展示设计课程标准

展示设计课程标准标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]

《展示设计》课程标准

课程编号：16DL062415

课程名称：展示设计

英文名称：Exhibition Design

授课周数： 4 学分（时）：3（56）

开设学期：第五学期

适用专业：环境设计

先修课程：工程测绘与制图、建筑空间透视、建筑装饰材料、室内装饰施工工艺、计算机辅助设计II(CAD)、计算机辅助设计Ⅲ(3D MAX)

一、概述

（一）课程性质

《展示设计》是环境设计专业的学科基础课之一，它是一门综合性很强并具备行业特点的专业课程。学习该课程要求学生应具备一定的文化素养，具有较强的创意、策划、组织与协作能力。通过该课程的学习，使学生熟练掌握系统设计的方法和技能，把握时代特征及展示专业发展规律，对专业设计所涉及的空间、造型、声光、电等方面具备较强的创造和综合表达能力，同时具备现代科技技术和心理学、人机工程学等相关学科知识，使学生具有较强的设计与实施能力。

（二）课程基本理念

本课程通过对展示设计的概念、展示设计的风格流派、展示设计的基本原理及人机工程学在展示设计应用、展示照明设计、展示色彩设计、展示道具设计、展示专题设计等知识的讲授，采用理论与实践相结合的教学方法，使学生对于展示空间设计的基本理论、设计方法、设计程序等有系统的了解，培养学生独立完成展示空间设计的能力。

（三）课程设计思路

本课程以就业为导向，职业能力为本位，以岗位需要和职业标准为依据，以工作过程为线索，设计本课程的教学内容，形成突出职业能力培养的任务引领型课程。

1．本课程根据会展设计职业岗位对从业人员进行展示空间设计所需的专业能力、知识和职业素质要求，确定课程目标。

2、本课程根据知识技能型展示设计人才培养目标、岗位需求和会展设计师职业资格标准，统筹考虑和选取教学内容。以会展设计项目为线索，围绕职业能力的形成，选取教学内容，以各项工作任务为中心整合与之相应的知识、技能和态度，不受学科课程的限制，建构新的展示空间设计课程内容体系。同时，也要避免把职业能力简单理解为操作技能，注重设计理论知识的运用，培养学生创新设计能力和在复杂的展示空间设计工作过程中的综合职业能力。

3．计划以真实的会展设计项目为载体设计教学过程。按照会展设计项目从接单，经过创意草图、设计综合表现直到提案演示的整个工作流程，设计本课程的教学过程。

4．本课程中各项技能要求，均以会展设计师职业技能的鉴定为标准，课程标准涵盖职业标准。

二、课程目标

1．总目标

展示设计是环境设计专业的学科基础课之一，通过展示设计中常用的活动项目的仿真，使高等职业院校艺术设计专业学生了解展示空间设计的流程及各个主要环节的工作内容和要求，能初步具备布置会场的基本能力，培养学生与人沟通、交往及表达的能力，培养学生团队合作的能力，为学生发展艺术设计专业各专门化方向的职业能力奠定基础。

2. 具体目标

（1）职业技能目标

本课程目标以专业对应得会展设计职业岗位工作要求为依据，参照会展设计职业资格标准制定。课程内容按照职业岗位工作过程所需职业能力选取，理论知识围绕职业能力的掌握来组织，打破学科系统性，强调以够用为度。根据职业岗位完成工作任务应具有的职业素养和职业品质，提出对学生的职业道德、职业意执业态度和意志品质要求，具有很强的职业性。

（2）知识目标

通过本门课程学习，学生需掌握展示空间及展台设计相关知识、会展灯光照明知识、展示空间及展台设计方法步骤、展示空间施工设计等主要内容。

（3）职业素质目标

有认真负责的工作态度、严谨细致和理论联系实际的工作作风；具备主动学习新知识的意识；刻苦钻研新技术的精神。

三、内容标准（课程内容与要求）

四、实施建议

（一）教学建议

本课程属于专业基础课程，重点以训练学生专业实践能力为主。依据工作岗位特点，以展示设计的实践能力培养为主线，按照基础技能培养—专业能力培养—综合素质培养的顺序，以循序渐进的任务为驱动，以校内外实训基地为依托，教、学、做一体化，实现培养目标。

结合以往教学经验，采用案例项目实训的教学方法，精讲多练，由浅入深，循序渐进，将实用理论与工作实践相结合；以媒体教学的方式，讲与练、学与用紧密结合，强化学生对实际案例的理解和把握。

（二）考核评价建议

本课程教学过程以学生为主体，考核方式重在考查学生在平时课堂学习过程中表现出来的主观能动性和对知识的理解能力，以及运用知识解决实际问题的能力。本课程的考核形式是过程性考核，由平时考核成绩（占总成绩30%）、期末考核成绩（占总成绩70%）两大部分组成。具体如下：总成绩100%=平时考核成绩30%+期末考核成绩70%。

（三）教材编写建议

本课程的教材编写应完整介绍关于展示设计基本原理和商业展示空间设计的理论知识，强调项目驱动、工学结合，不仅要突出课程的基本知识学习，同时更应强调实训教学的重要性。教材应结合实际设计案例，阐述商业展示空间设计项目的实施流程，强调学生在每个设计阶段需掌握的技能，结合项目实训训练学生的设计技能，为日后的社会就业打下坚实的知识基础及能力基础。

（四）实验实训设备配置建议

本课程理论教学过程需在多媒体教室进行授课；结合我院装饰材料与构造实训室使学生了解展示设计常见的材料与构造；还需利用校外实习实训基地的多家装饰设计公司，了解展示设计实际流程，并参观公司施工的商业展示设计工地，了解居住商业展示施工的程序，进一步学习和认知商业展示设计装饰材料及施工工艺。

（五）课程资源开发与利用建议

根据课程目标、学生实际以及本课程的理论性和实践等特点，本课程的教学应该建设由文字图文教材、PPT课件、视频教材和网络教材等多种媒体教学资源为一体的配套教材，全套教材各司其职，以文字图文教材为中心，多媒体教学课件为副，共同完成教学任务，达成教学目标。

1.注重实验实训指导书和实验实训标准的开发和应用。

2.常用课程资源的开发和利用挂图、幻灯片、投影片、视听光盘、多媒体软件、电子教案等，充分利用这些资源创设形象生动的工作情境，激发学生的学习，促进学生对知识的理解和掌握。建议加强常用课程资源的开发，建立多媒体课程资源的数据库。

3.积极开发和利用网络课程资源。充分利用诸如电子书籍、电子期刊、数据库、数字图书馆、教育网站和电子论坛等网络信息资源，使教学媒体从单一媒体向多种媒体转变；使教学活动从信息的单向传递向双向交互转变；使学生从单独的学习向合作学习转变。

（六）其它

1.本《标准》是根据我院环境设计专业人才培养目标的要求而编写的。适用于四年制本科环境设计专业学生。

2.原则上应该根据本课程标准进行授课，但教师在授课过程中可根据课时安排、学生的反馈等实际情况对课程内容进行适当的增减。

3.本课程标准为试用本，教师在授课过程中如有问题可向教研室或学院提出修改意见和建议以便进一步修订和完善。

另外，本课程标准属于教学过程指导性文件，在试用过程中，未经教研室及院批准，不得私自更改。

院长/副院长：教研室主任：制订人：

年月日

字体设计课程标准

《字体设计》课程标准 课程编号：121007 课程总学时：32(12+20) 课程学分：2 课程类别：职业基础课 适用专业：装潢艺术设计专业 制定单位：艺术学院 制定时间：2014年8月 执笔人：郭艺审定人：周军 一、课程总述 1.课程性质 《字体设计》是艺术设计类平面设计专业的职业基础课。课程通过讲授字体设计的基本原理和基本方法，分析常用字体及各类印刷字体的风格特点，进行各种字体的文字书写训练，培养学生各种字体规范书写的能力和字体创意设计能力、文字编排应用能力。 前导课程：素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成和计算机设计软件等。 后续课程：招贴设计、包装设计、书籍装帧设计、CI设计等平面设计课程。 2.课程设计思路 本课程以就业为导向，以能力培养为本位，突出“实际、实用、实践”等高职教学特点，妥善处理好能力、知识、素质等方面协调发展的关系。字体设计的

理论教学以应用为目的，以“必须、够用”为度；实践教学以字体设计实训为载体，着重加强学生字体设计能力和应用能力的培养。 3.课程目标 课程总体目标：字体设计的主要目标就是要对文字的形象进行符合设计对象特性要求的艺术处理，以增强文字的传播效果。因此，字体设计能力是广告设计师岗位核心能力之一，本课程学习和掌握字体设计基本知识和技能，并通过课程项目的训练来培养学生字体设计和应用的实际技能，为其尽快应用到后续的专业设计课程打下良好基础。 知识目标： （1）掌握字体发展的基本演变历史和字体设计的基本法则；（2）掌握汉字设计程序的创意方法；（3）拉丁字体的设计原理以及创意设计方法；（4）字体在设计领域中的多种应用；（5）掌握字体设计的形式美法则。 能力目标： （1）掌握字体选择及应用的基本能力（2）掌握字体设计的手绘方法；（3）掌握汉字和拉丁字体的基本设计原则；（4）提高字体的创意和应用能力。 素质目标 掌握字体元素的选用、设计及创意方法，能尽量恰当地灵活多样地应用于不同类别的设计载体中去，提高对文本设计元素的观察力和灵敏度，为广告、装潢设计等综合项目服务。 4.课程重点、难点 重点：字体设计的原则和基本技法。 难点：字体设计创意及应用。 5.教学学时分配 本课程共32学时，2学分，理论教学12学时，实验（实践）20学时。

版式设计 全套教案

课程：版式设计 系院：美术系 教师姓名： 授课班级：09级5班 时间：2010.11—2010.12

《版式设计Ⅰ》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码：301101612 课程名称：《版式设计Ⅰ》英文名称：Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业 总学时数：64学时学分：3分适用专业：艺术设计专业（本科） 三、课程教学目标 版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程，它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律；培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法，以及各种应用设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。 四、课程的性质和任务： 本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习，使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能；了解字体的发展简史及字体的类型，掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质，使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性，和字体设计未来发展的趋势。 五、课程教学的基本要求： 本课程应该结合实践知识，分阶段、针对性的进行版式设计的讲解，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过校外课堂示范教学，使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生应用能力的目的。 六、课程教学内容： 第一章文字的概述（共11学时） （一）本章教学基本要求 充分了文字的发展概况 （二）教学内容：1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史 教学重点：文字的演变 教学难点：中西方文字的演变 （三）小结： 通过对本章的学习能了解字体发展概况。 第二章文字创意的基本方法（共13学时） （一）本章教学基本要求 通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构，汉字书写的一般规律，掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。 （二）教学内容：2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法 教学重点：汉字的基本造型结构

广告设计与制作课程标准

《广告设计与制作》 学习领域（课程）标准 (一）课程的性质与任务 1。课程的定位 《广告设计与制作》是计算机应用专业的一门专业实训课程，培养学生 具备与广告设计相关职业岗位群所需的基本职业素养、操作技能与技术应用 能力，重点培养学生综合运用已学习过的知识和技能,熟练掌握平面广告和二维、三维动画广告和影视广告设计及制作的方法,同时培养学生的艺术设计 能力和形象思维能力,激发学生创新意识,培养学生的审美观念,提高学生的艺 术修养。 《广告设计与制作》要求学生掌握平面广告和二维、三维动画广告和影视广告设计与制作流程的各个环节.从对任务的需求分析报告，到广告的设计，到广告作品制作，到广告作品最后输出完成.让学生从读懂、创意设计、制作、修改、到自己独立或者小组合作，完成平面广告和二维、三维动画广告和影视广告设计的学习。 ２.与上下游课程的关系 本课程是基于学生经过了《平面图像处理》、《二维动画设计》、《三维动画设计》、《视频非线性编辑》等课程的学习后进行的综合实训课程。 3．课程的整体设计思路 （1）课程的开发与设计以职业能力的培养为核心：课程项目的开发是以职业活动为基础,在典型工作任务和典型工作能力分析的基础上按照设计导向的开发的学习性工作任务,其项目任务的核心是通过项目任务的实施使学生逐渐养成职业能力。 (２）教学项目的开发以学生为主体、教师为主导:一是教学项目开发的设计对象是具有学习能力和设计基础的学生，二是教学过程的实施主体是学生,三是完成教学目标的主体是学生。学生通过以小组协作的方式在主动完成任务解决问题的过程养成职业素养,教师在教学过程中充当主导的角色，引导和指导学生完

文字版式设计课程教案

(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 第一章绪论 第一节版式设计概念 [课程导入] 当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。 可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题： 这门课程的学习目的是什么？ 这门课程将要解决什么问题？ 这门课程的构成要素是什么？ 这些要素有什么用？ 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的？ 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”!

何谓版式设计？ 版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。 版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。优秀的版式设计，可以突出作品的主题思想，使之更加生动、更具有艺术感染力。 版式设计涉及到平面设计的各个方面，诸如广告、包装、报纸、杂志、书籍、宣传手册、CI、网页设计等（见图）。 版式设计的重点在于培养学生整体把握版式设计中四大要素的构成关系。 课题设计训练的目的：理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现；把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系，熟练掌握文字与文字、文字与图形、整体与局部之间的构成关系。 总之，通过强化版式设计创意能力，使版式设计从被动走向主动，从单一走向无限。在创造性的活动中，让设计者能更积极地、主动地参与主题思想表达的版式创意设计，使版式设计更有情趣、更富内涵、更显新颖。 第二节传统中国书的版式

平面设计与制作课程标准

… 《Photoshop平面设计与制作》课程标准 课程名称：《Photoshop平面设计与制作》 课程编号：JSJ24 适用专业：计算机广告 学时：240学时 一、课程概述 《Photoshop》课程是我校计算机平面设计 ,电子商务专业中的一门必修课，是一门重要必修课程。本课程开设于中专一年级，学生在学习了本课程后，具有一定的图像综合处理能力，可胜任图像设计等相关操作岗位的部分工作，同时激发了他们对后续专业课程的学习兴趣。 学好这门课程，不仅是学生掌握图像处理基础知识的需要，同时，也为今后学习平面设计中其他软件（如CorelDraw、Illustrator）打下基础。在学习本课程的过程中，能大大提高学生的审美观和对专业的学习兴趣，对学生树立牢固的专业思想有积极的意义。 )

二、课程设计理念 Photoshop软件教学过程中应注重培养学生的思考和动手能力，把知识点穿插在实例中进行教学，一方面启迪学生去思考实例是如何实现的，另一方面让学生通过操作完成实例的创作。使学生在轻松愉快的过程中完成学习任务，掌握Photoshop的使用。教师应重视实例的选择，要求实例能突出知识点，操作的难度适中，通过教学过程中对学生的启迪和帮助完成教学任务。 三、课程设计思路 （一）以图像设计岗位实际操作能力培养为重点 1. 基于电脑平面图像制作工作过程，选择教学内容、设计教学方法，符合现代中职教育理念。 按照计算机平面图像制作工作过程选取课程内容。采用任务驱动、案例教学、研究性学习等教学方法，有效的调动起学生的积极性，激发学生的学习兴趣, 培养学生的探索精神, 提高学生的动手能力, 发展学生的创新思维。根据教学内容合理安排教学案例的大小，顺序，使得案例任务之间是相互关联、循序渐进螺旋式上升过程，便于学生对所学知识有一个系统的理解和认识。

illustrator课程标准

会展专业Illustrator课程标准 一、课程定位与设计 1.课程性质：专业核心课 2.课程作用：Illustrator课程是艺术设计专业的专业技能课程，是学科的基础课程，起到承上启下的重要作用。是艺术设计专业体现设计思想的重要工具之一。本课程是一门专业必修课程，该软件功能强大，使用范围广泛，能够为今后从事的设计类工作提供强大的辅助工具。 3.前导、后续课程：本课程在课程体系中是一个必修的基础技能，前期课程应有三大构成作为基础，Illustrator课程结束后，可以实现版面编排，招贴设计，型录设计等课程的设计实现。 4.课程设计的理念和思路： 通过理论课程的讲解，和实例效果的操作，使学生能够熟练的操作本软件，通过大量实例及设计创意实现的练习，加强学生对本软件的理解，使学生能够将本款软件熟练的应用到今后设计工作的实际操作之中。 针对市场需求，以学生为本，选取循序渐进的典型工作项目“学习包”为载体构建学习情境，营造“易学乐学”的学习氛围，培养学生的专业能力、方法能力和社会能力。以学生为中心、工作过程为导向，采用小组化教学，融“教、学、做”为一体，培养学生的职业工作能力、团队协作能力和创新能力。保持课程的开放性，培养学生的可持续发展能力。 二、课程目标 课程以工作过程为导向，工学结合，强化学生的操作技能，学生在训练设计技能的同时，还锻炼学生的组织能力、协作能力、沟通能力与协调能力，加强学生的团队意识，培养学生的职业素质。使学生掌握专业辅助软件Illustrator与视觉艺术设计的关系，掌握本软件在会展设计领域的用法。能够使用Illustrator软件进行与专业相关的效果图设计、制作与表现及后期的输出。 1、能力目标：使学生能够在学习本课程后达到熟练操作本软件及应用快捷方式的专业技能。

平面设计与制作课程标准陶琴

《平面设计与制作》课程标准 第一部分课程概述 一、课程性质 我校计算机平面设计专业课程设置分为公共基础课、专业核心课、和专业技能方向课，《平面设计与制作》属于技能方向课。21世纪是信息时代，随着科技的不断发展，市场竞争力的越发激烈，平面设计专业人员的社会需求量越来越多，发展前景非常乐观。《平面设计与制作》在平面设计领域具有重要的地位。 本课主要培养在广告公司、平面设计室、喷绘制图等公司从事平面设计工作的技能型人才，对应的岗位是“平面设计员”。 二、课程基本理念 1．注重理论与实际结合，进行项目教学。 本课程是平面广告设计人员职业生涯中学习、实践性非常强的一门课程，项目教学把理论与实践有机地结合起来，不仅提高了理论水平和实操技能，而且又在教师有目的地引导下，培养了学生团结合作、解决问题等综合能力。 2．强调教师与学生互动，注重经验分享与评价。 从课程的设计到评价的各个环节，在发挥教师主导作用的同时，注意体现学生的学习主体地位，充分发挥学生的积极性和学习潜能。在教学中，要突出学生的主体地位，充分发挥教师的主导作用。授课过程中通过设计方案的展示与分享为学生指明方向，引导和帮助学生在独立探究和自主学习的道路上迅速前进。通过作品展示，学生互评和教师讲评，总结与反思设计方案与实际完成的作品间的差异性，突破的难点，设计中的优点和不足等，将作品进行修改与完善。 三、课程设计思路 经过前期调研，分析得出岗位领域课程相关工作任务26项，在此基础上有针对性的对新博文印刷、红意伟业广告等能广泛接纳中职毕业生的20家广告公司进行调研，再结合学生的认知能力和身心发展，确定本课的课程内容为行业典型工作任务，包括“VI设计”等共计10个项目，项目递进衔接的比较紧密。采用理实一体进行教学。 根据课程内容和岗位要求梳理出知识目标、技能目标和情感目标，将其融入每个项目的教学过程中。 本课选用国家教育部规划教材。依据市场、行业的发展变化，为补充规划教材在内容设置上的不足，我们在校企研讨的基础上，编写了校本教材。 本课程建议总课时为108-126节。 第二部分课程目标 一、总体目标 《平面设计与制作》是我校计算机平面设计专业的技能方向课。 本课主要培养在广告公司、平面设计室、喷绘制图等公司从事平面设计工作

《广告招贴设计》理论课程教学大纲 11

《广告招贴设计》课程教学大纲 适用专业：计算机多媒体技术适用课时：90 南京化工职业技术学院 二00 年月

《广告招贴设计》课程教学大纲 一、课程的性质和任务 （一）课程的性质 《广告招贴设计》课程是计算机多媒体技术专业的一门专业课程。 （二）课程教学的主要任务 课程主要任务是介绍广告招贴的设计理论和应用，包括广告招贴设计流程、招贴发展、各类风格、主题调研报告的写作、图形、色彩、版面编排、广告文案基础理论以及相关理论在实际广告招贴设计中的运用等，并通过实际项目演练的方式进行相关广告招贴作品的设计制作。课程学习后，同学可以对各种公益和商业广告的设计进行专业分析，并可以使用Adobe系列软件模仿制作，对于给定主题也能进行独立设计制作。 二、课程教学目标 （一）知识目标 ①掌握广告设计的基础知识 ②了解SWOT分析模型 ③掌握思维导图的使用 ④掌握主题调研报告的写作方法 ⑤掌握图形创意的方法 ⑥广告版面的编排方法 ⑦了解广告设计的表现手法 ⑧了解广告文案的撰写 ⑨了解广告设计与制作的流程 （二）能力目标 ①建立专业意识 ②能有主题地进行专题沟通与调研 ③具备一定的资讯敏感度和总结能力 ④具备不断创新的能力 ⑤具备提出工作方案，完成工作任务的能力 ⑥具备工作中发现问题、分析问题、解决问题能力 ⑦具备提出多种解决问题思路的能力 ⑧具备广告审美鉴赏能力 ⑨对广告设计有一定的商业认识 ⑩具备按实际工作流程进行设计与制作的能力

三、教学内容和要求 第一章她的性格：关于创意 教学内容 1.创意的定义和准则 2.创意人生 基本要求 1.掌握思维导图的使用方法 2.具备沟通联想的能力 实验一有主题的思维扩散 目的要求 1.明确主题 2.能用图形表达思维 3.能推敲并推进 第二章招贴设计IMAX版测试：带上眼镜看风格 教学内容 1.电影招贴 2.欧洲早期招贴 3.戏剧招贴设计的“脸” 4.音乐招贴设计的“声” 5.“海维提卡”境界 6.绚丽的数码合成 7.插画风格 8.政治招贴 9.剪影 基本要求 1.了解招贴风格 2.可对不同类型，风格的招贴进行归类 3.具备广告审美鉴赏能力 第三章她的身世：招贴设计的历史风格及发展掠影 教学内容 1.中国招贴设计发展之路 2.中日招贴设计特征解析 3.招贴的历史 基本要求 1.了解招贴历史 2.了解不同年代招贴的特征 3.了解不同国家招贴中的元素特征 第四章她的脸孔：解析招贴设计的视觉要素 教学内容 1.招贴设计的图形创意

版式设计教案

《版式设计》教案 课程名称：版式设计课程编号：00420510 课程性质：专业基础选修课授课班级：02级艺术设计（1）班授课学期：04-05第1学期授课学时：48学时 总学分： 2.5学分授课教师：邱红 中南民族大学美术学院

课程编号：00420510 1. 学分： 2.5 2.适用专业：艺术设计 3.总学时数：48 4.实验课时：4 一、课程性质、教学目标和任务： 1、性质：专业基础选修课。 2、教学目标和任务： 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 3、教学方法与教学要求： 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。 1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的：

组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果： 编排设计是一门实践性很强的课程，实践性教学是通过课题练习体现的，而教学的设计思想及方法就充分体现在课题设计的思维路径与方法中，并从根本上决定了教学效果。 1、过程性与生成性：通过教学，使学生掌握形式生成的理性方式与形式推导的逻辑过程。 2、思辨性与分析性：通过教学，尤其是课题的引导，使学生学会分析、思考、比较、选择及发展的方式方法。 3、认知性与开发性：通过教学，在课题训练中使学生的心智与能力得到综合面协调的发展。 4、民族性与时代性：通过教学，使学生能把握时代精神，从中外优秀民间、民族文化中汲取设计营养。 5、结合各级专业设计展览，鼓励并指导学生开展专业设计创作，踊跃参展，近年来有多幅作品获各类奖项，成果丰硕，在本省以及周边省份同类高校中特色显著。 教学方法与教学手段 1、突显课题设计在教学中的功能与价值，以课题的方式、资源、线索、内容、媒介、程序体现课程的目标与要求。以分解与综合、趣味与理性、发散与交

《设计色彩》课程标准

《色彩》课程标准 一、课程信息 二、课程任务 本课程为美术专业课奠定了基础。对其他课程起到了推动与辅助的作用。通过色彩教学，使学生基本掌握色彩的审美原理、规律及表现方法，培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养并为专业课的顺利进行奠定基础。 本课本共分四个单元，分别以色彩概念类别、色彩形式表现、色彩性格归纳、主观构想表现为单元题，进行知识划分，使教学思路的体例更加清晰，知识点的针对性更强。第一单元主要讲解色彩的基础知识、工具运用、认识不同的色彩类别及色彩基本原理。第二单元逐渐向色彩表现形式的叙述，学生通过这个章节的学习，对色彩的运用会有一个全面的认识，并能掌握色彩的构成搭配规律。第三单元结合了人的色彩心理，着重讲解色彩自身的特征及心理特点，真正做到“设计以人为本”。第四单元针对环艺、广告、服装等不同专业对色彩的不同要求，做了有针对性地知识点结合，把色彩的运用和专业开展进行了有机结合，让学生懂得“学以致用”。 三、课程目标 1.知识目标：根据本课程的性质和任务要求，应掌握色彩的表现方法、色彩观察的方法、色彩的搭配知识。 2.能力目标：提高对色彩的感觉能力，能绘制运用色彩表现静物和风景。 3.素质目标：培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养。 四、教学内容与教学要求 第一单元色彩概念类别

任务一色彩的基础知识 [教学内容]在色彩这个美妙的世界里，观察认识大自然中特有的色彩变化，结合生活认识色彩，理解色彩对专业学习有着极大的重要性和作用。将学生从长期接触的写实色彩，引领到设计色彩领域当中，从设计生活和设计的角度介绍设计色彩的的概念、用途和特点，让同学们对色彩有一个全面的认识和理解。 [教学要求]了解色彩基础知识对专业学习的作用。 在课本中，认识工具和工具的使用对学习的作用。 不同色彩特征对认识色彩的影响及存在的联系。 任务二工具的认识和运用 [教学内容]从学习绘画至今，我们接触了好多的绘画工具。比如，从幼儿园时用过的彩色铅笔，到学习专业素描时用过的专业铅笔，再到学习色彩实用过的水粉笔、油画笔、油画棒，等等。从长期接触的写实色彩进入设计色彩的领域，又需要增加一些新的工具，以满足设计色彩的设计需求。 [教学要求]认识工具和工具的基本表现作用 明白设计色彩使用的工具是如何根据具体的表现对象来选择的 任务三认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩 [教学内容]写实色彩、装饰色彩、构成色彩是色彩体系的三大基本类别，它们之间有区别又有联系。正确认识和了解它们对我们进一步学习色彩、认识色彩、理解色彩以及专业学习有着极其重要的作用。 [教学要求]认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩各自的特点 了解装饰色彩、构成色彩对艺术设计专业学习的作用 艺术设计专业学习装饰色彩、构成色彩的意义 任务四自然色彩的特征 [教学内容]自然界中的颜色可分为有彩色和无彩色。无彩色指黑色、白色以及深浅不同的灰色，其他均是彩色。自然山水显示的美的形式是多种多样的，包括形象美、色彩美、听觉美，并且这些美不是孤立存在的，常常随着时间和空间的不同组合而产生变化，给人们带来不尽的享受。 [教学要求]解释自然界的色彩为什么有如此巨大的差别 理解人文色彩和自然色彩 任务五色彩的三属性及运用 [教学内容]色彩具有基本的属性：色相、明度、纯度。设计色彩是从人对色彩的

《平面设计与制作》课程标准

平面设计与制作》课程标准 课程编码：适用专业：计算机多媒体技术专业学分：4 编写执笔人及编写日期：*** 一、课程的性质与作用 课程类别：必修课 授课单位：***** 系学时：72 审定负责人及审定日期： 《平面设计与制作》课程与已开设或即将开设的其他专业课程有着紧密联系，有着承上启下的重要作用。通过对软件的系统学习，能够加强学生专业基础学习，让学生熟练掌握图像处理与制作的基本技巧，同时能让学生通过运用其所学知识与制作技巧完成其他专业课程的后期创意制作任务，为从事平面广告设计、包装设计、产品造型设计、装潢设计、网页设计、印刷制版等行业打下坚实的基础。 二、课程设计理念及思路 课程设计理念：通过理论讲述使学生掌握平面设计与制作的基本原理和基本方法；通过项目学习与训练使学生进一步理解掌握平面制作的基本职能预测与决策、计划与组织、领导与激励、沟通与控制等的理解。 课程设计思路：以就业为导向，以能力为本位，以职业技能为主线，以情境单元课程为主题，以夯实基础、适应岗位为目标，尽可能形成基于职业岗位、工作过程的课程体系。本课程是一门实践性很强的课程，所以要运用多媒体教学手段在多媒体教室进行教学，对软件的使用进行现场操作讲解，以便使学生及时掌握所学的内容。 本课程的突出特征是理论教学与实际操作并重，要求理论必须与实践密切结 合，应认真组织学生进行上机练习，并将每节课的练习重点列出来，使学生能够明确学习目的，从而有效地提高学生的实验效率。 由于本课程具有理论与实践机密结合的特点，因此要将学生作业与课内实践结合起来，通常理论课讲授完之后，结合教材留理论性质作业；实际应用课程讲授完之后，留相关内容的应用性质作业。又由于本课程操作性较强，要求学生在充分利用课

招贴设计课程标准

招贴设计课程标准 Revised as of 23 November 2020

《招贴设计》课程标准 一、课程性质与任务 《招贴设计》是广告设计与制作（平面广告设计与制作）专业学生必修的专业能力核心课程之一。该课程使学生了解招贴设计的基本理论、基本特征，掌握表现方法以及招贴设计创作技巧。培养学生广告设计师职业岗位必需的职业能力（招贴广告策划、设计表现与制作能力）。在课程教学中还要融入“广告设计师（三级）” 职业技能鉴定专题设计表现部分知识，使学生掌握相应的设计表现与制作实践技能。本课程开设在第三学期，其先行课程为《图像处理（Photoshop平台）》、《图形设计（CorelDRAW平台）》、《字体设计》、《版式设计》、《招贴设计》等。后续课程为《企业形象设计》、《包装设计》、《POP设计》等。 二、课程教学目标 （一）知识目标 1.理解并掌握公益招贴广告的含义、特点，范围等。 2.理解并掌握文化招贴广告的含义、特点，范围等。 3.理解并掌握商业招贴的特点。 （二）能力目标 1.能掌握正确高效的资料收集与分析方法，使设计思路更加明晰。 2.能根据主题，多角度构思，选择恰当的设计元素。

3.能根据项目要求，准确进行设计定位与表现。 4.能够充分表达设计意图，与客户达成一致的设计方案。 5.能熟练运用设计软件高效完成设计构想。 6.能准确表述设计的理念与思路。 （三）素质目标 1.具备严谨细致、踏实肯干的精神。 2.具备学习的刻苦性与专注性精神。 3.具备团结协作的精神。 4.具备良好的自我管理能力和开拓创新精神。三、参考学时84学时四、课程学分5学分 五、课程内容和要求

《版面设计》课程教案

《版式设计》教案 一、教学目标和任务： 1、教学目标和任务： 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 2、教学方法与教学要求： 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。 1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的：

组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果： 编排设计是一门实践性很强的课程，实践性教学是通过课题练习体现的，而教学的设计思想及方法就充分体现在课题设计的思维路径与方法中，并从根本上决定了教学效果。 1、过程性与生成性：通过教学，使学生掌握形式生成的理性方式与形式推导的逻辑过程。 2、思辨性与分析性：通过教学，尤其是课题的引导，使学生学会分析、思考、比较、选择及发展的方式方法。 3、认知性与开发性：通过教学，在课题训练中使学生的心智与能力得到综合面协调的发展。 4、民族性与时代性：通过教学，使学生能把握时代精神，从中外优秀民间、民族文化中汲取设计营养。 5、结合各级专业设计展览，鼓励并指导学生开展专业设计创作，踊跃参展，近年来有多幅作品获各类奖项，成果丰硕，在本省以及周边省份同类高校中特色显著。 教学方法与教学手段 1、突显课题设计在教学中的功能与价值，以课题的方式、资源、线索、内容、媒介、程序体现课程的目标与要求。以分解与综合、趣味与理性、发散与交

《公益招贴设计》教案

第6课：《公益招贴设计》教案 学习目标 了解标志特点、类型、用途，学习标志设计创作方法。 培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力。陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确审美观。 重点：了解校园环境标志的艺术特征和构成形式。 难点：引导学生依据校园环境标志特点和用途，设计出表达信息准确、简洁、独特美观的标志。 教学过程 第一课时 一、多媒体教学课件情景导入： 1、看一看，说一说： 在日常生活中，各种标志随处可见，这些标志如同形象的语言，给我们的学习与生活带来了许多方便。请看大屏幕上的中国工商银行、城市地铁站、北京奥运会会徽等标志，看后谈谈感受。 （看一看，说一说，增强直观性） 2、比一比： 分小组比赛竞猜以下各种公共场所标志，分别代表什么？多媒体课件出示禁止吸烟、安全通道、绿色食品等标志，每题10分，分数最高组为第一名。 （小组比赛猜标志可以更好地调动学生积极性、自觉性，激发学生学习兴趣）。

二、精讲点拨： 三、小试牛刀： 四、学生设计，教师巡视指导： 五、作业展评：多媒体展示另两张标志图片，归纳出图形规律：（1）以文字为图案（如《济》） （2）以几何形为图案（如《宽容与尊重他人》） （3）以各种具体形象为图案（《保护野生动物》） 总之，一个好的图形标志要形象简洁明了，易识别，形象独特，让人一看就能联想到该标志代表什么。（利用课件演示，采用欣赏、启发、归纳相结合的方法，调动学生积极性，形象直观地了解图案设计规律）。 联系校园生活，标志创意举例： 标志设计的方法步骤：选题、构思、构图、定稿、着色。 如设计爱护校园花草的环保标志：①寻找具有代表性的设计元素（绿树）；②由外形和特征产生联想；③对基本形进行图案装饰或有机组合；④对主题的辅助图形作构思联想（手的呵护）；⑤变形与调整设计元素，最终合成标志。 （联系生活，使学生更直观地了解创作标志的方法和步骤） 1、作为校园主人，同学们应该知道我们的校园哪些地方需要标志，请借助园规、直尺等工具，为学校绿化活动设计一个标志。 2、要求：标志大小、形状、色彩自定，形象要鲜明，独特美观。 重点教给学生思维方法，鼓励同学之间相互沟通信息，互相合作，给

中专平面设计课程标准

《图案》课程计划 （36 学时） 一、概述 （一）课程性质本课程是计算机平面设计一门专业必修课。 （二）课程理念图案是装饰性美术，凡属于装饰方面的美术形式均称为图案，如建筑美术、陶瓷、染织、商品装潢、书籍装帧、日用工业产品等方面造型与装饰的设计。图案作为一门重要的基础课，重在使学生掌握形式美的法则和常用的装饰造型手法。 （三）课程设计思路通过图案基础课的学习，可以使我们初步掌握图案的造型、构图、色彩的基本规律，为专业课的学习打下基础。 二、课程目标 使学生了解图案的基础理论知识，掌握图案的形式美法则和图案创作的基本方法程序，使学生具备一定的运用图案语言进行图案创作的能力，注重创新思维的培养，开发学生的设计思维能力，培养学生科学、严谨的思维方式。 三、课程内容与要求 （一）课程内容 1．图案概述 （1）图案的含义 （2）图案的分类 2．图案的形式规律与法则 （1）变化与统一 （2）对称与均衡 （3）条理与反复 （4）节奏与韵律 （5）对比与调和 3．图案的写生与变化 （1）图案的写生方法 （2）花卉图案 （3）动物图案 （4）风景图案 （5）人物图案 4?图案的组织构成 （1）独立性图案

（2）连续性图案 5.图案色彩及描绘技法 （1）图案色彩的运用 （2）图案的描绘技法 （二）课程重点与难点 1 .重点： （1）图案的形式规律与法则 （2）图案的写生与变化 2 .难点： （1）图案的写生与变化 （三）教学要求 1 .了解图案的含义、分类 2 .了解图案的五中形式规律与法则 3 .了解花卉、动物、植物、人物的写生与变化的形式，并熟练掌握 4 .掌握图案的组织构成：单独纹样、适合纹样、二方连续、四方连续 5.掌握图案的色彩及描绘技法 6 .能独立完成图案的命题设计 四、实施建议 （一）教学建议 采用理论练习实践的教学方法，注重理论知识讲授和实践技能的训练，培养学生的创新能力。 （二）考核形式及评分方法 以教学要求为课程考核的依据，平时成绩占30%最后综合考试作业70% （三）教材与参考书 1 .《图案创意设计》金峰主编上海人民美术出版社

平面设计与制作的课程标准

《平面设计与制作》课程标准 课程编码：课程类别：必修课 适用专业：计算机多媒体技术专业授课单位：*****系 学分：4 学时： 72 编写执笔人及编写日期：*** 审定负责人及审定日期： 一、课程的性质与作用 《平面设计与制作》课程与已开设或即将开设的其他专业课程有着紧密联系，有着承上启下的重要作用。通过对Photoshop软件的系统学习，能够加强学生专业基础学习，让学生熟练掌握图像处理与制作的基本技巧，同时能让学生通过运用其所学知识与制作技巧完成其他专业课程的后期创意制作任务，为从事平面广告设计、包装设计、产品造型设计、装潢设计、网页设计、印刷制版等行业打下坚实的基础。 二、课程设计理念及思路 课程设计理念：通过理论讲述使学生掌握平面设计与制作的基本原理和基本方法；通过项目学习与训练使学生进一步理解掌握平面制作的基本职能预测与决策、计划与组织、领导与激励、沟通与控制等的理解。 课程设计思路：以就业为导向，以能力为本位，以职业技能为主线，以情境单元课程为主题，以夯实基础、适应岗位为目标，尽可能形成基于职业岗位、工作过程的课程体系。本课程是一门实践性很强的课程，所以要运用多媒体教学手段在多媒体教室进行教学，对软件的使用进行现场操作讲解，以便使学生及时掌握所学的内容。 本课程的突出特征是理论教学与实际操作并重，要求理论必须与实践密切结合，应认真组织学生进行上机练习，并将每节课的练习重点列出来，使学生能够明确学习目的，从而有效地提高学生的实验效率。

由于本课程具有理论与实践机密结合的特点，因此要将学生作业与课内实践结合起来，通常理论课讲授完之后，结合教材留理论性质作业；实际应用课程讲授完之后，留相关内容的应用性质作业。又由于本课程操作性较强，要求学生在充分利用课内时间的同时，通过大量的作业练习熟练、出色的掌握这门课程。 三、本课程与其它课程的关系 表1 与前导课程的关系 表2 与后续课程的关系 四、课程的教学目标 通过对《平面设计与制作》课程学习，使学生学会平面制作的基本概念、基本理论、基本方法，树立良好的理念、意识和团队协作精神，培养良好的职业道德和职业思想。课程教学目标主要包括专业能力、社会能力和方法能力。 （一）专业能力

版式设计教学大纲

《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。 本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主，通过对优秀版式设计作品剖析和模仿，引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法，确定专题性课题设计及组织讨论，从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中，培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系，通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系；文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征

第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系，协调性与空间第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评 第四章文字的编排设计 [知识点提示] 文字与文字之间的编排 [重、难点提示] 标题、副标题与正文在编排中的关系、文字易读性 第一节字体 1、宋体 2、黑体 3、文艺复兴字体 4、巴洛克字体

中专平面设计课程标准

《图案》课程计划 （36学时） 一、概述 （一）课程性质 本课程是计算机平面设计一门专业必修课。 （二）课程理念 图案是装饰性美术，凡属于装饰方面的美术形式均称为图案，如建筑美术、陶瓷、染织、商品装潢、书籍装帧、日用工业产品等方面造型与装饰的设计。图案作为一门重要的基础课，重在使学生掌握形式美的法则和常用的装饰造型手法。 （三）课程设计思路 通过图案基础课的学习，可以使我们初步掌握图案的造型、构图、色彩的基本规律，为专业课的学习打下基础。 二、课程目标 使学生了解图案的基础理论知识，掌握图案的形式美法则和图案创作的基本方法程序，使学生具备一定的运用图案语言进行图案创作的能力，注重创新思维的培养，开发学生的设计思维能力，培养学生科学、严谨的思维方式。 三、课程内容与要求 （一）课程内容 1．图案概述 （1）图案的含义 （2）图案的分类 2．图案的形式规律与法则 （1）变化与统一 （2）对称与均衡 （3）条理与反复 （4）节奏与韵律 （5）对比与调和 3．图案的写生与变化 （1）图案的写生方法 （2）花卉图案 （3）动物图案 （4）风景图案 （5）人物图案

4．图案的组织构成 （1）独立性图案 （2）连续性图案 5．图案色彩及描绘技法 （1）图案色彩的运用 （2）图案的描绘技法 （二）课程重点与难点 1．重点： （1）图案的形式规律与法则 （2）图案的写生与变化 2．难点： （1）图案的写生与变化 （三）教学要求 1．了解图案的含义、分类 2．了解图案的五中形式规律与法则 3．了解花卉、动物、植物、人物的写生与变化的形式，并熟练掌握 4．掌握图案的组织构成：单独纹样、适合纹样、二方连续、四方连续 5．掌握图案的色彩及描绘技法 6．能独立完成图案的命题设计 四、实施建议 （一）教学建议 采用理论练习实践的教学方法，注重理论知识讲授和实践技能的训练，培养学生的创新能力。

造型基础课程标准

造型基础课程标准 课程名称：造型基础 课程代码：210191、330002 适用专业：艺术设计专业 学时：72 学分： 3 一、课程性质 《造型基础》课程是艺术设计的一门专业基础课，包括平面构成、色彩构成、立体构成、空间构成四个部分内容，艺术设计中的造型基础课教学因专业不同，社会需求功能的不同在教学中必须有的放矢的创新。造型基础课设计的专业和服务范围是视觉传播领域、工业设计领域、建筑与环境设计领域等。涵盖了平面、立体和空间三大领域。按照“以就业为导向，以服务为宗旨”的职业教育目标，通过本课程的学习，使学生具备相映的技能与思维，为专业服务，为设计企业服务。 二、设计思路

通过对云南边疆地区的多家企业及公司中艺术设计专业本专科毕业生的知识能 力掌握情况调查，发现他们中的绝大多数人专业技能的掌握相对薄弱，不能较快地适应企业对技能型人才的需求。造型基础课程是培养学生设计基础能力的一门学科，是专门服务于设计生产的初步艺术形式。合理的，科学的造型基础课程设计方案对于社会需求的创新的实用性人才的培养有着重要的意义。 ?教学目的要清晰，对学生布置的每一件作业训练，都要有目的性和针对性。 ?教学内容要有益于学生思维的发展，不是千篇一律的重复。 ?教学方式要灵活多变，使学生的大脑始终保持兴奋的状态。 ?作业课时要合理，充分调动学生的积极性;作业训练要有效，应强调作业的时效性，侧重于解决实际性的操作问题;不断的用新方法调动学生的学习兴趣和 积极性，在课程中要不断地用新的手段去调整学生的情绪。 ?造型基础课教学应该以创新思维为主线，要求其不仅要为专业课服务，更要与市场需求接轨。要求教师应该了解专业，了解市场。 ?实践教学是进行技能训练的重要环节，本课程除了造型基础课的本身实践外，写生采风课程更是对本课程的有益的补充实践。 三、课程培养目标 我们的专业培养目标是侧重培养适应国家建设需要，在德、智、体、美、劳等方面全面发展，在艺术设计涵盖下工艺品设计、广告设计、环境艺术等方面所要掌握的专业基本知识与基本技能。同时也培养具有工艺品设计、包装设计、平面设计、广告设计与制作的能力。培养具有现代设计观念，掌握新技术、新工艺，能从事产品开发与设计、广告策划与设计、制作、管理、服务第一线工作需要的、实践能力强、具有良好职业道德的高素质高技能的专门人才。 四、课程内容、要求及教学设计

《版式设计与编排》教案

一、课程进度计划表 二、教案正文 第一章版式设计概念 1.教学目的：通过理论传授使学生了解版式设计是一种重要的视觉表达语言，是视觉传达设计专业重要的基础课程；掌握版式设计的基本概念及传统中国书的版式设计形式。 2.教学重、难点：（1）重点：版式设计概念的理解；（2）难点：传统中国书的版式。 3.教学方法、手段：教师讲授（√），启发式教学（√），课堂讨论（√），多媒体教学（√），当堂测验（√），提问式教学（√），实验（√）。 [课程导入] 当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。 可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题： 这门课程的学习目的是什么？ 这门课程将要解决什么问题？ 这门课程的构成要素是什么？ 这些要素有什么用？ 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的？ 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”! 第一节版式设计概念 一、什么是版式设计 版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为艺术设计专业学习过程中的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。