一话题进行讨论。 第二部分正文 一、音乐对人是有影响的，它通过音调、音色影响到人的情绪。所以，不同的音乐类型也会导致不同的情绪。简单地说，音乐就是一系列具有固定振动频率的声音。 说到声音，常让人想到生活中的一些体验：听到隆隆的雷声，脚步不再从容，脉动加快，心里有种紧张感；听到鸟鸣，身心自然放松，顿感心旷神怡；听到幼儿的尖声哭叫自然会产生怜惜的情感……这说明人耳能接收到的自然界的任何声音信息都会给人造成不同程度的身心反应。音乐的声音是区别于自然界的一种特殊的声音，它是作曲家经过总结、概括、提炼按照一定的组织规律人为创造出来的声响。这种声响是一种物质能量，它通过发音体振动空气造成一种有规律的运动声波。这种规律性的声波通过听觉器官与听觉神经传入人体，随着声波振动的快慢，振幅大小及振动时间的变化，人的情绪也随之产生如郁闷、悲苦、兴奋、平静、高潮、低落的起伏波动。 二、音乐是表达情感的艺术，是人类心理的产物，在这方面音乐比语言表达的更细腻、更复杂、更有深度。它对人情绪的影响也更直接。 比如一首诗一般需要一段时间的理解而后才会激起情绪反应，一幅画一般需要一段时间思索而后才能波及情感。音乐就不一样了，只需几个音符便能引起身心变化和情绪波动。而这时音乐素养就非常重要了。这就是音乐家和农民的本能。

漫谈音乐对素质提升的意义

漫谈音乐对素质提升的意义 一、器乐伴奏的多样性和节奏旋律的基本模式相互融合，超越音乐艺术的本质，民众的音乐观念在不断地解放，自身的精神层面得到不断地丰富和拓展音乐实质是抽象的思想表达，是主体对客体的个别反应。音乐作品不再是无病呻吟式的自我陶醉、自我疗伤，而是迈向了更高的艺术境界。音乐本身洗去了过分渲染的“脂粉气”，而是通过鲜明的节奏、凝练的语言、和谐的韵律，以及真实的情愫相互调和，让民众体验到别致的审美境界。的确，优秀的音乐是经过时代的检验、历史的锤炼，才能流传恒久。随着时代的不断推进，在科学技术方面所达到的成就令人惊叹。在接受丰富的音乐作品之时，民众的思维意识不再局限于传统单调的音乐世界中。而是通过优秀的音乐艺术来谋取新的音乐创作之路，扎根在基础音乐艺术的土壤中，颠覆传统音乐艺术的局限和约束，另辟蹊径，超越约定俗成的音乐观念。这种思想观念的飞跃实质上是民众自身精神境界的提升，乐于接受新鲜的文化，敢于突破传统，将自身综合素质以“音乐性”的形式表现出来。伴随着音乐观念的解放，国民的文化素质得到了充分的展现。 二、全球文化格局的多元性与民族音乐独立生存之间的矛盾演绎，引申对国民文化素质的思考 如今不再是简单的“百花齐放，百家争鸣”的时代，而是各种各样的信息交织，数字媒体和传统交流方式并存，文化和科技相互包含的多元世界。这种多元化的格局，令身处其间的民众既分享到信息共享的便捷，但同时不得不面对多元文化格局给自身的民族文化所带来的冲击，以及由此演变的民众素质的深层思考。如何在音乐教育中，全面地提升国民的素质呢？ (一)大力施行教育改革，培养国民的音乐文化的启蒙意识。以往的教育理念是注重向学生传播基础的文化知识，而忽略学生的素质教育。课堂上没有多姿多彩的音乐，而是冗长单调的学习生活，这对从小培养国民优良的文化素质极其不利。基于这种落后的文化背景，在基础教育阶段应该实施有效的改革，将音乐文化意识的塑造和确立放在素质教育的首位，提升学生的文化素养。 (二)丰富高校的音乐课程设置，将音乐文化确立为专业发展的方向，培养国民的音乐文化的传承意识。虽然音乐存在于社会生活的方方面面，民众无意识地

浅谈音乐与舞蹈的关系论文

浅谈音乐与舞蹈的关系论文 摘要：音乐与舞蹈，从古至今，都有着密不可分的关系，究竟密在何处?本文将从各 个方面对音乐与舞蹈之间的关系进行阐述! 关键词：音乐舞蹈互相依存差异 一、舞蹈与音乐 舞蹈是人类最古老的艺术形式，是一门以人体为媒介的表演艺术。通过人自身来展现，以无声的表达即动作为表现手段来表现内心的情感。舞蹈是伴随着人类最早的动作行为出 现的艺术形式，它是律动变化多端的活动的塑像艺术。 影响舞蹈表演的因素有很多,大致可以分为两大类：一类是舞蹈本体的范畴,包括舞蹈 演员的肢体、必要的舞蹈技术和艺术表现力。演员的肢体指舞蹈演员的自然条件，诸如形象、身材、比例、气质等;舞蹈技术是指扎实的基本功、单人、双人的技术技巧等;而艺术 表现力是指对角色的理解、情感的展现等等，这些都涉及到舞蹈演员的生理因素和心理因 素两个方面。 影响舞蹈表演的另一类因素是非舞蹈本体的范畴，作为外界的刺激同样会影响到舞蹈 本体。舞蹈演员的肢体表现,包含了音乐、文学背景、服饰道具、舞台美术灯光、布景等、剧场环境等诸多因素，在这其中,对舞蹈演员产生最大影响的莫过于音乐因素。 音乐是用有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术。在人类还没 有产生语言时，就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。随着人类 劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形;当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这 便是原始乐器的雏形。 音乐是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀。音乐的最基 本要素是节奏和旋律。音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻 为音乐的骨架。旋律也称为曲调，高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来， 就形成曲调。曲调是完整的音乐形式中最重要的表现手段之一。 二、音乐与舞蹈的相同点 一节奏性 音乐的时间单位是音调和节奏，而舞蹈则是姿势和动作，舞蹈动作律动性的实质就是 节奏，而对节奏的感受力称之为节奏感。

浅谈音乐教育的意义

浅谈音乐教育的意义 要想了解音乐教育的意义，我们就先要弄清楚什么是音乐? 音乐与人的生活情趣、审美情趣、言语、人际关系等都有一定的关联。所以高洁的音乐与低俗的音乐对人们的影响是大不相同的。音乐是人们抒发情感、表现情感、寄托感情的艺术，不论是唱、奏、听，都涵着人们千丝万缕情感的因素。为什么音乐能表达人们的情感呢?因为音与音之间连接或重叠，产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、起伏、断链等，它与人体脉搏律动和情感起伏有一定的关联。特别是对人的心理，有着不能用言语所能形容的影响作用。 音乐可以通过几种途径来获得，最传统的是到现场听音乐家的表演，当然现场表演也可以用电视播放。也可以听录音带或者是看音乐的录像。 音乐是一种用美妙的声音表达人们思想感情的一门艺术，音乐是人类情感和精神生活的艺术化表现形式。如何培养当代学生素质教育和培养创新人才，增强学生的集体荣誉感和社会责任感，达到净化心灵、完善自我、健全人格，激发学生的想象力和创新能力，是音乐教育存在的问题。而在基础教育课程改革取得了完善和根本性的飞跃，我们在这个

基础上更应该对音乐教育进行研究。 随着时代的飞速发展，音乐教育也成为了教育的重要组成部分，对于个人和社会有着不可忽视的作用。即使在科学技术高速发展的今天，音乐教育仍具有相当重要的价值。它以培养人塑造人作为目的，并贯穿于教育全过程，它是一种人文社会学科。音乐教育学又是一种交叉学科，它是音乐学与教育学互渗交融的产物。把音乐教育学看作是教育学的一个领域，随着学科教育学的兴起，体现了教育学发展专门化的趋向。而把音乐教育学看作是音乐学的一个领域，可以追溯更早。 让我们来看看音乐教育的社会价值吧： 1、有利于开发学生的创造性思维。音乐是听觉的艺术，是情绪的艺术，它的变化是无穷无尽的，而且是没有统一标准答案的。在欣赏一首乐曲时，在老师的引导下，学生会根据各自的经历和经验引起不同的情感共鸣，产生不同的联想。透过音乐教育。可以不断培养学生思维的发散性和灵活性，在开发学生想象力的同时，促进其想象力的扩展，而丰富的想象力又是创造性思维的基础。 2、有利于学生树立正确的人生观和培养学生爱国主义精神。当代学生肩负着实现我国社会主义现代化建设的重任，这就要求他们必须具备良好的政治思想素质。首先应当具有强烈的爱国主义精神，做一个坚定的爱国主义者。爱国

音乐对人的作用

论文题目： 音 乐 对 人 的 作 用 姓名：严景阳 学院：经济与管理学院 专业：工商管理 班级：113411 学号：1103215030

指导老师：舒田（001班）

[内容摘要]音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。音乐自远古起源，伴随着人类发展，逐渐兴起并完善。如今因为有大批的音乐工作者不断探索发展，音乐在人们生活中占有极大的地位。但很多人只是把音乐当成娱乐的一项，并未对音乐的好处有一个深刻的了解。，[关键字]音乐作用情感鉴赏 [正文]音乐教育在学校教学中往往容易被忽视，尤其在非音乐专业学生的课程设置中，这种现象更加明显。然而教授音乐的目的并非完全是培养专业的音乐人才。音乐教育作为一种以听觉艺术为主要内容的教育形式，在满足人们娱乐和审美需要的同时，对人的全面发展起着重要的作用。 第一，音乐教育能够陶冶人的情操。孔子认为教育人“成才”不外乎三条：“兴于诗，立于礼，成于乐。”《论语·正义》将“成于乐”解释为：“乐以冶性，故能成性，成性亦修身也。”可见孔子是从人的思想道德（修身）的意义上看待音乐的教育作用的。古希腊著名哲学家柏拉图认为：“音乐教育比其他教育都重要得多，因为节奏与乐调有最强烈的力量浸入人心灵的最深处，如果教育方式适合，它们就会拿美来浸润心灵，使它也就因而美化。” 音乐能陶冶人们的情操，对人的影响带有潜移默化的性质，常常连受教育者本人也无法明显觉察，不知不觉受其感染而产生某种情感

体验。音乐教育与科学教育的重要区别就在于它的情感性，它的教育目标是使学生在音乐的学习与欣赏过程中，受音乐作品本身魅力的感染而产生共鸣，从而积累丰富的审美体验、审美情感，使人情感丰富，情操高尚，心地纯美。实验表明，倾听音乐时，人的心跳、体温、大脑活动、激素分泌等均发生变化。合适的音响、音调、节奏能激励人们的精神，坚定人们的信念,促使人们为实现某种理想而奋斗。 第二，音乐教育能够激发人们的想象力和创造力。想象力是人类特有的一种天赋，目前，我国的教育在课程设置、教材选编及教学方法上主要体现了左脑的教育，轻情感意志培养，重智力因素的作用；轻非智力因素的教育，重逻辑思维能力的训练；轻直观感觉和形象思维的作用等，影响了学生的想象力、创造力和智力深层的开发及培养，而适当的音乐教育则可弥补这一缺陷，使右脑功能得以充分开发。伟大的浪漫主义作家雨果说过：“开启人类智慧的钥匙有三把，一是字母，二是数字，三是音符。”在我国，许多成功人士热爱音乐的例子更是屡见不鲜，小提琴给李四光的科学脑袋中输进了新鲜血液，梁思成、华罗庚、钱学森等对音乐也都很有研究。许多事例证明，音乐对智力有着不可估量的开启作用，更能激发人们的想象力和创造力。 创造力是人类最高级的心理机能。创造活动、创造思维是抽象思维与形象思维的有机结合。而人的创造力是以丰富的想象力的发展为前提的，想象力是艺术创造的源泉，也是科学发明的源泉。音乐教育具有发展人的想象力的功能，因此，在形成审美感受和审美趣味的同时，培养一定的音乐创造能力，唤起人们创造的热忱，有助于个人人

音乐风格类型

这是欧美音乐向大家介绍的160种目前能分出的音乐类型...... 这两天的音乐风格喜好大调查的投票中，有些同学说管理员的分类太业余.欧美音乐希望对目前流行的音乐风格做一个基本的调查，如果像这160种都分下，恐怕大家也很难有耐心看完. 音乐分类本来就仁者见仁智者见智.各位同学对音乐有不同的理解和认知. 如何分类也是永远讨论不完的问题. 那现在欧美音乐就向各位同学列出流行音乐风格160种所有的介绍，文字有些长，不知道各位同学能不能耐心的看完.如果大家对某种音乐类型有一种模糊的概念.大家就积极分享本日志吧！ 1.Acid Jazz（酸性爵士） 这类音乐是成长在爵士、funk、hip-hop之间的音乐。酸性爵士有三个基本元素：它作为一个极富力度的撞击而存在，起初的风格类似于爵士和非洲古巴舞曲，但是它又固执的游离在funk,hip-hop和舞曲音乐之间。1998年，最初它出现在作为美国唱片的说明性短语和重新发行的70年代的英语歌收录辑系列的标题中，被Brits称作在80年代中期再现的特别的夹缝音乐。在80年代中期和90年代初，一些酸性爵士的艺术家们显露出来：出现了一些乐队，如Stereo MCs,Jame Taylor Quartet,the Brand New Heavies,Groove Collective,Galliano和Jamiroquai,以及一些室内音乐设计，象Palm Skin,Productions,Mondo Grosso,Outside 和United Future Organization等等。 2.Acid Rock（酸性摇滚） 酸性摇滚是幻觉摇滚的一种激烈、大声的变奏。它吸取了盛期已过的Cream和Jimi Hendrix即席演奏的精华。酸性乐队依赖变奏的吉它、柔美的歌声和长时间的即兴表演。酸性摇滚存在的时间并不长——在幻觉剂的生命期限里，它不断的发展并形成一个中心——最后没有解散的乐队演变成了重金属乐队。 3.Acid Techno（酸性数码） 当80年代中期酸性室内音乐缄默的时候，却成了年青一代沉进去加深印象的时期，他们变得十分容易受声音的影响。在90年代初，他们中的一些人开始做音乐，并人让声音去适应技术而不是象古典芝加哥室内音乐那样是一种柔美和暖调的风格，和早期的德国Trance十分相似。酸性数码包括许多早期的唱片，如Aphex Twin,Plastikman,和Dave Clarke等等。 4.Adult Alternative（成人另类） 成人另类音乐的听众很多，那些乐于接受与主流音乐有所不同，但差距又不是很远的人往往是它的追随者。很难说清楚是否是新成人时代的电波模式造就了成人另类还是本身成人另类就是为了电波而存在。成人另类的风格是：无论是原声的，电子的，还是电子与原声的合成，都深受流行，摇滚和爵士的混合成分的影响。（虽然成人另类的主要表现方式是乐器，但不少专辑却以一些柔美的声音来表达）。当他们要让听众很容易接受他们的音乐时，顶级的艺术家们对旋律的感悟和乐器使用方式的不同，以及韵律的持久性总有特别的天分。不过它也有不足之处，成人另类有时候听起来就象没有歌词的过了时的流行音乐。 5.Adult Alternative Pop/Rock（成人另类流行/摇滚） 成人另类流行/摇滚是相对于主流音乐的另类摇滚的一个分支, 它具有柔和的旋律和另类柔美风格。成人另类流行具有很强的商业性，但是艺术家并并不是以商业为目的。他们来自传统的流行吉他音乐，80年代的流行舞曲(正如Gin Blossoms, Barenaked Ladies的音乐)，民谣和传统的歌者(正如Indigo Girls, Tori Amos, Jeff Buckley, Sarah McLachlan, Fiona Apple, Jewel的音乐)，美国传统摇滚乐(正如Sheryl Crow, Hootie & the Blowfish, Dave Matthews的音乐)，时髦的trip-hop电子(正如Portishead的音乐)。成人另类流行/摇滚的产生来自于人们感观的成熟：它有意和无意的成为90年代的主流音乐形式。它使摇滚的形式变得更加松散，更加注重创作技巧。它的缺点是，成人另类摇滚的灵感仅仅停留在物质表面上－经常在表演中因为刻意追求而变得做作，有意让音乐变得甜美，或使声音变得深沉。但就优点而言，这种风格造就了优秀的需要经典音乐而非凭借大声歌唱的艺术家。 6.Adult Contemporary（成人时代） 成人时代的本质是精练的风格。换句话说，它的演奏就像“街道中央的隔离带”。它十分缺乏摇滚或者soul 这些音乐所具有的摩擦和圆滑的声音，但是它却像传统流行音乐一样过分的重视原声效果。成人时代和软摇滚的主要分界在于：成人时代更普遍使用音响合成（以及别的电子技术，如电子鼓）作为它的一个闪光

浅谈音乐是舞蹈的灵魂

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/ae13171934.html, 浅谈音乐是舞蹈的灵魂 作者：李勇 来源：《科学与财富》2013年第10期 摘要：音乐与舞蹈是相辅相成的，两者均来源于生活，却又高于生活。本文针对音乐在舞蹈中的重要性，例举出多个音乐作品，对音乐是舞蹈的灵魂进行论述，得出结论供同行参考。 关键词：音乐；舞蹈 音乐和舞蹈都是一种建立在节奏上的艺术，抽象但生动。单就音乐而言，其主要是通过音调和旋律的起伏、节奏的变化来完成演出，调动听众情绪的；而舞蹈则主要借助于肢体语言，通过身体部位的舞动来表达情感，带给观众美的享受。音乐和舞蹈可以独立存在，但如果相互结合起来，所具有的艺术价值将更大，所获得的情感表达效果将更加震撼。下面对音乐在舞蹈中的重要性以及实际作用进行阐述。 一、音乐是舞蹈的组成部分 站在舞蹈演出的角度来分析，音乐是舞蹈的一个重要组成部分，它可为舞蹈演出增添不少的舞台表现力，增强舞蹈的演出效果。百度百科对音乐的解释是以声音为主要表现手段，并且能打动人的一种艺术形式。如果将音乐应用到舞蹈中，使其与舞蹈进行完美的融合，那么则可在塑造舞台形象、表达思想感情以及深化喜剧情节上发挥重要的作用。 拿大型舞蹈《黄土黄》来说，这部作品在创作和演出时所采用的背景音乐便是乐曲《信天游》。演出时借用黄土高原作演出背景，在背景的映衬之下，一群白衣红裤打扮，腰身别着红色安塞腰鼓的演员踩着鼓点慢慢出现；紧接着，由另外一群女演员扮演的西北婆姨们，穿着特有的北方特色服饰，背对着观众在舞台最后方迈着步子缓慢而婀娜的行走着，一个接着一个；最后，等到演员全部走完之后，这群扮演婆姨的女演员们才突然打着腰鼓全部转过身来，而先前随着鼓点出场的白衣红裤演员们则立马围过去，有序的聚集在舞台中央，一起兴致激昂的打着鼓，时而仰脖抬头，时而高杨手臂，将一幅绘声绘色、兴致激昂的舞蹈图真实地呈现在观众面前，通过视觉来冲击观众的心理，带给其震撼。 不难看出的是，《黄土黄》舞蹈演出中，演员们所表现出来的打鼓、行走、高杨手臂以及跃起等舞蹈动作都是根据音乐节奏来判定和进行的，每一个音乐节奏对应一个舞蹈动作，连贯起来，一部完整的音乐作品对应一场完整的舞蹈，让观众在视觉和听觉的双重作用下感受到黄土高原人民的生命礼赞。 在这场舞蹈剧中，音乐所发挥的作用是极其重要的。如果没有音乐节奏的起伏，那么演员在舞台上进行演出时很可能因为没有节奏提醒而出现差错，观众也会因为聆听不到音乐而缺乏对舞蹈的欣赏兴趣。舞蹈若带动不了观众情绪，那么舞蹈的价值便不复存在。

浅谈小学音乐教育的重要性

浅谈小学音乐教育的重要性 1.小学音乐教育的最大特点是培养小学生的审美 音乐教育的最大特点是能从小培养小学生的审美。通过美感教育来启发小学生的道德情操，这使其他各门学科所不及的。审美素质本身是现代人才不可少的素质。由此审美教育是教育的一个重要组成部分，而音乐教育则是培养小学生的审美观点和提高小学生审美能力的重要途径。小学生的审美素质提高了，他们就能辨善恶、识美丑、明是非，从而使他们成为一个有修养、身心健康的人。音乐教育的过程是通过艺术实践产生的艺术形象来陶冶人的情操，净化人们的心灵，进行思想品德教育，培养审美、创美的能力。由于它集中了人类审美实践的丰硕成果，所以在美育中占有特殊地位。改革开放使现在的小学生能接受更多来自国内外许多优秀的东西的同时也有可能接触到一些低级、颓废、腐朽的文化垃圾。例如：现在很多小学生对流行歌曲情有独钟，甚至对一些低级的歌曲也如痴如醉。 针对这样的情况，为使小学生增强抵制能力、摆脱这些歌曲的影响，我们就利用课堂教学以乐育人，教唱和欣赏一些富有朝气，适合小学生年龄特点的歌曲。比如：教唱歌曲《祖国爱我，我爱祖国》，歌曲既富有气势，有具有抒情色彩，将祖国哺育少年幸福成长和少年立志报效祖国的感情描绘得十分生动形象。通过教唱使小学生受到爱国主义教育；在教唱《都是我们的小伙伴》时，歌词中用“在雨天里送伞”、“夏日里送水”……的语句表现小伙伴们在他最需要帮助的时候，相互关心的美德。潜移默化中使他们从比较中慢慢懂得什么是美、什么使丑，逐步确立起正确的审美观点，提高辨别能力。 2.小学音乐教育能促进同学之间的交流，增强协同合作能力 协调的活动来自于协调的意识，协调意识的培养有赖于合适的教育方式。对于小学生特别是一、二年级的学生来说，他们还缺乏彼此间的交流，他们从熟悉的家庭一下子进入了陌生的集体，是急需建立一种和谐愉快的同伴关系，而音乐教育就给他们提供了一个平台。以人教版教材第一册第一课为例：本课以好朋友为主题，安排了两首聆听歌曲《玩具兵进行曲》和《口哨和小狗》，两首歌曲《你的名字叫什么》和《拉勾勾》。在教材实施中深刻感受到，这些精选的歌曲和乐曲极大的激发了小学生的学习兴趣。小学生们在聆听《玩具兵进行曲》和《口哨和小狗》的过程中，充分感受到音乐带给他们的快乐，他们不由自主的想唱、想跳、想表演，恰恰增大了同伴之间交流的机会。他们可以协同合作演唱一首歌曲，可以拉起手来跳同一支舞，是完全无需老师插足而自发形成的这种同伴关系。比如在排练交响乐演奏时，要有一支由几十人甚至几百人组成的庞大乐队，正是有了严格的组织纪律性和团结协作的精神，每个乐手、每件乐器都严格地按照乐谱要求，严格遵守指挥的要求才能演奏出优美的乐曲。除了课堂教学以外还包括组织音乐课外活动所以，通过排练交响乐，可以启发学生认识全局和局部的关系。比如在排练合唱的过程中，可以增强小学生的群体意识和培养小学生珍惜集体荣誉、严守纪律的良好品质。要把一首合唱歌曲演唱好，要靠每一个声部唱好，要靠每一个学生去感受个人与集体的协调性，认识到自己是集体中的一员，必须服从集体，不能个人突出。只有每个人都找准了自己在集体中的位置，尽心尽力地完成好自己的角色，才能给人以完整的美的享受。同时，在排练过程中又能提高学生的组织能力，这在很大程度上促进了小学生协作能力的发展，让小学生逐步学会如何与他人合作。 3.小学音乐教育有助于小学生记忆力、想象力的发展 在音乐教学中，教师通过歌唱、乐曲演奏、边歌边舞等活泼丰富、各种各样的教学形式，让小学生全身各个器官都活跃起来，在提高兴趣和注意力的同时，也促进了小学生记忆力的提高。并且，音乐能改变的情绪，在日常生活中，我们都有这样的体会，听一些轻松愉快的抒情曲，能使人们心情放松、精神愉快，对改善记忆有明显的效果。诚如马克思所说：“一种美好的心情，比十副良药更能解除生理上的疲惫和痛楚。”其次，音乐教育能激发小学生的

音乐对儿童的意义

音乐对儿童的意义 一个人对于音乐的接触可以说是很早的，特别是在儿童时期，而音乐对儿童的意义也是很大的，从智力开发到情感的培养。音乐教育对于儿童智力因素的发展以及非智力因素的发展均有着重要的作用。在儿童发展过程之中，接受适当的音乐教育将对所处人生的重要阶段的儿童具有着重要的意义。 表面看来，音乐是跳动的灵感，但乐章和乐章之间，乐句与乐句之间，声部与声部之间，乐器的搭配无不体现了缜密的逻辑。在完整的交响乐中，不同乐章的发展、递进、互动，乐器之间的相互辉映都表现出了音乐的理性。因此让儿童听完整的交响乐无形之中就能把这种理性传导给他们，有助于他们的思维能力的提高。 音乐教育可以使儿童体验快乐，培养兴趣。可以说，音乐是和人的生命关系最为密切的一种艺术形式。他们听到欢快的音乐，就会高兴，有时候还会翩翩起舞，可是一旦听到伤感的音乐，他们会悲伤，甚至会流泪。音乐在时间中流动、运动的形态，不断地产生着新的变化，其音响对感官具有强烈的刺激作用，特别是音乐的节奏。“培养兴趣”不仅是指对音乐的兴趣，更是指由此引发的对世间一切的兴趣。 音乐教育可以发展儿童的基本音乐能力。儿童阶段是各种感官发育最迅速的时期，是听力培养最重要的时期。这个时期的音乐学习是通过多种感官体验音乐的要素，通过体验形成经验。 提高儿童的感知也可以通过音乐。音乐是直觉的艺术。音乐之所以

是直觉的艺术是因为音乐直接理解和抽象表达自然、宇宙、生命内在和谐的规律，科学所要求的素质正是表现在对这种和谐规律的敏感和把握，这就是科学的直觉，它与音乐是相通的。儿童学习音乐不需要先认识文字符号，而是通过感知。对于音高、节奏、力度、音色等的辨别力，对于音乐结构形式的感知，都会提高儿童听觉的敏锐性、选择性和对音乐的整体感受性。音乐的学习不仅是耳朵和手指的事情，它还会引起全身官能的反应。伴随着律动、舞蹈、乐器进行的歌唱或表演活动，要求儿童的耳、眼、脑、四肢协调作用，可以培养幼儿的敏锐感觉，提高大脑反应的灵活性。音乐艺术和其他艺术一样，具有形象性的特征，但音乐中最重要的乐音又是看不见，其高低与时值的长短、音乐的开始和结束、时间和空间的关系等等，对于培养儿童的直觉、分析、想像、创造等具有重要意义。 不仅是一些儿童音乐对儿童的意义很大，音乐欣赏也是很重要的。 在教学研究方法的课上，我们小组研究的课题就是“音乐欣赏对儿童的重要性”，之所以我们会选择这个课题，是因为我们在大二见习期间发现，现在很多小学都忽略了音乐欣赏，认为音乐课只是唱歌，很大程度上缩小了音乐的范围。那么，音乐对儿童的意义在于什么呢？ 音乐的欣赏和演奏可以训练儿童注意力。音乐作为一种转瞬即逝的时间艺术，要求儿童保持注意力的稳定，习惯于跟随乐音的运动和变化，以便了解音乐所表现的内容和情感，形成对乐曲的整体感受。音乐欣赏和演奏还要求儿童具有一定的注意力分配能力。在演唱中，既要控制自己的发声，使自己的音高、节奏和自己的声部协调统一，还要倾听其

浅谈音乐对心理健康的作用

目录 摘要 (1) 关键词 (1) Abstract (1) Key words (1) 前言 (2) 一、音乐与心理健康 (2) （一）音乐的概念 (2) （二）心理健康 (2) （三）音乐对心理健康的作用形式 (3) 1、音乐是人与人沟通的桥梁 (3) 2、音乐是人们情感表达的有效方式 (4) 3、音乐对心理情绪具有调节作用 (5) （四）不同音乐对心理的作用不同 (6) （五）音乐对心理健康的作用受个体情绪的影响 (7) 二、选择恰当的音乐 (8) 结语 (9) 参考文献 (10) 致谢 (10)

浅谈音乐对心理健康的作用 作者：范倩文指导老师：王海鹰 (吉首大学音乐舞蹈学院06级音乐表演班，湖南吉首，416000) 摘要：音乐范围广泛，形式多样，是我们情感表达的一种非语言方式，通过不同的节奏、曲调、和声、力度、速度等因素构成多种不同风格的音乐，对我们的心理产生不一样的效果。音乐在我们生活中无处不在，能促进人与内心的沟通，对人们的心理情绪有调节作用。本文通过探析音乐对人心理的影响，解读什么样的音乐对人们的心理健康有益，促进身心健康的统一。 关键词：音乐心理健康作用 On the role of music on mental health Author：Fan Qianwen Supervisor: Wang Haiying (Performance Orientation，Grade 2006, College of Musicology ＆Dancing，Jishou University，Jishou Hunan，416000) Abstract: A wide range of music in various forms, is the emotional expression of a non-verbal way, through different rhythm, melody, harmony, intensity, speed and other factors pose a variety of different styles of music, our psychology is not the same effect . Music is everywhere in our lives, can promote the communication with the heart, have on people's psychological and emotional regulation. In this paper, of the impact of music on human psychology, what kind of music interpretation on people's mental health benefits, and promote the unity of physical and mental health. Key words: Music Mental Health Effect

世界音乐风格分类大全

世界音乐风格分类大全 一、前言 不同的年代有不同的音乐风格，也有不同的乐器，而且不同的地区国家又有不同的主流。它们的风格有的是根据演奏乐器的不同来分的，有的是根据演唱的方式来分的，等等。那么现今为止世界都有哪些音乐风格呢？ 二、音乐定义 音乐是什么？音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，不论是唱、奏或听，都内涵着关联人们千丝万缕情感的因素。音乐是对人类感情的直接模拟和升华。人们可以从音乐审美过程中，通过情感的抒发和感受，产生认识和道德的力量。为什么音乐能表达人们的感情呢？因为音与音之间联接或重叠，就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等，它与人的脉搏律动和感情起伏等等有一定的关联。特别对人的心理，会起着不能用言语所能形容的影唱片响作用。广义的讲，音乐就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音。所谓的音乐的定义仍存在着激烈的争议，但通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织，并含有不同音阶的节奏、旋律及和声音乐与人的生活情趣、审美情趣、言语、行为、人际关系等等，有一定的关联。故高雅的音乐与低俗的音乐其对人们的影响是大不相同的。或是，简单说就是好听的“杂音”。 三、音乐的作用 音乐是一种符号，声音符号，表达人的所思所想。是人们思想的载体之一。音乐是有目的、有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀。音乐从声波上分析它介于噪声和频率不变的纯音之间，从效果上讲它可以带给人美的享受和表达人的情感。音乐对于社会具有审美功能，认识、教育功能和娱乐功能。 音乐是一种抒发感情、寄托感情的艺术，它以生动活泼的感性形式，表现高尚的审美理想，审美观念和审美情趣。音乐在给人以美的享受的同时，能提高人的审美能力，净化人们的灵魂，陶冶情操，提高审美情趣，树立崇高的理想。 音乐是社会行为的一种形式，反映社会生活，又给予社会以深刻的影响。通过音乐人们可以互相交流情感和生活体验。这在歌曲中这种作用表现得最为突出。 四、音乐风格分类 1.什么是Trip-Hop？ Trip-Hop是英伦／欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是“Trip＋Hip Hop"＝Trip-Hop"，因为它发源自英国的Bristol,因此最早时称作"Bristol Hip-Hop".。由于把把Hip-Hop（其实很多音乐都是架构在Hip-Hop上的...不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用Hip-Hop音乐来跳的.）节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的Bass,轻微但迷幻的合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓“Trip"，指迷幻，氤氲的药物「旅程」，所以，Trip-Hop是种慢板的迷幻的、有Jazz 感觉的、迷糊的、带点Hip Hop节奏的Break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。 外国Trip-Hop代表人物： Trip-Hop中公认的铁三角:Portishead, Tricky, Massive Attack. Mandalay Moloko, Coldcut

浅谈音乐教育的作用

浅谈音乐教育的作用 我国音乐教育是启蒙性质教育，启蒙教育在人一生的整个过程中是及其重要的一个阶段，对受教育者的影响是十分深远的，今天，我们工作的对象是约占全国人口1/3的少年儿童，他们是祖国的未来，革命事业的接班人，所以我们工作的质量如何，直接关系到整个社会的进步个全民族音乐文化水平的提高，我们肩负着建设社会主义精神文明的重任，肩负着继承传播人类文化遗产中音乐艺术这一宝贵财富的使命，那么我们音乐教师如何才能做好这些呢？如何让别人了解这些的重要性呢？下面我分五点来谈谈音乐教育的作用： 一、通过音乐教育可以对学生进行爱国主义、革命传统、思想教育，帮助他们树立正确的世界观、人生观 音乐教育通过音乐艺术形象的感染培养学生的审美能力，在抗战时期出现的歌；如《红星歌》、《英雄赞歌》、《参加八路军》、《歌唱二小放牛郎》、《毕业歌》、《在的金山上》...用这些歌对学生进行集体主义教育和共产主义教育，可使他们产生对社会主义祖国，社

会主义事业、中国共产党的热爱之情，依靠艺术的魅力，唱好一支歌对学生的教育往往胜过一堂枯燥的政治课；在解放战争时期出现的一些歌曲《红》、《浏阳河》、《国名革命歌》、《小松树快长大》...这些歌就是今天唱来依然使人激情满怀，催人奋发向上。在现代出现的一些歌曲《走进新时代》、《祖国祖国多美丽》、《跨世纪的新一代》...用这些歌来教育学生，可使他们在革命先烈的影响下，珍惜今天的幸福生活，积极进取，为社会主义事业做贡献。音乐教材是丰富多彩的，每一首优秀的歌曲都能够强烈的体现出它的时代特点和思想容，富有艺术的感染力和感情的冲击力。 二、通过音乐教育可以培养学生的创造思维和创造力 面对知识经济的到来，需要更多的注意力放到培养人才群体的创新能力上，卡尔?奥尔夫曾说过：音乐教育是人的教育，对于一切，我最终关注的不是音乐，而是精神的探讨，音乐是人类思想情感的最自然本性的表达，人人都有潜在的音乐本能，因此教育应面向所有的人，音乐教育的首要任务是为众多的将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励、帮助他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，也为他们向音乐的高深方面打下良好

音乐在人的一生中的重要作用

音乐在人的一生中的重要作用 世界著名的音乐家贝多芬说过: “音乐应当使人类的精神爆发出火花，音乐比一切智慧、一切哲理都具有更高的启示。”凡是有人类足迹的地方，就有音乐。音乐无所不在，音乐与人生紧密相连。音乐是陶冶人们情操最好的方式之一, 而接受哪一种类型的音乐却是与 我们从小的教育环境息息相关而音乐的独特魅力就在于即使是家庭 背景迥然相异的人也都会被那舞动的音符所感染。无论是大能够普遍接受的流行音乐还是被许多艺术家尽情演绎的高雅音乐都能以一种 适合而通畅的载体浸侵到我们或空荡或充盈的内心世界。 美好的音乐自古以来都被认为是培养人美优良品德的重要工具。诶好的音乐对陶冶人的情操、培养美好的品行修养以及树立正确的审美观等会起到起到独特的作用。以北方民歌《苏武牧羊》为例,这首脍灸人口的优秀歌曲,多少年来一直为人们所传唱,并且在广大劳动 人民群众中有很深的影响,它成为人民群众表达爱国主义,驱逐敌人的心声。《苏武牧羊》这首歌产生于民国初年,是当时优秀的学堂乐歌之一。它反映了当时的中国资产阶级知识分子要求“富国强兵”以抵御外侮的强烈的爱国主义思想。当时中国已沦为半殖民地半封建社会,同时发生了一系列丧权辱国的外交事件,广大的爱国人民群众无比愤慨,这种强烈的爱国主义热情以及强烈的列强前掠夺愤慨之情相互融合,促使可作者创造这是歌曲的强烈欲望,这首乐曲气势磅礴深深地激发了中国人民在进行不屈不挠抵抗外来侵略的爱国狂潮。“在这首乐曲广为流传的同时也极大的传播了苏武的“留胡节不辱”,“大节定不亏”的爱国主义精神”那个黑暗通知的时代为中国人民指明了一条光明的道路。同样,这首歌曲在抗日战争时期也广为流传,同其他革命歌曲一样, 起到了激励人民作战到底和争取民族独立的必胜信念。象这样适于进行爱国主义教育的优秀教材是很多的。除了革命历史歌曲外,还有大量的近现代创作歌曲、民歌以及器乐曲等。通过再现音乐作品的思想内