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音乐学科

关于初中合唱教学的几点策略

单位：房山区坨里中学

姓名：刘秀文

骨干级别：区级

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音乐学科

关于初中合唱教学的几点策略

内容提要：

这篇论文主要是在如何进行合唱训练这一问题上进行了阐述。其中介绍了一些根据实际教学情况总结出的训练的方法。并借鉴了美国声乐教师协会前主席——威廉*文纳博士的《歌唱——机理与技巧》这本书中的一些歌唱训练方法。在和声训练时又介绍了国外的一些先进手法——卡农手法。来增强学生的和声感觉。最终实现合唱的教学目的。

关键词：

合唱和声音准发声卡农声部音乐表现力

关于初中合唱教学的几点策略我们的合唱教学面对的是初中学生，但是这个时期的学生正处于生理变化时期，他们的声音也是最稚嫩的时候，就更需要我们科学的、系统的对学生进行训练。

一、合唱训练第一步中要注意如培养学生的发声习惯。

（一）让学生用打哈欠的方法练习高音区，中音区，低音区三个声区的統一。从高音到低音进行的滑动练习。在练习的同时要求学生声音要竖起来，形成管状的圆润、通畅、流动的声音。并且可以配合音阶来进行练习。其中一定要注意让学生掌握xi的音准，如果没有了这个音，那这条练习就成了很随意性的了，也就失去了练习的目的。这条练习主要是增强学生声音的弹性，让学生利用生活中的一些方法进行高音的辅助练习，增强学生的自信心，非常的有效。《新课程标准》要求教师要在教学中以兴趣培养为中心，发展学生的音乐想象，提高音乐技能。因此老师在教学时要特别注意这一点，如果在初学时就让学生失掉了兴趣，那将是最可怕的！即使最后把学生的声音训练出来了，他们脸上、心里也不会有音乐表现，我们还是达不到音乐教育的最终教育目的！因为学生的心灵没有歌唱，表现的能力没有得到培养。所以，在练习是就要注意要求学生在呼吸时，在预备拍时要加强形体与面部表情的准备，使自己的歌唱情绪完全的积极起来，歌唱状态兴奋起来，这样唱出来的声音才会有生命力和感召力，使听者感动！

（二）在气息的支持下进行A、E、I、O、U五个元音的发声练习。

“字音传意，母音传音”可见唱好元音是歌唱的基础。无论是外国艺术歌曲还是我们的中国民歌都要注意这一问题。唱好母音（即元音）我们才能把字唱清楚，使声音保持连贯、圆润、流动。训练时也依然要严格结合气息来进行。最好的练习是1 — | 5 — ||这个练习。唱do的时候要求学生向下叹气，把低音唱结实，唱so要收紧小腹是横隔膜向上提起，让气息把高音支持住。同时。要让学生的面部表情松弛自然，做到提眉睁眼，充满信心的进行练习，使自己的身心真正得到愉悦的锻炼。这项慢的练习很重要，是统一好学生唱好抒情歌曲的重要练习。

（三）利用快音阶的练习加强学生声音的灵活度。

这项练习对于一个合唱团来说是必不可少的。因为我们让学生演唱的歌曲不可能都是抒情歌曲。一定会有些快速的歌曲，例如：《闲聊波尔卡》、《缆车》等。歌曲的速度很快，因此就要求学生要有快速张口，保持元音的功夫。但这就需要有灵活的气息作基础。下面这条练习就非常的好：

美国的威廉*文纳博士认为歌唱中得快音阶练习主要是练习学生的头腔和喉咽墙、胸腔三个腔体的相互转换。然而，实质上就是在锻炼人们声带的边缘振动和部分震动的转换问题。这对于任何一个合唱团员、歌唱者来说都是非常重要的！所以要加强练习。通过这样系统的练习，学生的声音就会基本统一了！

二、以多声部的和声练习为基础，在作品中检验学生的“综合歌唱能力”。这里的“歌唱能力”不是单纯的指唱歌的能力，而是一种集音准、和声、音乐表现等多种音乐要素为一体的能力。

（一）音准训练

音准是合唱的脊梁，没有了音准合唱就会坍塌！但是作为教师，我们应该怎么进行音准训练呢？在此我介绍几种训练方法：

1、结合新的教学理念，合唱中的音准训练要增强趣味性，这样也是培养学生的学习兴趣。学生的音准之所以出现问题主要是因为没有养成用心听的习惯，或者歌唱的声音过于强，所以造成音的位置偏高或偏低。因此，训练时首先要要求学生的声音不能强，弱声高位置来歌唱。

2、老师弹奏旋律音程或分解和弦，让学生听后进行音程、和弦的模唱。逐渐老师可以加大音程及和弦的难度，从大三、纯四等协和音程逐渐变成增减、倍增倍减的音程，最后还可以加转位进入，这样在听的基础上来提高学生唱的音准。

3、老师继续弹奏旋律音程或分解和弦，让学生听后进行音程、和弦的反向模唱。这就要求学生不但要正确的听出音程、和弦得音高，还要在自己对其进行逆向加工后，将音程、和弦正确的模唱出来，大大提高了训练的难度，使学生的音准在这种层层变化中得到锻炼。当学生掌握后，老师还可以变成段的旋律的练习。

（二），和声就是合唱的血液。一个合唱团的声音是否美？音响效果是否美？都取决于和声的训练。我们的合唱教学是为了锻炼学生对立体声音的感受能力，即多声部和声层次的感受能力。所以，从始至终都应该注意和声训练要多声部的

进行。然而最有效的、最美妙的就是在和声练习中大力推广——“卡农”方法的练习。这种由于一条熟悉的旋律，经过卡浓后自然出现的和声学生感受起来更加的协和、自然。例如下面这首卡农练习就非常的好：

老师可以分三部进行练习。第一步：让学生将主旋律很准确的视唱歌曲。第二步：让学生体会二声部卡农效果。要特别的注意旋律转向低音的时候注意音准。第三步：没有问题后，把该练习变成三个声部的卡农，再进一步的让学生体验多声部的效果。这种练习已经广泛的被国外的合唱教学所采用，这种练习深受学生的喜欢，旋律性非常的强。易于上口。训练起来学生不会有枯燥的感觉，在这个基础上，再慢慢的结合一些小型的合唱歌曲让学生到旋律中去感受多声部的和声特点，锻炼自己立体多声部的听觉能力。学生就在这种兴趣中逐渐的形成合唱意识。养成与他人相互配合的协作能力！

（三）音乐表现力是合唱华丽的盛装。如果说音准、和声、歌曲等合唱要素已经得到解决，那么最重要的就是音乐表现了。因为影响作品的音乐表现的主要因素就是学生的音乐表现。这一点也不是一朝一夕能做到的。作为初中的合唱训练我们应该把他纳入正规的合唱训练内容进行。老师要在每次训练的时候对学生进行相应的身体律动练习，就是要培养学生简单的形体表演能力。一方面，可以单独的给学生提要求进行提眉、睁眼、摆胯、晃头等练习。另一方面，结合不同的音乐素材进行练习。找些欢快的音乐、抒情的音乐分别让学生找到律动的拍点，跟音乐进行练习，这样经过比较系统的锻炼，我们的学生才能够在参与合唱演唱的时候做到有表现力的歌唱。才能真正的做到表现音乐、创造音乐！经过一段时间循序渐进、持之以恒的训练，学生的进步会非常的大，歌唱能力能得到了充分的开发。音域扩展也会很快，声音从原来的弱声，低位置完全可以变成有专业水准的声音。

再有我们还要通过欣赏世界优秀的合唱团的声像，来开阔学生的合唱视野，提高合唱的演唱水平。我们给学生增加感性认识。给他们聆听世界优秀合唱团的演唱资料。增强学生积极向上，不断学习的进取之心。并且在欣赏这些优秀的作品同时，加强学生对正确歌唱的声音概念。让学生潜移默化的接受这些优秀合唱的影响，接受这些声音信号。如：《维也纳男生合唱团》、《圣约翰*小天使合唱团》的优秀合唱团的演唱。

最后，我们经常作的一项工作就是要给学生提供参与社会公益演出活动的机会。如：学校每年的“红五月合唱比赛““房山区中小学生合唱节”社区文艺演

出等，结果不是最重要的，重要的是学生在这一次次的比赛中的成长，以及他们在这些小型的演出中得到锻炼，增强舞台感觉丰富演出经验。得到创造美、体验美、享受美的愉悦,让他们都成为了喜爱合唱艺术、乐于合唱表演的小演员。成为在审美教育中的优秀学生。

让我们的学生在合唱中成长，并不断喜爱合唱、乐于合唱。愿合唱为他们的青春插上快乐的翅膀。

参考文献：（美）威廉*文纳博士的《歌唱——机理与技巧》

王帅《合唱教学》